剪纸艺术作文（热门20篇）

今天我们参加了艺术节，我们好开心，好兴奋。我们化了妆排队去唱歌表演节目。我们看了四个班级的演出，其中一（2）班唱的歌是我们都会唱的《春眠不觉晓》，我们一起跟着唱了。

我们表演节目的时候，我们的歌名换成了《快乐一生》了。我们唱完了又听了一（6）班的歌。大合唱结束开始表演节目。第一个节目是《波斯猫》表演。我， 看了那个猫咪好可爱。我们又看了听了好多节目。我们听完后就回教室了。我们回到教室就放学了。

今天的一天过得好开心好快乐！

是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！下面是小编整理的身边的艺术作文初三，欢迎大家阅读！

身边的艺术作文初三（一）

艺术，是一个分类很广泛的名词。它囊括了音乐、绘画、设计及各种民俗工艺等。它是高雅的，譬如在音乐大厅听钢琴演奏会。或是粗俗的，譬如在庙会上展示的一件件生动古朴的民俗工艺品。而在我们身边，到处都是艺术。他们丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操。

摄影，便是一门艺术。从那一个小小的铁玩意儿里看，能发现许多肉眼发现不了的事物。爸爸酷爱摄影，他也有一个相对来说比较高级的相机。每当去公园游玩或者去游览某个风景名胜的时候，他便会带着自己的相机去拍摄，我也会跟在他的后面学习。

摄影这门艺术，是一门很有学问的艺术。并不是一按快门就可完成，首先还需寻找好的题材。记得有一次，我和爸爸去公园游玩，公园里有一棵年岁已久的柿子树。爸爸仔细的调焦，拍下了照片。我上前欣赏，看到有一些柿子是完整的，但大部分柿子都是烂掉的。仔细思索，哦，原来是被小鸟叮咬的呀。这看似普通的柿子树，内在的却蕴含了许多情趣。其次，便是摄影的技术。我尤其喜欢被“特写”的照片，近处的一棵小草，一朵小花，被反映的很清晰，而除了这近处的一物，其余都处在一种淡淡的朦胧之中。好似进入了一个如梦如幻的仙境，又好像给这进处的一物画肖像，在这万物之中，仿佛它是最重要的。边看边品味，也觉得蛮有情趣。也许这就是摄影的魅力：它不是绘画，却能表现出绘画的缤纷之美；它不是文章，但也能谆谆道出文章所表达的情感及文字所流露出的古朴。从照片中，我们可以发现一种难以言状的美。这种美，流进了我们的大脑，滋润着我们的心田。

摄影，是一门艺术，是一门极富魅力的艺术。它所表达的，不仅是一幅图片，更是一种情感。

身边的艺术作文初三（二）

在我家众多精美的工艺品中，出类拔萃的要算是爸爸从意大利带回来的一条威尼斯游艇模型了。这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。

这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。上部与船底相接。船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵……形态逼真，栩栩如生。就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。

这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。看着，听着，我好像真的到了威尼斯。这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

身边的艺术作文初三（三）

星期五上午的语文课我们举行了“艺术就在我们身边——第八单元课文朗诵欣赏会”。上场表演的有四个小组，分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！

我是一个性格相对较内向的女孩，平时比较喜欢做些安静闲适的事情，不需要太热闹和活跃，所以我特别的钟爱小说，看小说就是我最喜爱的文学艺术形式。我看的小说种类繁多，相对比较繁杂，有言情的，有励志的，有亲情的，有网络作家写的，有著名作家写的，也有许多无名作家贡献的。

在不同的年龄阶段，我会欣赏不同的小说，爱上不同的作者。在初中的时候，我最喜欢郭敬明写的小说。小四的那份伤感而要华美的文字，仿佛将我的心情写得很透彻。往往看小四的小说都要准备纸巾，他的书读起来，总会让我哭成个泪人儿。他的《悲伤逆流成河》让我断断续续的五次放下书本才看完，从心坎里同情易遥，一个从小就渴望爱的女孩，更为品学兼优的齐铭感到无比心痛和遗憾。饶雪漫老师的《左耳》我将第一二部乃至终结版都看完了，爱上了那个左耳失聪但心地单纯的女孩。

进入高中后，随着学习环境的改变，欣赏水平的拔高，情趣陶冶发上来极大的改变。由衷的喜欢上了韩寒的小说，在韩寒的《通稿2003》中，我看到了一个属于当代青年人的思想。那种敢说敢写的直率让我倍感佩服。现在社会正缺乏像韩寒这样大胆站出来说出自己心声的人了。

现在看到小说越来越多，不再局限于中国本了，也喜欢上了外国小说。最近看了一部小说，名为《儿子和情人》，男主人公保罗就有严重的“恋母情结”，以至于难以和其他女孩正常交往而孤独终老。通过阅读不同类型的小说，感受这一独特的艺术形式，让我欣赏到不同作者的不同作品内在美。

点、横、竖、撇、捺，这些基本笔划构成了一个个方方正正的汉字；楷书、行书、隶书、草书……这些不同风格的书写方法，让汉字呈现出各种好看的姿态……汉字是艺术，一种美轮美奂的艺术。

