你为何召唤我小说内容简介精品20篇

简·爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上伤寒，在一个月之中相继去世。幼小的简寄养在舅父母家里。舅父里德先生去世后，简过了10年受尽歧视和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的殴打，简被关进了红房子。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。

舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。以后，简被送进了罗沃德孤儿院。

孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于恶劣的生活条件，孤儿院经常有孩子病死。简毕业后留校任教两年，这时，她的好友海伦患肺病去世。简厌倦了孤儿院里的生活，登广告谋求家庭教师的职业。

桑恩费尔德庄园的女管家聘用了她。庄园的男主人罗契斯特经常在外旅行，偌大的宅第只有一个不到10岁的女孩阿戴列·瓦朗，罗契斯特是她的保护人，她就是简的学生。

一天黄昏，简外出散步，邂逅刚从国外归来的主人，这是他们第一次见面。以后她发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。整幢房子沉郁空旷，有时还会听到一种令人毛骨悚然的奇怪笑声。

一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗契斯待的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭了火。

罗契斯特回来后经常举行家宴。在一次家宴上向一位名叫布兰契的漂亮小姐大献殷勤，简被召进客厅，却受到布兰契母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。此时，她已经爱上了罗契斯特。其实罗契斯特也已爱上简，他只是想试探简对自己的爱情。当他向简求婚时，简答应了他。

婚礼前夜，简在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜前披戴她的婚纱。

第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗契斯特先生15年前已经结婚。他的妻子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。在一个凄风苦雨之夜，简离开了罗契斯特。在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽唇难，最后在泽地房被牧师圣·约翰收留，并在当地一所小学校任教。

不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣·约翰是她的表兄，简决定将财产平分。圣·约翰是个狂热的教徒，打算去印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度。简拒绝了他，决定回到罗契斯特身边。

她回到桑恩费尔德庄园，那座宅子已成废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗契斯特也受伤致残。简找到他并和他结了婚，得到了自己理想的幸福生活。

【漫画家狸猫超人气作品《三眼哮天录》漫画改编，Nighting Generation小说工作室作品。】

杨戬这个自认为是天上地下举世无双的超级大帅哥，因为宠物哮天犬偷吃了老头儿太上老君珍藏了五百年的仙丹，就这样很狗血的作出了一个让他后来超级后悔的决定——下凡除妖。

杨戬童鞋被太上老君给报复恶搞投胎成了女孩一个，

孙猴子潜逃凡间，意外因月冰石失忆变成了近视男孩孙小迷，

遇见龙宫海妖蓝缡，展开一场妖怪追神将的美好传说。

昔日好友叛变，玉帝突掀战争，冥王野心夺权。

而她体内强大的灵力，何时才能彻底爆发?

看着我手中的书，心想：要是我也能写一本小说就好了，不过，斜小说最重要的是坚持，我经常半途而废，写了小说也没什么用吧。想着，不禁叹了口气，“唉！”“想什么呢？”雨儿凑到我跟前问。“雨儿，我想写小说了，我看过的小说很多，我想写属于自已的小说，但我又怕我半途而废。”我把我心里所想的都说出来。“原来是这个啊！你想写小说的话我看好你哦！”雨儿为我加油鼓劲。我点点头。

回到家，打开手机，继续阅读未看完的书。看着看着，我想写小说的的决定越来越强了。再看看群里，分享小说的，讨论下一章小说怎么写的，我也很想加入，可我根本没写小说。记得班长说过，书旗小说里可以写小说的，看到下载的人很多，我决定了，以后就在那里写了，即使很忙，每天也要写一章。我想写小说的心情越来越强。看着下载，25％很慢，仿佛过了一个世纪才下载完。我点开书旗小说，用我的qq登陆，找了许久才找到写小说的在哪里。

内容我都想好了，只是没有写。我开始码子，我打字速度不快，过了一个小时左右我才打完，点发布的时候我特别紧张“会不会不通过？”我犹豫了一会儿才点。审核还需要时间的，我不知道审核的时间是多久，上网查了查，有说一天的，三天的。我都不知道该相信哪个才好。

趁还没有审核，我就去写作业了，写作业时，心不在焉，心里都想着小说。发呆了好久才回过神来。用了两个小时才完成作业。我迫不及待地点开书旗小说，看看我的小说通过没有。结果让我很兴奋，“通过了，通过了。”我欢呼起来。不过下一秒我就郁闷了，书的封面，简介还有男主角还没有想好，我绞尽脑汁，半天才想出那么一点。

希望大家多支持我写的小说《霸道公主的爱情》在书旗小说里看哦！写作之路会很艰辛，但我会努力的，争取让读者们满意。

[写小说啦初一作文

故事中主人公许暖（阮阮）命运坎坷、身世凄凉；她的命运从来不由自己掌控，出生时遭母亲遗弃，6岁被人贩子拐卖至偏远山村。她如同平凡的苍耳，沉默地跟随，沉默地等待，却终被弃之天涯，再也找不到家；她流落红尘，颠簸辗转，命运却让她沦为一枚棋子，从此，陷入一场爱恨情仇纠葛的漩涡中，谁终能许她一世的温暖？以一个平凡女子的青春、爱情传奇为蓝本，关于“命运”的深入思考和探讨，关于人性的犀利剖析和透视。青春、爱情，一切的一切，都挣不开命运这张网。

记得自己在一年多前高二时使用这一教材时也有很多困惑，不少学生一开始更是感到很难进去。虽然自己一直比较喜欢西方现代派的文学，在五年前撰写《中国新时期文学悲剧论》写到马原、残雪、余华、格非、洪峰、莫言、叶兆言等先锋小说的艺术风格时，研读大量的西方从海明威、卡夫卡到辛格、卡尔维诺，从伍尓芙、福克纳到博尔赫斯、马尔克斯的作品，但教学又是另一种情况。当时我在学校里带的徒弟曲晓明是复旦大学中文系的硕士，她跟着我天天听课，我特意花了1500元买了一个索尼的录音棒，让她把我每节课都录下来，课后一起研讨，同事自己读了一些相关的研究书籍，印象较深的有《荒原上有诗人在高声喊叫》《二十世纪中西比较小说学》《中国叙事学》《二十世纪西方文论史》《小说叙事学》等十几本，边教边摸索。

十五六年前这之前我似懂非懂的读过我们慈溪籍的中国社科院外文研究所的袁可嘉先生主编的一套《外国现代派文学作品选》，一到四卷好像有十来本。这些作家好多是马原、残雪他们师傅，在他们的作品身上可以明显的感受到西方现代主义文学的味道。与我们教材中的课文作者有关主要流派：意识流、表现主义、黑色幽默、魔幻现实主义、新小说、新现实主义。为了给湖北老师讲课，这个暑假我研读了一些西方文化哲学专著我体会到要交好这些小说文本，准确理解小说内涵，特别要注重这些文学作品产生的社会文化哲学，我讲课中归纳了这样几点：

1、现代工业文明迅速发展：对物欲对身体欲望的推崇；

2、精神异变的世界：人类荒原上孤魂野鬼；

3、社会生存的重压：精神的漂泊者孤独者；

4、主体性的衰落：上帝死了，人的异化；

5、文化审美的扩张：颓废、反讽、怪诞；

6、文学视域的转化：从理性到非理性

7、叙述的抽象化： 非戏剧性、潜意识。

人教版原来的课文《变形记》和现在人教版选修教材《外国小说欣赏》中《墙上的斑点》《地洞》《在桥边》《骑桶者》《清兵卫与葫芦》《沙之书》《山羊兹拉特》《桥边的老人》《半张纸》《牲畜林》等小说在小说的主旨艺术特征方面无不同这些社会文化哲学背景有关。不了解这些，在教学中很难真正读通这些小说。

