诗歌作文：七律一首合集20篇

你们想知道学生在元旦晚会时，都会举行什么样还没有到元旦，就开始筹备元旦诗歌朗诵会了。学校不再组织元旦晚会，所以俺准备组织班级的诗歌朗诵会。当然举办的前提是我们班级成绩优秀才可以举行，市级统考快要进行了。我提出了一个口号：奋斗20天，快乐迎元旦！我也准备了一首诗，叶芝的《当你老了》，叶芝的一首短诗。 当你老了当你老了，白发苍苍，睡意朦胧， 在炉前打盹，请取下这本诗篇，慢慢吟咏，梦见你当年的双眼 那柔美的光芒与青幽的晕影； 多少人真情假意，爱过你的美丽， 爱过你欢乐而迷人的青春， 唯独一人爱过你朝圣者的心，爱你日益凋谢的脸上的哀戚； 当你佝偻着，在灼热的炉栅边， 你将轻轻诉说，带着一丝伤感， 逝去的爱，如今以步上高山，在密密星群里埋藏着它的赧颜。

当你老了 袁可嘉译 当你老了，头白了，睡意昏沉， 炉火旁打盹，请取下这部诗歌，慢慢读，回想你过去眼神的柔和， 回想它们昔日浓重的阴影； 多少人爱你青春欢畅的时辰， 爱慕你的美丽，假意或真心，只有一个人爱你那朝圣者的灵魂， 爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹； 垂下头来，在红光闪耀的炉子旁， 凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，在头顶的山上它缓缓踱着步子， 在一群星星中间隐藏着脸庞。 ──1893 当年华已逝 LOVER译 当年华已逝，你两鬓斑白，沉沉欲睡，坐在炉边慢慢打盹，请取下我的这本诗集， 请缓缓读起，如梦一般，你会重温 你那脉脉眼波，她们是曾经那么的深情和柔美。多少人曾爱过你容光焕发的楚楚魅力， 爱你的倾城容颜，或是真心，或是做戏， 但只有一个人！他爱的是你圣洁虔诚的心！当你洗尽铅华，伤逝红颜的老去，他也依然深爱着你！ 炉里的火焰温暖明亮，你轻轻低下头去， 带着淡淡的凄然，为了枯萎熄灭的爱情，喃喃低语，此时他正在千山万壑之间独自游荡， 在那满天凝视你的繁星后面隐起了脸庞。 当你老了 袁可嘉译 当你老了，头白了，睡意昏沉，炉火旁打盹，请取下这部诗歌， 慢慢读，回想你过去眼神的柔和， 回想它们昔日浓重的阴影； 多少人爱你青春欢畅的时辰， 爱慕你的美丽，假意或真心，只有一个人爱你那朝圣者的灵魂， 爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹； 垂下头来，在红光闪耀的炉子旁， 凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，在头顶的山上它缓缓踱着步子， 在一群星星中间隐藏着脸庞。

──1893 当你老了 裘小龙译 当你老了，头发灰白，满是睡意， 在炉火旁打盹，取下这一册书本，缓缓地读，梦到你的眼睛曾经 有的那种柔情，和它们的深深影子； 多少人爱你欢乐美好的时光， 爱你的美貌，用或真或假的爱情，但有一个人爱你那朝圣者的灵魂， 也爱你那衰老了的脸上的哀伤； 在燃烧的火炉旁边俯下身， 凄然地喃喃说，爱怎样离去了，在头上的山峦中间独步踽踽， 把他的脸埋藏在一群星星中。 当你老了 杨牧译 当你老了，灰黯，沉沉欲眠， 在火炉边瞌睡，取下这本书，慢慢读，梦回你眼睛曾经 有过的柔光，以及那深深波影； 多少人恋爱你喜悦雍容的时刻， 恋爱你的美以真以假的爱情， 有一个人爱你朝山的灵魂内心，爱你变化的面容有那些怔忡错愕。 并且俯身闪烁发光的铁栏杆边， 嚅嗫，带些许忧伤，爱如何竟已 逸去了并且在头顶的高山踱蹀复将他的脸藏在一群星星中间。

当你年老时 傅浩译 当你年老，鬓斑，睡意昏沉， 在炉旁打盹时，取下这本书， 慢慢诵读，梦忆从前你双眸神色柔和，眼波中倒影深深； 多少人爱你风韵妩媚的时光， 爱你的美丽出自假意或真情， 但唯有一人爱你灵魂的至诚， 爱你渐衰的脸上愁苦的风霜；弯下身子，在炽红的壁炉边， 忧伤地低诉，爱神如何逃走， 在头顶上的群山巅漫步闲游， 把他的面孔隐没在繁星中间。 当你老了 飞白译 当你老了，白发苍苍，睡意朦胧，在炉前打盹，请取下这本诗篇， 慢慢吟诵，梦见你当年的双眼 那柔美的光芒与青幽的晕影； 多少人真情假意，爱过你的美丽， 爱过你欢乐而迷人的青春，唯独一人爱你朝圣者的心， 爱你日益凋谢的脸上的衰戚； 当你佝偻着，在灼热的炉栅边， 你将轻轻诉说，带着一丝伤感： 逝去的爱，如今已步上高山，在密密星群里埋藏它的赧颜。

[元旦诗歌朗诵会作文

今天是你的节日

在这欢庆的日子里

让我想起那位湄洲湾的渔家女

大海扬波给人们带来了无尽的财富

浪涛汹涌中暗藏下杀机几度

面对嘶鸣的狂风恶浪

出海的男人跪倒在船头企求神助

惊魂涛天的巨浪里

总能看到你救苦救难的身影

在悠悠的岁月中

你成了万众供奉的海神

保佑出海的人们顺船又顺风

看到歌舞平升的大地

我知道你的名字叫妈祖

今天是你的节日

在这欢庆的日子里

我不想在描写更多的巾帼英雄

我只想在此给你以真诚的祝福

朗诵艺术房间的姐妹们

愿：你们青春更艳

生活更鲜

天天笑脸

永远如仙

忆五四往昔：

印百年足迹，传无限精神;青年识者当先，爱国勇者向前;拼啊!为和平、为民主。

集全民行动，求真理现实;冲破思想封建，猛击千年理念;拼啊!为解放、为自由。

育奋勇之精，承青春之力;从斗争中获取，在实践里改变;拼啊!为发展、为振兴。

旧代雄英，风靡云涌。

顾五四今日：

新青年，哼妙曲前行，载满理想、本领、担当。

新时代，依党路直进，洋溢富强、民主、美丽。

新征程，洒汗水迎接，不畏挑战、风险、困难。

今昔勇者，期今朝!

