看了惊天动地这部电影的观后感推荐20篇

电影《泰坦尼克号》以它的成功轰动全国，令许多人为之感动。听爸爸说在第七届奥斯卡金像奖的颁奖典礼上，它一举获得了十四项提名中的十一个奖项，创造了电影史上的奇迹。前两天，电视上在播放这一部电影，我有幸观看了这部电影，看完后我十分感动。尤其是当大船撞上冰山快要沉入海底的时候，感人的画面出现了。

男主人公杰克在海面上找到一块仅供一人逃生的木板，他把他的女友露丝扶了上去，自己则泡在冰冷的海水里，平静的等待着死神的召唤；船长命令他的船员把救生艇让给老人、孩子和妇女，而他自己和家属、船员必须和大船共存亡……看到了这感人的一幕，我的心情十分激动，留下了眼泪。电影播放完后，我的心里暖融融的，坐在沙发上，久久的沉思：一方面为那么豪华的船的沉没而惋惜，为那么多人与大船一起葬身大海而痛心。另一方面，我为杰克、船长等人的高尚行为感到敬佩。同时我也明白了《泰坦尼克号》的主题，那就是一个人类共同追求的，又十分需要的东西，爱。杰克因为爱自己的女友，所以甘愿牺牲自己也要让女友好好活着。

船长因为爱自己的船客，所以能在危难面前镇定自若的安排救生艇让老人、孩子和妇女们逃亡，这种爱是高尚的，同时我认为这种爱已经升华成为一种责任。大家都知道，人是不能没有爱的。一个人，没有父母的慈爱，心灵就会感到十分压抑；一个家庭，没有长幼之间的互爱，就不会有幸福和美；人类没有相互间的爱，就不会有群体的凝聚力和社会的文明。爱是人类社会生存和发展的力量。人类不能没有爱。我认为爱是互相的，你给他人爱，他人也会把最真诚的爱给你。到那时，世界将变成一个美好的人间。

看电影，我很少去记导演，主演，出自哪里；每一部电影对于我，就是一个故事。电影《无法触碰》的开始让人觉得乏味，但好电影，总值得让人坚守！

首先说说黑人driss，如果只能用一个词语来形容他，那就是真实。一个流露着真性情，敢说敢做的黑人大小伙。越往后看，就越发让人佩服和尊敬他。其实，他就是一个特别普通的人，没有超凡的特长，没有伟大的梦想，但他又是那么的不普通。试着问问我们自己，在这个社会里，还有几个人能如同driss一样，活得如此真实！真性情！纯粹！

越长大，我们面对生活，面对事情却越发的变得复杂。有多少人，甚至慢慢的迷失了自己。想想我自己，也开始慢慢变得不是我自己了，这样是会做人了，懂事了，还是别的什么了？电影看到最后，很想哭，是什么，让我慢慢的偏离了自己，活得这么累，真的很累。

而菲利普，因为跳伞的事故，终身残疾，看着万贯家产却不能动弹，每晚还要在床上因为药物的副作用痛苦的呻咛，到后面我才明白为什么他要选择dirss做他的护理，任他的性子，跟他一起开跑车，吸烟。而对那些真正专业的护理冷言相对。我想他已经看破了这个虚伪的社会，当他将driss的画以高价卖给那些自认了解艺术的人时，更加是将这个虚伪，物质的社会现象诠释的淋漓尽致。不知道大家有没有发现，只有他和driss在一起，他才会有难为的笑容，一直到最后他终于和爱恋很久的笔友相见。

从年纪倒数第一到考进名牌大学，这样一个故事如果拿到中国来拍，拍的烂一点就是个《高中的你》，故事完全流水账、人物情感无逻辑、早恋堕胎出车祸、高考突然撞了鬼、回忆青春逼你哭。

拍的好一点也就是个《青春派》，对于占了整个三年绝大多数时间比例的学习几乎只字不提，偶尔提到“高考”两个字就变成强行鸡血，又完全落不到学习的方法上。所有学生都得服从大人们的意志——“累死你一个幸福你一家”，讲到最后还是升学率大过天，完全不见所谓的“素质教育”。

当这个故事到了日本就成了《垫底辣妹》，它虽然还是一碗鸡血，但它绝不强行灌到你嘴里，而是用人物内心细微的变化、人物真实做出的奋斗来慢慢把这种能量传递到你身上。更为难得的是我们可以在这部电影里看到学生、家长、学校老师、补习老师对于升学的不同看法，他们这些多元的角度才是中国青春片最缺乏的。也正是有了这些多元的角度，“因材施教”四个字才有了说服力，如何让学生改变心态、让学生主动去学才是老师们最应该做的。

编剧完全不是用一种成年人居高临下的姿态来摆弄未成年人的行为、错误地解读未成年人的心理，编剧细腻的刻画出了女主角内心一点点的变化，这样才会产生真实感，也是正因为这样才能感动另一个国度的中国观众。

电影讲述了中国女排三代传奇夺冠的故事，冠军之路意外的坎坷，荣耀背后尽是辛酸。但这来之不易的金牌，才彰显出了女排队员们不认输不服输的女排精神!

我们都为女排精神喝彩，却没有注意到，在你我身上，在每个努力生活的人身上，也正流淌着这种精神。

发挥“女排精神”，就是要不断提升自身能力。俗话说“台上一分钟，台下十年功”，每一场比赛精彩的发挥，都是平时不下千百次练习的汗水的结晶，训练室墙上一个个排球的印迹，讲述着女排姑娘们“魔鬼式”训练的故事。在新时代的大环境下，我们要牢记“打铁还需自身硬”，紧跟时代步伐，加强理论学习，提升自身业务能力，做“女排式”精英排头兵，提高为群众服务的本领。将每天的工作、每次的服务，都当成是检验自身工作、牢记自身使命的“赛场”，高标准严要求，不忘初心，不断进步，用“初心”保障前行的路。

发挥“女排精神”，就是要和群众拉进距离。赛场上，女排姑娘们仿佛成为了一个整体，互相一举一动配合默契，才能打出精彩的绝杀。作为一名基层党员也要和群众打好“配合”，在《之江新语》中提到“一个党员，如果与群众距离远了，就与党拉开了距离;心中没有群众，就不配再做共产党员。”共产党员要与群众无距离，善谋事能成事，时刻把人民放在心中，就能打赢发展经济、脱贫攻坚、反腐倡廉等等一场场硬仗!

发挥“女排精神”，就是要懂得牺牲小我成就大我。中国女排姑娘们之所以能够捧起一个又一个奖杯，成为人们的焦点，与平时的奉献精神密不可分，他们懂得“牺牲小我，方能成就大我”，。共产党员应具备这种无私奉献的精神，向张富清、黄文秀、李保国、廖俊波、黄大年等榜样人物学习，不计名利，默默地在自己的岗位上奉献自己的一切，坚定心中信念，践行为民服务的初心。

发挥“女排精神”，艰苦创业再奋斗。中国女排取得优异成绩后仍坚持艰苦训练，主教练郎平，在多次带领女排获得世界冠军后也不松懈。面对新时代新环境新考验，强调要艰苦奋斗再创业，党员要牢记党史、牢记初心，艰苦创业是任何时候都需要的品质，回首中国共产党的光辉历程、社会主义在中国的发展，就是一部从未停歇不断再创业的奋斗史。要发扬革命精神，埋头实干苦干，练就高强本领，千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金，坚持艰苦奋斗再创业，争做中华民族伟大复兴的创业者!

我看完《微观世界》这部电影，觉得那座山上的动物、植物真多，而且他们的生活习惯也很奇怪，在脑子里出现了一个又一个问题，动物世界可真奇妙啊!

