2021朗读者观后感（汇总20篇）

5月6日(周六)，《朗读者》即将迎来本季的最后一期节目。在这场以“青春”为主题的朗读中，邀请到中国女排总教练郎平、导演冯小刚、歌手老狼、诗人余秀华、青春偶像王源等嘉宾，将共同现身与大家一起致敬青春。

曾几何时，提起文化类综艺，总是会给人以“小众”的印象。一些节目即便质量不差也难以引发全民热潮。然而近几个月来，央视《朗读者》却凭借强势的表现颠覆了大家的想象。自2月18日开播以来，《朗读者》在国内掀起了一股全民朗读风暴，从“遇见”到“陪伴”及至“眼泪”“第一次”……十一期不同主题的朗读为观众带来了几十篇美好的文章和朗读者背后的故事，更引发了现象级的讨论。

陪伴，是一种温暖，因为它意味着有人把世界最珍贵的时间给了你;

陪伴，更是一种力量，因为失去了陪伴，也就失去了生存的意义。

这是我观看2月25日央视播出的《朗读者》后，写下的感触良多的一段话。

而这一期的《朗读者》给我印象最深的人物，要数郑渊洁父子了。

郑渊洁被称为“中国最有名的儿童文学作家”、“童话大王”。而他所取得的成就，与他的父亲郑洪升是密不可分。

郑渊洁上小学时，有一次因改变了老师出的作文题，写成《早起的虫子被鸟吃》，被老师羞辱，他则引爆了藏在身上的拉炮，从而被学校开除。父亲看了他写的“检查”后，则说了一句话，“孩子，没关系，我在家教你”。父亲则开始了对郑渊洁的“家教”模式。

还有一次，父亲半夜偷偷给儿子钢笔灌完钢笔水，被儿子发现。父子俩聊了许久。最后父亲问，“你一个人能把《童话大王》写多少年?”郑渊洁回答，“只要你和妈妈活着，我就一直把它写下去。”而父亲则说，“只要你一直写下去，我和你妈妈就一直活下去。”

父亲的陪伴和对儿子的鼓励，由此可见一斑。而父爱之深沉，也令人为之动容。

这不禁让我感同身受。

我清楚地记得，那是2011年12月14日的下午5点多，我踏上了去往福建的列车，离开了生活了21年的家乡和父母。殊不知，这一次分别让我整整两年再也没见过我的父母。

因为，这是开往福建的军列。我要去部队服役了。

我是家里的独生子，从小被父母“捧在手里怕摔了，含在嘴里怕化了”。而我从小也没出过远门，求学之路：小学在村里，初中在镇上，高中在县里，大学在市里，我像是“温室里的花朵”，而我到部队后往家里打的第一个电话，就情不自禁地哭了。这并不是因为受不了训练的苦与累，而是十分想家、想父母。

就这样，时间一晃而过，来到了2013年11月。当时的我纠结于留队还是退伍。打电话给家里，父亲说，“敏敏，我知道你不是怕苦，如果想家，就回来吧!”

就这样，2013年12月，我毅然选择退伍，回到了一所农村小学当老师。

现在，我已参加工作6年。我也非常满足于这样“朝九晚五”的生活。每天下班，我都会回家。我知道，不管多晚，总有热气腾腾的饭菜在等我;我也知道，不管多晚，总有人在等我回家，那就是我至亲的人。

有人说，再多轰轰烈烈的誓言，也比不上平平淡淡的陪伴。因为，陪伴，是最长情的告白!

在这个星期，老师让我们观看了中央一套播出的《朗读者》节目。刚听老师说完，我很好奇，难道这个节目是一群人在朗读吗?那该多无聊呀!为什么老师会让我们看这种节目?

等看了之后，我才恍然大悟，原来并不是我想的那样。嘉宾都是一些知名的人士，而他们的朗读，也不是平白无趣，而是发自内心，充满真情实意。当节目刚开始时，主持人董卿阿姨就简洁明了地告诉了我们第一期节目的主题：遇见。在我心中，遇见这个词是相当平常的，不就是一个人碰见另一个人吗?当我看到一个人时，我才发现遇见没有我想的那么简单。他就是联想集团总裁柳传志，他曾经想当宇航员，可是没能当选。这时他"遇见"了他的父亲，是他的父亲鼓励他，使他从失败的阴影中走出。他选择了新的行业，并且经过多番波折，当上了总裁。看完之后，我感慨万千：人生是多变的，但有许多人都因失败而沮丧。可他们都未曾想过，或许他们走另一条路，便可登上人生巅峰，可他们并没有这么做，而是选择了放弃，在一条路上跌倒不起。哪怕当不上白领，董事长什么的，只要勇于挑战，不畏失败，总有一条路适合自己。

通过这个节目，我受益匪浅，明白了许多做人道理。

继春节期间央视刚刚播毕的第二季《中国诗词大会》引爆全国观众对于中国诗词的热情后，2月18日晚，央视一套三套联合播出了董卿主特并兼制作人的又一文化综艺新作《朗读者》。

此间一众娱乐综艺节目热闹上演之际，《见字如面》《中国诗词大会》等文化综艺均刮起一股清新之风，其中，《中国诗词大会》第二季总决赛更是一举夺得实时收视冠军。此番，董卿以制作人、主持人双重身份推出的《朗读者》，在“热身”阶段便引发关注。董卿曾介绍称，《朗读者》不是朗诵节目，不是语言节目，而是人生节目和情感节目，这里不仅有在各领域推动社会进步的人，而且有很多普通人。

《朗读者》第一期节目以“遇见”为主题，邀请了知名演员濮存昕、知名企业家柳传志、世界小姐张梓琳、著名翻译大家许渊冲等嘉宾，在节目中，濮存昕第一个亮相，他讲述了自己鲜为人知的一段人生经历，童年时竟被同学起绰号“濮瘸子”，他以一篇老舍散文节选《宗月大师》致谢改变自己一生命运的恩人，濮存昕感谢了一位医生，改变了他的命运。柳传志畅谈因拙成巧的人生轨迹，高三时为何与成为百里挑一的飞行员的机会失之交臂。节目现场柳传志重现“父亲的演讲”，朗读儿子婚礼上的家信，“柳式家训”让观众深受启发。=张梓琳首度透露自己一举夺魁，当选世界小姐的决定性因素，并分享了为人母近一年的惊喜与感动。

在第一期节目中，还特别邀请了四川音乐学院毕业的著名钢琴演奏家李云迪，从头到尾弹奏《朗读者》主旋律，成为一大亮点。台湾民谣之父胡德夫弹唱经典歌曲《匆匆》，充满了意境。以朗读和访谈为核心的节目内容，加上经典音乐艺术的组合，《朗读者》首期获得了巨大成功，实现了董卿当制作人的开门红。

