遇见最美的古诗词优秀征文(实用20篇)

古往今，有不少诗人留下来美词佳句，而我却情有独钟于李煜的《渔父词》。

唐朝有李白写有《把酒问月》：宋朝有苏轼留有思乡的《水调歌头》;清朝有郑燮留有出尘脱俗的诗句;当代有叶挺，写有雄心壮志的《囚歌》;现有朱自清文笔清新的《荷塘月色》......张满红的《声声慢》“凄凄惨惨戚戚”，让我记忆犹新，“逃之夭夭，灼灼其华”则让我一段时间内沉迷其中，后来，经过上网查询，这是一首贺新娘的诗;秦始皇一统七国，荆轲去刺秦王，所写“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”悲壮情怀和不完成任务誓不回还的坚定意志描写的淋漓尽致。

“一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。”《渔父词》这首诗，是我偶然从一首歌末尾听来的，刚开始，没什么，后来，不知不觉，竟开始喜欢这首诗了，这首诗表现出文人绝不与俗世同流合污的乐观向上的精神，“万顷波中再得自由"则是我对这首诗的理解。

比起现代的诗词散文，我最喜欢的还是古诗词，《洞仙歌》、《湘妃怨》、《玉楼春》、《虞美人》、《临江仙》都别具一番风昧，有的凄美惨凉;有的则是抒景感怀;而那宫妃，也是众多诗人锁描写人物：花蕊夫人、杨贵妃、虞美人、梅妃......

”我欲乘风归去，有恐......“诗、词是一个朝代、一个人的代表，具有历史风范，不恐绝代风华，往事已去，只是那往事背后令人心酸的回忆。

风华绝代，往事如烟;乱世之中，那些唐诗宋词，一一保存完整，流芳百世，细细品味时，会让你收获意外的惊喜，这也是一种乐趣，意料之中的乐趣。

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“明月松间照，清泉石上流”般的美妙，是乡村;“开轩面场圃，把酒话桑麻”般的热情，是乡村;“倚杖柴门外，临风听暮蝉”般的悠闲，还是乡村。

我爱古诗，更爱古诗中的乡村风光。“少无适俗韵，性本爱丘山”像极了我的个性写照。我出生在城市，学习在城市，可是我时常觉得自己的血液里流淌着一些与城市格格不入的东西，这些让我倍感城市压抑了我的心情，蒙胧了我的双眼。何处找寻“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”的景致来释放心灵呢?走进古诗中的乡村，走进乡村中的古朴;在古诗中去寻找乡情乡韵，在乡村中来体验古诗中的舒馨与恬淡。

暧暧远人村，依依墟里烟

当视线被一望无垠的玉米田、星罗棋布的稻池和悠闲展翅于天空的飞鸟填满时，我的世界豁然开朗。

在乡下的奶奶家，我挽起袖子，卷起裤脚，几步窜到那个土里土气的灶台下，麻利地点火添柴，虽然烟雾撩人，但注视着那橙黄的火焰在秸杆上起舞，渐渐地，我的心被这古老的乡韵充满。

乡村那特有的淳朴与亲情流淌在我的心中……

狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠

走在乡村的小径上，抬头看见一只威武骄傲的公鸡飞上桑树枝头，一声声鸣叫是呼朋引伴，亦或是悠闲心情的释放?这时，一阵由远而近的“汪汪”声传来，那是一只棕色的小狗，是奶奶家的看门犬---乐乐。黑亮的眼睛、摇动的尾巴都似乎沾有灵气，特别惹人喜爱。它在阳光下连蹦带跳地向我扑来，那时我喜悦激动，这种温馨的感觉仿佛荡涤着我身上的浮躁，净化着我的灵魂。

久在樊笼里，复得返自然。

习惯了城市的喧嚣，习惯了快节奏的生活，此刻，行走于乡间的简朴与宁静中，感受着乡村的那份和谐与安宁，心中那份压抑早已烟消云散。简朴的小房，错落而非有致的一个个小院，正是这些平平常常的事物，构成了一幅十分恬静幽美、清新喜人的乡村景致。走在乡村的小路上，又似乎走在诗人笔下的画卷中。在这画面上，田园风光以其清淡平素的、毫无矫揉造作的天然之美，呈现在我面前，令我悠然神往。

感受古诗，感受乡村，感受“复得返自然”的畅快……

披一路风尘，看春山依旧，唱大江东去。抛下那份焦虑与浮躁，用心行走于古诗间，用灵魂去感受古诗中乡村里的那片芬芳……

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唐诗里的残阳抚慰着游子的点点乡愁，宋词中拨弹着箜篌的歌女奏唱出了黄昏悠悠凄凉。落日楼头，断鸿声里，有些许柳叶娥眉，在绚烂晚霞中流转;又闪现着几袭青烟水袖，在风来尘往间飘舞。清新的风踏着唐诗的韵脚合着宋词的节拍吹来，敲打着我心底那浅浅地怀古柔情。

有着唐诗宋词浸染的落日夕阳一定是最美的，徘徊在平仄押韵的曲调里的黄昏一定是诗意的。

撷一缕唐诗，捧一掬宋词，在烟雨迷蒙的唐风宋雨中，落日残阳缓缓向我走来。

夕阳下的长安，车如流水马如龙，倚窗而坐的江南女子，你为何秀眉不展呢?是那“过尽千帆皆不是”的失望将你推向了寂寞的深渊?还是那“多情反被无情扰”的情思让你的爱恋无处驻足而到处流浪?或是那……

天地苍茫，我心亦苍凉。遥想，当年春华月美。曾有十里春风、万种柔情相伴，而如今只剩一丝冷清清的落日。青山湮灭红霞里，碧水更在青山外，你端坐在窗口，等着夜色渐渐降临，等着星星渐渐升起，等着能重温昨日温柔的梦乡。

枯藤老树昏鸦，宋时的斜阳倚在小桥流水旁，一个孤寂的身影子然一身，踽踽独行，重复着游子千年不变的忧伤。

远方的故园也该炊烟袅袅了吧，妻子拿着织梭的手也该因思念而停下了吧，年迈的母亲又该守在柴门边等待自己回去了吧，只是一次又一次的等待最终还是无望。

有鸟啼，粗嘎，嘶哑，许是乌鸦。那残阳被它一声声叫得更凄艳了，似乎再也不忍听下去，把自己的身影藏到西山里。只好叹了一口气，牵着疲惫不堪的瘦马离开了这个触发乡情的地方。

一方残阳铺成诗笺，有多少人在上面把心情酿成不朽的诗篇?

