高中鲁迅散文精选(精选20篇)

天空依旧净蓝，河水依旧清涤。踏着绿色的羊肠小道，见那炊烟袅袅暮色相拥，我已按捺不住那已近溃溢的思念之情，加快了脚步……哦，我日夜想念的慈母，一定在焦急地倚门而望……

母爱，又何止会在短暂的分别后凸显，当记忆中的涓涓细流点点流过，原来它无时不在守候着我，伴流年，与我永恒相随：

小时候，母爱是那温馨的小屋——

我静静地坐在小屋内，小脑袋不时向窗外探着。每天的此时，妈妈总会那样神奇地出现。脚步声!那样熟悉!我惊喜而立。“吱——”门轻轻推开，门外是那样熟悉的身影，纵然夜色已临，我却感觉到那身影带着微笑，带着温暖。“我回来喽——”妈妈快步走向我，微笑着，轻轻蹲下，紧紧搂住我。“肚子饿了吗?冷不冷?一个人在家想妈妈吗?……”妈妈的双眸中溢满无尽的担忧与心疼。

温馨的小屋内，无尽的母爱在荡漾。

后来啊，母爱是那双擦泪的手——

我拒绝一切光亮，关去所有的灯，独自忍受着考场失利的心痛……“啪”，灯照亮了眼前的妈妈，我再次看到了刺目的分数。于是，再也无法忍住，我放声大哭，泪眼模糊中，妈妈的身影悄然而近，伴我而坐。当我抬头而视，哦，妈妈的眼眸分明满含着疼惜……“妈——”，我更加心痛，突然，一双手，一双印记着劳累与关爱的手慢慢伸向我，瞬间，我的脸好温暖，是妈妈的手指轻轻在眼角滑过，带走那已冷的泪水，也带来了那满是鼓励的温暖：“从头再来，哭泣不属于你，要赢得微笑，妈妈相信你!”

那双手，总在最黯淡的日子里为我擦亮心情。

而现在，母爱是那幸福的叮咛——

吃完早餐，妈妈早已为我推好车子，在清晨阳光的妩媚中，笑着等待我。阳光中的笑容闪耀着金色的光辉。我的心幸福地触动着，轻推起车。“到转弯口要小心啊，中午吃饭要多打点菜，一定要吃饱……”于是，我带着清晨阳光中的幸福，骑向学校……

时光点滴而去，母爱是那样如泉涌来!流去的分分秒秒，它都是那样紧紧环绕着我，伴随着我。

思绪从记忆中跃到现实，才猛然发现，我离家更近了!离母亲更近了!脚步不由得快起来，想一下子飞到家中，偎依着母亲，继续让那爱包围着我，永随着我……

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

时光似箭，去了就再也不回头。--题记

我撑着伞，独自走在路上，心中总有些忐忑。“咦?前面就是了!”我心中暗喜。

还是他，在这里足足占了三年，他还将继续在这里站下去……在他那一字眉中，隐隐可以看见一两点白霜，脸上不带一丝笑容，却那样地精神抖擞，沉默着，注视着。保安叔叔你一点没变。

我跨进校门，又是一股心血来潮，我不知从这里跨过多少次但这久别的重逢更加让我激动不已。还是一样美丽的教学楼，一样整齐排列的树木，一样断断续续走进的人儿。雨中夹杂着的是满满的回忆。母校，你一点没变。

再往前走，走进我的教学楼，走到办公室门口，看见的依旧是那样的背影，手拿一支笔，低着头，正认真的写着什么;窗子没有关，窗帘被风撩起，带着几滴雨，有些落在窗台上，有些落在地上。我走到她身旁，她立刻抬头看着我，依旧是那样的眼神;她开心地笑起来，亲切地说：“你来啦!”还是那样熟悉的笑容。班主任你一点没变。

紧接着，我来到了教室，看见这整洁的讲台，整齐的课桌，以及油黑的黑板，还真和以前没什么两样，静静地在那里站着，挂着。而一转眼座位上的全是一张张陌生的脸，彼此惊异的目光相互对视，教室是如此的安静，只听见窗外清脆的雨声。一样的教室，不一样的脸庞，我知道我已不属于这里，一切都变了。

带着淡淡的忧伤离开教室，回望侧立着的班主任，班主任似乎也变了，从他那着装和举止可以看出来，他已从原来那个刚刚带班的新人变得庄重，刚强了。班主任，你真的变了。

走出办公室，走出我的教学楼。这些美丽的高楼变得如此庄严和神圣;这些树木变得更加高大，枝叶更加茂盛，更加绿得发黑。“对呀!你们在这三年里可成长了不少!”雨依旧下着，打在这些树上，洒下一朵朵雨花，洒下一点点回忆。母校你真的变了。

我跨出校门，我的余光匆匆扫过一个人，却又匆匆停下，凝视许久，“真的是他吗?”只见那个人微笑着对我招手，好像在与我道别……保安叔叔，你也真的变了。

我撑着伞，独自走在路上，心中总有些哀伤。我走过我的校园，我走过我的初中生活，我走过，却又不停的驻立回首，那是曾经欢笑着却已经逝去的青春。

暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶?江南的雪，可是滋润美艳之至了;那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花;雪下面还有冷绿的杂草。蝴蝶确乎没有;蜜蜂是否来采山茶花和梅花的蜜，我可记不真切了。但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着。

孩子们呵着冻得通红，像紫芽姜一般的小手，七八个一齐来塑雪罗汉。因为不成功，谁的父亲也来帮忙了。罗汉就塑得比孩子们高得多，虽然不过是上小下大的一堆，终于分不清是壶卢还是罗汉;然而很洁白，很明艳，以自身的滋润相粘结，整个地闪闪地生光。孩子们用龙眼核给他做眼珠，又从谁的母亲的脂粉奁中偷得胭脂来涂在嘴唇上。这回确是一个大阿罗汉了。他也就目光灼灼地嘴唇通红地坐在雪地里。

第二天还有几个孩子来访问他;对了他拍手，点头，嘻笑。但他终于独自坐着了。晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化作不适明的水晶模样;边续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪尽了。

但是，朔方的雪花在纷飞之后，却永远如粉，如沙，他们决不粘连，撒在屋上，地上，枯草上，就是这样。屋上的雪是早已就有消化了的，因为屋里居人的火的温热。别的，在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空;使太空旋转而且升腾地闪烁。

在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着的是雨的精魂……

是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。

茫茫青春路，杳杳无期梦。十年寒窗，只为一朝功成名就。

是什么，卷起时隙黄沙，搅乱岁月静水?啊!是我们那对未来挑战而从心中涌起的兴奋。

但是青春路上不平坦，忧伤是这个青春的代名词。谁说少年不识愁的滋味?学业的压力，家人的殷切希望，就像无形的枷锁，囚住了我们，让我们的每一步都走得不安，走得沉重，亦步亦趋。我们或许会抱怨，为何自己付出了那么多的努力，对他人依然是无法望其项背?为何他人能够做到的事情自己却无能为力?为何一次次满怀期待，最终却还是以失败告终?…………我们徘徊过，迷茫过，气馁过，也哭过笑过，但既然选择了这条路，我们哭着也要走下去。

每一次的失败，不都是上帝给予我们最好的馈赠吗?夕阳的下沉不是灭亡，而是为新的一天的升起积蓄力量，我们的失败不代表结束，那是新一轮挑战的起点!

青春路上，我们不该叹学业之苦，几时方休，只该思，梦想之路，还剩多远。我们应始终坚守自我，不受外界的影响。如若有人嘲笑，否定我们的梦想和努力，这只能证明他们的无知与浅薄。“燕雀安知鸿鹄之志哉”，浅水游戈的鱼儿又怎么会知深海的湛蓝?

自古多少追梦人，有囊萤映雪者，悬梁刺股者，凿壁偷光者，深处泥淖，却依然豪气长存，气贯长虹，不坠青云之志，执着拼搏，奋勇向前，最终取得成功。李易安将命运的流离悲苦，用最柔美的笔触，勾勒于诗笺之上;苏子被贬之后早于赤壁豪叹“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，惊动整个诗坛;司马迁忍辱负重重著《史记》，从匍匐于地的臣子变为为民写史的中华史官……挫折总是与我们相伴而行，就如同行驶的列车总是伴有长鸣的汽笛。只有用信念披荆斩棘，我们才能抵达梦想的彼岸。

“花有再开日，人无再少年”，青春是短暂的，甚至我们一觉醒来，它就已经消失得无影无踪。我们总想抓住时光的衣袂，但它跑得太快，我们追不上。现在终于明晰，在有限的青春里，只要我们努力过，尽力地拼搏过，追求自己的梦想，那就真的已经足够了。多少苦涩，多少春夏秋冬，只为一份值得。多年以后，我们会热泪盈眶，为那段峥嵘岁月，为那段拼搏奋斗过的往昔。

泅渡过青春的激流，前方风光旖旎，阳光灿烂。青春路上的不平坦，可天空铺满了云翳又如何?我们可以用信念将它驱散!船儿搁浅了又如何?我们可以再次扬帆再启航!翅膀断了又如何?我们可以让心去飞翔!

哪怕是逆光飞翔!