据传，汉字源于仓颉。其实，汉字应是我们的先祖共同创造的，是中华民族五千多年智慧的结晶。如果说汉文化是一串项链，那么如画一样的汉字就是一颗颗闪闪发光的宝石。一代代中国人，传承着这份宝贵财富。

在唐的鼎盛时期，有多个附属国和归降的少数民族政权，大半都使用汉字为官方文书。靺鞨“书同文”，越南、新罗、日本通用汉文。朝鲜文最初以汉文为主，间杂朝鲜文，后来改为不用汉字。日文平假、片假名书写仿自汉文，中间杂汉字或简化的日本汉字，沿用至今。到宋朝，西夏政权仿汉字依契丹文、党项文创立西夏文，但仍以汉字为主。辽、金皆以汉文为主，且汉字一直在西域通用。从古时流传至今，汉文从未衰败，越来越多的人在学习和使用汉字。现在，汉字可以说是世界上使用人口最多的文字之一。

汉字内涵丰富，博大精深，一个字、词常有几种说法。如“妻”一词，可呼作“妻”“妻子”“老婆”“堂客”“夫人”等。汉语中还有许多成语，且皆为四个字，多出自典故，也是汉语中较精髓的一部分。汉语中大量字同音，有些古文通篇只用一个音，换不同的调变成不同的字，便是一篇有意义的文章，这几乎是其他语言不可模仿的。

不同的人写汉字会有不同的韵味，汉字如同绘画一般，会写容易，关键是如何写好。比起其他一些没有含义，只是注音的文字美多了，这是一门艺术，所以才会有书法。书法艺术影响甚广，可以说影响了整个东亚，甚至世界。汉字有非凡的感情承受力，喜怒哀乐样样可以表现出来：喜时，如流畅欢快的行书；怒时或狂喜时，如龙飞凤舞、别有风趣的草书；哀时，如古朴庄严的隶书；乐时，如精巧绝伦的楷书。

还有一种汉字艺术叫篆刻。人们在一方小小的印章上，刻上典雅壮观的篆文、带着荒洪原始气息的甲骨文……

今年，我们学校第一次举行了艺术节活动，活动内容丰富多彩，精彩连连不断。充分展示了我们淮口实验小学的同学们的聪明才智和老师们深厚的文化底蕴。。细细品味校园艺术节的节目。有的体现中华上下五千年渊源的文化，有的突出时代潮流，各具特色。原来在我们身边有这么多多才多艺的人。

一听到要开展这个活动，同学们都兴奋不已，并积极准备。特别是我们班的同学们，那真是忙得不可开交。你看，那群女生们，为了剪彩纸，忙得中午饭也不肯吃，老师催促了几次也不肯去。那几个“大懒虫”、“调皮王”男生，也想在艺术节上展示一下自己，下课时间也舍不得玩了，而是在拼命的排练小品，把看的同学们逗得笑得前俯后仰。老师看这几个“捣蛋王”这次都这么卖力，于是牺牲放学时间专门辅导他们。总之，全校的师生们都不甘示弱，尽心尽力的准备，都想在艺术节各展绝技，独领风骚。

展评那天，老师先组织我们观看了同学们的绘画、书法、剪纸、雕刻、手抄报。每一幅画，都让人如痴如醉于情境中，可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀，使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。那一张张剪纸更是栩栩如生,惟妙惟肖。瞧,我们班的这幅剪纸作品多有趣呀!一只穿着彩衣的小老鼠拖着一条长长的尾巴,他的眼睛滴溜溜地搜索着四面八方,生怕被人发现它在偷灯油;那熊猫更是憨态可掬，它竖起的圆圆的黑耳朵，像戴一顶“风雪帽”，猫似的面庞上又戴着一副“墨镜”，四肢好像穿着黑绒的大“皮靴”，真是神气十足。雕刻也毫不逊色，简直是鬼斧神工，尤其是五二班那雕窗，可以用唐朝张祜的《阿鸨汤》里得的诗句“月照宫城红树芳，绿窗灯影在雕梁”来形容。同学们办的手抄报更是审美独特、版面设计新颖、创新高、构思巧、选材独特、绘画精美，一张报纸也正体现了同学们的综合能力的强弱。

第二天是节目表演，有朗诵、小品、舞蹈、唱歌等。那天同学们，家长们，老师们，都早早来到学校，化妆、搬板凳，为比赛早早做准备。模拟逼真的时装秀，精彩的街舞，绚丽的民族舞，嘹亮动听的歌声，滑稽幽默的小品，让我们看得眼花缭乱，如痴如醉，