天空止住了悲伤，我却下起了雨

一颗心，沿着曲曲弯弯的山路

沿着一条血脉之河，来寻找一棵开花的树

寻找一汪清澈的源头

四月。山坡的兰草溢出香气

油菜花分蘖出黄金。季节奢侈的馈赠

试图淡化或掩饰亘古的无奈和忧伤

清明，岁月间一眼旋转的漩涡

成为遗落于尘世的游子们久治不愈的病痛

我跪伏于祖先的墓碑前，叩首

凝望。本不应该陌生的名字和称谓

霎时从雕碑刀凿的锋刃中迸发而来

撞击着一位羞愧的迟到者

冥纸燃起，一簇簇火光。我借着

人鬼共同拥有的灯盏

翻阅这本横亘于阴阳的书本。墓碑是一本书的

折线，两边盛开着霜雪和花朵

反复地擦拭着一个遒劲而端正的姓氏

我跪伏于祖先的墓碑前，颠簸于

一本书的绵延与辽阔。我是行走于尘世的

一滴墨，一个字

我要保持着一滴墨的浓烈和善良，保持着

一个字的正与直

轻叩诗歌的大门，走进唐诗宋词的圣殿，我观赏到了不少令人难以忘怀的盛景。有诗人杨万里描绘的接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红之西湖夏日荷花美；有诗人杜牧刻画的停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花之深秋山林枫叶美；还有诗人王安石描绘的墙角束枝梅，凌寒独自开之冬日雪景美；更有那诗圣杜甫笔下江碧鸟逾白，山青花欲燃之春日鸟语花香美。而所有古诗词中，我最喜欢欣赏的就是春日绝句妙词了。

紧跟着春天的脚步，我被引入了诗人杜甫的绝句中。迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。读着诗句，我仿佛感受到和煦的春光照耀在我身上，顿时全身暖洋洋的，十分舒服。当美丽动人的春姑娘用它那双纤细的手指轻轻地拂过我的脸颊，眼前自然浮现出葱郁的群山连绵起伏、千红万紫的花朵竞相开放，绿油油的小草换上了盛装。最有趣的就是燕子和鸳鸯这两种动物了。飞来飞去的燕子忙着垒窝，沙坑里的鸳鸯却春困疲乏，这一动一静，好不相映成趣！

江南，是许多人心中的美丽圣地，当它的春天到来时，又会是怎样的情景呢？相信很多人都去看过吧！自然，我们爱游山玩水的诗人杜牧也不能错过这美景。千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。读着读着，我仿佛翻开了一幅大气的山水长卷：晴天，千里莺啼萦绕在耳畔，绿树红花相互映照在清澈见底的河水中，有声有色，靠水而居的村落，傍山而建的城郭，在风中飘扬的酒旗，无处不散发出浓郁的生活气息。而雨中的江南也别有一番韵味，绵绵春雨随风飘飘洒洒，如雾如烟，古色古香的寺庙中亭台楼阁在雨中静静肃立，影影绰绰更加神秘。看到这样子的画面，我真想去那里走一走，看一看，淋一淋雨呢！

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。细读古诗《春夜喜雨》，诗人杜甫把我带入了绵绵的春雨中，我仿佛看到了一场春雨随着轻柔的春风在夜间悄悄地到来，无声地滋润着大地上的万物小草探出了头，杜鹃花含了小苞，田里的种子发了芽，地里的菜苗长了个。我仿佛看到了因为荒郊野外的小路被漆黑的天空笼罩，无可奈何的诗人只好停住他的脚步，欣赏江中渔船上明亮的灯火。我仿佛看到了诗人第二天早晨起床推开窗户，看到被春雨滋润的鲜花开遍了院子，开遍了锦官城。

轻叩诗歌的大门，走进唐诗宋词的圣殿，不管你信步到哪一个角落都能遇见最美的情景。因为每一首诗都有它要表达的意境，每一首词都有诗人要表达的情感。让我们常读常新，随着诗人的脚步游遍大江南北吧！

请打开窗吧！

寂静的夜让人寂寞

让你看见我吧，

仰望星空，看看星辰

虽然我不是那样美丽

但是足矣让你忘却不开心的事！

请打开窗吧！

你的心事太沉闷了

不妨你对我诉说诉说

我会是你最忠诚的朋友。

虽我不能说话但我明白你的心！

请打开窗吧！

我会照亮以让你陌生的路

我会一直伴在你身后

乃怕一厢情愿直至你的地老天荒。

我依旧伴在你的身旁，注视着你的背影，默默守护！

请打开窗吧！

仰望我最后一次华丽

华丽最后一次的我希望得到你的垂怜

星辰即将凋谢。

也许你不会仰望因为你的冷漠！

星空依旧沉静着

不时看见在眨眼

可能是在等待或在期盼什么！

游山西村

宋陆游

莫笑农家腊酒浑，

丰年留客足鸡豚。

山重水复疑无路，

柳暗花明又一村。

不要笑话农家腊月做的酒浑浊，丰收之年有足够的佳肴款待客人。

一重重山，一道道水，怀疑会无路可走，忽然看见柳色暗绿，花色明丽，又一个村庄出现在眼前。

改写《游山西村》

自从被贬官后，我回到了阔别已久的故乡。一想到国家的安危存亡，心中不免烦闷。此时正是金桂飘香，农民丰收的季节，我就忍不住想出去走走散心解闷。

走着走着，我竟来到了山西村，那里的农民十分热情好客，看到我都远远地迎了上来，邀请我去他家做客。我来到老乡家，家里的老者搬出腊月里酿的酒，置办了一桌丰盛的酒菜骂我看他们如此破费，不禁忐忑不安。老者说：“今年收成好，家里酒多粮足，你尽管畅饮。来，让我们边喝酒边聊天吧。”我欣然同 意。虽然腊月酿的酒色浑味淡，我还是忍不住多喝了几杯。在一杯又一杯的好酒重，我微微醉了，心中的忧愁一扫而光。

酒足饭饱后，稍稍休息片刻，我要回家了。乡亲们送我到村口。我挥别众人，向前赶路。一路层峦叠翠，曲径幽深，溪水叮叮咚咚，鲜花争相竞放。我不禁深深陶醉其中。走着走着，小路突然消失了，我正疑惑前面是否有路可走，抬头一看，一个被柳荫花树笼罩的村庄突然出现在我眼前，让我又惊又喜。