在一年多前给高二的学生讲《外国小说欣赏》时，我感受最大的是要改变我们老师与学生以往的小说阅读欣赏的观念与习惯，只重视故事情节。好的小说绝不只是故事情节，它必然于这个世界隐秘的精神联系途经，必须在世界和存在面前获得一种深度，而不是简单在文字在故事的表面滑行，这样的话，小说教学，尤其是西方经典小说的教学只能变成一种频发肤浅的皮相的学习。我想，这里特别要注重的是，在阅读中从传统小说的对人的外部表现到外国现代小说的对人的内部寻找，初步树立起外国现代小说欣赏的一种新的观念。我想，而且这观念不只是读出小说的主题，如变形记中社会对人的压迫，这些看看教参或一课一练里也有，关键是读出这种主题是在作品里怎样得以存在于呈现，运用了怎样的语言去加以传达。否则，我们看到的不是小说的艺术，而只是文章。我们要注重小说些什么，但多这些经典作品更重要的是我们要读出为什么这样写。我们的教学往往忽视作家怎么写，不关注艺术的特征。我打个比方，写什么像是一块布料，如果没有形式技术，就不可能是件衣服。衣服不是布料，正因为有了形式技巧，牛仔与西服，裙子与旗袍才又有了其各是的特征。西方小说的叙事伦理及美学品格，正是建立在形式对生活、对故事的加工提炼上。

一、从中国小说进入外国小说的阅读

树立外国现代小说的阅读观念，首先要指导学生懂得小说作为叙事作品的基本特征。其次要学生了解传统小说与现代小说的一些主要的差异，否则，学生是无法真正进入外国现代小说的阅读的。我在省内外听了一些老师的《变形记》《桥边的老人》《沙之书》《半张纸》等小说的公开课，对此有很大的感触，许多老师还是以习惯的阅读方法、传统的三要素概念去解读欣赏外国现代小说。有些小说虽然也是讲故事，但这往往是外壳或幌子，其内涵已经是不可同日而语了，所以教与学与现代小说的审美艺术很隔。现代主义小说有几个关键词：冷漠、异化、绝望、隔阂、荒诞。卡夫卡身上看到陀思妥耶夫斯基、鲁迅直面惨淡的人生，独立的个人立场，非道学的无拘无束的游走，还有那些骇世惊俗的想象。

1、关于小说作为叙事作品的虚构与真实的问题。 我觉得这是一个很重要的阅读鉴赏理念。作家王安忆说非虚构就是真实地发生的事实。谢有顺认为，好的小说家，往往能够把假的写成真的，所谓虚构，其实是到达一种更高的、想象的真实。而如何才能在小说中建立起一个可信的物质外壳，有时比在小说中建立起一种精神更难。生活中确实在发生着的事情，波澜不惊，但它确实是在进行。可它进行的步骤，几乎很难看到痕迹，引起我们的注意。这就是我们现实的状态，就是非虚构。非虚构的东西是这样一个自然的状态，它发生的时间特别漫长，特别无序，我们也许没有福分看到结局，或者看到结局却看不到过程中的意义，我们只能攫取它的一个片断，我们的一生只在一个周期的一小段上。而什么是虚构，它就是在一个漫长的、无秩序的时间里，要攫取一段，这一段正好是完整的。当然不可能正好是完整的，所以攫取这个词应该换成创造，就是你，一个生活在局部里的人，狂妄到要去创造一个完整的周期。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。如鲁迅的小说像《药》《狂人日记》《祝福》都是这样。

2、说听：中国小说最主要特征，也是学生阅读小说的一个心理图式。说与听之前还有一个演，所以中国古典小说经历了演看，说听，再到写这样一个过程。这个传统的形成与中国小说在发育生长期受说书艺术的深刻影响有关：说听。 这主要是宋元明时期的话本小说形成的传统，其创作目的与之前的唐传奇有有很大不同, 话本小说是为了满足听众的文化娱乐需要，引起听众兴趣。题材内容上几乎都是反映现实生活(尤其是作为听众的市民阶级的生活)的.。它是一种中国化的文化形式与传播途径，从道听途说 街谈巷语到瓦舍勾栏的舌粲生花，表达根据是在口语基础上加工精练而成的白话,通俗性是其最鲜明的特色。故事性很强,有头有尾，线索清晰,生动曲折。注意写人物,特别注意展示人物的命运。在结构形式和表现手法上,开头常有入话,中间或结尾常穿插诗词韵语.话本小说的题材内容：爱情婚姻,如《碾玉观音》,《快嘴李翠莲》；公案故事，《错斩崔宁》；英雄好汉的故事《宋四公打闹禁魂张》。

3、中国小说主要是通过人物的行动、抓住细节来表现人物形象，通过日常生活动来表现主旨。纳博科夫说，灵魂在细节处闪现。西方小说也有《欧也妮.葛朗台》《我的叔叔于勒》但不一样。

4、中国小说注重借助于环境来表现人物形象特征。

5、中国小说注重儒家思想，注重思想伦理。

6、中国小说注重天地神人，讲天道与世道、人道。

7、现实主义小说也常常写人物的心理人物意识，但同现代小说的有根本的差异。

这是一段人物的的心理描写，是整个故事情节的一个方面，一个插曲，是人物内心世界的一个侧影，属人物形象塑造的一种手法。而20世纪伍尔夫等的看似也是写心理，但已经不是插叙，而是情节本身。如意识流小说中人物的思想意识是变幻无端、纷繁复杂的流动体，他们摒弃情节。像《墙上的斑点》，小说让笔触始终追随着人物的意识流动，通过象征暗示、内心独白和自由联想来表现人的内心真实。又如 斯特林堡的《半张纸》，看来也是故事，但这故事已经不是一般小说的情节本身了。文章时间上只取了在寻找东西那两分钟时间上，但是有此却演绎了很长一段时间包括空间的故事或者人生经历。作为文章结尾，给人以提醒或者警醒作用。而留在你心中的悲伤，过多久才会散去呢？而下面海明威《永别了武器》一段看来也与《红与黑》中于连的心理描写像很相似，但要注意的是它则是整个小说的人的心灵轨迹的本身：

8、要让学生了解一些相关的小说的思想文化背景。

我们在教学中要学生理解，是外国现代派小说，更多的是作品的写作视野转向人的内部世界，对人的内部的关注与思考。除了我们课文之外，如卡夫卡《城堡》、普鲁斯特《追忆似水年华》、海明威《老人与海》、福克纳《喧哗与骚动》、博尔赫斯《交叉小径的花园》马尔克斯《百年孤独》、卡尔维诺《我们的祖先》等都有这种特点。我们要知道，第一次世界大战后兴起的现代主义文学无不反映战争和现代工业带给人们的孤独、苦闷和无奈。人们生活理性的支柱崩塌了，陷入一种无法解脱的绝望之中（《品质》），叔本华的生命悲观主义、柏格森的生命的流动意识、尼采的上帝死了、弗洛伊德的精神分析等理论，对当时的许多作家产生了很大的影响，这些作家开始了对理性精神的讨伐。他们以文学为武器，直刺人的心灵世界。许多小说弥漫着无奈、苦闷、孤独。我们将学习的主要是20世纪现代主义小说，这些小说的表现手法有着我们值得认真的学习和借鉴的许多东西，还有它的小说创作的美学观，它的独特的结构、语言、叙事技巧。用加缪的话说，卡夫卡是用普通事物表现悲剧，用逻辑性表现荒诞的。他总是以一种悲观的眼光看世界，他说：目的虽有，却无路可循，我们称作路的东西，不过是彷徨而已。比如在《饥饿艺术家》《变形记》《城堡》《诉讼》中都是人的困境，人的无路可走。在《城堡》中，K的希望是被城堡所接纳，于是他想方设法改变自己的身份，以解除那使他同村庄格格不入的奇怪的诅咒，在这个过程中，K每一次的行动，都逼真而合乎逻辑，但最后，整部小说却成了一个象征，一个荒谬的寓言。无论卡夫卡运用了多少奇异的、梦幻般的场景，他都能通过严密的逻辑推理和冷静的事实描述，将这些经验转化成卡夫卡式的寓言。

