有关艺术的作文：十字绣【精选20篇】

艺术其实是生活的一种向往，它在我们的身边我们要善于去发现、去寻找

记得小时候，我常常看着奶奶剪纸花。一张大红纸，折几折，然后用大剪刀“喀嚓，喀嚓”那么一剪，打开来就是一张很漂亮的纸花了。奶奶说这很容易，大可以随心所欲地剪，但我却不明白其间的奥妙。当我看见剪纸艺术家在一张纸上飞快地挥舞着剪刀创作栩栩如生的作品时，我不禁赞叹不已。但是，艺术家们得心应手的剪纸技术，对于我来说，是一种工序繁杂，技术难度大的事情。

如今，奶奶年岁大了，不常剪了，然而，我却从老师那儿学来了剪纸花的技巧，也可以像奶奶那样“随心所欲”地剪了。当年的困惑也迎刃而解。其实，当你折好纸，拿起剪刀，并不需要费尽心机去设计图样，随随便便在这儿剪个口儿，在那儿挖个洞，或者把边缘剪成波浪状……直到你把它打开，你便会欣喜地发现，在你手下也许会不知不觉产生奇其实艺术就在你的身边生活就像一朵纸花，一朵尚未完成的纸花。不要你刻意地装饰，只须你“随心所欲”尽情挥洒，留下生命中不悔的印迹，那么，当你打开它时，也许真的是一种奇迹。

[我在生活中懂得艺术作文

如前所述，楹联是中国古典文学形式的一种，理所当然具有文学性和艺术性，它以诗、词、曲等前所未有的灵活和完美而体现了中国文字的语言艺术风采。对联之美在于对称、对比和对立统一。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷二十引《复斋漫录》记载；晏殊一次邀王琪吃饭，谈起他一个上句：“无可奈何花落去”，恨无下句。王琪应声对道：“似曾相识燕归来。”晏殊大喜，于是把这个绝妙对句写进了《浣溪沙》一词。杨慎称这个对句“二语工丽，天然奇偶”。这就是对联的艺术魅力。

楹联的艺术性，可以当代学者白启寰先生一副对联来概括：对非小道，情真意切，可讽可歌，媲美诗词、曲赋、文章，恰似明珠映宝玉；联本大观，源远流长，亦庄亦趣，增辉堂室、山川、人物，犹如老树灿新花。

同学们，你们的课余生活都干什么呢？你喜爱的一门艺术又是什么呢？让我悄悄告诉你们吧。我最喜欢的就是弹电子琴。

在我6岁的时候，爸爸给我买了一架电子琴。当时，我在琴上胡乱敲击，可开心了。后来，妈妈经常带我去青少年宫学弹电子琴。听着那忽高忽低，饱满美妙的琴声，我羡慕极了。做梦都能梦见弹出一首首美妙动听的曲子。

在我7岁的时候，爸爸见我这么喜欢弹电子琴，还特意给我买了一本幼儿电子琴指导，我别提有多高兴了。可我万万没有想到，这里饱含了那么多的艰辛。每当做完作业，同学们都出去玩耍，而我却在家里几十遍、几百遍的弹同一个曲子，我的泪水和汗水一次次的流下，不止一次想放弃。当我想起妈妈给我讲的《钢铁是怎么炼成的》书中张海迪阿姨时，我有悄悄地把眼泪擦掉，坚持了下来。

随着时间一天天在我跳跃的手指间悄悄地滑过。“功夫不负有心人”渐渐地，我的手指变的灵巧了。瞧，大八度，我弹的气势磅礴；小跳音，我弹的轻巧玲珑；大连线，我弹的连绵起伏……随着我的十个指头在琴上跳来跳去，一首首美妙动听的曲子从手指间流畅出来，我也体会到了弹电子琴的乐趣，并爱上了它。

每天晚上，我端坐在电子琴前，那时而缓、时而急、时而重、时而轻的美妙曲子，伴着月光和星光，使我一次次的陶醉，一会儿，我是一名欢乐的牧童，骑着高头大马，在一望无际的大草原上奔跑。一会儿，我又弹着“洋娃娃和小熊跳舞，”那一个个跳动的音符像是我和可爱的洋娃娃一起玩耍。

电子琴已经伴随了我4个春秋，琴上不仅洒下了我的泪水和汗水，也让我陶冶情操，感悟真情。在这琴声中不是别的，是勇气、自信、毅力、顽强的化身，是乐观豁达、勇往直前、锲而不舍的精神面貌，更是正直、善良、真诚、开明的人生态度。我爱这门艺术。它给我的生活带来了春天般的万紫千红！

[我喜欢的一门艺术作文700字

书法是我国历史悠久而又具有广泛群众基础的艺术，它从汉字特有的线条和书写的规律，出现出丰富多彩的笔法、章法、和笔势，反映人们的气质情趣和审美理想。书法是我们祖先在长期实践中不断美化书写形式，进行艺术创造的成果。在传统文化中具有极为尊崇的地位，受到中国人民普遍的喜爱，也是其它艺术形式所不能取代的中国特有的传统艺术。书法是汉字的书写艺术，它的起源首先归功于汉字的产生，汉字在漫长的演变过程中，不公成为记载中化历史、文化的工具而且其形体结构还衍生出了独特的书法艺术，甲骨文是已发现的中国最古老的文字，它在不同时期有着不同的风格，有的壮丽宏放、有的工整秀丽、有的劲峭整饬还有的纤细紧密。从殷商到西汉暑期的甲骨文、金文和篆书的特点是结构复杂，线条单纯没有明显的粗细变化，东汉到南北朝暑期的书法家开始注重以自由多样的线条变化和空间构造来抒发作者的思想感情，书法艺术更加抽象化，而到了隋唐以后，书法艺术更是异彩纷呈，书法作品的特点更趋于多元化，形成了不同的书法流派。