谈红尘滚滚，时光流逝;若行云流水，滑落指腹。上是一千多年前，耀眼的圆明园譬如一颗明珠，照亮整个大清王朝。让八国联军军队惘然止步，无人不惊羡它那逼人的魅力。

我早已听说过圆明园的壮丽景象，那一天我去了那里。

可是，我看到的并不是别人眼中的那么美好，有少许的荒凉与寂静。我不禁触摸身边的石柱，隐约还有一百多年前烈火燃烧了三天三夜时的余温。几千多年前，普罗米秀发现的火，在那时尽成为帮助八国联军伤害圆明园的刽子手。我不禁感慨，人类总是爱自欺欺人，圆明园不禁是中国的文物，又是证明人类智慧的凭证。是人类自己抹杀了自己的智慧，但他们还不以为然，认为这在战争中是合情合理的。难道在每一次战争中都要有牺牲吗?错!他们犯了不可原谅的错误。

也许，在前世我是一位不知名的吉普赛女郎，是去了双腿，以至于我今生永远的飞翔，不能着地，在无边地天空中唱着流浪的歌，品味着古老的文化艺术。

我喜欢如今的圆明园，虽然没有原来的那么宏大，但也算是小巧玲珑。它也不断地提醒我们要发展，进步，只有这样，我们才能够保护好我们的古物。我的脚不停地向前迈动，那优雅的长廊，有的地方被来往的游客磨掉了漆，我认为这才使艺术，是不同人用时间绘画出来的。这不同与其他艺术，这是独一无二的。抬眼望去，我看到金碧辉煌的建筑，在灼热的阳光下熠熠生辉，光彩夺人，妖娆妩媚，独占风骚。一波水帘吸引我们眼球，我站在柳树旁，纤细的柳枝蜻蜓点水般滑过湖面，荡起了涟漪颇有江南湮荡吴侬软雨之感。这些惟妙惟肖的景色正如艺术一般，刻印到我的脑海之中。

圆明园，这一让人伤感，令人惊羡的景象似一个艺术品，使我流连忘返。我细细的品味着，哦!我明白了----它就像笛声一样，委婉扬长...........

在我的书柜上摆放着一件艺术品，她是个小小的，很不起眼的小笔筒，却是我最喜欢的艺术品。

在一个风和日丽的下午，让我意想不到的是她来到我的身边，这是一个即将升入高中的姐姐送给我的礼物。大家可能很好奇，“就这小破笔筒，有啥可喜欢的？”我眼中的小笔筒，高12。5厘米，长10厘米，圆锥形，她穿着一层无比透明的玻璃，一座微小的法国巴黎埃菲尔铁塔耸立着在其中，里面充满了不知名液体，液体里布满金色的小沙粒，你拿住她轻轻摇晃，那些金色的沙粒“铺天盖地”缓缓地下落，就像冬日里漫天飞舞的白雪，我的心一下子柔软起来。我好喜欢，她就是我心目中最好的艺术品。

俗话说得好，“漂亮的东西不好用”。而这个小笔筒却着实给这句话有力的一击，不管是多粗或者多细的笔都可以轻松地插进去，还不占多大面积，可以随意放置。何况笔筒装载着姐姐对我深深的情谊，殷切的期望，我能不喜欢吗？姐姐快过生日了，我在妈妈的陪伴下精挑细选了礼物，姐姐好兴奋，拿着礼物一顿猛亲，笑得我肚子都疼了。姐姐毕业前送给我笔筒，希望我能珍惜时间，好好学习。姐姐初中成绩名列前茅，我更要“欲穷千里目，更上一层楼。”，追赶姐姐。

连朋友看见她也爱不释手，眼睛一个劲地粘在她身上。朋友还请我赶紧送给她呢，这个笔筒的魅力真的好大呀。我看着她，我仿佛身临其境来到了巴黎，登上高高耸立的埃菲尔铁塔，俯瞰美丽的法国全貌，原来只要出发世界就在你的脚下。

艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边，它可以是一幅画、一首歌，也可以是一件不起眼的工艺品。

摆在我眼前的是一架栩栩如生的盆景——取经路上。靠左边的一处山峰下，有一个微微凹进去的小洞。唐僧身穿红色袈裟，头戴一顶深黄色的僧帽，坐在洞前一块石头上：他的头无力的仰着，两眼直勾勾的望着天空。一看便知道，他的肚子早以饿得咕噜咕噜作响。他身旁的白龙马，头无力的垂着，好像也饿得快要站不住了，沙僧站在唐僧前面的一块大石头上。你看他，颈上围着十个骷髅做成的项圈，一副忠于职守的样子。这座山与对面山峰之间有一座桥，桥上猪八戒和一个”少妇“。那”少妇“长得俊美秀气，头戴金钗，手里还提一篮馒头，正朝八戒走来。这八戒禁不住饥饿，瞒着师傅跑出来寻吃的。八戒身穿黄色粗布衣，扑扇着扇大的耳朵，右手倒提九齿钉耙，挺着圆鼓鼓的大肚子。正向”少妇“奔去。齐天大圣孙悟空就站在山顶上，只见他头戴绣绒小花帽，身穿虎皮裙，左手提着金箍棒，高举过头，正朝山下张望。他感到奇怪，这荒山野岭的，哪来的”少妇“？孙悟空金鸡独立，睁大他的火眼金睛，一看那”少妇“，竟是个妖怪……

