有关艺术的作文：十字绣【推荐20篇】

李雨萱

盼望着，盼望着，一年一度的艺术节终于到来了。同学们都展示了自己的艺术作品。

艺术节的开幕式由大对辅导员全老师和任老师主持，校长致开幕词之

我们参观完了，有一幅作品深深的印在我的脑海中，那是我的一幅画——《牡丹嬉水》，虽然看起来不像高年级同学的作品那样的完美，但是这幅画中我经历了失败与挫折，还包含有妈妈对我浓浓的爱。

那天，我放学回到了家中，兴奋地告诉妈妈："我们学校艺术节马上就要到来了，老师让我们准备好作品"，妈妈回答说：“好啊，你打算做什么呢？”我打算画一幅《鸳鸯嬉水》图画，我开始画起了画，我花画好了，唯独中间的鸳鸯画不出来，这时妈妈走了过来对我说：“你怎么了？”我说中间的鸳鸯画不出来，妈妈笑着对说："我来帮你画吧"。妈妈的手真巧一会就画好了，画的活灵活现，这个作品我希望获奖，如果不获奖我也非常开心，因为那是我和妈妈一起画的，这里包含了妈妈对我浓浓的爱意。

这就难忘的艺术节。

下雪是一个适合堆雪人的时候，各位，我们看看下面的堆雪人作文，看看大家是怎么样写的吧！ 第1篇堆雪人作文

一个很冷很冷的冬天，下雪了。下午放学后，小军和阿红饭都顾不上吃，放下书包，就相约来到广场堆雪人。

小军滚了一个大大的雪球当雪人的下半身，阿红又滚了一个小一点的雪球当雪人的上半身。他俩又滚了一个圆圆的小雪球当雪人的脑袋。小军找来三块小石子当雪人的纽扣。阿红找来自己的旧帽子戴在了雪人头上，又用根红萝卜当雪人的长鼻子，雪人的眼睛是小军用两颗圆圆的鹅卵石镶上去的。最后他两又找来两根树枝插在了雪人身体两侧当他的胳膊和手。可爱的的雪人就这样大功告成了。他两围着雪人又唱又跳真开心呀。 第2篇堆雪人作文

下雪了，下雪了，白色的雪花从天空中慢慢地飘落下来，地上积了许多许多的雪，漂亮极了。

我和弟弟拿了脸盆和水桶到雪地，用扭扣当眼睛、电池当鼻子、红萝卜当嘴巴，堆了一个漂亮的雪孩子。弟弟拿了照相机，很仔细地把我和雪孩子拍了下来。

我和弟弟看着可爱的雪孩子，又唱又跳玩得很开心。

第3篇堆雪人作文

冬天到了，外面下了好大的雪，大地上铺了一层厚厚的雪。

阿红和小华决定一起去公园里堆雪人。他们先堆了两个大雪球做雪人的身子，然后堆了一个小雪球当做雪人的头。他们找来两个扣子给雪人安上一对儿眼睛，再找来了两根树枝给雪人插上了两只胳膊。阿红从家里拿了一个红萝卜当做雪人的鼻子。最后小华把他的帽子取下来戴在了雪人头上。 第4篇堆雪人作文

冬天的早晨，外面下起了鹅毛般的大雪。到了下午，地上的雪已经有两三寸厚了。我和爸爸到外面的平台上去堆雪人，我们一人拿着一个铁锹，一锹一锹的往上堆。爸爸还再雪堆上刻了鼻子、嘴巴、眼睛和耳朵。不一会儿，我们堆起了一个漂亮的大雪人。 第5篇堆雪人作文

冬天的一个早晨，我看见大地都变白了，真美呀！我和阿红，小红来到院子里堆了一个可爱的雪人。雪人的眼睛是用小石子做的，鼻子是用胡萝卜做的。我们还把小水桶扣在雪人的头上当帽子。在雪人的左边插上一把笤帚，右边插了一串糖葫芦。我们围着小雪人又唱又跳，真高兴呀！ 第6篇堆雪人作文

今天中午，吃完午饭，我和爸爸下楼堆雪人。

爸爸给我做了一个小雪球，我把这个小雪球在雪地里滚成了一个大雪球，我们把大雪球当雪人的身子，我又滚了一个比雪人身子小一点的雪球，当雪人的头。我把两个雪球摞在一起，然后我对雪人进行了一些修饰，把雪人的头和身子修的很圆。

我在四周找了一些装饰品，我用树枝当胳膊，树叶当眼睛，用红果子当嘴巴和扣子，这样一个雪人就堆好了，最后我还和雪人合了影，今天真开心。 第7篇堆雪人作文

冬天到了，天气非常寒冷，天空下起了鹅毛大雪，地上积起了厚厚的雪，大地变成白茫茫的一片。

丁丁和小红出来准备堆雪人。丁丁滚了一个小一点的雪球当雪人的头，小红滚了一个大一点的雪球当雪人的身子。他们拿小煤球当雪人的眼睛；用红萝卜当雪人的鼻子；又捡来树枝当雪人的胳膊。不一会儿，雪人就堆好了，他们围着雪人又唱又跳，玩的可开心了！ 第8篇堆雪人作文

