国足战韩国观后感（19篇）

同样的配方新世界和阿修罗。主演想同:郑雨盛黄政民。血浆横流，人性黑暗，甚至故事叙述差不多猪脚夹杂在两股势力之间不能自拔，两股势力都是没有最坏只有更坏，做事毫无下线，终于逼得猪脚这种小人物走向极端。不过阿修罗看了以后不得不佩服韩国佬你这样黑政府已经没谁了吧，真的好嘛?这部电影前一个小时略显沉闷，后一个小时全程boom，几个b演员一直在飚戏，虽然好看，但是说真的比不上新世界，里面猪脚的那段兄弟情比不上新世界相同taolu。

ps:看了这部剧，突然让我想到重庆打黑和四川刘汉(简直就是下意识)。当高官黑白通吃，纪委这种会不会和里面的那个检察官一样，要不听话要不去死(何况人家完全与政府独立出来的)。

因为马拉松题材。以下是一点看法：

1. 领跑员我不熟悉，但田径比赛的战术确实很常见，如果一个人长期训练跑30公里，那么他基本不可能在停下来以后又加速，甚至跑到第一的位置上。

2. 对于运动，尤其是职业运动员的目的，总是一个悖论。体育宣扬超越自我，但毕竟是有极限的，为了不可能实现的目标，不理性的训练肯定会伤害自己。

3. 亲情牌打的不错，尤其是孤儿兄弟之间，一种一厢情愿的兄长关怀，夹杂在跑步里，让弟弟难以接受。在最后的30k，打开伞那一瞬间，确实让人眼前一热。

4. 对于人定胜天这类事儿，也就在某年代口号里有，还有就是这类YY电影。靠亲情、友情、爱情，就能爆发，那很多事情就简单的解决了。体育运动是科学的，请大家不要盲目试验。

5. 高丽棒子跟日本漫画似的把电影拍到各个领域，是好事，但一样犯了YY的毛病，波斯顿马拉松、伦敦奥运会，拜托就拍济州岛马拉松拿冠军就牛的很了。

6. 把日本人放到第三，中国选手成了违背体育道德，破坏韩国选手包揽前三的罪人，拜托，你以为地球上只有你自己吗?让那些非洲兄弟情何以堪。

7. 演员难选，体型还好但不是马拉松体型，女子撑杆跳选手亦然。估计全身整容成本太高，否则保不住棒子能做出啥呢。

8. 似乎训练过程并不科学，不像个国家集训队，就当是家庭剧的运动题材翻版吧，可以安排些矛盾，其实不如拍成纪录片那样平淡的铺陈。

9. 没有了。

1-0力克韩国队后，本掉到出局边缘的中国男足终于触底反弹，将与小组第三名的积分差距缩小到5分。考虑到12强赛还剩4场，中国队小组出线的希望依旧存在。纵观全场比赛，国足球员在场上踢出了自信，恰恰印证了里皮的言论：“只要发挥出真实水平，我们在亚洲不比任何人差。”

场面被动、反击犀利、定位球有效，比分获胜，国足踢出了一场意大利足球式的胜利，必须要称赞“银狐”里皮对球队的改造。短短几个月时间，国脚们在球场上信心更足，比赛计划执行得更清晰。

蒿俊闵赛后谈到里皮的改造时这么说：“他从细节着手，包括对每个位置的队员都讲得很细，包括怎么前插、怎么防守、怎么跑位。”

确实，里皮的球队整体性更强，球员之间的联系更紧密。在此基础上，意大利人巧用于大宝、首发敢于派出3名技术型中场、半场时主动变阵，都是复盘比赛时可圈可点之处。

比技战术更让人欣喜的，是球员在场上从容不迫的发挥，一改从前“领先之后反而不会踢”的老毛病，尤其中后卫冯潇霆几次带球引领反击的决心，是过去的国足难以见到的。显然，就像里皮之前所说，中国足球在亚洲范围内只要正常发挥，并不比任何对手差。

胜利后主动找不足——“银狐”治军有一套

赛后，步入新闻发布会大厅的里皮接受了媒体记者的欢呼和掌声。然而，意大利老头并没因为获胜而夸奖自己，他首先指出了球队的不足：“球队上半场的表现是我以后不想再看到的。我们踢得太保守了，球员在场上畏手畏脚。”

这一细节，体现了里皮的名帅属性。当麾下球员刚刚拼来一场胜利，绝大多数的教练员都会在赛后鼓励和感谢球员。但如果，主帅相信自己在球员心中有足够的威信，顺水行舟时的批评，反而更有利于提醒球员对下一场比赛的专注，点拨也更具效果。

有必要先说明一下，本文不会拿港版《无间道》和美版《无间风云》来横纵对比，意义实在不大。导演朴勋政摆明了以“新世界”为题，指定不会再搬起石头砸自己的脚，被两位玉珠在前的前辈所束缚住了。同时也再一次让全世界看到了韩国电影独树一帜的发展方向：少搞拿来主义，凸显本土化味道，用一股隐忍到令人瞠目结舌的厚积薄发，来开拓出属于自己的新世界。毋庸置疑，影片相当成功。

对于一个写出《看见恶魔》这类剧本的导演来说，《新世界》所唱的调子，除却血与泪这两板斧之外，最关键的还是要看第三板斧：缜密的铺垫。西装革履的精致、豪车豪宅的奢华、杀人火拼的污浊，这些都是面上必要的审美包装。低头是油光发亮的皮鞋，抬头是雅俗共赏的面容，每一次的鞠躬、问好都是不容置疑的虔诚，各个角度的镜头一齐上阵，很容易就能牢牢抓住观众的内心。不同于日式黑帮片，如北野武的《极恶非道》，这回没有什么歇斯底里的情感爆发，展现更多的是男主角李子成的那份敢怒而不敢言的妥协，从片头妥协到高潮，妻子遇险也好，同事遇难也罢，甚至是孩子都没保住。这里的铺垫，其高明在于几乎所有的转折性桥段都是由一个个铺垫催生出的，自然不留痕。可想而知，它们所达到的震慑效果， 是多么的叫人荡气回肠，捏了不知多少把汗。一直认为“孩子”应是影片所安插的一个落俗的符号，实则转念一想，都被那个兔崽子给蒙骗了。

一黑到底的基调，让结局整个处理起来变得有些一发不而可收拾。李子成再怎样有仁有义，不管他对着丁青流多少泪，都掩盖不了他成疯成魔的必然性。丁青这人很值得拿出来晒一晒，他是所有人物形象里最具韩国本土化气息的。浑身的痞气，乍看上去就是个草包;但偶尔的大智若愚，做人做事拿得起放得下，俨然又是一副深藏不露的大哥模样。拿得起自己的宿命，却放不下兄弟的末路。他其实是老虎，一句心要狠一点，恰恰是惊醒了沉睡着的狮子，而千万别以为李子成只是一只得了狂犬病的疯羊。

常态的卧底，倒不用去深究这其中的构架，做卧底就是一幕不用打草稿的悲剧。难得的一次，没把韩国警察抹得太黑，大环境下的体制不去改变，其余的线线圈圈、条条框框都是换汤不换药的。要么一起活，要么一起死，都是夹缝求生中的人，还能想怎么样，姜科长已经讲得再明白不过了。所有的人物，都围绕着一个无形的、见不得光的中心点旋转着，操盘不了自己的命运不打紧，关键是要看能不能让他人走到生命的尽头。但是，究竟是要杀多少人才能回家?

