四大名著的读书笔记怎么写找一篇就行(汇编20篇)

伊索寓言是一本告诉我们人生道理的一本书，它让学到了不要对敌人仁慈 不同类的人难相处 不要轻易相信别人的话……

使我印象最深的是 《蚊子与狮子》，这则寓言讲的是一只蚊子自认为能战胜狮子，想和狮子比比谁厉害，它吹着喇叭飞到狮子那里，向狮子挑战。它冲到狮子的脸上，专咬狮子鼻子没有毛的地方。狮子气得用爪子把脸都抓破了，还是抓不到蚊子，只好认输，要求停战。蚊子战胜了狮子，非常得意，它继续吹着喇叭唱着凯歌，骄傲地在空中飞来飞去。不小心粘到了蜘蛛网上，被蜘蛛抓住了。在临死的时候，它悲叹道：“我已经战胜了强者，却被弱者所消灭。”这让我懂得了不能太骄傲。

自从我看了《安徒生童话》这本书后，令我十分着迷，童话故事十分搞笑，十分精彩，从书中我明白了许多道理。这本书的作者是——汉斯·克里斯蒂安·安徒生先生

《安徒生童话》中有一个《白雪公主》的故事：在很久以前，有一位国王，她的妻子生下了一个白白嫩嫩的公主，随后妻子就死了，于是国王又娶了一个妻子，这个妻子有2个女儿，她的心肠恶毒，对白雪公主充满了嫉妒，常常针对她。妻子把白雪公主赶到森林，白雪公主温柔的性格使她在森林里结实了许多的朋友。她们快快乐乐地在一齐生活，然而，有一天，妻子知道白雪公主并没有死，就变成为老奶奶，把藏有毒的苹果拿给白雪公主吃，白雪公主吃了，随后就晕倒在地。这时，王子赶来，亲了白雪公主，白雪公主就醒过来了。最后，她们开开心心地生活在一起了

《安徒生童话》中每一个搞笑的故事，都让我们明白了道理。还有一个更加搞笑的故事——“皇帝的新装”这个故事讲的是有一个傻皇帝被人骗的故事。告诉我们不好正因别人说什么聪明的人能看见这类骗人的话，就硬是说自己能看见，别自己骗自己，有看到就说有看到，没看到就说没看到。《安徒生童话》里不仅有这些，还有《海的女儿》《白雪皇后》《红舞鞋》《冰雪公主》《凤凰》《拇指姑娘》等更加搞笑的故事等着我们去专心致志地阅读。同学们，请你们去阅读这些搞笑的故事吧，我坚信你们必须会爱上这本书的。你们必须会爱上这本书的。

幻影号是一辆时速在每小时五百千米的汽车。它车身庞大，是一辆有防卫武器、自动驾驶仪等高科技物品的现代化汽车。

幻影号来地球的目的是为了它的主人——皮皮鲁，驾驶他去阻止人们使用生化武器、将石油倾入大海、使油井起火……

那皮皮鲁是怎样当上幻影号主人的呢?那可就要从头说起了。有一次，幻影号过生日，他的朋友送给他一匹彩色陶瓷马。皮皮鲁一不小心把它放在微波炉里加热了，结果陶瓷马活了。它还教皮皮鲁怎样把它变成幻影号。

在皮皮鲁周游世界时，幻影号才告诉他自己来地球的真正目的。

皮皮鲁驾驶的幻影号太神奇了。

通读了整个小说，给我只是三点让我感触最深。看到的第一封信，里面有一句话“孩子，我虐待了你，我永远对不起你。”看到了这个，禁不住有一点感叹。现在的父母能够向自己的孩子道歉，主动承认自己的错，实在是很难得。

第二点我很有感触的是他可以跟自己的孩子交流在文学、音乐等上面的自己的观点和见解，能够及时的和自己的孩子分享彼此的得失，委实是很难得的!第三点就是能够坚持一直跟孩子通过书信的形式保持联系。

然后我不知道该怎么写，就查查这本书的背景，最关键的是他所处的环境，还能够给孩子如此的鼓励。作为父母，傅雷夫妇不只重视对子女的思想、道德、情操和传统文化修养方面的教育，同样时刻关注着他们的起居、饮食、冷暖、开支等日常生活以及婚姻家庭生活的每一个细枝末节，家书中大量理性文字的真实性和可信性，也拉近了与读者的距离，看了有一点的感触。

