早发白帝城古诗作品20篇

秋天是美丽的，秋天也是落叶的季节，伴随着丝丝萧瑟，凉凉秋风，感叹着岁月流逝，享受着繁华过尽。下面是相关的诗歌，快来欣赏一下吧。

南朝梁·柳浑《捣衣诗》

亭皋木叶下，陇首秋云飞

亭皋：水边平地。木叶：树叶。陇首：山名，在今陕西、甘肃之间。

草低金城雾，木下玉门风 ——关于描写秋景的诗句

草低：衰草枯萎。木下：树叶落下。金城：古郡名，在今甘肃榆中与青海西宁之间。玉门：玉门关，在今甘肃敦煌西。两句写西北寒秋之景。

南朝梁·范云《别诗》

树树秋声，山山寒色

秋声：秋天西风作，草木零落，多肃杀之声。

北周·庾信《周谯国公夫人步陆孤氏墓志铭》

时维九月，序属三秋

维：语助词，无义。序：时节。

唐·王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》

落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色

骛：鸟名，野鸭。齐飞：落霞从天而下，孤骛由下而上，高下齐飞。一色：秋水碧而连天，长空蓝而映水，形成一色。

《秋词二首》

唐·刘禹锡

(其一)

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

(其二)

山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。

《秋登宣城谢眺北楼》

唐·李白

江城如画里，山晓望晴空。

雨水夹明镜，双桥落彩虹。

人烟寒橘柚，秋色老梧桐。

谁念北楼上，临风怀谢公。

《山居秋暝》

唐·王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

《秋登兰山寄张五》

唐·孟浩然

北山白云里，隐者自怡悦。

相望始登高，心随雁飞灭。

愁因薄暮起，兴是清秋发。

时见归村人，沙行渡头歇。

天边树若荠，江畔洲如月。

何当载酒来，共醉重阳节。

《登高》

唐·杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

《苏幕遮》

宋·范仲淹

碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

《中秋月》

宋·苏轼

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看。

《渔家傲》

宋·范仲淹

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。

四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》

唐·李商隐

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。

秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。

《天净沙秋思》

元·马致远

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

《秋词》

唐·刘禹锡

山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。

《秋思》

唐·张籍

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

《山行》

唐·杜牧

远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

《早秋》

唐·许浑

遥夜泛清瑟，西风生翠萝。

残萤栖玉露，早雁拂金河。

高树晓还密，远山晴更多。

淮南一叶下，自觉洞庭波。

王晨曦

“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”这句诗是唐代李白所写的《赠汪伦》。

全诗是：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。李白和汪伦是一对很好的朋友。有一天，李白要走了，他乘舟向远方行驶，突然听到一个很熟悉的歌声，原来是汪伦一边唱歌一边给李白送行。李白看到了这个，感动极了！他想：汪伦对我的情意连这很深的潭水也比不上啊！经过了这件事李白妙笔生花写出了这首《赠汪伦》。

在我们生活中，离开家乡的人非常多，他们离开了自己的亲人在外也会感到很孤独，难得碰到那么好的朋友，让他们感到很温暖，心里一定充满了感激之情。有人说：“在家靠亲人，在外靠朋友。”所以我们要多交朋友，友好的对待他们，真诚相对也会换来真心以待的。

今年有幸听了一位老师执教的一首古诗《白雪歌送武判官归京》，老师基本依照下列程序讲：正音、识字、范读、领读、大致讲解意思。在课快要结束之时，有一位学生提问：“老师，今后遇到古诗也这么学吗？”

当时提问引发了我对古诗教学的反思，到底古诗应当怎样去鉴赏？

反思之一：应当重视古诗的思想内容。

古诗的思想内容，往往体现在作者的童趣、主张、观点和态度上，有的含蓄，有的直白，有的隐晦，有的张扬。不管怎样，我们都要借助古诗的力量，来叩问作者的灵魂。

对古诗思想内容的鉴赏，就是对其分析、归纳和评价，一首诗所表达的思想内容，无外乎这样一些方面：感叹人生、抒发情怀、描写自然、厌恶战争、痛斥黑暗等。评价思想内容不能停留在抽象的层面上，要站在形象、技巧、语言的高度上，做具体的整合。只有这样，才能准确揭示古诗的内涵。

反思之二：应不忽视栩栩如生的艺术形象。

诗歌形象主要指抒情主人公的形象，包括人、事、景、物。这些形象无不受到诗人主观情感的浸泡，因此，诗歌形象也是意向化的形象。

鉴赏古诗形象，可以分析形象的明与暗、动与静、实与虚、强与弱；也可以把分析形象与民族历史、风俗习惯、生活方式、心理特征结合起来。不同的形象，可以反映不同的感情基调和不同的艺术风格。

反思之三：应重视恰如其分的表达技巧。

诗歌之所以被誉为文学中的文学，其原因恐怕就在于诗的技巧要远远超出其它文体之上。它体制短小，尺水兴波；三言两语，含不尽之意。非精深非精致非精粹，不足以让读者来吟哦来推敲来击节。

古诗表达技巧千锤百炼，恰如其分。鉴赏其技巧应立足于修辞特点、表达方式、风格流派等主要内容。修辞常见的有对比、拟人、夸张、排比、对偶、比喻、设问等；表达方式有描写、抒情、叙事、议论等；风格流派有清俊飘逸、柔美婉丽、激昂悲壮、恬淡平和、旷达豪放等。理解表达技巧的一般思路是：理解诗句、感悟形象、体会意境、把握情感。

反思之四：应紧紧抓住生动鲜亮的语言特色。

古诗说到底还是语言的艺术。鉴赏古诗语言要从词句入手，把握诗歌表情达意的特色。古诗大都是体制短小的抒情诗，虽然一首诗里用词不多，但蕴含的意像却丰富。抓住诗歌生动鲜亮的语言，体味语言的特色，就能领悟诗歌内在的意境。

[由听一节古诗鉴赏课引起的反思作文

以下是小编给大家整理的鸡年春联书法的内容，欢迎大家查看。

春联书法一：

春联书法二：

春联书法三：

春联书法四：

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星期一，陆游离开了家，骑着他那心爱的小毛驴，带着新买的草帽，背着小包袱，准备去旅游。

他一边走一边欣赏着这美丽的春天景色。他走过一座又一座山，经过一条又一条河，正在陶醉在这美丽的森林里时，却发现前面没有有路可以往前行了。他只好满怀失望地，准备倒头回去时，却惊奇地发现，在右边的一条小径上，柳色葱郁，鲜花明媚，哦，原来那儿是一个村庄。

