关于艺术的作文【精彩20篇】

朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处？对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。

这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。

越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。

越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。

抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942年越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。

但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海着名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成；而在5成的上座率当中，有90％以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。

不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。

当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。

在越剧走向衰落的同时，我仍然欣喜地看见，越剧界人士为振兴家乡艺术执着地奋斗着。他们把现代艺术元素融入越剧表演，用现代舞台、音响、灯光营造现代化的气氛。以吸引年轻一代的观众；剧本的创作也力求创新，如现代越剧《孔乙己》等的上演，的确给越剧带来了一股清新之风。舞台越剧没落的同时，社区里、广场上戏曲演员的表演却得到了百姓们的热烈欢迎。这些确实是值得我们深思的问题。越剧，我家乡的艺术，你的将来会是怎样的呢？

[家乡的戏曲艺术越剧作文

画，是一个单纯的简单的字，它会让人参不透其中的奥秘；绘画，则是一种净化内心的工作，它会让人的心灵更加崇高；观画，则是一种放松压力的好方法，它会让人忘记许多的不愉快。

在我家的沙发正前方有一幅画，画上有好多竞相开放的牡丹花，这幅画只是一位普通大诗画的富贵吉祥。

画上有15多不同颜色的牡丹，1加5等于6，六六大顺，正可谓是吉祥！在画中，有五只翩翩起舞的花蝴得蝶，朝气蓬勃，则可谓是富贵！站在这幅充满艺术的画前，仿佛自己也身临其境，在牡丹花前感受大自然的气息，牡丹散发出阵阵清幽的“自然香水”令人感到心旷神怡。

我么每天放学回来都可以看见这幅画，它可以令人改善心情。他只是一位普通大师所画的画，虽然没有达-芬奇画的那么出众，但也拥有平凡的美。看着那几只蝴蝶在画中飞舞，自己也伴随它们在花丛中翩翩飞舞，心里顿时感到快乐的花朵齐开心头。

结尾：艺术，是一种本在的没美，充满着神韵，有着奇妙的传递，传递到每一个人的心灵，让它在心中净化，这就是绘画中的艺术。

最近，在图书馆里，我校举行了一次艺术展览。当得知这个消息，我便立即前往图书馆，想一睹究竟。

来到四楼，一抬头，哇！好一片利是封的天地呀！它们各式各样，有的是一个个灯笼，有的是圆球，还有的上面是铜钱，下面是鞭炮的饰品。只见一片红红火火的，让人仿佛又回到了春节那个热闹的气氛中。

再往里面看，里面的艺术品各式各样，琳琅满目，有画、有书法、有工艺品……，这可是我们二小人的心血呀。这样想着，我就走了进去。最吸引我的是那一幢幢带花园的“别墅”，这些“别墅”都装有栅栏，都是用一些雪糕棒与木筷子制成的，看上去很美观。瞧，还有“小池”呢。在“小池”旁边，有一排整齐的“石子路”。更妙的是，这间屋子前面，不知是谁，放了一辆别人用啤酒盖做成的灰色的摩托车。这大大增加了和谐度，仿佛是那主人刚从外面归来，到家里有急事，或许是为了图方便，不浪费时间，他便骑着摩托车直接驶进院子里，停车下来，匆匆地进屋办事去了。再看看旁边的“别墅”，布置得也相当不错，有的配上秋千，有的第三层不是楼顶，是小阳台——看到这么多的房子，我真想把自己变成一个小人儿，然后在这些“别墅”里度假。接着，我还看到了许多精美的工艺品，有甲午海战的驱逐舰，二战时期苏军对付德军的坦克，有香喷喷的“汉堡包”，也有栩栩如生的照相机……。

接着，我又去欣赏书法作品。一幅《出塞》的书法作品映入眼帘。只见上面工整写着“秦时明月汉时关……”上面的字苍劲有力，入木三分，大小适中，时而刚劲，时而圆滑，仿佛是一条龙在纸上盘旋飞舞，刚柔并济，真是鬼斧神工！

这次参观艺术展览，让我大开眼界，大饱眼福，体现了艺术的魅力，知道了艺术就在我们的身边。这真是：艺术，无处不在！

有一个很小的世界叫舞台，有一个很大的舞台叫世界。

——题记

秋，总伴着纷纷落叶，也就是在这样一个富有诗情画意的金色季节中，我，与它相遇了。就这样结下不解之缘，正是那纷纷碟叶的相伴，它靠近了我，而我也成了读者。

在最初的阶段，书对于我就像是迷失了方向的是在大海中的船只，看着花花绿绿的图案和少许的音节字母，开始时简直是爱不释手，翻过来翻过去，恨不得天天捧着，吃饭的时候看，上厕所的时候看，睡觉的时候看。但渐渐的却失去了对那种读物的兴趣，随着年龄的增长，对书更有体会的我，开始接触到另一种更有趣味的读物……

上了小学，因为有了作业，因此看书的时间一下子少了好多，从天天看书到一个礼拜三到四次，尽管这样，书还是留给了我一个极大的想象空间——六年来书给予了我太多太多……＂为中华之崛起而读书＂感受到周恩来从小的雄心壮志；品阅《红岩》知晓江姐在生命终结是的视死如归；朗诵“红军不怕远征难，万水千山只等闲。”体会毛泽*那一气呵成的磅礴气势，那气吞山河的心灵震撼。在它的陪伴下我逐步成长，一晃，我小学便毕业了，但有了它的陪伴，后面的路不会那么孤寂。

书是什么？上帝说，书是高雅的天堂之旅，是用心谱写的一段奇迹，是用梦感受的一份甜蜜;老者说，书只是一段没有结局的过程，只是从自我折磨中寻求的乐趣，只是在无数艰辛中豁然感受到得刺激。

