朗读者第二季二期观后感(精品20篇)

在老师的强烈要求下，我迫于无奈地观看了一档我毫无兴趣的节目——《朗读者》。

作为一个宁可躺着无所事事，也绝不愿意在课外手沾书籍的“厌学者”，我本实在不懂得，一档只有朗读的节目，会有什么精彩的看点，哪些地方，会惹人眼球。而当我真正走入它的时候，毫不夸张的说，我彻底被它吸引了。

正是朗读者，将书籍的底蕴与魅力放在了一个聚光点上，让那些书籍中难以言会的一切都像蜡烛般在骤时间明亮起来。本期朗读者来请来了一位我十分喜爱的明星嘉宾。TFBOYS-王源。作为一个年少成名的高一学生，年纪轻轻便走出了世界，享受舞台的灯光和无数粉丝的追捧。这又是多少少男少女梦寐以求而不能及的呢。然而节目中的他却表明，一切的一切，都绝不是这样。一个人的能力与名声越大，他所承受光鲜的同时，也决然少不了质疑和否定。一个16岁正值意气风发的少年，却承受着同龄人绝不能及的关注，也许从严格意义上来说，这并非是一件十全十美的好事。那些不堪入目的文字和那些刺人入骨的言语，无异于是一座山的压力。然而他，16岁的王源，并没有泄气或停滞不前。面对那些糟心的种种，他选择了坦然。正如他的朗读里：这世上大多数人都清楚别人该怎么过活，而对自己却一无所知。在他去联合国发言时，他看见自己座位前的名牌上竖立着“China”，脸上露出阳光般的笑容。那种真实，灿烂，洒在了每个人的心里。在这个和我同龄的人气偶像身上，在他的朗读里，在他温柔灵动的声音中，我看到了他一颗红彤彤，赤裸裸的心。那种能让冰雪融化的力量。

或许这就是朗读者的魅力，在朗读里，温柔而又透彻的剖析每一个我们所熟识的明星，或者说是偶像。在某些灵魂清澈的池里，他们或许和我们一样，并不因为自己备受瞩目，而忘记了生活，在他们身上，依然能透过《朗读者》，找到人性的光辉，拾取我们都不舍得丢弃的最初的美好。

几乎所有优秀的作品，都是从当下社会现状以及情绪的投射。这是个追求"快快快"的信息爆炸社会，精神绷得够紧，压力总是很大，时间过得太快。文化类节目的悄然回暖，呼应着国民价值观念以及生活方式的升级，满足了大众对于知识、审美、情感的多重高阶需求，缓解了在信息碎片化时代的"文化焦虑"。

《朗读者》以个人成长、情感体验、背景故事与传世佳作相结合的方式，选用精美的文字，用最平实的情感读出文字背后的价值，展现有血有肉的真实人生故事。作为一档用文字承载情感的节目，《朗读者》的氛围相对安静，节奏更为舒缓，和追求刺激、热闹的"快消内容"截然不同，恰恰会满足受众在疲惫的忙碌之后回归内心宁静的欲望，感受朗读传达的力量。

《朗读者》不是一档读书节目，而是用文字抵达情感，从每个人真挚的人生故事出发，分享亲情、友情、爱情。这些人世间共通的情感，会帮助观众去了解和理解朗诵文字背后蕴含的宽度、厚度、浓度，遍尝人生百味。

节目每期以一个充满寓意的主题词作为核心线索，有关"遇见"，有关"选择"，有关"陪伴"，有关"眼泪"......名人和素人同台，分别朗读一段曾经打动自己，激励自己甚至改变自己的文字。它可以是一篇散文、一首诗、或者是一封家信，甚至是一段电影戏剧剧本。聆听一段安静的诉说，就仿佛路过一段人生。这些故事看似关于别人，其实映照着最为普世的情感。

一整季串联起不同的人生关键词。《朗读者》还原着电视人的初心，希望节目带来的触动能溪流汩汩地从观众心灵流淌开来，在沉淀的甜美和安宁中，找寻自我。

在这个星期，老师让我们观看了中央一套播出的《朗读者》节目。刚听老师说完，我很好奇，难道这个节目是一群人在朗读吗？那该多无聊呀！为什么老师会让我们看这种节目？

等看了之后，我才恍然大悟，原来并不是我想的那样。嘉宾都是一些知名的人士，而他们的朗读，也不是平白无趣，而是发自内心，充满真情实意。当节目刚开始时，主持人董卿阿姨就简洁明了地告诉了我们第一期节目的主题：遇见。在我心中，遇见这个词是相当平常的，不就是一个人碰见另一个人吗？当我看到一个人时，我才发现遇见没有我想的那么简单。他就是联想集团总裁柳传志，他曾经想当宇航员，可是没能当选。这时他"遇见"了他的父亲，是他的父亲鼓励他，使他从失败的阴影中走出。他选择了新的行业，并且经过多番波折，当上了总裁。看完之后，我感慨万千：人生是多变的，但有许多人都因失败而沮丧。可他们都未曾想过，或许他们走另一条路，便可登上人生巅峰，可他们并没有这么做，而是选择了放弃，在一条路上跌倒不起。哪怕当不上白领，董事长什么的，只要勇于挑战，不畏失败，总有一条路适合自己。

通过这个节目，我受益匪浅，明白了许多做人道理。

“体操王子”李宁日前参加了近来大热的央视节目《朗读者》，在节目中李宁朗诵了巴金的《做一个战士》。随后李宁还在自己的微博中自嘲，自己的普通话就是负分水平。

主持人董卿在节目开始的时候首先介绍了李宁传奇的运动生涯和经商生涯：1982年世界杯，他获得了六枚金牌，1984年在奥运会，获得了3金2银1铜的好成绩，成为当时当之无愧的体操王子。28年前他从熟悉的赛场走向了陌生的商场，几经风雨几经沉浮，依然用于担当，让我们掌声欢迎朗读者——李宁。

随后董卿对李宁进行了简单的访问，李宁在访谈中谈到了自己这么久以来的心路历程，他表示从运动员到商人，其实最需要的就是勇气。李宁甚至自嘲的表示，自己就是“无知者无畏”。

李宁也谈到了自己的品牌出现危机的原因：“因为这个市场同质化太严重，不但是产品同质化，经营模式也同质化，我们希望把自己的产品做得更加运动、更加专业。那个之后我们需要放弃一些之前赚钱的(模式)，改为一些更专业的，公司就是在这个阶段产生了亏损。”但是李宁随后从幕后再次走到台前，公司也开始扭亏为盈，李宁认为在这个过程中勇气是最重要的。董卿又问道：“有人说，随着年龄的增长，人会越来越胆小，不像以前那样勇敢，您觉得呢?”李宁坚定地说：“有信心就会有勇气，因为有梦想就会有冲动!”赢得了全场观众的掌声。

