最美的遇见古诗词(20篇)

古往今，有不少诗人留下来美词佳句，而我却情有独钟于李煜的《渔父词》。

唐朝有李白写有《把酒问月》：宋朝有苏轼留有思乡的《水调歌头》;清朝有郑燮留有出尘脱俗的诗句;当代有叶挺，写有雄心壮志的《囚歌》;现有朱自清文笔清新的《荷塘月色》......张满红的《声声慢》“凄凄惨惨戚戚”，让我记忆犹新，“逃之夭夭，灼灼其华”则让我一段时间内沉迷其中，后来，经过上网查询，这是一首贺新娘的诗;秦始皇一统七国，荆轲去刺秦王，所写“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”悲壮情怀和不完成任务誓不回还的坚定意志描写的淋漓尽致。

“一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。”《渔父词》这首诗，是我偶然从一首歌末尾听来的，刚开始，没什么，后来，不知不觉，竟开始喜欢这首诗了，这首诗表现出文人绝不与俗世同流合污的乐观向上的精神，“万顷波中再得自由"则是我对这首诗的理解。

比起现代的诗词散文，我最喜欢的还是古诗词，《洞仙歌》、《湘妃怨》、《玉楼春》、《虞美人》、《临江仙》都别具一番风昧，有的凄美惨凉;有的则是抒景感怀;而那宫妃，也是众多诗人锁描写人物：花蕊夫人、杨贵妃、虞美人、梅妃......

”我欲乘风归去，有恐......“诗、词是一个朝代、一个人的代表，具有历史风范，不恐绝代风华，往事已去，只是那往事背后令人心酸的回忆。

风华绝代，往事如烟;乱世之中，那些唐诗宋词，一一保存完整，流芳百世，细细品味时，会让你收获意外的惊喜，这也是一种乐趣，意料之中的乐趣。

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从幼儿园开始，我们便接触了一首首古诗。它们有些简单易懂，有些则要慢慢理解;它们有些短到十字，有些长至千言。。。。。。它们既有写景的，也有写人、写物的。而我读过的许许多多的诗中，我最喜欢的还是李白的那首《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”

这首诗简单且精短，读起来琅琅上口，儿童也很容易理解。我也觉得它写得很好，因为“床前明月光，疑是地上霜。”写出月光的皎洁，如霜一般纯洁清亮;而“举头望明月，低头思故乡。”就写出了李白对家人思念之情。远在他乡的游子们，在夜晚抬头，看见那明月，一股思乡之情便油然而生。

当时的我还很小，理解了诗的意思后，便把目光转向窗外的天空。那时正是夜晚，月牙并不十分明亮地挂在深蓝色的天空中，周围有淡淡的云朵，只能看见月牙儿模糊的影子，我认为这景色很美，所以并没有完全明白李白的思乡之情。现在，我知道，李白当时为什么会“举头望明月，低头思故乡”了。

这就是我最喜欢的一首古诗，简单，而又意味深长。

大唐气象万千，诗意幽深。两宋金戈铁马，词风各异。唐诗宋词宛如一个无比瑰丽的大花坛，沉浸其中则流连忘返。朵朵花儿争芳斗艳，你我能不好好采撷一番吗?

有一朵花，花苞洁白，傲视群芳。他醉心于美酒，于是有了“花间一壶酒，独酌无相亲”的传奇。他闻名于奇想，于是有了“危楼高百尺，手可摘星辰”的佳作。他性情极高傲，于是有了“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的傲语。他历尽祖国山河，四海为家，吟道“黄河之水天上来，奔流到海不复回”。他的诗雄奇飘逸，他号称“诗仙”。这朵白花便是李白。

有一朵花，黯淡神伤，露出几丝悲哀。他经历了安史之乱，为国悲叹“国破山河在，城春草木深”。他极为敬仰孔明，于是作下“功盖三分国，名成八阵图”。他对仕途丑恶极为厌恶，“此曲只应天上有，人间能得几回闻”。他晚年多病，不禁感慨“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”。他漂泊不定，仕途绝望，便有了“飘飘何所似，天地一沙鸥”。他的诗沉郁顿挫，有誉“诗圣”。这朵花便是杜甫。

花坛的一处，土地荒芜，分明还有连年战祸留下的残迹。在那上面，盛开着凄美、激昂的花。

那是一朵怎样清新淡雅的花呀!“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”是她的婉约窈窕;“生当做人杰，死亦为鬼雄”是她的豪迈不屈;“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”是她的委婉含蓄。她是离世之乱中的一位女词人——李清照。

那是一朵怎样豪迈奔放的花呀!“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”是他的雄浑壮观;“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”是他的报国壮志;“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”是他的豪迈。他是“无意不可入，无事不可言”的苏轼。

又见远处还有更多美丽的花朵：王勃的“海内存知己，天涯若比邻”，崔颢的“日暮乡关何处是?烟波江上使人愁”，还有刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”和陆游的“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”……或悲凉，或慷慨，或含蓄，或催进，应有尽有。于是，我忍不住沉醉其中了……

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在中国所有的传统文学中，我最情有独钟于唐诗宋词。记得年少时，在云南边塞“支边”，思想苦闷，生活艰苦，但收工回来，清风徐徐的夜晚，不管有多累，也不管别人喝酒、聊天，我却就着一盏昏暗的煤油灯，把临走时从还关在“牛棚”的父亲的书箱里“偷”出的一本《唐诗三百首》细细翻阅，又四处搜集当时凡能找到的唐诗宋词，整整抄完了几个笔记本。对那些诗词歌赋当时虽然大多不解其意，但每一次读起来都是那么专注。唐诗宋词伴我度过了多少寂寞长夜，度过了多少艰难困苦。至今，我还保存着那本融入我青春热血的《唐诗三百首》。回城之后，随着年岁的增加，读书的增多，尤其是读大学后，才知道自己以前所阅读的那些唐诗宋词，不过只是沧海一粟。于是，便疯狂地买起有关的书籍来，什么《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》、什么《古诗名句鉴赏辞典》，想方设法也要抢购到手。那时口袋里没有几个银子，却经常光顾沪渝书店，一家开在民生路小巷子里的小书店。直到今天，仍不改对唐诗对宋词的那一份痴迷和眷恋。每当夜深人静，从床头柜上随手拿过一本，低声读将起来，感觉琅琅上口，满口清香。

常想像那月照唐朝雨落宋朝，该是怎样的意境啊!