有一个人，需要用一生来珍守：

有一段情，需要用一世来隽永。

我们一直都在小心的过着生活

是伤痛让成长的过程更深刻

从失望到绝望我经历了太多

慢慢地，也学会了长大

不再是那么的爱幻想、也不会再憧憬那些所谓的美满

没有一个人非要另一个人才能过一生

我用时光的残片来巩固心中那座看上去坚不可摧的城

我开始习惯一个人个没有你的夜

开始习惯沉沦、习惯那些无所谓的爱情

别再试图了解我连我自己都不了解更何况是个外人

迷恋的不是美满缠绵的只有情感

那些所谓的特例早已成为你的习惯

烟花纵使再完美

也抵不过一个人的憔悴

等不到天黑烟花不会太完美，等不到烟花天黑不会太完美

有些失望是无可避免的但大部分的失望都是因为你高估了自己

失去了才学会惋惜谁知道那早已成为过去

你等我时，我也在等你。你不等我时，我还在等你。

曲折的曾经你陪我走过而今的辉煌你在哪?

失去了一个世纪拥有的却是你的离开

对白怎么说、表情才不难过如果失去、就不必想念说再见、再也不见给你的温柔、你不配

喜欢春的冲击，喜欢夏的惬意，喜欢秋的殷实，喜欢冬的理智，像是每个季节都被我喜欢着，又像每个细节都被我依恋着，与此同时，我也收获到了幸福紧紧的包裹。

路旁绿油油的麦田是波涛起伏的大海，这平凡的甚至还有一些俗气的画面足以让我领略到了大海的疯狂，给这片养育我的土地带来了海风的清爽，让我嗅到了海水的咸味，仿佛披上了“沙滩男孩”的那套行头，驾驶着滑板驰骋在汹涌的海浪上，像只默默的海燕一样搏击着海水，即使海水一再溢进知觉，奔腾在那片淡水湖里，也依旧不断变换招式愈战愈勇。

只在那轮皓月招来了朵朵闪烁的精灵的时候;只在星星眨眼的刹那吐出的光束射入葡萄架的时候，是心灵的爽朗，是情绪的飞驰，还有……没有梦中的惬意。傍晚的清风拂过窗纱，划过脸庞，舞动在我身上，再加上泻了一地的月光，既使没有《月光曲》中的曼妙曲调，也有股沁人心脾的味道。

铺天盖地的鸟儿不再忙碌于炫耀它们的舞姿了，只是匆忙的在天空一闪而过，倒是常见蝗虫的大队猖狂的打斗着，蚂蚁们也忙着最后的翻晒工作。我拿出了那把古老的木吉它，指间划落了一曲心情的美妙。常说秋天是文人最爱的季节，他们忙碌于用大段的形容词去修饰他们心中悲寥的片刻。写作者们在那看似狭小的空间，仅“一个悲字了得”竟变得如此广阔。不是耀眼的喧嚣，而是说明文拥挤而又整齐的排列。

很久以前，就已经明白，做每件事情之前都要知道自己的目的，清楚怎样才能达到目的，然后掌握规律，再依据目的做事，就会无往不利。然而，我的确得到了预期的成功，值得欢庆的成果，但在不知不觉中，一个又一个的身影已无声无息地在我的世界里慢慢变得渺小了，不见了。

有一天，朋友告诉了我一个关于樱花的传说：在遥远的东瀛，流传着这样一个故事，美丽的樱花树下，有着许许多多属于那些武士道的灵魂。传说樱花本来只有白色，而那些壮志未酬的武士选择在他们喜爱的樱花树下了结自己的生命，鲜红的血缓缓的渗进泥土里，把樱花的花瓣渐渐染成了红色，樱花的花瓣越红，说明树下的亡魂就越多。

听了以后，我的心里很不舒服。

为什么每一个美丽的事物身后，总有一些让人心伤的东西呢?我黯然神伤。坦白的说，我喜欢在电视里看见樱花的感觉，可是却不愿意去接受那样一个悲惨的传说。世间美好的东西已不多，为什么不能让人们心中永存一份感情，永远让她美丽呢?为什么这么残忍，连这一点点也不愿留呢?因为这样一个传说，樱花何其无辜?珍爱她的人何其难过?

樱花本身是非常美丽的，

开的时候灿烂无比，

春雨过后，落英缤纷。

只是如此美丽的花儿，

与日本呀武士呀连在一起，

大煞风景!

走进迷蒙山路的绯寒樱花林，浓浓的雾色让什麽东西都看不清楚。凉凉的风吹拂着，带来樱花的香味夹杂树木和泥土的气息，这种自然的气味在这样的清晨，显得格外清新特别，我每呼吸一口气，就可以感觉到自己彷佛被树木、泥土、樱花、雾，包围起来，那是难以言语形容的滋味，有一种自己好像被同化了一样。

望向远处的山群，云雾环绕在它的四周，看起来就像是一幅国画直接摆在眼前让人欣赏。小时候，我只要看到眼前这样的美景，一概都认为那是仙山，里头住了许多的神仙，我总是对着我父亲说：爸，你把车开到那个白色的山那里好不好，我们去找神仙玩。父亲只是笑笑地告诉我：我们走的这条路不是往那个方向的，那里不是我们要去的地方。

爸，那你不要走这条路，换别条路就可以到了吧!我不死心地要求父亲。

即使到了那里，神仙也会隐形起来，不让你看到他们。

他们为什麽要隐形?

因为他们是神仙啊!

现在回想起来，觉得小孩子果然很天真，没想到自己也曾经这麽天才过。继续一步一步向前方的路迈进，雾色更浓更深邃，眼前只是一片白茫茫，淡淡的白，伸手不见五指的白。我停下脚步，风，稍狂的风，吹了过来，一片樱花雨飘泻而下，花香跌落在身上周围;四方宁静，除了樱花与气息交融且和着我微喘的呼吸及噗通噗通的心跳声，世上一切彷佛静止。

我闭上双眼，站在樱花林中，一口一口慢慢地呼吸着，细细品尝这不可思议的感觉，顿时觉得自己变得好渺小、好孤单。寂静，真的让人觉得孤单，孤单到我感觉身体里面有另一个「我」，它希望我能倾听，对我说了好多话、好多的想法，它在呐喊;我是一个很能忍耐的人，不管在生活中遇到多少挫折，总是以笑脸对人，从不示弱，但眼眶里闪动着泪光，一滴泪水竟然无声无息沿着脸颊落下。我一瞬间明白，人有七情六欲是因为有心，再怎麽忍耐隐藏，心还是在那里，而我的心已被尘封遗忘许久，它极力想扭脱束缚奔向自由，只须得到我的首肯，它就可以解脱。是的，我不该这麽自私，该释怀了，路还是要走，生活还是要过，时间不会因我而停，地球也不会因我而不转动。

天蔚蓝，云净白，樱花盛开在风中，人事已非，我在这不完美的世界，看见完美的景色，我想，我遇见了樱花的传说……。

我从小热爱读书，亦酷爱写字。从有作文课的那天起，写日记成了我直面心灵的最好方式，尤其是当看到我的文字在报刊杂志付梓的时候，愈感到文字是最懂得我心灵的朋友。

学习新闻的我，能够服务于媒体，将自己的爱好通过文字来服务于读者，服务于社会，无疑是莫大的幸福。然而，幸福的感受又不尽相同。进入媒体以前，文字带给我的，是心绪飞扬的幸福;加盟媒体以后，文字带给我的，则是一种心系大众的小心翼翼。文字作为我通过传媒与大众交流的工具，不仅仅要追求语言艺术的美感，更重要的是它担当着直面现实、影响大众的责任。

说起文字的责任，我想到了从小最敬仰的文学巨匠鲁迅先生，他一生以强烈的社会责任感著文、呐喊。作为一介文人，鲁迅先生正直、正义，不乏平民意识，更具精英骨气。在当时那个黑暗的时代，能有他那样的气度与姿态，是中国文学之幸，更是中华民族之幸。先生的作品，我很小的时候就曾拜读，虽然那时的理解还不甚深刻，但他那铮铮铁骨般的文字至今记忆犹新。先生仗义执言，不畏强权，敢于讲真话、为追求真理而付出一生;为振救民族、振救国家而弃医从文，其热爱国家与民族之心昭昭!

我作为一个热爱文学、喜欢写字的中国人，没有丝毫理由不热爱自己的民族、国家。爱国，到底爱的是什么?是爱国家的名字吗?还是爱国家的土地和矿藏?这是我10多岁时就有的思考。随着阅历的不断叠加，这个答案日渐清晰起来。欲将爱国，必先爱人。我认为，爱国既不是爱国家的名字，亦非爱国家的土地和矿藏，爱国即爱人。我一个手无缚鸡之力的女子，何以爱人?文字是我向大众传达仁爱之心、关注之情的惟一方式。故我的文字总是冀望与大众坦诚、平等地交流，从而，与大众心灵相通。

文章要做到与读者坦诚和平等交流，这是看似平常得不能再平常的道理，但真正做到实非易事!我相信，但凡有过创作经历的人都能体会到这一点。凭靠对外在世界的观察和个人心灵的敏锐感悟，我细细密密地串起了一串串梦想的文字珠链，便营造出了一个五光十色的文字奇景。这只能算得上文字语言的美，而要担当文字实质的责任还远远不够。虽然文字罗列而成的篇章也称得上文学，而伟大的文学，从不单纯停留在梦想的层面上，它要涵盖历史，涵盖广阔的现实与责任，涵盖琐碎、艰难而具体的现实人生。