《西游记》这本书的作者是吴承恩。主要讲了唐僧，孙悟空，猪八戒，沙和尚这四个人去西天取经，经过了无数次挫折和困难，最终取得到了经文的故事。

我喜欢孙悟空。因为，他为了寻找神仙求学武艺，寻找了八，九年，孙悟空这样对学习本领是多么的渴望，坚定不移。体现了孙悟空对学习的执着精神。当找到神仙，神仙只教他写字，焚香，养花修树……这样，又过了六七年。神仙这才教他本领，七十二变，长生不老的秘诀，驾筋斗云……当我面对难题时，我就没有那么大的勇气，而是变得害怕了，不想做那么可怕的难题，我也不去问难题怎么解，就是写简单的题目。

我将要鼓足勇气对付难题，像孙悟空一样不怕挫折，把对于自己简单的题全征服了，做难题的层次也就提高了，那么所谓的难题，也就不难啦。

在求学的道路上，只要坚持走下去，总会遇到隆重的庆典。

寒假期间我阅读了《皮皮鲁传》这本书，它是我们国家有名的“童话大王”郑渊洁爷爷写的，我被书中的小主人公皮皮鲁深深吸引住了。

皮皮鲁是一个调皮捣乱的孩子，他的身上不仅有着男孩子的勇敢和大胆，同时他还喜欢自己去发明创造。让我印象深刻的是，皮皮鲁有一次上化学课，好奇地把袜子放进化学试剂里，结果穿上袜子后，他长高了不少;他还喜欢玩鞭炮，还被鞭炮弹上了天，并且发现了神秘的地球之钟，可是谁知他拨动了地球之钟，改变了地球人正常生活。皮皮鲁认识到了自己的错误，他下定决心要改正，经过了无数次的付出和努力，他最终飞上了天空，拨动了地球之钟，恢复了人们的正常生活。

从书中我看到了爱探险、爱思考，还有知错就改的皮皮鲁，他让我明白，想要有创新的思想，就要有一双好奇的眼睛，勇于探索生活中的奥秘。就像鲁班因为在生活中好奇地发现了一种草会割破手，从而发明了锯子，牛顿好奇苹果为什么会从树上掉下来，而发现了“地球引力“，我想我们都要有一双好奇的眼睛和探索知识的精神。

皮皮鲁虽然犯了错误，但他为了恢复原来的世界又一次上了天空拨动了地球之钟，他的这种知错就改的精神也是值得我们去学习的。

看完《小巴掌童话》的前十三个故事了。我觉得《跳着听和跳着讲》有点儿像说我自己。有时候我也会像小刺猬一样上课有个坏习惯思想爱走神，其实这是对自己的不负责和对老师的不尊重。走神的时候老师讲的没听见，回家做作业就会有问题，我一定要改掉这个坏习惯。

《雨伞下的歌声和笑声》和其它的几个故事告诉我做人不能太自私，要懂得关爱其他人，要不然就没有好朋友了。只有大家相互帮助并且记得去主动帮助别人，就能从中找到快乐;不能怕付出、怕多干活就躲起来，多干一些事情也是对自己的锻炼，会让自己多学习很多技能，开心又充实。

在翠湖公园里有一座美丽的白塔，每天早上都会有一只虎皮猫蹲在塔顶上发呆，这惹怒了一群著名的“资格猫”。他们上不去的地方，绝不允许别的猫爬上去!于是这群“资格猫”开始开会咒骂虎皮猫：被太阳晒死，风吹死，雨淋死!这些疯狂的行为，受到了老老鼠的嘲弄，这让公园的老鼠们可乐坏了，因为他们可以不受这些“资格猫”的捕捉了，终于能在公园里兴风作浪了。

马小跳妹妹杜真子家有一只笑猫，还记得他吗?他是一只会笑的猫，他很同情虎皮猫，当然那群“资格猫”也很气愤笑猫有会笑的本领。

“资格猫”还想尽了办法攻击虎皮猫，但如何都制服不了他，可是虎皮猫防不胜防，还是中了那群“资格猫”的暗箭，多亏老老鼠告诉了笑猫，笑猫不顾个人安危背上虎皮猫以他最快的速度奔向宠物医院，虎皮猫得救了……

妈妈给我借了《笑猫日记——塔顶上的猫》这本书，它是杨红樱阿姨写的。这本书非常好看，我第二天就看完了。这本书使我懂得了一个道理，每个人都有各自的本领，看到别人比你强的时候，不能嫉妒、咒骂，更不能攻击，而应该向他学习，这样你才能慢慢赶上他，甚至超过他!

