西游伏魔篇观后感（最新19篇）

今年过年上了几部大片，对我最有吸引力的当然是《西游伏妖篇》。这部大戏是由武侠之王徐克和喜剧之王周星驰联手打造的。因为个人是周星驰的铁粉，所以他的电影我是必看的。

我是在网上看的，但是我觉得这部特效动作大片，在电影院观看效果会更好。这部戏是西游降妖篇的续集，延续了上部戏的剧情。唐玄奘收服了三个徒弟登上取经之路。只是人物都换了，都是新面孔，给人耳目一新的感觉。

每个人物角色刻画的入木三分，淋淋尽致。吴亦凡扮演的唐僧虽然剃了大光头，但是不耽误他的最高颜值。声音甜萌掺杂着些许无奈。把唐僧这个人物演活了。

林更新演的孙悟空面目狰狞。画着浓厚的烟熏装，脾气暴躁，杀妖无数。最让师傅唐僧不能释怀是他亲手杀死段小姐。所以这部戏主讲唐僧和孙悟空之间的相爱相杀。最后拼弃前嫌，情同手足。其中有一段小善与唐僧花前月下，孙悟空吃醋的桥段。可谓基情满满，暧昧十足。

猪妖猪八戒在此剧中仍是个痴情鬼，色鬼。前剧讲他对媳妇痴情却被媳妇嫌弃被出轨。最后他因爱生恨，发誓杀尽天下所有相爱女子。本部戏中他的形象更具夸张，言语，动作各种搞怪夸张。片中他动不动就变成一个大帅哥勾引良家妇女。整天描眉化眼，涂脂抹粉，还敷面膜，见到大长腿，美女就流口水，拔不动腿。让人看来啼笑皆非。

沙僧鱼妖造型有点恐怖，身材高大魁梧，面目可憎，动不动就脾气爆发。后来因为中了蜘蛛精的毒，现了原型成了一只庞大的鱼精让猪八戒拉着走，其画面搞怪。

看了很多网大，比起来《自星星的继承者》《盲少爷的小女仆》等坑爹的电影比起来，《大梦西游2》称得上是一个很用心的网络电影，演员表现力还是挺不错的。整体来讲，除了偶尔尴尬的有颜色段子之外，谢苗在孙悟空后期的情绪把握上非常到位，看着他在铁扇公主的小皮鞭下委委屈屈，意外的反差萌，让人留下深刻影响的，除了主题曲响起来的时候，大概就是孙悟空恢复记忆之后，跪在观音面前发问的瞬间，说不出的心痛。参悟之道，苦修之行。你悟了大爱，石心已化，成就的是修心之道。借扇之时，铁扇公主说她做了一个梦，这个梦里，有孙小空留下的一颗真心。

有点意外，本来以为是单纯搞笑的爆米花电影，却在最后硬生生的提了几个高度上去。

电影“大话西游”之《月光宝盒》和《仙履奇缘》这两部影片按最初的设想是一部完整的影片，可是最后剧情的发展超出刘镇伟的估计，一部影片已装不下这些奇思妙想了，只有将计划改变，一分为二。影片剧本完成后在不到两个月的时间内完成内景拍摄和剪辑，1994年12月21日，《月光宝盒》在香港公映。虽然当时票房成绩不佳，但在21世纪以后却成为经典。

话说孙悟空(周星驰饰)护送唐三藏(罗家英饰)去西天取经，半路却和牛魔王合谋要杀害唐三藏，并偷走了月光宝盒。观音大士闻讯赶到，欲除掉孙悟空免得危害苍生。唐三藏慈悲为怀，愿以命相换，观音遂令悟空五百年后投胎作人，赎其罪孽。

五百年后的一天，五岳山下大漠风沙漫漫，斧头帮来了一个奇怪的女客春三十娘(蓝洁瑛饰)。众人在二当家(吴孟达饰)带领下欲行抢劫，反被她制住。匪头至尊宝(周星驰饰)率众复仇失败，春三十娘勒令群匪找一个脚底有三颗痣的人。晚上至尊宝等欲用迷香加害春三十娘，却令其现出蜘蛛精的真身。至尊宝孤身潜入春的房中，发现多了一个白晶晶(莫文蔚饰)，至尊宝对她一见钟情。二当家夜探二女，查出原来春三十娘是蜘蛛精，白晶晶是白骨精，她们从菩提老祖那里得知唐三藏将会出现在五岳山，为了吃唐僧肉而来。二当家不幸被抓住，春三十娘用移魂大法将其奴化。菩提老祖为了挽回自己的口失来到五岳山，他说明至尊宝是孙悟空转世，至尊宝不相信。白骨精五百年前和孙悟空有一段纠缠不清的恋情，为了救至尊宝打伤了春三十娘，却中毒受伤。此时牛魔王杀到，二女不敌，挟持至尊宝和二当家回到盘丝洞。春三十娘逼迫白晶晶杀掉至尊宝，反被二人关在机关里。春欲用迷情大法对付至尊宝，又错用在二当家身上。白晶晶和至尊宝逃出后，白的毒发作开始尸变，至尊宝为了白返回盘丝洞，他以知道唐僧下落为由要挟春和他一起去救白晶晶。白早上醒来不见至尊宝，误以为至尊宝不顾她离去，悲愤跳崖，幸为牛魔王所救。

至尊宝在盘丝洞找到盘丝大仙留下的月光宝盒，此时牛魔王带白晶晶来到盘丝洞。白以为春和二当家生下的孩子是她和至尊宝所生，愤而自刎。至尊宝为了救白，使用月光宝盒使时光倒流，几次后产生故障，竟将其带回五百年前，这时紫霞仙子(朱茵饰)向她走来。

周星驰的最新电影《西游降魔篇》终于上映了，很多人都走进了电影院去观看，当然我也不例外，正是寒假，有是春节，怎么能错过星爷的电影呢？星爷不矫饰不矫情、不高估也不低估观众，甚至不太考虑观众，只是特别坦诚而执着地讲要讲自己对这个世界的看法。记得以前看星爷的采访，讲他从无线艺人班出来去当了少儿节目主持人，最恨小孩的他不得不耐心跟小朋友“鸡同鸭讲”。我觉得，这么多年，周星驰依旧还是那个和一帮小朋友自说自话的主持人。

说道对星爷的喜爱，真是犹如滔滔江水啊！我们还是言归正传，来说说《西游降魔篇》这部电影吧！《西游降魔篇》是那两部随着网络时代出现备受推崇的《大话西游》的真正续篇。

尽管一再强调降魔篇对大话西游忠诚的延续或致敬，但降魔篇还是有着自己的新的尝试。这些尝试主要是技术层面的：3D和特效的引入，妖魔鬼怪的现实主义造型，还有诸如“驱魔人”这样国际化的角色设计??除了个别实在有些雷人的特效场面，和过于恐怖的可能让一些观众不适的画面，总的来说，这绝对是一部好看的电影，值得观看的电影。

[西游降魔篇观后感

大话西游看了很多遍了，最后的那一点总是让人忍不住想要留下眼泪，想要救下紫霞的悟空最后迫于紧箍的疼痛和自己的选择还是放开了紫霞的手，那一刻他的心里是该有多么难以言明的痛苦，前一刻的他曾经说过已经放下一切，也看似轻松的说出了“生亦何欢，死亦何苦”，似乎已然看透一切，可是最后一刻想要深深紧握紫霞手的他真的看开了吗?他的看开不过是对所谓命运的屈服罢了。

口口生生的普渡众生，在悟空想要救下紫霞的那刻为什么紧箍还要深深紧叩，我们不禁要问紫霞难道不是众生吗?把一个人的死亡作为另一个人的考验，所谓的普渡真的有意义吗?一个人的痛苦都无法解决，众生多难的苦痛真的能够已经释然吗。

大话西游现在看来写的只是一个人的无奈，迫于压力的放弃与不甘，这也恰恰是我们每个人的写照。

生活中有太多无可奈何，太多不甘，太多无奈选择，而我们还总是喜欢惯于美化，所谓的有得有失，挫折，磨难，美其名曰：历练，可是到头来，失去的已然失去，再如何的解释，这样的本质其实并未改变，那些美化只是为了让自己心里好受些的说辞而已，就像最后悟空打死牛魔王一样，可是紫霞已然已经死去了。

悟空的放手，放开的是自己的挚爱，选择的是自己的命运，所以当紫霞和唐僧从架子上掉下来时，他接住的是唐僧而不是紫霞，可是不站在命运的一方我们又能怎样呢，至少在最后他还能再见紫霞一面，如果一直坚持着自己可能他也会像菩提一样“转世投胎”，然后被遗忘，而紫霞也可能被迫就此嫁给牛魔王，我想如果让紫霞选择，他也会选择前者吧。

剧中的月光宝盒就像一个开挂机，可以一次次的回到过去，改变一些事情，可是这一点的描写才是最让人无奈的，因为即使有这样一个开挂机，最后的至尊宝还是无可奈何的戴上了紧箍，仿佛在告诉我们反抗命运的无效，这一描写似乎是对我们对命运不满反抗的否定。

这样看来 ，这样一部剧写到最后也不过是让我们接受命运一般，而最后的那一幕似乎又是一个让人觉得美好的结局，他她好像终于在一起了，不过又经历了一世而已，又或者说不是人人都那样受命运摆布，总有人是可以跳出命运的，而我这次决定以一个悲伤的情绪去看待他，发现那也并不一定是个美好结局。

最后的他她是在一起了，可他们早以变成为了凡人，没有了之前的禁锢，少了之前禁锢的他们真的是他们吗?再换一个角度，他她已是凡人，而“他”呢，是法力无边的“孙悟空啊”，而他她之所以在一起，也是有他的帮助，这样的一幕像什么?难道不像一个人在做梦吗，做着他在现实中无法完成的梦吗?当他选择向着远方走去后，她也不会再出现在他面前，这不正是梦醒那刻吗?