我看了《微观世界》后，发现动物居然是有思想的，有爱的。在草丛里，我发现两只巨大的蜗牛在亲嘴，它们显得格外不好意思，脸都红了。啊!原来动物也是有爱情的。

同时，动物还是弱肉强食的。看!两只螳螂张牙舞爪，蜘蛛机灵地“站”在蜘蛛网上，时刻等待着美食。一直螳螂呆头呆脑，傻乎乎地跳在了蜘蛛网上。这下蜘蛛高兴极了，用蜘蛛丝紧紧地缠在螳螂身上，螳螂拼命挣扎，左一腿，右一拳，大声地呼救：“兄弟们，快来救命呀!”螳螂们都很害怕，呆呆地站在原地，没有办法。蜘蛛更加凶猛，用腿使劲抱住螳螂的头，狠狠地咬了螳螂一口，吐出毒液，螳螂无力地挣扎着，气息越来越低，越来越弱……螳螂终于不行了。呀，螳螂死了，真是可怜!蜘蛛开始美美地大吃一顿。啊!动物世界真是弱肉强食。

我喜欢看这部影片，它带我走进动物世界，让我们去了解动物的思想、生活习惯，去探索动物的一些奇怪现象，增加了很多科学知识。

11月13日晚上，在教学大楼观看了科普片《宇宙与人》。这部影片科学地介绍了宇宙的起源地球的演变、人类的进化以及人类认识、探索宇宙奥秘的过程。影片从普及科学的角度有其积极的社会意义，从科学的角度展示物质的衍生过程，将宇宙的产生、发展以及生物进化过程真实地展现在观众面前。我经历了6惊心动魄的视觉享受和荡气回肠的心灵震撼之后，真叫人感慨万千。我们作为新世纪的一代大学生，必须注重培养自己的科学精神与人文精神，树立正确的世界观、人生观、价值观，以科学知识武装自己的的头脑，以人文精神陶冶自己的情操，做祖国建设的栋梁之才。比起整个宇宙的历史，人的生命是短暂的，犹如划过夜空的流星一样转瞬即逝，是选择碌碌无为还是选择充满追求，是每个人必须思考的问题，也是一个必须时刻不忘的问题。前者的命运，直如同一颗宇宙尘埃，在生命终结的一刹那，将无声无息地消沉在这无边无际的宇宙之中。人应该对生命充满热爱，对生活充满希望，充满追求，珍惜自己的生命，方可使自己平凡、短暂的生命在瞬息之间迸发出最耀眼的光芒!

这部电影我没有到电影院去看，只是下了个视频，自己默默的坐在寝室里面看，我还记得当时倒了杯小酒在旁边，至于看完了当时还记得什么已经都不记得了。

今天却闲了翻起来，再次默默地看着，这次没有酒杯，只是燃了支烟，这一次却觉得这电影满屏的都是无奈。

影片主角共三人，各自无奈。

所有的无奈都源于要去美国，做一个中国人的美国梦。

成冬青的无奈，高考的失败，一次次的不死心，最后终于考上了大学，这不能说是无奈，这个值不值得赞扬我也不好说。

成东青一次次的考签证，一次次的失败。

一开篇的那句：“你有没有在美国停留的计划？”

：“NO，我一定会回到我的国家。”

这是一次次被拒后还一次次去考，不是多想去美国。

留校教学，在学校外给人做家教，是生活逼迫下的无奈之举；女朋友出国而自己成为被留下的那个，这也是无奈；最后的电话分手，是异地生活，各自被生活重压下、梦想的遥不可及的无奈选择；当初私自办学被学校开除的，走上自己开始办学，是最最无奈的选择，虽然这直接的结果是最后的成功，但改变不了其中的无奈。

合伙人的共同经营，让公司做得越发成功，可是人与人之间的思想差异，利益差异，梦想差异，直接导致最后的散伙，这是必然的无奈，最后孟晓骏、*阳的离去，成东青一个人哭泣是无可奈何的表现。

多年后，以前的女友回来了，带着小孩，咖啡屋里的两人不同的心理活动，成东青心里的复杂，女子的淡然，恰是鲜明的对比，还是那句话：所有的涟漪都只是一个人的时候。

这时候是当初的无可奈何导致分道扬镳，而今天可以手到擒来的时候，发现所有的都已远去，自己追寻的都已不再。

*阳是个浪漫主义的诗人，最后的那句幸福来自平淡，不折腾，象征着一个诗人的死去。

浪漫的情怀，爱上漂亮的美国妞，最后为了女人放弃了美国签证，他那句“I love my country”是一种无奈。但也只有诗人才会为了爱情不顾一切，我爱你时纵然全世界都说你错了，我仍站在你这边。

Lucy的离去回国，与*阳分手，将他比作一件行李而弃之，烧毁所有诗集，剪掉一头长发。

跟随成东青创业生活，他那句“有鸡翅就干”，也是诗人情怀，他从不在意什么美国，什么前途，什么价钱，他最在意的是感情。

*阳的无奈是一个诗人的无奈。

最后的结婚和散伙，都是疲惫后的放弃。

幸福源于平淡这不是不是一个诗人的追求，他选择了平淡也就放弃了曾经的浪漫，婚礼上的闹掰，也是一个诗人心死后的表现，不在争什么，不再为了什么，我就想要平淡的生活。他终于向生活屈服。

孟晓骏是大多数，也包括我这样的人曾有过的青春，为了梦想而不顾一切，努力奋斗，不怕吃苦，不怕受难，一心一意的坚持到底。

所以他说“我不回来了。”

去到了美国才发现，这里和自己想象的差别巨大，在美国的种种挫折下，没有任何的选择下，无奈回国。

这是追梦者梦破碎后的反映，无数次的摔倒与失望，到最后的绝望，失去信心后，回家成为唯一也是最无奈的选择。

他用自己在美国学到的东西，快速的推动着三个人的事业，指向巅峰，只是他的一切做法都是把自己想要在美国没有实现的都借这个一步步的走向自己心中的那个梦想。这是他们三人最基本的分歧，最后直接散伙。

孟晓骏后来说了“我这么做是为了我自己”，是的他把自己在美国没有一点点机会去实现的梦想统统的想要在这里实现。

孟小军的无奈是梦想与现实碰撞后的无奈。

在美国的沉沦，在美国的失败，在美国的绝望，无奈下，回来了；事业的成功，到离自己想要的梦想，与朋友或者说合伙人之间出现了分歧而不可调和下，无奈的散伙。

当梦想碰上现实，很多时候你会发现，梦想不堪一击。

三个人的合伙，三个人的无奈，撇开他们最后的成功不谈，你发现每一次的选择，都充满了无可奈何，对未来的无奈妥协。

你发现很多时候，他们的选择和你我的选择其实一样，只不过是最后他们成功的有了自己的事业，不再为吃饭而操心，而也许你我还在为下一餐而奔波，但其中的无奈，其实都是一样的。

多少年后，回过头来，也许你发现自己这一生都是有大大小小的无可奈何组合而成，你的每一次改变，都是迫于外界的压力而改变，你的很多选择都不是你主动选择的。

金刚川，看到有些人说不及预期，特别是故事单薄了些。我倒是觉得这种类型的电影很好。从一件事的不同角度不同场景去呈现战争中人性伟大的一面，同时也让观众感受了战争的极端残酷。

两个月能拍出这个水平的电影已经相当不错了。

如果一部电影的制作速度都可以在两个月内完成而且保持这个水平，那么电影公司的盈利水平将大大提升。

当然，也许是因为抗美援朝是一个特殊的主旋律题材，所以关注度高，对票房的贡献应该有这方面的因素。

而另一方面，当红实力派导演，加上实力派演员，又是票房的保证。这个配置本身就相当有市场。

那些说有点不及预期的观众，我是想是他们预期太高了。似乎这么多年来，大多数观众对一部电影的预期就是爆款。这个现象说明我们其实还没有养成去电影院观影的习惯。电影的类型很多，如果不是老少皆宜的电影，票房差一些很正常。但是如果一部电影能保持10亿以上的票房，收回投资还有所盈利是没问题的。从这个角度说，其实我们还是需要时间养成观影的习惯，并对不同的电影有不同的预期，而不是希望每部都是爆款。

