剪纸艺术作文【20篇】

我一直都渴望成为一个艺术家，看到别人写出苍劲有力的的毛笔字，心想我要是能写成那样就好了，这样我就可以在同学面前炫耀一下。看到有人用画笔刷刷几下，一只栩栩如生的小动物就跃然纸上。每每看到这些，我那个羡慕嫉妒恨很难用文字来形容。可惜我的学习压力山大，哪有时间去研究这些东西。有一天我突发奇想，想到神笔马良自学都能成才，我不能试一下嘛，说不定我会一鸣惊人呢！

对说干就干，首先我要画一只老虎。我找来了腊彩笔和一张白纸，像模像样的作起画来。等我下笔的时候我犯了难。老虎虽然在电视上见过，可具体长什么样子还真不知道。我问爸爸怎么才能画出一只老虎来？他说：这可真有点难，不过咱们家有只小花猫，你照着它画，然后在脑门子上添个“王”字不就成了一只虎了吗？我一想也对，俗话说照猫画虎，虽然说猫不是虎，可它们都是猫科动物，除了毛色不一样，个头小了点，其它还真有点像。对说干就干，于是我对着我们家的那头猫像模像样的画了起来。

等我画好了交给妈妈看。妈妈一看笑得前仰后合。我问她，我画的那点不对。爸爸拿过来我的画看了看说：“与其说你画的是老虎，倒不如说你画了只老鼠。”

通过这件事我深深的体会到：艺术不是凭空想象的，它来源于生活。通过我这次的“照猫画虎”我深刻的体会到艺术来源于生活，同时艺术来自于勤奋与努力。没见过老虎的人要想画只老虎是不可能的，天天见老虎的人如果不研究怎么去画也不会画出老虎的。

小米手机创始人雷军曾说过：“那些按既定规则走的都是程序，而人生，是一门艺术。”便如库克所认为的一样，比起人工智能会像人类一样思考，更应该担心的是人类像计算机一样思考，失去价值观和同情心。

我们都知道，计算机的运行都是按照人们为它编写的程序、指令而进行。它不立好恶，不加选择地接受程序，同时带来的则是，它不会知道规则以外的世界。而这也就像如今处在大数据海洋中的人们，面对庞大数量的信息，属于人们的筛选、鉴别的能力也随之下降。人们不再习惯与思考“什么可取”、“什么不可取”，只想尽天下万物为我所用。如今这种鉴别信息、独立思考的能力的缺失，只会使人们面对需要真正观点的问题时语塞乃至人云亦云。

人生，为何为艺术？其实便是因为每一个人都是不同的个体，能创造出来的自己的人生也便有无穷多的可能性。艺术，和人生一样，每一件都独一无二。若人类如计算机一样思考，不就等于放弃了世界上这样多的可能性么。当人生变成了一条条程序，即使每条程序都能做到不一样，那人生的莫测又在哪里体现？人类活着的价值与计算机不同，是体验未知，而不是实践已知。为什么孩子的想象力更为丰富？也只是因为他们不受那么多的想法、担心束缚，他们自然也不会在思维定势的泥潭中陷入。

计算机确实，但它独独少了一点，情感。苹果手机有一个能够与人对话的Siri功能，确实幽默风趣，也能时不时抖个包袱，只不过那冷冰冰的语气与呆板的音调仍在时刻提醒人们它只是个机器程序。我打赌，即使“聪明”如Siri，人们也教不会它人类的情感，只是以输入程序的方法让其执行。而如今，机器的冷漠却逐渐感染着现代人，人们不再思考“活着的意义”，不再因他人的悲剧而感到些什么，取而代之的，只有与手机、计算机共同进退，按部就班的生活，除自己以外皆不纳入考虑。请我们再思考，前人探求真理的精神，被我们挥霍到哪里去了？

人生究竟是艺术，还只是程序？这需要人们反思了。人生之美便是其独特性与未知性，探求那些程序之外的事物，才是认证的真正意义所在。

希望，你与我的人生终能闪烁自由的光芒。

在中国上下五千年的国画历史中，有那齐白石的虾被广为传诵，有李苦禅的鹰流芳百世。栩栩如生的动物就如同国画这个大观园中的一朵鲜花，而为这朵奇葩增光添彩的，还有徐悲鸿和他那震惊四座的马。