悟空放手的那一刻，心里真的很难受，不甘，无奈，心痛，他做出了一个选择，也撕碎了另一个选择，我在想如果悟空和紫霞一起死去呢，这样是不是是一个不好但幸福的选择呢，那我们是不是应该去说悟空呢 为什么不做这样的选择呢，如果真的这么想，又可曾想过活着其实远比死去来的痛苦，又或者这才是电影真的给予我们的希望，也许有天“法力无边的齐天大圣”强大到无可抵挡的时候，他会再去找到紫霞，再流着泪笑着对着她说那一句他曾对她说的“我爱你”，然后守护着他的“一万年”。

大话西游是人们印象中的经典，承载着一个时代的记忆，是不可替代的回忆。如今大话西游3重新被搬上荧屏，那么其中的故事情节和情怀，有带给观众怎样的观感和体验呢。

大话西游3的观后感一：

《大话西游3》没有了特殊时代背景作为依托，也没有周星驰这个招牌，则使得所谓的“无厘头”成为了无根之木，影片固然想要不断地再度解构《西游记》或重写“大话西游”，并又加入了迈克尔·杰克逊、《阿凡达》等当代通俗流行文化元素，也想要重新演绎《Only You》，却流于其表，让人看得十分尴尬。

对于大部分的中青年一代的影迷来说，詹姆斯·卡梅隆的《泰坦尼克号》、刘镇伟、周星驰及他们合作的《大话西游》系列等，都是绕不开的记忆，也就难怪年初周星驰自编自导的《美人鱼》能以迅猛之速打破了众多的市场纪录。可惜，试图用一张张新面孔再度演绎“刘镇伟式”故事，却又让人看得尴尬，这部《大话西游3》便又是一部典型。

无厘头式的喜剧风格，与镜花水月式的虚幻缥缈的爱情，构成了刘镇伟影片的两大支柱，而打着情怀的名义炒隔夜冷饭的《大话西游3》，自然也离不开这两大特色。“无厘头”，原本是流行于广东佛山一带的俗语，指的是一个人说话或者做事缺乏中心，没有明确的目的，甚至可能粗俗随意，令人费解，但可能其实质上有着深刻的社会内涵，只是通过表面上嬉戏、调侃、玩世不恭的方式表达出来。

九十年代初，香港人面临政治环境变迁的迷惘，这一时代背景让无厘头文化突然借助于刘镇伟与周星驰合作的《赌圣》大红大紫起来，而《大话西游》系列尽管在当时的香港本土市场反响平淡，但却备受互联网一代的年轻人欢迎。

《大话西游3》没有了特殊时代背景作为依托，也没有周星驰这个招牌，则使得所谓的“无厘头”成为了无根之木，影片固然想要不断地再度解构《西游记》或重写“大话西游”，并又加入了迈克尔·杰克逊、《阿凡达》等当代通俗流行文化元素，也想要重新演绎《Only You》，却流于其表，让人看得十分尴尬。

“如果上天能够给我一个再来一次的机会, 我会对那个女孩子说三个字: ‘我爱你。’ 如果非要在这份爱上加上一个期限, 我希望是……一万年!”而很多影迷对于《大话西游》的记忆，也离不开这句脍炙人口的经典台词，因为错过，或者说不可得，成为了一生的遗憾与回忆，这点在刘镇伟的《大话西游》及《机器侠》、《无限复活》、《天下无双》等影片里依然一再地出现，并延续到了《大话西游3》中，牛魔王的妹妹牛香香因为哥哥杀了她的初恋而成魔，紫霞为了自己心爱的人过得幸福而舍弃自我，但至尊宝却摇身一变成为了王大锤……

相对于一些电影人的“毁人不倦”，有两位香港编导则是在“自毁”的路上越走越远，一个是王晶，另一个是刘镇伟，王晶活生生将众多人记忆里的《赌神》系列变成了东拼西凑只有桥段缺乏神采的《澳门风云3》，而刘镇伟则一次次“无限复活”《大话西游》这个IP，为青春时的美好记忆涂上浓浓的彩妆，依然掩不住内在的苍白空洞。

大话西游3的观后感二：

“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。1994年导演刘镇伟用经典剧作《大话西游》，将周星驰推上了“太白有鸟道，横绝峨眉巅”的喜剧之王巅峰之座，西游记也“旧话新说”，换上了一件观者喜爱的新衣。

时过境迁，提起《大话西游》，观者还是能回想起“长忆别时，景疏楼上”，悟空和紫霞在沙尘潇潇中忘情拥吻;紫霞含泪凝视悟空，如“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”般带着迷离的笑泪从空中坠落;那一句为人传颂的“曾经，有一份真挚的爱摆放在我的面前，我却没有珍惜…”等等经典桥段与场景，剧中有遗憾、有纠缠、也有笑中带泪对感情的思考。一部经典剧作中情感、对白、节奏、叙事等重要的因素，《大话西游》全都有。

“云中乱拍禄山舞，风过重峦下笑声”的《大话西游》将无厘头喜剧发挥的淋漓尽致的同时，剧中喜泪参半的情感也让影片在观者心中留下了无法抹去的眷恋之情。好在刘镇伟导演深知《大话西游》在众多观者心中的情感位置，在精心筹划后，《大话西游3》正式于2016年9月14日在内地上映。

刘镇伟导演延续了《大话西游》中魔幻爱情的剧情结构、伸展了《大话西游》中穿越时空的情节设计。剧中讲述了死在牛魔王叉下的紫霞仙子，将会通过月光宝盒看到即将发生的事情，为了避免惨剧，她选择回到从前不让至尊宝爱上自己。而至尊宝又再次重逢一直在等待他的白晶晶。前世今生的种种爱恨纠葛再次在九道轮回里再次上演，一段不屈服于命运，为情人穿越时空而牺牲的爱情故事，让观者体会到在时光倒流路途中的爱恨痴缠、在时光倒流跋涉中的梨涡盛酒、在时光倒流追随中的眉心蕴愁，《大话西游》有了最新的版本。

“旧物换新颜”的《大话西游3》在演员阵容的搭配上让观者新鲜感十足，不同之处在于“世事不同心事，新人何似故”，当家花旦唐嫣饰演紫霞，最新人气王韩庚饰演至尊宝，演技一流的莫文蔚 饰演白骨精，更有极力搞笑的吴京、钟欣潼、谢楠 、陈嘉俊演员空降《大话西游3》，不经让观者好奇到底《大话西游3》的演员之间，会擦出什么样的火花?

“惟经典之所美兮”，如今的《大话西游3》，将20年前的凄美感翻转成了完美。也许它并不能完结这个故事，但是它却能为意犹未尽的影片回忆画上惊叹号。惊叹导演刘镇伟对《大话西游》的执念，也惊叹观者对《大话西游3》的关注度，在缅怀经典的同时，不少观者接受了《大话西游3》新的构造、新的呈现，也有不少观者觉得经典不该被翻拍。有渴望看到不一样结局《大话西游》的观者，也有宁愿留在曾经的观者，融合了新时代的人不同的思维方式和勾勒目标，观者将对《大话西游》有不同解读。

《大话西游3》何须超越前部，只要爱过，方知情深，醉过，方知酒浓，就足够了。让人眼前一亮的至尊宝韩庚踩云归来、略带羞涩的唐嫣仙气十足、演技派莫文蔚性感撩衣，演员们用自己的理解诠释经典角色，导演有勇气、演员更有魄力。《大话西游3》用争议与观者共同讨论吃惯鱼肉的审美，用特效迎合经典的不足，用创新来寻找认同的可能，然而归根结底，《大话西游3》为的是成全情怀，再续前缘。

在影院中观者有的捂嘴带笑意，有的观者嗤之以鼻，到底是包含诚意突破不足，还是创意十足演技不足?需要观者带着对《大话西游》的崇敬之情和挑战之意，亲自去影院一看究竟。

大话西游3的观后感三：

《大话西游3》的故事其实跟前两部承接得还挺紧密，甚至某些地方回答了之前两部没交代清楚的地方。比如，故事开头就说，紫霞仙子拥有月光宝盒可以穿越，所以她穿越到未来，看到了自己的结局。

只是，相比于前两部的完整爱情故事，这次《大话西游3》似乎在刻意肢解前两部。当年两部经典里出现的许多经典桥段，在这里都有所展现，但每一段经典台词、经典剧情的背后，都是刘镇伟的重新诠释，也就是这样的故事让刘镇伟被网友们吐槽不止。有网友说，他们需要的只是对经典的重温，并不是对经典的解构。哪怕《大话西游》前两部本身就是被冠以后现代主义“解构”的符号，也不可以。

刘镇伟在这次的故事里，把至尊宝变身孙悟空前后的性格大变，解释成了“孙悟空其实已经死了，去取经的是六耳猕猴”。青霞之所以和紫霞共用肉身，是因为她的真身在玉帝那里，并且怀了六耳猕猴的孩子。春三十娘和二当家之所以突然生了个孩子，是因为玉帝写错了天书，所以赶紧用月光宝盒把六耳猕猴的孩子打发去了凡间，而那个孩子就是唐僧……甚至被网友们无比热爱的《一生所爱》都同样被消解，变成了牛魔王、牛香香、至尊宝等人在山洞里的一次无厘头对唱。

这样对于原作的“戏耍”让网友们最为受不了，“剧情改得太快就像龙卷风”。加上电影本身的表演风格一如既往地浮夸，让此前为了情怀而来的观众们简直欲哭无泪。有网友直接表示：“这部电影看完，真是觉得难过大于难看。就算他是导演，拥有最终的解释权，但《大话西游》毕竟代表着我们青春时期的心态，现在，这种心态幻灭了。”“《大话西游3》的横空出世，就像是给当年热爱着《大话西游》的人们啪啪啪几记响亮的耳光，仿佛在嘲笑他们那些由此而生的所有情怀都是笑话一般，太残忍了啊!”