于是，我提笔写下这首诗：

游山西村

莫笑农家腊酒浑，

丰年留客足鸡豚。

山重水复疑无路，

柳暗花明又一村。

改写《秋思》

又是一个凉爽的秋天，张籍静静地走在石子路上，抬头仰望，看，那树上的叶子渐渐地黄了，树枝上的叶子一片一片地从树枝脱落，慢慢地落在了地上。张籍走在铺满落叶的地上，不禁想起了家乡的亲人。

张籍想写一封信寄回家乡，他用双手铺开了纸，左手一边磨着墨，脑子里又想这封信该怎么写好，可是虽说张籍心里有千言万语想要表达，一时间却不知从何说起。突然他眼睛一亮，提了提衣袖，便开始挥笔写信。书信写好后，张籍的心情许久不能平静，父母妻儿的音容相貌久久萦绕在脑海中。

第二天，张籍把信递给了送信人。他千叮咛万嘱咐，委托送信的人一定要把信送到家人的手上。送信人点了点头，就转向骑上马准备出发了。马刚走几步，就看见张籍一边高喊：“等一下，请等一下。”一边向马招手。马停了下来，张籍赶紧从送信人手中拿回信。他拿着书信重回屋子里，把封好的信又拆开了，拿起毛笔飞快地补上几句话，便又小心翼翼地再涂上了一层浆糊，把信仔细地粘好，恋恋不舍地把信送回到送信人的手上。

送信的人终于出发了，张籍看着送信人的背影，默默地流下了一行清泪。

当一座座高楼大厦拔地而起

当一条条铁路公路纵横交错

人们大多惊叹眼前的宏伟

却忘记了默默付出的工程建设者

是你们，力大无穷的钢筋工

钢筋在你们手中犹如琴弦

一首首悦人的建筑之歌被谱写弹奏

是你们，蜘蛛侠一样的架子工

飞檐走壁空中接物是你的绝技

搭建出的架子稳如磐石直通云霄

是你们，与砂石水泥为伴的混凝土工

手中的抹子是你的画笔

混凝土材质画卷在你手里展开

是你们，技术精湛的木工

铁锤电锯是你的武器

粗糙之手也能划出巧夺天工之作

风吹日晒、不遑暇食是你们的工作常态

自强不息、甘于奉献是你们的精神品质

把青春和汗水遍洒城市

把财富和希望带回家乡

城市发展路上你们的身影不可缺席

尽管满身泥土油垢却依然抵挡不住你们的光芒

因为你们

是城市建设者中最美的劳动者

(一)诗歌的起源

诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式.来源于古代人们的劳动号子和民歌,原是诗与歌的总称.开始诗和歌不分,诗和音乐、舞蹈结合在一起,统称为诗歌.中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产,如,《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品.西欧的诗歌,由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源.

诗是怎么样产生的呢?原来在文学还没形成之前,我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代,以便记忆、传播,就将其编成了顺口溜式的韵文.据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字,[志]上从[士],下从 [心],表示停止在心上,实际就是记忆.文字产生以后,有了文学的帮助,不必再死记了,这时把一切文字的记载叫[志].志就是诗.在心为志,发言为诗.

歌的称谓又是怎样来的呢?诗和歌原不是一个东西,歌是人类的劳动同时产生的,它的产生远在文学形成之前,比诗早得多.考察歌的产生,最初只在用感叹来表示情绪,如啊、兮、哦、唉等,这些字当时都读同一个音："啊".歌是形声字,由"可"得声.在古代[歌]与[啊]是一个字,人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌.因此歌的名字就这样沿用下来.

既然诗与歌不是一回事,后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢?这只要弄清楚它们的关系就明白了.歌,最初只用简单的感叹字来表示情绪,在语言产生之扣,人类对客观事物的认识逐步深化,情绪更加丰富,用几个感叹字表达远远不够用了.于是在歌里加进实词,以满足需要.在文字产生之后,诗与歌的结合又进了一步,用文字书写的歌词出现.这时,一支歌包括两个部分:一是音乐,二是歌词,音乐是抒情的,歌词即诗,是记事的.这就是说,诗配上音乐就是歌,不配音乐就是诗.最初的诗都能配上音乐唱,歌就是诗,诗就是歌.关于诗与歌的结合,我国古籍中很早就有论述.

《毛诗序》："在心为志,发言为诗.情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹不足故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也."《尚书》:"诗言志,歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系.由于这种情况,后来人们就把诗与歌并列,称为[诗歌],目前,诗歌已经成为诗的代名词了.

(二)诗歌的特点

诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁,它饱含着作者的思想感情与丰富的想象,语言凝练而形象性强,具有鲜明的节奏,和谐的音韵,富于音乐美,语句一般分行排列,注重结构形式的美.

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式,它饱含着丰富的想象和感情,常常以直接抒情的方式来表现,而且在精炼与和谐的程度上,特别是在节奏的鲜明上,它的语言有别于散文的语言.”这个定义性的说明,概括了诗歌的几个基本特点：第一,高度集中、概括地反映生活;第二,抒情言志,饱含丰富的思想感情;第三,丰富的想象、联想和幻想;第四,语言具有音乐美.

(三)诗歌的表现手法

诗歌的表现手法很多,我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”.《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂.”

其间有一个绝句叫：“三光日月星,四诗风雅颂”.

这“六义”中,“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类,“赋、比、兴”就是诗中的表现手法.

赋：是直接陈述事物的表现手法.宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者,敷陈其事而直言之也.”如,《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法.

比：是用比喻的方法描绘事物,表达思想感情.刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也?盖写物以附意,扬言以切事者也.”朱熹说：“比者,以彼物比此物也.”如,《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成.

兴：是托物起兴,即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法.唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者,起也.取譬引类,起发己心,诗文诸举草木鸟兽以见意者,皆兴辞也.”朱熹更明确地指出：“兴者,先言他物以引起所咏之辞也.”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法.

这三种表现手法,一直流传下来,常常综合运用,互相补充,对历代诗歌创作都有很大的影响.

诗歌的表现手法是很多的,而且历代以来不断地发展创造,运用也灵活多变,夸张、复沓、重叠、跳跃等等,难以尽述.但是各种方法都离不开想象,丰富的想象既是诗歌的一大特点,也是诗歌最重要的一种表现手法.在诗歌中,还有一种重要的表现手法是象征.象征,简单说就是“以象征义”,但在现代诗歌中,象征则又表现为心灵的直接意象,这是应予注意的.用现代的观点来说,诗歌塑造形象的手法,主要的有三种：

1.比拟.刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声,或方于貌,或拟于心,或譬于事.”这些在我们前面列举的诗词中,便有许多例证.比拟中还有一种常用的手法,就是“拟人化”：以物拟人,或以人拟物.前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了,/正如我轻轻的来;/我轻轻的招手,/作别西天的云彩./那河畔的金柳,/是夕阳中的新娘;/波光里的艳影,/在我的心里荡漾.把“云彩”“金柳”都当作人来看待.以人拟物的,如,洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故.把“我的心”比拟为烛光,把我比作灯火.当然,归根结底,实质还是“拟人”.