《光腾采耀》这幅作品可谓是徐悲鸿画马的颠峰之作。整幅画布局清晰，放眼望去清爽明了：不大的宣纸上，两匹骏马正撒开四蹄飞奔，马蹄下零星地点缀着几棵碧草。画面虽然简单，却没有给我单调的感觉。仔细端详，这两匹马的画风还真不简单。

这两匹马位于画的右侧，一匹黑马四蹄舒展，一匹白马则前蹄蜷曲。走近这幅画，就不难看出，作者将作画重心放在了那匹领先于白马的黑马上。这马矫健的四肢被作者刻画得尤其细致，突出的关节，有力的马蹄在徐悲鸿的画笔下显得有血有肉，活灵活现。即便是能清楚地端详此画，也不禁会产生一种幻觉，仿佛那马跃出纸上，如同一阵旋风从我身边呼啸而过。回到现实，疑问接踵而至，作者是怎样使画纸上静止的马飞奔起来的呢？黑马身上的鬃毛就是最好的答案，马的颈部和尾巴的鬃毛显得凌乱不堪，乍眼一看显得有些莫名其妙，而这不正是马与风并驾齐驱时产生的效果吗？徐悲鸿用他创新的思维和神来之笔，创造了另一个“马踏飞燕”般的奇迹。

徐悲鸿的马不仅靠精湛的画技脱颖而出，甚为重要的还是他那别具匠心的风格。这幅画中的马皮质紧绷，脖颈瘦但无比结实，微翘的臀部，造型夸张的四肢，无不体现出一股脱僵之野和骨子里的傲气。这种奇特的画风往往使人们叹为观止之余，还会展开联想，回味无穷。

细览这幅《光腾采耀》，纸上的两匹马就不再那么简单。笔画之间，无穷的生命力跃然纸上；墨色之中，作者的心血显露无疑。华夏文化的精粹与这奔马融为一体，共同诠释着经久不衰的艺术魅力！

时光飞快流逝，过年时看的窗前的窗花，不禁想起了外婆的剪纸。

外婆心灵手巧，是剪纸的高手。只需要一把剪刀和几张红纸，便可以剪出各种各样的图案。剪纸的时候，外婆的眼睛紧紧地盯着红纸，手里握着剪刀上下剪动，如一只轻巧的小燕子上下飞舞。暖暖的阳光透过窗户照在外婆的背上，洒在外婆那被时光车轮碾过的手上。没过一会儿，一只栩栩如生的蝴蝶便在外婆的手下出现了，我总是拍着手叫道：“外婆真厉害！又“变”出了一只蝴蝶！”外婆听到就笑了，那笑如花遇到春风，慢慢地绽开了。我拿着那只蝴蝶高兴的到一边玩去了。外婆则又开始了剪纸，轻轻的剪着，慈祥的笑容仍在脸上挂着。

每当到了新年，外婆的手便停不下来。因为各家各户都向外婆来要剪纸了。外婆常常累得腰酸背痛。但每当看到人拿走自己的剪纸时，外婆的脸上就会露出清泉般的微笑。外婆为了让村里人早点拿到剪纸，经常自己一个人忙到半夜。每做好一张剪纸外婆脸上的笑意就更浓。柔柔的月光穿过窗户，照在外婆那满是皱纹的脸上。由于外婆脸上的笑容，条条细纹形成一朵玫瑰花，每一条细纹中都闪烁着喜悦。

等到白天，外婆就是把自己通宵达旦完成的杰作一家一家的送过去。那些收到剪纸的人纷纷道谢。在阳光的沐浴下，外婆的笑容更加灿烂。

外婆曾对我说过：“剪纸要有耐心，如果没有耐心，是不能剪成一张好纸的。”

时光带走了我童年看外婆剪纸的快乐。但看外婆剪纸的记忆却留在了我内心深处。

中国有许多传统文化，比如：剪纸、茶、皮影、糖葫芦等等，让我来给大家介绍一下剪纸吧！

在我们小区里有一个很会剪纸的老婆婆，有时候我到她家去玩，看到她在剪纸，她能剪出各种奇形怪异的图案，美丽极了。她还经常给我们讲很多很多剪纸的故事。老婆婆告诉我剪纸是我国古老的民间艺术之一，它寓意很广，能给人以美的享受。她家有很多剪纸作品，有猴子吃桃、小白兔吃萝卜、小松鼠吃松果……在这些作品中我最喜欢小松鼠吃松果。一只顽皮可爱的小松鼠正捧着一个又大又可口的松果，还嬉皮笑脸的呢，好看极了。