陆游远远地看见了村庄，继续前行。到了村口，发现路旁立了个石碑，便从毛驴上跳了下来，看看碑上的“山――西――村”。他心想，咦，好像我的好朋友杨万里不就是住在这里吗?我来打听一下，去看望看望他。于是他便走进村子，看见了一个老大爷，便很有礼貌地问：“您好!请问你知道杨万里的家在哪里吗?”老大爷微笑着说：“当然知道啊!”“那您能带我去找他吗?”老大爷说：“当然可以啦。”老大爷很热情地把陆游领到杨万里的家。然后，就离开了。

陆游敲了敲门，杨万里打开了门，一看，啊，是陆游站在门口，便流动地说：“怎么是你!我已经有几年没有看到你了。真想你呀!”两个人使劲地握了握手，杨万里便请陆游进屋，俩人愉快地聊着家常，不知不觉就到了中午，杨万里连忙请陆游在这儿吃饭。

菜肴摆了一大桌，刚准备吃，杨万里突然想起了腊月时，自己酿造的美酒还没有喝过呢。连忙把洒坛抱了出来，他们一人倒了一大碗酒，边喝酒边吃肉，又一边谈心作诗，不亦乐乎。

他们没完没了地谈心，酒也喝了几大碗，大渐渐黑了，陆游转身告辞，杨万里一再地挽留。陆游说：“谢谢你的好意，我下次再来。”“那好，一路顺风欢迎你常来。”杨万里有些不舍：“再见了!”陆游背上包袱，带上草帽，牵着毛驴依依不舍地离开了山西村，继续去游山玩水了。

在这个世界上，我喜欢的东西有很多。我喜欢音乐，因为它能给人一种放松的感觉，我喜欢体育运动，因为运动可以锻炼身体，但是我喜欢的经典作品还非《长征》莫属了。

《长征》这本书主要讲的内容是：我们的红军战士，是不可战胜的，这二万五千里的长征路上，战士既对付蒋介石的围剿，又要面对雪山，草地这种恶劣的环境，有时红军一天就要行走一百多公里啊，而且都是山路，还有敌人的阻挡，这在现在是不可想象的，可是呢，我们红军做到了，让我感触最深的是红军过卢定桥，红军爬在几根光光的铁链上，你看那桥底下的江水，奔腾汹涌，如果一不小心掉下去，那性命就没了，要是我们站到上面肯定浑身发抖，站都站不起来，可我们的红军却要与对面的敌人勇士的战斗着，并且胜利的打败了他们。创造了人类历史上一个伟大的奇迹！

这本书上的英勇故事让我感动不少，今天的幸福生活是谁给我们的？不错！当然是我们可敬的革命前辈用鲜血换来的，你们看一个个红军在这长征路上遇上的总总困难，他们遇到困难总是能做到不慌不乱，沉着冷靜，机智勇敢地面对困难，克服困难，在这个世界上有什么样的困难，红军不能战胜的呀！这本书让我懂得了我们要学习红军长征的这种精神，那就是面对困难要勇于克服，独力自主，乐于吃苦，团结一致。

以前，我没读过这本书的时候，是一个非常不喜欢动脑筋的孩子，遇到困难，要不就不动脑筋，要不就去问妈妈，一点脑筋也不愿意动，妈妈常说我的脑袋要生锈了。遇到了困难就只会退缩，不像红军那样勇敢的去面对。当我读完这本书后，我只要遇到困难，脑袋里就浮出一个画面：就是红军遇到困难的时候，是怎么去克服的，每当这时我就会认真地思考怎样找到更好的方法破解难题。

我喜欢《长征》这本经典作品，因为有了它，我才知道要克服困难，要不怕困难，让长征精神发扬在我们的身上，陪伴我们一起成长。

妈妈给我布置了一项特殊的任务-在春天里寻找古诗。我很纳闷，这要怎么找啊?妈妈笑笑说：“等你见到春天就知道了。”

上学路上，妈妈指着路边的柳树问我：“有没有想到什么?”我看着已经冒出嫩芽的柳树想了又想，灵机一动，这不正是“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝涤”吗?我终于明白了妈妈的意思。

接下来的几天，我又找到好多古诗。看到一丛金灿灿的油菜花，我想到“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”;那探出栅栏的一树桃花不正是“春色满园关不住，一树红杏出墙来”吗?在洛浦公园，看到天上的风筝，我想到“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”;看到水中嬉戏的小鸭子，我想到“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”;看到那一片片灿烂的桃花、樱花、杏花，我想到“枫四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低”;在绵绵春雨中，我想到“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”。

原来古诗离我们并不遥远，就在我们的身边，我圆满地完成了妈妈交给我的任务。

在这暮春三月，长江边烟雾迷蒙，繁花似锦。年轻的李白正在黄鹤楼上为好朋友孟浩然送行。

黄鹤楼俯临长江，飞檐凌空。李白和孟浩然时而仰望蔚蓝的天空、飘悠的白云；时而远眺江上那一派生机勃勃的景色。看着那美丽的景色，两人不禁生起一股依依惜别之情。

李白举起酒杯，对好朋友说：“孟夫子，您的人品令人敬仰，您的诗篇誉满天下。自从我结识了您，就一直把您当作我学习的榜样。今天，您就要顺江东下，前往扬州，不知我们何时再能相见，我就肯请您满饮此杯吧！”“海内存知己，天涯若比邻！我相信，我们以后也一定会像现在这样畅饮、聊天、作诗的。我们的友谊就像这长江的波涛永世不绝。”说完，两人一饮而尽，相对无语。

船夫催促游客上船了。他们俩来到江岸，岸边杨柳依依，江上沙鸥点点。孟浩然上了船，他俩相互抱拳告别。船开了，白帆随着江风渐渐远去，消失在蓝天的尽头。李白久久地伫立在江边，凝望着远方，只见一江春水浩浩荡荡地流向远方?

