香港经典电影《岁月神偷》观后感优秀20篇
拉贝先生爱中国,爱中国人民,中国人民也深深的爱着拉贝先生,他是中华民族的英雄,是中华民族最为真挚的朋友。以下是小编给你们收集的关于香港经典电影《岁月神偷》观后感优秀作文,欢迎查阅,希望你们喜欢。
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1000电影《美丽人生》观后感
全文共 475 字
+ 加入清单這是一部相当带有浪漫色彩的电影,悲伤的同时又不失一些搞笑的气氛和画面。
影片中的男主角基度是一个智慧、滑稽、感性集一身的人,他一生只爱多拉一个人,爱的很执着很艰辛很浪漫。幸福快乐的时光很短暂,在他儿子生日的那天,基度是犹太人被抓去了集中营。多拉为了和自己的儿子丈夫在一起,自愿踏上了那条艰辛的道路——上了火车,来到了集中营。基度是一个超级伟大的父亲,为了不让自己的儿子担心、害怕,他说這是一次旅游。他用尽全力,在集中营的悲惨世界里,为儿子,营造了一幕美好的幻想,他告诉儿子,所有的残酷只不过是一场游戏,游戏的奖励是一辆崭新的坦克。這样,他的儿子才有了足够的勇气,游戏般的在這现实而又残酷的集中营中度过了每一天。直至最后一刻,就在他生命的最后一晚,当他被捕之后,路过那个铁箱子时,仍然装出一副滑稽的模样,惹得儿子笑出声,他仍然坚持着,坚持着使儿子相信這一切都只是一个游戏,千万不要害怕,永远要微笑而乐观地去面对。在死亡近在眼前时,他依然深爱着并用生命与智慧保护着他的妻子与儿子。
无论怎样,只要我们不害怕,坚强、快乐、期待,最终的最终——人生终究是美丽的。
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篇1:电影立春观后感
全文共 1956 字
+ 加入清单“立春一过,实际上城市里还没啥春天的迹象,但是风真的就不一样 。风好像在一夜间就变得温润潮湿起来了。这样的风一吹过来,我就可想哭了。我知道我是自己被自己给感动了。”立春那天,微博上各类ID都贴上了这段话,以至于我又想起了这部电影。蒋雯丽的声音自有一种能透人心的魔力,看到这话,她在电影《立春》里的包头方言就又在耳边回响了好几天。
增肥的蒋雯丽在电影里是一个市师范学校的音乐教师,叫王彩玲,肥胖孤僻高傲,一口龅牙,脸上散布黑斑和痘痘,她喜欢意大利歌剧,最大的梦想是到巴黎歌剧院唱歌。上世纪80年代的中国北方内陆小城,还没有多少人能懂得欣赏这个,同样欣赏不了的还有芭蕾和现代派绘画。所以她一次次往返北京,各个剧团和音乐学院面试求录用,拿钱托人为自己办北京户口,一心想离开这个城市。在北京低声下气四处求人却总是被毫不留情拒绝,回到小城还得趾高气昂,仿佛志得意满,见人就说我要北京了,中央歌剧院正调我呢。人活一口气啊,她大龄单身,没有朋友,长得不好看,唱得又是没人听懂的歌,在这个小地方她收紧心纯粹只为不甘平庸的目标而活,所有难过和不堪都往肚里咽。
《立春》电影里面是有三个心怀梦想却不得志的年轻人,李光洁饰演喜欢画画,一心进中央美院屡考不中的工人黄四宝,另外一个是从小痴迷芭蕾被小城人嘲笑敌视的男舞蹈老师。三人在同一个城市因相同的命运而有了交集。我记得王彩玲侧躺在床上给黄四宝当裸体模特时说的契科夫的小说《三姊妹》,她说三姊妹住在远离莫斯科的小地方,想莫斯科不了,姊妹其中一个懂六国外语的说,住在这种小地方,一个人懂六国语言就跟六指儿一样是个累赘,然后沉默,说就像咱俩。这段真苦,可又有俩人同病相怜互相理解的欣慰。她说告诉你个秘密,我还是个处女,我不想在这个城市发生爱情。但爱情还是来了。她爱上了外表帅气颓废又带天真孩子气的黄四宝,甚至想为他放弃北京户口。但他不爱她,在她强行和他发生了关系后,深感厌恶的黄四宝当众羞辱了她远走深圳。她平时那么骄傲一人当晚爬上高塔自杀却没死成。一直钦佩她唱歌剧的黄四宝表兄来跟她求婚,说俩人年龄条件都差不多了就在一起吧,她说得决绝:“我是宁吃鲜桃一口不要烂杏一筐的”。 我是想,一个女人,她长得再丑,再老,也有选择爱或不爱一个人的权利。等到后来承受不住周遭人对自己及家人异样眼神的男舞蹈老师来请求俩人假结婚,她很生气也很清楚这样吃亏的是自己,而且知道这个没有芭蕾不能活的男人和自己有多么不同。王彩玲骨子里把自己的生命价值看得很重,绝不接受随便了结和将就。在这个她不想与之产生感情纠葛的落后小城,她不经意碰到一个人,一瞬间爱上他,即使受伤了她也只得认了。
还记得最清楚的画面是王彩玲带着她新教的学生和她妈妈北京参赛,在拥挤昏暗的火车上,她手握经久不变的水杯对昏昏欲睡的两母女说:“每年的春天一来,实际上也不意味着什么,但我总觉得要有什么大事发生似的,我心里总是蠢蠢欲动,可等春天整个都过了,根本什么也没发生,我就很失望,好像错过了什么似的”,脸上散发着迷茫的光,那话一句句戳中人的心。心怀渴望的小城青年她是怎样憧憬着有一些东西来改变自己循规蹈矩平凡的既定人生?
时间的河流经过,似乎什么也没改变,但又好像带来了什么。舞蹈老师为躲开世人探询鄙夷的眼神故意对女学员强x未遂进了监狱,还能跳舞他就很满足。黄四宝摇身一变成为婚姻介绍所老板,开着车靠骗人钱发财。突发胃病后,一向不屑与小城人为伍的王彩玲开始与女邻居做朋友,不再常跑北京,用各种方法收拾脸上的黑斑和痘印,她还把办北京户口的钱要回来帮自称患癌症的女学生在北京顺利参加歌唱比赛。心慢慢低下来,她甚至遮遮掩掩婚介所登记,但仍没有找到爱情,她在路上与黄四宝擦肩而过。后来她到福利院领养了一个兔唇儿童,因为当她走近那群玩耍的孩子时,别人都跑开,只有这小女孩坐在那对她笑。她给女儿取名王小凡,或许走了一圈她发现还是做一个平凡人最幸福。她一个人从草原运羔羊来开了个羊肉店,挣钱给女儿治病。
影片的最后王彩玲带女儿又了趟北京,在天安门广场前她和已痊愈的女儿开心玩耍,当广场音乐响起时,母女二人专心侧头聆听,这时画面出现王彩玲身穿演出服站在中央歌剧院的舞台上演唱歌剧,屏幕打出一行字:谨以此情此景献给王彩玲。那时她该想起她那未曾实现的梦了吧,但不会后悔,亦不会悲凉。
每个曾为梦想所做的努力和不妥协都让人感动和佩服,总会有人因为天赋或条件不足等无从实现心中的愿望。漫漫长冬,终于立春了,大事不发生或者你已错过,会有东西慢慢改变。电影里王彩玲给女儿念书,讲毛虫从蛹到蛾的过程,念到雄飞蛾只有几天时间寻找伴侣,才短短几个月寿命,一生很快就结束时,一身冬装已换成夏装的王彩玲停下感叹:人比他们幸福多了。你看,不知以后会怎样,我们就往前走着。相信带着爱的,一切都如愿以偿。
篇2:电影《百万英镑》观后感
全文共 1612 字
+ 加入清单一张凭票即付的百万英镑支票能带来什么?比如,能给一位耿直、聪明、人地生疏的年轻人带来什么?哥哥奥利文认为:“只要你手里拿上这张小纸片,用不着兑现,要什么有什么?”弟弟罗德里克则认为:“因为钞票数额太大,无法兑现,所以完全没有用处。”于是,因为小汽艇失事流落伦敦的美国人亨利·亚当成了二人的试验品。
亨利·亚当原本饥肠辘辘、四处碰壁,意外得到保留支票一个月的机会后,境况大为改善:制衣店送货上门、豪华旅馆住宿不要钱、大使馆借给现金,他只需不断签单即可。此外,社交界大门完全敞开,各家报纸以重要版面追踪其消息,金矿开发商提供投资机会(帮亨利赚了两万磅)……
被旅馆赶到其他房间的福诺格纳尔公爵气不过,指使亨利房间的女佣将支票藏在了地毯下,并将该消息散播了出去。一夜之间,所有的光环烟消云散,亨利还被证券交易所愤怒的投资者丢到了门外。
似乎奥利文胜了。
亨利在一次社交晚会上认识了波西娅,两人很快陷入爱河。亨利决定向波西娅坦白,波西娅却以为亨利是在考验她,从此不理亨利。
当满城都在传言亨利·亚当是个大骗子时,波西娅才知道亨利是个坦率的人,又回到他的身边。
在这里,正如亨利所说:支票在他们之间只起了离间的作用,钱并不是万能的。
似乎罗德里克也不错。
但奥利文则冷冷地回了一句:没有支票,你们见不了面。
电影讽刺了上流社会的虚伪,下层社会的势利,投资界的盲从,赞美了亨利的正直和波西娅的忠贞。至于那张百万英镑的支票,实话说,我不知道奥利文和罗德里克谁更有道理些,我只知道如果没有这张钞票,亨利·亚当肯定会是另一番境况,——而他目前的境况似乎很不错(抱得美人归,一份年薪500磅的职业)。
【二】
《百万英镑》拍摄于1953年,改编自美国作家马克·吐温的同名小说,1958年即被译制到中国。
海明威在《非洲的青山》一书中曾高度评价马克吐温:“一切现代美国文学来自马克·吐温写的一本书,叫做《哈克贝利·费恩历险记》”,“这是我们最好的一本书。一切美国文学创作从这本书而来。在这以前没有什么东西,打它以后的东西没有这么好。”福克纳也说:“马克·吐温是第一位真正的美国作家,我们这些人都是他的后裔”,“他是美国文学之父”。
负面的评价当然也有,在马克·吐温晚年,他的声望已经开始衰落,他自己就曾自嘲:“萨克雷的三分之二就可以抵上我”。乔治·奥威尔则称他为“公认的弄臣”。钱锺书在《说笑》一文里批评他把幽默当成一生的饭碗,“以卖笑为生,作品便不甚看得”。