作为一个理想主义者，当心灵中的完美与完善被现实击碎的时候，求梦圆、求完美的自我便忧郁起来，难免要将性格的脆弱时时带到文字中去。随着人生阅历的不断提高和对社会生活的更深刻理解，我力争更好地处理梦境与现实的关系，更好地处理个体经历和社会经验的关系，力求使自己能写出既有鲜明的个性又有广泛的社会涵盖性的文章。面对写字，我没有功利心。只觉得，写作除最单纯地回归文字之美外，就是启迪大众求真求善求美，关注社会、关爱他人，其实也就涵盖了文字的责任。因此，每每走在市井街道，看路人匆匆走过，他们或表情淡然，或眉开眼笑，或忧愁伤感，或故作深沉……这时的我，总在心里猜度，那些也许永远再不会相遇的人们，有些怎样的故事或状态。而他们走过身边，可否知道，曾经被一双明媚的眼睛这样注视过、关注过?也许，每个人的身畔都有一双无形的眼睛在注视，那是命运的双眼，或者，也是自我审视的双眼吧。而我，更愿意用文字来记录这种审视，物化成段段篇篇的文章，然后，心安理得地睡去。

盛夏的傍晚，是我所在的城市最美的时候，看夕阳悬天际，听桃河漾碧波，我都可以牵着心爱的人走在霓虹灯闪烁的街头。生命的四季更替，我之所以可以微笑前行，是因为身边总有这样一份永恒而美好的爱相随，那也是我想用文字告诉大家的真理。面对浮躁的尘世，只要心中有爱，只要有一颗求真向善向美的心，有一份乐观的期待，就一定能以宁静温暖的心去写字。生命的纯美，不在于一个人享受了多少物质上的华贵，而在于一个人是否体验到精神世界的精贵。因此，我抛下身外的所有喧嚣，沉湎于自我的文字中，以真情为文。以至深、至诚、至真的情感面对我的文字。我的文字，侧重于抒发内心的情感与内心碰撞的思索。写字的时候，我把心交给了读者，将自己为文的责任交给了大众，任思绪汩汩流淌，一泻千里。我越来越感到只有心系读者为文，才能心存责任，才能写出具有真情实感和真知灼见的文章来，从这个意义而言，文学才是人学，我常以此自勉。

真情实感和真知灼见，都是一个“真”字，然而，在一篇文章中二者要相辅相成、形神俱备地融会贯通，真的非常不容易。对我来说，追求文章本质真实是我努力的方向，即文章所承载的社会现实性、时代精神、社会典型性等，都是我写字的责任，这也是我自从写媒体文章以来，长期思考的一个问题。文章怎么写才能在直面现实的同时，具有时代感和社会典型性?只有当写作者独到的感受和体验、新颖的发现和见解，表现在文章的思想内容上，能够与大众读者产生共鸣，才称得上与社会典型性靠近。也就是写作者的视角所创造的文字景观，确实是人人心中有，个个笔下无的感受。因此，我写字追求真情实感。

文章的真实有两种，一种是生活的真实，一种是艺术的真实。大多数写作的人都会明白，生活的真实未必真实，只有艺术的真实才能揭示出社会本质的真实。不同的真实观，导致不同的写作。用眼睛写作，书写的仅仅是现象的真实;用心灵写作，书写的是内在的真实，即事物本质的真实。只有揭示事物本质真实的文章，才能与大众读者产生共鸣。如此看来，写字的独到之处，是要在真实精神世界中绽放出事物本质的真实之花。灿烂的精神之花，既需要土壤，也需要阳光和雨露，这正是“文学来源于生活又高于生活”的写照。生活的诗情画意无处不在，它或许比文学本身还精彩;另外，生活的许多乐趣来自文学的给予。

所以，对于热爱写字的人，仅有发现美的眼睛是不够的，还得有美好善良的情怀。面对纷繁复杂的现实生活，真诚感永远保留在我的心中。喜怒哀乐、酸甜苦辣，得失轻重，祸福险夷，人生固有写不完的文章。

《诗经》、《楚辞》的琅琅珠玉，唐诗宋词的锦色奢华，都让我从文字“本质的真实”，想到了美学中常常念就的“质与文”的问题。写字、为文，内容和形式缺一不可，这正是美学家所说的“质与文”。子曰：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”文大于质，或者质大于文，都不是一篇文章最好的契合。当文与质相互融合交相呼应之时，才可能达到文字最为吸引人的境地。文字不仅仅是简单说话，还需要艺术的升华。我所说的艺术升华，指的是文字所能带给读者的阅读境界和想象空间。文字的意义在于带给读者生命力的艺术感受，带给读者思想灵魂的启迪。文字的生成源于写作者灵魂深处的境地。往往在独处的静夜会翩翩停驻许多思绪。这便是“静”的艺术作用。当人内心的情感沉静下来，感发人心的共触之善便会悄然而至。庄子也表达过类似意思，“简而从之，约而往之，心身俱焉”。大象无形。大音希声。大美无言。大痛无辞。大生命境界。大诗性精神。古往今来，那些大诗人、大艺术家莫不如此。一个人的经历，它从某种意义上造就人的思维。经历是人生美好的馈赠。

我经历了从南到北，跨越几千公里的迁移，离开了父母、亲友，还抛弃了很多很多，到一个陌生的城市从零开始打拼，真正用心去感受了生命的沉重，也因此体会了生活的五彩缤纷。所以，我可以毫无愧色地说，文字、文学是我的心愿之乡!沉湎于其中，我为文的责任更有着独具的意义!我发现，许多人对于弱小都会自觉地垂怜扶触，对邪恶蔑视，对正义首肯，对和平眷恋。可能因为人世存在“良性”呼唤。良心是与生俱来的，正如反对邪恶。写字，文学艺术以及新闻层面上的写作，将令我葆有“良性”的基本。写作其实是个人内心的梦呓，但个人的人性是有连续性的，它与一个人所处的历史与文化又有着一致性，爱恨情仇、喜怒哀乐，连绵、渗透社会的各领域、各方面。

生活不是一潭死水，需要活力四射。面对文字，我的生命充满激情。因为我热爱文字，热爱使我面对复杂的人生而变得单纯。面对纷繁的社会生活，虽然我的感情是炽热的，眼睛是敏锐的，思想是奔流的，我的精神却始终专注。我专注于生活，专注于写作，专注于城市的每一个细节，专注于日子的细小过程，专注于身边的人物和故事，这是我的生活姿态和创作状态。这种状态就是我心灵的宁静。激水常浅，静流则深。心中有一道宁静的精神河流，使我拒绝身外的躁动不安，守住自己心中的神。宁静，可以真实，直截了当地说实话，拒绝空洞和抽象。无论是生活或写作，我都努力使自己以自然开朗的心态，去处理复杂事物，去自由表达思想，去放弃一些无谓的竞争与是非。

没有内在的宁静，没有坦诚的心境和率真的态度，没有自我舍弃的过程，要达到宁静的心灵境界，绝非易事。色彩斑斓的世界，对每一个人的诱惑都太大太强。但我惟挚爱文字，心地单纯而宁静。我的思绪不会为身外的琐碎、身外的困难以及社会生活的复杂而左右。少年时候，诸葛亮的《诫子书》中所谈到“宁静致远”的思想境界对我影响颇深。有了宁静的心境，面对文字，才能不愧于真挚的情感。我这里所说的情感，不仅仅是爱写字的人最爱说的“真情实感”，还应包涵着更大更宽更深厚和更人类更世界的内质。真情实感只是生命的底色，却够不上做文章的底色。真挚的情感才能载得起文章的重量，它是比大地和天空都更广阔的人的心理活动，既包含着真情实感的表面华彩，亦蕴涵着理性过滤后所留下的人生况味。人而无情不是真人，文而无情不叫文章。“文章合为时而作，文章合为事而作。”只有用心，文字之美才能在生活中挥洒自如。

当一切修饰散去，文字的美感自然浮现，而文字背后喷溅出的创作者的思想，才是一个真正热爱写字者的责任，才是写字的人追求的精神财富。因此，我不愿意在浮华中迷失自己，我更不愿意辜负上天赐给我的所有经历。写作在担当文字责任的同时，听任心灵的解脱与呈现，就会“心有意态，笔有情氛，信马由缰，收浆入舟，乱花飞絮，野溪奔流，一任天然。”

“何处是归程?长亭更短亭。”文字之美与责任二者俱备，将是热爱写字的我此生不懈的追求!

人生在世，痛是必然。既是必然，何为畏匿之?

痛有多痛?在我看来，最大限度也只不过是心裂开而已，有何惧之?

痛是一瓢冷水，给人以清醒;痛是一本书，给人以智慧;痛是一种思想，给人以升华;痛是一种磨炼，给人以成功;痛更是一盏明灯，给人以指向。渴望“痛”之人对痛的向往，如同“青青子衿，悠悠我心”般迫切。对于痛，切勿囫囵吞枣，人云亦云，浅尝辄止，粗枝大叶;必须要独立思考，深入钻研，过细咀嚼，细细品尝，方能体会到痛像茶般的甘甜，如酒般的香醇，似奶般的营养。

不要惧怕痛，我们没有任何理由去惧怕痛，因为我们是人，不可战胜的人!“痛”在我们看来，只能算是脚下的一粒沙子，而我们怎么能被区区的“沙子”给打倒呢?站起来，去正视它、还击它，用“五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸”的豪壮勇气把它征服，而不是“退避三舍”。从某种角度上而言，愈痛就愈不痛，愈怕痛就愈痛。

人生里经历痛并不是坏的，如果在经历痛时，采取乐观豁达的态度，以坚强的方式面对就更完美了。

痛只不过是一种方式，一种感悟生活的方式。你能感觉痛，你才能感觉到这世界的冷漠，这世道的悲哀，这人性的苍凉，继而你才能感受这自然的清新，这万物的清纯，这天空、大海的旷达。

若有一天生活中失去了痛，那活在这个“无痛”的世上还有何乐趣可谈呢?痛在呼唤，我们需要痛。朋友，难道我们不应携手“痛”去拼搏更加精彩的人生么?

