高中鲁迅散文精选【热门19篇】

喜欢春的冲击，喜欢夏的惬意，喜欢秋的殷实，喜欢冬的理智，像是每个季节都被我喜欢着，又像每个细节都被我依恋着，与此同时，我也收获到了幸福紧紧的包裹。

路旁绿油油的麦田是波涛起伏的大海，这平凡的甚至还有一些俗气的画面足以让我领略到了大海的疯狂，给这片养育我的土地带来了海风的清爽，让我嗅到了海水的咸味，仿佛披上了“沙滩男孩”的那套行头，驾驶着滑板驰骋在汹涌的海浪上，像只默默的海燕一样搏击着海水，即使海水一再溢进知觉，奔腾在那片淡水湖里，也依旧不断变换招式愈战愈勇。

只在那轮皓月招来了朵朵闪烁的精灵的时候;只在星星眨眼的刹那吐出的光束射入葡萄架的时候，是心灵的爽朗，是情绪的飞驰，还有……没有梦中的惬意。傍晚的清风拂过窗纱，划过脸庞，舞动在我身上，再加上泻了一地的月光，既使没有《月光曲》中的曼妙曲调，也有股沁人心脾的味道。

铺天盖地的鸟儿不再忙碌于炫耀它们的舞姿了，只是匆忙的在天空一闪而过，倒是常见蝗虫的大队猖狂的打斗着，蚂蚁们也忙着最后的翻晒工作。我拿出了那把古老的木吉它，指间划落了一曲心情的美妙。常说秋天是文人最爱的季节，他们忙碌于用大段的形容词去修饰他们心中悲寥的片刻。写作者们在那看似狭小的空间，仅“一个悲字了得”竟变得如此广阔。不是耀眼的喧嚣，而是说明文拥挤而又整齐的排列。

很久以前，就已经明白，做每件事情之前都要知道自己的目的，清楚怎样才能达到目的，然后掌握规律，再依据目的做事，就会无往不利。然而，我的确得到了预期的成功，值得欢庆的成果，但在不知不觉中，一个又一个的身影已无声无息地在我的世界里慢慢变得渺小了，不见了。

是心血来潮想写这篇文章的，却是很久以前的感觉，也在很久以前就这么觉得。

有时候，我感觉太奇怪。

为什么总是把虚伪披在身上，狰狞的对过路人笑?

为什么总是大大咧咧的掩饰内心的胆怯，把一切恐惧击碎?

为什么总是把所有虚幻安在现实，把生活设计得太伪劣?

贫穷的人啊!

把生活演绎得千疮百孔，如轰然倒塌的雕像，只能溅起石子和尘末，把周围笼罩得一片灰暗。

为什么?贫穷的人贫穷的行为贫穷的思想贫穷的品德，贫穷的灵魂。

现实中的诚恳被一点一点腐蚀，越来越矮小的品德，越来越喘息的灵魂，被黑暗一点一点抹去，然后剩下的是什么呢?贫穷的人。一个贫穷的人。

看不到昼的白光，只被夜的黑一点，一滴的褪去身上的光亮，在黑暗中瑟瑟发抖。只因为我们如此贫穷。

街上骂人的粗劣语言。商场上生意的无商不奸。生活中产品的腐锈伪劣。都被笼上一层丝纱，温柔的对你笑。这便是我们的生活吗?是吗?

我不知道。我把所有的时间都煮成鱼汤，放上芫荽，热一壶好酒，在凛冽的冬天里，慢慢斟酌。

阳光透过窗，照到我们身上。

风吹动窗，带来一阵芬芳，香气全身荡漾，不愿挥泪告别，但愿记忆永久。多希望青春有张不老的脸，希望她永远不会被改变，会长留于我的脑海里，待她发酵，酿成美酒。

一 阳光

背起行囊，带着满心的期许，你走进了那里。

初来乍到的新鲜感和对未来的憧憬，让你兴奋不已，像一头初生的牛犊，四处乱晃，希望 把它的一切都牢牢记住，印在我的脑海里。

停不下的脚步，向着每天的太阳奔跑，虽然一切都充满着未知，但你不怕，因为你一直向着太阳，你坚信有太阳就有希望。

这时的阳光，格外强烈，在这本该凉爽的九月，显得格外不合时宜，可你停不下来，因为那团炙热的阳光已经到你的心里，燃成熊熊大火。

二 午后

渐渐地，你觉得累了。

有时，会在某个阳光明媚的午后，偷偷睡上一觉，让那颗疲惫的心蓄满能量，再次活力四射。

也有时，会泡上一杯奶茶，让浓浓的香味缭绕整个下午的美好时光。

这时的阳光愈发柔和，你也愈发的从容。

三 我曾走过

如今，又要背起行囊，去到远方。

当记忆中的一幕幕真的只是回忆，当一切都过去，心中竟弥漫着一丝丝的小伤感，到最后，将整个你毫不留情的吞噬。

在最后的那天，你很认真的走过熟悉校园的每个角落，你突然发现，这里竟然全都是你的足迹，耳边仿佛又回响起你和她们谈笑的声音……

四 写在最后

同样，还是那个午后，你拖着一大堆行李走出校门的那一刻，你突然发现门口站着一个小女孩，干净的白衬衫，洗的发白的牛仔裤，利落的马尾辫在身后不听话的甩来甩去，大堆的行李依旧无法拖垮那颗炙热的心，她微笑的看着你，你也微笑的注视着她---那个三年前的自己。然后你朝着她摆摆手，向着远方，大步走去……

陷于事务与应酬的人是很难坐下来冷静地思考与写作的。我写了二十年的剧本《鲁迅与冯雪峰》如果有机会拍成电影或电视剧的话，10月正好播放，因为10月19日是鲁迅先生逝世七十周年。许多文友都知道今年是红军长征胜利七十周年，光是电视上的纪念晚会，就有几台，可是他们并不知道今年也是鲁迅先生逝世七十周年，即使知道似乎也并不十分关注。红军在长征途中，鲁迅曾与茅盾一起，给毛主席发去过一封电报，文曰：“在你们身上，寄托着人类和中国的将来。”2017年是鲁迅先生诞辰120周年，县文联为普及鲁迅知识，弘扬鲁迅精神，曾在《台安县报》上进行过一次“读点鲁迅”知识竞赛，只收到两份有效答案，一份来自唱荫杉，一份来自孙圣祥(那时认识了孙圣祥)。许多人对鲁迅的无知与淡漠，令人失望，令我感到可悲。在鲁迅先生诞辰一百二十周年的时候，“鲁迅的世界与世界的鲁迅”国际学术讨论会曾在先生的故乡绍兴举行，来自中国、加拿大、德国、日本、韩国等国家的一百五十余名“鲁学”研究专家参加会议。包括陈漱渝、张梦阳、阿部兼也等国内外着名的鲁迅研究专家都在讨论会上发表各自的研究成果。《鲁迅讽刺艺术理论初探》、《鲁迅研究中的学术哲学问题》、《作为现代精神资源的鲁迅》、《鲁迅文化遗产的真正价值》……近百篇研究论文采取不同的方法、从不同的视角对鲁迅先生的作品、思想、经历等进行了深入的研究。2017年是鲁迅诞辰125周年暨逝世70周年，10月17日，来自日本、俄罗斯、澳大利亚、德国等5个国家及内地18个省、市、自治区的120多位鲁迅研究专家、学者齐聚浙江绍兴，举行“鲁迅：跨文化对话”国际学术研讨会。来自日本、俄罗斯、澳大利亚、德国和台湾等五个国家和地区的一百二十余位鲁迅研究专家、学者出席了这次开幕式，他们在研讨会上，从各种不同的研究角度，对鲁迅文化进行深入地探讨交流。文化部副部长郑欣淼先生在开幕式上说，鲁迅的着作是中华民族高度智慧的结晶，鲁迅先生的思想已经长在民族的血脉里，鲁迅的心灵与广大读者的心灵是相通的。从鲁迅身上看到，中华民族优秀文化传统的每一部分，都是先贤用血汗乃至生命换来的。鲁迅逝世七十年来，中国文化学术界在传承鲁迅优秀遗产方面取得了巨大的成就，鲁迅研究已经成为一门综合性学科。北京大学中文系教授钱理群说，鲁迅作为中华民族精神的代表，又是具有我们这个民族原创性的作家，从过去到现在始终是中国现代文学的旗手。如果研究现代文学的人对鲁迅避而不谈，那么就是在数典忘祖。众多现代文学研究专家在此间召开的一个研讨会上认为，“普及鲁迅”的路还很长，高等院校应当承担起这个任务。