这些都是题外话,只是让我想到了我们教材中存在的一些有趣现象。比如,德莱赛在美国20世纪文学史中大抵算是二流人物,但我们的初高中历史教材却给学生造成“美国仅此一人”的印象。再比如海明威是开一代文风的短篇小说大师,我们的历史教材中却只提他的《永别了,武器》和《丧钟为谁而鸣》。
【三】
现在回到电影本身。
格里高利·派克的演技一如既往精致、从容,没有一个多余的动作,没有一句多余的台词。但这部电影和《君子协定》存在同样的问题,那就是戏份比重失调。
女主人公的戏份太少,不足以塑造一个真实的人物,没有什么事件表明她们与众不同,除了一见钟情,无法解释她们给男主人公造成的巨大震动,——而仅仅依靠一见钟情显然不足以解决一系列问题。两部影片里的女主人公像极了《永别了,武器》里的凯瑟琳,菲茨杰拉德读过小说初稿后给海明威写过一封信,大意为:你写男主人公是用现在的眼光看的,写女主人公却是用“十七至十九岁”时的眼光看的,因此显得不和谐。
——问题就在这里。
一部优秀的影片肯定是戏份协调的,《罗马假日》和《杀死一只知更鸟》就是绝佳的例子。在派克和英格丽·褒曼合作的《爱德华大夫》里,虽然两人都有些信心不足,但得益于有充裕的时间塑造角色,影片因此不朽。
当然,我并非说只要男女主人公戏份对开就行了(你知道,这并不是最重要的)。我只是说,优秀的影片不可能是一个角色的表演秀,在男女演员搭配时,过分突出男主人尤其不可取(女主人公反而可以稍加突出)。
篇3:抗美援朝电影金刚川观后感
全文共 1208 字
+ 加入清单一张票,一个人,一场电影,再平常不过的场景,今天却不同往常,一个人看历史战争片感觉有些埋藏在血液里的汹涌澎湃不知如何平复,所以在这里说说啦!
生命,不是慢镜头就可以延长,只是徒添感伤。
桥梁是整个影片中的精神堡垒,一次次摧毁,一次次修复,一次次过桥,一次次牺牲,链接的不仅是抗美援朝的情谊,还承载着国人百折不挠的奋斗精神和触及灵魂的兄弟情谊。张飞、关磊、刘浩,“刘关张”在这部影片中形成了另一种结义——“一朝战友,一生兄弟”。
关磊在我眼中是一个热血冲动果断却内心细腻的形象,头发乱糟糟,脸上汗涔涔,背着烟管,身怀绝技。每一声命令都斩钉截铁,每一次射击都不曾犹豫。最印象深刻的是他为了兄弟违抗连长命令,自己坚守在类似靶子的一号炮位,而让张飞到隐蔽炮位。“把你的炮弹匀给我十发,也算你心疼我”,“能行”细腻的情感在这一幕爆发,朝夕相处的羁绊,守望相助的执念,你的生命我来守护!
张飞,从刚开始紧守炮弹谨小慎微到点燃火焰视死如归,这样的转变是战争给予的成长。师傅死后哨声中的牵挂与刚强,让他终于抛掉一切顾虑奋起反抗!为了掩护大部队过桥,毅然点燃高炮周围的火焰,高炮位上的每一张脸庞都写着临危不惧,不屈不挠。看着他断手断脚依然坚持在炮位,自己装弹、调整、瞄准、开炮,一夫当关,万夫莫开。那句“万古流芳莽撞人”道出了心中的英勇,张飞为战友报仇也得到了对手的尊重。他的大无畏似乎在告诉敌人,正是因为中国志愿军有着千千万万的张飞,才有了这座炸不毁的桥梁!
刘浩。对他的印象好像只有那朦朦胧胧的爱情,战争背景下的爱情似乎变得微不足道。女通讯员准确的喊出他的名字并说:前线见,他小声回复:前线见。最终这样的许诺以牺牲的方式互相兑现。他的形象定格在扛着木头要去修桥,燃烧弹焦化了刘浩,他的肩上抗的不只是木头还有许许多多十七八岁志愿军过桥的希望!
最后的大场面看到了无数先辈用血肉之躯铸成的桥梁,那斑驳的桥体是众多十七八岁鲜活的生命铸造而成,他们坚定,他们英勇,他们脚踩泥泞,他们肩扛信仰,他们就是中华民族的脊梁!
战争的残酷又一次以电影的方式展现在我眼前,感受残酷的同时感恩先辈,珍惜眼前美好!
想成为雕刻师,精雕细琢他们伟岸的身躯
想成为画师,笔精墨妙他们坚定的身影
想成为乐师,低吟浅唱他们永恒的信念
想成为舞者,手舞足蹈他们内心的狂热
可我注定碌碌无为,
只有镌刻在记忆里的那些鲜活的十七八岁的少年!
加油呀,最最可爱的中国!
愿自己紧跟时代脚步,不断努力,奋勇向前!
其实影院中发生了些小插曲让我感到百感交集~在我看完影片去盥洗室收拾一下形象时,听到旁边大概只有十几岁的青少年说:“迟到了15分钟,电影一点也没看,光抱着我啃了,不让亲还生气。”突然让我觉得有些悲哀,现在的青少年都在干什么?本应该是了解历史,感恩先辈,反思进取的场合却发生着如此荒诞可笑的一幕。本来许多事情我不认同但是接受存在,可这种十二三岁的荒谬真的无法接受!最后强调:家庭教育真的很重要!
篇4:革命题材电影遵义会址观后感
全文共 1519 字
+ 加入清单8月17日,我作为学习考察团成员之一,来到贵州遵义会议会址参观考察学习,感触很深。
中共中央于1935年1月15日至17日在遵义召开的政治局扩大会议,确立了毛泽东同志在党和红军中的领导地位,在极其危急的情况下挽救了党,挽救了红军,挽救了中国革命。会议的一系列重大决策,是在中国共产党同共产国际中断联系的情况下,独立自主地作出的。遵义会议是党的历史上一个生死攸关的转折点,以毛泽东同志为核心的党中央的正确领导开始确立,标志着中国共产党在政治上走向成熟。遵义会议70年来,我们党走过了很不平凡的历程,中国革命和建设的形势发生了翻天覆地的变化。以毛泽东同志为核心的党的第一代中央领导集体,带领全党全军全国人民,经过艰苦卓绝的奋斗,取得了中国革命的胜利,确立了社会主义基本制度,在中华民族的历史上开辟了伟大的建设社会主义的新纪元。党的十一届三中全会以后,以邓小平同志为核心的党的第二代中央领导集体,领导党和人民开创了以改革开放为主要标志的社会主义现代化建设新时期,实现了党的历史上又一次伟大的转折,取得了举世瞩目的光辉成就。党的十三届四中全会以后,以xx同志为核心的党的第三代中央领导集体,根据我国社会主义建设和改革开放新的实践,提出了“三个代表”重要思想,进一步丰富和发展了马克思列宁主义、毛泽东思想和邓小平理论,我国综合国力和民族凝聚力大大增强。党的xx大以来,以xx同志为总书记的党中央毫不动摇地坚持党的基本理论、基本路线、基本纲领、基本经验,作出了大力弘扬求真务实精神、树立和落实科学发展观等一系列新的部署,指导我们在全面建设小康社会的新征程中不断开拓前进。
以此相比,在社会主义市场经济初级阶段,党的少数人,受外界资本主义反动腐朽思想的影响,不注意自己的世界观改造,背弃了共产主义信念,忘却了革命先烈为了新中国的建立而做出的牺牲,在错误利益观的驱动下,走上了经济犯罪道路,从北京市长**到云南省长**等一批党内高级领导干部的贪污、腐化堕落。其充分验证了不从思想上筑牢反腐倡廉的防线,不树立正确的世界观、人生观、价值观,遇有适应的机会和土壤,这些人就会利用手中
的权力捞取个人好处,致广大人民群众利益所不顾,见利忘义,成为党内蛀虫,社会的败类。毛主席曾经预言:可能有这样一些共产党人,他们是不曾被拿枪的敌人征服,却经不起人们用糖衣裹着的炮弹的攻击,在糖弹面前要打败仗。今天我们缅怀烈士再一次给大家的思想修养敲响警钟。
通过这次参观,给我上了一堂生动的爱国主义教育课,作为一名受党教育多年的共产党员,首要的是树立国家利益、人民利益高于一切的利益观、人生观、价值观。牢记党的宗旨,全心全意为人民服务。胸怀共产主义远大理想,以高尚的道德情操,认真实践“三个代表”重要思想,带头执行党的路线方针政策,始终站在改革开放和实现现代化最前沿,当好走在时代前列的尖兵。在工作岗位上,勤奋学习,刻苦钻研,成为懂业务,尽职尽责,勇于创新,努力创造一流工作成绩,提高教育教学质量,为我院的迎评和申硕作出贡献。在党和人民需要的时候,敢于挺身而出,坚定不移地为党和国家的事业奋不顾身。忘我工作,坚决同危害人民、危害社会、危害国家的行为和错误思潮作斗争,当好促进改革发展稳定的中坚。
在日常生活中,忠实地为人民群众谋利益,吃苦在前,享受在后,密切联系群众,自觉服务群众,以实际行动为保持党的先进性、维护党的光辉形象做出应有的贡献,当好实践党的宗旨的模范。
此外,我们还参观了遵义医学院和昆明医学院,并与这两所院校进行了开展保持共产党员先进性教育活动、学校概况、办学理念、学校建设、学校发展等经验介绍及交流,开阔了眼界,学到了兄弟院校的宝贵经验,这对指导我院的工作将具有重大意义。
篇5:红高粱电影观后感
全文共 1847 字
+ 加入清单昨日在学校的两节语文课上,在语文教师的带领下,和自我班里的同学一齐把张艺谋的电影《红高粱》看完了。可是观影质量很差,那个清晰度不怎样高,并且还是用投影仪放大了的,很多镜头人物面部表情都看不清...并且我们还是分两节课分开看的,第一节课看了一半、第四节课又播另一半,又因为上厕所导致中间有几分钟我甚至没看上...弄得我很是气愤啊~再加上,我们班那帮子同学...一看电影就结伴聊天、乱吐槽,不认真,真是恨我胆子太小,如果我是个猛男的话早就跳起来把他们骂将安静了、还好那天刘玮同学没有来,他要来了那儿更乱...