感谢唐诗宋词，感谢她们使那些古代大师们不朽的艺术和精神，千百年来得以源远流长。走进唐诗宋词，其实就是走进一个神奇迷人的王国。那是一个人类精神之花全面盛开的季节。我们的大师从一张薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来，一袭古装，长发飘飘，风姿万千：古朴雄浑的子昂，清朗雄健的王之涣，闲静谈远的孟浩然，飘逸豪放的李白，沉郁顿抑的杜甫，清扬畅丽的白居易，奇诡璀璨的李贺，精巧艳丽的温庭筠，凄婉优柔的李煜，闲雅清婉的晏殊，豪放旷达的苏轼，雄放流畅的陆游……

“远上寒山石径斜，白云生处有人家”，恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微风拂动我头上淡蓝色的逍遥巾。我坐上一辆古旧的马车，“吱吱呀呀”而去，驿道两边是一片火红的枫叶，把我的双也映照得微红，叫我怎能不停下车来望上几眼?“小令樽前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨?唱罢归来酒未消。”夜色已深，打更人在窄窄的街衢上越走越远，而红楼之上酒兴正浓。箫是那精精致致的玉箫，灯是那华华贵贵的银灯，音乐就在身边流淌着……

独爱唐诗宋词，独爱其中所展示的一个个古雅的诗歌意境，独爱一个个不羁的灵魂。可与之携手同游，可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的“胡天八月”，还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈，无论在“花市灯如昼”的元夜，还是在有“暗香盈袖”的黄昏，或笑、或泣，或长歌、或短叹，或无语徘徊、或滔滔不绝，都是那么令人难忘。

以前读晏殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，大脑中一片空白。今天，人到中年，在经历了一些世事之后，再来读它，便渐渐悟出一些意蕴来。想当年，晏殊徜徉在小园的香径上，借着老酒写下这首词的时候，又怎能知道千年之后的我能读到它?又怎能知道我是怀着怎样的一种心境去品味去咀嚼它?我想，这就是所谓的沧桑了，这就是所谓的历史了，这就是所谓的缘份了。

我还觉得，这份沧桑之感，并非建立在“生命无为”的悲观基调上。相反，它是人对生命的自我意识。它教会我更加珍惜生命，理解生命，更加热爱生活。

现代社会的飞速发展，许多事物正在不断地遭受抛弃。对物质的狂热追求，使心灵愈来愈贫穷。面对今天的生活，我们的心在隐隐作痛，我们痛苦：噪音、污染、人口爆炸、腐败蔓延、生态失调……人，成为一台开足马力的机器，在复杂的人情世故中无休止地旋转……

好不容易觅个闲时，吟吟唐诗，读读宋词，在月色花影之中超越现实，进入那个理想的古朴纯美的世界，灵魂便找到了一个临时的寓所。有时候，我们是多么向往那种生活啊：归隐于一片“层上春鸠鸣，村边杏花白”的田园，在燕子对月亮的喃喃细语中，汲泉煮茗，但觉人淡如花，一身宠辱皆忘。或者置身于一间“深深深几许”的庭院，绿柳如烟，院门萦雾，枕一帘幽梦，带半身闲愁，想想那些风花雪月的事情……作为渗透着人文精神的唐诗和宋词，已经影响了一代又一代的中国人，也必将使更多的现代中国人的心灵产生共鸣。她也必定使我们在人生的路途上投去怀旧的一瞥。

读唐诗宋词，应该用眼睛去读，用心灵去读，用人生去读!

是谁，见证了历史长河中鲜为人知的往事，带来了今日的光辉。是谁描绘着祖国富丽山川的美丽，令人沉醉其中，流连忘返。是你，诗词，你是华夏民族的骄傲，你是中华文化的瑰宝。

念一篇苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》感受“大江东去，浪淘尽”的豪迈；感受“惊涛拍岸，卷起千堆雪”的气势和惊险；感受“江山如画”大好河山的多姿多彩；感受“人生如梦，一尊还酹江月”的忧愁。用心去读，仿佛看到了宋神宗元丰五年的情景。

光阴似箭，岁月如梭，当坚韧的磐石也逃不掉被水滴穿的命运，而你却光辉依旧。

心在北，我可以驰骋于塞外草原，可以领略“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的雄奇；可以感受“大漠孤烟直，长河落日圆”的开阔。那种豪放不羁的美丽，就从这一句句诗，一首首词中流泻。意在南，我可以流连于江南雨巷，可以撑着一柄油纸伞翩跹而过，去邂逅那丁香般结着忧愁的美丽姑娘；可以独自凭栏，看那一川烟草，满城飞絮，听那春雨淅淅沥沥地滑落于帘外芭蕉，似谁的千指百指在按摩耳轮，感受那一刹那的宁静与超然。

诗词给予我聆听音乐美的耳朵，欣赏绘画的头脑与眼睛。当你听到“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”而感动时，别忘了，这是诗词。

“大江东去，浪淘尽，去千古风流人物”诗词从古入口中娓娓道出，诗词被当阳关桥头的张飞一声吼出，诗词从忧国忧民的范仲淹笔端流出，诗词带我们到天姥山的仙人洞里体验神奇，到景阳冈上感受惊险。

曾经，你是“大漠孤烟直，长河落日圆”的边塞大漠，我愿遨游于漫天黄沙里。如果，你是“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的深山从林，我愿跋涉在荆棘小道上。

不须“众里寻他千百遍”，你已“在灯火阑珊处”落落大方的战士芳容，就像此时，闻着窗外阳光的气息，感受着文学的翰墨流香，清风将我的发丝拂起，拂起我嘴角的一丝微笑，因为我知道，诗词正在悄悄改变着我，诗词必将成就我！

