朗读者第一季第6期观后感（汇总20篇）

青春是什么？董卿说青春是一首诗，当我们拥有它的时候，往往并没有读懂它，而当我们能够读懂它的时候，它却早已远去。青春是那么美好，在这段不可复制的旅途当中，我们拥有独一无二的记忆，它是最闪亮的日子。

青青是什么？我个人觉得，青春是梦想，青春是冲动，青春是健壮的体魄,青春是旺盛的精力，青春是敢想敢干，青春是敢作敢为……

青春是短暂的，也许一眨眼一挥手，就过去了，就消失了，就成为我们的记忆的一部分了。

不同的人，有不同的青春，不同的人，有不同的答案。但在那激情澎湃的青春岁月中，却有无数的美丽瞬间感动着自己，感动着他人。

看《朗读者》第十二期，在这场以“青春”为主题的朗读中，歌手老狼、导演冯小刚、中国女排总教练郎平，还有余秀华、丁一舟和赖敏等，有名的无名的，我们认识不认识的，熟悉的不熟悉的，他们用自己平凡的人生故事讲述着自己不平凡的青春岁月，从他们的故事中，我感受到了他们最美的那一瞬间，感受到了最让人感动的那一瞬间。

第“体操王子”李宁日前参加了近来大热的央视节目《朗读者》，在节目中李宁朗诵了巴金的《做一个战士》。随后李宁还在自己的微博中自嘲，自己的普通话就是负分水平。

主持人董卿在节目开始的时候首先介绍了李宁传奇的运动生涯和经商生涯：1982年世界杯，他获得了六枚金牌，1984年在奥运会，获得了3金2银1铜的好成绩，成为当时当之无愧的体操王子。28年前他从熟悉的赛场走向了陌生的商场，几经风雨几经沉浮，依然用于担当，让我们掌声欢迎朗读者——李宁。

随后董卿对李宁进行了简单的访问，李宁在访谈中谈到了自己这么久以来的心路历程，他表示从运动员到商人，其实最需要的就是勇气。李宁甚至自嘲的表示，自己就是“无知者无畏”。

李宁也谈到了自己的品牌出现危机的原因：“因为这个市场同质化太严重，不但是产品同质化，经营模式也同质化，我们希望把自己的产品做得更加运动、更加专业。那个之后我们需要放弃一些之前赚钱的(模式)，改为一些更专业的，公司就是在这个阶段产生了亏损。”但是李宁随后从幕后再次走到台前，公司也开始扭亏为盈，李宁认为在这个过程中勇气是最重要的。董卿又问道：“有人说，随着年龄的增长，人会越来越胆小，不像以前那样勇敢，您觉得呢?”李宁坚定地说：“有信心就会有勇气，因为有梦想就会有冲动!”赢得了全场观众的掌声。

李宁今日朗读的文章是巴金先生的《做一个战士》，他准备将它献给陪同自己一同成长的人。李宁的声音显得坚毅、果断，充分展现了自己顽强坚韧的性格特点，赢得了现场热烈的掌声。朗读完成之后，当董卿问李宁这篇文章那句话能够带给他最深的共鸣时，李宁回答：做一个战士!李宁随后也谈到，这是帮助自己走出1988年汉城奥运会失利阴影的最重要元素。

胡忠英，男，汉族，1948年11月出生江西省分宜。国家中式烹调师高级技师，1967年1月从业至今40年。擅长杭帮菜(迷宗菜)、创新花式菜的烹制，中高档庭宴(美食节、展会)策划制作、厨艺培训及红案作业等。入编时任职于杭州酒家总经理、中国菜创新研究院院长、杭州杭菜研究会常务副会长。自1967年1月进入杭州望海楼酒家，师从于著名的杭州名厨童水林先生。2000年11月被杭州市人民政府贸易办公室、杭州烹饪协会授予首批“杭州烹饪大师”称号等。2001年5月客座桃李旅游烹饪学院。

胡忠英。我们用很多人事物讲味道，那么也用味道来体现人生。胡忠英用他四十年的厨师生涯让我们品味酸甜苦辣，柴米油盐。

我对自己觉得有意义的事一定会坚持的，比如写博，比如读书，比如看《朗读者》……

由董卿担任制作人并主持的大型人文类节目《朗读者》开播已有四期，观众好评如潮，这档节目唤醒了不少人对文字的喜爱，对朗读的喜爱。《朗读者》每期的主题都充满暖意，朗读者分享的故事都令人感动。

《朗读者》第四期的主题词是“礼物”。礼物，多美好的一个词，读了都唇齿生香。在这个世界上，有多少种爱的表达，就有多少种礼物。父母爱的养育，历经苦难之后的成长，不断学习所积累下来的智慧，这都是最好的礼物。就像诺贝尔文学奖获得者切·米沃什在诗歌《礼物》中所写到的“这是幸福的一天，我漫步在花园，对于这个世界，我已一无所求。”这是诗人馈赠给自己心灵的一份礼物。

主持人董卿的开场白是那么温馨而有诗意——“仰望星空，地球是宇宙给人类的礼物;低头凝望，一花一叶，是大自然给世界的礼物;孩子是给父母的礼物，朋友是陪伴的礼物，回忆是时间的礼物……那在我们今天的节目时间里，就让我们一起去打开一个色彩各异，却同样充满情感的礼物”。

在这期节目中，最让我感动的是清华大学经济管理学院的赵家和教授，虽然他已经在五年前离开了这个世界，但是他所播种下的一颗善的种子，是留给这个世界所有孩子的最好的一份礼物。用纯净之心，去创造，去发现，去感悟，你便拥有了属于自己的礼物。

我想：已故的赵家和教授，你在天国一定也备受尊重，你的善良与大爱也赢得了无数人的尊重。节目现场为您虚着的座位就是最好的例证。

李亚鹏说女儿李嫣是上帝给他的最好礼物，他朗诵的朱自清的《背影》是他送给已故父亲的礼物。

《朗读者》采用“明星结合素人”的嘉宾阵容，既有著名作家麦家、企业家柳传志、世界小姐张梓琳等人们熟悉的名人，也有来自四川金堂县的周小林、殷洁夫妻俩这样的普通百姓。节目将他们的人生故事与文学佳作相结合，用最平实的情感读出文字背后的价值。

“朗读者，就是朗读的人。朗读是传播文字，而人则是展现生命。将值得尊重的生命和值得关注的文字完美结合，就是我们的《朗读者》。”这是节目制片人、主持人董卿在《朗读者》中的开场白。

“做《朗读者》，一方面是因为央视作为国家电视台，应该承担起文化传播的职责和使命;另一方面是我个人的兴趣，我对文学很感兴趣，同时对人也很感兴趣。”董卿认为，“从《朗读者》中像是寻找到了其高吻合度，因为这档节目就是把文本和人物结合在一起，让时代背景和个人兴趣同步共鸣。”

总导演之一田梅认为，真诚是《朗读者》最大的特点。事实证明，“非市场化手段”一样能够赢得收视率与口碑双丰收。当下，艺人参加真人秀综艺的片酬水涨船高是公认的事实，但田梅认为，《朗读者》在邀请嘉宾时更多是靠真诚与情怀而非其他，“很多人是花钱请不来的，比如马云先生，他很愿意参加我们的节目”。

“节目为观众打开了斑斓的情感世界，情感是人类共通的，它让我们团结在一起。”对于这样一个清新脱俗又平易近人的节目的走红，另一位总导演刘欣并不感到意外，他认为随着价值观念和生活方式的升级，文化类综艺确实迎来了“突围”的时机，“直击观众内心最深处的那份感动，才能引发最大程度的共鸣，做到这点很难，但是却很重要。”