我看着看着，不知不觉中，它就把我引入了情景之中了。这真是一架逼真传神的盆景啊！

在我家里， 有几件漂亮的工艺品，我最喜欢的就是那幅八骏图。

八骏图是长方形，在左上角还写着“马到成功”这四个字，背景是几座巍峨挺拔的高山排在一起，就像一个“方阵”， 要是谁在里面，可能会出不来。

奔跑在前面的是一匹土黄色的马，它浑身土黄，仰天长嘶，土黄色的毛高高的竖在空中，全身结实得像拳击场上的运动员，一块一块凸出来，显得十分有力，土黄色的马的两只前蹄翘起来，好威风啊！紧挨着土黄色的马是一匹枣红马，它全身火红，肌肉也像土黄色的马一样结实得像拳击场上的运动员，一块一块凸出来。紧挨着枣红马是一匹白马，从头到尾一片洁白，连一根杂毛也没有，像一团白云轻轻飘来，显得那么洒脱，看着看着，我心里痒痒的，真想骑上白马奔驰一番，那才叫痛快！

还有另外的五匹马各有各的颜色，各具形态，每一匹马都那么神气。

每当我遇到困难或挫折时，一看到八骏图，就会充满力量勇敢面对。

去年寒假，我和爸爸妈妈去了西安的一处，那里有着数千万个兵马俑。兵马俑原来是色彩斑斓的，但是自从接触了空气之后，颜色在空气中氧化的无影无踪，就只剩下石头的颜色了。怪不得在照片中看起来冷清清的。

我怀着满怀的好心情与无尽的激动来到了兵马俑的内部。不断有阵阵凉风扑面而来。还感觉阴森森的。虽然人潮腾涌，但是，接触到冰凉凉的扶手，也总感觉心惊胆战的。有的兵马俑断了一只手臂，有的兵马俑手上的兵器也不知所踪。面部的表情也各不相同。矗立在坑中的兵马俑一动不动，显得威风凛凛。令人情不自禁地联想：如果这些兵马俑是活的，在战场上浴血搏杀、英勇善战的姿态是多么潇洒、霸气啊！简直是无人能挡啊！风驰电掣的速度能与虎豹相拼。

兵马俑的身上雕刻的栩栩如生，每一根眉毛都雕刻得很清楚，而且这已经是过了数千年了，那时候也许更加清楚呢？而马头上带着头套，也可以想象：它与它的主人并肩战斗、以一敌十，势不可挡、所向披靡。

到后来，我感慨万分，古人都能把兵马俑雕刻得栩栩如生、完美无瑕，可是我们现在的条件自然比他们那个时候好，而古人却能把它们做得活灵活现、美不胜收。就连我们现代人都感到心服口服，所以我们不能让这一门艺术没落，应该努力让它崛起……

在我们班，有的人喜欢看书，有的人喜欢练字，而我喜欢的是剪纸。剪纸是妈妈教我的，妈妈说，剪纸是她的妈妈教她的，我觉得，剪纸就是我们家代代相传的一种手艺。这不，我和妈妈在翻阅她的成长记录册的时候，找到了一幅剪纸。

这幅剪纸是用石墨黑色的纸剪的，边缘细腻润滑，一看就知道是妈妈剪的，画面的内容是这样的：一个小孩牵着两匹骆驼，一匹是黑色的，一匹是白色的，而此时，太阳才刚刚爬上山头，小鸟和蝴蝶在花丛中嬉戏。这幅画的每一个细节都剪得非常细致，甚至连骆驼上的毛都刻画得非常清晰。

看着看着，我仿佛也进入到了这个场景之中。放眼望去，一望无际的原野上长满了野花和野草，那位牧童与骆驼的背景就是无名的花，他们每天走几里路，把骆驼都赶回家……

我又忽然想起母亲曾告诉我的一件事，她以前便正是这样，走十几里路赶着牛羊去吃草。这，难道不是母亲童年最好的记忆吗？

有一种艺术，它与唐诗宋词一样，是中国星汉灿烂的历史夜幕上一颗璀璨的星座，它容纳文化、彰显品性、抒发情感，成为了中华民族传承文化不可或缺的一条血脉河流，它就是中国的书法艺术。

提到它，我们会情不自禁的想起一个名字——王羲之，也会情不自禁的想象着兰亭集会的盛况，“羲之笔下千秋韵，兰亭地上万种情”，是的，这个名字在时局动荡，青玄弥漫的时代造就了一种风流，他的字不仅以目观赏、用耳聆听，更是让人用心感受，我们似乎可以看到那个坦腹东床的右军尽兴挥毫而不顾左右的画面。

不仅是王羲之，这份传统文化的缩影体现在数千年的中国文人畅游青山绿水间尽情挥洒的欢愉中，王羲之的自然飘逸，张旭的洒脱豪放，颜真卿的遒劲有力，无一不显示了中华文化的真谛。更值得我们骄傲的是，只有我们中国的汉字才能演变成为书法，其他任何国家的文字都是不行的。