由于昨日的观影条件很差、观影环境也较恶劣~并且已经隔了一天了...所以我估计我对影片的欣赏和理解也会受到影响,可是影响和不影响也没啥大要,因为我本来也没啥独到见解或精辟点评...就写点儿自我看法罢了。
弗洛伊德的学生荣格以往说过:“文学的特殊价值,就在于对团体潜意识的寻找。”我认为这句话用在电影艺术上也很适用,尤其是放在电影《红高粱》上看,就更显得其真谛...
《红高粱》看起来给人一种过瘾的感觉,也能够说是一种冲动的感觉,我们都明白这种冲动的感觉是源自于一种荷尔蒙的作用。那么为什么《红高粱》能够作用我们的荷尔蒙呢?答案就是前面所说的,是因为红高粱找到了我们的团体潜意识。团体潜意识,有很多...比如说我们人人都渴望的到自重感、再比如说我们都渴望被爱、渴望被崇拜,那么《红高粱》抓住了我们哪种潜意识呢?我认为,就是《红高粱》中血红血红的高粱酿出的血红血红的红高粱酒中的加入尿的野味儿的“十八里红”酒所散发出来的“酒神意识”,这种“酒神意识”象征着一种叛逆意识,是一种带着野性透着野味儿的解放意识,是一种最原始的、最纯粹的东西。正是因为它的原始、它的野性,才切中了我们大家的潜意识里的要害。
人是种动物,人类在进化为高等动物之前都是富有野性和血腥残忍的质性的,是没有之后礼貌的感染的。《红高粱》中,高粱是红的,高粱酒也是红的,首先这种色调,就给观影者带来一种冲击力十足的血腥气息;十八里坡是个荒山野岭的地方,是个封建落后的地方,那里的结婚习俗和过去一样,是由父母做主的包办婚姻,片中的新娘子不愿意迎来一个没有感情基础的婚姻,带着剪刀去赴婚...这也正是这种倔强的反叛意识的体现,她叛逆着这封建礼教对婚姻自由的剥夺;姜文饰演的男主角,为了自我心爱的女人能够幸福、自由,他杀了新娘子的未婚夫,这正是一种对封建礼教的反抗、对自由的召唤。他为了守候自我的感情,利用自我的智谋和勇气,去肉店里面引出恶霸并行刺,最终又放了恶人,恶人也为还恩放走了他,这种霸气和爽快对我们现代礼貌礼教而言不也是一种叛逆和挑战吗?;日本军队占领十八里坡之后,毁高粱、扒人皮,对他们十八里坡的村名们进行了残酷的折磨和强势的压迫,可是他们并不屈服,他们村里的男人们奋起反抗,连夜在高粱地里设好埋伏,在第二天早晨准备跟日军决一死战,虽然最终计划破败,男人们和日军两败俱伤、同归于尽,但这更加使观众感觉到那种不畏强权、不甘自堕、保家卫国、为自由而战的反抗精神
、斗争意识,一种野性的回归所展示出的巨大力量。对,正是这种力量,激发了我们的团体潜意识,正是这种力量,引发了我们深深的感动和思考,是什么使他们如此勇敢?是什么令他们所向披靡、勇往直前?是什么能代表他们那不羁、纯粹、铿锵的人格魅力?我想,是他们守护的红高粱,是他们脚下金黄的高粱地,是他们酿造的融着尿液的高粱酒。正是这种血红血红的高粱酒里的情谊,诉说着他们动人的形象和感人的故事;正是这血红的高粱酒里的精神,促成了他们对酒神的崇拜、引申出了“酒神意识”;正是这血一样的红高粱酒里的酒精,使我们感到了这充满野性的力量对我们荷尔蒙的冲击,找到了我们团体的潜意识......
随着这种荷尔蒙的巨大冲击,在酒精的作用下,影片的结尾,强壮又结实的男主人公站在废墟上,身旁是当时还年幼的“影片讲述者”的父亲,看到了黄土高坡上的日全食,整个世界、还有他的眼镜,都随着红高粱酒永远的变红了......这永恒的红,和这惨痛而壮烈的结局,仿佛在预示着什么,是否、这样的结局预示了一种野性的反抗意识的悲惨命运呢?为了自由,他们同命运斗争着、他们同日本人斗争着、他们也同自我斗争着,而又为了这种斗争,他们最终迎来这惨烈的结局、以求获得那无价的自由...这不正是一种永久的红吗?伴随着这浓烈的红,影片中的“闹婚曲”“示爱曲”“酒神曲”又萦绕在我们耳边、回荡在我们心头,就像那永久的红一样,久久不能忘怀...
篇6:2024我和我的家乡电影观后感体会有感
全文共 806 字
+ 加入清单我的家乡虽没有多么繁华,也没有水上海港——威尼斯的绚丽与多姿,更没有日本东京的古朴与典雅,但我却爱它,因为我爱这片土地,更爱这些勇于创新与探索、勤劳质朴的
人。
大家都知道,九江有一汪美丽的甘棠湖,那就是我们的母亲湖。在那几年里,我们这位母亲并不美丽,她显得是那样憔悴与苍白,那样的忧虑与无奈!污泥浊水,小鱼小虾不愿把它当作自己可爱的
家园,就连具有顽强生命力的野花野草也不愿在她的怀抱中生根发芽,母亲面对此情此景她流泪了,她伤心的向我们倾诉与呐喊,那声音曾经久久地回荡在我们每个人的耳畔与心田。
如今的甘棠湖,清清的湖水在阳光的照射下,是那么碧绿,那么透明!微微的波纹闪烁着点点金光,仿佛一块翡翠镶嵌了许多金片,一闪一闪,让你觉得她是那样轻柔、可爱。湖堤上,梧桐树、
柳树像一个个英勇的战士,挺起身子,守卫着生育它们的这方土地,守卫着我们的母亲湖。只听“啪——”一条鱼跃出水面又钻了回去,给这如诗如画的景色又平添了几分生气。每当夜幕降临,湖坝灯
火辉煌,犹如繁星洒落人间。此时此刻,我的心潮起伏澎湃,我仿佛看到了母亲欣慰的面庞,我仿佛看到了母亲那深情的目光,我更仿佛听到了母亲无比激动与亢奋的心!“孩子们,感谢您,您用那勤
劳的双手、辛勤的汗水改变了我的生活,改变了更多人的生活。”
是呀,母亲您说得对,我们现在的生活好起来了,电脑、电话进入了家庭,家家都有电视有线、电话购物、网上购物、家庭就医,一卡通、一线通、电子商务等好多名词跃然在我们面前,坐在
家里我们就可以周游世界,通过因特网我们可以看到“埃及的金字塔、法国的埃菲尔铁塔、日本的富士山、莫斯科红场的列宁陵墓,我还可以在美国的唐人街上漫步。”只一会工夫我又变成了一个悠闲
自得的小旅行家,好浪漫,好惬意呀!
