有关艺术的作文：十字绣（精品20篇）

不同的人都有自己喜欢的不同节日，老师们喜欢教师节，妈妈们喜欢母亲节，爸爸们喜欢父亲节，劳动人民喜欢劳动节，而我们学生最喜欢的节日也就是校园艺术节了。

六月一日，一年一度的校园艺术节又到来了，正是因为它的到来，才让我们这些被作业压的喘不过气来的小学生脸上又有了像花儿一般的笑脸；正是因为它的到来，才让原本寂静无声的操场变得生机勃勃起来。

上午同学们还紧张地排练着，生怕自己忘记了动作，到了下午，整个校园就热闹起来了，同学们有的在化妆，有的在排练舞蹈，还有的在换着衣服。等到大家都收拾好了之后，主持人宣布艺术节正式开始。

一位位身着漂亮衣裳的小学生上台了，他们一个个尽情地跳着，欢快地舞蹈，脸上洋溢着比花儿还要灿烂的笑容，因为这是他们一年中，唯一可以挥洒激情的节日。在一年中唯一一次属于自己的节日，当然要好好的珍惜了。

看，被全场的小学生认为最整齐有序，最精彩的一支队伍上场了，那就是我们六三中队了，我们排着整齐的队伍站在了台上，音乐一响起来，我们的脸上就立马出现了花儿一般的笑脸。我们跳舞跳得就像一只只美丽的花仙子一样。等我们跳完一支舞之后，台下就爆发出了一阵阵排山倒海的掌声和一阵阵欢呼声。

这次的艺术节这么快就结束了，而我们也快毕业了，我可真希望可以在我们学校里多呆几年，多参加几次这样的校园艺术节啊！

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品

生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

生活中充满艺术，也正是这艺术，谱写了一篇篇优美的感情乐章，它时而激扬奔放，时而柔和宛转，时而欢快活泼，时而温文尔雅。文明则是这曲音乐的主旋律，它总是在大型活动前被人们聆听。

礼貌它是文明的兄弟，与文明朝夕相伴。

上海有位少年，曾在少年宫热情接待过一位国家元首。由于他十分懂礼貌，所以深得这位元首的喜欢，过了许多年，这位元首特意邀请他去做客。这位元首对自己国家的小朋友们说：“一个有礼貌的孩子，他会给人留下深刻的印象。中国的小朋友有礼貌的言行举止，说明他们的国家是一个讲文明、有礼貌的国家！”

礼貌表现出一个人的文化内涵和良好修养，它能够添加一个人的风采与魅力，它还是一个地区、一个民族乃至一个国家的“名片”。礼貌，你做不到吗？

与文明形影不离的，还有它的姐妹——微笑。

一位客人来到饭店，要了一份热奶和一杯柠檬汁。他在热奶中加入柠檬汁，发现牛奶结了块，于是大发雷霆，责问服务员：“怎么是变质的奶？”服务员很有礼貌地将“变质”的牛奶端走，微笑着送上了一杯新奶，对客人说：“热奶加柠檬汁会起反应，请您最好分开喝。”客人听后面露愧疚，连声道歉。

微笑化解了一场干戈，它表现了中华民族几千年来的传统美德，它还是一封通行四方的推荐书。微笑，你做不到吗？

在生活中许多不经意发生的事，它都是文明的凝聚。文明就在我们身边，离我们很近很近，近得触手可及。现在想想，濮存昕的话，还是很有道理的：“我相信，一条公益广告就像一盏灯，灯亮一些，我们身边的黑暗就会少一些。并且我更相信，窗户打开，光亮就会进来……我相信，我们每个人迈出一小步，就会使社会迈出一大步，所以我发现，文明是一种力量，就好像奥运火炬传递一样，在每个人手中传递，也能汇聚所有人的热情。”

真是一种娓娓道来，发自肺腑的表白。说的一点儿也不错，只要每个人都能重视行动，文明一点都不难，文明一点都不远，只要更多地来发现，来释放自己的文明热情。打开心灵的“窗户”，放进光明，让文明洋溢在你我之间。

哪里有文明，哪里就有艺术。让文明之花开得更鲜艳，更美丽，让它的芬芳洋溢整座城市。

中国的剪纸术源远流长。一把剪刀，一张纸，就能创造出一幅幅惟妙惟肖、栩栩如生的艺术品，让人啧啧赞叹。

你瞧这幅剪纸：两个牧童骑在牛背上归去。这让我不由得展开了想象的翅膀。

在一个偏僻的小山村里，住着两个牧童——小王和大庄。每天早晨，他们都要去放牛，直到傍晚才回家。他们和老牛成了形影不离的好朋友。

这天，两个牧童还是像往常一样，一大早就出去放牛了。他们带着老牛来到了一片开阔的青草地上。老牛啃食着青草。两个牧童则在一旁读书。

这时，危险悄悄降临了。突然，一头猛虎向两个牧童扑去，牧童却浑然不知。老牛大叫一声，两个牧童这才反应过来。他们撒腿就跑。老虎在后面穷追不舍。

他们跑呀跑，来到了河边，但是河水汹涌，他们过不去。两个牧童急得团团转。这时，老牛走了过来，对他们说：“小王、大庄，你们俩骑在我的背上，让我带着你们跳过去。”两个牧童迅速爬上牛背，老牛使出浑身解数，纵身一跃，他们一起过了河。老虎在河的另一边，气得大声咆哮。两个牧童见脱离了险境，如释重负。

