微电影时间门观后感（20篇）

在庆祝抗日战争七十周年之际，我们学校组织了观看抗日爱国主义影片活动。在这次观影活动中我对《鸡毛信》这部电影印象最深。《鸡毛信》这部电影的主角是海娃，海娃是一个放羊娃，每天都站在山顶上放哨。一天，海娃的爸爸叫海娃去送一封很重要的信——鸡毛信（信封上粘了一根鸡毛，代表是一封很重要很重要的信），爸爸还叮嘱他：“海娃，你一定要保管好啊，一定要亲自把信送到张连长手里，知道没？”海娃胸有成竹地说：“爸爸，您就放心吧！”于是，海娃就出发了，刚走没多远，不料，对面的消息树倒了。海娃心想：不好，鬼子进山了。海娃猛地想起鸡毛信，他一会儿把鸡毛信放在裤袋里，一会儿把鸡毛信放在石缝里，可怎么也不放心。眼看鬼子就要走近了，他灵机一动，把鸡毛信绑在了一只老绵羊的大尾巴下，鸡毛信被大尾巴严严实实地盖住了，他这才松了一口气。几个鬼子要抢羊吃，一个鬼子把带有鸡毛信的羊抓了起来。海娃不紧不慢地说：“老羊有什么好吃的，小羊的肉才嫩，吃起来才香呢。”于是那个鬼子就放过了老羊，去抓了些小羊吃。晚上，鬼子怕海娃走了吃不到羊肉，就要海娃和他们一起睡觉。海娃翻来覆去怎么也睡不着，“明天鬼子还要杀羊吃，鸡毛信可怎么办呢？不行，得想法子逃出去！”半夜里，趁着鬼子都睡着了，海娃轻手轻脚，小心翼翼的出了屋子，到了羊圈，拿起鸡毛信，飞快的向外跑去。他来到了山王村，把鸡毛信交给了张连长，张连长根据鸡毛信里重要的情报，带着队伍去攻打日本鬼子的炮楼，消灭了里边的鬼子，取得了很大胜利。看完了这部影片，我深深地被海娃的机智、勇敢的精神感动，他不怕危险，英勇地完成了党交给他的任务。我们现在的幸福生活来之不易，是革命先烈用鲜血和生命换来的，一定要倍加珍惜。我们要从小树立远大的理想，好好学习，长大了做一个对社会有用的人。

《立春》这部电影讲的是一名普通的妇女，王彩铃波折的一生。王彩铃，一名社会底层的平民，没有好的长相，也不年轻，却天生有一副好的嗓音，一直梦想着去北京在音乐学院工作，却始终没有实现。最终在迫不得已的情况下，放弃自己高尚的理想，过起最平凡的生活。

说实话，我一直不太喜欢这样的人。从一开始，对周瑜的高傲表情开始。她明明没有在北京找到工作，却在他人面前为了面子而撒谎，而且还总是摆出一副高傲的神情，这是他最终悲剧的主观原因之一。

在《立春》整部电影的中，总共有三个同为艺术家人走进了她自闭的内心，对他的人生产生了巨大的影响。

第一个就是美术家，黄四宝。王彩铃自从第一次见到他后，很快便爱上了他，并且梦想着能和他一起在艺术方面有所作为，在巴黎的艺术学院有所作为。可以说，这个人是他第一次倾注全部情感的对象。她觉得她与黄四宝有着很相同的遭遇，自认为怀有一身的艺术绝技，却无人欣赏。这种同病相怜的心情很快转变为了爱情。可是黄四宝却完全没有类似的想法。最终情感上的矛盾最终使黄四宝在当众羞辱了王彩铃后愤然离去。而这次也是王彩铃的内心收到了巨大的冲击，甚至使她产生了自杀的念头。而黄四宝，也就此堕落，最终成为社会上骗钱的小混混。

第二个，是舞蹈老师。这个人是我在整部电影中唯一比较欣赏的人。全身心的投身于艺术，面对着外人的羞辱，在跳舞中走过了自己前半程的人生。他的心中没有太多的杂念，功名，利禄，他好像并不是很在乎，只是面对外在的压力，他不得不选择项王彩铃求婚，未果，最终选择走向监狱，坚守着内心对艺术的热爱。

第三个十八个秃头的少女，自称身患癌症，其实是为了自己出名。其心机之深，自己装出一副可怜的样子时令人深感同情，而内心却在策划着自己的“阴谋”。正是他，彻底粉碎了王彩铃心中的最后一点希望。以至于当王彩铃在当她的邻居发生悲剧时，她也竟然冷眼相对。

这四个人，同样抱着对对艺术的热爱，可是初中却不同。那个跳舞老师，就像我先前所说的，它是对艺术纯真的热爱，所以就算他最后入狱，只要有舞蹈陪伴，他也能过着快乐的生活。而剩下的三个人，与其说是喜爱艺术，倒不如说是喜爱艺术所带给他们的名利，金钱。其中黄四宝，和那个秃头少女更为严重。其实正是这种心理，使王彩铃最终认识到她所真正喜爱的并不是艺术，而是它背后的的东西。绝望之中，她放弃了艺术过起了最普通的生活。

其实在我们平时的生活中，也不乏这种虚伪人，表面表现出一颗高尚的内心，口上说他对某某事情如何热爱，实际上只是喜欢其背后的金钱名利。这种人最后必定不能有好的下场。

看了《跑吧孩子》这部电影，我很感动，里面讲述了一段感人肺腑的故事，主人公是一个只读5年级的男孩。

有一天妹妹小芳的鞋破啦，就叫哥哥阿坤去补一下，顺便去面恶心善的杂货店老板换一些米，也把妹妹的鞋子放在垃圾堆里，可是收垃圾的大伯来啦，把放在垃圾堆上的鞋子连垃圾也收走啦，阿坤发现妹妹的鞋子不见啦，很焦急，阿坤找来找去也找不到妹妹的鞋子，只好回家去，和妹妹坦白，妹妹听了，不知如何是好，没有啦鞋子我就不能上学了，没有办法之下哥哥妹妹只好同穿一双鞋，阿坤也因此被校长骂，后来阿坤知道有一个越野赛跑的第三名的奖品是一双鞋子，于是阿坤就去参加赛跑，可是在阿坤赛跑时，他的妈妈就要生啦，妹妹小芳就只好拿着红布把借生婆给叫过来，可是借生婆在睡觉，怎么也叫不醒，小芳只好去叫借生婆来，与此同时，阿坤也在比赛，到了一个全是泥土的路脚一伸进去就很难拿出来，阿坤只好把鞋子给脱了，向前方跑去，不过多久，就发现一条全是锋利的石头的路，阿坤为了能拿到第三名，不管三七二十一，就赤脚跑去，锋利的石头划破啦阿坤的脚，同时小芳也面临一危险，就是赤脚跑过这满是玻璃碎片的小路才能到借生婆的家，小芳没走几步就被碎片划破了脚，小芳想起妈妈在忍受着，就不怕困难，一直向前走去，终于找到啦接生婆，让她为妈妈借生，在越野赛跑，阿坤也在努力，终于快要到终点啦，可是天有不测风云，快要到终点的时候，突然阿坤踩到啦小石子滑啦一跤得啦第一名，明顺得啦第三名，得到啦一双鞋子，阿坤，没办法，只好用奖牌和明顺换鞋子，又和明顺说了自己与妹妹的事，明顺很感动，就给啦阿坤和小芳每人一双鞋子。

我看啦这个故事，十分感动，要是我们能向他们学习就能让我们进步，了，想想自己和他们比我们可差得远呢。

《暖春》讲诉了一个偏远落后的刚满足温饱的小村庄里发生的故事。宝柱爹收养了一个无依无靠的小女孩儿小花，在当时各家只顾得上自我吃饱饭的状况下，宝柱爹的行为是别人不可明白的。这之中也包括他的儿子儿媳，个性是儿媳一位公公嘲笑自我生不出孩子才捡回来一个野丫头。于是她千方百计要撵走小花，而小花却不屈不挠，用自我的行动改变了婶娘的态度，也改变了外人的态度。这一切源于小花的勤劳懂事，为他人着想。剧中的小花虽然只有七岁，但她确实有一种全心全意为他人付出的精神。她藏着胖婶送的鸡蛋要留给爷爷吃，做饭洗衣，掰玉米粒，只为了减轻爷爷婶婶的负担，到最后大学毕业她选取了回乡任教，这依然是一种奉献自我回报社会的表现。

但《暖春》给人的感动绝不止这些，它还饱含着人性的美丽。剧中最初推却小花的“麻木不仁”的村民以及“自私”的村长他们都是善良的人。即使是恶狠狠地对待过小花的婶娘也是一个善良的人，她也会为小花的行为所感动。而最让人感动的就应是剧中的爷爷!儿子儿媳送来的十分难得的鸡块，他全部让给了小花。一位年迈的老人正因小花而与儿子儿媳分了家，尽量让她吃饱穿暖这已经是难能可贵了。而就是这样一位几乎没什么劳动力了能够享享清福的老人，却义无反顾背起一捆柳条，放下，再背起一捆柳条，再放下。

即使在大雨天滑到，摔伤，待到天晴，他人会继续!正因他要送小花去上学!在多少人眼中看来无法明白的事，他却做得那么顺其自然，那么理所应当!影片的高潮无疑是在村里组织为宝柱家捐钱捐物的大会上，村长用颤抖的声音向大家诉说了一个藏了二十多年的秘密----宝柱也是一个抱养的孩子，宝柱爹这一辈子就没讨个媳妇儿!能够想象在那时一个年轻男子因带着一个小孩而无法得到姑娘的眷顾。但他却一心一意爱着那个孩子，不抱怨，不求回报。他孤单了一辈子，可他的精神世界却十分富足!当那个孩子长大成人，他已经老去。然而当又一个无依无靠的小孩子蜷缩在他面前，他骨子里的那份职责感再一次被唤醒!于是他毅然决然背负起了养育消化的重担。虽然他已年老体衰，身体单薄，然而他的形象却是那么高大，仿佛一座丰碑，让人不得不景仰。