回到电影讲述的故事，当我们回顾这段历史的时候，自然当感叹现在的生活来之不易，当好好珍惜。

只是新时代有新时代的”战争“。这两年懂王搞得世界不和平，中国的很多企业也受打压。而另一方面国内内卷，特别是在职场打拼的白领们，如果人到中年没有一定的财富积累，996各种加班、在一个行业一个岗位上待太多年之后，那么往往越努力越觉得无力改变现状。因为技能远远不够让自己跳出恶性循环的圈子。这大概是很多人焦虑的原因。

不管什么年代，生活从来都是不容易的。只是50年代，人们说的还是生存的问题。现在则是如何健康地并能持续循环向上地生活。

内循环当然很重要，但是外循环也得保持。如果没有新的形式出现，广大普通中青年还是996的话，贫富差距只会越来越大，而普通人的机会则越来越少。

过去的很多年，中国的改革开放引来了很多的外资，人力密集型的制造业迅速发展的时代，很多人有了工作，过上小康生活。现在人口红利消失，而新的经济形式并没有那么明显地出现，虽然我们在转型的路上，但还远远算不上转型成功。

遥想朝鲜战争的时候韩国刚成立不久，而现在韩国已经是发达国家。论发展的速度并不比我们差。当然，你可以说，人家是小国，发展起来容易些。但我总觉得这种对比该带给们一些思考。

比如韩国的电影，往往深刻反应社会问题，甚至影响社会。

而我们的电影，对大部分人来说只是”可选消费“的一种，而不是刚需之类的精神食粮。

这些年虽然审查方面比以前开放很多，但开放的力度显然还不够大。以至于很多人还是追美剧、看韩国电影看好莱坞电影。显然我们的影视文化还比不上国外的。

金刚川里面开轰炸机的两个美国兵，一个只想完成任务早点回家，另一个死磕我们的高炮，最终机毁人亡。

我们和人家打战是为了保生存让人民群众过上和平的好日子，而他们打仗则是为了利益，虽然很大部分也有意识形态对抗的因素。

但对于参战双方的士兵来说，前者是集体主义的自我牺牲精神，后者更像是个人的一份工作而已。

之所以如此，是因为两个国家当时处于不同的发展阶段。

中国正在从发展中国家走向发达国家的路上，基本的物质需求显然已经不是这个阶段的重点，精神需求才是。

希望除了主旋律之外，也能有越来越多的其他类型的好电影。但这需要观众、监管部门和从业者一起努力。

今天我观看了一部让人感慨万千的电影《启功》

影片以朴实无华又带有一丝苦涩的情感展现了启功先生的一生。剧情细腻惑人，十分值得人回味和反复斟酌。启功先生常说，书法和绘画都是副业，教师才是自己的主业。不错，他是热爱自己的职业和学生的，但他的教学生涯却很艰辛。在看开头他给学生授课，当讲到“海内存知己，天涯若比邻”时，但学生却放下课本去闹革命，苍老的启功先生拿起板擦苍凉的擦去还未开奖的诗文，飞扬的粉笔末在空中飞舞又落下，让人感到一种无可奈何的悲哀和感叹，知道革命结束后他再次登上讲坛才最终有机会道出“人生并非真的只是得一知己足矣，而是知己难寻”的深意。

虽然启功先生一生艰难坎坷，经历磨难，但他却是幸运的，他一生寻得了许多知己，相信如果没有他母亲给他投身绘画的机会，没有妻子欣赏他文采从而给予的支持和鼓励，没有老师们的谆谆教导和指导，尤其是陈校长给了他教书育人的本领和方向，没有学子们的敬仰和爱戴，他是无法突破个人心理障碍从绘画高峰登顶书法的更高峰，无法走出文化大革命的岁月，也无法实现他人才升华的过渡。

他了解知己难觅，更懂得感恩知己，他无论何时都没有忘记妻子的爱，没有辜负妻子对自己的信任，他记得陈校长的生日和师训，更愿意出资以陈校长名义设立奖学金，处处以陈校长为尊，他的感恩精神比他的书法更加真诚可贵。

人要学会感恩，面对困难，超脱自然，内心才会有一份安宁，才能有一种泰若安然，处事不惊的典雅气质。

当我看完《刘胡兰》这部影片，不禁心潮起伏，思绪万千。

六个活生生的民兵，都被按倒在敌人的铡刀下，顿时人头落地，热血喷涌，这是一种何等惨烈悲壮的场面，一种何等血腥恐怖的场面。

这样的情景，是常人很难承受得了的，胆小一点的可能吓瘫在地，意志薄弱的就可能乞哀告怜，而刘胡兰，这个年仅15岁的共产党员，怒视敌人的残暴行经，两眼几乎要冒出火来，然后望着父老乡亲，望着养育了自己15年的云周西村，默默地告别。刘胡兰迈着大步走向铡刀，从容地躺到铡刀上。雪亮的大刀悬在脖颈上方，她视而不见，那双美丽的大眼睛望着蓝天，似乎看到了自己用青春和生命换取的美好未来。

虽然我早已熟知刘胡兰的故事，可看了这部影片还是心潮起伏。这个年仅15岁的女孩身上究竟拥有什么力量，使她面对死亡，面对屠刀那样坦然，那样从容？

此时我的思绪飞扬，李大钊面对绞刑架进行了最后一次演讲，江姐整好衣服和头发从容就义，狼牙山五壮士英勇跳崖……一幕幕壮举浮现在眼前，耳边萦绕着一曲曲壮丽的凯歌：“丹心已共河山碎，大义长争日月光。不作寻常麻箦死，英雄含笑上刑场”“……对着死亡我放声歌唱，魔鬼的宫殿在笑声中动摇……”烈士的铮铮铁骨，烈士的执着追求，深深的震撼人心。为了理想，为了事业，他们虽死无撼，用生命和鲜血筑就了共和国坚实的基石。

看完电影《刘胡兰》，我擦干眼泪走出影院，不管是走在车水马龙的大街上，还是回到温馨的家，都忘不了刘胡兰从容就义的情景。而今，正处在和平年代，不需要我们去流血，去与敌人拼杀，需要的是发扬刘胡兰那种为了理想，为了事业而执着追求的精神，努力学习，全面发展。

赶着刚看完后的码字冲动，今天熬夜伤神也要扯完这篇影评。面对“漫威”这个产业所衍生出来的众多系列电影，一直有一些自己的感悟和态度，不屑的，赞赏的，欣慰的...反正不会太过深沉（这里还不带讽刺意味），所以在等《复联2》这样的一个机会做一个总结。

接下来这几段仅仅是对观后一些情绪化的文字，直观感悟吧。

在这之前先说为什么说在等这一部时做个总结，很简单，因为“复联”系列本来就是对其他的单品系列做一个总结，同时这也奠定了这个系列的规模和影片容量。我最近评论某些电影特别喜欢用“容量”这个词，它表示着在一个固定的框架或模式下你能在其中装下多少东西。《复联2》从开头就很“总裁”地张显出这个东西，这样高质量的“子弹时间”配合的长镜头是任何一部单品都没有的资本或表现其魅力，它们的容量等级都够不上这个档次。这个长镜头是“复联”系列的标志也是我很喜欢的，因为它能在一个场景或过程内漂亮地表现完所有的英雄。