两个牧童对老牛说：“谢谢你呀，老牛！要是没有你，我们现在恐怕已经在老虎的肚子里了！”

“没关系，这是应该的。”老牛说，“我们都是好朋友！”

太阳已经偏西，两个牧童骑在牛背上归去了。晚风吹拂着他们，还有一支短笛在风中微微作响……

我依然沉浸在想象的世界里，心情久久不能平静。

中国的剪纸艺术竟是那么的出神入化，引人入胜，让我如此陶醉！我爱剪纸！

今天下午，妈妈的手机上收到了林老师发的一条特别的信息：“我这有十张观看艺术体操的门票，如有兴趣的同学，明天下午一点四十到奥体西门，不见不散。”看了这条信息，我欢呼雀跃，心想：这真是一个难得的机会啊！这是多么令人激动啊！我得立刻让妈妈回林老师一条信息，说我明天去。这一天晚上，我兴奋得睡不着觉。

第二天，我早早的来到了奥体南门，这里已经聚集了一些学生。我在地铁口旁找到了我的同学，我走过去与他们会合。不一会儿，雏鹰假日小队的成员都到齐了，我们兴致勃勃地畅谈起了自己的暑假。这时，天空下起了毛毛细雨。过了不久，林老师来了，她发给我们一人一张门票。进了奥体西门，过了安检，走在去艺术体操比赛现场的路上。我看到有卖砳砳精美图案的小商店，继续往前行走，我看到有一个大砳砳立在草坪上，它栩栩如生，活灵活现。我们终于到了比赛现场，林老师根据座号帮我们找到了位置。我只感觉浑身充斥着力量，整个场地被我尽收眼底，台上被灯光照的五彩缤纷。我已经看到有体操队员在那练习。

准备开始比赛了，我也被这浓浓的比赛气氛感染了。

第一个上场的是英国的棒操队员，只见她立着脚跟抬头挺胸地走上了台，随后立了一个优雅的姿势。音乐响起，她开始轻盈优美的舞动起来。仰身，踢腿，跳跃，劈叉……一系列高难度的动作，她都以最优美的舞姿做了出来。有时，把手里拿的木棒抛到空中，然后有准确无误地接住，她的表现顿时引起了观众热烈的掌声。评为给她9.105分。

接着还有美国，巴西，俄罗斯，印度这些国家精彩的比赛，选手们也都得了不错的分数……

最令我咂舌的是白俄罗斯的带操选手，它就如同一只漂亮的孔雀，向人们展示她那美丽的尾巴。她有时把腿搭到头上，挥舞着手中的彩带，自由地旋转，好似整个舞台都是她的似的，那么无拘无束。评委给了她14.675分，轰动了全场。

今天的艺术体操比赛真好看！

在人们眼中，所谓的艺术都是那些华丽的东西，但是在中国这个国度里面，一些朴质的东西，也可以说成是艺术，一种独特的艺术。

就拿书法作品来说吧，中国的汉字历经过多年的沧海桑田，汉字的演变过程，也是极其多的，然而，每一个汉字，却是如此美丽，特别是草书，龙飞凤舞，有一种凌乱但是却极其美丽的样子，在中国的文化史上，就有这样一位人，也是拥有独特的艺术的，这个人就是板桥体的创始人——郑板桥。

关于郑板桥，想必大家或多或少都是了解的，它的板桥体非楷非隶，看样子歪歪斜斜，却有一种独特的美丽，每一个字都有些大小不一，但是却有一种大同之美，这，算得上是中国文化史上面一门独特的艺术了！

如今，人们却以不一样的眼光看待艺术了，不在欣赏那些和而不同的美丽，只是欣赏那些浮夸的“艺术”。

生活需要独特的创新，独特的艺术也是需要人们的阳光和欣赏的！

在纽约，我和艺术有了一次“邂逅”，一次完美的亲密接触。

来到大都会博物馆的门口，我一下就被它的外形给震住了——米灰色的高大建筑，高高的台阶，厚重的廊柱，气势恢弘。整个建筑干净却不单调，富有一种庄严的气息。

这是多么奇妙的旅程啊！漫步在博物馆就仿佛是穿梭在时空隧道中，从古埃及到中世纪的欧洲，从亚洲到现代美国，世界文明从古至今的精华在这里得以集中体现。

在古埃及的黄土文物间穿行，在那些凝视着远方的雕像前停步，时间仿佛一下子凝固了。来到陈列着雕塑大师罗丹的作品的展厅前，队伍流动得更慢了。每一座雕塑都雕刻得细腻逼真，每一幅作品都好像在诉说着自己的故事。我耐心地等待着，不一会儿就见到了它——“思想者”。黑漆漆的青铜晶莹透亮，“他”如真人那样坐在石头上，脸部表情凝重，一个手肘撑着膝盖，手托着下颌一副苦苦思索的模样。是在思考人生哲理还是其他什么问题？“他”的身体虽然是用青铜雕刻的，但肌肉筋腱都像真人般那么细致，假如刷上颜料，跟真人一定不会有两样。老妈还“天真“地说：“是不是他让人坐在那里倒上黑漆制成的呢”，引来我们一阵嘲笑。