到头来，大抵还是“家”算是个符号吧。影片一共出现了三次“家”的场景，第一次是女警察暴露之后，被抓住干掉;第二次是李子成妻子中埋伏，惊吓过度导致流产;第三次是李子成整装出发，踏上扫清一切劲敌的不归路。很显然，“家”已经失去了普世价值观的一般意义，而成了一个可望而不可及的目的地，或者说是终点站。李子成几次要求放弃任务，携妻子逃离，但得到的只是一个又一个不可能坚持下去的指令。9年的卧底生涯，他丢失的生活，反倒是在丁青身上找回来了。正如结尾的那两只一大一小，不知还是不是国产山寨货的手表。由此，在丁青死后，他人生头一回审视自己应得的命运，而不愿再做一辈子的傀儡。他的手上几乎没有沾血，但事实上，所有人都是被他的选择所直接或间接干掉的。

《新世界》给当下的香港电影扎扎实实上了一课，香港电影颠峰时期有的东西，人家现在都有，并且还一再儿再而三地加以革新。光辉褪去后，暴露出的是陈旧与沧桑。至于剩下的那些满满的情怀，打个不恰当的比喻，吓唬吓唬人是不错的，若真要真刀真枪操起家伙办事的时候，拿身体去抗么。什么时候，咱们也来一回电梯里狂拼短刀嘛。

《新世界》的结构松散地饶有趣味性，开头一段卧底拷问卧底，到最后的两段渊源，这正如一部小说的“序”和“跋”。李子成那标志性忧郁的表情叫人难以读懂，仿佛是在打心底里盼着旁边的跟班说：“会长，回家吧。人是杀不完的。”

韩国电影《阿修罗》于9月21日下午举行发布会

黄政民、郑雨盛、朱智勋、郭道元等一众主演亮相

该电影讲述了警察商人等各色人物为了各自的利益而相互厮杀的故事

影片前日在韩国上映，就已经获得了当日票房冠军

看到这则讯息是不是很想看

我们先乖乖的等着哈~(有资源立马po出来)

这几大男神随便一个都是咖都是腕啊!

片名“阿修罗”意指介于畜生和人类世界之间

有着无休止战争的地方

在这个世界里分不出谁比谁更坏

影片就讲述了在这个地狱般的世间里

为了生存展开血腥厮杀的坏家伙身上发生的故事

黄政民在片中饰演贪污腐败的无良市长朴成裴

他的死对头检察官金车仁一角则由郭道元饰演

郑雨盛在片中饰演为了生存做尽坏事的警察韩道景

他被金车仁利用寻找朴成裴的犯罪证据

而视其为大哥的后辈警察文善模由朱智勋扮演

但电影被韩国影像等级委员会分类为青少年禁止观看级别

因为电影里面有大量使用凶器和枪械的暴力场面

吸毒、抽烟、喝酒等不适合未成年人观看的场面

因此将其分类为19岁以上才可以观看的级别

我已经可以预想电影会有那些“暴力”镜头了~

看这官方剧照，真的超级激动~

一看就知道没有女主，荷尔蒙爆炸的电影

讲真，我们电影院什么时候也分级别

别动不动就禁片，成年人表示电影市场需求供不应求啊!

《阿修罗》昨日上映，首日观影人次为47万953人

取代《密探》登上了单日票房榜单冠军宝座

也刷新了韩国影史上19禁影片首日最高纪录

突破了《华颐：吞噬怪物的孩子》36万280人的首日票房纪录 《华颐：吞噬怪物的孩子》海报

而目前韩国19禁影片总票房最高纪录保持者《局内人》

的首映日观影人次为23万949人

《阿修罗》差不多是其两倍

妈呀!这部电影真的太“诱人”了

黄政民在接受记者采访的时候坦言

“拍戏从未如此幸福”

“今天比赛对我们至关重要，赛前考虑到形势，平局没有意义，必须拿到3分，我们最终做到了。但是球队进步的空间还有很大，还有很多后续工作。”

“国家队集训时间非常有限，我们三四个球员有肌肉伤病，三四个球员患流感，不是最佳阵容面对对手。”

对于场上具体的技战术表现，里皮依旧给出了批评。

“上半场的情况以后不希望出现。我们太保守，踢得畏手畏脚。下半场防守做得很好，在稳固防守的基础上创造了三四次机会。”

而获得本场最佳球员的中国队门将曾诚表示：“我其实不愿意自己成为最佳球员，这样就证明后防线面对了很大压力。”

“今天我们整体防守很好，互相补位、协调，确实进攻上的东西受到集训时间影响，没有达到最佳效果，但我们正朝着这个方向努力。

在发布会现场，有中国记者提问：“球员和以往不一样，表现出了自己的能力甚至超水平发挥，我们是如何吹响反攻号角?我们能想象出线吗?”

里皮则表示：“希望球队并不满足，可以更加优秀。这一场我们防守好，但还有很大进步空间。希望球队在做好防守的同时，进攻端有更好表现。”

昨晚，亚冠12强赛，王永珀开出角球助攻于大宝，凭借于大宝的小角度头球，国足艰难的1:0小胜韩国，在长沙主场全取三分，继续保留征战世界杯的希望。赛后，国脚们哭了，球迷们也哭了。

对于全国各地的球迷来说，注定又是一个不眠之夜，长沙的街头成千上万的球迷再次汇聚在一起，上百人集体举着五星红旗庆祝;还有很多各地高校的宿舍里，把国旗挂在床上看比赛，为国足加油，激情四射，当主裁吹向全场结束哨声后，宿舍好像发生了地震一样，他们看到了中国足球的希望，因为这不仅仅是一场比赛的胜利，对于他们来说更是一种激励。

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伴随着朴槿惠事件的发酵，在这个当口看到这部《阿修罗》确实会产生某种截然不同的感受。韩国电影中的现实主义题材因为对于政坛腐败和黑暗的大胆书写而迅速崛起，备受尊敬，而后不久也因为题材和表现形式的呆板，而陷入自我重复。这部《阿修罗》却在一片疲软的政治揭黑片中独树一帜。从讲述方法上看，它并非关注那些对幕后交易的呈现，其实是直接侵入了已经形成的黑暗现场，把一切的后果敞视给人们。

“阿修罗”是对这部电影场景最精准的描述——一片人与人殊死搏斗的地狱之景。人们陷于其中，被欲望驱动，为生存而战，以死亡告终。这部电影的很多镜头会出现俯视视角，尤其整体呈现那座小城破败的街区时，白天显而易见的苍凉和夜晚隐藏的肮脏，真如地狱的标本与模型，虚妄又不知为何，也不可言说的原由，推动着人们奔赴死亡。而这些人似乎都觉得这你死我活的战役是他们通往希望的唯一道路。作为旁观者，最初，我们或许会觉得他们不过是被欲望一叶障目，但最终，人们就会慨叹，谁又不是如此，只不过自己结局没显得那么惨烈和夸张罢了。在生活中，谁不都为了生存而搏杀。从这个角度上说，这修罗场也成了人间的隐喻。所有人都如蝼蚁，不知所终地在生活的迷途中奋力攀爬。

像所有这类韩国电影一样，故事主体无非是政客和检察官的对决。市长朴成裴为私利无所不为，警察韩度京为了利益，也为了能救自己罹患癌症的妻子，成为了朴成裴的帮手，而特殊检查部的检察官金车仁也在秘密调查市长朴成裴的犯罪活动。最终，所有人陷入了一场恶斗，没有胜利者，死亡是每个人的归宿，正义的、邪恶的，殊途同归。在死神眼中，这不过就是一场不值一提的收割。这电影之所以让人们感到某些苍茫又眩晕的不可言说的况味，就是因为它一直在叙述冥冥之中的宿命。

客观地讲，相比于它的剧情和故事，《阿修罗》氤氲出的幽暗气氛，打斗镜头，雨夜追车，以及让人惊喜的优质配乐，都更加令人赞叹。从某个角度上看，导演金成洙或许就根本没有想把更多的力量放在构筑一个戏剧化的故事上，而是让人们直接置身于一个犹如修罗场般的现实之中。一切都无端，无因，人们就不明就里地开始生死相斗，像被无形的力量操纵。这电影遍布脏话和暴力，一句句重复的脏话抖落着每个人虚弱又只得强撑的内心。