今天，下了一场大雪。我和爸爸一起到门外堆雪人。爸爸用铁锨堆了一个拿了一把扫帚放在雪人的胳膊上，看上去就大雪人，我拿贝壳给雪人做眼睛，我又拿了一个胡萝卜做雪人的鼻子。嘴巴是用辣椒做的。爸爸还给雪人做了两只胳膊。我跑进屋子里像雪人在扫地一样。雪人堆成了，我心里美滋滋的。 第9篇堆雪人作文

冬天到了，下了一夜的大雪，地上的雪就像一个厚厚的白毯子，看起来非常的舒服。

阿红和小华冒着大雪就到雪地里玩堆雪人。他们用三个大大的雪球垒在一起，做成雪人的头、身子和腿，非常的高大。用两个的龙眼核做了雪人的眼睛，用一个长长的胡萝卜做成雪人的鼻子，用小石子做成雪人的衣服扣子，用树枝做成了雪人的胳膊。最后他们还给雪人戴上了一个漂亮的帽子。这个雪人看上去可真是漂亮啊。

阿红和小华和雪人在雪地里玩的非常的开心。

1946年，世界上第一台电子计算机在美国宾夕法尼亚大学诞生，它的创造者也许永远都不会想到多少年之后，这个原本只被用来进行弹导计算的庞然大物竟能引领世界走向一个全新时代。

不知何时开始，我们拥有一部智能手机就能“闯天下”；不知从何时开始，我们足不出户即可遍知天下事；不知从何时开始，碎片化生活诞生了。渐渐地，外在一切事物的吸引力都比不上那块“会发光的方砖”，人们一切生活似乎都离不开了它。随时随地的娱乐、购物、阅读……它提供了太多的可能，给予了太多的便捷，冲刷去了人们许多应有的事物，甚至是情感。

餐桌上面对面的人们互不言语，宁愿和屏幕中那个相隔甚远的人聊天，也不愿和近在咫尺的亲朋好友交流；热恋中的情侣竟没有甜言蜜语，而是一个人在“限时抢购”，一个人在“王者荣耀”。我疑惑地打量这眼前这个世界，它好像是一个被不小心打碎的艺术品。虽仍是闪闪发光，却再也没有了昔时的伟大。

我想到了自己，不知什么时候，书架上的名著已蒙上了素蟫灰丝，窗台上的盆栽因长久不打理而褪去光彩，隔壁的伙伴早就不与我一同聊天，那“一聊一下午”的经历也是一去不复返了。破碎的生活真的能带给我们自己想要的东西吗？我不敢想。

前些日子军训。当得知被禁网时我一度万念俱灰，想象着我一周之后成为史前人类一般的情状，不禁打了个寒战。那几天似乎格外漫长，前几天，我脑海里总想着QQ那头等着我说早安的好友，想着自己的偶像有没有更新微博。直到我闲得发慌，重新翻开久违的林清玄散文集，破天荒地看了一个晚上；打开不曾打开过的空白日记本，记录下了军训时的艰辛历程。终于，最后一天兴高采烈高举军训第一名的奖状等着父母接回家。我惊讶于自己没有退化成原始人，甚至还接受了文学的熏陶，能和父亲谈论上几句了。但我也的确是“天上地下一无所知”地过了一周。思索来去，我突然就有种想要返璞归真的冲动。回到家拔了房间里的所有数据线，坐在桌边发呆了许久，后颈因晒伤而微疼着。

三分钟后，我接回了所有的数据线。打开百度，在搜索栏里打下“如何处理晒伤”并按下了回车。

我似乎得到了答案，碎片化生活本身没有对与错，关键在于我们要“拿得起，放得下”。无论朝哪边过于绝对化，都会有负面的影响。如何掌握这两种生活之间的平衡才是一门学问。就好比把那破碎了的艺术品一片片拼接起来，它依旧是如今最流行的“裂纹款”。

世间到处都是美，有心灵之美，品质之美，然而，我觉得最高贵，最优雅的是艺术之美。

马，在古代，是人们主要的交通工具，更是驰骋沙场，威风凛凛的动物，它们带给人类很多帮助，所以，现在人们创造了很多关于马的艺术品。

我们家里放书的书柜里，有着一匹马的雕像，它浑身金灿灿的，尽显出它的尊贵与优雅，然而，尊贵与优雅中，还不失威风与霸气。好象它就是马中之王，不论任何一匹马见了它都要进行膜拜。

这匹黄金马的两个前蹄扬起，两个后蹄稳稳的踏在地上，坚实的马身雕刻的有板有眼，马背上披挂着一个镶着红宝石的铁鞍，这马鞍让本身就威风，霸气的黄金马看起来多了几分大气。那双明眸里写满了威严，仔细看看，我仿佛看到了它驮着它的主人，威风凛凛的驰骋沙场，奋勇杀敌的景象。我觉得最突出的地方是它的尾巴，它的尾巴看起来非常柔顺，像是随风飘荡，那一丝丝鬃毛，看起来清清楚楚，惟妙惟肖。