再纵观电影整体，显而易见，这是漫威系列品中最为期待的系列作品，但是这个“期待”似乎必须是最意料之中的，因为你完全可以预料它的内容模式，它的剧情深度以及特效规模，如果它能符合你的这个预料，那么就是很好地完成任务了。所以最终这个“期待”还是建立在单品的“集合”上（你能看到所有英雄），说穿了，还是讲容量。从这个视角上再评估，这个续集的进步那就是非常大，首先在剧情模式上，它没有像第一部上做冗长的铺垫，把大场面和高潮赌在最后的城市火花中，而是...假如我们把复仇者联盟当做一根毛线，利用人物矛盾使其呈多线形散开，并且一直相互呼应着直到重新结合，这样的情节对爆米花电影来说是具有很强的戏剧张力的，至少你可以看出编剧在续集效应上下了功夫的，远不像《变形金刚》系列里的那些蠢货那么傻。这样看来，那些对这部电影失望的人，这种想法其实有点如同“它本应该不是它本应该的那样”。

比较激动的是，这是自己的第一次IMAX观影，献给《复联2》当然不会后悔，3000多个特效镜头让你慢慢品尝质量的滋味。再扯两件事，第一件事就是大家不必在意所谓“3000”个镜头的这个数字，这并不能从数据上说明有多么多么地牛逼，我们已经进入CGI技术普遍的时代（甚至有点审美疲劳） ，你只需要一个足够的“容量”，爆米花电影可以走任务似的办到，如果在未来这种数据的会占少数的话，只能说明是没有必要；另外呢，就是IMAX，这样你就会对比到近来流行的4D和中国巨幕DMAX，你要相信的是，后两者仅仅是满足娱乐需求的存在而已，IMAX更像一种观影品质的精神，DMAX只是技术上的替代品，说通俗一点，它只是把屏幕放大了而已，打光和清晰度等影片规格上的要求远不达标准，而4D就更是乡巴佬玩的玩具了。

最后再扯一些零碎的，比如喜欢红女巫这个角色，本人是很好姐弟恋这口的，博士和黑寡妇这段老感觉插得很牵强，还没体味完就“散”了，希望是铺垫下一集吧。至于其它cp什么的我只能说对贵圈是敬而远之了。

观后感内的东西讲完了，之后就是说我很想谈的当今的漫威产业。题目和内容反着来是想给大家一个由浅到深的入文感（你懂什么，逼都是这么装的！），不过可能会是伪深沉，但我还是很认真地在谈哦。

对于新纪元的漫威作品，最开始可能要从《变形金刚》系列说起，因为当时还是特效控，《变形金刚》算是开启全新特效风格的一部电影（就是金属机械那一类），而第一部作品《钢铁侠》一开始在那个时候可能只是觉得是潮流的附属品。直到《美国队长》，系列关注度或说粉丝可能才成一个稳定的系统。而这个时候《变形金刚3》 的全景俯拍深入到街道串联的CGI泛滥式风格似乎奠定了漫威电影的特效风格，最后便到了《复仇者联盟》的大获成功，完全奠定了漫威电影的时代爆米花电影的地位（到这个时候本想说漫威系列是胜在剧情和人文上，但似乎已经和《变形金刚》系列不成对比关系了，后者早因为从内在化解被淹没在时代里）。

确实，漫威电影在当今，从特效上拥有最前端的工业光魔坐镇（即使很烂俗），风格上满足“迷们”（实在不知怎么称呼贵圈）各种趣味，商业模式上异常的好莱坞，文化上则是重塑美国近代深入人心的英雄文化。但这些所谓的优势，对我以前的态度来看，根本不值得一提，那是相当看不起这个系列。觉得只是利用刚刚普遍的CGI特效大捞一笔，利用所谓的文化重复以往而没有创新价值，最后造成的影响，可能是固定大众的观影层次，这种盛行使电影更为产业化，不能创造出任何新的思潮，“引导大众”逐渐沦为完全地“满足大众”。具有艺术性质的东西被拖着走是件很可怕的事情。

后来慢慢地冷静下来，想重新进行思考或重新定义其价值。接下来我就稍微讲述一下。 长时间的“盛行”能诞生一种电影文化，一开始的反感或许就来源于这是对文化的重复而且绝不深沉，后来觉得自己的思维是不是狭窄了一点，比如我是在把超级英雄和科幻文化从时间段上生硬地切成了两种，它的本质或许只是这种经典文化的延续发展。还有，我们把视野放到那个年代，当时的影视作品仍然很盛行，仍然很模式上的肤浅，但却没有影响电影语言和风格的发展，或许我们可以定义为这是一种时代的必然性。从这个角度想，你就可以宽容许多了，因为现在电影艺术仍在发展，当市场盛行“商品”衰落后，经典是有力量可以继续带动的。

排除前面这些后，现在流水线式的科幻电影仍具有一些批判性，上个世纪，科幻片多少是顺应科学发展为视野和背景摸索发展的，《2001太空漫游》则是其代表，而现在大多数却是在用特效重复旧模式旧想法，所以我希望《星际穿越》之类的能作为先驱带动起来。超级英雄电影的发展中，《黑暗骑士》绝对是里程碑式的存在，虽然都在讲和平什么的，但都是架空哲学，好莱坞用烂的那一套说法，从来没有哪一部能像《黑暗骑士》这样融入深沉人性的探讨，并且淋漓尽致。希望这一点上超级英雄片可以以此为榜样，不过暂时不指望漫威，因为就模式上来说根本不具备这样的条件。

最后，再分析一下漫威系列作品的内在的发展可能性。从《钢铁侠》开始，到《复仇者联盟》 中的系列单品，似乎都是为《复仇者联盟》而生，这也是为什么大家如此期待的主要原因。而单品在这之后又除了续集再在到这部《复仇者联盟2》，似乎发生了一些微妙的变化，单品的续集上都很在各自剧情上下一番功夫，而《复联2》却给人一种停滞的状态，它虽然集合众多，但在“带动”整体上显得那么微妙。如果模式因此发生一些变动，我是说在单品作为一部电影来讲，能够更加精致和自我发展，这样或许对于“引导”和长时间盛行来说是很有利的。

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看完这部电影，真的就和影片末尾豆儿说的一样，满眼都是红色，最初是爱的红，最终是血的红。

刚开始看时还是很简单的。看到九儿穿着一身大红的衣裳当了新娘，但嫁的却是一个四五十岁的了麻风病的老头子，虽然对九儿爹卖女还钱的行为感到不平，但送亲路上的场景却让人感觉蛮欢乐的。九儿掀开轿帘偷看那一眼，我想她可能已经被吸引了。从小到大生活在那么贫困偏僻的地方，她必定也没怎样出过门，没见过那么精壮的男生，更何况她要嫁的还是那样一个病怏怏的老头子呢。余占熬得背影想必已经烙在了春心萌动的少女心里。挑夫们折腾新娘，九儿不肯说话，他们便又颠轿子又唱歌，让人感觉好生热闹。一望无际的黄土地让人感到壮阔，几个西北汉子和一顶红红的轿子给这壮阔的场景添了不少生气。大概余占熬心里对这苦命的女孩也有些怜惜与心疼，九儿仍一言不发，他便要大家别再折腾了。之后电影里那片重要的野高粱地便出现了。说这地闹鬼还配上一些风吹高粱叶子的诡异声音还令人蛮害怕的，原先是要为冒充土三炮的劫匪出场渲染点气氛。毕竟他就那么一个人，还是被挑夫们干掉了。可这劫匪的戏真是挺重要的，否则九儿不会出来轿子。蹲在轿子旁的余占鳌回头，走向高粱地的九儿回眸，眼神恰好撞上，又或许他们寻找的正是彼此，二人这是必定已经是对彼此心生爱慕了。到了十八里坡，余占鳌的任务完成了自然也没有留下