压轴出场的是曾翻译《诗经》、《楚辞》、《唐诗》、《宋词》、《牡丹亭》，荣获国际翻译界最高奖项之一“北极光”杰出文学翻译奖的96岁高龄的著名翻译家许渊冲先生。董卿在现场与许先生娓娓互动，许渊冲道出了曾用翻译林徽因诗词追求女同学的独家趣闻。已为中外文化传输做出杰出贡献的许渊冲老人，近百岁高龄每天依然坚持工作到凌晨3、4点，他活到老、学到老，永远用年轻人的心态努力工作，感动了观众。

大型文化情感类节目《朗读者》在中央电视台播出后，各方好评不断。在2月18日第一期节目播出后，该节目在豆瓣上的评分就已经高达9.0分，在新浪微博热门话题榜上连续两小时排名第一，张梓琳、许渊冲等嘉宾的名字纷纷登上微博热搜，许渊冲先生多部作品也登上当当图书板块热搜榜……《朗读者》收获了观众“零差评”的好口碑，被追捧为“综艺节目的一股清流”。

将值得尊重的生命与值得关注的文字完美结合

《朗读者》采用“明星结合素人”的嘉宾阵容，既有著名作家麦家、企业家柳传志、世界小姐张梓琳等人们熟悉的名人，也有来自四川金堂县的周小林、殷洁夫妻俩这样的普通百姓。节目将他们的人生故事与文学佳作相结合，用最平实的情感读出文字背后的价值。

“朗读者，就是朗读的人。朗读是传播文字，而人则是展现生命。将值得尊重的生命和值得关注的文字完美结合，就是我们的《朗读者》cctv《朗读者》第五期第一次观后感cctv《朗读者》第五期第一次观后感。”这是节目制片人、主持人董卿在《朗读者》中的开场白。

“做《朗读者》，一方面是因为央视作为国家电视台，应该承担起文化传播的职责和使命;另一方面是我个人的兴趣，我对文学很感兴趣，同时对人也很感兴趣。”董卿认为，“从《朗读者》中像是寻找到了其高吻合度，因为这档节目就是把文本和人物结合在一起，让时代背景和个人兴趣同步共鸣。”

总导演之一田梅认为，真诚是《朗读者》最大的特点。事实证明，“非市场化手段”一样能够赢得收视率与口碑双丰收。当下，艺人参加真人秀综艺的片酬水涨船高是公认的事实，但田梅认为，《朗读者》在邀请嘉宾时更多是靠真诚与情怀而非其他，“很多人是花钱请不来的，比如马云先生，他很愿意参加我们的节目”。

“节目为观众打开了斑斓的情感世界，情感是人类共通的，它让我们团结在一起。”对于这样一个清新脱俗又平易近人的节目的走红，另一位总导演刘欣并不感到意外，他认为随着价值观念和生活方式的升级，文化类综艺确实迎来了“突围”的时机，“直击观众内心最深处的那份感动，才能引发最大程度的共鸣，做到这点很难，但是却很重要。”

从文学出发，走向情感和生命体验

饱含书卷气，是这档综艺的另一显著特征。朱自清在《文学的美》一文中写到：“文字的艺术，材料便是‘人生’。”当一对来自四川的普通夫妇念起《朱生豪情书》中的语句，“不要愁老之将至，你老了也一定很可爱”，我们很难不被感动;翻译家许渊冲已96岁高龄，却仍坚持每天工作至凌晨三四点，说到动情处，他感慨“生命并不是你活了多少日子，而在于你记住了多少日子”，我们心中也很难不起敬意。

“理学家朱熹说，凡读书需字字读得响亮。朗读是一种学习方法，但更多时候，朗读也是传播思想、传递情感、传承精神的一种手段。通过这种润物细无声的方式成风化人，也正是我们做这个节目的初心。”董卿表示cctv《朗读者》第五期第一次观后感中小学辅导

文汇报首席记者王彦谈道：“汉语之雅驯，文化之宽广，情感之丰厚，全都在节目不疾不徐的节奏中渐次打开。”

为了让《朗读者》能拥有期望中的独特气质，董卿邀请了北京奥运会闭幕式导演陈维亚、作家刘震云、导演陆川等人，一起加入策划，还邀请了著名作家铁凝、王蒙、余秋雨、冯骥才担任文学顾问。在朗读者的选择上，不管公众人物或普通人，唯一的标准是必须具有阅历和感染力，这样才能很好地勾勒出文字所描绘的情感。而至于读什么，节目策划之一的刘震云认为：每个人都有朗读的原动力，他们读什么不重要，重要的是为什么要读这段文字，这段文字会与我们产生怎样的共情。说到底，《朗读者》想做的是从文学出发，走向情感和生命体验，将每个人连接到一起。

文化类节目未必“冷”

“我参加《朗读者》，是因为看了第一期以后，闻到了它的气息，这是一个在泛娱乐时代下的反时尚节目。如今我们正缺少这样的节目。”节目嘉宾麦家说，“《朗读者》让你可以感觉到它在向经典致敬，那种庄重性正是时下所需要的东西。”

目前，每个省会城市的电视台都有一两档自称为“金牌节目”的综艺节目，各地方台也或多或少“跟风入市”，砸钱做综艺、搞真人秀，但真正值得一看的节目却寥寥无几。清华大学新闻与传播学院教授尹鸿发文点评：“如今越来越多没营养的综艺节目占据了市场的主体，而《朗读者》却别具一格，‘慢下来’用朗读做电视，这才是真正稀缺而有价值的电视文化。《朗读者》证明文化类节目未必‘冷’。”

“其实文化类节目该怎么突围，我觉得首先还是我们期待着整个社会的大环境有所改善。”董卿说。《朗读者》节目组除了把这份对精神文化的尊重移植到节目中来，还在节目之外扛起了更多责任。节目组在北京、广州、杭州等城市设置的流动朗读亭引起很大反响。

《朗读者》中，倪萍捧着一束鲜花缓缓走向舞台，主持人董卿看了一眼就泪崩了，一边擦泪一边迎上前去。录制结束，倪萍接受媒体的采访。在倪萍58年的人生中，荣誉有过，坎坷有过。她说如果有来世，不要爱情，不要孩子，不要父母，她就想一个人过……

1 “被取代”时曾经很“悲壮”

倪萍一共主持了两百多期《综艺大观》，后来台里决定公开选主持人，同事都特别怕伤害到倪萍，“下午两点公开招聘”，声音轻得像跟地下工作者接头一样。当时有8个主持人面试，最后周涛上，第一次见周涛，倪萍用“悲壮”形容自己的心情。

《综艺大观》录制新主持人的时候，倪萍坐在在观众席，镜头切到自己，按照导演要求，她热烈鼓掌表示欢迎。晚上回家后，她一夜没睡，“当有人取代你的时候，你会觉得失去了一块阵地。”