朋友,你能说我的家乡不美吗?面对此情此景,我信心百倍。我一定要努力学习,掌握真正的本领,把家乡建设成祖国960万平方公里土地上的一颗明珠,让天下的游客都来游览观光!
篇7:电影《红海行动》观后感
全文共 700 字
+ 加入清单之前看过很多人会说这片子完全是战狼二的翻拍,让人感觉有种炒冷饭的尴尬感。其实我想说的是,这部电影的筹备早在战狼二之前,不存在跟风模仿,红海和战狼都是两部非常优秀的影视作品。战狼更多倾向讲述吴京所饰演角色的个人英雄主义,而红海则着力讲述中国海军蛟龙突击队的团队协作,在每一个人的努力之下,营救海外华侨归国,更多的向大家展示了我国海军整体气势。
剧组远赴非洲,辗转摩洛哥,斯里兰卡等地取景拍摄,拍摄耗时四个多月,所有的军事设备皆是真实的。
《红海行动》是《湄公河行动》原班人马制作的姊妹篇,延续了以往的硬汉标配和惊险过瘾的类型风格,沉稳写实,将海上营救变成了战争巨制。无论是在资金投入还是制作规模上都做了全面升级。
其中有英勇表现的“蛟龙突击队”队员们分别是队长杨锐(张译饰)、副队长兼爆破手徐宏(杜江 饰)、狙击手顾顺(黄景瑜 饰)、狙击手兼观测员李懂(尹昉饰),以及在片中饰演记者的女主:海清。
算不上是豪华卡司,却也是满满的实力演技派担当和沉着冷静的荷尔蒙款。无论题材还是演员,都要来一场“硬碰硬”。
《红海行动》根据在2015年3月29日发生的"也门撤侨"真实事件改编,讲述中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务的故事。
索马里海域外中国商船遭遇劫持,蛟龙突击队潜入商船进行突袭,返航途中再度展开营救。前方路途险恶,蛟龙突击队即将遭遇的,远不止人质营救那么简单,危险分子的惊天阴谋即将浮出水面…。。
绝对的大场面、大制作,仅仅从视觉的角度就足以满足观众的预期。作为同档期(大年初一)唯一一部军事战争片,它将是《战狼2》之后最引人注目的年度大片。
而《战狼2》《空天猎》《红海行动》,这次终于凑齐了海陆空。
篇8:电影《热血教师》观后感心得
全文共 487 字
+ 加入清单这星期的星期五午时的班会是电影课,电影课要看的是一个美国电影《热血教师》。
这部电影讲的是一个令人尊敬的教师罗恩克拉克。这位教师我第一眼看上去异常斯文,根本不贴合这部电影的名字。随着剧情一步步发展,罗恩教师给我带来越来越多的感动与震撼。
他选了一个别名叫“纽约全市最差的混乱班级,这位新来的教师罗恩,他表现出了异乎常人的耐心。班上有一个名叫莎美卡的学生,这个学生有一次吃饭时插队,教师让她自我陪全班一齐挨饿,直到她承认。罗恩教师还耐心地告诉学生们他制定的班规。还有一次因为美卡的家庭作业没有做好,所以罗恩教师要到莎美卡家去家访,明白了莎美卡身上有繁重的家务时,他就帮莎美卡做家务,因为这个举动,莎美卡的妈妈明白后要求学校开除罗恩教师。可是罗恩教师告诉莎美卡妈妈,莎美很有前途,莎美卡的妈妈最终答应不让莎美卡照顾小孩,让她有时间作作业。
结局是罗恩教师教的这个全市成绩最坏的班,意外地考得很好。并且随后他的学生全部考上重点高中。
罗恩教师之所以会成功,是因为他有着非比寻常的耐心和宽容。并且,他有着梦想,还让学生们有梦想,并为梦想不停地努力,因为这几点,他算得上是名副其实的热血教师。
篇9:2024我和我的家乡电影观后感体会有感
全文共 914 字
+ 加入清单改革意味着飞跃,开放预示着富强,沐浴着改革的春风,只不过短短的几年时光,人们的生活水平就得到了翻天覆地的变化。我的家乡也奇迹般的改变着。
几年前,我的家乡在改革开放的浪潮中,变得繁荣昌盛,泥泞的古道不见了,破旧的瓦房变成了一栋栋一排排拔地而起的高楼,家用电器一应俱全,商场、农贸市场的商品琳琅满目,应有尽有。可是我
却发现家乡的人也变了,我总想对家乡人说:“叔叔阿姨,请不要这样!”
那时,刚刚富裕的人们不仅仅满足填满肚子,还时不时买上点水果零食,边走边吃,果皮纸屑也就在街面上耀武扬威起来了。生活富裕的同时,环境的卫生也面临着严峻的考验,人们的素质也面临着严
峻的考验。记得一次,一个穿着时髦的男青年在水果摊上买了几根香蕉,边走边吃,香蕉皮也就一路“跟随”。一个刚学走路的小朋友一摇一摆地在男青年的身后欢快地行走,谁知,踩在香蕉皮上磕破
了下巴,我飞奔过去看到他痛苦的表情,听到他伤心的哭声,我的内心发出了一声呐喊“叔叔,请不要这样。”
那时,刚刚富裕的人们开始注意起环境的绿化,街上有了不少的街心公园,青青的草坪就像大地刚穿上的新大衣。可是一切并不像我们想象中那么美好。你看,如绿缎般的草坪上,一群群小朋友正在玩
耍嬉戏,忘乎所以地踩踏着美丽的草坪,没过多久,草坪就失去了光泽,如一个垂危的老人。看到这些,我的内心发出了一声呐喊“朋友,请不要这样。”
时光飞逝,祖国迎来了奥运会,家乡迎来了新面貌。一切都变了,家乡就像一个整了形的姑娘。不仅繁荣昌盛,还美丽可爱。我真想对家乡人说:“家乡人,好样的!”
走在大街上,干净的道路给人一种无比舒适的感觉,地上看不见随意乱扔的垃圾,一个个干净的绿色垃圾桶在街边守卫着家乡的整洁美丽。看到这情景,我不由得想大喊一声:“家乡人,好样的!”
走进公园,那久违的绿意在尽情地展现着它们的魅力。绿油油的小草安闲地躺在大地妈妈的怀抱中,瞧,那边一个小男孩,顶着灿烂的阳光,用手帕擦着不算太脏的垃圾箱,望着他脸上的小豆子,我不
由得想大喊一声:“家乡人,好样的!”
啊,家乡,我生长的地方,我为你的暂时落后着急,我为你的点滴进步加油,我为你的更加美丽奉献,我为你的蓬勃向上骄傲。你是我心中永远的爱,祝愿明天的你更加辉煌!
篇10:电影《美丽人生》观后感
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+ 加入清单看了這部电影,我的心里除了感动,剩下的还是感动。
“這是我的经历,這是我父亲所作的牺牲,這是父亲赐我的恩典。”——這是影片最后一句台词。
同时,他也让我感到了父爱的伟大。
罗贝托?贝尼尼主演,深刻的表现了父亲和儿子之间的亲情。看影片的一开始,我原以为是一部充满幽默感的家庭影片,可是当他们一家包括他的年迈的叔叔一块被送进犹太集中营的时候,我不禁为之震动,因为我了解德国纳粹二战时期对待犹太人的记录,但是电影没有大伏笔的描写纳粹如果残害犹太人,而是巧妙的刻画父子之间那种真挚的亲情,直到最后,父亲为了掩护邮箱里的儿子而被纳粹所迫-害,临死的时候还乐观的大步走去,示意儿子不要出来。這是一部充满黑色的喜剧片,但是我想更多深入人心应该是被父亲的這种乐观精神所打动。我一直都不会写什么电影的读后感,但是這还是我看过颇为感动的一部电影。拥有温暖的质感,清新、达观,而又生机盎然。父母是伟大的,无论你成败与否,父母的眼中,你永远是他的好孩子,他时时刻刻都用慈祥的目光看着你。再有困难的时候他总是用那些善意的谎言安慰你。就像影片中一样,自从這对父子被抓入军营里开始,整部影片就成了一个善意的谎言。不错,這只不过是个游戏罢了——游戏罢了……父爱,一个铁打不动的硬道理,父爱给了我们多少我们又还了父爱多少我的父亲,老说,哪里要你还哟。他的语气老是把“哟”拉得老长老长,有一种“烂泥扶不上墙"的味道。作为儿子,又何曾不想回报您呢,天下没有哪个父母不爱儿子,同样,没有那个孩子不爱父母呀!