夕阳西下，今夕，往夕。

夕阳无语，黄昏无语，我亦无言。

就让这情，随着这残阳落下吧。

乘一叶孤舟，重游历史长河。最摄我心魂的，依旧是那嫽人的古诗词。

——题记

抬头，便会想到“一行白鹭上青天”;俯首，便会想到“疑是地上霜”;观河，便会想到“一江春水向东流”;叶凋，便会想到“我言秋日胜春朝”。

古诗词，我喜欢。吟一首《江南好》，优美的意境令人流连，我喜欢。唱一首《龟虽寿》，“老当益壮”随机浮现在眼前，我喜欢。哼一段《无题》，无私奉献，蜡烛春蚕，我喜欢。

在我看来，白话文太过单调，文言文太过枯燥。唯有古诗词，我打心眼儿里喜欢。遇到挫折想打退堂鼓时，想想杜甫那句“会当凌绝顶，一览众山小”，满腔的热血，那豪情壮志，我欣赏，我敬佩，我说要向杜甫学习，我要吃透这句诗，我要奋发，要拼搏，我也想在努力的汗水挥洒过后，一览成功的喜悦!

从诗词中，我看到了美，无与伦比的美，独一无二的美。

陶渊明那“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适，我看到了;孔子那“登泰山而小天下”的壮志，我看到了;李白那“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的真挚，我看到了;李清照那“物是人非事事休”的惆怅，我看到了。

夜深人静之时，我细赏古诗词，皎洁的月光洒下凄美的种子，我徜徉在小巷中，抒写出“散荃染别离，落苕抑割舍”的原创。哦，可爱的古诗词，领我步入美妙，怡人的意境。

日落黄昏之迹，花败叶凋之痕，皆被古诗词揽入心中。阅读后，便刻入了我的灵魂。轻吟“我是断了线的纸鸢，无人懂就任其消散。化为一缕炊烟，岁月将其搁浅，又拂诗篇，可别越走越远。有了姽婳般的这些字眼，我不再是断弦。风又澜起，我的心扉不散。”

从古诗词中，我学会了好多。我知道人生不可能风平浪静。既然这样，那我就学会承受，携手我最爱的古诗词，与所谓的命运抗衡!我的世界，只有一叶孤帆，风浪太大。我曾因此而沉沦，是古诗词教会我要坚强。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”我立誓要惊起人生中最美的那道波澜!

未来的航程，不会一帆风顺。我有古诗词，我会稳坐我的小船，为梦而扬帆。“疾风知劲草，岁寒见后凋。”小草尚此坚强，我自然不该怯步。我们大家，都该如此。古诗词，对你，言无尽、情更是无尽!

智者乐水，仁者乐山”于是中国古典诗词中水的形象无处不在，“关关雎鸠在河之洲”揭开了《诗经》的封面，只见一片北方的水色河光，照入眉睫，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，翻开《楚辞》的篇页，你会看到南方的湖波江浪，浸透了屈原带泪的诗行。先秦时代的水流，流过汉魏六朝，流过唐代诗人的篇章，在宋词中也波光潋滟，浪花飞扬。

水是阻隔

水最早出现的意义是表示阻隔，这就有了中国古典诗词中最凄美的画面：“所谓尹人，在水一方”。还有那汉末《古诗十九首》中歌咏牛郎织女为天河阻隔的诗篇：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。”纤纤素手，弄机杼，终日不成章，泣涕零如雨，河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”此诗描写了织女的机杼生活，写她因相思而无心织布，泪流如雨，最令人感叹的是：诗中不写河汉的宽阔无边，而是强调它“清且浅”，二人相距并不遥远，却只能隔着盈盈的水光含情相视。

水是相思

水难以逾越，阻隔了人与人之间的交往，给人带来了痛苦，因此大多说诗词抒发的是相思之苦，或为友情或为爱情，成语“柔情似水”便是最好的例证，且看王观的《卜算子》：“永是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边?眉眼盈盈处。才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。”这是一道新鲜脱俗的送别词。王观以横流的眼波比水，以蹙眼的眉眼

喻山，以眉眼盈盈象征位于江南的浙东山水，并寄寓自己对友人的惜别与祝福。这首词，宛如一活泼的轻音乐，没有离别的伤感，而只有俏皮的描绘与祝愿。

水是愁情

古代诗人总喜欢以流水来比喻愁情，水的连绵不断，恰是愁情挥之不去，这方面的名篇名句不胜权举：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”“惟有长江水，无语东流。”，“便做春江都是“泪，流不尽，许多愁。”“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”水流无限，比喻愁之长，一江春水，比喻愁之思，抽刀断水的奇妙比喻更写出悲愁难断，纵观所有诗句佳词，均从不同角度，恰当地在愁情与水相似特征之间建立联想，使之流芳千古。

由此观之，水之意，像千古流芳，见证了历史的古往今来，见证了古今人类相通的情感，在它的身上，凝结了永恒与短暂，亘古与瞬间，水不仅是世上生命的源泉，更是哺育文明的乳汁，是它催生出诗词的绚丽之花，并吐露出永恒的芬芳!

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梦醒时分，大地一片静默。无数的寒冷与孤独向我袭来，勤劳的太阳，我能再有一个梦吗?在美梦中飞翔，飞向心灵的故乡--盛世唐朝。感受，感受最美丽的精彩。

--题记

我爱盛唐，因为那儿有看也看不完的风景名胜;我爱唐朝，因为那儿有数也数不尽的奇珍异宝;我爱盛朝，因为那儿有说也说不完的功臣名将;我爱天朝，更因为那儿有最璀璨的文化财富--唐诗宋词。

我读李白，能读到面对怀才不遇，与敬亭山恋恋不舍的豪迈;品李白，能感悟在金陵酒肆中与友人忠贞不喻的友情;想李白，猜不透太白酒中陈酿的人间无常变化的逍遥......

李白，一位飘荡在人间的仙。

还有一位才女李清照，娓娓动人，浪漫柔情。

她像一朵开在雪中的花。纯洁高雅，还有一点点暗香浮动。"花自飘零水自流"是一缕缕忧伤扣打我的心扉。"生当做人杰，死亦为鬼雄。"是一阵阵悲壮响彻我的心谷。"只恐溪头蚱蜢舟，载不动，几多愁。"又是怎样一帘帘断肠徘徊我的心怀。

最爱莫于稼轩与东坡的珠联壁合!稼轩虽在官场上"醉里挑灯看剑"的失意，也有"路转溪桥忽见"的喜悦。苏轼忍受"千里共婵娟"的思念中也吟地出"日炎荔枝三百颗，不辞长做岭南人"的妙句。异曲同工，巧夺天工。如次大气，如此其贤，今夫岂欲释之乎?