倪萍嘴上说得再慷慨，心里还是有点赌气的。2002年，杨亚洲找她演《美丽的大脚》，她觉得年纪大了，选择的机会少了，40多岁的时候尝试一下新的角色。那一年，倪萍调到了电视剧制作中心。

春晚也是如此，倪萍前后一共主持过13届春晚，她说：“(春晚)是一个特别光荣的岗位，是一个特别值得纪念的岗位，是一个备受瞩目的岗位，是一个运气的岗位。你做过了不会辛苦，你离开也是自然而然。我成熟得比较早，衰老得比较早，提前预见了自己的未来……”

倪萍回忆：“《综艺大观》是最得意的时候，就跟打了鸡血似的，《综艺大观》一直播，我就像疯了一样。现在回头看看，我都很怀念那个时代。”

2014年，倪萍回到央视主持《等着我》，那个时候，她已经胖得厉害，“这个节目每一次录我都很累，心累。我同情这些苦难者，我努力在帮他们，但是能力有限，所以心里很着急。倾听对他们而言也是一种慰藉，所以我是一个比较好的倾听者。”

2 不主持了还有别的事可以做

随之而来的是各种骂声，有人说她老，说她丑，说她三观不正。她也想变美，但是，她只要往美容院床上一躺，脑子里全是事儿，如坐针毡。热瑜伽减肥也半途而废，“我没有时间，我要回去画画。”倪萍有钱，两辆顶配奥迪，多处房产，她对自己“抠门”，但她为汶川地震灾后重建捐款100万元，为西部缺水的农村捐款100万元。

有人问：您在主持道路上还会坚持多久?她说：“我不知道。反正目前做《等着我》，我还坚守着。有一天不做了，我可以做的事很多，比如我写书、画画、拍电影，都是我想做的事。总而言之，生命中还有许多能再上一个台阶的事。”

倪萍喜欢做饭，家里煤气炉上总炖着东西。她在一张紫檀大画案上作画——画画这个爱好，是她跟好朋友、歌唱家苏小明学的。2011年，倪萍拿起画笔，从此一发不可收拾，朋友说她是华丽转身，她母亲说她是“滑稽转身”。

倪萍说：“主持节目也好，拍电影也好，画画也好，写书也好，对我来说不存在转换问题。拿起笔来我就能画、能写，拿起话筒来我就能主持。这些都是骨子里的。”

3 儿子如今是生活的重中之重

倪萍40岁才生下了儿子森。森11个月时，倪萍发觉他老是摔跤，眼睛不能注视，不能随着光线游走，抓不到眼前的物品。到医院去，结果很不乐观——先天性白内障，治疗的最佳时间是新生儿出生8到17周之间。

森的眼疾发现得太晚，错过了最佳治疗时机。倪萍那时感受到从未有过的恐惧，“作为母亲我并不是特别坚强，我像所有的普通人一样，常常脆弱和无助。”多少个后半夜，她灯也不开，坐在客厅的沙发上，一根接一根地抽烟。姥姥劝她：“天黑了，谁能拉着太阳不让它下山?你就得躺下。孩子，不怕，多黑的天到头了也得亮。”

为了带孩子去美国治病，只要酬劳比来回机票高的活她都接。直到森10岁，医生才说等以后结了婚再来复查。倪萍听到这话，满眼泪水，看着儿子说：“60岁再结婚吧，妈妈不想再来复查了。”

在《朗读者》里，倪萍讲述了这段苦难，泪眼婆娑。那10年为了孩子，她债台高筑，迅速衰老，拍杨亚洲的《雪花那个飘》，零下十几度，脚放在冰河里泡太久受了大寒落下的病根，她现在腰不能久坐，腿不能久站。但她说感谢有这份苦难，让她变得更加坚强。

如今，森快考大学了，倪萍有空就会去陪儿子。母子俩有时候也会聊聊未来，“我还是说你放松，你自己去选择考什么样的大学什么样的专业。应该说我们这些年的经历锻炼了我，更锻炼了他，他很坚强。这一点我挺欣慰的。”

如今儿子是倪萍的全部，她对名誉、金钱已不再有任何欲望。未来，她有两个心愿，“一是写长篇，写一个清冷的母亲。写我们姥姥，妈妈，我这一代，以她们为引子吧。我着重写女人与女人之间的感受，亲情和血缘的感受。还有一个，是希望儿子身体健康，等以后让我可以帮他带带孙子……”

在一次电视访问中，倪萍曾说：“我下辈子不想要父母，不想要孩子，不想要爱情，我就自己一个人过。像苏小明一样，舒舒服服泡上一次玫瑰浴，点一支香烟，倒一杯红酒。”

从境界上，《朗读者》显然要高过《贫民窟》一筹;但是Reader在后半程明显失去了力量，或者说失去了方向。

Reader的前半部分，堪称绝对的大师气派。

看到半程，心中不得不叹服，情不自禁地会想：今年是电影的大年了，真有传世的佳作问世。Reader的细腻，人性，微妙，从容;竟让我有了开眼界的感觉。怎么说呢，就是微风拂面的感受，导演审视的角度，触角之细腻，微妙，深入;女演员演绎的准确，真的让人感到惊异;展现人性，其切入点之奇特，之大胆……当美国电影文艺的时候，不得不说，也相当的有实力。

另一方面，心中有些凛然，竟然今年有这样的强手出现。半程已经如此强悍，高潮部分将会迎来怎样的的景象……

然而电影的力道就在庭审的段落中不知不觉地停止了推进，进入后半程，电影突然失去了力度和方向……结尾，竟然有虎头蛇尾的感觉……

为什么呢?

看完已是深夜，竟然没有了睡意。麦克的挣扎，岂不就是创作者的挣扎?当作者/导演决意以这样一个危险话题来描绘他对于成长/性/政治的看法的时候，注定了他可能会比一般的电影更能接近人性的本源，也比一般的电影更容易被捆绑和束缚……我从电影中看到了麦克的矛盾和挣扎，在行文用笔中，也体验到了导演的困惑和挣扎……甚至，彷徨和忧郁……导演能否在一个成熟的工业体制中，以《午夜守门人》这样的胆魄，去掀翻整个世界的公众认知，决定了这样一部电影最终的成败，可惜，导演颓在了中途。

麦克没有能够给自己一个答案，他的挣扎缺乏思索的深度，缺乏更高的提炼;而女看守则没有能够给出令人信服的行为动机，而麦克对于女看守的爱恋，也因为没有在电影中展现出更多令人惊异的勇气和不顾一切，失去了让世俗争议的可能，一切变得表面柔顺起来，但是骨子里，整部电影失去了应有的触碰心灵本质的机会和力量。

可惜了。

但是又能怎么写呢?写麦克被这个成熟女性所深深吸引，因为她成熟的性技巧/她的母性/她温暖的怀抱,于是当刽子手的身份被揭之后，依然不离不弃的依恋?