记得上中班的时候，妈妈带我去参观书法展览，一幅幅书法作品真是美不胜收，我陶醉在了这书法艺术中，于是我便对书法产生了好奇心，就这样踏上了“书法之路”。第一次我看见陶老师挥舞大笔，在宣纸上写下“国粹”二字，我认为写书法很简单，只需要身子摆一摆，手指动一动就能写出一手好字，于是我照着想的去做，我写出来的字却横不像横竖不像竖，经过我五年的练习，我的字终于进步了不少，学好书法既是对传统精粹的传承，可以提高一个的品德修养，还能陶治人的情操，我要继续练习书法的变化多端和妙不可言，将它发扬光大。

大文豪鲁迅曾经说过：“悲剧就是将美的东西毁灭给人看。”总会有人道出悲剧，事之不幸也，避之。但其实悲剧背后也有一番无与伦比的美。

文学作品中，悲剧的综计处处可寻。《哈姆雷特》中为信念付出生命的复仇王子，绑在高加索山上忍受烈日灼烧的普罗米修斯，还是《泰坦尼克号》中甜蜜爱情的结局，这些都是悲剧，却无一不撩动人们的心，引人深思，其后不乏为之倾泪的人。

会有人说，悲剧让人心生怅惘，还有什么意义？在我看来正是有了悲剧，人们才能体会到真正的美。

史铁生，一个毕生在悲剧中演绎自我的坚强者，以笔杆支撑，在书中行过人生八千里路云和月，用文字化作羽翼，带他飞跃各个角落。残疾，是身体的悲剧，在那样凌云壮志的岁月里忽的一下没了双腿，这是任谁也接受不了的悲剧。他在轮椅上思考，在地坛中思绪万千，悲哀和沮丧排出体外，留下一份对悲剧的淡然和感激。他站起来了，比我们高大，踏得更远，更快。这是在悲剧中演绎的生命之美。

真正体会出来的美是爱，是逆境中的坚持，是绝望深处的呐喊，是虽千万人吾往矣的勇气，即使结局是悲剧，及时世事不如人意，至少我们努力过，就不枉在人世中走一遭。这也是艺术家们毕生精力创造悲剧的苦心吧！

我们不能理解悲剧，就像我们只能体会来自喜剧单纯的快乐。喜剧终将是美丽的，虽能将生活中最美妙的东西搬上荧幕，搏你一笑，却不管生活是否将匕首插进你的心脏最柔软处。

悲剧才是一种原生态的美，将现实摆在你面前，赤裸裸，血淋淋的。

所以让我们用一颗赤子之心去品味悲剧，用仰视的目光去敬畏悲剧，用双手去发现悲剧。

悲剧的艺术不正在于它背后引人深思的美吗？

艺术在身边无处不在。令我印象最深的，就是一次音乐会。那次，受鼓校老师的邀请，我妈妈去买了票，收看鼓王贝贝的音乐会。

鼓王贝贝在华丽的灯光下登场了。他向大家鞠了一躬，便坐了下来，开始演奏一首曲子。鼓王贝贝戴着一副黑框眼镜，头方方的，给一种酷酷的感觉。

鼓槌在鼓王贝贝的手中好像起了魔力，不停地忙活着，大家都目不转睛地盯着舞台，不停地为他欢呼雀跃。但他的曲子好像没有尽头似的，虽然基本节奏一成不变，但当一个个精彩的加花展示在大家的面前的时候，大家的手都鼓酸了，嗓子都喊哑了。有的时候，他打出一些渐变音色，让整首曲子更加完美。

看到这里，我便更加地敬佩他了，这首曲子已经持续了半个小时了，鼓王贝贝需要用多长时间来背过这首曲子的谱子呢？

正当我奇怪的时候，鼓王贝贝的演奏已经结束。大家却都意犹未尽，鼓王贝贝竟然又破例为我们再献上一曲。这首曲子的基本节奏更复杂了，我研究了好长时间才知道，加花也进一步的改进，有的地方竟然改成了一小节四拍全部加花！

演出完事后，大家挤到舞台上领海报，不过我没领到，很遗憾，不过我依然很高兴，因为我认识了鼓王，并欣赏了他的演奏！

艺术其实就在身边一些普普通通的事情里，就看你能不能发现它，能不能有一双善于发现的眼睛。

[三年级作文艺术欣赏活动

星期六上午，育才作文班的赵老师带领我们到喀左东蒙民族艺术馆参观，我们上了一堂生动的民间艺术课。

路上，大家都十分好奇和开心，叽叽喳喳地谈论着那个艺术馆的样子。一跨进大门，我就感受到了浓浓的蒙古族气息。十多个展厅让人看花了眼，但奇石宴和陶瓷展厅却给我留下了最深的印象。

来到奇石宴展厅，看到一百多盘馋人的菜肴，要不是保鲜膜封住了，还有小朋友要闻闻宫保鸡丁的味道呢。知道了这118盘大餐，都是天然形成的各种石头“烹调”成的，惊讶道：“太像了，太像了！”我们都赞叹大自然真的鬼斧神工。看着看着，我都怀疑，这一盘盘美味，是不是真的呢？欣赏着我最喜欢吃的红烧肉、千层肉，口水都要流成一条小河了。