登陆全国各大院线的《大话西游之大圣娶亲》加长纪念版，首度爆出2K高清版“一生所爱”剧情预告，经过精心调色后的画质令人惊叹。当年感动影迷的《一生所爱》主题曲再度环绕耳边，瞬间将人带入回忆之中，虐心飙泪。

《一生所爱》曲风苍凉 紫霞仙子依然娇俏动人

预告片从紫霞仙子对“至尊宝”的声声呼唤开始，站在城楼之上的紫霞面对无言的夕阳武士星眸微嗔，微翘的嘴角流露出无限委屈，这个在当年风靡一时的表情，不仅打动了在城下仰望的孙悟空，更是抓住了所有影迷的心。

经过2K高清的逐帧修复，再度呈现在大银幕上的紫霞仙子更加娇俏灵动，一颦一笑依旧美得动人心魄，配合空灵忧伤的《一生所爱》，让人不由得为紫霞仙子与至尊宝之间的错爱一生扼腕叹息。

2k高清画质表现相当抢眼 影像色调更细腻丰富

1995年，《大话西游之大圣娶亲》于当年的情人节上映，荒诞离奇的穿越剧情、颠覆传统的人物改编、含义隽永的走心台词，让这部打着“搞笑”标签的喜剧电影最终成为一代人心中的爱情经典。

因此，此次推出的《大话西游之大圣娶亲》2K高清加长纪念版，绝不是简单的原版重映，而是在原来的基础上，从长达十小时的未公映胶片素材中重新挑选剪辑，不仅将尘封多年的画面公诸于世，更对画面影像精心调色，将音效升级为杜比全景声，使得情节更加丰富易懂，更符合时下电影受众的观影习惯，帮助观众更快融入《大圣娶亲》奇幻穿越的故事情节之中。

至尊宝放手爱情成悟空 盖世英雄敌不过宿命

作为经典，《大圣娶亲》情节并不复杂，故事从穿越回500年之后的至尊宝偶遇盘丝大仙“紫霞”开始，紫霞爱上了无意间拔出紫青宝剑的至尊宝，一心想回500年后的至尊宝却以为自己爱的是紫霞仙子的徒弟白晶晶，直到牛魔王大开杀戒，才发现自己最爱的只有紫霞。最后，至尊宝为了挽救唐僧师徒和紫霞的性命甘愿带上金箍，化身盖世英雄孙悟空，永远放开了紫霞······

许多喜欢《大话西游之大圣娶亲》的观众表示，自己喜欢《大话西游》，是因为从至尊宝身上看到了自己的影子，时隔22年，当初看电影笑得前仰后合的青葱少年已成长为中年大叔，不仅理解了至尊宝选择成为孙悟空的无奈，也读懂了孙悟空成全夕阳武士与无名女侠爱情的释然。这样一部借喜剧形式探讨宿命与情感的经典电影，值得当下所有正处于爱情迷茫期的观众走进影院重温经典，重新思考爱情与人生的意义。

这支预告片以孙悟空的一句“死秃驴”开篇，后来唐僧在对孙悟空生气时也叫他“臭猴子”。一个死秃驴，一个臭猴子，这两个称呼在其他版本的《西游记》中，都是敌人们的专属称呼，而现在，这称呼却分别从唐僧和孙悟空的口中说出，显然《西游伏妖篇》中的唐僧和孙悟空是一种微妙的敌对关系。

当然，这种敌对关系的出现也不是无缘无故的，《西游·降魔篇》结尾处死去的段小姐，就是唐僧和孙悟空关系微妙的原因。

在预告片中，唐僧在梦中亲吻了孙悟空的金箍，而在《西游降魔篇》中可以看到，孙悟空头上的金箍，正是由段小姐的无定飞环变成的。难道唐僧梦到了段小姐?我们不得而知，但这样一个亲吻让无数人瞬间飙泪。

在《西游降魔篇》的结尾，陈玄奘承认了他爱段小姐，这种爱自然不可能因为段小姐的死就消失不见，更何况段小姐是为了救他而死。那么为什么有了男女之爱的陈玄奘反而得到了师父的认可，并被委以取经的重任?这是因为唐僧做到了为了苍生舍去自己心中的男女之爱，就好像佛祖割肉喂鹰，正是这种愿意舍弃自己，成全他人的精神，才成就了真正的佛。

《西游降魔篇》的最后周星驰已经借陈玄奘的口说过了，天下之爱本就没有大爱小爱之分，男女之爱跟苍生之爱都是爱。所以在这种情况下，男女之爱就成了鸽子，苍生之爱则成了鹰，救了鸽子就要饿死鹰，救了鹰就要害死鸽子。佛祖在面对这样的情况时，选择的是割掉自己身上的肉去喂鹰，因此悟得大道，成了佛祖。而陈玄奘却在面临这样的情况时，因为孙悟空杀了段小姐，所以“被选择”了。

所以唐僧在面对杀死了自己一生所爱之人的孙悟空时，两人之间的关系必然会比其他版本的师徒关系更加复杂，也更加敌对。因为其他版本中都是唐僧去约束孙悟空，是孙悟空单方面对唐僧有所不满，但在《西游伏妖篇》中，唐僧也必然会因为段小姐的原因而对孙悟空十分不满，因此当针尖对上麦芒时，就出现了这种十分微妙的师徒关系。

沙和尚很微妙

在其他版本的《西游记》中，沙僧的形象一直都是受气包的角色，行李他来挑，妖怪他要打，师父他得伺候，被欺负了也得忍着。但在《西游伏妖篇》里，三个徒弟中第一个提出“干掉师父”的人竟然就是沙和尚!

不过这也难怪，在其他版本中，如果孙悟空被唐僧赶走了，他能回花果山做他的山大王，如果猪八戒被赶走了，也能重返高老庄。只有沙僧，如果他被唐僧赶了回去，就只能回流沙河做他的吃人妖怪，还要忍受每七日一次的飞剑穿胸百余下的惩罚，所以原著里没有退路的沙僧不能反抗唐僧，甚至没有发脾气的资本，只能做一个乖徒弟。但《西游伏妖篇》中的沙僧并没有这样的限制，所以沙和尚才能第一个提议杀死唐僧，因为他有这样的底气。

而且从预告片中能看得出来，《西游伏妖篇》中沙和尚对唐僧也是有怨言的。之前沙和尚的扮演者巴特尔曾经说过，他是一个一生气就变鱼的沙和尚，而预告片中沙和尚跟其他人讨论唐僧的时候，脸已经快变成鱼脸，等师父出现时，则完全变成了鱼脸。我相信沙和尚并不是一个会因为孙悟空的事而自己生气的人，所以他这样的表现，只能是因为自己也对唐僧也有怨言，才会生气的变鱼。

那么为什么三个徒弟都不满唐僧，却又不离开他?猪八戒给出了答案。

唐僧还有一招拍乖了孙悟空的如来神掌，三个徒弟都十分忌惮这一绝招，因此不敢随意离开。随后唐僧抽孙悟空鞭子的招数，也是来自《大日如来真经》，与当初把孙悟空困在山洞中的树藤是同款。

所以很显然，看了86版孙悟空和唐僧，刘镇伟版孙悟空和唐僧，周星驰版孙悟空和唐僧后，这回周星驰和徐克又联手给我们带来了一个全新的师徒关系。

当孙悟空、猪八戒和沙和尚都不能成为唐僧的后盾时，唐僧能依靠的只有自己，或者说，唐僧能依靠的，只有佛祖给的如来神掌。因此在电影宣传主题曲《乖乖》中有一句歌词是“当佛祖是你后盾请你人生不要留有任何遗憾”，所以，唐僧才会在明知三个徒弟想害死自己之后，也依然选择带着徒弟一起取经，以免留下遗憾。

在预告片的结尾处，周星驰还和徐克也再次出演彩蛋，对预告片中的特效进行互怼。徐克化身唐三藏，洗脑式强调《西游伏妖篇》中没有特效，而周星驰则表现出了斯坦尼斯拉夫斯基式由内到外再到内的悲伤。

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2.2017春节贺岁片《西游伏妖篇》观后感大全

这个世界上还有一个故事，叫做《大话西游》。

世界是巨大的枷锁，你不得不重复自己或是别人的生活。

记得长辈说过：年轻是一种罪过。他们说我们不成熟。

真切地为自己的不俗喝彩，在深切的郁闷中，突然就看懂了《大话西游》的开头： 一位才华横溢又无法无天的青年(孙悟空)，根本不喜欢世人摊派给他的大事业(西天取经)。他尤其受不了师父(唐僧)的唠唠叨叨，可世俗条规(观音)又不放过他。为让他悔悟，心甘情愿地去取经，唐僧和观音达成妥协：让他五百年后重新做人。 这真是一个宿命的开始。

