高中鲁迅散文精选【合集20篇】

常有人说，当今社会世态炎凉，人身上所流动着的温热的血中，跳跃的尽是冷漠因子。

而我所知道的，有这样一件事：海南一名男子站在九楼窗台上，楼下站满了围观的人，男子遇挫想要轻生，然而却表现得犹豫不决。而这犹豫让楼下的看客不满，他们觉得这男子并非真心求死，而只是作秀。于是他们开始嘲笑、起哄、怂恿——然后他们成功了。那本快被民警劝阻下的男子在一声声的嘲讽中，绝望悲痛地从九楼跃下，草草结束了自己的生命。

当我看见这则新闻时，情不自禁地想起了您——尊敬的鲁迅先生。若您看见了这一幕闹剧，会是怎么的痛心呢？

您在日本留学时，曾见过中国留学生在看日本人屠杀中国人的电影时那副轻松愉快的表情。您愤怒了，您明白了“救人先救心”的重要性。“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗”。我不敢妄言自己对您了解有多深，却也在此刻，在看见了国人这亘古不变的“看戏叫好”心理后，深切地体味到了您那力透纸背的痛心与愤慨。

历史课上，当老师提到西方列强侵华的斑斑劣迹时，班上有的同学不仅丝毫没有愤怒之情，反而还竞相开起玩笑来！如此，便是连“微漠的悲哀”都在时间的洗涤下消逝了……如此，我开始痛恨，痛恨自己太过弱小，痛恨自己没有站起来慷慨陈词的勇气！可我也更加地佩服起您来！您在临终前曾说过：“所有骂过我的人和我骂过的人，我一个都不原谅！”这是怎样的铮铮铁骨！这至死亦要坚守自我的傲骨，虽看上去如此刚烈，却令我热泪盈眶。

然而，纵然感动，我又觉得先生这话说得偏激了些。

您说，您向来是不惮以最坏的恶意来推测国人的。如今，您虽已离去，但若看见这人与人之间充满猜忌与冷漠的当代社会，定还是会痛而长叹，哀民生之不幸吧？但我想，先生也应当给自己一些安慰。诚然，国人常常是自私冷漠的，但这世上终归是有好人的。在洛阳，一个小伙扶起了摔倒的老人，虽遭污蔑，却仍坚持“若再遇老人摔倒，依然会去将人扶起”。扶人，虽是小事，但在这充满猜忌的社会中却尤为动人。

我知道，先生在世时，定也感受过美好的人与事，只是世间丑恶太多，先生您才会总是批判，总是嘲讽。于是，便有个别“文人学者”抓住这点责怪您冷酷，不近人情。可是，若真是如此，您的笔下又怎会有淳朴善良的“阿长”呢？那瓜田间手持钢叉的少年“闰土”，又怎会成为每个人的童年回忆呢？若您当真冷酷无情，又怎会有“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”的淋漓慷慨与满腔热忱？

先生所在的世纪已过去了，时代却还没过。现在，我仿佛又看见了您伏案创作、孜孜不倦的身影，看见您说“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”时的坚毅与谦卑。您是真正的哀痛者，也是真正的幸福者。我将以您为人生路上的导师，至少让我自己，不至于成为您笔下“病态的中国人”。

[高中与鲁迅对话作文

三年的等待，这刻终于到来!原以为毕业会很开心的，可是，事实并不是这样，毕业很伤感!

六月九日，毕业后的第一天，这天，我看见同学们脸上的笑容是如此的灿烂，毕业了，我们终于可以放松了!可是真的就那样开心么?

九日晚，咱们班举行了道别会，老师和同学在那摇曳的灯光下一一道别，一一发表感!一句句祝福语从他们她们口中说出来，小小的祝福乘载着沉重的友情!分别在即，虽没有大生痛哭，但也从那微笑脸庞上看出一丝无奈与浓浓的不舍之情!那一夜，我们疯狂过，把自己的压抑痛苦全全表达!而，疯狂之后是沉寂的教室!我们的心渐渐平静…

十日早，天气不是很好，乌云布满天空，小雨稀稀啦啦的在天空中飞舞。我很早来到学校，看到的是一个个行李箱，心中的凄清又浓郁起来!走进原本热闹的寝室，看到的是一片落没，无限伤感!有回到雨中，看到了忙碌的搬着行李的同学，心里一酸，眼泪差点流出。帮他们搬运完所有的行李，便就要道别…车子终于起动，我用力的挥手，心中一片不舍，天上的云也许读懂了我的心情，滴下了她的眼泪朦胧了我的眼睛!也许我们不会再见了!朋友，祝你们以后一片光明!!!随时间发展，同学朋友一个个都走了……

佛说：前生五百次的回眸，换来了今生的一次擦肩而过!我们彼此是过客，但三年，我们之间留下了许许多多的美好回忆!

相聚就是缘!

相离却是必然!

随着毕业的离歌唱响，我们都要分别!

毕业，我们开心，但在开心之后却一定有浓浓的伤感!我们难以忘怀我们一起走过的三年!

毕业了，我们伤感了……

几经风霜和雨水的洗礼，岁月在我脸上留下了几许沉静和淡然的神色，但内心深处总抑制不住对父亲的感激之情，如湖泊的浮萍，随着记忆的微波慢慢飘近……

印象中，父亲长得并不魁梧，然而坚强;他的双肩也并不如大梁一样坚实，然而那永远是我避风的港湾。他的脸因饱经风霜而布满了皱纹，他的手背粗糙，掌心磨出了厚厚的茧子，以往的灵活已不复存在，然而它依旧很厚、很宽，握着它感觉仍是那么的温暖、亲切……

孩童时代，“十”是十字路口。每当幼稚的我走进误区时，父亲会引导我：如果你认为自己很完美，那么你就将失去很多完善自己机会。我们每个人都不应当小气，而应有“让他人的生活因为有了自己而更加美好”的宽广胸襟……

感悟生活，“一”是人生之路。每当脆弱的我像蚊子似的飞落在玻璃窗上，望着前途一片光明，而我却找不到出口时，面对着受阻的人生之路而一蹶不振时，父亲会关心鼓励道：世上没有永远的一帆风顺，同样也不会永远受阻。受到阻碍往往是黎前前的黑暗，继而是成功的光明，当黑暗来临时，我们应奋力寻找希望的窗口……

学海求知，“×”是经验绝妙论。每当不自信的我自叹坠落时，父亲会支持我：求知生涯是漫长的旅程，在前进的道路上会有花团锦簇的雨林，坦荡如砥的草场和波涛汹涌的大海，而成功只属于那些善于总结经验勇于站在惊涛骇浪的搏击者。时代在发展，我们唯有善于总结搏击经验，方能立于世界之林……

独在异乡，“÷”是我在这边而父亲却在山的那边。每当多愁善感的我倍感孤独时，父亲不会忘记在每次的通话中添上一句：“我的心与你同行”……

我知道人生中“十”、“一”、“×”、“÷”的引路人是父亲。在坎坷的人生旅程中，有父亲的引导，我没有在“十”上误入歧途;有父亲的鼓励，我没有在“一”上一蹶不振;有父亲的支持，我将永远视“×”如珍宝，有父亲的牵伴，我不再孤单……

啊!父爱浓浓……

父亲啊!我愿化成阳光将您的疲惫蒸发;我愿化细雨，将您的苦累冲刷;我愿化作彩霞，将我的爱融入您的美梦……

愿每个高唱《世上只有妈妈好》的人也能高哼一曲《世上爸爸也最好》。

有一天，朋友告诉了我一个关于樱花的传说：在遥远的东瀛，流传着这样一个故事，美丽的樱花树下，有着许许多多属于那些武士道的灵魂。传说樱花本来只有白色，而那些壮志未酬的武士选择在他们喜爱的樱花树下了结自己的生命，鲜红的血缓缓的渗进泥土里，把樱花的花瓣渐渐染成了红色，樱花的花瓣越红，说明树下的亡魂就越多。

听了以后，我的心里很不舒服。

为什么每一个美丽的事物身后，总有一些让人心伤的东西呢?我黯然神伤。坦白的说，我喜欢在电视里看见樱花的感觉，可是却不愿意去接受那样一个悲惨的传说。世间美好的东西已不多，为什么不能让人们心中永存一份感情，永远让她美丽呢?为什么这么残忍，连这一点点也不愿留呢?因为这样一个传说，樱花何其无辜?珍爱她的人何其难过?