我还记得，有一位艺术家说过这样一句话：“这世间并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”让我们一起来寻找世间的美吧！

当我和妈妈在报纸上看到上海博物馆有这么一个画展——美国艺术三百年时，我们立刻就说要去。

“1776年7月4日，一个即将对人类历史产生重要影响的国家在大西洋彼岸诞生了！”从这句话开始，我和妈妈开始了对美国历史、艺术三百年的了解旅程。

在第一个阶段，殖民与抗争里，令我印象最深得是美国第一任总统《乔治·华盛顿》的肖像画，共有两幅。第一幅画的是1780——1782年时候的华盛顿，一身戎装，站在炮弹旁边。体魄健壮，神情坚毅，仔细看，能看出他厚实的脸上还有一丝狡猾！人物神态非常逼真，表现手法也很细腻。

然而，在另一幅画中，已经当上总统的华盛顿就不一样了，他穿着一身名贵的服装，脸上得表情平和而睿智，似乎在想着怎样治理国家，颇有大国总统的风度。

第二个阶段是扩张与分解，主要是风景画、风俗画。那时的人们可以从画里看见自己或邻居的身影。在这里有一副非常有意思的画，名叫《旧金山市森街市场一景》，这幅画表现了当时菜市场的情景，有来买菜的贵妇人，也有做小摊贩的人，其中还有几个中国人呢！生活气息非常浓。

《小丑与鼓》这幅画也给我留下了很深的印象，画的是一位小丑满脸忧伤地坐在一面鼓旁边，看了这幅画，我满脸疑惑的问妈妈：

“妈妈，小丑给我们带来了欢乐，可是他为什么在后台会露出这样的神情呢？”

妈妈说：

“小丑给我们带来了欢乐，可是他不一定快乐呀！这就是画家的高明之处，把欢乐和忧愁画在了在一幅画里。”

越看到后面，就会发现后来的画就越来越现代，有抽象画，让你自己去想象；也有像动画片一样的画；有的画什么也不像，所以就没有了题目，只是在旁边写上“无题”两个字；有的甚至把黑色的油墨往上一涂就算是一幅画了！

看了这次画展，我不仅欣赏了美国的艺术，也了解了美国三百年的历史。真是一次有意义的画展啊！

[美国艺术三百年史初中作文

这些天艺术圈最热门的，莫过于“乾隆玉玺”事件。一枚清乾隆玉玺在法国巴黎某拍卖行被中国买家以约1.6亿元人民币竞得，然而时近一个月，至今未能交割完成，一度还传出淘宝者与等待付款的拍行失联的消息。

一石激起千层浪，各种批评的声音不绝于耳。“诚信再次让国人在全世界丢脸。”“自导自演一出戏，在国内玩玩也就罢了，这回真出了洋相。”不论最终这出“戏”会以何种结局收场，平添“竞拍成功却不付款”的案例，无疑令国人在拍卖市场的诚信问题再度凸显。

这一事件很容易让人联想到2009年同样在法国巴黎的一场拍卖会，当时厦门商人蔡铭超以3149.12万欧元成功拍下圆明园“兽首”后，以“来历不清”为由，不仅公开宣称拒绝付款，还自认为参与竞拍实系“爱国”之举。举国哗然。

时隔七年，惊人相似的场景再度上演。网上不乏这样的声音——这枚乾隆玉玺极可能是圆明园流失文物，中国商人拍而不付款看似搅局，实则“爱国”。果真如此？从已有法律层面说，既然明知上拍物件系流失文物，作为中国人就不应参与拍卖，从国家层面予以制止与追索，显然更为名正言顺。如此不计后果哄抬流失国宝的价格，丝毫无益于文物回流。至于参拍成功而不及时付款，丢了诚信，只能算“错上加错”。何谈爱国？

回到拍卖本身，这也不失为典型案例。参与竞拍之后违约不付款，已然成为国内拍卖市场一大顽疾。一份全球艺术市场报告显示，尽管中国拍卖成交总额仅次于美国，但百万元以上高价拍品结算率还不及一半，屡屡爆出的天文数字掩盖了市场的虚假繁荣。

拖欠拍卖余款成了国内拍卖市场的家常便饭，几乎每家拍卖行都遭遇过。有的拍行少则被拖欠几千万上亿元拍卖款，多的据说超过20亿元。而且，这些年有愈演愈烈之势，国内拍卖交易中不付款占比从五年前约50%到近两年的60%，往往价钱越高，不付款概率越高。2011年春拍以4.26亿元刷新全球中国近现代书画成交价格纪录的齐白石《松柏高立图》，也未能逃脱“被搁浅”的命运。

违约拖欠付款无外乎几种情形：从其他渠道得知自己所买拍品质量存疑或是价格偏高，于是心生悔意；对于性价比并无异议，只是借故向拍卖公司施压，冀望得到更大折扣优惠；还有一种更为卑劣些，从一开始就不打算真正入手，故意抬高到一个惊人成交数据，借此实现炒作。不过，无论何种类型，选择做个不付钱的“老赖”，显然都背离了诚信原则。