李宁今日朗读的文章是巴金先生的《做一个战士》，他准备将它献给陪同自己一同成长的人。李宁的声音显得坚毅、果断，充分展现了自己顽强坚韧的性格特点，赢得了现场热烈的掌声。朗读完成之后，当董卿问李宁这篇文章那句话能够带给他最深的共鸣时，李宁回答：做一个战士!李宁随后也谈到，这是帮助自己走出1988年汉城奥运会失利阴影的最重要元素。

李宁随后在自己的微博中自嘲了自己的普通话水平，也重申是勇气在自己敢于面对一切低谷和挑战：“如果给我一个机会让我回到28年前，我还是会选择做一名战士，真的战士，是敢于直面质疑，挑战自我，就像我，操着负分水平的普通话，就敢登上央视朗读者的演讲台，这就叫一切皆有可能。”

如果说遇见是生命中最奇妙的缘分，那么陪伴就是生命中最温情的挚爱。

如约而至，我又走进了今晚的《朗读者》，倾听感悟不同的人不同的经历所拥有的相同的陪伴。今晚《朗读者》的主题是陪伴，看完了心里却久久难以平静。

陪伴，可以有很多种，可以是很多类。今晚的陪伴，丰富、饱满、深情、纯粹、温馨，每一段都闪闪发光打动人心。父亲郑洪升陪伴郑渊洁一路写作，母亲陶艳波陪伴儿子杨乃斌求学十六年，蒋雯丽作为防艾大使陪伴艾滋病患者十四年，林兆铭五年时间独自陪伴受伤野生动物，妻子唐国妹陪伴丈夫乔榛共抗恶魔。每一段经历，每一个故事，每一种陪伴，都彰显着人性的光辉，都带给我深深的感动，而我想说的是这位母亲的陪伴。

杨乃斌八个月大的是失去了听力，这对于一个家庭来说无疑是最大的灾难。母亲陶艳波为了给孩子一个完整的幸福的生命，拒绝孩子上聋哑学校，从小学开始就带着小凳子成为儿子的同桌，陪着儿子上小学、初中、高中、直至大学毕业，十六年的同桌，十六年的母子陪伴，十六年的辛酸磨练，终于让儿子成为有用人才，让儿子像正常人一样生活、工作。这就是母亲，这就是母爱，细腻、深沉、无私、坚韧。

这一段陪伴，看得我无法抑制地泪流不止，内心的感动和震撼无以言表。杨乃斌的朗读《不为什么》诠释了母亲十六年陪读的唯一理由，这个孩子是不幸的，他在那么小的时候就失去了听了，无声的世界里他该是多么的寂寞。可是，这个孩子又是幸运的，他有那么一位伟大坚强智慧的妈妈，作为他的耳朵让他听到了声音，让他学会了正常的表达，过上了像正常孩子一样的生活。成长，充满了坎坎坷坷艰辛磨难;成长，又有多少惊喜和欣慰。十六年来的种种滋味，也只有这对母子心里知道。

女人一旦成为母亲，就是同时拥有了菩萨心肠金刚之身，陶艳波无疑是最有说服力的，她会让多少人肃然起敬惭愧不已呢?

当妈妈的要不断学习，真的要不断地学习、反思，陪着孩子成长需要耐心和细心，也需要智慧和修养。我想，今后的我还得提高自身修养，因为这是一生德修行。

以前，我总想当妈不容易，但要努力当好。现在，我认识到了，仅仅是尽我所能还不够，而是要竭尽全力。

有人说，每个孩子都是一颗花的种子，只不过是每个人的花期不同。有的花一开始就会很灿烂地绽放，有的花需要漫长的等待，不要看着别人的花绽放了，自己的那一颗还没有动静就着急，相信是花都有自己的花期，细心地呵护自己的花，慢慢地看着长大，陪着他她沐欲阳光风雨。如果你的种子永远不会开花，也不要着急，因为他是一棵参天大树。

《朗读者》这档节目真的很值得看，朗读，是传播文字;而人是展现生命。将值得尊重的生命和值得关注的文字完美结合，就是《朗读者》，也是《朗读者》最有大的魅力。

总有一段文字影响生命的成长，总有一个人在生命中留下抹不去的痕迹。但愿我们的陪伴，是孩子一生最温暖的记忆。

倾听他人的故事，感悟自己的人生，这也是成长中的自修。

今晚的陪伴，让我为女儿写下这段话：

陪伴，是最深情的告白;陪伴，是最温暖的力量;陪伴，是最纯粹的关爱。

陪着你，愿你慢慢长大!

愿你——我的孩子，慢慢长大!妈妈愿意陪着你，陪着你。

2004年，导演陆川代表作《可可西里》上映，引起轰动，同年他凭借这部影片获得东京国际电影节评委会大奖。虽然可可西里的名字美丽，但在那里发生的事情却现实而残忍。陆川曾经说过，“《可可西里》给我最大的感受是我找到了拍一辈子电影的方法。”

当陆川在《朗读者》回忆当时拍摄的情景时，对于本期的主题“眼泪”有着独到的见解，“我希望这个片子冷峻一些，看整个电影的时候觉得可可西里不相信眼泪。”究竟为什么对于眼泪的故事，陆川会如此的不同?更多精彩，敬请关注本周末央视一套和央视三套黄金档联合播出的《朗读者》。

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“你有多久没有朗读了?很久了吧!因为很多人都觉得朗读那是学生时代的事情或者说它只属于一小部分人。不，朗读属于每一个人。”

这段作为《朗读者》的开场白，击在了每位观众的心里。

“朗读者就是朗读的人，在我看来可以分为两部分来理解：朗读是传播文字，而人则是展现生命。将值得尊敬的生命和值得关注的文字完美结合，就是我们的朗读者。”这是这档节目的自白，也是出彩之处。重点放在挖掘人的百态――每位嘉宾带来的不是干巴巴的选取片段，而是自身的真实写照，自己的人生感悟。

既然名为“朗读者”，那让谁来朗诵就显得尤为重要。节目的嘉宾设置没有一味地追求大牌，而是采用“明星+素人”这样荤素搭配的巧妙结合。在2月18日第一期节目中，明星阵容包括表演艺术家濮存昕、世界小姐张梓琳、联想创始人柳传志、著名翻译大师许渊冲，还有鲜花夫妇周小林殷洁，无国界医生志愿者蒋励这样的普通人。

在节目设置中，更是看出了节目组的独具匠心。每一期设置一个主题，配上董卿的阐释，再选择相关联的嘉宾和朗读的作品。第一期的主题定为“遇见”，每位嘉宾都结合自己的故事选取最触动自己的一段文字进行朗读。还设置了开场曲的演奏和结尾的弹唱。此番用心在综艺节目中实在是少见。

央视不出手则已，一出手就是大手笔。

一位镁光灯下的明星，很难把她跟山区女教师的形象联系起来。但就是这样一个人，低调地在广西山区支教，至今已坚持九年，每年都至少待一个月。

娱乐圈向来是是非之地，浮躁之气盛行，人人都想着如何成名，如何捞金。在这样的圈子，常常会迷失，身处其中的江一燕学会了一直抽离。

明星愿意把时间用到山区的贫困孩子身上，实属难能可贵;而一年年地回去支教，坚持近十年，可以说是“做着伟大的事情了”!