九七一师兄曰：“大学的孩子都是玻璃罐里养蛤蟆，前途光明出路不大。”再贴切不过。大闹天宫无非是大学四年的黄金时光罢了，找到工作走上社会任你盖世的才华浑身的个性也自有翻不出的五指山来压。只有戴上紧箍咒取经去，九九八十一难，做一个奇奇怪怪的佛。你别无选择。

五百年后的悟空叫至尊宝，在五岳山从事一份很有前途的职业—— 山贼。命运却要他扮演孙悟空，至尊宝只是个过渡罢了。蜘蛛精来了，白骨精来了，菩提老祖来了，牛魔王也来了……都是棋子，安静地立在命棋盘的中央。

他的路线是早定好的：(1)一个人给他三颗痣(2)戴上紧箍咒(3)打败牛魔王(4)西天取经。可怜的至尊宝什么都不知道，认认真真做山贼，还爱上了白骨精，想和她结为百年之好。

所有的事都瞒着他接二连三地发生。

十年前我绝对不知道今天自己会在杭州的一所大学里学习，如今已隐隐感受到那冥冥之中的牵引。可怕的是这还绝不是终点，不到游戏结束我不会知道答案。真相将揭晓，在我临死的瞬间

给至尊宝三颗痣的人是紫霞仙子。谁说的：总有一个女孩出现，让男孩最终成为男人。而男人永远都不可能得到她，那简直是一定的。

非常喜欢紫霞的开场白：“现在我郑重宣布，这座山上所有的东西都是我的，包括你。”那样的气贯云霄，像一个童话故事。

而现实是：这个世界没有什么属于你，包括你自己。也许我们就是为了创造属于自己的东西才来到这个世上，因为年轻，所以押注于爱情。

至尊宝拒绝了紫霞，他以为自己还爱晶晶。见到晶晶，他又发现紫霞才是真爱。命运一直在同他开玩笑：至尊宝忽然成了孙悟空，千辛万苦找晶晶又爱上了紫霞。而抉择是那样残酷：要打败牛魔王救紫霞，就必须戴上紧箍咒做回神通广大的孙悟空;而戴上紧箍咒就不能有半点情欲，只有取经去。

为至尊宝不平：不明白在这样的故事里为何爱情总要成为牺牲品，干嘛不让周星弛携紫霞纤纤小手——走先!我曾无数次在网上反映过类似意见，搞得很累。爱情是那样美丽而脆弱，无法直面生活的琐碎和坚韧。哪段感情又没有绚烂的瞬间和艰难的长久，在一起就会幸福吗，未必。

至尊宝挖开自己的心，看到了紫霞留在那里的一滴眼泪，毕竟曾经沧海过。 五百年又五百年，兜了一个大圈子又回到了原地。人没能战胜命运，而人的尊严却在抗争中得到了肯定，人的情感也必将不朽。 “生亦何欢，死亦何苦。”大彻大悟。

紧箍咒，圈住昔日的梦想，圈住棱角分明的个性。

成熟是一个很痛的词，它不一定会得到，却一定会失去。

永别了，激情四溢的花样年华!永别了，神采飞扬的青春岁月!永别了，同学!永别了，爱人同志!至此后漫漫长路我独行。

望着荧幕上扛着金箍棒的悟空，忽地明白了本班男生什么自称光棍。向光棍行者们敬礼!

全片最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗。”

罗曼蒂克、海誓山盟、生死相许……面对爱情这些都是琐碎，不值一提。

爱情就是爱情，不是别的什么东西。

能与爱情同在的只有生命，其他都滚一边儿去。

你爱了，难道还不够吗?

悟空爱了，不论晶晶还是紫霞，他都要将爱情进行到底。

晶晶爱了，那个弃她而去的悟空，“不能和喜欢的人在一起，做人又怎会开心。”

紫霞爱了，“谁拔出我的紫青宝剑，谁就是我的如意郎君。”

爱一个人需要理由吗?

孙悟空会爱白骨精，*八戒爱上了蜘蛛精。紫霞爱他至深，因为他拔出了一把剑。

故事里的人找爱人的理由永远千奇百怪：王子要用水晶鞋才能找到灰姑娘，薛宝钗要那有玉的人来配……可生活永远现实得多，芸芸众生，谁又能许谁一个未来，自欺欺人罢了。

有理由也好，没理由也罢，可还是要爱。让我去，过程就是结果，无悔。

爱无须掩饰无须矫做无须患得患失，只要像紫霞一样说：“让我们立刻开始这段感情吧!先亲我一下。”

爱是身不由己。

晶晶口中道：“我再也不会为这个男人心痛了。”可还是要为他拔剑与人拼命。

至尊宝梦中也要叫紫霞的名字七百四十一次，不知道的人觉得紫霞一定欠了他很多钱。

紫霞说：“就象飞蛾，明知会受伤也要扑到火上。” “我无力抗拒，向你狂奔去。”无可救药的痴迷。

爱是奋不顾身。

至尊宝对晶晶说：“你杀了我吧，我不希望你看我的时候心里却想着别的人。”

晶晶以为：“都是骗我的。”跳下崖去。

紫霞把身体挡在至尊宝面前，刺进牛魔王的铁叉里。

一时间，以后的人生如何，大家都无所谓了。连那样宝贵的性命，也打算随时给爱情作了祭品。一个个一头扎进这情爱苦海，宁愿永生永世不得超生。

爱深刻莫测。

三十娘流着泪说：“想我春三十娘貌美如花，却跟这么丑的人有了。” 这是多少美丽自负的女子的宿命：心中的他是能文能武翩翩少年，枕边人却鼾声如雷大腹便便。谁敢说多年后眼望自己的丈夫不会有如此感觉，真不知幸福还是心酸。不过还是要为他挺

身而去无限牺牲，像春三十娘为*八戒放下断龙石与牛魔王同归于尽。

晶晶爱悟空，至尊宝爱晶晶，紫霞爱至尊宝，“他爱你你爱我我爱他”，千古无解的方程。《白马啸西风》里说：“如果你深深爱着的人，却又深深爱上了别人，能有什么法子?”

所以紫霞说：“爱一个人原来是那么痛苦。” 晶晶找不到那个抛弃她的悟空(象不象殷离)，告诉至尊宝：“你经过五百年回来要找的不是我。”至尊宝原以为可以与初恋共度今生，谁知初恋的时候并不懂情爱人生。当年被他推开的紫霞已经悄无声息地抵达他灵魂的最深处，而他却不自知。可紫霞死了：“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”

没有人猜得中结局，一切随风而去。

恋爱的时候我们都不懂爱情，懂得爱情后却失去了可以相爱的时光。

最绝望不是他不爱你或他离你而去，最绝望是你忘记了怎么去爱一个人，你已丧失了爱的能力。

请记住下面的台词：“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会对你说三个字“我爱你”。如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年!” 也顺便记住这段话的原版，在王家卫的《重庆森林》里：“如果记忆是一个罐头，我希望它永远都不会过期，如果一定要加上一个期限的话，我希望是一万年。”

至尊宝第一次说这番话是骗紫霞，第二次说已痛不欲生。 总有一天，你会在灵魂最温柔的一隅为她重复这段话，为了你们即将封存的一万年。 “如果有一天我忍不住问你，你一定要骗我。不管你心里有多么不愿意，你都不要告诉我你从来没有喜欢过我。”

此情可待成追忆

只是当时已惘然!

上大学之前是不喜欢周星弛的，那时心中只有英雄。

经历过和正在经历着悟空式的命运和紫霞式的爱情，才发现生命的本质是以最低的姿态出现的。

英雄?你为什么不问问做英雄的代价

此次推出的《大话西游之大圣娶亲》2K高清加长纪念版，绝不是简单的原版重映，而是在原来的基础上，从长达十小时的未公映胶片素材中重新挑选剪辑，不仅将尘封多年的画面公诸于世，更对画面影像精心调色，将音效升级为杜比全景声，使得情节更加丰富易懂，更符合时下电影受众的观影习惯，帮助观众更快融入《大圣娶亲》奇幻穿越的故事情节之中。

《大圣娶亲》的情节并不复杂，故事从穿越回500年之后的至尊宝偶遇盘丝大仙“紫霞”开始，紫霞爱上了无意间拔出紫青宝剑的至尊宝，一心想回500年后的至尊宝却以为自己爱的是紫霞仙子的徒弟白晶晶，直到牛魔王大开杀戒，才发现自己最爱的只有紫霞。最后，至尊宝为了挽救唐僧师徒和紫霞的性命甘愿带上金箍，化身盖世英雄孙悟空，永远放开了紫霞····

许多喜欢《大话西游之大圣娶亲》的观众表示，自己喜欢《大话西游》，是因为从至尊宝身上看到了自己的影子，从紫霞仙子身上看到自己的影子，时隔22年，观众们不仅理解了至尊宝选择成为孙悟空的无奈，也读懂了孙悟空成全夕阳武士与无名女侠爱情的释然。这样一部借喜剧形式探讨宿命与情感的经典电影，值得当下所有正处于爱情迷茫期的观众走进影院重温经典，重新思考爱情与人生的意义。