一本好书，就如一位大师，在此你可以与文化大师细心交访，在共同的思想下，促膝长谈，也如一位友人，向你倾诉着人生平凡与不平凡的点滴，更像亲人，循循善诱，做人处事，尽在其中。

又是别年的秋月，秋风四起，书与我背上行囊，一起踏上了更高的阶梯。

初中阶段，随着课程的增多，作业量远远高于了小学，看书的时间，就如同从那海绵里挤不出来的水，它也与我渐渐疏远里起来，每日每夜相伴的不再是它，而是作业与烦恼。直到长假时，我才与它碰面，那一面就像是遇见阔别已久的友人，是惊也是喜急切的翻开，跳进书海就像饥饿的人扑在面包上，此刻，正如与大师进行交谈——因为书，鲁迅弃医从文，从此为中华文学艺术奠定了基础，开辟了文坛的白话文；因为书，朱自清与文章连在了一起，也正是如此，散文丛中有了他的背影；因为书，让徐志摩的情感有了归宿，一朵开在诗坛上的奇葩诞生在浙江；因为书，老舍以巨大的热情投入了对新时代的讴歌，被授予了“人民艺术家”的称号。虽然看书的时间少之极少，但我与书之间却加起了一座永不坍塌的桥梁。

当莎士比亚完成了四大悲剧，标着着他对于时代，人生感悟达到了境界，成为了戏剧天才；当莫泊桑遇上了《羊脂球》，那些平凡琐事的事物截取成富有典型意义的片段，毋庸置疑，他成了短篇小说之王；当普希金创造了《自由颂》那种渴望自由，不满沙皇的思想感染了千千万万的俄国人民，被誉为“俄国诗歌的太阳”；当泰戈尔写出“I am ashamed of my emptiness’said the word to the work .‘Ｉknow how poor I am when seyon .’said the work to the word.” 才知道，他带给人类的哲理，学无止境，正是那发人深思的诗集，打动了冰心，自此，诗坛上诞生了《繁星.春水》。

秋风又起，落日西下，托尔斯泰自语的喃喃，黄昏岸边，马尔克斯百年的孤独。文学，没有时间间隔，没有国界阻拦，在这奋斗的岁月，捧读一本书，细细品味，相互椯摩，或许，也会发现那文字的艺术。

[文字的艺术高中作文

今天，一提及中国传统礼仪，大多数人并没有什么清晰概念，甚至则一位这种传统礼仪人化是过时的东西。因此，中国礼仪文化正在遭受着史无前例的以往与不屑。

然而，中华民族传统礼仪文化是中国人民几千年来处理人际关系的实践结晶，是人与人之间行为规范的准则。

杨时与他的学友游酢为求的正确答案一起去老师家请教。时值隆冬，天寒地冻，来到程家时，适逢先生坐在路旁打坐养神，杨时二人不敢惊动老师，就恭恭敬敬立在门外，等候先生醒来，过来良久，程一觉醒来，从窗口发现侍立在风雪中的杨时，只见她遍身披雪。脚下雪已有一尺多后了。此后，“程门立雪”的故事就成了尊师重道的千古美谈。

礼仪是律己，进人是一种规范，是表现了对他人的尊重。古人云“不学礼，无以立”文明礼仪不仅是个人素质、教养的体现，也是个人道德和社会公德的体现。

东汉黄香仅仅九岁，就懂得尊老爱幼，孝顺父母。在冬天严寒之时，就用自己的身体将父母的被子温暖后，再请父母安寝；在夏日炎热之际，则用扇子给父母扇凉驱蚊，以侍奉父母安寝。黄香温席是在中国传统孝之礼仪，孝顺父母，从小事做起。

近百年来，由于种种原因，一些优秀的伦理道德遭到不同程度的破坏。如今的人们已经有了较之过去更为雄厚的经济基础来孝敬老人，心已经没了，孝敬父母不是有心无力，而是有力无心。

唐朝贞观年间，西城回纶国是大唐的藩国，一次，回纶国为了表示对大唐的友好，派使者带一批珍宝见唐王，其中最珍贵的是白天鹅。途中，白天鹅不谨飞走，使者只拔下几根鹅毛，却没能抓住白天鹅，使者在担心害怕之余吧鹅毛献给了唐太宗，唐代宗并没有怪罪他，反而觉得他忠诚老实，不辱使命，从此，“千里送鹅毛，礼轻情意重”的故事干为流传开来。

中国传统礼仪，应是体现精神价值的生活方式，传录它可以使我们的礼仪化发扬光大。

传统礼仪毕竟是中国传续了几千年的血脉，若血脉堵塞，中国只能被称为是一个现代国，而不能称其为中国了。中国传统礼仪文化博大精深，它足以使国人和海外人引来容耀和自豪，它是中华民族重要的凝聚力，没有它，国人将迷失自我；没有它，中国便只剩下一个空壳。

纵观古今中外各国发展，世上没有一个民族失否定自身传统礼仪的，没有任何一个民族会认为自己的优秀的传统礼仪是过时的，有害的。而传来中国传统礼仪文化。是每个华夏儿女的责任，只有这样，我们才能无愧地大声说：“我是中国人！”

生活就像一幅画，需要我们用色彩去点染她的芳华，只是水满则溢，色满便会失去灵气，如果没有留白之笔，她甚至会变光华为暗淡，变美丽为遗憾，所以，生活需要留白的艺术。

给自己留白，你会拥有心灵的自在。一个摄影师痴迷于自己的工作，一次，他在沙漠上拍狼，在离狼仅几步之遥的地方有一个小女孩眼看就要成为它的猎物，可他依旧紧盯着眼前的摄像头，好一会儿才意识到一个生命的危旦，事后他极度恐惧与压抑，最终结束了自己的生命。面对这样一出悲剧，我不禁想起了于丹的那句话：“我们总是看外面的太多，看心灵的太少。”如果人的一生只痴迷于工作，权势甚至情爱，不给自己留白，去品味另一种姿态，亦或简简单单、纯粹自然，岂不是一种莫大的悲哀？