《阿修罗》明确地告诉人们：这故事中没有“好人”。市长朴成裴自不用说，他从来就把自己的这份职业当做策略和手段，不过是为了更简便地抵达财富，“这世上谁不爱钱呢?”他这样质问正在调查自己的检察官。刑警韩度京为了私利主动沦为腐败者的帮凶，无论他是为了欲望还是为了给妻子治病，但他所做的已经走得太远;而更令人心生寒意的是韩度京的小弟文先模，他最初是一个胆怯又单纯的小伙子，一切都想按照规矩去办，原本，韩度京为自己，也为小弟的利益考量，让他从警队退出去了市长的安保团队，但瞬间，文先模就黑化了，他被利益刺激，变得疯狂无比。肆无忌惮地为市长铲除敌人，甚至铲除身边变得无用又危险的自己人;而以绝对的正义者出场的检察官金车仁也在最后的血腥一幕之后，变得瘫软和顺从，他拿起了刀想砍向自己的同僚，只为了获得让自己活下去的可能……在这一切人性的畸变之后，韩度京突然显得算是最有道德感的一个，他一直想退出但不得，“我太累了。”他说。他劝诫已经沉迷于权力场和欲望的小弟文先模，自己在市长和检察官之间进退维谷。他介入得最深，但其实，内心却一直残存着某些善良的质地。当所有人开始失控，韩度京却保留了最后一点人性中的善良和正义，——至少，他还懂得恐惧和害怕，对某些事还心存敬畏，而其他人都在比赛着疯癫。

《阿修罗》结尾那场血腥高潮让影迷们直接联想到《黄海》以及港片的辉煌时刻，那场砍杀成为了人间地狱的真实写照;最终，人们已经忘了为什么自己沦落至此，成为了被本能驱动的动物。那些悠缓的爵士乐在打斗之中伴随着喷溅的血雾弥散开来，梦幻又残忍，它形成了一种抽离的视角，让人们仿若飘浮在空中，全景式地见证着生死无常。

韩国电影人有骨气。

国内这几年上映的影片当中，尺度最大的是《毒战》，小学门口的枪战和直播死刑绝对让人怀疑片方是广电总局的亲戚。但最重要的一条底线还是不能突破：正义一定要得到声张，好人可以牺牲，但坏人都不能有好的下场。

韩国电影没有这个底线，除了直面血腥暴力的场景之外，新世界的故事给了一个全新的结局。

故事的第一个冲突来自原金门社团老大车祸死亡后，帮派内部的继位矛盾，卧底李子成(李政宰饰)的老大是社团的三号人物，第一继承人丁青(黄政民饰)，和李子成一样是华侨，在当卧底的8年时间里和丁青解下了非常深的友谊，另一个是社团的4号人物李仲久，他对继位权野心勃勃。由于社团势利不断的扩张洗白，警方决定利用老大的死，利用继承人的问题引发社团内部两大团体的内斗。影片在第一个冲突上就告知了所有人，这是一个非常黑暗的故事，李子成作为卧底已经突破了卧底的底线参与了杀人，警方在社团老大死亡之后迅速制定了瓦解计划暗喻了是警察是社团老大车祸的幕后黑手。

已经当了8年卧底的李子成已经厌倦了卧底生活，当他得知还要继续之后，精神到达了奔溃的边缘，但上司姜科长却还是要求他置身在危险中继续执行任务，崔岷植在本片中的表现略让人失望，不是他演的不好，而是因为他的这个角色很容易让人想起《无间道》中的黄秋生，崔岷植演出了姜科长的老练，但没有演出姜科长的残忍，表演略显生硬。

故事中，姜科长利用李子成提供的资料，决定拉拢丁青除掉李仲久，并对李仲久实施了逮捕，丁青识破了警方的分化后不为所动，并彻查自己派系中的内鬼。而李仲久在被逮捕之后又被姜科长所刺激，决定展开内斗，除掉丁青。丁青利用中国黑客攻破了警察局的防火墙，获知了在派系中的所有卧底，得知丁青真实身份后的他下不了狠心杀掉和自己共患难这么多年的兄弟，当着丁青的面杀掉了另外两名卧底，而另丁青意外的是：除了自己的围棋教室，上司姜科长竟然在自己身边安排了另外一名卧底用以监视自己，更令人意外的是，警察方面竟然想扶植社团内的失败者2号人物作为傀儡，接管整个社团。

导演在此处用多线齐头并进的方式进行了叙事，整个情节、冲突一环紧扣一环，并通过故事的演进进一步的揭露着各个人物的真实一面，看似粗线条的丁青比任何人都清楚事态的发展，他努力做着维系社团，维系与李子成关系的那个兄弟，而警察为了抢夺社团实际的主导权，冠以正义不断让自己的卧底牺牲，影片中，女卧底在被发现前的那句：你戒烟吧。在我看来，也是对上下级关系混乱的隐喻。

李子成没有选择，他只能作为一条缠网的鱼，服从上司。

李仲久的手下对丁青发动了攻击，血战之后，丁青重伤被送往医院，李子成又再一次被逼迫，需要让自己成为社团的实际控制人，在医院，洞悉一切的丁青告诉李子成：必要的时候，心要狠，然后拒绝治疗，结束了自己的生命。

这个情节是整部影片最出彩的地方，丁青知道李子成的身份，但丁青从一开始就不想杀他，他希望和自己患难过的兄弟能靠着自己的庇护挺过去。但当他知道自己无法在庇护他之后，他做出了选择，他决定让李子成变成自己。而李子成在保险箱发现自己的材料之后，也在内心发生了改变。

最后，李子成收拾了所有残局，杀掉了上司，杀掉了李仲久。成为了整个社团的新继承人。影片的结尾，镜头切换到6年前，丁青和李子成还是小混混的年代，2个人在前往火拼的路上，李子成冷静和果断，丁青则显得犹豫和胆怯，但最后李子成砍完人的那个笑容告诉观众，骨子里，他也有暴力和黑暗的一面。

所有的故事和情节在最后讲的都是人性，《新世界》是继《无间道》之后，最棒的黑社会题材电影。今年这部影片和韩国另一部电影《恐怖直播》都非常出色，直面社会的黑暗面，让人性的展示又上了一个新的台阶。

今年上映的韩国电影中，引人瞩目的很多，比如《小姐》、《哭声》、《釜山行》，再如《隧道》、《密探》、《没有秘密》，文艺剧情片有《男和女》、《季春奶奶》、《德惠翁主》等等。有的因导演名气大而受关注，有的因主演是大牌而优秀。

而《阿修罗》的导演是曾执导过《流感》的金成洙导演，还有让人眼花潦乱的众主演们。

先来看主演：

郑雨盛，魁梧的身材、英俊的外貌，是韩国美男子的代名词。戏路广，既演得了爱情片《我脑中的橡皮擦》、《好雨时节》，又演得了罪案片《神之一手》、《监视者们》，还有罪案爱情片《雏菊》、《布拉芙夫人》等等，不愠不火，始终属于偶像派。《阿修罗》中他饰演为生活所困，行恶多时又想回头是岸左右摇摆的恶警韩度京。

黄政民，韩国忠武路“三驾马车”之后的演技派演员，张力感十足，没有他演不了的角色。去年一会儿是家庭的顶梁柱---《国际市场》，一会儿是痞子气十足正义感超强的刑警---《老手》，年底又成了登山家---《喜马拉雅》。今年年初还是自信加自大的检察官---《检察官外传》，初夏就成了跳大神的巫师---《哭声》。爱情片也是游刃有余，《当男人恋爱时》、《幸福》等等等等，他饰演的每一个角色都会给观众带来不同的新鲜感，更是电影票房的有力保证。《阿修罗》中扮演贿赂买凶无恶不作的恶市长朴成裴。