因为负面过于强大，无论用什么言辞都无法修饰女看守亲点犹太孩子们给她深夜高声朗读这一场景的惊悚和恐怖……所以以致于导演也无法在体制内认可的意识形态范畴中去合理地阐述男孩依恋的依据……所以只有朗读，这一貌似温情的行动失去了动人的可能，而推动朗读的动机和依据，都缺失了，至少不充分。不怪导演，因为如果充分了，那就是一个万全颠覆公众道德准绳和历史判断的作品，作为一个本质上非常保守的美国电影工业，他们从业人员的自律已经不允许他们离经叛道到这个地步。

有什么更可怕的写法马?

或许更邪恶的写法是这种带有恋母情结的畸恋性爱关系，彻底改变了一个孩子的信仰，然后去讨论人的成长中，有多少是被性所左右，有多少是服从公众意识的这一潜意识所决定的?男孩百折不挠地希望拯救这个女人，因为这个女人对他而言，可能不仅仅意味着一个可以随时征用的阴道(其重要性不言而喻，做爱的机会在每个未成年少年心目中而言，都可能有无法摆脱的巨大魔力)，可能意味着进入整个成人世界的大门;我们可以去做各种假定和阐释，然而谜底，电影很重要的，是作者要解开怎样的谜底，说出怎样的事实……当然谜底应该更为惊悚可怖……是我，又能走多远呢?当法庭说出300起谋杀这样的事实的时候，当法庭开始讨论将犹太人锁在房屋中活活烧死这些事情的时候。我觉得作者已经在自己的面前砌起了万丈高墙，穿过去，要冒被绝大部分电影观众和电影工业唾弃和抛弃的危险，但是回报是能够触碰到人性的最深处，最核心私密的地方;这个时候，作者化身麦克，转身走了，失去了探班女看守的机会，也永远失去了探班真理的机会。

这个世界不存在任何“可能”“如果”

看完电影，没有因为貌似的强敌在最后一秒的垮塌而暗自庆幸，我在想，当我们作完整部电影的那天，当我们能够在狂热消退的时候，能够冷静审核自己作品的时候，我能在黑暗中，凝视着自己的心灵说：这道墙，我们穿过去了吗?

我有些忐忑。

在《朗读者》里，倪萍讲述了这段苦难，泪眼婆娑。那10年为了孩子，她债台高筑，迅速衰老，拍杨亚洲的《雪花那个飘》，零下十几度，脚放在冰河里泡太久受了大寒落下的病根，她现在腰不能久坐，腿不能久站。但她说感谢有这份苦难，让她变得更加坚强。

如今，森快考大学了，倪萍有空就会去陪儿子。母子俩有时候也会聊聊未来，“我还是说你放松，你自己去选择考什么样的大学什么样的专业。应该说我们这些年的经历锻炼了我，更锻炼了他，他很坚强。这一点我挺欣慰的。”

如今儿子是倪萍的全部，她对名誉、金钱已不再有任何欲望。未来，她有两个心愿，“一是写长篇，写一个清冷的母亲。写我们姥姥，妈妈，我这一代，以她们为引子吧。我着重写女人与女人之间的感受，亲情和血缘的感受。还有一个，是希望儿子身体健康，等以后让我可以帮他带带孙子……”

在一次电视访问中，倪萍曾说：“我下辈子不想要父母，不想要孩子，不想要爱情，我就自己一个人过。像苏小明一样，舒舒服服泡上一次玫瑰浴，点一支香烟，倒一杯红酒。”

周六晚八点，我准时打开电视，观看《朗读者》，这是第一期，也是我和《朗读者》的第一次"遇见"。

就像董卿阿姨在节目开始的时候说的那样，有时候，就算遇见也没有什么印象，有的"遇见"却会从此改变我们的生命。这改变生命的"遇见",濮存昕就经历过。他小时候是一个残疾孩子，被同学们嫌弃，体育课上跑步的时候，也没人愿意和他一组。同学们甚至还给他起了个绰号――"濮瘸子".我想，那时候的他心中肯定受到了极大的伤害。幸运的是，他遇见了荣国威荣大夫，荣大夫为他做了整形手术，那是他生命中的转折点，他从此可以和正常的孩子一样了!可以跑、可以跳了!这对荣大夫来说，只是一个微不足道的手术，是他做的许许多多手术中的一个，也许他对此毫无印象。但对濮存昕来说，这是他生活中最美的"遇见".他朗诵了老舍散文《宗月大师》节选，内容讲的是老舍对曾经将自己领进学堂的刘大叔的感恩之情。我想：我也会对帮助过我的人心存感激。

还有蒋励，他和他的三个同事都曾担任过"无国界医生",在战乱和灾难中救死扶伤，平均每天接受四十个新生婴儿，在工作中，他们随时"遇见"生死。《答案在风中飘扬》让我们明白平静的生活多么值得珍惜。柳传志"遇见"失败，许渊冲"遇见"古今中外文化的碰撞……

遇见，是多么美好，愿我们一生中，都拥有无数次美好的"遇见"。

“朗读者”第八期“勇气”，汪明荃和罗家英恩爱朗诵冯骥才《老夫老妻》。

罗：他俩又吵架了。年近七十的老夫老妻，相依为命地生活了四十多年，大大小小的架，谁也记不得吵了多少次。但他俩仿佛两杯水倒在一起，吵架就像在这水面上划道儿，无论划得多深，转眼连条痕迹也不会留下。

汪：“离婚!马上离婚!”

这是他俩还都年轻时，每次吵架吵到高潮，她必喊出来的一句话。今天又喊出来，可见她已到了怒不可遏的地步。

罗：同样的怒火也在老头儿的心里翻腾着，只见他嘴里一边像火车喷气那样从嘴里不断发出声音，一边急速而无目的地在屋子中间转着圈，猛拉开门跑出去，还使劲地带上门，好象从此一去再不回来了。

罗：她在雪地里走了一个多小时，大概快十点钟了，街上已经没有什么人了，老头儿仍不见。她的两脚在雪里冻得生疼，膝盖更疼，只有先回去，看看老头儿是否已经回家了。

汪：快到家时，她远远看见自己家的灯亮着，灯光射出，有两块橘黄色窗形的光投落在屋外的雪地上。

她的心怦地一跳：“是不是老头儿回来了?”

她走上台阶打开楼门。当将要推开屋门时，她心里默默地念叨着：“愿我的老头儿就在屋里!”