留白的艺术，给自己，一点空间，一份属于心灵的悠然。

给他人留白，你将收获一片蔚蓝。我国古代的军事家常说：“围师必阙”，也就是当你包围了敌人的军队时，一定要留个缺口，使他能从那里逃跑，既然可以一网打尽，为何还要手下留情呢？因为给别人一条生路，就是为自己赢得更广阔的道路，当风水轮换之时，你也许不会陷入本会陷入的困境之中。在近代文学史上有一位喜欢独居的传奇式女子张爱玲，她却可以和姑姑在一起相安无事的生活那么多年，原因就是她们从不干涉彼此的生活，给对方留下了足够的空间，同时赢得了一份友谊，一种和谐。

留白的艺术，给他人，一点空间，一份属于彼此的尊重。

给子孙留白，你会活得久远而坦然。记得地理书上曾写道：世界四大湖泊之一的咸海，其面积在80%的人为影响下逐渐减小，由于人类无节制的灌溉，它由一抹广阔的晶莹变为一滴酸涩的泪水，令人大为感慨：人不给自然留后路，自然也不会给人留后路，为了我们以及子孙后代的幸福，不要为了一己之私再去阻碍自然用灵魂去跳她的生命之舞。

留白的艺术，给子孙，一点空间，一个属于大家的世界。

昨天，今天，明天，留白的艺术应伴随我们生命中的每一天！

手握一枝尖尖的铅笔，在雪白的画纸上画出属于我自己的图画，是我最喜欢的感觉。

——题记

在踏上艺术这条道路上，我高兴过，伤心过，绝望过，却从来没有想要放弃过。我是个生来就对艺术感兴趣的人，从小就喜欢写毛笔字、弹琴，可我最喜爱的却是绘画。在那些伟大的画家作品中，我看到过希望、自由、执着、快乐……那些都是令人难以忘怀的情感。而我，也只是希望能把一张简单而又精致的画作完成好。

素描已经陪伴我两年多了，虽然相识时间不长，可我们却结下了难以割舍的特殊情谊。我清楚地记得：刚开始接触它的时候，连笔怎么拿都不知道；当我第一次在画纸上小心翼翼地勾勒出第一条弧线时，心里有种说不上来的喜悦感。渐渐地我对它产生了更加浓厚的兴趣，绘画也成了我唯一的消遣。每当完成当天的作业后，我就认真、着迷地进行绘画，于是，学校的美术室和我班教室的墙上都贴满了我的作品，这让我幸福、自豪地陶醉在艺术殿堂中。

可是，我隐隐地知道，我是难以轻松地踏上绘画这条道路的。果然不出所料，当我把自己的理想（学习绘画，考取和平阳明中学美术特长班，将来当一个画家）告诉父母时，他们的第一反应是：“你最好不要浪费那么多时间在这上面，告诉你，没前途！”父母的强烈反对，使我陷入了深深的迷惘和痛苦中，我该如何是好？他们认为绘画不仅影响学习，而且浪费时间、精力和金钱，甚至认为绘画这个行业对于我们农村孩子来说是没有前途的。他们只是希望我好好学习，考上一所好的大学，然后找一份稳定、收入高的工作……我静静地流下了眼泪，并没有跟他们声嘶力竭的地吼叫，因为我知道那一切都是徒劳。

可是，我的人生不能就这样由父母安排，我的人生我要自己作主！虽然父母一致反对，但是在老师和同学的鼓励下，我仍然坚持自己的爱好，每天仍坚持在学习之余画一幅画。电视剧《士兵突击》中许三多曾说过：“不抛弃，不放弃！”是的，我也要“不抛弃，不放弃！”继续坚持行走在艺术长廊里。我想说，人生在世，怎能没有热爱、没有追求呢？即使没有成功，那又何妨！

也许，要感谢父母当初的反对，让我在艺术的长廊里走得更加坚定、更加长远。我会自信地对自己说：“不要奢求奋斗的目标有多大，只要付出热情与汗水，不让自己的青春说后悔！”

短暂的闲暇中，我常拿起画笔，不经意地在画纸上画出一只小鸟，它仿佛就是小小的那个我，在梦中为自己的理想执着地飞翔……

今年，我们学校第一次举行了艺术节活动，活动内容丰富多彩，精彩连连不断。充分展示了我们淮口实验小学的同学们的聪明才智和老师们深厚的文化底蕴。。细细品味校园艺术节的节目。有的体现中华上下五千年渊源的文化，有的突出时代潮流，各具特色。原来在我们身边有这么多多才多艺的人。

一听到要开展这个活动，同学们都兴奋不已，并积极准备。特别是我们班的同学们，那真是忙得不可开交。你看，那群女生们，为了剪彩纸，忙得中午饭也不肯吃，老师催促了几次也不肯去。那几个“大懒虫”、“调皮王”男生，也想在艺术节上展示一下自己，下课时间也舍不得玩了，而是在拼命的排练小品，把看的同学们逗得笑得前俯后仰。老师看这几个“捣蛋王”这次都这么卖力，于是牺牲放学时间专门辅导他们。总之，全校的师生们都不甘示弱，尽心尽力的准备，都想在艺术节各展绝技，独领风骚。