⑴精神荒原上灵魂呼唤：卡夫卡、伍尔芙毅然以一种头朝下的方式从传统的文学格局中出逃，由此，他从另一个角度看见了别人没有看见的人性景观。卡夫卡是个扭转文学乾坤的巨人。他的创作，告别了以抒情、浪漫、写实的文学时代，开创了以荒诞為基调的文学时代。他笔下的人，不是悲剧的主角，而是荒诞的存在。用悲剧论无法解释《变形记》、《审判》、《城堡》中的主人公，只有用存在论才能阐释这些存在主体。卡夫卡开拓的荒诞意识，发现人在现代社会中被消灭，发现人变成非人、变成甲虫，发现人创造了剥夺自身、奴役自身的概念、主义、工具、牢房，还发现人莫名其妙到处受审判、受追踪。一个生命个体好好的，什麼坏事也没有做，却无端地到处被拷问，為天地人所不容。而现实世界又恰如那个若有若无的城堡，说有，却进不去出不来；说没有，它又时时刻刻纠缠?你。卡夫卡用冷眼观察他的主人公，在社会上、家庭中都没有出路的生命体。他很了不起，在纳粹及其製造的奥斯威辛集中营出现之前就意识到现代人的这种困境。卡夫卡冷静地观看世界，他意识到这个世界的本质是无：无价值，无意义，无处安生，无处安神，无处可以安放自己的身体与心灵。

西方小说的哲学与宗教背景（反逻辑，反秩序）它是在种种复杂因素影响下，形成的一种反传统、反主流、反现成秩序、反规范的艺术本体观念。在内容上，以对人和人性的探询和追问，作为艺术的本体内容；在形式上，以对文体的实验和话语的制作，作为艺术的本体形式。意志主义、生命哲学和存在主义等非理性主义哲学便随之纷纷登场了。因而, 西方的所谓非理性主义与理性主义并无本质上的分岐, 而是对笛卡尔我思故我在原则的伦理，意义的越来越深刻的挖掘。

⑵生存的重压下的疯狂：从人的外部阅读转向对人的内部的阅读《变形记》《墙上的斑点》卡夫卡写给自己的好友马克斯勃罗德的信中，同一页纸上，卡夫卡还写下了我的路一点都不好，我必将（据我所见）像一只狗一样完蛋这样悲观的言辞。按照勃罗德的说法，后一种不幸是不能用社会的、理性的和经济的因素来解释的。而卡夫卡发现和承担的正是这种不幸：这种不可治愈的不幸根植于形而上的和浪漫的痛苦之中，它将会更沉重地压迫着他。卡夫卡终生的努力，就是试图把自己从这种不幸中解救出来，但他没有成功。他走到了深渊，却怎么也找不到向上腾跳的动力。他这样形容自己的处境：

和每日世界直接的联系剥夺了我看待事物一种广阔的眼光，好像我站在一个深谷的底部，并且头朝下。

如巴西罗萨德《第三条河岸》故事主题是：本分的父亲某天忽然异想天开，他为自己打造了一条结实的小船，挥手告别家人，走向离家不远一条大河。不是远行也不是逃离，而是独自一人驾舟河流上飘荡，只需儿子送来食物，别无他求。家人想尽办法让他重返故土，但他依然故我。最终，已经白发染鬓的儿子对他隔岸发誓：只要他回来，一定继承父亲未竞的事业。父亲兴高采烈向岸边靠近，可是儿子却实在无法忍受仿佛来自天外的父亲形象，在恐惧中落荒而逃。父亲从此再也没有出现。

杜拉斯有句名言，一本打开的书也是漫漫长夜。我们写作就是在这永不停止的时间长夜上穿行。写作是对时间缺席的挽留，是在河流第三条岸上寻觅出口。我们在尘世间孤寂、狂傲、不安的灵魂，渴求在写作里被施洗、被安抚。人世的一切像流水和时间在不断地丧失。我们独坐世界一隅，艰辛写作，在河流上寻觅。写作，是为了发现通途。我们要用写作的光，烛照自身孤独和黑暗。

寻觅河的第三条岸，是一种可能性的抉择。岸，也许不存在于三维空间，可它存在于五维、六维空间、存在于心灵、意愿、灵感和精神空间。那是灵魂梦境、是自由天堂。顺应心灵意愿荡漾在水光潋滟中，是一种生存乐趣和境界。

对此，我们有权尊重父亲的抉择，我们有权为精神而活；所以，我们相聚，虽然陌生，却早已熟悉。

⑶真实再现个人心灵体现：如《墙上的斑点》《在桥边》等。前者如：恩格斯称赞巴尔扎克的百部《人间喜剧》提供了社会各个领域无比丰富的生动细节和形象化的历史材料，甚至在经济的细节方面，我学到的东西也要比从当时所有职业历史学家、经济学院和统计学家那里学到的全部东西还要多。后者如：《墙上的斑点》我们学习外国现代小说还有重要意义，是代主义文学精神中那些闪光的东西，如它的存在主义哲学精神，直刺人物心灵深处的艺术追求，这都为人类精神世界的探索开拓新的领域。

⑷人物性格命运心灵深层意识。（前者举例高老头、老葛朗台等人物形象。后者如《墙上的斑点》《在桥边》《半张纸》《午睡二点时刻》

总之，教师与学生头脑中是否形成一个外国现代小说欣赏的一种观念？这很要紧，因为外国小说有其不同于中国小说的一些特点，只有形成大体的学习观念，了解一些外国小说的基本的思想哲学及艺术特征，才能真正走进这本《外国小说欣赏》，获得良好的教与学的效果。

二、外国现代小说阅读的技巧，提升对外国小说阅读的审美能力。

1、在小说语言的褶皱处抵达人的灵魂的阅读。

作家在本质上是把内心的语言翻译出来。西方现代资本主义的发展以市场垄断的竞争方式和技术理性的支配地位，无情地摧毁了传统宗教、理性道德的精神支柱，失落、空虚、荒诞就成了此刻普遍的精神状态。正如雅斯贝斯所说：无疑，人们普遍地相信：人类活动是徒劳无益的，一切事情都大可怀疑，人生没有什么东西能保持完美，生存无非是由各种意识形态造成的互相欺骗和自我欺骗的无休止的旋涡，他在领悟到毁灭这一结局的同时，也领悟到他自己的生存精神空虚。西方现代主义正是这种西方现代资本主义精神文化危机的产物，隔膜、孤独、失落、惶惑、荒诞、虚无、绝望等等，充斥于现代主义文学作品中，成为西方现代文化的一种精神符号。新时期以来陆续介绍到我国的萨特的《苍蝇》、《恶心》，加缪的《鼠疫》、《局外人》，卡夫卡的《变形记》、《城堡》，贝克特的《等待戈多》，尤奈斯库的《阿麦迪或脱身术》，海勒的《第二十二条军规》，塞林格的《麦田的守望者》，艾略特的《荒原》以及马尔克斯的《百年孤独》，略萨的《潘达莱翁上尉和劳军女郎》等，这些西方现代主义的代表作品，几乎莫不一律表现荒诞和虚无。

现实主义小说的成功与否就在于它在多大程度上描述一个可信的世界。像托尔斯泰、巴尔扎克、莫泊桑的作品长期来被认为是现实主义世界的透明的窗口，但这个窗口在20世纪被关闭了。外国主要的文学流派主要有：未来主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等作品，如我们读到的《变形记》《墙上的斑点》《半张纸》《午睡二点时刻》等，不但表现出对人物内心世界的高度关注，而且对于人物活动以外的世界也有着精确地记忆和缤纷的呈现，这些作品探究个体如何体悟周遭世界。