恋恋不舍地离开奇石宴展厅，导游带我们来到了陶瓷展厅。小朋友们像一条条鱼儿，穿行在一件件精美陶器、瓷器和紫砂展品聚成的海洋中。“三羊开泰”，憨态可掬，惟妙惟肖，每一根羊毛都栩栩如生，爸爸妈妈和小羊羔组合起来，好像是歌词中的“吉祥如意的一家人”。恐龙蛋化石，就像扩大了百倍的石头鸡蛋，五彩缤纷，引人关注。很多种颜色摆放在一起，不但不杂乱，对比还很强烈，很有艺术美。

最后，亲切的导游还带我们来到了紫陶制作车间，让我们动手操作，制作了一些简单的小玩意儿，带回了家。

当赵老师把大家集合起来，站队要回家的时候，我们都恋恋不舍，一步三回头，希望有机会还要来这上课。

望着一片无边无际的金灿灿的油菜花田，无论是谁都会陶醉在其中。今天，我有幸能参观到这一片令人感到心旷神怡的“灵动的油菜花田”。

远远望去，黄澄澄的油菜花和绿油油的菜叶相映成趣，很好地融合在一起。一阵阵微风拂过，油菜花田泛起了波浪，在人们的眼中，已不是一片油菜花田了，而是在阳光照耀下的微波粼粼的大海，在不断地闪闪发光，像是披上了一层金纱，十分美丽。小小的油菜花也是一件艺术品。细小而又精致的花瓣簇拥着几颗嫩黄色的花蕊，在阳光的笼罩下，就像一颗颗矜贵的钻石。小巧玲珑的油菜花如同一颗黄宝石，在翡翠般的叶茎的衬托下，更加楚楚动人。阳光又洒在了这片油菜花田上，像是点点繁星，组成了一条璀璨的星河。

“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”偶有几位乡间儿童在油菜花田里追逐嬉戏，几只黄蝶比翼双飞，翩翩起舞，两者显得十分的和谐。可能在古代的时候，诗人杨万里也见到了这番美景，所以便写下这机灵可爱的儿童追黄碟一景。阵阵油菜花香飘过来，诱惑着每一个人，可能它希望我们能够多留一会儿，陪陪它们。

但是时间匆匆流逝，我们只好把这灵动的“艺术品”留在这里，依依不舍地离开了……

无论从事何种工作，人一生当中都要不断地与形形色色的人打交道，尤其是主要以人为对象的领导同志，更是无时无刻不面对与人打交道的问题。在与人的交道中，如何巧妙而不是机械地、委婉而不是生硬地说服对方理解、赞同、拥护自己的观点、想法或安排，并主动、自觉、心甘情愿地照此言行，是一门内涵颇深的艺术，运用得好，会产生巨大威力。拿破仑说，一支笔胜过两千条枪;毛主席也说，枪杆子、笔杆子，这两点都很重要。枪是用来消灭敌人的，很重要;笔是用来说服朋友或把敌人说服成朋友的，同样很重要。

要说服人家相信你的观点、想法或安排是正确的，首先自己要自信。自信未必一定能说服人，但不自信肯定不能说服人。不过，光自信不够，还必须充分地尊重对方，从心底里多从正面、积极的方面看人家，约见要守时，握手要有力，交谈要耐心倾听。如果要说服对方认识错误，一定要注意别用挖苦的语言，要换位思考，用你希望别人对待你的方式对待人家，不能只顾自己痛快，不顾别人感受。

真诚的人、诚实的话容易被人接受，想给人以真诚、诚实的印象，就一定要实事求是，实话实说，有一说一，有二说二。说服人最忌道貌岸然、装腔作势，嘴里假话、空话、大话不绝，因为你带着面具，人家看不透你，不敢相信你这个人，怎么会相信你的的观点、看法或安排?

如果你想让别人接受的东西能给你带来利益，这种利益越多别人就越不接受，而对你个人没有好处甚至还有危害的东西，别人却很容易相信。这里有两点需要注意：一是你希望别人如何对待你，你就如何对待别人;一个是别人希望你怎样对待他，你就怎样对待他。

一定要先把“门”打开，取得某些共识，不然，对方排斥你，连“门”都进不了，就什么也没法谈了。美国总统林肯很会谈判，人们问他有什么诀窍，他说很简单，每次谈判都从对方的立场出发，先肯定对方的道理，最后把自己的东西拿出来，因为接受了对方，对方也会接受你。

说服是一门艺术，需要你去从中体会他的美妙之处，这样对你的生活会有很大的帮助。

[说服是一种艺术作文

我在九岁的时候，妈妈发现我喜欢上了画画，于是就很我，给我报了一个画画的补习班，其中发生的酸甜苦辣，你们肯定是体会不到的。

酸

刚上补习班的时候，我拿笔的姿势还不很准确，于是每当星期天，我就得在家练习拿笔的姿势，看着别的小朋友在外面痛痛快快的玩着。想到这里，我就想大哭一场，还觉得有些心酸。

甜

功夫不负有心人，老师发现我开始努力了，于是当众把我评为小班长，那时别提我心里有多高兴，简直就想飞起来，如果我能飞的话。

苦

当上小班长以后，我当上了“小跑堂”，管着收同学们的画。有一次，我收画交给老师教的太迟，老师以为我是不尊重职业，于是批评了我一顿，我回到家后，觉得委屈、难过，像吃了药一样。