除了欣赏，除了赞叹，除了自豪……那么，我们又该怎样传承这条千载绵延的文化血脉呢？

作为平凡的你我他，作为传承文化主力军的老师和学生，要传承这条血脉，我认为就是要认真写字，坚持认真写字，持之以恒坚持不懈的认真写字，不为成名成家，只为享受这份古朴的翰墨精神赐予我们的真真实实的身心修养、人格完善的美好过程。

认真写字能让我们有一个良好的行为习惯。认真练字，要从一笔一画做起，有规有矩，如起笔、行笔、手笔都十分讲究，这就好像做事，起笔就如做事的开端，行笔恰似做事的过程，收笔就好像做事的结尾。通过认真练字，可以锻炼一个人做事认真、沉稳、有始有终的品格。日复一日，坚持认真写字，我们的良好的行为习惯便会在不知不觉中养成。

认真写字可以调节情绪，陶冶情操。过喜伤心，过怒伤肝，过忧伤肺，过恐伤肾，过思伤脾，而这一切都可以通过认真练字得以缓解，认真练字的时候，其心态安稳，宁神息虑，神定志安，也就是心理平衡所达到的修身养性。总而言之，认真写字可以促进人的身心健康，“寿从笔中来”说的就是这个理儿

认真练字可以增强学生的综合素质，书法作品看似简单，但真要写好，却非一朝一夕的功夫，除了练习书法的字内功（诸如笔法、墨法、章法等）外，更要修炼研习“字外功”。“字外功”就是向“姐妹艺术”学习，如从绘画中学布白，从音乐中悟节奏韵律、从诗词中找意境等。艺术是相通的，在追求提升书法艺术的过程中，我们的综合素质也会在不知不觉中得到发展。

当然，一笔好字还有很重要的实用功能，对于我们考生来说，”字好一半文”的说法并不为过。那么，我们还有什么理由不认真写字呢？

想象一下，在一个安静的教室里，同学们都在认真写字。整个教室里只有写字的沙沙声，所有的人都沉浸在中华文化的博大精深中，一撇一捺都认真的写着，每一个字都尽自己最大的努力写好。这样的场景，难道不是很美好吗？我们不需要每一个人都写出漂亮的字，变成大书法家，我是做不到的，我们绝大多数人都是做不到的。但是我们可以尽自己最大的努力把字写方，写正，写出自己的最好水平。从字里行间可以看出你的认真，你的专注，这就够了。

作为老师，如何在学生中做一个认真写字的榜样呢？与学生相处的时间主要在教室里课堂上，与我而言，毛笔字不方便，钢笔字看不清，粉笔字是个很好的选择，在教室的后黑板上，课间时候我常常一撇一捺默默地认真写上两句诗，我能感受到背后孩子们的追寻的目光：有反思，有惊叹，有效仿，有学习，有行动……在师生相互默默地认真较量中，嘈杂的环境慢慢变得安静，浮躁的心情也渐渐趋于平和……

愿我们师生都能认真书写，心手两忘，让我们的笔端都能洋溢正气优雅的翰墨情怀，让我们无限追思和景仰的笔墨宝卷和沉淀千年的思想和精神的财富都能在我们认真书写的笔尖中流淌传承。

今天上午，我们花了两节课，观赏到井冈山大学为我们表演的舞台戏剧。在舞台上，我们学到的不是课本知识，而是活生生的，让我们铭记在心的革命历史。

两个小时的时间里，我们共同欣赏了一场高雅艺术。大学生们用他们精湛的演技，完美演绎了当年的革命故事，再现了当年毛泽东、朱德等无产阶级革命家带领英勇的红军，在井冈山打江山、反围剿、建政权、打土豪、分田地的峥嵘岁月。

新中国的建立，少不了革命先辈的汗水，少不了志士同仁的心血。

现在的我们生活在这和和美美的大中国，是那么多革命先烈们用鲜血和肉体筑建就的，他们用九十年的青春铸造出新中国诞生与辉煌。

让我们向这些革命先辈们致敬！

作为他们的后人，我们应努力守护好、爱护好革命先辈用鲜血成筑的祖国。虽然我们不能像先辈一样，要用自己的鲜血和生命来报效国家。但我们可以努力学习、奋发图强、学好本领，用另一种方式、另一种汗水来为祖国效力。时代不一样，但报效祖国的红心永不变！

剪纸艺术在中国源远流长，已经有几千年的历史了。就在20XX年5月20日，剪纸艺术被列入《第一批国家非物质文化遗产名录》。而今天金老师请来了酷爱剪纸的王老师，给我们教剪纸，好让我们亲身感受剪纸的魅力。