智者乐水，仁者乐山”于是中国古典诗词中水的形象无处不在，“关关雎鸠在河之洲”揭开了《诗经》的封面，只见一片北方的水色河光，照入眉睫，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，翻开《楚辞》的篇页，你会看到南方的湖波江浪，浸透了屈原带泪的诗行。先秦时代的水流，流过汉魏六朝，流过唐代诗人的篇章，在宋词中也波光潋滟，浪花飞扬。

水是阻隔

水最早出现的意义是表示阻隔，这就有了中国古典诗词中最凄美的画面：“所谓尹人，在水一方”。还有那汉末《古诗十九首》中歌咏牛郎织女为天河阻隔的诗篇：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。”纤纤素手，弄机杼，终日不成章，泣涕零如雨，河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”此诗描写了织女的机杼生活，写她因相思而无心织布，泪流如雨，最令人感叹的是：诗中不写河汉的宽阔无边，而是强调它“清且浅”，二人相距并不遥远，却只能隔着盈盈的水光含情相视。

水是相思

水难以逾越，阻隔了人与人之间的交往，给人带来了痛苦，因此大多说诗词抒发的是相思之苦，或为友情或为爱情，成语“柔情似水”便是最好的例证，且看王观的《卜算子》：“永是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边?眉眼盈盈处。才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。”这是一道新鲜脱俗的送别词。王观以横流的眼波比水，以蹙眼的眉眼

喻山，以眉眼盈盈象征位于江南的浙东山水，并寄寓自己对友人的惜别与祝福。这首词，宛如一活泼的轻音乐，没有离别的伤感，而只有俏皮的描绘与祝愿。

水是愁情

古代诗人总喜欢以流水来比喻愁情，水的连绵不断，恰是愁情挥之不去，这方面的名篇名句不胜权举：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”“惟有长江水，无语东流。”，“便做春江都是“泪，流不尽，许多愁。”“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”水流无限，比喻愁之长，一江春水，比喻愁之思，抽刀断水的奇妙比喻更写出悲愁难断，纵观所有诗句佳词，均从不同角度，恰当地在愁情与水相似特征之间建立联想，使之流芳千古。

由此观之，水之意，像千古流芳，见证了历史的古往今来，见证了古今人类相通的情感，在它的身上，凝结了永恒与短暂，亘古与瞬间，水不仅是世上生命的源泉，更是哺育文明的乳汁，是它催生出诗词的绚丽之花，并吐露出永恒的芬芳!

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纵观中国宝库，古诗是中华民族悠久的传统文化。自古以来，就有无数诗人写出着这些篇幅不长却又生动、富有活力、饱含真挚感情的作品。

“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”我喜欢这首孟郊的《游子吟》。它体现了人间最朴素最真挚的爱——母爱。前四句描写了母亲为即将出远门的儿子缝衣服的情景，看似十分平常，但仍使我感受到这个慈母对儿子深切的爱。母爱是一缕阳光，照亮了游子心头的黑暗，在寒冷的冬天也能感受到温暖;母爱是一口清泉，滋润我们茁壮成长，让我们的情感永远清澈。而我们就像一棵小草，怎能报答母亲那无私永恒的爱呢?孟郊将如此伟大的母爱融入到这短短的六句里，使我不得不佩服。可它又是我们日常生活中的素颜写照啊!

“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还?”我更加喜欢这首王安石的《泊船瓜洲》。它体现了诗人浓浓的思乡之情，迫不及待想回家，却又无法实现。王安石无数次幻想着能跨过长江，越过大山，见到家人。在他的眼里，自己的家乡如此的近，却又如此的远。春风已吹绿了江南，仍不能如愿。句中的“绿”形容词动词化，把他内心的惆怅和无奈表现的淋漓尽致。最后一句更是写出了他无比的悲伤。每次读到这一句，我总想象出这样的画面：王安石独自站在岸上，望着远方的家乡，又望望天上的月亮，无奈地摇了摇头。这二十八个字中体现了多少情感啊!

古诗文化，博大精深，我们需要慢慢的去读懂它，体会它。我爱古诗，爱它的粗犷豪放，也爱它的细腻柔美。

我国是一个诗的国度。从古至今，我国涌现出无数伟大的是大诗人：屈原、李白、杜甫、白居易……这些响亮的名字早已深深地刻在诗歌的历史名碑上。他们的作品，更是被后人千古传诵。我最喜爱的，是明代诗人于谦的《石灰吟》。

这首诗是明代名臣，民族英雄于谦之作。诗的全文是这样的：千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。碎骨粉身全不怕，要留清白在人间。首句“千锤万凿出深山”是形容开采石灰石很不容易。次句“烈火焚烧若等闲”使人感到不仅是在写烧炼石灰石，它还象征着志士仁人无论面临着怎样严峻的考验，都从容不迫，视若等闲。第三句“碎骨粉身全不怕”极形象地写出了石灰石烧成石灰的过程，而“全不怕”又寓有不怕牺牲的精神。而最后一句“要留清白在人间”更是作者直抒情怀，立志要做纯洁清白的人。

这首诗是一首借物言志的诗。句句都在写石灰，而实际上却句句在写人。前两句就石灰的特征说人，“若等闲”三个字，抒发了作者在困难面前的大无畏精神。末句表现了丹心照汗青的高风亮节。作者用这寥寥数十字，就深刻地反映了忠心报国的高贵品质，为人们树立了一个榜样。

当我第一次读到这首诗时，心中热血澎湃，被这种豪迈气概所深深吸引。“千锤万击”、“烈火焚烧若等闲”、“碎骨粉身”这些词汇语句映入我眼帘时，我心中感受到的是无所畏惧的精神和豪迈不已的气概。

作者于谦身为明代大臣，以身作则，精忠报国，清白做人。他以这首大气的七言绝句比喻自身，其语言明白，内涵深刻，其人与诗，永垂不朽。这首诗表达的正是：做人要像石灰一样坚贞不屈，即使“千锤万击”、“烈火焚烧”“碎骨粉身”都无所畏惧，只为留下清白在人间。这也是值得我们每个人学习的高估品质：要清白做人。