辣

被老师批评的日子也不是一天两天，有一次，由于我上课没有认真听，老师让画一只大公鸡，我还以为是自由画画，于是认真的画了一只毛毛虫，本以为老师会表扬我，却与我想的正好相反，放学后老师把我叫到了办公室，狠狠的批评了我一顿，说我是故意的，我什么也没有说，难过的回家了从这以后，我上课就认真听了。

尾声

我的艺术生涯结束了，希望我以后还能继续去学一门艺术，拜拜。

这是青龙满族自治县龙王庙镇希望小学的老师在给孩子们讲解剪纸技法(12月2日摄)。

为了弘扬传统文化、深化素质教育,河北省青龙满族自治县龙王庙镇希望小学聘请剪纸艺人执教,将民间剪纸艺术引入学校,受到孩子们的欢迎。

开封“蝶王”40年剪3万种蝴蝶 曾获世界纪录

淑女蝶、梁祝蝶、凤蝶…这些姿态翩翩，结构流畅的剪纸蝴蝶均出自一位55岁的开封男子之手。40多年来，他只凭借手中的一把剪刀，剪出了3万多种蝴蝶，曾获吉尼斯世界纪录，至今无人打破。

12月10日，记者来到位于河南省开封市的“蝶王”胡宝国家中。现年55岁的胡宝国出生在河南开封一个回族家庭，现工作于河南大学。一走进他的家门，墙壁上、卷缸中、几案书桌各处都可见到胡宝国的剪纸作品。一幅9米长的《清明上河图》，人物、建筑、题跋精致细腻，细节之处下足了功夫；另一幅长卷《百子图》中，百余个童子的形象民间气息浓郁，开脸生动活泼，人见人爱。胡宝国告诉记者，这些都是他仅凭剪刀和纸，用了几个月的时间完成的。

最吸引记者的，还是墙上挂着的那些姿态翩跹的蝴蝶剪纸和一张吉尼斯世界纪录的证书。据胡宝国介绍，他最早开始剪蝴蝶要追溯到1969年。在1998年时候，他共剪出了万余种蝴蝶，无一重复，获得了吉尼斯世界纪录“数量最多的彩蝶剪纸作品”，至今无人打破。而在获得世界纪录后至今，他的蝴蝶剪纸作品种类已经超过了3万种。这些蝴蝶被胡宝国自己认真的装裱起来，按照年份珍藏在家中。

觉察到记者的好奇，胡宝国大方的坐下，拿出剪刀和纸，翻开一本蝴蝶图鉴，为记者现场演示起来。“我剪蝴蝶，不需要画底稿。先要读稿，再剪出轮廓，之后剪细节部分。”胡宝国熟练的运用着手中的剪刀，边和记者聊着。“想不到吧，我这双大手还挺灵巧的，我剪出的最细的孔只有小米的六分之一大，细的纸条可以刃针！”大约十分钟左右，胡宝国手中的蝴蝶剪纸就完成了，这次剪的是美国国蝶“大桦斑蝶”，胡宝国把自己剪出的蝴蝶与图鉴上的蝴蝶做以对比，剪纸蝴蝶灵气十足。

据胡宝国说，他小时候身体虚弱，家人送他去练功以强身健体，为磨练心性，开始学习剪纸。与蝴蝶的不解之缘则是他在一次机缘巧合中，被花坛中纸扎的彩蝶被风吹过翩翩的姿态所感动，就想把蝴蝶的美态通过手中的剪刀表现出来。“我喜欢蝴蝶，是因为蝴蝶是美的化身，它翅膀上花纹的组合千变万化，体现了大自然神奇的力量。”胡宝国对记者说道。

为观察蝴蝶，胡宝国早年曾三次赴大理，在那里，他见到了梦幻般的大片蝴蝶齐飞。而另一次为了追逐蝴蝶而掉到山谷里昏厥的经历，则让他从此有了“蝴蝶痴”的称号。一次在野外，他发现了一种不常见的蝴蝶，翅膀展开有20多厘米，漂亮异常。他在追逐过程中不慎掉落山崖，醒转过来的时候天都黑透了，不知过去了多少小时，而蝴蝶也不知去向。知道他这段经历后，朋友都称他为“蝴蝶痴”。

“我希望我的作品能让更多的人知道开封的魅力。我剪《清明上河图》、剪《百菊图》、开封八景…这些都是希望通过我的剪刀，让更多的人了解开封，了解河南。我也希望将河南的美，通过剪纸这种艺术手段表现出来。”谈到剪纸中的清明元素，胡宝国对记者讲述道。

剪纸给胡宝国带来了名声，也带来了经济利益。“我其实不在意这些能卖多少钱，喜欢的、有缘分的人看到了，我不要钱也让拿走。但是我希望我这门手艺能传承下去，现在也有几个徒弟，但是灵气并不十足，更多的是在重复，不过我还是相信这一切都会变好的。”在采访即将结束的时候，胡宝国谈到了未来的打算，这样对记者说道。(曹铮)

巧手慧心 剪纸勾勒家乡美

生动活泼的骏马牛羊、造型别致的皮影人物、雍容华贵的牡丹花开……12月4日，走进彭德平位于眉山城区的家中，一件件精美的剪纸作品便“闯入”视线，让人爱不释手，让人意外的是，这些细腻、美妙的作品都是出自一个大男人的手。

不论是在什么时空，一个国家都应有一种艺术能让民众尽情地舒展怀抱，中国你需要这个时代的艺术作文1400字。人们凭着它拓印下生活的场景、绘出时代的脚印。这样的艺术创造出的作品凝聚了一个时代的精神，是历史的巨浪淘不去的真金。这些瑰宝并不是孤芳自赏，每一件杰作的问世都能激起人们的共鸣。