的理由，便离开了，但看过这部电影的人就应都忘不了他离开时在苍茫天地映衬下那不舍得身影。

九儿这女孩也是很有个性的，虽然她只能认命按爹爹的安排嫁给不喜爱的人，却随身带了把剪子，还要与把一头骡子看的比自我还重要的爹爹断绝关联，这份决绝值得敬佩，又或许也没有什么可敬的，只可是是每个被命运逼到绝路的人的条件反射罢了。回门的路上被劫，本来满心恐惧，看那人摘下方具的一刻，九儿心中的恐惧就应已经被喜悦代替。随后野高粱地里发生的一切，与其说是强占不如说是你情我愿。献身给自我心爱之人总好过被一个老头子糟蹋，重新坐上骡子后九儿嘴角的笑容和藏在高粱地里跟着九儿爷俩的余占鳌唱的那首“妹妹你大胆的往前走”都让我们感到他们心中的喜悦。个性的是，九儿也算个有妇之夫，做出这种事却让人联想不到已婚妇女出轨之类肮脏龌龊的字眼，正因她的婚姻本就是个杯具。

烧酒作坊的掌柜死了，旁白说坚信是爷爷干的，我也信这一点，说也个性，我的内心并没有为一个生命的逝去感到可怜，也没有对杀人者进行谴责，相反却为九儿的自由感到高兴。之后的戏份中对九儿的怜悯完全变成了钦佩，掌柜的死了，伙计们也要离开，一般女孩肯定不知所措落得个悲惨下场，但九儿用她的真诚将大家留了下来，保住了烧酒作坊。这时候该出现的人出现了，若真是余占鳌杀了前掌柜的，九儿成了寡妇他怎样可能不来呢。可这厮却喝醉了，满嘴胡言乱语，虽说他说的是事实，可一个大男生不加修饰的话还是让九儿这个小姑娘感到丢脸，更何况她此刻是掌柜的，要给自我留下尊严。纵然心里喜爱他，也要将他连行李带人推出门外。

被心爱之人拒绝了，醉酒的余占鳌在酒缸里待了三天三夜，一个原因可能是喝醉了，但再罪第二天也该醒酒了，更深一层的原因恐怕是他心爱的姑娘被土三炮劫走，他不愿看到九儿被土三炮糟蹋的事实。九儿这姑娘毕竟坚强，大家凑够了赎金将她赎回来后也就慢慢好了起来。在大家的邀请下她去看了酿高粱酒的过程。汉子们只穿着内裤热火朝天的干着活，红红的高粱酒就这样流淌出来，那清透的红色让人看了甚是喜爱，祭酒神时大家一齐唱的歌也是很有气势。让人看到了物质生活不丰富时人们精神上的充实富足，他们的笑容是发自内心的。

这时不速之客又来了。余占鳌可能是想发泄心中的不满，向刚酿好的酒里撒尿又将九儿拦腰抱进屋里，此时九儿也不再反抗了，可能经历了被土三炮劫走的事情后，她已放下心中的尊严与顾忌决定于心爱之人在一齐。万万没想到的是，余占鳌的恶作剧让高粱酒酿出了前所未有的好味道。罗汉大哥将酿好的酒放在九儿门口结果却是余占鳌来开门，他便明白发生了什么，第二天便离开了烧酒作坊。

这时便不得不提一下罗汉大哥这个人物了。他是看着九儿嫁过来的，整天和一群大男生呆在一齐突然身边多了个如花似玉的姑娘肯定会心生好感，虽然可惜姑娘嫁给了一个有麻风病的老男生但毕竟她已经是掌柜的的妻子也就不再好胡思乱想些什么。可之后掌柜的死了，九儿求他帮自我执掌家事，他重新看到了期望，为了心爱的女生，他也爽快的答应了。可谁知半路杀出个程咬金，余占鳌的出现让他彻底死了心，再也没有留下的理由，九儿已经不需要他了，他便仅有离开。罗汉大哥对九儿的爱是深沉的，但他的离开也让九儿了解到他对自我的一份情谊。

之后套用一句俗话，王子和公主幸福的生活在了一齐，虽说余占鳌不是王子，九儿也不是公主，烧酒作坊更不是美丽的城堡，但与相爱的人在一齐又夫复何求呢故事发展到那里未免太过完美了，这样的故事是不会给人留下太大印象的，故事到那里发生了转折。若干年后的某一天，九儿认出了远远观望她的那个人影追了过去，她认定了那时罗汉大哥。消失了那么久的人为什么又回来呢恐怕是正因他明白自我踏上了一条不归路，想再看一看以前守候过的姑娘。

之后的剧情发展中，那抹亮红便变成了暗红。日本人来了，为了修公路，他们抓来人，把高粱地踏平。为了让中国人听他们的话，他们要杀鸡儆猴。他们将一个人高高吊起，让一个伙计活剥了他的皮。这人抬起头，原先他是土三炮。当初他劫走九儿，余占鳌去找他拼命时他放了余占鳌一命，可见此人是讲究江湖义气的，虽说是一个土匪一样的人，平日里也做了不少恶，可是在日本人面前，他还是奋起反抗，一个土匪的形象瞬间升华成了英雄，幸而伙计重义气给他了一个痛快的了结。可罗汉大哥却没有那么幸运，他被活剥了，口中却一向咒骂着日本人，至死方休。我不是一个民族主义者，也以前反感电视中没完没了的抗战片。这部片子里没有轰轰烈烈的战争场景，却更让人揪心，他把日本人最残忍的一面展此刻我们面前，让我们为苦难的同胞感到悲痛。

那时候的人们是不会贪生怕死的，余占鳌和九儿回到烧酒作坊，用当年罗汉大哥酿出的十八里红来祭奠他。作坊里的每个男生都喝了一碗酒发誓为罗汉大哥报仇，甚至年幼的豆儿。他们唱起了那首祭酒神的曲子。最初唱这首歌时，罗汉大哥还在，大家为酿出好酒那么高兴，可此时再听到这首敬酒歌，确是另一番味道。“喝了咱的酒，见了皇帝不磕头”“一四七，三六九，九九归一跟我走，好酒”这两句歌词最初让我困惑，可细品就好像说那皇帝是日本人，见了他们我们烧酒作坊的汉子不会低头。九九归一像是一种视死如归的誓词，宣告着他们的决心。

可命运不是谁能左右的，九儿在给男生们送饭的路上被射杀了，就死在余占鳌的面前。汉子们伴着长号声端着点燃的高粱酒向前冲，将日本人的车引爆了。可是却没能活着回来。仅有余占鳌幸存下来。他应对着死去的九儿又唱起了当初那首妹妹你大胆的往前走。当初年轻的男女相爱之时表达爱意的歌曲如今却成了对再也回不来的心爱之人的祭奠。“妹妹大胆的往前走，往前走，莫回头”此时，九儿已经走在去往另一个世界的路上了，本是一首欢快的歌，却唱得人忍不住掉下泪来。莫回头，不是不想回，是回不来了。豆儿指着天上的慢慢被吞噬的红日叫爹爹看，那圆圆的红日最终整个消失，好像预示着日本人早晚会在中国消失，而后太阳又慢慢的出现，仿佛给了我们期望。光明的日子就在眼前。故事的结尾，豆儿对死去的九儿唱着，“娘，娘，你上西南，你甜处安身，你苦处化钱”，这是豆儿完美的愿望，可是看完这部电影我却还是不懂，为什么要上西南，要苦楚化钱。

看过这部片子，恐怕以后看到红色，就会想起红高粱，想起一段美丽的感情，想起一群勇敢朴实的人。

6月23日，由进出口银行上海分行创新融资方式支持的禁毒题材电影《凤凰花开》在内蒙古自治区呼和浩特市举办首映仪式，来自内蒙古自治区相关领导以及自治区公安厅、教育厅和政法委、宣传部等单位相关人员出席了该项活动。该活动将掀起“6.26”国际禁毒日禁毒宣传新高潮，提升广大人民群众对禁毒工作的关注度和参与度，为打好禁毒人民战争打下坚实的群众基础。

