你为何召唤我小说内容简介【热门20篇】

刚才洗了个凉水澡，爽得很!

我不习惯用凉水洗澡，刚开始有点怯火，就用毛巾蘸了凉水擦，使劲的擦，擦得我身上红一道白一道的，像猫抓了一样。身体慢慢热起来了，我就往身上撩水，撩的我直打哆嗦，又快速的搓，越搓越暖和，越搓越舒服，我就叫起来了。最后干脆端起盆子往身上浇，半盆子凉水顺着脖子往下流，这一下凉气席卷了全身，从未有过的感觉让我爽到了极点，就跳起来了。我迅速用毛巾擦净了水，穿上了衣服。这会儿感觉到身上微微发热，舒服得很，比洗了热水澡还舒服。看来凉水澡是先难受后舒服，先冷后热，先苦后甜，以后要坚持洗凉水澡!

不过我还得用热水器烧一壶热水，洗澡可以用凉水，喝水可不能喝凉水，凉水喝了容易得病。我想起了一句日本谚语：最能使人陷于贫困者，莫如疾病。

日记格式怎么写内容10 Diary format how to write content 10

新的一年开始了，大街上，每个人的脸上充满了甜蜜的笑容，看!家家的门上都贴满了春联，那些开店的货物都被大街上的人一抢而光，有几个男孩子拿着小鞭炮故意放在女孩子的脚边，“啪啪啪”鞭炮吓得她们赶紧逃跑，反而那些男孩子躲在一旁偷笑。

晚上在家里，妈妈做得年夜饭真是香极了!满满十大碗，摆满了一桌，我惊呆了，我从来都没有闻过这么香的菜，大家围着桌子大口大口地吃了起来。再接着妈妈准备了小蜡烛和红萝卜做成一盏盏压岁灯，让我一一的放在每个房间，寓意着明年红红火火，春节联欢晚会也开始了，大家边看电视边吃着零食，等待着马年的到来。

还不到新年的最后一刻，大街上安安静静，一到整整十二点，大街上一下子阵阵鞭炮震耳欲聋，五彩缤纷的烟花铺天盖地得撒了下来，漂亮极了。

我喜欢过新年，因为我又长大了一岁。

日记格式怎么写内容11 How to write the diary format 11

我的假期生活是丰富多彩的，但最令我难忘值得回忆的一件事就是滑冰。

春节期间，妈妈带我去滑冰。到了滑冰场，我穿上滑冰鞋，但我刚一迈步，就跌倒在了地上。这时一位教练突然滑了过来，他说要免费教我。太不可思议了，我做梦都没有想到。他非常仔细的教我，说这步这样滑，那步那样滑，没想到一个小时我就学会了，而且滑的技术快赶上教练了。

后来我又进一步练习，从高坡上往下滑。但旁边有一位同志没把握好给骨折了，让我真是忐忑不安啊!所以我更认真了，把每一个细节都把握的非常好，最终冲过了终点，而且成为这里第一个冲过终点的人。妈妈为我而感到骄傲，激动的欢呼起来。

滑冰对我来说是一项既有趣又好玩的运动，如果你也感兴趣就去滑冰吧。

日记格式怎么写内容12 How to write content 12

早早的做完作业，复习完功课，正是闲暇时，却无聊的发慌。翻翻手边的杂志，看会儿书，都觉得索然无味，目光忽然转向窗外的明媚阳光，哀叹一声：“莫负大好春光啊。”一眼望到角落的旱冰鞋，倒也没多想，提起来就匆匆跑下楼去。

坐在椅子上，换上旱冰鞋，把布鞋放在一边，倏地站起来，竟然往前滑了一点，吓得我攥紧了衣角。许久没碰过这旱冰鞋，生疏是难免的，也是在意料之中。犹豫，害怕，手心已经出汗了，心里发慌，最终还是尝试般得大着胆子迈出一步，下了楼梯。在平滑的地上小心翼翼地滑动着，速度如同龟速，提着胆子滑不一会儿就觉得腿酸，没法子只好蹲下休息一会儿，随即站起来继续向前。渐渐地、渐渐地越滑越快，旱冰鞋轮子的灯也开始亮了起来。越来越快，越来越快，如燕，如蛇般的灵巧。迈出第一步时，是多么的胆小、害怕，不过三十分钟的时间，就已经找到了感觉，如果一开始放弃，还会现在这样吗?不，不会的。

今天，我战胜了心魔、胆怯。

今年断断续续的又读完了一遍《红楼梦》，掩卷而思，真有一种“云深不知处”之感，红楼中那些可爱又可怜的女孩儿，牵动着古往今来多少人的心啊。

曹雪芹笔下的人物都独具人性，千人千面，没有丝毫的雷同首先要说的就是黛玉，黛玉多愁善感，体弱多病，身世孤单，精神压抑，加上寄人篱下而又性情高傲敏感，使得自我十分脆弱。黛玉初进贾府时，时时细心，事事谨慎，言谈举止慎之又慎，恐怕被别人耻笑。

第一次见到宝玉其人时，油然而生了一种亲切感。而宝玉眼中的黛玉，自然与众人眼中的不一样，“这个妹妹我曾见过”。所以当发现这个“神仙似的妹妹”没有玉时，竟摘下自我的玉，狠命摔去。

很多人喜欢黛玉，不喜欢宝钗，我也佩服黛玉的美丽才情，但总觉得大家闺秀就应当如宝钗般大度有气量，不要像黛玉般小肚鸡肠、尖酸刻薄。宝钗博学多识，深沉理智，端庄贤淑，然而也是一个苦命的女子，她的出嫁其实更多的是遵从母亲之命，嫁给了一个不爱自我、亦不被自我所爱的丈夫。

贾母说她的一段话我很喜欢;“大凡一个人，有也罢没也罢，总要受得富贵耐得贫贱才好。头里他家这样好，他也一点儿不骄傲，之后他家坏了事，他也是舒舒坦坦的。待他好，他是那样安顿，一时待他不好，不见他有什么烦恼。我看这孩子倒是个有福气的。”做人就应当这样，但有多少人能真正做到呢