回到家中，李白感慨万分，提笔写下了《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗：

故人西辞黄鹤楼，

烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，

唯见长江天际流。

英国女作家夏洛蒂·勃朗特的代表作《简·爱》一直拥有着不可抗拒的美感，使人抑制不住地想拿起这本书。

初读这本书，我就深深地爱上她——简·爱。

简·爱长相平凡，毫无背景，是个平凡的家庭教师。就是这样一个并不拥有不平凡的一生的人打动我的，是她的纯洁、自尊、美丽。

我爱简·爱的纯洁。在别人看来，她爱上雇主罗切斯特，注定是荒谬和不现实的，也许更多的人更倾向于罗切斯特丰厚的财产和荣耀的地位。然而，简·爱对他的爱并未在这些方面停留。她坚定不移的去追求一中光明的，圣洁的，美好的生活。她如此愿意将生命奉献于爱情的纯洁，让我的心灵深深为之震撼。

我爱简·爱的自尊。在雇主面前，她从不因为自己是地位低贱的家庭教师而自卑。在她看来，人与人之间是平等的，这也许就是她深深吸引罗切斯特的地方。除此以外，当简·爱与罗切斯特步入爱情的礼堂时，她突然得知罗切斯特已有妻子，便果断地愤而离去。我想，她一定是意识到了欺骗，自尊受到了戏弄。在这么强大的爱情力量的包围下，在美好和富裕生活的诱惑下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这该多具精神魅力！

我爱简·爱的美丽。是的，美的，不是她的外表，而是内心。简·爱即使在她离开罗切斯特过着艰苦的生活时，她想的依旧是祝福罗切斯特——那个使她受欺骗的人。她羡慕过楼里的疯女人，却没有自私的想去占有。当她得知庄园被火烧，罗切斯特双目失明且陷入贫困潦倒时，心急如焚。就在罗切斯特绝望之际，她又义无反顾地重新回到他身边，呵护并陪伴。

合上书，我久久无法平静。如今，在这样一个“寻不到一朵花开”的繁华之城，人们似乎都成了金钱与地位的奴隶，从而渐渐淹没了人格。在穷与富之间选择富，在爱与不爱之间选择不爱，很少会有人像她一样，为爱情与人格抛弃一切而且斩钉截铁。简·爱展现给我的是一种化繁为简，返璞归真的全心付出。她犹如一杯冰泉甘露，净华我的心灵，给我以精神上的启示与告诫。

我是这样理解简·爱的：简·爱，就是简单的去爱。爱上真诚，爱上淳朴，爱上明亮的生活，爱上这个美丽动人的世界。

我想，爱上简·爱，带给我的，是全身心的陶醉与享受。

“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年……”这首水调歌头，是出自唐宋八大家之一，宋代诗人苏东坡。

他是一个十分伟大的诗人，不仅在诗词歌赋方面很有天赋，还会书法，水墨画，等比较文雅的爱好，可以称得上是一个全才诗人。

读着水调歌头，我的眼前浮现了大文豪家苏东坡写下这首诗时的场景，和他当时的心情。

“转诸葛，低绮户，照无眠。”这一句，将他当时的心情表露无疑。从这句词中，我看到了苏东坡，在中秋节的夜晚，独自一个人坐在窗前，整夜的睡不着，思念着家乡亲人的感觉，甚至能从他的眼神，看出他随之而来的淡淡的忧伤，仿佛是在想念，又仿佛是在自责。

而“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”这一句。是我最喜欢的一句，是我觉得写的更加完美的一句。这句词透露出了苏东坡因不能见到亲人的伤感，更表达出了苏东坡对自己做出心理上的安慰和调整，让自己不再为离别而伤感。更重要的是他用诗词告诉了我们一个道理，“人生不如意十有八九”偶尔有不完美，难过的事情是很正常，要懂得自我调节，不要让自己沉醉在痛苦之中。

苏东坡真的是太厉害了，遇上这种难过的心情，也能用诗词化解，给人留下宝贵的精神财富，这种技术真是无人能敌啊！

教师节是老师的节日，古人早已经用古诗来赞美老师的美好品质。看看下面的古诗吧。

《无题》

唐·李商隐

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，腊炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬莱此去无多路，青鸟殷勤为探看。

《天净沙六首·源远流长图》

欲求贤才栋梁，天空陆地海洋。

半世东奔西忙，今又远航，

路遥山高水长。

《七绝·师恩难忘》

相逢一见太匆匆，校内繁花几度红。

厚谊常存魂梦里，深恩永志我心中。

《天净沙六首·逸仙图》

胸怀万里世界，放眼无限未来。

挥洒旷世奇才，重上瑶台，天地为之惊骇。

《己亥杂诗》

清·龚自珍

九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。

我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。

《新竹》

清·郑燮

新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。

明年再有新生者，十丈龙孙绕凤池。

《酬问师》

唐·刘商

虚空无处所，仿佛似琉璃。

诗境何人到，禅心又过诗。

《远师》

唐·白居易

东宫白庶子，南寺远禅师。

何处遥相见，心无一事时。

《寻雍尊师隐居》

唐·李白

群峭碧摩天，逍遥不记年。

拨云寻古道，倚树听流泉。

花暖青牛卧，松高白鹤眠。

语来江色暮，独自下寒烟。

酬问师 唐 刘商

虚空无处所，仿佛似琉璃。

诗境何人到，禅心又过诗。

远师 唐 白居易

东宫白庶子，南寺远禅师。

何处遥相见，心无一事时。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

山高水长有时尽，唯我师恩日月长

七绝·师恩难忘之二 文 / 古道龙游

相逢一见太匆匆，校内繁花几度红。

厚谊常存魂梦里，深恩永志我心中。

无题/李商隐

相见时难别亦难,东风无力百花残.

春蚕到死丝方尽,蜡烛成灰泪始干.

《师蚕》

教子教女，辛勤半辈。

满头白发，甘乳一生。

《一似梦瑶台》

一似梦瑶台，心知玉女来。

笙歌人杳渺，花影月徘徊。

笑我闲三径，思君赋七哀。

流觞与红叶，诗酒不胜杯。

改写古诗习作方法

同学们，我们中国可以是一个诗的国度，诗的历史源远流长，而且内涵丰富，美不胜收。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。多读古诗能提高我们的文学功底是大有好处的。 虽然说古语有“熟读百遍，其义自见”的说法，可是光靠背诵的方法来学习古诗是远远不够的。今天我们来学习一种新的方法，这种方法把学习古诗和习作练习结合起来，就是“古诗改写”。

改写是改变原文的表现形式或部分内容的一种作文训练。改写的过程是一个新的构思过程，全新剪裁，全新布局的过程，是较有难度的写作训练。

改写古诗，要做到“三要”。

1、要理解古诗的意境

2、要把握古诗的原意

3、要展开合理的想象

《宿新市徐公店》前两句“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴”点出儿童捕蝶的背景。篱笆和小路，点明这是农村；“花落未成阴”和结句中的“菜花”都说明这是暮春季节。因此，在改写的时候要把握住特定的时间和地点。

后两句“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”诗人将彩笔转入画面的中心，描绘儿童捕蝶的欢乐场面，这是这首诗的传神之处。“急走”、“追”是快速奔跑追逐的意思，这两个动词十分形象贴切，将儿童的天真活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上，而“飞入菜花无处寻”则将活动的镜头突然转为静止。“无处寻”三字给读者留下想象回味的余地，仿佛我们面前又浮现出一个面对一片金黄菜花搔首踟蹰、不知所措的儿童。因此，此处要展开合理的想象，抓住孩子的动作、神态，想象孩子的语言，让古诗丰满起来，这样，才能让古诗所表达的内涵凸显出来。