鲁迅、许广平独子周海婴日前在接受采访时说：“我希望青少年能逐步接触鲁迅的作品。过去政治上的需要，我们不去讨论。个别年轻人如果不喜欢(鲁迅)，也没关系。”鲁迅之孙周令飞说：“虽然家里有很多鲁迅的书，但是孩子想不想读，要顺其自然。”(9月19日《南方都市报》)

周海婴和周令飞的话具有现实意义。今年年初，浙江绍兴鲁迅故里百草园举行了一场活动。会上，“一怕文言文，二怕写作文，三怕周树人”的说法引起多方共鸣。

一谈起鲁迅的形象，立马想到怒目金刚、横眉冷对;一说起鲁迅的文章，立马想到“似投枪、如匕首”。显然，这不是完整的鲁迅，如周海婴所说，是“政治上需要”的鲁迅。周令飞说：“鲁迅不单是个勇敢的战士，更是个风趣幽默、可亲可爱的长者。”鲁迅本来就是立体的、多元的，教材偏偏把他描摹为平面的、单一的。

现任鲁迅文学馆馆长的孙郁认为：“没有阅历的人很难读懂鲁迅的书。”鲁迅的观察是尖锐的，体验是深刻的，用语是刻薄的，情感是苍凉的，不鼓励青少年多读，是有一定道理的。

北京文化界人士19日会聚鲁迅博物馆，缅怀这位伟大的现代文学家、思想家和革命家。贯穿整个纪念活动的是这样一种关注和思索：鲁迅到底离我们有多远?

当天在鲁迅博物馆举行的“鲁迅逝世七十周年暨北京鲁迅博物馆建馆五十周年纪念大会”上，文化部部长孙家正发表演讲说，鲁迅的时代虽已远逝，但他那种要在没有路的地方走出路来的精神将永存。鲁迅的精神在我们现在这个提倡“和谐”的时代中，仍然具有重要现实意义。“和谐”永远是一个过程，是矛盾中的发展，运动中的平衡，差异中的协调，多样中的统一，其核心是人的全面发展。鲁迅倡导的启迪民智，改造国民性、利人思想及其批判精神，是我们朝这一方向前进的动力。

鲁迅精神作为一种资源是“儒家之后最具有原典意义的存在”。鲁迅博物馆馆长孙郁表示，正是鲁迅精神使该博物馆半个世纪以来成为千百万人造访的“圣地”。他说：“鲁迅是一种开放的、未完成的精神之火，在古老的土地上扩张着，并因此而与每一代人的精神盘诘相遇，成为一种无穷的光源。”

着名画家陈丹青探讨鲁迅的角度独树一帜。他认为，对鲁迅的讨论在中国经历了一个从准政治话题到民间话题的曲折过程，现在我们“要还原鲁迅是很难的”，因为我们和鲁迅之间已经缺乏可共享的生存经验、文化经验和政治经验。所以，作为现在我们探讨鲁迅的起点，我们首先要提出的问题“不是‘鲁迅是谁’，而是‘我们是谁’”。

鲁迅，1881年9月25日出生于浙江绍兴。192017年，留学日本学医，后从事文艺工作。1918年5月，首次用“鲁迅”的笔名发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》。五四运动前后，参加《新青年》杂志的工作，创作了《呐喊》《野草》《朝花夕拾》及中篇小说《阿q正传》等作品。1936年10月19日病逝于上海，终年55岁。他的作品被翻译成70多种文字，在50多个国家流传。

“许多人都在哀叹，这个时代的人正在远离鲁迅，好像鲁迅一旦被公众弃绝，他的价值就会随之贬低——岂不知，真正贬低鲁迅的，恰恰是有这种想法的人;事实上，鲁迅真正的价值，就体现在他与这个时代之间的断裂和错位上：只有在反对他的地方，鲁迅的价值才得以彰显;反对得越厉害，他的价值就显得越充分。正如小偷是不会喜欢警察的，我想，一个仍是‘想做奴隶而不得’或‘暂时做稳了奴隶’的时代，也是不会喜欢鲁迅的文字的。鲁迅的文字像大光，可以清晰地照见每一个人的音容笑貌，那些相貌丑陋又想遮羞的人，当然恨不得早日铲除他，消灭之。”

鲁迅只活了五十六岁，只写作了十八年，但鲁迅的存在像一个燃烧的火球，靠近他的人，若没有对火的经验，那必定是会被灼伤的。我们应该读点鲁迅。

几经风霜和雨水的洗礼，岁月在我脸上留下了几许沉静和淡然的神色，但内心深处总抑制不住对父亲的感激之情，如湖泊的浮萍，随着记忆的微波慢慢飘近……

印象中，父亲长得并不魁梧，然而坚强;他的双肩也并不如大梁一样坚实，然而那永远是我避风的港湾。他的脸因饱经风霜而布满了皱纹，他的手背粗糙，掌心磨出了厚厚的茧子，以往的灵活已不复存在，然而它依旧很厚、很宽，握着它感觉仍是那么的温暖、亲切……

孩童时代，“十”是十字路口。每当幼稚的我走进误区时，父亲会引导我：如果你认为自己很完美，那么你就将失去很多完善自己机会。我们每个人都不应当小气，而应有“让他人的生活因为有了自己而更加美好”的宽广胸襟……

感悟生活，“一”是人生之路。每当脆弱的我像蚊子似的飞落在玻璃窗上，望着前途一片光明，而我却找不到出口时，面对着受阻的人生之路而一蹶不振时，父亲会关心鼓励道：世上没有永远的一帆风顺，同样也不会永远受阻。受到阻碍往往是黎前前的黑暗，继而是成功的光明，当黑暗来临时，我们应奋力寻找希望的窗口……