我们还见到了来自中国的大型壁画和石刻。壁画大气恢宏，美轮美奂，虽然表面有些斑驳，可画面的色彩还是那样艳丽，画中的众佛神态各异，栩栩如生。看着这些来自自己国家的艺术珍品，我也陷入了沉思：这些壁画和石刻是怎样离开故园跑到这儿来的呢？

这次与艺术的“邂逅”让我印象深刻，让我难以忘怀。

下雪是一个适合堆雪人的时候，各位，我们看看下面的堆雪人作文，看看大家是怎么样写的吧！ 第1篇堆雪人作文

一个很冷很冷的冬天，下雪了。下午放学后，小军和阿红饭都顾不上吃，放下书包，就相约来到广场堆雪人。

小军滚了一个大大的雪球当雪人的下半身，阿红又滚了一个小一点的雪球当雪人的上半身。他俩又滚了一个圆圆的小雪球当雪人的脑袋。小军找来三块小石子当雪人的纽扣。阿红找来自己的旧帽子戴在了雪人头上，又用根红萝卜当雪人的长鼻子，雪人的眼睛是小军用两颗圆圆的鹅卵石镶上去的。最后他两又找来两根树枝插在了雪人身体两侧当他的胳膊和手。可爱的的雪人就这样大功告成了。他两围着雪人又唱又跳真开心呀。 第2篇堆雪人作文

下雪了，下雪了，白色的雪花从天空中慢慢地飘落下来，地上积了许多许多的雪，漂亮极了。

我和弟弟拿了脸盆和水桶到雪地，用扭扣当眼睛、电池当鼻子、红萝卜当嘴巴，堆了一个漂亮的雪孩子。弟弟拿了照相机，很仔细地把我和雪孩子拍了下来。

我和弟弟看着可爱的雪孩子，又唱又跳玩得很开心。

第3篇堆雪人作文

冬天到了，外面下了好大的雪，大地上铺了一层厚厚的雪。

阿红和小华决定一起去公园里堆雪人。他们先堆了两个大雪球做雪人的身子，然后堆了一个小雪球当做雪人的头。他们找来两个扣子给雪人安上一对儿眼睛，再找来了两根树枝给雪人插上了两只胳膊。阿红从家里拿了一个红萝卜当做雪人的鼻子。最后小华把他的帽子取下来戴在了雪人头上。 第4篇堆雪人作文

冬天的早晨，外面下起了鹅毛般的大雪。到了下午，地上的雪已经有两三寸厚了。我和爸爸到外面的平台上去堆雪人，我们一人拿着一个铁锹，一锹一锹的往上堆。爸爸还再雪堆上刻了鼻子、嘴巴、眼睛和耳朵。不一会儿，我们堆起了一个漂亮的大雪人。 第5篇堆雪人作文

冬天的一个早晨，我看见大地都变白了，真美呀！我和阿红，小红来到院子里堆了一个可爱的雪人。雪人的眼睛是用小石子做的，鼻子是用胡萝卜做的。我们还把小水桶扣在雪人的头上当帽子。在雪人的左边插上一把笤帚，右边插了一串糖葫芦。我们围着小雪人又唱又跳，真高兴呀！ 第6篇堆雪人作文

今天中午，吃完午饭，我和爸爸下楼堆雪人。

爸爸给我做了一个小雪球，我把这个小雪球在雪地里滚成了一个大雪球，我们把大雪球当雪人的身子，我又滚了一个比雪人身子小一点的雪球，当雪人的头。我把两个雪球摞在一起，然后我对雪人进行了一些修饰，把雪人的头和身子修的很圆。

我在四周找了一些装饰品，我用树枝当胳膊，树叶当眼睛，用红果子当嘴巴和扣子，这样一个雪人就堆好了，最后我还和雪人合了影，今天真开心。 第7篇堆雪人作文

冬天到了，天气非常寒冷，天空下起了鹅毛大雪，地上积起了厚厚的雪，大地变成白茫茫的一片。

丁丁和小红出来准备堆雪人。丁丁滚了一个小一点的雪球当雪人的头，小红滚了一个大一点的雪球当雪人的身子。他们拿小煤球当雪人的眼睛；用红萝卜当雪人的鼻子；又捡来树枝当雪人的胳膊。不一会儿，雪人就堆好了，他们围着雪人又唱又跳，玩的可开心了！ 第8篇堆雪人作文

今天，下了一场大雪。我和爸爸一起到门外堆雪人。爸爸用铁锨堆了一个拿了一把扫帚放在雪人的胳膊上，看上去就大雪人，我拿贝壳给雪人做眼睛，我又拿了一个胡萝卜做雪人的鼻子。嘴巴是用辣椒做的。爸爸还给雪人做了两只胳膊。我跑进屋子里像雪人在扫地一样。雪人堆成了，我心里美滋滋的。 第9篇堆雪人作文