文字如风，那么诗词就是那最凉爽的清风，迅速的拨开我们心中的乌云;文字如雨，那么诗词就是那最缠绵的雨，轻轻地洗净我们蒙灰的心灵，教会我们人生永恒的真谛!

当暮色渐蓝，你那里可是新月一湾?枕畔该有一段故事，一串梦幻?我们用心数着相逢的日子，听风，总像你的手，在叩打门环。

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高尔基说过:“书籍是人类进步的阶梯。”不错，书是我们成长的摇篮，而那些经典书籍，则是无法超越的传奇。我们读书，不仅仅是为了消遣时间表，更多的是要从中收获知识与做人的道理。与《小学生必背古诗词70首》结下不解之缘，成为良师益友，是在一年级时学校启动诵读经典的读书活动时，我们诵读的正好是《小学生必背古诗词70首》。刚认识的时候，吸引我的是那古色古香的文字，那有着独特韵味的句子，那别具匠心的诗篇，饱含着丰富细腻的情感，令我感觉到里面蕴涵了不少的哲理。

书拿到后，我便迫不及待地翻阅起来，在明亮的灯光之下，我轻呤着书中的古诗词:“欲穷千里目，更上一层楼。……”简朴精炼的语句琅琅上口，它就像一支美妙动听的乐曲使我沉醉其中……古人云:书读百遍，其义自见。慢慢地，在反复的诵读中，我学到了不少的人生哲理，其中给我印象最深的有这么一句，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”这两句诗词是作者李绅对世人提出告诫:粮食来之不易，一定要好好珍惜。以前，我有一个坏习惯，就是经常浪费粮食，饭菜还没吃完就把它倒掉。

当我看过《悯农》这首诗后，我才真正醒悟过来，感受到农民劳动的艰辛和生活的艰难，我们碗里盛的饭，一粒粒都是他们辛辛苦苦劳动得来的，至此以后，我改掉了浪费这个坏习惯。我除了从古诗词中悟到生活上不能浪费外，我还从中得到了教育，譬如:“谁言寸草心，报得三春晖。”这句话的意思是:谁说那那短短的小草，能够报答春天阳光送给的恩情呢?表达了诗人发自内心深处的情感，“儿女们的心意，又怎么报答得了母亲的恩情?”从中教导我们要常怀着一颗感恩的心，孝顺父母、尊敬师长、关爱别人、报答社会。常言说得好:“百善孝为先。”这虽是一句俗语，却把一些人批评得无地自容。“孝”是什么?是儿子背着“老子”。如果你不孝，你还是儿子吗?通过诵读古诗词，我还知道了做人要诚实、宽容、体谅别人;做事要清清白白……

读过《小学生必背古诗词70首》的我，从古诗词中收获的人生哲理将在今后的学习和生活中不断地自我消化，自我体会，使我在潜移默化中得到美的熏陶，它们将伴随着我成长，将成为我人生的航标。

我国是一个诗的国度。从古至今，我国涌现出无数伟大的是大诗人：屈原、李白、杜甫、白居易……这些响亮的名字早已深深地刻在诗歌的历史名碑上。他们的作品，更是被后人千古传诵。我最喜爱的，是明代诗人于谦的《石灰吟》。

这首诗是明代名臣，民族英雄于谦之作。诗的全文是这样的：千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。碎骨粉身全不怕，要留清白在人间。首句“千锤万凿出深山”是形容开采石灰石很不容易。次句“烈火焚烧若等闲”使人感到不仅是在写烧炼石灰石，它还象征着志士仁人无论面临着怎样严峻的考验，都从容不迫，视若等闲。第三句“碎骨粉身全不怕”极形象地写出了石灰石烧成石灰的过程，而“全不怕”又寓有不怕牺牲的精神。而最后一句“要留清白在人间”更是作者直抒情怀，立志要做纯洁清白的人。

这首诗是一首借物言志的诗。句句都在写石灰，而实际上却句句在写人。前两句就石灰的特征说人，“若等闲”三个字，抒发了作者在困难面前的大无畏精神。末句表现了丹心照汗青的高风亮节。作者用这寥寥数十字，就深刻地反映了忠心报国的高贵品质，为人们树立了一个榜样。

当我第一次读到这首诗时，心中热血澎湃，被这种豪迈气概所深深吸引。“千锤万击”、“烈火焚烧若等闲”、“碎骨粉身”这些词汇语句映入我眼帘时，我心中感受到的是无所畏惧的精神和豪迈不已的气概。

作者于谦身为明代大臣，以身作则，精忠报国，清白做人。他以这首大气的七言绝句比喻自身，其语言明白，内涵深刻，其人与诗，永垂不朽。这首诗表达的正是：做人要像石灰一样坚贞不屈，即使“千锤万击”、“烈火焚烧”“碎骨粉身”都无所畏惧，只为留下清白在人间。这也是值得我们每个人学习的高估品质：要清白做人。

这就是我最喜爱的一首诗——《石灰吟》。

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星期六，我们横山桥中心小学以郑陆片冠军的好成绩，参加了武进区“最美古诗”电视赏读大赛的决赛，这次比赛在武进电视台隆重举行。我也有幸参加了这次比赛，虽然我只是伴舞的配角，但与“最美古诗词”的美丽邂逅，深深地震撼了我。

比赛现场硕大的舞台，绚丽的灯光，富有诗意的背景给我留下了深刻的印象。比赛分“经典诵读”、 “知识比拼”两轮进行。我们诵读的是《游子吟》，轮到我们上场了，学姐范芝仪和叶馨阳表演非常投入，把孟郊和母亲浓浓的母子情表现得淋漓尽致。我面带微笑，跟随着节奏尽心尽力地做好每个动作。我也在心里一遍又一遍地吟唱着《游子吟》，此情此景，感人至深，我们的表演赢得了评委和观众的啧啧赞叹。

随着“知识比拼”环节的进行，我的心也悬了起来，看着范芝仪两题都答对，我心里暗暗地为她祝贺、叫好。接下来的常识问答、诗句填词、诗句联想环节，我们抽到的题目都较有难度，可我们的队员还是镇定自若，自信大方，虽然最后丢失了两题，但最终也凭借出色的表现获得了武进区三等奖，我们都抑制不住内心的喜悦欢呼起来。