学海求知，“×”是经验绝妙论。每当不自信的我自叹坠落时，父亲会支持我：求知生涯是漫长的旅程，在前进的道路上会有花团锦簇的雨林，坦荡如砥的草场和波涛汹涌的大海，而成功只属于那些善于总结经验勇于站在惊涛骇浪的搏击者。时代在发展，我们唯有善于总结搏击经验，方能立于世界之林……

独在异乡，“÷”是我在这边而父亲却在山的那边。每当多愁善感的我倍感孤独时，父亲不会忘记在每次的通话中添上一句：“我的心与你同行”……

我知道人生中“十”、“一”、“×”、“÷”的引路人是父亲。在坎坷的人生旅程中，有父亲的引导，我没有在“十”上误入歧途;有父亲的鼓励，我没有在“一”上一蹶不振;有父亲的支持，我将永远视“×”如珍宝，有父亲的牵伴，我不再孤单……

啊!父爱浓浓……

父亲啊!我愿化成阳光将您的疲惫蒸发;我愿化细雨，将您的苦累冲刷;我愿化作彩霞，将我的爱融入您的美梦……

愿每个高唱《世上只有妈妈好》的人也能高哼一曲《世上爸爸也最好》。

记得我曾说过，我长大了，我要飞走，妈妈，您放手吧!但如今，我发觉自己的翅膀依然稚嫩，我还想做那个被您牵着手，被您照顾着，被您呵护着的小女孩!

龙应台，台湾知名的作家，我在最叛逆，最不屑的年龄，遇触到了她的文字，那么深沉，那么忧郁，写她和儿子，父亲的爱与目送。她写儿子上小学时牵着她的手，一步三回头地走入了校园，他们的目光隔空交汇，然后她目送着儿子背影渐行渐远。而我，回忆起刚上幼儿园时又哭又闹，抱着妈妈的腿死不松手的情景，又滑稽又好笑，我那时多么依恋妈妈呀，一刻也不能离开她，因为我一刻也离不开她的呵护与关爱。

龙应台接着写儿子上高中，做交换生到国外生活，检票入口处，安德烈一转身，闪进了入口，没有回望，龙应台只能孤单地目送儿子的背影消失，而没有那期待的目光交汇。我静静地回忆，回忆我和母亲的一切，但那么朦胧，被水洗过的记忆浮现，我越来越大，同时也更固执和叛逆，我会对妈妈的一切吹毛求疵，或是干脆不屑一顾，我骄傲、自我，目无一切，街上，我会松开母亲的手，高扬着头，显示自己的骄傲，大步大步地向前走，而妈妈只能跟着她一直要求自由的女儿，一言不发。而街道却并非一直平坦，我趾高气昂地走着，又如何看清脚下的路呢?结果我被砖头绊倒，血渗了出来，妈妈心疼地帮我清理伤口，然后紧紧地扶着我的胳膊，她生怕我放手。是记忆出了错，还是现实褪了色?浮出水的记忆将我悄悄沉溺，我看龙应台的故事，读着那孤单的目送，渐渐想起自己的故事，妈妈满含爱的心意。

我太自大，只会一直抬着头，走自己的路，视乎一直忽视身后，母亲爱的目光和浓烈的关怀，那爱太平凡但太灼热，我只会用透支，不用付出，真的她不需要我付出什么，只希望我接受她太深太深的呵护关怀，我才明白!

龙应台的故事感动了我，让我看到一位懂得孤单目送，不求回报的母亲，也同样意识到自己的母亲也如此含蓄，深沉地关怀着我，我能做什么呢?除了同样真挚地爱着她，还有，接受容纳她给予我的所有的爱!

有一天，朋友告诉了我一个关于樱花的传说：在遥远的东瀛，流传着这样一个故事，美丽的樱花树下，有着许许多多属于那些武士道的灵魂。传说樱花本来只有白色，而那些壮志未酬的武士选择在他们喜爱的樱花树下了结自己的生命，鲜红的血缓缓的渗进泥土里，把樱花的花瓣渐渐染成了红色，樱花的花瓣越红，说明树下的亡魂就越多。

听了以后，我的心里很不舒服。

为什么每一个美丽的事物身后，总有一些让人心伤的东西呢?我黯然神伤。坦白的说，我喜欢在电视里看见樱花的感觉，可是却不愿意去接受那样一个悲惨的传说。世间美好的东西已不多，为什么不能让人们心中永存一份感情，永远让她美丽呢?为什么这么残忍，连这一点点也不愿留呢?因为这样一个传说，樱花何其无辜?珍爱她的人何其难过?

樱花本身是非常美丽的，

开的时候灿烂无比，

春雨过后，落英缤纷。

只是如此美丽的花儿，

与日本呀武士呀连在一起，

大煞风景!

走进迷蒙山路的绯寒樱花林，浓浓的雾色让什麽东西都看不清楚。凉凉的风吹拂着，带来樱花的香味夹杂树木和泥土的气息，这种自然的气味在这样的清晨，显得格外清新特别，我每呼吸一口气，就可以感觉到自己彷佛被树木、泥土、樱花、雾，包围起来，那是难以言语形容的滋味，有一种自己好像被同化了一样。

望向远处的山群，云雾环绕在它的四周，看起来就像是一幅国画直接摆在眼前让人欣赏。小时候，我只要看到眼前这样的美景，一概都认为那是仙山，里头住了许多的神仙，我总是对着我父亲说：爸，你把车开到那个白色的山那里好不好，我们去找神仙玩。父亲只是笑笑地告诉我：我们走的这条路不是往那个方向的，那里不是我们要去的地方。

爸，那你不要走这条路，换别条路就可以到了吧!我不死心地要求父亲。

即使到了那里，神仙也会隐形起来，不让你看到他们。

他们为什麽要隐形?

因为他们是神仙啊!

现在回想起来，觉得小孩子果然很天真，没想到自己也曾经这麽天才过。继续一步一步向前方的路迈进，雾色更浓更深邃，眼前只是一片白茫茫，淡淡的白，伸手不见五指的白。我停下脚步，风，稍狂的风，吹了过来，一片樱花雨飘泻而下，花香跌落在身上周围;四方宁静，除了樱花与气息交融且和着我微喘的呼吸及噗通噗通的心跳声，世上一切彷佛静止。

我闭上双眼，站在樱花林中，一口一口慢慢地呼吸着，细细品尝这不可思议的感觉，顿时觉得自己变得好渺小、好孤单。寂静，真的让人觉得孤单，孤单到我感觉身体里面有另一个「我」，它希望我能倾听，对我说了好多话、好多的想法，它在呐喊;我是一个很能忍耐的人，不管在生活中遇到多少挫折，总是以笑脸对人，从不示弱，但眼眶里闪动着泪光，一滴泪水竟然无声无息沿着脸颊落下。我一瞬间明白，人有七情六欲是因为有心，再怎麽忍耐隐藏，心还是在那里，而我的心已被尘封遗忘许久，它极力想扭脱束缚奔向自由，只须得到我的首肯，它就可以解脱。是的，我不该这麽自私，该释怀了，路还是要走，生活还是要过，时间不会因我而停，地球也不会因我而不转动。