这就是我最喜爱的一首诗——《石灰吟》。

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唐诗宋词，是古今文学历史上最为绚丽的一枝奇葩。它发自千人之心，出自万人之手，各展其才，各显千秋。你看唐诗，最快的船是“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”，最高的楼是“危楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。”，最高的瀑布是“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”最深的情是“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”，最······这些诗句，都是出自唐朝大诗人李白之手，因为李白是浪漫主义诗人，喜欢用夸张手法来作诗，那样可以淋漓尽致地描绘一物之最。

再看宋词，宋词是唐诗流传下来的另外一种形式，它可以有叠词，可以字数不一，能够自由写作，不受约束。在宋词中，我最喜欢的词人是李清照。

郑振铎在《中国文学史》上说：“ 李清照是宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人……在意境一方面，在风格一方面，都可以说是“前无古人，后无来者”。”的确，李清照具有独特的艺术风格，她善于用白描手法，通俗中见典雅，具有自然淡雅的艺术风格，达到朴素之美的境界。还主张“词，当别具一家也”，是中国历史上唯一一位名字被用作外太空环形山的女性。

李清照才华横溢，身世却凄惨悲凉。她一心关心国事、著书立说、传道授业，到头来只落得个报国无门，连个哀怨的地方都没有。她独自茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，吟出这首浓缩了她一生和全身心痛楚，不知曾经感动过多少人的《声声慢》：

寻寻觅觅，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候，最难将息。 三杯两盏淡酒， 怎敌他、晚来风急! 雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘? 守着窗儿，独自怎生得黑? 梧桐更兼细雨， 到黄昏，点点滴滴。 这次第，怎一个愁字了得?

那哀婉的凄苦情，让我们抚肺痛心!《声声慢》这首满含凄苦情的词。堪称千古绝唱!

我喜欢李清照，喜欢她那非人的才华，喜欢她写的每首诗词。

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古诗，文学百花园中的一颗璀璨明珠;古诗，千百年来为人传诵不衰;古诗，我的良师益友。

与古诗相伴，我感受到盛世王朝的广博和豪迈，我感叹世界沧海桑田的巨大改变，体悟人生的多姿多彩，就这样与唐诗相伴，慢慢的产生了一种难以割舍的情感。

与古诗相伴，我感受到王勃的“海内存知己，天涯若比邻。”的那份真挚友情;我懂得了杨炯‘‘宁为百夫长，胜作一书生。’’的豪放高歌;我随王湾看到了‘‘潮平两岸阔，风正一帆悬。’’的绝景奇观。

与古诗相伴，我感觉到苏东坡的‘‘大江东去浪淘尽，千古风流人物。’’的粗犷豪迈。我读到李易安的‘‘帘卷西风，人比黄花瘦。’’的慵倦情思;我体验到杜牧的‘‘银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。’’的兴趣盎然。

与古诗相伴，我直销了卢照邻的‘‘寂寂寥寥杨子局，年年岁岁一床书。’的高尚气节;我欣赏了‘‘碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。’’的条条青柳;我走进孟郊的‘‘谁言寸草心，报得三春晖。’’的母子深情。

与古诗相伴，我体验到‘‘但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。’’的抑郁悲愤;我吟唱王昌龄的‘‘黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。’’的慷慨悲歌;我与李太白共赏‘‘五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。’’的情有独钟。

与古诗相伴，我与苏轼共希‘‘但愿人长久，千里共婵娟。’’的美好祝愿;我与龚自珍一起见证‘‘落红不是无情物，化作春泥更护花。’’的人见真情;我与李白共叹‘‘天生我材必有用，千金散尽还复来。’’的冲天豪情;我与陶渊明同赏‘‘采菊东篱下，悠然见南山。’’的闲情逸趣。

与古诗相伴，我走进杜甫起起伏伏的人生，曲折出以为千古流传的‘‘诗仙’’。

与古诗相伴，我走进了‘‘诗中有画，画中有诗。’’的才华横溢的大诗人王摩洁的世界。

与古诗相伴，我走进李商隐的‘‘春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。’’的坚决与痴情。

与古诗相伴，我穿越了历史的长空，亲近并走进每一位诗人厚重而有深远的心灵。

与古诗相伴，使我感到充盈而满足，体验到了人生的升华。

与古诗相伴，让我走进一个别有的洞天的境界，人生在经历中丰实。

与古诗相伴，在赏词中畅游，我愿在词海的指引下幻化为碟，不惜一切代价，感受生逸的灵动。

与古诗相伴，我升华，我感悟，我感动，我体验人生的价值……

那是怎样不落凡俗的绝妙好辞？勾勒出“落花人独立，微雨雁双飞”的轻柔，似一腔流水倾泻而下，而又似骇浪冲天，海啸星辰，留下千古的豪迈。古诗词又如一位从泛黄宣纸国画中走出的佳人，独倚红栏望一池无澜清水。“小楼昨夜听春雨，深巷明朝卖杏花”的意境也不过如此了。

有多少岁月，深深地陶醉于李白的浪漫？我忘记了，蓦然回首，却犹记起那句“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”。唐玄宗时，玄宗听信了佞人谗言，将太白赐金放还。他出城门时不忘在长安城门题下“仰天大笑了门去，我辈岂是蓬蒿人？”的绝句，便又踏上了云游山水的路途。八年后，内心极度烦闷的李白来到了好友元丹丘的山庄中登高饮酒，心中的不甘与委屈都被酒催化作了滔滔诗意，他伫立众峰之巅，把酒临风，开怀唱出了名传千古的《将进酒》。

轻翻《乐府诗集》，李白的浪漫，汉诗的乐律都在指尖灵动地飞舞。我轻吟“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”书页不觉已停留于《琵琶行》。又是大唐，一位被贬成江州司马的烦闷诗人于被贬途中在江边留宿。却见一位家境悲惨的女琵琶艺人，白居易又联想到自己迟迟不遭重用，苦闷的心中骈发出滚滚诗意，提笔写下六百一十言的《琵琶行》。“大弦嘈嘈如急语，小弦窃窃如私语。大弦小弦错杂弹，大珠小珠落玉盘。”拥有如此高超琴艺的女艺人却“弟走从军阿姨死，血色罗裙翻酒污。”白居易听完她的哭诉心中也是如逢知己，“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”

遇见最美古诗词让我留下一份感动，愿这种诗意，继续让世人不被世侩所浸没。

我国源远流长，我们的祖先留下的文化财富可多了，例如：中国的功夫、国画、书法等等，是世界上其他民族所仰慕的。古诗也是我国优秀的传统文化。

我国的古诗发展已经有几千年的悠久历史。她以简练的词句，有节奏的韵律，深刻地反映生活和表达感情。古诗带我们畅游历史的长河，让我们心灵受到美好的熏陶，也能使我们懂得了许多道理。你看，一句 “天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊” 就让我们真切地感受到大草原的壮丽;“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”白居易的《忆江南》带我们体验到江南的美景;“咬定青山不放松，立根原在破岩中” 激励人们顽强的斗志……多么优美的古诗啊!