朱智勋，看他的第一部作品，是当年很火的《宫》皇太子李信，之后几年里只看过他的一部《奸臣》，让人惭愧的是看完了也没认出主演是他。这次他在《阿修罗》中饰演我本单纯但是腐蚀很快的小弟文先模。

郭道元(郭度沅)，韩国电影黄金配里印象最深的人，银幕上多数是神经质“疯牛”一样的角色，生活中却是极其平易近人，没有距离感。做为一名配角，出演的都是非他莫属的角色，《辩护人》里的恶警监，《黄海》里的被追杀的教授，《愤怒的伦理学》中道貌岸然的教授，《公司职员》中有着自卑情结的专员权申泰，《幽灵》里的疯牛权赫洙等等，还有今年做为主角出场的《哭声》。虽然总是配角，但是我相信他同样可以成为一个大演员。《阿修罗》中他饰演为了暗中调查市长而以恶制恶寻找证据，但又贪生怕死的检察官金车仁。

郑满植，韩国电影里的绝对配，似乎看过的很多部电影里都有他的影子，《许三观》、《老手》、《黄海》、《当男人恋爱时》、《群盗：民乱的时代》、《大虎》等等，但是较其他人来说，只是个脸熟，再无深究。在《阿修罗》扮演警察队长都昌学。

对了，还有在电影中打了瓶酱油的尹宰文，他在《阿修罗》中饰演了一个骨子并不坏，但是眼馋别人坏想分一杯羹，运气不佳的警察班长，只是出场不到半小时就去领了便当。说实话，尹宰文给我的印象并不好，不仅是他的一脸横肉，更因为他演的每一部电影里都是不讨人喜乃至极其讨厌的角色。《卑劣的街头》中压制炳斗的直属上司，《优雅的世界》中社团小头目，《好家伙坏家伙怪家伙》中的中国土匪、《德惠翁主》里的韩奸韩泽秀等，直到今年看了他的《大演员》和三年前的《高龄化家族》，才从他的电影角色中走出来，公平看待他这个人。

本来是想写《阿修罗》的观后感，没想到开场却写了一堆演员介绍。

仔细想想，这大概就是这部电影最大的可看之处，也是吸引人去观看的重点，更是环绕在电影之上耀眼的光环，所以就有人说，《阿修罗》除了大咖云集，内容毫无可看之处。

除了演员，这部电影最大的特点就是血腥暴力黑暗，看完之后的感觉用两个字可以形容，那就是“过瘾”，才发现自己观影的口味，不知从何时变得如此之重，呃……

阿修罗，梵文音译，意为非天，非同类，不端正，不酒神，佛国六道众之一，天龙八部神之一，说是天神，却没有天神的善行，和鬼蜮有相似之处，但是又有神的威力神通，说是人，虽有人的七情六欲，但是又有天神、鬼蜮的威力恶性。因此，它是一种非神、非鬼、界于神、鬼、人之间的怪物。

人道和天道为善道，阿修罗本性善良，也是善道之一，但因其常常带有嗔恨之心，执著争斗之意志，终非真正的善类。

电影里的地点是一个叫安南市的地方，在灰蒙蒙的天空笼罩之下，是灰蒙蒙的有如废墟般的衰败都市。这里和哥谭市极其相似，不同的是哥谭有布鲁斯.韦恩拯救和保卫，而安南只有恶人，没有超级英雄。在这个已堕落到极致的城市，看到最后才明白，影视作品中时时存在的正义在这里看不到，盼望竟成了奢望。

影片其实是以上世纪七八十年代首尔经历的开发潮为背景，虚化了一个安南这样一个卫星城，那时的首尔，稍微落后一点的地方就被挖开，到处弥漫着建设的尘土气味，所以时常有腐败的新闻传出来，尽管不会有影片中那样暴力又极端的事件，但是社会中那样狠毒的人还是有的。

在这样一个大背景下，刑警韩度京因为家庭拖累成了市长朴正裴的走狗，抛弃了一名警察应有的职业道德，干着犯罪分子才干的事情，为市长善后。

市长的一贯恶行引来社会诸多不满，检察官金车仁为了找出朴正裴买凶杀人的证据，办私案，不惜知法犯法勒索韩度京，让他为自己卖命。

韩度京因失手杀人又成为被查对象，本该辞去公职利用当市长贴身保卫的他无奈将机会让给了警察后辈文先模，哪想到年青人自制力差，被腐蚀的速度像一根挨着火就迅速燃烧的麦秸杆，亦或像踩进泥草地就无法自拔的末路人。

于是，在兄弟情谊、检察官与被暗查的市长，市长与曾经效忠的手下、垂死挣扎想自保却又自救无力的警察之间，上演着种种冲突，各种暗杀，车战，枪战，到最后的殡仪馆屠杀，全片充斥着各色暴力血腥。

全片尤其感到辛苦的是郑雨盛，那叫一个苦，除了说话就是挨打，要不就是和别人打，甚至用牙咬碎玻璃杯生嚼玻璃碴子自残，脸上始终挂着彩，苦逼到所有的坏事全让他一人遇到了。

阿修罗正是指他们这样一群人，原本有善心，却被各色诱惑所吸引，施展着人性的自私、阴暗，没有谁比谁坏，只有谁比谁更坏。任何时候，人善终究只是死路一条，像本有生的机会的文先模。

“动作电影就是要用暴力带给观众快感，觉得舒服反而是不对的”。金成洙导演说。

虽然总体来说《阿修罗》不如《新世界》，但是冲着演员阵容，也是全5星。

推荐。

当南贤秀冲过来紧紧抱住基东时，这时的他终于认同了自己的身份。当他一边紧紧抱着基东，一边拍着孩子时，这时的他终于不再逃避现实。

我常常说：“爱，不过是付出后追加的成本!”

而南贤秀在女儿成长的二十二年中，从没有付出过，你叫他如何去爱这个突如其来的女儿以及孙子?因为这根本就没有基础!骨肉天性，是在慢慢中感受到的，不是一蹴而就的。

南贤秀只是一个很普通的男人，他很自私，虚荣、以自我为中心，小资，注重生活品质。虽然并不伟大，可是却真实。真实得像我们自己。因为要求并不高，所以相处起来并不难!

其实，我们站在南贤秀的位置去想想。自己本来好好过着舒适的日子，时不时常有点艳遇。时不时常可以出点小名。谁曾料，这样一个这么大的惊喜，会突然不约而至，或者我们只能说，有惊无喜。

女儿和孙子的到来，这个责任让他感觉害怕。所以他从没有承担，虽然和女儿、孙子住在一起了。实际更多是以自己的爱好为转移。包括跟孙子抢电视，虽然说，没有明文规定，爷爷一定要让孙子。但是这却也说明他根本就没有身为长辈的自觉。

可是，在相处中，总有付出，当开始付出时，而且在不断追加的时候，也就开始不免在爱了。

最开始的认同，不是在别的地方，而是在女儿欢快地展示着自己的才艺。那原来对着女儿不屑一顾的他，开始了动容，更开始了沉思。直到这时，他开始真正地感觉到，这个是他的女儿。她不但拥有着与自己相似的眼睛与鼻子，更拥有着与自己一样的才华，以及对音乐的追求。他终于开始动容，开始感到了血缘的牵绊。

当黄正楠讷讷地说：“大概是没有父亲的原因!才长成这样的”我们的南贤秀有点惭愧地低下了头。大约这时，他真的能觉得自己对这个不约而至的女儿有所愧欠。所以他噘着嘴主动提出了和解。把孙子送到了幼儿园。还不忘告诉孙子说谎，自己只是一个负责的舅舅。结果，在他与孙子共同花痴时，我们更多地感受到南贤秀同学基因的强势。

接下来的日子，三个人相处得真的十分地和谐，似乎一直都生活在一起，他已经能自如地应对孙子那夸张的梦游。能一家三口在一起那样协调地做着早餐，感觉到家庭的温暖。

这时的南贤秀已经开始在接受他们为一家人，只是自己都不知道。所以当他的同事正在YY自己的女儿时。他那样怒不可遏地发作。实际上只说明了一件事，他已经把女儿当做了自己的女儿，当成自己名下的要负责的人了!