[暖春电影观后感优秀作文

说实话我看这部电影完全是冲着冯小刚。我不是冯迷，爱看冯导的影片是因为他的每部影片不单有真实的故事还有深层的思考。

影片总体说有些不连贯，大概因为修裁得太多。据说今年9月举办看片会后，本应在国庆档隆重献映，却撤档了，也大概从这刻起冯导不得不拿起剪刀修裁深层的思考。

影片前半部让我回到中学时代男女之间那种微妙关系中，但不管怎么说也没有影片中文工团男女之间那样大张旗鼓明目张胆，更没有雷锋式的好战士刘锋偷偷听邓丽君的歌之后大胆地鼓起勇气拥抱林丁丁，那年代摸一下真的很严重哟；还没有文工团青春男女超范围的过度浪漫。此类种种，想必青春男女之间风流韵事最“邪乎”的当属军人队伍文工团。

影片的一个情节让我回想起我上中学时，老师把一个不太漂亮的女生分给我同桌，我能做的只是上课不认真看黑板，眼睛总往漂亮女生那边瞟、下课不到操场活动，身子总往漂亮女生那边凑，我绝对不会，也不可能，更没想到对老师说：“她不漂亮，我不和她同桌。”影片里当舞蹈指导让某男跟何小萍跳舞时，某男大言不惭恬不知耻地说何小萍汗臭，拒绝与其跳双人舞。这种污辱性的语言居然出自当年政治思想最红的军人队伍文工团舞蹈演员之口，素质之低不及老百姓，也不及我这样淘气的、直到初三快毕业才当上红卫兵的中学生。

影片的另一个情节让我回想起我在工厂时，我有幸当上工厂毛泽东思想宣传队队员。唐山大地震后，宣传队全脱产三个月，下车队和街道慰问演出。那些日子天天排练天天演出，水平提高很快，到区里演出又入选到市里。在北京劳动人民文化宫汇演三天，六场选拔赛。听说选拔出的节目组成一台节目，代表北京工人到外地演出。我盼望我们的节目能够入选、我盼望我能够继续脱产、我盼望我能够从此步入专业文艺团体。我在台上演模范人物先进事迹，可自己思想深处却是当年狠批的私字。就在我盼望出人头地时，上边紧急通知停止一切演出，所有区县局宣传队回原单位，我扫兴地回到车间穿上工作服又开始干活。后来知道我们的伟大领袖逝世了。

影片后半部的战争是惨烈的，血流成渠骇人的残酷、残肢断臂辗转的呻吟直逼灵魂，让我那颗弱弱的心脏阵阵刺痛。衷心希望明天的世界永远没有战争；衷心希望我们的国家军事力量厉害厉害再厉害；还衷心希望“和为贵”、“忍为上”，在许多国与国的矛盾甚至纷争中多商量多协调多理解，退一步海阔天空。毕竟战争对于千千万万的生命来说就是消亡、对于某个人及背后的家庭而言就是全部。我冬泳的一个泳伴是复员兵，参加过越战。他直言不讳说自己贪生怕死；他说自己在战场上很聪明，枪炮一响就往石头缝里钻；他给自己脸上贴金说保住生命才能打击敌人；他说自己那个连队有一个农村兵，刚到参军年龄就入伍了、刚到军人队伍1个月就拉到战场了、刚打仗就被炮弹炸死了；他说自己只知道他是他家独子；他说自己不知道他家会哭成啥样子。这就是不仅战场上一片火海、参战的每个家庭也是一片“火海”的战争。当然，这个“和”这个“忍”一定是有原则的、一定是有底线的，超出原则越过底线，丝毫不能和、丝毫不能忍。

影片音乐盛宴，大饱耳福；影片美女如云，大饱眼福；影片血腥战争，难以接受。

影片应该还有很多更真实的故事和更深层的思考，都被冯导忍痛修裁了，我也不知道了。

《金刚川》取材于真实的战役。1953年抗美援朝最后大决战金城战役，志愿军燕山部队主力军必须在7月13日早上6点到达金城前线。

故事讲述的是7月12日下午到13日早晨5点，这十几个小时之内发生的事情。为保障大部队必经之路金刚川上的金刚桥畅通无阻，炮兵与炸桥的敌机展开惨烈战斗，修桥工兵在敌机的狂轰乱炸中奋力修桥，志愿军最终用血肉之驱抵挡住了敌人的钢铁炮弹甚至燃烧弹，用牺牲换来了准时抵达前线，发起进攻。

《金刚川》选取的是远离主战场的修桥故事，修桥故事中真正的主角也不是工兵连，而是守护工兵连修桥的炮兵和支援工兵连的步兵。

在开头用纪实影像资料简单交代历史背景后，就进入这个故事步兵视角的讲述，第一部分取名为《士兵》。

这部分的主角是李九霄饰演的八连班长刘浩。这个普通步兵原本是想急着过江去前线，但随部队留下最后过江，支援修桥。

故事以李九霄看到的，听到的和所经历的为主线。在这十几个小时中，他遭遇了敌方远程炮弹的袭击，在山头看到了敌方空军的肆虐，炮兵张译、吴京的惨烈反击。

从地理位置上讲，这是一 种俯视整个战场的视角，使得整个画面以宏观大场面为主，对桥面、空中和炮兵发生的事情是远远看个大概。

李九霄是《金刚川》战场小人物中的一个，他与邓超饰演的高连长之间的兄弟情让人动情，他在桥上拿起机关枪向敌机扫射的愤怒，更是让人同仇敌忾。

第二部分《对手》是美军飞行员的空中视角。这部分确实是电影最弱的一部分，表演浮夸，篇幅过长。但好处是，呈现了空战的诸多细节，犹如放大镜放大细部，让观众了解前因后果。这部分亦是大场面为主。

第三部分《高炮连》是张译、吴京两位炮手浓墨重彩的一部分，两人在前面的戏份属于远观，看不太清楚，在此做了详细的放大，是特写的。

这也是电影最壮烈的部分，人物塑造最生动，最震撼人心的部分。俯冲而下的敌方轰炸机与藏在玉米地里的高射炮手，展开对决。

尤其是张译，这个外表看起来有点孱弱的“张飞”，满脸是打不着飞机看着桥被炸的焦虑。最后他将身上的血性逼出，断手断脚上炮，唱着《三国演义》中张飞的唱词“万古流芳，莽撞人呐”

，与敌军飞行员决一死战的场面，令人潸然泪下。

张译绝对可以凭《金刚川》拿影帝，他的表情、神态与战场氛围浑然一体，当敌机来临时，大银幕上甚至可以看到他耳朵在微微地抽动。

而他与吴京的兄弟情，也是电影的一大泪点，一文一武，虽然时不时会争吵几句，实则都是想替对方牺牲。

《士兵》、《对手》和《高炮班》讲的确实是一个故事，《金刚川》没有采用常规的线形叙事，而是复调叙事。

复调原本是一个音乐学中的概念，后被用于文学创作，也被电影创作者使用。

简单地讲，一个故事有两个以上叙事者就是复调。经典好莱坞电影是一人一事，一个叙事者。《公民凯恩》是多个叙事者讲一个故事，就是复调式叙述。黑泽明导演的《罗生门》不同人物对“武士的死”这一事件的不同描述，也是经典的复调叙事电影。

《金刚川》的重点时刻如B26轰炸桥体、榴弹炮远程轰炸桥体、喀秋莎远程轰炸美方基地、延时炸弹引爆，不断重复出现，步兵、空中、炮兵三个视角互为补充，让这个故事更加立体和悲壮。

一刷时会有点看不太明白，二刷就很明显感受到复调叙事的精巧之处。三部分我中有你，你中有我，不少线索相互呼应，如草蛇灰线一般，需要细细观看，慢慢品味，才能领会创作者的良苦用心。

第四部分《桥》，则是主题升华之处，战士们用血肉之躯筑起了这座摧不毁的生命之桥。由于前面悲壮、惨烈的气氛已经烘托到位，使得这一高潮水到渠成。

纵观整部电影，看得出创作者在艺术表达方面的创新追求，这是难能可贵的。

除了新颖的叙事方式，《金刚川》对战地小人物的塑造是成功的。不同于《八佰》过于戏剧腔，《金刚川》里的人物更真实可信，这其中离不开张译、吴京、李九霄、邓超等演员的精湛演技。

另外，《金刚川》的摄影也很不错，画面宏大，影像充满质感。当然从画面的清晰和亮度上，也可以证明，这绝对是一部花了巨资拍摄的电影。

《金刚川》不是一部套路战争片，从某种程度上讲是一部战争文艺片，值得去影院好好欣赏。

阳光明媚的一天，我与家人不顾外面一直寒冷的天气，一起去电影院看了《疯狂的外星人》 这部电影

。刚到电影院，才发觉到电影院里早已人满为患，摩肩接踵了。我们拿着刚刚预订好的电影票，挤过人群，才到达了检票的地方。这时，我才发现，不光外面等候的人多，里面刚刚看完电影出来的人更多!进进出出，来来往往的人群使电影院变得很狭窄。我们进入了2号影厅，发现已经有人比我们先一步进入了影厅，我自告奋勇抢先坐到椅子上，不停招呼着爸妈他们过来，很是兴奋。

电影大约在十分钟后左右就开始了。刚开始，印入眼帘的就是那壮观的外星人飞碟与一个嘻嘻哈哈的美国人，这是怎么回事呢?原来，是美国人收到了外星人要与他们建交的消息，便派了一个”身经百战”的宇航员带着美国的基因球飞向神秘莫测的外太空，完成此次关乎美国历史的艰巨任务。宇航员对于这种事情很是兴奋，忍不住与飞碟合拍了一张，却没有想到，外星人会因此而愤怒不已，差点要了宇航员的命，幸亏他们撞上了一个卫星，宇航员才保住了自己的命，但外星人的飞碟则因为重心不稳而坠入地球……

镜头转到了地球一个马戏团的猴子身上，只见那只名叫”欢欢”猴子听从指挥员的命令，又是后空翻又是骑自行车的，场面很是滑稽。但是却没有几人在认真欣赏，每个人都好像有自己的事情在做

，指挥员也未免有些许尴尬，结尾也随着游客的谩骂而草草结束。指挥员的好朋友虚情假意地前来看望，却被指挥员无情拆穿。两人纠缠许久，吵架结束后，已是傍晚，两人互相嫌弃着，一起走向哥们的医院，发现了外星人，开始了两人一妖的奇怪经历…….