改写的时候要注意以下几点：

（１）不要纯粹翻译诗句。

（２）改写的内容不能脱离古诗词原来的意境。

（３）在符合古诗词原意的基础上可适当地进行想象、创新。

（４）行文过程中适当运用一定的修辞手法，比如比喻、拟人等，可令改写的文字更加生动。 （５）描写人物可适当运用语言描写、心理描写、动作描写。

（6）补充背景材料。在改写一些古诗时，还可以根据诗的内容特点和自己的理解情况，适当地补充季节特征、天气状况、地理环境、人物身份、事情起因等方面的背景材料。这样一来，就能进一步使改写的内容更加具体，生动形象。

总的来说，在深入理解古诗的基础上，只要能恰当地翻译出诗的意思，充分地想象和领略诗的意境，和谐地融入人物的感受，并自然地添加有关背景材料，就一定能使改写出的习作具体、生动。虽然改写后已不再是诗的体裁，却仍然充满诗意，能给人以美的艺术享受。

改写《武陵春》

夕阳西下，今天又要过去了。而你依旧没有梳理你那早已花白的云髻，纵然它是那么的凌乱不堪。你呆呆的坐在窗前，眉头紧锁，脸颊上挂者早已风干的泪痕。

窗外的风已停歇，花瓣零乱的撒了一地，只是尘土中花香犹存。“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，泪水再一次从你的眼中滚落下来，多愁善感的李易安，你是在为这凋零已尽的百花，遍地的残英落红而善心吗？或许是它们又一次触动了你心中的哀愁吧？那国殇之哀，家破之痛，夫亡之悲一丝丝一缕缕缠绕在你的心头，“剪不断，理还乱，是离愁，别有

一番滋味在心头”。面对这景物依旧，人事具非的你，只能独自分担那满腹辛酸，每每想到这些，眼泪就滚落下来，你仍凭泪水打落在桌上------

忽然你想起了听朋友说双溪河鸟语花香，阳光明媚，是给游玩的好地方，正打算去那里驾着轻舟泛游来排解心中的愁绪，你忽然又哀叹道：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”你心中的愁是多么的有重量呀，李煜写过愁的长度：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李白写过愁的叠加：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”可愁在你的心中，却有了如此的重量，重重压在心头。

刹那间，你再一次泪如雨下！

不朽的失眠

张晓风

他落榜了！一千二百年前。榜纸那么大那么长，然而，就是没有他的名字。啊！竟单单容不下他的名字“张继”那两个字。

考中的人，姓名一笔一划写在榜单上，天下皆知。奇怪的是，在他的感觉里，考不上，才更是天下皆知，这件事，令他羞惭沮丧。

离开京城吧！议好了价，他踏上小舟。本来预期的情节不是这样的，本来也许有插花游街、马蹄轻疾的风流，有衣锦还乡、袍笏加身的荣耀。然而，寒窗十年，虽有他的悬梁刺股，琼林宴上，却并没有他的一角席次。

船行似风。

江枫如火，在岸上举着冷冷的爝焰，这天黄昏，船，来到了苏州。但，这美丽的古城，对张继而言，也无非是另一个触动愁情的地方。

如果说白天有什么该做的事，对一个读书人而言，就是读书吧！夜晚呢？夜晚该睡觉以便养足精神第二天再读。然而，今夜是一个忧伤的夜晚。今夜，在异乡，在江畔，在秋冷雁高的季节，容许一个落魄的士子放肆他的忧伤。江水，可以无限度地收纳古往今来一切不顺遂之人的泪水。

这样的夜晚，残酷地坐着，亲自听自己的心正被什么东西啮食而一分一分消失的声音。并且眼睁睁地看自己的生命如劲风中的残灯，所有的力气都花在抗拒，油快尽了，微火每一刹那都可能熄灭。然而，可恨的是，终其一生，它都不曾华美灿烂过啊！

江水睡了，船睡了，船家睡了，岸上的人也睡了。惟有他，张继，睡不着。夜愈深，愈清醒，清醒如败叶落余的枯树，似梁燕飞去的空巢。

起先，是睡眠排拒的他。（也罢，这半生，不是处处都遭排拒吗？）而后，是他在赌气，好，无眠就无眠，长夜独醒，就干脆彻底来为自已验伤，有何不可？

月亮西斜了，一副意兴阑珊的样子。有乌啼，粗嗄嘶哑，是乌鸦。那月亮被它一声声叫得更

同学们，我们中国可以是一个诗的国度，诗的历史源远流长，而且内涵丰富，美不胜收。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。多读古诗能提高我们的文学功底是大有好处的。 虽然说古语有“熟读百遍，其义自见”的说法，可是光靠背诵的方法来学习古诗是远远不够的。今天我们来学习一种新的方法，这种方法把学习古诗和习作练习结合起来，就是“古诗改写”。

改写是改变原文的表现形式或部分内容的一种作文训练。改写的过程是一个新的构思过程，全新剪裁，全新布局的过程，是较有难度的写作训练。

改写古诗，要做到“三要”。

1、要理解古诗的意境

2、要把握古诗的原意

3、要展开合理的想象

《宿新市徐公店》前两句“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴”点出儿童捕蝶的背景。篱笆和小路，点明这是农村；“花落未成阴”和结句中的“菜花”都说明这是暮春季节。因此，在改写的时候要把握住特定的时间和地点。

后两句“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”诗人将彩笔转入画面的中心，描绘儿童捕蝶的欢乐场面，这是这首诗的传神之处。“急走”、“追”是快速奔跑追逐的意思，这两个动词十分形象贴切，将儿童的天真活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上，而“飞入菜花无处寻”则将活动的镜头突然转为静止。“无处寻”三字给读者留下想象回味的余地，仿佛我们面前又浮现出一个面对一片金黄菜花搔首踟蹰、不知所措的儿童。因此，此处要展开合理的想象，抓住孩子的动作、神态，想象孩子的语言，让古诗丰满起来，这样，才能让古诗所表达的内涵凸显出来。

改写的时候要注意以下几点：

（１）不要纯粹翻译诗句。

（２）改写的内容不能脱离古诗词原来的意境。

（３）在符合古诗词原意的基础上可适当地进行想象、创新。

（４）行文过程中适当运用一定的修辞手法，比如比喻、拟人等，可令改写的文字更加生动。 （５）描写人物可适当运用语言描写、心理描写、动作描写。

（6）补充背景材料。在改写一些古诗时，还可以根据诗的内容特点和自己的理解情况，适当地补充季节特征、天气状况、地理环境、人物身份、事情起因等方面的背景材料。这样一来，就能进一步使改写的内容更加具体，生动形象。