这心情只有在他们五十年前约会的时候才有过。

罗：屋门推开了，啊!老头儿正坐在桌前抽烟。

炉火显然给老头儿捅过，呼呼烧得正旺。她还看见，桌上放着两杯茶，一杯放在老头儿跟前，一杯放在桌子另一边，自然是斟给她的……

老头儿见她进来，抬起眼看她一下，跟着又温顺地垂下眼皮。

汪：在这眼皮一抬一垂之间，闪出一种羞涩的、发窘、歉意的目光。

这目光给她一种说不出的慰安。

她站着，好像忽然想到什么，赶紧去给空着肚子的老头儿热菜热饭，还煎上两个鸡蛋……

《朗读者》定位为文化情感类节目，通过节目中嘉宾的朗读，让观众感受文学之美、声音之美和情感之美。

蒋雯丽分享与艾滋病患者“亲密”故事

从2002年开始，蒋雯丽已经做了十五年的预防艾滋病宣传员了，她说当初只是有这样一个愿望，想做一些好事、善事，结果一做就是这么多年。蒋雯丽与先生顾长卫合作的电影《最爱》就是以艾滋病感染者为背景，而片中就是找了这群感染者来拍摄。在《朗读者》访谈中，蒋雯丽谈起了电影拍摄时的幕后故事：她要求剧组工作人员和艾滋病感染者们同吃同住。值得一提的是，今晚在《朗读者》的现场将会出现神秘嘉宾，让蒋雯丽感动不已。

“同桌妈妈”16年陪读 儿子以朗读感恩母亲

除了蒋雯丽分享与艾滋病患者“亲密”故事外，另一位感动无数国人的“同桌妈妈”陶艳波也将和儿子杨乃斌一起走上《朗读者》的舞台。因为16年坚持陪伴患有听力障碍的儿子杨乃斌读书，“同桌妈妈”陶艳波曾获评“感动中国”2014年度人物。从无法说出一个词汇，到顺利完成大学学业，杨乃斌16年的学习生涯，全部都有母亲陪伴，这中间历尽艰辛，旁人无法想象。不过，陶艳波从未有过怨言，她说，“教育乃斌是我一辈子的职责。这是一个母亲会做的，为了孩子，一切都值得。只是坚持走的路比别人长一点。”

为了报答母亲的付出，在《朗读者》的舞台上，杨乃斌将朗读冰心的散文《不为什么》，“献给我的母亲，如果不是她16年的陪伴，可能也就没有我的今天，当所有人都想要放弃的时候，只有她还一直坚持，一直鼓励我。”他还分享说，之所以来到这个舞台，是因为这么多年，他都想跟妈妈说一声谢谢，但是一直没有好的表达方式。杨乃斌还推荐听障孩子以朗读作为康复训练，“对于一些听障孩子来说，这样的朗读相当于一次康复训练，是有实质帮助的，我小时候也每天都朗读训练。朗读对于听障孩子来说是有特殊的意义的。”

二战后生活在柏林的15岁少年迈克患上了猩红热，他坐车到很远的图书馆中找寻自己爱看的书籍。迈克有一次在路上病发，汉娜将他送回家，两人开始渐渐交谈起来。病好的迈克，回到了汉娜所居住的房间，而两颗同样寂寞的心，此刻交汇在了一起，15岁的迈克和35岁的汉娜发生了一段惊世骇俗的忘年恋，此后汉娜总是让迈克为她朗读，在迈克的朗读中，汉娜像个孩子似的时而痛哭，时而大笑，那个夏天，迈克满16岁之前的那个夏天，是他们一生中最短暂最快乐最不能忘怀短暂时光。相爱容易，相处太难。汉娜最后离开了迈克。而迈克再一次看见汉娜是在对二战战犯的审判席上。汉娜作为主要战犯被判终身监禁。在汉娜终于特例获释时，长大的迈克再也没有当年的激情。而冷漠的迈克也让此时白发苍苍的汉娜心灰意冷，最终选择了在监狱上吊结束了自己的一生。

人性都是善良的，然而战争会扭曲这一切。当当年那个善良的少妇汉娜坐在审判庭上的时候，想必不光是迈克，所有的观众都会感到惊讶，那样一个善良的人，居然会是一个放火烧死300人的纳粹战犯。当汉娜坦然的承认她做过这一切的时候，她显得是那样的可怕。汉娜真的变了吗？不！她依然是当初那个汉娜，仔细的观众可以发现汉娜是唯一一个诚实回答法官的问题的人，然而为什么会发生这样的一切？答案就是战争。因为战争，汉娜成为了无情的女看守；因为战争，汉娜把在毒气室和焚尸室每天不间断的杀戮看成了生活中很平常的一件事，就如同每个人每天要吃饭睡觉一样。直至到法庭上汉娜也这样反问道法官，如果是你，你会怎么做？战争泯灭了像汉娜一样所有善良的人 。战争不光摧毁着物质，更可怕的是他摧毁了人的心灵。

观看完本片，给我留下最深刻印象的还是由凯特温斯莱特扮演的汉娜。汉

娜悲剧的一生让我唏嘘不已，首先汉娜是一个非常有自尊的一个女性，在法庭审判中，要强的汉娜为了不让别人看出自己是文盲，她毫不犹豫的承认了本来不该自己一个人承担的罪行。而多年后，迈克冷漠的态度让汉娜觉得自己关于迈克还一直爱着自己想法是那样的可笑，觉得迈克寄给自己他朗读的磁带给自己带来的感动是那样的不真实，她选择用自己的生命维护着那残留的自尊。第二，汉娜是一个敢爱敢恨的人，从开始她敢爱上一个比自己小20岁的迈克开始，从那个老板对迈克说希望你妈妈会喜欢，然后勇敢地接受迈克的吻开始，她就是那样鲜活地敢爱；从她开始认为自己和迈克不合适的时候，她毫不留恋地离开；从最后她认为迈克不再爱自己，她毫不犹豫地选择死亡的时候，她又是那样鲜活地敢恨。 行到后段，迈克开始给汉娜寄出他所朗读的作品磁带，当迈克那熟悉而又陌生的声音从录音机中缓缓流淌出来的时候，不光是汉娜我也是双眼噙着泪水，这一刻过去与现在的时光重合到了一起。可能在汉娜的思维中又回到了那个美丽的夏天，每天匆匆赶来的迈克深情地在为他朗读着带小狗女人，为他朗读着荷马史诗中的故事，而此刻，时过境迁，汉娜已经成为阶下囚，而迈克也早已是一个女儿的爸爸。但是那熟悉的声音却又将两个人连在了一起。有了迈克的鼓励，汉娜仿佛找到了生活的希望，文盲的她通过迈克的录音开始吃力的学习一个个单词，最后竟然可以写出一些简单的句子，这不能不说也是爱情创造的一个小小的奇迹吧。然而好景不常，迈克后来再也没有寄给汉娜磁带，而她无数次地询问都石沉大海，汉娜也放弃继续下去的希望，或许她和迈克都知道他们都已经回不去那个夏天了，这辈子他们只能注定相爱，不能厮守。

