关于应用文写作基础知识(推荐20篇)

中国是一个散文大国。古今的散文大家和作品，享誉很高，下面是小编收集了关于散文的写作基础，欢迎阅读。

中国是一个散文大国。古今的散文大家和作品，享誉很高。新时期以来，我国的散文创作出现了前所未有的好势头，散文创作持续热闹火爆，涌现了一批专事散文的作家，一些学者、诗人、小说家、评论家、艺术家也跻身其中，众多的大学生也喜爱读写散文。“‘五四’以来的中国散文史，无疑是继先秦、两汉、魏晋、唐宋、明清散文这一座座峰峦之后的又一个高峰。它最为重大的意义是企图号召整个民族，彻底地走向人性的解放，树立科学和民主、平等和自由的现代文明观念。多少散文家都通过自己洋溢着独特个性的笔角，在不同的领域之内，从种种不同的视角，程度不等地完成着这个神圣的使命。”(林非《傅德岷主编〈中国现 代散文发展史〉序》)

1998年6月，中国当代散文创作研讨会认为：我国当代散文发展到今天，取得了很大的成绩，发表、出版了一大批优秀的散文，它们坚持对人生的始终关怀，坚持文学应该有益于人心世道，应该净化、美化和慧化人心，艺术上坚持众美并具、雅俗共赏的原则，成为色、香、味俱全的文化品位的精神食粮。同时，当代散文也面临创新与发展的问题。如今的读者对各类散文家及其作品褒贬不一，文坛上存在多种声音，表明散文创作同样是“没有最好，只有更好”。散文作者认识到这一点才能正确对待他人和自己。散文作者应该顺应时代的潮流，关注社会人生，要以自身的人格力量打动读者。散文属于高雅的精神产品，在经济大潮的冲击下，应当有一个清醒的对抗“商品”的精神。散文的开放是精神的开放、境界的开放，对于境界的把握，应比读者高出一个层次。中外散文名家的成功经验证明，散文创作必须讲究风格和形式，没有风格的写作最终会失去创作的个性。

学习散文写作有两条途径，其一是从摹仿入手，跟在他人后面亦步亦趋。这种没有理论的盲目实践，往往事倍功半。其二是在阅读了一些散文，有了些感性认识，然后学习散文写作理论，使感性认识上升到理性认识的阶段，再阅读名家范文，然后从事写作实践，这样就可以事半功倍。我们应取第二条途径，即：阅读→研究→阅读→写作。

首先，要明白散文的定义。什么是散文呢?有广义和狭义两种概念。广义的散文，在古代指的是一切不押韵的文章。刘勰在《文心雕龙》的《总术》篇写道：“今之常言，有‘文’ 有‘笔’，以为无韵者‘笔’也，有韵者‘文’也。”所谓“笔”，就是指韵文以外的一切记叙性和议论性的文体，这些文体就散文。不过，古代没有“散文”这一个名称;“散文”这个名称是“五四”时期才有的。在现代，广义的散文包括了除去诗歌、小说、戏剧、影视文学之外的一切叙事性、议论性、抒情性的文体，如秦牧在《海阔天空的散文领域》中说，“不属于其他文学体裁，而又具有文学味道的一切篇幅短小的文章，都属于散文的范围”。这样，就有了抒情散文，叙事散文和议论散文等的分类。

狭义的散文则专指抒情散文。这是因为随着文体的发展，叙事散文中的通讯特写、传记文学、报告文学等，已经发展成为独立的文体，各成一类;议论散文则有了专门的名称—— 杂文，也从散文中分了出来，剩下的只有抒情散文，这就是狭义的散文。

我们这里要学习的主要是抒情散文，也涉及叙事散文和其它类型的散文。习作者可以根据自己的人生阅历、文化素养和爱好，或写作抒情散文，或作叙事散文，或写文化散文，或作智慧散文，或写游历散文，或作其它类型的散文。

其次，要认清散文的写作特点。散文是一种内容丰富、题材广泛、篇幅短小、体裁多样、形式灵活、文情并茂的文体。在写作上，它有以下六个特点：

(一)内容丰富，题材广泛散文的内容涉及自然万物、各色人等、古今中外、政事私情……可以说是无所不包、无所不有的。可以写国内外和社会上的矛盾、斗争，写经济建设，写文艺论争，写伦理道德，也可以写文艺随笔，读书笔记，日记书简;既可以是风土人物志、游记和偶感录，也可以是知识小品、文坛轶事;它能够谈天说地，更可以抒情写趣。凡是能给人以思想启迪、美的感受、情操的陶治，使人开阔视野，丰富知识，心旷神怡的，都可选作散文的题材。

(二)思想警辟，诗意盎然散文多是真情实感的产物，那些优秀的篇章，都有思想火花的闪耀，表现着作者对时代和人生的深刻认识与精辟见解。徐迟说：“文学作品，应该有思想。散文也不例外。它要求有特别锐利的思想。即使是抒情散文，也要求有不但是锐利的，而且是特别锐利的思想。不到五百字的《岳阳楼记》，‘先天下之忧而忧，后天下之乐而乐’是一个光辉灿烂的思想。抒情散文固然很多，写到这样的境界就并不很多。然而，这正是散文、抒情散文所应追求的境界。”“凡掷地作金石声的作品差不多总是包含着鲜明的思想、结结实实的思想。有闪光的思想之焦点，飞跃着不灭的思想之火焰的。”(《说散文》)我们读鲁迅的《雪》，可以学到鲁讯从飞雪和雪罗汉身上探索到的美好、光明以及与冷酷现实进行顽强斗争的革命精神;读茅盾的《白杨礼赞》，可以看出茅盾怎样从平凡的白杨树身上联想到北方农民的坚强不屈和英勇豪迈的形象;读袁鹰的《井冈翠竹》，可以领悟作者从普通的毛竹思考到井冈山人民的献身革命与建设的精神品质。秦牧说得好：“思想像一根线串起了生活的珍珠，没有这根线，珍 珠只能够弃散在地。” 散文的优秀作品还每每是诗意盎然的。杨朔说过：“好的散文就是一首诗。”苏联作家巴 乌斯托夫斯基也指出：“真正的散文是充满诗意的，就像苹果饱含着果汁一样。”因此，高尔基对青年作者说：“我们的青年是否也可以试一下，热情地用散文来写人们，使得散文也自然而然地变成为诗。”(引自《回忆高尔基》)杨朔的散文之所以写得那样好，原因之一就他“总是拿着当诗一样写。”他告诉我们：“不要从狭义方面来理解诗意两个字。杏花春雨，固然有诗，铁马金戈的英雄气概，更富有鼓舞人心的诗力。你在斗争中，劳动中，时常会有些东西触动你的心，使你激昂，使你欢乐，使你忧愁，使你深思，这不是诗又是什么?凡是遇到这样动情的事，我就要反复思索，到后来往往形成我文章里的思想意境。”(《东风第一枝?小跋》)他的名篇《荔枝蜜》、《茶花赋》、《海市》…… 都是诗意盎然之作，既是散文， 又是诗篇。

(三)短小精悍，自由灵活有人称散文是文艺战线上的“轻骑兵”，就是因为它具有篇章短小精悍、形式灵活自由的特点。我国古代散文的名篇多数是很短的，如韩愈的《马说》150字，柳宗元的《小石潭记》193字。现代散文的名篇多数也是很短的，如许地山的《落花生》482字，茅盾的《白杨礼赞》1074字。当然，较长的优秀散文也是有的，但它与一般记叙文相比，仍是精悍之作。所以散文写作要求做到短小精悍，以小见大，言近旨远。从形式上来看，散文较其它的文学体裁更为自由活泼、灵活多样。鲁迅在《怎么写》中指出：“散文的体裁，其实是大可以随便的。”冰心在《谈散文》中说：“散文比较自由”。当然，这里说的“随便”、“自由”不是毫不经心、信手乱写。自由灵活的散文写作，是“装着随便的涂鸦模样，其实却是用心雕心刻骨的苦心的文章。”(厨川白村：《出了象牙之塔》)散文写作自由、灵活这一特点，在写作上，首先指的是表达方式灵活自如，不局限于某一种表达方法。因而，散文写作可以记人、叙事、状物、写景、抒情、说理、呐喊、怒吼、抨击、赞颂、幽默、讽刺、高歌、浅唱、漫谈、絮语、嘻笑怒骂、妙语解颐……各式各样、应有尽有。其次，写作者可以自由、灵活地选用各种体裁来写，赋铭、速写、游记、书信、日记、序跋、偶感、随笔、回忆录、读后感……，任人选择，因人而异，都能写成佳作。 (四)形散神收，博而不杂宋代大散文家、诗人苏轼在《文说》中说：“吾文如万斛泉涌，不择地而出。在平地，滔滔汩汩，虽一日千里无难。及其与山石曲折，随物赋形而不可知也。所可知者，常行于所 当行，常止于不可不止，如是而已矣。”

“形散神不散”，这是许多散文作家的经验之谈。散文必须“散”，必须“博”，也就是说从表面上看，从形式上看，它运笔如风，不拘成法，似乎散漫无章，行文时断时续，时而勾勒描绘，时而倒叙联想，时而感情迸发，时而侃侃议论，既有天文地理，又有伦理人情，这段写甲地，那段却写乙地。但是，它的“神”却是始终不散的，是首尾一贯的，是表现作者一定的思想、感情的。“神收”、“不杂”，就指的是文章始终紧紧围绕一个中心，贯穿一条红线，做到结构紧凑，层次分明，详略得当，重点突出。例如秦牧的散文《社稷坛抒情》，是既“散”又“博”的，然而，尽管它天上地下，古今中外，包罗万象，却始终围绕着“歌颂赞美养育我们的土地和创造我们伟大民族文化历史的劳动人民”这一主题思想。因此，从形式上说，散文贵“散”，而在构思上、组织上，则散文忌“散”。散文写作具有的这一辩证统一的特点，使得它与其它文体区别开来。

(五)直抒胸臆，自具风格文学作品都是带有感情的，但小说、戏剧的作者，往往把自己强烈的感情倾注在人物形象的塑造上，作者对生活的感受、对人物的爱憎褒贬，一般是通过间接的方式表现出来的。而散文则不一样，它常常象诗歌一样，每每用直接抒情的方式抒写胸臆，不仅使读者知其理、晓其事，而且悟其心、感其情，因此，散文要求作者写真情实感。真情是散文的生命，只有直抒胸臆，把真情实感捧给读者，才会赢得读者的喜爱。作家贾平凹在回答“散文创作要不要绝对真实”的问题时说：“这个问题争论很多，又都没有一定结论。我个人的体会，还是倾向于‘绝对真实’四个字。所谓真实，主要是指在感情以及运用环境和事件上。古人写的散文，题材也是很广泛的，但古人写散文，都是有感而发。今人写散文，多多少少存在着一些为写而写的现象，所以在绝对真实问题上就出现了所谓‘理论与实践上的不一致。’也正因为如此，这些散文就写得不那么成功了。当然，作为文学作品应该生活化，生活也应该作品化，散文尤是这样。”(《怎样写好散文》)

写作要“文如其人”，散文更是这样。名家都有自己的风格，他们的作品即使不署名，读者也能从风格上看出作者。如鲁迅的散文深刻、精炼、峭拔，虽然他写文章经常改换笔名，然而“何家干”的文章，明眼人一看就看出是鲁迅。郭沫若的散文气势浩荡，又清丽、缠绵。茅盾的散文与郭沫若的浩荡相反，表现为深刻而细微。还有，老舍的散文诙谐，冰心的散文慈爱，叶圣陶严谨畅达，方纪潇洒俊逸，等等。初学写作者一时不可能形成自己的散文风格，但是必须向这些各有风格的散文作家学习，经过多次的实践、创造，努力形成自己的散文风 格。

(六)惨淡经营，文采斐然优秀的散文不可能是“掉以轻心”写出来的，它们都是作者惨淡经营、刻意加工的结晶。秦牧指出：“一篇小小的散文也许写作时间仅仅是一两个小时，但却要求作家深厚的素养，而且不断扩大和丰富这种素养。把散文当作是‘小功夫’，‘掉以轻心’的写作态度，是很不利于我们散文创作的繁荣发展的。即使是怎样熟练的名作家，我们也要求他们在写作一篇小文章时，采取‘大象搏狮用全力，搏兔也用全力’的态度。”有些散文家提倡散文的“整体 美”，也是要求作者在内容和形式上都“惨淡经营”。整篇文章是惨淡经营、刻意加工写成的，它的语言就是精炼的，文采斐然的。这是由于作者运用的是散文笔调。那么什么是“散文笔调”呢?可以说，散文笔调一方面表现在它的行文灵活自如，另一方面则表现在它十分讲究文采。散文的文采不仅有华丽的，而且有朴素的。

学习散文写作，既要掌握华丽的文采，也要掌握朴素的文采。写得华丽并不容易，写得朴素更难。徐迟的文章是很有文采的，他常用赋的方法兼用比、兴修辞，使得文采华美。但是他说：“只有写得朴素了，才能显出真正的文采来。古今大散文家，都是这样写作的。越是大作家，越到成熟之时，越是写得朴素。而文采闪耀在朴素的篇页之上。”我们还要看到，不管是华丽的还是朴素的，散文的富有文采的语言都是从新鲜、活泼的口语中来的，也是对优秀的古代散文创造性的继承，也是作者仔细选择、锤炼和加工的结果。

第二节 散文的写作

一、精于立意

“凡文以意为主”。散文的“意”是存在于深厚的生活土壤和浩瀚的生活海洋中的。要获得它，必须依靠我们对生活的深入观察、感受、理解。因此，散文立意只要从生活实际出发，凭着鲜明的感受，锋锐的观察能力，同人民同时代共同跳动的脉博，深厚的感情，丰富的想象，深沉的思索，就会感到我们生活中洋溢着的诗意。这诗意，就是使我们心灵受到触动的东西，使我们眼睛豁然开朗的东西，思想突然升华的东西，感情更为纯洁的东西，它就诗的灵感。我们要为自己的散文立意就要赶紧捕捉住它。因为这里面有心灵的颤动，思想的闪光。刘白羽说：“哪怕是微弱的闪耀也比没有闪耀要好，这才不是一般的照相，这才是文 学。”(《早晨的太阳》序)

譬如，一个作家去看茶花，品种繁多，美不胜收的茶花引起了他的思索：“茶花是美啊。凡是生活中美的事物都是劳动创造的。是谁白天黑夜、积年累月，拿自己的汗水浇着花，象抚育自己儿女一样抚育着花秧，终于培养出这样绝色的好花?应该感谢那为我们美化生活的人。”这就是思想的闪耀，作家十分宝贵它，就及时把这个意思记下来。后来，他听一位花匠介绍一种茶花说：“这叫童子面，花期迟，刚打开骨朵，开起来颜色深红，倒是最好看的。” 并没有引起思索，但他是记住这种茶花的名称的。过了一会，恰巧一群小孩也来看茶花，这事引起了作家的注意，他看见孩子们一个个仰着鲜红的小脸，甜蜜蜜地笑着，唧唧喳喳叫个不休，心灵猛然一颤，不禁脱口说出：“童子面茶花开了。”而花匠听了这话省悟后说：“真的呢，再没有比这种童子面更好看的茶花了。”这话使得一个念头突然跳出他的脑海，他说：“我得到一幅画的构思。如果用最浓最艳的朱红画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征着祖国的面貌?”于是，作家就把看茶花引起的感受、思索写成一篇文情并茂的散文《茶花赋》。这个作家就杨朔。而读者、评论者通过阅读就可以悟出作家写此文的立意：歌 颂如花的祖国，歌颂美化祖国的劳动人民。

二、善于构思

构思是写作者对生活素材进行去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的加工、提炼的过程。写作者要在构思中为散文的思想内容寻找尽量完美的艺术形式，使思想性与艺术性达到和谐的统一。因此，构思要解决立意、选材、创造意境、确定体裁、基本手法、布局谋篇等问题。这里着重讲讲确定体裁、寻找线索、创造意境三个问题。

第一、确定体裁。散文的体裁灵活多样。我们有了一个好的意思(思想)，并且选取了表现这一意思(思想)的材料，那么就要考虑：是写成书信体，还是写成日记体?是写成随笔，还是写成偶感?是写成游记，还是写成回忆录?是写成序或跋，还是写成读后感?确定具体体裁的原则是内容决定形式，形式为内容服务。譬如到苏州旅游之后，你感到要向父母报告一下自己的游踪和观感，你就可以写成书信;你在游玩中遇到一些使你感动的人或事，你就可以写随笔、漫录;你在游玩虎丘、狮子林、寒山寺、西园、留园等地之后，觉得寒山寺的钟特别吸引人，并引起你的遐思，你就可以写成如《社稷坛抒情》那样诗意浓郁的抒情文;你如果是旧地重游，吃到苏州某种土特产而忆起往事，则可以偏重于回忆，写成《小米的回忆》那样的回忆式的散文……总之，要根据立意内容来确定表现形式——具体的体裁。