为了参加这次比赛，我们排练了一遍又一遍，几位学姐反复地读、背、写，真是“台上一分钟，台下十年功”啊!邂逅“最美古诗词”，我受益匪浅，感受到了经典文化的博大精深和无穷魅力，经典诗词文化在我心里生根、发芽„„相信在老师的带领下，我们都会成为“腹有诗书气自华”的横小真娃。

在中国所有的传统文学中，我最情有独钟于唐诗宋词。记得年少时，在云南边塞“支边”，思想苦闷，生活艰苦，但收工回来，清风徐徐的夜晚，不管有多累，也不管别人喝酒、聊天，我却就着一盏昏暗的煤油灯，把临走时从还关在“牛棚”的父亲的书箱里“偷”出的一本《唐诗三百首》细细翻阅，又四处搜集当时凡能找到的唐诗宋词，整整抄完了几个笔记本。对那些诗词歌赋当时虽然大多不解其意，但每一次读起来都是那么专注。唐诗宋词伴我度过了多少寂寞长夜，度过了多少艰难困苦。至今，我还保存着那本融入我青春热血的《唐诗三百首》。回城之后，随着年岁的增加，读书的增多，尤其是读大学后，才知道自己以前所阅读的那些唐诗宋词，不过只是沧海一粟。于是，便疯狂地买起有关的书籍来，什么《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》、什么《古诗名句鉴赏辞典》，想方设法也要抢购到手。那时口袋里没有几个银子，却经常光顾沪渝书店，一家开在民生路小巷子里的小书店。直到今天，仍不改对唐诗对宋词的那一份痴迷和眷恋。每当夜深人静，从床头柜上随手拿过一本，低声读将起来，感觉琅琅上口，满口清香。

常想像那月照唐朝雨落宋朝，该是怎样的意境啊!

感谢唐诗宋词，感谢她们使那些古代大师们不朽的艺术和精神，千百年来得以源远流长。走进唐诗宋词，其实就是走进一个神奇迷人的王国。那是一个人类精神之花全面盛开的季节。我们的大师从一张薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来，一袭古装，长发飘飘，风姿万千：古朴雄浑的子昂，清朗雄健的王之涣，闲静谈远的孟浩然，飘逸豪放的李白，沉郁顿抑的杜甫，清扬畅丽的白居易，奇诡璀璨的李贺，精巧艳丽的温庭筠，凄婉优柔的李煜，闲雅清婉的晏殊，豪放旷达的苏轼，雄放流畅的陆游……

“远上寒山石径斜，白云生处有人家”，恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微风拂动我头上淡蓝色的逍遥巾。我坐上一辆古旧的马车，“吱吱呀呀”而去，驿道两边是一片火红的枫叶，把我的双也映照得微红，叫我怎能不停下车来望上几眼?“小令樽前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨?唱罢归来酒未消。”夜色已深，打更人在窄窄的街衢上越走越远，而红楼之上酒兴正浓。箫是那精精致致的玉箫，灯是那华华贵贵的银灯，音乐就在身边流淌着……

独爱唐诗宋词，独爱其中所展示的一个个古雅的诗歌意境，独爱一个个不羁的灵魂。可与之携手同游，可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的“胡天八月”，还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈，无论在“花市灯如昼”的元夜，还是在有“暗香盈袖”的黄昏，或笑、或泣，或长歌、或短叹，或无语徘徊、或滔滔不绝，都是那么令人难忘。

以前读晏殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，大脑中一片空白。今天，人到中年，在经历了一些世事之后，再来读它，便渐渐悟出一些意蕴来。想当年，晏殊徜徉在小园的香径上，借着老酒写下这首词的时候，又怎能知道千年之后的我能读到它?又怎能知道我是怀着怎样的一种心境去品味去咀嚼它?我想，这就是所谓的沧桑了，这就是所谓的历史了，这就是所谓的缘份了。

我还觉得，这份沧桑之感，并非建立在“生命无为”的悲观基调上。相反，它是人对生命的自我意识。它教会我更加珍惜生命，理解生命，更加热爱生活。

现代社会的飞速发展，许多事物正在不断地遭受抛弃。对物质的狂热追求，使心灵愈来愈贫穷。面对今天的生活，我们的心在隐隐作痛，我们痛苦：噪音、污染、人口爆炸、腐败蔓延、生态失调……人，成为一台开足马力的机器，在复杂的人情世故中无休止地旋转……

好不容易觅个闲时，吟吟唐诗，读读宋词，在月色花影之中超越现实，进入那个理想的古朴纯美的世界，灵魂便找到了一个临时的寓所。有时候，我们是多么向往那种生活啊：归隐于一片“层上春鸠鸣，村边杏花白”的田园，在燕子对月亮的喃喃细语中，汲泉煮茗，但觉人淡如花，一身宠辱皆忘。或者置身于一间“深深深几许”的庭院，绿柳如烟，院门萦雾，枕一帘幽梦，带半身闲愁，想想那些风花雪月的事情……作为渗透着人文精神的唐诗和宋词，已经影响了一代又一代的中国人，也必将使更多的现代中国人的心灵产生共鸣。她也必定使我们在人生的路途上投去怀旧的一瞥。

读唐诗宋词，应该用眼睛去读，用心灵去读，用人生去读!

前几天，老师开始教《将进酒》时，曾经问过一个问题：学习古典诗词有甚麼好处呢我回家以后想了想，脑袋裏就蹦出了一个奇怪的念头：我何时第一次接触古典诗词呢中学不是。小学也不是。幼稚园差不多吧!等家人一下班，我就马上询问他们，妈妈告诉我，应该是入读幼稚园不久，外公便教我念唐诗。当天晚上，我细细回想那时的情况，记忆虽然模糊，但仍依稀记得当时我拿着一本外公以及妈妈的唐诗手抄本，他们耐心地逐字逐句教我。《新嫁娘》，《嫦娥》，《回乡偶书》，《游子吟》全都念得滚瓜烂熟。以后，在一次偶然的机会下，我听到妈妈念《木兰辞》，觉得十分有趣，要求她教我，但教了很多遍，我老是记不牢，当她被我烦得不行的时候，我终於记住了，那时我才九岁，比同龄的学童早了好几个寒暑就学懂了，我很高兴。妈妈常说我背诗记得牢，最不好的是我只记得诗句，对作者，诗意全不理解。即使到了现在，我还是觉得作者的感情与诗词的内容最难理解，果然就是三岁定八十。