电影中有一幕指挥员奋不顾身救欢欢而不惜与朋友反目成仇的场景，令我记忆深刻。按道理说，欢欢只是一只猴子，与指挥员非亲非故的，指挥员为了救它，不仅将自己放到了死亡的边缘，更是失去了一个朋友!从中，我感受到了指挥员与欢欢的”兄弟情谊”。虽然指挥员经常“虐待”欢欢，却把它当成了自己唯一的好朋友，在他心里，朋友有难，必定用自己的所有去救它。这种“朋友有难必救”的心理很难得!也让我感受到了人世间，所有生物都是朋友，不应该去虐杀或不信任。

当你成为一个成年人的时候，你会想过报效祖国吗?我立志成才报效祖国

觉得一个有志向、能为国争光的人是不会做违法乱纪的事情的。

我自己过去从没想过这个问题，更不知道法律的无情，那些坏人做了抢、偷坏事，后来被送进监狱劳动改造进行再教育，令人震撼。《青涩记忆》这部电影让我才明白了一些做人的基本道理。

虽然这部电影没有字幕，但是我却被它带动故事的情节里去了。虽然这部电影主要是写青年的故事，但是我们从小学就应该重视。由一个好孩子变成一个坏孩子，再由一个坏孩子变成了法庭上的犯人。这是一个由量变到质变的过程，这部电影就是要让我们明白不要沉迷网络，不要养成一些不良习惯。俗话说的好：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。”只要是泼出去是水，就再也挽不回来了。今天我们必须抓紧时间刻苦学习，增长本领，才能在明天成为一个对社会、对国家、对人民有用的人才。

在这部电影片中，三名孩子因深度沉迷电脑游戏，才犯法去偷钱的，最后，还打伤了一名银行工作人员，然而他们受到了法律的应有惩罚。法律是严酷的，如果你不想犯法，就必须自己遵法守纪，要多懂一些法律的知识，现在我们还小，还不知道那么多。我常想起爸爸说过一句话：“做人不能凭嘴巴，要凭实际行动才是真实的。”

我们现在的社会要比旧社会好多了，以前生活水平很低，没有汽车、火车……。生活比较辛苦、贫穷，现在通过改革开放，发展生产力，如今我们生活在一个和谐的21世纪，可以说过着衣来伸手、饭来张口的生活，不要做让别人看不起的事，只有那些小时候没有良好教育的人，才会做对不起社会的事情。在这个世上有太多太多令人发指和痛恨的事情，比如：抢劫杀人、拐卖绑架、勒索钱财………

青年的梦是无限的，青年的记忆是无限的，青春的潜力也是无限的……

让我们以后努力学习，攀登学习的高峰，把我们的祖国，我们的世界建设得更加光明!更加美好!

我真为那几个初中生惋惜，他们正当花季，就要遭受这么大的挫折。愿他们吸取教训，改善自己，努力学习，愿我们一起成为祖国优秀的新一代!

我的家乡虽没有多么繁华，也没有水上海港——威尼斯的绚丽与多姿，更没有日本东京的古朴与典雅，但我却爱它，因为我爱这片土地，更爱这些勇于创新与探索、勤劳质朴的

人。

大家都知道，九江有一汪美丽的甘棠湖，那就是我们的母亲湖。在那几年里，我们这位母亲并不美丽，她显得是那样憔悴与苍白，那样的忧虑与无奈!污泥浊水，小鱼小虾不愿把它当作自己可爱的

家园，就连具有顽强生命力的野花野草也不愿在她的怀抱中生根发芽，母亲面对此情此景她流泪了，她伤心的向我们倾诉与呐喊，那声音曾经久久地回荡在我们每个人的耳畔与心田。

如今的甘棠湖，清清的湖水在阳光的照射下，是那么碧绿，那么透明!微微的波纹闪烁着点点金光，仿佛一块翡翠镶嵌了许多金片，一闪一闪，让你觉得她是那样轻柔、可爱。湖堤上，梧桐树、

柳树像一个个英勇的战士，挺起身子，守卫着生育它们的这方土地，守卫着我们的母亲湖。只听“啪——”一条鱼跃出水面又钻了回去，给这如诗如画的景色又平添了几分生气。每当夜幕降临，湖坝灯

火辉煌，犹如繁星洒落人间。此时此刻，我的心潮起伏澎湃，我仿佛看到了母亲欣慰的面庞，我仿佛看到了母亲那深情的目光，我更仿佛听到了母亲无比激动与亢奋的心!“孩子们，感谢您，您用那勤

劳的双手、辛勤的汗水改变了我的生活，改变了更多人的生活。”

是呀，母亲您说得对，我们现在的生活好起来了，电脑、电话进入了家庭，家家都有电视有线、电话购物、网上购物、家庭就医，一卡通、一线通、电子商务等好多名词跃然在我们面前，坐在

家里我们就可以周游世界，通过因特网我们可以看到“埃及的金字塔、法国的埃菲尔铁塔、日本的富士山、莫斯科红场的列宁陵墓，我还可以在美国的唐人街上漫步。”只一会工夫我又变成了一个悠闲

自得的小旅行家，好浪漫，好惬意呀!

朋友，你能说我的家乡不美吗?面对此情此景，我信心百倍。我一定要努力学习，掌握真正的本领，把家乡建设成祖国960万平方公里土地上的一颗明珠，让天下的游客都来游览观光!

“所有未婚女青年都该去看一下这部电影。”电影的开头，很有趣。从非洲某部落的土著，到纽约高级餐厅里的白领，从体态富贵的中年妇人，到魔鬼身材的窈窕少女，世界上，几乎每一个角落里，都有女生在问：为什么他没有给我打电话？为什么他不来找我？为什么他突然失去了联系？然后，这样的女生身边，总有一群劝解她的死党好友。好友总是说，“他这样做只是因为太爱你了”，“也许他害羞”，“也许他自卑”，“也许他不知道怎么联络你”，“相信我，他肯定是喜欢你的”……女人们只想赶快让姐妹们笑起来，却很少想该怎么让她们清醒。事实是，也许他只是不想找你。

电影说，如果一个男人真的喜欢你，他会动用一切力量去找到你，手机，email，msn，google……这已经不是石器时代了，真正喜欢你，即便经历海啸、洪水，即使你消失在人海，大海捞针他依然会找到你。如果他答应你的事却没有做到，哪怕那只是一个电话。不要给他找借口，“他真的很忙所以忘了”、“至少他真的与我道歉了”……他很忙，你也不轻松，这个城市有谁不忙？是忙到即将就任美国总统，还是一个小时有好几亿的生意要谈？有手机、有快速拨号、甚至有语音拨号，有时压根没想打电话，电话就从裤兜里拨出去了，如果真的喜欢你就不会忘记，如果忘记说明他不在乎你失望。男人对自己想要的东西是永远不会说“忙”的。如果他暧昧不清。不要替他解释：“他以前受过伤”、“他刚刚分手/离婚，他想慢慢来”、“他习惯了自由”……

一个男人若是真的喜欢你，就不会暧昧不清，就会昭告天下对你的所有权。如果喜欢你，但由于私人原因想慢慢来，他会立即把这一点明确告诉你。他不会让你猜来猜去，因为他不想让你失落而离他而去。如果他不愿意见你的朋友和家人，他不愿意带你走进他的圈子，说因为这只是两个人的事，那么请自动翻译成“我只想用你来消磨时间”，“我不太喜欢你”。如果他背叛你。不要去想：“他喝多了”、“那只是偶尔出现的意外”、“他是不小心的”……背叛没有借口。背叛这种事情是不会“不小心就发生”的，他不可能说“噢，我不小心摔了一跤，正好摔到别人床上去了。”如果他都喝得醉醺醺才来找你，而不愿意在清醒时为你改变，那么就该离开，因为长远的生活是需要清醒的。如果时机成熟但他依然不想结婚，也许仅仅意味着“不想和你结婚”，那些说“不想结婚”的人最后一定会结婚，只是不是和你如果他不断的与你分手，然后又来找你和好。

如果他突然莫名其妙的消失了。如果他是已婚。那么多那么多的如果，其实都只有一个答案。有时我们宁愿相信一个男人太害怕、太紧张、太自卑、太爱前女友、太敏感、太忙、童年阴影太多、家庭压力太大、太累……却不愿意看清很简单的事实。是的，他不是太忙，不是受过伤，不是有童年阴影，不是遇到了意外，不是要就任总统，不是脑震荡得了短暂性失忆，不是手机掉进了火锅，不是有健忘症，更不是你已经坚强到可以令他不担心，他只是没有那么喜欢你而已。

