贝多芬的故事阅读感想最新20篇

《命运交响曲》是贝多芬最杰出的一部作品，它的主题是反映人类和命运搏斗，最终战胜命运。这也是他自己人生的写照。这是第一乐章中连续出现的沉重而有力的音符。贝多芬说：“命运就是这样敲门的。”

贝多芬是世界着名的音乐家，也是命运最糟的一个。童年，贝多芬是在泪水浸泡中长大的。家庭贫困，父母失和，造成贝多芬性格上严肃、孤僻、倔强和独立，在他心中蕴藏着强烈而深沉的感情。他从12岁开始作曲，14岁参加乐团演出并领取工资补贴家用。到了17岁，母亲病逝，家中只剩下两个弟弟，一个妹妹和已经堕落的父亲。不久，贝多芬得了伤寒和天花，几乎丧命。贝多芬简直成了苦难的象征，他的不幸是一个孩子难以承受的。尽管如此，贝多芬还是挺过来了。他对音乐酷爱到离不开的程度。在他的作品中，有着他生活的影子，既充满高尚的思想，又流露对人间美好事物的追求、向往。对美丽的大自然他有抒发不尽的情怀。说贝多芬命运不好，不光指他童年悲惨，实际上他最大的不幸，莫过于28岁那年的耳聋。先是耳朵日夜作响，继而听觉日益衰弱。他去野外散步，再也听不见农夫的笛声了。从此，他孤独地过着聋人的生活，全部精力都用于和聋疾苦战。贝多芬活在世上，能理解他的人太少了，而唯一能给他安慰的只有音乐。他作曲时，常把一根细木棍咬在嘴里，借以感受钢琴的振动，他用自己无法听到的声音，倾诉着自己对大自然的挚爱，对真理的追求，对未来的憧憬。他着名的《命运交响曲》就是在完全失去听觉的状态中创作的。他坚信“音乐可以使人类的精神爆发出火花”。“顽强地战斗，通过斗争去取得胜利。”这种思想贯穿了贝多芬作品的始终。

1827年3月26日，一个雷雨交加的夜晚，音乐巨人与世长辞，那时他才57岁。贝多芬一生是悲惨的，世界不曾给他欢乐，他却为人类创造了欢乐。贝多芬身体是虚弱的，但他是真正的强者。

每一个成语的背后都有一个含义深远的故事。下面小编为大家搜索整理了关于历史成语故事阅读，希望对大家有所帮助。

高山流水

春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。

一夜，伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝，伯牙闻声走出船来，只见一个樵（qiáo）夫站在岸边，他当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水、无边的大海一般！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。

成语“高山流水”，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。

道不拾遗

春秋时，郑国政治家子产由于平定贵族旧势力的叛乱有功，成了郑国的正卿（qīng）（官名）。他采取了一系列措施，促进郑国经济发展；同时还主张依法治国，制定了严厉的刑法来处置犯罪行为，因此，国内没有盗贼。“道不拾遗”（路上丢失东西，别人不会捡去）；街上的桃树、枣树长满了果实，也没人爬上去摘。由于子产把国家治理得非常好，郑国富强起来了，虽然连续三年受灾，老百姓也没受冻挨饿的。

“道不拾遗”这个成语常与“夜不闭户”连用，形容社会风气良好。

大义灭亲

春秋时期，卫国的州吁（yù）杀死哥哥卫桓（huán）公，自立为国君。

州吁驱使百姓打仗，激起人民不满。他担心自己的王位不稳定，就与心腹大臣石厚商量办法。石厚就去问自己的父亲——卫国大臣石（què），怎样巩固州吁的统治地位。石对儿子说：“诸侯即位，应得到周天子的许可，他的地位就可以巩固。”石厚说：“州吁是杀死哥哥谋位的，要是周天子不许可，怎么办？”石说：“陈桓公十分受周天子的信任，陈、卫又是友好邻邦。”石厚没等父亲把话说完，抢着说：“你是说去请陈桓公帮忙？”石连连点头。

州吁和石厚备了许多礼物，却被陈桓公扣留了。原来，这是石的安排。卫国派人去陈国，把州吁处死。卫国的大臣们认为石厚是石的儿子，应该从宽处理。石就派自己的家臣到陈国去，把石厚杀了。史官认为石杀子是“大义灭亲”。

成语“大义灭亲”，现在指为了维护国家和人民利益，对犯罪的亲属不徇（xùn）私情。

志在四方

春秋时，晋献公在宠妾（qiè）骊姬的挑拨下，杀了太子申生，公子重耳和夷吾分别逃亡到狄（dí）国和梁国。

后来，晋献公死了，夷吾在秦穆公和齐桓公的帮助下做了国君，他怕重耳回来争夺王位，就派人去杀他。于是，重耳又从狄国历尽艰险，逃到了齐国。

齐桓公对重耳以及追随他的子犯、赵衰、狐偃（yǎn）等人都十分优待，还把一个本家姑娘齐姜嫁给了重耳。重耳在齐国一住七年，日子过得舒服极了，他也不想再回晋国去了。

齐桓公死后，齐孝公做了齐国国君，齐国开始衰弱。子犯、赵衰、狐偃等一起来到桑园里秘密商议，要想办法让重耳离开齐国。

这事让重耳的妻子齐姜知道了。齐姜是个女中豪杰，希望丈夫可以做一番大事业，就对重耳说：“公子，你有远大的志向，我很高兴。你走吧！男子汉大丈夫总得做一番事业，留恋妻子和贪图安逸是没有出息的！”

重耳听了十分惊讶，说：“我并没打算离开你，离开齐国呀，我不走！”齐姜听了，知道重耳不想走，就和子犯等人商量了一个计策，用酒把重耳灌醉后，把他送出了齐国。

后来，重耳在六十二岁的时候，终于回到晋国，当上了晋国的国君，史称晋文公。

成语“志在四方”，常比喻人要树立远大的志向。

居安思危

宋、齐等国联合攻打郑国，弱小的郑国知道自己兵力不足，于是请晋国做中间人，希望宋、齐等国可以取消攻打郑国的念头。其他国家因为害怕强大的晋国，于是纷纷决定退兵。为了答谢晋国，郑国国君就派人献给晋国许多美女与贵重的珠宝。收到这些礼物后，晋悼公十分高兴，就将一半的美女赏给大功臣魏绛（jiàng）。没想到正直的魏绛一口拒绝，并且劝晋悼公说：“现在晋国虽然强大，但是我们不可以因此大意。因为人在安全的时候，要想到未来可能会发生的危险，这样才会有备无患。”晋悼公听完魏绛的话，知道他时时刻刻都牵挂国家与百姓的安危，从此对他更加敬重。

成语“居安思危”指处在安全的环境而想到可能会出现的危难。

我和《阅读》已经算是老朋友了，它似乎已经是我在成长旅途中的一位“贵人”。

是《阅读》让我懂得了大大小小的道理；是《阅读》让我了解了古今中外、人人皆知的伟大人物；更是《阅读》，让我忘却烦恼留住了欢笑……

从三年级开始接触《阅读》，读久了，我就萌生了应该把“阅读”换成“悦读”的想法，因为，它使我在这三年里真正地接触了这个美丽的世界！

《阅读》使我知道了书本以外的知识，，懂得了许多道理，认识了形形色色的人物。翻开《阅读》，许多内容仿佛是春日里的甘露滋润了我这颗成长中的小树苗。比如：躲在树丛里的孩子——加福利尔 . 加西亚 . 马尔克斯；橄榄核上现神功的惊奇；勇敢就是力量的道理；与“背书恶魔”的搏斗；洗衣的学问；悬崖边的护梦人；莎士比亚的《李尔王》；时间怎样行走；还有那壮美的黄果树瀑布……

《阅读》里的小故事大道理，犹如夜空中闪烁的繁星一一点缀在我幼小的心田里。我爱《阅读》，它给予了很多！

[作文我与《阅读》的故事

20世纪的励志人物，有一个名字，连同她的一篇文章，让我们尤其记忆深刻，甚至为之热血沸腾，那就海伦.凯勒和她的《假如给我三天光明》。

海伦·凯勒一岁半的时候被重病夺去了视力和听力。在莎莉文老师帮助下，又盲又聋的她竟然学会了读书和说话，并以优异的成绩毕业于美国哈佛大学，成为一名学识渊博，掌握英、法、德、拉丁、希腊五种文字的著名作家和教育家。

著名作家马克.吐温曾说：19世纪出现了两个了不起的人物，一个是拿破仑，一个就是海伦·凯勒。

“我的老师安妮 ·莎莉文来到我家的这一天，是我一生中最重要的一天。她使我的精神获得了解放。”