早在几年前，业内就提出建立违约“黑名单”的构想，只因担忧挫伤客户收藏艺术品的积极性，一直未能成行。挤掉毒瘤，如今真到了刻不容缓的地步。时下深陷寒冬的艺术市场，任由买家虚抬价格并拒绝付款，无异于是给艺术市场走出困境增设人为障碍。毕竟一个良好的市场秩序才是行业可持续发展的根本，谁都不希望恶习成为压垮市场的“最后一根稻草”。

[作文：扫货艺术品诚信万不可丢

今天风和日丽，我校举行了“首届科技艺术节”活动。同学们都热情高涨，踊跃参加，在场的领导、老师、同学人山人海。

这次活动我表演了三个舞蹈。首先，我表演的第一个节目是”阳光下的花朵“，这也是我第一次手拿向日葵，别提有多兴奋了；第二个节目是“阳光女孩”、第三个节目也是我最喜欢的“丑小鸭”，表演的时候，我特别投入，连续翻了四个前桥，赢得了大家的阵阵掌声。接下来是各年级科技展示：有演示遥控飞机的、有做模型的、有叠手工的等等，五花八门。

然后老师又带我们去看画展和科技展览。我最喜欢的几个展览品是：电脑测地震和用红豆、绿豆、黑豆、黄豆、蓝豆做成的“奥运五环”，还有一个用纸箱做成的鬼脸，这个鬼脸真恐怖，把同学们都吓坏了。

这次科技艺术节活动办的真是太棒了，使我学会了很多的知识，也懂得了许多科学道理。

穿梭在树木间，嗅着泥土的芬芳，我感觉自己的每一个细胞都是自由自在的。我自己也与大自然融为了一体。作为一名艺术生，与往常一样，我带着画板来到这片小树林写生。尽管我每周都来，但每次都会有不同的发现。品一口茉莉花茶，找好角度，我便架起画架画起来。我希望大自然能喜欢我给他的画像，在我心中，他是这世上最为美好最值得赞美的事物。简单野餐后，我静静地躺在午后的阳光下。我感受到阳光温柔地抱我在手心，那温暖驱逐了我内心的所有阴暗。有时我会将耳朵贴在草地上、树干上，我能听见他们的低声吟唱，那是一支支无可比拟的天籁。

只有热爱生活的人，热爱自然地人才有资格去谈艺术。学校、书房束缚了我们的脚步，我们又如何能去亲近他们？艺术爱好在我们这座用数学符号、物理公式满天飞的世界里是难得一见的奢侈品。出于内心对艺术的渴求，我同样渴望这种随性追求艺术的自由。

我深知这世上没有完全的自由，自己幻想中的自由，渴望的自由也是不实际的。但是最起码，我还拥有做白日梦的自由。

我总在抱怨自己不自由，总有太多的东西束缚着我的手脚，让我无法随想所欲地活动。渐次的，我开始明白一些规则是不得不去遵守的。而且未来的我并不一定会比现在的我自由，总会有一些新的规则等我遵守。遵守规则是我们生存于社会所必须要做的。

我也总想着长大以后远离父母，逃离这个呆腻了的故乡。但当我真正走出家门在外上学后，我才明白我是无法获得我所期待的自由的。家人和故乡是我永远的牵挂。未来的日子里，为了梦想。为了自由，我将会去往远方，但我知道那条追梦之路的尽头一定还是会通往故乡。

作为中国中学生，我很无奈生活中有太多的不自在，但我不能总陷入不自由的苦痛中，我要学会在不自由的世界里发挥自我个性，活出自我，寻找自由。

回过头，看见书包里满满的作业本，心中又不乏感叹：我渴望自由！

一提起艺术，我们也许会想起高雅的钢琴曲、散发墨香的书法，还有让人产生无限联想的雕塑……而今天，我要向大家介绍一幅让人沉浸在青山绿水间的写意国画。

这幅国画出自于一位名家之手，让人一看便仿佛置身其中。远处的白云任性的像一个孩子，一会儿把巍峨峻拔的高山挡住，一会儿又跑到树林中间的小径之中……薄雾慢慢散去，巍峨峻拔的高山终于露出了庐山真面目。山中有郁郁葱葱的松树林，里面好像生活着各种各样的小动物。松树林边上有一座房子，里面是否住着一位诗人呢？正在这让人痴迷的高山、白云、流水之中寻找创作的灵感。房子的周围有松树、枫树、杏叶树……美不胜收。

近处的悬崖峭壁间有一条瀑布，它像一条玉带缠绕在山水之间，我仿佛能听见巨大的瀑布声。那声音磅礴大气，让人心生悲壮之情。我想，瀑布的水一定是凉凉的，让人心旷神怡。瀑布下面是一个深不可测但清澈见底的水潭。伯牙和子期两位知音在岸上一唱一和，让潭中的鱼儿都“探”出头来欣赏这天籁之音。伯牙的琴声伴着哗哗流淌的瀑布还有山间鸟儿的叫声，谱成了一章大自然的乐曲。这就是国画的魅力，让人沉迷其中…………