2.夸张.就是把所要描绘的事物放大,好像电影里的“大写”“特写”镜头,以引起读者的重视和联想.李白的“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”(《赠汪伦》)“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”(《望庐山瀑布》),其中说到“深千尺”“三千尺”,虽然并非事实真相,但他所塑造的形象,却生动地显示了事物的特征,表达了诗人的激情,读者不但能够接受,而且能信服,很惊喜.然而这种夸张,必须是艺术的、美的,不能过于荒诞,或太实、太俗.如,有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘,三尺高/好像一门高射炮.”读后却反而使人觉得不真实,产生不出美的感觉.

3.借代.就是借此事物代替彼事物.它与比拟有相似之处,但又有所不同,不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的;而借代却是一方具体,一方较为抽象,在具体与抽象之间架起桥梁,使诗歌的形象更为鲜明、突出,以引发读者的联想.这也就是艾青所说的“给思想以翅膀,给感情以衣裳,给声音以彩色,使流逝变幻者凝形.”

塑造诗歌形象,不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面,还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材,从多方面去体现形象,做到有声有色,生动新颖.唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树,僧推月下门”,但又觉得用“僧敲月下门”亦可.究竟是“推”还是“敲”,他拿不定主意,便用手作推敲状,不料毛驴挡住一位大官的去路,此人乃大文豪韩愈,当侍卫将贾岛带到他的马前,贾据实相告,韩沉吟良久,说还是用敲字较好.因为“敲”有声音,在深山月夜,有一、二记敲门声,便使得那种情景“活”起来,也更显得环境的寂静了.前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”,也是这首诗的点睛之笔.还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写,“大珠小珠落玉盘”一段,更是十分逼真,非常精彩!现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌.这首诗也写得很好.所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法,那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域.

无论是比拟、夸张或借代,都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察,融入自己的情感,加以大胆的想象,甚至幻想.可以这样说,无论是浪漫派也好,写实派也好,没有想象(幻想),便不成其为诗人.比如,以豪放著称的李白,固然想象丰富,诗风雄奇,而以写实著称的杜甫,也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”(《茅屋为秋风所破歌》)和“香雾云鬟湿,清辉玉臂寒.何时倚虚幌,双照泪痕乾.”(《月夜》)等等浮想联翩的佳作.

(四)中国古代诗歌的分类

1.诗按音律分,可分为古体诗和近体诗两类.古体诗和近体诗是唐代形成的概念,是从诗的音律角度来划分的.

(1)古体诗：包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗.“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗.古体诗不讲对仗,押韵较自由.古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府.

①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式,其特点是运用楚地方言、声韵,具有浓厚的楚地色彩.东汉刘向编辑的《楚辞》,全书十七篇,以屈原作品为主,而屈原作品又以《离骚》为代表作,后人因此又称“楚辞体”为“骚体”.

②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称,后变成诗体的名称.汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌,简称为乐府.魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐,也成为乐府和拟乐府.如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》(曹操).一般来说,乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等.

③歌行体：是乐府诗的一种变体.汉、魏以后的乐府诗,题名为“歌”“行”的颇多,二者虽名称不同,其实并无严格区别,都是“歌曲”的意思,其音节、格律一般都比较自由,形式采用五言、七言、杂言的古体,富于变化,以后遂有“歌行”体.到了唐代,初唐诗人写乐府诗,除沿用汉魏六朝乐府旧题外,已有少数诗人另立新题,虽辞为乐府,已不限于声律,故称新乐府.此类诗歌,至李白、杜甫而大有发展.如,杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》,白居易的许多作品,其形式采用乐府歌行体,大多三言、七言错杂运用.

(2)近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗,是唐代形成的一种格律体诗,分为两种,其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定.

①一种称“绝句”,每首四句,五言的简称五绝,七言的简称七绝.

②一种称“律诗”,每首八句,五言的简称五律,七言的简称七律,超过八句的称为排律(或长律).

律诗格律极严,篇有定句(除排律外),句有定字,韵有定位(押韵位置固定),字有定声(诗中各字的平仄声调固定),联有定对(律诗中间两联必须对仗).例如,起源于南北朝、成熟于唐初的律诗,每首四联八句,每句字数必须相同,可四韵或五韵,中间两联必须对仗,二、四、六、八句押韵,首句可押可不押.如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上,则称排律,除首末两联外,上下句都需对仗,也有隔句相对的,称为“扇对”.再如,绝句仅为四句两联,又称绝诗、截句、断句,平仄、押韵、对偶都有一定要求.

(3)词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等.其特点：调有定格,句有定数,字有定声.字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59~90字)、小令(58字以内).词有单调和双调之分,双调就是分两大段,两段的平仄、字数是相等或大致相等的,单调只有一段.词的一段叫一阕或一片,第一段叫前阕、上阕、上片,第二段叫后阕、下阕、下片.

(4)曲：又称为词余、乐府.元曲包括散曲和杂剧.散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近.特点：可以在字数定格外加衬字,较多使用口语.散曲包括有小令、套数(套曲)两种.套数是连贯成套的曲子,至少是两曲,多则几十曲.每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名,全套必须同一宫调.它无宾白科介,只供清唱.

2.按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗(咏史诗)、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗.

(1)怀古诗.

一般是怀念古代的人物和事迹.咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起,或感慨个人遭遇,或抨击社会现实.如,苏轼《念奴娇·赤壁怀古》,感慨个人遭遇,理想和现实的矛盾,年过半百,功业无成.辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满,抨击社会现实.也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价,或仅是客观的叙述,诗人自身的遭遇不在其中,诗人的感慨只是画外之音而已.如,刘禹锡的《乌衣巷》,今昔对比,表达了诗人的历史沧桑之感.

(2)咏物诗.

咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象,抓住其某些特征着意描摹.思想上往往是托物言志.由物到人,由实到虚,写出精神品格.常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法.

(3)山水田园诗.

南朝谢灵运开山水诗先河,东晋陶渊明开田园诗先河,发展到唐代,有山水田园诗派,代表人物是王维、孟浩然.山水田园诗以描写自然风光、村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长,诗境隽永优美,风格恬静淡雅,语言清丽洗练.

(4)战争诗.

从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗,发展到唐代,由于战争仍频,统治者重武轻文,士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多,加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛,于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了,形成一个新的诗歌流派,其代表人物是高适、岑参、王昌龄.