前几天,因为作业的事我和父亲吵了起来,现在,我还真有些后悔了,为了让他们省点心,以后还是别那么任性了吧。现在长大了,父母供我上了好学校,父亲没为我少操心,我真想为他们做点什么呀。哎,不想再说了,说多了,就没得说了,只有眼泪。
看了這部电影,我的心里除了感动,剩下的还是感动。
篇11:电影《天那边》观后感
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+ 加入清单前两天我收到两张免费的电影票,就是这几天为“教师节”放映的电影《天那边》,起初以为也就是表现农村教师的电影,或者说也就是赞扬那种蜡烛精神的电影而已,可当我和我的女友在电影院里与几乎满座的人们共同看完这部电影后,我觉得我实在是小看了这部电影,看完以后许多的话拥挤在胸,只感觉不写点东西为这部电影心中就不会畅通的。
先从罗老师不让这两个支教的老师上课说起。
从这开头一看,我觉得这就是个引线,是个导演安排的一个让人带着猜想一路看下去的悬念,当看到罗老师与村长一起参与这事时我就更加确定这个想法。也正是有这么一个悬念,使得人们从开头的一点笑声慢慢的被带入一个疑问中:什么那个罗老师不让她们俩个上课呢?难道真如电影后面所说的只是罗老师的一点“私心”吗?当我看完这部电影后,我才觉得这不仅仅是作为一个悬念存在的,这是推动电影剧情发展的主要矛盾,而电影所要表现的一切都从这个矛盾演发出来,而这个矛盾就是:当下农村的教育实际情况与“我们”的主观思想的矛盾!
为什么我要在“我们”上上个引号呢,因为我觉得这个“我们”包含的群体太多了,不仅仅是支教的我们,还有教育界的我们,还有象身在事外的类似于看电影的我们。其实,电影的矛盾是借罗老师那一点“私心”从他口中表述出来的,当下的我们真的对农村的教育实际不了解,或是说不太了解。农村的学校与我们城市里学校的情况实有大相径庭之感,这里有人知道农村学校的上课时间是怎么安排的吗?农村学校除了寒暑假还有别的一个假期吗?
这个或许绝大多数人不会知道的,这倒不是我在突显我什么,只是用这种疑问的方式更深的引起大家对这个问题的注意程度。这其实我也是偶然知道的,因为我奶奶曾居住在一个偏远的山村里,我们去看望她时我得知这个情况的:农村小学上课时间不象我们城里一样早8点午12的,他们早上会推迟一个小时,因为早上要帮家里上山做点农活或做一些家务活什么的,下课也下的早,原因也还是刚说的那个;他们除了寒暑假另外还一个大家所不知道的假期——秋假,这个在他们那里叫“农忙假”,我一说这个大家就知道是怎么回事了吧,秋天是收割庄稼的季节,家家户户都得忙这个,所以农村的学校会因为这个情况而自行的放一段时间的假,没什么,这是实际需要的,有些农村生产力还不是很高,不得不靠人力来补充。这也是农村学生与城市学生的不同之处,农村的孩子们不单单只是学生,他们还是家里生计的劳力,所以整体知识水平上不去也还有这方面的原因。据我打听,其实在一些农村还有几天春假的,不是为春节而是为春耕,春耕秋收还有秋耕秋种,在这些时间里,农村都会根据自己的实际情况来相应的调整上课或叫上学时间的。这些情况应该是些不为大家所知的事情吧。
篇12:电影《2046》观后感
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+ 加入清单周慕白爱上了有夫之妇苏丽珍,他告诉巩利苏丽珍如果能忘记过去,要来找他。这更像是对他自己说的,他似乎是在这个苏丽珍身上找回那个苏丽珍的影子。而她怎么会感觉不到呢?他游戏于几个女人之间。从头开始:巩利,刘嘉玲,王菲,董洁,章子怡。开始还充满激情,最终也向生活低头了。写黄色小说满足人们的欲望。他和章子怡的关系应该是床上才被体现的吧!他称他们是喝酒的朋友!
章无法自拔的爱上了他,企图让这种关系持续下去…他断然拒绝,说的那么坚定,本以为这样放荡的人不会有真感情的,他会一直放荡下去。可是他爱上了王菲,听到王菲即将在日本结婚的消息。他脸上掠过一丝不快的表情,不过很快就恢复了,被社会已经磨练的他可以随时隐藏他真实的感情。他说这是他过的最开心的一个夏日,这说明他还是有感情的,没有麻木……王家卫总是用黑色,以致我有时无法辨别忽现的画面,电影画面确实挺美,多用黑色背景,通常把演员的轮廓拍的很明显,灯光从一边而来这个电影还是和以前的一样,没有很明显的剧情,他的电影听说也是没有剧本的。所有的剧情画面都是在他脑子里的。
2046这个时候不知道地球会是怎样的。那时候的我应该化作地球的空气或者煤炭或者其他。每个人都想搭乘那趟列车…我也希望,嘿嘿,希望可以逢着一个梁朝伟一样的男人……
篇13:电影《百花深处》观后感
全文共 1029 字
+ 加入清单传统文化在灯红酒绿的现代文化中逐渐迷失。关于北京,鳞次栉比的高楼大厦占据了我们的视野,天安门、故宫则是北京传统文化的标志,而老北京,却掩映在那悠远幽深的胡同小巷中。
影片的开始,镜头仰拍大楼,给人一种强烈的压抑感。从搬家工人搬家的场景入手,为观众打造了一个特殊的接受语境,进而无缝过渡到为冯先生搬家这一事件中。
冯先生住在百花深处胡同,在车子经过平安大街时,冯先生面对立交桥、高楼大厦脸上显示出迷茫、恐惧与无措。搬家工人说:“如今这老北京才对北京迷路呢。”这句话显然是对现实的一种讽刺。同样,平安大街旁的古建筑中却充满了现代的符号,传出现代的音乐,表现了传统文化与现代文化的矛盾与冲突。
车子快开到残破的胡同,影片运用了框架式构图,被砍伐的树木及残垣断壁,给人以强烈的视觉冲击。胡同中一个个鲜红的“拆”字,作为叙事符号,隐喻着传统文化被损坏。
搬家工人们到达冯先生口中的“家”时,才知道自己被涮了,他们知道了“冯”先生其实是“疯”先生。开车离时,搬家工人从汽车反光镜中看到冯先生一人孤零零的站在槐树下,意味着传统文化被遗弃。后来为了挣钱,搬家工人们还是装模作样的搬起家来,这一场景极富有戏剧性。一位搬家工人将花瓶打碎,其实象征着传统文化的破碎。搬家工人和冯先生对话时,冯先生背后的槐树与搬家工人身后的楼房,也突现出了传统文化和现代文化的冲突
冯先生在石头上捡起了一个铃铛的铛子,反复向工人们说,这个铃铛以前就挂在他们家屋檐下,刮风下雨的时候一晃一晃的,听起来可好听了。以及在车轮陷入沟中后,看到工人用铁锹从土里挖出来的铃子,冯先生不停念叨着:“这不在这呢吗?”表现出,传统文化被掩埋在厚厚的泥土中。
冯先生将铃子和铛子串在一起,铃铛发出清脆的响声,搬家工人们回头,他们看到了挂在屋檐下的铃铛以及百花深处的胡同小院。而这场景被风一吹就无影无踪,隐喻了传统文化的脆弱,不堪一击。
冯先生像槐树下跑,口中喊着:“搬新家了。”夕阳下的槐树,这幅美景,因为有了四周高楼大厦的存在,显得十分突兀,这昏暗的色调,让观众感到一丝悲凉。影片的最后,屏幕上没有画面,只有一片黑色,而铃铛还在回响,这个场景,意在唤醒人们对于传统文化的记忆和认知。
影片通过对表现性蒙太奇的技巧和元素的使用,例如铃铛、高楼、槐树、“拆”字。它们的功能不仅仅服务于情节叙述的需要,而是上升为一个传情达意,推动剧情发展的叙事元素。它们激发了观众对传统文化的联想,传递了画外之音,进而达到了较好的情绪渲染与艺术表现目的。
篇14:二电影观后感
全文共 692 字
+ 加入清单从一开始有个少年曾经来过这个自媒体的定位就是以严谨的专业态度和不正经话语表达来观影观人生。但是今天的这部影片少年想暂时抛开定位初衷,来感受这部影片的内容,电影《三十二》和《二十二》的观后感与您分享。
《三十二》和《二十二》同一个导演,同样讲述的是二战期间被迫充当慰安妇的受害者的故事,二者不同的是《三十二》是2014年美国上映的只有43分钟的短片,写的只是其中一位老人韦绍兰和子女的故事;《二十二》2017年上映的则讲述的是二十二位老人的故事。该照片时电影《南京!南京!》中江一燕的剧照,影片中也有展现抗日战争时期,我国妇女被迫沦为慰安妇的片段,但是她们的正确称呼应该是“二战期间被迫充当慰安妇的受害者”。
电影《二十二》讲述的就是截止2014年仅存受害者的故事,虽说是一部院线电影,实际上是一部纪录片,想起当时有朋友因为想避免心里难受就没去看,如果您也有这样的心理,请您不要害怕这部电影,就像影片中说的一样,记录不是为了去憎恨,而是为了不被遗忘!观影时的感受有一点令少年心痛不已,就是其中一位老人讲述由于不幸的遭遇,而受到邻里之间的非议和指指点点,对这些人有种深深的失望和厌恶,他们以为遭到轮奸就脏了,不干净了,以至于带有色眼镜看人。本以为老人们会带着仇恨而活,但是观影之后才发现她们才真正做到了“温润岁月,执着善良”。影片中的老人看到日本志愿者带来的日本军人的照片,丝毫没有谩骂,而是微笑着说“他们也胡子掉了”,就像冯小刚的《芳华》中的台词那样:一个始终不被善待的人,最能识别善良,也能珍惜善良。《二十二》给我们展现的角度不是仇恨的角度,而是从历史回望的角度,带我们深情凝望着老人们。
篇15:电影一生一世观后感
全文共 2638 字
+ 加入清单我承认,我不深刻,看《一生一世》源于它唯美的名字。
至于是不是大导演主导、大明星主演,剧情是否跌宕起伏,结局是虐心还是圆满,这些统统于我毫无意义。
单就这个寄予无限美好夙愿的名字就够了。
就像多年前读胡兰成的《今生今世》,初观名字,便兀自地生出无限温婉来,开卷一读,只见卷首淡淡地写道:“桃花难画,因要画得它静……春事烂漫到难收难管,亦依然简静,如同我小时候。”
刹时便觉得其文笔极其清丽简明,连春事亦忽而之间添了人性,灿漫得无法无天的了 。
而归底,我却是不喜胡兰成其人的,抛却政治因素,作为一个男人胡先生也未免太凉薄了些,但这丝毫不影响我对他文字的热爱。其诗词底蕴极为深厚,古今化诗词为己言的人大有所在,然似他般将诗词神髓搬请到淡丽言辞之中的,又是极少。此后也买了他《中国文学史话》与《禅是一枝花》来看,如故,不矫揉不造作,一点一句都只是天成。如同“外貌控”,看作品名字似乎也能看出些许端倪。
当《一生一世》宣传剧照在中秋之夜华丽丽地尽收眼底时,趣怪的是,我竟一下子生出了如遇《今生今世》般的“温婉”,且隐约着忧伤。 一生一世,试问,哪对珍视爱情的男女没有过倾尽心力拼争以求得一生一世呢?只是这“一生一世”在如今这充满无穷变数的快餐生活节奏中未免显得奢侈了些。想来,把这“一生一世”安放于影片中必是极妥当的。
言归正题,《一生一世》我看完了。据说,观影的女子大多都是偷偷抹泪的,直至电话那头似乎伸手可触的完美爱情在字幕打出“2001年,纽约”,雄伟的世贸大厦镜头排山倒海般拉到鼻翼前,世俗的完美想象轰然倒坍了,你体贴到身边女子的幽咽凝绝了吗?我是终没允泪流出的,我看到了铺天盖地的“唯美”。尽管有人诟病《一生一世》诸如剧情狗血庸俗、承接苍白无力、男女爱情唐突,凡此种种,我确是只能看出哪怕再糟糕的事物的若干美好来。如此,遥远的人生岂不灿若春花!