《凤凰花开》由上海东上海国际文化发展有限公司等单位联合拍摄，中国进出口银行上海分行提供金融服务支持。该片是按照总书记“坚定不移打赢禁毒人民战争”的要求，贯彻落实中共中央、国务院《关于加强禁毒工作的意见》精神，宣传当前缉毒和戒毒形势，最大限度地预防吸毒、减少毒品社会危害的影视作品。影片讲述了在禁毒民警、毒贩、吸毒者和戒毒者这些特殊群体中，展开的一场“摧残与关爱、狡猾与智慧、犯罪与正义、血腥与奉献”的较量。该片在拍摄过程中得到了国家禁毒委员会办公室、国家公安部、中国人民对外友好协会和中共上海市委宣传部等各方的大力支持，并已纳入上海市重大题材影视作品目录。

《凤凰花开》是广播影视文化重点出口项目，在拍摄过程中得到了中国进出口银行上海分行的全力金融支持。根据中国进出口银行与国家新闻出版广电总局建立的项目推荐机制，上海分行深入研究《凤凰花开》影视剧的项目特点，结合文化影视企业的轻资产特性，拓宽文化企业贷款抵质押物的范围，形成了以版权质押为主担保方式的金融支持方案，并最终以知识产权质押的创新手段有效支持了企业从前期拍摄录制到后期制作宣传的各项资金需求。对该部主旋律影片的支持体现了中国进出口银行上海分行作为政策性银行，心系社会、服务国家，以实际行动积极落实文化部、中国人民银行和财政部在《关于深入推进文化金融合作的意见》中关于“以创新服务方式加快推动文化企业信贷产品、加大对重点文化产业项目的金融支持”的号召。该笔融资业务开创了中国进出口银行上海分行以知识产权质押为主担保方式融资的先河，为后续金融机构支持文化产业发展开辟了支持模式提供了有益经验。

学校组织我们观2113看电影《闪闪的5261红星》。影片反映了党和红军为了穷苦人4102民翻身得解1653放，打土豪，分田地，同敌人进行着艰苦的斗争。冬子的爸爸在战斗中负了重伤，为了省下麻醉药给其他红军伤员用，坚持不用麻醉药动手术。手术中他浑身冒汗，但他咬紧牙关没发出一声呻吟。这需要多么坚强的意志啊!冬子的妈妈为了掩护群众转移，把个人的生死置之度外，最后在烈火中光荣牺牲。潘冬子从小受到革命家庭的熏陶，有志气，有胆量;他巧妙地躲过敌人岗哨的严密盘查，完成了给山上红军送盐的任务;他巧改一字，使囤积居奇、勾结敌人的米行老板损失上万斤大米;他智斗凶残的胡汉三，又亲手杀死了这个大恶霸。看着这些精彩片断，我既为他捏着一把汗，又从心眼里佩服他。

“红星闪闪放光彩，红星闪闪暖胸怀……”每当我听到这震撼人心的歌声，便禁不住热血沸腾。《闪闪的红星》这部影片我太喜欢看了，闭上眼睛，一幕幕动人的情景便浮现在我眼前。看着这部影片，我自己也仿佛置身于硝烟弥漫的战场。每当看到红军战士战斗时陷入困境的场面，我恨不得冲上前去，帮助红军战士把敌人消灭干净。

看完这部影片，我心里久久不能平静。我今天的幸福生活来之不易，是无数革命先烈用鲜血和生命换来的，我应该加倍珍惜。如今，没有了战火纷飞、硝烟弥漫。我是生活在和平的年代里，是在父母、学校和社会的呵护下长大的，没有经过任何艰难困苦，可不能生在福中不知福啊!我现在的主要任务就是好好学习、加倍努力，将来报效祖国，维护和平。在我成长的道路上，会有许许多多的困难和挫折等着我，我要像冬子的爸爸那样，绝不向困难低头，以坚韧不拔的毅力去战胜它;当遇到危险或人民生命财产受到威胁时，我要像冬子的妈妈那样，挺身而出，见义勇为，随时准备献出自己的一切。在生活的道路上，我要像冬子那样，时刻不忘自己肩负的重任，把祖国的荣誉看得高于一切，从严要求自己，从点滴做起，从自己做起，从现在做起，以顽强的拼搏精神，争做一名新时代的小英雄。这部革命故事影片像导航的灯塔，处处照亮我前进的道路。它又像战斗的号角，时时催促着我奋发向上，勇往直前，它是我心中的一颗启明星!

今天老师带我们去电影院看了一部抗战片《勇士》，看的我眼泪哗哗的。彻底明白了我们今天的幸福生活是谁给我们的，是先烈们用鲜血和生命换来的，是伟大领袖毛主席和我们敬爱的周总理带领工农红军把日本鬼子赶出了中国又彻底粉碎了国min党的阴谋。

《勇士》这部电影是讲述红军长征中强渡大渡河的故事，是讲述红四团二十二名突击队员，突破千险穿过枪林弹雨生死关头飞夺泸定桥的故事。蒋jie石派那么多军队把守泸定桥想把红军消灭，我们的红军突破万险勇敢的夺回了泸定桥，取得了长征中的决定性的胜利。16岁的王东宇还那么小就牺牲了，献出了年轻宝贵的生命，看看我们今天坐在明亮的教室里，接受者现代化的教育，我一定要好好学习，长大了做个有用的好孩子，去帮助那些受苦的人，好好孝敬妈妈和姥姥姥爷。好好珍惜今天来之不易的幸福生活。

故事以叶蓝秋在公交车上不让座为线索，影片运用网络信息传播为主线，描述了每一位牵扯到的人物的不同命运。看了一大半，没觉得有什么亮点，情节平铺展开，但我心里一直在等待那个叶蓝秋病情告发的桥段，那是故事的高潮，但，影片没有把这个感人的桥段放大，以至于我只是小小地感动了一下。有人和我解释，这不是一部感情片，所以不会把这一桥段过多渲染。但作为观众，我还是希望在叶蓝秋告知杨守诚病情时，能够拍得更煽情、更感人，而叶蓝秋与杨守诚的感情铺垫应该更丰富一点。对于最后莫小渝离开沈流舒这一情节觉得不合理，有点做作，是多此一举。

沈流舒的扮演者王学圻演得非常出色，把一个商场上的富豪演绎得恰如其分，姚晨把角色演得很到位，让我看到了陈若兮的强势、偏执到最后的无奈。而一直期待的高圆圆与赵又廷演得不算太失望，但是没看出来这影片的故事能把他们感动成现实中的一对。陈红演技真不怎么样，而且她的容颜不禁让我感叹：岁月真是一把杀猪刀呀，相比之下，高圆圆真的好美哦。

因为我喜欢现代剧，所以很多时尚元素还是很吸引眼球，演员的衣服、办公室的布置、人物的语言、汽车等都堪称精致、都很现代！

虽然影片没有轰轰烈烈的场面，也没有让我泪流满面，但感触还是很深：

第一， 在这个快餐式的信息时代，我们该怎么看待网上的信息？现在的人们都不愿意用自己的脑子判断真伪，一旦看到网上的信息多会确信是真的，而且大多数人都会用一种非常负面的态度判断某一事件，比如说：人们不会想一下，叶蓝秋为什么不让座？也许她有隐情？莫小渝一个电话就能让所有的人相信叶蓝秋是一个小三。