剪纸前我的心情十分激动。因为这是我第一次来剪纸。而看了王老师一个个精美的剪纸作品，我感到很惊讶。她居然能剪那么好，于是我想我也一样可以做到的吧。

剪纸开始了，王老师先在黑板上教我们剪‘寿‘字。她画好了草图，我也照猫画虎的画出了构图。看着老师寥寥几笔的勾勒，再看看自己的构图，总觉得画得不够好，似乎还缺一点什么。于是我就去请教王老师。王老师把我画的图略加精致了一些，让我剪时要小心。我记住了王老师的话，剪纸的时候仔仔细细不敢有半点马虎。就在我剪到最后像‘花‘一样的地方时却怎么也剪不好。我的心情瞬间由激动转化为伤心……经过了几番尝试终于剪出了我的第一幅作品‘寿‘字。它象征着寿比南山、福如东海，我打算把这个作品在奶奶的生日上送给她。

剪完后，我心里十分高兴也很得意心想：在奶奶的生日上送她这个她一定会很高兴，妈妈肯定也会表扬我的……于是，我小心翼翼地把作品带回了家。

这就是我的第一幅作品，它也是我剪纸的开始，在以后的生活中我想我一定会再剪出更好的作品。

很多人都认为艺术是离我们很遥远的东西，其实并不是，只要你善于观察，你就会发现我们身边的艺术无处不在。“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很遥远。因为人们总认为艺术是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。同学们，这个观点是错误的，艺术是无处不在的，如果你真的留意一下我们身边的生活，那些艺术处处都有。如：音乐、舞蹈、剪纸、手工编织;又如：一幅画、一首歌、一件工艺品等等等。是啊，艺术无处不在，艺术就在我们身边的每一处角落。

如果你是一位爱美的少女，每天出门前总要对着镜子修饰一番：如脸部的化妆有没有花掉，发型的变化有没有乱掉，再看看衣服款式和色彩有没有胡乱搭配，而这些都是精致的艺术。有一句俗话说得好：“爱美之心，人皆有之”吗，这美，就是我们眼中的艺术。看书也是一种艺术，高尔基曾经说过：“书籍是人类进步的阶梯”。是啊，我从小到大，书就像我形影不离的伙伴，伴我成长。书如一把钥匙，它把知识大门打开，让我们畅游知识的海洋;书如一艘小船带着我从无知慢慢的走向成功;书也如我的影子，无论我走到哪它都跟到哪，有我形影不离。是啊，读书不但给予了我的课余生活，而且让我开阔了眼见、吸收了无穷无尽的知识。

在我们的现实生活中，往往有许许多多的小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是我们身边的艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画或一幅价给昂贵的字呢?我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话或一幅小小的涂鸦。它们都蕴含着艺术，艺术就在我们身边!是啊，艺术无处不在，只要我们用心去观察就会发现在我们的身边处处有艺术，不管是每个阴暗的角落。艺术是要我们细心去发现的，因为每一件物品，它们都蕴含着艺术的价值。

我家有好几件工艺品，但我最喜欢的是套娃，套娃是一个装一个的，它们的形状一样，而大小不一。 今天听老师说了，套娃有五个的、七个的、十个的、十二个的，最多的还有十五个的，我的套娃只有五个。

制作套娃要在春天的时候，把树砍下，把皮剥掉，然后放好长时间，有的甚至要放一两年，把水分蒸发掉才能做。如果要做十五个的，必须需要非常薄的木料。

我的套娃外形是一个活泼可爱的小姑娘，一双炯炯有神的眼睛，一张色樱桃小嘴，笑得合不拢。她头戴着一个沙巾，穿着一条金黄色的裙子，里面还有一条粉色的小纱裙，上面有紫色的小花，好看极了，套娃就像妈妈和她的孩子，她们一个套一个，所以叫套娃。

套娃象征着快乐，幸福，所以我很喜欢套娃。套娃是一个装着记忆的小娃娃，只要一打开这个套娃，我就会想起一些美好的事情。我的套娃是一个小公主，又像一个小天使。

我喜爱我的套娃。

说起艺术，那我可真得和您好好聊聊。艺术对于人们特别重要，那些先人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。

艺术它不是技艺，它是一个真正的艺术家那种感情的传达。

什么是艺术？这是一个千百年来众多艺术家、理论家、思想家不懈探求的问题。人们对“艺术”普遍认同的释义之一是：用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等等……我想，也许谁也无法给艺术下一个准确的、毫无疑义的定义，所以，它也就留给了我们极大的想象空间，任人们的想象自由地驰骋。也许，这就是艺术真正的魅力之所在吧！

我爱书法，爱到无法自拔，每当我完成作业，总是不愿意立马钻进暖和的被窝，而是拿起自己心爱的毛笔，写写画画，哪怕写的算不上是书法。我喜欢用书法这种方式来很好地总结自己每天都收获了那些经历、吸取了哪些教训……书法是一种艺术，它让我感受到生活的乐趣；书法是一种艺术，它让我变得更加富有情趣；书法是一种艺术，它让我每天不断进步；书法是一种艺术，它让我每天用新的眼光看待每一天的开始……

艺术是一种享受，一切享受中最最迷人的享受。如果你不去认真享受艺术，而是把拿手的好技艺当作是一门艺术，那你本身在认识艺术的开始就错了。不能过多的去修饰，不能太“生活化”，不然那就不叫艺术了，反而变成平淡无奇的生活了。艺术本身就是一种表现美的形式，这可以是一种自然美，也可以是表现自己本身的魅力，也能体现心灵的美丽……