几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。

《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时间跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。

曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。因这剧本构思纵横开阔，既是大气魄大手笔，又有细部的白描，是老舍先生的独创。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，这五十年中出了多少多少大变动，可是剧中只通过一个茶馆的小人物来反映，并没有正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧全凭台词塑造人物，台词到为了，人物就活了;人物活了，全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：全剧人物多，时间跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：

1、是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云;

2、是次要人物父子相承;

3、是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联;

4、是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。

从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。

《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。

《欧叶妮葛朗台》是文学巨匠巴尔扎克“最出色的画幅之一”，属于《人间喜剧》风俗研究中的外省生活场景。在小说中，代表着资本主义暴发户兼吝啬鬼的葛朗台形象刻画得尤为成功。然而，今天的这篇文章，我并不是想要谈论老葛朗台，而是他的女儿一一欧叶妮?格朗台。

巴尔扎克不愧是文学巨匠，小说中，除了创造了一群有血有肉的人物形象，让我十分惊奇的是巴尔扎克对于女人的了解程度之深，这本小说中不乏对于女人精彩的评论。巴尔扎克在小说的末章说：“女人谴责女人的时候，往往是十分狠毒的。”那么，换一个角度看，女人在同情女人的时候，往往是将心比心，感同身受。这也可以解释，为什么在这本小说中，欧也妮会比老葛朗台更让我为之感叹。

小说中，欧也妮几乎是天使的化身，在她身上，鲜有瑕疵，是一个近乎完美的人物。这样的形象，纵观古今中外的文学作品，并不少见。《名利场》里的阿米莉亚，《巴黎圣母院》里的爱斯梅哈达，《安娜卡列尼娜》里的安娜……甚至于，在普遍受到大众欢迎的言情小说和偶像剧里，这样的形象往往是女主角的“专利”。然而，欧也妮仍然是有其特殊性的。她的特殊性在于她的身份一一暴发户的继承者。这一特殊下的特殊性格，也注定了她的悲剧人生。正如巴尔扎克在小说末尾所说：“她在世俗之中却不属于世俗，她是天生的贤妻良母却没有丈夫、没有儿女、没有家庭。”

这个天使般的女人的一生，实在让人唏嘘不已。夏尔未出现之前，她和她的母亲勤勤恳恳，像女工一样，终日操劳。她生日的时候，收到了装着其实是假货的镀金用具的针线匣，天真的她称那是一辈子见过最好看的东西。第一次见到夏尔时，她视他为“完美的人物”，是“从天而降的神人”。我们不难理解为什么欧也妮在第一次见到夏尔的时候就爱上了夏尔，正如巴尔扎克在小说中所说的：“欧也妮是个没见过市面的姑娘，平日里只是忙于缝补袜子，给父亲补衣服，在污秽的天花板下度时光。寂静的大街上一个钟头也难见一个行人，堂兄弟的出现在她心里引起一阵骚动，爱慕之情油然而生。”夏尔来到欧也妮的家之后，欧也妮第一次梦见了爱情;夏尔即将出项之前，欧也妮第一次把自己的六千法郎送给了夏尔;夏尔离开之后，她每天早晚都要打开金匣子看叔母的肖像;父亲发现了金匣子，想要掏出刀子撬金匣子上的金板条，欧也妮气得拿起刀子，以命来保护金匣子。即便是在夏尔离开后了无音讯的七年时间里，她仍然想着他，等着他。最后，欧也妮收到夏尔的信，这个她曾经深深爱过的男人在心里向她索要金匣子，并且告诉了她他另有新欢的事实，信的结尾，他恬不知耻地夸赞自己是一个有良心、诚实、天真的年轻人。故事的结尾，她原谅了这个背叛他的男人，甚至不计前嫌地替他解围，帮他还债。后来，因为看中了她的财产而和她结婚的德?蓬丰庭长死后，德?弗洛瓦丰一家人又像当年克吕旭家的人一样开始包围这位有钱的寡妇，甚至连单纯的娜农也帮着侯爵张罗。