那么多精美的剪纸作品，展示了老婆婆心灵手巧、聪明才智。我也想尝试一下剪纸，老婆婆就耐心地教我剪纸，我也认真地学习。刚开始我剪得不知成什么东西，后来慢慢的我就能剪出小花类的小东西了。我喜欢剪纸，也羡慕那些会剪纸的人。

艺术自有生命，如何将其本真呈现给大众同时又能融入大众，理应成为我们思考的问题。“还原”与“创新”本就不是矛盾的，但若无还原，又何来创新一谈呢？还原之于创新本就是基石，必不可少。如若直接略过还原这一步骤，我们又怎能把握创新的方向呢？是以还原在前，创新在后；故而还原重于创新。

艺术，不是被创新或者是还原锁定了的，它就是艺术，无论哪种表现方式，明白艺术的人，一眼看去，就会明白，那就艺术，好似时间，他承载着无尽岁月，却不回旋，也不汹涌，仍淡然地继续向前，艺术也仿佛那般，有无限的视角，但，它仍还是艺术，不被我们的眼睛或心灵左右。

把一份事情做到极致，就是艺术。艺术这个词形容美好而又闲情雅致的事物，但现在仿佛被局限，被看的遥不可及，可其实就在眼前，你精心摆盘细心烹饪的一道菜，针线在手间游走缝纫出的衣服，每日被阳光沐浴的盆栽，都是艺术。只要极致，便是优雅。

艺术像一个幽灵，它在黑暗中徘徊不定，他需要一个人去感受，这个人则是最辛运的人，然而他也需要极大的勇气去面对，他若战胜了自己，则会赢得艺术的信赖，从而走上人生的巅峰！这个幽灵总是在你身后躲藏，你只需要留心转身，仔细点，就能看到！

艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历有艺术的生活就有欢乐，就有美。最高贵的艺术，未必出自巨额投入、官方重视、媒体操作，相反，往往是对恶劣环境的直接回答。艺术的最佳背景，不是金色，而是黑色。艺术的重大使命，就是在寒冷的乱世中温暖人心。

艺术的重大使命，就是在寒冷的乱世中温暖人心。用灵魂的笔尖于心湖渲染，清澈透亮，不染尘世；露跃尖尖，触动心弦。扫去心扉尘埃，点上无暇青瓷；拂开蒙蒙雾花，敛露点点柔丝。你与我不曾相识，却与纸上交融，心灵的触碰，丝线的缠绕，轻轻浮动，缕缕缠绵，光阴的色彩，水纹的流线。不曾相识，在这纷乱世间，温柔相扣。

我学过轮滑、画画、跳舞……但我样样都半途而废，只有钢琴让我坚持了三年。

第一节课，我心里有许多疑问：钢琴师怎样学的？音又是怎么一回事？……我带着疑问到了老师家。当我把肚子里的疑问全提出来时，老师却笑了，我奇怪地问老师：“您笑什么？”老师回答说：“这些你以后自然会知道的！好了，我们要开始上课了。”第一节课是学习do，虽然表面上意外得很，但心是却一点儿也不意外。

“不过学do之前，还得教你指法和手法哦！”说着，老师叫我把整个右手握紧她的拳头，然后说：“你的手就像握了一个小苹果。”我握紧之后对老师说：“老师，我握紧了，下一步呢？”“我要放手了，但是你的手型不能变哦！”老师说着就把手放开了。我把这个手型放在钢琴上，不料，手一下子就塌了下来。我不泄气，一连试了好几次，也没用。我一下子就成了泄了气的皮球。老师轻轻地对我说：“手指站好，手腕不要塌！”我按照老师说的做，果然没错。

要学指法了，老师对我说：“do是一指，re是二指，mi是三指，fa是四指，so是五指。”我一下就学会了，老师连声夸我学得快，我高兴极了！自然do学了之后也是像个泄了气的皮球，心里暗想：学钢琴真不容易呀！