冬天到了，下了一夜的大雪，地上的雪就像一个厚厚的白毯子，看起来非常的舒服。

阿红和小华冒着大雪就到雪地里玩堆雪人。他们用三个大大的雪球垒在一起，做成雪人的头、身子和腿，非常的高大。用两个的龙眼核做了雪人的眼睛，用一个长长的胡萝卜做成雪人的鼻子，用小石子做成雪人的衣服扣子，用树枝做成了雪人的胳膊。最后他们还给雪人戴上了一个漂亮的帽子。这个雪人看上去可真是漂亮啊。

阿红和小华和雪人在雪地里玩的非常的开心。

今年暑假，我和父亲，妈妈一起去上海游玩，在一家工艺品店，我发现了一匹黑色的骏马，看着这匹马，心里琢么着：姥爷是属马的，我为何不买一匹送给他作85岁生日时的礼物呢？

从上海回来以后，我父亲就把这匹黑色的骏马小心翼翼地搁在了我家窗台上。他千叮咛，万嘱咐千万不要让我去碰它，生怕摔坏了给姥爷的礼物。这匹黑色的骏马是用陶瓷做的，摸起来特别的光滑，手指放在上面，像坐上滑滑梯似的，“哧溜”一声滑到底。这匹马长的英俊帅气，马的脸稍微有点长，两只耳朵直竖立在头顶，一双水汪汪像黑宝石的大眼睛，在脸上显得炯炯有神。马张着嘴，仿佛在呼唤，在嘶鸣。马脖子后面长着长长的鬃毛，显得很潇洒。前边的双蹄高高昂起，腿上显得健壮有力，它真像一名出色的运动员。它俊美地形象深深地吸引了我。我敢肯定，它一定匹是千里马！马正视着前方，它的心中只有一个念头，那就是到达想到的目的地。

每天放学回家，我都要和它目光对视，它好象在温和的对我说：“小学生，赶快写作业！做完了可以好好地放松放松。”当妈妈布置的课外作业太多使我熬到深夜时还做不完的时候，马一刻都不停歇，努力奔驰的精神便感染了我，使我忘记了疲劳，使我忘记了烦恼……不知不觉中，我便写完了所有的课外作业。

我感谢这匹黑色的骏马，虽然它只是一件普通的工艺品，可他帮助了我很多很多……它激励着我去认真干每一件事，让我不怕辛苦，我非常地感谢它！

今天，我们德州日报小记者又有新活动啦！这次，我们来到了收藏有古今文物、书法、等古代文物的璞石书院，参观完之后，它给我的第一印象，是一个 “艺术长廊”。

一走进大门，首先映入眼帘的是一块巨大的泰山石。再仔细一看，石面上突起的纹理居然是一幅山水画，令人惊叹。院子里种着高大粗壮的树木，柳条在风中翩翩起舞，杨树也向我们点头问好……

穿过凉亭，走过石子路，我们随着一名工作人员来到名为“通幽”的一条小径上。顺着这条小径，就来到了高大宏伟的仿古城墙上。俯瞰整个璞石书院，小桥、流水、凉亭，真有一种置身于江南水乡的感觉。

参观完璞石书院的整体情况，我们来到了一个文化展厅，墙上张贴着108位水浒好汉的画像，还有一个长胡子老爷爷正给来宾讲解呢！

在 “艺术长廊”当然要做和艺术相关的事啦。今天，我们就在这里学习纸艺。

给我们讲课的是阿满老师，他先教我们折小狗。在他的讲解下，不一会儿，一只可爱的小狗就出现在我们面前。紧接着，蝴蝶、小兔子也相继诞生了。老师告诉我们，他从小就喜欢折纸，虽然现在已经工作了，但仍会抽出时间折纸，这已经成为他的一个习惯。

这次活动让我在艺术的海洋里畅游了一番，真希望下次还能有这样的活动。

今天我们要参加校园艺术节活动，大家心情无比激动。我们排着整齐的队伍来到了多功能厅，多功能厅里人声沸腾扬扬，薜老师让我们安静地坐下。

不一会艺术节演出开始了，二年级一班的同学们表演了舞蹈，他们一个个精神抖擞，舞姿优美非常炫，迎来了大家赞美的欢叫声，我们班的徐皓谨用胡芦丝给大家吹了两首歌曲，优美的曲声让我们陶醉了，禁不住合着乐曲小声哼了起来，接下来的节目也非常好，最后是校领导给小演员们颁奖，艺术节演出圆满结束了。希望我能参加下次的艺术节活动，我爱校园艺术节。

生活就像一幅画，需要我们用色彩去点染她的芳华，只是水满则溢，色满便会失去灵气，如果没有留白之笔，她甚至会变光华为暗淡，变美丽为遗憾，所以，生活需要留白的艺术。

给自己留白，你会拥有心灵的自在。一个摄影师痴迷于自己的工作，一次，他在沙漠上拍狼，在离狼仅几步之遥的地方有一个小女孩眼看就要成为它的猎物，可他依旧紧盯着眼前的摄像头，好一会儿才意识到一个生命的危旦，事后他极度恐惧与压抑，最终结束了自己的生命。面对这样一出悲剧，我不禁想起了于丹的那句话：“我们总是看外面的太多，看心灵的太少。”如果人的一生只痴迷于工作，权势甚至情爱，不给自己留白，去品味另一种姿态，亦或简简单单、纯粹自然，岂不是一种莫大的悲哀？