好吧,先择一二说说我看到的铺天盖地的 “唯美”。
一、永恒美
一眼,一生,一辈子,这是多少怀春少女的毕生梦想啊。如果 ,当生命途经山花烂漫处,能就此定格成永远,那该是多么美的一件事情!如果,当爱上一个人,在相爱的刹那间时光悄然合拢,那又该是怎样的婉转绮丽!可是,时间总要向前,向前,又迎来山穷水恶,缱绻终成陌路,红颜渐渐变成白头,青春的灵魂总也逃不过流年的侵蚀。俗世的爱情往往这样,在流年的蹉跎中粗喘着焦虑及至最后一缕叹息。导演邹佡似乎就是想以梦的方式利用爱的身份来寻找现实或者理想中焦虑背后的爱情。于是,不幸的安然幸运地遇见了,从1976年赵永远和安然的第一眼相遇到2001年电话两端的望眼欲穿,男女主人公跨越近三十年对彼此如一不变的守望和等待,带着观众一起穿梭时空,寻找那份曾经温情又忧伤的记忆碎片。影片以三段离别写深爱,用最坚定且漫长的守候,最刻骨铭心的挚爱,告诉我们这些仍在红尘厮混的痴男怨女:爱,不只是朝朝暮暮;也是守望和等待。只要爱着,就是一生一世。哪怕这世界的各种蹉跎。
二、文艺美
很欣赏邹佡的文艺,总觉得这种如初见的爱情就该呈现复古唯美的颜色。她该像古典写意画一样,利用简单的画面和素洁的色彩勾勒出唯美的忧伤。从《一生一世》中对北京胡同、秀水街、曼哈顿酒店、纽约街头、门前的一株银杏树等很有记忆符号的背景选材和不疾不徐的故事节奏,到逆光、柔光、特写镜头、晃动的升格镜头等光影的处理,再到女主服装的搭配,无不肆无忌惮的昭示着《一生一世》的唯美。
《一生一世》不但诠释了一段真纯的爱情,也展现了一个文艺的女人。人言高圆圆是美女,而觉得她确实美,却是从此片中她逆光下的镜头以及书卷味颇浓的气质上感受她的清新和文艺的。美女,女人也爱。
此外,《一生一世》中两场点到即止的床戏(此处省略汉字若干),想必也是有它不能舍弃的“唯美”理由。
看过这部影片,感受它无以言状的“唯美”。脑海中竟蓦地蹦出卞之琳的诗句 “你站在桥上看风景,看风景的人在楼上看你” ,没有来由,就是喜欢它弥漫出来的味道。
不能入睡时,咀嚼《一生一世》的唯美韵味,也咀嚼影片中不甚多的台词,却又感有很大的不同,不妨撷取二三句来品咂玩味。观影片谁说不是悟人生呢。
第一句:我特别害怕你突然消失。(安然语)
这是安然在赵永远第一次不辞而别后重逢时说的话。说这话时,安然表情淡然,但我能想像安然曾经对赵永远的“突然消失”承受了多少苦涩和恐惧。从弗洛伊德的精神心理学分析角度来看,一个人的童年经历会对他的一生造成极大的影响,安然童年失去母亲,被“丢弃”到新的环境上学,爱的角色缺失,环境的陌生,无疑会让她产生极度的不安全感,而这种不安全感会更加重她对情感的珍视和不确定甚至忧虑。这也是现实中很多有过“被离开”经历的爱情,即便爱依然存在也难以为续的症结所在,“被离开”过的一方表现出来的要么是过分的珍惜和忧虑,要么则是飘忽不定、进退维艰的不确定,这些难免会勒得对方呼吸困难、累到筋疲力尽。看过一些心理访谈节目,很多男女在选择分手时大多采取“冷暴力”或“突然消失”的方式,我很是不以为然。
第二句:我最想要的就是和你在一起。(安然语)
这是安然在赵永远第二次不辞而别后纽约重逢时的哭诉和抱怨。或许有人称赞赵永远的担当,在自己身陷囹圄时忍痛推开爱人,放爱重生。我却煞是遗憾,爱情当事者若能换位思考恐怕会省却很多不必要的折磨和煎熬。在恋人经受苦难时能够不离不弃共同面对固然是一种美德,但自己遭遇苦难决然离开去独自承受并不见得是对爱的一种善举。对于爱着的人来说,“在一起”就是力量,就是希望,就是最大的快乐和幸福,而很多人却忽略了快乐与幸福的原动力,它不是金钱、权位,它是一种感觉。赵永远所谓的一个“善举”,给安然带来的不仅仅是肉体的疼痛,经历的挫折,还有挥之不去的心灵悲苦,甚至更有伴随终生的屈辱和恐惧。
第三句:虽然我们错过,但爱过,就是一生一世。(安然语)
这是本部影片的最后一句独白,是最用心的,也堪称是本部影片点睛之语。
但在我看来,却多少有些画蛇添足之嫌,删之,又恐呼失却它立意的“唯美”。
依愚见,有些东西,还是收藏起来得好,宕开一笔,晕染开来,猜去。
譬如,我想说:“影片中‘爱过,就是一生一世’这话,我是不想苟同的。‘爱过,就是一生一世’,未免对“一生一世”太宽容了些,倘仅限于“过”,这永恒的恐怕只是无法抹去的记忆。我倒想说,错过与否不重要,纵是天涯海角,即便天人永隔,爱着,心里始终有一方角落彼此安放着,方是一生一世吧。”
倘若爱情的一方唱了独角戏呢?
——怕会是既是对对方的惊扰,又是对自己的轻贱了。
篇16:电影大亨游戏的观后感
全文共 890 字
+ 加入清单这片子绝对是从头到尾一气呵成的毫无尿点的作品
艾尔帕西诺,霍霍,看看他精到老辣的表演,有他在我的屁股就很难挪动了,那一如既往的沙哑嗓音迸发出极有魅惑力的音节,那直指人心的演说般的交心只为了最后拿出那份地产销售单,让人心悦诚服的在支票上写下自己的名字。唯一遗憾的是,这个角色没有太多的亮点,一个聪明不那么惹人厌的经纪
杰克莱蒙,可谓是其中最出彩,人物性格最饱满的角色,年长且业绩不佳,还有一个病中待养的闺女,生活不易。无可奈何的受着年纪轻轻的后辈上司的刁难,背后铤而走险,这刻画的当真入木三分。相信他心中有坚守的一面,但是职业让他不得不低三下四,满嘴跑火车更是家常便饭,不幸的是闭门羹或是谢客行更多些。他做了大单趾高气扬万夫莫当的豪情,一下子在失口之后让人抓了鞭子转为小心赔笑脸,苦苦哀求,两相照应冲突遽然,看得人心有戚戚然。
凯文史派西,这张脸演一个白痴主管,是不是有点不太配,这是多有智慧隐忍的一张脸!!题外话了。他把一个冷酷无情,睚眦必报的小人角色演的真是丝丝入扣,一开始就不愿对帮助过自己入职的前辈杰克莱曼,哪怕是多么低声下气,好言相说,抑或是激愤不已,悲苦交加,从不动心,知道听到利益交换了,才好不避讳的谈起了交易。毫无领导才能缺喜欢到处big mouth,黄了别人的交易。当然,艾尔帕西诺的交易,本身就带有欺诈性,这是后话。不顾同事之宜,落井下石,大义灭亲秉公执法肯定是说不上,即便他的作法在法律上没错,人情味的缺失让人看着十足的卑鄙,无尽的市侩。
片子本身选材在地产经纪,这趟浑水中,残酷的收益机制,编织的各种谎言,为了赚取佣金不择手段,同事之间相互攻讦,算计。资本主义市场中的金钱至上赤裸裸的展露出来,啥时候我们也能来一部如此辛辣直击的电影?