出爱者爱返，福往者福归。在奉献爱的同时，她也收获了孩子们满满的爱的回馈，成为孩子们最爱的“小江老师”。

在最近一期的《朗读者》节目中，江一燕朗读了《晶莹的泪珠》，感人至深!

2006年，因为拍一部文艺片，江一燕来到了特别贫困的广西山区。虽有思想准备，但当她到达实地后，还是傻眼了。每天爬山拍戏，大巴车开在悬崖一样的山路上。也正是这次经历，让她整个人突然被打开了，在这里感受到了孩子们的能量，“他们就像石头缝里的小草一样，一出生就要自己学会努力地去寻找阳光，而不是别人给予他”。

在大山里，她不施粉黛、素衣素颜，和留守的孩子们一起上课、游戏、洗漱、抱着吉他歌唱。

她曾在接受采访时说自己有洁癖。可当她和山区的孩子们在一起时，却仿佛忘了一切，细心体贴地照顾着他们的日常生活。

《朗读者》以个人成长、情感体验、背景故事与传世佳作相结合的方式，选用精美的文字，用最平实的情感读出文字背后的价值，展现有血有肉的真实人生故事。作为一档用文字承载情感的节目，《朗读者》的氛围相对安静，节奏更为舒缓，和追求刺激、热闹的“快消内容”截然不同，恰恰会满足受众在疲惫的忙碌之后回归内心宁静的欲望，感受朗读传达的力量。

《朗读者》不是一档读书节目，而是用文字抵达情感，从每个人真挚的人生故事出发，分享亲情、友情、爱情。这些人世间共通的情感，会帮助观众去了解和理解朗诵文字背后蕴含的宽度、厚度、浓度，遍尝人生百味。

节目每期以一个充满寓意的主题词作为核心线索，有关“遇见”，有关“选择”，有关“陪伴”，有关“眼泪”……名人和素人同台，分别朗读一段曾经打动自己，激励自己甚至改变自己的文字。它可以是一篇散文、一首诗、或者是一封家信，甚至是一段电影戏剧剧本。聆听一段安静的诉说，就仿佛路过一段人生。这些故事看似关于别人，其实映照着最为普世的情感。

一整季串联起不同的人生关键词。《朗读者》还原着电视人的初心，希望节目带来的触动能溪流汩汩地从观众心灵流淌开来，在沉淀的甜美和安宁中，找寻自我。

文化类节目受追捧，使得央视也找到了正确的打开方式。央视，真人秀时代的落后者，出现在央视平台上的真人秀显得那么水土不服，以至于灿星《了不起的挑战》播出一季后就换了平台。此番《朗读者》开播，并且挤掉了《星光大道》的排期，释放出一个重要信号：几近全面沦陷的央视综艺，在娱乐化浪潮中前后失据的央视综艺，似乎明晰了自己的发展定位，找准了与平台调性相契合的节目类型。凭借《中国汉字听写大会》、《中国诗词大会》等节目，在综艺林立的山头，央视顺利安营扎寨。对《朗读者》，央视也给出了极大的平台礼遇，节目在中央一套和三套周六日晚八点黄金档播出，开播当晚《新闻联播》特意作了节目预告推介。

天时地利之外，《朗读者》成事更有人和。这是董卿首次担当制作人制作的节目。作为央视一姐，董卿并不高调，13年主持央视春晚的经历，敌不过《中国诗词大会》上仿佛是信手拈来的吟诵为她在社交网络吸的粉。腹有诗书气自华，媒体似乎发掘出一个新的董卿，争相献上赞美之词。杨澜之后，中国电视荧屏上要论知性、落落大方的主持风格，董卿确是独一份。这样的主持人，与《朗读者》的节目气质是契合的，二者互相成就。董卿也把自己的文化趣味带进了节目中，《朗读者》“从某种意义上说，不是过去一年准备的结果，也不是之前一年在美国学习的结果，它是二十年的积淀。”

话虽如此，《朗读者》的诞生之路亦不乏坎坷。策划一年多，即使有董卿和央视的背书，找冠名商、拉赞助还是一样难。文化类节目要怎么做得抓人?这是横在节目制作方和广告商面前的难题。文化类节目的呈现出口有限，汉字书写、诗歌吟诵、成语接龙、国学典故、猜灯谜等形式几乎已被穷尽;而若不包含竞技、PK元素的话，则节目形式又将更为简单。

《朗读者》以“朗读”为切入口，它很像一个读书沙龙，董卿是知性的女主人。国外有作家朗读自己作品的传统，巴黎街头，随意走进一家书店，里面就可能有一个作家，在面对听众朗读自己的新书。电影《成为简·奥斯汀》的最后就是作家朗读的镜头，《冰与火之歌》作者乔治马丁兴致来时也会自己读一段。与《诗词大会》中的飞花令一样，朗读是一种颇雅的文化活动，但其实并不是作者的特权。朗读属于每一个人。

《朗读者》每期以一个主题词为核心线索，嘉宾围绕主题词分享人生故事，朗读一段曾经打动自己、激励自己甚至改变自己的文字。首期的主题是“遇见”，邀请了许渊冲、濮存昕、柳传志、张梓琳、鲜花山谷夫妇、无国界医生蒋励等六组嘉宾来作朗读和分享。有明星有企业家有学者有素人，嘉宾类型丰富又有层次感。

“没有他，我也许永远想不起，帮助别人有什么乐趣和意义。”濮存昕带着小时候身患小儿麻痹症的故事而来，以一段老舍先生的《宗月大师》，来感谢改变他一生命运的荣国威医生。别人对你的帮助，不是理所应当;在有能力帮助别人时，不要事不关己。

“炮弹要多少次掠过天空，才能被永远禁止。答案啊，我的朋友，在风中飘扬。”之后上场的是无国界医生蒋励，中国版“姜暮烟”，她远赴阿富汗进行医疗救助。从炮火中走来的蒋励和她的同行者们，共同朗读了诺贝尔文学奖获得者Bob Dylan的《答案在风中飘扬》(“Blowing in the wind”)，美国六、七十年代民权运动和反战运动的圣歌，《阿甘正传》中珍妮在舞会上演唱的歌曲。