从文学出发，走向情感和生命体验

饱含书卷气，是这档综艺的另一显著特征。朱自清在《文学的美》一文中写到：“文字的艺术，材料便是‘人生’。”当一对来自四川的普通夫妇念起《朱生豪情书》中的语句，“不要愁老之将至，你老了也一定很可爱”，我们很难不被感动;翻译家许渊冲已96岁高龄，却仍坚持每天工作至凌晨三四点，说到动情处，他感慨“生命并不是你活了多少日子，而在于你记住了多少日子”，我们心中也很难不起敬意。

“理学家朱熹说，凡读书需字字读得响亮。朗读是一种学习方法，但更多时候，朗读也是传播思想、传递情感、传承精神的一种手段。通过这种润物细无声的方式成风化人，也正是我们做这个节目的初心。”董卿表示。

文汇报首席记者王彦谈道：“汉语之雅驯，文化之宽广，情感之丰厚，全都在节目不疾不徐的节奏中渐次打开。”

为了让《朗读者》能拥有期望中的独特气质，董卿邀请了北京奥运会闭幕式导演陈维亚、作家刘震云、导演陆川等人，一起加入策划，还邀请了著名作家铁凝、王蒙、余秋雨、冯骥才担任文学顾问。在朗读者的选择上，不管公众人物或普通人，唯一的标准是必须具有阅历和感染力，这样才能很好地勾勒出文字所描绘的情感。而至于读什么，节目策划之一的刘震云认为：每个人都有朗读的原动力，他们读什么不重要，重要的是为什么要读这段文字，这段文字会与我们产生怎样的共情。说到底，《朗读者》想做的是从文学出发，走向情感和生命体验，将每个人连接到一起。

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央视习惯“煽情”，《艺术人生》、《感动中国》、《等着我》无一不充满了强烈的道德感召力，再加上策划环节的悉心布局，只要情感丰富的人，跟着节目思路走下去，想不哭也难。但有时也有点用力过度，容易入戏太深沉浸其中，难免露点马脚，在坊间起着适得其反的效果。

最近几年，在各大卫视娱乐和网络综艺的夹击下，央视也在尽可能地转型，其《出彩中国人》、《中国好歌曲》等新节目都在努力地证明他们在接地气，在跟卫视和网络做正面竞争。但是可能由于根子上的血统的原因，身段始终放得不是那么自如，就算是搞笑也始终有种“就怕你不笑，所以我得想办法胳肢你”的味道，而努力打造的“一哥”、“一姐”们，跟站在前排的综艺主持人们对比，似乎还是缺点儿什么。

所以，还是索性退回去好了。《朗读者》的横空出世丝毫不会让人惊奇，习惯了一个套路的东西，在旧习惯的牵引下，很容易回到原有的轨道。而这次，不光踏对了电视节目的节奏，也踩对了移动互联网传播的鼓点。

一眼望去，《朗读者》是一档成功的节目，分析起来大抵无非以下几点：定位精准，宏观上跟对了政府推动全民阅读的政策导向，也符合教育人民群众的党媒定位;制作精良，主持人董卿多年的个人品牌积累，兼制作人的双重身份，完全给了这档节目足够的赋能，再加上华美的殿堂级陈设和社会名流的参与，足够吸睛;情感丰富，处处可见策划团队的功力，在嘉宾选择、话题设置、美文选择等流程中，既有着强烈央视风格的情感表达，也有着明星效应下的金句、爆料等适应网络传播的衍生品，比如濮存昕的往事、刘震云的初恋。

但是，这些就够了吗?于节目本身来看是足够了，广告、收视率、网络点播量都非常可观，再加上媒体公关带来的口碑，可以说各方面都做得非常成功。然而，对于一个复杂的社会来说，明显不够。

在我看来，《朗读者》这类节目，对情感的定位与前两年流行的爆款“暖男文”的感情支点一样不堪一击。这种节目的流行，也暗合了网络传播需要以那些似是而非的情感，来呼应一些浅显的感情表达和道德诉求。移动互联网带来的去中心化的碎片化阅读，虽然在某种意义上消解了传统主流话语的影响，不再包裹在各种传统叙事里面，但有一利必有一弊，个人的情感诉求很容易被不断出现的同质化的东西吸进去，就如一个黑洞一般，所见所思都是自己的兴趣点。机器算法们的发明者和驱动者们也深谙此道，利用人性的这个弱点，来兜售自己的产品。《朗读者》这类节目，大体上是这几种文化形态媾和的产物，利用一种情感诉求来不断吸引人，也是把成功者的故事换个形式重新呈现出来。本质上，是一种变形的成功学崇拜。

探讨这个节目，无坚不摧的利器是尼尔·波兹曼的《娱乐至死》，里面现成的结论俯拾皆是，至于这种策划周密的节目，一句话就可以消解掉：“ 好……现在 常被用于广播和电视的新闻节目，目的在于指出我们刚刚看到或听到的东西同我们将要看到或听到的东西毫无关系。”——这句话如果是枪的话，《朗读者》就是依样画好的靶子，每期美轮美奂的节目都是由几个故事穿起来的，主持人的表达方式也类似于“好……现在”的样子。虽然节目制作方在努力寻找各种主题，如“遇见”、“陪伴”、“礼物”等等，但是你能在濮存昕的故事和柳传志的家信中找到哪些逻辑自洽、能在王学圻朗读的《平凡的世界》和柯洁朗读的《哈利·波特》中找到哪些相通之处吗?不能。假设节目组把孙少安和哈利·波特放在一起类比，哈迷们十之八九会表示不满。这种节目，本质上还是一种碎片化的表达。利用某时某刻的观点触达，制造瞬间的感动。而被电视驯化多年的观众们，也熟悉这个套路，懂得彼此配合，“看电视的时候，观众很少需要把上一时间段的思想或情绪带到下一个时间段。”

退回到节目名字，《朗读者》这个名字，最初让人想到的是同名的德国小说及其改编而成的电影《生死朗读》，这个负责而又引人思考的悲剧，讲述男孩米夏和女人汉娜之间充满激情的忘年恋，而故事的深层含义则是近代德国人对于历史、暴行与原罪的自我鞭笞式的反思，引发读者对第三帝国历史、人性、代际关系等层面的反思。而小说中对罪责和法律公正性的探讨是作者关注的焦点。作者本哈德·施林克在谈及小说《朗读者》时表示：“《朗读者》不是关于纳粹或者屠犹的。它是一本关于战后一代和战争一代之间关系的书，关于罪责。”

长久以来，各种各样的数据和观点都在佐证着一个观点：中国人不读书。似乎手机阅读、视频、网络文学带来的是一个让人闹心的“美丽新世界”。比不读书更加可怕的是碎片化的阅读对人思考的消磨，用书的语句来填充中国人的碎片化时间，促使中国人思考，并且培养形成感召力，让中国人养成阅读习惯。这个节目在对外的定位中，宣称“节目旨在实现文化感染人、鼓舞人、教育人的传导作用”，大抵上还是板起脸来教导群氓的姿态，意思是你们得多读书啊。