九七一师兄曰：“大学的孩子都是玻璃罐里养蛤蟆，前途光明出路不大。”再贴切不过。大闹天宫无非是大学四年的黄金时光罢了，找到工作走上社会任你盖世的才华浑身的个性也自有翻不出的五指山来压。只有戴上紧箍咒取经去，九九八十一难，做一个奇奇怪怪的佛。你别无选择。

五百年后的悟空叫至尊宝，在五岳山从事一份很有前途的职业—— 山贼。命运却要他扮演孙悟空，至尊宝只是个过渡罢了。蜘蛛精来了，白骨精来了，菩提老祖来了，牛魔王也来了……都是棋子，安静地立在命棋盘的中央。

他的路线是早定好的：(1)一个人给他三颗痣(2)戴上紧箍咒(3)打败牛魔王(4)西天取经。可怜的至尊宝什么都不知道，认认真真做山贼，还爱上了白骨精，想和她结为百年之好。

所有的事都瞒着他接二连三地发生。

十年前我绝对不知道今天自己会在杭州的一所大学里学习，如今已隐隐感受到那冥冥之中的牵引。可怕的是这还绝不是终点，不到游戏结束我不会知道答案。真相将揭晓，在我临死的瞬间

给至尊宝三颗痣的人是紫霞仙子。谁说的：总有一个女孩出现，让男孩最终成为男人。而男人永远都不可能得到她，那简直是一定的。

非常喜欢紫霞的开场白：“现在我郑重宣布，这座山上所有的东西都是我的，包括你。”那样的气贯云霄，像一个童话故事。

而现实是：这个世界没有什么属于你，包括你自己。也许我们就是为了创造属于自己的东西才来到这个世上，因为年轻，所以押注于爱情。

至尊宝拒绝了紫霞，他以为自己还爱晶晶。见到晶晶，他又发现紫霞才是真爱。命运一直在同他开玩笑：至尊宝忽然成了孙悟空，千辛万苦找晶晶又爱上了紫霞。而抉择是那样残酷：要打败牛魔王救紫霞，就必须戴上紧箍咒做回神通广大的孙悟空;而戴上紧箍咒就不能有半点情欲，只有取经去。

为至尊宝不平：不明白在这样的故事里为何爱情总要成为牺牲品，干嘛不让周星弛携紫霞纤纤小手——走先!我曾无数次在网上反映过类似意见，搞得很累。爱情是那样美丽而脆弱，无法直面生活的琐碎和坚韧。哪段感情又没有绚烂的瞬间和艰难的长久，在一起就会幸福吗，未必。

至尊宝挖开自己的心，看到了紫霞留在那里的一滴眼泪，毕竟曾经沧海过。 五百年又五百年，兜了一个大圈子又回到了原地。人没能战胜命运，而人的尊严却在抗争中得到了肯定，人的情感也必将不朽。 “生亦何欢，死亦何苦。”大彻大悟。

紧箍咒，圈住昔日的梦想，圈住棱角分明的个性。

成熟是一个很痛的词，它不一定会得到，却一定会失去。

永别了，激情四溢的花样年华!永别了，神采飞扬的青春岁月!永别了，同学!永别了，爱人同志!至此后漫漫长路我独行。

望着荧幕上扛着金箍棒的悟空，忽地明白了本班男生什么自称光棍。向光棍行者们敬礼!

全片最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗。”

罗曼蒂克、海誓山盟、生死相许……面对爱情这些都是琐碎，不值一提。

爱情就是爱情，不是别的什么东西。

能与爱情同在的只有生命，其他都滚一边儿去。

你爱了，难道还不够吗?

悟空爱了，不论晶晶还是紫霞，他都要将爱情进行到底。

晶晶爱了，那个弃她而去的悟空，“不能和喜欢的人在一起，做人又怎会开心。”

紫霞爱了，“谁拔出我的紫青宝剑，谁就是我的如意郎君。”

爱一个人需要理由吗?

孙悟空会爱白骨精，*八戒爱上了蜘蛛精。紫霞爱他至深，因为他拔出了一把剑。

故事里的人找爱人的理由永远千奇百怪：王子要用水晶鞋才能找到灰姑娘，薛宝钗要那有玉的人来配……可生活永远现实得多，芸芸众生，谁又能许谁一个未来，自欺欺人罢了

有理由也好，没理由也罢，可还是要爱。让我去，过程就是结果，无悔。

爱无须掩饰无须矫做无须患得患失，只要像紫霞一样说：“让我们立刻开始这段感情吧!先亲我一下。”

爱是身不由己。

晶晶口中道：“我再也不会为这个男人心痛了。”可还是要为他拔剑与人拼命。

至尊宝梦中也要叫紫霞的名字七百四十一次，不知道的人觉得紫霞一定欠了他很多钱。

紫霞说：“就象飞蛾，明知会受伤也要扑到火上。” “我无力抗拒，向你狂奔去。”无可救药的痴迷。

爱是奋不顾身。

至尊宝对晶晶说：“你杀了我吧，我不希望你看我的时候心里却想着别的人。”

晶晶以为：“都是骗我的。”跳下崖去。

紫霞把身体挡在至尊宝面前，刺进牛魔王的铁叉里。

一时间，以后的人生如何，大家都无所谓了。连那样宝贵的性命，也打算随时给爱情作了祭品。一个个一头扎进这情爱苦海，宁愿永生永世不得超生。

爱深刻莫测。

三十娘流着泪说：“想我春三十娘貌美如花，却跟这么丑的人有了。” 这是多少美丽自负的女子的宿命：心中的他是能文能武翩翩少年，枕边人却鼾声如雷大腹便便。谁敢说多年后眼望自己的丈夫不会有如此感觉，真不知幸福还是心酸。不过还是要为他挺身而去无限牺牲，像春三十娘为*八戒放下断龙石与牛魔王同归于尽。

晶晶爱悟空，至尊宝爱晶晶，紫霞爱至尊宝，“他爱你你爱我我爱他”，千古无解的方程。《白马啸西风》里说：“如果你深深爱着的人，却又深深爱上了别人，能有什么法子?”

所以紫霞说：“爱一个人原来是那么痛苦。” 晶晶找不到那个抛弃她的悟空(象不象殷离)，告诉至尊宝：“你经过五百年回来要找的不是我。”至尊宝原以为可以与初恋共度今生，谁知初恋的时候并不懂情爱人生。当年被他推开的紫霞已经悄无声息地抵达他灵魂的最深处，而他却不自知。可紫霞死了：“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”

没有人猜得中结局，一切随风而去。

恋爱的时候我们都不懂爱情，懂得爱情后却失去了可以相爱的时光。

最绝望不是他不爱你或他离你而去，最绝望是你忘记了怎么去爱一个人，你已丧失了爱的能力。

请记住下面的台词：“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会对你说三个字“我爱你”。如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年!” 也顺便记住这段话的原版，在王家卫的《重庆森林》里：“如果记忆是一个罐头，我希望它永远都不会过期，如果一定要加上一个期限的话，我希望是一万年。”

至尊宝第一次说这番话是骗紫霞，第二次说已痛不欲生。 总有一天，你会在灵魂最温柔的一隅为她重复这段话，为了你们即将封存的一万年。 “如果有一天我忍不住问你，你一定要骗我。不管你心里有多么不愿意，你都不要告诉我你从来没有喜欢过我。”

此情可待成追忆

只是当时已惘然!

上大学之前是不喜欢周星弛的，那时心中只有英雄。

经历过和正在经历着悟空式的命运和紫霞式的爱情，才发现生命的本质是以最低的姿态出现的。

英雄?你为什么不问问做英雄的代价。

《西游降魔篇》是周星驰最新的一部作品，是一部知道期待的作品。《西游降魔篇》和《大话西游》是周星驰时隔近二十年的两部作品，虽然故事的本质是一样的，但还是能轻易地分出高下：无论是故事和人物的丰满程度，大话西游都大大的强于“降魔篇”。“大话”里配角如春三十娘、二当家的、亲爱的葡萄等等都是有戏的，以至尊宝成为齐天大圣的主线为核心，两部电影在配角和副线上有着充分而精到的展开。更不要提心里留下一滴眼泪这样的绝妙设置了。相比之下，“降魔篇”的真正人物只有男女主角，三个徒弟基本上都只有功能性的作用。包括搞笑效果极佳，“从南天门砍到蓬莱东路，三天三夜没眨眼”的“十三太保老大”，搞笑之余还是单调平面。更加致命的问题在于结尾，无论从剧情上还是人物心理的转变上，都太过草率和漫不经心，让全片的品质严重受损。

但值得肯定的是笑点的丰沛和扎实。从少林足球开始，不知是题材的原因还是创作团队的变动，周星驰的电影真的没那么好笑了（似乎与其“北上”时间也重合）。这次反正故事本质上和大话西游一样，制造笑料的方式干脆也回归：快语速的对白（第一场戏），丑女所形成的期待颠覆（抬轿四人组），当然还有大量的性暗示的笑点（段小姐勾引玄奘）。这种已经经过了多年检验的搞笑模式，比一般的高校模式好笑太多了。

尽管一再强调降魔篇对大话西游忠诚的延续或致敬，但降魔篇还是有着自己的新的尝试。这些尝试主要是技术层面的：3D和特效的引入，妖魔鬼怪的现实主义造型，还有诸如“驱魔人”这样国际化的角色设计??