《Hes Just Not That Into You》里，我最爱的一段台词。那是名叫Gigi的女生，在误会一个男生喜欢她，然后表白之后发现是误会，被男生冷嘲热讽之后，说的一段话。Gigi说：我也许是太敏感太会小题大做，但至少那意味着我还在乎。你以为用上这些所有能看透女生的规则你就赢了吗？你也许不会再受伤，也不会再让自己出糗尴尬，但是你也永远不会再体会到那样的爱。你不是赢，是孤独。也许，我做了很多很傻的事情，可是我知道，这样的我会比你更快找到那个对的人。相信自己的感觉，喜欢自己的人生。也许所谓的happy ending并没有包括要给你一个perfectguy，也许所谓的幸福结局，就是抱着永不放弃的希望，继续前行。含泪奔跑，华丽跌倒。人山人海，边走边爱。

《时间门》以一个带有超现实主义色彩的故事将现代社会中家庭与事业的矛盾通病呈现出来,家庭的弥合再次验证了情感的力量。这是一个简单的故事，但是并不单薄，影片没有多余的假大空，而是至诚至真地说明了来源于家庭的幸福真谛，一种基本但却常常被人忽视的幸福。作为观众，能够非常清晰直接的从影片中得到启迪。

作为红星美凯龙推出的首部公益微电影，《时间门》毫无以往定制类微电影无节制的广告形态，影片刨除了生硬的植入和宣传，而完全聚焦于爱家的公益主题。罗嘉良饰演的成功人士忙于事业无暇家庭，物质成为时间的替代物，硬生生的将家庭变成驿站。简单明了的入题给之后的叙事以极大的空间。随之而来的记忆消褪的怪症不独属于片中的罗嘉良，而是整个社会都在面临的时代通病。传统观念里，爱家很大程度上被转换为给与家人最多最好的物质和保障，爱因此而变质，因此而陷入了一个误区，情感交流和内在沟通严重匮乏，家庭渐被打散。那些社会性的杂乱事务犹如洪水猛兽吞噬家庭的记忆，而这些记忆对个体而言则是最大的财富。当然，影片没有因噎废食，否定事业的重要，但是在家庭和事业之间，牺牲和妥协的不应当总是家庭。

即便是躺在病床上，罗嘉良醒来后的第一个动作仍然是摸出手机，联系业务。神经质一样的工作惯性充满讽刺性，但也最为真实的反映了现实社会中的病态人群。离开家庭的人逐渐改变成了社会机器。这台机器一旦没有了润滑剂的作用，终将会被锈住乃是瘫痪。而这种润滑剂便是家庭。只是，没有打开记忆闸门之前，罗嘉良不会明白对于个人以及家人而言，家庭到底意味着什么。

超现实元素的运用使得影片更加具有观赏性。充满纵深感的空间中，一扇扇记忆之门被打开，影片攫取了最具有代表性的家庭幸福的时刻，将一个家庭的形成、发展直至渐生矛盾栩栩如生的展现开来。过往记忆中的温存与急速走向黑暗的记忆空间充满紧张感，形成了足够的情感张力。充满情感的画面能够带领观众参与回忆，寻找属于自己的美好，恋爱、求婚、结婚、生子，画面简单明了，每个家庭的幸福都由这样的幸福脚印排列组合，只是当工作越来越成为人最合理的羁绊时，家庭与幸福之间也渐行渐远。最终，在梦幻般的画面中，我们看到了回归家庭后的温暖，那些记忆中的幸福时刻如涓涓细流重新润泽逐渐干涸的人心。世间没有什么高科技可以让我们的记忆免于腐朽，为时间裹上香料的除了这些光影，还需要我们主动地去保管，去润滑。幸福，确实需要付出时间去打理和关照。

每个人都在追求家庭的幸福，每个人也都承袭了保护放大幸福的重担，既然这样，是时候从肩住记忆的闸门，放幸福从无谓的劳碌中重回家庭，从繁忙中解脱出来，重新审视家庭的重要意义。爱家，就请付出时间。

她曾是建筑、园林、生态、艺术的聚集地和栖息地；她曾像一幅绚丽的中国画，在历史的光阴中隐现，又在雄雄的烈火中挣扎；她不仅仅承载了一个帝国的兴衰，还满盈着一个家族的泪水与欢笑。而今，很少有人能够透过那些满目疮痍、断壁残垣的景象，联想起她以前拥有的恢弘壮阔。

如果说圆明园的建造是人类智慧的结晶，是人类历史上伟大的奇迹，那么，她的毁灭就是全人类的悲哀，更是中华民族的悲哀与耻辱。圆明园不仅仅是一个城市的记忆，更应是一个国家，一个民族的记忆。但记忆总该是完整的，而不留残缺的。记忆在局促和焦灼的等待中迎来了大型史诗数字电影——圆明园，它采用电脑防真动画手段，还原了一个真实的圆明园，重现了300年前圆明园的瑰丽辉煌，再现了150年前的屈辱时刻。穿越时空隧道，抹去层层尘埃，历史在这绚丽的洪流中更加的精艳，恢弘壮丽的“万园之园”也变得更加瑰丽！然而，它越是瑰丽，就越会引起国人的哀叹与惋惜。

“请您用大理石、汉白玉、青铜和瓷器建造一个梦，用雪松做屋架、披上绸缎、缀满宝石，这儿盖神殿，那儿建后宫，放上神像，饰以琉璃，饰以黄金，饰以脂粉……”

“请诗人出身的建筑师建造一千零一夜的一千零一个梦，添上一座座花园，一方方水池，一眼眼喷泉，再加上成群的天鹅，朱鹭和孔雀……”

“请您想象一个人类幻想中的仙境，其外貌是宫殿，是神庙……”

在雨果美丽的描述中，我进入了三百多年前这片独一无二的土地，那个我们再也无法亲临的人间仙境——圆明园。这是一次奇妙的旅行，也是一次痛心的回首，当影片结束放映之时，我的心灵被耻辱啃咬着，被愤怒的烈火灼烧着，久久不能平静。

当时的大清帝国拥有世界上三分之一的财富，统治者们却以此自居，认为中国是世界上最强大的国家，他们目空一()切，多次拒绝同其他国家的互通有无。他们不会想到的是，就在满清王朝闭关锁国、安于现状的同时，西方国家正如火如荼地进行着工业革命，正一步一步地赶超中国，走到了世界的前列。因此，大清帝国注定要从瑰丽的天国中坠落，这样杯具性的惩罚注定是无法逃脱的！这天的我们只能在满目疮痍、断壁残垣中寻找那份失落的完美。

在圆明园的陈设和各个宝库中，除了绘制精美的各种瓷器，天文地理仪器，还有来自西方国家作为礼品进贡的铜炮、舰船模型和军用望远镜等，可当政者却并未意识到其中的科技含量和军事价值。当影片中清朝官兵用自我的血肉之躯去迎战西方列强的大炮和火枪的时候，我感到的不仅仅仅是震惊，更多的是人民的愚昧与无知。中国人是智慧的，但聪明不能反被聪明误；自信是上天赋与的，可自大与自负却是万万要不得的。隆隆的枪炮惊醒了沉浸在骄傲情绪中的国人，却无法挽回自高自大所付出的代价。英法联军占领圆明园之后的两次大肆掠夺慰藉了他们饥渴的心灵，每一个战士都获得了丰厚的奖品。当我们看到圆明园中的瑰宝在西方人的手中大肆拍卖之时，你是否感觉到一种耻辱呢？

圆明园的大火连烧了三天，大地在颤抖，人们在哭泣，园林艺术的瑰宝、建筑艺术的精华就这样化为了灰烬。法国作家雨果以前这样说过：“在世界的一隅存在着人类的一大奇迹，这个奇迹就是圆明园……这一奇迹已经荡然无存。有一天，两个强盗闯进了圆明园，一个强盗大肆掠劫，另一个强盗纵火焚烧，一场对圆明园的空前洗劫开始了，两个征服者平分赃物，然后他们手挽着手回到了欧洲。这两个强盗一个叫法兰西，一个叫英格兰……”雨果直截了当地揭露了英法联军丑陋的嘴脸与无耻的行径。

电影《圆明园》，给了每一个中国人去感受中华民族几千年的悠久历史与璀璨文化的机会，也使每一位华夏儿女在飞速发展的当代暂时驻足，思考历史。痛定思痛，我们能够嘲笑那些相信皇帝在天之灵能够保护他们的宫女和太监；能够瞧不起那些思量着凭借中国地大物博能够免过一劫的王宫大臣，但是绝对不能忘记那个皇权至上、闭关锁国的年代给中国历史铸下的烙印！

以史为鉴，面向未来。我们在深刻反思历史的同时，更要勇敢地承担起复兴中华民族的历史重任。为了不让悲壮的历史重演，为了中华民族的伟大复兴，作为当代大学生的我们必须要践行“保卫祖国，振兴中华”的誓言，扎实学习科学文化知识，努力提高个人综合素养，为我们伟大的祖国奉献出自我的一份力量！

牢记历史，毋忘国耻，强我中华，告慰英灵！

一辆永久牌自行车，一个军绿色的书包，一个贴着“奖”字的搪瓷杯，一根根背在背上卖的老冰棍儿，一台昂贵的录音机，一墙工整的黑板报，一件花格子衬衫，一条大喇叭裤，一副蛤蟆镜，橘子味的汽水，无花果丝，这些八十年代的背景，给我们留下了太多的回忆。

于谦主演的《老师好》这部电影，体现了三代老师的故事，苗宛秋在他老师的点拨下走上了教书育人的道路，多年后他又以自己的方式不知不觉影响着调皮学生王海。年代不同，但其中师生之间的情感内核却没有改变。

片中苗老师一出场就展示了一个严师的形象。痛斥化妆、烫发的学生，与问题学生正面刚，一言不合就没收。这怕是每个学生都似曾相识的场景。影片以这样一个说一不二的形象为矛盾的起点，讲述了一个毕业班的学生三年来与这位班主任间发生的往事。