“做父母的有什么比儿女生活幸福还幸福的事呢?”著名企业家柳传志，出现在《朗读者》中的身份却是一名再普通不过的父亲，他要朗读在儿子柳林婚礼上的致辞。致辞写得很好，“我荣幸地有机会给柳林当爹有四十几年的历史了”幽默开场，勉励他们“真正理解，有理想而不理想化，以强大的心脏去面对未来”。带着紧张、兴奋和幸福综合的复杂情感，这是企业家的另一面。

“醒来觉得甚是爱你”。成都的鲜花山谷夫妇，一千两百亩花田是爱的承诺，结婚26年还保持着为对方读情诗的习惯。他们为观众带来了朱生豪写给宋清如的情书。

“愿你有好运气，如果没有，愿你在不幸中学会慈悲。愿你被很多人爱，如果没有，愿你在寂寞中学会宽容。”世界小姐张梓琳刚刚生下女儿，她朗读的是作家刘瑜写给自己女儿的文章《愿你慢慢长大》，年轻妈妈非常动情。

96岁的著名翻译家许渊冲压轴登场。现场朗诵林徽因悼念徐志摩的《别丢掉》，动情处热泪盈眶。他是“诗译英法唯一人”，给自己定的“小目标”，是100岁前翻译完莎士比亚所有作品。董卿为了烘托，问场下观众：“床前明月光都会背，怎么翻?哪个英文好点的跟我说你敢翻?”许老可爱极了，忙不迭地接茬“这个不难翻的”，然后开始解释，场上场下笑声一片。许老桃李满天下，节目的最后是从全国各地赶来的学生朗读他翻译的作品。

《朗读者》中，倪萍捧着一束鲜花缓缓走向舞台，主持人董卿看了一眼就泪崩了，一边擦泪一边迎上前去。录制结束，倪萍接受媒体的采访。在倪萍58年的人生中，荣誉有过，坎坷有过。她说如果有来世，不要爱情，不要孩子，不要父母，她就想一个人过……

1 “被取代”时曾经很“悲壮”

倪萍一共主持了两百多期《综艺大观》，后来台里决定公开选主持人，同事都特别怕伤害到倪萍，“下午两点公开招聘”，声音轻得像跟地下工作者接头一样。当时有8个主持人面试，最后周涛上，第一次见周涛，倪萍用“悲壮”形容自己的心情。

《综艺大观》录制新主持人的时候，倪萍坐在在观众席，镜头切到自己，按照导演要求，她热烈鼓掌表示欢迎。晚上回家后，她一夜没睡，“当有人取代你的时候，你会觉得失去了一块阵地。”

倪萍嘴上说得再慷慨，心里还是有点赌气的。2002年，杨亚洲找她演《美丽的大脚》，她觉得年纪大了，选择的机会少了，40多岁的时候尝试一下新的角色。那一年，倪萍调到了电视剧制作中心。

春晚也是如此，倪萍前后一共主持过13届春晚，她说：“(春晚)是一个特别光荣的岗位，是一个特别值得纪念的岗位，是一个备受瞩目的岗位，是一个运气的岗位。你做过了不会辛苦，你离开也是自然而然。我成熟得比较早，衰老得比较早，提前预见了自己的未来……”

倪萍回忆：“《综艺大观》是最得意的时候，就跟打了鸡血似的，《综艺大观》一直播，我就像疯了一样。现在回头看看，我都很怀念那个时代。”

2014年，倪萍回到央视主持《等着我》，那个时候，她已经胖得厉害，“这个节目每一次录我都很累，心累。我同情这些苦难者，我努力在帮他们，但是能力有限，所以心里很着急。倾听对他们而言也是一种慰藉，所以我是一个比较好的倾听者。”

2 不主持了还有别的事可以做

随之而来的是各种骂声，有人说她老，说她丑，说她三观不正。她也想变美，但是，她只要往美容院床上一躺，脑子里全是事儿，如坐针毡。热瑜伽减肥也半途而废，“我没有时间，我要回去画画。”倪萍有钱，两辆顶配奥迪，多处房产，她对自己“抠门”，但她为汶川地震灾后重建捐款100万元，为西部缺水的农村捐款100万元。

有人问：您在主持道路上还会坚持多久?她说：“我不知道。反正目前做《等着我》，我还坚守着。有一天不做了，我可以做的事很多，比如我写书、画画、拍电影，都是我想做的事。总而言之，生命中还有许多能再上一个台阶的事。”

倪萍喜欢做饭，家里煤气炉上总炖着东西。她在一张紫檀大画案上作画——画画这个爱好，是她跟好朋友、歌唱家苏小明学的。2011年，倪萍拿起画笔，从此一发不可收拾，朋友说她是华丽转身，她母亲说她是“滑稽转身”。

倪萍说：“主持节目也好，拍电影也好，画画也好，写书也好，对我来说不存在转换问题。拿起笔来我就能画、能写，拿起话筒来我就能主持。这些都是骨子里的。”

3 儿子如今是生活的重中之重

倪萍40岁才生下了儿子森。森11个月时，倪萍发觉他老是摔跤，眼睛不能注视，不能随着光线游走，抓不到眼前的物品。到医院去，结果很不乐观——先天性白内障，治疗的最佳时间是新生儿出生8到17周之间。

森的眼疾发现得太晚，错过了最佳治疗时机。倪萍那时感受到从未有过的恐惧，“作为母亲我并不是特别坚强，我像所有的普通人一样，常常脆弱和无助。”多少个后半夜，她灯也不开，坐在客厅的沙发上，一根接一根地抽烟。姥姥劝她：“天黑了，谁能拉着太阳不让它下山?你就得躺下。孩子，不怕，多黑的天到头了也得亮。”

为了带孩子去美国治病，只要酬劳比来回机票高的活她都接。直到森10岁，医生才说等以后结了婚再来复查。倪萍听到这话，满眼泪水，看着儿子说：“60岁再结婚吧，妈妈不想再来复查了。”

在《朗读者》里，倪萍讲述了这段苦难，泪眼婆娑。那10年为了孩子，她债台高筑，迅速衰老，拍杨亚洲的《雪花那个飘》，零下十几度，脚放在冰河里泡太久受了大寒落下的病根，她现在腰不能久坐，腿不能久站。但她说感谢有这份苦难，让她变得更加坚强。

如今，森快考大学了，倪萍有空就会去陪儿子。母子俩有时候也会聊聊未来，“我还是说你放松，你自己去选择考什么样的大学什么样的专业。应该说我们这些年的经历锻炼了我，更锻炼了他，他很坚强。这一点我挺欣慰的。”

如今儿子是倪萍的全部，她对名誉、金钱已不再有任何欲望。未来，她有两个心愿，“一是写长篇，写一个清冷的母亲。写我们姥姥，妈妈，我这一代，以她们为引子吧。我着重写女人与女人之间的感受，亲情和血缘的感受。还有一个，是希望儿子身体健康，等以后让我可以帮他带带孙子……”