红楼女儿们个个个性鲜明、美丽可爱，《红楼梦》这本书每次读都会有不一样的感受，它真是一本值得我用一生去品读的好书。

（一）小说中的人物和真实人物不同。他是作者虚构的，而这种虚构的人物来自小说作者的心灵之中，是融有作者的血肉、灵魂、性格、气质的"臆造"的人物。小说中的人物生活在小说的国度里，这个国度是一个叙述者与创造者合而为一的世界。英国小说家福斯特在《小说面面观》中指出：小说人物在人生中的五项主要活动--出生、饮食、睡眠、爱情和死亡等方面，都有不同于真实人物的特点。只要他了解他们透彻入理，只要他们是他的创作物，他就有权要怎么写就怎么写。这就说明：小说人物由于是作者展开想象、通过虚构创造的，因此他不同于生活中的真实人物。学习小说写作，不能不首先明白这个问题。

（二）小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。莫泊桑在《谈小说创作》中告诉我们：作者写的不管是什么人物，"我们所表现的终究是我们自己"，"我们要使人物各各不同，就只有改变他们的年龄、性别、社会地位和我们自我的生活情况，这自我是大自然用不可越逾的器官限制所形成的。""要使读者在我们用来隐藏自我的各种面具下不能把这自我辨认出来，这才是巧妙的手法。"

同时，莫泊桑又指出：我们作者"如果对人物进行了充分的观察，我们就难免相当准确地确定他们的性格，以便能预见他们在各种不同情况下的行动方式，如果我们能够说：一个具有这样性格的人，在这样的情况下会做出这样的事，但决不能由此得出这样的结论：我们能够一个个地确定人物自己的非我们所有的思想中的一切最隐蔽的活动，那些与我们不同的本能所产生的一切神秘的希求，他那器官、神经、血液、肌肤和与我们特殊的体质所决定的暧昧的冲动。"这就是说：作者根据自己的艺术构思塑造着人物，但人物却对作者

保持着相对的独立性；作者三番五次地进行艺术构思，修改自己的人物性格，要人物活起来站起来，是典型又是个性；人物性格一旦形成，一旦活起来站起来，他就要顽强地按照他的社会地位、生活环境、思想性格、个人气质来思考，说话，做事，行动，抒发内心情绪。这时候，他常常要跟他的作者发生争执，提醒作者应该怎样描写他。在这样的情况下，作者的笔就只好顺着人物自身的行动进行写作。当然，这种情况是只有在进行认真、深刻的艺术构思后才会出现，草率从事是写不出真正的小说人物的。

（三）小说人物的个性特征需要通过真实的细节描写体现出来。在小说写作中，细节描写对人物的个性化具有头等重要的意义。真实的典型的细节首先是行动方面的，也可以是语言方面的，或者是心理活动方面的，以及其它方面的。作家刘真从创作中体会到："作品中的细节，就象活人身上的细胞，是艺术作品的灵魂，所谓作品的高度，深度，是由它的细部来决定的。""一个细节很难构成一篇小说，可它常常是一篇小说的引线或基础。"（《首先要攻下的难关》）

学习小说写作，一定要下功夫寻找这样的细节--看似无所谓却有重要意义的细节。因为典型环境中的典型性格，正是由许多适当而具有力的典型细节来完成的。唯有把许多有典型意义的细节有机地贯串起来，组织起来，才能达到从典型环境中描写典型性格的目的。另外，有的作者还常常通过写人物小传分析人物性格。这种人物小传对作者掌握人物性格有一定帮助，初学者也可在习作小说时采用。

有时，我会幻想自己来自未来，这样当我面对未来的突然变化时，就能从容应对，面对陈年往事也会更加慷慨。可我终究是个平庸的人，如寻常人一样过着繁杂琐碎的生活，计较着时间的细枝末节。

既然无法预知未来，有些人开始依赖回忆。一些回忆很美好，有些回忆很心酸，有些让人成长，有些让人平庸，有些已泛黄发旧，有些却仿佛就发生在昨天。有些故事，也就如此展开。

我并不是一个世界主义者，所以当《追风筝的的人》这个故事在我面前一点一点展开时，我并没有准备好接受一个平静的，春暖花开过的阿富汗，更想不到那里的孩子也可以无忧无虑的追逐风筝。

所以当身份悬殊的阿米尔和哈桑情同手足的画面一出现，我禁不住感叹：少年时代的友谊是那么天真、纯洁、纯真，没有丝毫的渣滓。他们总是并肩而行，一起玩耍、一起歌唱、一起战胜困难、一起彼此欣赏……我能闻到他们友谊的温馨和芳香，看到他们友谊的火花和光芒。深深感动，友谊这般美好!

哈桑是那么坚定地相信着阿米尔，永远毫无保留地奉献着自己的一切。“为你，千千万万遍”铭刻在哈桑心底的声音是永恒的誓言。可阿米尔却因懦弱深深地伤害了最爱他的哈桑。二十多年来，哈桑坚定地眼神不断地煎熬着阿米尔的内心。这样的悲剧是当时黑暗社会的折射，是社会的缩影。

《追风筝的人》讲述了12岁的阿富汗富家少爷阿米尔与他父亲仆人哈桑之间的友情故事。阿米尔是主人，哈桑是仆人，一个是普什图，一个是哈扎拉，一个是逊尼派，一个是什叶派。从他们出生的那刻起，他们的命运就被这些他们无法理解的标签分割开来，尽管他们是亲密无间的好友，尽管他们事实上是同父异母的亲兄弟。他们不得不接受社会为他们预定的座位，他们必须戴上社会分给他们的面具。这，是千千万万人的悲哀。

从书中折射出的，还有我们曾有过的心绪：危机关头的懦弱无助，亲人临危时的慌乱无措，应当承担责任时的自私推诿，以及时常涌上心头的自责、自卑和赎罪的冲动……这样地感情是没有任何虚伪做作的，这是一个人在面临情况时不及思索的真实反映，是一个人在夜深人静时的最自私的扪心自问。胡塞尼的笔犹如一把尖利刻刀，将人性的真实刻画得近乎残酷，却毫不哗众取宠。