这幅国画让我感受到了国画的意境美，感受到了中国传统文化的魅力，我会带着对国画的欣赏，开启我的国画学习之路……

我是个学习艺术的人，喜欢音乐、油画、小说……也许正是这样，悄然之中，竟注定了我的艺术人生。

记得小时候，大人们常常问我：“宝宝，长大以后想做什么呀？”“艺术家！”脆生生的童音毫不犹豫地喊出三个字。“好！好孩子！”大人们带着鼓励的话语久久地在耳边，余音悠长。时至今日，我童年的那三个字依然记忆犹新，回味起来，竟是如同冬日的朝阳一般温暖。

大概是六岁吧，就在那么一天，那么快乐的一天，妈妈带回了我生命中的第一件“艺术品”——琵琶，那天，妈妈一改平日对我的娇宠溺爱，绷着脸说：“晶晶，以后每周去跟老师学琴，不许偷懒！”就这样，我带着我的“艺术品”，不顾风吹日晒地去学习艺术。那段时间可真苦啊！每天都是基本功，一首曲子也不学，每天听到的“艺术之音”更象是小巷里弹棉花的婆婆发出的声音，终于我按捺不住当着老师的面发了火，后来老师和我说了一段话，我记不太清了，只记得一句：“孩子，学艺术本来就是一件很艰苦的事，我不教你曲子是为了让你打好基本功，你想想看，如果盖楼不打地基，楼就会倒，如果地基打得很深，那么楼就会很稳固。我若现在教了你曲子，会是会了，可全是花拳绣腿，没有质量，你学会了又有什么用？”

现在我们老师已经不再教我了，可她说过的话却时时刻刻激励着我，不怕困难，勇往直前，成为了开启我艺术人生那扇大门的金钥匙。

[艺术人生话题作文

美国知名主持人林克莱特有一天访问一名小朋友，问他说："你长大后想要当做什么呀?"小朋友天真地回答："嗯……我要当飞机的驾驶员!"林克莱特接着问："如果有一天，你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了，你会怎么办?"小朋友想了想："我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上我的降落伞跳出去。"

当在场的观众笑得东倒西歪时，林克莱特继续注视着这孩子，想看他是不是自作聪明的家伙。没想到，接着孩子的两行热泪夺眶而出，这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之心远非笔墨所能形容。于是林克莱特问他说：为什么你要这么做?"小孩的答案透露了这个孩子真挚的想法："我要去拿燃料，我还要回来!"

这就是"听的艺术"。一是听话不要听一半。二是不要把自己的意思，投射到别人所说的话上头。要学会聆听，用心听，虚心听。

今天真开心呀！因为我们一家去观看了精彩的艺术节开幕式联欢晚会，里面的表演，真是good！

一进入会场，我就被里面的景象吸引了：舞台下面一排排美丽的灯光不断地闪烁、变换着耀眼的、五彩缤纷的颜色，一会让人感到柔和、一会儿又刺人眼睛；舞台两边，一排排小彩灯也不停地闪烁着光芒，让人觉得非常可爱；被幕布盖着的黑黑的舞台中间有一圈朦胧的光点……让人觉得好美好美。表演开始，幕布打开了，顿时，舞上光芒四射，台下的观众都在打叫、呐喊，因为这实在是太美了！并且，舞台的背景也布置得特别漂亮。主持人开始报幕了，第一个节目是新区小学的学生们带来的大合唱：《红星闪闪》。演唱的学生们一上台，台上就蹦出了灿烂的灯光。他们的歌声是那么的响亮、美妙、清楚，让人听了特别舒服。演员们表演完了，台下响起了热烈的掌声。下一个节目是舞蹈：《我给地球洗个澡》，不仅有舞蹈，还有幼儿园小朋友模仿地球老爷爷的声音。小朋友用那童真的、奶声奶气的声音赢得观众的一片掌声。中间还有一个小品，是教师们表演的，这个小品实在是太搞笑了，观众在下面疯狂地呐喊、助威、鼓掌，让整台联欢晚会达到了高潮。最后，一首满怀激情的歌使晚会的气氛燃烧到极点，舞台旁边也燃起了烟花……晚会就在这欢乐的气氛中结束了。

这次艺术节开幕式很精彩吧？我真希望再次感受那种精彩！

南斯拉夫是欧洲巴尔干半岛上一个很大的国家。这个国家为了加深客人的了解，曾编印一种方便记忆的《数字口诀》给来访的外国朋友。口诀是这样写的：一个联邦，两样字母（拉丁字母、塞尔维亚字母），三种语言（塞尔维亚克罗地亚语、斯洛维亚语、马其顿语），四大宗教（天主教、基督教、伊斯兰教、东正教），五个主要民族（塞尔维亚人、克罗地亚人、斯洛文尼亚人、马其顿人、黑山人），六个加盟共和国（塞尔维皿、克罗地亚、斯洛文尼亚、波斯尼亚黑塞哥维那、马其顿、黑山），七个邻邦（匈牙利、罗马尼亚、保加利亚、阿尔巴尼亚、奥地利、意大利、希腊）。外国朋友看到这份简介，对南斯拉夫就有了初步的认识。