第二、寻找线索。散文的材料应该是很“散”的，每一个材料都是一颗珍珠，但这些珍珠互相之间有内在的联系，我们写作者要寻找一根线，用笔作针，将这些散乱的珍珠穿起来，成为一串光彩夺目的珠圈、项链。那末，有哪些东西可以作为线索呢?一是感情线索。我们的感情在生活中发生变化，如由厌恶到喜爱，或从喜欢到厌恶，就可以用这条感情的线索把一些似乎没有关联的材料联结起来。如杨朔写《荔枝蜜》就是利用感情线索，才把儿时记忆、从化疗养、荔枝树林、苏轼诗词、喜尝蜂蜜、参观蜂场、赞扬蜜 蜂、农民劳动和夜晚梦蜂等事串连起来的。

二是事物线索。如曹靖华在日常生活中感受到：今天仍然需要发扬延安时期“小米加步枪”的艰苦奋斗精神，就搜罗记忆中有关小米的往事，用小米把发生在不同地点、不同时间、不同情况下的事件组合在一起。许多托物咏志的散文也是以物为线索的，如冰心的《樱花赞》。

三是人物线索。如写某一个人物在不同时间、不同地点的活动，可以用这个人物作为线索串连起来，也可以用另一个人物把不同时间、不同地点、不同人物、不同内容的事物串连起来。这个人物还可以是写作者本人——“我”。

四是思绪线索。如面对某一事物、景物沉思遐想，“鹜趋八极，心游万仞”，“观古今于须臾，抚四海于一瞬”，“笼天地于形内，挫万物于笔端”。就能通过联想与想象，把有关的材料组织在一起，表达原定的主题思想。如秦牧的《土地》、杨朔的《海市》、贾平凹的《丑 石》等。

五是景物线索。“一切景语皆情语也”。通过景物描写，在写景中融进写作者的思想感情。

如《天山景物记》、《西湖即景》。

六是行动线索。如游记以游程行踪为线索。刘白羽写《长江三日》就以游程为主线来写，当然，全文还有一条哲理性的思绪线索：“战斗——航进——穿过黑夜走向黎明”。

“文无定法”，散文的线索很多，以上六种线索是较为人们常用的。

第三、创造意境。散文的意境是情和景的交融，是意和境的统一，是作者浸透了时代精神的主观感情、意志与自然环境和社会环境的统一。意是灵魂，境是血肉。意高则境深，意低则境浅。散文的这种意境应是诗的意境，即所谓“诗情画意”。它是可以捉摸的，可以感受的，是物质的，形象的，但它又是动人心弦的，震颤魂魄的，是精神的，性灵的。如朱自清写《荷塘月色》，全篇着力于“淡淡的情趣”，顺着沿路走来、伫立凝想的线索，通过描绘使小路、荷塘、花姿、月色、树影、雾气、灯光……色彩斑烂，可见可感，而叶香、蛙鸣、蝉声，又可味可闻。更加上心情的抒写，巧妙的譬喻，创造出一种淡雅、闲静、情景交融的意境。这种优美的意境，正是散文写作者要努力追求、刻意创造的。

构思方法可以向前人借鉴，更需自己创新。过去就有一个青年作者发明出一种“散文快速构思法”，为《青春》、《采石》等刊物的编辑所重视。

三、巧于布局散文一般篇幅短小，布局有方便的地方，但要布局得好，却因篇幅短小而有其难处。这犹如一座大山上有小堆的乱石，常常无损大山的壮观。但是一个小园中有一堆乱石，就很容易破坏园林之美。因此，散文的布局——结构十分重要。参观苏州园林，从它精巧的建筑布局上，我们可以得到启示，可以借鉴它的园林建筑布局来考虑散文的布局。叶圣陶在《苏州园林》中写道，苏州园林建筑的设计者和匠师们“讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。总之，一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。”作为散文的写作来说，也要这样讲究材料的布局、配合、映衬、层次。苏州园林不讲究对称，但散文布局有时则需讲究对称，或对比。叶圣陶又说：“苏州园林在每一个角度都注意图画美。”那么，散文的整体布局要讲究艺术性，它的局部的布 局不是同样要讲究艺术性吗?至于布局的具体方法是很多的，前面讲的线索问题也与布局有关。这里可以着重提一下的是：不少散文的布局都要巧设“文眼”，开头往往似谈家常，结尾则加以深化，画龙点睛， “卒章显其志”，并且首尾呼应，通体一贯，有机结合。初学散文写作，不妨学习这种布局 的方法。

四、明于断续散文要“散”得起来，除了选材要有技巧之外，就是在叙写上要注意断续的技巧。明于断续，才能使散文的行文上挥洒自如。贾平凹说：“记住：越是你知道多的地方，越要不写或者写得很少;空白，这正是你要写的地方呢。”他认为，“讲究了‘空白’处理，一是散文可以散起来，断续之，续断之，文能‘飞起’，神妙便显也。二是散文可以含蓄起来，古人也讲过：意在笔先，故得举止闲暇，看似胡乱说，骨子里却有分数。”(《怎样写好散文》)我们要多阅读古人优秀的散文作品，学习他人的断续技巧，在写作实践中多次运用之后就必然 熟能生巧。

第三节 散文写作的模式

记人散文模式

【开头】①感情化语言概括叙述。我和该人，重点在后。介绍该人，如肖像描写。②两者关系及该人精神特质的议论。

【中间】▲一种情况：一件事。从开头、发展到结尾，细致叙述和描写。

▲另一种情况：几件事。每件事即每层次前，可以用对该人精神特质的一个因素领起。 以对该人的感情体验及整体议论来贯穿几件事。

【结尾】①重申特质，照应开头。②深化感情关系，发出感慨。

抒情散文模式

【开头】1叙述自己与景物的关系。2议论景物和自己。

【中间】1描写景物，分出层次，细致动人。2联想发挥，更大意义。

【结尾】感慨

散文写作--构思

散文，往往通过生活中偶发的、片断的事象，去反映其复杂的背景和深广的内涵，做到“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情”。要达到这种境界，构思是关键。

构思，是作者对一篇作品的整个认识过程，从他对外界事物的最初感受到成篇的全过程。就是进入下笔阶段，也仍然在思考，在探索，在继续认识所要描写的对象，深入发掘其底蕴和内涵。这是一种复杂的、艰辛的、严肃的精神活动，是对作家人格、修养、功力的考验。由于事物间的联系是深邃而微妙的，作家要善于由表及里，从纷繁错综的联系里，发现其独特而奥妙的联系点，才能够从“引心”到“会心”，由“迎意”到“立意”。构思的奥妙，不同的作家有不同发现。于是就出现了种种不同的构思方法──秦牧的构思方法，有人叫做“滚雪球”。他写散文，起初的感受只是一点点，如一片小雪花，随着题材的增加，体会的深入，联想的开展，那感觉一步步膨胀起来，就象滚雪球一样。这里可贵的是最初的感觉，照秦牧的话说，它是事物的“尖端”部分，最富有“特征”的部分，一旦被作家抓住，就象一粒饱满的种子，落到肥沃的土壤里，作家用思想、感情的阳光雨露恩泽它，使它萌发成丰富的果实。这是一个核心，越滚越大，形成统一的构思。他的名篇《土地》、《社稷坛抒情》就是很好的例子。

徐迟的构思方法，叫“抓一刹那”。这“一刹那”他认为是事物的“精华”部分，最有“光彩”部分。抓住这“一刹那”，就抓住了头绪，抓住了中心，零散杂乱的材料才得以集中，才有了归宿。如他的《在湍流的涡漩中》的创作，正反两方面的教训都可以说明这个问题。

总之，一篇散文的谋篇、构思，不同的作家有不同的方法，因人而异，不可强求一律，更不能照猫画虎，每人应有每人的独特方法，但讲究构思，则对每一个作家而言，都是极重要的。

--语言

散文笔调的魅力，固然来自作家的真知、真见、真性、真情。但要将其化作文学和谐的色彩、自然的节奏、隽永的韵味，还必须依靠驾驭文字的娴熟，笔墨的高度净化。

文采，不在于文字的花哨和刻意雕饰，而在于表情达意，朴实真挚。如堆砌词藻，就象爱美而又不善于打扮的女人一样，以为涂脂抹粉，越浓越好，花花绿绿，越艳越好，其实俗不可耐，令人见了皱眉。

散文作者，要有特别敏锐的眼光和洞察力，能看到和发现别人所没有看到的事物，还需有异常严密而深厚的文字功夫。创作时，不能心浮气躁，要静下心来，挖空心思找到准确的词句，并把它们排列得能用很少的话表达较多的意思。这就是古人所说的“言简意繁”。要使语言能表现出一幅生动的画面，简洁地描绘出人物的音容笑貌和主要特征，让读者一下子就牢牢记住被描写人物的动作、步态和语气。

散文的语言美，作家们有不少独到精辟的见解。秦牧说：“文采，同样产生艺术魅力和文笔情趣。丰富的词汇，生动的口语，铿锵的音节，适当的偶句，色彩鲜明的描绘，精采的叠句……这些东西的配合，都会增加文笔的情趣。”佘树森说：“散文的语言，似乎比小说多几分浓密和雕饰，而又比诗歌多几分清淡和自然。它简洁而又潇洒，朴素而又优美，自然中透着情韵。可以说，它的美，恰恰就在这浓与淡、雕饰与自然之间。”

散文篇幅小，容量大，行文最忌拉拉杂杂，拖泥带水，容不得老王婆裹脚布，又长又臭。简洁，并不是简境，而是简笔;笔既简，而境不简，是一种高度准确的概括力。杜牧《阿房宫赋》开头写道：“六王毕，四海一。蜀山兀，阿房出。”仅仅十二字，就写出了六国王朝的覆灭。秦始皇统一了天下，把蜀山的树木砍光了，山顶上光秃秃的，就在这里，修建起阿房宫。短短十二个字，写出了这么丰富的历史内容，时空跨度又很大，真可谓“言简意繁”了。

潇洒，对人来说，是一种气质，一种风度。对散文来说，是语句变化多姿。短句，促而严;长句，舒而缓;偶句，匀称凝重;奇句，流美洒脱。这些句式的错落而谐调的配置，自然便构成散文语言特有的简洁而潇洒的美。

散文语言的朴素美，并不排斥华丽美，两者是相对成立的。在散文作品里，我们往往看到朴素和华丽两副笔墨并用。该浓墨重彩的地方，尽意渲染，如天边锦缎般的晚霞;该朴素的地方，轻描淡写，似清澈小溪涓涓流淌。朴素有如美女的“淡扫蛾眉”，华丽亦非丽词艳句的堆砌，而是精巧的艺术加工，不着斧凿的痕迹。但不论是朴素还是华丽，若不附属于真挚感情和崇高思想的美，就易于像无限的浮萍，变得苍白无力，流于玩弄技巧的文字游戏。

像生活的海洋一样，语言的海洋也是辽阔无边的。行文潇洒，不拘一格，鲜活的文气，新颖的语言，巧妙的比喻，迷人的情韵，精采的叠句，智慧的警语，优美的排比，隽永的格言，风趣的谚语，机智的幽默，含蓄的寓意，多种多样艺术技巧的自如运用，将使散文创作越发清新隽永，光彩照人。

--联想

一篇优秀的散文，几乎难以离开联想。所谓联想，是指对事物由此及彼、由表及里的想象活动。由一事物过渡到另一事物的心理过程。当人们由当前事物回忆起有关的另一事物，或者由想起的一件事物又波及到另一件事物时，都离不开联想。在这种联想活动中，事物的特征和本质，更容易鲜明和突出，作者的思想认识也能不断提高和深化。

一个作者的知识积累，储藏愈厚实，则对生活的感受愈敏锐，易于触类旁通，浮想联翩，文思泉涌。联想，在心理活动中占有重要地位。回忆常以联想的形式出现，联想还有助于举一反三的推理过程。特别是在散文创作及其它样式的文艺创作中，联想有着增强作品艺术魅力的功效。散文家的灵感，看似偶然，实则必然，迁思妙得，得自长期积累。积累愈厚，愈发敏感。散文不是贵在触发吗?由此及彼是触发，对于目前所经历的事物，发现旁的意思，既是触发，也是联想。

深厚的积累，有助于触发的深化。要将“诗魂”变为诗，要从触发达到构思，还必须发挥联想和想象。要将许多旧经验溶化、抽象、加以重新组织，假若没有一定生活积累做凭依，想象、联想的翅膀则是飞不起来的。

客观事物总是相互联系的，具有各种不同联系的事物反映在作者的头脑中，便形成了各种不同的联想── 有空间或时间上相接近的事物形成接近联想(如由水库想起水力发电机);

有相似特点的事物形成的类似联想(如由鲁迅想起高尔基);

有对立关系的事物形成对比联想(如由光明想起黑暗);

有因果关系的事物形成因果联想(如由火想到热)。

散文的联想，总是同精细的观察、细微的描述相结合。散文的画面，首先力求真实、具体，使人读之如身临其境，同时也要做到含蓄、深邃，使人读之能临境生情。作者给读者想象空间、回味余地愈大，则诗意的芬芳愈浓，这就离不开丰富而活跃的联想。

联想，实质上是观察的深化，是此时此地的观察，与彼时彼地观察的融会贯通。没有这种融会贯通，便没有感受的加深、思想的升华、诗意的结晶。如果说，精细的观察，为作者采集了丰富的矿石，那活跃的联想，则是对这些矿石的冶炼和加工。联想不是凭着个人的闪念所得，漫无边际地胡思乱想。一个作家要想让联想的翅膀飞起来，没有广博的学识，不掌握事物之间内在的联系和底蕴，没有个人的创造性和激情，没有个人爱好的广大空间，思想和幻想、形式和内容的广大空间，是高飞不起来的。只能象蓬间雀那样在草稍上徘徊，而不能象大鹏那样展翅万里，海阔天空自由飞翔。

文体写作理论知识应由定义出发，定义中的要素可以衍生出写作的各种要求和方法。但是，不论诗歌，还是散文，传统认识集中体现在一般写作教材上，对其定义的认识既不准确统一，又片面地强调社会属性。 不合乎文体本质属性的传统文学体裁定义在本书中一概不提。需要的是最终表现作者个体生命本真的文体定义。散文是一种作者写自己经历见闻 中的 真情实感的灵活精干的文学体裁。

作者在散文中的形象比较明显，常用第一人称叙述，个性鲜明，正象巴金所说“我的任何散文里都有我自己”，总之可以说是表现自我。这就需要大胆无忌。正如鲁迅所说“任意而谈，无所顾忌”，他还推崇曹操及魏晋散文的“力主通脱”。又如刘半农所说，散文要“赤裸裸地表达”。还如一些人所说，“我是怎样一个人， 就怎样写”，“心口相应，信口直说”， “反正我只是这样一个我”。写真实的“我”是散文的核心特征和生命所在。 这是定义的最大要素。

散文语言十分重要。首要的一条是以口语为基础，而文语(包括古语和欧化语)为点缀。其次是要清新自然，优美洗练。此外，还可以讲究一些语言技法，如句式长短相间，随物赋形，如多用修辞特别是比喻，如讲音调、节奏、旋律的音乐美等。

必须明确一个散文写作观念，这就是散文的唯一内容和对象是作者的感情体验。所有教材都提出了散文要写感情，但却是作为一种必备因素和一种内在线索。应当强调指出，感情不是片面的因素，也不仅仅是线索，而是散文的对象。散文写人写事都只是表面现象，从根本上说写的是感情体验。感情体验就是“不散的神”，而人与事则是“散”的可有可无、可多可少的“形”。朱自清的《背影》不是要记录回家和父子离别的琐事，而是要吐露一种对父亲及失败了的父辈的怜惜和敬爱。刘真的《望截流》，重点不是顺理成章的工程本身或建设者业绩，而是一种回归历史进步主流的内心感受。散文一开始就使自己沉浸在一种突如其来的悲喜交集的感情体验中，由此生发联想——小时候跟着妈妈赶集差一点丢失，四十年代初一度离开部队，“文革”中被迫放下笔等。最后又面对横江截流的宏伟场面，激情满怀。感情体验，是散文的内在结构。有了它，就可以天马行空地起草。这一点，不能不明朗和确定。有了散文的内在结构——感情体验，只要再明确外在结构的核心就可以写好散文。外在结构的核心是细节。散文和小说一样，建立在细节的描写和叙述的基础上，但细节的排列组合方式不同。可以说，小说组合细节是“以盘盛珠”，而散文则是“以线穿珠”。小说的“盘”是一个社会的横切面，具备冲突，各种阶层、力量的人物或隐或显。而细节只能在这样的“盘”中有机地展开。散文的“线”，就是感情体验，或多或少，随手拈来，任情挥洒——以感情体验的表现为准。由此，我们说散文(应称艺术散文)，是最自由的文体，散漫如水，手法灵活。只要弄清以上四点，写真实自我及由此生发的个性口语、感情体验和细节描写，就掌握了散文写作的要领，什么意、章法(如文眼)、意境等等一般化认识都不必过于拘谨地学习，其它文体理论知识和写作基础理论都会讲到。