留白的艺术，给自己，一点空间，一份属于心灵的悠然。

给他人留白，你将收获一片蔚蓝。我国古代的军事家常说：“围师必阙”，也就是当你包围了敌人的军队时，一定要留个缺口，使他能从那里逃跑，既然可以一网打尽，为何还要手下留情呢？因为给别人一条生路，就是为自己赢得更广阔的道路，当风水轮换之时，你也许不会陷入本会陷入的困境之中。在近代文学史上有一位喜欢独居的传奇式女子张爱玲，她却可以和姑姑在一起相安无事的生活那么多年，原因就是她们从不干涉彼此的生活，给对方留下了足够的空间，同时赢得了一份友谊，一种和谐。

留白的艺术，给他人，一点空间，一份属于彼此的尊重。

给子孙留白，你会活得久远而坦然。记得地理书上曾写道：世界四大湖泊之一的咸海，其面积在80%的人为影响下逐渐减小，由于人类无节制的灌溉，它由一抹广阔的晶莹变为一滴酸涩的泪水，令人大为感慨：人不给自然留后路，自然也不会给人留后路，为了我们以及子孙后代的幸福，不要为了一己之私再去阻碍自然用灵魂去跳她的生命之舞。

留白的艺术，给子孙，一点空间，一个属于大家的世界。

昨天，今天，明天，留白的艺术应伴随我们生命中的每一天！

今天的阳光一如既往得灿烂，映照着四十五中每个同学的脸上。整个世界好像都被笼罩在了金色的希望里，就在这样一个平凡而又充满希望的一天里，合肥市第四十五中学第九届校园文化艺术节在主持人甜美的嗓音下在安徽省体育场拉开了帷幕。

由于这是我们初中阶段的最后一次校园文化艺术节了，所以在这次艺术节前，各个班级都积极准备，希望在这初中阶段的最后一次艺术节上奉上最精彩的表演。

节目一个接着一个，各班同学们的表演都非常精彩。一幕幕呈现在同学们的眼前：高亢的歌声，轻柔的音乐，优美的舞姿，富有活力的健美操，更有新颖的环保服装秀……各个班真可谓是八仙过海，各显神通。

我们班表演的节目是“华尔兹”，按照评委老师的说法，这是一个非常“高大上”的节目，我们自然希望可以给全校的师生们带来一个惊喜!此次艺术节共30个节目，我们班是倒数第三个节目--也算是压轴出场吧!不过，这也不免让同学们有些紧张。不过，有班级同学们热烈的掌声，鼓励的神情，和振奋人心的呐喊声为伴，还有什么能让我们紧张，让我们害怕的呢？不一会儿，就轮到我们班上场了。我们刚上场，便听见全校同学们热烈的掌声和大声的惊呼，这也让我们都信心倍增。一支舞下来，我们以几乎零失误的表现收获了此次艺术节全场最热烈的掌声和呐喊声。

我们初中阶段的最后一次校园文化艺术节真是精彩纷呈，内容丰富多彩，每个节目都展现了同学们的多才多艺和青春活力，体现了我们四十五中学生们的良好精神面貌，同时，这次艺术节表演也成了一道亮丽的风景线!它将化为一个脚印，深深的印在我们的心中。

[校园文化艺术节初中作文

（1）本色 原是指词的可唱性是否合乎音律。后来则指清雅不俗的风格。

（2）平淡 用朴素浅近的语言来表达丰富的内容。历来著各的评论家都非常推祟并倡导这种风格。

（3）尖新险丽 尖新，原是指写文章尖巧新颖；险丽，意为奇险俏丽。这种风格往往追求摆脱平庸，用尖巧之笔，写险丽之境，但处理不好则易出现险怪空虚之弊。

（4）本色当行 本色和当行同义，都指内行。以此评论词时是指该词具有鲜明的词的风格体性。

（5）自然 指不造作。先是评诗的，后成为词学批评中经常运用的一个标准。自然是针对雕琢而言，追求浑然天成、清新脱俗的天然之美。

（6）阳刚阴柔 这是词审美风格的两个基本类型。阳刚之词，多气象恢宏、境界阔大，笔力遒劲；阴柔之词，多意境幽微，情思细密，运笔细腻曲折，风调谐婉。苏轼、柳永是这两种审美风格最著名的代表。但这二者并非是对立的，有时是相互影响的，甚至在一个词人身上都有体现。

（7）旷达 这本来是魏晋文人所推崇的自由自适、任性所为的一种风度。常用来评诗，其后也用以评词。词中这类风格的杰出代表是苏轼。苏词的旷达，影响着同时代和后来的许多词人，形成了重要的风格和流派。

（8）含蓄 深藏不露之意。常用以评诗。其主要特征是意不浅露，语不穷尽，令人回味无穷，所谓 “不著一字，尽得风流”。宋代词人秦观、周邦彦、吴文英等在这方面尤为出色。

（9）闲谈 原指超凡脱俗的性格。评词则是指一种闲适淡泊的艺术风格。

（10）沉郁 含蓄深沉。原以此评论文章和诗歌。杜甫的风格就是“沉郁”。以此论词，则指意在笔先神余言外，造境含蓄深沉，有思想内涵。但过分强调比兴寄托，不免穿凿附会。