还记得迈克的导师在上课时讲过这样一句话――保密是西方文学中的核心，是由不同原因，而有着不同个性的人塑造，有的邪恶，有的高尚，从而导致他们

不愿公开。而这句话的出现刚好是在迈克询问汉娜名字的时候，这或许有意无意的地想向我们传达什么，而这句话也暗示了两人今后的命运。很显然，当时的迈克根本就没有在意他导师所讲的，他那时只是想早点下课，早一点见到汉娜。如果若干年后的迈克还能记起，不知是怎样地感叹。命运其实无时无刻都在提醒着我们，而我们大多数人和迈克一样，都忽视了它的存在，造成了许许多多的遗憾，但或许就是有这种遗憾，我们的人生才显得丰富多彩。

本片在拍摄技巧上，并没有使用什么花哨的镜头语言，全片都是以一种很朴实的叙述性镜头来进行。不过朴实不代表没有亮点，在一开头，导演用主观镜头拍摄那一列列车驶过，在回到过去以客观镜头拍摄坐在列车的迈克，给人一种现在与过去交织的感觉，让人感觉处理的十分巧妙。在音乐背景的使用上，导演选择的是一些很舒缓的音乐，不仅和本片主题相契合，更是将观众带入到一个剪不断，理还乱的惆怅氛围中。在色调的运用上，导演选择的是一种偏暖色调，我认为这样选择的理由同音乐的使用有异曲同工之妙。

总的来说，《朗读者》是一部看完后让人深思的一部电影，你或许为汉娜和迈克的感情惋惜，或许为汉娜的所作所为感到不可理喻，或许会为迈克的最后的绝情感到失望，但是我想说的是它无关善恶，有关爱情。

[朗读者电影观后感

我对自己觉得有意义的事一定会坚持的，比如写博，比如读书，比如看《朗读者》……

由董卿担任制作人并主持的大型人文类节目《朗读者》开播已有四期，观众好评如潮，这档节目唤醒了不少人对文字的喜爱，对朗读的喜爱。《朗读者》每期的主题都充满暖意，朗读者分享的故事都令人感动。

《朗读者》第四期的主题词是“礼物”。礼物，多美好的一个词，读了都唇齿生香。在这个世界上，有多少种爱的表达，就有多少种礼物。父母爱的养育，历经苦难之后的成长，不断学习所积累下来的智慧，这都是最好的礼物。就像诺贝尔文学奖获得者切·米沃什在诗歌《礼物》中所写到的“这是幸福的一天，我漫步在花园，对于这个世界，我已一无所求。”这是诗人馈赠给自己心灵的一份礼物。

主持人董卿的开场白是那么温馨而有诗意——“仰望星空，地球是宇宙给人类的礼物;低头凝望，一花一叶，是大自然给世界的礼物;孩子是给父母的礼物，朋友是陪伴的礼物，回忆是时间的礼物……那在我们今天的节目时间里，就让我们一起去打开一个色彩各异，却同样充满情感的礼物”。

在这期节目中，最让我感动的是清华大学经济管理学院的赵家和教授，虽然他已经在五年前离开了这个世界，但是他所播种下的一颗善的种子，是留给这个世界所有孩子的最好的一份礼物。用纯净之心，去创造，去发现，去感悟，你便拥有了属于自己的礼物。

我想：已故的赵家和教授，你在天国一定也备受尊重，你的善良与大爱也赢得了无数人的尊重。节目现场为您虚着的座位就是最好的例证。

李亚鹏说女儿李嫣是上帝给他的最好礼物，他朗诵的朱自清的《背影》是他送给已故父亲的礼物。

朗读是一件人人都会做的平凡事，对于小学生来说朗读恨不得天天必做，对朗读无比反感，但今天我在《朗读者》节目听到这段朗读时潸然泪下。

朗读者是斯琴高娃，她扮演的孝庄太后已是家喻户晓。她读的是贾平凹献给母亲的一篇散文，声情并茂，句句动人心弦，微微颤抖的声音却坚强有力，当我听到“我在地上，她在地下。”一句心灵一震，想起了那一幕。

那时我还小，那天的事已很模糊，记得是我做错了事，母亲罚我面壁思过。我不高兴，一心想着玩儿，便开始闹。踢坏了小板凳，弄翻了花瓶，踩脏了沙发……躲在卫生间里大哭大闹，突然我听见了几声抽泣—是母亲在哭，我不知怎的，心痛了，一下冲出来，紧紧的搂着她，莫名的乐了……记忆的长河中这段已是记不清了，也很少回忆它，如今竟因看一个节目，听一段朗读，唤起了那段儿时的记忆。现在拨开母亲的黑发，那一根根银丝闪烁的岁月光芒，有几根是那时添的呢！去问那已逝的光阴吧，我也猜不到啦！时间啊，慢下你的脚步，让我再多看几眼母亲那年轻的容颜；记忆啊，慢下你的流逝，让我再多回想一下母亲那灿烂的笑脸…………泪花在我心头绽放。那是一朵坚强的花，一朵充满爱的花，一朵永不枯萎的花。

晶莹的泪花里有多少讲不完的故事呢？母亲坐在阳台上读着海子的诗，让她静静地读下去吧！我愿做她永远的听众。

这个周末我收看了央视第八期《朗读者》，这一期的主题词是勇气 。

就像茨威格所说，勇气是逆境当中绽放的光芒一样，它是一笔财富，拥有了勇气就拥有了改变的机会，岳飞的三十功名尘与土，文天祥的留取丹心照汗青，贝多芬的扼住命运的咽喉，海伦凯勒的假如给我三天光明，这些勇气都彪炳在史册上，流传在故事里，而在我们这期节目当中，让我记忆最深刻的是文学史家樊锦诗，一位瘦弱的南方女子，从北大考古系毕业之后，她用了五十四年的时间坚守在大漠深处，而她为敦煌所做的一切也被季羡林先生誉为是功德无量。勇气有时候是一瞬间的闪念，有时候是一辈子的执念，勇气是在你看清了生活的真相之后依然热爱生活。

勇气是我们生命当中最鲜艳的一抹原色，很多的文字都在赞美着勇气，莎士比亚说有德必有勇，正直的人不会胆怯，试想一下，如果历史失去了勇气，那将失去改写的英雄，如果人生失去了勇气，那很多日子就会变得苍白无力，在今天的节目时间里就让我们一起来感受一位又一位朗读者身上的勇气。

2月18日晚，央视综合频道文化情感类节目《朗读者》首播，首次担任制片人的董卿和她的团队在电视机前一起观看节目，看到节目受到广泛好评，她与团队高兴地欢呼起来，并将欢呼声通过总导演田梅的微信发到了媒体群里。之后，董卿在微信群里接受了来自全国数十家媒体记者的群访，回答大家关注的话题。

是什么契机，想到要制作这样一档文化节目?对于这个问题，董卿回答说：“央视作为国家电视台，应该扛起文化大旗，承担文化传播的职责和使命，再加上我自己对文学很感兴趣，而且对人也感兴趣，《朗读者》其实就是把文本和人物结合在一起。”

《中国诗词大会》和《朗读者》受到好评如潮，是否意味着文化类综艺节目的春天来了?董卿认为，这是风向标，让大家看到在真人秀或纯综艺节目霸屏的今天，还可以有更高的要求。