影片的进行中，我很少笑，更多的却是哭。这不是我的故事，但这却是每一个学生都曾经历过的故事。为困难的同学捐款、在繁重的学业之余参加艺术节、争分夺秒的读书、偷偷摸摸的参加补习，每一个点都能戳出一堆泪流满面的往事。原来，无论哪个时代的学生都有着同样被幸福包裹着的回忆。

这个故事最厉害的地方就在于能让所有的观者于岁月的不同时点产生共情，于别人的故事中完整自己的过往。正如故事的最后回忆了苗老师身为学生时的场景，师生情是一代传于一代的，时代会变、故事会变，但那份无以为报的情分却生生世世不曾有变。

霹雳舞曲《吉米吉米阿加阿加》，《我们是共产主义接班人》《冬天里的一把火》，那个年代独有的画风，这一个个潸然泪下的场景，诉说着每个人青春的美好。那一瞬间，我突然觉得每日回荡在我们每一堂课上的“老师好”，那些稚嫩而响亮的声音，便是人世间最美的天籁。

电影《天才眼镜狗》由罗伯明可夫导演，克雷格莱特编剧。泰布利尔、麦克斯查尔斯、罗莉弗雷泽等演员为影片配音。电影天才眼镜狗剧情围绕一只世界上最聪明狗狗皮博迪先生收养了一个人类小男孩谢尔曼而展开了一段奇妙旅程。为了让他的养子能更好的见证世界的奇妙，他自己发明了一台时光穿梭机。皮博迪与舍曼一起穿越时空，四处冒险，并闹出各种笑话。

电影天才眼镜狗基本信息

电影：《天才眼镜狗》

又名：《百宝狗先生与细蚊》《时光机大历险》

导演：罗伯明可夫

编剧：杰伊沃德、克雷格赖特

类型：喜剧、科幻、动画、冒险

制片国家/地区：美国

语言：英语

上映日期：

片长：92分钟

主演：泰布利尔、麦克斯查尔斯、罗莉弗雷泽、吉约姆阿瑞托斯、帕特里斯A缪吉克、阿芮尔温特、卡兰布拉尔、约书亚拉什、斯蒂芬托布罗斯基、艾莉森珍妮、丹尼斯海斯伯特、史蒂芬寇贝尔、莱斯利曼恩、扎克卡利森、史蒂夫瓦伦丁

电影天才眼镜狗剧情介绍

《天才眼镜狗》的主角皮博迪先生无所不能，他手中拥有哈佛的博士文凭，他在非传统能源领域开拓了新的科技，他还在空闲时期发明了顶拳、扑街、后空翻，以及大街小巷无人不知的尊巴舞。然而皮博迪的志向远不在此，他一方面秉承着先成家后立业的宗旨收养了被遗弃的小孩谢尔曼;另一方面又发明了世界上唯一一台时光机，带着儿子舍曼穿越时空环游宇宙成了皮博迪的终极梦想。

电影天才眼镜狗剧照

时光机对于人类来说可谓是一柄双刃剑，这项前无古人后无来者的发明一旦公布就举世瞩目。邪恶的人们想拥有它，只为穿越过去满足自己的私欲;而善良如皮博迪，只为让儿子舍曼开拓眼界，背后的父子之情令人感慨。

刚刚踏入小学校门的舍曼在上课的第一天就碰到了自己的死敌，小女孩佩妮古灵精怪，伶牙俐齿，课堂上两人便针锋相对起来，气场大不合的两人上演了所有争斗戏码，我们熟知的泼冷水、揪头发、咬人等等。舍曼完全无法以一己之力处理和她的关系，于是用到了狗爸皮博迪的宝贝时光机。

如果说舍曼和佩妮的关系有如过山车一般跌宕起伏，那么时光机就是转折点，阴差阳错之间舍曼和佩妮游荡到了古埃及。就在佩妮与古埃及王眉来眼去之时，两人也在不经意间引发了可能毁灭宇宙的大灾难。

电影天才眼镜狗影评

就我对卡通动画片电影的粗浅认识，谈一谈感想。

抱歉时间原因，没办法做全文修改，写到哪算哪，一遍过，错别字和错别意，您担待着。去年有一部《疯狂原始人：咕噜家族》 ， 我是到今年看到第三遍，第五遍，才嗨的，很舒服，自由自在的。我着重看那些很有心的细节设计，结合可爱的非常易于做衍生品的绿叶卡通形象。

东方梦工厂前年在上海成立，做了很多积极的贡献，虽然在明星配音肆意任用港台演员这里，之前我做盘点视频的时候吐槽过。但实事求是，每部配音版动画片的特效片头，都做成中文汉字，且匹配英文版的精细程度，只这一个细节，就值得被人称赞。包括他们对属于内地的明星配音演员的甄选，兼顾商业性与故事本身气氛，需要前期大量调研，对市场敏锐的观察。在中文译制台本的监督，本地化内容的抓起上，都是积极的，站在行业前列。具体到这部昨天于内地公映的《天才眼镜狗》 ，几乎全部，都是积极的意义。

举一个例子做对比，国内我看过的，技术上最成熟的动画片《昆塔：盒子世界》 ，去年8月国内公映，票房不到2000万，对于受到政府扶植，海外有接收度，纯粹原创的品牌，首支单曲，这个成绩很是不俗，要知道冰河世纪1引进国内时不过几百万元票房。《昆塔》是一群看美剧与美国动画长大的80后团队主导的，背后有政府支持，前面有海外卖片的信心。《昆塔1》有比较优秀的3D实验效果，特效与画风的技术优势，虽然在故事上仍只过于低幼童真，结局比较生硬，角色风格设置的种种问题。但暂时为止，这是我看到国内的动漫动画产品，在针对12岁以下年龄段受众中，最成熟的一个。而且它的示范意义，不比在故事上比它成熟过多的魁拔魅力小。

回到《天才眼镜狗》，对屁股和屁这一元素在故事中的运用 ，狗爸和人类儿子时空穿越至古埃及，利用智慧在囚牢里找到出口，最终通过机关被巨大的狮身人面像从屁股处喷出，这是巧妙的设计，精炼高潮而富有创造力。

此类细节，在《天才眼睛狗》处处皆是，在埃及法老追击的紧要关头，狗爸和儿子乘坐飞船离开，吓得法老丢掉武器，卫兵模拟现实生活中网球捡球的球童模式，迅速插入画面，喊着：拿到了。制造了非常合家欢的笑点，这些点的融入与衔接，都是建立在机警的调研与创造力上的。

我很看重北美动画对于儿童安全性的培养，包括在情节里插入我们认为很无关剧情的，系紧安全带带上头盔的设计，具体到眼镜狗这位获得博士学位的狗，以纯理性的视角看待儿童世界，天马行空的想象都依托于严谨的思维，这是本片最吸引我这种老人心态的观众的点，我相信与我同场那几十个孩子家长，也能被吸引，感受到创作者的用心，最终伴随片尾曲，想要思考，如何教育好孩子，这个话题。

《天才眼睛狗》中对儿童安全感的植入，对现实社会关系的交代，从最初便坚持理想主义，脱离课本去学习的含义，穿插在所有值得聊的历史事件里，培养孩子对历史这一学科的喜爱，这都是之前鲜有动画片能做到，并做好的，包括本片导演的成名作《狮子王1》 ，也没有把教育与娱乐，系统化的结合到一起。

最重要的一个点，让拥有认知力的6岁孩子，从一开始，对爱情充满美好的向往，那些很注意尺度，稍微有一点恶情趣的台词，配合气氛，融入到儿子的性格中，发光发大。这是突破国内禁忌却是不可或缺的一个素材，与其让被家长避讳，不如我主动提及，给家长提示一种思路，顺着所有正常人类的心理欲望，给孩子们造梦，很有智商的造梦。

我记得上月看一档每周影评的栏目，某怪蜀黎影评人在谈到《北京爱情故事》的欣喜，无论大家怎么评价这部拼盘电影，但有一个篇章感动到他了，一段明确说明是中学生的孩子的初恋，明确的点名，说明，并给众成年消费者以构筑憧憬。在商业性很成功，影响力广泛的电影这个范畴内，这部电影，做到了这个点上的NO.1。80后甚至90后成年的一代人，在

惯性打压体制下成长起来，现在有了孩子，我却没有看到他们的孩子，与十几年前的我们，有任何的进步，无论是他们报奥数舞蹈班的频率，还是他们天马行空的想象力，亦或是公开表达爱情的愿景，他们很单纯的喜欢着小时代与快乐大本营，很麻木的对待身边胆敢破坏规矩的同学。我看到的，只是偶尔在影院候场，一个燃着黄毛的初中男孩，牵着画着浓妆的黑丝少女，亲着搂着，在22:00这个时间，去看很低俗的所谓恐怖电影。

《天才眼睛狗》打着一部儿童电影的旗号，却是拍给家长看的。实际效果来看，我观察到的，很长一段时间，家长看得比他4,5岁的孩子更津津有味。怎样定义反叛，让孩子理解反叛，要比一开始就教他们只会反叛，有效果得多。对于4-7岁这个年龄段，需要大量的，很卡通很有吸引力的形象，刺激他们去反叛，聪明地利用反叛，实现成长。《天才眼睛狗》是我暂时看过的儿童片中，做得最好的。

成熟的市场环境，应该是以开发儿童智力，培养儿童幻想能力为最大生产力的创作方向。方向定好了，其他的细节问题，其实好搞。合家欢的气氛中，《疯狂原始人》是那个基调，《天才眼睛狗》是这个基调，都很强大，另辟蹊径，独具慧眼。