樱花本身是非常美丽的，

开的时候灿烂无比，

春雨过后，落英缤纷。

只是如此美丽的花儿，

与日本呀武士呀连在一起，

大煞风景!

走进迷蒙山路的绯寒樱花林，浓浓的雾色让什麽东西都看不清楚。凉凉的风吹拂着，带来樱花的香味夹杂树木和泥土的气息，这种自然的气味在这样的清晨，显得格外清新特别，我每呼吸一口气，就可以感觉到自己彷佛被树木、泥土、樱花、雾，包围起来，那是难以言语形容的滋味，有一种自己好像被同化了一样。

望向远处的山群，云雾环绕在它的四周，看起来就像是一幅国画直接摆在眼前让人欣赏。小时候，我只要看到眼前这样的美景，一概都认为那是仙山，里头住了许多的神仙，我总是对着我父亲说：爸，你把车开到那个白色的山那里好不好，我们去找神仙玩。父亲只是笑笑地告诉我：我们走的这条路不是往那个方向的，那里不是我们要去的地方。

爸，那你不要走这条路，换别条路就可以到了吧!我不死心地要求父亲。

即使到了那里，神仙也会隐形起来，不让你看到他们。

他们为什麽要隐形?

因为他们是神仙啊!

现在回想起来，觉得小孩子果然很天真，没想到自己也曾经这麽天才过。继续一步一步向前方的路迈进，雾色更浓更深邃，眼前只是一片白茫茫，淡淡的白，伸手不见五指的白。我停下脚步，风，稍狂的风，吹了过来，一片樱花雨飘泻而下，花香跌落在身上周围;四方宁静，除了樱花与气息交融且和着我微喘的呼吸及噗通噗通的心跳声，世上一切彷佛静止。

我闭上双眼，站在樱花林中，一口一口慢慢地呼吸着，细细品尝这不可思议的感觉，顿时觉得自己变得好渺小、好孤单。寂静，真的让人觉得孤单，孤单到我感觉身体里面有另一个「我」，它希望我能倾听，对我说了好多话、好多的想法，它在呐喊;我是一个很能忍耐的人，不管在生活中遇到多少挫折，总是以笑脸对人，从不示弱，但眼眶里闪动着泪光，一滴泪水竟然无声无息沿着脸颊落下。我一瞬间明白，人有七情六欲是因为有心，再怎麽忍耐隐藏，心还是在那里，而我的心已被尘封遗忘许久，它极力想扭脱束缚奔向自由，只须得到我的首肯，它就可以解脱。是的，我不该这麽自私，该释怀了，路还是要走，生活还是要过，时间不会因我而停，地球也不会因我而不转动。

天蔚蓝，云净白，樱花盛开在风中，人事已非，我在这不完美的世界，看见完美的景色，我想，我遇见了樱花的传说……。

暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶?江南的雪，可是滋润美艳之至了;那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花;雪下面还有冷绿的杂草。蝴蝶确乎没有;蜜蜂是否来采山茶花和梅花的蜜，我可记不真切了。但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着。

孩子们呵着冻得通红，像紫芽姜一般的小手，七八个一齐来塑雪罗汉。因为不成功，谁的父亲也来帮忙了。罗汉就塑得比孩子们高得多，虽然不过是上小下大的一堆，终于分不清是壶卢还是罗汉;然而很洁白，很明艳，以自身的滋润相粘结，整个地闪闪地生光。孩子们用龙眼核给他做眼珠，又从谁的母亲的脂粉奁中偷得胭脂来涂在嘴唇上。这回确是一个大阿罗汉了。他也就目光灼灼地嘴唇通红地坐在雪地里。

第二天还有几个孩子来访问他;对了他拍手，点头，嘻笑。但他终于独自坐着了。晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化作不适明的水晶模样;边续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪尽了。

但是，朔方的雪花在纷飞之后，却永远如粉，如沙，他们决不粘连，撒在屋上，地上，枯草上，就是这样。屋上的雪是早已就有消化了的，因为屋里居人的火的温热。别的，在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空;使太空旋转而且升腾地闪烁。

在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着的是雨的精魂……

是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。

落花人独立，微雨雁双飞。

多么令人向往的诗句。

如果一个人可以坦荡的放开一切，那么这个人不知道会有多么快乐和幸福。可惜在芸芸众生中却难寻找到。人如红尘终身为人，又怎能逃脱宿命的安排，也许这么说会有些唯心吧，人们还是比较喜欢唯物的，实实在在才是真啊，也许正因如此，才在这里少了一些陶渊明和李白吧。

桃花源真的很美，宛如蝴蝶翅膀划过的弧线，它是仙境，却更似人间，因为那里有人，而并非神仙。

桃花源在哪，问的真好，谁可以回答桃花源在哪，桃花源就在心中，在陶渊明的心中，陶渊明住在那里，可是芸芸众生们可曾让自己住在桃花源中吗，人人皆寻桃花源，曾不知桃源本在我心中。

可悲的是，只有在沧海桑田之后才会寻找到吧，更可悲的是，这一生也寻不到吧。

众生皆醉我独醒，何等悲凉，何等悲怆，但如果是众生皆醒我独醉又会怎样，恐怕又是另一番的哀凉了吧，呵呵，人在矛盾中生活，在矛盾中发展，在矛盾中守候这矛盾。

落花人独立，微雨雁双飞。看着你离去的背影，默默的叹息。。。。。。

宽容如水，带走不必要的纠葛泥沙。宽容，即原谅他人的过错，不耿耿于怀，不锱铢必较，和和气气，做个大方的人。宽容如水般的温柔，在遇到矛盾时，往往比过激的报复更有效。它似一泓清泉，款款抹去彼此一时的敌视，使人冷静、清醒。

宽容似火。因为更进一层的宽容，不仅意味着不计较个人得失，还能用自己的爱与真诚来温暖别人的心。心平如水的宽容，已是难得;雪中送炭的宽容，更可贵，更令人感动。宽容，能融化彼此心中的冰冻，更将那股爱的热力射进对方心中。在这充满竞争的时代，人们所需要的不正是这种宽容吗?选择宽容，也就是选择了关爱和温暖，同时也选择了人生的海阔天空。

宽容如诗。宽容是一首人生的诗。至高境界的宽容，不仅仅表现在日常生活中对某件事的处理上，而且升华为一种待人处事的人生态度。宽容的含义也不仅限于人与人之间的理解与关爱，而是对天地间所有生命的包容与博爱。

宽容是门学问。对于小过失，小错误，你可以快乐地宽容对方。但对于大过失，大错误，就要考虑清楚。宽容并非包庇，隐瞒，而是帮助。

当然，宽容更应是“严于律己，宽以待人”。轻易原谅自己，那不是宽容，是懦弱。“宽以待人”，也要看对象，宽容不珍惜宽容的人，是滥情;宽容不值得宽容的人，是姑息;宽容不可饶恕的人，是放纵。所以，宽容本身也是一门学问。

因为宽容，纷繁的生活才变得纯净;因为宽容，单调的生活才显得鲜丽。宽容赋予了生命多么美丽的色彩!