散文可以主要分为记叙散文和抒情散文(仍按传统的不明确的说法)两种。下面将两种散文的模式列出，供初学者和高等教育应试者选择使用。

记人散文模式

【开头】①感情化语言概括叙述。我和该人，重点在后。介绍该人，如肖像描写。②两者关系及该人精神特质的议论。

【中间】▲一种情况：一件事。从开头、发展到结尾，细致叙述和描写。

▲另一种情况：几件事。每件事即每层次前，可以用对该人精神特质的一个因素领起。 以对该人的感情体验及整体议论来贯穿几件事。

【结尾】①重申特质，照应开头。②深化感情关系，发出感慨。

抒情散文模式

【开头】1叙述自己与景物的关系。2议论景物和自己。

【中间】1描写景物，分出层次，细致动人。2联想发挥，更大意义。

【结尾】感慨

散文如何有所突破

现在散文写作比较“混乱”，谁也把握不住，好像也没有具体标准。在新时期文学中，最早诗歌曾经比较混乱，其实，换言之，最早出现百花齐放的局面。现在散文也有点百花齐放了，因此，我觉得这种混乱对写作者非常好!春秋战国，乱世出英雄，新人可以借机而出，出了诸子百家，百家争鸣，最终形成了一批大家。而孔子思想统治天下后，天才英才一代又一代，却只能是注解其思想。

一要努力在题材上有新的突破--题材

文坛已有的模式很难打破，但新的生活方式和社会的变迁，给我们的写作者提供了许多新的题材和写作机会，做“第一只早叫的公鸡”，挖掘新的体裁可以创造新的可能性，决不可拿着前人的范文来描红。我提倡个性化人生体验的表述，每个人都在与前人不同的时代与生活空间里活动，强化了个性，就也写出了新的时代特色，同时也找到了与前人的差别。

二要特殊的语言表达--语言

文学是用文字符号来表情达意的，现在的作家生在一个开放的好时代，可以随心所欲地写，要勇于推翻前人的套子。鲁迅等的成功是由于“无障碍运行”--旧的文言文刚退出了舞台，新文化运动就像一片处女地，谁先播种长出的就是谁的苗。我最初创作处于“文革”时期，言论都很受限制，又加上“三突出”、“样板戏”，文坛死气沉沉，“文革”结束后，作家首先就是“说真话”，只要说一些自己的话，很新鲜，于是，被人们记住了。现在有的年轻人不服气，说他们写的什么呀，其实，说真话也曾是很不容易的事，是一种推动社会进步的大革命。如今也是这样一种情况，中国文学在思想上、在艺术上都进入一个全面开放的时期，比方说，散文界就没有什么别人动不得的大师，也许可以说，散文的又一个“百家争鸣”的时代到来了。每个想成“大家”的人就是创造语言的人。说自己的话，把自己的话说得最个性，最艺术的人就是“一家”。

三是跨文体和新文体写作--形式

很多年轻人有自觉的意识，从事一种“另类写作”，要区别于前人的思想是存在的。网络上的语言是很多的，还出现了《计算机辞典》现在类似UP、VCD、WTO等，都是更为直接的语言方式。因此，如果完全真正保持纯洁性，散文很难写了。要尽可能地保持自己语言表述的特征。现在自由文体的写作在《人民文学》等文学杂志表现得很突出，《人民文学》版面上以小说为主转为以散文类作品为主了。《青年文学》的广义散文比例也很大，这种写作的扩张也拓展了固有的“美文”模式，这也是值得借鉴的。书本是个人思想的体现，而杂志则是在读者和作者中的一种价值取舍，所以，我请大家从杂志面貌的变化了解文坛动向。散文创作在形式上提供了类似“诸子百家”的局面和自由的空间，但写作者要明白自己在混乱中的选择和位置。

下面是小编为大家整理的是微型小说的写作基础，欢迎阅读!

微型小说又名小小说，超短篇小说，一分钟小说。过去它作为短篇小说的一个品种而存在， 后来的发展使它已成为一种独立的文学样式，其性质被界定为"介于边缘短篇小说和散文之 间的一种边缘性的现代新兴文学体裁"。阿·托尔斯泰认为："小小说是训练作家最好的学 校。"(《论文学》)

日本作家星新一指出："很久以前就存在着类似超短篇小说的作品。……但是，超短篇小说 这个名字的正式出现，是源于美国。"多数人推崇美国作家欧·亨利(1862-1910) 是创始人。他的近三百篇作品，情节生动，笔调幽默。其中《麦琪的礼物》脍灸人口。可以 这么说，超短篇小说具有立意新颖、情节严谨、结局新奇三要素。即在1500字以内，要概 括出普通小说应具有的一切。也可以说，微型小说是一种敏感，从一个点、一个画面、一个 对比、一声赞叹、一瞬间之中，捕捉住了小说--一种智慧、一种美、一个耐人寻味的场景， 一种新鲜的思想。

微型小说在写作上追求的目标是四个字：微、新、密、奇。

一、微。指的是篇幅微小，不超过一千五百个字。因此，构思和行文时必须注意字句的 凝炼，不允许作品中有赘词冗句。如马克·吐温的《丈夫支出帐本中的一页》。全文只有七 行字，却具有长篇小说的全部情节。

二、新。指的是立意新颖，风格清新。星新一写作一分钟小说，就极力追求"新"。他写道： "有些评论家把我的小说与美国的超短篇小说(Short-Short)混为一谈，这是不妥当的。 我是受了美国超短篇小说的影响。但是没有完全依靠，而是发挥了自己独特的风格和技巧。 我的小说强调一个新字，给读者以新题材、新知识，甚至让他们感到惊讶!"(星新一《一 分钟小说选》)为此，他常常借助于童话、寓言、科幻、推理等手法，通过非现实的题材或 现实题材的非现实笔法，反映他在现实生活中的独特的感觉，表现清新的主题，如他的《保 修》。 当然，微型小说的立意和其它形式的小说作品一样，有时并不是一眼能看出的，有时主题并 非一个，是多元化的，这都是可以的。例如美国著名科幻作家弗里蒂克·布朗写的一篇被称 为世界上最短的科学幻想小说："地球上最后一个人独自坐在房间里，这时忽然响起了敲门 声……"就写得十分别致而耐人寻味。

三、密。指的是结构严密。微型小说的作者在结构上，应力求时间、场所、人物都尽可 能地压缩、集中，使作品结构简练、精巧，如同微雕工艺品那样。因此，特别要在选材、剪 裁和布局上下功夫。

四、奇。指的是结尾要新奇巧妙，出人意料。微型小说的特点多半在于一个"奇"字。 中外作家的许多优秀作品就常在结尾处使人拍案叫绝。如邵宝健的《永远的门》的结尾就出 人意料。

对待微型小说的特点及技巧，一要弄通掌握， 争取在理论指导下站在较高起点上进行实践，二要灵活运用，甚至不去联系，让它们在潜意识中随时起到作用。还可以摹仿。照搬形式、技巧， 发扬精华，受到感应，并力求创新，出自己意。上述特点， 特别是"博采众长"中已经具备了微型小说的一些结构要求。以下再列出一种模式，供初学者学习。

模式如下：

【开头】要使人"一见钟情"。方式有三种：

1.造成悬念，引起兴趣。如《那团云雾》，开头就写不知怎的没了游兴，连山顶上也罩上一团云雾。

2.开门见山，进入情节。往往开头就是人物对话。

3.含蓄蕴藉，曲径通幽。往往描写景物， 烘托铺垫并有照应和伏笔。

【中间】结构主要有三种基本类型：

1.曲折生致式。

①单线曲折，一波三折。如王任叔的《河豚子》，写一农民在二三十年代的社会背景中，因穷困而自杀的过程：弄回毒鱼， 却看到孩子们兴高采烈;怕见惨象而出外， 回来后却见妻儿欢笑等待;吃后等死，却因鱼失去毒性，死不成仍要受苦。

②双线交叉，内在联系。一人两事，或两人一事;可以是两条明线，也可一明一暗，互为陪衬。如《小星的暑假日记》， 父亲编造假材料，儿子编写假日记。父亲打骂儿子后， 再要写材料时只好苦笑。

③反复回环，同中见异。如《奇妙的循环不等式》，车上只有一个空位，售票员不让老太太坐，却让"首长"坐。 司机上车后赶开"首长"请经理坐，经理的丈母娘正是老太太。 又如《他们都是瞎子》，写一对青年热恋、结婚、离婚时都看见一对瞎子相搀相扶。

④前后对比，双峰对峙。 如《变化》写一个业余作者先后发表两篇稿件后，单位领导不同的态度。

(5)欲扬先抑，欲抑先扬。前者，"扬"是主体， 却先在"抑"上着笔，突然一转归于"扬"。后者相反。这样，产生了情节发展的意外性，加强了相反相成的艺术效果。

2.重旨复意式。微型小说应以小暗示大，达到意义的升华;要讲象外之旨，言外之意，引起读者想象。主要采用：①象征。 用具体物象寓示概念或另一形象，但只起结构作用， 不是象在诗歌中着力描写的中心形象那样。如《枪口》， 写一官复原职的领导用别人送的枪打下猎物时，得知走后门的"枪口"也对准了他。 ②双关。如《向不通》， 写大学生向不通十年勤恳工作反不如工作差的升得上去，因而"想不通"。③比喻。如《"炮"炸宴席》， 写小孙子在酒宴上放炮仗捣乱， 又在爷爷不满新经理四十来岁年纪轻时放"炮"："你不是十八岁就当县长!爸爸三十出头就当厂长了! "④省略。这是一种具象化的空白。如《落果》， 老门卫退休后门口枣树上果子不熟就被打光，他写信给厂长："连几十张馋嘴都管不住，还管厂。"接着省略了厂长感奋、整顿厂风的情节， 而写第二年老师傅收到一包红枣。

3.采用其它文体和艺术体裁的特长。

【结尾】结尾宜巧，要"回眸一笑"。主要有三种：

1.画龙点睛，首尾呼应。如《那团云雾》，开头败了游兴，峰顶似乎有团云雾，结尾那团云雾也不见了。

2.戛然而止，含蓄隽永。如二百来字的《书法家》，局长在书法展览会上应邀不过写了两个拿手的好字是"同意"， 面对惊叹和要求只好无奈地说?quot;能写好的数这两个字……"这样结尾， 韵味无穷，艺术容量很大。

以上两种结尾方法只能撩起读者短暂的激动，最佳结尾是：

3.出人意外，扣人心弦。即"欧·享利式结尾"，其特点是"巧"。整个布局为结尾服务，读者以为情节东向演进， 结果却西向而行，抖包袱，亮底牌。这种结尾， 打破了情节发展惯用的结构手法，给人以新奇感，深化了主题，增加了容量。大家熟知的《麦琪的礼物》就是这样，一对穷困夫妻为在节日时互送礼物而煞费苦心，最后礼物拿出来却没用：一个卖掉金表为妻子买了梳子， 一个剪掉长发为丈夫买了根表链。又如澳大利亚的《窗》，靠窗的病人每天为角落病人描述窗外美景，为苍白的生活增光添彩。 但是角落病人却见死不救，图谋到了靠窗的好位置，抬头望见窗外只是一堵高墙。

读后感，就是读了一本书或一篇文章，或读了一段话，或读了几句名言后，把具体感受和得到的启示写成的文章，读后感也可以叫做读书笔记， 是读完一篇文章的感受以外的总结、点评。所谓感，可以是从书中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受书中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因读书 而激发的决心和理想，也可以是因读书而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。读后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它 必须是在读后的基础上发感想。要写好有体验、有见解、有感情、有新意的读后感，必须注意以下几点：

首先，要读好原文。读后感的感是因读而引起的。读是感的基础。走马观花地 读，可能连原作讲的什么都没有掌握，哪能有感?读得肤浅，当然也感得不深。只有读得认真，才能有所感，并感得深刻。如果要读的是议论文，要弄清它的论 点(见解和主张)，或者批判了什么错误观点，想一想你受到哪些启发，还要弄清论据和结论是什么。如果是记叙文，就要弄清它的主要情节，有几个人物，他们之 间是什么关系，以及故事发生在哪年哪月。作品涉及的社会背景，还要弄清楚作品通过记人叙事，揭示了人物什么样的精神品质，反映了什么样的社会现象，表达了 作者什么思想感情，作品的哪些章节使人受感动，为什么这样感动等等。

其次，排好感点。只要认真读好原作，一篇文章可以写成读后感的方面很多。如对原文中心感受得深可以写成读后感，对原作其他内容感受得深也可以写成读后感，对个别句子有感受也可以写成读后感。总之，只要是原作品的内容，只要你对它有感受，都可以写成读后感。

第三，选准感点。一篇文章，可以排出许多感点，但在一篇读后感里只能论述一个中心，切不可面面俱到，所以紧接着便是对这些众多的感点进行筛选比较，找出自己感受最深、角度最新，现实针对性最强、自己写来又觉得顺畅的一个感点，作为读后感的中心，然后加以论证成文。

第四，叙述要简。既然读后感是由读产生感，那么在文章里就要叙述引起感的那些事实，有时还 要叙述自己联想到的一些事例。一句话，读后感中少不了叙。但是它不同于记叙文中叙的要求。记叙文中的叙讲究具体、形象、生动，而读后感中的 叙却讲究简单扼要，它不要求感人，只要求能引出事理。初学写读后感引述原文，一般毛病是叙述不简要，实际上变成复述了。这主要是因为作者还不能把握 所要引述部分的精神、要点，所以才简明不了。简明，不是文字越少越好，简还要明。

第五，联想要注意形式。联想的形式有相同联想(联想的事物之间具有相同性)、相反联想(联想的 事物之间具有相反性)、相关联想(联想的事物之间具有相关性)、相承联想(联想的事物之间具有相承性)、相似联想(联想的事物之间具有相似性)等多种。写 读后感尤其要注意相同联想与相似联想这两种联想形式的运用。

话题作文的基本要求：话题作文还是要审题，所写内容必须在话题范围之内。“立意自定”，关键要读懂话题关键词的意旨，若给出导语提示，还应划出导语中包含归结的关键语词。一般初学者，首先要注意让这些关键词贯穿在自己作文的始终，统帅自己的文意。

规定“题目自拟”，一定不要用话题作标题。

1、标题范围尽量要小，不要太大太泛;要合理出新，不落俗套。

2、标题不能过长，可以采用副标题的方式对主标题加以限制。3、标题要含蓄，把思维蕴涵于形象的标题之中。

如何写好高中作文，对于学生作文的写作基础也要好好的训练,实际效果又发现学生完全没有一般思想认识的基础，真正可见现在所谓合格教育的成效，和高中教学要求的“架空作业”。

一、文章形式的革命——夹叙夹议

尽快脱离初中只重记叙，笼统归结的写法。高中的作文记叙只向最高水平开一条缝，你得复杂记叙，融情思与哲理于一炉，有最动人的细节和最精美的表达，巧妙蕴含深刻的思辨和无穷的回味，这不是一般人能做到的，更不是学不会议论抒情的同学的避难所。所以，比自己多练议论，远比固守初中记叙的窠臼要有前途。高中的记叙必须简约，只提炼能说明自己观点的内核，而尽量舍弃叙述的完整过程与细节。叙，惜墨如金;而起始学写议，应力求具体多点分析阐述。

二、文章立意的升华——深入浅出

叙完笼统归结是初中模式作文的又一通病，常常文章的结尾具有宽泛的普适性，而缺乏对文章应有之义作具体针对性的挖掘阐发，常常文章的“穿鞋戴帽”大到可以套在无数篇文章上，却没什么真正的思考。高中作文倘使还用夹叙夹议，也要对叙的材料反复推敲，找出几例可以统一在一个观点里的材料，就材料的不同侧面来评析议论，最后上升归结出恰当切题、言之有物的中心。

三、文章表达的提高——点睛生花

好的文笔追求更高效率、更多意蕴。描述中就渗透情思与评析，这是较高水平的表达。一般的叙议分段，也应注意所叙材料紧贴自己的议论，议论应采取逐层推进，前后分界，避免相互缠绕。但又必须前后连贯，形成一个整体。在文章中一定写好精心组织的关键议论，努力使文章多处呈现运用一定修辞的文采。

新闻定义

什么是新闻?不同的文化背景，不同的意识形态，就有不同的回答。

在美国，麦尔文•曼切尔著的《新闻报道与写作》一书，引述了过去和现在新闻学家对新闻的一些解释。例如：

达纳在1869年至1897年主管过《纽约太阳报》，他说，新闻是“社会上大多数人感兴趣，而且在此以前从未对它注意过的那些事情。”

达纳的一个编辑提出了一个经典性的新闻概念：“狗咬人，不是新闻;人咬狗，才是新闻。”(注：这是达纳1882年办《纽约太阳报》时，他属下的采访主任约翰•b•博加特对一个青年记者说的。)

另外一个新闻的典型概念是斯坦利•瓦利克尔提出来的。他是本世纪三十年代初期《纽约先驱论坛报》的采编主任。他说，新闻是建立在三个“w”的基础上：“妇女(women)、金钱(wampun)和坏事(wrongdoing)”。

其实，以上表述并非科学意义的下定义，但他们的观点却集中地代表了西方新闻学的基本立场，即一切反常的、有刺激性的、人们好奇的事才是新闻。这种观点当然有其深厚的人文背景及经济基础，虽然他们对新闻定义的认识已侧重在“读者兴趣”上，但其实质仍不能脱离“利润”的操纵。

在中国，“新闻”这个词最早出现在《新唐书》。《新唐书》记载：初唐神龙年间(公无705年前后)，有一个叫孙处玄的文人曾说过：“恨天下无书以广新闻”。孙处玄曾投书当时执政的大臣恒彦范，评论时政得失，未被采纳，他就挂冠而去，可见他是个很关心时事政治的人。这样的人对没有书刊传播新闻(当时印刷术尚未应用于书籍)表示不满，是理所当然的事。孙处玄这句议论竟被载入《新唐书》，说明尽管唐代还未完全具备传播新闻的条件，但人们已意识到需要报道这类新闻的传播工具。“新闻”一词在这里是指“最近消息”。