你有没有过这样的疑问？为什么艺术家要叫做艺术家呢？你也许会说：“他们画画很好、他们书法特别棒、他们歌唱得很吸引人，他们……”其实这是错的。他们之所以被称为艺术家，是因为他们有发现美的眼睛。为什么罗斯福说：每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。因为这个世界缺少了一双发现美的眼睛，而艺术家的逝去，就是美丽根源的逝去。我们要学会欣赏，才能发现这个世界上更多的美丽！

现在的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，每天都像复制一样，笼罩着阴郁。而艺术，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。它们触手可及。

在我眼中，艺术就像一颗深埋在泥土中的种子，只要你有坚定的信念，它就能生根发芽；只要你能禁住风吹雨打，它就能开花结果。我认为，一句幽默的话语、一篇短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！让我们一同走进艺术世界吧！

我国是一个古老的国家，传统文化更是源远流长，丰富多彩。有民间工艺陶瓷，民族艺术戏剧、国画，风俗习惯端午节、赛龙舟，元宵节门花灯等等，不过最值得一提的就是民间花艺术剪纸了。

剪纸早在汉唐时代，民间妇女即使用金银和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角为饰的风尚。后来逐渐发展为用纸去剪各种各样的动物和植物做为装饰。

看，一只调皮的小老鼠肩上扛着一个饱满麦穗，喜滋滋地朝家走去，好像嘴里还唱着歌呢!看看这幅剪纸，就有一种栩栩如生的感觉。

不过，我最喜欢的就要数“连年有余”这幅剪纸了。瞧，一个大胖娃娃手里拿着一条又大又肥的鲤鱼，看上去鱼比娃娃还要大。我相信，如果你看到了这条鱼，也一定很想抱一抱它吧!

记得有一次，我们一家到电影城游玩，在那里，我们就见到了一位剪纸艺人，妈妈还请这位艺人给我剪了一个人头像，剪好后，我们都纷纷称赞，艺人一看，又来了兴趣，随手拿了一张纸对折起来，三下五除二地就剪出了一对非常美丽的鸳鸯，更让我们瞠目结舌。

自从亲眼见了这位民间艺人的表演之后，我更加喜欢我国的剪纸文化了。同时也为我国的传统文化的博大渊深而无比的骄傲和自豪!

在每个星期四的下午，我们学校就会举行各种各样的社团活动，有足球社团、篮球社团，还有剪纸社团……其中，我参加的是最具有民族特色的剪纸社团。

在中国，剪纸艺术历史悠久，它是我国民族文化的重要组成部分，同时也是人类非物质文化遗产的重要组成部分，具有极高的艺术性与欣赏性，所以我非常喜欢剪纸。每到星期四的下午我都异常兴奋，我和我们社团的同学们早早地就准备好剪纸要用的工具、材料，等待着老师的到来。

这一次，老师教我们剪的是窗花，先把纸折好，然后再勾出线条，按照勾出的线条开始剪。剪纸是个细致活儿，心急的人做不来，往往一件作品马上就要完工了，却因为一个不小心剪断了一根线条而功败垂成，让人惋惜不已，所以我们都非常小心地剪。同学们都非常专注、认真，一把把小剪刀犹如一条条蛟龙在同学们手中穿梭着，经过半个小时的努力，一幅幅美丽的窗花终于完成了。同学们你一言我一语，互相评论着每个窗花的特点，这幅窗花像一条鱼，那幅窗花像几颗星星……窗花各式各异，漂亮极了！

在同学们的欢声笑语中，我能体会到剪纸带给我们的乐趣。对我来说，剪纸是一种享受，以前好动的我总坐不住，自从喜欢上剪纸后，我竟可以头也不抬的剪纸两三个小时，那一张张剪纸点缀、美化着人们的生活，希望大家都喜欢我和同学们的剪纸作品。

现在有许多节日，但即使这样，我仍然想创立一个“艺术节”。为我挚爱的奶奶设立一个艺术节。

从小到大，或许是受奶奶的影响，我特别热爱艺术。总觉得，它不但能给人带来美的享受，也能带给人们许多快乐，把一些不愉快的事暂时统统忘记，这样一来，在艺术的感染下，大家就都可以开开心心生活了。

那么，你知道我为什么要创造艺术节呢？那我还得从头来告诉你！

奶奶生前特别热爱艺术，人家的书画作品，我的书画习作，以及一些雕刻精美的艺术品，她都会反复欣赏。

在我7岁那年，奶奶不幸患病了。在她生命的最后一年多的时光里，我画了许多国画，临摹了许多书法作品，也亲手制作了许多的小工艺品。每完成一件作品，我都会迫不及待地拿给奶奶看，为的就是能让奶奶开心起来，暂时忘记病痛的折磨。