听来更像是天方夜谭。且不说目前播出的五期节目里面选取的书单，大部分都在教育部规定的中小学阅读必读书目的范围之内，且所有的文本定位都在于有板有眼地展示似水柔情，而那些真正能够带来思考的书目，是不可能走进来的，比如对时代对历史的反思性文字，是电视本身拒绝的，也是节目背后的有形之手所排斥的。而这种配合着灯光、音乐、故事和美人的阅读形式，跟读书的本义也是相去甚远的。读书本是一件私事，这里面有寻找情感共鸣的需要，有思考的意义，也可以有生存的需求。大庭广众之下，即使拿着羊皮卷、宋版书，性质更多地也不是读书，只是表演。

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大型文化情感类节目《朗读者》在中央电视台播出后，各方好评不断。在2月18日第一期节目播出后，该节目在豆瓣上的评分就已经高达9.0分，在新浪微博热门话题榜上连续两小时排名第一，张梓琳、许渊冲等嘉宾的名字纷纷登上微博热搜，许渊冲先生多部作品也登上当当图书板块热搜榜……《朗读者》收获了观众“零差评”的好口碑，被追捧为“综艺节目的一股清流”。

将值得尊重的生命与值得关注的文字完美结合

《朗读者》采用“明星结合素人”的嘉宾阵容，既有著名作家麦家、企业家柳传志、世界小姐张梓琳等人们熟悉的名人，也有来自四川金堂县的周小林、殷洁夫妻俩这样的普通百姓。节目将他们的人生故事与文学佳作相结合，用最平实的情感读出文字背后的价值。

“朗读者，就是朗读的人。朗读是传播文字，而人则是展现生命。将值得尊重的生命和值得关注的文字完美结合，就是我们的《朗读者》cctv《朗读者》第五期第一次观后感cctv《朗读者》第五期第一次观后感。”这是节目制片人、主持人董卿在《朗读者》中的开场白。

“做《朗读者》，一方面是因为央视作为国家电视台，应该承担起文化传播的职责和使命;另一方面是我个人的兴趣，我对文学很感兴趣，同时对人也很感兴趣。”董卿认为，“从《朗读者》中像是寻找到了其高吻合度，因为这档节目就是把文本和人物结合在一起，让时代背景和个人兴趣同步共鸣。”

总导演之一田梅认为，真诚是《朗读者》最大的特点。事实证明，“非市场化手段”一样能够赢得收视率与口碑双丰收。当下，艺人参加真人秀综艺的片酬水涨船高是公认的事实，但田梅认为，《朗读者》在邀请嘉宾时更多是靠真诚与情怀而非其他，“很多人是花钱请不来的，比如马云先生，他很愿意参加我们的节目”。

“节目为观众打开了斑斓的情感世界，情感是人类共通的，它让我们团结在一起。”对于这样一个清新脱俗又平易近人的节目的走红，另一位总导演刘欣并不感到意外，他认为随着价值观念和生活方式的升级，文化类综艺确实迎来了“突围”的时机，“直击观众内心最深处的那份感动，才能引发最大程度的共鸣，做到这点很难，但是却很重要。”

从文学出发，走向情感和生命体验

饱含书卷气，是这档综艺的另一显著特征。朱自清在《文学的美》一文中写到：“文字的艺术，材料便是‘人生’。”当一对来自四川的普通夫妇念起《朱生豪情书》中的语句，“不要愁老之将至，你老了也一定很可爱”，我们很难不被感动;翻译家许渊冲已96岁高龄，却仍坚持每天工作至凌晨三四点，说到动情处，他感慨“生命并不是你活了多少日子，而在于你记住了多少日子”，我们心中也很难不起敬意。

“理学家朱熹说，凡读书需字字读得响亮。朗读是一种学习方法，但更多时候，朗读也是传播思想、传递情感、传承精神的一种手段。通过这种润物细无声的方式成风化人，也正是我们做这个节目的初心。”董卿表示cctv《朗读者》第五期第一次观后感中小学辅导

文汇报首席记者王彦谈道：“汉语之雅驯，文化之宽广，情感之丰厚，全都在节目不疾不徐的节奏中渐次打开。”

为了让《朗读者》能拥有期望中的独特气质，董卿邀请了北京奥运会闭幕式导演陈维亚、作家刘震云、导演陆川等人，一起加入策划，还邀请了著名作家铁凝、王蒙、余秋雨、冯骥才担任文学顾问。在朗读者的选择上，不管公众人物或普通人，唯一的标准是必须具有阅历和感染力，这样才能很好地勾勒出文字所描绘的情感。而至于读什么，节目策划之一的刘震云认为：每个人都有朗读的原动力，他们读什么不重要，重要的是为什么要读这段文字，这段文字会与我们产生怎样的共情。说到底，《朗读者》想做的是从文学出发，走向情感和生命体验，将每个人连接到一起。

文化类节目未必“冷”

“我参加《朗读者》，是因为看了第一期以后，闻到了它的气息，这是一个在泛娱乐时代下的反时尚节目。如今我们正缺少这样的节目。”节目嘉宾麦家说，“《朗读者》让你可以感觉到它在向经典致敬，那种庄重性正是时下所需要的东西。”

目前，每个省会城市的电视台都有一两档自称为“金牌节目”的综艺节目，各地方台也或多或少“跟风入市”，砸钱做综艺、搞真人秀，但真正值得一看的节目却寥寥无几。清华大学新闻与传播学院教授尹鸿发文点评：“如今越来越多没营养的综艺节目占据了市场的主体，而《朗读者》却别具一格，‘慢下来’用朗读做电视，这才是真正稀缺而有价值的电视文化。《朗读者》证明文化类节目未必‘冷’。”

“其实文化类节目该怎么突围，我觉得首先还是我们期待着整个社会的大环境有所改善。”董卿说。《朗读者》节目组除了把这份对精神文化的尊重移植到节目中来，还在节目之外扛起了更多责任。节目组在北京、广州、杭州等城市设置的流动朗读亭引起很大反响。

毕飞宇与"爱"和解 独特解读亲情打动网友

对于普通人来说，家是自己出生和成长的地方，是一个无论外面如何变幻，都始终不会拒绝自己的归宿。然而对于毕飞宇来说，家最深刻的印象却是漂泊。

作为一名文艺创作者，毕飞宇有着远超普通人的敏感内心。节目中，毕飞宇坦言由于父母不断调换工作和父系长辈缺失的缘故，自己从小就有种"没有根"的感觉。以至于后来，毕飞宇还曾和父亲商量，说："你行行好，必须给我们做儿孙的有一个跪的地方。"这种看似独特的想法其实代表着一种大众习以为常的中国传统思维，令不少网友感叹："其实设身处地地想一想就很容易理解，每个人都知道落叶归根，这种“没有根”的感觉该有多孤独。"

而父亲的个性同样影响着毕飞宇。由于对工作生活的失望，毕飞宇的父亲平时沉默寡言，面对毕飞宇也无话可说。这种疏离感持续了很长时间，以至于后来父子俩第一次亲密接触甚至令毕飞宇感到"煎熬"。好在这种情况正在改变。现在，毕飞宇已经学会了向父亲表达爱意，节目中他就为父亲朗读了自己写的小说《推拿》中的选段。毕飞宇说："爱的习惯需要好几代人一点点建立。"这种独特的亲情解读为观众们打开了一个新的视角，不少观众在看过节目后深受触动，直言："中国人，尤其是中国父亲，总是含蓄内敛不善于表达，这种现象应该改改了。"

今天，当我们见证各类以文字为生的平民明星横空出世、“一战成名”时，应当感谢的绝不是什么“祖师爷赏饭吃”，而是新文化运动的各位先贤干将。没有他们整整一个世纪前的艰难推动，就不可能有现代文学革命，更不可能有这类文化领域的“庶民胜利”。

新文化运动从白话文开始，白话文的推广从标点符号开始。“句读之不知”似乎比“惑之不解”更低级。但是，当胡适等人试图引入现代标点符号来解决这个初级问题，竟然遭到那样强烈的抵触：“秤钩(指问号)也能入文吗?”