在一次电视访问中，倪萍曾说：“我下辈子不想要父母，不想要孩子，不想要爱情，我就自己一个人过。像苏小明一样，舒舒服服泡上一次玫瑰浴，点一支香烟，倒一杯红酒。”

继体育人柯洁登台央视《朗读者》节目后，近期又一位体育大咖——李宁参与了节目录制，李宁笑言自己操着负分水平的普通话，就敢登上CCTV朗读者的演讲台。

李宁写道：“如果给我一个机会让我回到28年前，我还是会选择做一个战士。真的战士，是敢于直面质疑，挑战自我，就像我，操着负分水平的普通话，就敢登上@CCTV朗读者的演讲台。这就叫一切皆有可能。”

28年前，李宁从获得世界金牌最多的“二十世纪最佳运动员”转型成为了一名商人，从熟悉的赛场走上了未知的商场。28年来，他创办的公司走过了风雨和剧变，每次巨大的挫败都需要“东方不亮西方亮”的乐观和超越常人的勇敢才能重新站起来。

此前柯洁用一段《哈利波特》节选“献给来自未来的对手”——AlphaGo。柯洁说，“我是个在围棋上尽善尽美的人，希望自己能超越一切。”这一次李宁会带来什么样的演绎呢?网友相当期待李宁的这次登台，表示：“在体操里的历史上永远都有您的光辉岁月”、“实力王子”。

《朗读者》第8期以“勇气”为核心主题。董卿与热衷公益支教的演员江一燕，养育了一对自闭症孩子的秋爸秋妈，“敦煌女儿”樊锦诗，“体操王子”李宁，单人无动力帆船环球航海中国第一人翟墨以及着名演员汪明荃、罗家英夫妇一同在朗读中分享了那些和勇气有关的故事。

每一个孩子，在成长时都会收获很多勇气，这些勇气支撑着我们面对长大后的各种困苦。大众眼中的江一燕，热情且充满活力，除了做演员，她还有许多不同身份：拍照拿过《国家地理》杂志的摄影奖，做公益支教入选过《感动中国》候选人，此外她还写书、拍电影，生活丰富多彩得令人羡慕。但在《朗读者》的现场，江一燕却坦言：“我小时候是一个很孤独的孩子，不知道跟谁交流。”这种孤独的改变起始于一位名叫章燕的舞蹈老师，江一燕坦言，这位名字中也有一个“燕”字的“燕子老师”给了她许多勇气，几乎重塑了她的生命，她说：“突然有一天有这样一个老师出现在你的生命里，她又像你的大姐姐又像你最亲密的朋友，我觉得完全改变了我。”在江一燕的记忆中，最幸福时刻之一就是燕子老师骑车送她回家的时候：“在一个孩子很孤独的阶段，她让我觉得很温暖。”甚至现在江一燕坚持的公益支教的事业，也或多或少受到了燕子老师的影响。究竟江一燕和燕子老师之间还有怎样的温暖故事?她又会为燕子老师朗读怎样的文字呢?汪明荃、罗家英现场“斗嘴”秀恩爱对于孩子来说，勇气能让你收获成长，而对于成年人来说，勇气更多时候被用来收获爱。从1987年认识到现在，汪明荃和罗家英相识相恋了整整30年。两人谈了22年的恋爱，直到2009年，61岁的“阿姐”汪明荃才和62岁的罗家英在美国拉斯维加斯注册结婚。在《朗读者》的现场，汪明荃坦言这是她做过的最有勇气的事：“因为我们俩单身了很久，然后在六十岁的时候才决定结婚，我觉得这实在需要很大的勇气。”普通人或许很难理解汪明荃和罗家英之间的情感，与外界的猜想有所不同，虽然两人相恋了那么久，但其实在结婚之前，他们一直都是分开住的，各自保持着各自的生活。而在持续了几十年这样的“分居恋爱”后，突然要住在一起组成一个新的家庭，绝对不是件容易的事。更何况，两人的生活理念和性格其实很不相同。现场汪明荃“吐槽”罗家英：“我这个人喜欢干净整洁，他就东西扔得到处都是。”罗家英也忍不住回诽：“她是个大女人，我也是个大男人，不晓得谁听谁的。”现场这样的斗嘴小插曲几乎伴随着整个访谈，一会罗家英说：“吵不过她们，她们说的都是歪理。”阿姐立刻反击：“现在看的主要都是女观众，你要小心。”于是罗家英只好败下阵来，灰溜溜地表示“不说了，喝茶”，可爱的表现令场面显得温情至极。李宁：最有勇气的事就是不做运动员去创业除了成长和爱情，从小到大，我们都需要勇气去面对不同的挑战。对于李宁来说，到目前为止，他做过的最有勇气的事不是在世界大赛上挑战各种高难度动作，而是当初离开运动队直接去了一个大家都不知道的小县城开始了自己的创业之路。最开始，面对运动休闲商品稀缺的市场，李宁很快便打出了自己的一片天下。然而随着其他竞争对手相继入场，李宁公司也经营上也开始遇上了越来越多的阻力。2012年，李宁公司调整战略布局，甚至一度遭遇经营危机。为了帮助公司度过危机，李宁重出江湖，开始代理李宁公司的CEO，力图重振当年创建品牌时的雄风。谈起这次公司的低谷和当年身为运动员时在汉城奥运会上接连失误遭国人批评造……

首期节目的主题是“遇见”，董卿是这样阐释这个选题的：“世间的一切都是遇见。就像冷遇见暖，有了雨;春遇见冬，有了岁月;天遇见地，有了永恒;人遇见人，就有了生命。”

什么是生活中的遇见呢？

遇见某个人，你的命运会因他改变。

年少时期的濮存晰是一位残疾少年，从小在同学们不理解和排挤的眼光中长大。后来，他遇到了一位医生，不仅获得了站立的权利，命运也从此发生了转变。

时过境迁，濮存昕仍然铭记着医生的恩情：“我的一生中获得了很多人的帮助，但是这位医生永远是第一个真正帮助我改变命运的人。”

谁是第一个改变你命运的人呢？是年少时循循善诱的老师，还是危险时仗义出手的陌生人？

遇见父母或子女，则是一种命中注定的缘分。

联想总裁柳传志在报考飞行员失败后非常难过，他的父亲曾这样鼓励他：“只要你是一个正直的人，不管你做什么，都是我的好孩子。”

光阴荏苒，柳传志在儿子的婚礼上再次讲出了这句话，这是真正的血脉传承，也是一位父亲对儿子最大的期许。

那妈妈对女儿呢？首位华人世界小姐张梓琳在2017年遇见了自己的女儿，初为人母的她坦言抱着孩子的时候“总觉得内心软软的”。也许女人都是这样，一旦当了母亲，内心最柔软和最坚强的部分便都给了子女，从此有了牵挂，也有了盔甲。