痛的真谛，我不能诠释，我也没有那个能力去诠释。但是我感受得到，感受到它就在我身边，如影随形，相信你们也感受得到!

有痛才会有乐。如果说失败是成功之母，那么痛就是乐的亲娘。每一丝痛都和我们的生活交织在一起。我们和痛的关系就像鱼和水一样不可或缺。

佛语曰：“真亦是假，假亦是真。”呵!那么同理而论，痛亦是乐，乐亦是痛。“痛”与“乐”不是绝对的，假如在“乐”的沉浸中，性灵没有提升，则乐正是痛;反之，若在“痛”中拼搏着，心性有所觉醒，则痛正是乐。或许这就是痛的真谛吧!

鲁迅说：“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。”

而我想说：“不在痛中放声大笑，就在痛中‘沉默而去’!”

忽然，想起鲁迅。想起他并不高大但却挺拔的身躯，想起他的清瘦，想起他总是严肃的脸、微蹙的眉，想起他几乎不离手的烟，更想起他的文字。他的文字会让你笑，也会让你哭，他的文字让你痛快，又让你心虚……先生是我最喜欢的作家，没有之一。喜欢他是因为他的文字，更是因为他的思想。

“要敢于正视，这才可望，敢想，敢说，敢做，敢当。”他如是说，亦如是做。国民劣性，他从不回避，民族痼疾，他敢于直陈。于是我们会在阿Q身上看到自己的影子，在遭遇挫败为求内心平衡时，也会以“精神胜利法”自我安慰；于是我们在看到一群中国人围观俄国军人屠杀自己同胞的影片那一幕会暗暗心惊，自己是不是也曾做过无聊的“看客”？而我们更是看到那个为这些而痛心疾首、振臂高呼的先生，他夜不能寐，挥动笔杆，痛斥那个时代。他愤怒地把中国划为两个时代，一个是“坐稳了奴隶的时代”，一个是“想做奴隶而不得的时代”……先生该是怎样的努力，却又是怎样的孤独！

“天行健，君子以自强不息”，这是中华传统文化之精神所在，他做到了。入江南水师学堂，想从实业报国；仙台求医，欲疗救病患；终弃医从文，因为他深深感到国人最需要医治的是精神，是麻木与愚昧的灵魂。先生始终自强不息，努力不懈，终于耗尽了最后一丝气力，但国民却似乎还是往昔的国民。

自强不息者仅少数，敢于正视者亦寥寥。从前如此，今天亦如此。这世界的多数是苟活者和庸人，他们无视问题，但求自保；他们回避问题，粉饰太平；他们姑息问题，从中牟利。从前如此，今天亦如此。

偌大的中国已难找到可以放心入口的食物了，“民以食为天”在任何时代都是绝对真理，但今天我们不能去质疑我们吃进口里的食物，否则我们将无物可食；尊老爱幼是我们的传统美德，但今日的中国，老人摔倒了，年轻人不敢扶，也“扶不起”；今日之中国，“看客”甚于以往，真麻木或者装麻木早已司空见惯——

先生若在，是会继续奋笔直陈、大声疾呼，还是会无奈苦笑，叹上一句“造化常常为庸人设计”呢？

时间永是流逝，先生早已作古。我只是期待，并相信，真的猛士必将沿着先生开辟的道路，奋然而前行！

[忽然想起鲁迅高中作文

责任之溪必然应该是这样的：从山麓缓缓淌过草地，流向乡村，浅处低吟，深处静流，润物无声般氤氲了原本死气沉沉的空气，滋润了初见朝阳，尚待沐浴天地精华的花草，哺育了从远古繁衍至今，文明却仍处在婴儿阶段的人类。责任之溪浇灌过人们的心田，文明之花才开始竞相开放，历史前进的车轱辘才加快了步伐。

责任是美国银行家弗兰克在他的银行倒闭后宁愿背负要用一辈子偿还的金钱债，也不愿背负对自己的道德债;责任是九岁“篮球女孩”钱红艳在被轧断双腿后因不愿对父母不负责而乐观坚强地活下来;责任是钱学森的“五年归国路，十年两弹成”。责任之溪哺育了人类，为人类开出的绚烂的精神之花。无言的责任，是智者沉默的信仰，是成熟者埋头笃行的路，是年轻的我们要攀登的山。

可是，责任这一静水一旦流到整日无所事事，说别人长道别人短的人面前，就非得被搅得个泥沙俱下、浑浊不堪不可。好像不来点山洪，水就不能叫水;不搅得个天翻地覆，他们自己的“负责”和别人的不负责就不能昭著天下了。

为什么只有到大地震怒，百姓家破人亡之时，劣质楼房的负责人和有关政府部门才会被统统揪出来诘问当初的不负责?为什么只有消费者死的死伤的伤新生的娃娃大了头，人们才开始愤愤监管部门怎能光拿纳税人的钱不对纳税人负责?为什么明星“代言门”事件频频发生屡屡被查却仍在发生，而且一旦发生必登大小报纸头版头条被你我他的口水洗上一遍才不舍地落幕?

久而久之，人们“世事洞明”的双眼盯住的已不是对社会上不负责任现象应有的反思，而是事件发生时全场哗然评头品足议论纷纷的热闹。好像只要大家齐心协力用口水把那个众矢之的淹死，再打入十八层地狱，我们的社会就和谐了，不负责任的现象就被杜绝了，山洪暴发的效果就收到了。

事实上，每次类似事件发生后，那些骂得最凶的人，往往也在为自己的不负责任却未受到惩罚的事捏把冷汗，毫无悔过之意，或者压根未察觉自己的不负责。他们并不把他人的受惩当作对自己的警诫，而只是享受着作为一个旁观者幸灾乐祸的快感。热闹一哄而散之后，沉淀下的不是众人智慧的结晶，而是众人的口水。这样的热闹不仅对一个民族责任感的形成毫无裨益，还助长了我们期待看他人笑话的歪风邪气。这正是被搅得浮躁不安、面目狰狞的责任山洪对我们最大的惩罚!

以他人之过为鉴砥砺自身的德行，用曾经推波助澜的双手去默默实践，这是成熟的心同责任之溪的全部默契。

原来，责任的真谛正如责任之溪的本来面貌：涓涓细流，寡言多行。

秋已去!情趣仍升腾!故都秋韵依旧浓郁。

“寒露惊秋晚，朝看菊渐黄。千院风扫叶，万里问斜阳。远雁悲群鸟，田野寒早霜。枫红松柏志，冬夏色苍苍。”

轻吟着这首关于寒露的诗词，让人便不禁想到了霜降。霜降，是秋日里最后的一个节气。倘若没有霜降，那丰腴的秋和圣洁的冬是不能握手的。

她在不经意间，告别了秋，默然的于冬相拥了。心也一如这眼前的片片落叶，不知是对深秋的眷恋还是对冬日的向往难以平静。

此刻，让人想到故园的霜降。那古人静居的深处，亭楼庭院以养尊处优;无奢侈去处以休闲，更无渊博宿儒以谈笑;充耳是乡野里鸡鸣犬吠，举目是错落有峦山农舍，依依可看到袅袅的炊烟;弯曲无形的乡间小径，通往丰硕的田园。

我的人生是喜欢在闲暇时游戏于山间田野，终日与草芥为伴，经年与彩蝶为伍。那四季不同的迷人景色，总会让我醉于山花烂漫中，徜徉于迷人的传说间。一回首，人生便是四十多年。一年牵引着一年，一个霜降重叠着一个霜降，我总试着写些关于霜降的文字，因为那里有太多的美，美得终日让我欣喜不已和向往不止。也许那里有我向往的根，有我未来的魂。

我总以拙陋的文字对四季给予最深情的礼赞。对于秋，总是别出心裁，组装一些精美绝伦又浓情四溢的篇目，极力将她营造得深厚、严厉、幽远、凝重、肃穆一些，也许，有心的朋友一直在心中叹惋，笔下的秋为何有别于他人之秋呢?且总是那样缠绵而凄婉，忧郁而萧索?

是的，这也许就是意境，就是文脉。我不曾记起在何处看到这个词汇，今用于此，借以诠释自己对秋的浓情与怀恋吧!

许是文人，亦不是诗人。因而，我常常悔恨自己未曾淋漓的去书写过霜降和心绪中的晚秋。然而，诸多缠绵的情感蕴积在秋季的片片思绪里，那些缠绕着一颗颗沧桑老榆的紫藤、一颗颗记录时光的松柏，还有那冷峻的山脉，酿造了我向往高雅然而又庸凡的情怀，铸就了独出心裁而又空荡荡的人生缘念。

我的艰辛、我的情愫、我的怀恋、我的雅致都将在这浓郁的秋末里发酵酝酿，盛载了春的柔情似水，鸟语花香;夏的花红灿烂，莺歌燕舞，冬的银装素裹，皑皑雪霜……

当初冬的第一片瑞雪飘飞在沉睡的心里故园时，当第一缕冬阳撒射在心底的峡坡幽谷时，我愿将盛一碗千载久酿的老酒，为那些依依深情以及那些似曾相识、的知己与知友、以及百年前世一母同胞的姐妹兄弟干杯!