天蔚蓝，云净白，樱花盛开在风中，人事已非，我在这不完美的世界，看见完美的景色，我想，我遇见了樱花的传说……。

在有关鲁迅思想的研究中，大量的成果集中在“改造国民性”问题上。冯骥才在《收获》上发表的《鲁迅的“功”与“过”》中认为，鲁迅作品的成功之处即在于独特的“国民性批判”，“在鲁迅之前的文学史上，我们还找不到这种先例”，但这不过是“源自1840年以来西方传教士”的舶来品，鲁迅从中受到了启发和点拨，却没有看到里面所埋伏着的西方霸权话语。冯骥才进而认为鲁迅没能走出“西方中心主义”和被西方人认作经典的以审丑为主要特征的“东方主义”的磁场。这一度引起了学者们的激烈争鸣。陈漱渝在《由〈收获〉风波引发的思考》和《挑战经典——新时期关于鲁迅的几次论争》中认为，鲁迅改造国民性思想形成过程中，的确受到美国传教士亚瑟·亨·史密斯《中国人气质》一书的影响。然而，“鲁迅展示中国人的丑陋面，并非印证西方侵略者征服东方的合理性和合法性，而是在展示种种丑陋的过程中渗透了作家的忧患意识和否定性评价，使读者在否定性的体验中获得审美愉悦。”黄川在《亚瑟·亨·史密斯与东方主义》中重点分析了“东方主义”一词的含义和史密斯《中国人气质》一书的详细情况，指出冯骥才把“东方主义”加之于鲁迅的头上是“轻率的、不科学的”。

由论争引发，对国民性问题的研究被导入了十分广泛、深刻的领域。对于鲁迅国民性批判思想形成的渊源，日本学者北冈正子的《鲁迅改造国民性思想的由来》以翔实的史料证实：鲁迅留日时期与许寿裳关于国民性的探讨，是受到当时弘文学院院长加纳治五郎与中国学者杨度关于国民性讨论的直接触动。潘世圣的《关于鲁迅的早期论文及改造国民性思想》认为，“青年鲁迅的改造国民性思想问题，其实与近代西方，明治日本，他的先辈思想家如梁启超以及与他同时代的留日学生有着多样的联系，鲁迅的思想很大程度上反映着他的时代，他的周边世界的精神倾向。”王学谦在《精神创伤的升华——“鲁迅改造国民性”思想形成的心理因素》中指出，幼时的家庭变故使鲁迅的心灵受到严重创伤，直接影响了鲁迅人生道路的选择，并促成了其改造国民性的思想。程致中在《鲁迅国民性批判探源》中认为，鲁迅改造国民性思想的形成不是偶然的，也不是某一单方面的影响，而是多种因素的综合，包括资产阶级启蒙思想家的影响，西方启蒙思想的影响，有关国民性的讨论的影响，外国人研究中国国民性的着作的影响以及对中国传统文化的痛切反省和刻骨铭心的生命体验的影响等等。袁盛勇的《国民性批判的困惑》则认为，鲁迅的改造国民性思想主要源于一种强烈的自省意识，他看到了我们国人的“古老鬼魂中”还有一个“我”，因而，“鲁迅的国民性话语是一种自我在场的启蒙话语……他把自己拽进话语语场的同时，也一并让读者沉入其间，在自我反省中杀出一条生路”。尹康庄的《鲁迅的民众观》指出，鲁迅“致力终身的改造国民性思想与实践的逻辑起点”，是鲁迅对民众的“否定与肯定之间所形成的悖论”。方长安的《鲁迅立人思想与日本文化》认为，鲁迅的改造国民性是和立人思想紧密结合在一起的，这深受日本显性文化与隐性文化亦即现代文化与传统文化的影响。

鲁迅改造国民性思想研究的深化还表现在“鲁迅改造中国国民性思想研讨会”的举行。这一学术会议是由汪卫东的《鲁迅国民性批判的内在逻辑系统》和竹潜民的《中国国民性“密码”和“原点”探秘——兼与汪卫东先生商榷》争鸣文章引起。前文认为中国国民性“原点”和“密码”以“私欲中心”四字概括，后文表示了不同意见，认为中国国民性的“原点”和“密码”应是“自欺欺人”。陈越认为汪卫东的“私欲中心”失之太泛，竹潜民的“自欺欺人”不是“对国民性劣根性表现的深层原点的概括”。周楠本指出，“自欺欺人”说实际已包含于“精神胜利法”中，而“私欲中心”是和“精神胜利法”一样的国民劣根性表现，因而“原点”和“密码”的提出并无多少新意。张恩和和林非都肯定了从“私欲中心”和“自欺欺人”入手探讨鲁迅改造国民性思想的积极意义，特别认为以“自欺欺人”为中心展开对国民性弊端的分析是“颇有道理的”。但对国民劣根性的形成，他们都认为原因不是别的，而是封建专制制度和绝对权力统治的结果，“在这样严格的等级制度的规范和限制下，怎么能不产生退守、懒惰、卑怯、奴性、虚伪巧滑、自欺欺人等各种各样的国民性”(张恩和语)。钱理群的论点有三：一、鲁迅改造国民性思想的提出是从中国的现实出发，不是外来思潮的移植;二、改造国民性问题涉及对民众的看法，鲁迅一向把民众分成两类，即“厥心纯白”的朴素之民和“在名教斧钺底下”失去了天性的“无名主无意识的杀人团”，鲁迅的批判锋芒主要指向后者;三、对“真”与“诚”的倡导，对“伪”的批判是鲁迅一生的命题。孙玉石认为，鲁迅的改造国民性思想，他的“揭出病苦，引起疗救的注意”的创作动因，继承了历史上一切优秀文学传统拥有的“大爱与大憎结合的精神”，体现的是文学创作的永恒的主题，因而孤立地研究鲁迅改造国民性思想的“密码”与“原点”，“没有什么真正的学术意义”。孙玉石提出应当特别尊重鲁迅作为文学家的思想家的“独特性”，这就是：“他是以自己的直接感悟与无休止批判来辐射他的思想能量，而不是在逻辑系统的思考中来论证他的思想凝结的。他追求关注的一贯性，批判的直击性却不一定有哲学家思想的严密性。”

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

我有一个梦想，我坚信一定可以实现它——我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!

熹微的晨辉中，有一片叶子贪婪地吮吸着甘甜的露珠;

炽热的阳光下，有一片叶子奋力地伸展着柔嫩的身躯;

漆黑的夜幕里，有一片叶子使出浑身解数补充者必要的生命营养素。

随着时光的流逝，我一刻不停地成长。我要更加强壮，因为只有那样我才能够飞翔。终有一天，我成长为最宽大的叶，成为叶族的骄傲。

蓦然回首时，发觉自己曾是多么幼稚——仅认为长得宽大强壮便可拥有飞翔的能力。而当我竭尽全力壮大后，才意识到我还不知如何飞翔。

我向宠爱我的树母询问：“母亲，请您告诉我，我要怎样做才能飞向蔚蓝的天空?”

“你想要飞翔?!你要知道，作为叶子有条亘古不变的定律——不可能飞翔!”

“难道是叶子就永远不能飞翔吗?那是我的梦想，我不相信世间会有永恒的定则。我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!”

母亲默默地凝视着我，“既然这般，那……”她的话有些哽咽，语气很淡，很轻，仿佛一阵风就可以吹散“若要飞翔，你必须学习树藤一样攀援上升，待有朝一日你成功抵达我的头顶，或许你就能实现梦想了。”

只有到达那儿，就能与向往已久的蓝天白云相拥了吗?!