白话文革命的最根本动机和最深远影响在于达到“言文一致”的效果。所谓言文一致，简单说来，就是书面语言和口头表达一致。晚清的黄遵宪说“我手写我口，古岂能拘牵”，胡适说“一部中国文学史也就是一部活文学逐渐代替死文学的历史”。人们常常用“说一套做一套”“当面一套背后一套”来描绘人的言行分离。在新文化运动之前，人们的言行分离之间还有一个过渡状态，就是言文分离。说的是一套，写的另一套;日常语言是一套，文化积淀又是一套。

“言文一致”有助于消除言说经过文字最终过渡到行为的中间环节。书面语言与口头语言的并轨，当然是前者对后者的兼容并包、雅俗共赏，让文学飞入寻常百姓家，不离乎人伦日用。由此，从文学革命而至伦理革命，再由伦理革命发展到五四时期的政治革命。五四青年们的街头演说，一定不会是大臣们的奏折体，也不大可能是西游水浒红楼体，而只能是一种更彻底的平民话语体系。只有这种言文一致的文体能够发挥出政治动员的巨大能量。

大俗之中蕴含着大雅。当然，这并不意味着非要表达出某种民粹主义的腔调，那未免做作，也沦为乡愿。然而雅俗之间，确实存在着某种通道。诗三百篇不过是时人口耳相传的歌谣，传至今日已被人们奉为大雅，正所谓“思无邪”;诗为正统时，词体被认为是轻佻浮躁，太过世俗，陆放翁生逢诗词相交之际，诗有九千首，词却不多，不过是用作世俗消遣;待后人将词奉入庙堂，民间的曲又成为世俗的代表;再后来是小说，然后是白话小说，到今日白话小说也已登上大雅之堂了。这雅俗之辨，实在是亘古不绝，绵绵不断。

为了推广白话文，当年胡适曾与古文派在诗歌层面上“斗法”。相对温和的保守派文学团体“南社”并不反对在小说和演讲中使用白话，但坚持认为诗歌是个例外，因为诗歌是“文学的高级形式”。胡适偏不信这个邪，闲来无事写了不少白话打油诗作，这些当时的旧派文人以为俗不可耐的作品有不少脍炙人口流传至今，其中就包括上世纪70年代的台湾流行歌曲《兰花草》。

我们完全无须抬高这些年不断出现的某些现象级平民文人，他们的文风之所以让人眼前一亮，并非有多么的清奇超凡。恰恰相反，这些“新风气”正合于陈独秀1917年在《新青年》杂志为胡适的《文学改良刍议》摇旗呐喊时，所撰的《文学革命论》中那几句标志性口号：“推倒雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学;推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学;推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学。”

白话文的推广固然有新文化运动先锋们冲锋陷阵、左冲右突的功绩，另一个不可忽视的制度背景则是数量庞大的“阅读受众”群体被批量化地生产出来了。各类新式学堂层出不穷，培养出大量现代知识阶层，他们具有一定的购买力和阅读理解能力，是有钱有闲的市民阶层。

在当时的脉络中，农村被视为文化荒漠，没有哪家媒体是旨在为农民提供文化产品和服务的。今天则不同了。文盲几乎不存在了，文化传播的载体也一跃进入智能化、数字化阶段。技术进步貌似让世界变得更“平”、也给城乡设置同样的文化议程。因而，掌握了先进的文化手段和工具的农民，也可以在今天写出动人心弦的文字。

问题在于，为什么我们今天热捧的很多平民文人，不过是做到了“我口道我心，我手写我口”这样的最基本要求，平实记述自己生活，居然就被大家如获至宝一般孜孜以求、推崇备至?难道说，一百年来，新文化运动、白话文运动的成果遭到蚕食，以至于我们对这类返璞归真的文字感到新鲜、稀罕起来?抑或是，今天很多专“以文字为生”者，偏离这些基本要求太过遥远，以至于回归到“言文一致”、说真话、讲人话，似乎又成了一个很高的标准?再或者是，我们使用白话文一百年之后，又“增生”出某种文化的“赘疣”(官话、套话、空话、大话)，以至于一些朴素的文字扑面而来时，有一种久违的感动，进而视如珍宝?

另一个大问题是，今天的阅读环境和氛围，在表面繁盛之下，也有着迥异于以往的乱象，这很像波兹曼对奥威尔和赫胥黎的比较：也许今天更值得我们担忧的，是那种淹没在一地鸡毛下的生活琐事、汪洋大海的信息浪潮之中的精神文化需求。每每看到世界读书日所披露的国民阅读质量每况愈下，我就不由得想起那句老话：“不断满足人民群众日益增长的物质文化需要”。相对于物质需要的满足，文化需要的满足谈何容易?

如果说遇见是生命中最奇妙的缘分，那么陪伴就是生命中最温情的挚爱。

如约而至，我又走进了今晚的《朗读者》，倾听感悟不同的人不同的经历所拥有的相同的陪伴。今晚《朗读者》的主题是陪伴，看完了心里却久久难以平静。

陪伴，可以有很多种，可以是很多类。今晚的陪伴，丰富、饱满、深情、纯粹、温馨，每一段都闪闪发光打动人心。父亲郑洪升陪伴郑渊洁一路写作，母亲陶艳波陪伴儿子杨乃斌求学十六年，蒋雯丽作为防艾大使陪伴艾滋病患者十四年，林兆铭五年时间独自陪伴受伤野生动物，妻子唐国妹陪伴丈夫乔榛共抗恶魔。每一段经历，每一个故事，每一种陪伴，都彰显着人性的光辉，都带给我深深的感动，而我想说的是这位母亲的陪伴。

杨乃斌八个月大的是失去了听力，这对于一个家庭来说无疑是最大的灾难。母亲陶艳波为了给孩子一个完整的幸福的生命，拒绝孩子上聋哑学校，从小学开始就带着小凳子成为儿子的同桌，陪着儿子上小学、初中、高中、直至大学毕业，十六年的同桌，十六年的母子陪伴，十六年的辛酸磨练，终于让儿子成为有用人才，让儿子像正常人一样生活、工作。这就是母亲，这就是母爱，细腻、深沉、无私、坚韧。

这一段陪伴，看得我无法抑制地泪流不止，内心的感动和震撼无以言表。杨乃斌的朗读《不为什么》诠释了母亲十六年陪读的唯一理由，这个孩子是不幸的，他在那么小的时候就失去了听了，无声的世界里他该是多么的寂寞。可是，这个孩子又是幸运的，他有那么一位伟大坚强智慧的妈妈，作为他的耳朵让他听到了声音，让他学会了正常的表达，过上了像正常孩子一样的生活。成长，充满了坎坎坷坷艰辛磨难;成长，又有多少惊喜和欣慰。十六年来的种种滋味，也只有这对母子心里知道。

女人一旦成为母亲，就是同时拥有了菩萨心肠金刚之身，陶艳波无疑是最有说服力的，她会让多少人肃然起敬惭愧不已呢?