在我看来，欧也妮对待自己和夏尔之间的爱情时，是她最可爱的时候。在那一场对夏尔来说并不算是爱情的爱情里，她的痴情体现得淋漓尽致。对于夏尔来说，欧也妮是他的过客，可是对于欧也妮来说，夏尔或许就是她一生中最美的风景。在希望没有破碎以前，她一直站在原地等待，等着与夏尔共同度过朝朝暮暮的光阴，却没有想到，最终等来的确是背叛。

《欧叶妮?葛朗台》这本书，巴尔扎克将它献给了玛利亚。据考证，玛利亚就是欧叶妮?葛朗台的原型。我们也就不难理解为什么小说要以“欧叶妮格朗台”在我所阅读的书本上的序中提到：“根据安德烈?莫洛亚的考证，她的真名叫玛丽—路易丝—弗朗索瓦?达米诺瓦，出身于一个上层法官家庭，是基?杜?弗勒内依的妻子。巴尔扎克曾跟他的妹妹谈起过她，说"她是造物主创造的最天真的女人"。一八三三年，二十四岁的弗勒内依夫人腹中怀着巴尔扎克的孩子。所以巴尔扎克在题辞中把她的名字比作庇护家庭的黄杨枝。但是《欧叶妮?葛朗台》的主题又偏偏是一个家庭的毁灭。更有意思的是，巴尔扎克为了追求韩斯卡夫人，把这本小说的原稿交给韩斯卡夫人保存。他当然不会跟韩斯卡夫人提到这位痴情女子，但他向韩斯卡夫人夸大了他与卡斯特里候爵夫人的关系，以表示愿为韩斯卡夫人牺牲他的旧情。从这里，我们难道没有在巴尔扎克的身上看到负心的格朗台侄少爷的影子吗?巴尔扎克固然是那个社会精明的观察家，但毕竟属于那个社会。他在描绘那个只讲利害、无情无义的社会的同时，始终没有放弃对"一笔财产，一个贵族女人"的庸俗追求。”

由此可见，无论是小说还是现实，这类像天使一样的女子，最终却都只能沦落到可怜的境地。然而，欧也妮难道就这样一辈子在别人对其金钱的觊觎中度过吗?她始终无法幸福吗?那倒未必。巴尔扎克在书中曾经这样说过：“人的命运真可怕!没有一宗幸福不是因浑浑噩噩而来的。”如果欧也妮暂时闭上她那看透世间一切的眼睛，糊涂一点，将就一点，她也许能自得其乐。问题是，像欧也妮这样真切而纯洁的姑娘，她会闭上她那双早已看透世事的眼睛吗?这一点，大抵是天使的悲哀吧!

《父与子》是风靡全球的一本好书。

父与子有时候聪明玲俐：有一次，父亲带儿子求兜风，但是，没开多远，车坏了，父亲仔细的检查了车前有检查了车轮，然后有检查了车底，可就是不明白是哪里出了问题，于是，父亲又检查了几遍。过了几个钟头，儿子等得不耐烦了，“呼”地一声跳下了车，打开后备箱，拿出了一辆滑轮车，玩了起来。父亲见此情景，突然有了灵感，他双手握紧方向盘，一向交战在车上，另一只脚站在地上，和儿子一齐玩了起来。

有时候，父与子的运气也是很好的：那天，父与子走在街上，他们发现了一个活动：只要大中鸟的中心，就能够那一辆摩托车。儿子对父亲说：“父亲，我们去试试看吧。”父亲说：“能够。”于是，他们就开始打了。过了一会儿，父与子满头大汗。又过了一会儿，父亲对儿子说：“儿子，看来是赢不了骑车了，咱们回家吧。”儿子转过身，把枪扛在肩上，一不留意，枪发出一枚子弹，正好打在把子上。父与子欢呼却越。