那个社会,一个人可以与你坐而论道,也可以让你迷惑3个工作日到底是多久,一个人可以扮演慈父,也可以是入室盗窃的大盗,一个人因为毫无底气让人骂的狗血淋头,也可以小人得志幸灾乐祸,一个人可以拉帮结派出卖公司利益,却把风险转嫁到别人头上,一个人可以大放厥词秀优越感,更可以直言不讳家庭和道德神马的,都是狗屁
这就是本片让我们看到的扭曲的人性。
篇17:电影《海上钢琴师》观后感
全文共 625 字
+ 加入清单用了三天的时间,慢慢地静静地看《海上钢琴师》。
不断地回放,不断地思索。
在思想的过程中,悲哀的是:铺垫、衬托、人物形象特点、人物之间的关系、环境、结构、主题这些词像小丑一样地在我的脑海里跳荡乱舞,我为自己的固化思维恶心。
1900是个象征,是希望?是梦想?是自由?是世界中的孤独?是决绝?是坚守?……文学作品鼓励“合理误读”,从文艺学的角度来看,这也是被允许的。在一定范围内,允许读者有自己的思考,让读者发挥创造性和想象力,将他们的想法带到作品中去,对作品进行解构与再创造。或者,这也叫多元解读,或者,这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因:每个人都从它那里读出了一些什么。
我喜欢1900一脸的清澈,喜欢他沉迷的样子,喜欢他静静地用音乐和心与自己对话。喜欢他说的话。他说:“我看不见城市的尽头,我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说,键盘有始也有终,并不是无限的,音乐是无限的。在琴键上,奏出无限的音乐,我喜欢。可是走过跳板之后,前面的键盘,有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐? 一一 不是给凡人奏,是给上帝奏。我生于船,长于船。这艘船每次只载客二千,既载人也载梦想,但范围离不开船头与船尾之间,我过惯那样的日子 一一 陆地?对我来说,陆地是艘太大的船,是位太美的美女,是条太长的航程,是瓶太浓的香水,是篇无从弹奏的乐章。我没法舍弃这艘船。我宁可……舍弃自己的生命。反正,世间没有人记得我,除了你,只有你知道我在这里。你属于少数,原谅我,朋友,我不能下船。”
篇18:香港经典电影《岁月神偷》观后感
全文共 2960 字
+ 加入清单意外的让我很感动。
电影以“在幻变的生命里,岁月原是最大的小偷”这句话作序,由主演李治廷演唱的《岁月轻狂》结尾,工工整整,像是写了一本书。
独白式的背景介绍,人物按照拍摄惯例按部就班的出场。如此平铺直叙的手法携带着点点滴滴的细节描写配上复古的滤镜,把六七十年代的香港老巷演绎的平静又完美。
可惜故事情节有点烂大街,努力赚钱的父母,优秀却患了重病的长子,天真又淘气的小儿子,组合成现在看来依然普通的家庭。
但是让人很感动。
为什么感动呢,好像又说不太清。
感动。
这一人类的特别感情,有时候出现的很奇怪。
比如,它可能是来自某种莫名其妙的骄傲。
片头罗进一和罗进二的奶奶骄傲着跟别人炫耀当年初来香港,她让大儿子在巷头理发,让二儿子在巷尾做鞋的英明举措。
曾经占据了整条巷子的一家人,从别人崇拜的对象转眼间就因为香港的快速发展而变成了整个社会的底层。电影的刻意压缩把这个转变过程变的好像加了速。
奶奶的话还没结束多久,就来了一场暴风雨,香港最有年代感的永利街一夜破败。
狂风将小小的双层木屋一下子掀翻,罗氏一家人用尽全力也没能挽救自己的家。
过去的幸福与荣光像奶粉一样被一冲而尽,人变的卑微,无论是跟高楼大厦建立的速度相比,还是跟肆意吹着的台风相比,甚至跟快速跑动的进度条相比,都显得格外微不足道,罗氏一家人只是一个缩影。
在社会发展的过程中,有一批批的人在崛起,也有一批批的人在掉队。
社会像是一个巨大的搅拌机,不断的洒下新的技术和领先的人才,然后在日复一日的旋转搅拌过程中,再把过去领先的人搅到底部。
在这样的过程中,人显得非常渺小。
我曾经在巨大的鲸鲨馆里感叹,感叹那些在鲸鲨馆的巨大亚克力玻璃外面站着的人群是多么渺小。鲸鲨在蔚蓝色的海水里面俯瞰着我们,如同平时的我们俯瞰着一群蚂蚁,那是一种奇观,不论是水中的鲨还是玻璃外的人。我正自顾自感叹的时候,就听到身边的朋友说我早就知道了啊,我们是多么的渺小。
我突然明白我们人类最可贵的一点可能就在于。
在于我们早就知道自己是渺小的,却始终没有停止想要变强大的愿想。
就像这个做了十几年鞋匠的老罗,在暴风雨过后做的第一件事就是去挂好他的招牌。他说“人一定要有顶,才能经得住风吹雨打。”
这个顶,可以是世间所有具象的东西,也可以是某一个倔强的执念,总之,你有了它就是有了继续熬下去的红牛。
我为我是这样的人类中的一员而感到骄傲。
当然,除了伟大的骄傲感,很多的感动还是和悲伤联系在一起的,悲伤和感动倒是更像一个组合。
在影片中,患了重病的哥哥罗进一在抢救过来之后病情好转,熬了三天的父母终于肯放心的去吃个早餐。
“老大想吃什么啊,妈妈给你买?”
“老爸给你买叉烧包好不好?““我和你老爸马上就回来,你有事就找大伯。”
啰啰嗦嗦的父母让罗进一答应着答应着就烦起来,“我已经不是小孩了。”
“我已经不是小孩了。”这大概是所有父母最容易忘记的话。
我的很多的朋友总和我抱怨,每次离家去上学的时候,父母都恨不得让他们把家搬到学校去。每次抱怨的时候大家总是十分的无奈,但也只能无奈。
来学校的前一晚,我在卧室写稿子,爸妈在客厅砸榛子,妈妈一会儿跑过来喂我几个,跟我说:“我和你爸给你砸好了一点,明天你带走。”“哎呀我不要,你们吃吧。”“我们又不吃,你还是带上吧。” 几番推让之后,我开始不耐烦起来,果断的拒绝让她只得败下阵来。
但第二天在大巴上,我还是在书包里翻出来了一小包用保鲜袋装好的一把榛子仁。
看着那把榛子仁,感觉自己又变成了那个初中第一次离家上寄宿学校的孩子,每周到学校都能从书包里面翻出来同样用保鲜袋包好的核桃仁。
任凭时光飞逝,任凭我已经用上学的借口离开父母近十年,任凭我再也不是那个在宿舍里面手足无措的孩子,任凭我越来越有自己的主张,任凭我已经十分自信自己已经足够的独立。
我却始终改变不了父母心里面我的小孩模样。
无论我们再怎么样像一个大人,他们还是会一直担心你饿不饿,好像你还是那个挑食的小孩。无论我们多么见多识广,他们还是会一直觉得我们看不懂天气预报,好像还是那个只要风度的幼稚少年。无论我们变的多么独立,他们还是一直觉得我们永远都需要他们。
而我们确实需要他们,需要他们好好的,需要他们永远都有精力来操心我们的事情,虽然可能会有点烦,但就是需要他们。
始终不耐烦,永远离不开,这是很多时候我们对于父母的切身实感。
很多的感动就是来源于这样的切身实感,因为电影中的感动就像找准了你心中的节拍,或者点到了你最薄弱的穴位,这穴位点到了,泪水就能拼命流。
但这一部影片里面还有一种感情,对我来说是没有感同身受的,但是也好像点到了我的穴。
影片里面导演把罗进一的病安排的很生硬,莫名其妙的就开始让人想哭。
在这一片悲伤中,我很难过,但我也真的是抛不开对小弟罗进二的真心喜爱。
他的出现始终都是让人很欢乐的,他跟小时候所有的调皮鬼一样有聪明的脑子却淘尽天下所有气。他并不是个好孩子,甚至在得知哥哥得了绝症的时候,都没有哭,他默默看着忙碌的一家人,像个小小的事外人,看起来有些冷漠。
直到有一天他背着一个鼓鼓的大书包,把自己偷来的东西一样一样的拿出来送给哥哥,哥哥却都笑着说不要。
他终于委屈起来,“我把能偷的东西都送给你了,你到底想要什么啊?“
这个样子的罗进二,让我好羡慕那些有亲兄弟姐妹的人。
小时候每次被问到想不想有一个小弟弟或者妹妹的时候,我都态度坚决的回答,我不要。当时很惧怕有人会来瓜分父母给我的爱,我想自己一个人就能独享新的一盒饼干,一点也不想和什么小弟弟小妹妹分享同一个新的玩具。