她们对子女的爱，正如张梓琳朗诵的《愿你慢慢长大》一文中所写的，“愿你一生一世，每天都可以睡到自然醒”。

龙应台在《目送》中写过这样一段话：“所谓父母子女一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地目送他的背影渐行渐远。”如今，你正在被父母怎样目送着？而未来，又会目送着谁呢？

遇见对的人，就是真爱。

[朗读者观后感作文

“你有多久没有朗读了?”“很久了吧。”“因为很多人都觉得朗读是学生时代的事情。”这段话，是董卿在央视将于2月18日晚开播的新节目《朗读者》里的一段自问自答。的确，现在有许多事情都已经是我们淡忘的了，比如写信，比如读诗，但是如今随着《见字如面》、《中国诗词大会》这样的综艺节目推出，让大家不禁有一种恍如隔世的久违之感，也产生了发自肺腑的共鸣。

看过《中国诗词大会》的人，肯定已经被董卿的诗词功底所折服，她不仅反应快，而且对于嘉宾的点评也能随口拈来诗词应答。“腹有诗书气自华”，董卿得到了网友们如此点赞。董卿的父亲曾经在报社工作，受父亲影响，她从小沉浸在诗词的海洋。记者昨日从节目宣传方了解到，从去年3月开始，董卿就开始酝酿一档文化情感类的节目，经历了这么长时间的策划和团队构建后，终于推出了《朗读者》，董卿担任制作人。

董卿表示：“《朗读者》就是朗读的人，在我看来可以分为两部分来理解，朗读是传播文字，而人就是展示生命。”为什么会选择这样的一个节目形态，她则表示在文艺综艺领域里所有的节目形态都已经做过了，她需要做一些改变。但是为了这档节目，她也付出很多，她介绍为了剪片经常熬到凌晨四点才离开机房。

说起“朗读”，似乎更像在讲故事，因为节目中会针对不同的主题，嘉宾都带着自己的故事来讲述，节目希望呈现的是文字和个人情感的紧密结合。记者了解到，著名企业家柳传志在《朗读者》中的身份却是一名再普通不过的父亲，他要朗读在儿子婚礼上的讲话，那种紧张、兴奋和幸福结合的复杂情感是他最真实的内心。世界环球小姐张梓琳要给女儿读的作品是刘瑜写给孩子的《愿你慢慢长大》，通过文字的朗读，观众也能感受到文字背后那颗跳动的心脏。

据了解，《朗读者》的朗读内容包罗万象，有著名翻译家许渊冲的弟子们用中英法文为他朗读的文学经典，也有来自成都“鲜花山谷”的丈夫为妻子献上感人至深的《朱生豪情书》诗词，还有贾平凹《写给母亲》这类表达集体记忆和大众情感的作品。饱含情感的朗读形成情绪的磁场，能够给观众强烈的代入感和共鸣。

除了节目的内容注重人和情感之外，节目在包装上也用了许多心思。记者了解到，节目设置的主题形式很丰富，每期根据主题，回顾古今诗词、文学经典、电影桥段。节目邀请到李云迪、胡德夫等为朗读者伴奏，除了邀请柳传志、郑渊洁、蒋雯丽、徐静蕾、刘震云等诸多大家熟悉的各行各业名人外，有故事的普通人也可能参与朗读，节目组希望能“高而不冷”。

当前大众的这种文化消费心理，可以称之为文化消费的审美需求。从社会层面来说，大众文化消费心理与社会文化心理总体趋势密切相关。当前社会文化思潮日趋多元化，尤其是随着网络新媒体的迅猛发展，各类文化思潮和价值观扑面而来，带来众多选项的同时，也对人的文化思想带来了一些困惑，如何把握自身文化定位成为困扰人们的一个问题，而回归传统文化，从传统中汲取文化自信越来越成为社会共识。从个人层面来说，这与观众的文化情感需求也有关系。不难想象，观众在各类真人秀、选秀、网络综艺等娱乐节目的狂轰滥炸之下，感受到越来越多的浮躁和喧嚣，在这种情形下，一档回归初心的文化情感类节目可谓雪中送炭、正逢其时。

艺术存在“通感”之说，文化亦如此。对观众来说，《朗读者》不仅仅是一段“朗读”，更多的是对“遇见”“陪伴”“选择”等人生主题的感触和共鸣。中国是一个具有“文以载道”和“寓情于景”传统的国家，我们的诗、书、画无不寄托着作者的思想和情感。因此，文化类综艺节目的优势就在于通过文化载体传达给观众深层次的感动和思考，这不同于浅层次的娱乐享受或者单纯的视听欣赏，而是上升到了审美的层次，是把节目作为作品来看待和感受，具有更加长久的影响力和感召力。

朗读是一件人人都会做的平凡事，对于小学生来说朗读恨不得天天必做，对朗读无比反感，但今天我在《朗读者》节目听到这段朗读时潸然泪下。

朗读者是斯琴高娃，她扮演的孝庄太后已是家喻户晓。她读的是贾平凹献给母亲的一篇散文，声情并茂，句句动人心弦，微微颤抖的声音却坚强有力，当我听到“我在地上，她在地下。”一句心灵一震，想起了那一幕。

那时我还小，那天的事已很模糊，记得是我做错了事，母亲罚我面壁思过。我不高兴，一心想着玩儿，便开始闹。踢坏了小板凳，弄翻了花瓶，踩脏了沙发……躲在卫生间里大哭大闹，突然我听见了几声抽泣—是母亲在哭，我不知怎的，心痛了，一下冲出来，紧紧的搂着她，莫名的乐了……记忆的长河中这段已是记不清了，也很少回忆它，如今竟因看一个节目，听一段朗读，唤起了那段儿时的记忆。现在拨开母亲的黑发，那一根根银丝闪烁的岁月光芒，有几根是那时添的呢！去问那已逝的光阴吧，我也猜不到啦！时间啊，慢下你的脚步，让我再多看几眼母亲那年轻的容颜；记忆啊，慢下你的流逝，让我再多回想一下母亲那灿烂的笑脸…………泪花在我心头绽放。那是一朵坚强的花，一朵充满爱的花，一朵永不枯萎的花。

晶莹的泪花里有多少讲不完的故事呢？母亲坐在阳台上读着海子的诗，让她静静地读下去吧！我愿做她永远的听众。

《朗读者》第一期节目以“遇见”为主题，邀请了知名演员濮存昕、知名企业家柳传志、世界小姐张梓琳、著名翻译大家许渊冲等嘉宾，在节目中，濮存昕第一个亮相，他讲述了自己鲜为人知的一段人生经历，童年时竟被同学起绰号“濮瘸子”，他以一篇老舍散文节选《宗月大师》致谢改变自己一生命运的恩人，濮存昕感谢了一位医生，改变了他的命运。柳传志畅谈因拙成巧的人生轨迹，高三时为何与成为百里挑一的飞行员的机会失之交臂。节目现场柳传志重现“父亲的演讲”，朗读儿子婚礼上的家信，“柳式家训”让观众深受启发。=张梓琳首度透露自己一举夺魁，当选世界小姐的决定性因素，并分享了为人母近一年的惊喜与感动。