具体到国内稚嫩的动画环境，体制在缓慢的减负，怎样增加娱乐产品的教育功能，或者说是教育产品的娱乐功能，我觉得需要大量的热爱者投身的，而不是盲目的投身。购物中心已经坐拥太多的儿童智力培养机构，使家长能过二人世界的儿童娱乐员，有专人看护，保障了儿童的安全，但是儿童是否玩得开心，玩得有智慧，玩出成长效率，我们无从而知。因为我们有限的产品，本身智力就有限，他们的创作方向没有超过儿童心理太多，甚至很多7岁儿童看过之后，都会飚一句：这玩意真没劲，这玩意真脑残，这玩意落伍了亲。

时代变化到今天，这帮00后，甚至10后，我想再也体会不到，也过不了我们小时候的环境，就像我们小时候很难玩到60,70后的玩具。社会赋予他们的，时代科技给予他们的能量，远远超过我们幼年，他们是幸福的，也是不幸的。

有经济战斗力的家长们越来越多，未来的中产，中低产阶级会迅速成倍的扩容，高端人群，底层消费群辅以攻击力。在中国一线城市扩大的同时，三四线城市，六七线县城的电影院发展，阶层发展远远超过我们的预判。

他们迫切的希望他们的孩子能过上他们理想中的生活，拥有他们理想中的玩具，看他们理想中的儿童电影，这种理想，应该用数据去量化，用态度去经营，去品质去打造，用系列化去完善，用衍生品与一系列商业化的标准去要求，可惜我们现在进步得，太out了。我与很多喜欢小说狼图腾的年轻妈妈们聊过天，看他们的喜好，他们的认知，他们对孩子喜好的干预程度，他们很成熟，很理智，且这个群体甚至是一夜之间传染扩散的，这与微信与新媒体的爆炸发展离不开。他们每天接触的讯息太及时，太深度，微博吐槽太腹黑太恶毒，而我们的儿童电影产品的品质与细节打造，跟不上这种需求。

做一部动画，在尽力保有之前低幼的儿童所有关注点的同时，增加其故事的厚重性，细节的成熟性，打造一个真正的合家欢的有智慧的故事。不敢说完全，让家长与儿童保持接近的兴奋度，持续的嗨的时间更长一些，用正经的电影语言体现出品方的野心，这需要很有生活阅历并富有天赋的创作者，调控者，当然，前提是，又会提到我们的教育体制源头，这个就不聊了。我相信，即便是现在这个体制不变，教育模式不变，高考制度不变，以中国的科技资讯与媒体新闻的内容维度，只需要自身修养的训练，近三年就足够我们出大量这样的人才，我已经看到了很多有实力的新人老人，缺少资金但天赋异禀，因为我们的国土足够广，人足够多。

《天才眼睛狗》用理性的方式制造事端，解决事端，高潮迭起，控制节奏。以半旁观者半旁白的姿态推进这样一个我们认为再简单不过的故事，我想在前期测评会上，这么个剧本出来，就会被很多资深电影人，以各种各样的理由否决，当然，也有可能他喜欢这个故事，但是不信任做它的人，这个是更可怕的。

我看的是黄渤配音的中文配音版本，用他的一句台词，就是真是千钧一发啊穿插在这么多深重的，儿童丛书里讲烂的历史人物里，电影的细节里尽是取悦我们宅男丑男们的匠心，钩得我这样一个学工程的差生，都想再去博物馆看一遍达芬奇的展览，了解他的生平，了解他的作品，了解他说过的话，了解他的性取向。坐在我身边一个约摸也就5岁的女孩，非常安静的看完，摘下眼镜，听了一首片尾曲，领着妈妈快速奔出影厅， 我不相信是她的奥数班课程要迟到了，我相信她是想让妈妈重新带她跑去图书大厦，找一找达芬奇的书，看一看蒙娜丽莎的画作，特洛伊木马屠城的典故为什么有趣.......

想想我们小时候，没有电脑，很少电视，每年寒假的全校跳大绳比赛，我们班都能拿第一，每年暑假，外面酷热难耐，最好的地方，就是买一瓶北冰洋，去西单图书大厦，王府井新华书店，看半天书，各种书，什么书都有，不用想作业，不用想成绩，家长误以为我去学习，其实我觉得，如果班里一直暗恋的女同桌，要是能答应跟我去一次，我想都可能会改变我的一生，我现在可能就不是这个样子，就像《天才眼睛狗》中的时光穿梭，我想改变过去的我，就像过去的我也想改变未来的我。到现在最饮恨的事，是我暗恋过的每一个同桌，都不知道我曾喜欢过她，以至于在后来的同学聚会上也不曾表示，这件事，令我沮丧到现在。我发誓，如果未来我有孩子，绝不让他有这种懊丧。

最后，我想说，《天才眼睛狗》的中文配音版，真的非常推荐。配音水准，很多听过的人都说，这个狗就是照着黄渤塑造的，或者说片方就是照着黄渤的狗形象找的黄渤，第一句发声，就毫无违和感，直入主题，顺利衔接。黄渤的感染力很克制，很对这只聪明狗的脾气。翻译台本上，我不知道英文版是怎么翻译的，配音版里有这样一句台词，狗爸说，小心，这是机关陷阱。儿子用快掉牙还没掉的声音说：机关陷阱，我听着像鸡蛋灌饼。我绝对相信，这个点的改编，比英文原版有趣。包括换不了手那段，还有达芬奇操着上译配音员自创的方言喊：保茶住，保茶住(保持住)，我再已来(我自己来)。这些笑点，是影院里孩子们笑得最狠的地方，因为这些才是我们最熟知的，最本地化的元素。

上海电影译制片厂，我认为，一直是中国官方最好的两只配音团队之一，也是动画片领域最好的配音团队。希望未来越来越多的动画片商与他们合作，以扶持更多民间竞争对手的成长，高手在民间，只是没发现。

另外，提一句，儿子的配音朱小朋友，很出色，很有天赋，不知道他是不是正在换牙，包括里面还有一句哭腔，老师调教得好，也是自己天赋。我想到同时上译配音的，开头提到的国产动画片《昆塔》，里面的孩子配音张云翼，大家可以搜搜它的三段花絮宣传视频，豆瓣就有，做的特别有诚意，有态度，也有针对性。一段哭戏，孩子真的哭得很伤心，而且最终气氛很贴合，我会为这个孩子配音，有想去电影院看的冲动。

美国动画片的三板斧，皮克斯，梦工厂，迪士尼，在深度成熟化的今天，在不乏平庸甚至烂一些的创新动画试水中，比如去年的《森林之子》和《蓝精灵》，仍能以很低的姿态，制作出符合这个时代需求的作品。画风与技术工艺，是我们很难超越的，也不需要太多提及。但是在故事性，价值观，细节把控这些方面，我们没有理由半点懈怠。

黄文秀的一生，定格在芳华绽放的30岁，定格在赶回百坭村防范洪涝灾害的路上，定格在人们心中。

厚植家国情怀。家国情怀如同强大涌流永不衰竭，从楚辞中“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”的执着忠贞，到艾青“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉”的真挚眷恋，再到黄文秀同志“坚持要做那个‘要回来的人’”的感人事迹和爱国情怀，无不引起14亿中华儿女情感和价值的共鸣。“家是最小国，国是千万家，国是大家的家”的家国情怀早已成为中华儿女的心灵底色。作为新时代的党员干部更是要把实现个人梦、家庭梦融入民族梦之中，将家国情怀作为坚定信念和精神支柱。

传承担当情怀。担当的情怀源于直面问题的果断，敢于遇到棘手问题不绕道走，遇到急难险重任务迎难而上，冲的上去，站的出来，能亮出党徽，敢于传承和发扬红色基因，宣传党的主张，执行党的决议，让广大群众永远跟党走，永远信任党。对党忠诚，才会迸发无限的担当，黄文秀曾说:“长征中,战士死都不怕,在扶贫路上,这点困难怎么能限制我前行?”如今，历史的接力棒已经传递到我们这一辈青年人手中，黄文秀如此年轻，已然承担重任，作为新时代知识分子的广大青年，更应该以她为榜样，夯实知识根基，立足岗位、集中智慧，敢于人先、争创一流，建功立业新时代。

展现奋斗情怀。奋斗，是历史永不枯竭的力量来源，是社会前进发展的助推阀门，是个人获得幸福的向上阶梯。黄文秀“芳华虽短,但灿烂地绽放过,馨香永存!”当代青年人既有“小确幸”,更装着大时代,小我已深深融入大我。新时代的青年,可以放心,可以依靠。国家因青年而更有前途,民族因青年而更有希望。

9月28日晚，《榜样》专题节目的播出，用平凡故事讲述了深刻道理，用先进典型模范事迹诠释了党的崇高理想，展现了一代又一代共产党人不忘初心的执着坚守，彰显出当代共产党人信仰坚定、心系群众、勇于担当、创新奉献的精神风貌。

曾有哲学家说，世界上有两样东西是亘古不变的，一是高悬在我们头顶上的日月星辰，一是深藏在每个人心底的高贵信仰。老一辈革命者甘祖昌和龚全珍，省吃俭用，到社区和学校做志愿者，把工资捐给需要帮助的人;河南新乡的好支书吴金印，造田、修路、种树，带领乡亲们过上好日子。寻找榜样的共性，他们的共同点是：他们的心中必定有着自己的信仰，并且矢志不渝。我们学习榜样，要特别注意看到他们身上信仰的力量。如何坚守信仰，如何将其化为自身的一种力量，是我们永远的课题。我们要不断强化理论学习，夯实自己的党性根基，进一步坚定信仰，也要学会释放信仰的力量，忠诚于党，忠诚于党的事业。

古人云：以人为镜，可以明得失9月28专题片《榜样》观后感12篇9月28专题片《榜样》观后感12篇。见德思齐，是作为一名合格党员应有的品质，行胜于言，我们应当将所思之齐内化于心外化于行，以强烈的标杆意识和高度的大局认知，将党章党规和系列讲话高高举起，以榜样丈量继续前进的高度与深度，要让思想和行动时刻以榜样为准，做到形于高、立于位、明于势、掌于度，做到心正、身正、言正、行正。