1880年6月27日，海伦 ·凯勒的出生让父母高兴万分。她是一个健康、聪明的小孩，6个月已经会说“茶”和“你好”，刚满周岁就会走路了。家里的庭院繁花盛开，鸟儿歌唱，充满好奇心的小海伦幸福地度过了她人生开端的19个月。

但美好的时光总是短暂，一岁半的小海伦突发高烧，医生诊断为急性胃充血脑充血，宣布不治。过了几日海伦奇迹般退烧了，但当她睁开眼睛时，发现眼前一片黑暗，那种惊恐与悲伤的感觉她一生都没忘掉。从此，她开始生活在黑暗和无声的世界里。

因为又聋又哑，海伦处在双重孤独中。随着年龄增长，她希望表达自己思想情感的愿望越来越强烈，几种单调的手势根本不够用。每次别人不了解她的意思，她都大发脾气，无法交流的绝望感让她疯狂地踢打哭闹，在地上翻滚、吼叫，直到精疲力竭。7岁之前的海伦是个被宠坏的脾气暴烈，任性妄为的小女孩。

1887年3月，安妮·莎莉文来到海伦家，这一天成为海伦一生最重要的一天，是她帮助海伦从一只小兽变成了人。

见面之初，当海伦抓住了莎莉文送给她的洋娃娃时，莎莉文就开始在海伦掌心中拼写“DOLL(娃娃) ”，海伦跟着拼写，却并不懂这字有什么意义。一天早上，海伦照老习惯乱抓别人的饭，当她抓到莎莉文盘中的香肠时，莎莉文一把按住她的手。海伦开始发脾气，满地打滚，还和老师对打……横下心的莎莉文坚决不退让，她下决心首先要让海伦养成良好的生活习惯。

三四天后，海伦的发作次数减少，她开始注意周围的事物，每天模仿老师在手上拼写一些莫名的字。两周后的一天，当海伦伸手浸在清凉的流水中时，莎莉文抓住她的手，在她湿淋淋的掌心中拼写“水”。海伦挣扎着要抽回手，莎莉文紧握不放，一次又一次写着“水”。突然，海伦触电般停住挣扎，屏住呼吸，全神贯注地体会着手掌中的拼字。“水”从她掌心输入脑海，烙印于心。刹那间，她脸上闪耀出顿悟的光辉。原来每种东西是有名字的!

混沌初开，海伦的生命仿佛从梦中惊醒。她坐在地上笑着，叫着，用拳头捶地。她如饥似渴地要求莎莉文老师快快教给她更多的字，她要重新认识这个世界。这一天，她学了30个字，过了一个月她学到将近400个字。之后，她开始学习阅读……

“为了得到真才实学，就得攀登奇山险峰。我滑落过好几次，跌倒，爬不上去，但每得到一点进步便受到一份鼓舞。我的心越来越热切，奋勇攀登，渐渐看见了更为广阔的世界。”

莎莉文老师堪称伟大的教育家，她对海伦的教育耐心而充满趣味，不管教什么，她总是用一个很好听的故事，或是一首诗来做形象讲解。她带海伦到大自然中学习，引导海伦触摸体会动物、植物。海伦无所不问，莎莉文老师无所不答。

这样的学习方式让海伦收获太多，最大的收获是她找到了自我，开始享受心灵的自由飞翔。被锁在空茫黑暗中的女孩不再孤单，她学会了沟通和参与。只用了半年，海伦就可以用盲文和柏金斯盲校的孩子们通信了。

海伦是个活泼热情的女孩，爱好非常丰富。她喜爱田野漫步和户外运动，在儿童时代就学会了划船和游泳。她喜欢驾船和风浪搏斗，也喜欢月夜泛舟，她还喜欢编织、下棋、玩盲人纸牌，也乐于去博物馆，欣赏歌剧，或者看戏。她做什么都兴致勃勃，讲给别人听也活灵活现，比健全人的感受还要鲜活。

读书是海伦的最大乐趣，她学习知识，感受世界，如饥似渴，所有能拿到的盲文书她都反复阅读。莎莉文帮她把很多不是盲文版的书翻译成手语，当老师的手累得不得不停下时，海伦甚至着急到自己去摸书上的印刷体……

身体上的缺陷挡不住一颗不屈不挠的心。小海伦宣布自己将来要考入哈佛大学，跟正常的女孩子一较高下。

为了这个目标，她离开读了两年的聋人学校，进入剑桥女子中学学习。莎莉文每天和她一起上课，以无限的耐心把老师讲的都写到她的手心上，课后帮她查生字，反复阅读课本和笔记。

19岁，海伦考入哈佛大学拉德克利夫学院。在大学学习时，许多教材都没有盲文本，要靠别人把书的内容拼写在她手上，因此她预习功课的时间要比别的同学多得多。当别的同学在外面嬉戏、唱歌的时候，她正在努力备课。长期的刻苦学习，让她掌握了大量知识，并具有了超群的记忆力，她拥有了改变命运的力量。

“世界是美好的，甚至黑暗和沉寂也是如此。无论出于什么样环境，都要不断努力，都要学会满足。”

“我的身体虽然不自由，但我的心是自由的。”

从小聋盲的海伦，虽然声带没有问题，但因为从来不曾听到、看到别人讲话，所以根本无法学会说话。为了莎莉文为海伦找了一位专家，教导她利用双手去感受别人说话时嘴型的变化，以及鼻腔吸气、吐气的不同，来学习发音。当她第一次连贯说出“天气很温暖”这个句子时，她意识到有一种新的力量，让她从灵魂的枷锁中释放出来，走出了死一般寂静的世界。

在莎莉文老师陪伴下，经过反复艰苦的锻炼后，海伦走上了演讲台。

第一次演讲的时候，海伦站在台上发着抖，用尽全身力气喊出声来，自己感觉像射了一发大炮，但后来听别人说，那声音小得像蚊子。但是，从此，海伦会说话了，能演讲了!

大学时，海伦参与了建立盲人特别委员会的请愿活动，毕业后更是日渐忙碌。作为美国盲人基金会的领导人之一，为了向大众筹募基金，三年时间里海伦与莎莉文跑遍了全国123个城市，对20万人发表过演讲。为此，她还到白宫拜会过柯立芝总统和其他要人，她的努力得到许多人大力支持，收获了辉煌成果。

21岁时，海伦和老师合作发表了处女作《我的生活》，在以后的六十多年中，无论工作多忙，她从没放下手中的笔，前后完成了14部著作。一场大火烧掉了她为《老师》这本书搜集了20年的笔记、信件和大部分文稿，这对健全人来说都是重大打击，海伦不放弃。她用了十年时间完成了该书，这是她献给莎莉文老师的厚礼，莎莉文为此感到无比骄傲。

1936年，66岁的莎莉文永远离开了海伦，离开了人世。海伦必须得独自面对现实了，每当懈怠、沮丧时，总有一个声音响起来：“海伦，老师可不喜欢你这样。”这慈祥的耳语支持海伦忍受痛苦，重建人生。她辛苦耕耘，开怀大笑。“我的身体虽然不自由，但我的心是自由的。”

1968年6月1日下午，海伦·凯勒在睡梦中去世，享年87岁。

海伦走遍了美国和世界各地，把自己的一生献给了盲人福利和教育事业。她赢得了世界各国人民的赞扬，并得到许多国家政府的嘉奖。著名作家马克·吐温这样评价她：19世纪出现了两个了不起的人物，一个是拿破仑，一个就是海伦·凯勒。

古人云：“读万卷书，行万里路。”哲人也说：“书籍是人类进步的阶梯。”我们的语文陈老师告诉我们，培养读书的习惯会终身受益的，当你爱上阅读，将同时学会爱的方式，会懂得爱自己爱他人爱生命爱世界。受老师的影响，我也慢慢爱上了看书。老师推荐我们，利用自己碎片化的时间去阅读，把读书当成一种乐趣，我现在认为读书非常快乐，就不会感到无聊，觉得读书是一件有趣的事情了。

记得有一次，我正在津津有味地看书，妈妈对我说出去玩，但是我是嘴上答应，手上不答应，一直到妈妈再一次催我，出发时，我正把那本书放入背包，正好被妈妈看到，她问我：“你要带书出去啊？”我回答说：“是啊！”我们出发了，在上公交车的时候，我就把刚才的书拿出了翻看了，我正安安静静地看书的时候，妈妈突然问我：“你为什么看得这么入迷啊？你在看什么书啊？”我继续看着，但是并没有回答，因为我看得太入迷了。到了游乐园，妈妈提醒了我几次，我才收好书。站起来的时候，突然我大叫了，——因为我的双腿发麻了，不知不觉中，20分钟过去了。短短的时间内，我收获了很多阅读的喜悦。