《西游降魔篇》很好看！永远支持星爷！

女生节看的《西游降魔》，感觉挺好，充满想象力。他讲述了唐僧如何从一个驱魔人修成正果的故事。故事的关键词之一就是儿歌三百首。印象比较深的是以下几个场景。

场景之一唐僧出手降魔。唐僧一出场表现的絮絮叨叨、书生气十足，试图从逻辑上去解释为什么那只大古文鱼不是妖怪，真正的妖怪还没有被抓到。这种迂劲儿和《大话西游》里的唐僧有些像。在抓到妖怪之后，唐僧拿出了他的降魔利器——儿歌三百首，去唤醒这妖怪心里的真善美，来去除他的魔性。别说这儿歌三百首真的挺好听的。

场景二唐僧质问师傅。舒淇用她暴力和法器三下五除二的收了妖怪，这是唐僧不擅长的。他有些失落的回到师傅那里，问师傅是那个儿歌三百首真的能降服妖怪吗，或者说是不是他的能力不够，救不了那个四五岁的小女孩，他感到很难受。师傅说，你做的很好了，不是已经救了一个孩子了吗，就差那么一点点，你就可以了。

场景三是唐僧成了音乐老师，这个地方也比较精彩。舒淇为了和唐僧成亲，假装被驱魔人同行抓住，唐僧也被抓住。唐僧因为带了儿歌三百首，所以可以假扮音乐老师，来躲过一劫。舒淇呢，就成了他的老婆。后来，唐僧发现了这原来是一个局，就是想骗自己成亲的，就生气离开了。拍的节奏很紧凑，我也被骗了，后来知道这原来是个局，才松了口气呵呵。这一段，同行的对话，我听不懂，一开始以为是韩语，仔细听下，应该是类似于忐忑，也是时尚元素之一。

场景四是舒淇死的时候。这部分我感觉还比较圆满，尤其是唐僧对舒淇表白那一段。是啊，人只有爱过才懂得真正爱，只有执着过才能真正放下，这就是差的那一点点。而那本被撕碎了的儿歌三百首，翻开一看，竟成了大日真经，原来是舒淇一块一块粘起来了，再一次回归真善美。

值得再次细细品味。

首先是不是整个电影圈的人都要感谢一下西游记的作者：吴承恩 一个西游记取经路上九九八十一难，我觉得每一难都可以排成一个大电影。还可以拍孙悟空外传，猪八戒的今世前生，沙僧为何取经路上一言不发，白龙马系列等等，每年初一上一部，也可以拍他个将近100年。

再一个还要感谢：中央电视台等各大电视在暑假寒假循环播放西游记，让西游记在群众中有了扎实的基础。所以写到这里孜孜怀疑了一下，感觉在不久的将来还珠格格大电影就要上映了我也是心头一紧!没错我已经感受到了我们这一代是文化的啃老族。

还记得上一次周星驰拍西游降魔篇，那个时候觉得这个电影很有意思是因为它是以西游记为题材但是拍出了很多次游记里没有但是优秀的动词。再到今年大年初一看徐克导演，周星驰编剧监制的西游伏妖篇，我觉得周星驰没有出现在导演这一栏里看来是有原因的。

首先整个阵容由原来的文章、舒淇、黄渤换成 吴亦凡、林更新、林允等新人。虽说我是有备而来，但是看完还是毛都没有记住!

电影整个过程看得我只有尴尬二字。吴亦凡颜值很高，我也很想舔一口。不是，我也很想摸一下!对 我还是要承认! 但是能不能一上来就跟嗑了药一样把声音提高八度讲话。一点铺垫都没有就高八个音喊

“臭猴子臭猴子!我打你怎么了?”

“臭猴子臭猴子!过来表演个节目!”

看得我们尴尬病要犯了!有那么一秒我以为自己在看春晚的小品。

你好歹也要有个欲扬先抑，好歹要有个剧情发展，什么都不给，上来就没事找事地骂孙悟空，所以看到电影前五分钟的时候，本孜已经猜到了主线就是孙悟空与唐曾之间的矛盾，顺便打打妖怪。(但到最后又不是了请看完)要说作为演员为什么文章就比吴亦凡做得好，文章生活中什么样子先别说至少演技也是有的。从眼神里能看到无知看到恐惧看到对段小姐的爱，跳起舞来也是用生命在卖骚的样子就是为了剧情需要。然而我们吴亦凡先生貌似是用力过猛，让故事一开始就干的没有高潮。

而整部电影表现最不错的林更新一上来就是一脸不服。一脸师傅我这集要跟你有仇恨的样子!这个人设让我们觉得你们这集里面不内讧都意外!整个孙悟空的形象完全被黑化。顽皮完全转化成邪恶，有一点上一部黄渤扮演的爱猴子的感觉。就是妖没有太多的感情和情绪!

并且明明你们一开场就有了内讧，但是到最后又变卦说其实我们是为了大妖精才起的内讧?exo?所以我坐在那里将近两个小时没有看出一点端倪是编剧你厉害咯!

林更新一脸不爽从头到尾，让人觉得一开始就结束了。我什么都没记住一句台词也没记住，就记住了林更新一张不爽的脸贯穿始终。

猪妖和沙僧也没有上一部那么亮，其实本孜尤其期待猪妖本部的表现，但确实失望了，出了流口水，没有一点性格色彩可以说完全沦为一个真正的配角。

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7.2017春节贺岁片《西游伏妖篇》观后感大全

这世上有一个被说滥的故事，叫大话西游。

这世上有一句被说滥的情话，“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，.........”

十年前，一群青春浪漫的孩子，在街头小影院，被周星驰逗得前仰马翻。

十年后，一个人，两张碟，突然就看懂了，开头孙悟空为什么放弃西天取经：才华横溢的年轻人不愿意被条条框框所束缚。

这是一种有趣的对比，十年前的我们青春年少，逃课躲在小影院，疯狂迷恋周星驰，仿佛开头不愿取经的孙悟空，十年后的我们为人父母，规规矩矩，任你有再大的本事翻不出生活的五指山，如同带上紧箍咒的至尊宝，走上西天之路。

这是一个关于宿命的故事，十年前我们看出了笑声，十年后却看出了眼泪，前生，今世，轮回，体制，爱情，从开头到结尾，从大战观音到毅然走上取经之路，不到三个小时;而我们从年少懵懂到老于世故却走了整整二十年，一部电影浓缩了人的一生，大话西游应该得奥斯卡。

艺术就是用夸张的方式表达生活，电影里的人永远千奇百怪，爱情是因为某个固执的理由:

紫霞说：谁拔出我的紫青宝剑，谁就是我的如意郎君。

晶晶爱了弃她而去的悟空五百年，五百年后看见跟悟空一模一样的至尊宝时仍然念念不忘，原来恨一个人可以这么久。

晶晶说：你不怕我杀了你吗?

至尊宝：怕，不过没办法，我不想你看着我的时候心里却想着另外一个人。

至尊宝爱上了晶晶，为了救晶晶，又遇见了紫霞，当他发现紫霞才是最爱的时候，又放不下晶晶，爱情有时不是两个人的事，而是三个人的事，爱情方程千古难解，命运永远在跟至尊宝开着愚人的玩笑，他只有变成孙悟空才能救紫霞，而变成孙悟空就不能对紫霞再有半点情欲，有时候可以选择也是一种痛苦。

晶晶爱了，她说不能和喜欢的人在一起，做人又怎么会开心。

紫霞爱了，到死她才明白，爱一个人是那么痛苦。

至尊宝也爱了，不管晶晶还是紫霞，他都不想骗自己,

“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”最后的场景，让人绝望，紫霞为了救悟空被牛魔王一刀刺中，死在了尊宝怀里，而此时至尊宝已经变成了孙悟空，紧箍咒越勒越紧，爱就得承受痛苦，那一刻，飞蛾扑火，粉身碎骨，玉石俱焚，都无所谓了，爱情有时比生命伟大。

如果你能够心甘情愿，爱会变得如此简单，而生活却现实得多，永远别说你爱得有多深，我们最在乎的始终是自己的情绪，五百年太久，现代科学的研究表明，一个人一生有爱的感觉的时间总和加起来平均不超过半年，我们该知道爱情有时候是多么扯淡，爱情终究会败给岁月，情浓情淡，最后只剩下某些模糊的片段，若干年后，了无痕迹。

紫霞说，爱一个人需要理由吗，她不需要。很多人说我只要感觉对了就好，其实你的感觉充满了理由，一个人的气质，才华，长相，风度，财富都左右着你的感觉，你只是不愿意去总结。没有理由的爱情，是不存在的。

妖怪晶晶愿意为爱而死，下凡的紫霞也为爱献出了生命，凡人至尊宝为爱情进行到底，只有踏上取经之路的半仙孙悟空为爱决绝，原来这就是我们的体制，为了事业，为了仕途，爱情是用来牺牲的，希腊人为了一个女人海伦，发动一场战争;而我们为了避免战争，把一个女人王昭君送给匈奴。孙悟空始终逃不出被安排的命运，那么他就只有选择戴上紧箍咒，踏上取经之路。

电影永远是电影，爱一个人可以五百年，为了某个固执的原则轻易地献出生命，什么海誓山盟、生死相许是为了艺术的升华。

我们要感激，还好有电影，我们也该庆幸，现实不是电影。

在《秋天的童话》里，发哥和红姑在美国邂逅，演艺了一段浪漫的爱情童话，在香港历史最佳影片评选中，《秋天的童话》名列第二，如果电影里，发哥不在社会的底层，而是一个富家公子，女人唾手可得，爱情变得很容易，他还能感动你吗?罗密欧和朱丽叶如果不演成悲剧，能这么震撼人心吗?悲剧，感动，这是艺术的手段，永远是艺术的第一选择。生活不是艺术，恰恰相反，生活不需要悲剧，生活中你最好不是电影里的发哥，而是电影里的陈百强;你最好不是Jack，而是Rose的未婚夫，有时电影不是让你去领悟，而是消遣，导演看上的是你的钱，他们打造感人的剧情，我们奉献出了眼泪和人民币，各得其所。