这种有较强普适性的艺术，具备了两大特点：创作简单、耗时短；作品能清楚地表情达意、欣赏时少有理解障碍，信息容量大。这种艺术既是普适的，全民都能创造、欣赏，又是艺术的，只有最顶尖的工匠才能打造出一流的作品。秦的艺术是气势磅礴的散文，楚汉的艺术是绚丽奇异的楚辞、汉赋；展现魏晋风度的是灵活而工整的.骈文；回荡盛唐最强音的是豪迈且热烈的律诗、绝句；宋有词的细腻婉转；明清有小说、戏曲的万象包罗；现在的中国，你又用什么艺术来囊括这个时代？

“书画琴棋诗酒花”的写意被今日“柴米油盐酱醋茶”的生活冲淡，社会的变革、时代的前进，让传媒事业促生的新兴艺术门类在当今世界称王称霸。毕竟信息的传递讲究真实、直观，再好的文字也比不上声音和图像营造的身临其境之感，传媒艺术凭着这无可比拟的优势隐然将成为这个时代的艺术了。遗憾的是，传统的艺术强国中国在当今艺坛上竟占不到一席之地——影评家讲评的电影典例产自美国好莱坞；同学们聊的动漫源于日本；妈妈们看得津津有味的电视剧是东南亚（除中国内地）的舶来品。这就奇了怪了，我们又不是没有电影、电视和动漫，可为什么世界不看中国的影视产品？

我想，这原因诸位也深有体会，优秀作文400字《中国你需要这个时代的艺术作文1400字》。

先对比对比日本和中国的动漫。人家动漫的题材虽然丰富多彩，但是都不离人与自然、社会相处这一大主题。这些作品大多取材于他们的生活，体现了动漫作者对这个飞速发展的时代、对日本社会的思索。尤其是一些经典之作，内容直刺生命的意义，呼唤着真、善、美。动漫，是日本的民族产业，是属于他们的时代的艺术。再看中国动漫,主角是拟人化的兽类，很少涉及社会和生活，仅能博得小朋友的欢笑，却无法为中国搬回奥斯卡的奖杯。

再讲讲电视剧和电影。美国电影的英雄主义和科幻世界至少能激发民众的勇气和对未来的幻想，鼓动人们去创造更好的明天；东南亚的肥皂剧至少还有启发民众的生活片段和打动民众的真情，引导人们积极、乐观地把握当下。反观中国，拍得最多的就是古装戏、武侠剧和红色经典！宫廷里的勾心斗角、武侠小说的英雄豪杰、民国的花花世界、党艰苦创业的那段岁月，被演员们演来演去，导演们拍了一次嫌不尽兴，几年后又折腾一班人马重新开业！不是说这些不值得拍，也不是说我们不应铭记历史，我们是应从过往里汲取前进的力量，但我们更应学学人家，把握现在的生活，憧憬未来的世界。一味的重复陈旧的历史，怎么有创新？絮叨的讲只有自己才能懂的话题，又谈何国际市场！毕竟属于你我的时代只有一次，日子一去不复返，我们不是更应用摄像机去捕捉生活的美，用画面来纪录、诠释我们看的、想的世界？

开辟有中国特色的时代艺术，是每一个艺术工作者乃至每一位国民都应为之努力的目标。过去的东西再好，也不应挤占新事物的天地，诚如车尔尼雪夫斯基所言“尽管是莎士比亚，也不能代替今天的作品”。一方面，我们要发展现有的传媒艺术，使其内涵不仅仅局限于复述历史，避免沦为用新器材建旧房子的笑柄；另一方面，要积极地发掘真正适用于中国的、属于这个时代的艺术，不应满足像孩童蹒跚学步似地跟在美、日后头走影视艺术的路，应昂首挺胸地辟出一条新路、成为未来另一种新艺术的领路人。

中国，你需要有真正属于你的、属于这个时代的艺术！

我喜欢剪纸是从四岁时开始的，多才多艺的奶奶经常用纸剪小动物，她几剪子就能将各种小动物勾画得活灵活现，我对奶奶的剪纸艺术真的羡慕极了。

从那个时候起，我就被奶奶的剪纸艺术所征服了，也许正是这种家庭氛围，使我对剪纸有了最初的朦胧的认识。

在我一年级时，正好我的美术老师又是剪纸高手，她送给我一本关于剪纸的书。我被书里的内容深深吸引住了。通过这一本书，我才真正地对剪纸有了书本知识的再认识，因为我有美术基础，学起剪纸来就如鱼得水。不过剪纸是个细致活儿，心急的人做不来，往往一件作品马上就要完工了，却因为一不小心剪断了一根线条而功败垂成，让人惋惜不已。所以要说起来，这剪纸还能修身养性呢。只有用心去体会其中的奥妙，才能使作品顺乎自然，质朴清新，拙中见巧，粗犷处大刀阔斧，细微处行云流水。

对我来说，剪纸是一种享受。那剪刀铰纸时发出的轻微的声音像美妙的音乐，在这美妙的音乐里，可爱的动物“活”了，要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，绘画过关后，就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。