小说的结尾和开头重叠在了一起：广漠的天空，雪花飘落，空气寒冷而清冽，追风筝的孩子欢笑着奔跑。这一幕在不同地域、不同的两代人之间上演。可重复之间，画面已从孩童天真的视线转入世事变迁的悲哀。

也许故事的结局并不完美，也许有些苦涩和酸楚。可人生就是这样：犯错，错过，再用一生来挽回。我们每个人心中都有一颗不断追逐的风筝，为了让风筝飞得更高、更稳，我们努力拼搏、不畏艰险，勇于挑战自我，超越自我，所有的一切，都只为那句：“为你，千千万万遍。”

#596759小说《追风筝的人》读书笔记6 #596759 ""Read Notes 6

我们是否徘徊在对身边的人的纠结之中呢?是否对身边的朋友尽心尽力呢?一本《追风筝的人》令我思绪万千。

十二岁的阿富汗富家少爷阿米尔从小与仆人的儿子哈桑情同手足。在冬天的一次风筝比赛中，阿米尔如愿得冠。哈桑尽力为阿米尔追回风筝，却受到阿塞夫的迫害。看到一切的阿米尔却未挺身而出，事后充满内疚，最终逼走哈桑。自己也随父亲逃往美国。成年后的阿米尔得知哈桑是自己同父异母的兄弟。于是，阿米尔踏上了为自己和父亲赎罪的道路：找回哈桑的儿子——索拉博。

懦弱的阿米尔、重情义的哈桑、严肃的父亲以及平易近人的拉辛汗，小说中的人物形象深刻地印在了我的脑海中。

小说中的阿米尔渴望得到父亲的重视与喜爱，父亲却似乎更关注哈桑。使阿米尔对哈桑充满了若有若无的嫉妒，却忽视了哈桑对自己无条件的忠诚。现实中的我们是否也是如此呢?

记得有一次，烈日当头，妈妈从外面卖回一个大西瓜，洗净，切开。端到我眼前，叫我多吃一点，然而心情烦躁的我把西瓜一把推开，说道：“我不要吃，你要吃你吃好了。”妈妈的脸上露出无奈的表情，朝我轻轻的一笑，仿佛是做错了事的孩子。扪心自问，我们究竟忽视了多少人的爱，伤了多少人的心?我们竟容不得一点爱的唠叨。

“为你千千万万遍”。这句话，哈桑对阿米尔说过，法里德对阿米尔说过，阿米尔对索拉博说过，这不是玩笑，而是郑重的承诺，朋友与朋友之间，人与人之间不需要物质，需要的是互相的信任。

对身边的人，我们应该改擦亮眼睛。有的人，或许没有真诚待你，我们就需要立即改正令人不快的缺点;有的人无时无刻的关心着我们，却没有写在脸上，我们应以同样的真诚去回报他们。

每一个人的一生，都在不停的追着风筝，追到了，只为让身后的人开心，快乐!人生短暂，容不得一点马虎。

生活，需要朋友的支持与鼓励，更需要无私的付出。我们不能昧着良心背叛朋友，因为一旦错过了，那将会是一生的遗憾。我们都是追风筝的人!

19世纪中叶，海上发生了一件离奇而神秘的怪事。引起了渔民，商船、海军和各国政府的注意。原来是海里出现了一个体型庞大的怪物。看到过它的人说，足有100米长，比巨鲸还大得多。有的轮船还被它撞了个大窟窿。

为了保证海上交通安全，美国海军部派出“林肯”号驱逐舰，组成远征队，去寻找并除掉这个“海怪”。法国巴黎自然博物馆，生物学教授阿尤纳斯，受邀参加远征队考察。

他们从纽约出发，绕过南美洲，进入太平洋，经过几个月的海上搜寻，一直没有找到“海怪”。正在他们垂头丧气，准备返航时，发现了一个长长的黑色物体露出海面，海面上留下一行白得耀眼的浪迹。“林肯”号全速追上去，但那怪物你快它也快，始终保持着一定的距离。船长气得不行，下令开炮。炮弹打到“怪物”身上，直接滑到了海里。

天黑了，“怪物”停在了水面上。为了不惊动它，“林肯”号也停了机，靠惯性慢慢跟上去。只有20米了，捕鲸能手尼德举起鱼叉，使劲投了出去，像是碰到坚硬的壳体，发出响亮的声音。只见“怪物”发怒地冲过来，撞得“林肯”号剧烈摇晃，阿尤纳斯和他的仆人康塞尔，还有尼德被抛下了大海。“林肯”号落荒而逃。

他们在海里挣扎着，游到了“怪物”背上。这哪是什么动物，分明就是一艘巨大的潜艇。过了一阵，潜艇启动了，一边前行，一边慢慢往下沉。三人慌了神，使劲敲打外壳。终于舱盖打开了，出来几个人，把他们押进了舱里。

这艘潜艇叫“鹦鹉螺”号，尼摩船长开始把他们当敌人。后来了解到，他们只不过是在追逐，捉拿“海怪”，并不是要消灭“鹦鹉螺”号。同意把他们留下，作为乘客，一起行动。

潜艇到了太平洋腹地的一座小岛，叫克利斯波岛。尼摩船长邀阿尤纳斯教授去海底打猎。他们穿上潜水服，带上特制的枪，走在海底的沙滩上。阳光斜射海面，经过海水的折射，给海底的岩石、植物、贝壳和珊瑚染上了缤纷的七彩，相互交融着、变换着，美不胜收。到了100米深的海底，阳光不再明亮，只是隐约可见。成群的鱼儿在身边游来游去。最后，船长打到一只水獭，皮毛十分漂亮。

一次，“鹦鹉螺”号在靠近新几内亚的一个小岛附近，触礁搁浅了。要等到满月涨大潮，才能退出来。这期间，他们受到土著人的围攻。土人拿着弓箭长矛，趁着退潮，向潜艇围过来，足足有五六百人。阿尤纳斯教授脸都吓白了，尼摩船长说：“不用怕，我有办法”。有20几个胆大的土人爬上了潜艇，结果刚接触到扶梯，就一个个，大叫一声被打到海里。原来是尼摩船长在扶梯上通了高压电。