《现代汉语词典》释“新闻”为：①报纸或广播电台等报道的国内外消息：新闻广播/采访新闻。②指社会上最近发生的新事情。

《辞海》对新闻的解释是：①报社、通讯社、广播电台、电视台等新闻机构对当前政治事件或社会事件所作的报道。要求迅速、及时，真实，言简意明，以事实说话。形式有消息、通讯、特写、记者通信、调查报告、新闻图片、电视新闻等。②指被人当作谈助的新奇事情。如《红楼梦》第一回：“众人当作一件新闻传说。”

1943年9月陆定一提出：“新闻就是新近发生的事实的报道。”

1981年8月中宣部在京召开全国18大城某地的报纸工作座谈会，其会议纪要对新闻定义作了新的诠释：

“新闻反映新发生的、重要的、有意义的、能引起广泛兴趣的事实，具有迅速、明了、简短的特点，是一种最有效的宣传形式。”

定语修饰的限制显然是考虑了“读者兴趣”，同时也顾及到了“社会效果”，这些是对陆定一定义的有效补充，然而其偏颇也是显而易见的。

作者笔锋陡转，连发二问，既亲切自然，富于韵律，又拓展时空，发人思绪。《记承天寺夜游》表达的感情是微妙而复杂的。

苏轼是父亲苏洵的第五个儿子，嘉祐二年（1057）与弟苏辙同登进士。授大理评事，签书凤翔府判官。熙宁二年（1069），父丧守制期满还朝，为判官告院。与王安石政见不合，反对推行新法，自请外任，出为杭州通判。迁知密州（今山东诸城），移知徐州。元丰二年（1079），罹乌台诗案，责授黄州（今湖北黄冈）团练副使，本州安置,不得签书公文。哲宗立，高太后临朝，被复为朝奉郎知登州（今山东蓬莱）；4个月后,迁为礼部郎中;任未旬日，除起居舍人，迁中书舍人，又迁翰林学士知制诰，知礼部贡举。元祐四年（1089）出知杭州，后改知颍州，知扬州、定州。元祐八年（1093）宋哲宗亲政，被远贬惠州（今广东惠阳），再贬儋州（今海南儋县）。徽宗即位，遇赦北归，建中靖国元年（1101）卒于常州（今属江苏），年六十六，葬于汝州郏城县（今河南郏县）。

本文写于宋神宗元丰六年（1083年），当时，作者被贬到黄州已经有四年了。元丰二年七月，历史上著名的乌台诗案，御史李定等摘出苏轼的有关新法的诗句，说他以诗讪谤，八月，将他逮捕入狱。经过长时间的审问折磨，差一点被杀。十二月作者获释出狱，被贬谪到黄州任团练副使，但不得签书公事，也就是说做着有职无权的闲官。在这种情况下，作者写了这篇短文，对月夜的景色作了美妙的描绘，真实的记录了他当时生活的一个片段。也体现了他与张怀民的深厚友谊与对知音甚少的无限感慨。

总结：这里的美首先来自内容的真。东月朗照，激发了作者的游兴，想到没有与乐者，未免美中不足，因而寻伴，这时错觉生趣，情感触动，于是记下此景此情，顺理成章，一切是那么的和谐自然，毫无雕饰造作之感。

当你还在上幼儿园的时候，有一天，亲戚上你家来玩，一个亲戚摸着你的头，笑呵呵地问你：“家里你最喜欢谁啊?”你眨巴眨巴眼睛，想了想，回答道：“我最喜欢奶奶。”亲戚又问道： “为什么你最喜欢奶奶呀?”你想了想，又回答道：“因为奶奶从来不打我不骂我，还一直在家陪我，给我做很多好吃的。”“那你喜欢爸爸妈妈吗?”“不喜欢，我一有点错，他们就打我骂我，还经常加班，很少有时间陪我。”

你知道吗?你小时候这段与亲戚的对话，就是一场不折不扣的“交流”，而且你在回答亲戚的问题时，无意中口述了一篇小型的“议论文”——有论点，有论据，有论证。

一、议论文三要素：论点、论据、论证

论点——论点就是作者对事物的看法，也叫观点。在议论文中它可用一句既简洁又具有明确态度的句子来表达，就如上文中你回答亲戚的第一句话——“我最喜欢奶奶。”言简意赅，态度明确，不模棱两可，不转弯抹角，这就是论点。

论据——有了观点，还必须要有证明你观点的根据，这样，你的观点才站得住脚，才具有说服力。这些能证明你观点的依据就叫做论据。论据一般有两种——事实论据和道理论据，就是人们常说的“摆事实，讲道理”。上文你回答亲戚的第二句话其实就是事实论据。但如果是要写较为正规的议论文的话，事实论据应选用名人事例、确凿的数据和可靠的史实等，而不能用诸如“我就是这样做的”、“我的同学就是这样一个人”等，因为你和你同学的例子没有那些名人来得有说服力，不具有代表性。还有一种论据是道理论据，一般指的是一些名言警句、谚语格言，当然，作者自己很有说服力的一些逻辑推理和分析总结也可以作为道理论据。

论证——论证是运用论据来证明论点的过程和方法，是论点和论据之间的纽带。如果说论点是解决“需要证明什么”，论据是解决“用什么来证明”，那么论证就是解决“如何来证明”。

初中阶段我们常用的论证方法有三种:举例论证(也叫例证法)、引用论证(也叫引证法)和对比论证。

举例论证就是用事实论据证明论点的过程和方法，上文“因为奶奶从来不打我不骂我，还一直在家陪我，给我做很多好吃的”，就是运用了举例论证的论证方法，证明了“我最喜欢奶奶”的论点。

引用论证是运用名言警句等道理论据来证明论点的过程和方法，如我们常用“xx名人曾说过这样一句话”来证明自己的观点。

对比论证则是通过意义相反的两个事例来证明自己观点的准确性，如上文例子中最后那句“不喜欢，我一有点错，他们就要打我骂我，还经常加班，很少有时间陪我”就是运用了对比论证的论证方法来证明“我最喜欢奶奶”的观点。

二、议论文的基本结构

1、提出问题(引论部分):

用来提出中心论点或论题(讨论的话题)。这个部分我们应该开门见山、直截了当地把自己的观点亮出来，让人能一眼明白你的观点是什么。

2、分析问题(本论部分):

这是文章的主体部分，用来分析论证引论中提出的论点或论题。这部分就是用你准备好的论据来证明你的观点的论证过程。论据不要太单一，否则成为孤证就没多大说服力了，所以平时多积累些古今中外的名人事例和名人名言，对你写议论文是非常有帮助的。

3、解决问题(结论部分):

这部分主要用来作全文的总结、下结论，揭示和深化文章的中心。你可以在这里再次重申和强调你的观点，发出呼吁和号召。

以上是议论文写作最基本的一些要素和知识，我们可以就某些话题进行讨论后，尝试着将自己的观点写成一篇具有以上议论文元素的文章。相信经过一定的训练后，你会写出像模像样的议论文来。

《语文写作》为“中文知识丛书”之一，结合最新国家大中学语文考试考纲进行全部知识分类归纳，应对语文考试，涵盖语文写作全部知识，介绍了语文考试中出现的和可能出现的各种文体写作知识、方法和技巧。主要内容包括：作文基础，作文材料，表达方式，作文技巧，作文手法，文章写作，记叙文、议论文和说明文写作，改写作文，扩写与缩写作文，材料作文，看图作文，公文、书信、财经商务、事务、礼仪应用文等。

建议信写作

一、基础写作的内容分类

1.应用文（欢迎词，建议信，投诉信，应聘信，日记,通知，便条，遗失招领启事，海报）

2. 人物写照

3. 地方介绍

4. 调查报告（2007广东卷：谁是你的偶像）

5. 事物介绍（2008 广东卷：奥运比赛项目射击）

6. 新闻采访（2009 近视问题；2010政府禁烟）

7. 看图写作（社会现象或寓言、成语故事）

8. 图表说明（表格，柱状图，曲线图，扇形图

好的立意就是文章成功的一半。让我们指导学生作文前围绕上述几点来考虑主题，定能写出思想发光的好文章来。那么怎样指导学生立意呢?这里就自己作文教学的几点感悟为例谈谈。

“文以意为主”，“意”就是文章的主题。它是文章的核心与灵魂。立意是一篇文章的根本，它直接关系到文章的选材，布局，乃至文章的深度。中考作文大多是话题或材料作文，没有明确的标准，如何立意就显得至关重要了。作文有了主题思想，文章才有灵魂，选择材料，安排结构，运用语言，也才有依据。

1、正确，有针对性

一篇文章的思想内容正确与否是评价文章好坏的根本依据。话题或材料作文的立意一定要合乎题目要求，切题才算真正的正确。表达出来的思想观点和感情要健康、积极向上。此外，还要有针对性。选取人们最感兴趣的、最能反映人们思想感情的作为主题，文章才能最大限度地激起反响。

2、思想要深刻

意不仅新，还要力求深刻。这就要求我们能够透过事物的现象去挖掘其内在的本质，思考出对人生，对社会有意义和价值的东西，能在一般人认识上再进一步，能发现别人没有发现的那一点，并能给人以启示。初中学生写作，在立意上难以深入，原因往往就在于浅尝辄止，没有深入开掘。所谓开掘就是深入思索，挖出事物最本质的东西来。

3、立意要新颖

如果文章主题一般化，不新颖，大家都雷同，就难以写出好文章，所以立意要新颖。好文章的立意应该是“从意中所有，从语中所无”。也就是说，大家都有这样的想法，但是大家未能表达出来，让你给写出来了，这就是新颖，这就是独创。

立意的独创性并非凭空而来，也不可随意杜撰，它是从生活中来的。只要平时注意观察和体验周围的生活，善于从常见的事物中认识到新的东西，领略到新的涵义，写文章就能出新意。不能看到生活一点现象就拿起来涂涂抹抹，而是在观察和研究生活现象的基础上独辟蹊径，有自己独特的感受和发现。而立意做到新颖巧妙，才能在生活的激流中吸取新思想，获得新感受。

4、简明集中

就立意而言，简明、集中是对主题的要求。相反，主题分散想面面俱到，却面面不到，是立意之大忌。要做到“简明”，就需要高度的概括力。思维不进行概括，表象就无法升华为本质，认识就无法实现理性的飞跃，思想就不可能达到简明、集中了。

“简明”要求思想内容上单一集中。这样可以集中精力，写得深刻，给人以鲜明突出的印象。

[写作基础：作文怎么立意

近年来，我国县域经济发展较快，经济结构调整不断深化，综合实力明显增强，但总体来看，我国县域经济发展还存在着经济结构不优、农民增收缓慢、县乡财政困难、人才资金缺乏、县级政府调控乏力等问题。这些问题如果得不到有效解决，县域经济就难以快速发展，势必影响全面建成小康社会的进程。

加快发展县域经济是促进城乡协调发展、全面建成小康社会的必然选择，是增加农民收入、促进“三农”问题解决的重要途径，也是提高我国综合经济实力、缩小与地方发展差距的战略举措。因此，只有攻克县域经济发展难题，才能为建成小康社会开创全新格局。

积极推行“扩权强县”，减少行政环节，提高县域经济竞争力，统筹城乡经济社会管理功能，进一步扩大县级管理权限。首先，在扩权政策出台前，必须进行充分的调查论证，以保证扩权政策的前瞻性、可行性、合理性、协调性。兼顾上级市与扩权县利益，协调好中心城市扩张与县域经济发展的关系。其次，改革应从“强县”扩权向“弱县”扩权推进。通过先“扩权”然后实现“强县”的政策效果。最后，应注意加强对扩权县的监督和制约。在县级行政权力扩大的同时，要创新监管方式，采取措施对其权力运行进行有效的监督和约束，防止可能出现的负面影响和权力滥用，使县域经济在良性发展轨道上大步前行。

加大对县域经济的财政支持。各市级财政局要加大争项引资力度，积极筹集资金，整合现有支持县域经济发展的各项资金，采取贴息与补助等形式重点投向培育特色经济、壮大龙头企业、支持中小企业和高新技术产业发展项目。

要把加快城镇建设作为县域经济发展的有效载体。从城乡发展的格局看，经济腾飞的“龙头”在城镇。因此，要想加快发展县域经济，就必须更好地提升人气，提增财气，提高品位，做强城镇经济。要坚持“高起点规划、高质量建设、高标准管理、高效益经营”的原则，积极推进以县城为核心的城镇建设，坚持软件硬抓，硬件精抓，优化城市环境，不断提升城镇形象，引导生产要素尽快向城区集聚和重组，为二、三产业的快速发展拓展空间，创造条件。

县域经济已成为国民经济和社会发展主流中一支不可忽视的重要力量。县域经济是加快推进城镇化和新农村建设的主战场，对整个未来经济的发展有重要的意义。发展县域经济必须解放思想观念，改变政府服务机制，完善市场体系，拓宽融资渠道，加快基础设施建设和小城镇建设，努力实现我国县域经济发展的跨越和全面建成小康社会的目标。

灵感对于写作活动具有突破性和突发性的推动作用，常用应用文写作灵感。凡有写作经验的人都有这样的体验，无论是题材的发现，主题的确定，还是篇章的构建，标题的制作，甚至妙言警句的产生，都有灵感之光在闪耀。没有作者的思维灵感，就不会有浑然天成的艺术佳作问世。因此，探求写作灵感的激发规律和途径，有助于我们创造条件自觉诱发灵感，为写作服务。

灵感作为一种特殊的思维现象，其产生是有物质基础的，这个基础就是作者的长期积累。周恩来说：“作品的产生，可以是偶然得之，但是这种偶然得之是建筑在长期的生活和修养基础上的，这也是偶然性与必然性的辩证统一。”

[1]这个“辩证统一”很深刻地揭示了“偶然得之”与“长期积累”的内在依存关系。写作灵感的引发是需要积累的，积之愈厚，发之愈佳。只有在生活素材、思想感情、学识修养等多方面进行积累，才能为灵感的产生创造必要的前提条件。

生活积累 生活是灵感的来源。人脑对社会生活的感应如从信息论的角度来看，具有全息性与多维性。它积累越多，涉及面越广，与外界信息撞击的触发点愈多，就越便于触景生情，托物取喻，借物发端，引发艺术灵感的概率就愈高。元好问说：“眼处心声句自神”（元好问《论诗三十首》）。他认为通过自己切身体验，把握生活的真谛，才会产生灵感，才会“句自神”。鲁迅说，他写《狂人日记》是“偶阅《通鉴》，乃悟中国人尚是食人之族，因此成篇”。

[2]但他酝酿这篇小说，却经历了很长的时间，他因一个患有迫害狂的表弟而产生了写作冲动，又耳闻目睹了封建社会残害人们的许多事实，正是因为有了这些生活经验的积累，才“偶阅《通鉴》”，一触即发，写就了《狂人日记》。契诃夫为观察生活、搜集素材，曾作过大量的生活笔记，一部整理出版的《契诃夫手记》就达20万字，这位被托尔斯泰称为“没人能比的艺术家”就是靠这种艰苦的劳动，积累生活素材、锻炼观察能力、加深对生活的认识、激发写作灵感的，秘书工作《常用应用文写作灵感》。可见灵感只有深深根植于生活的土壤，才能绽放出鲜艳的花朵。作者应该坚持深入生活，感悟生活、从生活之水中激起灵感的浪花，从而写出优秀的文章和作品。

情感积累 激情是灵感的催化剂。狄德罗说:“天才是各个时代都有的……情感在胸怀堆积、酝酿，凡是具有喉舌的人都感到有说话的需要，吐之而后快。”

[3]热情燃烧时，作者的感觉异常敏锐，思维异常活跃，以往感知的信息迅速浮现，创造性的想象急剧盘旋，在这种情况下，偶遇触发，极易产生写作冲动，也就常会有所谓神来之笔。历史上许多著名的文学家，他们的写作活动，并不是为了金钱、名声，而是一个活跃生命的自身的要求和诉求，是情感的不可遏制的抒发和倾泻。也正因如此，人们读到这些作品的时候，感到它们浑然天成，似有神助。例如，著名作家巴金就多次说过他并不想当作家，他之所以拿起笔来写作，是为了倾诉心中的苦闷，表达对旧社会的控诉。他在《关于〈家〉（十版代序）》中谈到其创作《家》的缘由与动机时说：“我的悲愤太大了。我不能忍受那些不公道的事情。我常常被逼迫着目睹一些可爱的生命怎样任人摧残以至临到那悲惨的结局。那个时候我的心因爱怜而苦恼，同时又充满了恶毒的诅咒。我有过觉慧在梅的灵前所起的那种感情。我甚至说过觉慧在他哥哥面前说的话：‘让他们来做一次牺牲品罢。’我不忍掘开我的回忆的坟墓，‘那里面不知道埋葬了若干令人伤心断肠的痛史！’我的积愤，我对于不合理的制度的积愤直到现在才有机会倾吐出来。我写了《家》，我倘使真把这本小说作为武器，我也是有权利的。”由此可见，长期的情感积蓄导致他如火山爆发式地宣泄自己的悲愤，从而创作了《家》等一系列文学佳作。作家的创作经历对普通写作也是有启发意义的：与其等待灵感这位神奇的不速之客的光临，不如强化抒情意识，有意积淀写作情感，当激情满怀，不可遏止，非要拿起笔来不吐不快时，自然会有灵感来袭，下笔如神。