我个人非常喜欢伍尔芙小说，她认为，小说是想象生活的艺术，生活是人物的主观印象的总和。所以小说创作不要只停留在客观生活的表面，而要从深处里看，捕捉生活的重要瞬间。这是伍尔芙重要的创作观点。也就是伍尔芙认为，只有人的思想、主观情感是真实的，客观世界反倒是不真实的。我打个比方，同样这块黑板，在不同的同学眼中是不同的，同样是阴天，心情愉快的同学看起来是一个样，心情低沉的同学看起来是另一个样；同样是我老黄，在你的心里他的心里印象也是各各不同的。所以说，我们要关注伍尔芙在小说创作中一直在追求什么呢？追求精神的真实，寻求解答心灵的疑难，捕捉生活的一个个重要瞬间。这其实也是我们学习西方现代主义小说的一个重要经验，即从对人的外部阅读转向对人的内部的阅读。像意识流的另一代表作家乔伊斯多次强调：在《尤里西斯》中我力求接近真实。追溯到生活真相的最底层。伍尔芙、福克纳、乔伊斯的作品都证明意识流也，好心理小说也好，并不意味着作家关注世界的缩小，相反，因为多出了心理空间，作家的与作品的视野更加广阔、细致了。

2、精神真实心灵疑难生活瞬间，人的外部阅读转向对人的内部的阅读。

以前我们读如莫泊桑的《我的叔叔于勒》《项链》，巴尔扎克《欧也妮.葛朗台》，或者雨果的《巴黎圣母院》托尔斯泰的《复活》等19世纪的批判现实主义作品，关注的是人的外部，即人物与社会的冲突，人的生存状态的矛盾，而伍尔芙们的小说理念关注的已经不是这些了，它思考的人的内心的存在纠葛意识流只是其中一个比较常见的创作方法。。

3、叙述者的全知视角限知、隐匿的视角（前者《红楼梦》等，后者《桥边的老人》、《素巴》《沙之书》客观时间叙述心理时间叙述（举例《半张纸》《墙上的斑点》等）

4、空间场景描写心理空间描写（举例前者《安娜卡列尼娜》，后者萨特的《墙》）海明威的冰山理论在这篇小说里有怎样的体现？海明威认为如果一位散文作家对于他想写的东西心里有数，那么他可以省略他所知道的东西，读者呢，只要作者写的真实，会强烈地感觉到他所省略的地方，好像作者已经写出来似的。冰山在海里移动很庄严宏伟，这是因为它只有八分之一露在水面上。

英国评论家赫欧贝茨用另一个比喻形容海明威的文体如下：海明威是一个拿着板斧的人，砍伐了整座森林的冗言赘词，还原了基本枝干的清爽面目。

所以，他的小说往往只是截取故事的一个时间段或一个时间点，以集中反映重大的主题或历史事件，至于故事的经过和历史背景，则当作冰山的八分之七隐匿在洋面之下，但他又要让读者强烈地感到它的存在。他在谈到《老人与海》（1954年诺，桑提亚哥）的创作时指出：《老人与海》本来可以写一千多页那么长，小说里有村庄中的每个人物，以及他们怎样谋生、怎样受教育、生孩子等等的一切过程。但结果小说却被浓缩到只有五万多字，小说仅集中描写了老人在海上捕鱼的惊心动魄的三天。

1、一场小雨过后，走进槐花林，仿佛就是走进了槐花的天堂，一进到槐花林里，香气扑鼻，只要你仔细闻，就一定能闻到一股扑面而来的槐花的香气，准会把你熏得不想走了。槐花的气味有一种似薄荷味口香糖的感觉，比口香糖稍微淡了一点点，不过，还是非常香。清香、醇香、浓香的槐花，把槐乡的空气都染成了槐花气味了，可见，槐花的气味是多么沁人心脾。从远处迎面而来，就会闻到能熏醉了人的槐花香气，大约在一百米以外的地方，槐花香味就会带你走进槐花的世界。

2、槐花，你给槐乡的孩子带来了快乐，你是那么纯洁美丽，柔美漂亮，我自己打着打着，也仿佛感觉走进了槐花的世界里，给寂静的槐乡里增添了几分神秘的色彩。

3、槐花的模样很怪，有的槐花一串一串的，就像倒挂在枝头上的一条条雪白的毛毛虫，一阵微风吹来，那毛毛虫就慢慢的左右蠕动起来，好玩极了；还有的槐花一嘟噜一嘟噜的，仿佛是一个个刺刺球有序的挂在树枝上；有的还是嫩嫩的小槐花，独自待在树上，像一个个孤独的小虫子。槐花是头上粗中间细，最后距离最近的那一小段儿是最细的了。从远处望，犹如一个个雪白小精灵，有的大有的小，大的像爸爸妈妈，小得像孩子。槐花香白雪初降，像白云缭绕，像冰雕玉琢，总之我觉得槐花非常美丽。

4、槐花哗然开放后，地上才有真正的温暖，而粉桃红杏，绿柳青杨，往往包裹着隐藏的冻伤。时晴时雨，时霾时雾，总让春天欲言又止，行色晦涩，只有在槐花盛开的时候，氤氲的花香随风四散的时候，山才开脸，天的容颜也才变得慈爱安详。濯足不冷三月水，心定神宁槐花香。相比较于杏，桃，甚至梅，槐花的确是开得有些迟了，不曾赶上慰藉春寒中的忐忑不安，也不曾滋润焦枯干涩的等待和期盼，但槐花的开放不是为了斗寒的，而是为了真正迎接春天的，人是随着槐花的开放而变得心旷神怡花枝招展的。槐花开放的时候才是真正的春风骀荡的时候。槐花的确太素淡了，在丽日当空万木竞秀的当口，这样素淡的花容是不大引人瞩目的。槐花算不上名贵，但也不至于低贱，她们必须以量取胜了。天气越暖，槐花越盛，或者说，槐花越盛，天气越暖。槐花开放的时候，因春暖而生春困，因春困而生慵懒，由慵懒而生春梦，由春梦而生慨叹，由慨叹又生出警示：人生苦短，少做春梦，春梦易逝，不必慵懒，慵懒无益，走出春困，即便是站起来随便走一走，也会赢得春光无限。因而，在我小时候，母亲是决不允许我春睡的，她总是把我从春困中唤醒，逼着我去干点活，哪怕只是去捡拾暖土炕的干落的槐枝。我很愿意去捡拾干落的槐枝，因为，那时候，我在槐树下执着的逡巡是另有打算的。

5、五月，槐花满树都是，槐花节到了，槐乡的孩子们快快乐乐地从自己的家中跑出来，他们的爸爸妈妈自己的孩子打扮得漂漂亮亮，头上别着用槐花编织的发卡，口袋里满满的塞着槐花，嘴里还拒绝着槐花，小女孩的裙子边上围着一串儿大大小小，形态各异的槐花，鞋子都是用槐花的枝干编织而成的。到了下午，大家就更奇怪了，连大人也学着孩子开始打扮了。晚上，孩子们头上一个挨着一个插着槐花。他们看上去快乐极了。

6、一串串的槐花，像从树枝间流溢出来的洁白乳汁，一滴滴骤然凝固在空中了。

7、又到了游客最喜爱的中午了，一般在槐乡居住的人们都会请你到自己家去做客，品尝一下自己人做的槐花饭，真是香气扑鼻，沁人心脾呀！最好吃的一道菜就是槐花饼了，槐花嚼劲十