在第一期节目中，还特别邀请了四川音乐学院毕业的著名钢琴演奏家李云迪，从头到尾弹奏《朗读者》主旋律，成为一大亮点。台湾民谣之父胡德夫弹唱经典歌曲《匆匆》，充满了意境。以朗读和访谈为核心的节目内容，加上经典音乐艺术的组合，《朗读者》首期获得了巨大成功，实现了董卿当制作人的开门红。

压轴出场的是曾翻译《诗经》、《楚辞》、《唐诗》、《宋词》、《牡丹亭》，荣获国际翻译界最高奖项之一“北极光”杰出文学翻译奖的96岁高龄的著名翻译家许渊冲先生。董卿在现场与许先生娓娓互动，许渊冲道出了曾用翻译林徽因诗词追求女同学的独家趣闻。已为中外文化传输做出杰出贡献的许渊冲老人，近百岁高龄每天依然坚持工作到凌晨3、4点，他活到老、学到老，永远用年轻人的心态努力工作，感动了观众。

最近一段时间，《朗读者》火遍大江南北，堪称是文艺界的一股清流。每次节目都会选用一个主题词作为线索，嘉宾围绕主题词分享人生故事，朗读一段曾经打动自己，激励自己甚至改变自己的文字。

无论是普通人的小确幸，还是名人们光鲜背后的辛酸，听到动情处，声声朗读总能让我们热泪盈眶……

朗读不仅可以打破孤独的高墙，还能帮助我们寻觅同频共振的心灵。如果感到孤独，就来听何老师朗读吧;如果想要热爱生活，就来听何老师朗读吧;如果想要怀念过往，也来听何老师朗读吧。也许到时你会发现，心中暗含千言万语，不如放声四海……

最近，一档名为《朗读者》的节目成为了荧幕上的新星。它采取情感座谈、舞台式朗读等方式，通过名人效应、舞台音乐效果、朗读内容等的完美融合，并在线下设立“朗读亭”，形成二次传播，打造了极好的节目效果，并获得了广泛好评。

像《朗读者》这样以经典文化感染人的节目不在少数，而且每一档这样的节目往往都能获得社会极大的认可，例如《中国汉字听写大会》《中国成语听写大会》《见字如面》等等。诚然，这些节目的确是当下鱼龙混杂的荧屏节目中的一股清流，对于提高全民文化素质也不失为一剂良药。但在这些荧光灯的渲染下，在朗读者情感流露的动作里、在音乐声的烘托中，真正属于文学的部分却被一再地压缩。换句话问，《朗读者》带来的真是文学吗?

媒体文化研究者和批评家尼尔·波茨曼在其著作《娱乐至死》中提出——电视不能延伸或扩展文字文化，相反，电视只能攻击文字文化。他认为，“一切试图用电视来提高文化素养的行为都是妄想”。他提出，电视带给我们的是不可避免的娱乐性。电视不断切换着画面、不断改变着声音、滚动播放着世界各地的新闻，试图牢牢抓住观众的目光。这种不间断却不连续的方式，吸引着我们的眼球，刺激着我们的感官，却让我们丧失了思考的能力。

有一句话我十分赞同——媒介的表现形式越丰富，人的参与感便越低。这话一听好似悖论，但是认真思考却发现的确是那么回事。打个简单的比方，当你在书中读到《西游记》里的孙悟空时，浮现在你脑海中的孙悟空形象肯定是各式各样的，正如莎士比亚所言“一千个读者便有一千个哈姆雷特”，而一旦你在电视上观看了《西游记》，那么在你脑海里的孙悟空形象便就此固定下来了。两者之间最为显著的差别就在于你作为受众的参与度降低了。简单来说，读一本书，你需要揣摩、体味、咀嚼;而看一个节目，你只需要舒舒服服坐在沙发上，手上抱着一袋薯片。这两者哪种才能真正领略到文学，我想是不言而喻的。

《朗读者》作为一档电视节目，它在用经典文学之美打动人的同时，不可避免地加入了表演和娱乐的成分。虽然经典的文学加上恰如其分的故事、配之以动人的旋律，的确能带来感官上极大的享受和精神上的满足。但是每每想到，当翻开一篇文章，品味到的不是朴素的文字，感悟到的不是每个人不同的心得，而是电视中所传递千篇一律的感情，这何尝不是对文学的误解呢?文学从来不属于一个人，而是每个人;在对文学的理解中，应该有不同，却不应该有对错。

《朗读者》这类节目虽好，但是我们也应用批判的眼光去看待它。它鼓励的不是让大家多去看这类节目，而是鼓励大家在感受到文化之美后，能自发地翻开书籍，全身心地投入阅读。

导演陆川在央视《朗读者》节目里的处女秀，就是朗读作家王宗仁的《藏羚羊的跪拜》，他要把这篇散文献给多年来关注自然、默默守护可可西里的人们。在陆川的朗读中，那只面对猎人枪口跪拜的藏羚羊并没能挽救肚子里未出世的孩子，却让猎人从此放下了猎枪。

“天下所有慈母的跪拜，包括动物在内，都是神圣的。”陆川自认为是个“见光死”的人，在镜头前做任何事情都会情不自禁地紧张，在镜头后面看监视器，才会觉得舒服。距离拍摄电影《可可西里》已经过去了十几年，当年在可可西里的那段经历成了陆川生命中一个重要的部分，不仅影响了他后来的创作，更让他对生命和信仰有了全新的认识。

对于生和死的探讨

以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束，不论是谕示生命的不断转世，还是象征着生死的无尽轮回，影片《可可西里》已然将焦点锁定在人类永恒的死亡主题上。那片土地孕育的每个生命神圣却又脆弱，无人区的奔波追逐，还有那些野蛮的放逐，让观众感受到的是生命的无助，以及命运的无常。影片没有那种惩恶扬善的鲜明表达，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。

2004年，陆川编剧、导演的《可可西里》上映，这部电影给他带来了中国电影金鸡奖、华表奖、香港电影金像奖等荣誉，同年他还凭借这部影片获得东京国际电影节评委会大奖，它让陆川成为第六代导演中的佼佼者。陆川曾经说过，《可可西里》给他最大的收获，是让他找到了拍一辈子电影的方法，还有对自然的敬畏之心。