我难以一只内心的兴奋，无论成功与否，我都有尽力抵达那“距地最远，离天最近”的地方。我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!

每时每刻，我都与那神圣顶峰更近了，哪怕只是一分一毫的距离，也使我充满了希望——或许明日清晨我的梦想就能实现了。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”

我坚信“顽强的毅力可以征服世界上任何一座高峰。”

拥有梦想，便拥有希望，便可以不惧任何艰难为之努力奋斗。

夜，漫延。星光一闪一闪露出几许清幽的光辉。而月影之侧，一棵高大的树上有一片难眠的叶子，正享受着郎亮星月的愉快普照。

我的血液在翻滚，沸腾，咆哮，浑身的神经细胞耐不得寂静上下跳跃;我终于到达树之顶峰，而梦想即将成为现实!

入晓时分，树母那朦胧的双眼看到了出于她头顶之上的我，不可思议地上下打量我，但作为母亲，眼前的一切又好似意料之中。

“孩子，你确定飞翔时你永不放弃的梦想吗?你真的愿为此付出一切吗?”母亲道出这番话时，语气何等复杂啊!焦急、不舍，伤感而无奈，尤其是当她说“一切”时，语气重而深沉。

“是的，一切!”凝望天空，思忖片刻后我坚定地点头“这是我一生的梦想，世界可以忘却，唯梦想不可遗弃。为实现梦想，我愿付出，一切!”

母亲眼里噙满泪水。“既然如此。孩子，朝着梦想的天空飞翔吧，我为你祝福”那颤抖的声音从她口中一字一顿地吐出“当你的根远离我的时候，你便能够飞翔。”

我终是明白了母亲，但梦想在远方，我不可放弃。即便“一切”中包含泪水、汗水、血水甚至是生命。

“我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!”熟悉的声音再次回响在耳际，我挣扎着脱离了母亲那温暖的怀抱，带着几许留恋去寻找属于梦想的天堂。

微风过处，一片叶子衬着蔚蓝的天空、洁净的云朵，优雅地旋转，跳跃，在广阔无际的空中展现柔美舞姿，轻盈而灵动。一片飞翔的叶子，虽即将埋藏于泥土，隐匿于无形，但依然洋溢着含泪的微笑。只有她知道，为实现飞翔的梦想，不怨、不惜、不悔。

常有人说，当今社会世态炎凉，人身上所流动着的温热的血中，跳跃的尽是冷漠因子。

而我所知道的，有这样一件事：海南一名男子站在九楼窗台上，楼下站满了围观的人，男子遇挫想要轻生，然而却表现得犹豫不决。而这犹豫让楼下的看客不满，他们觉得这男子并非真心求死，而只是作秀。于是他们开始嘲笑、起哄、怂恿——然后他们成功了。那本快被民警劝阻下的男子在一声声的嘲讽中，绝望悲痛地从九楼跃下，草草结束了自己的生命。

当我看见这则新闻时，情不自禁地想起了您——尊敬的鲁迅先生。若您看见了这一幕闹剧，会是怎么的痛心呢？

您在日本留学时，曾见过中国留学生在看日本人屠杀中国人的电影时那副轻松愉快的表情。您愤怒了，您明白了“救人先救心”的重要性。“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗”。我不敢妄言自己对您了解有多深，却也在此刻，在看见了国人这亘古不变的“看戏叫好”心理后，深切地体味到了您那力透纸背的痛心与愤慨。

历史课上，当老师提到西方列强侵华的斑斑劣迹时，班上有的同学不仅丝毫没有愤怒之情，反而还竞相开起玩笑来！如此，便是连“微漠的悲哀”都在时间的洗涤下消逝了……如此，我开始痛恨，痛恨自己太过弱小，痛恨自己没有站起来慷慨陈词的勇气！可我也更加地佩服起您来！您在临终前曾说过：“所有骂过我的人和我骂过的人，我一个都不原谅！”这是怎样的铮铮铁骨！这至死亦要坚守自我的傲骨，虽看上去如此刚烈，却令我热泪盈眶。

然而，纵然感动，我又觉得先生这话说得偏激了些。

您说，您向来是不惮以最坏的恶意来推测国人的。如今，您虽已离去，但若看见这人与人之间充满猜忌与冷漠的当代社会，定还是会痛而长叹，哀民生之不幸吧？但我想，先生也应当给自己一些安慰。诚然，国人常常是自私冷漠的，但这世上终归是有好人的。在洛阳，一个小伙扶起了摔倒的老人，虽遭污蔑，却仍坚持“若再遇老人摔倒，依然会去将人扶起”。扶人，虽是小事，但在这充满猜忌的社会中却尤为动人。

我知道，先生在世时，定也感受过美好的人与事，只是世间丑恶太多，先生您才会总是批判，总是嘲讽。于是，便有个别“文人学者”抓住这点责怪您冷酷，不近人情。可是，若真是如此，您的笔下又怎会有淳朴善良的“阿长”呢？那瓜田间手持钢叉的少年“闰土”，又怎会成为每个人的童年回忆呢？若您当真冷酷无情，又怎会有“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”的淋漓慷慨与满腔热忱？

先生所在的世纪已过去了，时代却还没过。现在，我仿佛又看见了您伏案创作、孜孜不倦的身影，看见您说“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”时的坚毅与谦卑。您是真正的哀痛者，也是真正的幸福者。我将以您为人生路上的导师，至少让我自己，不至于成为您笔下“病态的中国人”。

[高中与鲁迅对话作文

物换星移，人事匆匆。那一个班的近七十个同龄人就这样在我眼前越走越远，不知去了何方。人去楼空，昔日由我们精心打理的教室，只剩下稀疏的高考用桌;墙上同学创作的那曾激励人心的横幅已不复存在，只留下苍白的四壁和班驳的印痕;我们曾用来装书的一大堆纸箱，已被捡垃圾的老头早早地收走了。“哎，你说……”好友刚要开口又止住了。我也在细细地想，说什么好呢?真的，有一种寂寥，让人无所适从。我下意识地看了一下黑板，什么都没有，于是就捡起一个粉笔头，用尽全身的力气，在上面尽量大地写下：雷总班。

准备走了，我们最后到教室宽大的窗边，望了望向晚暗淡的天空，再往下看，正好看到学校围墙之外的一所灰色墙面的古老瓦房。初夏之夜，老屋周围的一切都显得宁静而安详。青苍的老树下是几级石阶，石阶连着一扇古色的大木门，门边有一张藤椅、几张条凳，几位老人坐在那里，悠然的叼着旧烟杆闲聊。一条大狗在门口静静地趴着，一个孩童在狗前面的石阶上慢慢地爬着，有时，有一个学生出门站站，有时，有下班的中年人回家。

这一切是那么熟悉与自然。平日，自己总爱趴在窗边，静静地凝视着那一家人不惊不乍的生活，同时思考学习的问题或梳理自己的心绪。这是很惬意的事，就像那家人的生活一样，而我今后很难见到这样的场景了。真的羡慕那家人!他们不知道，他家面前的这幢教学楼上有多少双眼睛关注着他们的生活;他们更不知道，关注他们的学子就在年复一年中走过一届又一届。而我知道，我不得不离开这里。