小朋友，你看过《父与子》了吗?我想，你必须看过。

《简爱》是英国女作家夏洛蒂·勃朗特的成名之作，夏洛蒂以自己的人生经历为原型，创作了这本著作。

这本书讲述了一个孤女简·爱的经历。在她年幼时，父母双亡。她被寄养在舅舅家，在舅舅去世后，她受尽了舅母的虐待。后来被送进了一所孤儿院，她在这里受尽了精神和肉体上的摧残。她在孤儿院学习了六年，任教两年，厌倦了那里的生活，她就去了桑菲尔德庄园给一个不到十岁的小女孩当家庭教师。后来她与庄园主罗切斯特相爱，几经周折，有情人终成眷属。

在这个故事中，简受尽了生活的折磨与苦难，她几次想要放弃希望，又几次勇敢度过难关，我们要学习简爱这种永不放弃的精神，在生活中，我的性格非常内向和胆小，我有时还不敢自己去买东西，需要他人的帮助。老师也总在给我的评价中写要多在课堂上发言，展现自己优秀的一面。我相信我也一定能变得外向和开朗。只要努力，没有什么做不成的事，永远不要放弃希望，这就是《简爱》所告诉我们的道理。

我推荐大家也读一读这本书，相信你也可以从书中各有特点的人物和变化曲折的事件中，明白这个道理，你也一定会喜欢这本书。

不得有那么多的人在研究《红楼梦》呢。

故事讲的是一个家族的兴衰，一个家族的大小故事。主人公为贾宝玉，他应该说来是一个柔中稍稍带刚的男子，他的柔有部分是因为环境所致，他们家上上下下几乎都是女性，掌管全家的也全是女子，自然而然地就应了一句话“近朱者赤，近墨者黑”。他们的家族是因为家中一女子进宫当了皇帝的宠妃而盛起，于是他们天天吟诗作乐，而其中又有两女子非提不可，那便是薛宝钗和林黛玉。林黛玉生性猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就是喜欢她，她身子弱，老祖宗看不上她，便骗贾宝玉与薛宝钗成亲，林黛玉闻讯气死，而当贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉，而林黛玉又身亡，悲痛欲绝，出家当了和尚。

这里的是是非非是“剪不断，理还乱”，让人看到古时婚姻的纰漏，它们往往全有父母处理，什么“指腹为婚”，更为可笑的是，他们有时从未见过面便稀里糊涂地成亲了。而且古时女子争着要进宫，因为那样可以使家族富贵，可皇帝有上千嫔妃，得宠一时，没多久又要被淡忘了，她们又何苦进宫呢?皇帝姥儿们饮酒作乐，衣食无忧，而老百姓则是吃了上顿没有下顿，生活之苦让人难以想象，也怪不得有了一次又一次的起义“造反”了，祸害之缘还是在于皇帝身上啊。这一出出的悲剧让人心寒而又愤怒，让人不由得痛恨起古时的苛捐杂税，它们把老百姓一步一步往火坑边上推，真让人深恶痛疾。

《红楼梦》一书让我时而高兴时而忧伤，时而愤怒时而感慨万千，也让我想了很多，或许吧，事事不能完美，而人也如此。

今天，我读完了《笑猫日记之会唱歌的猫》，主要讲的是笑猫的孩子二丫遇见了一个卖报的聋哑老人，那个老人总是起早贪黑地卖报，这种精神深深打动了二丫，二丫决定用自己的声音替聋哑老人卖报。

于是，二丫找到了八哥，八哥是一个会说话的鸟。二丫向八哥学习说话技巧，终于有一天，她会说话了。她马上来到聋哑老人身旁，默默地喊道：“卖报了!早报、晚报，品种齐全啊!”大家都很奇怪，这个老人没开口，怎么能发出声音呢?这时，老人察觉到有些不对劲，一抬头，看到一只猫正在树杈上说话。老人很奇怪，虽然他听不到声音，但他好像知道了事情的真相。看到这么多人，二丫在树上瑟瑟发抖。笑猫看见了，赶紧爬到树上，把二丫放到自己背上，冲着大家微笑。大家的目光转向了笑猫，二丫好像听见“快看哪，快看哪，那只猫竟然会笑!”笑猫飞快地带着二丫从树上跑下来，回到家里。