第二节课明显好多了，第三届课已经能弹由do、re组成的乐曲了。

后来，我弹了《小汤1》、《拜厄》、《599》等钢琴书。再后来，我换了老师，这个老师比前面那个老师严多了！不过“严师出高徒”，我今年7月中旬要考4级了。

我一定要把钢琴学得更好，更棒！

今天风和日丽，我校举行了“首届科技艺术节”活动。同学们都热情高涨，踊跃参加，在场的领导、老师、同学人山人海。

这次活动我表演了三个舞蹈。首先，我表演的第一个节目是”阳光下的花朵“，这也是我第一次手拿向日葵，别提有多兴奋了；第二个节目是“阳光女孩”、第三个节目也是我最喜欢的“丑小鸭”，表演的时候，我特别投入，连续翻了四个前桥，赢得了大家的阵阵掌声。接下来是各年级科技展示：有演示遥控飞机的、有做模型的、有叠手工的等等，五花八门。

然后老师又带我们去看画展和科技展览。我最喜欢的几个展览品是：电脑测地震和用红豆、绿豆、黑豆、黄豆、蓝豆做成的“奥运五环”，还有一个用纸箱做成的鬼脸，这个鬼脸真恐怖，把同学们都吓坏了。

这次科技艺术节活动办的真是太棒了，使我学会了很多的知识，也懂得了许多科学道理。

我有一个“中国馆”3D立体模型，放在卧室最显眼的地方，它是妈妈送给我的一件礼物，是我最喜欢的一件艺术品。

“中国馆”相信大家都不陌生吧?它是上海世博会的中国国家馆。中国馆融合了东方传统建筑艺术和现代建筑艺术之美，是对中国文化的最好表达。

我的“中国馆”模型虽然很小，做工却十分精巧，像缩小版的中国馆。模型总长24cm、宽20cm、高13cm。中国馆以红色为主要元素，体现了中国自古以来以红色为主题的理念，更体现出一派喜庆的气氛。方形底座上，四根巨大的方柱支撑起一个下窄上宽的四方“斗冠”。中国馆的“斗冠”造型非常独特，外形酷似一顶古帽，显得古朴而雅致，所以中国馆又被命名为“东方之冠”

。俯瞰中国馆，其顶部平面呈现泾渭分明的网格架构，及所谓的“九宫格”结构。

中国馆的建筑结构，以“斗拱”结构为主，具有典型的中国传统建筑“榫卯穿插”的特点，结合了现代建筑的力度美和结构美，是中国古代建筑的当代表现。

打开模型底座开关，灯光变换着色彩从斗拱的榫卯间放射出来，光影流动、光彩照人。恍惚间，一堆长长短短的红色木条在我眼前层层叠加起来，越抱越紧、越搭越高，转瞬间，一幢气势恢宏、光彩夺目的宏伟建筑出现在我的眼前，它花冠高耸，状若宝鼎，使我联想起当代中国的鼎盛与繁荣;红色斗拱，层叠架空，形似一只展翅欲飞的大鹏，预示着中国前程远大，鹏程万里。

艺术其实是生活的一种向往，它在我们的身边我们要善于去发现、去寻找

记得小时候，我常常看着奶奶剪纸花。一张大红纸，折几折，然后用大剪刀“喀嚓，喀嚓”那么一剪，打开来就是一张很漂亮的纸花了。奶奶说这很容易，大可以随心所欲地剪，但我却不明白其间的奥妙。当我看见剪纸艺术家在一张纸上飞快地挥舞着剪刀创作栩栩如生的作品时，我不禁赞叹不已。但是，艺术家们得心应手的剪纸技术，对于我来说，是一种工序繁杂，技术难度大的事情。

如今，奶奶年岁大了，不常剪了，然而，我却从老师那儿学来了剪纸花的技巧，也可以像奶奶那样“随心所欲”地剪了。当年的困惑也迎刃而解。其实，当你折好纸，拿起剪刀，并不需要费尽心机去设计图样，随随便便在这儿剪个口儿，在那儿挖个洞，或者把边缘剪成波浪状……直到你把它打开，你便会欣喜地发现，在你手下也许会不知不觉产生奇其实艺术就在你的身边生活就像一朵纸花，一朵尚未完成的纸花。不要你刻意地装饰，只须你“随心所欲”尽情挥洒，留下生命中不悔的印迹，那么，当你打开它时，也许真的是一种奇迹。

[我在生活中懂得艺术作文

剪纸是一门中国传统艺术，但很少有人懂它。现在我就来给大家介绍一下剪纸吧!