生活里没有书籍，就好像没有阳光；智慧中没有书籍，就好像鸟儿没有翅膀。知识是人类进步的阶梯，阅读则是了解人生和获取知识的重要手段和最好途径。我们要争分夺秒，好好利用时间，进行碎片化阅读有益的书，这样不但有助于开阔视野、培养广泛的兴趣爱好、学会为人处世等，而且可以增长见识，做到不出家门而知天下事，不出国门而了解世界各地的历史文化、风土人情。

01

一土豪，每次出门都担心家中被盗，想买只狼狗栓门前护院，但又不想雇人喂狗浪费银两。

苦思良久后终得一法：每次出门前把wifi修改成无密码，然后放心出门。

每次回来都能看到十几个人捧着手机蹲在自家门口，从此无忧。

护院，不一定买狗，互联网时代，处处都要打破传统思维。

02

某人入室盗窃，刚进屋，女主人回来了，他躲到床下，还是被发现，遂爆力抗拒抓捕出逃，被抓。该情形依法应定入室抢劫，至少判十年。

后来找到一个学法律的，分别给他讲了盗窃罪、抢劫罪、强罪的定罪及量刑，结果他改了口供，称当时入室是想强，最后以未遂，初审判了三年，因为强罪与入不入室无关。

再后来这小子又找到某刑法博士，博士告诉他，你应该这样讲，当你想强时，发现该女奇丑无比，便逃跑，最后就可以被认定奸中止，因无损害后果，就可能免于刑事处罚。

再后来他找了一个刑法学博士后，博士后教他这样说：他看上了这家男主人，想强.暴他，没想到女主人先回来了。因为刑法没有规定强男人属于犯罪，这小子二审被无罪释放了。

知识改变命运——流氓不可怕，就怕流氓有文化！

03

真生气！刚才老娘误加入一个博士群里。

有人提问：一滴水从很高很高的地方自由落体下来，砸到人会不会砸伤？或砸死？

群里一下就热闹起来，各种公式，各种假设，各种阻力，重力，加速度的计算，足足讨论了近一个小时。

这时我默默问了一句：你们没有淋过雨吗？群里突然死一般的寂静......然后，然后老娘就被踢出群了。

有文化真可怕！

知识可以给你带来更多思考方式，但是经验可以让你更快的解决问题。

04

高考那年，我考了200分，而妈妈朋友的孩子考了680分，那个孩子去了重点大学，而我只能去打工。

九年后，那孩子的妈妈向我和妈妈炫耀他儿子又应聘了一个月薪过万的项目经理……

而我，却在想：该不该聘用他。——献给所有成绩不好的孩子们

你，可以不读大学！但你，绝对不可以不拼搏！

05

一个妻子想让她的丈夫早回家，于是规定：晚于11点回家就锁门。

第一周奏效，第二周丈夫又晚归，妻子按制度把门锁了，于是丈夫干脆不回家了。

妻子郁闷，后经高人指点，修改规定：23点前不回家，我就开着门睡觉。丈夫大惊，从此准时回家。

可见制度的精髓不在于强制，而在于对被执行者利益的拉动。

06

老和尚问小和尚：“如果你前进一步是死、后退一步则亡，你该怎么办？”

小和尚毫不犹豫地说：“我往旁边去。”

遭遇两难困境时换个角度思考，也许就会明白：路的旁边还有路。

18世纪末的维也纳，是音乐气氛最浓的城市。在显赫贵族的客厅里，音乐表演成了一件高尚和时髦的事，所以贝多芬也就经常处在贵族及拥有各种头衔人物的包围之中，可他总是高高昂起他那狮子般的头颅，从不献媚于任何人。 本文谈论贝多芬的故事，欢迎阅读。

一个贝多芬，从何说起！

七十年代，为了纪念他，发行了两种唱片全集。有一套共一百十一张。不吃不睡地听，足足可以听五天五夜。

关于其人其乐的书，自从他一死便左一部右一本地出。翻开音乐词典，贝多芬这一条目后面开列的重要参考书目，密密麻麻的小字排满了五六百行。

为他作传的，并不都是专治乐学的人。我有一部译为俄文的“贝传”，“文革”中斗胆夹带到充军发配的乡间，另外还有两本九首交响乐的钢琴谱（封面上的头像用浓墨涂抹了）。这本大部头的传记，作者是曾任法兰西总理的赫里欧！

更何况，他是“乐圣”（不知谁给加的冕，可能是东邻创作再引进过来的），我辈爱好者只是凡人。

然而既然听了几十年他的音乐，竟似在他门下出入得熟了，总该说点观感。我向来以为，真正的乐人，主要是为不懂作曲的人说法的，更何况贝多芬。他之不同于前人，正在于从高贵的听赏者转向了凡众。凡人完全有资格谈谈贝多芬。

可笑得很，促使本人去叩乐圣之门的，是乐迷们乐道的那篇美妙的假报道：月光曲的故事。客里空往往很起作用，而况编得巧妙。原先我是音乐的不良导体，更不识古典音乐为何物；一读丰子恺的书，人间真有一种音乐，能兼有诗画的效用？不能不听个分晓。乐迷生涯便以这首费解的奏鸣曲为开始。

“月光”编号是“27号之二”，是他较早时期之作（绝笔编号为135），按说要比以后的作品好懂吧，其实不然。

四十八年前开蒙第一课的印象，回味无穷。一架手摇的老式留声机，上紧了弦。期待奇迹出现的心情也正如那上紧的弦。我要按图索骥，等着那唱片上幻出一幅“情节画”：湖光、月色、茅舍、盲女面有狂喜之色……

当时恍然得出一个看法：世间确有一种艺术，听不懂，但肯定不是在骗你。

硬着头皮再听。后来听得崭新的唱片都让钢针刮得变沙哑了。到目前为止，此曲听过多少遍已无从统计。然而还是觉得它费解，尤其那短短的第二章。李斯特比之为“两个深渊间的一朵花”的，有谐谑曲味的小步舞曲。

美妙的故事不足为据，行家的诠释也帮不了忙，无法与作者产生交流默契。“一篇锦瑟解人难”。但好像也不完全妨碍你去爱读《锦瑟》。

但我急于向同好者说明的，其实是“圣”门并不难入。

就在反复倾听却看不见“月光”也听不出作者的心里话的同时，借到另外两套唱片。一听之下便被俘获了。一首是《爱格蒙序曲》，一首是“田园”。一首火热如夏，一首则和煦如春。听前一首，体验到观看史剧的激动，从后一作中，读到一首田园诗。

“爱格蒙”这首压缩得很紧密的“史诗”，从那一开头几个沉重如山的和弦，到曲终的凯旋高歌，一听便“跟”上去了，一点不“隔”，虽然并不想去图解它。

没想到“田园”虽然是交响乐，却那么平易近人！虽然作者意不在刻画，也不想让听者看画，然而在第二章的《溪边》，我的确追随着他漫步所之，自在徜徉，目睹了如画又胜于画的自然风光。不止看到了什么，还呼吸到了什么，心神俱爽！既意识到那大环境，又时而瞥见诸多细节。比真画更活，比真景更多点难状之情。

作者激发了你的情绪，也便打开了你的“信息库”，记忆、联想、想像，顿然联通了，活跃起来了。作者导游，却又任你邀游。

然而我又觉得，“田园”不止是一幅音画神品。假如听来听去，只顾玩赏景物，却不曾感触到此中有种欣然蔼然、乐水乐山的情怀，又隐隐可见一人，胸襟博大，注视、谛听着造化万物；那么我说，你还是未曾得其真味。

自从听了托斯卡尼尼指挥的“田园”，后来再听别人指挥演奏的，总是“若有所失”。那气度与味道的大不同，似乎常常是由于在速度、节奏、抑扬顿挫的分寸的掌握上有小出入。听卡拉扬的录音，总不解他何以要在第二章开快车，匆匆忙忙，领着大家走马观花。托斯卡尼尼的（也是作者的）那种从容，不见了！

“爱格蒙”、“田园”消除了高不可攀的顾虑。又陆续见识了一些别的大师的作品。从比较之中越发感觉到他的磁力最强。如同在群山中，人总要注视那巍巍的主峰。

而“第九”又一下子把我领到了风光最胜处！这首作品，早就心向往之，初次见面是从广播中偶然听到。是托斯卡尼尼指挥NBC乐团演出实况的录音。当时还不知有慢转密纹唱片，而这个录音却是不中断的。如此庞大的一座建筑，当时幼稚的我自然不可能听明白，然而那非凡的气象，一听便产生了磁力般的效应。面对的是难以言说的庄严、深沉，可又觉得它是很可亲近的，正如初读《战争与和平》的印象。