看到孙子在幼儿园里的被孤立，他终于不再像旁人一样无睹，他感觉到自己的失职，像个暴发户一样，给女儿和孙子买日用品。

在看见同事对着正楠献着殷勤时，他在旁边偷笑。其实也是一种暗暗的骄傲。虽然在女儿唱歌时，他强自不服输地对着女儿的眼睛没有半点表示。可是当他转过身，听着女儿的歌声和攀升的人气。他终于情不自禁地随着韵律而动。

没想到惊喜一个接着一个。他竟然发现孙子是个音乐天才。真是他的基因太强势了。他与孙子打成了一片。跟孙子打牌耍赖，被基东要挟。却不料。一个个这样的交流加深了他们之间的羁绊。

到了最后，他能在关心女儿的夜归，提醒女儿小心。这一切的一切说明他在向父亲的身分靠拢。只是他自己也没曾料到。

跟女儿的争吵，是像孩子的他不可避免会发生的。因为他一直是个孩子，一直以自己为中心。所有人都让着他，包括女儿。所以任性的他未免会给正楠造成伤害。其实，当话说出口时，他已经后悔了。可是他竟然半点挽留的话也说不出口，这只能说明他知道自己给女儿造成了多大的伤害。看见孙子依依不舍的表情，他的心中有再多的不舍，却仍然不能说出来。只是任他们离开。可留下来的，却是再也回不到的过去。

他已经回不去了，回不去当初的潇洒与自在。他习惯了家中的温暖，习惯了女儿和孙子的笑闹。他终于低下了骄傲的头，通过电波，变相地向女儿承认错误。变相地请女儿回来。这些其实都是他开始在回归。寻回那个早应是他承担的责任。当正楠倔强地挂上电话，也许真是父女，他知道正楠心中更深的渴求，用正楠的梦想寻回女儿。

当在演播室里，他们就这样望着，虽然一句话都没说，可是却说尽了一切。正楠在舞台上唱着当年自己曾经唱过的《summer》，南贤秀其实知道他已经在音乐中得到了女儿的谅解。同样，一直在演唱中，喜欢追寻父亲眼神的正楠，终于得到了最纯正父亲的认同。而且当她发现，父亲早就为她准备好了她喜欢的舞曲。正楠明白，那个不像父亲的爸爸其实是深深了解自己的。他们的一切过隙在音乐声中得到了化解，而正楠也因为爸爸对自己的信任，将自己的才能发挥得最高。那惊艳全场的海豚音，让南贤秀也大为惊讶。

本来，也就这样结局。可是导演仍不解意。于是把他们的感情推向了最高潮。当黄正楠跌跌撞撞冲上主持台，无助地抓住爸爸的衣袖。其实这时，正楠已不再像以前无助，她已经开始真正把南贤秀当成了父亲，可以依赖的爸爸。可以避风躲雨的港湾。而南贤秀再不像以前那样躲避。而且开始对女儿的痛苦有点感同身受。

终于，他在事业与亲情之间，选择了亲情。当他放下了手中的演说稿，播报小孙子的寻人启示时，当看到他向同事怒吼：“混小子，你还不放开他!”然后奋力追上去，不顾他以前最怕的绯闻，拥住女儿时。我竟然觉得这是他最帅的时候。

是，这是他自己的回归。或者是寻回自己的责任。他终于认同了自己的无奈的身份。自己是个父亲，是个爷爷!经过那场乌龙，他正好抓住基东的爸爸泄忿，又何尝不是为自己的女儿感到心痛呢?

当他越过正楠，抱住基东时，拼命打又死命抱住的时候。这一家人紧紧拥抱在一起，他们已经注定再不能彼此分开。只是奇怪，他改女儿姓就可以了，为什么连孙子的姓也改了?要知道孙子的爸爸已经出现了!

不过，当孙子的爸爸出现后，看到他不屑的表情。他是不是也在怕，这个他瞧不上的家伙把自己女儿和孙子都带走。

亲情的温暖，原来这么美好，通过一个银幕，仍然能够感受到!

《领跑人》片中的主人公万浩从小就喜欢长跑，曾是国家队的马拉松运动员，因为腿伤退了下来，为了生计和弟弟的学业选择了当领跑人，(这是马拉松运动的一种战术需要，常被形容为“为他人作嫁衣裳”)这是他最擅长的，30公里的距离他的伤腿可以承受。生活的磨难虽然在他的脸上刻满了艰辛二字，但是他的内心深处那个马拉松梦想一直都在，因此纠结在“喜欢的和擅长的事之间你会选择哪一个?”这个自我拷问之中。

一个人从懂事开始都会有着自己美好的梦想，但是，恐怕很多人都来不及在喜欢和擅长之间做出选择就要面对现实了。

我们要生活，要工作，我们擅长的基本上也就是我们用来谋生的手段，梦想与现实的差距，生活的琐碎和蹉跎，逐渐磨灭了我们对理想的追求，淡忘了曾经有过的热情，谁又认真的思索过这些呢?但是，质朴善良的万浩活得比我们明白，看上去老实厚道的他，其实思想深刻，情感丰富，不甘被现实所困，即使处境窘迫，也从没放弃过梦想。不然怎么他会提出这个看似简单却是被人们普遍忽视的问题?周万浩让我们汗颜。因此，当我看到一直在为别人活着、贡献着、隐忍着的万浩决定要为自己的梦想做最后的拼搏时，发自内心地由衷希望他成功，所以那些看似有些超现实的镜头，比如从三十公里处腿伤复发，拿小棍戳自己大腿放血，开始超越前面一个个对手，直到最后不可思议地跑到了第一的位置等等，其实应当看作是追梦人在尽情释放积蓄已久的力量超越自我放飞梦想才对。

足球比赛就是如此，没有什么是顺理成章的。

在攻击线保持一定反击能力的同时，后防线表现出了极强的韧性。中卫冯潇霆已经打满6场12强赛，在与韩国队的比赛中屡屡上演抢断后突破进攻的好戏。门将曾诚扑出对方球员池东沅近在咫尺的头球攻门，化解了对方队长寄诚庸的两脚远射，力保球门不失。赛后，官方全场最佳球员的荣誉给了曾诚，他守住“0”的难度一点不比于大宝创造“1”的难度小。

中国男足终于赢球，中国球迷总算有了一些可以直面积分榜的信心，形势也确实比赢球之前乐观了许多。中国队6场比赛拿到5分，距离刚刚输球的小组第三名乌兹别克斯坦队也不过4分的距离。靠着一场拼下来的比赛，中国队没让自己彻底掉队。

赛后，经历过无数大场面的冯潇霆流下了泪水：“

这是我最后一次冲击世界杯了，最大的目标就是能冲进去，这场我们把韩国队赢了，下一场还有一个更强大的队伍等着我们。”5天后客场挑战伊朗队，中国队还需要再踢一场荡气回肠、延续希望的比赛，因赢球而夺眶的喜悦泪水，再多几次也无妨。

前半段铺垫是有点长了，对一部130分钟靠最后半个小时拉高分的电影来说，整部电影就像是穿着名牌长靴的人在淤泥里行走最后上岸后发现 咦!原来这个人跑起步来这么快!