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考证，证实它的历史可以追溯到公元前1600年1100年。过去剪纸常用于民俗活动和宗教仪式。而现在，剪纸更多地是用于装饰，也可以作为礼物赠送给亲朋好友。

由于地域的风俗习惯、历史文化等的不同，全国各地剪纸存在不同的风格，而广东佛山剪纸就是其中的一种。佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明朝时期。从明代起佛山剪纸艺术在民间广泛流传，并远销南洋各国。佛山剪纸按其制作原料和方法的不同，分别有铜衬、纸衬、纸写、铜写、银写、木刻套印、铜凿、染色、纯色等九大类。剪纸分为阴刻和阳刻两种不同的剪纸表现方法，可以剪人物、花草、动物等。

要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，等绘画过关后就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。

我以前所就读的学校三年前就开始开设了剪纸这门学科，因此学校的同学和老师的剪纸都非常出色。《圣诞琴声》、《收获》、《花舞》等作品都是我们学校的师生精心创作出来的，在多次剪纸比赛中获奖。

剪纸是一门历史悠久的艺术，现在已被列为省首批文化遗产重点抢救对象，让我们用心去学，用心去剪，做好剪纸传承的接班人吧，让这门艺术发扬光大!

是故乡，托起了我剪纸的梦。

是外婆，撑起了我美的际遇。

小时候，在家乡的作坊里，看着围坐一圈的老人不顾头上苍苍的白发延续着童年的梦，心里充满了憧憬。天气正朗，阳光暖暖的，笼罩着剪下的瑞气。我趴在外婆身边，那带有老年斑的手有灵活转动纸张，老花镜后有些昏花的眼睛眯着，但却充满专注。看那剪脆脆地在纸上惊起波澜，带有家乡的朴拙和纤纤的秀气纸花簌簌落下。剪刀清脆的一张一合中，画面活起来了，古城丰满起来了，花鸟翩然起来了，翠袖缃裙的女儿袅娜起来了画面盈盈的，红红彤彤。

后来在电视上看到南方女子笑嫣如花，笑声中，谈天里，山水诗情在一针一线里流光溢彩，心里有些不服气。再后来，外婆带我到古城里转，细细体味那在厚厚城墙中北方人粗犷中的秀气。

大些了，外婆把着我的小手慢慢地在薄润的纸上划下优美的弧线，外婆松松地包着我的手，灵巧地挥动着小剪，似乎在赋予我的手灵性。可当我开始剪时，剪子又总别着劲，老是一剪没剪尽，边上毛了，棱角凸起，可每次剪完后信心满满地飞奔去找外婆，捧着自己的作品满怀期待，这时外婆总放下手里的活，细细端详，然后贴满每一扇窗。

渐渐喜欢上了剪纸，发自内心的。我总是认真对待每一次开始，每一次尝试。每一剪，心里都会泛起小小的涟漪，涌起小小的感动。剪纸，是剪出心中的活儿，是剪出女孩子心中的纤柔，心中的童话。就算以后我离开了外婆，离开了剪纸的故乡，那一份情感是永远不变的。

和外婆相处的时间短了，剪纸手有些生了，和外婆每次通话时，外婆总希望我不要忘记。偶尔碰到路边卖剪纸的婆婆，总会蹲下，细细翻看，看那红红的喜庆是否点红了古城中佳人脸上泛起的笑意，精巧的花鸟鱼虫剪纸赋予的意蕴。一听口音，竟是家乡的，心中一下子亲近了许多。

以后，再以后，我也许也会不顾头上苍苍的白发，延续着童年的梦。

星期一过去了，星期二早上的起床铃一响，全部人都非常兴奋，因为今天是我们二校区的体育艺术节，所有人都兴奋不已，我们吃完早餐后，就飞快地去教室打扮了，我们先系红领巾、再系上头巾，最后我们再帖一朵爱心型的五星红旗在脸上，画好妆后我们就出发了。

不一会儿我们就来到操场上，大家整齐的排好队等待着入场，终于轮到我们上场了，我们都很紧张，但是我们还是以饱满的精神走向主席台，喊出了我们响亮的口号，入场仪式完毕后我们每一个人都拿起了两条银光棒，等待着拉歌比赛的到来。

拉歌比赛开始了，有两位老师分别代表了三年级 和四年级 参加了拉歌比赛，嘹亮的歌声之后比赛结束了，我们两个年级比的不相上下，最后我们打成平手。拉歌比赛结束后我们回教室吃课间餐去了，吃完后我们换好了衣服准备参加拔河比赛。