（11）质实 指凝涩晦昧，往往与“清空”相对，过多地使用丽字、代字、僻典，给人以雕琢和晦涩难读之感。

（12）浑成 即浑然天成。指结构完整，形式内容完美统一。

（13）浑厚 指浑朴厚重的艺术境界。原是用于品评文章的。词人通过细致绵密的叙事和写景，自然而然营造出一种含蓄深沉的抒情境界，给人以浑厚深邃之感，宋代词人周邦彦是其代表。

（14）艳丽 原形容南朝宫体诗的风格。用于词则多指以华美的词藻描写女性的容貌和男女柔情。

（15）清雅 清新雅放，苏轼的词即以清雅独标一格。

（16）清新 流畅而新颖，不落俗套。原用于评诗，后以此评词，像李清照和辛弃疾的一些清婉之作具有明显的这种艺术风格。

（17）雅正 和雅平正。但过于追求此类风格会导致过度重视写作技巧和音律声韵，忽视词的社会意义。

（18）飘逸 先用于评诗。诗的飘逸公认是李白，就像杜甫之沉郁一样。南宋隐逸题材的词往往多有此种风格。

干净的玻璃窗上，映衬着大巴上的学生，或嬉笑打闹，或独自思考。欣喜若狂的我，按捺不住时间的漫长，望向窗外，看远处的山，远处的水，远处的房屋和人，一切都在移动，在视线里变得愈来愈小。

近了，更近了……

熬过了这近一小时，打破车上沉闷的气氛，终于下了车，呼吸到了新鲜空气。我们在老师的安排下完成组队，便各自踏上征程。我跟着伙伴们走进一个不大的屋子，眼前的一切都仿佛充满魔力，马上吸引住我们的眼球。各式各样的机器，模板，陶泥……。哦，还不忘两个身穿素衣，满面笑容，看似年过半百，脸上也有了皱纹的慈祥老爷爷。一个是周老师，一个是杨师傅。他们不仅平易近人，还技艺超群，有得一手好本事，正因如此，印象颇深，花费的笔墨自然也需多些。这不，一进屋，他们马上带我们参观。

先是看到个大机器，初见它，我可有些纳闷：这么笨重的东西，能有多大作用？听周老师这样细细道来，才知道，原来叫练泥机。先用细线切割出成块的白泥，再用那机器炼成长条状的。为了方便我们理解，还和杨师傅一起演示了一次，真的如他所说，我们都簇拥在周老师身旁，惊得目瞪口呆，赞叹不已。我便在忙碌之余飞快地记录。

下面才是最激动人心的环节，那就是自己制作陶瓷。不过，杨师傅要先教我们制作工序。开启一个圆盘机器，杨师傅拿来一块现成的白泥，看准时机，用力拍打，让它落在了圆盘上。我们个个屏息凝视着他，见他快速把手打湿，扶住机器，娴熟地整理，打型，三下五除二，不出几分钟，便做出一个精致小巧的小葫芦。要练成这样，得需要多少天的辛苦努力和付出才能完成呀！我心里暗暗佩服杨师傅，太厉害了。接着是自己制作，大家都几番推让最后还是都欣欣然开始尝试。样式很多，做水杯的，碗盆的，花瓶的，都有。轮到我时，已过去一个小时。其实，我早已蠢蠢欲动，杨师傅刚好来帮我打型。开始了，我心里想着：一定要做个杨师傅那样好的！坐下来，看圆盘急速旋转，令我眼花缭乱。我的手用力按压，装模作样地把调整口子大小。可泥此刻变得不受控制，仍然飞速转动，我使尽浑身解数，才暂时把它镇压。时间本流逝飞快，在我看来，却像过了一个世纪那么漫长。我最终抵不过陶泥，败下阵来，做了个“四不像”，上大下小，连能否立住都是个问题白欢喜一场，但我还是十分愉悦。因为整个上午，空气中都弥漫着甜蜜的味道。

制作陶瓷需要设计，制作，烘干，上釉。因此，我们陆续体验了设计陶瓷外形和上釉。听老师说，制作远远不止这么几道工序，而是有足足三十多！三十多，第一次体会到，一个精美艺术品的背后，付出的是多么大的艰辛！

直到将要离开，我还是不能平静……

1.宋词

（1）北宋著名词人

苏轼：号“东坡居士”，豪放派词人代表，与父亲苏洵、弟弟苏辙世称“三苏”。

秦观：北宋后期著名婉约派词人。

李煜：《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等是其代表作。

（2）南宋著名词人及其作品概况

李清照：婉约派兼得豪放派。

辛弃疾：豪放派词人，第一次把金戈铁马的铿锵之声带入词的歌唱里来。

陆游：是我国现有存诗最多的诗人。

2.唐宋八大家

唐宋八大家是唐宋时期八大散文作家的合称，即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩。

韩愈为唐宋八大家之首。

剪纸艺术一直是我们中华民族的瑰宝，那些色彩鲜艳、形象生动的作品总能令人眼前一亮、赞叹不已。

看到眼前这幅精致玲珑的剪纸，我不禁认真观察了起来：春天里，百花齐放，争奇斗艳，一位穿花衣裳的小女孩站在花丛中，她微笑着，头上扎着连个小辫子，看上去十分天真可爱，如花儿一般的娇俏。小女孩的手中还抱着一只雄壮威武的大公鸡，它像是一位大了胜仗的士兵一样，昂首挺胸，区域轩昂，红色的大尾巴也高高翘起，像是在向别人展示自己吧！