“鹦鹉螺”号从太平洋，驶到了印度洋的锡兰岛附近，这里的珍珠举世闻名。阿尤纳斯教授在尼摩船长的带领下，去参观采珠。每年这个时节，都有许多人来这里采珠。他们划着小船，在采珠人身上捆根绳子，脚间夹块石头，跳到海里采珠。他们可没有潜水服，每隔30秒就必须上来换气，而且不是每一个珍珠贝都有珍珠，要看运气。尼摩船长一行，穿着潜水服在海底观看。突见一条大鲨鱼，张着血盆大口向一位采珠人冲过来。采珠人闪到一边，但还是被鲨鱼的尾巴打翻在地。鲨鱼一个翻身，回过头来，眼看采珠人性命不保。尼摩船长抽出短刀，冲上去照鲨鱼的腹部猛刺一刀，鲜血染红了海水。但鲨鱼并没有死。又向尼摩船长扑来。危急时刻尼德拿着鱼叉赶到，刺死了鲨鱼。尼摩船长和采珠人得救了。

“鹦鹉螺”号从亚丁湾，通过海底隧道进入大西洋，又从大西洋南下穿过南极，然后从美洲经过北极，达到挪威海域。他们在海底，打捞了古代沉船中的珍宝。见证了地壳运动沉入海底的城堡。欣赏了海底的奇幻美景，也经历了无数险境，最后，终于回到了陆地。

爱是什么?在这个纷纭的世界里，爱究竟是什么?《爱的教育》给了我们答案。

《爱的教育》采用日记的形式，讲述一个叫安利柯的男孩的成长故事，纪录了他在家庭、学校、社会的见闻，字里行间洋溢着对祖国、父母、朋友的真挚的爱。

爱是这本书的主旨，爱如空气，将我们包围，正因为它无影无形而总被我们忽略。父母的爱，老师的爱，同学的爱，无时无刻不在我们身边。书中父母对“我”无微不至的关怀，老师无私伟大的教诲，生病时同学的关心陪伴……让我们感动不已。

书中的一个个小小的故事，不仅是书中人物受到熏陶，同样我被其中所体现的强烈情感而震撼。

在现代教育中，不管是学校教育还是家庭教育，“爱的教育”都应该是其核心，是其基础。有了“爱的教育”，我们才会用一种纯真的眼光去看待这个社会，才会以感恩的心态面对这个复杂社会中的一切。受过“爱的教育”的人，才是健康的，完整的，合格的人，由这样的人组成的社会才是和谐的社会。

相信读过《爱的教育》的人都会被书中所描绘的社会所吸引，我想，这应该是《爱的教育》的魅力之所在吧。

寒假，我拜读了马克·吐温的作品《汤姆·索亚》历险记，感受很深，从汤姆·索亚身上，我看到了许多，想到了许多。他的生活是我羡慕而不可及的，他的生活让我觉得真实发生在身边，又让我不禁有衷的钦佩。

汤姆·索亚是美国圣彼得斯堡小镇上的一个淘气的机灵鬼。他父母早亡，随姨妈生活，而姨妈却管不住他。他不是那样听话本分的乖宝宝，他是镇子上的孩子头儿，带他们玩”打仗“，搞恶作剧，喜欢马戏，会拿大顶，好幻想，想当兵或当牛仔，他在小伙伴的眼中无所不能。最近，他又萌生了当海盗的念头。他与小伙伴生活的无忧无虑，无拘无束，世界对他来说简直是一片乐土、净土。

汤姆·索亚在马克·吐温的笔下是一个他淘气、富有想象力、经常动不动就被姨妈揍、打骂的”野孩子“，而他这个”野孩子“在我的眼中是一个乐观、勇敢、坚强、面对困难毫不畏惧、富有正义感、有时还会和贝奇耍一下小心眼、会逗别人开心的”可爱臭小子“。他把惩罚当成了欢乐，他这个小机灵鬼鬼点子总是不停歇。

与汤姆相比，我的生活就逊色了不少。我也多么想像他一样去历险、去当一回海盗，也许，我的收获会比他的丰富呢。可是，我不是他，我没有他的生活背景，教育方式的不同，让我们的生活也截然不同。

由汤姆·索亚，我想到了乌塔独自游欧洲的勇气与胆魄，想到了波丽安娜的快乐感染力，想到了很多很多。也许，像汤姆这样的孩子就在我们的身边，我们都拥有天真快乐，只不过汤姆比我们更勇敢、幸运一些。

我们不要做温室里的花朵，我们要自由生长；我们不要做鱼缸里的金鱼，我们要逆风前行；我们不要做父母臂膀下的小鸟，我们要自由翱翔。我们要勇敢、乐观、坚强、要像汤姆一样快乐成长。

听说最近汤姆又开始了新的历险之旅，你愿意和他一起历险吗？

我是个爱读书的学生，天天没事时就喜欢拿本书看。我最爱读小说、科幻、人物自传和故事。举个例子，一天我看《小飞人卡尔松》时很开心，就大笑了起来，后来我认为自己当时还是很可怕的，太投入了。但这让我有了一点点愿望，就是能自己写小说。

我怎么写呢？又写些什么呢？很多的问题在我脑子里徘徊。最重要的问题是家人同不同意？不同意怎么办？

我认为我为了梦想还是写吧。不过我应该偷着写。于是我会晚上放学回来后待在自己的房间，拿出创作本开始写小说，我是个很聪明的人，有时写作时听到妈妈喊“你在干嘛呢？”我想了一会答复他“看书呢！”她就不问了。

偶尔我突然感觉到身后有人在，一回头，果然是妈妈。什么时候她把门打开的？我会不会露馅啊？幸好桌子上有一本书，我才逃过了一劫。就这样，我一直偷偷写着我的小说。

可世上没有不透风的强，我的秘密被揭穿了。那是一个周五的下午，我正在写小说。突然，妈妈走进来喊我上CCTALK，原来我一时投入忘记上课了。这下就被发现了，不过妈妈说写小说是件好事情，不用偷着写。太好了！以后我就有更多的时间写作了，不用偷偷摸摸了。不久后我说不定就能成为莫泊桑、契诃夫、欧·亨利那样的小说大家了。