天地如此宽广，但还有比他更宽广的东西那便是人心。倘若一颗心不宽广，那这颗心的天地也必定是只如井口一般。

物换星移，人事匆匆。那一个班的近七十个同龄人就这样在我眼前越走越远，不知去了何方。人去楼空，昔日由我们精心打理的教室，只剩下稀疏的高考用桌;墙上同学创作的那曾激励人心的横幅已不复存在，只留下苍白的四壁和班驳的印痕;我们曾用来装书的一大堆纸箱，已被捡垃圾的老头早早地收走了。“哎，你说……”好友刚要开口又止住了。我也在细细地想，说什么好呢?真的，有一种寂寥，让人无所适从。我下意识地看了一下黑板，什么都没有，于是就捡起一个粉笔头，用尽全身的力气，在上面尽量大地写下：雷总班。

准备走了，我们最后到教室宽大的窗边，望了望向晚暗淡的天空，再往下看，正好看到学校围墙之外的一所灰色墙面的古老瓦房。初夏之夜，老屋周围的一切都显得宁静而安详。青苍的老树下是几级石阶，石阶连着一扇古色的大木门，门边有一张藤椅、几张条凳，几位老人坐在那里，悠然的叼着旧烟杆闲聊。一条大狗在门口静静地趴着，一个孩童在狗前面的石阶上慢慢地爬着，有时，有一个学生出门站站，有时，有下班的中年人回家。

这一切是那么熟悉与自然。平日，自己总爱趴在窗边，静静地凝视着那一家人不惊不乍的生活，同时思考学习的问题或梳理自己的心绪。这是很惬意的事，就像那家人的生活一样，而我今后很难见到这样的场景了。真的羡慕那家人!他们不知道，他家面前的这幢教学楼上有多少双眼睛关注着他们的生活;他们更不知道，关注他们的学子就在年复一年中走过一届又一届。而我知道，我不得不离开这里。

走过中学这单纯无忧的忙，下一步又将进入怎样的繁忙呢?对未来的追求原来是这般不可兼得：要想得华彩之池，就难归宁静之邦。而现在，我就在想，也许我一辈子也没有机会躺在老屋前的那张藤椅上，静静地，半睡半醒地待上一天。

三天后，我们参加了高考，后来我们再也没有回过那所教室。高考录取通知书的到来标志着我们已经进入人生的又一个重要阶段。我们就这样走了，走过了中学，走过了春秋六载，走过了曾经多少欢声和笑语，跨进了另一个陌生的阶段。

民间有云，没有经历过高考的人是不完整的人，所以感谢高考，让我们成长，让我们成熟。

我从小热爱读书，亦酷爱写字。从有作文课的那天起，写日记成了我直面心灵的最好方式，尤其是当看到我的文字在报刊杂志付梓的时候，愈感到文字是最懂得我心灵的朋友。

学习新闻的我，能够服务于媒体，将自己的爱好通过文字来服务于读者，服务于社会，无疑是莫大的幸福。然而，幸福的感受又不尽相同。进入媒体以前，文字带给我的，是心绪飞扬的幸福;加盟媒体以后，文字带给我的，则是一种心系大众的小心翼翼。文字作为我通过传媒与大众交流的工具，不仅仅要追求语言艺术的美感，更重要的是它担当着直面现实、影响大众的责任。

说起文字的责任，我想到了从小最敬仰的文学巨匠鲁迅先生，他一生以强烈的社会责任感著文、呐喊。作为一介文人，鲁迅先生正直、正义，不乏平民意识，更具精英骨气。在当时那个黑暗的时代，能有他那样的气度与姿态，是中国文学之幸，更是中华民族之幸。先生的作品，我很小的时候就曾拜读，虽然那时的理解还不甚深刻，但他那铮铮铁骨般的文字至今记忆犹新。先生仗义执言，不畏强权，敢于讲真话、为追求真理而付出一生;为振救民族、振救国家而弃医从文，其热爱国家与民族之心昭昭!

我作为一个热爱文学、喜欢写字的中国人，没有丝毫理由不热爱自己的民族、国家。爱国，到底爱的是什么?是爱国家的名字吗?还是爱国家的土地和矿藏?这是我10多岁时就有的思考。随着阅历的不断叠加，这个答案日渐清晰起来。欲将爱国，必先爱人。我认为，爱国既不是爱国家的名字，亦非爱国家的土地和矿藏，爱国即爱人。我一个手无缚鸡之力的女子，何以爱人?文字是我向大众传达仁爱之心、关注之情的惟一方式。故我的文字总是冀望与大众坦诚、平等地交流，从而，与大众心灵相通。

文章要做到与读者坦诚和平等交流，这是看似平常得不能再平常的道理，但真正做到实非易事!我相信，但凡有过创作经历的人都能体会到这一点。凭靠对外在世界的观察和个人心灵的敏锐感悟，我细细密密地串起了一串串梦想的文字珠链，便营造出了一个五光十色的文字奇景。这只能算得上文字语言的美，而要担当文字实质的责任还远远不够。虽然文字罗列而成的篇章也称得上文学，而伟大的文学，从不单纯停留在梦想的层面上，它要涵盖历史，涵盖广阔的现实与责任，涵盖琐碎、艰难而具体的现实人生。

作为一个理想主义者，当心灵中的完美与完善被现实击碎的时候，求梦圆、求完美的自我便忧郁起来，难免要将性格的脆弱时时带到文字中去。随着人生阅历的不断提高和对社会生活的更深刻理解，我力争更好地处理梦境与现实的关系，更好地处理个体经历和社会经验的关系，力求使自己能写出既有鲜明的个性又有广泛的社会涵盖性的文章。面对写字，我没有功利心。只觉得，写作除最单纯地回归文字之美外，就是启迪大众求真求善求美，关注社会、关爱他人，其实也就涵盖了文字的责任。因此，每每走在市井街道，看路人匆匆走过，他们或表情淡然，或眉开眼笑，或忧愁伤感，或故作深沉……这时的我，总在心里猜度，那些也许永远再不会相遇的人们，有些怎样的故事或状态。而他们走过身边，可否知道，曾经被一双明媚的眼睛这样注视过、关注过?也许，每个人的身畔都有一双无形的眼睛在注视，那是命运的双眼，或者，也是自我审视的双眼吧。而我，更愿意用文字来记录这种审视，物化成段段篇篇的文章，然后，心安理得地睡去。

盛夏的傍晚，是我所在的城市最美的时候，看夕阳悬天际，听桃河漾碧波，我都可以牵着心爱的人走在霓虹灯闪烁的街头。生命的四季更替，我之所以可以微笑前行，是因为身边总有这样一份永恒而美好的爱相随，那也是我想用文字告诉大家的真理。面对浮躁的尘世，只要心中有爱，只要有一颗求真向善向美的心，有一份乐观的期待，就一定能以宁静温暖的心去写字。生命的纯美，不在于一个人享受了多少物质上的华贵，而在于一个人是否体验到精神世界的精贵。因此，我抛下身外的所有喧嚣，沉湎于自我的文字中，以真情为文。以至深、至诚、至真的情感面对我的文字。我的文字，侧重于抒发内心的情感与内心碰撞的思索。写字的时候，我把心交给了读者，将自己为文的责任交给了大众，任思绪汩汩流淌，一泻千里。我越来越感到只有心系读者为文，才能心存责任，才能写出具有真情实感和真知灼见的文章来，从这个意义而言，文学才是人学，我常以此自勉。

真情实感和真知灼见，都是一个“真”字，然而，在一篇文章中二者要相辅相成、形神俱备地融会贯通，真的非常不容易。对我来说，追求文章本质真实是我努力的方向，即文章所承载的社会现实性、时代精神、社会典型性等，都是我写字的责任，这也是我自从写媒体文章以来，长期思考的一个问题。文章怎么写才能在直面现实的同时，具有时代感和社会典型性?只有当写作者独到的感受和体验、新颖的发现和见解，表现在文章的思想内容上，能够与大众读者产生共鸣，才称得上与社会典型性靠近。也就是写作者的视角所创造的文字景观，确实是人人心中有，个个笔下无的感受。因此，我写字追求真情实感。

文章的真实有两种，一种是生活的真实，一种是艺术的真实。大多数写作的人都会明白，生活的真实未必真实，只有艺术的真实才能揭示出社会本质的真实。不同的真实观，导致不同的写作。用眼睛写作，书写的仅仅是现象的真实;用心灵写作，书写的是内在的真实，即事物本质的真实。只有揭示事物本质真实的文章，才能与大众读者产生共鸣。如此看来，写字的独到之处，是要在真实精神世界中绽放出事物本质的真实之花。灿烂的精神之花，既需要土壤，也需要阳光和雨露，这正是“文学来源于生活又高于生活”的写照。生活的诗情画意无处不在，它或许比文学本身还精彩;另外，生活的许多乐趣来自文学的给予。

所以，对于热爱写字的人，仅有发现美的眼睛是不够的，还得有美好善良的情怀。面对纷繁复杂的现实生活，真诚感永远保留在我的心中。喜怒哀乐、酸甜苦辣，得失轻重，祸福险夷，人生固有写不完的文章。