看着看着，脑海里不由得浮现出一幅幅画面，连成了一个小故事。一个春天的早晨，红红和往常一样来到百花争艳的公园，呼吸着充满青草味的空气。她沿着小路，来到碧波荡漾的湖边，突然看见一只瘦弱的小鸡向湖边跑来。这小鸡满身全是泥土，羽毛凌乱不堪，像是被鹰追杀过一般。红红看到后立刻躲了起来，在小鸡喝水时蹑手蹑脚地走近，然后以飞一般的速度抱住小鸡，用清澈的湖水为它清洗。一开始，小鸡还是在拼命地挣扎，但在确定红红没有恶意后，便放轻松了，任由红红清洗它，有时还主动仰头、抬脚。在清洗结束后，红红用柔软的青草和结实的树枝为小鸡搭了个窝，并为小鸡取名为“尧尧”。每天早晨，红红都会为小鸡带来一把大米，供尧尧吃。日子久了，尧尧和红红的关系越发亲密了，他们在一起嬉戏、追逐，每天都过得快乐而充实。尧尧也在不知不觉中长大了，成为了一只气宇轩昂的大公鸡，但他们依旧如从前一般，这份人与动物之间的友谊从来没有消退过。

我的思绪到这里就戛然而止了。望着眼前这幅精美绝伦的艺术品，我又一次被它惊异到，又一次被绝妙的剪纸艺术惊异到！

“在这个风起云涌……”，星期一那天，我走出家门不久便听见五（七）班的乐队主唱在唱《逆战》这首热血澎湃的歌。原来艺术节街头秀开始了。

“出门闻歌声，主唱音色深。心潮涌上头，久停心飞扬。”瞧，那个打架子鼓的同学边打边唱，多帅气啊！旁边弹电贝斯的同学边弹边跺脚，十分投入的样子！那个拿着话筒尽情歌唱的主唱同学，边唱边挥手，一副酷酷的模样。一年级的同学使劲叫着“大哥哥，再来一首”，六年级的同学情不自禁地在一旁边拍手边跟唱，老师们也拍手叫好。真是棒！帅！酷！

我不仅听到了美妙的歌声，还欣赏到了奇妙的音乐。

大操场上有拉小提琴的同学，他眼睛微闭，神采飞扬；也有弹古筝的同学，她手指上带着指套，有节奏地拨弄着琴弦；还有弹吉它的同学，他左手持琴，右手弹弦，帅气十足。

街头秀不仅有乐器表演，还有白伟老师的喷黑漆表演。只见白伟老师在操场中央用黑油漆作画。他时重时轻，重时，他把黑油漆瓶靠近纸板，手按的力度瞬间变大；轻时，他把黑油漆瓶缩回一些，手按的力度变小，使画作更加栩栩如生。他一会儿停留的时间长些，就为画出那起伏的山峦；一会儿停留的时间短些，就为画出飘逸的云彩……他作画时神情严肃，每喷一下，就要端详一阵，犹如罗丹在端详塑像。他认真凝视着画作，时不时地做一下修改。

到盖手印的时间了。我按了一个黄色的手印，跟胡桐的蹭了蹭，就成了黄绿手印。我又在纸板上的蓝红手印之间按了一下，马上又变成了四色手印，在阳光的照耀下，显得五彩缤纷，格外美丽。

艺术节街头秀是一扇大门，把我们引进了艺术的世界。

艺术节街头秀也鼓舞着我们，它为我们的梦想浇水，让它生根发芽！

曾经，因为一个偶然的机会，我走进了书廊，一个老爷爷教人写毛笔字的地方。爷爷嘴里不停地指导：“收锋，回锋!”而哥哥姐姐们则在洁白的宣纸上写下一个个力透纸背的大字，我竟然忘记回家了，足足看了半个小时。

自此，我的书法之路开始了。刚步入书法的大门，我有些不适应。按照老师的要求，两指在前，两指在后，一指紧贴笔杆地握笔，却坚持不了二十分钟，手指很快就变得又酸又痛，关节也僵硬了。可一想到王羲之与八缸大墨的故事，我就咬咬牙，坚持了下来，终于过了第一关——握笔关。

该写字了，我有些欣喜。我好奇地看着老师的笔轻盈地在纸上描着，一会儿停顿，一会儿向下沉，一个端正秀美的“一”字就出现了。“这个字真美!”我忍不住感叹，“一根竹管，一撮毛，一碟墨，竟然可以写出这样的字，可比我的钢笔字好看多了。”

终于轮到我写了，我抓去笔，用镇纸把纸抹平，用笔尖在墨盘里舔舔，一股墨香飘然而来。可真正下笔时，面对大大的米字格，我却不知从何处落笔，悬空的手有些发抖，最后胡乱地找了一个起点，可能是因为用力太猛，“一”字看上去像一个小锤子，它好像给我了一个下马威：“写毛笔字可不简单!”