一、前言

高尔基曾说：语言是一切事实和思想的外衣。人的衣着，要适合自己的职业、身份、性格、年龄，才能得体;对文章而言，不同的文体也需与不同的语体相匹配，才会得体。应用文是人类在长期的社会实践活动中形成的一种文体，是人们传递信息、处理事务、交流感情的文字工具。尽管世界各国政治体制不同，文化各异，但在科学技术迅猛发展的今天，应用文已成为这种交往的纽带和桥梁，其写作显得越来越重要。认清现代应用文的主要特征，讲究应用文的写作艺术，确是一个有价值的研究课题。

二、现代应用文的写作特点

写作学科发展到今天，已是繁花锦簇，千姿百态，传统写作不断创新，写作边缘学科层出不穷。但万变不离其宗，要写好一篇现代应用文，必须要先了解其主要特点。应用文写作与基础写作相比，主要有以下特点。

(一)主旨单一，明白显露

主旨是指作者的写作动机或称意图。一篇文章不管是叙述事情，或是陈述观点，或是介绍事物，或是抒发感情，都有自己明确的意图。在文学作品中，主旨是指作家对他所描写的社会生活的评价和“客观思想”。应用文表现主旨的禁忌是隐蔽含蓄，模棱两可。这个特点是应用文的性质所决定的，因为应用文是为了解决实际问题而写的，为了解决问题，就要求作者把自己的观点，明确地表达出来，使人一目了然，不产生误解。应用文要求一文一事，即使是较长的应用文，也要求只有一个主旨，我国古代，曾把一文一事，主旨单一，作为一种制度，固定下来。如果一篇应用文有多个主旨就可能使制发机关或撰写者的意图表达不清，达不到写作的目的。因此切忌主旨不清或多主旨。

(二)结构布局，格式固定

结构是指文章内容的组织、安排和布局。它是指文章中整体与局部、部分与部分之间的关系。文学作品为了引人入胜，在叙事、写人、绘景时，往往采用含蓄、隐晦、意会的方法，通过结构形式的变化以引起读者的想象，吸引读者注意。而应用文的结构布局、格式是相对固定的，有固定的写作规范，也有约定俗成的写作习惯。对应用文来说主旨是文章的灵魂，材料是文章的血肉，那么结构就是文章的骨架。人讲究体态美，文章自然也讲究结构美。好的应用文应是“凤头、猪肚、豹尾”，即开头开得漂亮，正文内容充实、材料有份量，结尾结得响亮，结构要求明确清晰，自然和谐。

(三)材料真实，典型集中

应用文写作有很强的实用性。应用文的语言要求平铺直叙，较少使用修饰性词语，笔法较朴实。因为应用文语言是需把握问题实质，直接表现主题，为主题服务，而不像文学作品那样文笔的曲折，主题的含蓄，讲究语言的修饰性、词语的色彩，常用修辞手法，应用文的实用性决定了其语言的简洁朴实。赵大昌在《新编应用文写作》一书中指出“应用文不是以艺术形象感染读者，而是以事实和道理说服读者。它不是以想象、虚构、夸张、抒情等手法反映生活的本质事实，而是以记叙、说明、论述的方法，有针对性地表述思想观点，反映具体的生活实际，揭示社会生活某些方面的规律和实质问题。它不是给人以美的艺术享受，而是用之于解决实际问题。”此段话对于应用文的实用性作了精辟的分析，说明应用文写作的目的在于解决实际问题，推动工作的顺利进行，每一篇应用文都有其具体的制发目的和职能。

(四)语言准确，简明生动

一般文章对语言的要求是准确、鲜明、生动。应用文写作也应该与其他文章一样要准确、鲜明、生动。但是，由于应用文自身的特点，决定了这种文章在运用语言方面也有自己独特的地方，这就是准确性 毕

与模糊性相统一。准确性，就是要求要言简意赅，从材料和文字两个方面着手，力求精确。模糊性，就是指模糊性的语言，指其内涵、外延不确定的语言。应用文写作有委婉的模糊语言的使用是必不可少的。假如这种语言在应用文写作中全部消失，那语言就会显得贫乏和呆板，也就无法真实地、生动地反映纷纭复杂的的客观事物，无法表达人类复杂的思想感情，当然，没有模糊性语言的运用，也就失去了相对的准确性。

(五)迅速及时，时效性强

时效性强，也是应用文写作的一个重要特点。当今世界由工业社会向信息化社会过渡，其步伐是快节奏的。这种快节奏导致应用文写作和交流的频繁。应用文写作是为了解决实际问题的，必须迅速、及时，所以，对应用文写作是有严格的时间要求的，应用文的效用也常常是有时间限制的。当然，由于各类应用文的内容和用途不同，其时效性的表现形式也不尽相同。比如，一份电报，由起草到发出，有时要求只能几分钟;而一项工程的完成也许需要几个月甚至几年，具体工作结束，其效用也就嘎然而止。

三、现代应用文的写作技巧

相同的材料，在不同的作者笔下，所显示的情调、力度、魅力是不尽相同的。为此我们必须善于对材料加工润色，使材料增强表现力，说服力、感召力，使枯燥的素材变成为主旨服务的、富有灵性的材料，这就是现代应用文所要求的写作技巧。

《电影剧本写作基础》的作者是美国的悉德·菲尔德(Sid Field)，这本书是电影编剧专业的必读教材，自1982年首版以来已被译成二十四种语言，为全球超过四百所大学所选用，具有极高的可读性和实用性。新版本中作者修订了大量内容，增加了一批更为当代观众所熟知且更风格化的片例。

以下是全书内容：

第一章 电影剧本是什么?

电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。

第一幕，或称开端 一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。

如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

第二幕，或称对抗 第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。

第三幕，或称结局 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。

戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。

第二章 主题

记住一个电影剧本就象名词──指的是某一个人在某一个地方去干他(她)的事情。这个人就是主人公，而干他(她)的事情就是动作(action)。当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。

动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。

每个电影剧本都有个主题。

剧作家在决定如何把故事戏剧化时，常常要进行选择和履行责任。

你的主题会找到你的，只要你设法去发现它。

从寻找一个动作和一个人物开始做起!

下一步是扩展你的主题。赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这样就扩展了故事线和突出了细节。

这条规则值得再重复一遍：你知道的越多，你所能传达的也越多。

调查研究工作是电影剧本写作的具体要素。

动笔时，先问一下自己要写的是什么故事。

当你一旦决定想要写哪一种动作之后，就可以进而考虑剧中人物了。首先，要明确你的人物的需求(need)。一切戏剧都是冲突。如果你已经清楚自己人物的需求，那就可以设置达到这一需求而要克服的种种障碍。他如何克服这些障碍就成了你的故事本身。冲突、斗争、克服障碍这就是一切戏剧的基本成分。喜剧，亦是如此。剧作家的责任就是创造足够的冲突去使你的观众或读者发生兴趣。故事始终要不断向前发展，直至它的解决。上述就是你对主题应该了解的一切。如果你已经清楚了自己电影剧本中的动作和人物，你就可以为你的人物规定需要，然后为实现这一需求设置种种障碍。

没有冲突就没有戏剧。没有需求，就没有人物。没有人物也就没有动作。

一个人的行为而不是他的言谈，表明了他是一个什么样的人。当你着手探索主题时，你会发现你剧本中的一切事情都是互为关联的。没有一件事是偶然纳入的，或仅因为它机智可爱而被纳入的。莎土比亚有句名言：“即便一只麻雀的死，亦有特殊的天意。”而宇宙的自然法则是：每一个作用力都有一个力量相等方向相反的反作用力。这一法则也适用于你的故事。这就是你电影剧本的主题。

要了解你的主题!

第三章 人物

人物是你电影剧本的根本基础，它是你故事的心脏、灵魂和神经系统。在动笔之前，你必须了解你的人物。

首先，确定你的主要人物。然后，把他(她)生活的内容分成两个基本范畴：内在的生活与外在的生活。

要从内在的生活开始。

写作要具备不断向自己提出问题并且找到答案的能力。这就是为什么我把发展人物称之为创造性的研究工作。

人物的外在的部分发生在电影剧本的开始到最后的淡出之间。首先，要逐个分析他们生活的各种因素或各个组成部分。你应该通过人物与其他人或事件的关系来创造你的人物。所有的戏剧性人物都在三个方面相互作用：

1)在争取他们的戏剧性需求过程中所经历的冲突。

2)他们与其他人物之间的相互作用，是敌对的、友好的，抑或是冷漠的。请记住：戏剧就是冲突。法国著名的电影导演让·雷诺阿(Jean Renoir)曾跟我说过:描写一个混蛋比描写一个好小伙子更有戏剧性效果。

3)他们内在的相互作用。

把你的人物的生活分为三个基本组成部分——职业的(Professional)生活部分，个人的(Personal)生活部分，私生活(Private)的部分。

人物的实质是动作。你的人物实际上是他所做的事。电影是一种视觉媒介，剧作家的责任就是选择一个视觉形象或画面，用电影化的方式使他的人物戏剧化。

对话是人物的一种机能。在你第一稿的前六十页之中会到处出现别扭的对白，这没关系。别担心这些，写到后六十页它就会流畅并起作用了。你写得越多，它就变得越容易。这时，你可以再回来把你电影剧本中前半部分的对话修改顺畅。

对话是和你人物的需求、他的希望与梦想相互联系的。对话必须把你故事的信息或事实传达给观众。它必须推动故事向前发展。它必须提示人物。对话必须展现人物之间和人物内部的矛盾冲突，以及展现人物的感情状况和性格的独特之处。对话来自于人物。

第四章 构成人物

你如何给你的人物“注入生命”?如何去构成你的人物呢?

关键的词是“过程”。需要一种途径去实现它。

首先，要创作人物的来龙去脉(context)。然后把内容注入其中。确定人物的需求。

人物就是观点——即我们看待世界的方式。这是一种来龙去脉。

我们都具有某种观点——要保证你的人物具有个人的和独特的观点。你创造了来龙去脉，内容就随之而来了。

人物还是一种态度。这也是一种来龙去脉，是展现人物观点的一种感情和行动的方式。

你越能清楚地确定人物的需求，就越容易给这些需求制造障碍。这样就产生了冲突。这有助于你创作一条紧张而富于戏剧性的故事线索。这在喜剧中也是一条卓有成效的规律。

确定人物的需求，然后针对这一需求制造障碍。你对你的人物知道得越多，在故事结构中创作的尺度就越宽。

人物还是个性。每个人物从视觉上都显示出一种个性。

人物还是行为。人物的实质就是动作——什么样的人干什么事。行为是动作。行为向你揭示很多东西。

人物还是我所谓的启示。在故事进程中我们了解到人物的一些事情。

动作即是人物!一个人的所为，而不是他的言谈，表明他是一个什么样的人。

作家常常在一个作品接近完成时，坚持写下去而没有写完。

只是别指望你的人物从第一页就开始跟你讲话。这样是行不通的。如果你作了创造性的研究工作，并熟知你的人物，那么你就会体验到某些阻力，然后才能有所突破，和你的人物发生接触。你的全部工作、研究、准备工作和思考时间的最后结果将是那些真实、生动、可信的人物——真实环境中的真实人物。这是我们共同的目的。

第五章 创造人物

写剧本有两种办法。一种是先有了想法，然后按照这种想法去创造人物。写剧本的另一种办法是创作一个人物;从人物身上会产生出需求、动作和故事。

要记住，剧本的主题是动作和人物。我们已经有了人物了，现在该去找动作了。这是一个漫无目的的创作过程。我们提出一些想法，做出修改，重新安排，也犯错误。我刚说了一件事，接着又反驳了自己。不要着急。我们在寻找一个特定的结果——一个故事。我们必须使自己“找到”它。

要记住，这是一个创作过程，混乱和自相矛盾是在所难免的。

情节点。要记住，它必须是一个能“钩”住动作转向另一方向的事变或事件。

第六章 结尾与开端

方向!──对，正是它!你的故事是从A向前发展到Z;从建置发展到结局。请记住，电影剧本结构的定义是：一系列互为关联的事情、情节和事件按线性安排，最后导致戏剧性的结局。这就意味着你的故事是从开端向前发展到结尾。你应该用10页(10分钟)向你的观众或读者介绍三件事：⒈谁是你的主要人物?⒉戏剧性的前提是什么──亦即故事讲的是什么?⒊戏剧性情境是什么──意即围绕你故事的戏剧性情况是什么?

很多人不相信，动笔写剧本前需要一个结尾!我听到多少次论证、争论等等。

当你开始动笔时，你必须知道的第一件事就是结尾。

你的故事总要向前发展──它沿着一条途径、一个方向、一条发展线，从开端到结尾。方向就是一条发展线，一路上遇到一些事情的途径。知道你的结尾。你不必知道具体的细节，但是你必须知道结尾发生了什么事。

你的故事就象是一次旅行，结尾就是目的地。二者是联成一体的。凯特·斯蒂汶斯在他的歌《就座》中概括了这一点：“生活就象多重门的迷宫。扇扇门都得往里推才打得开。伙计，你就只管推门而进，不论你怎样走，你都可能绕回到开始的地方。”

中国有句成语：“千里之行，始于足下。”

结尾与开端是相互联结的，这一原则可适用于电影剧本。

所以一个结尾始终是一个开端，而另一个开端也就是另一个结尾。如同生活一样，电影剧本中的每一件事都是相互关联的。

结尾和开端犹如一枚银币的两面。一定要仔细地选择，从而戏剧化地构成你的结尾。

当你知道了你的结尾.你可以有效地选择你的开端。

如果你已经决定了结尾，你可以选择一个事情或事件能引导到影片结尾。

一种类型的开端，可以是视觉感染力很强、很令人兴奋的进程，它能一下子抓住观众;另一种类型的开端，可以以一种速度极快的解说式的镜头去建置剧中的人物。你的故事决定了你去选择哪种类型的开端。

在什么地方出现片头字幕，这是个由电影片决定，不是由你剧作者决定的事。决定在什么地方出现字幕是一部电影制片时最后的事情，是由电影剪缉和导演来决定的。

你的电影剧本一开始的前十页是最为重要的。在这十页之内，一个读者将要知道你的故事是否引人入胜，它是不是开始布局了。这正是读者的工作。

对卖给好莱坞的电影剧本设有一个专门阅读剧本的人(reader)。在好莱坞那里，没有人读剧本，制片人不读，只有专门阅读剧本的人读。

对编剧人员来说，看电影是最重要的事情。去看各种各样的电影：好的影片、坏的影片、外国影片、老影片和新影片等等。你从看的每一部影片中都能获得经验，如果认真地看，它就会帮助你逐渐地对电影剧本有越来越深入的了解。看一部影片应该象参加一次工作会议，要去谈，去讨论它，并且看看它是否和哪个示例相吻合。

对一部结构很好的影片说来，结尾和开端是最重要的。所以，写电影剧本的开端的最好方法是什么?那就是：要清楚知道你的结尾!