走过中学这单纯无忧的忙，下一步又将进入怎样的繁忙呢?对未来的追求原来是这般不可兼得：要想得华彩之池，就难归宁静之邦。而现在，我就在想，也许我一辈子也没有机会躺在老屋前的那张藤椅上，静静地，半睡半醒地待上一天。

三天后，我们参加了高考，后来我们再也没有回过那所教室。高考录取通知书的到来标志着我们已经进入人生的又一个重要阶段。我们就这样走了，走过了中学，走过了春秋六载，走过了曾经多少欢声和笑语，跨进了另一个陌生的阶段。

民间有云，没有经历过高考的人是不完整的人，所以感谢高考，让我们成长，让我们成熟。

辛亥革命后，曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、佥事等职，兼在北京大学、女子师范大学等校授课。1918年5月，首次用“鲁迅”的笔名，发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，奠定了新文学运动的基石。五四运动前后，参加《新青年》杂志工作，成为“五四”新文化运动的主将。

1918年到1926年间，陆续创作出版了小说集《呐喊》、《彷徨》、论文集《坟》、散文诗集《野草》、散文集《朝花夕拾》、杂文集《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》等专集。其中，1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》，是中国现代文学史上的不朽杰作。1926年8月，因支持北京学生爱国运动，为北洋军阀政府所通缉，南下到厦门大学任中文系主任。1927年1月，到当时的革命中心广州，在中山大学任教务主任。1927年10月到达上海，开始与其学生许广平同居。1929年，儿子周海婴出世。1930年起，先后参加中国自由运动大同盟、中国左翼作家联盟和中国民权保障同盟，反抗国民党政府的独裁统治和政治迫害。从1927年到1936年，创作了历史小说集《故事新编》中的大部分作品和大量的杂文，收辑在《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二编》、《且介亭杂文末编》、《集外集》和《集外集拾遗》等专集中。鲁迅的一生，对中国文化事业作出了巨大的贡献：他领导、支持了“未名社”、“朝花社”等文学团体;主编了《国民新报副刊》(乙种)、《莽原》、《语丝》、《奔流》、《萌芽》、《译文》等文艺期刊;热忱关怀、积极培养青年作者;大力翻译外国进步文学作品和介绍国内外着名的绘画、木刻;搜集、研究、整理大量的古典文学，编着《中国小说史略》、《汉文学史纲要》，整理《嵇康集》，辑录《会稽郡故书杂录》、《古小说钩沈》、《唐宋传奇录》、《小说旧闻钞》等等。

1936年10月19日因肺结核病逝于上海，上海民众上万名自发举行公祭、送葬，葬于虹桥万国公墓。1956年，鲁迅遗体移葬虹口公园，毛泽东为重建的鲁迅墓题字。

1938年出版《鲁迅全集》(二十卷)。中华人民共和国成立后，鲁迅着译已分别编为《鲁迅全集》(十卷)，《鲁迅译文集》(十卷)，《鲁迅日记》(二卷)，《鲁迅书信集》，并重印鲁迅编校的古籍多种。1981年出版了《鲁迅全集》(十六卷)。北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等。鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇(首)被选入中、小学语文课本。小说《祝福》、《阿Q正传》、《药》等先后被改编成电影。鲁迅的作品充实了世界文学的宝库，被译成英、日、俄、西、法、德、阿拉伯、世界语等50多种文字，在世界各地拥有广大的读者。

宽容如水，带走不必要的纠葛泥沙。宽容，即原谅他人的过错，不耿耿于怀，不锱铢必较，和和气气，做个大方的人。宽容如水般的温柔，在遇到矛盾时，往往比过激的报复更有效。它似一泓清泉，款款抹去彼此一时的敌视，使人冷静、清醒。

宽容似火。因为更进一层的宽容，不仅意味着不计较个人得失，还能用自己的爱与真诚来温暖别人的心。心平如水的宽容，已是难得;雪中送炭的宽容，更可贵，更令人感动。宽容，能融化彼此心中的冰冻，更将那股爱的热力射进对方心中。在这充满竞争的时代，人们所需要的不正是这种宽容吗?选择宽容，也就是选择了关爱和温暖，同时也选择了人生的海阔天空。

宽容如诗。宽容是一首人生的诗。至高境界的宽容，不仅仅表现在日常生活中对某件事的处理上，而且升华为一种待人处事的人生态度。宽容的含义也不仅限于人与人之间的理解与关爱，而是对天地间所有生命的包容与博爱。

宽容是门学问。对于小过失，小错误，你可以快乐地宽容对方。但对于大过失，大错误，就要考虑清楚。宽容并非包庇，隐瞒，而是帮助。

当然，宽容更应是“严于律己，宽以待人”。轻易原谅自己，那不是宽容，是懦弱。“宽以待人”，也要看对象，宽容不珍惜宽容的人，是滥情;宽容不值得宽容的人，是姑息;宽容不可饶恕的人，是放纵。所以，宽容本身也是一门学问。

因为宽容，纷繁的生活才变得纯净;因为宽容，单调的生活才显得鲜丽。宽容赋予了生命多么美丽的色彩!

天地如此宽广，但还有比他更宽广的东西那便是人心。倘若一颗心不宽广，那这颗心的天地也必定是只如井口一般。

责任之溪必然应该是这样的：从山麓缓缓淌过草地，流向乡村，浅处低吟，深处静流，润物无声般氤氲了原本死气沉沉的空气，滋润了初见朝阳，尚待沐浴天地精华的花草，哺育了从远古繁衍至今，文明却仍处在婴儿阶段的人类。责任之溪浇灌过人们的心田，文明之花才开始竞相开放，历史前进的车轱辘才加快了步伐。

责任是美国银行家弗兰克在他的银行倒闭后宁愿背负要用一辈子偿还的金钱债，也不愿背负对自己的道德债;责任是九岁“篮球女孩”钱红艳在被轧断双腿后因不愿对父母不负责而乐观坚强地活下来;责任是钱学森的“五年归国路，十年两弹成”。责任之溪哺育了人类，为人类开出的绚烂的精神之花。无言的责任，是智者沉默的信仰，是成熟者埋头笃行的路，是年轻的我们要攀登的山。

可是，责任这一静水一旦流到整日无所事事，说别人长道别人短的人面前，就非得被搅得个泥沙俱下、浑浊不堪不可。好像不来点山洪，水就不能叫水;不搅得个天翻地覆，他们自己的“负责”和别人的不负责就不能昭著天下了。

为什么只有到大地震怒，百姓家破人亡之时，劣质楼房的负责人和有关政府部门才会被统统揪出来诘问当初的不负责?为什么只有消费者死的死伤的伤新生的娃娃大了头，人们才开始愤愤监管部门怎能光拿纳税人的钱不对纳税人负责?为什么明星“代言门”事件频频发生屡屡被查却仍在发生，而且一旦发生必登大小报纸头版头条被你我他的口水洗上一遍才不舍地落幕?