记得每一次把画给奶奶时，我都会轻轻拿住画，递给奶奶。有时候，奶奶如果不方便拿，那我就会展开画稿，凑到奶奶的眼前让她看。但不管我画得怎么样，奶奶都会乐呵呵地看着，笑眯眯的脸上病容也在瞬间减少了不少，显现出来的皱纹也宛如一朵盛开的花。每一次看完我的画稿，她都会不顾病体的痛苦给我一个大大的拥抱。

然而，我的画稿虽然能给奶奶带来短暂的快乐，但终究敌不过死神狰狞的冷笑。奶奶终究还是带着我无尽的思念离开了我。

奶奶离开后的日子里，我一直在想，如果能有一个艺术节，将好多好多的书画作品都张挂起来，让人们来欣赏评鉴，即使远在天堂的奶奶也能看到这些，而快乐起来。

当然，我知道这是不可能的，可这是我的一个心里安慰吧！

那么，怎么来度过这个节日呢？很简单。在那天，各种大大小小的艺术品都可以摆在展台上，让大家一起来观赏、观看。然后，请专业的画家来鉴赏和评论，好的作品，还有机会抽取大奖哦！

奶奶，我特别怀念奶奶；艺术，我特别热爱艺术。因此，我特别盼望着“艺术节”的到来。

我的家乡在建瓯，有着与众不同的民俗：每逢节日到来之际，人们都要举行挑幡活动。

我很早就听过过挑幡。传说是民族英雄郑成功为了夺回宝岛台湾，在建瓯这一带地区招兵。最后，战争胜利了，将士们回到了建瓯，家家都办喜宴迎接，还搭台表演，将带回来的军旗放在高高的竹竿上摇摆，来纪念牺牲的战友，这就是挑幡的原型。

今天来到了江滨公园，终于要近距离接触真正的挑幡了！我看到了三根巨大的竹子，底面的直径起码都有30厘米，幡的顶上有着很美丽的立体图案，是一根一根的小木头拼成的，再用一层一层透明的幡布黏上去，还有一面红色的小旗，随风舞动，真精致！每一个幡下面都有一个老人扶着它，准备表演。

我心想：“这些幡，至少都有7。8米高，又那么粗，这些老人不要说表演，我怀疑他们连举起来都很困难。”

突然，一阵悠扬的歌声响起，打断了我的思绪，表演开始了！伴着歌声，那位金发的老人，一下子举起了幡，那姿势，那力度，一点都不像老人，甚至比二三十岁的壮小伙更有力！他将幡的顶部放在脚背上，突然，用力一顶，整个幡悬了起来，台下瞬间想起了掌声，完了，要倒了！我想错了，转眼间，幡已经停在了他的手上，如果是我，哪怕是一根细细的，小小的扫把棍子，也会歪来歪去，马上就倒，可是这个七八米高的幡在他的手上，却像定型了一样，不管老爷爷做什么动作，幡都稳稳地立在他手上，一动不动，真像一棵长在地里的巨大竹子。

高难度动作来了，他行云流水，像乾坤大挪移一样，手十分柔软，仿佛没有骨头一样，一下转到后面，转眼间又到了另一只手上，让我们这些观众眼花缭乱。虽然老爷爷目不转睛地盯着幡的顶部，但他丝毫不紧张，左右手不停地交换着，而幡却纹丝不倒，小红旗也迎风飘动。

然后，两个老奶奶上场，老奶奶们和老爷爷们比起来丝毫不逊色。只见老奶奶们一手接过巨大的幡，和她们瘦小身体比起来形成了鲜明的对比。老奶奶将幡放在脚上，用力一顶，瞬间，幡已经稳稳地停在了肩膀上，同学们鼓起了响亮的掌声。

还有更高难度的！只见后面的老爷爷们掏出了手绢，放到了老奶奶手上，手绢像一个伞一样旋转了起来，腰上也转起了呼啦圈，我以为老奶奶坚持不住了，可那个幡仍然一动不动地立在老奶奶额头上。

此时没有掌声，并不是因为表演得不好，而是观众们惊呆了，呆得连掌声都忘了。表演，最后在观众们热烈的掌声中完美谢幕了。

后来，我去试着扶了一下那根巨大的幡，一开始，我将它抱了起来，正要说不重时，突然顶上的重心倒了，我赶紧用力地抵抗它，可是太重了，要不是被老爷爷扶住就要倒了，这可真是太重了！可他们却能撑住，还表演类似杂技的挑幡，这是为什么？是因为他们在背后洒下了无限的汗水，俗话说：“台上一分钟，台下十年功。”

他们之所以创造了奇迹，是因为他们背后的努力。在年少时，可能别的孩子在那里玩耍，他们在那里练习；别的孩子在享受父母们带来的浓浓的爱，而他们，还是在练习；别的孩子摔倒了，有人扶起，而他们在练习中受伤、摔倒，要自己忍受，自己爬起，不断地练习，才有了今天的辉煌，今天的奇迹！在他们这一辈的努力下，才让我们这个传统民俗入选了吉尼斯纪录，非物质文化遗产。

我们家乡的艺术——挑幡，不仅是高难度的艺术代表，还是一种精神。我对家乡的独特民俗文化感到无比自豪！