足，清爽可口，不时你会感觉到清香、醇香、浓香从你的嘴巴一直清凉到肚子里面，最后你又会感觉到从嘴巴一直到肚子里会有一种被清水洗过一遍的感觉，清清凉凉的，顿时觉得清爽无比。槐花饼的做法是把槐花和鸡蛋搅拌均匀，之后下锅煎一煎，就可以了。还有一道用槐花做的饭，那就是槐花饭了，槐花饭是槐乡人最熟悉的一到饭，是用弄好的槐花加进大米去，搅拌均匀，加一些配料，就是一道清凉可口的槐花饭了。其中我最喜欢的是槐花饼了，因为槐花饼很有滋味儿，吃起来有点甜有点咸，好吃极了！

我很喜欢这样一句话，不要抱怨自己平庸，即使伟大也不见得生活的多幸福。

保尔是钢铁是怎样炼成的这本书中的主人公。我非常敬佩保尔不畏病魔侵扰和不怕命运挫折的百折不挠的革命精神。他时刻都在为革命事业而奋斗。他有一次不幸染上了伤寒，他凭他那坚强的毅力，奇迹般地从死亡线上走了回来了，重新义无反顾地走向火热的工作岗位。

人最宝贵是的生命，生命属于每个人只有一次。人的一生应当这样度过，回首往事，不应虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞愧……“

人应该怎样活着？看完了这本书，我对这个问题有了最完美的解答。

我读着，读着，保尔那坚毅的脸庞，仿佛就在我的眼前，他，一个普通的战士，竟有钢铁般的意志。这是什么力量推动着他鼓舞着他前进呢？那不就是伟大的共产主义事业。这也就是他顽强地与病魔作斗争的动力。

保尔教育我如何正确对待疾病，如何战胜困难。他一个全身瘫痪的都能够为共产主义事业奋斗；我，一个在党，在人民的阳光雨露抚育下的少年儿童，怎么能够被一些区区困难而吓倒呢？

这本书的作者奥斯特洛夫斯基说过：“钢是在烈火里燃烧、高度冷却中炼成的，因此它很坚固。我们这一代人也是在斗争中和艰苦考验中锻炼出来的，并且学会了在生活中从不灰心丧气。”从作者的这句话，我看到了保尔的一种钢铁精神，然而也从中领悟到任何人无论做什么事，都必须经过艰难险阻的考验，才能迈向成功。当然，如果失败了，也不应垂头丧气，要学习保尔乐观的态度，昂首挺胸，迎接生命的挑战，实现人生的价值！

人生本来就是一条坎坷不平的险路。如果，早就有人为自己铺好了未来之路，走下去就会使生活失去色彩变成一杯白开水，无味、暗淡。但丁说：走自己的路，让别人说去吧！这句话也可解释成另一种意思：属于自己的路，自然是自己开辟出来的。只有自己创造的东西，才能属干自己！在走上这条路时，就应明白自己必定会经受风雨的洗礼。但只要信念坚定，别人说什么又何妨？保尔不正是这样的一个人吗？他从不顾虑别人怎么说。

信念支撑着我们的信心，让我们鼓起勇气，向残酷的命运挑战，永不言败。

一、从作者背景

要正确理解一部作品，有必要了解作家的思想感情、思维方式，以及他所处的社会环境、作品所反映的社会生活背景。小说是社会生活在作家头脑中的反映，也是作家思想感情的表现。一部作品反映的主题，总是与作家的身世、生活、思想感情以及他所处的时代环境分不开的。因此，我们在理解小说主题时，必须“知人论世”。比如，要理解鲁迅小说主题的深刻性，就不能不了解鲁迅的思想，特别应该了解他对中国历史政治文化的思考，了解他与黑暗现实进行斗争的精神。鲁迅先生指出，《水浒传》与《施公案》《彭公案》《三侠五义》的思想内容之所以不同，是和时代有关的：《水浒传》中的人物在反抗政府，而《施公案》《彭公案》《三侠五义》这一类书中的人物，则帮助政府，这是作者思想的大不同处，“大概也因为社会背景不同之故罢”（《鲁迅全集》）。

二、从人物塑造

小说作者运用各种艺术手段，都是为了完成人物形象的塑造。人物形象是作者生活经验的结晶，也是作家的生活态度的形象体现。全面分析人物形象，有助于更好地理解小说的主题。《钢铁是怎样炼成的》中保尔·柯察金的形象，《红岩》中许云峰、江竹筠等形象，《老人与海》中老渔民圣地亚哥的形象，对他们进行仔细的分析，都有助于我们理解小说的主题。比如《药》，华老栓勤劳善良而又迷信麻木，他的思想性格是那个对会里许多劳动者共有的，他的愚昧落后，是长期遭受统治者精神奴役的结果；而革命者夏瑜，则是一个革命意志十分坚定的革命党人，他是为了推翻残暴专制，给人民创造幸福而流血牺牲的。可结果竟是由华小栓来吃他的血。这说明革命者与普通民众之间隔膜是多么深！分析这两个人物形象，就可以帮助我们理解这篇小说的主题。

三、从情节发展

小说写人不能离开人物活动的情节，而情节又是通过一系列具有因果关系的事件构成的。情节是小说中的一系列故事，这些故事贯穿着矛盾的发生、发展和解决，从中体现作者对矛盾的看法。如分析《范进中举》情节的发展，就能加深对主题的理解。《范进中举》的情节，包括中举前和中举后两个部分。中举前，胡屠户百般训斥范进是个无用的女婿，骂他是癞蛤蟆想吃天鹅肉，而且辱及他的老母。范进面对岳父的辱骂，无可奈何，只能甘受屈辱。范进中举之后的情节，则重在讲他喜极发疯，胡屠户则成了一条“变色龙”，对女婿的态度来了一个一百八十度的大转弯，送肉送钱表示祝贺，口称“贤婿”“老爷”，夸赞他是天上的星宿。地方乡绅也登门贺喜，送银又送房。这一情节，见出世态的炎凉。联系范进中举前后的情节，我们就不难理解小说暴露人们趋炎附势的嘴脸这一主题。

四、从语言的情感色彩

小说的主题，虽然作者极力使它不显露出来，但作者在行文中总是要对自己所揭示的矛盾，以及所描述的人物等表现出一定的褒贬倾向或情感色彩。判断作者的这种情感色彩，是理解作品主题时所不可缺少的。孙犁的《荷花淀》这篇小说，是歌颂白洋淀人民积极抗日的，但这种情感作者始终没有直接说出来，而是通过故事的叙述渗透在字里行间。如当敌人的大船追赶水生嫂她们时，作者写道：“幸亏是这些青年妇女，白洋淀长大的，她们摇得小船飞快。小船活像离开了水皮的一条打跳的梭鱼。她们从小跟这小船打交道，驶起来就像织布穿梭、缝衣透针一般快。”“她们奔着那不知道有几亩大小的荷花淀去，那一望无边挤得密密层层的大荷叶迎着阳光舒展开，就像铜墙铁壁一样。粉色荷花箭高高地挺出来，是监视白洋淀的哨兵吧。”在这里，作者的赞美之情溢于言表，我们是不难看出的。

五、从小说整体倾向

小说的主题，它并不是一个孤立的现象，而是与小说诸要素紧密相关的整体体现。正因为如此，理解小说主题的方式方法也不仅仅限于以上谈到的几个方面，而应当是多侧面、多角度的，小说的方方面面无不闪耀着主题的光彩。一部优秀的小说，其含义——即主题——总是全面渗透在整个作品中的。当然，有些小说，特别是长篇小说，由于作者所描写的社会生活面比较广，作者在小说中所表现的思想往往是复杂的。不同的人，不同的时代对同一部小说的主题理解也常常不一样。阅读鉴赏中，小说主题有确定性的一面，也有不确定性的一面，需要认真思索，对比借鉴。

《祝福》写祥林嫂毫无希望、就是有点希望也要被扑灭的一生;