(5)行旅诗和闺怨诗.

古人或久宦在外,或长期流离漂泊,或久戍边关,总会引起浓浓的思乡怀人之情,所以这类诗文就特别多,它们或写羁旅之思,或写思念亲友,或写征人思乡,或写闺中怀人.写作上或触景伤情,或感时生情,或托物传情,或因梦寄情,或妙喻传情.

(6)送别诗.

古代由于交通不便,通讯极不发达,亲人朋友之间往往一别数载难以相见,故古人特别看重离别.离别之际,人们往往设酒饯别,折柳相送,有时还要吟诗话别,因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题.因各人的情况不同,故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别.有的直接抒写离别之情,有的借以一吐胸中积愤或表明心志,有的重在写离愁别恨,有的重在劝勉、鼓励、安慰,有的兼而有之.

(五)现代诗歌的分类

诗歌的分类也有多种方法,根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类.基本的有以下几种：

1.叙事诗和抒情诗.这是按照作品内容的表达方式划分的.

(1)叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象,通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现.史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类.史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》;故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》;诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》,俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》.

(2)抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活,不要求描述完整的故事情节和人物形象.如,情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗.这类作品很多,不一一列举.

当然,叙事和抒情也不是绝然分割的.叙事诗也有一定的抒情性,不过它的抒情要求要与叙事紧密结合.抒情诗也常有对某些生活片断的叙述,但不能铺展,应服从抒情的需要.

2.格律诗、自由诗和散文诗.这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的.

(1)格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌.它对诗的行数、诗句的字数(或音节)、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定,如,我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”,欧洲的“十四行诗”.

(2)自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体.它不受格律限制,无固定格式,注重自然的、内在的节奏,押大致相近的韵或不押韵,字数、行数、句式、音调都比较自由,语言比较通俗.美国诗人惠特曼(1819—1892年)是欧美自由诗的创始人,《草叶集》是他的主要诗集.我国“五四”以来也流行这种诗体.

(3)散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁.作品中有诗的意境和激情,常常富有哲理,注重自然的节奏感和音乐美,篇幅短小,像散文一样不分行,不押韵,如,鲁迅的《野草》.

在那一天下午，我们班级趁班队课举行了一场别开生面的活动——诗歌朗诵会。

我们先前已经早早地就把小组分好了，刚好我们组刚好是两组。所以，现在我们把椅子、课桌什么的障碍物都移到前面去，好让我们成功地有一个宽敞而又舒适的位置可以用来练习朗诵《中华少年》这首诗歌。

首先，我们要排好自己的位置。我们共分成甲组、乙组、丙组、丁组四个小组。甲组、乙组、丁组三组都是十个人，而唯独我们丙组是十一个人。终于要开始练习了，虽然只是练习，但我的心中还是十分紧张。但读着读着，这种紧张感渐渐地被神圣感所取代，我仿佛看到了雄伟的长城，百折不回的长江，顶天立地的雄鹰坚贞不屈地松树，让我暗自内心赞叹不已，感慨万千。虽然我们已经在课堂上读过多遍，但从没有读出过这样的感觉。即使自己也在读，但也依旧陶醉在这洪亮的朗诵声中。

我们这样读了一遍后，已经进入了状态，准备开始真正的诵读了。只见班主任李老师三步并做两步走上讲台，拿起手机，站上椅子，准备拍照。只听一声“开始”，我们便朗诵了起这首诗歌《中华少年》。虽然我们讲到的依旧是热烈的红棉、纯洁的白莲，但神圣感愈来愈强，当讲到烈士们为国捐躯的时候，我们对于祖国的热爱就一下子迸发了出来，到达了巅峰。当读到最后一句的时候，又是一个高潮，令我们全身心投入。

这就是我们的诗歌朗诵会。虽然过去了好久，但那神圣的感情一直在我心中回荡。

龙荷花，你粉红而又挺拔，荷花，你鲜艳而又盛开。小鱼说：让我们玩游戏吧。你便凑过去捉迷藏。小青蛙说：让我们一起拍照吧。你便与它紧紧靠着，露出灿烂的脸庞。荷花，所有人喜欢你。早晨，小孩们摆弄你，中午，大人们欣赏你，夜晚，昆虫们围着你歌唱。下雨天，别人都去避雨了，唯有你经受着风吹雨打。大热天，别人都找地避暑，只有你依然在骄阳中挺立。荷花，你出淤泥而不染，死去了，倒在淤泥中，顽强地繁殖下一代。荷花啊，请告诉我们：何为花？

你的风采，点燃了无数激情，

成为人人比学的榜样。

你的形象，已融入新世纪乐章，

任凭风吹雨打，依然闪放光芒。

有一支歌唱了几十年，

至今每一个字仍旧那么清晰。

你不图回报，只有奉献的宝贵爱心，

已成为几代人路途的明灯。

雷锋，你神圣的名字，

成为中国文明史浓缩的一页。

它不再只是你的名字，

早已成为一枚种子，

让绿色的希冀，迎风飞舞。

它是一种精神，弘扬真善美，

奏响生命的乐章。

雷锋，你的故事叫人感动，

我们感受着你博大的胸怀，

去实现大爱无疆的中国梦。

你把爱里留给了我

静悄悄的走了

我想找你倾诉

可我找不到探望你的路

只说你去了天堂

那是没有航标的旅途

生与死两字只有一划之别

多一划却把人们分成阴阳两部

活着的经历磨难无数

终于明白了吃亏是福

逝去的摆脱世间尘埃

却永远体味不到离别的痛苦

一碗孟婆汤让人断魂迷糊

一座奈何桥令人望而却步

人世间总有名利纷争

不知到头来同一归途

我想你了相见只在梦里

我念你了你在我心中永驻

在你的墓前烧串纸钱

愿你在天堂过的很幸福

清明

清明

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村

在这阴雨连绵，春风洋溢，

充满思念的季节里

今晚再次读完唐朝杜牧的《清明

一种无尽的哀思之情油然而生

人生在世，有许多值得回味的东西

清明

清明

爬上铺满荆棘的坟山陡坡

慢慢地走到亲人的墓碑前

烧点纸钱、放上一串鞭炮、献一束鲜花、添一锹黄土

跪倒在墓前，双手合十，默默祈祷

寄托对亲人的思念

瞬间，仿佛记起亲人走过的艰难岁月

对生活辛勤劳作的足迹

对自己无微不至的关爱与指教

对家庭默默的付出和奉献

恍惚间

亲人的英容相貌浮现在眼前……

清明

是一个怀念亲人的日子

一个让人痛心的日子

一个让人哀思的日子

轻轻打开影集，翻看那些旧照片

不停有眼泪的温度堆积在眼角

清明

今夜无眠

回忆缠绵，泪水涟涟

无法忘记亲人那微笑慈祥的面容

无法忘记那段美好而难忘的过去

无法忘记亲人对自己的信任嘱托

可是，每个人不能总生活在回忆里

我们应该牢记教诲、振奋精神

快乐地面对生活，勇敢地战胜艰难

去实现他们对你的嘱咐

去追求自己的梦想

这才是对亲人的最好思念!