作为一名基层党员干部，我们更应该向榜样们学习，充分意识到平凡岗位的背后，都会有不平凡的意义。我们更应该有踏实认真的工作态度，只有这样，才能真正的扎根基层，深入群众，了解他们的困难，获得最真实的基层信息，才能为农村老百姓多做事、做好事。

“青春由磨砺而出彩，人生因奋斗而升华”。不负韶华，未来可期。霍姆斯说过，我们占据的位置并不重要，重要的是我们要去的方向。

当代好青年既要“学高”也要“身正”。做人做事第一位是崇德修身，新时代好青年要明大德 守公德 严私德。对于青年干部而言，锤炼坚强党性

坚定政治立场是为明大德，明大德当正以处心 廉以律己 忠以事君 恭以事长 信以接物 宽以待下 敬以处事，牢固树立“四个意识” 切实增强“四个自信”;谨守社会公德

培养道德意识是为守公德，守公德当出以公心，自觉维护公共范围的正常秩序和公共生活，待他人要文明礼貌 乐于助人，待事物要爱护公物

保护环境建设生态文明，当代青年要在加强公德建设和提升公德意识中促进自身全面发展;严格约束自身操守和行为是为严私德，君子修身当修己以敬 修己以安人

修己以安百姓，新时代好青年要在慎独 慎初 慎微 慎欲中踏踏实实做人，学会感恩 学会勤俭 学会谦让 学会宽容，在自重 自省 自律中扎扎实实干事。

青年总是活力四射的，青年是能在雨中起舞的，青年是可以惊艳岁月的。哪怕房檐跟屋梁把生活压的再低，向上的青年总会看到另外一片天空的希望。正如“青春由磨砺而出彩，人生因奋斗而升华”中国青年有担当，有理想，我是新时代新青年，我因奋斗而自豪!我们肩负着多重角色，承担振兴民族的责任，同样也肩负着青春，用青春之气为祖国

为工作注入新血液!

我要始终牢记新时代中国青年的使命，发扬五四精神，立足本职岗位，做好宽带网络优化工作，以人民为中心练就过硬专业本领，同全体移动人一道，同亿万人民一道，为实现中华民族伟大复兴中国梦贡献自己的力量。

作为一名精神科康复护士，我愿用爱 责任与担当，沿着南丁格尔之路不断前行，让青春在自己岗位放彩。在今后的工作中，我将继续发扬认真负责

积极进取工作作风，严格把控护理质量，用自己娴熟的护理技术和先进的康复理念，为精神科病人提供优质的护理服务，为我院的发展壮大添彩。

电影雨中的树观后感（一）

电影是群众化的艺术，也是人们感知社会和人生的“窗口”。10月18日，街党工委组织党员观看了电影《雨中的树》。《雨中的树》是向党的十八大献礼的重点影片，该片主要讲述“全国优秀党组织工作干部”李林森公道正派、清正廉洁、燃尽生命、谱写忠诚的感人故事。影片以李林森的儿子李东阳追寻父亲生前足迹为线索，串联起李林森曾生活工作过的地方、交往过的人物，以及他生前说的那些朴实却铿锵的言语，将李林森短短42年的人生通过父子间跨越时空的对话，生动地展示在观众面前。

《雨中的树》里的李林森真实、亲切、可信，一位朴实、平凡而又卓越的新时期基层优秀组织部长形象跃然于屏幕之上。

雨，长久以来都是情愫与感性的代表，缱绻在文人墨客的笔下，干净玲珑剔透。人们在雨中抒发感叹，在雨中俯仰情感。雨，也是一个民族集体思绪的载体，香港回归的倾盆大雨，洗刷了中华民族百年的耻辱，汶川地震的骤雨不歇，则是天公对华夏儿女苦难的呜咽。而在此处，我想她又被赋予了一层新的含义，那就是在人民群众的利益、急难险重任务和物欲横流的当下产生的各种诱惑的“雨”中，李林森同志经受住了考验和洗礼，最终成为了党的好干部，人民的好公仆，成为了一棵在雨中挺立的“树”。

影片从中国人熟悉的乒乓球推打开始，一幕接一幕，一个故事接一个故事，紧凑而不繁琐，平淡却不单调，庄重并不矫情，比如，买解放鞋和打摩的时的还价、泡方便面、在小饭店就餐、追公共汽车、搭轮船、挤火车等，都是人们再熟悉不过的场景。这些故事，是每一个基层干部群众都会遇到的。

艺术来源于真实，也高于真实。将这么多真实的、平凡的、亲切的事串连在一起，展现出来的就不再平凡。面对生活境况和工作岗位的不断变化，李林森能始终保持着心底的崇高和真诚。这在现代社会难能可贵，也注定了李林森的平凡而卓越。如果每个人都能像李林森那样，在纷繁复杂的诱惑和困难面前保持淡定、从容，这个社会就会涌现更多的先进和优秀。如果每一位观赏过《雨中的树》的人，都能够更加慎重地面对自己的寻常，珍惜属于自己的平凡，整个社会通向美好未来的道路就会越走越宽。

共产党人和共产党的干部，首先是芸芸众生中的一员，都要为人子、女，也会为人父、母，为人夫、妻，都有普通人的情感，普通人的职责，普通人的乐趣，但作为党的干部，肩负着更大的责任与担当，有的时候必须在公与私、个人与集体之间作出“二选一”的抉择。影片中，当洪水来临时，李林森选择的是冲锋在前；当道路塌方时，李林森二话没说就迎灾而上。李林森的思想和精神必定不朽，他诠释的不仅是组织部长的风范，也浓缩和展现了当代中国党员干部的形象。

看完《雨中的树》，我久久无语。那雨、那山、那树、那人、那情、那景、那笑声、那喊声……万千意象，萦绕于心。我承认，我被深深地打动了。

最打动我的，是那情。在碎片化的情节中贯穿着一个人，一个有血有肉、有情有义的主人公李林森的情。他对老百姓，有大爱。洪水中，他不顾危险、不顾疲累，冲锋在前，撕心呐喊，冲入危房救人；病魔带来巨痛之时，他仍然争分夺妙地办那些“破事”，挂念着为困难党员盖房，他心中想着的全是老百姓。他对基层干部，有真情。一位乡党委书记，在高寒偏远山区工作了15年，县领导很少有人上去过，李林森亲自上山体验基层干部的辛苦，在市委常委会上据理力争“不能让老实人吃亏”。李林森与那位乡党委书记打乒乓的球声，反复回响在荧幕上，那是一位组织部长与基层干部心与心的交流、心对心的回应。他像平凡人一样，深爱家人，但因为工作太忙，抽不出时间陪伴妻儿，他内疚不已；因为工作原则，他拒绝给妹妹安排工作，只能诚挚地道歉。这些美好的、富有人味的情感，却因为生命的短促，而破碎、而断裂、而幻灭，影片由此产生巨大的情感张力，抓人心魄，带给观众精神的升华。那些怀抱大地的山峦，那些充满生机的树木，仿佛都是那个人精神的化身，让人回味无穷。

更打动我的，是那真。作为一部主旋律电影，它没有刻意夸张人物事迹，而是刻意还原一个真实的人。那些真实的场景、真实的言行，就像我们曾经见过或正在身边。“土可以被污染，水可以被污染，人心却要深深埋在泥土里……”“泡上一壶浓茶，好好洗洗你的肠子！”“我人生的航班已经取消。”他没有毫言壮语，朴实的语言更令人肃然起敬。作为一名领导干部，他没有一点官架子，同老百姓一起挤公交、吃排档，奔波在嘈杂的市井之中，年迈的父母还住在农村破旧的房子中……这些场景，没有艺术的“提炼”，甚至画面有些杂乱，却更真实地反衬出李林森的崇高精神。在市场经济条件下，在物欲横流之世，一个人，一个纯粹的人，真实地生活在山的那边、水的那边，温暖着那一方百姓，也激励着我们的心。影片不仅展现了客观世界的真，还巧妙展现了精神世界的真。主人公在生命弥留之际，眼中浮现出妻子一段娇媚的舞姿，一颦一笑，那样鲜活、生动、美丽。看到这一段，相信每位观众心中都会涌起一种痛，为一个即将离去的丈夫对妻子无限的爱而痛，为一个即将离去的好人对生活无限的不舍而痛。

这部105分钟的电影，几次让我落泪。为李林森的种种精神而落泪、而动容。

李林森深入基层的“树根精神”让我动容。“求木之长者，必固其根本”，李林森扎根基层、真情融入，他带领群众修桥铺路、重建“新五宝”；他无私资助贫困女孩上学，弥留之际仍然牵挂着帮扶对象；他总是穿梭在抗洪救灾第一线，迷彩服、黄胶鞋、扩音器是他不变的行头。学习李林森，就是要学习他一心为民、扎实深入的“树根精神”。身为一名共产党员，我们更应该沉下心来，带着责任、热情、真诚做群众工作，扎根基层，真心为民。

李林森坚毅正直的“树干精神”让我动容。李林森以一种坚持原则、公道正派的形象，集中展示了一名组工干部高尚的职业风范。他任人唯贤、唯能，大批优秀基层干部被选拔到合适岗位，干群信服、社会满意。学习李林森，就是要学习他公道正派、刚正不阿的“树干精神”。对于党员干部来说，公道正派是立身之本，我们要在不断的实践中，将“公”与“正”内化于心、外化于行，做到公道正派、知行合一。

李林森无私奉献的“树叶精神”让我动容。“落红不是无情物、化作春泥更护花”，燃尽生命写忠诚——从乡村教师到组织部长，无论在什么岗位，李林森始终以党和人民的事业为重。面对病魔，顽强斗争到最后一刻，把有限的生命献给了无限的事业。学习李林森，就是要学习他不求所取、但求奉献的“树叶精神”。无私奉献、甘为人梯，以实实在在的工作成绩去回报群众、回报组织、回报社会。