“我一直在想，如果我的第二部电影不是《可可西里》，我可能不会是现在这个样子，也不可能有后面的创作。拍完《可可西里》的时候，感觉对于生和死的探讨没有做完，好像只做了一半儿。”回忆当年拍摄《可可西里》的经历，陆川说，在拍这部电影之前，敬畏自然只是在书本上读到过的概念，并不是自己内心真正的信仰，“等走过了可可西里之后，经历了那里林林总总的一切，在藏地见证了很多的东西之后，对环境的敬重和敬畏之心就根植在我内心了”。

有一次，一个地方政府想请陆川去做一个实景演出，看过之后他发现这个演出可能会破坏当地的植被和水源，就放弃了这个项目。不仅创作，连日常生活里很多小习惯也彻底改变了，见到穿皮草的人他会上前提醒，对以前喜欢的象牙雕刻也敬而远之了，以前喜欢看马戏，现在感觉到马戏团是一个有悖于自然法则的挺残酷的事情。去年，陆川的动物纪录片《我们诞生在中国》和观众见面，“在拍摄这两部电影的过程中间，我的很多生活习惯、很多想法都改变了。在将近五六年的时间里，和野生动物打交道，接触环保主义者，他们对我的改变很大。”陆川说。

1971年出生于新疆奎屯的陆川，2002年凭借自己编剧、导演的电影处女作《寻枪》在中国影坛崭露头角，《可可西里》是他的第二部作品。对于陆川而言，拍摄《可可西里》的那段日子让他难忘，花了两年时间在可可西里选景，然后下去生活，再写剧本再拍。所有参与这部戏拍摄的剧组成员都存在健康遭受损害的情况，而大家的目标只有一个：为中国电影创作一部不一样的作品。

陆川的电影之路是从阅读小说开始的，尽管父亲、剧作家陆天明和姑姑、作家陆星儿对他直接的帮助不是很大，但是，儿时的文学积累给他日后的电影创作提供了丰厚的营养。陆川坦言，自己一直没有把电影当作一个职业来对待，“所以就很想去拍不同的电影，去尝试不同的事儿。影评人和观众有时候会希望你保持自己的风格，但我想通过不同的层面、不同的切面去了解不同的人性”。

好坏评判标准在那片土地上彻底失效

1985年以前，可可西里生活着大约100万只高原动物藏羚羊，不过随着藏羚羊绒的价格暴涨，可可西里爆发了对藏羚羊的血腥屠杀。从1993年起，可可西里周边地区的藏族人和汉族人在队长索南达杰的领导下，组成了一支名为野牦牛队的巡山保护队，志愿进入可可西里进行反盗猎行动。陆川说，影片灵感来自有关藏羚羊、野牦牛被残酷猎杀的新闻报道，最终，那里的人们挣扎的生存状态深深打动了他。

直到今天，在陆川的记忆里，可可西里都是一个让人望而生畏的存在：缺水缺油，冰天雪地，狂风怒吼，流沙肆虐。可可西里在蒙古语里的意思是“美丽的少女”，名字虽然美丽，却是一个被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方，那片土地上发生的事情总是现实而残忍，暴力而血腥。在那海拔4700米的无人区，危险的荒漠之地，有人可以因为贪婪去掠杀藏羚羊，有人可以因为5元钱残忍地做帮凶，好坏善恶、理想现实、震撼愤怒无奈，所有这一切，都在那片土地上纠缠博弈。

人类为什要蹂躏这片美丽的土地，为什么要残害这些藏羚羊呢?因为有些女人要用羊毛装扮自己的美丽，于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望，还有一些人只是为了生存。

作为一个非典型的英雄，《可可西里》中的主人公日泰身上混杂了理想主义和残酷现实的尴尬，他不是警察，只是以西部工委的名义行动的自愿巡山队成员，他对在冰上抓住的捕鱼的人罚款，现场开条子并从口袋里把公章拿出来盖章，他指示队员卖皮子，他不顾队员和自己的性命去追那个老板，似乎这一切都会让我们对这个人物的正义性和纯洁性产生怀疑。

在这部电影里，刘栋作为巡山队员，被队长日泰呼来唤去左右驱使不但毫无怨言，同时他身上也显现着鲜明的生命本性追求，而最惊人的一笔，却是他毫不脸红地伸手向做“三陪”的女友要钱，然后再转身拿着最底层女性的血肉钱，赶去捍卫一群志愿者的崇高使命。

“在可可西里，我们沿用多年简单明了的好坏评判标准彻底失效，好与坏可以在瞬间转换，一如生死。盗猎者为了生存而盗猎藏羚羊，而巡山队员为了给队友治病也卖羚羊皮。世界上没有绝对的善恶，恶人会在某些情况下选择善。”陆川说，现实中，“好”与“坏”并非泾渭分明，更多时候道德屈从于生存，那里的人们用坚定的毅力奋斗在生命的禁区，用人们无法想象的意志生存，“可可西里，是天堂，是地狱，还是见证生命与信仰的圣地”。

想要给观众留下的不是眼泪，而是思考

2004年，第17届东京国际电影节上，中国唯一一部参赛影片《可可西里》获得了评委特别奖。领奖台上，陆川落下了男儿泪。

生活中，陆川自认是个“泪点奇低的人”，最主要喜欢流泪的场合是看电影，经常情不自禁眼泪就下来了，有时候在飞机上对着电脑泪流满面，弄得空姐一头雾水。

在可可西里，剧组所有人都身体不舒服。在《可可西里》的拍摄中，一次意外让陆川失去了一个伙伴，他流下了痛苦的眼泪，可在电影剪辑时他又狠心删掉了很多煽情的桥段，他想要给观众留下的不是眼泪，而是思考。看过太多的生与死，感受过大自然可怕的力量，陆川想要把人类生命的脆弱传递给观众。

为了拍《可可西里》，陆川多次跟随当地的巡山队员进入无人区巡逻，他最迫切要表达的就是真实。2003年8月，影片正式开拍，陆川率领剧组进入可可西里无人区，“我觉得煽情是对可可西里的不负责任，因为那里拒绝眼泪，只有绝望、平静与内敛”。

《可可西里》全部都在海拔3800米以上拍摄，其中有30%的内容是在无人区拍的。为了追求真实效果，剧组还在可可西里高原最高峰布格达尔峰海拔6200米处取景拍摄。在布格达尔峰，剧组遇到了电影里巡山队经常碰到的事，在风雪中露宿，极度缺氧，头痛、头晕、呕吐，高原反应强烈，电影拍到最后，原本有100多人的剧组只剩下60多人，电影的拍摄也超期一个多月。

陆川把《可可西里》当作一部纪录片来拍，片中演员基本是非专业的，陆川逼着演员们去感受最真实的绝望，一次次去跳冰河，一次次去陷流沙，到最后，他们已不是在表演，而是一种生存本能的反应。