当妈妈的要不断学习，真的要不断地学习、反思，陪着孩子成长需要耐心和细心，也需要智慧和修养。我想，今后的我还得提高自身修养，因为这是一生德修行。

以前，我总想当妈不容易，但要努力当好。现在，我认识到了，仅仅是尽我所能还不够，而是要竭尽全力。

有人说，每个孩子都是一颗花的种子，只不过是每个人的花期不同。有的花一开始就会很灿烂地绽放，有的花需要漫长的等待，不要看着别人的花绽放了，自己的那一颗还没有动静就着急，相信是花都有自己的花期，细心地呵护自己的花，慢慢地看着长大，陪着他她沐欲阳光风雨。如果你的种子永远不会开花，也不要着急，因为他是一棵参天大树。

《朗读者》这档节目真的很值得看，朗读，是传播文字;而人是展现生命。将值得尊重的生命和值得关注的文字完美结合，就是《朗读者》，也是《朗读者》最有大的魅力。

总有一段文字影响生命的成长，总有一个人在生命中留下抹不去的痕迹。但愿我们的陪伴，是孩子一生最温暖的记忆。

倾听他人的故事，感悟自己的人生，这也是成长中的自修。

今晚的陪伴，让我为女儿写下这段话：

陪伴，是最深情的告白;陪伴，是最温暖的力量;陪伴，是最纯粹的关爱。

陪着你，愿你慢慢长大!

愿你——我的孩子，慢慢长大!妈妈愿意陪着你，陪着你。

《朗读者》定位为文化情感类节目，通过节目中嘉宾的朗读，让观众感受文学之美、声音之美和情感之美。

蒋雯丽分享与艾滋病患者“亲密”故事

从20xx年开始，蒋雯丽已经做了十五年的预防艾滋病宣传员了，她说当初只是有这样一个愿望，想做一些好事、善事，结果一做就是这么多年。蒋雯丽与先生顾长卫合作的电影《最爱》就是以艾滋病感染者为背景，而片中就是找了这群感染者来拍摄。在《朗读者》访谈中，蒋雯丽谈起了电影拍摄时的幕后故事：她要求剧组工作人员和艾滋病感染者们同吃同住。值得一提的是，今晚在《朗读者》的现场将会出现神秘嘉宾，让蒋雯丽感动不已。

“同桌妈妈”1x年陪读 儿子以朗读感恩母亲

除了蒋雯丽分享与艾滋病患者“亲密”故事外，另一位感动无数国人的“同桌妈妈”陶艳波也将和儿子杨乃斌一起走上《朗读者》的舞台201x中央台朗读者观后感201x中央台朗读者观后感。因为1x年坚持陪伴患有听力障碍的儿子杨乃斌读书，“同桌妈妈”陶艳波曾获评“感动中国”201x年度人物，。从无法说出一个词汇，到顺利完成大学学业，杨乃斌1x年的学习生涯，全部都有母亲陪伴，这中间历尽艰辛，旁人无法想象。不过，陶艳波从未有过怨言，她说，“教育乃斌是我一辈子的职责。这是一个母亲会做的，为了孩子，一切都值得。只是坚持走的路比别人长一点。”

为了报答母亲的付出，在《朗读者》的舞台上，杨乃斌将朗读冰心的散文《不为什么》，“献给我的母亲，如果不是她16年的陪伴，可能也就没有我的今天，当所有人都想要放弃的时候，只有她还一直坚持，一直鼓励我。”他还分享说，之所以来到这个舞台，是因为这么多年，他都想跟妈妈说一声谢谢，但是一直没有好的表达方式。杨乃斌还推荐听障孩子以朗读作为康复训练，“对于一些听障孩子来说，这样的朗读相当于一次康复训练，是有实质帮助的，我小时候也每天都朗读训练。朗读对于听障孩子来说是有特殊的意义的。”

《朗读者》作为一档电视节目，它在用经典文学之美打动人的同时，不可避免地加入了表演和娱乐的成分。虽然经典的文学加上恰如其分的故事、配之以动人的旋律，的确能带来感官上极大的享受和精神上的满足。但是每每想到，当翻开一篇文章，品味到的不是朴素的文字，感悟到的不是每个人不同的心得，而是电视中所传递千篇一律的感情，这何尝不是对文学的误解呢?文学从来不属于一个人，而是每个人;在对文学的理解中，应该有不同，却不应该有对错。

《朗读者》这类节目虽好，但是我们也应用批判的眼光去看待它。它鼓励的不是让大家多去看这类节目，而是鼓励大家在感受到文化之美后，能自发地翻开书籍，全身心地投入阅读。

《朗读者》江疏影这一期也是看点十足，让我们了解到一个不一样的江疏影，江疏影如今也是红红火火，她的成功和她的努力是离不开关系的，江疏影为什么会和胡歌分手?下面一起来看看江疏影的介绍。

2004年江疏影以专业课第一的成绩考进上海戏剧学院表演系本科班。毕业后，她并没有像同学陈赫、郑恺那样立刻投入演艺事业。而是偏偏反其道行之，选择出国留学深造。节目中她坦言，当时做这个决定，身边出现了很多反对的声音。但她坚定:“我想走属于我自己江疏影的路，这条路没有什么错误和正确，因为那是我的选择”。

留学的现实情况与江疏影想象的相差甚远。由于语言障碍，她从零开始学习英文，大多数人用一年时间便获得的MA，她却用了足足两年半的时间，期间付出的努力更是不胜枚举。由于选择的是经济学科，所以需要同时学好英文、经济以及数学，这三门她基本都是从头开始。江疏影淡淡地讲述那段往事:“当时有一本1000多页的经济学科书，对于我来说简直是天书，但又不想放弃，只能通过一个个查字典的方式在每个单词上面备注中文意思，最后把这本书成功‘拿下’，这本书至今都还保留着。”

除了学业上的困难，独自一人漂泊在外，身边没有熟悉的朋友，没有亲人陪伴的江疏影更被孤独感、无助感包围。一种情感的脆弱亦发明显，如果网络连接出问题，她就会控制不住地大哭起来。但庆幸的是，她都坚持了过来。随后她表示:“那段经历造就了现在的我，造就了我是有价值的，我和其他人不一样”。

也正是如此，江疏影在《花少3》的异国冒险旅途中，作为团队的“姐姐”担当，不仅承担起照顾队友的角色，更成为沟通协商的关键人物。遇事临危不乱，能够有序的逐一解决。在感情方面，也可以较好地协调队友间问题，成为了团队中的“定心丸”。

在朗读中品味文字的魅力，我们都可以是朗读者。4月15日，“一起来做朗读者——儿童专场”在太原市青年宫演艺中心举办。50多个自愿报名加入朗读者行列的孩子和他们的爸爸妈妈，一起感受了朗读的魅力，同时也过了一把小演员的瘾。

为了现场的互动性更强，孩子们除了带着自己准备好的故事、诗歌，做了一次“朗读者”，还在太原市话剧团演员们的指导下，做了一回小演员。演员为孩子们现场演绎了《你看起来好像很好吃》《梦的N次方》《红孩子》3个深受大家喜爱的著名儿童剧片段。孩子们不仅近距离欣赏了专业的话剧表演，还有幸成为话剧中的一个角色，演绎剧中对白，对比谁的表演更有味道。

中央电视台推出的大型文化情感类节目《朗读者》，因其文字诉说情感的成功，让大众再次认识到朗读之于文字的意义。“一起来做朗读者”公益活动正是希望《朗读者》节目的成功能够在太原落地，为那些热爱朗读的人们，搭建一个平台，带动更多的人参与到朗读的氛围中来，感受文字的魅力。太原市话剧团李静介绍，“这已经不是我们第一次开展此项活动了，3月的活动主题是曹禺先生的经典三部曲，演员和观众共同演绎了《雷雨》《日出》和《原野》的片段。这一次的儿童专场，想让孩子们也参与其中，对熟悉语感、爱上语文都有好处”。