展评那天，老师先组织我们观看了同学们的绘画、书法、剪纸、雕刻、手抄报。每一幅画，都让人如痴如醉于情境中，可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀，使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。那一张张剪纸更是栩栩如生,惟妙惟肖。瞧,我们班的这幅剪纸作品多有趣呀!一只穿着彩衣的小老鼠拖着一条长长的尾巴,他的眼睛滴溜溜地搜索着四面八方,生怕被人发现它在偷灯油;那熊猫更是憨态可掬，它竖起的圆圆的黑耳朵，像戴一顶“风雪帽”，猫似的面庞上又戴着一副“墨镜”，四肢好像穿着黑绒的大“皮靴”，真是神气十足。雕刻也毫不逊色，简直是鬼斧神工，尤其是五二班那雕窗，可以用唐朝张祜的《阿鸨汤》里得的诗句“月照宫城红树芳，绿窗灯影在雕梁”来形容。同学们办的手抄报更是审美独特、版面设计新颖、创新高、构思巧、选材独特、绘画精美，一张报纸也正体现了同学们的综合能力的强弱。

第二天是节目表演，有朗诵、小品、舞蹈、唱歌等。那天同学们，家长们，老师们，都早早来到学校，化妆、搬板凳，为比赛早早做准备。模拟逼真的时装秀，精彩的街舞，绚丽的民族舞，嘹亮动听的歌声，滑稽幽默的小品，让我们看得眼花缭乱，如痴如醉，

今天是一年一度的艺术节，今年的艺术节与往年的艺术节不同，因为，今年的艺术节作品都在教室里完成。

我是参加软笔的，所以，我的必备材料有：毛笔、墨盘、毛毯(毛笔专用)、练习纸(毛笔专用的米字格纸)、墨汁。

开始比赛了，写的古诗居然是春日，跟我赛前猜的一摸一样。我本来想在练习纸上先练一练，再写到比赛用的宣纸上。但是，我觉得这首诗比较简单，再加上前几天刚练过，写这首诗就像吃饭一样容易。说的容易，做得不一定容易，谁知，刚写到第三个字——“寻”的时候，把上面部分的最后一横写成了长横。我偷瞄了一下其他同学，他们都在干自己的事情，我这才松了一口气。第一张写坏了，我只好拿出第二张来写。这次我学聪明了——写一笔看一笔。我一笔一画地写着，终于，我的作品完成了。

写完作品后，我转身看看章乐渝的作品进展到哪儿了。我一看，章乐渝的作品已经完成的差不多了，她在一块硬纸板上“铺”了一块草绿色的粘土，当作草地，“草地”上，小兔子在吃萝卜，小猪在吃肉，小猫在吃鱼，还有几朵小花在开放。

今年的艺术节真是多姿多彩。

春节期间，也没有多少亲朋好友可走，随意在书柜里翻着，找到以前买的一本台湾作家刘墉的《谈话的艺术》这本书，说实话我一直对台湾作家刘墉的文章比较喜欢。所有的文章充满智慧，理性。每当读到他的文章，使我浮躁的心的心态变得平和，使我对生活充满幻想。

《谈话的艺术》这么本书主要是探讨在与人交流的过程中，我们一些随意的谈话方式，例如，每次我们在接电话时，第一句问候语是“喂”同样是这一个字，但是由于语气不同，因此给对方留下的印象却不同……

《谈话的艺术》这一本书，使我也更深层次理解我们在听不同的报告时，有些讲座非常吸引听众，听完之后仔细想想报告的内容也许没有多少值得学习新颖的内容；有些讲座的内容也许非常实用，但是讲座却不能激发大家的兴趣，不是讲座的内容不好，而是没有掌握谈话的艺术。

读完这本书，提醒我们在实际工作中，我们在课堂上应该运用什么样的语言和学生交流，才能更好的让学生在轻松愉快中获得知识，在我们和同事朋友的交流中，又应该运用什么样的语气更利于创造良好的谈话氛围，我想都是非常有帮助的。

是呀！读书吧！读书能让我们更快乐，读书能让我们更清楚的去对待身边发生的一切，理性思考，视野开阔。

在如今这个科技高速发展的时代里，科学显然被人们越来越重视了，与此同时，有些人就渐渐忽视了文学和艺术的重要性。殊不知，艺术和文学对科学有着重要且促进科学的精神力量。

发展科学离不开艺术和文学。

艺术和文学能给科学家带来启发和灵感。巴尔扎克在小说中最早提出“激素”这一名词；小说家史特林在《科尔船长》中竟最早提出直接从空气中制取氮气的可能性……还有科幻大师凡尔纳早在100多年前就向人们描述了当时实际并不存在的飞机、宇宙火箭、有声电影和电视。谁又能说这些在当时认为是富有想象的东西对百余年后的它们的发明者没有启发的作用呢？

此外，艺术和文学中蕴藏的奥秘能诱使科学家们对其不断地探索，从中得到丰厚的知识。被世人所熟知的《蒙娜丽莎的微笑》一直都蒙着神秘色彩。无论你从哪个角度看她总会觉得她是在对着你微笑，并且当你从远处观赏时，你会发现她在微笑着，但当你走近时，又会发现她的笑容消失了。这一个个令人不明的疑团引起了科学家的好奇心，于是他们对此展开一系列的研究，最终揭开了这层秘密面纱：会产生这样的视觉效果，是与人的视力范围，和平时的视觉习惯有关。还有同样散发着美的气息的断臂维纳斯，科学家在其中发现了对如今的美学设计有至关重要影响的黄金分割点。

由此可见，艺术对科学发展有着举足轻重的影响。从艺术中发现科学的身影并发展它，会得到意想不到的效果。

放眼历史卷轴，你会发现在许多时候，当人们在发展艺术美的同时，科学的进步发展也被酝酿着。最典型的就是文艺复兴时期。这期间发现的平形透视是西方在视觉艺术中的巨大贡献，科学的透视原理的运用加强了画面的立体效果，在二维空间中体现了三维空间。另外，在那时出现的解剖学，不仅成就了大批艺术家迈向一个新的艺术领域，也使医学光学等科学得到了发展。