第七章 建置

电影剧本中的一切都是互相夫联的，所以从一开始就要介绍你故事的组成部分，这一点是首要的。你有十页的篇幅去抓住或钩住你的读者，这样一来，你就必须立刻建置你的故事。

你必须以视觉的方式把故事中的信息建置起来。读者必须知道：谁是主人公，故事的戏剧前提是什么——也就是故事要讲的是什么，以及戏剧性的情境——围绕动作的境况。

第八章 段落

“协同动力学”(synergy)是对系统的研究，它研究系统作为整体而独立于它的各个工作部分时发生作用的情况。

电影剧本是由一系列的元素组成的，可以把它比作一个“系统”，即很多互相关联的独立部分有秩序地加以安排成一个统一体或整体。

电影剧本象一个系统，它由若干特定的部分组成，这些部分是由动作、人物和戏剧前提联系和统一起来的。我们是通过它能不能“发挥作用”或作用发挥到什么程度来对它加以衡量或评价的。

一个电影剧本做为一个“系统”，是由结尾、开端、情节点、镜头与特技效果、场面以及段落构成的。这些故事的诸元素由动作和人物的戏剧性推动力统一在一起，按照特殊的方式加以安排，然后从视觉上展示出来，从而创造一个整体，就是众所周知的“电影剧本”──用画面叙述的故事。

从我的角度来说，段落(scquence)①是电影剧本最重要的组成部分。它是电影剧本的骨架或脊梁骨;它把所有的东西串在一起。

段落就是：用单一的思想把一系列场面联结在一起。它是统一在单一思想下的一个单元或一个戏剧性动作的单位。

段落是电影剧本的骨架，因为它把一切都安排妥贴。你可以直接地把一些场面“串”起来或“挂”起来，从而创造成一大段戏剧性动作。

一个段落也正是这样：通过单一的思想把一系列场面联系在一起。

每一段落都有明确的开端、中段和结尾。

用单一的思想把一系列场面连结或联系在一起，并有明确的开端、中段和结尾，它就是电影剧本的一个缩影，就好比一个单细胞亦包含着一个宇宙的基本特点一样。

它是理解如何写电影剧本的重要的概念。它是电影剧本的组织框架，是形式，是基础，是蓝图。

开端，中段，结尾。

第九章 情节点

写作最困难的事是知道要写什么。当你写一个电影剧本时，你必须要知道你要写什么;你必须有一个方向──一条导致解决、结尾的发展线。如果你不这样做，那就麻烦了。那你很容易就会迷失在自己的创作的迷宫之中。

情节点，它是一个事件，它“钩住”动作，并且把它转向另一方向。

它把故事推向前进。

它们是你故事线上的锚。在你开始动笔之前，你需要知道四件事：结尾、开端、第一幕结尾的情节点，以及第二幕结尾的情节点。

掌握情节点的知识，是写电影剧本的最基本要求。要注意情节点，你们在看电影时要找出它们来，读电影剧本时要讨论它们。

每部电影都有情节点。

当你看一部影片时，确定它的情节点。

了解和掌握关于情节点，是电影剧本写作的基本要求。每一幕结尾的情节点是戏剧动作的环节;它们把一切都串在一起。它们是每一幕的路标、目的地、目标或指定点——是戏剧性动作的链条中的链环。

第十章 场面

场面是你剧本中最最重要的因素。在场面里发生某件事情──发生某些特殊的事。它是一个动作的特殊单位──是你讲故事的地方。

良好的场面产生良好的电影。当你想到一部好电影时，你记得的是场面,而不是整部影片。

你在纸上表现场面的方式最终影响着整个剧本。剧本是一个阅读的经验。

场面的目的是推动故事前进。

场面根据你的需要可长可短。

每个场面都具有两样东西──地点和时间。

场面的变换在剧本的发展中是极其重要的。一切都发生在场面中──是你用活动影像来讲故事的地方。

每个场面至少向读者或观众揭示必要的故事信息的一个因素。它很少提供更多的因素。观众接受的信息是场而的核心或目的。

一般来说，有两类场面：一类是，这里发生了某些视觉性的事情，另一类是人们之间的对话场面。大多数场面是两者的结合。

你要找出场面内的成分和元素。

当你写一个场面时，设法寻找一种与场面“反衬”的戏剧化方法。

你能驾驭你的故事，而不是让故事驾驭你。作为一名作家，你必须在场面的结构和表现中进行选择和承担责任。

寻找冲突，制造困难，尽可能多的困难。这能增加紧张性。

喜剧就是要创造一个情境，然后让人物对这个情境或相互之间做出动作和反动作。在喜剧中，你不能让你的人物故意去逗笑。他们必须相信自己所做的事，否则就会变得牵强和造作，因此也就不可笑了。

找到场面内的成分从而使场面运转起来。

一个场面很少是全部表现出来的。更经常的是表现整体中的片断。

在场面中某一特殊动作行将结束之际才进入。

第十一章 构筑剧本

每一幕都是戏剧性动作的一个单元、或组块。

在每一幕中，你都是从一幕的开端开始向这一幕结尾的情节点发展。这意味着，每一幕都有一个方向，一条从开端到情节点的发展线。而第一幕与第二幕的结尾的那两个情节点是你的目的地;它们就是你在构筑和结构你的电影剧本时，将要去的地方。

你的故事决定你需要用多少卡片。

用卡片是极好的方法。你可以用各种方式去安排场面，和重新安排，增加几张，去掉几张。它是简单、方便而有效的方法，它可以使你以最大的灵活性去建设电影剧本。

牛顿的运动第三定律吧：“对于每一个作用力，都有一个力量相等和方向相反的反作用力。”这条原则在构筑电影剧本中也起作用。

动作──反动作，这是宇宙的法则。在电影剧本之中，如果你的人物作出动作，而别人或其它物件作出的反动作是能引起你的人物再作出一个反动作。这样他一般就创作一个新的动作，而这又引起另一个反动作。

人物作出动作，有人做出反动作，动作──反动作，反动作──动作，使你的故事朝着每一幕结尾的情节点发展。

很多新手或者没有经验的剧作家总是让主人公遇到什么事，总是让他们对他们的环境作出反动作，而不是根据他们的戏剧性需求去动作。人物的实质是动作;你的人物必须采取动作，而不是反动作。

第十二章 写电影剧本

写作的最难之处在于知道要写什么。

要弄清楚这是否是你最佳的工作时间。

写作是件日复一日的差事。你要逐个镜头、逐个场景、逐页、逐日地写你的电影剧本。给自己定下目标。一天写三页是合理的和切实可行的，这大约是一天近一千字。如果你的电影剧本有120页的篇幅，每天三页、一星期工作五天。那么，完成第一稿需要多少时日呢?四十个工作日。

当你专心写作时，虽然你在外部很接近你所爱的人们，但你的思想和注意力是在千里之外了。

当你需要些时间来写电影剧本时，不必感到“内疚”。

制定个写作日程表：上午10点30分至12点，或是晚上8点至10点，或者晚9时至深夜。有了日程表,遵守纪律的“问题”就容易掌握了。

制定好写作日程表之后，你就可以工作了，在一个美好的日子里坐下来着手动笔。

出现的第一件事是什么呢?

阻力!不错，正是它。

写作是一个体验的过程，是一个学习的过程，它需要写作的技巧与协调的能力，就象学骑自行车、游泳、舞蹈或打网球一样。

当你真坐下来写的时候，又蹦出个另一个“新”的念头，如此反复不已。它是个阻力，一种思想上的开小差，一种逃避写作的方式。

我们全都是这样的。在编造出各种理由和借口不去写作这方面，我们是大师。这是创作过程中的“障碍”。

写作是日复一日的劳动，一天要两、三个小时，一星期三、四天，一天三页，一星期要写10页。一个镜头接一个镜头，一个场面接一个场面，一页接一页，一个段落接一个段落，一幕接一幕地写下去。

在写电影剧本初稿时，你要经历三个阶段。

第一阶段，是把字“写在纸上”的阶段。这时你把一切都写下来。

第二阶段。即对你所写的东西作一次冷静、严厉而客观的检查。这是电影剧本写作中的最机械、最没有灵气的阶段。

第三阶段。在这个阶段你要检查一遍你所写的东西，真正把故事写出来。你要进行加工，突出重点，进行润色，或重写一些，让它更精炼一些，使它活起来。

写电影剧本，你必须学会忍痛割爱。

坚持写，日复一日，一页复一页地写。写得越多，就越感到容易。当你几乎要完成时，也许在最后的10页—15页，你会发现你在“拖拉”。你也许会用四天时间才写一个场面，或一页稿纸，并且感到疲倦和无精打采。这是一种自然现象：你就是不想结束，不想完成它。

当它结束后，你会体验到种种情绪反应。首先，是满意和松了一口气。几天之后，你会感到消沉、压抑，不知该怎样打发时间了。你可能会贪睡，浑身没有劲儿。我把这称之为：“产后郁闷”时期。这就象生孩子一样，你花费相当长的时间致力于某件事，它成了你身体的一部分，它使你一早就醒过来，夜里睡不着，现在一切全都过去了。所以消沉和郁闷是自然的。但是，一件事情的结束总是另一件事情的开始。这不就是开端和结尾吗?

上面就是写作电影剧本的全部体验。

第十三章 剧本的形式

千万别给读稿者以口实来不读你的剧本。这就是剧本形式的问题。什么样的是专业剧本，什么样的不是。

剧本的形式是简单的。实际上它简单到大多数人都试图把它弄得复杂些。诺贝尔奖金获得者、加利福尼亚州技术研究所的物理学家理查德·费恩曼曾谈到：“自然的法则是如此简单，以至于我们必须提到科学思想的复杂性的高度之上去认识他们。”

剧作者的工作是写剧本。导演的工作是把剧本拍成影片，把纸上的字变成影片上的形象。摄影师的作用是决定场面的照明和摄影机的位置，从而以电影化的方式抓住故事。

电影是合作的媒介。人们一起工作，共同创作一部影片。

镜头就是摄影机所看到的东西。场面是由镜头组成的。是单个镜头，还是一组镜头，无论多少，还是什么样的镜头，这都无关紧要。镜头有各种各样的。

别怕犯错误。掌握它要有个过程。你写得越多就越得心应手。

从一开始就要按电影剧本的形式写。这是对你的忠告。

找出你的镜头中的主体。

术语：1、【角度对准】一个人、地点或事物(镜头的主体)。2、【主要表现】也是对人、地点、或事物。3、【另一个角度】镜头的变化。4、【更宽的角度】场面中焦点的变化。5、【新角度】另一种镜头变化，常用来“冲破纸面限制”而获得“电影化的面貌。6、【视点】一个人的视点，他看到的东西是怎样的。7、【反拍角度】视角的变化，通常与视点的镜头相反。8、【过肩镜头】通常用于视点和反拍角度镜头。一般把一个人物的肩头摆在画面的前景，他所看到的东西处在画面的后景上。画面是摄影机所看到的界限，有时称作“画框边”(frame line)。9、【运动镜头】重点在镜头的运动。10、【双人镜头】镜头的主体是两人。11、【近景】就是近：要少用，只为强调而用。12、【插入镜头】某物的近景：把不论是一份电报、报纸报道、标题、钟面、表盘或电话拨盘等镜头插入场面之中。

第十四章 改编

把一部小说、一本书、一出舞台剧或一篇文章改编成电影剧本跟创作独创的电影剧本是一样的。“进行改编”(to adapt)意味着从一种媒介改变成另一种媒介。改编(adaption)的定义是：“通过变化或调整使之更合宜或适应的一种能力”──也就是把某些事情加以变更从而在结构、功能和形式上造成变化，以便调整得更恰当。

换句话说，小说就是小说，舞台剧就是舞台剧，电影剧本就是电影剧本。把一本书改编成电影剧本，意味着把这一个(书)改变成为另一个(电影剧本)，而不是把这一个叠加在另一个之上。它不是拍成电影的小说，或者拍成电影的舞台剧。它们是两种截然不同的形式。一个是苹果，另一个是桔子。

当你改编一部小说时，你没有必要把自己仅限于忠实于原素材的地步。

T·S·艾略特有句名言:“历史不过是编造的通道。”

如果你必须增添新的场面，做就是了。如果需要的话可以加进几个事件，使得故事更加个性化，只要它们能导致准确的历史结果就行。

在电影剧本中，事实支承着故事;你甚至可以说，它们创造了这个故事。

在电影剧本写作中，你是从一般到特殊，你先找出这个故事，然后收集事实。在新闻报道写作中，你是从特殊到一般;你先收集事实，然后再找出故事。

第十五章 论合作

电影是一门合作的媒介。

电影剧作家始终在和别人合作。

剧作家们出于不同的原因而进行合作。

在合作过程中有三个基本阶段：一、建立合作的基本规则，二、写电影剧本所必须的准备工作;三、实际写作本身。这三个全是重要的。如果你决定合作，你必须睁大眼睛去这样做。

合作意味着在一起工作!

合作或任何关系的关键，就在于互通信息。你们必须相互讨论。不互通信息，就没有合作，那只能是误解和意见不一。这没有出路。

有时你不得不批评你的合作者写的东西。

“要判断别人，首先要判断自已。”你必须尊重和满怀希望地支持对方。

合作也是一次学习的经验。

合作意味着“一起工作。”

第十六章 剧本写完之后

把原稿保存起来，千万、千万不要把原稿交给任何人。

当他们读过剧本之后，倾听他们说些什么。不要为你所写的东西辩解，不要装着在洗耳恭听,而事后感到气愤或伤心，总觉得自己是对的。

向他们提出问题，追问他们。

和他们一起研究那个故事。找出他们喜欢什么，不喜欢什么，哪里打动了他们，哪里没有。

扉页就是扉页。

第十七章 作者札记

人人都是作家。

麦克唐纳公司(theMcDonaldsCo.)的海报《再接再厉》概况了它的格言：

世界上没有任何东西能代替持之以恒：才华不能代替──是常见的是失败的天才;天才也不能代替──没有成果的天才只能被当成笑料;教育也不能代替──这世界充满了受过教育的废物。只有持之以恒和决心，才能有无上的权威!

当你完成了你的电影剧本时，你已经取得了一个伟大的成就。你把一个构思，发展成一条戏剧的或喜剧的故事线，然后坐下来用几个星期或几个月把它写下来。从开始到完成，是一个满足和得到回报的体验。你做了你决心要做的事情。这是值得骄傲的!才能是天赋的，你具备它或者不具备它，但是这并不妨碍写作的体验。写作自身会给你带来报偿。要享受它。努力干吧。

议论是作者对客观事物进行分析、评论、说服，以表明自己的见解、主张、态度的表达方式，通常由论点 、论据、论证三部分构成。小编收集了高中生议论文写作基本知识，欢迎阅读。

一、议论文段的写作可采用“五步法”来完成

(1)第一步，段的首句：开门见山，一定要摆放这一小节的分论点。

(2)第二步：引用名人名言。从理论上对分论点进行论证，即理论论证。要注意名人名言与分论点有关系，如没有联系，则不能起论证作用。

(3)第三步：列举有典型性、代表性的事例，古今中外，正反事例均可。要紧扣分论点。写法上简要叙述即可，不要过多描写。

(4)第四步：分析说理。这是本段最重要的一步。因为没有分析说理，光列举一个两个事例，不进行分析说理，那这举出的事例就不能成为分论点的论据，也就没有说服力。那么怎样进行分析呢?常用的有两种分析说理方法，即因果法和假设法。

(5)第五步：本段小结。照应本段开头，重申这一节的分论点。可加上“因此”或“所以我认为”等字样。这样一来，本小节就形成了一个完整的说理板块

1、理解议论文的文体知识：议论文三要素、论证方法、议论文结构、常见的议论文的写法、议论文的种类等。

2、思想准备：想清楚要写的内容。如果认识不清，你可看相关的书，《名人名言》《论点论据大全》可以说是个 捷径。

平时要注意积累，如每天背两条名言，即一个故事。

这样，你就会写好议论文。不知你对议论文掌握的 如何，不知下面的内容对你是否有帮助。

一、议论文的三要素：

1、论点：是一篇文章的灵魂、统帅，任何一 篇文章只有一个中心论点 ，一般可以有分论点。论点应该正确、鲜明、概括，是一个完整的判断句。绝不可模棱 两可。

论点的位置一般有四个：

①文题

②开头

2、论据

用来证明论 点的材料，有事实论据和理论论据两种。

选用事实论据 要注意：

①必须具有典型性。古今中外的都可以。是 大多数人所知道的，最起码是登过报纸上过电视的 。

②最好具有新颖性。

③论据的表述要准确、叙述要概括 ，能证明论点即可。

选用的道理论据要注意：

①可以是名言、警句、俗话、谚语、定理、公式等。

②要精 确，不能 篡改、歪曲。

③和论点有必然联系，能证明论点的。

3、论证：论证时使用论据证明论点 的过程 。

①论证的基本类型：立论、驳论。立论从正面论述，驳论从反面论述。我们写议论文一般以立 论为主。

②论证的基本结构层次：三段论式的结构。

提出问题(是什么)→分析问题(为什 么)→解决问题(怎么办)

也即： 引论 本论 结论

常见的论证结构：

a、总分总式结构 b、对照 式结构 c、层进式结构 d、并列式结构

③常用的论证方法：

a、例证法(也叫举例论证)：用典型事例 作论据来证明论点，俗话说事实胜于 雄辩。

b、引证法(也叫道理论证)除引用上述介绍的理论论据以外，还 可以引用一些古 典诗词中的名句，它一方面能加强论证的力量，另一方面，它还可以丰富文章的内容，增强议论 文的文学性。

c、对比论证(也叫正反论证)：这种方法可以增强论证的鲜明性，使读者清楚作者赞成什么，反对什么 。

d、喻证法(也叫比喻论证)，增强了作品论证的形象性、文学性、说服力。

③文章中间

④结尾

计划类文书，是机关团体为达到某一目标或完成某一任务，对目标达到、任务完成前特定时段工作的设计和安排类文书。计划类文书包括规划、纲要、计划、安排等文种。小编收集了计划文书的写作基础和注意事项，欢迎阅读。

一、计划文书的种类与作用

计划一类的文书，有计划、规划、方案、纲要、要点、打算、设想、预测和意见等，这些文种的内容都是写的未来，即还没有发生或将要发生的东西。但是，它们之间有范围、时间、粗细、远近等方面的差别。一般地说，规划、纲要的时间跨度大、范围广，带有全面性和长期性;方案、预测的时间跨度小，多指专项工作，思考得较细;计划的时间有长有短，内容可全面可单项，如五年计划、年度计划、季度和月度计划，其内容有国民经济发展计划、工业生产计划、教育工作计划等;设想、打算属于初步的或非正式的东西，设想的时间较长，打算的时间较短，思考不很周密，带有粗线条的想法。因此，作者可以根据内容、时间、重要程度等多种要求，确定选用哪一个文种。例如，考虑未来的十年可用规划，考虑未来的三、五年可用计划、考虑近期的要做的某项工作可用方案、意见、打算等。

计划文书在工作中有着很重要的作用：一是可以明确奋斗的目标和方向;二是对人们的行为可以作指导性的规范;三是可以激励人们的热情和斗志。

二、计划文书的基本特点

写计划一类的文书，必须了解其基本特点：

1、超前性。做任何工作都要有超前思想，而写计划文书这一点尤为突出。因为，规划、计划必须事前制定，所以，在制定规划、计划前，必须有超前思想，才使规划、计划立于不败之地。