在活动的尾声，大家集体朗诵北宋文学家苏轼的名作《水调歌头·明月几时有》，有的孩子已经熟记于心，有的孩子则指着诗词一字一顿，脸上的认真劲却如出一辙，诗词的美好似乎正在他们的心里埋下希望的种子。

《朗读者》第七集节目中，董卿邀请到“微博女王”姚晨、影视演员李立群、儿童文学作家曹文轩、著名作家王蒙、维和英雄、音乐剧译配程何等嘉宾，一同在朗读中分享那些有关“告别”的人生故事。

在我们的一生中，要告别的人有太多太多，大部分人印象最深的都是与至亲的告别。但对于姚晨来说，提起“告别”，她首先想到的却是那些萍水相逢的“陌生人”。

14岁那年，姚晨就独自一人北上来到北京求学。二十多年来，在火车旅途中、在小影楼勤工俭学的过程中、在刚生完孩的那段时光里，姚晨经历了一次又一次遇见与告别，结识了一波又一波陌生人。这些在姚晨生命中短暂出现的面孔到现在都时常出现在她的脑海中，现场姚晨坦言：“我觉得可能没有这些人，我的人生轨迹会被改写，会是另一番景象。”

当年报考北影之前，姚晨曾有一段时间无处可去，好在之前勤工俭学时认识的一位“胖姑娘”收留了她。直到现在，姚晨还记得那个名叫王栋的“胖姑娘”的小屋在北京六环外的一个远郊小村里，当时一进门，姚晨直接吓了一跳，“我觉得那个房间的宽度可能就这一张沙发这么宽吧，摆了一个木板，下面用一些东西垫起来，就是一张床。”

在那个现在看来甚至“不太适合人居住”的小屋里，姚晨和“胖姑娘”一起挤了一个月，“基本她睡就占了三分之二的床，然后我占了三分之一，趴在墙上睡。”虽然时隔多年，但谈起那段经历姚晨依然记忆犹新。对于这些虽是萍水相逢但却给她过无数温暖的陌生人，姚晨会选择为他们朗读怎样的文字呢?

春节期间央视刚刚播毕的第二季《中国诗词大会》引爆全国观众对于中国诗词的热情后，2月18日晚，央视一套三套联合播出了董卿主特并兼制作人的又一文化综艺新作《朗读者》。

此间一众娱乐综艺节目热闹上演之际，春节前后，《见字如面》《中国诗词大会》等文化综艺刮起一股清新之风，其中，《中国诗词大会》第二季总决赛更是一举夺得实时收视冠军。此番，董卿以制作人、主持人双重身份推出的《朗读者》，在“热身”阶段便引发关注。

董卿曾介绍称，《朗读者》不是朗诵节目，不是语言节目，而是人生节目和情感节目，这里不仅有在各领域推动社会进步的人，而且有很多普通人。

昨晚首度“发声”的《朗读者》第一期节目以“遇见”为主题，邀请了知名演员濮存昕、知名企业家柳传志、世界小姐张梓琳、著名翻译大家许渊冲等嘉宾，在节目中，濮存昕第一个亮相，他讲述了自己鲜为人知的一段人生经历，童年时竟被同学起绰号“濮瘸子”，他以一篇老舍散文节选《宗月大师》致谢改变自己一生命运的恩人，濮存昕感谢了一位医生，改变了他的命运。

濮存昕年少时曾患有腿疾，自尊心在小时候很强烈，他很盼望小学六年级快结束，离开这个学校，没人再叫他“濮瘸子”。没想到到了中学，“地不平”成了他的新外号。

以前濮存昕也会讲述他的这段经历，但是在《朗读者》中，他首次提到了一个重要的人：荣国威医生。正是这位医生，帮助他扔掉了拐杖，让濮存昕拾起了自信。现在他可以骑马、打球、演戏，用更好的心态面对自己，都与和荣国威医生的遇见分不开。

柳传志畅谈因拙成巧的人生轨迹，高三时为何与成为百里挑一的飞行员的机会失之交臂。节目现场柳传志重现“父亲的演讲”，朗读儿子婚礼上的家信，“柳式家训”让观众深受启发。=张梓琳首度透露自己一举夺魁，当选世界小姐的决定性因素，并分享了为人母近一年的惊喜与感动。

《朗读者》第一期节目，还特别邀请了四川音乐学院毕业的著名钢琴演奏家李云迪，从头到尾弹奏《朗读者》主旋律，成为一大亮点。台湾民谣之父胡德夫弹唱经典歌曲《匆匆》，充满了意境。以朗读和访谈为核心的节目内容，加上经典音乐艺术的组合，《朗读者》首期获得了巨大成功，实现了董卿当制作人的开门红。

压轴出场的是曾翻译《诗经》、《楚辞》、《唐诗》、《宋词》、《牡丹亭》，荣获国际翻译界最高奖项之一“北极光”杰出文学翻译奖的96岁高龄的著名翻译家许渊冲先生。董卿在现场与许先生娓娓互动，许渊冲道出了曾用翻译林徽因诗词追求女同学的独家趣闻。已为中外文化传输做出杰出贡献的许渊冲老人，近百岁高龄每天依然坚持工作到凌晨3、4点，他活到老、学到老，永远用年轻人的心态努力工作，感动了观众。

4月2日，央视大型文化情感类节目《朗读者》播出第七期“告别”主题节目，姚晨惊喜亮相。现场讲述自己与陌生人之间的难忘情谊，爆料曾被收留睡木板床，分享首当妈妈时与月嫂魏姐的故事及自己写下的文章《魏姐》。姚晨还现场深情朗读了鲁迅经典《阿长与》，感恩每一次萍水相逢的遇见。

节目中，姚晨谈起了在自己生命中短暂出现却时常浮现于脑海的一些人。说到求学时的难忘岁月，她提到了在自己无处可去时，收留自己的“胖姑娘”。那时候，两人挤在一张极小的木板床上，“基本她就占了三分之二，然后我占了三分之一”，姚晨还开玩笑说自己“像个蝙蝠似的趴在墙上睡了一个月”。那种“异乡人收留异乡人”的温暖让她十分感激，谈及最后一次遇见，她难掩遗憾，“生命中好多人都不知道什么时候就默默地不见了”。另外，姚晨还与观众分享了自己与月嫂魏姐的故事。在第一次当妈妈的手足无措中，魏姐就像是她的战友，陪她度过了人生中最特殊的一个时期。“我发现她真的很爱孩子，她永远比我们更早发现孩子哪长了红疹，哪哪不太好”，关于魏姐细致的情感付出姚晨记忆犹新。她还特地给魏姐写了一篇文章，记录下这段时光，“希望自己也能记住她，包括将来土豆长大后看到文章也能知道有这样的一个人疼过他”。

带着自己对那些陌生人的感念，姚晨把所有的情感都倾注在朗读当中。她用真挚的声音，不徐不疾地把《阿长与》中的每一个片段娓娓道来。有趣的生活细节，惊喜的《山海经》，在姚晨的朗读中显得十分生动。温情的讲述之下感情却并不平淡，结尾“仁厚黑暗的地母啊，愿在你怀里永安她的魂灵”，更是把所有积攒的感情瞬间喷发，把鲁迅对阿长的那份深厚情谊和哀思展现得淋漓尽致。听完姚晨的朗读，观众们纷纷表示“太感动了”“听得都入迷了”“从中听到了鲁迅对长妈妈的情感”。