《在酒楼上》写曾经激进的青年吕纬甫，最终回到子曰诗云的教授之中;

《幸福的家庭》其实在经济的压迫之下并不幸福;

《肥皂》则讽刺了一个或者几个貌似正人君子的中年夫子，他们看见一个行乞的十七八岁的女子，就想着如果用肥皂把她洗洗那又如何?而四铭就因着这个潜在的意识，竟也买了块绿色的肥皂;

《长明灯》中的疯子疯疯傻傻，他就是要把庙里的长明灯打灭，被阻了，他就说：“我放火。”最后，他就被他的叔伯长辈锁在庙里的厢房之中;

《示众》依然写的是看客。中国人永远只是看客，只会当看客。看了，就散了。不问被看者为什么示众，也不问自己为什么要看。只是要看，便看了;

《高老夫子》某天终于“洋”了起来，俄国有高尔基，那么他自然就可以改名叫“高尔础”，不是基础么?有基必有础。他能叫高尔基，我为什么不能叫高尔础?成了高尔础后，他就自觉“高大“起来，觉得不能与往日的麻友相提并论。然而最终他发现自己没有“高尔什么”的天份，他连书也教不了，又经不住麻雀牌的诱惑，也经不住笼一把吃冤大头的诱惑，终于还是上了牌桌;

《孤独者》中的魏连殳是鲁迅特别用心地描写的一个。那是一个曾经大觉悟的人，似乎已经参透了人生的一切。他对大人们不屑一顾，小孩子们却又不理他。他曾经潦倒不堪，似在坚持着什么，又突然摇身一阔。在咯血中大把大把地花着做参议而阔起来的钱。他死了，好像死了才干净，才解脱。鲁迅其实是用着一种大悲哀的笔调来写这个人的，这里面也寄托着他的大失望。人世就是这样苍凉，人生就是这样无望，想找一条路，然而终于找不到，他只有死;

《伤逝》不仅仅是在谈论经济对于爱情的重要性，它实质上是在探讨爱情是否可以长久。而经济的窘迫困顿只是一个极现实极真实的诱因。因着这个诱因，爱情就无疑成为幻灭。伤逝了，这伤逝凄惨得令人伤感;

《弟兄》似乎是在讽刺那种貌似亲睦的兄弟情份;

《离婚》就纯属一个乡下女人的不幸了。鲁迅有言：哀其不幸，怒其不争。那个爱姑在“七大爷”的威严之下，竟不敢说她早已想好的话了。有什么办法呢?他们是官，且有势。而她，只是一个乡下人。

在暑假里，我看了很多书。其中有一本是有名的作家高尔基写的——《童年》。在这本书中，让我体会到了主人公阿列克赛童年的艰苦。

他从小就失去了父亲，只好跟母亲来到外婆家。在外婆家并没有给他带来任何快乐，很多人因为贫穷而早早地病死了，他的好朋友茨冈也被他的俩个舅舅害死了，只有乐观的外婆经常会保护他，可后来他的妈妈也因病死了，最后他被外公赶了出来，只好过着流浪的童年生活……

想到阿列克赛的童年是多么的艰苦，而我们的现在的童年是又多么的幸福快乐，以前我总是感到不满足，现在想想真的很惭愧。以前我还怕这怕那，遇到一点点的困难都会哭哭啼啼，看了《童年》以后，使我懂得了要珍惜现在的生活。做任何事都可能会遇到困难，我一定要勇敢地去面对，今后不管有多少困难等着我，我都不会退缩，要勇于尝试。

我一定要珍惜现在幸福快乐的童年，不怕困难，长大了做一名对社会有用的人才。

红楼梦里面有很多我喜欢的人物，比如贾宝玉、袭人、宝钗……但我最喜欢的还是林黛玉，为什么呢因为作者把林黛玉与众不一样的特点。

林黛玉是古典名著《红楼梦》中的女主角，金陵十二钗之首，四大家族贾家的贾敏与扬州巡盐御史林如海之女，宝玉的姑表妹，贾母的亲外孙女。幼年丧母，体弱多病，红颜薄命、身世可怜。

黛玉聪慧无比、琴棋诗画样样俱佳，尤其诗作更是大观园群芳之冠。

在《黛玉葬花祭花魂》这篇文章里，更突出了林黛玉多疑与敏感，多疑表此刻黛玉在敲门时，晴雯没有开门，黛玉又听见宝钗和宝玉在里面说说笑笑，不禁流下了眼泪。敏感表此刻当第二天，宝玉来找黛玉，黛玉哭个不停。

黛玉用诗词来宣泄自已的离情别绪。她所写的多是些哀伤的诗句，想到的往往是死、老、分散、衰败。比如在第七十六回“凸碧堂品笛感凄清，凹晶馆联诗悲寂寞”中湘云和黛玉在月夜作诗，湘云作了上句：“寒塘渡鹤影。”黛玉对了下句：“冷月葬花魂。”就表现了黛玉离别时的情绪。

曹雪芹对每个人物的形象刻画的都不一样，并且还清清楚楚的、比较鲜明，尤其是林黛玉丰满的人物形象，这正是写作的妙处，我们要认真学习他的写作方法呀!

《三生三世十里桃花》是唐七编著的小说。“三生三世”系列的第一部，首版2009年由沈阳出版社发行。

该书讲述了青丘帝姬白浅和九重天太子夜华的三生爱恨，三世纠葛。一个宁愿醉卧十里桃林忘尽前尘，一个情深不渝三生三世枯等成灰。累世情缘，谁捡起，谁抛下，谁忘前尘，谁总牵挂。忆当时年华，谁点相思，谁种桃花 。

内容简介

网络版

远古众神凋零，现今只存了龙族、凤族、九尾白狐。这唯一的一个女儿长得颇好，却是个炮灰命。活到十四万岁，共遇得五朵桃花。

一朵碍于异族不能通婚，那思慕尚处于萌芽期，便被该桃花的爹娘终结了。

一朵误以为她是个男儿身，纠结于这段断袖情，待出现个跟她长得相似的女子，立刻便跟着人跑了。

一朵是他爹娘亲自做主给她定的亲，待到他们家走一趟，却看上了她的婢女，两人私奔了。

一朵在心底里暗恋她暗恋了万儿八千年不敢表白，待鼓起勇气来表白时，她前未婚夫的爹娘为了补偿她，又与她重新结了一门亲。

前头四朵桃花有三朵都是烂桃花，唯一算得上好的一朵，却又是个才打骨苞儿的。

这五朵桃花中的最后一朵，是她命中注定的夫君，九重天上的太子夜华。恩怨纠葛如浮云过，她遗憾没在最好的年华里遇上他。

2009第一版

“你若敢死，我立刻便去找折颜要药水，把你忘得干干净净”

他的身子一颤，半晌，扯出一个笑来，他说：“那样也好。”

他在这世上，留给我的最后一句话是，那样也好。

你有没有爱过一个人?你有没有恨过一个人?

这世间再没一个凡尘女子素素，九重天上的太子夜华，不过是白浅上神做的一场梦，带着无尽苦楚和微微桃花色。

2012修订版

美梦终究会醒，支离破碎后，她端起了孟婆汤，永远忘记这一段尘缘。

三百年后，东海龙宫中，她与他不期而遇，再生再世，再次面对这个负心人时，她淡然如风，却不知他为何用冰冷的手一次次摩挲过她的双眼。

三生三世，她和他，是否注定背负一段纠缠的姻缘?

三生三世，她和他，是否终能互许一个生生世世的承诺?