感谢电影《雨中的树》，让我又一次沐浴了那个平凡而崇高的人精神的光华。

《雨中的树》电影观后感（二）

10月26日，学校组织观看了电影《雨中的树》，该片以李林森的儿子李东阳追寻父亲生前足迹为线索，串联起李林森曾生活工作过的地方、交往过的人物，以及他生前说的那些朴实却铿锵的言语，将李林森短短42年的人生通过父子间跨越时空的对话，生动地展示在观众面前。

虽然观影已经过去好多天了，但许多感人的画面仍历历在目，让我久久不能忘记：忘不了，牵着水牛、几次把鞋子脱给逃命的灾民，风雨中背起80岁的老人，与暴雨搏击与死亡抗争的救命书记；忘不了，一手打吊针，一手掏手机询问灾情，靠在床上组织会议，即便是在自己生命的最后时刻，心里装的还是工作的倔强病人；忘不了，面对妻子心有遗憾，捧着孩子照片，眼泪肆意流淌，用颤抖的手给孩子写下箴言的柔情父亲。

最让我记忆犹新的是在圣诞晚会上，他对青年朋友们幽默而朴实的语言：“抓紧你们的青春多做事，但要做事，首先要做人，做善良的人，做清清白白的人……”一句朴实无华的话语，道尽了他为组织鞠躬尽瘁的一生，寄托着他对后辈真诚殷切的希望，承载下他与百姓甘苦与共的岁月。

作为一名青年党员，一名人民教师，要以广阔的视野与心胸，牢牢把握时代脉搏，身在校园，心系时代；热爱人民、忠于理想，光明磊落，一身正气。首先要把做学生放在首位，要有一颗爱心去对待我们的学生，要有一颗恒心去对待我们的工作。工作中勤奋努力，乐于奉献，加强师德修养，扎实专业知识，实现自己的人生价值。争取像李林森一样，成为一棵“雨中的树”。

我一直在琢磨《喜爱夜蒲》这个电影的名字是由何而来的。

这样一部适合色男欲女观看的电影不得不让我将它与《3D肉蒲团》联想到了一起。

故事讲述的是在一个叫兰桂坊的香港著名酒吧，每天晚上都有很多人不分国籍、种族和职业的人来到这里。

每个人来这里的目的也都不一样。有找一夜情的，也有找真爱的，更有喝酒解闷寻开心的。

电影里有句台词说的是“夜场里哪有真爱”

可这个故事就是讲的一个发生在夜场里的爱情故事。

一个晚上Steven(沈志明饰) 遇上空姐Jennifer(连诗雅饰)，二人发生了一夜情。

他们都觉的自己是爱上对方了，于是相约再次见面。可因为种种误会而导致两人产生分歧，最终没能在一起。而女主角Jennifer更是接受的老板Leslie(恭硕良饰)的求婚，巧好在这个时候一直思念着Jennifer的Steven再次遇到了Jennifer。于是决定重新追求Jennifer。

故事剧情一般，讲的就是在灯红酒绿的夜场里两个发生了一夜情的人谈恋爱寻找真爱的故事。

但该电影成功之处便在于它是一部相当具有教育意义的片子。

三月三，跟朋友去电影院看了Lasse Hallstrm所导的《一条狗的使命》。

在场观看的每一个人都是看着看着哭了，哭着哭着就笑了，即暖心又虐心。看完已经好几天了，可是脑中总是时不时出现主角贝利出现说的话，它在想着活着的意义是什么，为什么要活着。活着的意义，一个很古老的问题，一个一直没有答案的问题，可是却总能让我陷入沉思。有人说，活着就是活着，哪来的意义;有的说，活着就是来吃喝玩乐享受的;也有的说活着就是要跟马云马化腾他们一样出人头地。各种各样奇葩的答案层出不穷。我总能听到长辈们说，好好读书，考上好的大学，出了社会才能找到一份好的工作，拿高薪，出人头地，争口气。或者，努力工作，赚大钱。我问了位长辈人为什么活着，他说：赚钱生枯燥无味活。我又问为什么要赚钱生活?他说为了活着一条狗。我想这就是答案?活着就是只为了赚钱生活，而赚钱生活又只是为了活着?周而复始，循环反复。

我把答案跟朋友说。她笑到：这样活着岂不是枯燥无味，又很累

我反问：那你说说看为什么。她沉默不语。我看着她，或许有点明白了，活着也许是为了相遇。遇到我们想要遇到该遇到的人，遇到我们想要珍惜的人――家人，朋友，伴侣。亦或者是一种使命，伴着他们与自己走完一生。

心中有一些触动需要借一个窗口来抒发。这部电影的影评千霈の華山蝶同学写的甚是出色，看过影片之后看了他的文章，让我不住深深地感叹。

可以这么说，奥斯卡的最佳影片带着很浓重的时代气息，特别是80年代，美国人在对自由狂放的人生的追求过后，开始重新正视和思考传统和社会的伦理。当时的社会风气趋近于保守，人们开始重视家庭并重新拾起那些传统伦理赋予人们的道德，权利，义务以及枷锁。这个时期的奥斯卡最佳影片可谓说是时代的一面镜子，抛弃了以往对于边缘的聚焦，再一次的对准了每一个在现实中奔波的平凡人。《克莱默夫妇》，《普通人》，《母女情深》，《雨人》，《为黛西小姐开车》无不是一副平淡舒缓的模样。就像涓涓的细流一般，缓缓的流淌着平凡百姓的辛酸苦辣，没有了大场面，没有了放肆张扬的题材，有的只是关乎于人们的生活，人们的家庭，人们心中的危机和恐惧。

诚然这个时期的影片在艺术性和与时间的对抗能力上是不可能胜过《教父》那般宏大的影片的，但是他们所具备的社会价值以及对当时百姓的抚慰能力或许是要胜过《教父》的。人们开始从电影里看到了自己，从每一个悲伤中看到了自己处境，这样一种贴近内心的共鸣让重新重视家庭，努力适应社会责任所施加的压力的人们来的说，实实在在是一锅心灵鸡汤。

所谓时代造英雄，所以我不难理解《现代启示录》败给了《克莱默夫妇》，《愤怒的公牛》和马丁败给了《普通人》，《母女情深》《雨人》毫无悬念登顶，《为黛西小姐开车》宛如超强黑马一般优雅平和的接过最佳的奖杯。他们都有一个特点，他们拿的奖都不多，有的甚至没有一个技术奖，却大多都把很吃重导演奖，剧本奖以及表演奖收入囊中。或许这就是一部社会剧的最高标准吧，好的导演，好的表演，好的剧本。

这部影片和导演罗伯特雷福德一样，都是当年的一批黑马。获得了第53届奥斯卡最佳影片，最佳导演，最佳男配角以及最佳改编剧本。影片平缓内敛，就像是平静蜿蜒的河流一般，水底暗藏着汹涌。导火索是家中长子的去世，克制干练的母亲在最爱的孩子死去的那一刻也放逐了自己的心灵。她将爱同孩子一同埋葬进了阴冷的地里。没有了爱，没有了真情，有的只是对一切社会应酬的面对自如，有的只是例行公事一般的对丈夫次子的问候，冰冷虚伪的只剩下一副虚假的平囊。她对外人，对家人都伪装一切正常，甚至无视正在一步步分崩离析的家。次子活在了哥哥死亡和母亲冷漠的阴影中，年轻敏感的他甚至尝试过自杀。父亲，一个家庭中的主心骨，为了平衡维持一个家，他要面对虚伪无情的妻子，出现心理障碍无法沟通的孩子，撑其实只是他不愿承认那些裂痕无法弥补的一种挣扎。

影片格局虽小，却深的很彻底。它深入每一个人物的灵魂，剖析他们的心理状况，赤裸裸的为我们拆解出一个满是伤痕的家庭。影片中的一些情节或是细节甚至会让人脱口而出，对的，这就是我的生活。平稳雅致的格调 ，舒缓的音乐，完美的表演，聪明的深刻让这样一部完全没有王相的影片显得那么动人，以至于让人情不自禁的为他投上自己的一票。罗伯特雷福德对这部影片的指导赢了看似不可征服的马丁，如今看来是那么让人动容。

影片的表演是不得不说的一个方面。影片当年获得了一个最佳女主角，两个最佳男配角的提名。影片中次子，母亲，父亲，次子的心理医生四人都为我们共同送上了毫无疑问可称为精准的表演。没有什么大起大落，甚至是情到深处的哭泣或是愤怒都被演员处理的克制内敛。这样的表演使得影片真实得极具说服力。

蒂莫西赫顿对次子的诠释让人拍案叫好，细腻，敏感，恐惧，自责，纠结，一切的情绪都在他欲言又止的每一个凝视里得到了完美的释放。只是让人小小意外的是，应该是主角的他却得到了奥斯卡最佳男配角。不过想来也是，那一年影帝注定是《愤怒的公牛》中的德尼罗，倘若也将他提名男主，真的是会让人痛惜这样一次完美的表演。

影片的结尾真实的让人叹息，没有什么所谓的破镜重圆。倘若彼此相处会刺伤对方，那么注定要有一方离开。倘若彼此都对对方有亏欠有爱意，那么也许有一天会重新拥抱彼此。这才是我们真正的生活，不是么。

影片落幕，生活却仍要继续的过。有些伤痕我们无法弥补，但是当我们正视之后，当我们承认之后，他们或许就真的会成为那些凌乱在心中的碎片。只要还有爱，总有一天，我们会试着忍受彼此带来的痛，热烈的拥抱在肃杀的寒冬中。

生活，叹息过后，继续用爱行走。