《诗经》、《楚辞》的琅琅珠玉，唐诗宋词的锦色奢华，都让我从文字“本质的真实”，想到了美学中常常念就的“质与文”的问题。写字、为文，内容和形式缺一不可，这正是美学家所说的“质与文”。子曰：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”文大于质，或者质大于文，都不是一篇文章最好的契合。当文与质相互融合交相呼应之时，才可能达到文字最为吸引人的境地。文字不仅仅是简单说话，还需要艺术的升华。我所说的艺术升华，指的是文字所能带给读者的阅读境界和想象空间。文字的意义在于带给读者生命力的艺术感受，带给读者思想灵魂的启迪。文字的生成源于写作者灵魂深处的境地。往往在独处的静夜会翩翩停驻许多思绪。这便是“静”的艺术作用。当人内心的情感沉静下来，感发人心的共触之善便会悄然而至。庄子也表达过类似意思，“简而从之，约而往之，心身俱焉”。大象无形。大音希声。大美无言。大痛无辞。大生命境界。大诗性精神。古往今来，那些大诗人、大艺术家莫不如此。一个人的经历，它从某种意义上造就人的思维。经历是人生美好的馈赠。

我经历了从南到北，跨越几千公里的迁移，离开了父母、亲友，还抛弃了很多很多，到一个陌生的城市从零开始打拼，真正用心去感受了生命的沉重，也因此体会了生活的五彩缤纷。所以，我可以毫无愧色地说，文字、文学是我的心愿之乡!沉湎于其中，我为文的责任更有着独具的意义!我发现，许多人对于弱小都会自觉地垂怜扶触，对邪恶蔑视，对正义首肯，对和平眷恋。可能因为人世存在“良性”呼唤。良心是与生俱来的，正如反对邪恶。写字，文学艺术以及新闻层面上的写作，将令我葆有“良性”的基本。写作其实是个人内心的梦呓，但个人的人性是有连续性的，它与一个人所处的历史与文化又有着一致性，爱恨情仇、喜怒哀乐，连绵、渗透社会的各领域、各方面。

生活不是一潭死水，需要活力四射。面对文字，我的生命充满激情。因为我热爱文字，热爱使我面对复杂的人生而变得单纯。面对纷繁的社会生活，虽然我的感情是炽热的，眼睛是敏锐的，思想是奔流的，我的精神却始终专注。我专注于生活，专注于写作，专注于城市的每一个细节，专注于日子的细小过程，专注于身边的人物和故事，这是我的生活姿态和创作状态。这种状态就是我心灵的宁静。激水常浅，静流则深。心中有一道宁静的精神河流，使我拒绝身外的躁动不安，守住自己心中的神。宁静，可以真实，直截了当地说实话，拒绝空洞和抽象。无论是生活或写作，我都努力使自己以自然开朗的心态，去处理复杂事物，去自由表达思想，去放弃一些无谓的竞争与是非。

没有内在的宁静，没有坦诚的心境和率真的态度，没有自我舍弃的过程，要达到宁静的心灵境界，绝非易事。色彩斑斓的世界，对每一个人的诱惑都太大太强。但我惟挚爱文字，心地单纯而宁静。我的思绪不会为身外的琐碎、身外的困难以及社会生活的复杂而左右。少年时候，诸葛亮的《诫子书》中所谈到“宁静致远”的思想境界对我影响颇深。有了宁静的心境，面对文字，才能不愧于真挚的情感。我这里所说的情感，不仅仅是爱写字的人最爱说的“真情实感”，还应包涵着更大更宽更深厚和更人类更世界的内质。真情实感只是生命的底色，却够不上做文章的底色。真挚的情感才能载得起文章的重量，它是比大地和天空都更广阔的人的心理活动，既包含着真情实感的表面华彩，亦蕴涵着理性过滤后所留下的人生况味。人而无情不是真人，文而无情不叫文章。“文章合为时而作，文章合为事而作。”只有用心，文字之美才能在生活中挥洒自如。

当一切修饰散去，文字的美感自然浮现，而文字背后喷溅出的创作者的思想，才是一个真正热爱写字者的责任，才是写字的人追求的精神财富。因此，我不愿意在浮华中迷失自己，我更不愿意辜负上天赐给我的所有经历。写作在担当文字责任的同时，听任心灵的解脱与呈现，就会“心有意态，笔有情氛，信马由缰，收浆入舟，乱花飞絮，野溪奔流，一任天然。”

“何处是归程?长亭更短亭。”文字之美与责任二者俱备，将是热爱写字的我此生不懈的追求!

青春如歌唱响未来;青春如风吹散阴霾;青春如花绚烂多姿;青春好似一场大雨即使感冒了也盼望回头再淋一次。

青春的韵味如香草般甘甜，如香茗般苦涩，如柠檬草般清新，如梨花般淡雅。青春以它独有的风姿吸引着众人的眼球，而承载着青春的责任，肩负着青春使命的我们又能否使我们的青春更加迷人，又能否让青春更加神奇。

在浩瀚的书中我们悄悄长大，慢慢褪去稚嫩迎来成熟，慢慢遗忘童话接受现实，慢慢离开温室挑战风浪，如今的我们已经学会接受风吹雨打，一起迈着整齐自信的步伐寻找适合我们的天空。青春仿佛空中飞舞的落花，在不经意间悄然枯萎。我们无法改变花的品种，无法延长花期。唯一在我们手中的是在这花儿开放的时期让它绽放出最绚丽的风采让这首青春之歌更加悠扬动听。“花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”赏花人如此，种花人亦如此。赏花之人只能空发言论，种花之人只为花开，修花之人只图瑰丽，惜花之人只叹红尘，爱花之人方懂花语。牡丹，芍药，菊花，腊梅。花无言，草无语。青春如花在万人瞩目下生存，改变花儿的只有自己。多彩世界种花人何必是赏花人，用芳香传递力量，用歌声感动路人，用微笑化解风雨，用眼泪洗涤心灵。

青春是叛逆的，却又是张扬的。又有谁的青春不跋扈?标新立异似乎是年轻一代的代名词，奇装异服又好像是我们的标志。青春是疯狂的却又有着宁静与祥和。安静时也会在思考怎样的青春可以修出精彩和与众不同呢?青春期的我们叛逆，古灵精怪，爱和父母吵架，爱和老师顶嘴，还和同学打架，似乎这样才能彰显我们的价值。因此不少人把青春期的孩子看做罪恶的根源，没有人想过自甘堕落，也没有人会从一开始就自暴自弃，任何花苞在未开放前都是好的环境的渲染和内心决定了它开花的世界，时间，和方式。每一朵花都希望引人注目它们都想脱颖而出，用同样的眼光看待一切，给每一朵花一个机会不要在它还满怀希望与理想的时刻给它当头一棒，打碎的不仅是一个梦想更是一颗纯真的心灵。张扬的青春有着独有的味道，如果刚刚开始就以劣质的名义扼杀了花苞不给它开花的机会那么又有谁能创造奇迹呢?不要因为害怕悲剧的结果就避免一切的开始。

青春如雨如风更如彩虹。青春是一个多梦的时代。很多人开始绘制自己的梦想。梦永远如彩虹多色绘成，而现实却往往以黑白双色呈现。当我们用蜡笔在自己的天空中绘画时现实的书海往往会让我们回到现实。幻想的泡泡永远会输给现实的阳光。教室外的世界充满着魅力，飞过天空的鸟儿，嬉戏打闹的孩童，无疑是最大的诱惑。也许再多的规劝也无法说服那些正在奔跑跳跃的心，但是当站在成功终点上的我们才会明白这才是真正想要的。无数次动情的劝阻也抵不过一次头破血流的教训。

青春的乐章永远需要人续写，不同的经历不同的感悟才会创作不同的音乐。青春的乐符才会更加优美。让我们为自己的青春插上翅膀，为自己的青春添加色彩，为自己的青春做道加法!