剪纸，体现民间艺人的心灵手巧；剪纸，是劳动人民聪明才智的智慧的展示；剪纸，是民间传统文化艺术的结晶。

我也想像民间手工艺人那样剪出一幅精美绝伦的剪纸作品，送给外国的小朋友，让他们了解中国的剪纸艺术，让剪纸成为中外文化交流沟通的桥梁，成为中外小朋友友好的使者！

今天我看了都市频道“事后诸葛亮”栏目后，很有感触。

这期栏目主要内容是：一位母亲为了唤醒她的赌徒儿子小涛，恳求节目组制作这期节目。在节目现场，小涛虽坐在母亲的身边，但任凭母亲对小涛声声哀求，要求他戒除赌瘾，任凭“诸葛们”从多侧面开导，但小涛还是下不了戒赌的决心，因为他总想:我输的钱最后一定能赢回来。也正是在这种心理支配下，仅短短一年时间，就输了十几万元。栏目组虽当场播放了的种种危害，但这都不能对小涛引起震撼，最后，节目组请来了已金盆洗手的“赌神”马坤。马坤当场演示了中的种种骗术，并让小涛参与其中，这让小涛目瞪口呆，心灵受到了极大的震撼。这位“赌君子”最终幡然醒悟，并下决心戒除赌瘾。

这期节目中的小涛成瘾，虽然母亲和妻子平日多次劝阻小涛戒除赌瘾，但“我输的钱最后一定能赢回来”的侥幸心理，让他陷入泥潭而不能自拔。这里小涛的侥幸心理固然是他不能戒除赌瘾的主要原因，但这和小涛母亲和妻子挽救小涛的方法也有很大关系，她们只是对小涛一味说教，劝阻他不要，并且妻子多次和小涛生气，她们都只采取了“堵”的办法，这无异把小涛推向了的深渊。而在这期节目中，对小涛的教育采取了多种方法：母亲的哀求，播放赌徒悲惨结局的视频，尤其请马坤当场演示中的骗术，最终取得了理想的教育效果。

由此，我联想到了我们的教育。

在对学生实施教育时，要从打开“心结”入手，毋庸质疑，在每个班级每个学校都存在所谓的“调皮捣蛋学生”。他们行为怪异，脾气暴躁，有的公开和老师叫板，在用了种种教育方法无效之后，无奈地给他们判了“死刑”，让他们自生自灭，或者劝其转学。教育在他们身上显得那样的无助，更是那样的苍白无力。而这些正是我们教育中的“短板”，也正是我们教育工作者不容回避的教育现实。对于这类学生，我们要敢于转向他们种种“劣迹”的背后，要善于改变与他们的沟通方式，用平等的心态对待每一位学生，与他们倾心交谈，听取他们的“心事”，鼓励他们不断进步，他们就愿意和老师交心地沟通，这样，心结打开了，自然就会有良好的行为。

常言道“一把钥匙开一把锁”，但如今更要求我们教师有“用几把钥匙开一把锁”的能力。如今的孩子获取知识的途径广泛，他们对事物有了自己独特而片面的看法，因此更要求我们具有多种方法教育学生的能力，一种方法行不通，就用另一种方法，只要我们抱着“不抛弃、不放弃”的理想，办法就总会比困难多，只要我们耐心寻求最佳的教育方法，总会等到“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”的那一天。

闲时沏上一壶茶，在缕缕轻雾中捧起一本书，品着茶香，嗅着书香，频频品味，咀嚼着每个字，每一句话……这便是我闲时的最大乐趣。有人说，念书是一种艺术。是的，念书其实云云。

念书是一种享受生存的艺术。5柳师长教师“好念书，囫囵吞枣，每有会心，便怅然忘食”。当你死板纳闷，念书能使你心境愉悦；当你渺茫难过时，念书能僻静你的心，让你看清前路；当你心境兴奋时，念书能让你发现身旁更多美妙的事物，让你更为享受生存。念书是一种最锦绣的享受。“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”

念书是一种晋升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不晓得。”念书是一种学习的进程。1本书有一个故事，一个故事陈述一段人生，一段人生折射一个天下。“读万卷书，行万里路”说的恰是这个事理。读诗使人文雅，读史使人明智。读每一本书都市有差别的劳绩。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”，自古以来，勤勉念书，晋升自我是每一个人的终身寻求。念书是一种最优雅的本质，能塑造人的精神，升华人的思惟。

念书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子同样，空洞无物。书籍是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书籍，是为了让他们记住：书籍是甜的，要让甜美充溢人生就要念书。念书是1本人生最难过的存折，一点一滴地累积，你会发现自己是世界上最富有的人。

念书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的酸楚，读李白的诗使人融会仕途的腐败，读鲁迅的文章使人认清社会的漆黑，读巴金的文章使人感到将来的期望。每一本书都是一个同伙，教会咱们若何去看待人生。念书是人生的1门最不贫乏的作业，浏览书本，感悟人生，助咱们走好人生的每一步。

书是灯，念书照亮了前面的路；书是桥，念书接通了彼此的岸；书是帆，念书推进了人生的船。念书是1门人生的艺术，由于念书，人生才更出色！

今天应届毕业生网小编给大家带来的是大家都熟悉的伟大浪漫诗人李白的《蜀道难》艺术赏析作文，一起来欣赏下吧。

《蜀道难》是李白的代表作，也是我国文学宝库中具有历史价值和文学价值的不朽杰作。《蜀道难》本为乐府《相和歌辞瑟调曲》旧题，李白此诗是对传统题材的再发挥。此诗的主题思想众说纷纭，见解不一，我认为它与政治现实还是有一定联系的。诗歌创作于天宝初年，即李白第一次入长安的时候，当时表面繁荣的唐朝隐伏和酝酿着衰败、变乱的危机。藩镇割据，怀觊觎之心者，非徒安史。诗末抒发的感慨，当是针对时局而发，寄寓着诗人的隐忧，诗歌借助神话传说和民谚，驰骋丰富奇特的想像，运用夸张手法，近乎完美地描写出蜀道的奇和险。唐代殷页圃薮耸“可谓奇之又奇，自骚人以后，鲜有此体调”。相传贺知章读罢《蜀道难》，“称赞者数四，号为‘谪仙’”。