听了慢乐章开头的一支主题，何等诚恳！只觉得五内熨贴，仿佛心房受到按摩一般。但它又是深思的音调，像罗丹的《思想者》那种深思；迫得你也要去深思。

听着整个慢乐章展开，人像是升腾到了空间，浩浩茫茫，人虽渺小了，心却在飞扬起来，令人不能自已地要俯仰今古，要“独怆然而涕下”！

自那以后，一晃十几年过去，才有机会反复细听魏因加特纳等人指挥的录音。体会当然又不同了，但初次印象所形成的基调始终起作用。

“作品101号”等几首晚年写的奏鸣曲，“作品135号”等最后几部四重奏，至今无缘细味，真是憾事！可自一慰的是其他最重要之作大部分已经见识了。可以像回想故人的性情举止音容笑貌那样来回味了。

我总觉得他是个最雄辩的大师。他的逻辑，令人信服，有时简直不可抗拒。如像“悲怆”、“暴风雨”等作，假如你能在听熟之后还能到琴上去弹弄一番，即便是像肖伯纳那样，不正规地弹；由于自己参加了创造，你会更强烈地感受到那逻辑力量的势不可当。那些“动机”，短小而又密度极大，在他手下步步紧逼地展开、演进，释放出极大的能量。

听他的前人之作，是另一种逻辑，美的逻辑；而他是力的逻辑。听他后来者之作，更为精致了，但常有为文章而文章之感，再也感觉不到他那种逻辑力量了！有些人的作品并非不好听，却似一泓不肯流动的水。而贝多芬的乐流，虽不总是激流瀑布，也必是汩汩的溪泉，是活水，向前流动不息。

驱动这流动不息滔滔雄辩的音乐之流的，是一股强劲的力。我之要倾听贝多芬，主要便是这股力的吸引，这也便是他的魅力所在。

固然可以从乐理上的“和声功能”、“曲式结构”等方面作出技巧上的解析。不懂这些“语法修辞”，也不一定妨碍你去体验这股力。这种力，单凭技艺，是炮制不出的。但也决非天授。我信服罗曼罗兰的说法，那是从那个大时代汲取的。

我愿将“乐圣”想作乐界的摩罗诗人。他的音乐感人至深，正在于“摩罗诗力”。如鲁迅所云：“作至诚之声，致吾人于善美刚劲者”，“作温煦之声，援吾人出于荒寒者”。他是以自然之天籁，发大时代之心声！

不应该只是在听“英雄”的时候才记起那个大时代。《九三年》、《双城记》之类文学作品，只不过在遥观而已。而从巴士底之攻陷，到梅特涅的猖狂，贝多芬是狂风暴雨时代的见证人。

史书记事不尽可信，更无力再现历史情感。文字总是抽象的。却可以找到一种办法去释读历史情感：音乐中记录下的并无实在之事，却有可味之情。音乐中有历史感情的化石。听前代之乐，同时便在读史，听史中人的心曲。

照这个路子去听贝多芬精心“录制”下的彼一时代的声音，在听《雷奥诺尔第三序曲》时，自己正是被这种历史感所激动了。

早年听过，只是一瞥。那年有个难得的机会去听上海工部局乐队的演奏。迟到一脚，站在门帷之外听里面的乐声。节目单上它是第一曲。五十年代初，偶然淘到一堆半旧唱片。有勃鲁诺·沃尔特指挥的此曲，才得以细读。

瓦格纳说，同这首序曲相比，整部《菲德里奥》歌剧简直不算什么。恐怕并非夸大其词。

一部歌剧，为它一而再再而三制作四首序曲，空前绝后，谁有他这般认真？而况至少三首都是杰构？而“第三”又是三首中最精采的。它名为“序”而如此完整，实为一部交响诗；所以论者认为，放在剧前或幕间来演奏，都是荒谬的了。

听了曲中对光明的颂赞，对正义打垮邪恶的欢呼，不是冷血动物，岂能漠然？尽管该剧还是邪不敌正、善恶有报的“拯救”、“大团圆”的套子，人们还是可以透过这些，听到更普遍更深的东西，永远可以同新的史实联想，注以新的激情。每一听它，便觉得置身于那个时代气氛之中，一片光华灿烂！曲中的主要主题端丽庄严，而又朴素之极。听了真是可以血脉奋张心头发热。关键处，象征着救星来临的号声响起。只用了三个音，不可能再简单了。尽管情节与此处的上下文都已听熟，可那种强烈的戏剧性屡听不衰。然后是长篇大论的欢声雷动，强音再强音，没完没了。听者如果身心投入，不作旁观，只觉得尽情尽兴，毫无多余重复之嫌。

为什么同是巨人的歌德，听了“命运”，又是惊惧又是反感？可以联想那个值得收进西方“世说”的场面：路逢一伙权贵，两人的态度一亢一卑。显出贝多芬这位时代之力的秉赋者绝无奴颜婢膝，而拖着庸人辫子的歌德，当然受不了那“摩罗诗力”的震撼了。

真的英雄诗篇，自然是英雄时代的回音壁。相形之下，勃拉姆斯的交响乐，不免外强中怯。理查·斯特劳斯的《英雄生涯》，技巧虽尽其能事，可那自我拔高的英雄形象，纵然声势不凡，反而叫人好笑。

贝多芬的“诗力”从青年时便已显露，听第一和第二交响乐，一种英武的气概和前人大不相似。到他晚年，饱经世变，应该“醇化”了，可是听“第九”，又何尝有衰竭之感？他胸中还是一团火。第一章惊天动地，一波一波，十决十荡，真如指挥他的音响大军打一场超过波拿巴的决死战。这当然不同于《一八一二年序曲》中的战斗场面，但是比实战有更大的震撼力。（打个岔。他也有描摹实战之作：《惠灵顿交响乐》。当年热闹过一时也就束之高阁了。人们有耳福，今天还能一赏这部庸俗之作，卡拉扬指挥的。其实，不听也罢！这岂不也可证“乐圣”不是圣人？）“第九”中感人至深之笔太多了。例如在第一章的“激战”中，忽然透出一支主题，特别感人肺腑。那是“副部”开始处的一支主题，托维说它“慰藉如歌”的。说它“如歌”，不如说它“如话”，真乃明白如话，却又感人入骨！叫人只能“不可说，不可说”了！所谓“宇宙间之至久”，“第九”等作是完全评得上的。将其录音载入一九七九年发射的宇宙船，持赠外星世界中人，也是配得上的。

自从中国知道有其人，不同的译名出奇的多：悲多汶、裴德芬、贝德花芬（徐志摩用过）等等，最怪的是“白提火粉”，王光祈译的。现在又有“悲多愤”，好！他悲天悯人，他为人间的不平而愤，他自己是个悲剧人物而又发愤著乐。

悲与愤，长燃他心头之火，这两字，为巨人画像点了睛。

巨人常被圣化神化，他也在劫难逃。刚解放那年，收到远地邮来的一本大书，不胜惊喜。是友人费了大劲帮我借来的《音乐的解放者悲多汶》。可惜没啃完便只得寄还了。译文实在艰深！

美国人夏弗莱这部大著，据说是继《创造者贝多芬》《战胜者贝多芬》两部“贝传”之后的又一“里程碑”——“贝多芬神话”的“里程碑”！其后，“贝多芬学”发展，神话热降温，学者们要让圣者返朴归真。可怪者，力图做到这点的泰耶尔，以寻根究底的精神搜罗抉剔了大量资料之后，发掘出他不愿正视的某些史料，正写着的“贝传”，中途搁笔了。

可见我们还是以凡人之心去平视他为妙。不但可以直道所感，又为何不可议论其所失？“惠灵顿”这种作品大可不写。即使是那些杰作，难道就完美无瑕？《D大调小提琴协奏曲》的末章，我有时略去不听。“皇帝”钢琴协奏曲，自是辉煌，但多听便觉得有欠深刻，还不如第四首协奏曲。“命运”了不起！也总感到末章终曲无乃把话说得太长了，前三章的咄咄逼人反而淡化。即使对神圣的“第九”，也不是“无毫发遗憾”的。前三章立起了三座山，到了压卷的一章，我们期待着一个新的高度。为何作者始终有个想法，要改写最后这一章？可知他还是不完全满意的。只可恨这也许更善更美的一章，连同他酝酿的“第十”甚至“第十一”交响乐，一同入了土！如其要排一排古来有哪“十恨”的话，这无论如何是一大恨事！