我们班选出20人参加拔河比赛，不一会儿拔河比赛开始了，第一局我们被他们打败了，到第二局的时候，我们竟然把拔河绳子都拔断了，只能换了另外场地继续进行，通过我们集体努力，后面的两局我们都战胜了他们。因此我们挺进了决赛，我们高兴极了。我因为要参加踢毽子比赛，所以在那里等待着比赛的到来。

踢毽子比赛开始了，前面的那一些人都踢得很好，可是到我踢的时候，突然起了很大的风，所以我取得的成绩也不是很好。

到了下午的拔河决赛，我们一马当先，前面两局都胜利了，后面就是跑步比赛了，我们就差两秒就胜利了，我爱体育艺术节。

寒假快过完了，我在新闻上看到河南省艺术中心免费开放的消息，非常高兴，终于有机会看看五个“金蛋”里面的样子。因为平时去看演出时，没有机会仔细看还不能拍照。

到了省艺术中心，爸爸排队领到票后，我们决定先参观大剧院和音乐厅。进到大厅，里面已经人山人海。有的在听现场演奏的音乐，有的在看图片展。参观时间还没到，人们在大剧院门口已经排起了长队。我急着参观大剧院，也加入到长长的队伍里。等了很长时间，终于可以进去了。

只见大剧院里面空间很大，非常豪华，两侧墙上有浮雕纹饰，舞台也非常大。讲解员告诉我们：大剧院可以容纳1820人，是整个艺术中心工程最复杂、投资最大科技含量最高、功能最全、设备最先进的。工作人员还给我们演示了舞台上的变化：平平的舞台慢慢变成一层层的台阶状；舞台后面又出现一个可以旋转的舞台；舞台上方的吊杆呈波浪形变化等等，非常壮观，让我大开眼界。

参观大剧院，我又迫不及待的到音乐厅。音乐厅比大剧院小，但设计也是世界一流水平。舞台后墙装有奥地利传统管风琴。这套设备全国只有四台。我们还有幸听到了管风琴现场演奏的音乐，非常美妙动听。

这次参观让我获得很多知识，希望以后有机会再来这里观看演出。

学完了关于语言的第三单元，老师便让我们自由排练相声或精彩对白。

今天，我们要展示这两三个星期的成果了。一上课，黑板上就写着“语言的艺术”五个大字，同学们都马上进入了状态。同学们报的节目都多种多样，有群口相声、有三句半、还有精彩对白和片段……给我印象最深的是康家欣和杨兆丰的彩对白《吹牛》他们两个人吹牛的绝技真是不分上下。骑自行车一个能超过汽车，一个能把车轮骑掉。还个个说自己家是吹牛中心，吹牛世家什么的。哎呦恨不得把牛给“吹”烂了。大家都笑的肚子疼。

还有就是薛诏元和李新的相声对白。薛诏元又想当翻译，又想搞音乐，还想弄影视……李新还用他那怪腔调应和着。逗得大家哈哈大笑。

从这次展示相声、对白，充分看出了语言的魅力。让我们从现在开始，寻找语言的艺术，感受语言的魅力。

艺术是一种美，一种陶冶情操、感化心灵的美;

当你走进艺术的世界时，那奇伟磅礴的能量会将你深深吸引;

当你静下心来，仔细聆听艺术世界的每一首妙音时，那一跟神奇的彩线将会把你牵引到更深的艺术境界;

当你完全沉浸其中，你将会以不同的眼光去看待身边的一切，你会发现那一朵朵亭亭玉立的花儿变得神采奕奕、活灵活现;那一株株小草变得富有生气……

这添上“奇妙色彩”的一切，都使你情不自禁的拿起画笔，在白纸上勾勒出美丽的线条、展现出世间万物的灵动、生机……

艺术是一首歌，歌颂世间百态的美妙;艺术是一张纸，容纳万物生机;艺术是一粒耀眼的珍珠，散发出阵阵“美”的光芒!

让我们一同倾听艺术的妙音，那一根神奇之线带领我们攀向的人生巅峰!