总的来说，在深入理解古诗的基础上，只要能恰当地翻译出诗的意思，充分地想象和领略诗的意境，和谐地融入人物的感受，并自然地添加有关背景材料，就一定能使改写出的习作具体、生动。虽然改写后已不再是诗的体裁，却仍然充满诗意，能给人以美的艺术享受。

改写《武陵春》

夕阳西下，今天又要过去了。而你依旧没有梳理你那早已花白的云髻，纵然它是那么的凌乱不堪。你呆呆的坐在窗前，眉头紧锁，脸颊上挂者早已风干的泪痕。

窗外的风已停歇，花瓣零乱的撒了一地，只是尘土中花香犹存。“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，泪水再一次从你的眼中滚落下来，多愁善感的李易安，你是在为这凋零已尽的百花，遍地的残英落红而善心吗？或许是它们又一次触动了你心中的哀愁吧？那国殇之哀，家破之痛，夫亡之悲一丝丝一缕缕缠绕在你的心头，“剪不断，理还乱，是离愁，别有一番滋味在心头”。面对这景物依旧，人事具非的你，只能独自分担那满腹辛酸，每每想到这些，眼泪就滚落下来，你仍凭泪水打落在桌上------

忽然你想起了听朋友说双溪河鸟语花香，阳光明媚，是给游玩的好地方，正打算去那里驾着轻舟泛游来排解心中的愁绪，你忽然又哀叹道：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”你心中的愁是多么的有重量呀，李煜写过愁的长度：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李白写过愁的叠加：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”可愁在你的心中，却有

了如此的重量，重重压在心头。

刹那间，你再一次泪如雨下！

不朽的失眠

张晓风

他落榜了！一千二百年前。榜纸那么大那么长，然而，就是没有他的名字。啊！竟单单容不下他的名字“张继”那两个字。

考中的人，姓名一笔一划写在榜单上，天下皆知。奇怪的是，在他的感觉里，考不上，才更是天下皆知，这件事，令他羞惭沮丧。

离开京城吧！议好了价，他踏上小舟。本来预期的情节不是这样的，本来也许有插花游街、马蹄轻疾的风流，有衣锦还乡、袍笏加身的荣耀。然而，寒窗十年，虽有他的悬梁刺股，琼林宴上，却并没有他的一角席次。

船行似风。

江枫如火，在岸上举着冷冷的爝焰，这天黄昏，船，来到了苏州。但，这美丽的古城，对张继而言，也无非是另一个触动愁情的地方。

如果说白天有什么该做的事，对一个读书人而言，就是读书吧！夜晚呢？夜晚该睡觉以便养足精神第二天再读。然而，今夜是一个忧伤的夜晚。今夜，在异乡，在江畔，在秋冷雁高的季节，容许一个落魄的士子放肆他的忧伤。江水，可以无限度地收纳古往今来一切不顺遂之人的泪水。

这样的夜晚，残酷地坐着，亲自听自己的心正被什么东西啮食而一分一分消失的声音。并且眼睁睁地看自己的生命如劲风中的残灯，所有的力气都花在抗拒，油快尽了，微火每一刹那都可能熄灭。然而，可恨的是，终其一生，它都不曾华美灿烂过啊！

江水睡了，船睡了，船家睡了，岸上的人也睡了。惟有他，张继，睡不着。夜愈深，愈清醒，清醒如败叶落余的枯树，似梁燕飞去的空巢。

起先，是睡眠排拒的他。（也罢，这半生，不是处处都遭排拒吗？）而后，是他在赌气，好，无眠就无眠，长夜独醒，就干脆彻底来为自已验伤，有何不可？

月亮西斜了，一副意兴阑珊的样子。有乌啼，粗嗄嘶哑，是乌鸦。那月亮被它一声声叫得更黯淡了。江岸上，想已霜结千草。夜空里，星子亦如清霜，一粒粒零落凄绝。

在须角在眉梢，他感觉，似乎也森然生凉，那阴阴不怀好意的凉气啊，正等待凝成早秋的霜花，来贴缀他惨淡少年的容颜。

江上渔火二三，他们在干什么？在捕鱼吧？或者，虾？他们也会有撒空网的时候吗？世路艰辛啊！即使潇洒的捕鱼的，也不免投身在风波里吧？然而，能辛苦工作，也是一种幸福吧！今夜，月自光其光，霜自冷其冷，安心的人在安眠，工作的人去工作。只有我张继，是天不管地不收的一个，是既没有权利去工作，也没福气去睡眠的一个??

钟声响了，这奇怪的深夜的寒山寺钟声。一般寺庙，都是暮鼓晨钟，寒山寺庙敲“夜半钟”，用以惊世。钟声贴着水面传来，在别人，那声音只是睡梦中模糊的衬底音乐。在他，却一记一记都撞击在心坎上，正中要害。钟声那么美丽，但钟声自己到底是痛还是不痛呢？既然失眠，他推枕而起，摸黑写下“枫桥夜泊”四字。然后，就把其余二十八字照抄下来。我说“照抄”，是因为那二十八个字在他心底已像白墙上的黑字一样分明凸显： 月落乌啼霜满天，

江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，

夜半钟声到客船。

感谢上苍，如果没有落第的张继，诗的历史上便少了一首好诗，我们的某一种心情，就没有人来为我们一语道破。

一千二百年过去了，那张长长的榜单上（就是张继挤不进去的那纸金榜）曾经出现过的状元是谁？哈！管他是谁。真正被记得的名字是“落第者张继”。有人会记得那一届状元披红游街的盛景吗？不！我们只记得秋夜的客船上那个失意的人，以及他那场不朽的失眠。

改写古诗《清平乐．村居》改写古诗《清平乐．村居》 有一天，诗人辛弃疾路过一个小村庄。看到了一座又低又小的茅屋。潺潺小溪环绕着村庄，岸上长满了茵茵绿草，茂盛的大树密集地长在茅屋的旁边，一朵朵花儿争奇斗艳的长在门前。好一幅诗情画意的风景图啊! 就在这时，诗人隐隐约约听见茅屋里有人操着柔媚的南方口音，捎带着有些醉意在互相说话取笑。是谁呢诗人好奇的探了探头往屋里望了望。哦!原来是一对白发苍苍的老爷爷、老奶奶在讨论着他们三个儿子的事。听:老爷爷倒了一杯酒，说:“孩子们一个个都长大了啊! ”“是啊孩子们都会帮我们干活了!咱们也可以享享清福了!”老奶奶脸上带着醉意说道。 听到这里，诗人把头探出来，又望了望屋外。老大正在小溪东面的豆田里锄草，他起劲地干着，心想:快把草锄完，豆就能长得又大又圆。一年的粮食就有了着落，一部分还能拿去市场上买，换取一些需要的生活用品。 老二正坐在地上，给家里的母鸡织笼子，他心里想:织得好一些，牢固一些，就能给母鸡做个家，能生很多鸡蛋，又能孵许多小鸡，又有鸡蛋吃，真是一举两得。很快，老二就用娴熟的手法把鸡笼织了出来。 老三这时却躺在溪边，一边玩一边剥着莲蓬。这真是一个又调皮又可爱的小孩子呀! 诗人看到这幅情景，立刻提笔写下这一家五口各具情态的形象，想借此表达人情之美和生活之趣。

以下是小编给大家整理的古诗中的比喻句摘抄，欢迎大家查看!