科学需要艺术，纵观人类伟大的文化成就，几乎都是科学与艺术的共同结晶。

或许科学在这样一个快速发展的时代里是最重要的能源，但若只有科学没有艺术和文学对它的促进，那科学可能会变的毫无发展可言。

[文学艺术科学作文

“希腊艺匠去跟埃及人求学，而我们又都是希腊人的弟子，于是，埃及的艺术对我们就无比重要。”如果我们把艺术的历史看成是作品的自我修炼过程，那么传统的西方艺术史学家将会毫不犹豫的告诉你：“艺术起源于尼罗河流域！”我们无法将法国南部的洞穴或是北美的印第安人与现在我们所谓的艺术直接联系起来，但是从埃及可以。

当我们用艺术的眼光审视埃及，在建筑上金字塔不能不提，在雕塑上浮雕和人头像不能不看，在绘画上壁画更是重点的重点。这三大类，在埃及，仍然保持着原始艺术的一些特质，强调是否“有效”。

金字塔是人的陵墓，埃及人将巨石块通过一些现在还不知道的方法垒成三角锥体，中间放置已经处理好的木乃伊，最早只有法老能享受如此待遇，久而久之，只要有能力建造的人都可以安息在金字塔。我们现在只能推测，修建金字塔是因为埃及人相信人死后会有灵魂，而灵魂存在与否，决定于肉体是否保存完好，所以要将人制成木乃伊，然后将木乃伊放在既安全又能够使灵魂更容易飞升的金字塔中。

人头像，似乎也是走这个套路，埃及人将石像放在陵墓里，可能是想要双重保险——制造一个死者的肖像石雕使死者的灵魂长存不灭，所以在埃及，雕刻家的原始意义就是“使人生存的人”。值得注意的是，埃及人的石雕风格已经脱离了原始艺术的那种符号化，但是离惟妙惟肖的自然主义还有一段路程，这个时候的人头像只是大致勾勒出轮廓。

壁画和浮雕更是为了人死后而创作的。可能是因为太奢侈，也可能是因为太残忍，埃及人采用了绘画来代替殉葬。这和中国差不多，兵马俑就是著名的代替人和牲畜的殉葬品，只不过不知道埃及有没有一个像孔子一样的人，发出“始作俑者，其无后乎”的为伦理进行到底的言论。因为是绘画，所以能表现的东西就多了，不仅有人还有环境，当然目的一致——为了使死后的人能够在另一个世界逍遥自在。

埃及的绘画，特点十分突出，讲究完整、明了、还带着小个性。比如底比斯墓室里的《内巴蒙花园》，作者想要构筑一个有鱼有鸟有植物的池塘，池塘周围有着各种树木，还结着不少果子，该怎么画？如果画俯视图，池塘是看清了但是周围的树和池塘里的鱼、鸟就看不清了，就算是看清了也就一个点谁知道那是鱼;如果画侧视图或主视图，一边的树是看清了但是其他就没了。画这幅画是为了给死者一个生活的地方，如果因为视角的问题，让很多东西没画进去，那么死者不就享受不到了？对于这个问题，埃及人通过有埃及特色的办法解决了——池塘画俯视图，水里的鱼、鸟、植物画侧视图，周围的树画侧视图。看完，一股情切感油然而生，我在幼儿园的时候就是这么画的。这就是效用强过真实。人就更有意思了，画里的埃及人都有着挺好玩的“神圣姿态”，头一般是侧面的，眼睛、肩膀、胸膛一般是正面的，脚一般是内踝那一面的。画成这样，一方面是要完整，该多大就多大，该多长就多长，努力规避因为视角原因使人的某一部位“缩小”，从而影响以后冥界的生活;（性生活呢？）另一方面是偏好，实在有遮挡的地方就取一个喜欢的面，不管画里的人是否长着两只相同的脚。所以与其说埃及匠人在绘画不如说他是在通过自己掌握的外貌表来组接画面，尤其要注意埃及的画和我国人物画也有相似的地方，意义决定大小——越重要的人物，画得越大。

埃及的艺术风格很难表达清楚，它程式化但又不笨拙，它完整精确但又不十分自然，它具有很强的整体秩序感。每一个当时的艺术家，更多的时间是学习各种类似于男人颜色要比女人深的法则，而不是如何表达情感，学习的终极目标是用今日的题材重现当年的感觉，所以埃及的风格稳定、朴素而和谐。

只有一个人打破了这个严格的规则，成为了“异端”——第十八王朝的Amenophis Ⅳ。或许是因为这是外敌入侵后建立的新王国，他打破了许多古老的传统，统一了当时的宗教信仰，大破而大立，这股风潮自然而然的冲向了艺术家。这个时候更多的讲究如实描绘，以至于把法老雕刻得很难看，并且动作也有了改变，程式化的动作变成了夫妻俩抱着小孩，沐浴在Aten神的圣光下等。Akhnaten（Amenophis Ⅳ）的艺术改革，很有可能是受到了克里特岛以及其他地区的艺术的启发，比如，在迈锡尼发掘出的约公元前1600年的讲述了一个捕猎的故事的匕首，图案就比埃及的生动、自然的多，如果埃及的艺术家看到其他地区的同行的作品一定大受启发。可惜的是，埃及的改变只停留了一个朝代，Akhnaten去世后，他的继任者Tutankhamun逐渐恢复了过去的信条。