我喜欢古诗，读幼儿园的时候已经开始背古诗了。我最早会背的古诗是《咏鹅》，妈妈还用录音机帮我录下来呢。公公知道我喜欢古诗，送了一套《古诗三百首》给我。我每背会一首古诗就在题目旁边写上日期。妈妈还会跟我讲关于每一首古诗的故事。到现在，我会背的古诗已差不多有七十首了。妈妈说背诵古诗可以让我思想得到启发，为我今后的写作打下基础。有一次，我们一家到盘龙峡玩，看到壮观的瀑布，我情不自禁地吟起诗来：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”爸爸妈妈听了，连连称赞我，我开心得暗暗偷笑。

多么优美的古诗啊，我喜欢古诗，我会继续地读很多很多古诗。

夕阳不仅会勾起我们那些未解的惆怅，夕阳有时候也有一种门掩黄昏，渔樵晚归的静谧和温馨。

而如果说斜阳照亮的只是一己忧伤，那它不会留下古今这么多的吟唱，之所以如此，更重要的是因为斜阳照彻古今，见证江山更迭。比个人心事更开阔的是黄昏的那份庄严，是斜照里的兴衰。

一天之中最意味深长的时候，莫过于夕阳西下。这个时刻，光影迷蒙，熟透了的温暖中隐隐含着一丝感伤，夕照把影子映得细长细长，人心中的眷恋也如丝如缕，绵长悠远……龚自珍说：“吟到夕阳山外山，古今谁免余情绕?”只需要念到、想到“夕阳山外山”这几个字，千古以来的诗人骚客们，就都被重重叠叠的情思缠绕住，无法逃避。这里的情，可以是男女的爱情，可以是亲朋的感情，还可以是人感时伤怀的一种情愫。“夕阳山外山”，到底牵绊着我们多少歌唱呢?

夕阳西下，一天流光走到了边界，马上就要坠入茫茫黑夜。这一瞬间，人心百转千回。李白说：“暝色入高楼，有人楼上愁。”为什么暝色使人愁呢?就是因为，有归来就有未归，有未归就有思念，有思念就有哀愁。当归不归，一天的流光和心愿，都无法安顿。

其实，归来是人的永恒心愿。我们一次次地出发，就是为了一次次地归来。《诗经·王风》里，看着茫茫暮景，一个思妇想念她在远方的爱人，“君子于役，不知其期。曷至哉?”我的良人出去服役，走的时候也没告诉我归期，这个时候你在哪儿呢?什么时候你才能归来呢?接着，她细数眼前风景：“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思?”太阳西斜了，鸡上架了，羊啊牛啊全都回家了，我的良人啊，你叫我怎么能不想你呢?这是中国人对日暮晚归的最早歌唱，平白如话。“归来”的心愿在中国诗歌中，曾经如此朴素啊!

就是这样的朴素情怀，唤醒了人心中掩埋的情感，开启了诗歌史中的“闺怨诗”题材。清代许瑶光评价《君子于役》这首诗：“鸡栖于桀下牛羊，饥渴萦怀对夕阳。已启唐人闺怨句，最难消遣是昏黄。”看到鸡上架、牛羊回家，就开始想到远方的人，想到自己的等待没有尽头，内心缠绕着百折千回的思念，怎堪面对夕阳?一天之中，最难面对的时光，最难排遣的情绪，就在黄昏时分。所以钱锺书在《管锥编》里说：“盖死生别离，伤逝怀远，皆于黄昏时分，触绪纷来，所谓最难消遣。”

人心中所有的怀远、离别，在这个时刻，都裹在了一起，纷至沓来，涌上心头。它有美好，有眷恋，它有失落，有感伤。著名的“夕阳无限好，只是近黄昏”，千古绝唱，短短十个字，蕴涵着辽阔的意象和丰富的回味。“夕阳无限好”讲的是空间，笼罩着天地景象的温馨、欢愉;“只是近黄昏”讲的是时间，黑暗渐渐逼近，留下的是悲伤，是苍凉。空间的迷茫和温馨，时间的苍凉和短促，组合成了荒烟落日、斜阳晚照，组成了中国人千古以来的日暮情思、不舍歌唱。

每每读到“近黄昏”三字，生命匆急之感扑面而来，仓促与疲惫，感伤与哀愁，面对时间流逝，人心中的那一点点不甘，都在这三个字中泛起，让人不由得渴望倾情投入这一刻，抓住黄昏时分这最后一点点流光。

古诗词，是中华文明的历史文化，从隋朝开始，到开元盛世，古诗的地位达到了辉煌的程度，从北宋开始，到元朝的建立，词的盛兴也达到了优美。

——题记

古诗词是我们中华民族语言中组成的一部分。它们有的表示悲伤，有的表示悠闲……

听闻“田家少闲月，五月人倍忙。”我从京城赶来观看农民们收割，家家户户都住着由茅草盖成的房子，一片又一片宽大的茅片层层覆盖在上面，每一片茅草上，都是由黄线一捆捆的扎紧。村子中的人们都不在家，庭院中静悄悄的，唯有家禽们在昏昏欲睡。我觉得这些寂静有些可怕。我便去农田中看他们收割。浩浩荡荡的田地中，一望无际的是庄稼，太阳刚从云朵中钻出来，把许些光芒投向大地，阳光从上倾斜散下，没有一处可以避阳的。“足蒸暑土气，背灼炎天光。”无论男女老少，他们都在田地中劳作，近观一个有些年轻的小伙子。他赤脚踩在大地上，仿佛霎那间有一股盘古开天地时的英勇，他的肤色的淡黄的，脚面上一层单薄的肌肤裹住了几乎要欲喷而出的血管，逐渐地，太阳将它的毒辣淋漓尽致的表现出来，小伙子背向上，似乎在支撑着天空，烈阳从他的背上直直伤过，一道道伤疤即为铁证。在《观刈麦》中，我感觉到了悲惨，如此辛勤劳作，还是换不来一个假期呀!