[聆听艺术的妙音作文

在中国的民间有一种古老，又受人喜爱的艺术形式——剪纸。许许多多的剪纸艺人用一双巧手，一把剪刀和几张纸片，剪出了五彩斑斓的精彩人生。

我国剪纸的发明是在公元前的西汉时代，当时人们在金箔、皮革、绵帛，甚至在树上剪刻纹样。《史记》中就有剪桐封弟的故事。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛。我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花、棚顶花等。

剪纸，是旧时女孩从小就要学习的手工艺，她们剪着自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景。我在网上看到了一些关于著名的民间剪纸艺术家——胡家芝奶奶的资料。她1897年出生于浙江桐庐一个书香门第，七八岁时就喜欢上了剪纸。溪流清澈、远山凝翠，秀丽的乡间景色为她的艺术人生注入了更深厚的生活源泉。我看到了她剪的一幅精美的作品——新婚大喜。作品上有身着盛装的新郎、新娘，还有龙凤戏珠，狮子滚绣球，连年有“鱼” ……真是精美绝伦!

有一次，我照着参考书，剪着剪着，就剪出了一个“喜”，我拿起“喜”给妈妈看。“我剪得好吗?”我说。妈妈一看就兴奋地说：“你是先画再剪的吗?”“是的。”“哇!你好厉害，连我都要先画好，才能剪出来。”我把“喜”字贴在窗户上，看起来整个房间喜气洋洋的。

我喜欢剪纸，它让我们体验到了生活中的艺术气息!

灯火绚丽的夜晚，鹰城广场的小路边上，里里外外围了好几圈儿人，他们在干什么？一看，有一位叔叔推着小车，车上放上一口小锅，里面盛满了微微沸腾的糖浆。只见那位叔叔手握一把铁勺，舀了一勺儿糖浆，在石板上飞快地挥动手臂，很快，细细如线的糖水在石板上形成各样的图案。待糖浆稍稍冷却后，粘上竹签儿，一副栩栩如生的造型糖画就做好了，周围的人们赞不绝口，看着看着，我不禁入了迷，回想起小时候……

记得六岁时，我和爸爸妈妈一起去公园游玩，那是第一次遇到卖糖画的艺人。当时对糖画特别好奇，糖画造型多种多样、有孙悟空的、有奥特曼的、有龙有凤、有小熊有小猪……金金黄黄的、晶莹剔透，阳光下闪闪发亮，吃起来甜甜蜜蜜的，但拿在手里很长时候，都让人舍不得吃呢。因为这些糖画造型都太可爱了。

当时觉得艺人叔叔做糖画做得好快，看着挺简单的样子，就心血来潮，回到家后也上网找了配方，准备自己亲手做，不但可以多吃点糖画，还可以把自己做的糖画送给小伙伴，想想都很得意呢。

按照网上配方的步骤，先在锅中加入白糖和红糖，再加入一些怡糖和水，中火熬到牵丝即可。我回忆着那位叔叔的动作，手握一把铁勺，舀一点儿糖浆，轻轻地浇在石板上，可我也不过瞎画一番，没有什么固定的图案！谁料画着画着手一抖，洒了一堆糖浆，完了！搞砸了！重来！我有些不服，捏了一点冷却的糖块尝尝，嗯，味道不错，我重振旗鼓，拿起铁勺舀起糖浆，这次写个数字吧？我心想。画着画着，发现糖浆舀少了，还没写完就用光了！待我再去舀时，在石板上的糖浆已经凝固了，再次以失败告终。

做糖画，表面看着简单，实则做好不容易，手上的功夫才是关键。所谓“台上一分钟，台下十年功！”通过做糖画我明白了，学好一门艺术并非一日之功，人生在勤，不索何获。我们应有不放弃的精神，持之以恒才能积跬步以致千里，积小流以成江河！

今天在语文书上，我看到了这个栩栩如生的剪纸，心里不免赞叹，中国的剪纸竟能剪成这样。

图中一个穿着少数民族服饰的姑娘，手上戴着手套，拿着一个小杯子，头上顶着两个碗，在跳舞，显得十分开心。这不由得让我想起，前几天刚读的故事——一篇关于喜马拉雅姑娘的故事。

在喜马拉雅山下，有一个小小的村庄。这个村庄里的人，都过着十分幸福的生活。可是有一天，喜马拉雅山上出现了一个“雪鬼”。

又是一年播种的季节，村民们背着箩筐，开心的去播种了。一路上，许多村民被山上滚落下的雪球砸伤了，侥幸到达播种地后，村民们在田地里播撒种子，期待着秋日那一个富饶丰收的快乐。