过了几天，二丫在外边散步，看见有一个医院，二丫有些奇怪，因为她听到《雪绒花》的歌声在医院飘荡，于是叫来了爸爸笑猫。笑猫来到医院，找到了歌声的源头，他们来到一个病房里，病房旁边刚好有一个柜子，他们藏到柜子里，发现有一个漂亮的女人躺在病床上，身旁还有一个可爱的小女孩——依依。这时他们发现，那个女人是个植物人，依依是植物人的女儿。二丫决定学依依唱歌，每天都来这里，给她妈妈唱歌。终于有一天，依依在唱歌时，发现妈妈眼角上出现了泪花，依依赶紧唱歌，希望妈妈能从睡梦中苏醒。妈妈慢慢地睁开了眼睛，依依非常高兴，但是却没有发现，有一只猫在默默地帮助自己，不听地唱歌给妈妈听，帮助妈妈醒来……

二丫的举动深深打动了我，帮助了两个人，却不让别人发现，做好事不留名。她就像一个天使，把温暖洒向人间。以后，我一定要向二丫学习，做一个乐于助人的好孩子。

一天中午，小明放学回家，就趴在自我的屋子里看着自我心爱的书，妈妈做好饭，爸爸说：“小明呢?”妈妈说：“在自我的屋里看书。”爸爸走进他的屋子里，对小明说：“吃饭了。”小明慢悠悠的走了出去，爸爸一看小明的这本书，就得很有意思，然后，爸爸就像小孩子一样趴在地上悠然着看了起来，小明刚做到凳子上，看见爸爸没有走过来，妈妈生气的说：“把你爸爸叫过来。”小明生气的走进自我的房间，见爸爸在悠然的看着他心爱的书，小明把爸爸叫到餐桌。

这就是一对又幽默、了不起的父与子!

假期读了《父与子》。刚看时是捧腹大笑，到最后还是捧腹大笑!这一对父子真的就是一对活宝。

《父与子》的故事内容多取材于家庭生活，一小部分内容取材于一些特殊的社会现象。在整部作品中，虽然生活背景发生了一些变化，但父亲和儿子那善良、乐观的 本性却一直没有改变。因为他们具有这样美好的品质，所以才能遭遇困难不绝望，获得意外财富不忘本，一直过着许多人向往的生活：平常而快乐，温馨又奇妙。全 书就是以幽默的形式呈现。

第一章是糟透了的家庭作业：内容大概是这样：儿子不会写家庭作业，所以父亲帮着儿子写。到了第二天老师检查后发现儿子的作业全部错误，所以老师就来家访， 结果发现作业是父亲帮着儿子写的，老师居然把父亲揍了一顿。我的是漫画《父与子》，所以看起来更有趣。还有一章是《一本引人入胜的书》，内容是：妈妈做好 了饭要父亲去叫儿子吃饭，儿子正在看一本书，父亲叫走了儿子自己却津津有味的看了起来，结果妈妈又要儿子去叫父亲。

父亲看起来的却是一个老顽童，用妈妈的话来讲是“童心未泯”。父亲和儿子快乐的生活着。

读完这本书，真的觉得快乐随处存在，只要我们的内心乐观。平常的生活一样可以创造奇迹!推荐大家快去看看读读，其乐无群!

《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。

这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事。历经了清朝、民国、抗日战争胜利后国民党统治时期的裕泰茶馆，在当权者和小人的谋划下最终被改成了“花花联合公司”。而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀。《茶馆》该剧可以说是很现实，好人不一定有好报，而恶人不一定有恶报。解放前社会的黑暗、官员的腐败被赤裸裸地展现在读者面前，让人唏嘘不已。

先谈谈这幕话剧中的人物吧。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显著的人物形象跃然纸上。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。然而，在结局中他不忍看到茶馆被高官与小人夺取，默默地在后院自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜，却选择以极端的方式结束了自己的生命。老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。