卧室的书架上，一本本诗集静静地被放在那里。想起里面的唐诗、宋词、元曲总会随着诗人的笔迹，品味独特的魅力。

品着唐诗，在唐朝诗人的笔下目睹大唐盛世是如何兴衰的。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”李清照在晚唐时写下了这句诗。在面对唐朝在安史之乱后的一蹶不振，她不得不随着丈夫背井离乡，丈夫在路上客死他乡。她是一个女子，本不应在晚年受到这么多打击，可是兵败如山倒的唐朝军队让她流离失所；她是一个女子，本应在家和丈夫幸福的生活，可是却如此不幸。战乱破坏了这一切，我静静的品味着这首诗，李清照年轻而充满活力的心随着唐朝的灭亡消失殆尽了。

读着宋词，在宋朝诗人的笔下纵观整个元朝。“人上自古谁无死，留取丹心照汗青。”这是南宋将军文天祥在兵败被俘后，被带往元大都的路上写下的。他是一位将军，守护着无数南宋百姓，或许他的战争失败会使无数人失去家园。南宋末年，政治黑暗，在他被俘后，或许想着投降元朝，但想起他的使命，便毅然拒绝了元朝的利益诱惑。他或许很想展现出自己的实力，元世祖也很欣赏他，但他们是敌人，想到这里，他毅然走上了刑场。我细细的品味着这首诗，黑暗和腐败的制度使这个朝代轰然倒下。

赏着元曲“古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”的景色在眼前浮现。诗中虽没有写到国破家亡的伤痛，但马致远有家却不能回也可以相提并论了。他望着远处的家乡只有黯然神伤的叹息。脑海里展开了一幅气势宏大的画卷，夕阳的余光在山峦中一点点消失，远处群山之间有个游子在艰难的跋涉，夕阳把天空染成火红的颜色，那匹马在他后面无精打采的走着。我随着作者的思想，从百姓的角度品读另一个不同于我认为的繁华的元朝。

我爱欣赏诗歌的魅力。不同的诗句被不同的人写出来承载着诗人不同的情感，我常常欣赏着诗词的魅力，在诗人的笔下流连。

【战疫情】

突如其来的疫情

成为将士迎难攻坚的出征令

甚至来不及与家人说一声再见

新春的祝愿和祈福只能深藏在心底

毅然离家而去

只为了身后的夜晚更加安宁

瘦弱身子勇敢一挺

在冬日的寒风中那么伟岸

如同一座座不可攻破的堡垒

困难不曾少有

但今天，又让我们刻骨铭心

是当勇敢的令人敬仰的战士

还是被人唾弃的逃兵

抉择中奋勇前进

因为我们伟大的国家

如同太阳般给我们信心和力量

与14亿众志成城的同胞一道

击垮每一个阻挡前进的宵小

让我们的生命之花在寰宇中自由绽放

戴上口罩

预防的不只是病毒

过滤的还有

深藏在我们心底的胆怯和懦弱

心存侥幸

除了放纵自己的自私

还有对老人、小孩等无辜且孱弱生命的戕害

接力好行为与好习惯

过坎，闯关

做白衣天使等抗疫英雄的坚强后盾

守护好家园的

另一种方式是宅家

“滴答”一声虽微不足道

多一分一秒可能心急如焚

殊不知坚持是一种贡献

减轻战疫斗争的负担

何尝不是在坚守小家的繁荣和大家的昌盛

幸福的涟漪已在天边荡起

挺起中国人五千年不屈的脊梁

迎接永远属于华夏民族胜利的明天

当我在报修鲍昌宝博士的“中国新诗研究”课时，尽管是明显的一厢情愿，但在后来的接触中，我暗自庆幸自己当初选择的正确性，甚至想站在世界的制高点上大喊，选吧，朋友们，没有什么课比这更精彩的了！当然，这并不带着一丁点的煽情色彩。

我们生存在一个“破碎的时代”，物质的横行以及人的自由的不断丧失，人的灵魂不断地被切割，人的精神不断地流亡。而当代的大部分诗人将写作深入到抗卫诗歌尊严的腹地，尽管避免不了流泪、伤痛以及永无休止的战争，但是这在某种程度上缓解了诗歌日益趋向边缘化的状况，为诗歌找回了最后的尊严。而鲍博士的诗歌研究课堂正是以解构诗歌、重新塑造诗歌精神，理解人的生存状态、社会和生命的意义，为找回诗歌的最后尊严提供了可能的滋生环境。

每个人的内心深处都有一块属于诗歌的领地，“每个生命都有诗的渴望”。诗歌表现的是情绪本身，每个人只要有情感，就渴望诗意的生活，渴望向世界说出自己内心的喜悦、忧伤和愤怒，于是便诞生了一种处于朦胧状态的诗歌，这种诗歌也是真实地反映个人内心的某个世界的。为了更好地传承诗歌的核心精神，就要求诗人们应该有一定的“文学抱负”。秘鲁小说家略萨在《给青年小说家的信》一书中提到：“献身文学的抱负和求取名利是完全不同的。”当世俗的成功充斥着世界的每个角落时，在世人看来，诗人们对于诗歌领地的固守就显得多么的孤独与可笑。但又恰恰是这样的一种“文学抱负”，使诗人们总是试图从现有的破旧的秩序中走出，去寻找新的创作精神，去找回诗歌的最后尊严。

对于乡村与城市之间的矛盾对立关系，鲍博士给我们讲了戴望舒、罗门、江非等诗人以双重身份在诗歌王国里流浪的状态。他在分析台湾诗人罗门的独立的诗歌体系时就说到，传统的田园山水式的生存环境是第一自然，平静、和谐、单纯的生命形式是它的体现，它是以人类物质的贫乏和人的不自觉为前提的。“当工业化商品化大生产创造了丰富的物质文化时，人类便以都市型的生存环境为第二自然。人类于是和第一自然疏远了，它以动乱、紧张、复杂和焦虑为生命的基调。”在第一自然中，尽管物质贫乏，但我们更容易形成独立的超脱的个性特质。而在第二自然中，由于都市对个体意识和物质生活的肯定，“生命的丰富性、戏剧性和多元性得到了充分的发展。“现代诗人只有通过对第一自然和第二自然的观察、体认、感受经过心灵的转化、升华和重组而形成具有超越性和充满了美感的更为真实与广阔的第三自然。这与罗门在《我的诗观与创造历程》中所说的：“在我看来，它已成为一切完美事件的镜子，并成为那绝对与高超的力量，帮助我们回到纯粹生命的领地。”是多么的吻合呀。