桃花灼灼，枝叶蓁蓁，妖娆伤眼。

记忆可以封存，可惜有时也会背叛，忘得了前世情缘，忘不了桃林十里，亦忘不了十里桃林中玄衣的少年。

这一世，东海水晶宫，他们不期而遇。

不是每个人都能看透这三生三世的爱恨交织，只要你还在，只要我还爱，那么，这世间，刀山火海，毫不畏惧。有些爱，藏在嘴边，挂在心尖。浮生若梦，情如流水，爱似桃花。[3]

1~4章

白嘉轩这辈子最自豪的事情便是娶了七房女人，到了第六房死去之后，村里人已经都相信白嘉轩有个毒球会害人。父亲得病去世，母亲按照遗嘱执意让他再娶一房。在朋友冷先生 的劝导下白嘉轩出门寻阴阳先生解惑，在路中看到吉瑞---白鹿精灵，在姐夫朱先生的点拨下，白嘉轩不动声色的换到了这片吉瑞之地。在此之后的第七房女人正常生育，同时在丈人的帮助下白嘉轩种鸦片发了家，妻子仙草又生下两个儿子。几年后在罂粟开得正好的时候，姐夫拉犁捣毁了嘉轩所有的罂粟，全村震惊，然而没人反对都在几天之内将自家的罂粟花也一并捣毁。

5~8章

不久仙草又生下了第三个儿子孝义和女儿白灵。白家蒸蒸日上，身为族长的嘉轩想起了维修村内祠堂，于是联合鹿子霖一起重修村内祠堂。随后嘉轩和鹿子霖一起筹钱修建了白鹿村的学堂，学堂修成之后，嘉轩也将自己长工鹿三的儿子黑娃送进了学堂读书，黑娃不争气最后退出了学堂。此时传闻清帝退位开始革命了，鹿子霖被任命为乡约。刚上任不久政府派下了极为严苛的税捐，白鹿村的民众不服联合其他几村的人一起前往县政府闹事。事件后的一年多里。村内开始出现赌窝和败坏仁义的村民，嘉轩着手整顿了这混乱的现状。

6~14章

黑娃外出割麦，却引回了举人家的小老婆--田小娥回到白鹿村，被白鹿两家不容后，他们住进了村子东头一孔破塌的窑洞。一队士兵开进白鹿原在村内征粮连带欺压百姓。黑娃在鹿子霖之子鹿兆鹏的带动下一起烧了白鹿原的粮仓。不久之后这些士兵又一窝蜂的逃走了。原来这群军阀已经被正规军打跑。朱先生开始组织自己的友人一同编撰县志。黑娃在兆鹏的带动下开始组织原上的革命，杀了几个恶人，更抓了总乡约田福贤。不久之后蒋介石发动反革命开始屠杀共产党人，原上形式大变，黑娃与鹿兆鹏不得不逃离了白鹿原。

15章~20章

黑娃在兆鹏的指示下进入了革命军队为习旅长卖命，不久队伍被打散。黑娃当上了土匪"二拇指"，在一次打家劫舍的中他唆使手下打断了嘉轩的腰----因为他的腰太直了。田福贤下套捕捉黑娃，小娥为救黑娃去求鹿子霖，鹿子霖乘机"爬灰"。却被白嘉轩搅了兴致，为了报复他唆使小娥勾引白孝文。白孝文在与小娥偷情的时候被父亲白嘉轩看到。白嘉轩按照族规承接了他和田小娥并且强制他分家，声明断绝父子关系。分家之后的白孝文变得越发无赖，也染上了毒瘾，在毒瘾的逼迫下，他变卖了房屋和地产与田小娥过着糜烂的日子而自己的妻子却饿死在家。最后白孝文沦为乞丐，鹿子霖却给他将他介绍到了滋水县保安大队，这无疑让他获得新生。他第一次拿到薪水的时候想回乡报答鹿子霖，却发现田小娥早已"神秘"的死了。黑娃得知小娥被杀的消息后回到原上找白嘉轩报仇，在危机之时，鹿三坦白说是自己杀了田小娥，两人因此断绝父子关系。

20章~26章

白灵加入了共产党，在党指派的任务中他和兆鹏扮成夫妻却也产生了真正的感情。不久在发动群众运动时白灵暴露自己不得不向后方撤退逃到了南梁根据地，然而在党的肃清运动中却惨遭活埋。与此同时白鹿原上却迎来了一场前所未有的瘟疫，从鹿三的妻子开始全村不断死人。白嘉轩要家人出村避难，自己留下，而妻子和鹿三却留下来了。不幸的是妻子却也染上了瘟疫，她丝毫没有恐惧继续每天为嘉轩做饭直到死去。原来是死后的小娥引来的瘟疫，她借鹿三之身告诉众人要求村里为她修庙。村人便开始乞求族长修庙，嘉轩力排众议造了镇妖塔，瘟疫终于停歇了。白孝文当上了县保安团营长，开始反思自己的过错希望重回白家，在大姑父朱先生的帮助下，白嘉轩原谅了这个儿子。白孝文满身荣誉的回到了白鹿村。村人开始盛赞白家治家有方时，白家却迎来了军统的搜查他们指控白灵是"共匪"。

27章~34章

朱先生的县志编纂工程已经接近尾期，经费的拮据使他一筹莫展，朱先生忍不住撂出一句粗话:"办正经事要俩钱比求割筋还难!"朱先生约一帮文人去从军，但意外的发现鹿兆海在中条山阵亡讣告内容的虚假。滋水县境内最大的一股土匪归服保安团的消息轰动了县城。鹿黑娃的大名鹿兆谦在全县第一次公开飞扬。黑娃被任命为营长，并且娶了妻子，开始向有思想的人转化，他回乡去探亲，重新被这个家族容纳了。而鹿三却在孤独中死去。黑娃接受鹿兆鹏的意见倒戈反蒋，却依旧死于肃反派的屠刀之下。朱先生在坟墓中的言语，却成了造反派们永远解不开的谜。鹿子霖重新雇了长工，赎回坐监期间被女人卖掉的土地，家底开始垫实起来。可是在枪毙岳维山、田福贤和鹿黑娃时，他神志不清疯了。而嘉轩因为气急晕倒，醒来发现自己已经瞎了一只眼。他看着子霖疯癫的样子开始像子霖忏悔。最后在一个寒冷的夜晚鹿子霖死在自己家中。

孩童时，那把伞下。

望着蒙蒙的雨气，潮湿的微风抚过他的脸颊，带给他丝丝凉意。他忙将脸紧紧地贴上母亲的怀，侧边传来温暖的、轻轻的耳语：“世界很大很大，等你长大了，就到外面的世界去看看，每个地方下雨的样子都不一样哦。”

少年时，那把伞下。

依旧是那一肩宽的空间，映在眼中的雨，淅淅沥沥，雨气弥漫在远处的空气中，如雾一般将远处的光景半遮半掩起来。远方对他来说，永远是个谜，可望而不可即。那时远方的世界，对他来讲，就是渴望。耳边又传来亲切的声音：“咱们这里太小，你一定要好好努力，走出这里到外面的世界去。”再次听到“世界”二字，他的心便被风夹带着飞向了远方，看到远处的山，他便嗅到了山后面的野花传来的芬芳；看到了远处的海，他便已被万里之外热带岛屿吹来的海浪熏红了脸颊。

“世界有多大，需要多少自己的脚印，才能到达海陆相接的彼岸。世界有多宽，需要自己多长的梦，才能触碰到天空尽头的朵朵浮云？”他这样想着。少年的爱幻想，让他想要离开那把伞下，奔向如谜般的前方，任雨水打在他稚嫩的脸上，去感受那外面世界如雾般的云情雨意。