再谈谈这部话剧的特殊之处。《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的巧妙、严密。话剧全凭台词塑造人物，一个人的性格全体现于他的每一个字眼中。“语言大师”老舍先生的语言功力令人叹为观止。《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长。在戏剧结构上，《茶馆》可以说是“形散，神不散”。整部话剧虽年代跨度大，没有主线故事，但毫不显得零散难懂。老舍先生通过一个主要人物，从壮到老，贯穿全剧。这样，故事虽松散但有了连贯性。其次，故事中人物父子相承，虽然年代变化了，但每个人物所代表着的群体依旧存在，并随着时间的迁移有了细微的变化。令故事富有强烈的时代气息。最后，每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。

有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。

老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。

《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接近那样特别的芸芸众生。

王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着“莫谈国事”的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。

松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。“松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。”松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。

秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。

还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。

1898年维新变法，1945年抗战胜利，中间大概近50年。50年发生了多少故事，数不尽的心酸。老舍《茶馆》的伟大之处，不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色，点到了我们民族根性中最顽劣的一面，更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处，以及珍惜现在美好，谨记过去苦难。

昨日的光阴，缓缓驶过，心中的烙印，疏有疏无，唯有带来的，却是明日的遐想……一次又一次的神秘遭遇、一起又一起的神奇事件冲荡着内心赤壁。若隐若现的星空下，恍惚间猛然省悟，它不仅是一次神秘之旅，其更是处处镶嵌着新的暗语!

刚刚拾回了寒时的记忆，凡尔纳的《海底两万里》又一次重现在脑海，这一次，我更持有着非人的见解!毕竟，不同人的心中有着不同的哈姆雷特。

看惯了的科幻小说，各具千秋;读的次数不同，自然见解也大不相同。第一次读它是在寒假，当时的我一股劲的单单把它当作小说来读，实是囫囵吞枣，读完了满脑子都是海上遇险的场景，感到空空如也;今天，我再次读了一遍，这一遍我仍旧是囫囵吞枣，但这一次我的思想与观点达到了转折。

读后的我，唯一的疑惑就是尼摩船长的来历—他从何而来?他为何在这无味的水中度过人生?

不管怎样，尼摩船长在书中处处透露着是一个对国家怀有仇恨的人，他恨不得将所有战舰统统炸毁，所以我认为他对那个社会抱有着不满的态度，他甚至讨厌那个社会，是那个社会压迫着他的一切，使他们都遭遇不幸，尼摩船长可谓对那个社会深恶痛绝。那么回过头来想想，当时的社会应该属于帝国主义社会与殖民主义社会，因此，我认为此书是对帝国主义社会与殖民主义社会的强烈反对与沉重批判，这是其一。

接下来，我来陈述我的第二个观点。阿隆纳克斯教授自从进入了潜艇，他的内心深处是十分想回归祖国的，但是他迫切地对海底世界的研究充满好奇心，甚至对这处处弥漫着科技气息的潜艇与尼摩船长怀有敬佩之心，因此，他一而再，再而三地放弃了逃跑的好时机，从这里我认为，此书是对科学探索精神和科学永无止境的崇扬，这是其二。

另外，阿隆纳克斯教授的几个随从，尤其是尼德，自从被限制在了潜艇，就一直想逃出这重围樊笼，希望早日回过，重拥自由。一次又一次的失败，他并没有灰心，仍然焕着一颗坚韧不拔的心，企图尝试着冲破禁锢。从中足以见得，此书还是随处弘扬着对自由的向往，鼓舞着当时以及未来的青年要坚持不懈的人生观念。

一本经典的书，自然是百读不乏的世界杰作。

一本受益的书，却正是伴你一生的传世名着。

以上的见解，正是我的读后感悟，也许观点是对的，或许观点是错的，但这并不重要，重要的是它告诫着正值新青年的我们：要追求自由和平，不能向恶势力低头，要无时无刻地怀着对科学的崇敬与憧憬，要时刻充满着社会正义感。

拾《海底两万里》，览未来新风气。

作为在社会中的一份子，我们无时无刻不和各种各样的人接触和交流，我们是一个个完全独立的个体，但是又与不同的人有着千丝万缕的交集，似乎又是一个不可分割的主体。

我们总是把学习专业知识，提高自己的专业素养放在学习的首位，总是认为只要有着足够的专业知识，就一定能够受到别人的追捧。但现实往往不是如此，有的人虽然没有过硬的专业知识，却能够成为一个出色的领导者。有因必有果，在成功的背后，必然有他的过人之处。