数字除了可以帮助记忆外，也具有概括的作用。比如：法国大作家巴尔扎克曾这样说过：“第一个把女人比做鲜花的是天才，第二个把女人比做鲜花的是庸才，第三个把女人比做鲜花的，简直是蠢材。”寥寥几句话，精警透辟，立刻成为全世界争相传诵的名言。这完全是依赖“第一”“第二”“第三”在句子中造成的魅力。

面对数字，一般人可能觉得枯燥乏味，但是从修辞学的角度来说，数字却是非常活泼有趣的。例如有一首绍兴民歌，描写旧社会人民生活的疾苦：“一事无成实可怜，两眼睁睁看老天，三餐菜饭全无有，四季衣衫不周全，五更想起双泪流，六亲无靠苦如连，开门七件全无有，八字生来颠倒颠，久事寒窗无出息，要到十字街头寻短见。”这首民歌抒写生动，含义深刻，也是因为十个数字中发挥了极大的作用。

有一个工厂厂长，为人狡诈刻薄，常常算计工人。有一天，他登了一则广告聘请工人：“本厂诚征工人三名，每月工钱一百元。”有三兄弟前往应征，做了一个月后，三个人只领到一百元，他们找厂长论理，厂长却指着当时的广告说：“白纸黑字，这是你们同意的。”三兄弟把广告拿来一看，上面明白写着：“工人三名，每月工钱一百元。”三人只好自认倒霉。这个故事说明了数字虽然有它的“准确性”，但是也有“模糊双关的语义”。

“我们的努力，等于零了。”“我老汉今年60挂零了。”同样是“零”字，第一句话的“零”等于零，第二句话的“零”却不是零。数字的艺术虚虚实实，玄妙有趣，在这里，无疑发挥到了极点。

[关于艺术的作文900字

个阳光明媚的星期六，做完作业的我正专心致志地看着小人书，突然，我听到有人叫我的名字，于是漫不经心地往窗外一看，呀！是邻居家的永三姐在叫我呢，她一手拿着一块布，另一只手里捏着什么东西，我纳闷：姐姐在干什么呢？好奇的我忍不住放下小人书，冲下楼，坐在永三姐的旁边看起来，原来她在绣十字绣呢！只见她没几分钟的功夫就绣好了一个小小的“helloKK”我手捧着这精致的作品翻来覆去地欣赏，心里充满了无穷的羡慕，不禁问了一句：“你能教教我吗？”

“可以啊！”永三姐笑眯眯地答应了我。

“太好了！”我高兴地一蹦三尺高。

说完，永三姐借给我一套简单的十字绣。虽然只是一个“福”字，可我却把它当珍宝似的，小心地捧在手心。从那以后，只要我一有空就拿起它来绣。“先穿线，再按图纸的位置扎一针，然后反复这样的顺序就可以啦！”我耳边响起了永三姐的谆谆教导。

虽然十字绣听起来很简单，但是有时候还是会出差错的。有一次，我自以为结的很好，便二话不说抓起酒绣。这里一针那里一线，想拿去给永三姐看得得表扬，结果呢？永三姐绣的，像一个打胜仗的将军，端端正正；再看看我的，歪歪斜斜，活像一块软塌塌的豆腐。这时，永三姐语重心长地对我说：“绣十字绣是针线活，没耐心是绣不好的，每一针都要细心看准。”我听了连连点头。

现在，我已经会绣带细珠和图案的十字绣啦，都是永三姐教我的。

我喜欢十字绣，因为它不仅给我带来了无限的乐趣，还让我懂得了做事要有耐心，不能草草了事的道理。

[我学会了十字绣作文

前不久，韩国著名艺术家、美术评论家金兑庭先生在接受中国记者采访时，直言不讳地对中国画坛、中国画家作出了尖锐的批评。他说：“外国很多艺术家很纯粹，我在美国、日本见到很多这样的艺术家……完全是一心一意在做自己内心里的事情，他们对艺术都很虔诚，并有敬畏心。而我在北京见不到这样的艺术家，大家好像都很疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车，好像这就是做艺术的根本目的，太危险了，太可怕了，我从来没有见过像中国艺术家这么喜欢钱的，中国当代美术的确走到了危险的边缘。”

对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿死了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。

但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！

毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。

一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？

笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。

“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。

郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。

当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥血地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。

但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。

在我所有的爱好中，学弹电子琴也算是我的一个爱好，它在我的生活中占去了一定的休闲时间。大家猜猜我是怎样爱上和享受这门艺术的呢？

四年级上音乐课，老师爱带我们去音乐室上，经过老师的讲解和弹奏，我慢慢的对琴产生了兴趣，琴声优美，能让人的神经进行休息。

在家里，我从学校学来的几首歌总是来家里唱一下，爸爸妈妈看见我天天这样唱，也知道了我对琴有点感兴趣便跟我买了一架电子琴。刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。经过了几个月的学习我学会了这首曲子，还能自弹自唱。在爸爸的指导下我学会了更多的曲子：《童谣》《义勇军进行曲》等。现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出校园歌曲《童谣》的时候，我的神思似乎也回到了学校和同学们在一起上课、游戏、玩耍。每当我沉醉在自己的琴声中，也摇头晃脑地哼上几句的时候，我的心情就显得无比舒畅，就好像吃了一个人参果，浑身三万六千个毛孔都开放了。