美索不达米亚地区同样有着艺术，与埃及一样，只不过可能是因为原材料的短缺，或是信仰不同，（不相信灵魂永生）流传下来的作品很少。远古时期Sumerians民族在乌尔建都统治着这个地区，从乌尔发掘出的公元前2600年木质镶金竖琴残件，可以告诉我们在远古的时候这里的艺术技艺已经很高了，可以创作出很生动的物象，并且他们偏爱对称和精确。美索不达米亚的国王虽然不去装饰墓室的墙壁，但是他们喜欢建纪念碑，并且这些碑刻可能还有着某种力量，比如发现于苏萨的约公元前2270年的纳拉姆辛王纪念碑，讲得就是赢得了一次战役的胜利，国王一只脚踏在对方军队的尸体堆上，让他们永世不得翻身。久而久之，这种纪念碑成了记录历史的载体，比如出自尼姆鲁德的阿苏尔纳齐拉普利王宫的约公元前883年——859年的浮雕，其中就记录了一场战斗的过程，我们可以看到攻城机械、双方射手、痛苦的人民，场面不像埃及人那么刻板，并且有一点挺好玩的是，伤亡者没有本国人，我们可以理解为这是鼓吹宣传的艺术，但是我更愿意认为原始巫术是其滥觞。

“太好了！太好了！我盼星星、盼月亮，终于盼到了这一天！”咦？这是怎么回事？原来是妈妈告诉我：“下周一上午9点，带我去杭州照相馆拍艺术照！”拍艺术照是我的一种期盼，听说，拍艺术照可以穿漂亮的衣服，我真希望下周一快快到来。

漫长的两天终于过完了，在周日，妈妈对我说：“明天要早点起床，家里到照相馆要一小时，所以明天你要早点起床。”我使劲点点头。到了周一早上，我早早的起了床，穿好衣裳，刷好牙，洗完脸，吃完早饭后就开始催促妈妈。过了半个小时，妈妈就与我就一起出发了。

一路上，太阳毒拉拉的，我热得要命，恨不得跳到冰箱里去。到了照相馆，我进了更衣室，看到了许多美丽的婚纱裙，就把所有的炎热都忘光了！一位阿姨为选了一件方格类的婚纱裙，我换上了衣服，阿姨还帮我重梳了头发，接着，摄像师就把我带到了拍摄房间。摄像师让我坐在一张椅子上，并把一只白色小熊放在我的头上。让我面带微笑，看他的手的位置。就这样，一张艺术照拍完了。然后，摄像师让我靠在椅子上，做一个把小熊递给别人的动作，脸看着摄像头，头向右歪一点。只见摄像师点点头，“卡擦”一声，又一张照片拍好了。后来，摄像师让我趴着、坐着、站着；靠在墙壁上、抱着小熊、向妈妈挥手……过了半小时，8张照片拍好了，摄像师对我们说：“好了，你们可以去换下一套衣服了！”我与妈妈来到更衣室，又选了一件衣服，是旗袍。穿上后，又来到拍摄房间，摄像师见了，说：“旗袍……应该拍的优雅一点。”说完，他就让我坐在一个古老的椅子上。摄像师对我说：“做一个女士二郎腿的姿势，微笑就可以。”我按照摄像师的要求去做。接着，他让我用最自然的动作做一个姿势，我做了一个十分严肃的动作。“卡擦”一声，有一张照相拍好了。

时间过得真快，不一会儿，照片全拍完了，我和妈妈都满意的笑了。我想：艺术照真是一个打造美丽女孩的一个方式，如果有机会，我还要去拍艺术照！

[自己亲身经历的事作文之拍艺术照

在家卧室的转折角有一个醒目的橙色南瓜。这个南瓜是的婶婶送给奶奶，奶奶一直摆放在的家中。这就是喜欢的艺术品。这个南瓜直径大约是36厘米，顶端有一个大约4厘米的花把。一大片的橙色中，有一小点的绿色，整个搭配的非常协调，越看越像《灰姑娘》里的南瓜马车！

这个南瓜是陶瓷的，重约3斤。表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能让人爱不释手，就像捧着一个聚宝盆。那深绿色的花把有点透明，给人们想象的空间，同时也增添了几分活力。一个南瓜整体被分成了10份，真是十全十美呀！这个南瓜构造较为简单，跟农民伯伯种出的南瓜样子、构造是一样的；这个南瓜不是那么的鲜艳夺目，而是一般的橙色，让人感到生机盎然、心旷神怡。这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑南瓜好得多它以简朴、素气而引人注目。

这个南瓜做的非常逼真，真像刚从蔓上摘下来的新鲜的南瓜！玻璃南瓜表面泛着亮光，再不开灯的情况下，把玻璃南瓜放在餐桌上，贪吃的人肯定很想冲上去咬一口。

玻璃南瓜那朴素的颜色是感受到了劳动人民的艰辛；它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个南瓜，为家增添了几分姿彩。因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受！

在我家众多精美的工艺品中，出类拔萃的要算是爸爸从意大利带回来的一条威尼斯游艇模型了。这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族的风格。

这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。上部与船底相接。船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵……形态逼真，栩栩如生。就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。掀开盖后，就可以看到内部有一个小盒了，盒内有一排排小椅子，这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌啦。在舱盖的背面还吊着八个小灯泡，就像一个个倒挂着的酒瓶子，有红、黄、蓝、绿四种颜色。在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。

这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。看着，听着，我好像真的到了威尼斯。作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

这艘金光灿烂的游艇小巧玲珑，别具一格，是我家的珍品之一。

在我所有的爱好中，学弹电子琴也算是我的一个爱好，它在我的生活中占去了一定的休闲时间。大家猜猜我是怎样爱上和享受这门艺术的呢？

四年级上音乐课，老师爱带我们去音乐室上，经过老师的讲解和弹奏，我慢慢的对琴产生了兴趣，琴声优美，能让人的神经进行休息。

在家里，我从学校学来的几首歌总是来家里唱一下，爸爸妈妈看见我天天这样唱，也知道了我对琴有点感兴趣便跟我买了一架电子琴。刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。经过了几个月的学习我学会了这首曲子，还能自弹自唱。在爸爸的指导下我学会了更多的曲子：《童谣》《义勇军进行曲》等。现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出校园歌曲《童谣》的时候，我的神思似乎也回到了学校和同学们在一起上课、游戏、玩耍。每当我沉醉在自己的琴声中，也摇头晃脑地哼上几句的时候，我的心情就显得无比舒畅，就好像吃了一个人参果，浑身三万六千个毛孔都开放了。