“秋雨甚绵，朝朝暮暮，凄凄霏霏”，时令已到霜降，秋的颜色是那样的浓重了。回望辽野，寒秋意郁，不再听到鸟的鸣唱，许就在一夜间，就千里霜铺，万里飘叶。

古人且把“霜”作为天气转凉的表征，亦称深秋的霜降为“霜凝而白”。随着霜降的来临，气候也由温爽转冷。于此，“霜气寒冷晨凝霜”季节的变迁亦令心情由静转入动，由快乐惬意转入缠绵而忧郁，是情绪使然?亦或是时节而至?

冷风吹草径，秋情人依旧。仰望南飞燕，思绪暗潮动。时时翘首望，夜夜苦耕耘。

是深秋点缀了今天的浓弥情漫，是霜降营造人与情的相识与相知，相望与相惜。

“秋蝉衰弱残无声”是北国暮秋的特征。盈盈秋风，声声秋蝉吟，草丛飞卷蓬枯，索然美景远逝，落叶行色匆匆，冷气萦绕脚下，望尽天涯路，路在凄风苦雨中。。。举目望，天地相接处，苍松孤然，故园依旧。

“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。随着这秋味渐飘渐远、越淡越轻的时节，会不会与我心心相犀，像古人那样登高滕王阁而发出如此感慨呢?

行走在那浩瀚的峡谷溪畔，自我的情愫早已凝成了一片片浓厚的霜，趁着秋的脚步倘未走远，我试用文字去挽留这多情的秋季，送予朋友深秋的问候。那麽，就在这样的时令，让这般因秋而孤然的情怀随着秋风飘入冬的眉稍，愿与君一道去体味秋的世深情绚吧!

霜降不是苍凉与凄婉，她是一个轮回的呼唤!在这个秋晨的黎明，写下这些零乱的文字，用来祭奠承载生命的霜降吧。

今天晚上爸妈加班的加班，有事的也出去了，家里只剩下我和狗。和狗玩了一阵后，我拿着从电脑上打印下来的朱自清的《荷塘月色》细细的品读着，我如痴如醉的读着，仿佛一篇美妙极致的荷塘月色图浮现在眼前。

“月光如流水般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样;又像笼着轻纱的梦。”

我揣摩着，“泻”字用得真妙。

心里突然闪过一个念头，我也想去感受一下夏天的夜晚。浴室我拿着钥匙，带着狗一起出去了。

原来真是的夏夜并不是我想象中的那么燥热啊，拂面而来的是清爽的风。风轻盈的吹着，给街道带来清凉的感觉。风是凉凉的，吹着头发，同海风那样，令人心旷深怡。路旁的灯亮着微弱的光，稀疏的路人悠闲地走着，茶足饭饱后夜晚出来走走是件非常舒服的事，走着的路人和我一样，也在享受风带来的惬意。狗狗也好像很喜欢这样的感觉，眯着眼。

夏夜的风多凉爽啊，而月色也更让我陶醉。

我看见了美丽的月亮，夏天的月儿竟然如此美丽。

颜色略为普蓝的夜空，嵌着月儿，旁边的星星也装饰着夜空，月儿并不是那样圆，缺了一点儿，但是我依然陶醉，那难道不也是一种风韵吗?月儿被时有时无的云遮挡着，就如朱自清所说的“天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照;但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。”我觉得此时的月儿，像纱，像梦，像镜。

我们继续走着。

地上有着树叶儿斑驳的影子，摇晃着，听着蝉鸣蛙叫不知不觉已走进荷塘。

我驻足陶醉。

层层叠叠的荷叶间总有几朵荷花亭立着。荷叶像个大圆盘，圆盘盛着似精灵露珠。荷花有些待放，有些已经释然开放了。荷塘就这样被挤得满满的，而月色笼罩着这一池的美景，整体的色调给人以宁静童话的感觉。

荷塘的周围有一径小路，月光泻在路面上，淡淡的。荷塘周围还是有一些树的，在树上，住着蝉，蝉鸣着，荷花荷叶们在蝉的催眠曲下静静地睡去了。

此时，萤火虫闪烁着，同天上星星一般明亮。萤火虫带着微弱的光，展开稚嫩的翅膀飞翔着，给夏夜带来不少情趣。

天色已渐渐黑了下去，我看看表，有点晚了。我加快脚步，牵着狗回家。

回家的路上，不再孤单，因为有月儿和夜色相伴。

我爱夏，爱宁静的夏，爱宁静的夏夜色。

在有关鲁迅思想的研究中，大量的成果集中在“改造国民性”问题上。冯骥才在《收获》上发表的《鲁迅的“功”与“过”》中认为，鲁迅作品的成功之处即在于独特的“国民性批判”，“在鲁迅之前的文学史上，我们还找不到这种先例”，但这不过是“源自1840年以来西方传教士”的舶来品，鲁迅从中受到了启发和点拨，却没有看到里面所埋伏着的西方霸权话语。冯骥才进而认为鲁迅没能走出“西方中心主义”和被西方人认作经典的以审丑为主要特征的“东方主义”的磁场。这一度引起了学者们的激烈争鸣。陈漱渝在《由〈收获〉风波引发的思考》和《挑战经典——新时期关于鲁迅的几次论争》中认为，鲁迅改造国民性思想形成过程中，的确受到美国传教士亚瑟·亨·史密斯《中国人气质》一书的影响。然而，“鲁迅展示中国人的丑陋面，并非印证西方侵略者征服东方的合理性和合法性，而是在展示种种丑陋的过程中渗透了作家的忧患意识和否定性评价，使读者在否定性的体验中获得审美愉悦。”黄川在《亚瑟·亨·史密斯与东方主义》中重点分析了“东方主义”一词的含义和史密斯《中国人气质》一书的详细情况，指出冯骥才把“东方主义”加之于鲁迅的头上是“轻率的、不科学的”。

由论争引发，对国民性问题的研究被导入了十分广泛、深刻的领域。对于鲁迅国民性批判思想形成的渊源，日本学者北冈正子的《鲁迅改造国民性思想的由来》以翔实的史料证实：鲁迅留日时期与许寿裳关于国民性的探讨，是受到当时弘文学院院长加纳治五郎与中国学者杨度关于国民性讨论的直接触动。潘世圣的《关于鲁迅的早期论文及改造国民性思想》认为，“青年鲁迅的改造国民性思想问题，其实与近代西方，明治日本，他的先辈思想家如梁启超以及与他同时代的留日学生有着多样的联系，鲁迅的思想很大程度上反映着他的时代，他的周边世界的精神倾向。”王学谦在《精神创伤的升华——“鲁迅改造国民性”思想形成的心理因素》中指出，幼时的家庭变故使鲁迅的心灵受到严重创伤，直接影响了鲁迅人生道路的选择，并促成了其改造国民性的思想。程致中在《鲁迅国民性批判探源》中认为，鲁迅改造国民性思想的形成不是偶然的，也不是某一单方面的影响，而是多种因素的综合，包括资产阶级启蒙思想家的影响，西方启蒙思想的影响，有关国民性的讨论的影响，外国人研究中国国民性的着作的影响以及对中国传统文化的痛切反省和刻骨铭心的生命体验的影响等等。袁盛勇的《国民性批判的困惑》则认为，鲁迅的改造国民性思想主要源于一种强烈的自省意识，他看到了我们国人的“古老鬼魂中”还有一个“我”，因而，“鲁迅的国民性话语是一种自我在场的启蒙话语……他把自己拽进话语语场的同时，也一并让读者沉入其间，在自我反省中杀出一条生路”。尹康庄的《鲁迅的民众观》指出，鲁迅“致力终身的改造国民性思想与实践的逻辑起点”，是鲁迅对民众的“否定与肯定之间所形成的悖论”。方长安的《鲁迅立人思想与日本文化》认为，鲁迅的改造国民性是和立人思想紧密结合在一起的，这深受日本显性文化与隐性文化亦即现代文化与传统文化的影响。

鲁迅改造国民性思想研究的深化还表现在“鲁迅改造中国国民性思想研讨会”的举行。这一学术会议是由汪卫东的《鲁迅国民性批判的内在逻辑系统》和竹潜民的《中国国民性“密码”和“原点”探秘——兼与汪卫东先生商榷》争鸣文章引起。前文认为中国国民性“原点”和“密码”以“私欲中心”四字概括，后文表示了不同意见，认为中国国民性的“原点”和“密码”应是“自欺欺人”。陈越认为汪卫东的“私欲中心”失之太泛，竹潜民的“自欺欺人”不是“对国民性劣根性表现的深层原点的概括”。周楠本指出，“自欺欺人”说实际已包含于“精神胜利法”中，而“私欲中心”是和“精神胜利法”一样的国民劣根性表现，因而“原点”和“密码”的提出并无多少新意。张恩和和林非都肯定了从“私欲中心”和“自欺欺人”入手探讨鲁迅改造国民性思想的积极意义，特别认为以“自欺欺人”为中心展开对国民性弊端的分析是“颇有道理的”。但对国民劣根性的形成，他们都认为原因不是别的，而是封建专制制度和绝对权力统治的结果，“在这样严格的等级制度的规范和限制下，怎么能不产生退守、懒惰、卑怯、奴性、虚伪巧滑、自欺欺人等各种各样的国民性”(张恩和语)。钱理群的论点有三：一、鲁迅改造国民性思想的提出是从中国的现实出发，不是外来思潮的移植;二、改造国民性问题涉及对民众的看法，鲁迅一向把民众分成两类，即“厥心纯白”的朴素之民和“在名教斧钺底下”失去了天性的“无名主无意识的杀人团”，鲁迅的批判锋芒主要指向后者;三、对“真”与“诚”的倡导，对“伪”的批判是鲁迅一生的命题。孙玉石认为，鲁迅的改造国民性思想，他的“揭出病苦，引起疗救的注意”的创作动因，继承了历史上一切优秀文学传统拥有的“大爱与大憎结合的精神”，体现的是文学创作的永恒的主题，因而孤立地研究鲁迅改造国民性思想的“密码”与“原点”，“没有什么真正的学术意义”。孙玉石提出应当特别尊重鲁迅作为文学家的思想家的“独特性”，这就是：“他是以自己的直接感悟与无休止批判来辐射他的思想能量，而不是在逻辑系统的思考中来论证他的思想凝结的。他追求关注的一贯性，批判的直击性却不一定有哲学家思想的严密性。”