我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声。

昨天，看了《艺术人生》这个节目。昨天讲的是王杰的执着专题。其中具体讲的是他的一些经历。故事中介绍王杰人生的轨迹。

很小的时候就与父亲分开，过着一种缺少天伦之乐的一种生活。

结婚后，生了一个小女儿，不久就离婚了。自己带着女儿过着清贫的生活。因为当时的状况，他的收入很低，靠跑场挣一点钱，没有稳定的生活。与女儿过着有这顿饭，下顿饭没有着落的生活。为了女儿，他当过侍应生、调酒师、厨师等等。

故事中始终暗示他的那股对生活，对人生的执着。

从开始的艰苦到后来的成功，一种执着的拼搏精神是达到成功的先决条件。

他说，今天说这些以往的艰苦，是希望我们所有人要坚持自己，努力开创自己的事业，不要遇到困难就放弃一切。他说，过往的经历不是值得同情才说出来，而是它是我人生的一段重要经历，是我非常珍贵的一笔财富，是我人生中最美好的一段记忆。

深深感觉他对待生活的那股执着。我人生第一个认识的歌手就是王杰。认识我的人都清楚知道王杰是我最喜欢的歌手之一。

他的歌一直影响我的人生。《路》、《我》、《回家》、《英雄泪》、《我只要一个真实的明天》、《谁明浪子心》、《上帝也哭泣》、《一场游戏一场梦》、《安妮》、《从今开始》等等，他的所有的歌都深深影响我。因为他的歌都是写自己现实生活，他是从对现实生活的感触出发。真情容易打动人。

茫茫人海中的我们再出没，不会因为失败而不知所措。我们会拥有自己的执著，面对人生起起又落落，眼泪擦干，星光依然会闪烁，等待明天的天空海阔。我们会改变了昨天我们犯过的错，从今天开始做不一样的我。

星期五晚上，我怀着激动的心情和满腔的热情观看了晚会，那是我们学校提前举办的六一儿童节庆祝晚会，也是我来到这新的学校的第一次文艺晚会，我很高兴可以享受得到。那天晚上我们众人欢聚在一起，我们欢呼，我们激情澎湃……

晚会刚开始时，是万校长讲话，总结了我们学校近来的一些状况和一些晚会的事情的，也表明可希望这次的晚会可以圆满成功。然后，由主持人甜美的声音拉开了晚会的帷幕，全场欢腾！差不多每个班都有精彩的节目表演，大家可都是踊跃参与，无论是一年级的，还是八年级的都在老师的带领下，创办了舞蹈。而且还有我们多才多艺老师们的表演哦，每个班的舞蹈和节目都个有个的特色，大家都表演得非常的卖力。他们那动情的唱腔和那有些生硬的舞蹈都依稀牵扯着我的心，我坚信付出的努力会得到回报的，尽管他们在舞台表演的那一刻表现得不够完美，但他们都是值得我们赞扬的，但可以肯定的是，台上每一位曾经艰辛过的人，都在为自己的付出感到十分的富足。毕竟他们都比别人多了一分勇气，他们能够站上那自信的舞台！我当然也不甘落后啦，我们班一共有两个节目上场了，都是我们原班人马的舞蹈，为了这次的舞蹈我们排练了很久，也花费了很多心思，但结果是不如人意的，可能是因为太紧张还是什么缘故我们表现得很差，不过我们是不会因为一次的失败而气馁的，我们都曾经付出过，努力过，失败过，……我们都会是坚强的幸运儿的，我的队友们，我们要继续努力哦！！

这一次，我们的晚会圆满地拉下了序幕，那一张张洋溢着笑容的脸，他们的节拍而没有因此和停了下来，热情仍旧不断澎湃着……

剪纸是中国最普及的民间传统装置，我看过年的时候窗户上的红色剪纸真是太美了，这些剪纸剪得栩栩如生。于是我就对剪纸产生了兴趣。

终于，在一节美术课上给了我一个机会。老师给我们做示范，老师把一张红色的纸对折，画了一个一半的爱心，老师开始用剪刀剪了。那“咔嚓，咔嚓”的声音像一首悠悠的小令，剪直线时快又狠，剪曲线时慢又细。不一会儿，一个鲜红的爱心就出来了。我看了一下，由衷地说：“真漂亮！”老师说：“你们可以开始做了。”

我早已迫不及待了。我拿出一张天蓝色的纸，把它对折，用铅笔画了半件衣服。开始剪了，我用剪刀小心翼翼的剪着。突然，旁边的同学不小心碰了我一下，我就把一只衣袖给剪掉了，剪出来的衣服像和尚穿的那些衣服，我旁边的那些同学看到这件衣服便哈哈大笑。