从小就接触诗词，令我更透彻地明白它们的好处。它们就像一枝已经沾上颜色的画笔，只等待着替我们上色，令我们再添上一层中国的浓厚文化气色;它们有时又像一件华丽的衣服，当我们把它穿上，犹如披上一件富有中国悠久历史的典雅外衣;它们更像一枝充满油墨的钢笔，每当写文章时引用它们，就使人觉得我们的肚子裏又多了一点墨水。这些所有源远流长的诗，词，曲都有着光辉灿烂的色彩，我们要努力学习，继承这些瑰宝，使它们万古长青。

从幼儿园开始，我们便接触了一首首古诗。它们有些简单易懂，有些则要慢慢理解;它们有些短到十字，有些长至千言。。。。。。它们既有写景的，也有写人、写物的。而我读过的许许多多的诗中，我最喜欢的还是李白的那首《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”

这首诗简单且精短，读起来琅琅上口，儿童也很容易理解。我也觉得它写得很好，因为“床前明月光，疑是地上霜。”写出月光的皎洁，如霜一般纯洁清亮;而“举头望明月，低头思故乡。”就写出了李白对家人思念之情。远在他乡的游子们，在夜晚抬头，看见那明月，一股思乡之情便油然而生。

当时的我还很小，理解了诗的意思后，便把目光转向窗外的天空。那时正是夜晚，月牙并不十分明亮地挂在深蓝色的天空中，周围有淡淡的云朵，只能看见月牙儿模糊的影子，我认为这景色很美，所以并没有完全明白李白的思乡之情。现在，我知道，李白当时为什么会“举头望明月，低头思故乡”了。

这就是我最喜欢的一首古诗，简单，而又意味深长。

唐诗是甘美的清泉，宋词是飘香的落花，轻轻掬一捧清泉，拾几瓣落花，沏一杯香茗，于是芳香四溢... ....

喜欢吟诵着那“曲径通幽处，禅房花木深”，去感受独特的僻静;喜欢吟诵着那“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，去领会拿开怀的舒畅;喜欢吟诵着那“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，去领悟那别样的闲情... ...徜徉在古典诗词的海洋中，我悟出了人生的哲理。

“采菊东南下，悠然见南山”，是你，陶渊明在羊肠小道上扛着锄头，哼着小曲，边走边欣赏着田园的风景。我知道，这样的田园生活是你心中的天堂，你不为五斗米折腰，不愿同官场同流合污，毅然选择了自己的精神家园，虽然没有了锦衣玉食，但你却有牛羊为伴;虽然摒弃了贵府华宅，但你却有农家小舍的恬静与清新。吟诵着你的诗词，我悟出了做人需要清高。

“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，是你李白。一壶酒，一把剑，一路征舞，一路豪饮，舞出一颗大唐的剑胆才情，饮出一位震惊诗坛的谪仙!醉卧长安，天子难寻，这是你的洒脱!“天子门前尚容走狗，华阴县内不得骑驴”这是你的不羁!一曲《吓蛮书》吓走南蛮十几万精兵，这是你的气魄!你一生不为名利，纵情于山水间，成就了做人必要洒脱!

“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，是你文天祥，指挥台上沉着镇静，从容调动十几万精兵，沙场上你奋勇杀敌，展现一刻忠心赤胆，虽然兵败，可你宁死不屈，为了国家你宁愿抛头颅洒热血，永载史册，因而发出了“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”慨叹，你用行动诠释了司马迁的“人固有一死，却轻于鸿毛，或重于泰山”!吟诵着你哪的诗词，我悟出了做人定要爱国!

这些古典诗词是故人们给我们留下的宝贵的精神财富，吟诵着古典诗词，我了解了古人的人生追求，悟出了我们的人生哲理，愿这些古典诗词化作一盏明灯永远照亮我前行的路!

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古诗词是中华民族的精髓，也是世界文化宝库中的一颗璀璨的明珠。诵读古诗词已列为一项重要内容：要求小学阶段的学生能够熟练背诵一定篇目的古代诗词。古人云：为文之道在于厚积而薄发。小学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分汲取古诗文的精华，得到古文化的浸润，从而丰富自己的语言。

学校一直就非常重视学生古诗文的背诵与积累，开阔了学生的视野，提高了学生的人文修养，取得了良好的效果。为了更好的推动与传承悠久灿烂文化。本学期，我校对六年级学生的积累背诵情况进行了综合素质竞赛，本次竞赛学校要求我们六年级采取全员参与、活动展示的方法，这实施过程中我作为校本老师有几点感受：

1、从积累的数量上就要求我们校本老师需要抓在平时，练在日常，真是：不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。

2、学校开展的中华经典诵读活动意义深远。而最能代表中华民族五千年文化精髓的经典有《三字经》、《弟子规》、《千字文》、《大学》、《中庸》、《论语》、《老子》、《中华古诗词经典》等重要著作。在每个年段分别体现出来，可想而知，经过六年的学习积累，我想学生的收获将是极大的。小学是学生记忆的黄金时期，孩子们能将经典诗文烂记于心，用一生的时间去感悟，去践行，定会终生受用的。在实施校本课程的时候，学校要求学生试着作诗和改诗呢!班中有一学生在自己的作文中写到：“我喜欢中华经典诵读，它让我学会了许多知识，懂得了许多道理。”的确，在活动中，我们看到了孩子的进步。

3、在老师和学生的努力下，古诗文诵读逐步走向深入。古诗文诵读最大受益者是学生。诵读大量可以振奋精神，温润生命的诗文，将使学生受益终身。师生情感诵读，字字句句，抑扬顿挫，入情入境，令人陶醉。那一首首工整优美，寓意深刻的诗词，宛如一只短笛，吹奏出诱人的曲调，使人遐想，让人感叹，给人振奋，催人奋进。

4、古诗文的诵读要常抓不懈。开展古诗文诵读是一项长期的工作，要长期坚持下去，不能流于表面化、表演化。我班利用晨读、课前三分钟说话、语文大课活动等多种方式，采用灵活多样的评价方式，向家庭延伸，唤起学生背诵古诗的热情，并使这种热情经久不衰。

5、我个人觉得古诗文诵读要和读书结合起来，班级要有自己的计划，不要面面俱到，但要有班级的特色。

6、古诗文背诵要求四、五、六年级在背的基础上要落实到笔上，要求会背的古诗要会默写，这就要求教师要帮助学生归归类，从季节、花草树木、带有数字的、描写边塞或军旅生活的、描写友情送别的、珍惜时间的古诗等积累背诵。这一点上，因为正逢毕业，学生相对掌握的较好。

中华经典诵读，好似一根无形的教鞭，鞭策着我们教师在工作之余，勿忘“充电”.