1、自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。

2、欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜

3、燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。

4、燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

5、旋扑珠帘过粉墙，轻于柳絮重于霜

6、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

7、手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉

8、试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。

9、山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍

10、日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

11、绿遍山原白满川, 子规声里雨如烟

12、卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天

13、江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。

14、忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

15、芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。

16、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

17、飞流直下三千尺,疑是银河落九天

18、地白风色寒，雪花大如手

19、大漠沙如雪，燕山月似钩。

20、不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。

21、白雪纷纷何所似，撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起。

每逢过年我最憧憬的便是年夜饭上那盘金黄闪烁的五香卷，甘甜中含着清新，外皮脆爽而有嚼劲。这该是多么奇妙的手艺！儿时过年看爸爸和爷爷做的时候，心中满是惊叹和期待，期待我能亲手做出这年的味道。今年，我上了初二，带着一家人的期盼，我终于完成了这平凡而又意义的愿望。

“刚出锅的五香卷来喽！”我骄傲地端着盘五香卷，香气萦绕在整个年夜饭桌上。爸爸自豪地接过，为这多彩的年夜饭添上了最后的一笔。爷爷欣慰地笑着：“来来来，尝尝我们这自家人做的地地道道的五香卷！”

想着昨天中午跟着爷爷和爸爸难得到菜市场买菜买肉。今天早早地起来洗菜、切肉……忙忙碌碌间一直有爸爸和爷爷的陪伴。我手握菜刀，小心翼翼地切着，菜刀和木毡的碰撞声忙碌地响着，心中充实而愉悦。爸爸仔细地挑着绿葱，用水冲洗着，流水刷刷而过，葱香弥漫在厨房的每一个角落。爷爷忙着挑选他最重视的豆皮，不时转过身来聊着家常。那丝缕豆香时隐时现，沁人心脾。

倒入地瓜粉、肉、葱花等馅料，爷爷便老练地搅拌起来，像打太极一样。我着急要上，匆匆地胡搅一通，却搅得东一块西一团。“做事情怎么能这样着急！尤其是揉馅料的时候，要均匀搅拌才能将这五香融合。”听罢爷爷的指导，我开始耐住性子慢慢搅，渐渐地，手有些酸痛，但馅料慢慢均匀了，肉香、葱香、面粉香……渐渐混合起来，成了我记忆深处那熟悉的五香卷独有的家的味道。我深吸一口气，仿佛那五香卷已经在我口中散着香气了。我便再不顾那酸痛，更加用劲地拌了起来。

接着就是包了，这是爷爷要求最严格的一关。我先是看爸爸用菜刀轻轻一划，便取下一张平整的豆皮，我抓起一把馅料，就往上一铺，却恰似门外噼啪噼啪响的鞭炮声那般此起彼伏，粗糙不堪。爷爷嘴上批评着，手上却收拾着这难以挽回的局面。“头尾都要包上，我说过了多少次，有头要有尾！”爷爷看着那落魄不堪的五香卷，向爸爸投去批评不满的目光。“爷爷，包个五香卷而已，这么严格干嘛？”“再不严格一点，以后就没多少人会这手艺喽！”是啊，如今有多少人吃五香卷是自己做的？还有多少人知道这么去做这些传统的东西？

最后蒸熟，下油锅。油刚开始不停溅着，刺到皮肤不免地疼痛，但坚持一会，这油锅里的油竟慢慢地温顺了许多。

围坐在年夜饭桌上，看着这桌上的五香卷，闻着这清香，我心中感慨万分。眼前，金黄色的豆皮闪着光芒，一家人和和谐谐，热热闹闹，厅前那大大的福字倒着。我不免想象几百年前，我们的祖先围坐在一起，桌上也有着那么一盘五香卷，同样是清香四溢。这扑鼻而来的香味好像飘过悠悠历史，来到这亘古不变的年夜饭桌上。此时，那五香卷便是我历经艰辛打造的最好的作品，里面有包容，有批评，有家的气息……夹一块五香卷，放进嘴里，慢慢品味这最好作品的香甜，此时这五香之味变得深刻而丰富，我心中不仅有儿时的惊叹，更是自豪和骄傲。因为这手艺还在，那五香甜意依旧延绵……

春姐姐来了，小草、花儿都充满了活力，冬眠的动物们也苏醒了。

看那桃花也盛开了，多么美丽。鸭子也到河里游泳了，真是“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”那么多在春天开放的花儿又使我想到了“等闲使得东风面，万紫千红总是春。”柳树也长出了新芽，果真是“碧绿妆成一树高，万条垂下绿丝绦。”燕子也从南方飞回来了，它们穿上那帅气的燕尾服。柳树也穿上了燕尾服，可真是“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”呀！我们再看看桃花吧！桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红？那美丽的小草也长出来了绿绿的，像给大地铺上了一层美丽的地毯，多么生机勃勃。春天的雨是细细的，小小的，真是“好雨知时节，当春乃发生。”那几个小朋友在广场放风筝，这真应了“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”对了，还没介绍儿童在油菜花里的景象呢，儿童疾走追黄蝶，飞入菜花无处寻。有时，那微风会把花儿的香味吹过来，真是“迟日江山丽，春风花草香”啊！那鱼儿在那河里欢快的跳着舞。蝴蝶也活跃起来了，蝴蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。看春色是无处不在的，她给大地换上了绿装，使大地变得更加美丽了，她还给天空带来了蝴蝶，小鸟让天空变得多姿多彩。春天，谢谢你给我们带来了这么多的惊喜。

朋友们，让我们一起在古诗中寻找春天吧！啊！春天我们爱你！

第一首词中，作者没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。白居易用的是异色相衬的描写手法，因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了一幅图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富。

这首词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味。

第二首词以“江南忆，最忆是杭州”领起，前三字“江南忆”和第一首词的最后三字“忆江南”勾连，形成词意的连续性。后五字“最忆是杭州”又突出了作者最喜爱的一个江南城市。如果说第一首词像画家从鸟瞰的角度大笔挥洒而成的江南春意图，那么，第二首词便像一幅杭州之秋的画作了。