本雅明的《发达资本主义时代的抒情诗人》中将有着乡村身份的都市诗人比喻成城市的流浪者、拾垃圾者，更深层地说明了商品化社会彻底颠覆了人类的诗意化冲动。诗人只能处于都市的边缘，他们的对诗歌的坚守不是社会的主流。譬如戴望舒的《雨巷》，就弥漫着现代都市中特有的颓废和感伤情绪，表现的是一种渴望奇遇的都市流浪者的心态。鲍博士还为我们讲述了江非的《妈妈》：

“妈妈，你见过地铁么/妈妈，你见过电车么/妈妈，你见过玛丽莲梦露/她的照片吗/妈妈，你见过飞机/不是飞在天上的一只白雀/而是落在地上的十间大屋吗/你见过银行的点钞机/国家的印钞机/门前的小河一样/哗哗的点钱声和刷刷的印钞声吗/妈妈，你知道么/地铁在地下/电车有辫子/梦露也是个女人她一生很少穿裤子吗/妈妈，今天你已经爬了两次山坡/妈妈，今天你已拾回了两背柴禾/天黑了，四十六岁了/你第三次背回的柴禾/总是比前两次高得多”

在儿子滔滔不绝的询问中，妈妈没有回答，妈妈根本就不知道该如何回答。儿子做为一个有着乡村和都市这样双重身份的人，他必将迫不及待地将自己的都市里的所见所闻告诉妈妈，但妈妈除了每天知道背回更多的柴禾之外，却处于失语状态。这就让我们不得不进一步想都市文明将乡村文明逼向了失语状态，都市里的话语：“地铁”、“电车”、“飞机”、“点钞机”等做为第二自然的景观对于乡村来说是多么地陌生。妈妈这个意象便这样被凝结在乡村文明的节节败退之中。

美籍诗人约瑟夫布罗茨基曾经在纽约皇后学院的课堂上讲过：“朗诵自己或他人的诗，会使人联想到祷告的方式。当人们开始祷告的时候，他们最初也是倾听自我的。除了祈祷词，他们还能听见自己祈祷的声音。朗诵诗歌，也就意味着听到自己，意味着倾听自我。”我不知道鲍博士是不是基于这样的原因，他在课堂上总是用自己带着浓郁的庐江口音朗诵着别人的诗歌，然后以敏锐的眼光剖析它，向诗歌的内核进发。在朗诵一首诗的时候，我们似乎步入了其完整的创作历程。鲍博士就是这样，他试图使我们理解一首诗歌的独特性，其比喻构造的深度、历史文化语境的丰富。假如这些仅仅是一个语文老师来解释的话，那么可能就不是那么有趣了。鲍博士便选的一本诗歌读物里的每一首诗，他做出的解释总是那么的有趣生动，深刻隽永。因为这是一个诗歌评论家的意见。

在鲍博士的课堂上，我们感觉是和智者对话。我们这些文学院的大学生，落入了一片强有力的智力磁场，觉得自己的大脑被一种神圣的光辉沐浴着。在鲍博士的影响下，我们开始学会去关注那些没有他我们就不会去关注的东西。可以毫不夸张地说，鲍昌宝博士是一种地地道道的智力助推器，他让我们开始发觉原来思想的光芒是多么的吸引人，感觉到沉浸在思想的世界里那种欢乐无穷的惬意。

听过鲍博士的课的人，几乎难以忘却他的眼光。除了在念诗时的专注，鲍博士的目光都是慈祥的。我更倾向于认为，他是在试图安慰听者，他的眼睛有时向着虚无，有时看着谈话者，很专注，带着笑意。严格地说，这完全不是什么课堂，而是众多诗人每周一次在他的课堂上的聚会，来参加这个智性与美学的宴会，而他便是这场盛宴的主持人和欢歌者，那么独立特行。

我对鲍昌宝博士的诗歌课堂记忆是片段性的，这只是我学习之后的一种带有个人性质的感悟，鲍博士对苦难与忧思铸造的诗魂——穆旦有着极大的钦佩与眷恋，因为穆旦唱出了心中的真善美，我以此借用穆旦的诗歌《诗》的最后一段作为结尾：

又何必追求破纸上的永生，

沉默是痛苦的至高的见证。

[留住诗歌最后的尊严作文

青春之歌(追梦)

让春风轻抚我们的脸颊;

牵引着我们的梦。

大街小巷忙忙碌碌的身影;

在这城市记忆下我们的笑容。

红红的血，年轻的心;

是我们的青春的力量。

用一颗年轻炽热的心;

去追求我们心中最美的梦。

让青春牵动我们的热血;

照亮我们年轻的心。

城市中忙碌的面孔;

不知不觉留下曾经走过的足迹。

红红的心中，蓝蓝的天;

是我们的生命的希望。

风雨无情挡不住年轻无悔的梦。

让青春娇艳的花朵;

婝放我们红红的心。

天空中飞来飞去的云朵;

是我们欣慰的笑容。

春来冬去永不停歇的是追梦的脚步。

冰雪无语掩不住是我们胜利的光彩。

青春无悔;

永远不死的是红红的心。

让我们踏着青春梦的足迹;

在走过的每寸土地写下永恒的回忆。

子夜里红红的笔迹;

是倾诉我们共同的心语。

让青春之歌唱响我们的理想;

相信;

伸手就能摘下满天的星辰。

让青春之歌照亮我们的心灵;

相信

有理想就会有明天。

让青春之歌点燃我们的生命;

用无悔的青春追逐我们心中最真的梦。

落叶在空中盘旋，谱写一曲感恩的乐章，那是树叶对大地的感恩;

白云在天上飘荡，绘画一幅动人的画面，那是白云对蓝天的感恩;

我们沐浴着父爱的阳光长大;

我们滋润着母亲的真情成长;

今天，就让我们用自己的心声，感恩我们亲爱的父母

是他们让我们体验了生命;

是他们让我们茁壮地成长;

父爱是天下最广阔、最博大、最真诚的爱;

母爱是人间最圣洁、最崇高、最无私的爱;