第二， 网络时代的发展，阻碍了人与人之间面对面的交流。陈若兮以一则短消息认定杨守诚与叶蓝秋肯定相爱很久，当她听到杨守诚说：当我发现自己再也见不到她时，才觉得自己爱上她了“时，她发现自己误会了。

第三， 不管是记者还是读者，在报道或传播事件时一定要做到客观公正。这对我们工作中生活中都有帮助。

总之影片让我领悟到：对人对事不能带有无意识的偏见，要以积极、包容的态度解读网络上的信息。

再次感叹，高圆圆好美哦！

我爸妈不知道我不吃什么、不知道我对什么药品和食物过敏、不知道喜欢什么颜色……他们对我的了解，在我的概念里可以用一无所知来形容吧?所以妈妈经常在我陪她看肥皂剧的时候给我削最讨厌的苹果，爸爸会给我买他认为fashion的米白色大衣……如此事例，不胜枚举。

从小我就是一个人背着小书包去上学，然后坐在门前看着日落西暮北斗星冉冉升起等着爸妈回来，吃饭，然后自己抱着自己睡觉。爷爷奶奶想要个宝贝金孙，故对我不喜;姥姥姥爷有他们的宝贝孙子要照顾，所以我一直无人看管。现在想想我挺幸运的:没有人告诉我不可以要陌生人的糖果、没有人告诉我要记住爸爸妈妈和警察叔叔的电话、没有人和我说怎样保护自己……但我还是长大了，不茁壮，却顽强。恍惚之间，猛然发现，我就像一棵小小的幼苗，默默地存在一个永不见光的角落，奋力挣扎，只为了别太早湮没，直到有一天……

时光荏苒，踩着高跟马丁靴的我已然长大，虽没有让人眼前一亮的魅力，却开始有了亭亭玉立的风姿。用老宋的话说就是“吾家有女初长成”，3.7女生节爸爸带我去买首饰，作为我的成人礼礼物。一路上他紧紧地抓住我的手，生怕我被哪一辆疾驰而过的汽车所伤，生怕某个酒醉或疲劳的司机会带走他最后的希望。“那对小树叶你看行吗?”爸爸用恭敬到谦卑的口气问我，“还可以，怎么了?”我随意地答道，看见他紧皱的眉头慢慢舒展，眼角眉梢的皱纹绽放出一朵灼灼其华的桃之夭夭。

看着精致的耳钉被一双纤细的素手在我小巧的耳垂上洞穿固定，他笑了。“很漂亮”他拍着我的肩膀说，“哦”我也笑了，也许是敷衍，也许有那么点儿真心。在首饰店耀眼的灯光下，一瞬的回眸我发现了他鬓角早生的华发，那一刻我努力把微笑放大，奋力笑的更好看。

电影拍的非常淳朴，自然，人物刻画鲜明。虽然是主旋律电影，但是并没有太多煽情的地方。女主角我只能说演的还可以，她给我的感觉就是无论是年轻还是老了，都是一个表情。对于岁月所赋予她的那种沧桑感，表达的浅了。

帅哥谭凯出演成年的董大山，不得不说他老了很多，虽然气质还在，帅气依旧。 老演员王姬和巩汉林也奉献了不俗的表演。虽然说戏份很少，但是很动人。

这部戏有一个演员是非常突出的，那就是扮演少年董大山的那位小演员。他明显的长了一副城市少年的面孔，但却要扮演一个乡村少年。刚开始看，感觉很不自然。随着电影的不断深入，慢慢的感觉他演的越来越好。实际上，会演电影的男孩子，是非常少的，演得好的就更少了。不可否认这位小演员给我留下了非常深刻的印象。他用一张城市少年的面孔，把一个乡村少年演的活灵活现。一双大眼睛，很会说话，能够用丰富多变的表情来勾勒人物特点，感情真挚自然，相当动人。只是可惜，童星演的再好，也是要长大的，很多童星长大之后就失去了灵气。希望他成年之后，仍然能够保持这种感觉。

就这部电影的思想高度上来说，还不是很震撼人心，没有把那种平凡而伟大的感觉充分表现出来。在教师题材的电影中，前苏联电影《乡村女教师》，是一座遥不可及的高山，无论是思想性，还是演技。女主角更是在几乎没有化妆的情况下，将人物从十几岁演到了60多岁，相当自然流畅，挥洒自如。当年这部电影在中国的影响力很大，国内放映之后，无数的女孩子走上了教师的岗位，成为了一名光荣的老师。

另外这部电影还有一个遗憾，就是巩汉林扮演的角色，王姬扮演的母亲还有很多人物，后面没有交代得很清楚，前后的关联不是那么强。从结构上来说，枝桠稍微多了一点，需要精简，需要前后呼应做得更好一点。

同时对于女主角的心路历程刻画得简单，如果能深刻一点就更好了。

说来我也是一名业余的老师，从2012年到现在，我也教了不少的学生，给同学们上话剧表演课。有大学生，也有初中生。以前学生叫我老师的时候，我都会感觉到诚惶诚恐，努力的去跟他们解释说我不是正牌的老师，但是到了今天当同学们再一次叫我老师的时候，我已经比较习惯了，因为我教过的学生也不少了。

对于教育，我的突出感受就是：不要问太多的得失，要全力以赴，把事情做到极致。不是因为对方钱给的多，你就去努力教学，而是因为你教学的质量高，排演出来的节目好，教学认真负责，人家才愿意给你更多的钱，更多的投入，更好的条件。

它是一部电影，它叫《金刚川》。

它主要讲述了在抗美援朝战争的最后时期，志愿军部队要去金城参加最后一役，却被水流湍急，暗潮涌动的金刚川挡住了去路。为了保证大部队能按时渡江，工兵连的志愿军战士们在物资匮乏，武装力量悬殊的情况下，不怕牺牲，凭借顽强的意志和坚持不懈的精神，不断抵御美军战斗机的狂轰滥炸，一次又一次地用血肉之躯修补战火中的木桥。最后时刻，他们毅然决然地跳入水中，以自己的身躯搭起人桥，让作战部队按时顺利过江。

令我最震撼的是战士们搭人桥这段。只见他们从水底到水面一层又一层，一边咬紧牙关，忍受伤痛扛起桥板，一边要面对敌机的狂轰滥炸，可为了战争的最终胜利，为了祖国的未来，他们没有退缩，面不改色，齐心协力筑起这世上最坚固的“桥”，坚持到最后一刻。看到这里，我热血沸腾，心中冒出一个声音：这才是世上最可爱的人!他们才应该是我心中最亮的明星。

片尾时，银幕上出现了一队队整齐的仪仗军庄严地捧着盖着国旗的骨灰盒，当影片中的志愿军幸存者肃立敬礼，屏幕下方打出“接志愿军遗骸回家”的字样时，我不禁鼻子一酸，眼睛湿润了。正是有了志愿军战士们在无情的战场上抛头颅洒热血，英勇牺牲，才有了现在的中国。我不由自主地起身，向他们行队礼致敬。

作为新时代的少年，我们要珍惜这来之不易的幸福，努力学习，用知识武装好自己，长大后为祖国建设做出应有的贡献，让中国成为世界强国!

这天下午，我看了电影《绝境逢生》。这次，我破天荒地看电影没打瞌睡，集中精力看这部影片，甚至含在嘴里的糖化了都没有发觉。因为这部电影给我一种震撼。这种震撼，是发自内心的一股力量，一种本能，一种赞叹!

这部电影讲的是抗日战争期间，我国几位士兵护送美国一个女军官(情报处的，来破译敌人的密码)，到敌人总部破译密码，一路上与鬼子周旋的幽默故事。当然，为了早日解放，途中一个村子里的老百姓也与鬼子展开了拼死搏斗，斗智斗勇，最终把日本人赶出了中国!