责任之溪必然应该是这样的：从山麓缓缓淌过草地，流向乡村，浅处低吟，深处静流，润物无声般氤氲了原本死气沉沉的空气，滋润了初见朝阳，尚待沐浴天地精华的花草，哺育了从远古繁衍至今，文明却仍处在婴儿阶段的人类。责任之溪浇灌过人们的心田，文明之花才开始竞相开放，历史前进的车轱辘才加快了步伐。

责任是美国银行家弗兰克在他的银行倒闭后宁愿背负要用一辈子偿还的金钱债，也不愿背负对自己的道德债;责任是九岁“篮球女孩”钱红艳在被轧断双腿后因不愿对父母不负责而乐观坚强地活下来;责任是钱学森的“五年归国路，十年两弹成”。责任之溪哺育了人类，为人类开出的绚烂的精神之花。无言的责任，是智者沉默的信仰，是成熟者埋头笃行的路，是年轻的我们要攀登的山。

可是，责任这一静水一旦流到整日无所事事，说别人长道别人短的人面前，就非得被搅得个泥沙俱下、浑浊不堪不可。好像不来点山洪，水就不能叫水;不搅得个天翻地覆，他们自己的“负责”和别人的不负责就不能昭著天下了。

为什么只有到大地震怒，百姓家破人亡之时，劣质楼房的负责人和有关政府部门才会被统统揪出来诘问当初的不负责?为什么只有消费者死的死伤的伤新生的娃娃大了头，人们才开始愤愤监管部门怎能光拿纳税人的钱不对纳税人负责?为什么明星“代言门”事件频频发生屡屡被查却仍在发生，而且一旦发生必登大小报纸头版头条被你我他的口水洗上一遍才不舍地落幕?

久而久之，人们“世事洞明”的双眼盯住的已不是对社会上不负责任现象应有的反思，而是事件发生时全场哗然评头品足议论纷纷的热闹。好像只要大家齐心协力用口水把那个众矢之的淹死，再打入十八层地狱，我们的社会就和谐了，不负责任的现象就被杜绝了，山洪暴发的效果就收到了。

事实上，每次类似事件发生后，那些骂得最凶的人，往往也在为自己的不负责任却未受到惩罚的事捏把冷汗，毫无悔过之意，或者压根未察觉自己的不负责。他们并不把他人的受惩当作对自己的警诫，而只是享受着作为一个旁观者幸灾乐祸的快感。热闹一哄而散之后，沉淀下的不是众人智慧的结晶，而是众人的口水。这样的热闹不仅对一个民族责任感的形成毫无裨益，还助长了我们期待看他人笑话的歪风邪气。这正是被搅得浮躁不安、面目狰狞的责任山洪对我们最大的惩罚!

以他人之过为鉴砥砺自身的德行，用曾经推波助澜的双手去默默实践，这是成熟的心同责任之溪的全部默契。

原来，责任的真谛正如责任之溪的本来面貌：涓涓细流，寡言多行。

许多人对鲁迅的无知与淡漠，令人失望，令我感到可悲。在鲁迅先生诞辰一百二十周年的时候，“鲁迅的世界与世界的鲁迅”国际学术讨论会曾在先生的故乡绍兴举行，来自中国、加拿大、德国、日本、韩国等国家的一百五十余名“鲁学”研究专家参加会议。包括陈漱渝、张梦阳、阿部兼也等国内外着名的鲁迅研究专家都在讨论会上发表各自的研究成果。《鲁迅讽刺艺术理论初探》、《鲁迅研究中的学术哲学问题》、《作为现代精神资源的鲁迅》、《鲁迅文化遗产的真正价值》……近百篇研究论文采取不同的方法、从不同的视角对鲁迅先生的作品、思想、经历等进行了深入的研究。2006年是鲁迅诞辰125周年暨逝世70周年，10月17日，来自日本、俄罗斯、澳大利亚、德国等5个国家及内地18个省、市、自治区的120多位鲁迅研究专家、学者齐聚浙江绍兴，举行“鲁迅：跨文化对话”国际学术研讨会。来自日本、俄罗斯、澳大利亚、德国和台湾等五个国家和地区的一百二十余位鲁迅研究专家、学者出席了这次开幕式，他们在研讨会上，从各种不同的研究角度，对鲁迅文化进行深入地探讨交流。文化部副部长郑欣淼先生在开幕式上说，鲁迅的着作是中华民族高度智慧的结晶，鲁迅先生的思想已经长在民族的血脉里，鲁迅的心灵与广大读者的心灵是相通的。从鲁迅身上看到，中华民族优秀文化传统的每一部分，都是先贤用血汗乃至生命换来的。鲁迅逝世七十年来，中国文化学术界在传承鲁迅优秀遗产方面取得了巨大的成就，鲁迅研究已经成为一门综合性学科。北京大学中文系教授钱理群说，鲁迅作为中华民族精神的代表，又是具有我们这个民族原创性的作家，从过去到现在始终是中国现代文学的旗手。如果研究现代文学的人对鲁迅避而不谈，那么就是在数典忘祖。众多现代文学研究专家在此间召开的一个研讨会上认为，“普及鲁迅”的路还很长，高等院校应当承担起这个任务。

鲁迅、许广平独子周海婴日前在接受采访时说：“我希望青少年能逐步接触鲁迅的作品。过去政治上的需要，我们不去讨论。个别年轻人如果不喜欢(鲁迅)，也没关系。”鲁迅之孙周令飞说：“虽然家里有很多鲁迅的书，但是孩子想不想读，要顺其自然。”(9月19日《南方都市报》)

周海婴和周令飞的话具有现实意义。今年年初，浙江绍兴鲁迅故里百草园举行了一场活动。会上，“一怕文言文，二怕写作文，三怕周树人”的说法引起多方共鸣。

一谈起鲁迅的形象，立马想到怒目金刚、横眉冷对;一说起鲁迅的文章，立马想到“似投枪、如匕首”。显然，这不是完整的鲁迅，如周海婴所说，是“政治上需要”的鲁迅。周令飞说：“鲁迅不单是个勇敢的战士，更是个风趣幽默、可亲可爱的长者。”鲁迅本来就是立体的、多元的，教材偏偏把他描摹为平面的、单一的。

现任鲁迅文学馆馆长的孙郁认为：“没有阅历的人很难读懂鲁迅的书。”鲁迅的观察是尖锐的，体验是深刻的，用语是刻薄的，情感是苍凉的，不鼓励青少年多读，是有一定道理的。

北京文化界人士19日会聚鲁迅博物馆，缅怀这位伟大的现代文学家、思想家和革命家。贯穿整个纪念活动的是这样一种关注和思索：鲁迅到底离我们有多远?

当天在鲁迅博物馆举行的“鲁迅逝世七十周年暨北京鲁迅博物馆建馆五十周年纪念大会”上，文化部部长孙家正发表演讲说，鲁迅的时代虽已远逝，但他那种要在没有路的地方走出路来的精神将永存。鲁迅的精神在我们现在这个提倡“和谐”的时代中，仍然具有重要现实意义。“和谐”永远是一个过程，是矛盾中的发展，运动中的平衡，差异中的协调，多样中的统一，其核心是人的全面发展。鲁迅倡导的启迪民智，改造国民性、利人思想及其批判精神，是我们朝这一方向前进的动力。

鲁迅精神作为一种资源是“儒家之后最具有原典意义的存在”。鲁迅博物馆馆长孙郁表示，正是鲁迅精神使该博物馆半个世纪以来成为千百万人造访的“圣地”。他说：“鲁迅是一种开放的、未完成的精神之火，在古老的土地上扩张着，并因此而与每一代人的精神盘诘相遇，成为一种无穷的光源。”

着名画家陈丹青探讨鲁迅的角度独树一帜。他认为，对鲁迅的讨论在中国经历了一个从准政治话题到民间话题的曲折过程，现在我们“要还原鲁迅是很难的”，因为我们和鲁迅之间已经缺乏可共享的生存经验、文化经验和政治经验。所以，作为现在我们探讨鲁迅的起点，我们首先要提出的问题“不是‘鲁迅是谁’，而是‘我们是谁’”。

鲁迅，1881年9月25日出生于浙江绍兴。1902年，留学日本学医，后从事文艺工作。1918年5月，首次用“鲁迅”的笔名发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》。五四运动前后，参加《新青年》杂志的工作，创作了《呐喊》《野草》《朝花夕拾》及中篇小说《阿Q正传》等作品。1936年10月19日病逝于上海，终年55岁。他的作品被翻译成70多种文字，在50多个国家流传。

“许多人都在哀叹，这个时代的人正在远离鲁迅，好像鲁迅一旦被公众弃绝，他的价值就会随之贬低——岂不知，真正贬低鲁迅的，恰恰是有这种想法的人;事实上，鲁迅真正的价值，就体现在他与这个时代之间的断裂和错位上：只有在反对他的地方，鲁迅的价值才得以彰显;反对得越厉害，他的价值就显得越充分。正如小偷是不会喜欢警察的，我想，一个仍是‘想做奴隶而不得’或‘暂时做稳了奴隶’的时代，也是不会喜欢鲁迅的文字的。鲁迅的文字像大光，可以清晰地照见每一个人的音容笑貌，那些相貌丑陋又想遮羞的人，当然恨不得早日铲除他，消灭之。”

鲁迅只活了五十六岁，只写作了十八年，但鲁迅的存在像一个燃烧的火球，靠近他的人，若没有对火的经验，那必定是会被灼伤的。我们应该读点鲁迅。

日子过得就像一泓秋水一样波澜不惊，偶尔激荡的水波也是转瞬即逝。一切都是那么平静无奇，一切都按着原本铺设的轨道有条不紊地进行着，规律得离奇!