“每一次遇见，就像是一场告别”，“遇见”与“告别”是人生必经之路。继首期以“遇见”作为主题词之后，央视大型文化情感类节目《朗读者》本期以“告别”作为核心主题，嘉宾在感念过去的同时，也勾起了观众深藏于心底的情愫。

鸡年伊始，文化类节目火爆荧屏，文化类节目制造了令人欣慰的小高潮。实际上，从2013年至今，文化类综艺未曾缺席过。从2013年的《中国汉字听写大会》，2014年的《中国成语大会》，再到如今的《朗读者》，标志着中国电视文化类节目迎来了一个春天。《朗读者》等文化类综艺节目的热播，在一定程度上说明，随着文化自觉、文化自信的深入人心，人们对精神文化的需求还会有更强劲的表现。如果我们能发挥出高度的文化智慧，必定还会出现更多现象级文化节目，让观众从中受益匪浅。

虽说，电视文化类节目要成功突围，还需要整个社会大环境有所改善。但是起码它是个风向标，它让我看到了在真人秀独霸荧屏的今天，观众对文化类综艺节目也是有庞大需求的。要知道，内容庸俗、格调低下已成为很多电视综艺节目的一大通病。夸张代替真实，搞笑当作幽默，表象打败内涵，形而上的关怀让位于形而下的消费，综艺节目“繁花似锦”的背后是思想和艺术的“贫乏”。提起电视综艺，这些年一个“霸屏”的现象就是各种明星真人秀。起初，这类节目也曾带给观众耳目一新的感觉，然而随着复制、模仿的节目越来越“滥”，就会令人感到审美疲劳。

尽管文化类综艺节目与娱乐性综艺节目之间并没有鸿沟，两者之间需要深度融合，核心价值都应该是专业素养与文化情感。但那些一味奔着庸俗、无聊而去，明星的矫揉造作、绯闻隐私成为卖点，甚至被煞有介事地过度解读的娱乐性综艺节目，裹挟着观众们眼球，让观众们的心灵逐渐变得麻木、粗糙、焦虑。综艺节目亟须重新接洽文化的源头活水，回归内心里最普通的情感悸动，在此语境下，正本清源的《朗读者》等文化类综艺节目的走红可谓正逢其时。

应该说，《朗读者》等电视文化综艺节目的走红，说明观众并不是一味地“娱乐至死”，他们追求久违的纯净、美好、真诚、朴素，也充分说明，电视综艺节目亟须回归文化内涵之魂，才能真正赢得观众。在电视荧屏一片喧嚣的背景下，《朗读者》等文化类综艺节目的“回归”，赢得各类观众的一片叫好，充分说明人文内涵是综艺节目的灵魂，只有诉诸文化与情感，电视综艺节目才能焕发生命力，也一定程度上说明，在消费主义比较流行的当下，人们对精神文化生活的需求依然旺盛。这一热点现象与当代国人强烈呼唤传统文化回归的时代背景紧密相连，是国人文化自信的体现。

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Ever yongful,ever weeping. 这是昨晚看了《朗读者》后最大的感受。 许渊冲先生在台上侃侃而谈，说起曾经翻译的《别丢掉》， 情不自禁的念起其中几句

一样是明月 一样是隔山灯火 满天繁星，只有人不同 梦似的挂起

不知不觉中内心哪里最柔软的地方被触动，有一种流泪的冲动。 这大概是文字的力量，隔着几十年， 隔着满是灰尘的历史，隔着那氤氲的山山水水， 也能在某一个特殊的时刻，以一种奇妙的方式，和我们的内心合奏一曲。

这一段反反复复看了很多遍， 老先生声音颤抖，热泪盈眶，我看他却是那么可爱。 作为快见证一个世纪的老人，经历远比普通人复杂波折 然而依然保留着赤子之心，疏狂又深情，会为那些美好的文字而感动 反观自己，慢慢的变的不愿意去认真的读书了，宁愿去听别人讲 身体的懒惰会带来疾病，精神的懒惰会使人变蠢 曾经想鲜衣怒马改变世界 而今日浑浑噩噩随波逐流 被迫成为了不愿意成为的人 却从不肯大刀阔斧改变一切 现在不知道怎么办的时候 就多读读书吧 建立自己的阅读体系 成为一个思想上比较丰富厚重的人 而不是半瓶子水晃荡 这句话对自己讲了很多次了 认真的去做啊少年！

写下这题目时，不仅让我想起小仲马曾说过一句话：女人有时候会容许别人欺骗她们的爱情，却从来不容许伤害她们的自尊心。

《朗读者》整部影片以独特的方式诉说着两个主人公之间发生的一切，让我们在故事的进展中身不由己地跟着思索，跟着反思。自身的利益、爱情、当时的社会、人与人的关系……这几者之间产生的一切影响，都在震撼着我们。女主角Hanna的人生也就展现在我们面前……

（1995年1月，落叶满地，Michael选择了在Hanna的墓前对女儿讲述自己一直不敢与人讲起的往事，在他15岁时邂逅一位名叫Hanna的女人，这位他曾爱过，曾给过他快乐的女人……影片结束了，而我还在沉浸在其中，跟随着他的讲述，回忆他与Hanna相遇之后的一切。）

Hanna拥有美丽的容貌，美丽的身材，但是她却没有拥有文化，因而她内心有了极度自卑感。尽管我无法猜透她在遇到Michael时为何选择与一个可以做她儿子年仅15岁的Michael开始，是为了成全Michael对她的爱慕？还是为了别的什么？

房间的摆设让我们看到了一位独生女人是如何度过平常日子的，直到Michael的出现，让一个处于沉闷中的女人多了一份了活跃的气息，尽管他们之间由性开始的，性是他们之间唯一的交流。

Hanna虽然是文盲，但她的内心是渴望拥有文化的，所以当她第一次听到Michael的阅读后，便喜欢上了他的朗读声。Hanna希望在Michael的朗读声中自己能学到一些知识，也可以从书中的内容看到别人的世界。从那刻开始，他们之间的关系有了变化，阅读占据了第一。在之后的交往中，Michael的真心打动Hanna的心，她抛却了所有的顾忌，开始与Michael一起出去旅行。

一直延续，直到Hanna在自己工作的公车上看到Michael站在她后面的车厢里，两个人有了第一次分歧，站在第二节的Michael希望Hanna在见到他的那一刻，能跑到他面前扑进他的怀里，而偏偏是他的出现地方触及了Hanna内心的自卑感，她的心受了伤害。也就在此时，因为平时有Michael的朗读，Hanna学到了一些词语并运用到自己的工作中，很快得到了提升，但她很明白自己是无法胜任提升的工作的。两件事凑在了一起，因为不愿意被揭露，也为了她可怜的尊严，她选择了离去。走之前，她为Michael洗净了身子，希望这每一擦拭就能让Michael少一份对她的记忆。然后她就消失了，就如瞬间变成了空气，无论Michael怎么思念，怎么找也没有任何结果。

再次相遇的地点是揪人心疼的，实习的Michael在被告席上发现这一熟悉的人影之后是极度的震惊。

此时站在被告席上的Hanna神色茫然，她不明白自己明明是忠于职守，怎么会被推站在这个地方。面对法官的提问，她如实说着自己当时的想法，在她的思维里，她认为自己的做法是最正确的，所以每次回答完她用一种不解的目光注视着法官，会反问一句：如果是你，你会怎么做？此时的她，无法意识到在这些所谓文化人面前，她已败露了自己的无知，可她还是想极力地维护着自己的尊严，即使面对所有曾与她一起共事的把责任推给了她，她也不愿意去向世人讲明真相。她不想让人知道她其实是个文盲，又是为了她可怜的尊严，她付出了坐牢20年的代价。