之后，老师教给了我们另一种方法，把一张正方形的纸折成一个很小的三角形，再把三角形的一个角剪去，再把它展开，就成了一个五角星。我按照老师的方法尝试了一下，果然成功了，那一刻，我真开心！后来，我又剪了许多图形，在不知不觉中下课了。

在美术考试的时候，我用剪纸获得了老师的称赞，得到了高分。剪纸让我得到了快乐。

我不懂古董，也不收藏古董，唯独喜欢看古董。在古董中，我深爱青花瓷。

青花瓷中，数景德镇的青花最为佳选。景德镇的青花瓷，质地圆润丰满，有一种庄重大气却又不失柔美的独特气质。在那细腻如凝脂，光滑如白玉的白瓷上，描绘着各种素净淡雅的草木花卉。那种古老而又迷人的神韵，浑然天成的气质，令人无法拒绝。那种谦和优雅和含蓄的东方神韵，透过空气，绕过光线，划过瓶颈，轻轻的，淡淡的让你魂牵梦绕。那一缕晨光中盈盈郁郁的花草，那绿瓦飞甍下倚栏遐思的女子，那山林野湖间飞旋鸣叫的鸟雀……一切都是栩栩如生。仿佛那一只玉壶，一尊梅瓶也是一个独立的世界。那些故事，那些经历，都在那一回首间，向你轻轻的，低回婉转地倾诉。那种如歌似怨的境界，令人不禁心生怜惜。青花瓷，往往是一拿起便放不下的，看一眼也再也无法忘却。

小小的一尊梅瓶上，铺天盖地的是那无边的花海。捧起它，好似捧起了一园春色，仿佛还能嗅到花香。看那画中人轻柔的蛾眉，灵动的双眸，简直无法相信这是一个人所勾出的。常产生这样的想象：一滴魔力般的蓝墨，不经意滴在了那琼脂般的白瓷上，立刻像一粒种扎入了土中，飞速的生长，生长。一朵又一朵的花儿随着藤蔓的盘绕，流光溢彩，渐渐布满了瓶身……而在现实中，那工匠鬼斧神工的精巧技艺，实在是令人叹服。那一支神笔，沾了墨在瓶身上舞动飞旋，竟也能如此浑然天成，国色天香！

你怎么也无法解释青花瓷的魅力：明明笔笔简洁，却有一种由内而外的华贵；明明色调单纯，却有一种无法比拟的绚丽；明明恣肆风流，却有一种漫不经心的从容；明明清朗飘逸，却有一种温柔可融的意境……青花瓷的魅力，迷倒了大千世界，黯淡了珠光宝气，震撼了华夏大地！

也许与青花瓷的相遇也需要一种缘分。当你见到它时，立刻会被它所震撼，所吸引，所痴迷。一刹那间，那种相见恨晚，似曾相识的情绪会使你深深爱上她。而它的魅力，岂是你的眼睛所能全览的啊！

中华五千年的历史，吹散了恩恩怨怨，沉淀了儿女情长，忘却了悲欢离合，淹没了金戈铁马。推翻了一世又一世的王朝，改变了一代又一代的人生。而青花瓷上仍旧春光明媚，香飘四野，花开不败。这就是青花瓷的永恒魅力！

爱你，青花瓷！

在这个学期里，发生了许多的事情，艺术节的经历仍令我记忆犹新。

每一学年里，都有一次艺术节的表演，所以机会非常难得，在初中的生涯了也只有三到四次的机会。每个班级都要去准备一个表演，我们的班级也如火如荼地准备起来。这次毕竟是文艺表演，许多同学并不在行，我即是其中一个。有过了几天后，表演的部分人选已经确定，但还有两个名额还未定下。班主任点了几个男生，但表现并的并不适合跳舞。脑海里突然冒出了想试一下的冲动，但是明知自己不适合，我仍然选择参加了这场活动。到了真正训练的时候，麻烦的事情才刚刚开始。

由于没有任何经验和功底，所以动作学习起来有点困难。基本的一组动作，我自己练习就练了几节课，在旁人的指指点点下，我顿时没了练下去的耐心，有了想退出的念头。我担心给班级拖后腿，或是怕别人嘲笑。不知道从什么时候开始，我变得这么容易胆怯了。但是我不甘心被说了几句，就这样灰溜溜地退出。为了证明自己能行，并没有退出，有了更大的信心和念头去完成这次班级活动。到了后来，几次我的位置发生变化，又增加了许多动作，离最后表演的时间越来越少，我仍然没有很好地熟练动作，任务迫在眉睫，所幸的是，同学们都有在努力地排练和帮助我，这给我增添了信心。

在排练的过程中，我自己也克服了许多问题，有时我跟不上节拍，或快或慢，于是我在家里反复听这个音乐，找节拍。努力终归是有回报的，我终于能詪好的跟上节拍。终于到了艺术节演出的那一天，这是一个值得纪念的特殊日子，一切的动作要领都显得那么的浮夸，所有的内容都在在自己心里记着。那天以后回想起自己经过的一点一滴，都说是因为自己的尝试。

努力过才能得来成功，一个细小的选择，能决定许多事。