《蜀道难》形象雄伟，感情炽烈，想象丰富，语言夸张。这是一首让古今文人拍案叫绝的诗章。

诗歌开篇即凭空起势，骤响彻天。诗人就通过连声的惊叹，层叠的比喻，突出地表现了蜀道那不同寻常的险峻，然后又通过神话传说，夸张的笔墨写出了蜀道是历史上不可逾越的险途，给险峻的天梯石桟蒙上了一层神秘色彩，为进一步描写蜀道的艰险作了铺垫。 上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折紫岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。诗句气势磅礴，让读者在心目中对蜀道留下了深刻的印象。

接着按由秦入蜀的路线（长安—太白山—峨眉山—青泥岭—剑阁—成都），具体细致的写蜀道之难，难在何处。

先写蜀道开辟之难。诗歌夸张地说自蜀开国四万八千年以来，一直“不与秦塞通人烟”，后来五丁力士拽蛇导致地崩山摧身死才促成了蜀道的修建。这个悲壮的神话故事为蜀道增添了许多神奇色彩，也间接地表现了古代劳动人民的智慧和力量。

次写蜀道旅途之难。以“六龙回日”的神话和想像，用黄鹤飞不过、猿猱愁攀援来反衬，用悲鸟、子规作烘托，极写山的高峻奇险；以“冲波逆折”“飞湍瀑流”的直接描写，用“崖转石万壑雷”的夸张手法，极写水的湍急凶险。

继写蜀道人事之难。剑阁位置险要，易守难攻，历史上不乏据险作乱的先例，诗人怀着对国事的担忧、对人民的关切之情，警告当局要吸取历史教训，防止地方军阀据险作乱，残害人民。

文末的结语写蜀道之难导致的结果。行人望蜀兴叹，徒唤奈何，言有尽而意无穷，妙哉妙哉。

诗人以鬼神莫测的笔锋，纵横驰骋，时间上从四万八千年之前的混沌初开至战国而至中唐；空间上从长安跨越数座大山而至成都，从上可摩天的山巅到激流回旋奔腾的深壑；其他，从行人至鸟兽，从神话传说至当今世道……腾挪跌宕，惊心动魄，把蜀道之难渲染得淋漓尽致。

本诗为乐府诗，形式自由，每句字数从三言至十一言，参差错落，且三次换韵，非常适合表达大自然的奇观和诗人热情奔放的思想感情。诗歌融神话、传说、谚语与景观、人事、心理于一炉，想像丰富奇特，夸张新颖独到，虚实结合，情景交融。“蜀道之难，难于上青天”一句，前、中、后出现三次，反复咏叹，内容逐次加深，产生了回肠荡气的艺术效果，具有极强的艺术感染力。

全诗从形式到内容，充分体现了诗歌的浪漫主义特色。诗人寄情山水，放浪形骸。他对自然景物不是冷漠的观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想感受。那飞流惊湍、奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情。言山之高峻，则曰上有六龙回日之高标;状道之险阻，则曰地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。诗人驰走风云，鞭挞海岳(陆时雍《诗镜总论》评李白七古语)，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那落笔摇五岳、笑傲凌沧洲的高大形象。

我曾以为我与艺术无缘。我曾以为艺术只是简简单单地唱歌、跳舞罢了。

几乎每个学校都有艺术节，我上的小学也不例外。我小时候没有什么独特的才艺，就连个兴趣都没有，所以，在艺术节表演时，我只能算是一个忠实的观众，只用听和看，不必上台。当然，每逢艺术节，都只有那几个那同学报名，他们倒挺会显摆，着一身靓丽服饰，走来走去，而我，没有一丝表演的冲动。

去年秋天，我升入初中。莫名地，喜欢上了摄影。家里的卡片机已不能满足我的需求，于是，我提出要购置一台单反，父亲虽答应，但也有条件：写6个月的日记，无论何时何地，每天坚持。为了爱好，为了期望，也为了艺术，这点又算什么呢？爱一件事，就要对它负有责任。开始的那天是个雨天，窗外的雨水敲击着玻璃，发出咚咚的响声。雨，仿佛也有了诗意。