久而久之，人们“世事洞明”的双眼盯住的已不是对社会上不负责任现象应有的反思，而是事件发生时全场哗然评头品足议论纷纷的热闹。好像只要大家齐心协力用口水把那个众矢之的淹死，再打入十八层地狱，我们的社会就和谐了，不负责任的现象就被杜绝了，山洪暴发的效果就收到了。

事实上，每次类似事件发生后，那些骂得最凶的人，往往也在为自己的不负责任却未受到惩罚的事捏把冷汗，毫无悔过之意，或者压根未察觉自己的不负责。他们并不把他人的受惩当作对自己的警诫，而只是享受着作为一个旁观者幸灾乐祸的快感。热闹一哄而散之后，沉淀下的不是众人智慧的结晶，而是众人的口水。这样的热闹不仅对一个民族责任感的形成毫无裨益，还助长了我们期待看他人笑话的歪风邪气。这正是被搅得浮躁不安、面目狰狞的责任山洪对我们最大的惩罚!

以他人之过为鉴砥砺自身的德行，用曾经推波助澜的双手去默默实践，这是成熟的心同责任之溪的全部默契。

原来，责任的真谛正如责任之溪的本来面貌：涓涓细流，寡言多行。

就这样，各自奔天涯。 ——题记

六月初的淮师校园依然是那么美丽恬静，却多了一份淡淡的离愁，会令你漫起无尽的的思绪。图书馆前，镜月湖边，总能看到身穿学士服的大三学长学姐们拍毕业留念的情景，脸上洋溢着动人的笑，是的，他们要毕业了。

这样的画面，脑子里常常会回响何炅的《栀子花开》，淡淡的旋律，缓缓的调子。六月，毕业季，毕业生们就要走出校园，步入社会，一张张青春的面孔珍藏着大学的美好回忆，一双双明亮的眼睛充满着对未来的期待。听学长们说，他们班昨天去吃毕业散伙饭了。本来说好了谁都不许哭，要笑着迎接毕业，笑着迎接离别，但最后女生都哭了，他们男生也很没出息的红了眼圈。要离开了，离开学习三年的淮师，相处三年的同学，住了三年的宿舍，一切都是那么不舍。在离别面前，谁都不是胜者，刺痛了心底最柔软的部分。舍不得，舍不得，淮师的一草一木都动情，载满了三年的青春回忆。学姐说：“难道大学生活真的就要结束了?感觉好像做梦一样，一下子就要告别了。快离开了，虽然我们挥霍过青春，但希望你们能好好珍惜!”我的心紧了一下，离开，所带走的不仅是生活用品和学习书籍，还有那一份份沉甸甸的感情和充满美好的记忆……

最害怕每年的毕业生晚会，表面热闹欢愉的送别礼，藏满了全是离别的伤感。每一首歌，每一支舞，全是毕业生们对青春的留念，对母校的不舍。校园里有他们最纯真的爱情，最美丽的誓言，最动人的年少轻狂。一瞬间记忆如潮水般翻涌，很多大学同学，从此一别，终身都难再见了。带着无法割舍的痛，各奔东西。

常常在想，什么是成长?忽然明白，告别就是成长。鸟儿告别大树，在更高的天际翱翔;鱼儿告别小河，在更深的海洋遨游;花种告别花蕊，在更广阔的大地生长。这就是成长，在告别中成长。毕业也是一种成长，有她独有的仪式。宣告旧的已经过去，新的变化即将开始。在告别三年的大学生活的同时，也告别了身上的不足，比如依赖与散漫，青涩与无知。就这样，慢慢地有青涩走向成熟。毕业就像一场蜕变，可以像蛹化蝶般，迎接另一种美丽与灿烂，承载更多的责任与担当!

落花人独立，微雨雁双飞。

多么令人向往的诗句。

如果一个人可以坦荡的放开一切，那么这个人不知道会有多么快乐和幸福。可惜在芸芸众生中却难寻找到。人如红尘终身为人，又怎能逃脱宿命的安排，也许这么说会有些唯心吧，人们还是比较喜欢唯物的，实实在在才是真啊，也许正因如此，才在这里少了一些陶渊明和李白吧。

桃花源真的很美，宛如蝴蝶翅膀划过的弧线，它是仙境，却更似人间，因为那里有人，而并非神仙。

桃花源在哪，问的真好，谁可以回答桃花源在哪，桃花源就在心中，在陶渊明的心中，陶渊明住在那里，可是芸芸众生们可曾让自己住在桃花源中吗，人人皆寻桃花源，曾不知桃源本在我心中。

可悲的是，只有在沧海桑田之后才会寻找到吧，更可悲的是，这一生也寻不到吧。

众生皆醉我独醒，何等悲凉，何等悲怆，但如果是众生皆醒我独醉又会怎样，恐怕又是另一番的哀凉了吧，呵呵，人在矛盾中生活，在矛盾中发展，在矛盾中守候这矛盾。

落花人独立，微雨雁双飞。看着你离去的背影，默默的叹息。。。。。。

青春如歌唱响未来;青春如风吹散阴霾;青春如花绚烂多姿;青春好似一场大雨即使感冒了也盼望回头再淋一次。

青春的韵味如香草般甘甜，如香茗般苦涩，如柠檬草般清新，如梨花般淡雅。青春以它独有的风姿吸引着众人的眼球，而承载着青春的责任，肩负着青春使命的我们又能否使我们的青春更加迷人，又能否让青春更加神奇。

在浩瀚的书中我们悄悄长大，慢慢褪去稚嫩迎来成熟，慢慢遗忘童话接受现实，慢慢离开温室挑战风浪，如今的我们已经学会接受风吹雨打，一起迈着整齐自信的步伐寻找适合我们的天空。青春仿佛空中飞舞的落花，在不经意间悄然枯萎。我们无法改变花的品种，无法延长花期。唯一在我们手中的是在这花儿开放的时期让它绽放出最绚丽的风采让这首青春之歌更加悠扬动听。“花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”赏花人如此，种花人亦如此。赏花之人只能空发言论，种花之人只为花开，修花之人只图瑰丽，惜花之人只叹红尘，爱花之人方懂花语。牡丹，芍药，菊花，腊梅。花无言，草无语。青春如花在万人瞩目下生存，改变花儿的只有自己。多彩世界种花人何必是赏花人，用芳香传递力量，用歌声感动路人，用微笑化解风雨，用眼泪洗涤心灵。

青春是叛逆的，却又是张扬的。又有谁的青春不跋扈?标新立异似乎是年轻一代的代名词，奇装异服又好像是我们的标志。青春是疯狂的却又有着宁静与祥和。安静时也会在思考怎样的青春可以修出精彩和与众不同呢?青春期的我们叛逆，古灵精怪，爱和父母吵架，爱和老师顶嘴，还和同学打架，似乎这样才能彰显我们的价值。因此不少人把青春期的孩子看做罪恶的根源，没有人想过自甘堕落，也没有人会从一开始就自暴自弃，任何花苞在未开放前都是好的环境的渲染和内心决定了它开花的世界，时间，和方式。每一朵花都希望引人注目它们都想脱颖而出，用同样的眼光看待一切，给每一朵花一个机会不要在它还满怀希望与理想的时刻给它当头一棒，打碎的不仅是一个梦想更是一颗纯真的心灵。张扬的青春有着独有的味道，如果刚刚开始就以劣质的名义扼杀了花苞不给它开花的机会那么又有谁能创造奇迹呢?不要因为害怕悲剧的结果就避免一切的开始。

青春如雨如风更如彩虹。青春是一个多梦的时代。很多人开始绘制自己的梦想。梦永远如彩虹多色绘成，而现实却往往以黑白双色呈现。当我们用蜡笔在自己的天空中绘画时现实的书海往往会让我们回到现实。幻想的泡泡永远会输给现实的阳光。教室外的世界充满着魅力，飞过天空的鸟儿，嬉戏打闹的孩童，无疑是最大的诱惑。也许再多的规劝也无法说服那些正在奔跑跳跃的心，但是当站在成功终点上的我们才会明白这才是真正想要的。无数次动情的劝阻也抵不过一次头破血流的教训。

青春的乐章永远需要人续写，不同的经历不同的感悟才会创作不同的音乐。青春的乐符才会更加优美。让我们为自己的青春插上翅膀，为自己的青春添加色彩，为自己的青春做道加法!