若干年后，Michael的婚姻到了破裂的边缘，他又想起了牢中的Hanna。于是他又开始为她朗读，只是不再是面对面，而是用磁带传递着他的朗读。他的朗读声在Hanna的失望时出现，一直陪伴着她牢里剩余的时间，而Hanna也在他的朗读声中终于意识到了自己犯下的错误。在逐渐的明白中她越来越无法原谅自己，她对生活渐渐失去了希望。

当Michael终于出现在她面前，当她的手伸向Michael，Michael的手只是应酬般地放了一下之后缩回，她顿时明白了他们之间已成了过去，当Michael告诉她给她安排了住处而不是和他一起生活时，她彻底失望了，她的自尊心也在此刻及时提醒了她。她向Michael说起了当时她的无知及现在的忏悔，也告诉他因为有了他的朗读声才让她明白了这些，学到了许多，她对他是感激的。此刻的她已下了决定。

为了尊严，也为了忏悔，她站在自己已阅读过的书上结束了自己的生命。

Hanna的人生就这么结束了，一个生长在这样的社会环境极力维护着自己的尊严的一生就如此结束了，留给我们的有太多的遗憾，而她的经历也让我们看到文化知识对于一个人性的重要性，让我们懂得，人在一生中，除了拥有完美的外貌之外，文化知识与内涵其实才是最重要的。拥有这些，无论处于任何的社会，我们才可以依然发挥自己的光彩。

Hanna的扮演者凯特·温丝莱特以出色的演技把Hanna演得如此逼真，眼神，神态，每个细微的部位都恰到好处，能获得第81届奥斯卡最佳女主角奖是当之无愧了。

《朗读者》总导演之一刘欣曾说，这不是一档读书节目，强调的是情感，不是孤立地读一篇文章，而是挖掘文章背后的人和事。

这项人类几乎天然习得的技能，因为电视节目《朗读者》的热播，被带到我们的面前。当我们在谈论朗读时，我们在谈论什么?中国传媒大学播音主持艺术学院副教授王明军，近日接受中国青年报中青在线记者专访。

《朗读者》总导演之一刘欣曾说，这不是一档读书节目，强调的是情感，不是孤立地读一篇文章，而是挖掘文章背后的人和事。看了节目，最打动王明军的不是濮存昕[微博]这些名人，而是那几个无国界医生的从容淡定，那对来自成都的普通夫妻的文艺生活，还有老翻译家的率真与深情――那些普通人。

王明军笑言，最初很担心节目会找一堆明星，变成明星朗诵会，现在看来多虑了。不过，他还是有些担心：“节目不能用力过猛，不要变成朗读版的‘艺术人生+感动中国’。朗诵是一个往里走、走向内心的过程，是个让人安静而自得的过程，而电视手段又不得不往外走，让更多人共鸣就不容易安静。当然，这样的节目，有总比没有好。”

节目组还在杭州设置了移动“朗读亭”。一天，一名75岁的老奶奶在亭子里读了老伴给她写的情书。那天是他们结婚50周年的纪念日，病床上的老伴用唯一能动的手，把圆珠笔绑在手臂上，用了两个小时，给妻子写了一封歪歪扭扭的情书。这份别人难以辨认的书信，老奶奶每一个字都背得出。走出朗读亭，她泪如雨下。

王明军说：“声音有色彩、有温度、有个性，能直扑人的心灵。声音的意义在于人类情感的唤起，营造一个更加鲜明的意象。朗读一定要回到具体的人、具体的故事。哪怕你不专业，读得不顺、有口音，但那是从你心里发出来的声音，与你的身体、生活结合在一起，与我们共处的语境产生共鸣。”

有一首歌这样唱：“有没有那么一首歌，会让你心里记着我，就算日子匆匆过去我们曾走过。”歌声总有跨越时空的力量，唤起当年的情感。而在《朗读者》中，96岁的大翻译家许渊冲，讲到自己翻译的第一首诗是因为喜欢一个女同学时，依然露出少年般的笑容。

王明军说，听到一首歌，也许你会想起某个时代，但如果这首歌是某个人当年给你唱的，那就是你的私家记忆与时代记忆的交融。所以，同样的，我们读一篇文章，也能回忆想起当年读的时候，在你身边的那个人、那些事。

王明军告诉中国青年报中青在线记者，在中国古代，文章一定是要读的，甚至“词”这种文学形式，本身就是为了唱;而像“两句三年得，一吟双泪流”，也说明了朗读的必然。而且，很多文章形式在诞生之初就是为了朗读，比如宣言、公告、诏书，“国之大事，在祀与戎”，在古代，无论是关于祭祀还是战争的文章，都是要读出来的。

现在，我们从小学语文，顾名思义，语和文是连在一起的，而且学习语言的过程也是先语后文――先说话，再写字。只是到了更高年级，除了专业学生，考试只考写文章，朗读就被慢慢弱化，脱离了教育范畴。

在之前很长一段时间中，朗读变成了纯艺术活动，更多与艺术演出画上等号，不再是口说我心，而是变成了表演。以至于很多年轻人一听“朗读”，脑海中会浮现出那些夸张的表演，“啊!母亲!”“啊!祖国!”

王明军说：“这用行里的话说，就是拿腔拿调。自诩专业的人，一上台，就自然地做出了抒情状、叙事状、激动状。当然，也许他是真激动，但因为有了‘腔调’，就削弱了个性。其实朗读离普通人不远，只是它展现出来的样子离我们远，形式主义带来疏离感。”

《见字如面》《朗读者》等节目的出现，重新定义了朗读。

王明军说：“让朗读重回我们的情感和生活，这是《朗读者》正在寻找和回归的方向，也是这类节目带来的意义，优秀节目的意义也在于引领和示范。对普通人来说，朗读可以随时发生，但在读的同时还要去听，多听一些好的作品，多看一些好的节目。”

至于什么是适合朗读的文章?王明军认为，这与每一个朗读者的认知阶段相关。同样一句“白日依山尽”，小学生和大学生都能读，只是大学生会有更广阔的意境和更深远的想象。王明军不认可壁垒鲜明地把各个年龄段分隔开来，“你怎么知道孩子不能听大人读的东西呢”?

欧阳夏丹读过一套“家庭背景声”，里面收录了罗素等多位名家的文章，关于哲学、艺术、科学、人类社会等。“声音是一种特别好的伴随状态。把这样的朗读作为背景声在家里放，给孩子听，孩子不一定能跟着读，也不一定能听懂，但听着听着，就会进入到他的脑海中，孩子也许会受到影响”。

现在，线上有《朗读者》等朗读节目的热播;线下，也有不少年轻人热衷参与各类独立书店、出版文化机构组织的朗读活动。

在王明军看来，这些活动并非只是大城市文艺青年的专属：“朗读是表达情感的方式，而情感不分年龄与身份。设想，一个打工者，辛苦了一天，突然收到从老家寄来的一封孩子的信，他轻轻读出来，一定会心潮起伏――这是我们人类所共有的感情。不同艺术形式的流行程度不能一概而论，朗读可能无法超越KTV，但随着我们阅读习惯、思维习惯、心理安静程度的增加，朗读会被越来越多人接受并喜爱。”