受尽了贪官污史们的官场生活，像我这样为人清廉的人，怎么久待?我辞了官不久，我又去做官了。我看懂了百姓生活的辛苦，想要凭自己的一己之力去改变，可是我错了，一个渺小的力量也许真的改变不了什么。我开始隐居，“晨兴理荒秽，带月荷锄归”我早上起来清理我的那两块破地，可惜，不知是我技术太差，还是地的问题，任我太阳未出的早到，披星戴月的回去，也长不出什么。可我只希望自己的心愿可以实现。“衣沾不足惜，但使愿无违。”我仿佛看破了一切，任尘世如何，我也只管归隐山林。罢了!罢了!在《归园田居》中，我感受到了隐士陶渊明的悠闲。

古诗词，有人写其为悲惨，有人写其为悠闲。最爱它。

童年时期，在父母的引导和教育下，我渐渐地喜欢上诵读古诗。一方面，不同诗词的内容能让我体会诗人不一样的情感;另一方面也能使我在古文中，学习古人们那种不求名利，悠然自得的情怀。

在众多古人中，我喜欢陶渊明所创作的诗词。在他的诗词中，向来以感情真挚，朴素自然为特色，文中那“不为五斗米折腰”的气节，更是勉励后人以天下苍生为重，以节义贞操为重，不趋炎附势，保持善良纯真的本性，不为世上任何名利和浮华所改变。有时也流露出逃避现实，乐天知命的老庄思想。而在《桃花源记》中，陶渊明又通过运用虚构的手法，将桃花源描绘成一个绿树成行，男女老幼，辛勤耕织，祥和无忧的安定社会，以此寄托他的美好向往，以及对当时混乱时世、黑暗政治现实的不满，由此也体现了陶渊明的思想境界和艺术高度。

在陶渊明的《五柳先生传》中，刻画了他“闲静少言，不慕荣利。好读书，不求甚解;每有会意，便欣然忘食”，“性嗜酒”的形象;日子虽然过得很艰苦，而在“环堵萧然，不蔽风日;短褐穿结，箪瓢屡空”的恶劣环境中，他却能安贫乐道，忘怀得失。从不为“五斗米折腰”到“闲静少言，不慕容利”，陶渊明在我心中一直都是以一个独立于世俗之外的隐士形象立居。“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵”正是他不涉官场的尔虞我诈，不陷入世俗的恩恩怨怨而归隐田园的体现，也是他一生淡泊名利的真实写照。

每当陶渊明游玩于山水之间时，那一曲曲悲壮的诗篇，那一段段优美的古文，正伴随着你的衣襟，流传千古。此时，我体会到，诗已纳入你的灵魂，不论生活有多贫穷，处境有多落魄，它都依然伴随在你的左右。而当你看到百姓的痛苦、官场的腐朽后，你明白自己已无力改变现实社会的污浊，你心中的那股想法又一次又一次出现在你的脑海中——做一个行者，不论尘世的喧嚣，选择过安静、悠闲的生活，抛开官场上的压迫、剥削，不是金钱为命，只为自己而活，一生安贫乐道。

陶渊明这位我国田园诗派的开创者，虽然在政治上没有什么大的成就，但却留下了无数传颂千古的诗句。他笔下所出，都包含了他对大自然的喜爱。而他的作品，更是让我们这些读者读着亲切，回味无穷。无论是他的人生经历，还是他的田园诗赋，都让我深有感触。而诗词中体现的那种悠然，那种坦然，或许正是你对生活的向往。

高尔基说过:“书籍是人类进步的阶梯。”不错，书是我们成长的摇篮，而那些经典书籍，则是无法超越的传奇。我们读书，不仅仅是为了消遣时间表，更多的是要从中收获知识与做人的道理。与《小学生必背古诗词70首》结下不解之缘，成为良师益友，是在一年级时学校启动诵读经典的读书活动时，我们诵读的正好是《小学生必背古诗词70首》。刚认识的时候，吸引我的是那古色古香的文字，那有着独特韵味的句子，那别具匠心的诗篇，饱含着丰富细腻的情感，令我感觉到里面蕴涵了不少的哲理。

书拿到后，我便迫不及待地翻阅起来，在明亮的灯光之下，我轻呤着书中的古诗词:“欲穷千里目，更上一层楼。……”简朴精炼的语句琅琅上口，它就像一支美妙动听的乐曲使我沉醉其中……古人云:书读百遍，其义自见。慢慢地，在反复的诵读中，我学到了不少的人生哲理，其中给我印象最深的有这么一句，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”这两句诗词是作者李绅对世人提出告诫:粮食来之不易，一定要好好珍惜。以前，我有一个坏习惯，就是经常浪费粮食，饭菜还没吃完就把它倒掉。

当我看过《悯农》这首诗后，我才真正醒悟过来，感受到农民劳动的艰辛和生活的艰难，我们碗里盛的饭，一粒粒都是他们辛辛苦苦劳动得来的，至此以后，我改掉了浪费这个坏习惯。我除了从古诗词中悟到生活上不能浪费外，我还从中得到了教育，譬如:“谁言寸草心，报得三春晖。”这句话的意思是:谁说那那短短的小草，能够报答春天阳光送给的恩情呢?表达了诗人发自内心深处的情感，“儿女们的心意，又怎么报答得了母亲的恩情?”从中教导我们要常怀着一颗感恩的心，孝顺父母、尊敬师长、关爱别人、报答社会。常言说得好:“百善孝为先。”这虽是一句俗语，却把一些人批评得无地自容。“孝”是什么?是儿子背着“老子”。如果你不孝，你还是儿子吗?通过诵读古诗词，我还知道了做人要诚实、宽容、体谅别人;做事要清清白白……

读过《小学生必背古诗词70首》的我，从古诗词中收获的人生哲理将在今后的学习和生活中不断地自我消化，自我体会，使我在潜移默化中得到美的熏陶，它们将伴随着我成长，将成为我人生的航标。

梦醒时分，大地一片静默.无数的寒冷与孤独向我袭来，勤劳的太阳，我能再有一个梦吗?在美梦中飞翔，飞向心灵的故乡--盛世唐朝.感受，感受最美丽的精彩.