和同类型电影《黄海》、《新世界》、《卑劣的街头》、《局内人》比影片的最后高潮感觉像是强行卖货给各位看官。

关于角色们，韩度京的这130分钟过的毫无理由、毫无目的、毫无意义，就像狗一样逼急了谁都咬，因为都是该咬的人所以最后死的很正义。文先模什么时候就已经可以被受命干掉管家?这上位也太快了点吧。韩度京与文先模最后卖的基情又让人吓了一跳，看了90分钟才发现他们还有这一腿。朴成裴市长整片都很有戏点，但最后死的是不是有点太蠢了，感觉不是很尽人意，可能在经历过疯狂的相互杀戮后自己的命也变得低贱了，当然本身就是低贱。本片人物设计最好的就应属检察官金车仁，最恶狠、为达目的手段不择，可是也经不起怕死的考验当起了连女下属都咬的狗，觉得自己不会死了又出来装一波，被砰了。只能说死亡的魅力在这类人眼里是最炫最华丽最触目惊心的美。

影片中最多的台词就是啊席八 席八啊 席八啊 席八啊 席八啊， 砰砰砰! 砰砰砰!砰砰砰!

电影很典型的激进韩式风格，政府官员腐败，打倒看不惯的各种各样，不断的堕落，自杀也好、背叛也罢、残忍到没有底线、必须疯癫、脑白金或板蓝根什么的神药都救不了这帮人。

电影给4星，全部给最后的30分钟，一群恶人不管是身体上还是精神上都是拳拳到肉、刀刀捅出血、相互撕咬到丧心病狂，完美的演示着什么是地狱样的阿修罗!

中国队在主场战胜韩国取得本次12强赛首胜，目前在小组中6战1胜2平3负暂积5分暂列小组第5位，本轮排名小组第一的伊朗队将在客场对阵卡塔尔队，而暂列第二、第三的韩国和乌兹别克斯坦则在本轮纷纷失利，而赢球的叙利亚队则暂列第四位。

在A组的另一场比赛中，叙利亚队在补时阶段凭借点球1-0战胜乌兹别克斯坦队;而在B组的比赛中，伊拉克1-1战平澳大利亚，沙特阿拉伯客场3-0战胜泰国队。

人民日报今天发表题为《中国男足，踢出了精气神 》评论文章表示，中国男足终于赢球，中国球迷总算有了一些可以直面积分榜的信心，形势也确实比赢球之前乐观了许多。中国队6场比赛拿到5分，距离刚刚输球的小组第三名乌兹别克斯坦队也不过4分的距离。靠着一场拼下来的比赛，中国队没让自己彻底掉队。

3月23日，中国队在长沙贺龙体育场以1∶0击败了强大对手韩国队，这场12强赛的首胜，让球队在绝境中辟出了前行的方向。

作为一个俗人，我并不喜欢“尸毗王救鸽割肉施鹰”的故事，鹰为活命而食鸽，天经地义，并无过错，尸毗王舍身救鸽，虽为大慈悲心，真菩萨行，但事后想来，自家肉身，虽为一具臭皮囊，但终归上天血肉所系，以此身救得一鸽，又如何救得天下苍生，尸毗王只见眼前一生灵，却忘记众生悲苦，以此身一命，又如何渡尽天下苍生?看了《阿修罗》这部动画，笔者心中若有所感，权记如下：

影片中的“阿修罗”是一个生于苦地的孩子，母亲在一座破庙的佛像下将他生下，看到此处便可知他跟佛主有缘。呱呱落地，便有野兽在侧，母亲以一斧将野兽击退，这柄长斧保护了阿修罗，也成为了阿修罗后来的贴身武器，或可说是他的法器。生逢乱世，又遇大灾，母亲无法抚养幼儿，以人尸腐肉为生，最后饿极，欲将此儿投入火中，即时风雨大作，母仰天癫狂而出，大雨浇灭火焰，此儿得以生还。此时影片即到“八年后”，在这八年中此儿如何长成，影片按下不表，不过这并不重要，各位看官稍往下看，一念便知。生逢灾年，天地不仁，万物刍狗，若想活命，择肉而食。阿修罗的这八年是野兽的八年，他以人肉为食，四肢着地，状苦野兽，可谓人之极恶。第一个转折点是遇到了老和尚，桥上肉博，和尚得见其真身，是谓阿修罗身，于是为他取名赐食，阿修罗因此受到点化，渐渐开始从兽到人的转化。

遇到若狭，得见人之大善，阿修罗兽性渐消，这时虽不食人肉，但戾气尚在，他砍伤七郎是谓嫉妒，而杀猿是谓悲伤，而这些戾气亦可谓人之本性，也是佛中阿修罗的本性。正如第二次见到老和尚时，和尚说“人皆有兽性，但却和其他野兽有着明显的区别，那就是心，人有心，人做的畜生之事越多，内心越是痛苦，你刚才说苦，正是人之证明”。这时的阿修罗开始了从兽到人的转变，而从兽到人的蜕变是痛苦的，“小小年纪便悔生于世”是成为人的痛苦，他从自己的苦看到了世间之苦，杀猿看似残忍，实可看成为其超度的一种手段。过去杀人，现在杀猿，同为杀生，不过目的已然不同，前者为生存，不择手段;后者为超度，看透世相。不过看透世相的人也分两种，一种彻底沦为野兽，因为这个世界本就是丛林法则;另一种便是悟道成佛，一心向善。这时的阿修罗处于两者之间，一方面看透了人之兽性，而另一方面却也见识了人之善良。所以他对和尚说“大家都一样，他们若没有食物，一样互相残杀，有的人甚至吃小孩子，他们都是敌人。……不是你吃人就是人吃你，所以我才长着利牙”。而接下来老和尚的举动彻底挽救了阿修罗，他砍下自己的左手递与阿修罗，“吃掉我的手，谁都不想吃人肉， 因为人有理智，但是，谁都会有着魔的时候暴露自己的兽性，所以必须与隐藏在自己身体中的野兽抗争，不恨人，但恨已，恨心中的野兽，这是你成为人的贺礼。”老和尚的这一举动，是谓真菩萨行，阿修罗在若狭那里见识了人之大善，在老和尚这里见到了佛之慈悲。

老和尚的这一举动让我想起了佛教中“三兽窣堵波”(注1)的故事，这和“尸毗王救鸽割肉施鹰”有些类似，是佛教故事中常见的舍己度人的公案。不过笔者前文已经说过，对于一个俗人来说，这样的故事并不能让人信服。见到此片老和尚的举动，让我想起了由胡适改写的《西游记》第八十一难的故事。(注2)胡适改写的这个故事跟老和尚的举动或有些相近。胡适将《西游记》原作第九十九回“九九数完魔灭尽，三三行满道归根”改写为“观音点薄添一难，唐僧割肉度群魔”(注3)唐僧师徒一行人因少一难，被金刚将风按下，唐僧四众连马与经，降落在地，后唐僧在三兽塔上入定，眼见被自己及徒弟打死的万千群魔痛苦不已，便割下自己的肉，一块块分与众魔吃，唐僧及群魔皆得道。笔者对《西游记》原著并不太喜欢，不过这个改写的故事使我对此书尽释前嫌。

唐僧割肉度群魔和老和尚断臂度人是一个道理，但这和“尸毗王救鸽割肉施鹰”的故事仍有区别。人因生存而杀戮，出家人为了度人也当保住自家性命。影片在这一点上其实已经讲得十分明了。老和尚说“为自保而杀戮，否则就活不下去，但是相依为命的才叫人。”若狭坚持着自己所谓的人之大善，宁愿饿死也不吃阿修罗给他的肉，她认为这是人肉，也是阿修罗偷来的肉，但是她却吃了七郎为她偷来的食物。影片虽批叛了人吃人的行为，但在若狭这里却无法为观众找到除此之外更好的解答，因为在此时，不吃人便活不下去。是的，不杀生便活不下去，是执此人之善念重要，还是活下去更重要?老和尚也是迷惑的，但在阿修罗这里，老和尚已经参透：“在你身上我获益良多，那就是不杀生就活不下去的人之本性，吃海鲜，吃野生生物，故人得以生存，即使背负起罪业，也不辜负这条上天赐予的生命，努力活下去。世界因此而美。”