当所有的人都在为了理想和前途和奋斗挥洒汗水时，一种挥之不去的失落感却团团把我围住，我透不过气来，很难受!“怎么了?”我一遍遍地问自己，回答我的只有空荡荡的房间和冰冷的墙壁。迷迷糊糊总是有一个声音回旋在耳畔：“生活可以简单，但是不可以粗糙!”

简单?粗糙?什么样的生活才算简单?什么样的生活才算粗糙?

我真的不知道。

一个人的夜里，抬头仰望寂寥的夜空，不禁惊叹宇宙万物之博大，人类之渺小卑微。“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟!” 人类，万物之灵，是我们夸大了自己的伟大吧?

厌倦了按部就班地活着，但是又害怕自己的一意孤行和任性会使自己逐渐脱离自己的生活轨道，害怕理想会经受不了太多的风风雨雨而夭折在摇篮之中。我困惑，我亦彷徨。

我讨厌竞争，但是却野心勃勃!在这个“物竞天择，适者生存”的世界，选择平凡就意味着向失败妥协。甚至有的人认为“平平淡淡才是真”只是失败者自圆其说的一个冠冕堂皇的借口。但我并不认同这种极端的说法。每一个人都有选择自己生活方式的权利，任何人都无权干涉。只要自己的选择可以让自己问心无愧，就可以坦然地对自己说：“我选择了，我无悔!”

“天空没有鸟的痕迹，但我已飞过!”

——泰戈尔

在通往成功的道路上，我们踏过荆棘，横过险溪，最终才看到曼陀罗花绽放的最美笑颜。风雨兼程，我们一路走过!结果也许是我们追求的最终结果，但是过程是美丽的——有忧愁时候的苦闷，也有开心时候的雀跃，那忧伤、开心的种种情愫，就像洒落在成长路上的花瓣，散发沁人心脾的芳香。

综观整个下半年，较有影响的几个学术、文学大奖，没有一个不是进行得磕磕绊绊，而评奖结果也均是颇多非议。先是“长江《读书》奖”就学术委员会召集人能否获奖在学术界引起了一场笔伐;接下来首届老舍文学奖也“惊爆出内幕”，得奖作品居然不在候选之列!战争逐渐升级，接下来的矛头就集中到了“茅盾文学奖”这样的国家级文学大奖：初评尚未启动，评委遭质疑，入围作品遭非议，直到最近好不容易评出了奖，还被冠上了“文学界的‘狗皮膏药’”如此不雅的称号，令人哭笑不得。但事情并没有因此完结，茅盾文学奖尘埃落定，对她的姐妹奖——另一国家重量级奖项——“鲁迅文学奖”的迟迟不露出水面，人们又开始了质疑：两年一评的鲁迅文学奖“难产”了?

“鲁迅文学奖”是为鼓励中国当代优秀短篇小说、中篇小说、报告文学、诗歌、散文杂文、文学理论评论、文学翻译等的创作和写作设立的，其中包括每两年评选一次全国优秀短篇小说奖、全国优秀中篇小说奖、全国报告文学奖、全国优秀诗歌奖、全国优秀散文杂文奖、全国优秀理论评论奖、全国优秀翻译彩虹奖等7个单项奖。每四年评选一次的鲁迅文学奖大奖，是中国作家协会主办的全国性重要奖项。”

第一次鲁迅文学奖评出的获奖作品包括：史铁生的《老屋小记》等6篇短篇小说，邓一光的《父亲是个兵》等10篇中篇小说，邢军纪的《锦州之恋》等15篇报告文学，李王英的《生命是一片叶子》等8种诗歌，何为的《何为散文选集》等15种散文杂文，樊骏的《认识老舍》5篇评论文学，杨德豫的《华兹华斯抒情诗选》等6部翻译作品和陈占元等25位翻译荣誉获奖者。按照评奖方案，鲁迅文学奖各单项奖每两年评选一次，首次评选完成于1997年，评选的是1995-1996年的作品。从1996年到现在已经四年过去了，按理，第二届获奖作品名单早该公布，四年一次的大奖也应见分晓。可评奖活动迟迟不见启动。

作为《中国作家》的资深编辑，第一届鲁迅文学奖的评委之一，杨志广向笔者道出了个中部分原委。第一次评奖带来的诸多后遗症使作协顾虑重重，不敢贸然开始第二次评奖。第一次评奖，获奖作品篇目过多，仅报告文学作品就达15个之多。如此多的作品，是否都代表了最高成就，值得商榷。二是此次评奖，单项奖是实行“包干制”，承包给各杂志社的。如报告文学一项的评定由《中国作家》杂志社承担，中篇和短篇小说分别由《小说选刊》和《人民文学》承担。参评作品虽然由各地作协推荐和评委推荐，但是在评选过程中受各主评杂志社影响较大，近亲色彩较浓。三是“地域色彩”浓厚，一方面是评委感情因素在起作用，另一方面也是出于文学观念上的差别，使得北京作家和军队作家的作品占了相对较大的比例。

有关人士对此提出了质疑。一位获奖者表示国家文学奖是严肃文学奖，如此断断续续，影响评奖的严肃性、权威性，对创作者的积极性是极大的损害。另外，新的评奖办法，单是从数量上考虑“也是有欠缺的”。他也对彻底解决评委的“近亲问题”表示了怀疑。由于评委都是由作协指定的，以文坛有影响的评论家居多;而中国文坛的现状是：文学评论家和作家关系密切，由于人情关系而有情感上的偏向很难避免。

鲁迅文学奖可谓是“启而未动”。文学界的评奖，尤其鲁迅文学奖可以借鉴电影的百花奖、金鸡奖，分开来评出专家奖和群众奖。既然评委强调通俗和高雅的界限，索性将两类分开。上届鲁迅文学奖还有一个毛病就是学院派的味道太浓，特别是小说奖获奖作品，很多群众都不知道。《小说月报》坚持每年都要评出“小说月报百花奖“，完全由读者投票。而上次鲁迅文学奖的奇怪现象是读者投票评出的小说月报获奖作品没有一篇入围鲁迅文学奖。

我有一个梦想，我坚信一定可以实现它——我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!

熹微的晨辉中，有一片叶子贪婪地吮吸着甘甜的露珠;

炽热的阳光下，有一片叶子奋力地伸展着柔嫩的身躯;

漆黑的夜幕里，有一片叶子使出浑身解数补充者必要的生命营养素。

随着时光的流逝，我一刻不停地成长。我要更加强壮，因为只有那样我才能够飞翔。终有一天，我成长为最宽大的叶，成为叶族的骄傲。

蓦然回首时，发觉自己曾是多么幼稚——仅认为长得宽大强壮便可拥有飞翔的能力。而当我竭尽全力壮大后，才意识到我还不知如何飞翔。

我向宠爱我的树母询问：“母亲，请您告诉我，我要怎样做才能飞向蔚蓝的天空?”

“你想要飞翔?!你要知道，作为叶子有条亘古不变的定律——不可能飞翔!”

“难道是叶子就永远不能飞翔吗?那是我的梦想，我不相信世间会有永恒的定则。我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!”

母亲默默地凝视着我，“既然这般，那……”她的话有些哽咽，语气很淡，很轻，仿佛一阵风就可以吹散“若要飞翔，你必须学习树藤一样攀援上升，待有朝一日你成功抵达我的头顶，或许你就能实现梦想了。”

只有到达那儿，就能与向往已久的蓝天白云相拥了吗?!