幼年时就在书中见到过鲁迅的照片，却不是我如今想象中的学者的风仪。他不拥有理所当然中的清癯和颀长，只浓重地带着那个江南古镇的瘦小的特点。就连那双眼睛，也似很难找到本该有的犀利。

一百二十年前的那一声也许还不够划破天际的啼哭，有谁会想到，竟几乎成了唤醒万千沉睡的人的号角。

其实到了这个年代再来读鲁迅，我总感觉少了一些现实意义。我似只为去了解从前的历史，从前的人物，从前的思想，才去试着触摸他的一些笔迹。看他怎样从刚刚发芽的白话文中去寻找一些最最恶毒的咒文，且冒着被打入阿鼻地狱的恐怖，去辱骂当时的政府、社会，以及其中为虎作伥的牛鬼蛇神。

我不得不感动于这一精神的伟大。在他自知无力驰骋疆场，也无法悬壶济世的时候，可以静的下来，想到还能用手中的笔来尽最后可以完成的报国之心。也许鲁迅不及弘一法师那样完美，神圣和崇高；但却比佛家普渡了更多的人。

我以前常在思考：文人究竟是以什么作用出现；尤其在乱世，文人的意义又何在？也许，鲁迅的身体力行正为我解开谜团。真正的文人总处在社会的边缘，但也同时看到了这个社会的核心与实质。他们的功绩在于：指引人们看到，了解到这一切；让人们不再活在混沌之中。鲁迅做到了，且做得很好。只可惜鲁迅永远只有一个，再没后来者来指引如今的人。

可是分明的，鲁迅仍是一个普通的人，尽管他的成就许多人无法比拟。但他的内心呢？当很深很深的夜，鲁迅只披一件单衣，躺在寒冷的阳台，有谁知道他在思索什么。他会不会忽然觉得很累？因为一切都像天空中的星辰，虚无缥缈而又遥不可及。

鲁迅是在困苦和疲惫中逝去的。破损的躺椅上，只留一具枯萎的躯干。是不是他的隐忍生前已到极限？

徐志摩相形之下是幸福的。因为他可以随心地写下他的感受；但鲁迅没有也不能，他总把自己当作是唤醒年轻人的工具。可以不厌其烦地给他们回信，晓以大义，也可以夹着他们破烂的布鞋，穿过几条大街去找鞋匠。他说过"甘为孺子牛"，果真做到了。

或许，鲁迅真正可以留给后人的，并非完全他的作品，还有这样一种精神力量。它不像助人为乐那样可以遍地开花，但这种精神只需一缕，便足可弥漫整个民族。

[高中作文我眼中的鲁迅

妈妈说他们那时结婚必须有三样东西：一辆自行车，一台黑白电视机以及一台缝纫机。所以从我出生时便有了对缝纫机的印象。

小时候，妈妈还在缝纫机厂上班，每晚都会带回好些东西回家做。所以在很多个夜晚，我都是伴随着缝纫机时快时慢的“嗒……嗒……嗒嗒”声入睡。每每夜晚惊醒，却发现妈妈依旧弯着腰，埋着头一下一下地踩着缝纫机，几缕发丝垂在脸旁。啊，缝纫机，你可否歇一歇，让我亲爱的妈妈有一夜好梦。

后长大了一些，由于工作的调动，我们去了外地，但是妈妈并没有因此而歇下，妈妈依旧带着缝纫机，仍旧不知疲惫地踩着缝纫机一下又一下，唯一改变的是缝纫机日益老去的容颜，妈妈每踩几下就说“不行了，这家伙看样子不行了。”老去的缝纫机并没有使妈妈停下，经过修理，缝纫机渐渐恢复了功能，然而妈妈却病倒了，本来瘦削的面庞愈发苍白。医生说妈妈体质差，必须休息，重活累活都不能做。经过家人的劝说妈妈同意休息，缝纫机终于盖上了桌布，静静地躲在角落里。只是偶尔，妈妈会擦去上面的灰尘，上一点油，察看一下。缝纫机啊，你终于可以歇一歇了;妈妈啊，您也要好好歇一歇呀!

上高中后，妈妈陪读，但仍不忘了把缝纫机带上。她说“陪读，没事做很无聊，多做几双拖鞋，可以上下楼梯时换换。”缝纫机声再次响起，“嗒嗒。。。。。。”只是已不再在我的梦中响起，因为怕影响我学习，妈妈总是在白天于她的活。也正因为那缝纫机，我家特别热闹，一会儿，一位阿姨来做做鞋垫。一会儿，一位阿姨来补补裤子。阿姨们都很诧异几十年的老家伙竟然还那么好使，也只有妈妈从知道这么多年她是如何保护它的。妈妈从心 底就没想歇过，只是为了这个家，妈妈是想分担一点生活压力啊!那日放假，我在一旁休息，妈妈开始埋头做鞋垫。阳光透过窗玻璃洒在缝纫机上，耀眼而又温暖，妈妈的鬓角也不知是不是因为阳光照射而变白了。缝纫机“嗒嗒。。。。。。”你是否能永远别停下。

那晚，缝纫机再次出现在我的梦中，我知道它会伴随我一生，因为它让我看到妈妈一个普通劳动妇女的伟大，以及她对我对家，永远不停歇的爱。

陷于事务与应酬的人是很难坐下来冷静地思考与写作的。我写了二十年的剧本《鲁迅与冯雪峰》如果有机会拍成电影或电视剧的话，10月正好播放，因为10月19日是鲁迅先生逝世七十周年。许多文友都知道今年是红军长征胜利七十周年，光是电视上的纪念晚会，就有几台，可是他们并不知道今年也是鲁迅先生逝世七十周年，即使知道似乎也并不十分关注。红军在长征途中，鲁迅曾与茅盾一起，给毛主席发去过一封电报，文曰：“在你们身上，寄托着人类和中国的将来。”2017年是鲁迅先生诞辰120周年，县文联为普及鲁迅知识，弘扬鲁迅精神，曾在《台安县报》上进行过一次“读点鲁迅”知识竞赛，只收到两份有效答案，一份来自唱荫杉，一份来自孙圣祥(那时认识了孙圣祥)。许多人对鲁迅的无知与淡漠，令人失望，令我感到可悲。在鲁迅先生诞辰一百二十周年的时候，“鲁迅的世界与世界的鲁迅”国际学术讨论会曾在先生的故乡绍兴举行，来自中国、加拿大、德国、日本、韩国等国家的一百五十余名“鲁学”研究专家参加会议。包括陈漱渝、张梦阳、阿部兼也等国内外着名的鲁迅研究专家都在讨论会上发表各自的研究成果。《鲁迅讽刺艺术理论初探》、《鲁迅研究中的学术哲学问题》、《作为现代精神资源的鲁迅》、《鲁迅文化遗产的真正价值》……近百篇研究论文采取不同的方法、从不同的视角对鲁迅先生的作品、思想、经历等进行了深入的研究。2017年是鲁迅诞辰125周年暨逝世70周年，10月17日，来自日本、俄罗斯、澳大利亚、德国等5个国家及内地18个省、市、自治区的120多位鲁迅研究专家、学者齐聚浙江绍兴，举行“鲁迅：跨文化对话”国际学术研讨会。来自日本、俄罗斯、澳大利亚、德国和台湾等五个国家和地区的一百二十余位鲁迅研究专家、学者出席了这次开幕式，他们在研讨会上，从各种不同的研究角度，对鲁迅文化进行深入地探讨交流。文化部副部长郑欣淼先生在开幕式上说，鲁迅的着作是中华民族高度智慧的结晶，鲁迅先生的思想已经长在民族的血脉里，鲁迅的心灵与广大读者的心灵是相通的。从鲁迅身上看到，中华民族优秀文化传统的每一部分，都是先贤用血汗乃至生命换来的。鲁迅逝世七十年来，中国文化学术界在传承鲁迅优秀遗产方面取得了巨大的成就，鲁迅研究已经成为一门综合性学科。北京大学中文系教授钱理群说，鲁迅作为中华民族精神的代表，又是具有我们这个民族原创性的作家，从过去到现在始终是中国现代文学的旗手。如果研究现代文学的人对鲁迅避而不谈，那么就是在数典忘祖。众多现代文学研究专家在此间召开的一个研讨会上认为，“普及鲁迅”的路还很长，高等院校应当承担起这个任务。

鲁迅、许广平独子周海婴日前在接受采访时说：“我希望青少年能逐步接触鲁迅的作品。过去政治上的需要，我们不去讨论。个别年轻人如果不喜欢(鲁迅)，也没关系。”鲁迅之孙周令飞说：“虽然家里有很多鲁迅的书，但是孩子想不想读，要顺其自然。”(9月19日《南方都市报》)

周海婴和周令飞的话具有现实意义。今年年初，浙江绍兴鲁迅故里百草园举行了一场活动。会上，“一怕文言文，二怕写作文，三怕周树人”的说法引起多方共鸣。

一谈起鲁迅的形象，立马想到怒目金刚、横眉冷对;一说起鲁迅的文章，立马想到“似投枪、如匕首”。显然，这不是完整的鲁迅，如周海婴所说，是“政治上需要”的鲁迅。周令飞说：“鲁迅不单是个勇敢的战士，更是个风趣幽默、可亲可爱的长者。”鲁迅本来就是立体的、多元的，教材偏偏把他描摹为平面的、单一的。

现任鲁迅文学馆馆长的孙郁认为：“没有阅历的人很难读懂鲁迅的书。”鲁迅的观察是尖锐的，体验是深刻的，用语是刻薄的，情感是苍凉的，不鼓励青少年多读，是有一定道理的。

北京文化界人士19日会聚鲁迅博物馆，缅怀这位伟大的现代文学家、思想家和革命家。贯穿整个纪念活动的是这样一种关注和思索：鲁迅到底离我们有多远?