我重新握着笔，深吸一口气，手按着纸，一点点写，结果笔画上出现了许多锯齿。我有些心灰意冷：“为什么我就写不好呢?”我认真回想着老师的话语，我没有理解“写书法心要静”这句话的意思，心太急，急于证明自己，而忘记了写字是一门艺术。

随后，我平复心情，气定神闲地重新写起来，忘掉了那些杂念，终于写出了一个像样的字，并且得到了老师的表扬，我的信心也再次被激发。

至今，我依然与书法打交道，它不仅让我写好字，更让我学会了坚持、认真。

在我房间的书架上，摆着一件很醒目的陶瓷品，我可喜欢它了，经常在空闲的时候捧在手里把玩呢。

这件陶瓷品很不一般。它的造型是两个小孩坐桌子旁，一个男孩和一个女孩好像在知心的谈话，又像在讨论数学问题，或者俩人在进行英语口语交际呢，反正你可以展开联想的翅膀，尽情猜想呗！这个陶瓷品做工非常精致，雕刻的生龙活虎，栩栩如生。当然它不仅是摆设，还是我所有的“财富宝藏”的安身之处——储钱罐。平时我一有钱就会投进去，现在它已经很重了，托在手里，沉甸甸的，更加惹我喜爱。说来是个笑话呢！刚开始我并不知道它还口语做一个储钱罐。在我仔细的观察下，发现在女孩的背后有一条约三厘米的“伤口”呢，咦？难道它受伤了吗？”

这个“伤口”让我寝食难安，实在没想起是什么时候弄伤的，我总是小心翼翼的呀！我心急如焚，眼泪都流了出来。

那次，我急忙把爸爸拉了过来：“爸爸，你看！你看！这是怎么回事，它后面为什么有一条伤口？”我带着悲伤的语气问爸爸。没想到爸爸竟然笑了笑说，这一条“伤口”需要你去填补，等到它的“伤”好了，你也就很了不起了。小小的我下恍然大悟，原来它不仅是一个摆件，也是一个储钱罐，帮我保管零钱！可以帮我完成许多美好的心愿呢！

我喜欢这件工艺品，尽管它不像艺术家们手里的艺术品那样珍贵，但在我眼里和心里，它就是我的稀世珍宝。

我喜欢它，那样美妙的工艺品。它让我的生活更加开心和丰富！更帮我实现了许多的梦想！让我更加富有！

鲈小一年一度的艺术节来临了！今年艺术节的主题——“在阳光下成长”。看到如今已茁壮成长的我，不禁又想起昔日照耀过的每一缕阳光。

从小，我就和艺术结下了不解之缘——唱歌、跳舞、弹琴、书法……样样都喜欢。艺术，给予了我快乐，我对它也情有独钟。凭着对艺术的热爱，我执着地练习着，努力发展自己的特长。

于是，在一、二年级的艺术节中，我勇敢地举起了手。天真烂漫、懵懂无知的我，其实并没有真切地感受到什么是“艺术”，我只觉得，我的表演能给大家带来快乐就好。刚走上舞台的时候，我的内心是有点恐惧的。因为，这是我第一次在全校老师和同学面前表演。看到所有人的眼睛都注视着我，我紧张得手心攥出了汗。但伴奏声一响起来，我就立刻放松了，边唱边舞起来，忘记了在座的所有人，也忘记了时间。那一次，我以一曲嘹亮动听的《小背篓》，夺得了艺术节独唱的达人奖杯。

那时候的我，是初出茅庐。

紧接着，三、四年级到来了，我对艺术渐渐有了自己的感悟。我觉得，“艺术”是需要长期的努力才能练成的，只有花费了时间，并且不间断地练习，才能品尝到艺术的甜美滋味。在我的世界里，钢琴是我最好的朋友。因此，我勤奋地弹奏着钢琴，每天至少练习一个小时。从我指尖流泻出来的每一个音符，都是我努力的见证。我时常幻想这幅场景：一个偌大的舞台上，摆放着一架白色的钢琴，我穿着美丽的礼服端正在琴前演奏曲目。一束柔和的灯光洒在我的身上，更给我带来了几分轻盈的感觉……而这个梦想，终于在艺术节上实现了——我终于能够在属于自己的舞台上自由驰骋，淋漓尽致地发挥。那一次，我以娴熟的技艺、优美的旋律打动了观众，捧走了钢琴的达人奖杯。与此同时，我还凭借着深厚的书法功底，获得了书法的达人奖杯。一连获得两座达人奖杯，使我在校园里星光熠熠。

那时候的我，叫初露锋芒。

如今，我已是鲈小艺术节的五次参与者了。在这个舞台上，我不仅展示了自己婉转的歌喉、悦耳的琴声、灵动的书法，还展示了自己优美的舞姿。在这个舞台上，我不仅收获了奖杯和奖状，更收获了勇敢和自信。我的内心不仅有喜悦，有自豪，还有这么多年来一直苦苦追寻的答案：什么是艺术？艺术是一种美，是我们表达内心世界的一种方式，更是一种超凡脱俗的力量。

现在的我，已锋芒毕露。

今天，我再次回到了艺术节的舞台上，只是想再次大声地告诉所有人——我一直是当年的我，那个敢于表现、勇于挑战的女孩，那个在艺术的道路上义无反顾走下去的女孩！

没有谁一无是处，只看你是否愿抓住机会，放下一切，展示自己。

找到属于自己的那一缕阳光，你就能在这片土地上自由成长！