我难以一只内心的兴奋，无论成功与否，我都有尽力抵达那“距地最远，离天最近”的地方。我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!

每时每刻，我都与那神圣顶峰更近了，哪怕只是一分一毫的距离，也使我充满了希望——或许明日清晨我的梦想就能实现了。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”

我坚信“顽强的毅力可以征服世界上任何一座高峰。”

拥有梦想，便拥有希望，便可以不惧任何艰难为之努力奋斗。

夜，漫延。星光一闪一闪露出几许清幽的光辉。而月影之侧，一棵高大的树上有一片难眠的叶子，正享受着郎亮星月的愉快普照。

我的血液在翻滚，沸腾，咆哮，浑身的神经细胞耐不得寂静上下跳跃;我终于到达树之顶峰，而梦想即将成为现实!

入晓时分，树母那朦胧的双眼看到了出于她头顶之上的我，不可思议地上下打量我，但作为母亲，眼前的一切又好似意料之中。

“孩子，你确定飞翔时你永不放弃的梦想吗?你真的愿为此付出一切吗?”母亲道出这番话时，语气何等复杂啊!焦急、不舍，伤感而无奈，尤其是当她说“一切”时，语气重而深沉。

“是的，一切!”凝望天空，思忖片刻后我坚定地点头“这是我一生的梦想，世界可以忘却，唯梦想不可遗弃。为实现梦想，我愿付出，一切!”

母亲眼里噙满泪水。“既然如此。孩子，朝着梦想的天空飞翔吧，我为你祝福”那颤抖的声音从她口中一字一顿地吐出“当你的根远离我的时候，你便能够飞翔。”

我终是明白了母亲，但梦想在远方，我不可放弃。即便“一切”中包含泪水、汗水、血水甚至是生命。

“我想飞翔，我要飞翔，我一定能飞翔!”熟悉的声音再次回响在耳际，我挣扎着脱离了母亲那温暖的怀抱，带着几许留恋去寻找属于梦想的天堂。

微风过处，一片叶子衬着蔚蓝的天空、洁净的云朵，优雅地旋转，跳跃，在广阔无际的空中展现柔美舞姿，轻盈而灵动。一片飞翔的叶子，虽即将埋藏于泥土，隐匿于无形，但依然洋溢着含泪的微笑。只有她知道，为实现飞翔的梦想，不怨、不惜、不悔。

人生在世，痛是必然。既是必然，何为畏匿之?

痛有多痛?在我看来，最大限度也只不过是心裂开而已，有何惧之?

痛是一瓢冷水，给人以清醒;痛是一本书，给人以智慧;痛是一种思想，给人以升华;痛是一种磨炼，给人以成功;痛更是一盏明灯，给人以指向。渴望“痛”之人对痛的向往，如同“青青子衿，悠悠我心”般迫切。对于痛，切勿囫囵吞枣，人云亦云，浅尝辄止，粗枝大叶;必须要独立思考，深入钻研，过细咀嚼，细细品尝，方能体会到痛像茶般的甘甜，如酒般的香醇，似奶般的营养。

不要惧怕痛，我们没有任何理由去惧怕痛，因为我们是人，不可战胜的人!“痛”在我们看来，只能算是脚下的一粒沙子，而我们怎么能被区区的“沙子”给打倒呢?站起来，去正视它、还击它，用“五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸”的豪壮勇气把它征服，而不是“退避三舍”。从某种角度上而言，愈痛就愈不痛，愈怕痛就愈痛。

人生里经历痛并不是坏的，如果在经历痛时，采取乐观豁达的态度，以坚强的方式面对就更完美了。

痛只不过是一种方式，一种感悟生活的方式。你能感觉痛，你才能感觉到这世界的冷漠，这世道的悲哀，这人性的苍凉，继而你才能感受这自然的清新，这万物的清纯，这天空、大海的旷达。

若有一天生活中失去了痛，那活在这个“无痛”的世上还有何乐趣可谈呢?痛在呼唤，我们需要痛。朋友，难道我们不应携手“痛”去拼搏更加精彩的人生么?

痛的真谛，我不能诠释，我也没有那个能力去诠释。但是我感受得到，感受到它就在我身边，如影随形，相信你们也感受得到!

有痛才会有乐。如果说失败是成功之母，那么痛就是乐的亲娘。每一丝痛都和我们的生活交织在一起。我们和痛的关系就像鱼和水一样不可或缺。

佛语曰：“真亦是假，假亦是真。”呵!那么同理而论，痛亦是乐，乐亦是痛。“痛”与“乐”不是绝对的，假如在“乐”的沉浸中，性灵没有提升，则乐正是痛;反之，若在“痛”中拼搏着，心性有所觉醒，则痛正是乐。或许这就是痛的真谛吧!

鲁迅说：“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。”

而我想说：“不在痛中放声大笑，就在痛中‘沉默而去’!”

喜欢春的冲击，喜欢夏的惬意，喜欢秋的殷实，喜欢冬的理智，像是每个季节都被我喜欢着，又像每个细节都被我依恋着，与此同时，我也收获到了幸福紧紧的包裹。

路旁绿油油的麦田是波涛起伏的大海，这平凡的甚至还有一些俗气的画面足以让我领略到了大海的疯狂，给这片养育我的土地带来了海风的清爽，让我嗅到了海水的咸味，仿佛披上了“沙滩男孩”的那套行头，驾驶着滑板驰骋在汹涌的海浪上，像只默默的海燕一样搏击着海水，即使海水一再溢进知觉，奔腾在那片淡水湖里，也依旧不断变换招式愈战愈勇。

只在那轮皓月招来了朵朵闪烁的精灵的时候;只在星星眨眼的刹那吐出的光束射入葡萄架的时候，是心灵的爽朗，是情绪的飞驰，还有……没有梦中的惬意。傍晚的清风拂过窗纱，划过脸庞，舞动在我身上，再加上泻了一地的月光，既使没有《月光曲》中的曼妙曲调，也有股沁人心脾的味道。

铺天盖地的鸟儿不再忙碌于炫耀它们的舞姿了，只是匆忙的在天空一闪而过，倒是常见蝗虫的大队猖狂的打斗着，蚂蚁们也忙着最后的翻晒工作。我拿出了那把古老的木吉它，指间划落了一曲心情的美妙。常说秋天是文人最爱的季节，他们忙碌于用大段的形容词去修饰他们心中悲寥的片刻。写作者们在那看似狭小的空间，仅“一个悲字了得”竟变得如此广阔。不是耀眼的喧嚣，而是说明文拥挤而又整齐的排列。

很久以前，就已经明白，做每件事情之前都要知道自己的目的，清楚怎样才能达到目的，然后掌握规律，再依据目的做事，就会无往不利。然而，我的确得到了预期的成功，值得欢庆的成果，但在不知不觉中，一个又一个的身影已无声无息地在我的世界里慢慢变得渺小了，不见了。

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

爱尔兰的眼泪,是每一个被过去所沉溺的人所拥有的海.所有被海水潮湿了的人都会把心情一点点沉到海底, 于是从那天开始,每滴海水都泛起了忧郁的湛蓝.

___题记

和爱尔兰有关的事物,都有一种忧郁的气质.那是一种能让人揪心的快感.你可能会在翻开古老建筑的扉页时,不经意泛起咸咸涩涩的味道,但仔细品味,却又发现那种感觉会悄悄溜走,然后又在某一天猝不及防地躺在安静的角落,闪耀着神秘的光.我是不太了解爱尔兰的,这块忧郁高贵的土地却有我熟悉的蓝.

或许我神往于此是为了寻找什么.

永远吧.永远应该是无从知晓的,一旦明确了极限就毫无意义了.不知道时间是否偏爱于蓝色,把更多的蓝色奉献给了忧郁.又或许本身我们都是游离的,虚假的,直到哪一天游吟诗人告诉了这片海,这片蓝,所有的事物就又归于原始的混沌.永远应该很远,永远也不知有多远.一个微笑的距离,咫尺天涯,一朵花开的时间,终身凝固.永远应该只是童话,怕错过又怕委屈,怕美好又怕沉沦.

于是我把希望交给下一个路标.