是的，在这里影片从批判人吃人的泥淖上拔出，更进一步，告诉我们人之生存的重要性，即使背负罪业，也不能辜负上天赐予的生命。老和尚在人间的大灾大难和佛的大慈大悲面前参透世相，阿修罗在兽性、人性、佛性面前了悟人生。至此，整部影片也变得圆融。

努力活下去。世界因此而美。

毋庸置疑，今年是韩国电影集体井喷的一年，《哭声》、《小姐》、《釜山行》、《隧道》等等不一而足，出尽了各种风头。

虽然好片层出不穷，但九月底上映的《阿修罗》还是被不少人忽视了。

听“阿修罗”这个片名，人们就不由得和血腥、暴力联系到了一起。

阿修罗在佛经中的解释，是指六道轮回中的一种。

它在六道中位于“人间道”和“畜生道”之间的“阿修罗道”，是一个纷争、战争不断的恐怖之地。

男阿修罗常常兴风作浪，好勇斗狠，女阿修罗天生貌美，时常迷惑众生，使他人不得修行。

和片名一样，电影里讲述的正是这样一群生活在地狱中的坏家伙们。

一经上映，就引来较多关注和褒贬，10月24日，该片荣获韩国第36届影评奖影评十佳电影。

导演是2013年拍摄过极具话题性的灾难片《流感》的金成洙。

主演则囊括了包括郑雨盛、黄政民、郭度沅、朱智勋等在内的一大票实力干将。

从演员阵容来讲，光是黄政民和郭渡沅就足够撑起票房(两人不久前刚一同合作主演了《哭声》)，再加上朱智勋、郑雨盛这样颜值爆表的少女、少妇杀手，简直可以说是锦上添花。

电影将镜头对准权贵阶级，不论是政客，检察官，警察，或是黑帮地痞，通通被挖掘出最恶的一面。

所谓的正义和使命，只是一块遮羞布，背后都只为了奔利益而去。

电影主要讲述了郑雨盛饰演的刑警韩度京，受利益趋势，为市长朴成裴干尽坏事，渐渐丧失了警察的基本道德和操守。

朴成裴为了追求私利无所不为，韩度京参与其中，为市长的各种犯罪活动做善后处理，并以此收取相应报酬。

一次失手，让韩度京在检察官手中落下了把柄。

检察官阵营是市长的死对头，一直在搜查证据想要置市长于死地。

为了生存，韩度京不得不夹在市长与检察官之间惶惶度日。

警队中，韩度京有个好兄弟文先模。

为了获得第一手讯息，度京将先摸安插在市长朴成裴身边。

没想到这一安排不但没有收获预计效果，反而将先模推向了深渊。

如是，几个男人为了各自利益，在名利的修罗场中各自为阵，相互厮杀。

一句话总结，《阿修罗》可以说就是一场狗咬狗的恶犬之争。

郑雨盛是丧家之犬，黄政民是疯狂之犬，郭度沅是饥饿之犬，朱智勋是迷失之犬，刘五性是无脑之犬…

各自在癫狂中走向灭亡。

作为一部明喻政治的电影，前面的铺垫虽然有些沉闷，但《阿修罗》在最后的30分钟，真的是各种爆发。

韩国电影中常见大乱斗的血浆场面，在这里发挥的淋漓尽致，简单粗暴的暴力呈现，过火癫狂拳拳到肉，刺激的如同坐过山车，肾上腺素激增。

即使是好莱坞目前也拍不出来这么精彩的犯罪动作片，此片的技术和一般意义的好莱坞动作大片的技术有很大的不同，这个动作之精彩不是来自特效层面多新的科技，也不是堆钱就能做出来的，之所以称其为标杆，是因为这个动作的精彩更多的来自于绞尽脑汁之后的设计，所以，最精彩的源头不是科技和金钱，更多的只会诞生于人类的大脑!这也是我称其为技术层面新标杆的原因所在。

本片的置景、色彩、摄影很有特点，场景多黑暗、雨夜，明暗对比度强烈，且感觉黑暗色块占比较大，色彩上似乎也做了手脚，人为的提高了反差，倾向于正片负冲的效果，但程度不大，色彩饱和度也有偏小的调整，使得本来就是高反差的画面看上去就更对比鲜明了!摄影则多采取人物近景甚至是脸部特写，就连打斗场面都是近景为主，而且个别画面似乎采用了微广角镜头，使得画面看上去似乎有些变形，但又很不明显，这些场景、色彩、镜头的处理很好的契合并强调了剧烈冲突之下的人物主体，最为震撼的是，这样的效果并不是只出现在全片的某一个部分，而是至始至终全部的132分钟!

全片最精彩的是1.1250"~1.1605"处长达3分15秒的一段雨夜追车，是我见过的最刺激、紧张、窒息的追车场面，窒息不是因为紧张的倒不上来气了，而是那样的场景、剪辑几乎真空了我们最为熟悉的那些人性，是没有人性的紧张追车窒息了我的精神呼吸!

所以就这部电影我感觉应该讨论的是技术层面的精彩，而不是剧情方面的，更不是什么人性的探讨，因为这些都太显而易见了，也太老套了，这片的精彩不仅仅是因为剧情和人性而精彩的，是因为技术层面而最终变得更精彩的!

还有，这片在豆瓣、IMDB上的标注长度都是136分，我得到的版本是HDTV的版本，是132‘57“，似乎是少了3分钟，我个人猜测应该是片头片尾与公映版本的区别而已，正片该有的都有了，这个效果还能咋删减啊?

照理说，韩片不是我的那杯茶。不过，《非常主播》是一部当甜点来吃也不会太腻味的电影，韩片夸张矫饰的风格被控制得很好，而且放在一部喜剧中，恰好助长了一份谐趣，是一部很讨喜的标准商业制作。

37岁的男人变成外公，这种事情并不稀奇。现在中国的大学校园里还有这样的例子，两个新生相恋了，一个18，一个19，临毕业，女生打算结婚，才痛不欲生地发现男生的婚姻状况居然是“已婚”。这男生亏心!可女生也糊涂——谁让她不打听清楚呢?大凉山的男娃，结婚就是早啊!十几岁的孩子，接班人都有了。

又比如前一阵子风靡一时的《朱诺》，未婚妈妈十几岁生子，下一代把老妈的故事再原样copy一下，30几岁的外公不就出来了么?

可这剧要照这么个“太阳下面无新鲜事”的思路去编，那就糟了。再花哨的怪谈也经不起这样的“现实主义改编”啊!《非常主播》的成功，很大程度上在于编剧对于这一题材中商业元素的提炼和剪裁，没有这种再创作，再大的噱头也不过就是个噱头而已，撑不起一部电影来。

一个成功的男主播，突然有一天迎来了一个女儿和孙子。这件事里头最好玩的地方在哪儿?编剧已经全都给我们展现出来了，不信你看!