学生们朗朗的诵读声至今萦绕于耳，通过开展古诗文的诵读活动，不仅使中华民族的文化遗产得以广泛传播，而且使学生在此活动中，提高了诵读的兴趣，同时，学生的综合素质也得到了提高。我们将在以后的教育教学工作中，继续深入地开展这项活动，让“古诗文”这一华夏精髓真正沁入每个孩子的心田。

秋天有最浓郁的色彩，最丰硕的果实。秋天之后便是严冬，一切都将归于华美之后的寥落，秋天也有最伤感的况味。

我们的生命是可以穿越秋风秋雨去成长的。大地渐近萧瑟，生命趋于凋敝，但是能不能安顿，这是人在流光中的一段自持。人可以伤春，可以悲秋，但所有的春恨秋愁走过之后，我们的心被春花秋月涤荡得宁静宽广。这才是诗词各种意象拂过心灵留下的真正意味。

在中国四季分明的北方，如果说春天用了所有花朵和枝叶招摇舒展，向天空致敬，那么秋天就是用了它全部的果实和落叶俯下身来，向大地感恩，并且，心甘情愿，从有到无，用一次彻底的陨落腾空季节，为下轮春风中的从无到有留出足够的生命空白。

如果说春天的花儿是草本的，娇嫩，柔弱，让人怜惜，那么秋天的花儿就是木本的，灿烂，磅礴，让人赞叹。秋光照耀在一树一树的叶子上，把叶子燃烧成花朵，把花朵沉淀成醇酒，铺天盖地，让人陶醉得有些许震撼。

所以，秋天是一个意味深长的季节。

按照中国农耕文明的传统，一年的辛苦劳作要结束了，可以放下手中的农活去张罗些大大小小的人生仪式。很多人婚嫁选在秋天，经商的旅人归家选在秋天，考生赶“秋闱”的科考，也是在秋天的十月左右到达京城。当然还有一些烦恼的事情也发生在这个沉甸甸的季节，比如徭役在秋天的时候很繁重，甚至每一年处决犯人也选在秋天。金秋时节，悲喜交集，难免让人生出很多的感慨。人生逆旅，来来往往，看到这样一个鲜艳的季节在急剧变化，心灵也跟着激荡。

秋天可以看见什么呢?我们从不形容“夏光”或“冬色”，但我们从不吝惜赞叹“秋色”、“秋光”，可见这个季节一直流淌着色彩，闪耀着光芒。

在秋天，草木从早春的鲜嫩，经历了整个酷暑的蓬勃，一直历练到秋天的丰厚、鲜艳。这个时刻，它把最美的状态呈现在天地之间。

但是，马上就要跌入寒冬了。秋天的盛景如此短暂，草木凋零得迫不及待……逝水带走的不只是落叶，还有流光。人生的匆急之感，最容易在秋天激发。这就是中国传统的“悲秋”。“悲哉秋之为气也!萧瑟兮草木摇落而变衰。”千古之前，落叶扑簌而下的那个寻常秋天，宋玉的一声悲慨让草木的摇落一直摇到我们肺腑里。关于离别、相思、生命仓促、年华凋零……这样的感慨从宋玉而下，一路悲歌，蔓延千古。以至于杜甫去寻访宋玉故宅的时候还续上那声叹息：“摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。”每到秋风又起，草木摇落的时候，我就会想起宋玉的悲伤。他的吟唱如此深谙秋的况味，他如此风流儒雅，是我未曾谋面的先师。我与他相隔千秋，千秋在我的眼前积聚，一眼望断，落叶迷离，我不禁洒下一掬热泪。千年前宋玉伫立过的那个秋天，一定也曾见过此情此景，一定也有我此时的悲慨。

草木摇落，岁岁年年，从宋玉到杜甫已经千秋，从杜甫到我们又已千秋。怅望千秋，现在的我们，再见秋风，心中还有热泪随风摇落吗?

斑斑驳驳的墙砖上因为潮湿而而长出了青黑的青苔，一块光滑的墙砖上用飘扬而有力的文字刻上了一句诗：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。时间在周围虽都留下了烙印，但是这首诗的光辉却丝毫都没褪色。如同我爱的诗词，无论经过了多久，诗词中包含的感情也不会消失，如一坛美酒，越酿越纯。

诗鼎盛于唐，词则是宋，固有称号唐诗宋词。唐宋都是发展极好的朝代，经济的发达才会有一群群文人墨客、奇人志士感叹社会、感叹美景、感叹历史，或愤世嫉俗，抨击时弊，或慷慨激昂，激扬文字。也许有人是在朝代极盛时留下诗词，在盛世繁华、熙熙攘攘中留下对美好生活得赞美。望着“绝胜烟柳”的皇都，坐在酒馆的二楼，饮一杯酒，赋一首诗。也许有人是在朝代日渐衰败时留下诗词，在一片破落的废墟前留下对流离生活得无可奈何，终得“人比黄花瘦”，不得圆满。病重的父母、待哺的婴儿、破旧摇坠的茅屋、时时吹响的战火，叹出对亡国的悲愤与无奈。也许有人是在伤情离别中留下诗句，孜然一身游荡在他乡，节日来临，却总少了一份欢乐，多了一份孤寂与落寞。”遍插茱萸少一人”，何时才能“千里共婵娟”，“举头望明月，低头思故乡”，只能把满目的思乡与思亲的泪水融入到笔下的文字。远古而来的文字，仿佛穿越时空，将诗人、词人的感情传递给我们，我爱淡淡的忧愁，，也爱繁华盛世下的艳丽，更爱这让人感动，让人流泪的古诗词。徜徉在古诗词之中，感觉是在和诗人、词人们进行一场心灵的聚会。

一首古诗词是无法用其他语言翻译的，勉强译之，也会没有那份神奇的韵味。中国传统的东西是无法替代的，也不能丢失。因为古诗词中不仅有人类的善于美，更有结晶于中华五千年文明的民主精神与民族之魂。“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，面对强掳入侵，那种汗撒大地，报效祖国的豪情壮志，那份凛然与浩气，那份执着与坚贞，不正是我们中华民族永立于世界之颠的武器吗?当你面对被战乱侵害的历史遗迹，你是否会想起历史中的“烽火连天”，在诗人留下的诗词中，品味着那个时代的豪情壮志。当你读着这些诗词，在金戈铁马中细细品读那份荡气回肠，可以感受到心灵深处的震撼。我爱诗词，更爱这带着热血的古诗词。