最近我读了《欧·享利短篇小说精选》，这本书让我懂得了许多道理。其中，我最喜欢的就是《华而不实》这篇文章。

《华而不实》这篇文章主要讲述了一个穷人，他自己不愿努力，却很要面子，于是他便攒钱每隔十星期去一次富人消费的地方，当这个穷人再次去装富人的时候，偶遇了一位贵族小姐，便卖弄起来自己，结果却被这位贵族小姐瞧不起的故事。

小说作者是美国作家欧·享利（笔名）创作，其书带有强烈的讽刺意义，批判了当时社会的不平等。在这个故事中，欧·享利完美的展示了他所指责的对象。更让我惊讶的是这篇小说的结尾，因为不像其他作家一贯的美好结局，而是一个令人挽惜的结局。但是在仔细品读欧·享利的这篇小说的结局后，你也许就会觉得这样的结局才是最合情合理的。因为故事中的主角是一个爱慕虚荣、要面子、而且还不肯自己努力的人，这种人是不配得到别人的恩惠和自己的幸福。

通过这篇文章使我悟出了一个深刻的道理：如果你向往某种生活，就应该努力去争取，而不是把自己伪装成自己想要得到的那种生活。更要放下虚荣心，踏踏实实的做好自己，这样的自己，才是最真实的，也是最美丽的。

大家好！我是胡晓格。在平江实验学校分校四年级（2）班读书。我的英文名叫kerry。我的学习成绩挺好的，多次获得“三好学生”奖状。

我最喜欢的运动是踢毽子，尤其是在冬天，动动脚会很暖和的。我喜欢的食物是西红柿炒蛋。虽然不是什么饭店里的好菜，但是它隐含着蛋白质、 维生素 、纤维素等营养。

我长着大大的眼睛，小巧玲珑的鼻子，樱桃小嘴，一头乌黑的头发。我老家在安徽淮南。空气不是太好，但有野菊花，也是我最喜欢的一种野花，香气扑鼻。我家有许多牲畜：以前养了虎子（狗的名字）、鸽子、小鸡、猪。现在家里只剩下灰灰（虎子死了，又养了一只狗）了。我到这里快两年了，回家灰灰还认识我，不愧我是它的小主人。

也不知道为什么，我的梦想总是想成为一名老师，可能是因为我喜欢批改作业，有一次，老师让我帮她批作业，滋味爽极了！

我家有三口人，爸爸，妈妈和我。我有一位善于启发的爸爸，他是检察院的，但叫什么职业我不知道，我还有一位聪明漂亮的妈妈，她是一名老师，我有不懂的问题就问妈妈。我们是幸福的一家，我爱我的家庭！

萧十一郎有一点点坏，但坏的可爱，是个可爱的敌人，忠实的朋友，甜蜜的情人，平常以济贫扶弱为志，过着潇洒浪荡的日子，在一次意外的追逐中，卷入了武林传说中人人窥伺的神秘宝物割鹿刀之争，并因此结识了武林第一美女沈璧君，萧十一郎第一次遇见沈璧君在沈璧君嫁给连城璧两年回家省亲时[2] 。

萧十一郎因数度搭救璧君而使两人情缘深种，但天差地别的身份及璧君需嫁连家的不可更改事实，使萧、沈、连三人从此开始了恩怨纠缠的一生…

武林恶势力"逍遥侯"对割鹿刀志在必得，又爱恋上了璧君的惊世绝色，连家是武林第一世家，城璧亦是武林擎柱，既要护刀又要保护美人，十一郎天不怕地不怕，拼热血为红颜，璧君面对真实相爱的十一郎，与面对沈连两家的压力同样困难…

在这多角多样的争夺战中，还有一个其烈如酒、其色如花的江湖奇女子风四娘，四娘一生以追逐萧十一郎为梦想，却忽略了始终默默追随身边的杨开泰，杨家以经营马场生意闻名天下，杨开泰为钱庄少主生性节俭，老实诚恳，谨慎小心，做起生意来却威风八面，独独对四娘无可奈何一筹莫展。

本剧刀光中有血有泪，剑影里是恨也是爱，看青春如风的男女快意恩仇，情关徘徊，看江湖险峻，人心险恶，步步惊魂的玄机妙计，割鹿刀绝世之谜如何解开?武林佳人情归何处如何抉择?

刘子固因乡下母亲病重，不得不暂时回乡去照顾母亲。临走前刘子固提着礼物来到杂货铺，向阿绣的父亲表明了自己对阿绣的真心，他告诉阿绣的父亲，母亲病愈后他一定会带来媒妁之言，希望阿绣的父亲成全，可阿绣的父亲不为所动，当着阿绣的面表示自己永远都不可能把阿绣嫁给他这样一个无赖，赶他离开。刘子固没有得到阿绣父亲的承诺，不肯离开，阿绣父亲对他大打出手，刘子固强忍疼痛，不吭一声。看不下去的花月使用法力把悬挂在门口的花灯的线给弄断了，刘子固注意到花灯掉下来，扑倒了站在花灯下的阿绣父亲，让他免于受伤。刘子固以德报怨的行为让阿绣父亲有些难以面对刘子固，表示刘子固的这些小把戏不可能感动自己，刘子固含泪为自己辩解，阿绣父亲怏怏然离开。

阿绣送走刘子固回到家中后，父亲要她收拾行李回乡下去，告诉她自己在乡下为她订了一门亲。无力反抗父亲决定的阿绣只得再一次找花月帮忙，表示如果刘子固找到她问自己的下落，就告诉他“斯人已逝，生者如斯”，认为这样刘子固就会断了对自己的念想，另寻他爱，花月觉得阿绣应该为自己的幸福抗争到底，不应该轻易放弃，阿绣表示花月不懂人间的纷繁复杂。阿绣临走之前，把自己亲手做的香囊送给了花月。

刘子固回到城里得知阿绣一家早就搬走了，便来到花月家中找阿绣。花月骗刘子固阿绣已经病逝，让他另觅良缘，刘子固听后十分痛苦，决定跳水轻生。花月从雀妖那里得到这个消息，赶到水边把刘子固救了上来，并用自己的真元为他续命。