至于娱乐化氛围很重的当下，文化类综艺节目应该怎么突围?董卿回答说：“我们期待着整个社会大的环境有所改善。我们现在所做的事，是尽我们所能去做情感的共鸣，唤起大家对文学的认知和最温柔的一种记忆。”

《朗读者》第一期节目播出后，节目组收到了很多反馈，一些观众关注到片尾曲是台湾民谣之父胡德夫的演唱，感觉这是意外之喜。另外还有观众发现了有趣的细节，通过濮存昕的朗读才知道，原来老舍不念老舍(shě)而是念老舍(shè)。导演娄乃鸣评价说：“用两个字儿来形容第一观感‘惊了’央视朗读者观后感500字央视朗读者观后感500字。完全没有套路的一个节目，在不经意间流露美和旺盛的生命力，真好。”清华大学教授尹鸿说：“别具一格!慢下来，用朗读做电视，真是稀缺而有价值的电视文化。”

今天我们全班同学和班主任在教室里观看了由董卿主持的朗读者，而且还是第一期呢！它的主题是：遇见。

董卿亲自去了北京的国家大剧院，国家图书馆等等等等。终于寻找到了无数才华横溢的优秀人才。其中第一期就出现了七位嘉宾。他们分别是知恩图报的濮存昕，乐于助人的无国界妇产科医生蒋励，才华横溢的商业大鳄柳传志，相亲相爱的周小林，殷洁夫妇，世界小姐张梓琳和中国著名翻译家许渊冲先生。

其中我印象最深的还要数乐于助人的无国界妇产科医生蒋励，她和她的团队在阿富汗每天最多接生四十多名新生婴儿，并且无一伤亡，有的人会觉得这没什么了不起，只要技术高超就行了。可是当时的阿富汗是一个充满硝烟的战场，随时随地都会有生命危险。并且你根本就不会知道什么时候会被从天而降的炮火“临幸”，或是在睡觉时被孕妇的呻吟声惊醒。而她和她的团队们却在那里坚持了数十曰，他们真的太伟大了！

生命不会因沉默而沉沦，却会因阅读而闪亮。静下心来聆听心海的涛声，不必在乎咬音嚼字，不必在乎抑扬顿挫，只要随心而读。我想这应该就是朗读者的含义吧！

从第一期的“遇见”开始，《朗读者》十一期节目十一个关键词，每次都能引发无数观众的共鸣。本周，这一季的最后一个主题词又是一个一听就能让人泛起无尽感慨和回忆的词——青春。

2014年，少年偶像组合TFBOYS凭着一首《青春修炼手册》红遍大江南北，老少皆知。节目中，谈及对于“青春”的修炼，作为TFBOYS成员之一的王源坦言，12岁出道的时候还是一个小孩子，特别在意网络上对自己的评论，但随着年龄的增长，如今16岁的他明白最重要的是丰富自己的内心世界，不必在意网络的评论。正如主持人董卿所说的“不以不理智去回应不理智”。

青春是一个人“自我”意识最强烈的阶段，很多人都通过各种方式去彰显自我。

在成长的过程中，我们走过的每一步都伴随着自身或他人给予的勇气。本周日晚，央视大型文化情感类节目《朗读者》上演以“勇气”为核心主题的朗读。

著名演员汪明荃、罗家英夫妇在朗读中分享那些和勇气有关的故事。

普通人或许很难理解汪明荃和罗家英之间的情感，与外界的猜想有所不同，虽然两人相恋了那么久，但其实在结婚之前，他们一直都是分开住的，各自保持着各自的生活。而在持续了几十年这样的“分居恋爱”后，突然要住在一起组成一个新的家庭，绝对不是件容易的事。更何况，两人的生活理念和性格其实很不相同。

现场汪明荃“吐槽”罗家英：“我这个人喜欢干净整洁，他就东西扔的到处都是。”罗家英也忍不住腹诽：“她是个大女人，我也是个大男人，不晓得谁听谁的。”现场这样的斗嘴小插曲几乎伴随着整个访谈，一会罗家英说：“吵不过她们，她们说的都是歪理。”阿姐立刻反击：“现在看的主要都是女观众，你要小心。”于是罗家英只好败下阵来，灰溜溜地表示“不说了，喝茶”，可爱的表现令场面显得温情至极。

中国维和部队，一个庄重神圣的名称。无数的维和战士前往危险、贫瘠的地区守护世界的和平。2016年6月1日凌晨，中国驻马里维和部队遭到火箭弹袭击，三级士官申亮亮不幸遇难，年仅29岁，危险时刻发生在他们的身边。维和部队的战士们来到《朗读者》的舞台上将朗读献给他们的兄弟。

他是《士兵突击》里的高城，是《我的团长我的团》里的张迷龙，是《我的兄弟叫顺溜》中的司令员陈大雷，他就是张国强。这次来到《朗读者》，他不是讲述自己的故事，而是为了维和部队战士们朗读。

离家与父母的告别，毕业与老师同学的告别，分手与恋人的告别，转身与陌生人的告别……这是生离;还有亲人、爱人、友人离世的告别，这是诀别。那些你还未说出口的告别，我们在这里倾听。本期主题词“告别”，说一说那些来不及说出的告别吧!

导演陆川在央视《朗读者》节目里的处女秀，就是朗读作家王宗仁的《藏羚羊的跪拜》，他要把这篇散文献给多年来关注自然、默默守护可可西里的人们。在陆川的朗读中，那只面对猎人枪口跪拜的藏羚羊并没能挽救肚子里未出世的孩子，却让猎人从此放下了猎枪。

“天下所有慈母的跪拜，包括动物在内，都是神圣的。”陆川自认为是个“见光死”的人，在镜头前做任何事情都会情不自禁地紧张，在镜头后面看监视器，才会觉得舒服。距离拍摄电影《可可西里》已经过去了十几年，当年在可可西里的那段经历成了陆川生命中一个重要的部分，不仅影响了他后来的创作，更让他对生命和信仰有了全新的认识。

对于生和死的探讨

以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束，不论是谕示生命的不断转世，还是象征着生死的无尽轮回，影片《可可西里》已然将焦点锁定在人类永恒的死亡主题上。那片土地孕育的每个生命神圣却又脆弱，无人区的奔波追逐，还有那些野蛮的放逐，让观众感受到的是生命的无助，以及命运的无常。影片没有那种惩恶扬善的鲜明表达，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。

2004年，陆川编剧、导演的《可可西里》上映，这部电影给他带来了中国电影金鸡奖、华表奖、香港电影金像奖等荣誉，同年他还凭借这部影片获得东京国际电影节评委会大奖，它让陆川成为第六代导演中的佼佼者。陆川曾经说过，《可可西里》给他最大的收获，是让他找到了拍一辈子电影的方法，还有对自然的敬畏之心。