当天在鲁迅博物馆举行的“鲁迅逝世七十周年暨北京鲁迅博物馆建馆五十周年纪念大会”上，文化部部长孙家正发表演讲说，鲁迅的时代虽已远逝，但他那种要在没有路的地方走出路来的精神将永存。鲁迅的精神在我们现在这个提倡“和谐”的时代中，仍然具有重要现实意义。“和谐”永远是一个过程，是矛盾中的发展，运动中的平衡，差异中的协调，多样中的统一，其核心是人的全面发展。鲁迅倡导的启迪民智，改造国民性、利人思想及其批判精神，是我们朝这一方向前进的动力。

鲁迅精神作为一种资源是“儒家之后最具有原典意义的存在”。鲁迅博物馆馆长孙郁表示，正是鲁迅精神使该博物馆半个世纪以来成为千百万人造访的“圣地”。他说：“鲁迅是一种开放的、未完成的精神之火，在古老的土地上扩张着，并因此而与每一代人的精神盘诘相遇，成为一种无穷的光源。”

着名画家陈丹青探讨鲁迅的角度独树一帜。他认为，对鲁迅的讨论在中国经历了一个从准政治话题到民间话题的曲折过程，现在我们“要还原鲁迅是很难的”，因为我们和鲁迅之间已经缺乏可共享的生存经验、文化经验和政治经验。所以，作为现在我们探讨鲁迅的起点，我们首先要提出的问题“不是‘鲁迅是谁’，而是‘我们是谁’”。

鲁迅，1881年9月25日出生于浙江绍兴。192017年，留学日本学医，后从事文艺工作。1918年5月，首次用“鲁迅”的笔名发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》。五四运动前后，参加《新青年》杂志的工作，创作了《呐喊》《野草》《朝花夕拾》及中篇小说《阿q正传》等作品。1936年10月19日病逝于上海，终年55岁。他的作品被翻译成70多种文字，在50多个国家流传。

“许多人都在哀叹，这个时代的人正在远离鲁迅，好像鲁迅一旦被公众弃绝，他的价值就会随之贬低——岂不知，真正贬低鲁迅的，恰恰是有这种想法的人;事实上，鲁迅真正的价值，就体现在他与这个时代之间的断裂和错位上：只有在反对他的地方，鲁迅的价值才得以彰显;反对得越厉害，他的价值就显得越充分。正如小偷是不会喜欢警察的，我想，一个仍是‘想做奴隶而不得’或‘暂时做稳了奴隶’的时代，也是不会喜欢鲁迅的文字的。鲁迅的文字像大光，可以清晰地照见每一个人的音容笑貌，那些相貌丑陋又想遮羞的人，当然恨不得早日铲除他，消灭之。”

鲁迅只活了五十六岁，只写作了十八年，但鲁迅的存在像一个燃烧的火球，靠近他的人，若没有对火的经验，那必定是会被灼伤的。我们应该读点鲁迅。

关于高中生的抒情散文欣赏篇一：

一路快乐萦绕

贾平凹曾说道：“人的一生，苦也罢，乐也罢，得也罢，失也罢，更要紧的是心间的一泓清泉里不能没有月辉!”

而我想说，人的一生更要紧的是心间的苍穹里不能没有快乐!快乐是凭栅南望，衣袂飞舞。

五斗米谓何?辟一处静境，觅一方清池，待到深秋悲寂寥，众人皆愁我独笑，寻壁南山，“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不消魂”。

瘦山下，秋菊旁，幽径中，渊明心怀淡泊，抱拥宁静，点点快乐濡染着唇边，化作梦中呢喃。

快乐是忘掉烦忧，流浪远方。

虎啸狼嗥，任尔东西南北风，也吹不歪青莲心灵苍穹中的明月，抛却贵妃端砚御手调汤的显赫，高呼：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”青莲一袭青纱，手牵白鹿，高一脚，低一脚，踏着迷离的月光遁入青山秀水中。

山野静寂，月儿相随，快乐的哼唱在晚风中纠缠，飞舞，飘远……

快乐是为官一任，造福一方。

宵小诬陷，贬谪荒凉，“谁怕?一蓑烟雨任平生。”挥一挥衣袖，不带走功名利禄锦衣玉食，东坡用肩膀担起“上可陪玉皇大帝，下可陪卑田院乞儿”的社稷大任，修大堤，缓灾役,将真我交织成快乐奔腾的旋律。

皓月当空，他端起觥筹，一饮而尽，全然忘了鬓角的银丝，微露欢颜，快乐如千百年前酿造的杜康，涓涓滴滴地沁入心底。

正如台湾作家林青玄所说：“生命的历程，就像写在水上的字，顺流而下，想回头寻找的时候总是失去了痕迹!”快乐亦如此，你无须刻意寻找，它就萦绕在一路走来的天地。

也许它如一盏清馨的龙井，温和而悸动;也许它如一盏飘飞的碧螺春，清寒而空灵;也许它如一盏芬芳的桂花茶，沁心而热烈……

但请别让它挥霍掉那梦呓般的香气，赶紧盖上茶盖或深吸一口，让丝丝快乐填充胸腔，蔓延到四肢百骸，洗濯着岁月留下的苦涩……

关于高中生的抒情散文欣赏篇二：

微笑

我一回头，身后的草全开花了。一大片。好像谁说了一个笑话，把一滩草惹笑了。

我正躺在山坡上想事情。是否我想的事情，一个人脑中的奇怪想法让草觉得好笑，在微风中笑得前仰后合。有的哈哈大笑，有的半掩芳唇，忍俊不禁。靠近我身边的两朵，一朵面朝我，张开薄薄的粉红花瓣，似有吟吟笑声入耳;另一朵则扭头掩面，仍不能遮住笑颜。我禁不住也笑了起来。先是微笑，继而哈哈大笑。

这是我第一次在荒野中，一个人笑出声来。

还有一次，我在老家麦地南边的一片绿草中睡了一觉。我太喜欢这片绿草了，墨绿墨绿，和周围的枯黄野地形成鲜明对比。

我想大概是一个月前，浇灌麦地的人没看好水，或许他把水放进麦田后睡觉去了。水漫过田埂，顺这条干沟漫漶而下。枯萎多年的荒草终于等来一次生机。那种绿，是积攒了多少年的，一如我目光中的饥渴。我虽不能像一头牛一样扑过去，猛吃一顿，但我可以在绿草中睡一觉。和我喜爱的东西一起睡，做一个梦，也是满足。

一个在枯黄田野上劳忙半世的人，终于等来草木青青的一年。一小片草木会不会等到我出人头地的一天?

这些简单地长几片叶、伸几条枝、开几瓣小花的草木，从没长高长大、没有茂盛过的草木，每年每年，从我少有笑容的脸和无精打采的行走中，看到的是否全是不景气?

我活得太严肃，呆板的脸似乎对生存已经麻木，忘了对一朵花微笑，为一片新叶欢欣和激动。这不容易开一次的花朵，难得长出的一片叶子，在荒野中，我的微笑可能是对一个卑小生命的欢迎和鼓励。就像青青芳草让我看到一生中那些还未到来的美好前景。

以后我觉得，我成了荒野中的一个。真正进入一片荒野其实不容易，荒野旷敞着，这个巨大的门让你努力进入时不经意已经走出来，成为外面人。它的细部永远对你紧闭着。

走进一株草、一滴水、一粒小虫的路可能更远。弄懂一棵草，并不仅限于把草喂到嘴里嚼嚼，尝尝味道。挖一个坑，把自己栽进去，浇点水，直愣愣站上半天，感觉到可能只是腿酸脚麻和腰疼，并不能断定草木长在土里也是这般情景。人没有草木那样深的根，无法知道土深处的事情。人埋在自己的事情里，埋得暗无天日。人把一件件事情干完，干好，人就渐渐出来了。

我从草木身上得到的只是一些人的道理，并不是草木的道理。我自以为弄懂了它们，其实我弄懂了自己。我不懂它们。

这个城市的笔下留有很多孤烟，我让它们进入我的灵魂，然后映在你精神的空格里。

我在深圳，一个充满了金钱欲望的地方。我本想在这里找到文化建设的油饼铺子，然后买许多过来，让好多人闻到这种香味。只是可惜，就找到了一个经济建设的铁匠炉子，里面红红的火焰，气势凌人的向我吐着星子。