作者很爱西湖的春天，他在词里偏偏不写杭州之春，这可能是为了避免和第一首词所写的春景重复。他写杭州之秋，一写灵隐寺赏月赏桂，一写高亭之上观钱塘江潮。两句词就写出两种境界。“山寺月中寻桂子”的“山寺”，指的是西湖西边的灵隐寺。这座古刹有许多传说，有的还蒙上一层神话色彩：传说灵隐寺的桂花树是从月宫中掉下来的。作者曾在寺中赏月，中秋节桂花飘香，那境界使他终身难忘。山、寺、月影下，寻桂子，写出了幽美的环境，也写了置身其间的词人的活动。然而，词人回忆杭州还有另一种境界使人难忘。那就是“郡亭枕上看潮头”，钱塘江潮是大自然的奇观，潮头可高达数丈，所以白居易写他躺在他郡衙的亭子里，就能看见那卷云拥雪的潮头了，显得趣意盎然。“郡亭枕上看潮头”，以幽闲的笔墨带出惊涛骇浪的景色，与上句“山寺月中寻桂子”的静谧而朦胧的美的境界形成鲜明的对照，相辅相成，相得益彰。白居易是热爱杭州的，所以他在回到北方以后，又产生了“何日更重游”的愿望。

第三首词在思想艺术上都不及第一、二首，加上他又写到歌舞生活，因而许多选本都不介绍它。其实它在写法上也并不是全无可取之处的。前两首词虽然也写到人，但主要还是写景。第三首点到吴宫，但主要却是写人，写苏州的歌舞伎和词人自己。从整体上看，意境的变化使连章体词显得变化多姿，丰富多彩。

吴酒一杯春竹叶一句，一来，竹叶是为了与下句的芙蓉对偶，二来，“春”在这里是形容词，所谓春竹叶并非一定是指竹叶青酒，而是指能带来春意的酒。白居易在另一诗里就有“瓮头竹叶经春熟”的说法，唐代有不少名酒以春字命名，文人大多爱酒，白居易应该也不例外，喝着吴酒，观“吴娃双舞”犹如醉酒芙蓉的舞姿。“娃”，即是美女，西施就被称为“娃”，吴王夫差为她建的房子就叫“馆娃宫”。白居易这样写，就是出于对西施这位绝代佳人的联想。作者不是纵情声色的人，他欣赏的是吴娃的歌舞，希望能重睹演出，因而回到洛阳后说：“早晚复相逢”。

三首词，从今时，忆起往日，最后又回到今天，从洛阳到苏杭，从今日直至十多年前的往事，今、昔，南、北，时间，空间都有极大的跨度。白居易身在洛阳，神驰江南，抚今追昔，无限深情地追忆最难忘的江南往事，使作者自己得到了一定的精神满足。

三首词各自独立而又互为补充，分别描绘江南的景色美，风物美和女性之美，每首都以“江南好”开篇，而以直接深情之句作结，艺术概括力强，意境奇妙。

2016年11月16日，我们科学老师让我们带来自己做的太阳能热水器。我们中午就展开了一场“热水器性能大赛”。

首先，上场的是我和朱颖的“小细长黑盒”。可不是嘛，不胖的身子又浑身漆黑。下一个上场的是朱一辉、刘张晨和金子涵的“粗腰小脸放大镜盒”。这盒子非常大，但只割开了小小的长方形大小的孔，上面还有一个放大镜。

……

要开始比赛了，每个人都争先恐后地跑到饮水区倒冷水。“一！二！三！Go！”比赛开始了，一排排太阳能热水器都整齐地放在有阳光的地方。“选手”的主人等不及了，一个个都跑去吃饭了。

吃过了午饭，每个人都奔向自己的太阳能热水器，打开盖子，摸一摸瓶子有没有热。没有热水器的人，都好似一位位好奇的观众，看看各位“选手”的进展。

最后，每位“选手”的主人都当了一回热心的好心人，把晒得滚烫的水倒进人人的嘴里。喝过的人都说暖暖的，挺好的。

喝了我的热水器的水的沈佳浩，说：“哦！真热了啊！”徐睿也喝了，但没有说什么。我们都把热水喝了，热！这场比赛没有输赢，大家都是赢家。

这次的科学作品比赛很成功，大家都十分高兴。

《离骚》是《楚辞》的代表作，是我国最长的抒情诗。《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。《离骚》是屈原的代表作，是带有自传性质的一首长篇抒情诗。全诗共三百七十多句，近二千五百字。诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政” 理想，抨击黑暗现实，不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。

为什么叫“离骚”?

“离骚”二字，古来有数种解释。司马迁认为是遭受忧患的意思，他在《史记·屈原贾生列传》中说：“《离骚》者，犹离忧也。”汉代班固在《离骚赞序》里也说：“离，犹遭也，骚，忧也。明己曹忧作辞也。”王逸解释为离别的忧愁，《楚辞章句·离骚经序》云：“离，别也;骚，愁也;经，径也;言己放逐离别，中心愁思，犹依道径，以风谏君也。”在历史上影响较大的主要是这两种。因司马迁毕竟距屈原的年代未久，且楚辞中多有“离尤”或“离忧”之语，“离”皆不能解释为“别”，所以司马迁的说法最为可信。

《离骚》的创作年代?

《离骚》的写作年代，一般认为是在屈原离开郢都往汉北之时。《史记·屈原贾生列传》说屈原因遭上官大夫靳尚之谗而被怀王疏远，“屈平疾王听之不聪也，谗谄之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》”，也认为《离骚》创作于楚怀王疏远屈原之时。

路德维希·凡·贝多芬(1770-1827)伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被世人尊称为 “乐圣”。今天小编就来分享贝多芬作品背后感人的故事,希望读者喜欢。

贝多芬作品背后感人的故事

“英雄年代”的开始

贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城—波恩。他出生于夫拉芒家族，一个音乐世家。他的祖父叫鲁特维克，是波恩宫廷乐团的乐长，父亲是一个宫廷男高音歌手。他的母亲是一个女佣，一个厨子的女儿。贝多芬自幼便已显露出他的音乐天才，父亲急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童，从小就逼着他学习钢琴和小提琴，八岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲，但是，他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。

贝多芬生活道路非常坎坷，晚年失聪;他从1796年26岁时开始便已感到听觉日渐衰弱，但直到1801年，当他确信自己的耳疾无法医治时，才把这件事情告诉给他的朋友。但是，他对艺术的爱和对生活的爱战胜了他个人的苦痛和绝望--苦难变成了他的创作力量的源泉。在这样一个精神危机发展到顶峰的时候，贝多芬以坚强的意志克服了重重困难他开始创作他的乐观主义的第三“英雄”交响曲。“英雄”交响曲标志着贝多芬的精神的转机，同时也标志着他创作的“英雄年代”的开始。