书籍，可以说是我的长生果，如果离开了他们，我就会心烦意乱，静不下来，吃不下饭也睡不着觉。

小时候，我不识字，但又想阅读，就在晚上睡觉前，让妈妈给我讲书上的内容。一开始，妈妈同意了，可一个多月后，妈妈就烦了，不给我讲了。我很伤心，也很生气，就抢过书，凭着自己仅认识的一些字看了起来。当然，自己读，碰到的问题也是少不了的！那天，我从书对林找出了一本《小熊维尼》的书来看，可这“熊”字怎么读啊？爸爸妈妈不告诉我，我只能翻字典了。日久天长，我竟然能流利地读完一本书了！一兴奋，就去新华书点买了20本《爆笑校园》。

我刚拿出一本，看了一会儿，就不禁让我捧腹大笑，每天，我只要一回到家，玖捧起这本书，让他来帮我消除烦恼。

有一次，我作业做到很晚，但还想看《爆笑校园》，可爸爸不让我看了，我就偷偷的吧书、手电筒藏进了被子里，在爸爸睡着时看。爸爸睡着后，我就开始了秘密行动——偷看书！可刚看没多久，就被爸爸揪了出来。原来爸爸也是装的，真是防不胜防。

“长生果”就是我的精神支柱，所以我时时刻刻都离不看“长生果”。

贝多芬，是德国着名音乐家。

他的童年是不幸的，父亲以粗暴的态度逼迫他学习音乐，羽管键琴、提琴成了他父亲压迫他的枷锁，庆幸的是，他那一颗好学的心，竟然没有被压灭。他十三岁入戏院乐队，当大风琴手，十七岁由于慈母去世，挑起了全家生活的重担。

不幸的事情发生了，正当他在音乐的世界里陶醉忘返的时候，他的健康被一连串的伤风、肺病、关节炎、黄热病摧折了。更为痛心的是，二、三十岁的时候，他的耳朵变聋了。耳朵对音乐家，该是何等的重要！贝多芬痛苦万分。他在一封信中说:“我过着一种悲惨的生活。两年以来我躲避着一切交际，因为我不可能与人说话:我聋了。要是我干着别的职业，也许还可以，但我的行当里这是可怕的遭遇啊！”

大难临头，出路何在了贝多芬把音乐当作他的避难所，他勇敢地向命运挑战，不顾双耳的轰轰作响，一件又一件地完成着他的作品，有时同时写三四件东西。贝多芬忍受着艰难的“酷刑”工作着，他坚定而乐观地说;“我要扼住命运的咽喉。它决不能使我完全屈服……”

有一次，贝多芬指挥预奏，由于他听不见台上的歌唱，一下子乱了套。一位指挥提议暂休。之后，又重新开始。可是，这一次又同样地乱套了，又不得不宣布第二次暂休。这时，贝多芬不安起来，他急匆匆跑回家去，一头扎在床上，双手捂着脸，连晚饭也没有吃。

两年过去了，他又指挥起《合唱交响曲》。这一次他获得了巨大的成功！剧场里群情激昂，喝采连声。但这一切他都没有听见。直到一位女歌唱演员牵着他的手面向观众时，他才看到人们在向他挥舞帽子，热烈鼓掌。

贝多芬就是这样一个在厄运中不届不挠斗争、学习的人。

在贝多芬逝世前一年，他这样说:“我的箴言始终是:无日不动笔。如果我有时让艺术之神磕睡，也只为要它醒后更兴奋。我还希望再留几件大作品在世界上，然后如老小孩一般，我将在一些好人中间结束我尘世的途程。”

贝多芬勤劳了一生，他得到了幸福的安眠。

这个故事发表于1838年，情节非常动人，来源于丹麦的一个民间故事，

但安徒生却加进了新的主题思想，即善与恶的斗争，主要人物是艾丽莎。艾丽莎原本是公主，上面有11个哥哥，后来继母使用魔法来残害他们。艾丽莎是个柔弱的女子，但她要以她的决心和毅力来战胜比她强大得多、有权有势的王后和主教，救出她被王后的魔法变成了天鹅的那11位哥哥。她忍受荨麻的刺痛、环境的恶劣和有权势的主教对她的诬陷，争取织成那11件长袖披甲，使她的哥哥们恢复人形。她承受了肉体上的折磨，但精神上的压力却更难当：“她的嘴是不说话的，因为她说出一个字就可以使她的哥哥们丧失生命。”正因为如此，她只好忍受人们把她当作巫婆和把她烧死的惩罚，而不能辩护，虽然她“知道自己是无罪的。”她的善良甚至感动了小耗子，它们帮助为她收集荨麻;画眉鸟也“栖在窗子的铁栏杆上，整夜对她唱出最好听的歌，使她不要失掉勇气。”她坐上囚车，穿上丧服，正在走向“死亡的路途上也不中断她已经开始了的工作。”在最后一分钟她的工作终于接近完成，她的11个哥哥也即时到来。他们穿上她织好的披甲，恢复了人形。这时她可以讲话了。她说出了真相，取得了群众的理解，同时也击败了有权有势的人对她的诽谤，最后她赢得了幸福。她终于成了胜利者。

阅读了法国作家罗曼·罗兰的著作《名人传》后，深有感触，对那三位名人十分敬佩。贝多芬、米开朗基罗和托尔斯泰。一位是音乐家，一位是雕塑家，一位是小说家，虽然他们的职业不同，但是他们都是为了自己的梦想、真理作出努力。他们的意志力如钢铁般坚强。

在这三位伟人中，我最敬佩的还是米开朗基罗，他表面上比贝多芬幸运多了，它既不贫穷，又不残疾，出生于佛罗伦萨的市民家庭，从小接受贵族教育，又有很高的文化素养，但是，在精神上他却比贝多芬更受折磨，有着更大的压力。他是孤独过了一生，他的家族从未给过他任何温暖与鼓励，只是在他身上谋权取益。他到处遭遇嫉妒和陷害，生活环境和奴隶差不多。贝多芬从精神上还是自由的，他可以做任何自己想做的事，可米开朗基罗却没有自由，他不得不为教皇们服务，她们拿米开朗基罗当牛马使唤，他一辈子都像拉磨的驴一样拴在教皇的磨坊里。如果米开朗基罗没有自己的理想追求，也许它就不再那么痛苦，生活在折磨之中，就会以教皇赏识为荣，更追求表现尊严与意志。

读完后，我也认为这些伟人背后的生活是艰辛的，在成功之前是要付出代价的，他们勇敢的为理想而奋斗，我们要忘掉生活中的不如意，因为生活好似一个五味瓶，有着酸、甜、苦、辣、咸，要重新获得继续前进的勇气和力量。在这三位名人的传记中，也透露出了他们的缺点，比如：贝多芬的暴躁脾气，米开朗基罗的软弱，列夫·托尔斯泰的固执。其实《名人传》告诉我们：那些名人或英雄也并非十全十美，都有一些缺点和不足之处，他们和我们一样都是人，不是神仙，但是这些问题并不阻碍他们的理想事业。悲惨的命运同样也会降临在他们的身上，所以每当我们遇到困难时要冷静地去思索方法，怎样可以解决，不要总去埋怨，多想想这些忍受并战胜痛苦的英雄和名人们，坚定自己的信仰，去努力。

看完这本书后，我明白了：虽然人的一生中会经历种种磨难，但是我们不可以向命运屈服，在生命的最后也要不屈不挠，才能有所成就。

何为经典?百度百科上的解释是指具有典范性、权威性的著作;何为成长?百度百科上的解释是指随着时间的推移向着圆满成熟的生长。在成长的道路上，经典就像是我们脚下的台阶，一步一步，一层一层，引领我们踏上生命的云端。

何为经典?当我手捧《红楼梦》，感受大观园深处宝玉与黛玉的爱恨嗔痴;当我阅读《水浒传》，感受水泊梁山上众位好汉的豪义无双;当我阅览《麦琪的礼物》，感受那一对贫穷的小夫妻彼此间互相为对方付出的心;当我翻开《巴黎圣母院》，发现矮小和卑微如卡西莫多，也有那般美丽的闪闪发光的心。经典是美好的，是不朽的，我在经典中收获了一个个成长的必须品：善心、博爱与美德。

我们的成长离不开经典。书能增加人的气质，经典更能使人的境界升华。我们一点点地成长，不可能一下子明白世间的美与丑，善与恶，对与错，此刻，经典就是我们最好的老师。他们指引着我们一步一步走向光明，走向希望，让我们像纯净的萌芽一样，渐渐绽放出嘴动人的花。

我们无法延长生命的长度，但我们可以加增生命的厚度。经典是我们在成长道路上最佳的助手。经典让我们感知许多，超越了时间和空间的限制，以一种最坚定的力量，支撑我们对正义的信念，对友情的执着，对亲情的感恩，对大自然的尊重，对成长的期待……