开心是一天,不开心也是一天,为什么不开心的过好每一天呢?这句话并没有错,但很少有人能真正做到,就比如我,做不到啊!生活的实际击碎了梦中的泡沫，让我在现实中惊醒。

在这个懵懂的花季里，我是一个喜怒无常的孩子。高中的生活真的有些无法言语，现实和梦想总有些许的差距。我不想总在字面上表达自己的无奈和迷惑，因为，我是一个幸福的孩子，我要当一个乐观的孩子，成熟不是我的目标，我只想不要哭泣。生活是一锅粥，主料是自己，配料也要是自己，只有这样，才是自己能支配的生活。

空说白话也只是如一杯热水冒着热气，凉了后，就消弭无声了。我想要一颗平凡的心，但要做非凡的自己，许下的豪言壮志在时间的长河里成为了激动。现在想想，自己有时也蛮可爱的：身边的人在我心中是暖暖的粉色的，周围的景色在我眼中是清爽的绿色，而头顶的天空，在我的生活中是澄清的蓝色。

在我的人生里，我清楚的知道，十五年已经从窄窄的手指缝中要逃走了，也逃远了。现在做什么，也单单只是在追忆，所以，我只会在思想，话语和字迹中去缅怀它。

护住人生中的初心，才能让我有足够的勇气去面对。我的人生只能在我的手中，我并不想要强势，我只是需要守护不哭泣，要微笑的初心。我正在证明，泡沫也能在阳光下幸福微笑。

秋已去!情趣仍升腾!故都秋韵依旧浓郁。

“寒露惊秋晚，朝看菊渐黄。千院风扫叶，万里问斜阳。远雁悲群鸟，田野寒早霜。枫红松柏志，冬夏色苍苍。”

轻吟着这首关于寒露的诗词，让人便不禁想到了霜降。霜降，是秋日里最后的一个节气。倘若没有霜降，那丰腴的秋和圣洁的冬是不能握手的。

她在不经意间，告别了秋，默然的于冬相拥了。心也一如这眼前的片片落叶，不知是对深秋的眷恋还是对冬日的向往难以平静。

此刻，让人想到故园的霜降。那古人静居的深处，亭楼庭院以养尊处优;无奢侈去处以休闲，更无渊博宿儒以谈笑;充耳是乡野里鸡鸣犬吠，举目是错落有峦山农舍，依依可看到袅袅的炊烟;弯曲无形的乡间小径，通往丰硕的田园。

我的人生是喜欢在闲暇时游戏于山间田野，终日与草芥为伴，经年与彩蝶为伍。那四季不同的迷人景色，总会让我醉于山花烂漫中，徜徉于迷人的传说间。一回首，人生便是四十多年。一年牵引着一年，一个霜降重叠着一个霜降，我总试着写些关于霜降的文字，因为那里有太多的美，美得终日让我欣喜不已和向往不止。也许那里有我向往的根，有我未来的魂。

我总以拙陋的文字对四季给予最深情的礼赞。对于秋，总是别出心裁，组装一些精美绝伦又浓情四溢的篇目，极力将她营造得深厚、严厉、幽远、凝重、肃穆一些，也许，有心的朋友一直在心中叹惋，笔下的秋为何有别于他人之秋呢?且总是那样缠绵而凄婉，忧郁而萧索?

是的，这也许就是意境，就是文脉。我不曾记起在何处看到这个词汇，今用于此，借以诠释自己对秋的浓情与怀恋吧!

许是文人，亦不是诗人。因而，我常常悔恨自己未曾淋漓的去书写过霜降和心绪中的晚秋。然而，诸多缠绵的情感蕴积在秋季的片片思绪里，那些缠绕着一颗颗沧桑老榆的紫藤、一颗颗记录时光的松柏，还有那冷峻的山脉，酿造了我向往高雅然而又庸凡的情怀，铸就了独出心裁而又空荡荡的人生缘念。

我的艰辛、我的情愫、我的怀恋、我的雅致都将在这浓郁的秋末里发酵酝酿，盛载了春的柔情似水，鸟语花香;夏的花红灿烂，莺歌燕舞，冬的银装素裹，皑皑雪霜……

当初冬的第一片瑞雪飘飞在沉睡的心里故园时，当第一缕冬阳撒射在心底的峡坡幽谷时，我愿将盛一碗千载久酿的老酒，为那些依依深情以及那些似曾相识、的知己与知友、以及百年前世一母同胞的姐妹兄弟干杯!

“秋雨甚绵，朝朝暮暮，凄凄霏霏”，时令已到霜降，秋的颜色是那样的浓重了。回望辽野，寒秋意郁，不再听到鸟的鸣唱，许就在一夜间，就千里霜铺，万里飘叶。

古人且把“霜”作为天气转凉的表征，亦称深秋的霜降为“霜凝而白”。随着霜降的来临，气候也由温爽转冷。于此，“霜气寒冷晨凝霜”季节的变迁亦令心情由静转入动，由快乐惬意转入缠绵而忧郁，是情绪使然?亦或是时节而至?

冷风吹草径，秋情人依旧。仰望南飞燕，思绪暗潮动。时时翘首望，夜夜苦耕耘。

是深秋点缀了今天的浓弥情漫，是霜降营造人与情的相识与相知，相望与相惜。

“秋蝉衰弱残无声”是北国暮秋的特征。盈盈秋风，声声秋蝉吟，草丛飞卷蓬枯，索然美景远逝，落叶行色匆匆，冷气萦绕脚下，望尽天涯路，路在凄风苦雨中。。。举目望，天地相接处，苍松孤然，故园依旧。

“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。随着这秋味渐飘渐远、越淡越轻的时节，会不会与我心心相犀，像古人那样登高滕王阁而发出如此感慨呢?

行走在那浩瀚的峡谷溪畔，自我的情愫早已凝成了一片片浓厚的霜，趁着秋的脚步倘未走远，我试用文字去挽留这多情的秋季，送予朋友深秋的问候。那麽，就在这样的时令，让这般因秋而孤然的情怀随着秋风飘入冬的眉稍，愿与君一道去体味秋的世深情绚吧!

霜降不是苍凉与凄婉，她是一个轮回的呼唤!在这个秋晨的黎明，写下这些零乱的文字，用来祭奠承载生命的霜降吧。