卓云发现高公子被山妖所伤，认为这件事必然与花月有关，便来找花月。花月告诉卓云，自己骗刘子固说阿绣死了，这才让他想不开寻了短见，卓云告诉她情是这个世界上最痛苦的事情，不可以草率做决定，花月始终不能理解这种痛。卓云告诉花月，高公子因她才被山妖所伤，昏迷期间不断的叫着她的名字，问她有什么感觉，花月对此一点儿反应都没有。卓云斥责她不懂情爱，不该欺骗高公子的感情，花月不耐烦地表示自己以后不去招惹高公子就是了。花月还在为刘子固的事情发愁，问卓云该怎样做才能救回刘子固，卓云表示刘子固的心已经死了，只有让他自发求生，才能有一线生机。

昏迷中的刘子固梦到了阿绣，阿绣告诉他他的阳寿未尽，应该回到阳间，说完就推了他一把，刘子固从昏睡中醒来。让刘子固惊喜的是，阿绣真的出现在自己面前。刘子固得知阿绣是半路逃回来的，她也已经给她的父亲去过信了，表示以后一定带着阿绣去跟她父亲道歉，随后他发现花月并不在家中，问阿绣花月的去向，阿绣说花月外出游玩了。

这本《平凡的世界》是路遥先生所著，与其说是一本小说，倒不如说这是一本回忆录。路遥先生出生在一个贫困的农民家庭，从儿时经历到成长历程，与书中的孙少平有许多相似之处。

孙少平在书中是一个勇于逃离现实牢笼的人，幼时的他有些许自卑，渴望被关爱，所以当郝红梅为了逃避流言远离少平时，孙少平会被如洪水般的压抑和孤独感所击倒。随着年龄的增长，少平被文学的夺目光芒所吸引，从那时开始，才是真正的成长。在那个偏僻的双水村，也许有许多心怀大志的人，但绝少数人有孙少平那种“冒险”的勇气。传统局限的思想封闭了人们的内心。从小的耳濡目染让那些年轻气盛的小伙子，坚信自己的未来，只可能是一个普通的庄稼人，这是思想和心理上的误区。

而孙少平为什么能突破现实的禁锢?不仅是因为内心的强烈渴望，更重要的是有志同道合的人来支持，那个人就是田晓霞。田晓霞的家庭背景远比孙少平来得好，这个开朗活泼热爱文学的女生，不仅在物质上，也在精神上，给予了少平莫大的支持。没有了家庭的牵绊，田晓霞外出闯荡的决心远比少平的坚定，甚至可以说，没有田晓霞的出现，少平不会有那么多精彩的人生阅历，文学给予他们一笔精神财富，这些因素使孙少平逃脱了变成一个像大哥少安一样的农民的命运，逃脱了内心的传统思想。他的灵魂得到提升，这也是少平的收获。

每个人都拥有属于自己的乐趣，当它跑开时，你得紧紧跟在后面，抓住它不放开，它绝不会遗弃你，而永远陪伴你。——题记

我，只是一个普普通通的六年级小学生，很少在某件事中体会到乐趣；但是，我依然决定要追逐乐趣，我不会退缩的！可接二连三的暴风雨已将我折磨得奄奄一息。就在那天，一场金色的梦唤醒了我，让我决定用手中黑色的笔写出一篇又一篇的金色的文章，我，一定要闯出一片自己的天地！

我一如既往地背着书包，拎着那破了个洞的袋子走进了校门，可今天却大不相同。刚来到校门，保安叔叔对我笑；走进了校门，同学对我笑；最让我震惊的是：毛校长经过，也对我笑了笑！我纳闷了：今天有神马喜事啊？为什么大家都对我笑呢？带着种种疑问，我走进了“溢香楼”。啊，好壮观呀！只见走廊里挂满了彩带，墙上全是代表喜庆的蝴蝶结，全班同学已经下来了！只他们手举彩带对着我招手，卢老师和徐老师走了过来，对我说：“叶临风，你的《生命的三华章》发表啦！”我怔住了，挠了挠头：“什么《生命的三华章》啊？我又没有写过。”

只见这时，一本书不知从哪里飞了出来，上面写着金光闪闪的六个大字：《生命的三华章》。我接了过来，啊呀！作者居然是我！我兴奋地翻开了书……

一阵闹铃声响了起来，我被惊醒了。原来，是一场梦呀！我低下了头，照平常一样洗漱上学去了。我又来到了熟悉的校园，门还是那个门，走廊还是那个走廊，还是和原来一样啊……

到了第三节课，老师让我们根据课文《长城赞》中的一句话来写一个片段。我不想写，但手中的笔却不由自主地动了起来，瞬间，一个片段呈现在了我的眼前。老师走过，让我去讲台上年，这一念，让全班同学震惊了：春秋时期的一个深夜，万物已沉睡在寂静之中，而禅城上依旧回荡着苦力的呻吟声。不时，监工拿起了那粗粗的皮鞭对苦力一阵打骂。在血与汗中，无数的人民倒下了，只留下伤痕累累的幸存者和已发黄的具具白骨。某些城池已经倒了，无数家庭被拆散了，爱夫心切的妻子和儿子被无情的吏卒杀掉了，那闪耀着血光的剑诉说着人民的悲苦……

这真的是我写出来的吗？当我重新抬头，已被同学们围住了。有人说我写的真好；有人说他比我还行；有人讽刺：你既然写得这么好，为什么不去写小说呢？！教室里一片寂静。

回到家，我躺在床上。“莫名其妙的梦，莫名其妙的小说……这，难不成在暗示我去写小说？好，我写！”从此，在我们小区经常能看到一个人，伏在窗前挥动着手中的笔。

[中学生优秀作文：第一次写小说

“这是爱的人间，我在爱的人间成长……”每当唱起这首歌，我眼前便会出现一部书，意大利作家亚米契斯的《爱的教育》，通过一个小学生日记的形式，讲述了许多小故事，从中，使人感受人类是多么需要互相关心，互相帮助呀!而这种关心、理解，都离不开一个是核心的东西——爱!因为有爱，我将这本书看了一遍又一遍，每一次都给我的心灵带来新的震撼!