堕落就像是沼泽地，不知不觉间陷入，再拼命挣扎也于事无补，唯有经典才能拯救自己于水深火热之中。当一个人的心灵被涤荡干净，且熠熠生辉，前方还有什么可以阻挡他前进的步伐?经典是圣洁的甘露，涤荡我们的心灵，滋润我们成长。

我们中的每一个都需诵读经典，拥有经典就仿佛拥有了太阳，纵使前方的道路荆棘遍布，经典依然会像那阳光，驱散了阴霾，折射出彩虹的光芒。

莎士比亚曾经说过：“书籍是人类的营养品。”在我看来，书籍是我的良师益友，是我的亲密伙伴。自从我开始识字，能够读书，我就认定了它，和它结下了不解之缘。

很幸运，妈妈特别支持我读书，刚上幼儿园，她就给我买了很多绘本。在这些画面精美，内容有趣的绘本中，我认识了想逃家的小兔和出门历险的小蛋壳，知道了石头汤的来历，感受着生活的多姿多彩。只要有时间，我就会抱着绘本爱不释手。转眼间，我已经是四年级的小学生了，我的书架上又多了很多科普类的书籍，特别是那本《世界未来之谜》，把我带到了奇幻的科学世界，感受了很多新奇的事物，增长了不少的新知识，我很高兴，我和书籍的友谊越来越深厚了。

暑假，爸妈忙于工作，陪伴我的依然是课外书。一天早晨，妈妈把我的早餐准备好就出门了，我抱着正在看的新书《爱的教育》，坐到了餐桌前，精彩的故事情节深深地吸引着我，读着读着我就忘记了时间，也忘记了桌上的早饭，直到肚子“咕咕”地抗议才恍然大悟。哈哈，我这是先品尝了精神食粮呀！

读书给了我知识，读书给了我乐趣，读书给了我力量，我喜欢读书。

序言如是说：“这本书描写的是一个傲慢的单身青年达西和偏见的二小姐伊丽莎白……的感情纠葛。”初次认识，感觉是讲述一个凄美的爱情故事，想着正好可以改变我以往阅读小说的风格。

在书本内容的第一句话中作者就写到：“有钱的单身汉总要娶位太太，这已经成了一条举世公认的真理。”这就好像给整本书中的人物婚姻标上了有目的和利益的标签。果不其然，在我看来，作者奥斯丁以四桩利益不同的婚姻，让我对婚姻有了更深层次的了解。

第一桩婚事是关于伊丽莎白的好友夏洛特与被伊丽莎白拒绝过表白的柯斯林的故事。柯斯林自私有野心，他本就想着在班勒特家中的四姐妹中娶上一位，好合理的让他继承班纳特家的财产。夏洛特虽然了解，但她已经成为了一个二十七岁的“老姑娘”，现如今有一个家庭经济富裕且愿意和她结婚的人，她也不会在意别人的想法。这就好像一场利益的交易，也许不久就会出现感情的裂缝。

另一桩婚事简直就是场悲剧，从书里一步一步揭露魏克翰的恶劣行迹，我就隐隐觉得肯定会有大事发生。没过多久，伊丽莎白的妹妹莉迪亚，在魏克翰的花言巧语下竟然和他私奔了。在达西的金钱帮助下，两人结婚，但是没过多久，却过上了颠沛流离的生活。

书中最为精彩的部分，也就是男女主角之间发生的故事。达西对伊丽莎白一见钟情，但是伊丽莎白在此之前一直对于他表面举止傲慢，行为自大，产生一种偏见。奈何达西却是一个举止有礼，仪表堂堂的绅士。最后俩人的感情经历了时间和困难的磨炼在一起了。奥斯丁说过，为了财产金钱和地位而结婚是错误的，而结婚不考虑上述原因，也是愚蠢的。那么两人的婚姻也是作者所理想的了。

其中在书中我最喜欢的内容还是伊丽莎白与达西在凯瑟琳家的一场争吵，达西向她告白，但伊丽莎白拒绝了他，还控告他所做的“坏事”。在我意料之外却又在意料之中的是达西并没有着急的反驳，而是在第二天写了一封长长的信解释原委，从而化解了与她之间的误会。和别人发生争执时，我们生活中再正常不过的事情,也因此我们失去了本可以挽回的友谊……有时候冲动会使我们失去理智，但是要静下来几秒做反思用可以接受的方式说出真相，表达歉意，就可以冲破傲慢与偏见的界限理解对方，才能解决问题。

所以尽管男女主角结局有多完美，我还是最喜欢简与彬格莱之间的故事。简美丽善良，彬格莱为人真诚，家庭富裕，两人情投意合。正如他俩的性格一样，他们的爱情可以单纯，简单，真实，就像童话世界里的故事。

读完这本书，我最大的感触不是作者的婚姻观，而是当时社会普遍的男女不平等现象，由于班纳特先生家的财产只能是男子继承，班纳太太他才着急将女儿嫁出去。所以我们应该庆幸自己生活在一个自由幸福的国度，可以寻找自己想要拥有的爱情。

如果把知识比作花朵，那书籍就是深扎泥土的老根；如果把知识比酒瓶，那书籍就是甘甜可口的美酒；如果把知识比作夜空，那书籍就是那颗颗耀眼的星星。

谈到读书，我便忍不住把自己的心里话一字不漏地说出来。

我从小就会听大人们讲故事，因为我觉得故事的内容很有趣。而且，我还认为读书是每个人在人生必须经过的一条路。书可以让整个世界变得更有趣，令人生变得丰富多彩，让个人变得更有品味。

我仍然依记得，在我7岁的时候，我读了拼音版的《国王的新衣》，我觉得故事中的两个骗子非常狡猾、可恶。9岁时，我再一次翻开这本书，我想起了自己以前那天真而可笑的想法时，不禁为自己的幼稚感到有趣。12岁时，我再次读此书时，我感谢故事中那个诚实的孩子给我的启示。现在读此书，我看到的是国王的虚伪和大臣们的贪生怕死令来感到可笑、可悲。

我爱看书，是书令我自由地邀翔在知识的海洋里；是书令我写意地徜徉在科学的世界中，是书令我学会了真、善、美；是书令我明白了是非黑白；是书教会了我独立自强；是书让我领会了人生的真谛……在看《鲁滨逊漂流记》时，我看到了鲁滨逊的勇敢、坚强，不畏困难的精神。想到了做人也要勇敢、坚强、不畏困难。在看《爱的教育》时，我深深地体会到了书中人物的善良，他们乐于助人，有一颗“同情之心“。在看《中华上下五千年》时，我知道了中知道了中国的悠久历史和灿烂文化。读书，可以让我懂得许多人生哲理。书让我知道了作为女性的尊严，像裴多菲说的“若为自由放，二者皆可抛。”伏尔泰曾说过“劳动是快活的根源。”这句话中，我知道了劳动也是一种快乐。达尔文说过一句话让我感动，他说：“幸运喜欢照顾勇敢的人。”这句话使我懂得做人就要勇敢。

我感到我就是一个朴实的劳动者，辛苦的耕耘，而上帝喜欢照顾勤劳的人。我得到的不是水中月，而是累累硕果，似蜜的甜泉。我真佩服卢俊，他说：“耐心虽苦，成果却甜。”

写到这里，我不禁想起了一句话：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”

[我的阅读故事800字作文

两百多年前，德国有一个音乐家叫贝多芬，他谱写了许多着名的曲子。其中有一首钢琴曲叫《月光曲》，传说是这样谱成的。

有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。

贝多芬走近茅屋，琴声突然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说∶“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹，要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的，那有多好啊！”一个男的说∶“是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”姑娘说∶“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”

贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛失明了。

皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问∶“先生，您找谁？走错门了吧？”贝多芬说∶“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”

姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面，弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子来。盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说∶“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”

贝多芬没有回答，他问盲姑娘∶“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。

皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月光正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。

兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子—《月光曲》记录了下来。

贝多芬，他双耳失聪后，不是一味的怨天尤人，而是坚持他的音乐创作，最终创作出了著名的《第九交响曲》，下面是贝多芬信念的故事，欢迎阅读。

贝多芬出生于德国波恩的平民家庭,家族是科隆选侯宫廷歌手世家，自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。

1792年到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。他信仰共和，崇尚英雄，创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》等等。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被后人尊称为“乐圣”。德国最伟大的音乐家、钢琴家，维也纳古典乐派代表人物之一也是最后一位，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。

贝多芬一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时听力衰退，晚年失聪，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。

在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。主要作品有交响曲九部（以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合唱》最为著名），歌剧《费黛里奥》等等