2、创新性。不论是中、长期计划，还是近期计划，其内容都要有新意。如果每年的计划都是老套套，那么这个计划可以不要。对一个地区来说，在发展的规划、计划中，要有新项目、新指标、新措施、新的增长点。否则，这个地区的经济建设望洋兴叹能前进，甚至倒退。对一个企业来说，在发展的规划、计划中，要有新产品、新技术、新的经营战略，否则，这个企业不仅不能发展，而且连生存也难以为继。所以，写计划文书一定要坚持创新精神。

3、指导性。规划、计划、方案等经过上级机关审批以后，就具有权威性。它既是行动的方向，又是指导工作的根据。所以，写计划文书前一定要认真调查研究，落笔慎重，防止失误。

4、客观性。计划文书虽然是人们主观意志对未来的设想，但是，这种思想并不是幻想，或者胡思乱想，而是有依据、有实现可能的设想，符合客观事物发展的规律。一般地说，在写规划、计划前，先要深入调查，充分占有资料，了解各种因素，在此基础上，综合分析研究，提出切实可行的任务、指标和措施。因此，计划文书是主观和客观的统一，不是纯主观的产物。

三、计划文书的一般写法

计划文书的结构，大体可分为：

标题：计划文书的标题直截了当，是什么规划、计划就是什么名称，不转弯抹角，不需要文采式的或形象生动的标题;一般也不分正副标题。例如，某某市国民经济第九个五年计划，某某县“九五”农业发展规划，某某乡2000年植树造林计划。有时在地区或单位下面插入“关于”介词，如某某局关于2000年工作计划，有点类似公文标题。总之，计划文书的标题，应该按照规划、计划的时间和内容来确定。

正文：计划文书在通常情况下，分为四个部分：

第一部分，导言。它介绍写此规划或计划的背景，交待其依据，说明目的及其重要意义。按照意思分层次写，不一定用一二三四等序数词来排列。(这部分的篇幅不要太长，如中长期的计划可以多说一些，年度工作计划或忖项工作计划用几句话交待一下根据就行)，使人知道这个规划、计划是有依据的，不是凭空写的。

第二部分，任务(含指标)。这部分是计划文书的核心，也是奋斗的目标和方向。计划文书中如果不提任务、指标，那就没有制定规划、计划的必要。任务包括两个方面：一是总的任务和指标，说明本地区本单位在计划期内，经济增长的总体水平，达到怎样的规模，经济总量的发展要求;二是具体任务，比如农业、工业、交通、财政、金融、科技、教育、文化、卫生等行业的任务和指标，以及发展的程度。总的任务要概括写，具体任务应分项分条写。这样使人看了一目了然，知道在规划或计划期间，该地区该单位的总任务是什么，各行各业的具体任务是什么，做到心中有数、目标明确。

上述任务部分是指大的全面的计划而言，至于短期计划和某项工作计划，不必要这样分开写，总的任务和具体任务可合并起来，可分条写，也可不分条写。因为这类计划比较简单，内容又不太复杂。

第三部分，因素分析。这部分是对完成任务的各种有利因素和不利因素的分析，也可以说对完成任务的可能性进行评估，说明完成任务的有利条件有哪些，不利条件或困难有哪些，从而充分利用有利条件，正视不利因素与困难，达到趋利避害，完成与超额完成计划任务。写这部分时可梳理成几条写写，即有利条件几条、不利条件几条，对于那些不稳定的可变因素还要估计在内。既不要把各种因素写得过分具体，也不能写得空洞抽象，点明了，说到为止。因为因素分析，毕竟属于依据客观情况推断出来的认识，难免不含有个人的意志，决不能把话说死了。

第四部分，措施和步骤。这部分是计划文书的重点，也是任务部分的延伸。没有任务，就谈不上措施;没有措施，任务就是空中楼阁。所以，写计划文书两大部分最重要：一个是任务，一个是措施。这是相互依存、不可缺少的两部分。写措施可梳理几条写，可用一二三四序数词，亦可用小标题，使措施之间隔开，重要的放前面，将要的放后面，尽可能写细写实，便于执行单位操作。至于不太重要的措施，可概括写，一笔而过，也可省略不写。

计划文书的四个部分，在内容上是有机的联系，是一环套一环的。即使结构有改变，或写三个部分，或写五个部分，也是四部分内容的某一部分的展开或浓缩。不管如何调整，这样三个问题是要回答的，即写计划文书的依据是什么，它的任务要求是什么，怎样来完成这个任务。只要掌握这些原则，就能驾驭自如，写好计划文书。

四、写计划文书应注意三点

1、基础材料要准确。计划文书中的设想是建筑在各种材料基础上的，是科学的设想，符合客观事物发展的规律，并不是毫无根据的天方夜谭。因此，写计划文书的各种基础材料，包括数据、信息、资源情况、历史资料等凡是需要参考的资料，一定要准确、真实、不能有假。如果以假材料为依据，推测出来的设想，将使规划、计划很难实现，还会造成重大失误。

2、任务指标有余地。计划文书里所提出来的任务、指标和各种措施要求，一定要实事求是，既不能脱离现实、好高骛远，也不能因循守旧、停滞不前。否则，不是保守，就是冒进。所以，在任务、指标、措施上应留有余地，允许上升的空间。就是说，在充分调动群众积极性的基础上，经过努力，可以实现和超额完成计划。

3、使用朴实的语言。计划文书与总结、调查报告不同，不需要生动、形象的语言，也不要更多的修辞方法，一般使用相实、庄重的语言。因为计划文书的内容，都是要求人们未来做的，只有理解明白，才能做，才能执行。所以，语言要朴实无华，不能似是而非、模棱两可，特别是任务指标决不能含糊，一定要清清楚楚，表达准确，这是计划文书对语言的要求。

题目：我家的一个星期天

一、教学目的、要求：

1．作文前列出提纲。

2．按一定顺序叙述。

3．把主要事情写具体些。

二、教学时间：2课时

三、教学准备：教学小黑板

四、教学过程：

㈠启发谈话，导入新课。

星期天你们家是怎样度过的？哪一个星期天你过得最愉快、最有意义？说给大家听听。

㈡指导作文提纲。

1．这次作文的题目可以怎么定？（学生发言）

可以用“我家的一个星期天”，也可以自己另外定题目，强调题目一定要紧扣文章内容来定。

2．选好写哪一个星期天以后，再想一想用什么题目，表达什么中心思想，材料怎样安排，然后列一个作文提纲。

㈢学生各自列作文提纲，教师指导。

㈣请几个学生读自己列的提纲，教师酌情评议指导。

㈤提出具体作文要求。

1．写作时要按提纲来写，做到有顺序。

2．把主要的事重点写。

3．做到有中心，有条理，语句通顺。

㈥学生写作，教师巡视指导。

选题是论文写作活动的第一步，也是很重要的一步。小编收集了论文写作之怎么选题，欢迎阅读。

无论是搞科学研究还是写学术论文，首先必须解决的问题是究竟要研究什么，那么，选题就是要解决这个问题。同时，论文写作是一个系统性很强的写作实践活动，是一个系统工程，选题是论文写作活动的第一步，也是很重要的一步。其重要性主要表现在：第一，论文成败的关键;第二，写作活动的起点。

有人说，论文选准了题就等于写成功了一半，这话一点不假，也足可见选题的重要。所谓选准了题，有两方面的意思：一方面是说所选课题与作者的知识结构相适应，作者有能力把它完成，并且还能够发挥作者自身的优势;另一方面是说作者所选的课题本身具有重要价值，值得研究探讨。上述两方面因素对选题来说是缺一不可的，否则，你选了很有价值的课题却没有能力完成，这样的课题只能是白选，或者所选的课题你有能力去做但其本身没有什么价值，这样的课题也等于是白选。可见，选题本身也是一门学问，也反映出一个人独立进行科学研究的能力的大小。掌握了这门学问，论文写作就会事半功倍，没有掌握选题的基本规则，论文写作就可能事倍功半甚至劳而无功。

一般来说，论文课题分为两大类，一类为开创性研究课题，一类为发展性研究课题。

所谓开创性研究，也称探索性研究，即研究前人未曾涉及或未研究过的领域或问题。这类研究课题主要包括三个方面：一是开创新领域，创建新理论;二是填补研究空白;三是研究那些随着社会发展和科技进步而不断出现的新课题。对于我们所涉猎的人文科学，特别是教育学科、艺术学科(尤其是我们这些从事实际工作的人)，研究这类课题难度很大，精力和能力都有所不及。

所谓发展性研究，也称为开发性研究，即在已有研究成果的基础上，再做进一步的研究，将现有成果加以深化、扩展和开发。发展性研究课题也主要包括三个方面：一是深化、补充已有的观点;二是批驳、修正已有的观点;三是赋予已有理论以新的意义。我们的论文写作主要选择的还是这类发展性的课题。

从总体上讲，我们在选题时至少应该考虑以下这几个方面的因素：首先，选题是否有意义，没有意义的题目不要选;其次，选题是否有学术价值，没有学术价值的题目也不要选;再次，在所选题目内自己是否能够提出独到的见解，即能否出新，没有新意的题目最好也不要选;第四，选题是否适合自己的水平，不适合自己水平的题目不能选，这包括知识结构是否适应，研究能力是否胜任，研究兴趣是否浓厚，客观条件是否具备等等。

在具体谈怎样进行选题之前，请允许我以自己的亲身体会来进一步说明选题对科学研究和论文写作的意义。

我中师毕业参加工作后，有好几年曾热衷于自学音乐理论和歌曲创作，也出了一点点成果。后来有机会进修了英语，便开始做考研究生的梦，妄想从山沟沟里爬出来，这就面临一个选择什么专业的问题，实际上也是一个课题选择的问题。普通中师没有专业之分，无论考哪个专业都得从零开始，这倒也给自己在专业选择方面提供了便利。考虑到自己所从事的是教师职业，对教育多少有些感性认识，也考虑到考教育专业可能是冷门，专业知识相对来说比别的专业要容易(这显然是在瞎猜)，于是就决定选择教育学专业，可以说，这是我所做的第一次大的选题。上研究生以后，面对教育学的许多分支学科和研究方向，我又反复权衡了自己的劣势、优势和兴趣，特别是分析了教育理论的研究现状，感到惟有选择“美育和艺术教育”这一研究方向，才是自己的唯一出路。事实证明，这一选择是正确的。我这个不被导师看好的半路出山的学生在学习期间发表了十多篇文章，正是这些文章坚定了自己考博士研究生继续学习的信心。凭心而论，并不是我的文章写得怎么好，主要是我的选题基本上都集中在美育、艺术教育领域，而这一领域正是我国整个教育理论研究的最薄弱之处，随便翻开国内的教育学术期刊，这方面的文章特别少(我是不是有投机取巧的嫌疑?的确是!)。后来的博士学位论文选题确定为中小学艺术教育，也是充分考虑了各方面的因素的，包括国内外的研究现状、自身积累、客观条件等等。现在回过头来看，可以不夸张地说，选题不仅影响了自己的学习研究状况，甚至在一定程度上影响了我的人生：不选教育学专业，就不一定能够考出来;不选美育与艺术教育方向，就肯定不能发表那些文章，也就难以获得继续学习的机会(因为博士生招生不仅看考试成绩，更要看已有的研究成果)，也难以顺利完成学业。在这里我把自己作为一个例子提出来，只是想以自己的亲身经历说明，无论是对于科学研究或是写论文，选题这一关的的确确是非常非常重要的。

上面谈了一点题外话，现在言归正传，具体谈谈究竟怎样进行选题。

选题可根据角度的不同以及个人特点来进行。一般来说，可以考虑在以下几个方面进行选题：

1.在自己的专业领域内选题。

这是最基本的，也是最一般的选题范围，像我们的选题一般都是集中在音乐教育领域，并主要是普通学校的音乐教育领域，因为我们大多从事普通音乐教育的理论研究和实际工作，在自己的研究或工作范围内选题，自然有着得天独厚的优势。比如，我是音乐教研员，那么，在教研工作方面我最有发言权;我是中小学音乐教师，那么，写有关中小学音乐教育方面的论文我掌握的材料就会比别人多;如果我是高师音乐系的老师，显然写高师音乐教育改革方面的问题别人应当比不过我。应该说，这是非常浅显的道理，但往往有的人选题时并不是扬长避短，而是有些喜新厌旧，总觉得做文章也有家花不如野花香的感觉，习惯于把兴奋点集中在别人的专业领域里。当然，一个人兴趣爱好广泛是好事，但是在广博的同时还得有专攻。因此，一般来说，我们首先最好是立足于自己的专业领域，在自己最为熟悉的方面进行选题，以后再来慢慢地拓宽。由于在自己的专业领域里可能是行家里手，知识丰富，掌握的材料很多，因而这类选题在写作时应避免材料的堆积，避免知识介绍式的毫无创建的一般性文章，同时也应避免专业知识的炫耀。实际上，无论哪类选题，都要注意这方面的问题。

2.在出现的新矛盾新问题中选题。

这种选题应注意用发展的观点、全新的观念去研究和解决新问题，找出规律，正确预测发展趋势，提出解决问题的新思路、新方案。这种选题应避免就事论事，避免片面、狭隘、绝对和极端;应避免用旧理论、旧框框去套新情况、新问题;应避免用旧观念去理解新事物，同时也要防止专赶时髦的一窝蜂现象。比如，目前，教育界都在谈论应试教育向素质教育的转轨，我们选择有关音乐教育在转轨中的作用，音乐教育在素质教育中的地位等这样的课题，这就是在新矛盾新问题中进行选题。但是，目前我们看到的关于这类选题的文章，无论在观念上还是在写作的角度上，大多千篇一律，确实有一窝蜂之感：总体上大都是谈音乐教育在转轨中、在素质教育中是处于多么重要的地位，发挥着多么重要的作用等等;在篇章结构上大多是先谈音乐教育在德育方面的作用，然后再谈音乐教育在智育方面的作用，在体育方面的作用等等。却很少有人能够来点逆向思维，反过来思考一些问题：如，目前我们的音乐教育在哪些方面不符合转轨的要求，不符合素质教育的要求，转轨和素质教育又对音乐教育提出了什么样的要求，什么样的音乐教育才是真正的素质教育，目前我们实施的音乐教育是不是就是素质教育，音乐教育本身是不是也应该转转轨等等。总之，目前的情况是，绝大部分的文章对音乐教育唱赞歌的多，反思的少。毫无疑问，如果我们把后面的几个问题作为选题，那么选题会更有价值，也更能显示出作者的水平。我曾在《儿童音乐》上写过一篇小文章，正标题为“敢问音乐教育路在何方?”副标题是“——由‘素质教育中的音乐教育’命题引发的思考”，这篇文章对上述现象做了剖析。此外，《中国音乐教育》1998年三期上刊登的“关于艺术教育功能的思考”一文，实际上也是谈的这个问题。

3.在热点焦点问题上选题。

由于这类选题所选择的热点和焦点，这本身就意味着更受人关注，因而成功的可能性也就更大。这类选题应避免现象罗列或泛泛而谈，应当用前瞻的眼光，用新的观念剖析其历史根源或现实的深层原因，应作出令人信服的理性分析，挖掘其蕴涵的意义，找出规律，指明发展趋势，或者提出对策。比如，“音乐考试”也算得上是音乐教育领域的一个热点焦点问题，尤其是当前艺术教育比以往更加受到重视的大背景下。为此，《中国音乐教育》98年在“探索与争鸣”栏目开辟专栏讨论这个问题。第一期就发表了两篇强烈呼吁音乐课要纳入升学考试科目的文章，应该说，这两篇文章确有值得推敲的地方。文章一味地认为，只要纳入了升学考试科目，音乐教育目前所存在的问题就会一了百了，迎刃而解，似乎音乐教育存在的问题完全是因为它不是升学考试科目所引起的，而究竟为什么要这样做，现阶段这样做的可能性有多大，特别是怎样去实施，文章不能心平气和地去加以论述。发这两篇文章，主要是从编辑的角度考虑，想借此引起大家的争论。也正是基于这一原因，我们还特别写了这样几句“编者按”：“音乐课程是否应该纳入毕业与升学考试范围，其考试究竟应该怎样进行才能真正体现素质教育的要求，这是我国音乐教育界长期争论和探讨的问题，也是广大音乐教师目前最为关注的问题之一。为了进一步统一思想，澄清认识，本刊拟从本期起就该问题开辟专栏进行讨论。望读者能从音乐教育的特点和当前我国音乐教育的实际出发，就此问题发表不同意见。”应该说，编者按里就已经明确提示了大家，下一步我们需要听到的是反面意见，遗憾的是，尽管也收到了许多参与讨论的稿件，但这些文章几乎都统一了口径。观点相同也不要紧，但必须有新的内容，能提出新的论据。直到第三期快要发稿的时候，我们才收到了一篇题为“音乐统考不可行”的文章，这篇文章写得不错，真正是从音乐教育的特点和当前我音乐教育的实际出发来谈问题，谈出了一定的道理，同时作者投稿的时期也赶得好，因此，文章很快就被发表了。这也提示我们，热点焦点问题大家都关注，都可能把它们作为自己的论文选题，这时候，就千万不要人云亦云，跟着别人跑。或者你要提出与别人不同的观点，或者你要在与别人不同的层面上选题，或者你要从新的角度选题。总之，要力争出新。