《月光曲》与《命运交响曲》

艰苦童年，爱情失败，疾病缠身，贫困交加，孤独寂寞充斥着贝多芬的一生。但他不屈不挠，敢与命运，与人类社会的不平等作斗争也许正是这些挫折造就了这位影响深远的大师。在悠悠音乐史中，贝多芬是顶天立地的，他不仅是作曲家，也是艺术家、思想家。第九交响曲中的合唱《欢乐颂》，更成为人类团结的颂歌。他成功的做了正常人做不到的事，每次听贝多芬的《英雄》、《命运》交响曲及第九交响曲等名曲，都情不自禁为之动容，随着旋律的起伏而感动震撼不已。

他著名的《月光曲》，传说是这样谱成的：有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。贝多芬走近茅屋，琴声忽然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说：“这首曲子多难弹啊!我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹;要是能听一听贝多芬自己弹的，那有多好啊!”一个男的说：“是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”姑娘说“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛却瞎了。皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：“先生，您找谁?走错门了吧?”贝多芬说：“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子来。盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说：“弹得多纯熟啊!感情多深哪!您，您就是贝多芬先生吧?”贝多芬没有回答，他问盲姑娘：“您爱听吗?我再给您弹一首吧。”

一阵风把蜡烛吹灭了，月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，弹起琴键来。皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，时间洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看他妹妹，月光正照在她那异常安静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到的景象在月光照耀下的波涛汹涌的大海。

兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们从音乐中清醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的《月光曲》记录了下来。月光的柔和光明让贝多芬冥想、沉思、安静。贝多芬就是这样灵感丰富，超脱于自然。

他的《命运交响曲》是惊心动魄的。一支《命运交响曲》，诉说的就是一个顽强的生命力，从黑暗悲苦的深渊中走出来，迎向命运不可驱避的威力，而最后奏出的还是人类得胜的凯歌。《命运交响曲》作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒。”通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。虽然耳聋后的贝多芬曾一度将自己形容为“上帝最可怜的造物”。但他清楚他的意志所在，他对自己的力量有信心。他在笔记薄上写道：“勇敢啊!虽然身体不好，我的天才最终会获胜……二十五岁!不是已经来临了吗?……就在这一年里，整个的人应该显现出来了。”可见，贝多芬就像《命运交响曲》表达的一样，他并没有放弃，他要通过斗争战胜命运。

英雄交响曲

英雄交响曲中的贝多芬向往着自由、平等、博爱。1789年法国资产阶级革命的热烈拥护者。在他的心目中，拿破仑是摧毁专制制度、实现共和理想的英雄。当拿破仑称帝的消息传到了维也纳，贝多芬从学生李斯那里得知这个消息时，怒气冲冲地叫道：“他也不过是一个凡夫俗子。现在他也要践踏人权，以逞其个人的野心了。他将骑在众人头上，成为一个暴君。”说着，走向桌子，把写给拿破仑的献词一撕为二，扔在地板上，不许别人把它拾起来。过了许多日子，贝多芬的气愤才渐渐平下来，并允许把这部作品公之于世。1806年10月总谱出版时，标题页上印着： 英雄交响曲为纪念一位伟人而作。从此，《第三交响曲》就被称为“英雄交响曲”。

看过他画像的人，都不禁从那逆立的乱发，令人震慑的目光推断其性格：孤僻冷峻，愤世嫉俗。而事实上不然。他慈悲，热烈，比任何人都热爱自然，渴望与人交往，热爱世界和人类。整个的世界死灭了，而贝多芬不曾死!并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国，不但为自己，而且为着人类，为着“可怜的人类”!如此热烈、慈悲的胸怀，只为了人类的欢乐、自由与平等!

我们熟知的《欢乐颂》其实是《贝多芬第九交响曲》的终曲乐章。贝多芬几乎花了大半生的时间来酝酿、来筹划。旋律跌宕起伏，时而压抑、时而悲壮，我们似乎看到的是勇士们不断冲击关口，前赴后继企盼胜利的景象。激情澎湃的唱词和急速雄壮的旋律，《欢乐颂》唱出了人们对自由、平等、博爱精神的渴望。欣赏的人们得到的是无与伦比的奋进力量和精神支柱。乐章的最后，这种气氛被表现到了极致，整部作品在无比光明、无比辉煌的情景下结束。

贝多芬的音乐

人生的不幸遭遇，让贝多芬转而用音乐来表达自己心中复杂的情感，从而创造出多部旷世佳作。贝多芬是世界艺术史上的伟大作曲家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想，它的革命英雄主义形象可以用"通过苦难--走向欢乐;通过斗争--获得胜利"加以概括。他的作品了既壮丽宏伟又极朴实鲜明，它的音乐内容丰富，同时又易于为听众所理解和接受。贝多芬的音乐激励着人们，鼓舞着人们的斗志。

心是静的，音乐呈现的也就是静的;心是不安的，音乐呈现的也就是不安定的，心是颓废的，音乐呈现的也就是颓废的，心是忧伤的，音乐呈现的也是忧伤的。

贝多芬的音乐让人振奋，贝多芬的精神更让人敬重，坚强不屈、乐观、激进、热爱生活、不拘小节、不受束缚、随性、独立、安静。

贝多芬他那高贵的品格，善忍的德行，升华的灵魂，以及稀世的人生价值亘古永存!贝多芬精神永远激励我们去勇攀知识高峰，共创辉煌人生!

在一个晴朗的夏天，小骆宾王在放学的路上，路过了一个池塘。他瞬间被那美丽的风景迷住了。他不禁赞叹道：“多美的风景啊！”于是，就趴在芦苇边欣赏起风景来。

柳枝在微风的吹拂下，轻轻地摆动着，像少女的秀发。一只只小青蛙在荷叶上跳来跳去，有的还不停的呱呱的叫着。一片片碧绿的荷叶像一个个大大的玉盘。荷花开的到处都是，有的含苞待放，像一个害羞的小姑娘。有的像个亭亭玉立的少女。成群结队的大白鹅在池塘里时而嬉戏，时而放开喉咙引吭高歌，一身洁白的羽毛，在绿水中轻浮。宽宽的额头像嵌着一颗红宝石。小骆宾王一下被眼前的风景陶醉了，被这些可爱的白鹅吸引了，于是，他脱口而出，写下了这首咏鹅诗：

鹅，鹅，鹅

曲项向天歌。

白毛浮绿水，

红掌拨清波。