我在这个城市的气息中漂浮，如所有的外来者一样，用婴儿的目光去观测这个城市。用嘴去含弄这个城市所有有奶源的地方，奶的香醇爽口如呼吸的顺畅一般淋漓尽致的撒在这里，我眼中应该有的东西都在深圳。但是，这个这个城市在很长的时间内没有物语，就像我在很长的时间内没有希望一样。

—.何处落雨愁两家，风触黄花双飞暇。怎能等待清宵半，碧苔隔岸笑桃花。

精纺的线绣品如女人瀑布般的发丝一样流畅的落下来，我隔着一层冰冷的玻璃去抚摸泰国手工人指尖也曾留下过的温度，没有留下任何声音。画框里绣的是一个剧里的戏子，我自然不知道他是男是女，不过他着实有点像我想象中临水照花的黛玉，可泰国一直以盛产人妖为傲，说不定绣的就是个变性为女人的男子。我在华侨城的铜锣湾百货过底通道的一家门店里看到的。门口有一个衣衫破旧的盲孩，不停的向路人叩头，请求施舍。却总留下路人沉默的唇和匆忙的脚步。我将100元塞进他的手中，狂奔似的跑开了。如果真的看不清就眯起眼睛其实深圳的天也并不很蓝，我也是想要温度的盲童徘徊在传说的边缘，有谁能给我一盏不灭而永恒的灯。

二.人间芳月二八华，巧笑一声烂篱笆。牛毛细雨未摸进，澜听昨夜雨声词。

那天我去了帝王的顶层。用脸紧贴着窗户往下看去，大街小巷到处都是灵魂的挣扎。它们比肩接踵，浩浩人烟。像是城市灭亡之前大家的各奔东西。

有人说：灵魂其实可以是一个具体的事物，也可以是一个浩大的素质道德工程。我就是个灵魂，郁郁的行走在这个城市的血脉中，，而它却愈在我手中颤抖的呼吸。(你在哪里啊，其实我还在这里，未曾老去，只是为了等你，你怎么还不会来啊，你知道我还在这里。)我曾在国贸大厦前的广场，耸拉着头看着穹顶似的深蓝夜空，想起我的幸运色是宇宙的靛色，以前我曾幻想做个天文学家，在科学书的扉页上疯狂的刻有一些关于我对宇宙的爱慕之情的句子。宇宙，你就像美人的铜体发着幽光，我是沿着你的肌肤游向另一个世界，还是只能空怀着爱意满腔。

老师曾经说过，你以后做天文学这方面的工作想都别想，你不是这块料，因为你科学分数太差了。这是一个很好的梦想，怎么又和分数扯上了关系。深圳，我希望你那瑰蓝色的夜空能像玫瑰花瓣挤出一些汁液来，落在我的视网膜上，让这片看不清方向的瑰蓝蒙蔽我的双眼，麻醉我的心灵。或许我会活得好好的，就像植物人一样。

三. 绫罗秋寒草生辉，目底春晖一片晴。离人当请桃花落，隐却林归以参茶。

哪里有路。只不过是还没问路，我没死罢了。我倒真喜欢人死了的滋味。

我忽然在这个时候感到一些索然无谓，一种茫然失措。我的四周不断有夜风袭进了我的躯体，好似周遭的冷空气都把我环绕住似的，献媚的将我举在悬空，要进献给皓月，或者是苍穹，更或者是深圳。我没有膜拜看似一切比我强大的多的事物，半拉耸着耳朵，听到风中的华彩，有像小河那样的叮咚声，听到雨雾的芳香，有像大海那样的翻滚声，听到深圳的哭泣，有像大湖那样的泛波声，听到世间的鸣唱，有像婴儿那样的咿呀声。生欲，死欲，希望，绝望……所有的一切参杂在一起，一切的欲望泛滥不明。如今看起来一切又竟不可思议。我看见山鹰在寂寞两条鱼上飞，两条鱼儿穿过海一样咸的河水，一片河水落下来遇见人们破碎，人们在行走身上落满山鹰的灰。

四.落花有意芳映草，斜阳西下更无娇。春意作肆山灰去，此去经年空柳絮。

我在寻找文化，这个样子写来又好如文化在寻我一样。

语文老师说，中考的满分作文必是那位考生在背了些许满分作文的情况下，然后在考场上稍稍改动，做到收放自如，那么他的作文就是满分作文。(并以此要求我们现在，在离中考还有8个月的时候，要尽自己所能去背历年的满分作文。这又是何必呢?小学的时候，我是年级文笔最好的，却是在作文课上被老师批评的最多的。语文老师给我的充分理由是小学生只要求写记叙文，你每次都写议论文，你是觉得你的杂文比鲁迅好还是怎么的。初二下学期的期末作文命题是《丰富多彩的生活》。看完之后，我没有动笔。生活，对于我而言，特别是对深圳来说，原本就有无数种可能。我认为命这个题的老师心智肯定是不健全的。我没有勇气如韩寒般考试现场就此评论这些，我在应试，在应试，我想哭。

参加深圳今年的“读书月”时，从龙华到宝安中心区，走南坪快线，一条高速，前后两边阴阳两隔，关内的深圳人说，关外是农村，关外的深圳人说关内是城市。我身处在关外与关内之间，那我到底是在城市还是在农村。而这里就如同深圳的文化一般，患有骨质增生。

五.深圳是年轻的，也是大有希望的

我重新回到那个精纺店，我觉得那里是我来这个城市最初的地方，也是唯一的地方，就如母亲的子宫般，我总是希望游向另一个世界;又好像自己苦苦的在寻深圳这个移民城市的综合文化到底该往哪条路发展，该怎样去发展，该发展成怎样。好似我啃《文化苦旅》那般，我觉得我是懂得的，老师说我是不懂的，我说我是去掉了一切应试杂质上懂得的。而他却不懂得。尘世万物都在升华，只有文化是积淀下来的，我清楚的看见清晨第一缕阳光透过窗户，反照在这张线绣品的玻璃上时。我觉的我应该醒了。你也是。

深圳的文化更是要如此，因为前面就是一条回归之路。

我有一个梦想，我坚信一定可以实现它——我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!

熹微的晨辉中，有一片叶子贪婪地吮吸着甘甜的露珠;

炽热的阳光下，有一片叶子奋力地伸展着柔嫩的身躯;

漆黑的夜幕里，有一片叶子使出浑身解数补充者必要的生命营养素。

随着时光的流逝，我一刻不停地成长。我要更加强壮，因为只有那样我才能够飞翔。终有一天，我成长为最宽大的叶，成为叶族的骄傲。

蓦然回首时，发觉自己曾是多么幼稚——仅认为长得宽大强壮便可拥有飞翔的能力。而当我竭尽全力壮大后，才意识到我还不知如何飞翔。

我向宠爱我的树母询问：“母亲，请您告诉我，我要怎样做才能飞向蔚蓝的天空?”

“你想要飞翔?!你要知道，作为叶子有条亘古不变的定律——不可能飞翔!”

“难道是叶子就永远不能飞翔吗?那是我的梦想，我不相信世间会有永恒的定则。我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!”

母亲默默地凝视着我，“既然这般，那……”她的话有些哽咽，语气很淡，很轻，仿佛一阵风就可以吹散“若要飞翔，你必须学习树藤一样攀援上升，待有朝一日你成功抵达我的头顶，或许你就能实现梦想了。”

只有到达那儿，就能与向往已久的蓝天白云相拥了吗?!

我难以一只内心的兴奋，无论成功与否，我都有尽力抵达那“距地最远，离天最近”的地方。我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!

每时每刻，我都与那神圣顶峰更近了，哪怕只是一分一毫的距离，也使我充满了希望——或许明日清晨我的梦想就能实现了。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”

我坚信“顽强的毅力可以征服世界上任何一座高峰。”

拥有梦想，便拥有希望，便可以不惧任何艰难为之努力奋斗。

夜，漫延。星光一闪一闪露出几许清幽的光辉。而月影之侧，一棵高大的树上有一片难眠的叶子，正享受着郎亮星月的愉快普照。

我的血液在翻滚，沸腾，咆哮，浑身的神经细胞耐不得寂静上下跳跃;我终于到达树之顶峰，而梦想即将成为现实!

入晓时分，树母那朦胧的双眼看到了出于她头顶之上的我，不可思议地上下打量我，但作为母亲，眼前的一切又好似意料之中。

“孩子，你确定飞翔时你永不放弃的梦想吗?你真的愿为此付出一切吗?”母亲道出这番话时，语气何等复杂啊!焦急、不舍，伤感而无奈，尤其是当她说“一切”时，语气重而深沉。

“是的，一切!”凝望天空，思忖片刻后我坚定地点头“这是我一生的梦想，世界可以忘却，唯梦想不可遗弃。为实现梦想，我愿付出，一切!”

母亲眼里噙满泪水。“既然如此。孩子，朝着梦想的天空飞翔吧，我为你祝福”那颤抖的声音从她口中一字一顿地吐出“当你的根远离我的时候，你便能够飞翔。”

我终是明白了母亲，但梦想在远方，我不可放弃。即便“一切”中包含泪水、汗水、血水甚至是生命。

“我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!”熟悉的声音再次回响在耳际，我挣扎着脱离了母亲那温暖的怀抱，带着几许留恋去寻找属于梦想的天堂。

微风过处，一片叶子衬着蔚蓝的天空、洁净的云朵，优雅地旋转，跳跃，在广阔无际的空中展现柔美舞姿，轻盈而灵动。一片飞翔的叶子，虽即将埋藏于泥土，隐匿于无形，但依然洋溢着含泪的微笑。只有她知道，为实现飞翔的梦想，不怨、不惜、不悔。