我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声。

文体艺术节已拉开帷幕，回想起文体艺术节，所发生的事仍历历在目，教室装扮、节目准备、班级表演，这些事，久久不能忘怀。

教室装扮，人人称赞

为了准备文体艺术节，老师派几位同学把教室打扮一番。我是不是走错教室了？我疑惑的问道。一看牌子，简直难以相信这是我们班！现在的班和以前的班真是天壤之别！瞧！黑板上挂着一个气球，气球下面是一个红色的蝴蝶结；中间的两盏白炽灯之间挂着紫色的彩带，紫色的彩带上挂着五颜六色的气球；后面黑板上的边缘用金黄色的彩带包裹起来了，黑板上贴着我们优秀的作文，供我们品味，黑板上贴着画，供我们欣赏；它的两旁便是《我的梦中国梦》和《争十星级学生 创十星级班级》；双优目标贴在后面黑板的上面；墙上画着两幅画；还贴着国庆小报；窗上贴着用纸叠的星星和窗花；窗台上的地球仪大小分好，整整齐齐，真是一道亮丽的风景！

节目准备，井然有序

文体艺术节需要节目，而节目需要准备。所以，运动会报跑步的同学练跑步；报定点投篮同学的练定点投篮；报仰卧起坐的同学练仰卧起坐。特别是陈功、杨定坤等同学，每天早晨都牺牲自己早读的时间，到操场跑两圈。果然，这些同学都在比赛中拿到了好名次。文体艺术节不仅有运动会的项目要准备，而且在班上表演也要准备节目。看!练舞蹈的同学顶着烈日在操场上认真的排练着；合唱的同学无论嗓子唱哑了还要唱；朗诵的同学有感情的朗诵着，感情十分强烈；演小品的同学全神贯注的演着，反复演，抱着不把小品演好不停下的心态。

班级表演，激动人心

辛苦的排练终于要展现了！同学们都目不转睛的看着表演，生怕错过了什么精彩的画面。这时，麻烦找上了上来，我声音有点哑，所以唱歌唱到高音的时候会唱不好，但好在我没有破音。唱完了歌之后，我的手麻得不能动了。当我们小组朗诵《沁园春&iddt;雪》的时候，麻烦又出来了，朗诵的时候声音要大，可是我要是大声朗诵，可能会加重声音沙哑，对我下一个节目很不利，于是我便既不大声也不小声又怀着感情的朗诵完了。我长舒了一口气，但在我表演小品的时候，又出现了麻烦，在小品中朗诵作文的时候，我紧张的又忘了词，豆大的汗珠落在地上，还好我身旁的演员们给我提了台词，使我恢复了状态。终于结束了。

这届文体艺术节取得了圆满的成功！通过文体艺术节的表演不仅减轻了我们的压力，还增进我们同学之间的友谊！并且彰显了我们七（5）班的实力，也让我们发现了我们班各类人才辈出！这次文体艺术节，给了我们太多的惊喜！也让我们收获很多，愿在下一次的文体艺术节里，每个同学八仙过海，各显神通，让我们班也能取得更好的成绩！

生活中充满艺术，也正是这艺术，谱写了一篇篇优美的感情乐章，它时而激扬奔放，时而柔和宛转，时而欢快活泼，时而温文尔雅。文明则是这曲音乐的主旋律，它总是在大型活动前被人们聆听。

礼貌它是文明的兄弟，与文明朝夕相伴。

上海有位少年，曾在少年宫热情接待过一位国家元首。由于他十分懂礼貌，所以深得这位元首的喜欢，过了许多年，这位元首特意邀请他去做客。这位元首对自己国家的小朋友们说：“一个有礼貌的孩子，他会给人留下深刻的印象。中国的小朋友有礼貌的言行举止，说明他们的国家是一个讲文明、有礼貌的国家！”

礼貌表现出一个人的文化内涵和良好修养，它能够添加一个人的风采与魅力，它还是一个地区、一个民族乃至一个国家的“名片”。礼貌，你做不到吗？

与文明形影不离的，还有它的姐妹——微笑。

一位客人来到饭店，要了一份热奶和一杯柠檬汁。他在热奶中加入柠檬汁，发现牛奶结了块，于是大发雷霆，责问服务员：“怎么是变质的奶？”服务员很有礼貌地将“变质”的牛奶端走，微笑着送上了一杯新奶，对客人说：“热奶加柠檬汁会起反应，请您最好分开喝。”客人听后面露愧疚，连声道歉。

微笑化解了一场干戈，它表现了中华民族几千年来的传统美德，它还是一封通行四方的推荐书。微笑，你做不到吗？

在生活中许多不经意发生的事，它都是文明的凝聚。文明就在我们身边，离我们很近很近，近得触手可及。现在想想，濮存昕的话，还是很有道理的：“我相信，一条公益广告就像一盏灯，灯亮一些，我们身边的黑暗就会少一些。并且我更相信，窗户打开，光亮就会进来……我相信，我们每个人迈出一小步，就会使社会迈出一大步，所以我发现，文明是一种力量，就好像奥运火炬传递一样，在每个人手中传递，也能汇聚所有人的热情。”

真是一种娓娓道来，发自肺腑的表白。说的一点儿也不错，只要每个人都能重视行动，文明一点都不难，文明一点都不远，只要更多地来发现，来释放自己的文明热情。打开心灵的“窗户”，放进光明，让文明洋溢在你我之间。