一百五十多天，写成的日记已达两万多字，父亲也因此实现了承诺，一台单反、一个镜头，成了我旅行的标配。

初中的艺术节如期进行，项目不仅仅是唱歌、跳舞，连摄影、泥塑都加入了进来。有摄影，对我来说，是个好消息。单反的拍摄技巧我已熟悉，这种比赛应该不是什么问题。

一张又一张，挑选照片也要全身心的投入。百里挑一，成了标准。我突然发现，我与摄影有了一种密切的联系，我竟离不开它。

使沙漠显得美丽的，是它在什么地方藏着一口水井；使照片变得美丽的，是它有创作的意义。真正重要的东西，肉眼是无法看见的。

结果即将出炉，公布前几天，我睡觉老想着这件事，做啥事也不能专心致志。这段时间的流逝，如蜗牛般前行缓慢。

公布结果的时刻，往往是激动人心的。摄影一等奖，已不再是一个简单的猜想。

艺术的道路，并不平坦，我想我也不会走上这条道路，摄影，只能是个爱好。但是，艺术之旅，不会结束。

艺术节的阳光，格外的美丽，格外的漂亮。我们三个星期练习的合唱和激动的心情！就在这今日展现出来！上午是美术类的比赛，下午是音乐类的演出。

再过一会儿，美术类的比赛，就要开始了。真是好激动啊！吕老师先让我们看一下各自比赛的场地，不过，只有一点点时间。要很快的看完，然后，马上回到教室！班级的五分之三的人都选择了陶艺，包括了我。一路跟从我来到美术室1和2，陶艺的人可真多呀！陶艺的一帮人挨挨挤挤的冲到了美术室1和2，找到了自己的号码坐下来，我是4号，我知道了，就迅速冲到了教室，安安静静地坐下来……开始了，我一眼望去，陶艺的人可真多呀，有一年级的，有二年级的，有三年级的，有四年级的，各种各样的人。过了三十分钟，大家几乎都做好了。我看了看有的是雪孩子~~有的是花蓝~~还有的是大熊猫……

下午，比赛开始了，第一是四(2)班，第二是三(4)班……终于到了我们班，第一首歌，一开始我们可能是太紧张，唱的太快了，叶老师一直在帮我们变慢，终于变慢了。第二首歌，是让我们荡起双桨，我们很有把握，唱得很不错。

李博然

今天下午，在学校报告厅举行了一年一度的艺术节，我们班准备的节目名叫《大梦想家》。

上午十点，家长志愿者就早早地来到教室，他们有的负责化妆，有的负责拍照，有的负责熨衣服……在家长们流水线般娴熟作业下，女生们一个个貌美如花，男生们一个个都英俊帅气。

来到报告厅，我的心情莫名紧张了起来，好像一张嘴心脏就会跳出来似的。“一个一个梦飞出了天窗……”音乐响起，我的手心直冒冷汗，但我暗暗告诫自己：“别紧张，就当做是一场面对观众的日常排练吧！”不一会儿，我的身心便融入了音乐之中，那紧张的感觉也随着这充满激情音乐飘走了。

十位同学激情澎湃地讲述着各自的远大理想，宏大的志向在音乐烘托下撼动着观众的心灵。“心怀梦想，奋勇攀登，我们都是追梦人！”斗志昂扬的口号声响起时，我的心又提到了嗓子眼儿，担心直径三米的大五角星无法成功拉起，我不禁偷偷朝后忘了一眼，惊喜地发现星星完美地展现在聚光灯下，我不由得会心一笑，回想起两个周五的熬夜排练，觉得那些辛苦都没有白费，那些汗水都没有白流。

一分耕耘，一分收获。只要坚持努力就一定会有收获！台下的观众给我们报以热烈的掌声，瞬间我觉得所有的付出，都在此刻获得了回报。

瓷器是我国的特色，去年爸爸去外地旅游，给我带来一匹精美的瓷马。 这匹马全身黑得发亮，一双乌黑且圆大的眼睛，还有颈部的绒毛，虽然是用瓷器做的，但十分逼真，看上去十分浓密。 这匹马十分结实，腿部的肌肉纹理十分清晰，再加上瓷马肥壮的身体，好像人们把它养得这么结实，是为了好让它去打仗。

最有趣的是它的一条尾巴，犹如那赛场上奔驰的赛马，随风飘逸。 这匹马昂首向前，好像在与其他马比美。它独占熬头，将马群甩在后面，使它们望尘莫及。 仔细地观察，我发现在马的背部有一条一寸来长的“伤痕”，这是怎么回事?难道这真是一匹战马，它被敌人击中了吗? 急于想揭开谜底，我急忙把爸爸拉过来。“爸爸，你看，这匹马的背部上有一道裂痕。”爸爸有些神秘，他笑了笑说:“这的确是一道‘伤痕’，这个伤痕就要看你如何去填补了，等你这匹马痊愈了，我想你也就做了一件了不起的事。”我不明白爸爸的话语，好像这里面蕴含着一些很深奥的东西。“咚”，一声清脆的声响，揭开了爸爸的话迷。对了，就是它--硬币，爸爸说“把他填满”就是用它。于是，我就开始一天天用它来填补战马的伤痕。 这匹马也逐渐地变沉了，它的“伤口”也在一天天的愈合。

聚沙成塔，滴水穿石，到现在这匹马已经恢复得比原先更精神，一桩了不起的大事也即将兑现。等到这匹马痊愈之后，希望工程又会多一丝希望。虽然这匹马的痊愈还不足以帮助一个失学儿童返回校园，但我坚信，如果多有几匹这样的好马，那么多的就不止一些希望…… 评语:很善于描写，文章构思了一件很有意义的事，说理水到渠成，小作者无论在观察体验生活方面，还是在把握文字组织方面，都表现出极高的文字和文化修养。作文如做人，文如其人。

写作，一件多么有意思的事情啊!可以给不能言语的动植物，物品赋其与感情;可以给美丽的景色编制一个画框;可以把人的外表，神态生动化;可以把一件好人好事发扬，一个道理给人警告;可以给想象添上飞翔的翅膀.

假期时，没事就挥毫写作，让自己沉浸在写作的快乐里，免得空度时光.平时多积累些好词佳句，到考试时就有东西可写.还要注意平时的话语不要出现病句，要不写起文章来岂不让人笑话?

写了文章，发表了，报纸上，作文书上，网站上作文的作者都是你，难道你不开心?有了稿费，就充实了你的生活，不必向父母索要零花钱了.

同学们，让我们动起笔吧，让我们留心观察周围的事物吧，体会写作这门艺术，来描写祖国未来美好的蓝图!