--题记

我爱盛唐，因为那儿有看也看不完的风景名胜;我爱唐朝，因为那儿有数也数不尽的奇珍异宝;我爱盛朝，因为那儿有说也说不完的功臣名将;我爱天朝，更因为那儿有最璀璨的文化财富--唐诗宋词.

我读李白，能读到面对怀才不遇，与敬亭山恋恋不舍的豪迈;品李白，能感悟在金陵酒肆中与友人忠贞不喻的友情;想李白，猜不透太白酒中陈酿的人间无常变化的逍遥...

李白，一位飘荡在人间的仙.

还有一位才女李清照，娓娓动人，浪漫柔情.

她像一朵开在雪中的花.纯洁高雅，还有一点点暗香浮动."花自飘零水自流"是一缕缕忧伤扣打我的心扉."生当做人杰，死亦为鬼雄."是一阵阵悲壮响彻我的心谷."只恐溪头蚱蜢舟，载不动，几多愁."又是怎样一帘帘断肠徘徊我的心怀.

最爱莫于稼轩与东坡的珠联壁合!稼轩虽在官场上"醉里挑灯看剑"的失意，也有"路转溪桥忽见"的喜悦.苏轼忍受"千里共婵娟"的思念中也吟地出"日炎荔枝三百颗，不辞长做岭南人"的妙句.异曲同工，巧夺天工.如次大气，如此其贤，今夫岂欲释之乎?

文字如风，那么诗词就是那最凉爽的清风，迅速的拨开我们心中的乌云;文字如雨，那么诗词就是那最缠绵的雨，轻轻地洗净我们蒙灰的心灵，教会我们人生永恒的真谛!

当暮色渐蓝，你那里可是新月一湾?枕畔该有一段故事，一串梦幻?我们用心数着相逢的日子，听风，总像你的手，在叩打门环.

词人冯延巳的一首小词《玉楼春》里面有一句，写从残冬进入早春时天空的变化：“雪云乍变春云簇，渐觉年华堪纵目。”我在上学时，听叶嘉莹先生讲过这两句词，带我们温婉细腻地体会每一个字。“雪云乍变春云簇”。我们想一想冬天的云是什么样的?是沉郁的，堆积的，一块一块的，像石头，层次不分明，光线不明朗。我们眼中的残冬，还是一片沉沉暮气。但是早春呢?我们会看见春天的云像一朵一朵花，忽然爆出来，蓬勃烂漫地绽放着。所以这首词里面用了一个字，“簇拥”的“簇”，也是“花簇”的“簇”。不知什么时候，某一个刹那，沉沉的雪云“乍变”，一下子变成了春云拥簇。就在天空云朵变化的一瞬间，大地上的词人开始感慨逝水流光，“渐觉年华堪纵目”。在这样的早春，人眼中、心中的一切，是如此舒展，又带着些许惆怅。

我们从小就读熟了韩愈写的《早春呈水部张十八员外》，一首七绝，寥寥四句，每一个字都耐人寻味：

天街小雨润如酥，

草色遥看近却无。

最是一年春好处，

绝胜烟柳满皇都。

韩愈的这句诗总让我想起汤显祖的《牡丹亭》，杜丽娘在游园之前看春天，对春天的形容——“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。”蛛网般的丝线，被微风吹进闲到空旷的院落——在二八年华的少女杜丽娘眼前，春天恰如这些在风中飘浮的游丝，在阳光下一根一根抽开，在春风中闪闪摇漾……诗人要有什么样的心，才能去发现润如酥的小雨，还有这如丝袅袅袭来的春天呢?

韩愈接着说“草色遥看近却无”。这个感受我们每个人都有过，只是不知道我们是不是还记得。远远看，连成片的草地似乎已经满是蒙蒙绿色，但是近了去看，却又好像没有了!在远方的淡淡的一抹，在眼前却消失了。这一视觉偏差，对于寻春探春的诗人，是一个“谜”。“最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”，现在真是春天最好的时光了，那种早春几近透明的绿，是浅浅，淡淡的，朦朦胧胧的，只可远观不可亵玩，这一点娇嫩撩人初初萌动的春色，还真胜过了满城柳丝的浓春景色呢!

形容水面袅袅变化，有一个词叫“烟波”;柳丝荡漾，依然如烟。人的心思如烟，世事岁月的变迁如烟。一个“烟”字里面，袅袅涌荡的那种气息，那种光影斑驳，打动着我们的心。这才是春天真正的意味啊。

再晚一些日子，春光再盛一些的时候，绿意分明，柳条飘荡。我们小时候都背过贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”在我很小很小的时候，爸爸就教我背，带着我去看什么叫“细叶谁裁出”。等到我的孩子上幼儿园，又在我身边奶声奶气地念这首诗。每个人的年华都曾经从早春经过，都曾经天真地用小手拈着柳叶，用小脑瓜去浪漫地想象什么叫“二月春风似剪刀”——是春风一缕一缕地，像我们做手工剪彩纸那样，把柳枝裁成了婀娜的模样吗?如今，感到疲惫的时候，我还是喜欢对着一盏春茶，在氤氲的香雾里淡淡看见这些小时候念熟的景象，在默诵中，心渐渐柔软松弛，被春雨滋润，被烟柳感动，就轻盈起来，如同被春风托举。还可以闭上眼睛问问内心，在如今忙得分不出一年四季的生活中，我们还有多少春光可以流连?