在《爱的教育》中，我最喜欢看的、最难忘的是《医院天使》了。这个故事讲述的是一个叫齐启禄的小男孩，由于他的爸爸到英国去做工，前几天刚回意大利，可是在下船后，突然生病了，因此住院了，在医院里，他写信他的妻子，妻子收到信后，也想去看望她的丈夫，可是她的一个儿子生病了，还要扶养一个小女孩，她只好让齐启禄去，可是到了医院，他却忙照顾别的陌生人，在这位病人幸福地去世之后，他这才回到了亲爱的爸爸身边。这个故事铭刻在我的头脑里，再也忘不了。它让我想起了我的爸爸。爸爸独自一人在外工作，妈妈留在家中专心陪伴教育我，每当他生病、难过的时候，便会从远方打来电话，而我就会安慰他，让他重新变得快乐起来，我和齐启禄生活的时代不同，环境不同，但我们身上都有着相同的一个字，那就是“爱”。

该爱的还有很多很多，我们不仅要学会爱自己，爱家人，爱朋友，更要学会爱集体，爱社会，大爱无限。让爱走进我们的心灵。我相信只要拥有一颗爱之心，世界将会更加绚烂无比!

最近，我读了俄罗斯著名作家高尔基所写的《童年》，这本书中形象地描绘了主人公阿廖沙悲惨的童年。

阿廖沙的父母双亡，而外祖父的脾气十分火爆，只有外祖母疼爱、关心他。外祖父不喜欢他，有时还要毒打他。他的两个舅舅也讨厌他、为难他。其实主人公阿廖沙的原型就是这本书的作者高尔基，高尔基借阿廖沙来描写自己的童年。这使我深刻地体会到了高尔基的童年和我们比起来实在太惨了!

再看看我们，被父母宠爱着。每天坐在宽敞明亮的教室中，听老师讲课;回家也有美味等着我们品尝;想要什么，只要父母能做到的，都会尽量满足;如果被欺负，大人们还会狠狠教训那个人。而高尔基生活的那个年代呢?高尔基的生活从不平静，几乎天天都有人辱骂、伤害、欺负他，而亲人对他也不管不问，甚至还刁难他、毒打他，他也只能默默地忍受，坚强地面对。

高尔基童年的艰苦生活，使他变得坚强。他奋发图强，最终成为一名伟人。他的坚强不屈，敢于面对困难并克服困难的精神是值得我们学习的!

〖北京半亩园简介〗 半亩园位于北京市东城区弓弦胡同，清初兵部尚书贾汉复的宅园，今仅存遗迹。园中假山是李渔所掇，当时誉为京城之冠。据记载，半亩园为京师名园，系由造园名家李渔于康熙初年为贾汉复中丞幕客时，计葺斯园。园内垒石成山，引水作沼，平台曲廊，陈设简洁古雅，有幽有旷，不落俗套，奥如旷如；虽小而局全，富丽而不失书卷气。历经显宦名士多主，皆不改其雅。李渔明末清初画家，又是造园理论家，而且在戏剧，小说，书法上也很有造诣，别号笠翁。年轻时曾游历名山大川。在《李渔年谱》中有如下记载：康熙十二年癸丑（1673年），时李渔63岁，游燕，“再入都门，为贾胶侯设计半亩园。震钧《天咫偶闻》卷三谓完颜氏半亩园在弓弦胡同内牛排子胡同。国初为李渔所创，贾胶侯中丞居之。后改为会馆，又改为戏园。道光初，麟见亭河帅得之，大力改葺，其名遂著。纯以结构曲折，铺陈古雅见长，富丽而有书卷气，故不易得。”道光年间此园为江南河道总督麟庆所得，取名为“半亩园”。院内现有多幅楹联。

院子后为翟兑之的，改名为“止园”，取叹为观止之意。据传，园主匠心独运，每于饮宴，无论豪饮小酌，务求精美。席上忌啖山珍海味，只品时鲜小菜、肉饼、米粥、饼、面等。虽是寻常，其味香远，其色纷呈，食者无不交口称赞，远近驰名，誉为京师一绝。

万井楼台疑绣画；

五云宫阙见蓬莱。

——清·麟庆集唐诗句题半亩园

万卷藏书宜子弟；

一家终日在楼台。

——清·麟庆集句题半亩园

上联集自黄庭坚句，下联集自元稹句

寄兴于山亭水曲；

得趣在虚竹幽兰。

——佚名题半亩园

湖上笠翁，端推妙手；

江头米老，应是知音。

——佚名题半亩园

逸兴遄飞，任他风风雨雨；

春光如许，招来燕燕莺莺。

——佚名题半亩园

随遇而安，好领略半盏新茶、一炉宿火；

会心不远，最难忘别来旧雨、经过名山。

——佚名题半亩园

源溯白山，幸相承七叶金貂，哪敢问清风明月；

居邻紫禁，好位置廿年琴鹤，愿常依舜日尧天。

——清·麟庆题半亩园

在暑假里，我读了《呼兰河传》这本书，这是一本“回忆式”长篇小说。作者萧红用她那独特的文采描绘了呼兰河那个她小时候曾生活过的一个平凡、灰暗的小镇。

“一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。”——著名作家茅盾曾这样评价《呼兰河传》。

《呼兰河传》一共有七章和一个尾声，第一章主要讲东北小城呼兰河的卑琐平凡的实际生活，第一节引出呼兰河以后，主要写东二道街上的大泥坑;第二节主要写卖豆芽的女疯子;第三节写染缸房里的故事;第四节第五节主要写扎彩铺;第六节主要写小胡同卖麻花的;第七节主要写卖卖豆腐的;第八节介绍火烧云;第九节总写呼兰河的一年四季。第二章写了关于呼兰河人们的精神上的活动，有什么“跳大神”，鬼节放河灯，台子戏，庙会，跳秧歌等。第三章写了祖父与祖母。第四章主要描述了我家的荒凉。第五章写了小团圆媳妇之死，第六章写了有二伯的故事，第七章主要写磨房里“冯歪嘴子”一家的故事。尾声讲述了故事的结局。