秋天终于到了，村民们又背着一个个箩筐，去收取收栽种的果实，一路上说说笑笑，可开心。可就在赶到农田的时候，村民们放下手上的镰刀和箩筐，眼泪不停的掉。农田里的种子不仅没有长出来，而且泥土也被人翻得到处都是。

这时，天生聪慧的喜马拉雅姑娘知道，这一切都是那个“雪鬼”干的。于是，上山便找到了那个“雪鬼”，“雪鬼”给喜马拉雅姑娘一个考验：“给你三碗圣水，洒遍村子的每个角落，村子便可恢复原样，但是你只有五十分钟的时间。如果超时，你就会死掉。”喜马拉雅姑娘勇敢的答应了。很快将圣水洒遍了村子，喜马拉雅姑娘看见村子恢复原样，但是时间到了，喜马拉雅姑娘死了，但她感动了“天地神”变成了一座雪山，守护者这个村子。

其实，一幅剪纸有很多含义，这就是为什么中国文化博大精深。

剪纸是我国民间的一种传统艺术，是智慧的结晶。

剪纸，剪刀和纸是离不开手的。剪刀要选择轻巧、灵活、锋利的，这样，剪出的作品才不显粗糙;纸张以红纸或其它光泽为好，质地薄的纸为宜。

如果要剪出好的作品，则要根据造型，先决定纸张的折叠，一定要折得整齐、严实，并要压平。初学剪纸者可先将花纹画上，然后根据画上的笔印剪。以后有经验了，便可随折随剪。花样可不拘一格，但是不宜总使用直线型的，应多采用些曲条纹，因为曲条纹往往耐看，富有流动感。在剪的过程中，手对纸的转动和剪的方向要配合好，这样，剪出的纹路才清晰连贯。最后，去除多余的部分，再剪出一个外框，这时，一件小小的作品即告完成。

有了上述的一般剪法后，你还可以丰富一下想象力，剪条龙，剪个网袋……总之，当你运用自如时，你会发现，你是那样富有耐心。

剪出的作品可以收藏在书中或空白的笔记本中，夹在两页纸之间，上面再附上一层半透明的纸，保持整洁。

待静下心来时，翻阅欣赏下自己的作品，嘿，那才是其乐趣穷呢!

我喜欢看外婆剪纸，所以也喜欢剪纸。每当我看见外婆在一张张绚丽多彩的纸上飞快地挥舞着剪刀时，我都惊叹不已。

“咔擦，咔擦，咔擦……”在我的记忆中，那丝丝清脆的剪纸声回响在我的耳畔。外婆戴着眼镜，左手拿着五彩缤纷的纸张，右手拿起剪刀；一边翻动彩纸，一边让剪刀在纸上自由灵活地游走，彩色的花形纸屑纷纷扬扬地落在了地上，宛若一群可爱的小精灵，又像几只翩飞的蝴蝶。不一会儿，活泼灵动的兔子、小巧玲珑的鸟儿，充满年味儿的“福”字跃然于窗户上。栩栩如生的剪纸为屋子平添了几分生动与灵气。

一次，在我苦苦哀求下，外婆答应教我剪纸了。我赶紧取出剪刀和纸张，一切准备妥当。我学着外婆的手法，一点一点地剪了起来。有时，外婆的动作太快，我总会让外婆多演示几遍给我看，将每一个步骤都牢记于心，深深地刻在脑海里。即使是一个细微的变化，小小的细节，我都会仔仔细细地看，一点儿也不敢放松，好几次看得入了迷，没有留神剪刀划伤了手指，只得让我的手指戴上“高帽”。血，滴在我的剪纸上。这让我在喜悦中多了几分苦与酸，明白了剪纸的不易。经过了几个小时地苦练。终于完成了。心中不仅有了成功感带来的自豪之情，更多了一份苦楚。正可谓苦中有甜！

一次，邻居李奶奶过八十大寿时，外婆送了一张“寿”字图的剪纸给她，李奶奶满心欢喜，说：“这是最特别，最珍贵的寿礼！”我们听到时，心里自然特别喜欢。

2016年的大年夜，亲戚朋友们来家里拜年时，看见外婆的剪纸赞不绝口。大家都说，外婆有一双巧手。纷纷请外婆帮他们剪纸。不仅外婆十分高兴，我们也很开心。从此，剪纸成了我们全家人的骄傲，令全家无比自豪。

在剪纸的乐趣中，我无比享受这种美好的感觉——有喜有忧，有笑容有泪水，有苦有甜，却依旧很快乐。