这事儿是怎么可能的?影片前半小时一直在交待这个看似匪夷所思的事情，巧妙的是，还是借用男主播的职业身份来交代的，听众关系化成父女关系的一霎那，包袱抖开，不可谓不妙。

从没见过面的一家人如何相处?影片不厌其烦地表现女儿上洗手间、孙子梦游、外公私人空间被打扰这样的桥段，利用其中的错位制造笑料。

一个30多岁的男人跟20多岁的女儿之间，应该是种什么关系?似乎父亲应该成为女儿的人生导师，可是仅仅15岁的年龄差距又实在让他绷不起这个脸来。再加上私心和愧疚，两人之间的关系就更为搞笑了。影片甚至还隐晦地加入了一些性的暗示，例如两人酒后同床、被女儿的朋友误解等等，但都点到为止。可谓最大限度地发掘出了这一题材中的微妙之处。看得观众会心微笑不已。

30多岁的男人送孙子上幼儿园，会有什么后果?影片的副线交待了“外公”伪装成“舅舅”的尴尬，再加上与漂亮的幼儿园园长相恋的佐料，可谓有声有色。

30多岁的岳丈，如何面对自己的女婿?也是电影着力铺陈的一个包袱，以温馨的认亲开局，以两个男人之间的争斗和和解结束，适于剧情的节奏。

作为知名主播，这样的家事如何面对公众?影片通过与对头之间的斗法，跌宕起伏地把这条线放到了最后，为全家的这种错位关系作一总结，最后在举家登台献演中拉下帷幕。

看，这么一个“奇谈”中，几乎所有可以挑起观众观影兴趣的元素，都已经被发掘出来了。剧情整个穷尽了所有可能造成奇趣横生的人物关系，而把那些可能引起不快和严肃思考的关系统统藏到了幕后。那些影片完全没有涉及的奇特关系包括如下。

30多岁的外公如何面对自己当年的恋人?一个40岁的女人跟一个37男人之间阔别20多年后重逢，有没有戏剧元素可挖?当然有!可是很不容易被编排成喜剧，而且会不由自主地生出苦涩的联想，于是不提!让外公去另外追上一位美丽的“外婆”无疑更讨观众的欢心。

7岁的孩子与22岁的妈妈，关系有何特殊?这当然有戏剧性的，可是影片也完全没有涉及，好像他们就是一般的母子一般。为什么?因为一个小女孩不慎怀孕之后含辛茹苦抚育孩子的故事并不讨喜，一不留神就变成苦情戏，而且也妨碍男性观众代入其中，于是整个忽略不提。

幼儿园园长“外婆”如何接受这奇特的一家人?这也是一个卖点，可以制成笑料，但是游离于剧情主干之外，也被略过。

我们可以看到，这个奇闻中最后被保留下来的，都是最梯突滑稽，最富有娱乐性的元素，而那些可能会引发不快联想或者表现起来不方便的元素被完全剔出了。观众轻轻松松看完影片的一霎那，“37岁外公”这个题材中的每一滴甜汁都已经被挤压了出来，剩下的只是些与喜剧无缘的渣滓而已。这就是商业电影编剧的技巧。

无论喜剧还是正剧，利用戏剧元素来表达自己的意图都是共有的课题。从这方面来来说，中国电影跟韩国电影比还是有差距。例如最近上映的《麦田》，“两个士兵误入女儿城”同样是一个不小的噱头，可是编导并不懂得剪裁。题材中无论身份差距还是性别反差这些极富“戏味”的东西，都没有被完整开掘出来，以表达导演要表达的“战争与和平”、“谎言与真相”之类的主题，丰富的人物关系和时代背景被随意抽取出来，以沉冗的方式拼合在一起，让人看完不明所以，哪一种味道都浅尝辄止。

这种差别好有一比，私营小店的厨子会更爱惜食材，悉心烹饪，而机关单位里大手大脚惯了的厨子，即使到了小店里炒菜，也是随意挥霍——我对何平导演没有不敬的意思，这只是就编剧技巧发点议论而已。

总之，商业电影的编剧并不像我们的导演们想得那么容易。这方面，《非常主播》可以给我们做一个很好的榜样。

3月23日，湖南长沙，又是一个雨夜，又是一场惊心动魄、酣畅淋漓的胜利，当于大宝头球一抹打进致胜一球时，我们仿佛看到了4年前亚洲杯预选赛于大宝绝杀的再现。事实证明，长沙是国足的福地，于大宝是国足的福将。当全场比赛接近尾声时，央视解说的那句“留给韩国队的时间不多了”让我们会心一笑，这句话也终于用到韩国队身上，内心更迸发出两个字：解气!

在这个以新中国体育的奠基人贺龙元帅命名的体育场，当年贺龙的那句“三大球上不去，我死不瞑目”的话仿佛一直在这里监督鞭策着国足，似乎也在某种程度上缔造了长沙贺龙体育场成为国足福地的精神象征。尤其是如今在这里取得“抗韩大战”的胜利，更带有一种民族精神的凝聚和传承，实在令人解气!

这场“中韩大战”成败，对国足的未来、对里皮的执教、对中国足球发展的意义都不言而喻，赛前无论是国足队员还是亿万中国球迷，心里都憋着一股子劲，期待用胜利来释放这些年对中国足球的愤懑。令人兴奋的是，这帮小伙子真的做到了，进攻流畅，防守严密，不负众望，踢出了中国足球难得的精气神，让人解气!

纵观全场比赛，中韩两队都发挥出最佳的水平，显然中国队踢得更加积极主动，无论是进攻拼抢，还是回撤防守，基本上都达到了近几年国足的最高水平。冯潇霆的“人球分过”，曾诚在下半场的3次“精彩神扑”，足以见得国足的状态是多么的好。国足队员现场技战术的配合和打法，也反映出传奇教练——“银狐”里皮执教的水准，在没有对比就没有伤害的前提下，回想当初臭烂脚法的国足，真令人解气!

在世界杯亚洲区十二强赛这样的大赛上力克韩国队，对中国足球也具有特殊的意义。多年来，中韩两国每次在绿茵场上的较量都是关注度较高的赛事，但结果大多都不尽人意，“恐韩症”成为中国足球惧怕韩国的代名词。但从十二强赛首战客场对韩国，国足扳回两球险些逼平，到今年的亚冠赛场，上港绝杀首尔、苏宁绝杀济州、恒大扳平水原，再到昨日国足主场取胜，可以说中国足球洗刷掉了人们印象中的“恐韩阴影”，实在是太解气了!

细数一下，解气的事还挺多，但是解气之后，我们更应该冷静的思考，抱着通过现象看本质的客观研究态度，要清醒认识到我们自身的不足。这场比赛中国队占据天时地利人和，现场近万人山呼海啸的加油声为国足打气，激发了国足的斗志和潜力。而韩国队头号球星孙兴慜也因累计两张黄牌停赛，给韩国进攻造成影响。必须承认的是，目前韩国队的整体实力还是强于中国队，此次这支韩国队不是最强阵容，我们只能说差距正在缩小，如果不是主场，那么结果还真的不好说。不过，长沙贺龙体育场被称之为福地，并不是浪得虚名，昨晚的比赛，再一次验证了这一众人皆知的神话，我们主场的福气、运气真的是太好了。如果可以，我愿意给长沙贺龙体育场草皮大大的写个“赞”。

中国男足收获世界杯亚洲区十二强赛的首胜，虽然胜利来得晚了些，但却是十分及时，因为这保留了中国晋级俄罗斯世界杯的希望，是在希望破灭的边缘触底反弹。足够努力的人，运气都不会太差，同组另一场比赛，叙利亚1-0绝杀乌兹别克斯坦。依靠他人神助攻，中国与乌兹别克斯坦的差距缩小到4分。回想起之前闯进十二强赛时，也有其他队伍“帮忙”的运气，愿国足能把这种幸运继续延续下去，但前提是自己要懂得努力，要做到最好，才是真解气!

战胜韩国队更重要的意义还在于，提升了国足挑战亚洲强队的信心，吹响了中国足球进攻反击的集结号。拿出这场比赛的斗志和状态去挑战接下来的对手，晋级俄罗斯世界杯，国足真的还有戏。解气!