“我一直在想，如果我的第二部电影不是《可可西里》，我可能不会是现在这个样子，也不可能有后面的创作。拍完《可可西里》的时候，感觉对于生和死的探讨没有做完，好像只做了一半儿。”回忆当年拍摄《可可西里》的经历，陆川说，在拍这部电影之前，敬畏自然只是在书本上读到过的概念，并不是自己内心真正的信仰，“等走过了可可西里之后，经历了那里林林总总的一切，在藏地见证了很多的东西之后，对环境的敬重和敬畏之心就根植在我内心了”。

有一次，一个地方政府想请陆川去做一个实景演出，看过之后他发现这个演出可能会破坏当地的植被和水源，就放弃了这个项目。不仅创作，连日常生活里很多小习惯也彻底改变了，见到穿皮草的人他会上前提醒，对以前喜欢的象牙雕刻也敬而远之了，以前喜欢看马戏，现在感觉到马戏团是一个有悖于自然法则的挺残酷的事情。去年，陆川的动物纪录片《我们诞生在中国》和观众见面，“在拍摄这两部电影的过程中间，我的很多生活习惯、很多想法都改变了。在将近五六年的时间里，和野生动物打交道，接触环保主义者，他们对我的改变很大。”陆川说。

1971年出生于新疆奎屯的陆川，2002年凭借自己编剧、导演的电影处女作《寻枪》在中国影坛崭露头角，《可可西里》是他的第二部作品。对于陆川而言，拍摄《可可西里》的那段日子让他难忘，花了两年时间在可可西里选景，然后下去生活，再写剧本再拍。所有参与这部戏拍摄的剧组成员都存在健康遭受损害的情况，而大家的目标只有一个：为中国电影创作一部不一样的作品。

陆川的电影之路是从阅读小说开始的，尽管父亲、剧作家陆天明和姑姑、作家陆星儿对他直接的帮助不是很大，但是，儿时的文学积累给他日后的电影创作提供了丰厚的营养。陆川坦言，自己一直没有把电影当作一个职业来对待，“所以就很想去拍不同的电影，去尝试不同的事儿。影评人和观众有时候会希望你保持自己的风格，但我想通过不同的层面、不同的切面去了解不同的人性”。

好坏评判标准在那片土地上彻底失效

1985年以前，可可西里生活着大约100万只高原动物藏羚羊，不过随着藏羚羊绒的价格暴涨，可可西里爆发了对藏羚羊的血腥屠杀。从1993年起，可可西里周边地区的藏族人和汉族人在队长索南达杰的领导下，组成了一支名为野牦牛队的巡山保护队，志愿进入可可西里进行反盗猎行动。陆川说，影片灵感来自有关藏羚羊、野牦牛被残酷猎杀的新闻报道，最终，那里的人们挣扎的生存状态深深打动了他。

直到今天，在陆川的记忆里，可可西里都是一个让人望而生畏的存在：缺水缺油，冰天雪地，狂风怒吼，流沙肆虐。可可西里在蒙古语里的意思是“美丽的少女”，名字虽然美丽，却是一个被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方，那片土地上发生的事情总是现实而残忍，暴力而血腥。在那海拔4700米的无人区，危险的荒漠之地，有人可以因为贪婪去掠杀藏羚羊，有人可以因为5元钱残忍地做帮凶，好坏善恶、理想现实、震撼愤怒无奈，所有这一切，都在那片土地上纠缠博弈。

人类为什要蹂躏这片美丽的土地，为什么要残害这些藏羚羊呢?因为有些女人要用羊毛装扮自己的美丽，于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望，还有一些人只是为了生存。

作为一个非典型的英雄，《可可西里》中的主人公日泰身上混杂了理想主义和残酷现实的尴尬，他不是警察，只是以西部工委的名义行动的自愿巡山队成员，他对在冰上抓住的捕鱼的人罚款，现场开条子并从口袋里把公章拿出来盖章，他指示队员卖皮子，他不顾队员和自己的性命去追那个老板，似乎这一切都会让我们对这个人物的正义性和纯洁性产生怀疑。

在这部电影里，刘栋作为巡山队员，被队长日泰呼来唤去左右驱使不但毫无怨言，同时他身上也显现着鲜明的生命本性追求，而最惊人的一笔，却是他毫不脸红地伸手向做“三陪”的女友要钱，然后再转身拿着最底层女性的血肉钱，赶去捍卫一群志愿者的崇高使命。

“在可可西里，我们沿用多年简单明了的好坏评判标准彻底失效，好与坏可以在瞬间转换，一如生死。盗猎者为了生存而盗猎藏羚羊，而巡山队员为了给队友治病也卖羚羊皮。世界上没有绝对的善恶，恶人会在某些情况下选择善。”陆川说，现实中，“好”与“坏”并非泾渭分明，更多时候道德屈从于生存，那里的人们用坚定的毅力奋斗在生命的禁区，用人们无法想象的意志生存，“可可西里，是天堂，是地狱，还是见证生命与信仰的圣地”。

想要给观众留下的不是眼泪，而是思考

2004年，第17届东京国际电影节上，中国唯一一部参赛影片《可可西里》获得了评委特别奖。领奖台上，陆川落下了男儿泪。

生活中，陆川自认是个“泪点奇低的人”，最主要喜欢流泪的场合是看电影，经常情不自禁眼泪就下来了，有时候在飞机上对着电脑泪流满面，弄得空姐一头雾水。

在可可西里，剧组所有人都身体不舒服。在《可可西里》的拍摄中，一次意外让陆川失去了一个伙伴，他流下了痛苦的眼泪，可在电影剪辑时他又狠心删掉了很多煽情的桥段，他想要给观众留下的不是眼泪，而是思考。看过太多的生与死，感受过大自然可怕的力量，陆川想要把人类生命的脆弱传递给观众。

为了拍《可可西里》，陆川多次跟随当地的巡山队员进入无人区巡逻，他最迫切要表达的就是真实。2003年8月，影片正式开拍，陆川率领剧组进入可可西里无人区，“我觉得煽情是对可可西里的不负责任，因为那里拒绝眼泪，只有绝望、平静与内敛”。

《可可西里》全部都在海拔3800米以上拍摄，其中有30%的内容是在无人区拍的。为了追求真实效果，剧组还在可可西里高原最高峰布格达尔峰海拔6200米处取景拍摄。在布格达尔峰，剧组遇到了电影里巡山队经常碰到的事，在风雪中露宿，极度缺氧，头痛、头晕、呕吐，高原反应强烈，电影拍到最后，原本有100多人的剧组只剩下60多人，电影的拍摄也超期一个多月。

陆川把《可可西里》当作一部纪录片来拍，片中演员基本是非专业的，陆川逼着演员们去感受最真实的绝望，一次次去跳冰河，一次次去陷流沙，到最后，他们已不是在表演，而是一种生存本能的反应。