当一个声音响起,请回头看看,否则永远不知道失去了什么. 我拼命扭过头,看到了霎那芳华烟消云散,看到了浮水萍生惨淡然.我究竟得到的, 比失去的容易.健忘的种子永远不会在冷暖世界生长,哀伤的,落脸颊却种在心里;快乐的,也和它一样,与哀伤垂死挣扎.所有蓝的纯净世界里,长满了枯萎.我想这是适合我的,我所寻找的.在那个世界里,笑容里会透出淡淡的忧郁,欢乐里会透出隐隐疼痛,都是一些把烦恼抛进爱尔兰的眼泪中的人,却又依依不舍地抱住那份苦涩的回忆.他们从未轻松过,因为背负着一片海.我眷恋的恰是这片海,日复一日冲刷着浅浅的脚印和深深的伤痕.回头看看吧,找到亲切的微笑,唇边泛起淡淡的蓝色,心里起一些疼痛,____又是一个忧郁的人.

同样寂寞又甘于寂寞的旋律,同样苦涩又幸于苦涩的浓香,悠然在爱尔兰的咖啡馆.一进门就有一股海洋潮湿的气息扑面,暖得眼眶一阵酸楚这里的客人在昏暗的灯光下闪着蓝色的光,他们都有不同的故事埋在海底.

"要点什么?"

"爱尔兰咖啡."

"要加眼泪吗?"

........

把眼泪肆无忌惮地撒进其间时,咖啡就不仅是一种调味剂而也是一种叫做"难友"的东西.抑郁时会觉得,原来世界上还有一种东西和心情一样苦涩,然后便会安心很多.可是当一切都静下来时,以为所有都可以轻易地蒸发,无奈心里早已潮成了一片.

我空手而来,却带回一片海.

一遍遍,海浪狂击心扉,随着钟声一下一下地响起,一切结束了.

是离去的时候了.告别是多余得不能再多余的借口,是华丽得不能再华丽的故事.我终于明白,装和放弃需要多大的勇气,仿佛一直在究其原因审定谁多善良,谁多狼狈,谁因善良变得狼狈,可结果最终都是自己.珍藏下一片纯净的泪海,竟然如此憔悴.我离开,带走一片海,却带不走一抹蓝,因为它总是属于爱尔兰的,那个被回忆沉溺的地方.

咸咸的海风又让人心潮波澜起来,这应该是最完美的姿势.原来,一切都是从眼泪开始的.

秋已去!情趣仍升腾!故都秋韵依旧浓郁。

“寒露惊秋晚，朝看菊渐黄。千院风扫叶，万里问斜阳。远雁悲群鸟，田野寒早霜。枫红松柏志，冬夏色苍苍。”

轻吟着这首关于寒露的诗词，让人便不禁想到了霜降。霜降，是秋日里最后的一个节气。倘若没有霜降，那丰腴的秋和圣洁的冬是不能握手的。

她在不经意间，告别了秋，默然的于冬相拥了。心也一如这眼前的片片落叶，不知是对深秋的眷恋还是对冬日的向往难以平静。

此刻，让人想到故园的霜降。那古人静居的深处，亭楼庭院以养尊处优;无奢侈去处以休闲，更无渊博宿儒以谈笑;充耳是乡野里鸡鸣犬吠，举目是错落有峦山农舍，依依可看到袅袅的炊烟;弯曲无形的乡间小径，通往丰硕的田园。

我的人生是喜欢在闲暇时游戏于山间田野，终日与草芥为伴，经年与彩蝶为伍。那四季不同的迷人景色，总会让我醉于山花烂漫中，徜徉于迷人的传说间。一回首，人生便是四十多年。一年牵引着一年，一个霜降重叠着一个霜降，我总试着写些关于霜降的文字，因为那里有太多的美，美得终日让我欣喜不已和向往不止。也许那里有我向往的根，有我未来的魂。

我总以拙陋的文字对四季给予最深情的礼赞。对于秋，总是别出心裁，组装一些精美绝伦又浓情四溢的篇目，极力将她营造得深厚、严厉、幽远、凝重、肃穆一些，也许，有心的朋友一直在心中叹惋，笔下的秋为何有别于他人之秋呢?且总是那样缠绵而凄婉，忧郁而萧索?

是的，这也许就是意境，就是文脉。我不曾记起在何处看到这个词汇，今用于此，借以诠释自己对秋的浓情与怀恋吧!

许是文人，亦不是诗人。因而，我常常悔恨自己未曾淋漓的去书写过霜降和心绪中的晚秋。然而，诸多缠绵的情感蕴积在秋季的片片思绪里，那些缠绕着一颗颗沧桑老榆的紫藤、一颗颗记录时光的松柏，还有那冷峻的山脉，酿造了我向往高雅然而又庸凡的情怀，铸就了独出心裁而又空荡荡的人生缘念。

我的艰辛、我的情愫、我的怀恋、我的雅致都将在这浓郁的秋末里发酵酝酿，盛载了春的柔情似水，鸟语花香;夏的花红灿烂，莺歌燕舞，冬的银装素裹，皑皑雪霜……

当初冬的第一片瑞雪飘飞在沉睡的心里故园时，当第一缕冬阳撒射在心底的峡坡幽谷时，我愿将盛一碗千载久酿的老酒，为那些依依深情以及那些似曾相识、的知己与知友、以及百年前世一母同胞的姐妹兄弟干杯!

“秋雨甚绵，朝朝暮暮，凄凄霏霏”，时令已到霜降，秋的颜色是那样的浓重了。回望辽野，寒秋意郁，不再听到鸟的鸣唱，许就在一夜间，就千里霜铺，万里飘叶。

古人且把“霜”作为天气转凉的表征，亦称深秋的霜降为“霜凝而白”。随着霜降的来临，气候也由温爽转冷。于此，“霜气寒冷晨凝霜”季节的变迁亦令心情由静转入动，由快乐惬意转入缠绵而忧郁，是情绪使然?亦或是时节而至?

冷风吹草径，秋情人依旧。仰望南飞燕，思绪暗潮动。时时翘首望，夜夜苦耕耘。

是深秋点缀了今天的浓弥情漫，是霜降营造人与情的相识与相知，相望与相惜。

“秋蝉衰弱残无声”是北国暮秋的特征。盈盈秋风，声声秋蝉吟，草丛飞卷蓬枯，索然美景远逝，落叶行色匆匆，冷气萦绕脚下，望尽天涯路，路在凄风苦雨中。。。举目望，天地相接处，苍松孤然，故园依旧。

“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。随着这秋味渐飘渐远、越淡越轻的时节，会不会与我心心相犀，像古人那样登高滕王阁而发出如此感慨呢?

行走在那浩瀚的峡谷溪畔，自我的情愫早已凝成了一片片浓厚的霜，趁着秋的脚步倘未走远，我试用文字去挽留这多情的秋季，送予朋友深秋的问候。那麽，就在这样的时令，让这般因秋而孤然的情怀随着秋风飘入冬的眉稍，愿与君一道去体味秋的世深情绚吧!

霜降不是苍凉与凄婉，她是一个轮回的呼唤!在这个秋晨的黎明，写下这些零乱的文字，用来祭奠承载生命的霜降吧。

有一个人，需要用一生来珍守：

有一段情，需要用一世来隽永。

我们一直都在小心的过着生活

是伤痛让成长的过程更深刻

从失望到绝望我经历了太多

慢慢地，也学会了长大

不再是那么的爱幻想、也不会再憧憬那些所谓的美满

没有一个人非要另一个人才能过一生

我用时光的残片来巩固心中那座看上去坚不可摧的城

我开始习惯一个人个没有你的夜

开始习惯沉沦、习惯那些无所谓的爱情

别再试图了解我连我自己都不了解更何况是个外人

迷恋的不是美满缠绵的只有情感

那些所谓的特例早已成为你的习惯

烟花纵使再完美

也抵不过一个人的憔悴

等不到天黑烟花不会太完美，等不到烟花天黑不会太完美

有些失望是无可避免的但大部分的失望都是因为你高估了自己

失去了才学会惋惜谁知道那早已成为过去

你等我时，我也在等你。你不等我时，我还在等你。

曲折的曾经你陪我走过而今的辉煌你在哪?

失去了一个世纪拥有的却是你的离开

对白怎么说、表情才不难过如果失去、就不必想念说再见、再也不见给你的温柔、你不配