4.在经常深入思考的领域里或自己的兴奋点上选题。

这类选题也许和作者的专攻学科并不完全一致，但只要有所创见，再进一步进行系统地研究，就有可能写出高质量的论文。许多自学成才的专家学者，许多由一个专业转入另一个专业的理论家、科学家的事迹都证明：只要对某一领域确有创见，不论是否是原有专业，都能做出贡献，论文的选题同样如此。老师们大都是长期工作在基层学校的骨干教师，接触了各种各样的实际情况，对许多问题一定有过深入的思考(这些问题当然不一定都是音乐教学方面的问题)，这是人所不及的，特别是那些专门从事理论研究的人所望尘莫及的，这是一笔大财富，如果我们不以论文或其他的方式把它们记录下来，那么对自己和社会都将是一大损失。在经常思考的领域或自己的兴奋点上选题，如果不是自己的专业领域，那么，就应该特别注意，不要被自己认为认识较深，但实际上却远没有登堂入室的错觉所迷惑，否则，就可能出现外行指导内行、班门弄斧的尴尬场面。

5.在学科边缘或交叉点上选题。

6.在冷门盲点上选题。

冷门和盲点，或是因为远离当时的热点、焦点，或是一时被认为是无关紧要的问题，或是尚未被人意识到的问题。其实，课题的价值并不在于是否赶一时的时髦，也不取决于在某一时刻是否为人们所关注，科学课题自有其本身的价值所在。冷门和盲点一旦其价值被发现，研究出成果，便会向热门和焦点转化。这类选题不仅很少与人撞车，而且容易获得成功，同时又可拓宽研究的视野。当时我选择美育和艺术教育这一课题，应该说就是在教育学领域中冷门和盲点上的选题。这类选题，只要大家留意并用心思考，还是不难找到的。比如，目前我国的艺术教育还很落后，大家的注意力都集中在考试上，并一致认为归根到底就是由于艺术课程不是升学考试科目，结果忽视了一个更为深层的原因，那就是艺术教育的法规建设问题。为什么艺术课在很多地方形同虚设，可有可无，原因之一是艺术课教学还不规范，这又是因为它没有受到权威法规的制约。再有，目前社会上的器乐考级热一浪高过一浪，进而严重冲击了学校音乐教育的正确实施，原因之一也是没有受到法规的制约。但目前有关呼吁加强艺术教育法规建设的文章却很难看到，这应该说就是一个盲点。而实际上，《艺术教育工作条例》的制订工作已经基本完成了，不久就会由国务院颁布，很显然，现在的盲点到时就是热点焦点。条例一旦颁布，随之而来的便是艺术课程教学、课外校外艺术活动、社会艺术环境、艺术教师、艺术教育的管理与组织、艺术教育的物质条件保障等各方面都将要制订具体的规定和实施细则，因此，如何规范上述各个方面，到时无疑又是热点焦点，但现在却是冷门和盲点。像这样的选题便是有远见的选题。另外，同样的一个问题，从一个角度去写可能是热点焦点问题，而从另外一个角度去写则可能是冷门盲点问题，这样，从第一个角度写的人就多，而从第二个角度写的人就少。比如，关于音乐教育的辅德益智功能，往往是从正面谈的多，这就是热点焦点，而从反面谈的少，即反过来看看，目前我们的音乐教育能真正辅德益智吗?这就是冷门盲点。

上面我们分六个方面谈了怎样进行论文的选题，这是一种大致的分法，因为事实上，这六个方面也存在着相互交叉的关系。我想，总而言之，对于初写论文的同志，选题时最好记住这几句话：宜小不宜大，宜窄不宜宽，宜单不宜众，宜冷不宜热，宜实不宜虚。对于有较好论文写作基础的同志，则应根据自己的实际情况另当别论了。

这里我想就“宜小不宜大”多说几句。我们在选题时要注意把研究的范围缩小并加以限制，这样便于驾驭，容易把握。范围大了，不容易讲深讲透。王力先生在谈到论文写作时曾说：“应该写小题目，不要搞大题目，小题目反而能写出大文章，大题目倒容易写得很肤浅，没有价值。”他还举了一个例子说明这个问题：加拿大一位汉学家写了一篇文章，讲的是汉语唇音轻化的问题。这个问题够小的了，但他写了六七十页(约二万多汉字)，很有内容，很深入。由此可见，选小题目，专谈一个问题，谈深谈透了就是好文章。

另外，不管从哪个方面进行选题，还有一个前期工作恐怕不能忽视，那就是查看文献资料。选择课题，必须以相关的丰富知识作基础，要了解本学科过去的研究情况：已经进行了哪些研究，有了哪些经验或教训，获得了哪些成果。看看自己的设想与前人对这个问题的结论如何，自己是否有新的见解。同时还要了解本学科的研究现状：研究达到了什么水平，还有哪些问题没有解决，需要如何进一步研究。如果对这些问题不了解，就可能重复研究别人已经完成的研究课题，在研究过程中就要走弯路，就要浪费人力、时间和精力。而这些问题都必须通过查看文献资料才能解决。

关于如何选题的问题就谈到这里，有时间的话，老师们不妨再去看看本书后面的附录二——“第一、二届全国音乐教育论文评选获奖名单”，上面有近500个论文题目，对照上面所讲的，看哪些选题比较好，哪些又太一般化。

我来自比较贫穷的山区，小时候病了都是那些地方郎中给治的，而穷地方的老郎中基本都用草药，-小时候恨死那些老郎中了，那些药苦得人眼泪直流啊。而学过中医基础知识后，却对中医有了一种特别的感情，对还在家乡用廉价的草药为故乡人治病的慈祥的老郎中有种特别的感激。

中医是世界上唯一存续数千年而又拥有系统理论的医学，它博大精深，源远流长。它建立在“阴阳”“五行”“经络”“气相”“血相”等学说之上。其中，“阴阳”与“五行”纯属中国哲学的范畴；“经络”、“穴位”、 “气相”、“血相”又是观察不见到的，因而显得有些“神秘”。至于中药，往往是原材入药，又常常是多药配伍，因而其药理是一种综合效应。

中医不像西医的直观、线性的思维方式，它我一种抽象的、综合的思维方式。中医的“阴阳”、“五行”、“经络”、“气相”、“血相”都是抽象的，需要靠灵性去领悟，需要靠想象去意会，需要靠感觉（即望、闻、问、切）去判断，中医尽管将人体的五脏六腑分别纳入“五行”之中，但绝不将它们割裂开来，而恰恰是将它们作为一个相互制衡的有机系统，完整地统一看待。中医尽管将人体的前后、表里、虚实、寒燥等分别划归“阴”、“阳”两大范畴，但不仅不将其割裂，反而特别强调“阴阳调和”。中医不是针对疾病的直接原因采取对抗性措施，而是强调“扶正祛邪”，即扶持和维护人体自身所具有的正常功能以排除各种不正常的干扰。这些在课堂上学到的理论知识在最下层的乡下老郎中身上都会体现。现在如果你去医院对医生说你肚子痛，那么医生就会让你做什么检查，在给你开些治这个的药。但是记得小时候肚子痛，中医说法是上火，老郎中除了给吃良药后，还用计谋吓我们，让我们太阳很大的时候不敢去晒太阳了，不敢做在被太阳晒得烫烫的石头上了，然后肚子就会很久都不会痛了，所以对那个老头子是又恨又得听话啊。

还有，古代中医并不分科，往往是由一名医师诊断所有的疾病。这些都是中医抽象与综合思维方式的具体表现。这在平时我们见过的中医治疗中是很常见的。一个老郎中，他可是集脑科骨科五官科内科外科妇产科于一身的，只要是病 ，不管什么病都是老郎中给治的，他是穷苦地方人们的神，而造就这样的神的，就是我们中医。

我们的审美其实在中医里都有体现的，“中医说，‘心开窍于舌，其华在面’；上粉底把两腮衬托的白里透红，就是为证明我的心气是旺盛的。‘肝开窍于目，其华在爪’；涂指甲油把手指甲染成红色，就是要表示我的肝血是充沛的。‘脾开窍于口，其华在唇’；打口红就是要表明我胃口好。‘肺开窍于鼻，其华在皮毛’，用润肤霜洗面奶把皮肤打理得光滑细嫩，就是要表明我的肺健康。‘肾开窍于耳，其华在发’；一头乌黑浓密的秀发恰好说明我肾中阴阳的平衡。”1由此可知，中医已经在不知不觉中影响我们的审美，中医的理论已经深入到一个根本就不不知道中医 的人的意识中，人们都在以中医所建立的健康标准在要求自己，甚至就是说中医说的健康不健康就是日常生日经常说的美不美。中医的影响由此可见一斑。 。”

学问。“古时之人参，得天地轻灵之气，故既可补阴，又可补阳；今时之人参。得世俗之浊气，故性味多偏温燥”2。由于现在什么都在讲究产业化，中药也不例外，导致很中药的药中药是中医学的一个重要组成部分，它原材入药，在乡下，平常我们的小病就是家里 的草药都能对付过去，每个乡下人都是一个没入门的中医，对一些简单的头痛脑热的都能自己给治疗。但是有些药却也是有讲究的，对其生长环境，生长年份，制药过程都是有严格要求的。特别是煎药时候的火候，这是一个老中医的大性发生了很多的变化，很多已经没有药到病除的效果了。这也给否认中医的一个可谈之词。 1

2《 中医与西医的比较及中医的科学性》 《中国卫生产业》2007第九期 《中医医话》207.05

近几年来，中医这个几千年来给中国人们带来健康的医学却遭到非议，说它是伪科学。不错，中医很多理论和方法现代科学是不能解释的，可是这能说明它就是错误的吗？我是一个工科学生，我对人类历史上那些当时不能解释，而当新的对真理靠近了的理论出现后却都迎刃而解的事实有着很深的感触，有时候，也正因为有这样的事情存在，才使得我们更靠近真理。现代科学不能解释而却实用有效的中医可能就是这样的一个。

作为华夏子孙，作为龙的传人，对祖先们留给我们的如此博大精深的文化医学财富，我们应该以足够的重视，不但要继承，而且要把我们祖国的医学发扬光大。

导语：学生写作文难免遇到写读后感，那么怎样才能写好读后感呢?小编为大家整理了一些方法，希望能帮到大家!

首先我们必须懂什么是读后感。从结构上看，一篇读后感至少要有三个部分的内容组成：一是要介绍原作的篇名内容和特点;二是根据自己的认识对原作的内容和特点进行分析和评价，也就是概括地谈谈对作品的总体印象;三是读后的感想和体会。即一是说明的部分，二是要有根据评价作品的部分，三是有感而发，重点在“感”字上。

第一，是“读”。

“读”是感的基础，“感”是由“读”而生。只有认真的读书，弄懂难点疑点，理清文章的思路，透彻的掌握文章的内容和要点，深刻地领会原文精神所在，结合历史的经验、当前的形势和个人的实际,才能真有所“感”。所以，要写读后感，首先要弄懂原作。

第二，要认真思考。

读后感的主体是“感”。要写实感，还要在读懂原作的基础上作出自己的分析和评价。分析和评价是有所“感”的酝酿、集中和演化的过程，有了这个 分析和评价，才有可能使“感”紧扣原作的主要思想和主要观点，避免脱离原作，东拉西扯，离开中心太远。

所以，写读后感就必须要边读边思考，结合历史的经验，当前的形势和自己的实际展开联想，从书中的人和事联系到自己和自己所见的人和事，那些与书中相近、相似，那些与书中相反、相对，自己赞成书中的什么，反对些什么，从而把自己的感想激发出来，并把它条理化，系统化，理论化。总之，想的深入，才能写的深刻感人。

第三，要抓住重点。

读完一篇(部)作品，会有很多感想和体会，但不能把他们都写出来。读后感是写感受最深的一点，不是书评，不能全面地介绍和评价作品。因此，要认真地选择对现实生活有一定意义的、有针对性的感想，就可以避免泛泛而谈，文章散乱，漫无中心和不与事例挂钩等弊病 。

那么怎样才能抓住重点呢?

我们读完一部作品或一篇文章后，自然会受到感动，产生许多感想，但这许多感想是零碎的，有些是模糊的，一闪而失。要写读后感，就要善于抓住这些零碎、甚至是模糊的感想，反复想，反复作比较，找出两个比较突出的对现实有针对性的，再集中凝神的想下去，在深思的基础上加以整理。也只有这样，才能抓住具有现实意义的问题，写出真实、深刻、用于解决人们在学习上、思想上和实践上存在问题的有价值的感想来。

第四，要真实自然。

就是要写自己的真情实感。自己是怎样受到感动和怎样想的，就怎样写。把自己的想法写的越具体、越真实，文章就会情真意切，生动活泼，使人受到启发。

从表现手法上看，读后感多用夹叙夹议，必要时借助抒情的方法。叙述是联系实际摆事实。议论是谈感想，讲道理。抒情是表达读后的激情。叙述的语言要概括简洁，议论要准确，抒情要集中。三者要交融一体，切忌空话、大话套话、口号。

从表现形式上看，也有两种：一种是联系实际说明道理的。这是用自己的切身体会和具体生动的事例，从理论和实践的结合上阐明一个道理的正确性，把理论具体化、形象化，使之有血有肉，有事有理，以事明理，生动活泼。另一种是从研究理论的角度出发，阐发意义。根据自己的研究和理解，阐明一个较难理解的思想观点，或估价一部作品的思想意义。它的作用是从理论上帮助读者加深对原文的理解。这一种读后感的重点仍在“感”字上，但它的理论性较强，一定要注意关照议论文论点鲜明、论据典型、中心明确突出等特点。

商务有文而成长，管理因案而规范

和说相比，写是更见真功夫的，也是要下更多功夫的。商务文案写作向来是让职场人士头疼的难事，也是很多稳健者、成功者、腾达者的强项优势。读了李玉珊老师的《商务文案写作》，很为如今的大学生高兴，为他们有了如此实用的职场实用工具而高兴，我相信青岛滨海学院的学生们就更是幸运了，因为和其他的读者相比，他们还能在李老师的课上感受到更生动的精彩与细节！ --- 国家商务策划师资质认证管理专家委员会副主任 万钧

第一章商务文案写作基础

学习目标

主要内容

本章小结

自学目标：了解商务文案的概念、作用、特点

掌握商务文案写作规范

了解商务文案写作的基本要素及思路

能力目标：自学《有限责任公司章程》，能够设立“模真”公司----×ד有限责任公司”。

导语：古人云："不积跬步，无以致千里，不积小流，无以成江河。"要写好作文，语言材料和生活感悟的积累是基础。下面是高中生写作基础指导，欢迎参考！

一，阅读与摘记

这里的阅读不仅仅是指语文课内的阅读，更不等同于语文课本的学习，还包括大量的课外阅读。只凭借语文课内的阅读，是难以满足积累语言材料的需要的。早在50多年前，叶圣陶先生就指出："国文课本为了要供同学试去理解，试去揣摩，分量就不能太多，篇幅也不能太长;太多太长了，不适宜做细琢细摩的研讨工夫。但是要养成一种习惯，必须经过反复的历练。单凭一本语文书，是够不上说反复的历练的。所以必须在国文教本以外再看其他的书，越多越好。" 要进行大量的课外阅读，首先要有阅读的条件，同学们可在图书室借书，也可以自己订课外书，或者同学之间互相交流。对于一本好书，反复诵读，在读中自悟，在读中自得，记住其中的要点，自己的感受以及好词佳句，古诗名句和名人名言等，分门别类地摘在笔记本上。再对这本书其他内容进行快速的浏览，得到想要的要点或具体的信息，就停下来，把它们记下。读完全书以后，回顾全文内容，根据要点列成提纲，从而整体把握。而我校的读书笔记，这个时候是最能派上用场的了。

二，观察与思考

作文源于生活。我们身边每天都在发生着不计其数的新鲜事，可惜，有些同学对此视而不见，听而不闻。可见，无材可写的根源是不善于观察。同学们观察时应调动一切感官，充分运用视觉，听觉，触觉，味觉，嗅觉，进行细致的观察。对观察到的现象，要给自己多提几个问题，多问几个为什么，并勇于向别人请教，要进一步分析，综合，比较，判断，以获取更全面更深刻的认识，觉得很有收获的就记下来。 同学掌握了大量的语言材料与生活素材，就为写作做好了准备。剩下要做的，就是实践，实践，再实践，也就是反复多次地进行习作训练。

三，每日一忆，每周一记

坚持写日记确实能有效地提高同学的作文能力，但也会给同学造成较重的课业负担。"每日一忆"改"记"为"忆"，只要求同学在入睡前，把一天中经历的事回想一下，把有意义的事情挑选出来，想想可以写成什么作文。第二天在课堂上交流，比比谁是生活中的有心人，最有"慧眼"，最会发现。如果碰到自己特别感兴趣又有把握写好的素材，就写成周记。 同时还要注意，积累要持之以恒，锲而不舍。英国著名科幻小说作家儒勒·凡尔纳为了积累写作材料，曾写了几百本读书笔记，摘录了两万多张卡片。

四，作文的修改

作文自己改，进步更显著。好作文是改出来的，"改错先于求美"，作文之道总是"先求其通次求其美"，同学学会自改作文则更是有益一生的事。 写作上必须努力通过各种途径，培养同学的主体意识，提高同学自主作文的能力和创新能力。兴趣是最好的老师，同学一旦对作文产生了浓厚的兴趣，就会"乐此不疲"。自由是作文的生命，让同学敞开自己的心怀，拥抱自己的天空，写出感情，写出个性。通过写作，从现实走向未来，从未知走向已知。