美景如画，美景如诗，古诗词中你也能够寻觅到种种人间美景。有“小荷才露尖尖角”欢快旖旎的夏天，也有“独钓寒江雪”空旷辽远的冬韵。或许历史带走了当年的诗画美景，但诗词所留下的却不会被历史所带走。淡淡花香犹如一幅画卷在眼前展示，浓浓人情犹如一首乐曲在耳边回荡。心随景动，读着这些古诗词，感觉在放飞心情。我爱诗词，这些如画如歌的古诗词。

一杯清酒，回旋在历史的隧道中，而这杯清酒便是古诗词，越品越香。

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每个生命都有自己的一轮明月，每个轮回都有自己的阴晴圆缺。欧阳修说得好：“人生自是有情痴，此恨不关风与月”。人生多情，风月只是转移了我们的情思，给了我们一种寄托。明月这个意象高悬在诗坛上空，中国人从古至今保持着对它温柔的狂热，因为它对我们每个人都很公平，入心入怀，成为我们生命中恒久相伴的诗意。

说起中国诗歌中的意象，如果让我们只选取一个最典型的，我们一定会想起头顶上的那一轮明月。

李太白问：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”他在唐朝停下的这只酒杯，被苏东坡在宋朝遥遥接起，“明月几时有?把酒问青天。”一停一接之间，何止两次追问。

我们的古人，对头顶的那轮明月，有着无穷追问，寄托无限情怀。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

张若虚在《春江花月夜》中追问，相比人生的短暂，江与月都是长久的、不变的，人与世界最初的相遇，发生在什么情景之下?究竟是谁，哪一位远古的先人，发现了江月的美?究竟是什么时候，在生命最初的美丽状态下，江月发现了人?流光在生命中悄悄逝去，我们的心在明月照耀下，不停地探寻——有迷茫，有欢喜，有忧伤，一切都被明月照亮，从人与月的最初相遇，一直到张若虚的发问，直到明月照耀我们的今天。

张若虚的问题有答案吗?其实，发问本身就是它的意义。

闻一多先生在《宫体诗的自赎》一文里说：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是渎亵。”作为一位现代诗人，闻一多先生用诗一样的语言，表达了自己对千年之前的张若虚的深刻理解：“更敻绝的宇宙意识!一个更深沉、更寥廓、更宁静的境界!在神奇的永恒前面，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。……有限与无限，有情与无情——诗人与‘永恒’猝然相遇，一见如故，于是谈开了。”《春江花月夜》之所以让人如此赞叹，是因为它道出了我们少年时心中都有的疑惑。但是这一生到老，我们都没有答案，我们也不需要答案。还是在这篇文章里，闻一多先生说：“对每一问题，他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了。于是他又把自己的秘密倾吐给那缄默的对方……”

有时候，只有在明月之下，我们才会有这种奇妙的感受：一方面，我们感到了生命的迷茫;另一方面，我们在迷茫中感到了心灵的陶醉。人生有着无数无解的困惑，但是在月光之下，现实与审美的边界、人生与梦幻的边界，还有其他区隔着我们和世界交流的边界，都变得模糊了。我们就在这流光之中，看世界，看历史，更洞悉内心。

今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

这是李白在《把酒问月》中，停杯一问的答案吗?

在这一轮中国的明月前，无论是张若虚，还是李白，还是闻一多，无论是今人还是古人，中国人心中所有的珍惜，都被明亮地照射出来。

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“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪……”这是我小学时，朗朗上口的诗句。每当我情不自禁的朗诵出来时，那一望无际、白茫茫的雪好想就出现在我眼前，所有的山上，鸟儿们都飞走了，一只都看不到了。所有的路上，没有行人的踪迹。唯有老翁披蓑戴笠在船上，独自钓鱼，不怕冰雪的袭击。我隐隐约约的感觉我的眼镜好像蒙上了一层雾，望向远方，老翁拿着鱼竿在默默的垂钓……

这时，我恍然间走进了古诗之中，那雪!那山!那水!还有那位不畏寒冷的老翁!这是一幅多美的江乡雪景图啊!但是我最欣赏的还是那老翁身上的某种精神。诗中，我站在岸边，望向远方的老翁，小船破破的在江上安安静静的……老翁一动也不懂，蓑衣上面早已染上白茫茫的雪花，斗笠上也是一片雪白。我慢慢的走进他，他离我不远，我清楚的看到他岁月留下皱纹，一条一条的，胡子短而花白，不知是雪染还是……只见他动也不动，而这就是我所欣赏的!那种坚持不懈、独来独往、不拘一格的精神。我猜想老翁是这样的一个人吧……

我慢慢的从幻想中走了出来，我才发现我原来一直在梦中，梦醒了，雪停了，风也安静了，老翁也该回家了。

与书为伴，生活更充实;与书相伴，人生更有品质。开展全民阅读活动，就是希望更多的银川市民加入“多读书，读好书”的行列中，培养“读书·益智·明理”的观念，倡导积极健康的生活方式，在全社会形成良好的读书学习风尚。

为了让更多人“多读书，读好书”，即日起，“遇见书——与书相关的事”主题征文大赛正式启动，以期通过市民个人的读书感悟，带动全社会的读书热情。

“遇见书——与书相关的事”主题征文大赛由银川市委宣传部主办，银川日报社、银川晚报承办。

征文主要面向宁夏本土读者，稿件体裁除论文外，不做任何限制。文章需原创，表达真情实感，写出你与某本书相遇后的心动、启发、沉思、成长，这都是我们这次主题征文大赛最渴望的佳作。

本次征文将在《银川日报》副刊版、《银川晚报》副刊版，及《银川晚报》开卷微信平台开设专栏，投稿作品将择优在三个平台同时刊发。

征文活动结束后，将采取专家评审的方式，评选出一、二、三等奖及优秀奖。

征文要求：

内容切合主题，体裁除论文外，不限制。原创，表达真情实感。

投稿方式：

作品请发送至rain666@163.com，并在标题前注明“遇见书征文”字

样，文后附作者通讯联系方式。

征文时间：

2015年3月14日~2015年8月7日

奖项设置：

一等奖8名，奖金1000元(同等价值购书券)