在《甜蜜蜜》里，黎明和张曼玉最后在街头偶遇，相视一笑，感动万千，这是电影的魅力，电影只有120分钟，时间在那一刻戛然而止，所有的童话都只有一个结局：男女主角从此过着快乐幸福的生活，不再有下文，也不可能有下文。生活不是童话，永远残酷许多，生活还得继续，会有争吵，或有外遇，谁能肯定，十年后，你牵得会是谁的手。

戏外的黎明风度翩翩，绯闻众多，也曾轰轰烈烈，只怪生活太琐碎，爱情太弱小，在天长地久的路上一路通关，实在太难。时间是好东西，所有的爱恨情仇都抵不过时间的消磨，最后各自在自己的轨道里，过着普普通通的生活，不再联络，却也坦然;偶尔想起，也不悲伤，只是有那么一点遗憾，如同海鸥偶尔掠过湖面，串起一丝涟漪，这世界除了思想，你什么都不曾拥有过。

如果坚持到底，我们能否终成眷属?如果毅然放弃，我们会遇到更好的吗?如果.....

身后的路只有一条，眼前的路却有无数条，生活原本有无数种可能，而结果却只有一种，人生没有彩排，每天都是现场直播，选择能不难吗?

席慕容说，假如爱情可以解释、誓言可以修改假如你我的相遇，可以重新安排那么，生活就会比较容易有一天，我也终能将你忘记。

艺术和现实是矛盾的，人更是个最大的矛盾体，我们都会被别人的生离死别所感动，却没几个人愿意亲身去经历，王菲唱到：

有时候有时候，我会相信一切有尽头。

有时候有时候，我会选择留恋不放手。

周星驰说，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。

人是感情复杂的动物，我们渴望持久浓郁的迷恋，却也希望能有随意轻松的自由，古今中外，那么多痴男怨女，生生不息，你在乎了，爱情就无价;你无所谓了，爱情如同狗屁，只是一场生殖冲动。李白曰：事了拂衣去，深藏身与名;某兄撰写爱情三十六计，最后之计压箱——走位上计。

最喜欢第一个场景，柔美的二胡响起，紫霞出场，美丽的芦苇湖，波光粼粼，阳光，湖水，蓝天，一切都那么明媚，那时的我们多么单纯，那时的岁月多么美好。

最后一个场景，取经路上，某个小镇，至尊宝遇见了一个和紫霞一模一样的人，从开始到现在，所有关于她的一切，尘封的记忆，涌上心头，那一刻，泪流满面。

曾经，你看不懂;如今，你不想看懂。

一夜，苍老十年。

天若有情天亦老，人若多情老得早，此情待可成追忆，只是当时已惘然。

20多年前，《大话西游》横空出世，当时争议声颇虽大，却凭借过关的水准，逐渐被时光洗练出来，成为了永恒的经典。如今回头去看，当时影片中充斥的对喜剧传统的解构、对后现代文化的拥抱，与那些脍炙人口的台词、形象的人物和永恒的画面一起，让粉丝至今对其难忘，抱有着一种膜拜。

如今，在所谓IP大行其道的资本时代，借用《大话西游》这个大IP，消费粉丝们的情怀来套取点资本就成了资本家和电影商人们最乐此不疲的事情，于是《大话西游3》的拍摄与上映，其实本来就是个顺理成章的事情。

但问题在于，刘镇伟似乎是被《大话西游》吸光了灵气，在那之后就甚少有作品能在及格线上，港影北上之后，刘镇伟更是成为了彻底沦落的代表人物。翻翻近十来年他导演的电影，几乎没有什么好评作品，可见其保持自己创作水准的能力之高超。

所以，对于这部他自编自导，启用大量内地二三线明星出演的《大话西游3》，就实在是让人担忧的很，而事实证明了这种担忧，正确的很。刘镇伟这次不仅维护了自己圈钱烂片导演的地位，而且还彻底毁了“大话西游”这四个字的神圣感。

群魔乱舞的演员

《大话西游》的成功，很大程度在于演员。在港影全盛的年代，周星驰的癫、朱茵的纯、莫文蔚的痴，都成了难以逾越的高峰。在某种程度，角色和演员达成了合一。因此，《大话西游3》的演员表，在一众粉丝们看来，相差甚远。

至尊宝这次选了韩庚，如果放在五年前，或许还能让人理解。但现在，这是wuli凡凡和鹿晗一统天下的时代了，发际线不断退后、又退出了歌坛奔向影坛的韩庚，早已经被证明已然过气，既没了颜值，更没有演技。在《大话西游3》里，各种过度夸张的表情被特写镜头无限放大，一个粗俗又没用的至尊宝，真的可以赢得观众嘛?

韩庚表情过度夸张

至于唐嫣饰演的紫霞仙子，同样也是让观众痛苦不堪。电视和电影其实是两种不同的影像系统，对演员表演的要求也大不一样。唐嫣如果作为电视明星还能在小屏幕上吸引一些粉丝们的话，大银幕对表演细节的要求，就有些在唐嫣演技的掌控之外了。紫霞仙子是个内心很复杂、情感很充沛的角色，但在唐嫣的演绎之下，却在傻白甜的道路上越走越远。原本回眸之间震慑众生的深情，在《大话西游3》里，成了尴尬与生硬的放电。

唐嫣版的紫霞仙子成了傻白甜

但要按照木桶理论的话，唐嫣还算不上这部影片里最差的那个。什么铁扇公主，牛魔王的妹妹，乃至于玉帝等等，全部都让观众莫名心酸，或许他们的价值就在于衬托唐嫣。

立不住的剧情

《大话西游》的故事，既是喜剧，又充斥了悲情。角色本身的双重性，推进了这样的故事设定，所以观众为爱情的一万年感动，也沉迷在落日下那两个朦胧、浪漫的身影，更别提，《大话西游》里还有对宿命、对佛道等等问题的涉及，增添了影片的厚重。

但《大话西游3》里，这些构成经典的东西，却大都不见了。

或许为了简化故事和表演上的难度，《大话西游3》里，所有原本带着哲思的东西，都用所谓“天书“来进行解释，立马将《大话西游3》变成了一部低智的商业片。于是，原著中所蕴含的那些求之不得、无奈错过、身不由己的无奈宿命感，在《大话西游3》里荡然无存，这叫观众如何有效地移情。

所以，虽然宝剑、英雄和美人依旧，但却再也造不出那份情感。失去了这个基础的《大话西游3》，所做的一切就失去了说服力。

紫霞和至尊宝的关系做了很大的改变

紫霞和至尊宝的关系，《大话西游3》做了很大的改变，却又没给出什么让人信服的由头。而故事的重点，似乎又更倾向于六耳猕猴和青霞，至尊宝却成了个配角。但在《大话西游》里，至尊宝才是那个最关键的、串起所有角色的人物啊。这都不说，唐僧在《大话西游3》里居然成了六耳猕猴的儿子，这脑洞未免有点太大。

其实，《大话西游3》用没有逻辑的剧情试图去解释前两部的疑点，但经典，真的需要这样的解释嘛?

媚俗的各类细节

《大话西游3》的烂是成体系的，从外到内，由表及里，细节上的问题真正让这部影片溃不成军。

蜘蛛精和白骨精血盆大口和恐怖的造型，显然是在追求某种视觉刺激，夸张的演绎增添了不适感。3D效果先放在一边，就影片中那些特效，真有一种回到单机游戏年代的感觉。

红孩儿的发型充满了非主流质感，而风火轮甚至被改造成了两个陀螺，三味真火居然要靠鼻血才能烧得起来，这红孩儿也真是个血槽永不空的小娘炮。

《一生所爱》虽然经典，也也架不住《大话西游3》ktv式的呈现方式，唐僧、至尊宝、紫霞、牛魔王还有牛魔王的妹妹，共同唱响了这首爱情圣歌，末了还补充一句雷人台词。

至于阿凡达这样的流行文化梗和网络老梗，以及美瞳和各种美颜滤镜的使用，真的让人异常无奈。

电影还用了“阿凡达”这样的老梗

看得出来，刘镇伟或许想再度去解构曾经的经典，同时利用当下的流行文化去重塑一个新故事，但珠玉在前，星爷在上，这份改编的真正权利，显然并不属于刘镇伟和资本。

套用那段经典的台词，如果上天能够给我一个任意打分的机会，我会对《大话西游3》打零分，如果非要在这个打分上加一个期限，我希望是……一万年……

最后，还是很心疼我那43块一张的电影票。

此次电影《西游伏妖篇》曝光的制作特辑中，林更新饰演的孙悟空变身不服从师父唐僧的“野猴子”。周星驰表示：“孙悟空这次比较悲剧一点，因为他很不情愿跟着唐僧。”徐克坦言第一次与林更新合作《狄仁杰之神都龙王》时觉得他是很端正的一个人，“所以当时我想象他是唐僧。”周星驰则透露：“经过试妆和讨论，我们觉得他才是孙悟空。”徐克也表示同意称：“看完他演悟空之后，原来他才是悟空。”而林更新本人则爆料：“导演为了让我更好地去还原猴子，让我看《动物世界》。”