不难发现，有的人就能够轻松处理好人际关系，但是有的人却为糟糕的人际关系大伤脑筋。对于包括我在内的大部分人来说，处理人与人之间的关系总是顺其自然，我们不会对这个方面有更多的思考，大部分人都是以平时的习惯来应对这一切，这样，往往一个人平时身处的环境会对一个人的性格产生深远的影响，决定了他待人处事的态度，所谓近朱者赤近墨者黑。

但是同时，我也听到过另一种说法，所谓出淤泥而不染，濯清涟而不妖，荷花能够从淤泥中生长而不受到污泥的影响。虽然这是大自然的规律，但是对于人与人之间的关系来说，也是同样的道理，有的人虽然身处闹市，身边噪杂无比，却能够有一颗比普通人更宁静的心灵，古代的文人墨客，很多如此。

为什么同样是身处不同的环境中，会有两种截然不同的情况出现呢？我感觉应该从潜移默化这个词语来理解。所谓潜移默化，是随着时间的推移，我们会不自觉地随大流，在某些时候自然而然地模仿着我们所看到别人的一言一行，我认为，对于这种行为，我们往往并没有去思索其是否正确，往往当我们对这件事情有所察觉的时候，我们已经在不经意间形成了一种习惯。

但是，我们可以很清楚地看出在这个过程中存在的一些问题，我们受到周边环境的这种不太好的影响可以说有一半的责任在我们自己身上，在面对一种新的事物的时候，在这件事情中就是别人，或者说大众的一些习惯的时候，我们并没有对其进行一定的了解，没有经过深刻的思索就贸然将其完全模仿并付诸实践，这实际上是我们自己对自己不负责任的表现，这也是为什么有的人能够做到特立独行，并不是因为他有什么超能力，而是在做每件事情之前，他们能够经过一番深思熟虑。

从这个层面上来看，人与人之间的交往实际上是有规律可循的，这本书让我体会到了人与人交往之间的艺术，希望有更多的人能够对人性有着更多的认识，我也能够在今后的学习生活中付诸实践。

丹麦童话作家安徒生写的《皇帝的新装》，说是有两个骗子为皇帝做了一套新装，实际上这套新装是根本不存在的东西，但骗子说，任何不称职的或者愚蠢得不可救药的人，都看不见这新装。大臣们和皇帝为了证明自己不愚蠢，都说这套新装确确实实存在，最后只有一个小孩说实话，说皇帝未穿衣，才揭穿了骗子的阴谋。

从这篇童话，可以看出大臣和皇帝的极端虚荣、愚味和自欺欺人的本质。分明是看不见的东西，为了表明自己是聪明人，硬说是看见了，在我们今天的社会里，仍然有这种现象，只要留心观察一下，可以说，俯拾皆是。

从文坟上看，有的人写的诗歌，人们明明知道语法不通，看不懂，但由于作者有点名气，于是有的人就随声附和，说什么看得懂，不然，就害怕别人说自己水平低，不懂诗。有的作者还制造出一种舆论，说他的诗是什么“深刻”、“含蓄”，只能从整体理解，不可折开来讲，只可意会，不可言传，只有聪明的人才能读懂。好一个“意会”，最后连作者本人也说不清楚自己的诗是什么意思，这种人，不正是安徒生笔下的骗子吗?可悲的是。我们生活中的大部份人偏偏是受骗子愚弄的“大臣”和“皇帝”。

再从论坛上看，也有这种现象，有的什么“家”，发表的言论，分明是错误的。但由于害怕别人说自己“不懂”，因此，也只好跟着说那是正确的，说自己懂了。比方说，对于一些学术上的探讨，有所谓的权威人士说出决定后，其他的某些人也会不假思索地跟着说。如果不跟着说，别人会说自己学识浅薄，没有创造性的改革精神，因此只好违心地跟着说，这样下去，社会科学能发展吗?

但愿人们能从《皇帝的新装》中吸取教训。