二等奖15名，奖金800元(同等价值购书券)

三等奖30名，奖金500元(同等价值购书券)

优秀奖50名，奖金300元(同等价值购书券)

自然进化，是按美的规律，人成百灵之长;上帝造人，是按美的原则，人便体曲流畅;耶稣塑人，给予美的内涵，人便心地向善。 缪斯更青睐诗人，便给他们一双双慧眼和用之不竭的灵感。诗人们没敢辜负神灵的厚爱，将那醇如琼浆的自然美，景观美，心灵美，社会美灌注在人，事，物象之中，凝聚在审美的诗格之间。只要你漫步诗林便领略到那千姿百态，风情万种的古诗意象之美。

晚照昏鸦，空山落叶，柳堤断桥，悲情系于其中。 飞泉含响，菊花冷艳，黄鹂鸣翠，美情寄于其里。 高山断雾，谗岩摩天，大江东去，惊涛拍岸……何其壮美!以其雄浑，旷阔而激荡人心。 绿村环村，红杏出墙，春草幽生，渔舟莲动……何其隽秀!以其端丽，纤婉而怡人之情。 古诗意象之美，可谓美不胜收;意象之多，可谓不胜枚举。那林林种种，琳琅满目，五彩缤纷的古诗意象组成了一道靓丽的风景。当你展开诗卷，涉足诗林，你犹如步入一片美的山野，一所美的园林，一列美的画廊，一条美的街巷……触及那纷呈的美学现象，便能触摸诗人的内心，探索往昔的生活，翱翔在想象和幻想的浩渺世界。

这由自然界和人类心灵构筑的世界，愉悦人心，陶情怡性，令人兴喜万分。 二、艺海拾贝 1.明月古今有，常照诗词间 ——谈古诗中明月意象 明月因其有皎洁、圆满、旷远、神秘等特性。贴近人们的心灵，诗人们便以含情脉脉的审美眼光观照蝉娟，从这冰冷的自然之物中发现了温情的诗意。固此中国古代咏月的诗篇可谓是积累盈箱，汗牛充。

最早写月的要数《诗经•阵风•月出》 月出皎兮，使人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮。诗人思念他的亲人，是从看到冉冉升起的皎月开始的，因为月儿总是孤独地悬在无垠的夜空，普照一切，笼盖一切，可谓是“隔千里兮共明月”。这便容易使人产生一种旷远或是迷离，怅惘的感受。这种感受正与人们的相思之情相吻合的，因此诗人们常借月抒情，并能翻古为新，悠悠托出绵绵情思，如张九龄的《望月怀远》 海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思。 灭烛怜光满，披衣觉露滋。 不堪盈手赠，还寝梦佳期。 诗人由望月而怀远，对月相思而久不能寐，只觉长夜漫漫，怨情顿生，怨谁呢?怨烛光而灭之，披衣出门那姣好圆满的明月又是如此地撩人心绪，更让人难以入睡。相思赠物吧，只有满月光，它饱含我满腔心意可又无以传送，只好借梦欢聚。全诗围月而写，情由月生、由月而深，构思奇妙，意境幽清，情深意厚。 借月寄相思，李白就有佳句“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”(《静夜思》) 杜甫的《月夜》中写道：今夜鹿 州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。更是望月思家的千古传诵的名作。

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沙沙沙!沙沙沙!”又下雨了。雨纷纷扬扬的，轻如牛毛，细如丝线，如尘似雾，从天空飘落下来。那雨轻轻地落在树枝上，树枝上的嫩芽钻出了可爱的小脑袋，睁开美丽的小眼睛，好奇地望着周围的一切。雨悄悄地落在草地上，草儿顽强地掀开了压在它身上的泥土，努力地钻了出来。它伸了个懒腰，打了个呵欠，开始贪婪地吮吸着春天的甘露。小草这儿一堆，那儿一簇，给大地披上了一层绿衣裳。草丛中开着五颜六色的鲜花，有黄的油菜花、红的玫瑰花、紫的三角梅、白的郁金香，它们竞相开放，争奇斗艳。几只燕子从空中叽叽喳喳地飞过，好像在说：“春天来了!春天真美啊!”

可这样的雨中美景，却吸引不了路上来来往往的行人的目光。他们来去匆匆，个个心事重重。行人中，有的扛着扫把，带着祭品，去扫祖墓，想起去世的亲人，心情十分悲痛;有的背井离乡，外出谋生，前途未卜，心情压抑;有的正走在投靠亲友的路上，前景不明，更是心烦意乱。他们头上顶着阴郁的天空，心情在小雨的浸润中显得更加沉重了。

行人中，一个书生模样的人格外引人注目，他就是杜牧。他身材偏瘦，皮肤白净，戴着斗笠，背着行囊，步履艰难。杜牧脸色憔悴，眉头紧锁着，形成了“川”字，一边走，一边还摇头叹息着什么。他已经赶了好几天的路了，加上这“天公不作美”，阴雨绵绵，到处迷迷蒙蒙，更使他情绪低落。此时此刻，他的肚子饿得咕咕直叫，口渴得喉咙像要冒烟。他多么想找个地方歇歇脚，吃口热饭，填饱肚子，再喝上几口老酒，解解渴，暖暖身子，然后好好地睡上一觉，该有多爽啊。然而这人生地不熟的，叫他往哪儿找酒家啊。

忽然，从远处传来一阵清脆悠扬的笛声。那声音是那样清脆、悦耳。杜牧的精神不由为之一振。他抬起头来，放眼望去，只见迎面走来一只黄牛，黄牛背上坐着一个牧童。他大约十一二岁，黑里透红的小脸上有一双明亮的大眼睛，显出了几分机灵、几分可爱、几分淘气。杜牧心想：有牧童就有村庄，有村庄就有酒家，对了，我何不向他打听一下?他想到这里，走向前去，很有礼貌地问：“小兄弟，请问这儿有酒家吗?”牧童看见了他，点了点头，笑了一笑，向他扮了一个鬼脸，拿着笛子往身后的方向指了指，意思是：往前走，就有酒家了。杜牧明白了，他连忙谢过牧童，打起精神，加快脚步，往前走去。果然，不久，一个村子在雨雾中若隐若现，那儿道路两旁开满了杏花，几个酒幌子在随风飘舞着，好像正向他招手呢……杜牧兴奋极了，灵感也随之而来，一首七言绝句脱口而出：

清明时节雨纷纷，

路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，

牧童遥指杏花村。