后来去了外地上学,身边的同学家里都有弟弟妹妹或者哥哥姐姐,平时一聊到家里人的事情,他们就格外有谈资,讲自己的哥哥姐姐多么多么好,讲他们的弟弟妹妹多么讨厌。
时间长了,我开始想,其实有个兄弟姐妹也挺不错的。
除了也能多一些谈资,也能在父母讨厌我的那一会儿,换换心情,不是由于我这一个小孩的不争气让他们有片刻的灰心。或者长大我们都在外地的时候,能够轮流回家听听唠叨。
最重要的是,他们的存在让这个世界上又多了一个或者几个人,由于血脉这种单纯的关系真的爱你和想念你。
我是很羡慕这样的感觉的。
《岁月神偷》这部电影获得了2010第60届柏林电影节“新生代单元”最佳影片水晶熊奖以及第29届香港电影金像奖最佳编剧、最佳男主角、最佳新演员、最佳原创电影歌曲4项大奖。
但是说到底,这么烂大街的剧情,这么刻意的表演,这么传统的拍摄,还能得上这么多奖项,真的让人有些捉摸不透。
大概是李治廷长的太帅,或者小演员太过鬼马,要不然就是吴君如和任华达的演技太出色。
如果这些原因都不对,那它一定是揭露了人生中的某个深刻的秘密。
从小到大,我们总是在作文里面痛诉时光飞逝,日月如梭。而事实是我们很少有机会,闭上眼睛真的体会一下时光的飞逝,去和所谓的岁月小偷打个照面。
如果你真的这样去做了,你会发现一分钟也变的很长。
时间是禁不起分解和细思的,无论多么平凡的生命,都会有它的惊喜的细节。
所有空白的人生都是没有好好的咀嚼。
就如同这电影一样,再寡淡的情节,也藏不住任华达和吴君如一个鼓励的眼神,藏不住跑向医院的小弟哇的一声痛哭,藏不住罗进一失去第一名时脆弱的神情,藏不住这些经得起长久回忆的爱和努力。
木心先生在诗里写:“岁月不饶人,我亦未曾饶过岁月。”
希望你我也是。
篇19:《芳华》电影观后感
全文共 1242 字
+ 加入清单《芳华》讲述了文革后期文工团中的故事,团里有来自五湖四海的朋友,在经历过战争、解放、改革开放后,应和平年代的需求而被解散。在解散前,了解时局的人已开始准备转业,一个接一个离开了军人队伍;而穗子不愿面对改变,坚持要留下来,并用自己的金项链给战友做了牙托,只为他能继续留在军人队伍。但解散文工团势在必行,直到不得不离开的时候,她依然不愿接受现实,好在最后考上了大学。
在我们的时代里,同样有很多人只愿固守在自己的小圈子里,不愿接受大环境的改变,但外面的生活日新月异,你不改变,必然被社会抛弃;而当你站在社会队伍的后面时,你眼里的社会一定是非常悲伤的,因为你只能看到和你一样被社会抛弃、跟不上队伍的人,每天牢骚着对社会的抱怨、对生活的无奈、对命运的咒骂,你绝看不到走在时代前沿的人对自己的追求。而力量总是向着努力的人的,你接受时代的改变,并努力跟随它,你的眼睛才会看到更多的机会。
主人公刘峰,是文工团公认的活雷锋,每年都会得到军人队伍给的各种奖项、荣誉,别人不愿意做的事,他做;别人做不了的事,他做;只有他有的进修机会,他却让给别人……他是不折不扣的好人,却因为爱情被下放连队。我不想说是邓丽君的歌害了他,也不愿责怪林丁丁的落井下石,她只是想保护自己而已。但是看到组织审讯刘峰的时候,我是真的觉得“恶心”。
影片中对此事有一段解说是这样的:“一个总做好事、不食人间烟火的人,突然对你说他惦记你很久了,让你感觉惊悚、恶心、辜负。”对于这件事,我同样感到惊悚、恶心、辜负。在偶像剧中,每一个女生都巴不得被这样的男孩子惦记上吧!东华帝君爱上小凤九不是也让我们拍手称赞、心动神移吗?!怎么到了刘峰就是被腐蚀了呢?这大概就是年代的力量吧,或者更准确地说,是思想的力量。直到现在依然流传着一句话:“贞女失节不如老妓从良”,千好万好的一个人,犯一点点错似乎都应该被千刀万剐。但是刘峰爱上林丁丁又有什么错?活雷锋不能有爱情吗?在我看来,应该是他错误的表达方式吧,毕竟他强行抱了人家……唉,还是邓丽君的歌害了人家呀……
“铮铮硬骨绽花开,滴滴鲜血染红它。”那是多么令人可歌可泣的史诗。一部影片,让我看到时代前进的车轮碾压出悲痛的辙印。我不禁想,如果我们生活在那个年代会怎样?会不会也在希望中努力、在努力中绝望、在绝望中呐喊、在呐喊中死亡?在我们回头看过去的年代的时候,忍不住唾弃他们的愚钝,但我们生活的这个时代又好到哪里去了呢?
或许,我们的时代已经很好了,虽然铺天盖地的真假消息在身边炸开了花,快节奏扰乱了步伐,但信息时代让我们更便捷地认识了世界,比起改革开放前,已经好太多了,比起我们的父辈、祖父辈,已经太幸福了。在这样的时代,我们如何能不享受当下,不感恩前人建设的和平年代,不珍惜现在的美好岁月?在这样的时代,我们又如何能不奋斗,不致敬鲜血染红的历史,不为建设更美好的未来而奋发图强?
我们的青春该绽放,体现自己的价值,追随自己的心意,将眼前的苟且变现幸福;
我们的芳华当奋斗,撸起袖子加油干,让诗和远方现在就来。
篇20:电影南京南京观后感
全文共 1130 字
+ 加入清单期待电影《南京!南京!》已经很久,终于在今天(24日)特意去看了这部影片。特想谈谈影片中几个深深触动我的场景:
整部影片时长约140分钟左右,全部影像均为黑白镜头,这样的色调更加重了整个观影过程的沉重感,这种氛围一直持续到影片结束,你甚至能真切感知到你周围观众乃至影院所有观众的这种沉重,全场观众自始自终都鸦雀无声。(除有少数抽泣声……)
片一开始,首都南京城在日军飞机、坦克和大炮的进攻下沦陷,一大批士兵想溃逃出城,遭到了另外一批以陆剑雄(刘烨饰演)为代表的坚持抵抗的士兵们组成的人墙的阻拦。溃逃者要求陆剑雄们放他们出城,喊出的理由竟然是“当官的都已经跑了”,不知为什么,看到这里,我突然想起克拉玛依大火中那句“让领导先走”,一种悲凉油然而生。很快陆剑雄们组成的人墙被冲垮,这似乎也预示了接下来的抵抗无望而惨烈。陆剑雄们的顽强抵抗是影片的重点,导演通过不断切换镜头,对比当时中日两军的武器装备(实际是告诉观众们当时中日的国力差距):日军拥有飞机、坦克、迫击炮,而陆剑雄们却是“小米加步槍”,但却拥有钢铁般的抵抗意志,这正是我们民族生生不息的坚毅品质!尽管这意志在当时抵抗中是那么悲壮!最终陆剑雄们全部被日军俘获后集体槍杀,临死前齐声高呼“中国不亡!!”。突然间想到去年5.12大地震的那句“中国加油,四川雄起”的口号,让人不禁潸然泪下……
抵抗失败后,三十万同胞惨遭日军集体槍杀、焚烧和活埋,首都南京迅即沦为一座死城。幸存的人们被迫逃往拉贝先生的“安全区”,这个所谓“安全区”也仅仅是由于当时日德同盟和拉贝先生的纳粹身份,这样的“安全”注定是有限和暂时的,因为日军随时可以冲进“安全区”抓走中国女人做慰安妇,有一回,日军要求“安全区”必须交出100名中国女人当慰安妇,否则就武力摧毁“安全区”。最让我意外并感动地是:先前被人们耻笑并羞辱的一名年轻妓女在其他人都沉默不语时,竟然第一个站了出来,没有任何豪言壮语,淡淡的一句“我去……",就避免了更多同胞的劫难,而她自己最后被日军轮奸致死。什么是爱国?一直是人们争论的,这名妓女的行为是不是爱国呢?
最后,想说说拉贝先生的秘书唐先生(范伟饰演,演得非常出神入化),唐是当时典型的买办代表。当得知拉贝先生奉命即将回国,他为了自家人今后的安全,向日军告密“安全区”藏有中国军人,导致这些中国军人被屠杀。但是日军并未履行对这个唐先生的安全承诺,他的孩子被日军从楼上活活摔死,小姨也被日军轮奸逼疯,而后被槍杀。这些遭遇最终使他醒悟到自己的罪孽,也许为了赎罪,他最后把一个生还
名额让给了别人,被日军槍杀前,嘲笑地对日军军官说:“我老婆又怀上了”!——这也是本片一直在强调的主题:“中国不亡!!”
有条件的同胞可以到影院看看,铭记……