此外，林更新饰演孙悟空的猴子造型服装很厚，头部又裹满浓密的毛发，而影片开机又恰逢酷暑，这也让林更新内心接近崩溃：“我戴了一个毛围脖，打光又很近，站的那块岩石上得有40多度。”林允在片场称：“孙悟空一直都是毛毛的状态，感觉他整个人都要崩溃的样子。”包贝尔则调侃：“林更新穿的衣服我一直不敢看，像把松子全穿在了身上。”而周星驰在片场看到林更新的造型后，回想起自己在《大话西游》中饰演孙悟空时的装扮，笑着对林更新说：“这比我二十多年前的毛真的多很多，而且我们当时拍摄刚好是冬天，所以毛多一点也很好。”周星驰的此番“神补刀”，也让林更新啼笑皆非、内心复杂。

暴力猴子挑战唐僧权威 徐克坦言：这个猴子很麻烦

特辑中，林更新饰演的孙悟空时常会挑战师父唐僧的权威，导演徐克坦言：“悟空是一个很麻烦的徒弟，跟过去的传统悟空不太一样。”林更新表示：“孙悟空经常耍唐僧。”对此饰演唐僧的吴亦凡透露：“片中孙悟空给我贴了张听话符，他干嘛我就要干嘛。”特辑中唐僧不仅要学孙悟空倒立旋转跳舞，更要挑战垂直90度在柱子上行走，而这些高难度的动作也需演员们亲身完成，十分不易。

吴亦凡还坦言片中唐僧与悟空的关系一直很紧张，他除了被打就是被打。饰演猪八戒的杨一威也吐槽孙悟空非常暴力，经常被他揍。而饰演沙僧的巴特尔人高马大，虽称“大师兄不敢欺负我，他欺负我我就揍他。”可画面一转，镜头里的沙僧已经被孙悟空一拳KO。面对大家的纷纷指责，林更新最后也不忘为自己辩解：“其实我是一个挺安静，非常稳重的男人。”

“爱福游”全国路演开启 西游家族上海首站伏妖送福

1月18日，电影《西游伏妖篇》主创还在上海开启了“爱福游”全国路演之行的首站。周星驰、徐克携影片主演吴亦凡、林允、王丽坤空降上海与影迷见面互动，畅聊西游影片故事。周星驰在现场坦言：“其实我们这部电影非常好看，只是我低调，我不说。”片中饰演唐僧的吴亦凡则表示：“两位导演拍戏非常严谨，虽然风格不同，但是目标是一样的，就是好看。”谈及为角色而剃光头，吴亦凡笑称：“这次剃光头算是个人突破，也是值得做的事。”并在现场展示片中如来佛祖对付孙悟空的那招“如来神掌”。路演现场，西游家族的主创们还展开一副特别的春联：上联写“西游送福迎新春”，下联为“伏妖聚宝过大年”，横批“鸡年大吉”，提前给观众拜早年，使得气氛火爆热闹。

这部电影不是全新架构的故事，剧情紧密承接了上一部《西游降魔篇》。

唐僧带着收服的3个徒弟上路西行取经，新团队磨合有些问题：自己没有威信，只能靠谎话、武力和紧箍咒管理团队;三个徒弟各怀鬼胎，孙悟空想找机会灭了师傅、猪八戒看热闹不嫌事大、沙悟净就是个和稀泥的主。

大过年的，打打杀杀和吓哭小孩的桥段就不提了(反正也不重要)，着重说说情感戏吧……每到夜里，唐僧会在梦中对着孙悟空又搂又摸。倒不是因为基年大吉，而是他心里一直放不下死去的段小姐。

某天唐僧偶遇了本片的灵魂人物——让他勾起段小姐记忆的歌姬小善。唐僧因为移情带着小善一起上路，孙悟空却说她是妖精，师徒俩大吵一架闹决裂，引出了幕后大Boss。决战中，小善被乱石击中，最终死在了唐僧怀里。

小善确实是白骨精，不过她对唐僧动了真情。临死前，她傻傻的问唐僧有没有爱过她……为此，我不争气地流下了两行热泪。

虽然《西游伏妖篇》不是熟悉的演员，但还算是熟悉的味道。星爷的梗再老，看到还是会忍不住会心一笑;嫌弃的话再多，下一部大概还是会乖乖掏钱买票;价值50(4)块(亿)的特效，也确实值得电影票钱啦。

各方关于这部电影的争议，主要围绕着故事细节、人物刻画和演员表演3大方面。if 姐觉得，吴亦凡和林更新已经贡献了演艺生涯的最佳演技，林允和王丽坤则是演艺生涯最高颜值，就是林允暴露了四肢不够长、身体不够软的缺点。

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8.2017春节贺岁片《西游伏妖篇》观后感大全

至尊宝要救紫霞就必须带上紧箍咒

如若不然就要亲眼看着至爱死去

他并不像如此，他只想做个草寇，庸碌一生

但是我们都无法选择

可是他戴上紧箍咒就要去取经，就要离开最爱

而且最后他带上紧箍咒页救不了她

可是我们知道的，不戴上就一定不能

大话西游的结局是，那个紫霞看着至尊宝远去的背影

笑着说，那个人好像一只狗哦

这是大话西游最后一句台词

是，总有一天，我们所做的努力就是那些我们曾经不屑的蝇营狗苟

却是出于高尚的源头

我们只是一只狗

为了生活奔波劳碌

为了给爱的人一个人，这被称作责任

爱过白晶晶，或者以为爱过白晶晶，为了她去寻找月光宝盒

却在寻找的路上爱上了紫霞

一个人一生可以爱很多次，却只能对一次负责

紫霞青霞，即便是至尊宝那么爱紫霞，她变成猪头，已然不能接受

至尊宝，就是我们每一个人

是大学男生们的缩影，总想，我不要成为什么名人，不要年薪数万，不要高爵

我只要老婆孩子热炕头，为了大学时代的女生打热水，买早饭，在她楼下弹吉他，写情书，诉衷肠，电弧卡攒了一大摞

可是后来，原来这样的炽热也能对别人有

原来要爱一个人，就要给她物质保障，即使她不要

这个社会需要

她的朋友住别墅，我们可以不，但不可以挤在危房里

她的朋友去欧洲，我们可以不，但孩子不能输在起跑线

去努力了，去工作了，不一定就会有当时不屑的那些功名利禄

有了功名利禄，可能真心的爱人已经不再

也许她没有死，只是她去找别人了

她要的是陪伴，你却忙于工作

可是，如果你不去工作，贫贱夫妻百事哀

社会要你做男人要有事业

女人要你做她的男人，你要陪着她，呵护她

可是，我只是一个至尊宝，我不要做孙悟空

可是账单，茶米油盐，就好像唐僧的紧箍咒

絮絮叨叨，念念不止

他让我无法喘息，我只是一个草寇

我不要去西天取经

可是，由不得你

有个人给你三颗痣，也给了你责任

于是，我只好，为了爱，奔赴天涯

最后，成为我曾经不齿不屑的样子

而那些人像我当年一样的年少轻狂

说，你看，那个人卑躬屈膝好像一条狗

是，也许你会幸运的不做一条狗

也许吧

一场电影下来，师徒四人的轮廓已然清晰：唐僧负责装逼泡妞和悟空互掐;悟空脾气火爆，虽然和师父之间稍有龃龉，但是在大是大非面前对“唐唐”还是真爱;带了面具假脸的八戒看似清秀，却还是那个看见女人口水横流的猪刚鬣;沙僧高大的身材和低下的智商构成反差萌，还有恢复原形时化身的猫脸大鱼，撑起了多处笑料。

整部电影的笑点主要集中在反差效果上，前一秒还是紧张得心提到嗓子眼，后一秒却因为一句台词引发爆笑。整部影片分为路遇蜘蛛精和伏妖比丘国两个部分，其中夹杂着师徒四人的摩擦，唐僧对段小姐的回忆等镜头，剧情还算紧凑。也许是我理解不了周氏电影的无厘头风格，对其中的一些笑点还不明所以。

本来没把这部影片宣传的3D效果放在心上，但是片中特效还是把我惊艳到了!徐克这位技术狂人在执掌3D领域绝对属于国内电影中执牛耳者，经历了几部大片的试水，本片中的3D技术更加如火纯情。小到孙悟空的血盆大口，猪八戒和沙僧说话时的嘴部CG，白骨精濒死时透明的肌肉皮肤均处理得极为细腻;大到广角镜头下静态的山水画面，孙悟空PK红孩儿、化身“烈火石猴”大战假如来的场面，3D效果展现出的宏大场景令人身临其境，隔着屏幕仿佛也能感受到冰火大战时寒冰碎片的尖锐，火焰的炙烤。这些炫目的视觉观感足以展示老怪对视觉场面的精益求精。

演技不够特效来凑，夸赞特效的同时也不得不吐槽一下演技。客观来讲，吴亦凡的台词功力还是不见长啊。和在《夏有乔木，雅望天堂》一样，吴亦凡在表达情绪时还是全靠吼!虽然不是科班出身，但是想要在演员这条路上走下去还得下功夫不是?林更新的演技也略显生硬，没有把一只猴子的灵巧劲表现出来。这些缺憾如果能够弥补上来，再配上炫酷的特效，《西游伏妖篇》还是一部很不错的电影。

总的来说这部电影还是超过我的预期哒，舔屏的同时还体验了一把大片的快感。这部电影我给打8分，看客们你们觉得呢?