童年

贝多芬的祖父与父亲都是宫廷歌手。在大部分时间里，他的父亲都喝得大醉，没有对家庭和气过一点，甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。起初，善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦；反过来，他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰。但是当小贝多芬只有四岁时，祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到钢琴键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。不久，一个没什么水平的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇，被带到贝多芬家里。他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒到半夜，然后回家把小路德维希拖下床开始上课，这一课有时要上到天亮才算完。为了使他看上去像一个神童，父亲谎报了他的年龄，在他八岁时，把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。但是天下哪有后天培养出来的神童，尽管费了很多事，老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的练功时间是愉快而安静的，有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐；而贝多芬则不然，虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬，但世界性的旅行演出却远未象莫扎特那样引起世人的惊叹。

我行我素

贝多芬不愿做一个客厅里的宠儿，他宁愿在自己的住所，能够随己意进进出出、起床、穿衣和吃东西。他喜欢按照自己的兴趣为房间里的琐事瞎忙。有一次，为了空气流通和看清窗外的景物，他竟特意把窗户砍掉一块。他总是同房东们发生纠葛，总是不断地搬家。每当他处于创作高潮时，他总是把一盆又一盆的水泼到自己头上来使它冷却，直到水浸透到楼下的房间——我们可以想象那房东和其他房客的情绪会怎样！有时他搬家搬得是这样的频繁，以致他甚至不愿操心把钢琴的腿支上，干脆就坐在地板上弹奏它。由于他每次租新房时必须签署一张租契，指明租期，他就往往同时为四个公寓付房租。这大概就是为什么他虽然挣了不少钱，可总是没有多少积蓄的原因吧！

失聪

当他真切地感觉到自己的耳朵越来越聋时，他几乎绝望了。人生似乎不值得活下去了：对一个音乐家来说，还有比听不见他喜欢听而且靠它生活的甜美声音更不幸的事情吗！起初，只有威格勒医生和斯蒂芬.冯.勃罗伊宁等几个老朋友知道他的不幸。他放弃到各王宫去听他如此喜爱的欢快的音乐会，他怕人们注意到他的耳聋，以为一个听不见声音的音乐家是写不出好作品来的。不！他想起他想写的一切音乐，“我要扼住命运的喉咙！”也许对他来说，在耳聋的时候创作音乐并没有别的音乐家那么难。在他看来，音乐不仅是用迷人的声音安排各种主题或音型，它也是表现最深刻的思想的一种语言。

1807年，贝多芬正住在维也纳李希诺夫斯基公爵家中。一天，公爵家里来了一大批客人，他们都是当时拿破仑派驻占领维也纳的法国军官。公爵想请客人们听音乐，就派人去请贝多芬，但未向贝多芬说明情况。贝多芬不明就里，带着自己新写完的《热情奏鸣曲》兴致勃勃地赶来。进客厅一看，竟是一帮占领军，贝多芬当即就拒绝了公爵的要求。公爵恼羞成怒，竟然板起面孔对贝多芬下了演奏的命令。贝多芬为李希诺夫斯基的无耻卖国行径愤怒到极点，他不顾夜中的滂沱大雨拿起乐谱忿然离去，并把公爵以前送他的一尊胸像摔了个粉碎。第二天，公爵接到了这样一封信：“公爵！你的地位是凭偶尔出生得来的。而我之所以成为贝多芬，则全靠我自己。公爵现在有的是，将来还有的是，而我贝多芬却永远只有一个！”

也许实际情形比资料所载的更为暴烈，但贝多芬的朋友们设法把事情掩盖过去。魏格勒资料库中的《魏格勒和布鲁林家族的朋友贝多芬》有1837年12月28日里斯致魏格勒的信，提到：“假如没有奥普斯多夫伯爵等人在场，恐怕免不了发生殴斗，贝多芬已经举起一张椅子准备想里奇诺夫斯基亲王迎头痛击，因为贝多芬躲在房间里拴上门，亲王却把门撞开。幸亏奥普斯多夫挡在他们两人之间。”吵架的起因是贝多芬拒绝里奇诺夫斯基为他召晚宴的几个法国军官演奏。

但贝多芬爱他们；他说过一些话，显示他心里对他们的感激，但这种感激并不授权任何人干涉他的自由。

贝多芬成为大师之后，坚持自己勇于创新的方向和目标。

在许多人都被贝多芬的曲子征服的同时，也有很多人不能理解和接受他所创作的曲子，自然也不能理解和接受他的创作精神。一些守旧的同行或外行开始攻击贝多芬。

"贝多芬的曲子简直让人莫名其妙，他所表现的都是深奥难懂的东西，真不知道他在想些什么?"有人这样说。

"贝多芬的曲子，太矫揉造作了，一点也不自然，旋律别扭，歌唱者很难跟上这样的调子。"也有人这样说。

对于这些攻击，他写信给一家音乐杂志说："请你们的评论员对自己的言论负责，你们的言论可能会有严重的误导作用。一些有前途的年轻音乐家可能会被你们吓倒，因而改变他们的艺术方向，至于我，我并不认为自己完美而不应受到任何评论，只是你们的评论实在是外行话。因此我要说你们根本就不懂什么是音乐。"

他丝毫不被外界的非议和攻击所吓倒，一直沿着自己所追求的艺术方向前进，终于登上巅峰，取得巨大成功。

思想家不需要旁人的赞赏或喝彩，只要他为自己鼓掌--这是不可缺少的--信心。

德国音乐家贝多芬，是欧洲音乐史上最著名的音乐家之一，他1770年出生在德国的波恩，在贝多芬小的时候，他的父亲对他的期望非常高，希望自己的儿子成为莫扎特式的音乐神童。在贝多芬才4岁的时候，父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏，有时候贝多芬把小手都练肿了还是不敢休息。

一天，教堂的钟声都已经敲了12下了，贝多芬还在练习，他必须等到父亲回来检查他的曲子才能睡觉，母亲看着眼睛眯成一条缝的贝多芬，垂怜的对他说："孩子，都12点了，先去睡觉吧。"

"不行，爸爸等会回来看见我没有练琴，会打我的。"

妈妈对这个酒徒的丈夫也没有办法，只好抱着贝多芬在琴边流泪，很快，贝多芬在母亲的怀抱睡着了，妈妈便把他抱上了床。

当钟声再次敲响的时候，贝多芬的酒徒父亲回来了，"那个小兔崽子呢，怎么不练琴了?"

"你不看看都几点了，还让孩子练琴，你要把他弄死才肯罢休啊?"

对，你说的对"贝多芬父亲一边说着，一边来到贝多芬床边，把贝多芬提了起来，母亲怎么拦也拦不住。

贝多芬迷迷糊糊的在琴上一边弹，一边闭着眼睛，尽管如此，贝多芬的琴声还是十分流畅自然。

"行，这还有点莫扎特的样子。"父亲在一边高兴的说。

著名法国作家罗曼.罗兰曾经用这样一段话来形容一个人："物质生活的窘迫毫无改观。他贫病交加，孤立无援，--但他却是个战胜者：--人类平庸的战胜者，他自己命运的战胜者，他的痛苦的战胜者。"是的，作家口中的"他"就是指伟大的音乐家--贝多芬。这段话出自于世界名著《名人传》。

《名人传》讲述的是贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰三位名人的一生，其中我最崇敬的伟人是贝多芬。

贝多芬于1770年 12月 16日诞生于德国波恩，家里贫困交加，展现出音乐才华的他被父亲视为"摇钱树"，父亲不惜打骂，使贝多芬有个不幸的童年。贝多芬长大后更是痛苦万分，可一次又一次的挫败都没能使他屈服，双耳失聪的他同样在生命的57年间完成了100多件作品。

"人生是艰苦的。在不甘于平庸凡俗的人，那是一场无日无止的斗争，往往是悲惨的，没有光华的，没有幸福的，在孤独与静寂中展开的斗争。"我想，即使没有人看到、听到贝多芬的努力雨艰辛，但是只要有付出，就会有收获。正如晚年多获好评，至少受人尊敬的贝多芬成功了。

贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。这就是贝多芬的童年。今天的我们就像是温室里的花朵，有是为什么要假装造作地在一旁"痛苦呻吟"呢?贝多芬的毅力、顽强不惜的斗志、宁死不屈的精神我们永远都无法体会......

就让贝多芬的精神继续在无数文章与音乐史中流传、发扬光大，把他深深烙印在心中。

"用痛苦带来欢乐。"没错!这个人就是音乐巨人--贝多芬!