父爱是灿烂的阳光，炽热而光明。他能消融冰川、净化心灵、蓬勃生机。他以博大的胸襟照耀世界、温暖人间。

母爱是盎然的绿地，芳菲而宜人。她使空气清新、百花吐艳、彩蝶飞舞。他以宽容的情怀哺育生命、滋润万物。

父爱是一条长长的道路，宽阔而深远。无论你走到哪里，他都伴你延伸、畅游。

那悠悠的牵挂，那准准的叮咛，为你指点迷津，保你一路走好。

母爱是一池清泉而碧澈。

无论你身在何方，她都陪你漂流、闯荡。那浓浓的思念，那丝丝的真情、让你魂牵梦绕，护你一生平安。

父爱是一座高高的山。

无论你有多大困难，他总是依靠的屏障。那伟岸的身躯，能遮风挡雨，令你心安神怡。母爱是以泓深深的潭。无论你有多少苦恼，她总是默默地倾听。那宽广的胸襟，可容纳百川，让你幸福久远。

父爱是永恒的，不管风雨如何肆虐，他总是完美无损、永不褪色;母爱是质朴的，不管冰霜怎样折磨，她总是心清如水、原汁原味;父爱是执著的，不管命运如何苦涩，他总是掏心吐哺、从不打折。母爱是坚强的，不管生活多么困苦，她总是默默承受、决不退缩。父爱像一轮永远不落的太阳，驱走我们世界的一切黑暗和阴冷;母爱如一盏长久不灭的明灯，消融我们旅途中所有的坎坷和障碍;父爱崇高伟大，他刚中有柔。

当你学习在深夜时，父爱是暖暖的热茶;当你离家远行时，父爱是无声的牵挂;母爱深明大义、她柔中有刚。当你啼哭于襁褓时，母爱是温馨的怀抱，当你呀呀学语时，母爱是耐心的教导;父母的爱是慷慨的，他们把爱洒给了春露，洒给了秋霜;留给了清晨，留给了黄昏;父母的爱没有陌路、地域、种族的界限，是体贴、慰籍、宽容、理解、关爱之恩，与江河同流，与日月同辉。

母爱之情，能惊动天地，能感泣鬼神。

愿天下父母，别忘了留一份爱给自己;

愿天下儿女，别忘了回报父母的一缕浓浓的芳馨;

让我们真诚地祝愿天下父母，健康快乐!

诗歌是古人留下来的宝，记载了古人的思想感情，用富有节奏感，韵律优美的语言来表达自己的观点。记得小时候，妈妈教我背《静夜思》。妈妈吟诵道：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。我也背道：床前明月光，疑是地上霜在妈妈耐心地指导下，我轻轻地叩开了诗歌的大门，从此诗歌就像我生活的一部分，让我在真善美的世界里茁壮成长。我已离不开诗歌。

我离不开诗歌，诗歌让我体悟到做人做事的道理。锄禾日当午，汗滴禾下土。春种一粒粟，秋收万颗子。四海无闲田，农夫犹饿死。这两首诗让我深深体会到农人种田的不易，我为我剩饭的行为感到内疚。少年不知勤学早，白首方之读书迟。让我懂了珍惜年少美好时光，多学知识，让自己的人生更精彩，更有意义。横看成岭侧成峰，远近高低各不同。让我懂得了不能片面地看待事物，学会多角度观察、思考。

我离不开诗歌，诗歌让我体会到了作为中华儿女的骄傲。九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒，多么恢弘的盛唐气息；五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。多么豪迈的革命英雄主义；秦时明月汉时关，万里长征人未还。青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。残酷的战争中，多么令人感佩的壮士情怀！我从这些诗歌中终于懂得了，我们能生活在如此的和平盛世真是太幸福了，我们应该感谢我们的祖国给我们了如此美好的家园。我还有什么理由不努力呢？我应以全心的努力去学习，把我们的祖国建设的更美好！

我离不开诗歌，诗歌让我体会到了大自然的美妙。竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。写出了春意初露的乍暖还寒；日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。写出了日出时红霞映江的绚丽；接天连日无穷碧，映日荷花别样红写出了夏日荷塘的艳美诗歌让我沉醉于大自然的美景。

让我们轻叩诗歌的大门，在诗歌的海洋里尽情的学习吧！

生如夏花

在威严阳刚的警队里

活跃着这样一群美丽的警花

她们从春秋到冬夏

在平凡的岗位上奉献着自己无悔的青春年华

初入警队时

每位民警都会在心里问上这样一句话：她们——行吗?!

穿上警服、挽起长发

她们要用实际行动来回答

在群众期待的目光下

她们用微笑将焦急融化

周到的服务，熟练的业务，耐心的解答

最后没有人不竖起拇指把她们夸

信念坚定 严格执法

面对诱惑她们毫不动摇

在她们犀利的目光下

超期、偷渡……涉外案犯罪分子纷纷落网

迎战暴风雪

她们带病上岗没有一人请假

只因心中拥有着那份共同的牵挂

用温情融化冰雪，让每一位滞留路上的群众早日回家

出入有境、服务无境

为了群众的利益她们舍小家顾大家

面对家人的不解她们总是同样的话

“明天，明天我一定早点回家……”

阴沉的雾霾里警徽光芒迸发

苦涩的汗水里金盾坚强挺拔

纵然未来会化为秋叶之静美

但她们绚烂生命

外事女警——生如夏花

甲：一支粉笔、点播知识王国的迷津

三尺教鞭、指点通向理想的道路

乙：一块黑板、记下老师无限深情

七尺讲台、辉映着老师的艰辛

甲：今天是第十八个教师节、您的学生最想对您说的就是

老师您辛苦了!

器乐：童年

乙：当我第一次翻开书本、削第一支铅笔

听第一个故事、唱第一首歌

甲：是一支烛光摇缀于我们小小的课桌

乙：我们是您辛勤撒播的花种

今日盛开再次回到您的花圃

甲：请全体教师到台前来、回收您的果实

(队员献花)

乙：烛光啊!您为我们的民族

奉献出一代又一代缤纷的花朵

甲：您含辛茹苦、咀嚼清贫

呕心沥血去喂养漫漫春色

乙：祝老师年轻

甲：在这欢庆的日子里、我校乐队也前来祝兴(红河谷)

乙：你看那边师生同台别有一番情趣

甲：掬一脉书香、你从那条校园小路走来

走进那块青春的芳草地

乙：你为那些娇嫩的花草拾来了徐徐阳光

又躬身为他们浇水锄草

甲：您日复一日的哺育着、呵护着、直到你生命寄托从春华孕育为秋实

乙：今天是老师的节日、我们要做最听话的学生

祝老师节日快乐

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