哪里有文明，哪里就有艺术。让文明之花开得更鲜艳，更美丽，让它的芬芳洋溢整座城市。

随着时间的流逝，热闹非凡的艺术节缓缓落幕了。这一个多月以来，同学们进步了很多，也收获了很多。

学校的走廊上、墙上、教室旁，到处都是令人眼花缭乱、啧啧赞叹的美术作品。

这些作品中，最有趣、最好玩、人最多的地方莫过于2号教学楼的大厅了。你看，那里由许许多多的“光盘”组成了一条“光盘街”！这些“光盘”都是同学们的双手亲自做出来的，这样的创作形式令人耳目一新。光盘上，有人，有大楼，有车……各种各样，数不胜数！其中，我最喜欢的是一个挂在正中的光盘，上面画了一朵娇艳欲滴的玫瑰，花瓣簇拥着淡黄色的花蕊，仿佛还有晶莹剔透的珍珠一串串挂在盛放的玫瑰之上呢……嗬！好一朵花中皇后！

美艳动人的背面，凝结的是老师和同学们的辛勤劳动。

大家先把同学们做的艺术光盘用绳子串起来，然后用各种各样的卡片装饰好，最后贴在柱子上。可这仅仅只是一个光盘，光盘街上可是有上百个光盘啊！正因为老师和同学们的汗水，才有了一条光盘街。

除了“光盘街”，我最喜欢、最自豪的一幅美术作品，自然我们班的大画家王源祥所画的一朵牡丹花了！它挂在大厅一个醒目的位置，那花瓣盛放着好像要滴出水来，人们一看到它，就能闻到芬芳的香味！

这次艺术节，同学们不仅提高了艺术鉴赏能力，又增强了动手能力，真是一举多得。我久久沉浸在艺术的海洋里！

[艺术海洋小学作文

很多人都认为艺术是离我们很遥远的东西，其实并不是，只要你善于观察，你就会发现我们身边的艺术无处不在。“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很遥远。因为人们总认为艺术是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。同学们，这个观点是错误的，艺术是无处不在的，如果你真的留意一下我们身边的生活，那些艺术处处都有。如：音乐、舞蹈、剪纸、手工编织;又如：一幅画、一首歌、一件工艺品等等等。是啊，艺术无处不在，艺术就在我们身边的每一处角落。

如果你是一位爱美的少女，每天出门前总要对着镜子修饰一番：如脸部的化妆有没有花掉，发型的变化有没有乱掉，再看看衣服款式和色彩有没有胡乱搭配，而这些都是精致的艺术。有一句俗话说得好：“爱美之心，人皆有之”吗，这美，就是我们眼中的艺术。看书也是一种艺术，高尔基曾经说过：“书籍是人类进步的阶梯”。是啊，我从小到大，书就像我形影不离的伙伴，伴我成长。书如一把钥匙，它把知识大门打开，让我们畅游知识的海洋;书如一艘小船带着我从无知慢慢的走向成功;书也如我的影子，无论我走到哪它都跟到哪，有我形影不离。是啊，读书不但给予了我的课余生活，而且让我开阔了眼见、吸收了无穷无尽的知识。

在我们的现实生活中，往往有许许多多的小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是我们身边的艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画或一幅价给昂贵的字呢?我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话或一幅小小的涂鸦。它们都蕴含着艺术，艺术就在我们身边!是啊，艺术无处不在，只要我们用心去观察就会发现在我们的身边处处有艺术，不管是每个阴暗的角落。艺术是要我们细心去发现的，因为每一件物品，它们都蕴含着艺术的价值。

中国的面塑艺术渊远流长。早在汉朝，一些宗教活动的供品中就有用面捏成的牛、羊;姜子牙用捏出的面人去打仗的神话故事，也在民间广为流传。如今，面人主要是作为一种工艺品，深受国内外人士的欢迎。

面人为什么会流传得这么久，这么广，又这么受欢迎呢?

其一，捏面人的材料简单。把面粉和江米面(南方人叫糯米粉)按3：1的比例和起，烫熟，用锅蒸了以后再调上蜂蜜和防腐剂，揉搓好了即是面塑的材料。其二，制作面人的工具平常：竹签子，挑子(用有机玻璃或牛角磨成扁平状，一头尖一头圆)、小剪刀，小梳子。

有了上述材料和工具，就可以着手捏面人了。例如捏一个娃娃，先捏头部轮廓，在本色面中加进所需的颜色面，揉捏均匀，面团成了娃娃的肤色，把捏好的娃娃头形插在竹签子上，然后用挑子滚一下，使脸部光滑，又用尖的一头定出五官的部位，嵌上黑色的面作眉毛眼睛，讲究些的还可做出眼白;接着用挑子挑出鼻子，为防干縮，可塞入一些面又用同样的方法挑出耳朵;再装上红色的.嘴，黑色的发，娃娃的头部就完成了。做上肢时先把面搓成一条，按在娃娃身体的两側，再用剪刀剪出手指;下肢可根据需要，做成坐姿、站姿、卧姿乃至踢球，操练等不同姿势。最后給娃娃加上红色的肚兜，抽出笔签，一个细腻可爱的面娃娃就做成了。

刚捏好的面人得放在不透风处，待里外都干了再拿出来。因为材料中加有蜂蜜和防腐剂，所以一二十年内不会裂坏。

面塑就是以上述特殊工艺流传开来的。流传各地的面塑，又分为京、鲁、泸三大流派。北京的面塑古色古香，山东的面塑民间气息浓，而上海的面塑色泽鲜艳，较为秀气。

面塑这门民间艺术在国外也广为流传，日本、加拿大等国家的小学里开设面塑课，以此培养学生的审美观和动手能力。在我国，需要做的不仅是普及这门艺术，还要在材料上进一步改革，使其更简便!在制作上创新，为更多的人所接受，让中国的面人在世界艺术之林中大放异彩。