这部电影有很多搞笑情节，但我被一股力量压抑着，怎样也笑不出来。最后一幕渐渐变暗时，我想了很多。我想：如果没有战争该多好啊，如果没有战争，影片中卖鱼老翁就不用在忙了2天才捉到的鱼里埋上炸弹，与敌人同归于尽;如果没有战争，影片中的铁匠就不用连夜赶造几百把用来和日本人打仗的刀了。如果没有战争才多好哇!可为什么世界上总有战争呢?就因为有了战争，妇女们成了寡妇，孩子们成了孤儿，男人们把自我的血肉之躯抛在了战场上，连姓名都不曾留下!我们厌恶战争，但我们却不惧怕战争!当战争不可避免地降临，我们要么甘当战争的牺牲品，永远的亡国，要么就挺起胸来，打一个漂亮的翻身仗，成为一个大国。中国人是谦和的，但绝不是懦弱的!

没有没完没了的煽情，跟风式的怀旧和忆青春。有的是对遇见和分离的正常的描述以及都市男女对感情的态度和看法。没有烂俗主题：永恒和唯一，有的是成年人的理智与平和。遇见了不扭捏造作，该放手时决不拖泥带水。无论什么时候都懂得不要和自己过不。再说演员，ZHL自是不必说了，站在那就是风景，更何况人家演技还是杠杠的。ZL气质真好，一出场就是女神范。其他几个演员也长得颜值也高，连客串的都是知名度较高的演员，这也是这惊喜之一。看到一半的时候，我想各个方面都不错，最正常不过的爱情，不是更容易产生共鸣吗？为什么正常的戏都不火，都没票房。

剧情4星，颜值5星，CP感5星，音乐5星， 剪辑3星。这是看到开头时的想法。但是看完后只剩觉得总分就只有3-3.5分。剪辑和编剧真让人抓狂。巧合法运用得当是技巧，滥用就是无脑。西班牙小清新《在人海中遇见你》讲的也是遇见的故事，但人家处理得多自然，当然也有bug，但一点也不影响观影。泛滥的巧合，还时不时刻意提醒观众，让毫无新意的剧情更加无悬念。一马平川到简直可以不用往下看了。但不得不说台词还是不错的。平淡的剧情，平淡的剪辑。让它只能成为可有可无的kill time 节目之一。白白浪费了那么高的颜值啊，心塞。

对于明星，从来都不狂热。顶多就是刚看完剧的那几天花痴一下，看看演员的专访，过后便无多大感觉。但是却很佩服ZHL,。英俊的外表，万年不变娃娃脸。还完美得找不到bug。（当然所有人都是有缺点的）或许唯一的bug完美得不太真实，完美得遥不可及。就像中学时代暗恋的学霸，只敢遥望背影，偷瞄侧脸，带着些许悸动和不安。是的，那张脸总是那么让人入戏。当年在电视上看到《BRTW》，觉得真是浪费一张偶像脸，这么帅不演偶像剧，真可惜。后来看他的采访，知道在拍之前就有老师教舞蹈，后来跳得好国标，有时会在拍戏现场跳舞。想起他说，一个演员不要总是挑大戏，要挑好剧本。而这是他在错失一部很火的戏后说的。几年后，另外几部戏也让他越来越火。睿智的人不仅知道自己想要什么，更知道自己该要什么。看了很多关于他的采访，感慨只有这么努力踏实的人才能走得这么远。拍的大部分戏关注的不仅仅只是收视，更多的是一种体验，收获出收视和人气以外的其他东西。

谈及雪藏总是轻描淡写；多年来背井离乡，能很快地适应环境，并根据环境改变自己，却不会因此改变初心。不禁想，他应该在充满爱与关怀的家庭中成长。因为只有爱，才能超越时间和距离，直达心底而不会降温。在任何圈子，人脉往往比才华更重要，但是安静而不好交际的他却能一步步走到今天，个人的情商和人格魅力应该很强大吧。

我们能从一个优秀的人身上发现有那么多的优点，但却一往往个也学不来。真悲哀。“如果有天，我们湮没于人潮，庸碌一生，那时因为我们没有努力要活得丰盛。”嗯，如果你没有过上想要的生活，那是因为努力得不够。

这部片子在前部分都是讲孔子他投身政治与教育，使用“仁义礼治”来治理鲁国，取得了一系列辉煌的成就，感觉一切都是那么的顺利。然而，在后部分却峰回路转，即从孔子他推翻三桓失败和齐国大兵压境之后，孔子他便开始里颠沛流离的苦难生活，最后到老的时候回到鲁国投身教育。孔子他一辈子也没有将“仁义礼治”推行成功。

电影几乎没有涉及到孔子他在学术上的成就和“仁义礼治”的思想，只是从一个很普通的视角来描述孔子他的一生。片子的前半部分和孔子他的面孔一样，看起来一切都是那么的平和。然而，前半部分也为孔子他的命运埋下了伏笔，即该部分实际上是危机四伏。同样的，平和的孔子他，背后是其经受了一般人没有经历的痛苦以及在痛苦中体验的境界和对信念的执着。

这部片子有几个情节让我记忆尤深。

第一个情节是孔子他推翻三桓失败后，孔子他和鲁王的对话以及孔子他和老子的对话。孔子他以一腔充满“仁义”的热血誓以推翻三桓以维护“君臣之纲”。鲁王便说了，“仁义只是一个说辞，如果失败了，谁还在乎你仁义与否”，“我们应该‘无为方能无不为’”。于是，孔子他便回忆起和老子的对话，老子提了一句话，如果做不到便索性放弃吧，这非常符合老子“无为”的思想。老子的“无为”，即无违，不要违反规律，也就是如果你真的做不到的话，说明条件还不成熟，无需勉强硬来。孔子他眼见马上得以成功推行“仁义”，却在这一时刻失败了，要放弃以前所做的所有的努力，这真是一般人难以接受的。于是，孔子他便离开鲁国，颠沛流离到周朝列国，每到一个地方便开始“仁义”的教育。

第二个情节是孔子他和卫国君夫人南子的对话。南子对孔子他说了一句话，“世人也许容易理解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中体会的意境”。南子在电影出现的第一幕是，她拿着一卷书，趴在草上读书，从这一幕可以看出南子是一个有知识知礼节的人，当然也是一个美丽性感的女人。同样的，从她与卫君和太子等人的对话中，你也会发现，南子是一个聪慧、做事强硬果断的女强人。她对孔子他充满一种“惺惺相惜”的敬仰与钦佩，他和夫子两个人在对话的那一刻都能够深深体会到对方的痛苦和境界。南子的出现，让我能够进一步理解孔子他的内心和执着。

第三个情节是颜回之死。这个情节是让我最无法忘记的情节。我对颜回的体会是，他在片子是一个非常帅气、有才和忠诚的人。在这一个情节，一方面是颜回为了挽救孔子他流离各国谱写的书籍而一次又一次的深潜到冰冷的水里，捞起一卷又一卷的竹简；另一方面是夫子恸哭的说道“回，你给我回来”，夫子只想颜回安全的爬出水面，而不是要他去捞那些花费了无数心血编写的书籍。颜回对夫子和夫子对颜回间的这种感情，真是让人无法言表。

第四个情节是孔子他回到鲁国。他和弟子们经历了诸国战火，颠沛流离的回来后，在城墙底下哭着喊，我回来了。

在这个片子，孔子他给我留下最深刻的印象是“世人也许能够理解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中体会的境界”。孔子他内心的痛苦和对信念的执着让我无法忘记。这是一部非常有内涵的国产片。该片弘扬传统文化中国古圣先贤几千年经验、智慧的结晶，其核心就是道德教育。能把这样的题材拍成如此优秀的电影，在当前文化缺失、物欲横流的大环境下，有不少人误认道德是限制人们行为的条条框框。其实，有道德的生活才是真正正常、幸福的生活。