你如水中月，空垂倒落人间氤氲，飘飘袅袅，你如镜中花，永世不朽笑靥繁花，清清寡寡。你珠眉秀黛，珠唇半微，品味人间千百味，你时而在水之湄，溯游难追，时而在水之泗，逆流难觅，宛如淘气孩童，玩着捉迷藏，躲躲闪闪，嘻戏追回。

我与你相遇，在最美的诗词歌赋里。

你衣袂飘飘，蝶舞翩飞，你被赋予了最华丽的美，世人为你心憔悴。你时而惆怅，泪眼倾诉情殇，凄凄惨惨，你时而欢颜，娇媚如花，清声丝帕遮拦害羞年华，嘻嘻哈哈。不问你来时去处，只愿与你相遇最美诗篇里。

我与你相遇，在最美的诗词歌赋里。

诗中自有颜如玉，诗中自有黄金屋。我不为黄金流泻一生繁华，但只凭守诗中离落颜花。诗人为你把酒言欢，官人为你撑起一世之家。我只是游弋于文字里的半笺未被书完的话，为你芳写今生天女散花。

我与你相遇，在最美的诗词歌赋里。

沏一壶清香淡幽茗茶，捧一书古典诗韵，与邀明月共赏。锁庭院深深，看梧桐芳菲落尽，听几声寒鸦啼鸣，哭诉情愫觞觞。品诗中你美若天仙，娇嫩如玉，品诗中你人比黄花，泪眼婆娑，品诗中你红颜薄命，一路零落殆尽潇洒光华。

我与你相遇，在最美的诗词歌赋里。

夜阑人静，你独倚阑窗，守望一川江水，等待孤帆零近，伴着和煦清风，银色落月，呓语琵琶，零落语声旧曾諳。曲尽，人疏，空待月，我品你半纸流沙，月落天涯。

我与你相遇，在最美的诗词歌赋里。

一心沉溺平平仄仄淡雅，感人间烟火，体心灵冷暖，幻化成顺口篇章。品你多愁善感，妙语晚霞，品你身姿婀娜，秀气淡雅。你是江南采莲女子，随水飘零，信手拈花，采一朵碧玉无暇。你是烟花巷里的人儿，梳妆镜前离人花。

我与你相遇，在最美的诗词歌赋里。

你随着风的节奏，旖旎于风的静谧里，在长亭送别之处，泪眼婆娑，日日企盼。断肠人儿在何方?我在诗词歌赋里品你一心惆怅迷惘，品你寸断心肠。

我与你相遇，在最美的诗词歌赋里。

我在乱世迷眼的芬芳里，站在河岸上，看灯火辉煌，看红袖飘渺，你在河上清风摆柳，怀抱琵琶，清歌一曲亡国后庭花。无人怪你红颜逆袭，无人怜你娇颜散尽。我与你相知，一曲亡国之曲。

我与你相遇，在最美的诗词歌赋里。

品孔雀东南飞，你坚贞不渝，品你红颜素命，吟你痴心不羁，尘世女子无人能比。你为君倾心，你为君葬命，我在诗词歌赋里品你，品你为爱痴迷，品你为爱息命。

此生，我愿在诗词歌赋里与你相遇，遇见最美的你。

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高竹笼前无伴侣，乱群鸡里有风标。

低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消。

转觉鸬鹚毛色下，苦嫌鹦鹉语声娇。

临风一唳思何事?怅望青田云水遥。

它生活在像樊笼般茂密的竹林中孤寂无伴，在喧闹的山鸡群里显得高雅不凡。低头饮水时，我唯恐它那鲜红的鹤顶会突然掉落;展翅晾晒时，我常常担心它那雪白的腰身会融化消失。转眼看到鸬鹚觉得它毛色污浊，又讨厌鹦鹉的叫声太谄媚。对风鸣唳想的究竟是什么呢?惆怅地望向青青的田野和天之遥的云水之间。

作者写这首诗的时候当时官场失意，对那些妖媚献宠的人极度厌恶，而归隐田园又遥不可及，诗人对仕宦生活的厌倦与无奈，从而写下了这首诗。

作者借物抒怀，把鹤想象成自己。只是在囚笼里长唳，惆怅的望向远方，那遥不可及的云水之乡才是梦想的天堂。

这首诗描写了鹤的生活环境和风格的与众不同，突出了它的形态美、色彩美和声音美。以鹤与鸡、鸬鹚、鹦鹉作对比，表现了鹤不事权贵的孤高品格和超凡风姿，同时表达了诗人对闲适的田园生活的向往和对仕途沉浮、官场黑暗的厌恶。

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星期六，我们横山桥中心小学以郑陆片冠军的好成绩，参加了武进区“最美古诗”电视赏读大赛的决赛，这次比赛在武进电视台隆重举行。我也有幸参加了这次比赛，虽然我只是伴舞的配角，但与“最美古诗词”的美丽邂逅，深深地震撼了我。

比赛现场硕大的舞台，绚丽的灯光，富有诗意的背景给我留下了深刻的印象。比赛分“经典诵读”、 “知识比拼”两轮进行。我们诵读的是《游子吟》，轮到我们上场了，学姐范芝仪和叶馨阳表演非常投入，把孟郊和母亲浓浓的母子情表现得淋漓尽致。我面带微笑，跟随着节奏尽心尽力地做好每个动作。我也在心里一遍又一遍地吟唱着《游子吟》，此情此景，感人至深，我们的表演赢得了评委和观众的啧啧赞叹。

随着“知识比拼”环节的进行，我的心也悬了起来，看着范芝仪两题都答对，我心里暗暗地为她祝贺、叫好。接下来的常识问答、诗句填词、诗句联想环节，我们抽到的题目都较有难度，可我们的队员还是镇定自若，自信大方，虽然最后丢失了两题，但最终也凭借出色的表现获得了武进区三等奖，我们都抑制不住内心的喜悦欢呼起来。

为了参加这次比赛，我们排练了一遍又一遍，几位学姐反复地读、背、写，真是“台上一分钟，台下十年功”啊!邂逅“最美古诗词”，我受益匪浅，感受到了经典文化的博大精深和无穷魅力，经典诗词文化在我心里生根、发芽„„相信在老师的带领下，我们都会成为“腹有诗书气自华”的横小真娃。