通过萧红细腻而详细地描述，我看到了一个对我来说陌生的地方，陌生的年代的人们的生活状况。第一章中关于泥坑的描写用了大量的篇幅，看到了人们的自私与麻木，而所有的死猪肉都要说是泥坑里淹死的，又反映了当时们的自欺欺人的心理，而之所以那样又是因为当时经济落后的无奈之举。而其中我感触最深的就是小团圆媳妇之死，来的时候活蹦乱跳，没过上几天安稳日子，就走上了黄泉路了，她才十四岁，却早已成为人家的妻子，可她原本应该是个天真活泼孩子呀!而造成这一切最直接的原因就是她那个恶婆婆。幸好我们生活在新中国。那时的整个社会严重的重男轻女的思想，使多少小女孩失去了亲人的爱，本该像我们现在的上学年龄的却不能上学，在家里做这做那，还要饱受摧残。想想那时的小女孩真是太可怜了。而我们现在吃的好，穿的好，父母都把我们当宝贝，享受着科学文化的教育。

总的来说，呼兰河当时的人们的经济是很落后的，精神是愚昧的，人心是迷茫的，尤其是迷信害了很多人。而我认为呼兰河也许就是当时整个中国农村的缩影。这本书让我了解了落后时期的种种生活，也庆幸自己生活在当今高速发展的社会。

简爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上伤寒，在一个这中相继去世。幼小的简寄养在舅父母家里。舅父先生去世后，简过了20年受尽歧视和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的欧打，简被关进了红房子。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。以后，被送进了罗沃德孤儿院。

孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于恶劣的生活条件，孤儿院经常有孩子病死。简毕业后留校任教两年，这时，她的好友患病去世。简厌倦了孤儿院里的生活，登广告谋求家庭教师的职业。

桑恩费尔德庄园的女管家聘用了她。庄园的男主人罗契斯特经常在外旅行，偌大的宅第只有一个不到10 岁的女孩阿戴列瓦朗，罗契斯特是她的保护人，她就是简的学生。

一天黄昏，简外出散步，邂逅刚从国外归来的主人，这是他们第一次见面。以后她发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。整幢房子劣艨湛酰?惺被够崽?揭恢至钊嗣?倾と坏钠婀中?声。

一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗契斯特的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭火。

罗契斯特回来后经常举行家宴。在一次家宴上向一位名叫布兰契的漂亮小姐大献殷勤。简被召进客厅，却受 到布兰契母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。此时，她已经爱上了罗契斯特。其实罗契斯特也爱上简，他只 是想试探简对自己的爱情。当他向简求婚时，简答应了他。婚礼前夜，在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜 前披戴她的婚纱。第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗契斯特先生15年前已经结婚。他的妻 子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。在一个凄 风苦雨之夜。简离开了罗契斯特。在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽磨难，最后在泽 地房被牧师圣约翰收留，并在当在一所小学校任教。

不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣约翰是她的表兄，简决定将财产平分。圣约 翰是个狂热的教徒，打算印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度。简拒绝了他，决定回到罗契斯特身边。

她回到桑恩费尔德庄园，那座宅子已成废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗契斯特也受伤致残。简找到他 并和他结了婚，得到了自己理想的幸福生活。

最打动我的是，简虽然长得相貌平平，身份卑微，但不自暴自弃，并且不慕虚荣，她善良，温柔，勇敢追求自己的幸福。最后终于如原以偿。她的爱情经历使我形成了最初的爱情观。

《红楼梦》之前是看文字，这次是听书，前80回是企鹅有声，讲的声情并茂，能引人入盛，听久了，她的口音变化都能知道是谁在说话，后40回没更新，便听了语音朗读，这就真是机械式阅读了，没有感情，所有文字都在一个调上，所以，除了声音受影响，文字也说是高鹗所写，没前80回精彩有深度，总体来讲，此书讲的是一个世道一个家族的盛衰历程，人情小说，依感情和才气为背景描诉各类人的性情世故，宝玉黛玉是冥冥中的注定，心有灵犀的一对情人，终不能成眷属缘于黛玉体弱多病，即使才情，但在大家族的环境里，别说古代，世代也是不允许有这样的媳妇，起码对繁衍后代和兴旺后族不会有好的影响，因此被上辈人拒之，这便是他们的悲剧之源。

佩服贾母对几代人传承起了好的带头作用，因之总被称为老祖宗，王熙凤精致漂亮，奈何书读太少，欠胸怀，心狠手辣。个人喜乐宝钗和探春，有女子的才气和胸襟。府里的丫鬟袭人、晴文、鸳鸯、紫娟等也有她们独特的个性魅力，讨人喜欢，整部书里以女人为主，男人也就贾政算是正面又正派的一个人了。历史书历史故事，又何尝不是现世的重复？多读多品多思，总会有数不尽的收获。

导语：小说,对我國读者来说还是比较陌生的。以下是小编为大家分享的小说艺术表现的作用，欢迎借鉴！

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史長河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的國度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫長的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中國文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举國上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所長，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其長，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中國小说，经历了漫長的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中國小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中國小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久長。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中國却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中國古典小说，就可以发现，短篇向長篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的長篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中國的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所長。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很長时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较長时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。長于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我國当代小说中得到了应用。中國作家们，对这种手法加以批判吸收，取其長，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流長；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫長的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫長时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中國小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外國小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中國读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中國小说的传统技巧基础上，吸收外國小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中國的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中國农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所長，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就長。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

善与恶，在较量中我们将付出多大的代价？

罪与罚，从来都是人性中不可或缺的话题。

绝对震撼的角色安排：四个超级警察，各怀绝技，从全国警察队伍中挑选而出，组成中国特案组，对各地发生的特大罪案进行侦破。

首次曝光内幕的特大案件：黄河浮尸、杀人视频、恐怖衣柜、蚊香烧尸、控梦大师、人彘奇案……

本书根据真实案例改编而成，涉案地名人名均为化名。

" 我一直相信，每个罪犯心底都有一个懵懂而质朴的少年影子"。

愿正气长存，愿善恶有报。

[中国式悬疑推理小说书籍推荐