贝多芬是西方古典音乐中的恺撒。可有谁知道,贝多芬25岁时患耳疾，45岁时失聪。贝多芬的音乐给后人带来了无尽的享受，可他却不能在生前享受到自己创作的作品。

一天，耳聋的贝多芬到好朋友哈莱曼家做客。哈莱曼是一位盲人，非常热爱音乐，他们常常聚在一起弹琴、聊天。他们之间的对话方式很不同，因为贝多芬听不见，哈莱曼就不停地用手指敲打他的手背，用节奏的快慢和力量的轻重来表达说话的意思。

贝多芬抓强盗天黑时贝多芬说：“我要回去了，最近来了一个强盗，不但抢劫，还会杀人。警察已经通知大家要特别小心了。”就在这时，哈莱曼听见二楼的房间里传出“咔嚓”一声，他马上站起来，用手指敲打告诉贝多芬：“楼上有人，很可能就是你说的那个强盗。”贝多芬不由紧张起来，一聋一瞎怎么对付得了一个杀人的强盗呢？

哈莱曼镇定了一下，问贝多芬：“楼上是不是亮着灯？”贝多芬看了看：“一点儿光也没有。”哈莱曼自信地点点头：“这就好办了。”他拉开抽屉，拿出了自己防身用的，贝多芬也顺手抄起一根棍子。他们俩一个紧握，一个手持大棒，看上去像是威风凛凛的勇士。二楼屋里所有的窗帘都拉上了，房间里黑得伸手不见五指。哈莱曼镇定地转动着自己的脑袋，贝多芬明白，他是用耳朵在寻找强盗的藏身之处。

哈莱曼忽然扣动了，房间里传出一声惨叫。贝多芬马上点燃灯，只看到地上躺着一个人，双手捂着肚子，鲜血不住地往外流。不远处，保险柜被打开了……

一个小时后，警察赶来了。他们不能理解一个瞎子和一个聋子是怎样把追捕多日的强盗给抓住的。哈莱曼说：“光凭我绝对不行，当然只有我的朋友贝多芬先生也不行，但我们两个人加在一起，就成功了。”贝多芬想了想说：“开始我也不明白，哈莱曼听见动静，首先让我看看二楼是不是亮着灯。在黑暗中，强盗和盲人是平等的，反正谁也看不见。我以为哈莱曼是随便开枪恰巧打中强盗的，可看到强盗倒在座钟前时明白了——他用耳朵观察时发现座钟的声音和往常不一样，便断定强盗一定是在慌乱中紧紧贴住了座钟，准确判断了强盗的位置。”

警长听了，佩服地握住了贝多芬的手：“贝多芬先生，您不仅是优秀的音乐家，还是聪明的推理家，您和您的朋友帮了我们的大忙！”

导语：贝多芬大家都知道他是德国作曲家和音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。但是关于他耳聋有多少人知道是怎么回事呢?以下是小编为大家分享的贝多芬失聪时的故事，欢迎借鉴！

耳聋的痛苦

对于一个音乐家来说，听觉的重要性不言而喻。然而，贝多芬在27岁时就患上了耳疾，30岁以后，他的耳病更加严重，由此他变得孤僻，痛苦之极，每天都在忧郁中度过。贝多芬一度绝望地想到了死。

但是，对贝多芬来说用死去解脱耳聋的痛苦显得太软弱无能了，鼓励他能坚强活下去的，是他心灵中要创作出更美更好的音乐献给全人类的强烈愿望。他发出了自己人生的最强音：“我要扼住命运的咽喉，休想让我屈服!”虽然贝多芬勇敢面对了耳聋这一痛苦现实，但是他创作的“英雄”《第三交响曲》、歌剧《费德里奥》以及钢琴奏鸣曲《暴风雨》，却充分表达了他那最悲痛的心境。

贝多芬45岁以后，耳朵完全丧失了听力，任何助听器都无济于事了。从那以后，他只能用笔记本来和别人交谈，无论他走在哪里，他总是默默地把笔记本递到别人面前，如果别人想要和他谈话，就把谈话的内容简要地写在笔记本上。

随着耳聋的恶化，贝多芬往日那非凡的钢琴演奏技巧，已大不如前了。可是他对自己精心创作的作品，还是想抱有解释的权利，他要求自己指挥管弦乐队来倾心发挥乐队所能达到他所需要的演奏效果，他的指挥姿势独特，以至演奏乐师们要特别留意他的拍点。贝多芬脸上的表情，充满了对自己所创作音乐的自信，他从不放过诠释每一小节的机会。

贝多芬把全部精神都投入到他的音乐活动之中，然而，事与愿违，在指挥演奏中由于听觉受限常常会发生混乱的场面。

最令人记忆深刻的是贝多芬在指挥着名的《第九交响乐》时所发生的一件事。

《第九交响乐》初演时，他跟实际担任指挥的温劳夫并肩站着，偶尔做指挥动作，他面前的谱架上放着总谱，看上去好像他随着乐曲的进行来阅读谱子。而实际上，他是在随着弦乐器的弓法来猜测乐曲的进度的，他什么也听不见。待到他指挥的时候，就像中了魔一样，一会儿高举双手，一会儿俯身，好像独自一人演奏所有的乐器，也好像一人充当合唱团的全体歌手。他的指挥形象显得有点神经质和滑稽，但大家都了解贝多芬的性格，知道他完全沉浸在优美的音乐之中。因此，无论是乐师还是合唱团的歌手甚至听众，都为他的这种行为所感动，没有一个人觉得好笑。当然，乐队的全体人员仍然按照温劳夫的指挥来演奏。当每一乐章演奏结束时，站在温劳夫旁边的贝多芬，都会由于过度的兴奋和激动而忽视听众雷鸣般的掌声，仍然忘我地背对观众呆站在那儿，旁人不得不一再提醒他向观众致谢。

当《第九交响曲》的末乐章“欢乐颂”合唱完毕后，整个剧场都欢腾起来，响起暴风雨般的掌声。当听众第五次鼓掌喝彩时，维持秩序的警察则大喊安静。因为按照规定，皇族成员出场时用三次鼓掌礼，而演员与歌唱家出场只用鼓掌一次即可。然而，观众竟向贝多芬鼓了五次掌。可是，贝多芬由于面向乐队，竟然对观众雷鸣般的掌声一无所知，呆然的背对观众站着。站在前排目睹这一情景的一位女低音独唱演员急忙拉着他的手，转动他的肩膀，让他面对热情的听众，贝多芬赶忙惊讶地向听众敬礼，以示感谢。

《第九交响曲》的初演获得了极大的成功。然而，贝多芬的纯收入与听众狂热的激动情绪恰恰形成反比。他只得到非常少的钱额，入不敷出。贝多芬非常失望，变得愤世嫉俗。他只有在激情洋溢地创作中寻求着安慰。

贝多芬一直希望自己的耳朵能复聪，到了生命的最后一刻，他断断续续地说：“到了天堂，我就能听得见了。”闻者无不潸然泪下。

贝多芬的伟大，决不仅在于一个音乐家。他有对于人生的大苦闷与精练的美丽的灵魂，他是心的英雄。他的音乐就是这英雄心的表现。

一本好书，蕴含着丰富的知识和美好的情感。阅读一本好书，就是跨越时空和空间，同睿智而高尚的人对话，这是多么美妙的事情啊！一个人的文采好不好来源于他有没有去。同时，我也是一位酷爱读书之人，关于我与书的故事那倒还真不少呢！

自从我迷上了杨红樱阿姨的书后，在梦中，都在要求妈妈给我买书，我说了好多好多的好话，就是想要得到这些书，终于妈妈被我说服了，在新华书店买了一套杨红樱阿姨的书，回到家后迫不及待的打开一看，好多啊，有漫画、小说、散文呀！拿起书就往书房跑，也顾不上吃饭了，只听见妈妈带着笑声在我身后说：“疯丫头。”

夜深了，我还在津津有味的看着书呢，妈妈叫我上床睡觉，我躺在床上睡不着，脑子里全是书上的内容，我偷偷的把书拿到被窝里来看，一直看到睁不开眼了，也不知什么时候睡着的……直到现在，这件事还在我的心里，我在以后的学习中会合理安排时间，有计划的看书。

《童话世界》丰富了我的想象力；《百分大王》提高了我的作文水平；《寓言故事》让我懂得了一些人生道理……面对这一本本好书，让我自己融入书中，走进人物的心里……我为我出生在这金色的童年里感到庆幸，感到幸福，感到快乐，而且有书看，从而，书成了我生活中必不可少的一部分，书让我懂得了人生，懂得了智慧，懂得了友谊。

读书在不知不觉中已成为我生命中的一部分。读书使我成长，读书使我进步，“读书破万卷，下笔如有神”，以后我一定要多读书。要问我为什么喜欢书？我会说，因为书给了我很多，很多，因为有它在，我是最幸福，最快乐，最自由的！