长大后，漫天的滂沱大雨，那把伞，却已不在头顶的天空。

他如愿地离开了家乡，离开了母亲，去了外面的世界，然而他未曾想过，多年之后，母亲的那句话却是对的。这座城市的雨季，天幕总是如被墨汁染上了不可褪去的颜色般，单调着，沉重着。雨滴也是那般沉沉地落在他奔跑时顶在头上的黑色大衣上。多年来，每当听到那曾经害怕、渴望、熟悉，如今又令他心头炽热的字眼时，他的心早已不再如儿时那般描绘它的神奇和美丽。现在，年轻气盛的他，仿佛世界再大，也装不下他的豪情壮志。凭着曾经优异的成绩，毕业后，他进了一家很好的上市公司；凭着如鲜红在血液中永不消退般的激情与干劲，他成了分公司的总经理；凭着勇气和灵活的头脑，他终于有了自己的上市公司。与母亲通话告诉她这个消息后，他整整哭了一宿。后来他娶了一位温柔美丽的姑娘，住着普通人一辈子也买不起的房子，开着只在杂志中大放光彩的车子。

现在，世界的每个地方，他真的触手可及。于是，一旁看着他的人，都以为人生的宽度和高度，莫过于此。可正是壮年、壮志凌云的他，却觉得眼前的迷雾，才刚被拨开，世界才刚刚清晰，身后举着伞的身影，仍在不远处矗立。他的世界，才刚刚开始前进的脚步。

怀着“世界不会只有一个盖茨”的凌云之志，他安顿好了母亲和妻子，在儿子出生后的第二年，他放下一切去了美国。在美国的日子风调雨顺，与公司谈生意的都是大客户，每当往国内的家中打电话时，他都激动不已。在美国的第三年，他的公司成功达到市值以上，在纽约证券交易所上市了，那一天的夜晚，他彻夜未眠，他的世界，仿佛快要被他尽收眼底。也就是这一年，他的母亲被查出脑瘤晚期。妻子将他母亲送上救护车那天，他在开会，谈着一桩利润很大的生意。他压掉了妻子的电话，好像，他永远地推开了那把伞。终于，在三天后的一个下午，他利用空闲时间，回拨了那个打了一百多次的未接来电。

“怎么了？这几天我太忙了，你干吗打这么多电话！”他有些怒火。

“我有重要的事，你要听么？”妻子平淡地答道。

“快说快说，要是太长时间的话，我等下打给你再说！”

“妈病了……”

“妈病了？去医院了没？医生怎么说的，你要好好照顾妈！”他的声音略有变化。

“妈是……脑瘤晚期。”

“妈是什么？！”

“脑瘤晚期，你回来吧。”

“……”电话挂了，“滴滴”声那么的空明、响亮。他放下电话，好像失去了什么。

“李总！”

“李总……”

“李总！”

“什么事？”他回过神来，他的秘书正站在面前，若有所思地看着地上。

“李总，股市……崩了。”

“什么股，我们的？”他无力地问。

“是……整个美国的。欧洲的，也要崩了。”

“你先处理一下，我要回趟国，你代理……”他什么都没听进去，拿起了大衣，走了出去。三天后，那座大城市的街道上，出租车里，几十个小时没有合眼的他，将头倚在后座上。

“昨日，金融危机的海啸席卷了整个美国，东海岸也在凌晨时被卷入其中，这是有史以来世界最严重的金融危机……”

收音机在不断地播放着新闻，窗外下起了大雨。雨越下越大，遮住了窗外的一切。他睁开眼，无神地望着外面的世界，不远的地方，似乎站站着一个举着伞的人，一闪而过。车子驶进了市医院的大门。他下了车，没有打开伞，挪着步子走向住院部的大门。天空中的乌云，此刻正压在他的头顶，压得他喘不过气来，压得他抬不起脚来。大雨中，他跪在了地上，头低了下来，脸上，分不清是泪水还是雨水，那便是他的世界，崩溃的样子。

就这般过了很久很久，他似乎觉得雨停了，但还是有雨打在积水上的声音，至少，没有雨再刺进他已经万念俱灰的心脏了。于是听到了那再熟悉不过、深深印在他岁月里的但又那么苍老的声音：“孩子，累了吧，回家吧……”抬头望去，母亲正打着一把伞怜惜地看着自己，妻子站在母亲旁边替母亲打着伞，望着自己沉默不语。

曾几何时，那把伞下，蒙蒙雨气中，那个男孩紧紧地贴着母亲的怀，时光荏苒，改变的，只是现在贴在母亲怀中的，是一个重新与世界相逢的男人……

“妈，我回家了。”

不久以后，公司在他的整顿下，迁回了中国，并很快走出了破产的边缘。三年后，他的母亲握着他的手闭上了眼睛，她告诉他不许哭。人生便是如此，生下他，是她一生最大的幸福。

母亲的葬礼上，天空飘起了小雨，他撑了一把伞，伞下，已及他腰间的儿子紧握他的手，默默地望着前方。雨丝轻轻落在黑色的石碑上，抚摸着那些宁静的文字：

“曾经，那把伞下是你的整个世界，时光荏苒，雨在岁月里不停地飘落，在那一肩膀宽的距离里，我们相信，世界再大，也不过如此。”

[以那把伞下为题的高中小说作文

《三生三世十里桃花》是作家唐七(原笔名：唐七公子)创作的首部长篇小说，“三生三世”系列的第一部。

该书讲述了青丘帝姬白浅和九重天太子夜华的三生爱恨，三世纠葛。

内容简介：

2009首版文案：

《三生三世十里桃花》旧版封面“你若敢死，我立刻便去找折颜要药水，把你忘得干干净净”

他的身子一颤，半晌，扯出一个笑来，他说：“那样也好。”

他在这世上，留给我的最后一句话是，那样也好。

你有没有爱过一个人?你有没有恨过一个人?

三百年前，诛仙台上的她绝然转身跳下，让铜镜那边的他亲眼见她隔世永别。

这世间再没一个凡尘女子素素，九重天上的太子夜华，不过是白浅上神做的一场梦，带着无尽苦楚和微微桃花色。

可是美梦终究会醒，支离破碎后，她端起了孟婆汤，永远忘记这一段尘缘。

三百年后，东海龙宫中，她与他不期而遇，再生再世，再次面对这个负心人时，她淡然如风，却不知他为何用冰冷的手一次次摩挲过她的双眼。

三生三世，她和他，是否注定背负一段纠缠的姻缘?

三生三世，她和他，是否终能互许一个生生世世的承诺?

2012年新版文案：

《三生三世十里桃花》新版封面那一世，大荒之中一处荒山，成就她与他的初见。

桃花灼灼，枝叶蓁蓁，妖娆伤眼。

记忆可以封存，可惜有时也会背叛，忘得了前世情缘，忘不了桃林十里，亦忘不了十里桃林中玄衣的少年。

这一世，东海水晶宫，他们不期而遇。

不是每个人都能看透这三生三世的爱恨交织，只要你还在，只要我还爱，那么，这世间，刀山火海，毫不畏惧。有些爱，藏在嘴边，挂在心尖。浮生若梦，情如流水，爱似桃花……

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是指缝太宽，还是时间太瘦，那一千多个日夜就这样毫无知觉地从指缝间溜走。曾经抱怨，曾经感慨，可如今只剩满腔留恋。我现在能做的便是以一段拙劣的文字来祭奠我那段流逝的岁月。这些文字虽不美，但必最真。

宿舍那些趣事

说话的时候，男人和女人的区别就是步枪和机关枪的区别。这话在女生宿舍得到了充分体现。每天中午的茶话会，深夜的晚间大会都会按时举行。话题涉及之广，讨论之群情激昂，足以令你目瞪口呆。上刻国家最新公布的利民政策，下到明星八卦绯闻，还会从明星八卦牵扯到某位同学的七大姑八大婶，甚至连食堂哪个窗口的大姐打的饭多点都要论上一论、评上一评。后来，走读后，每当闲暇时刻，我总常常想起那些在宿舍大谈天南地北、胡编乱扯、打打闹闹的日子。我想，那便是青春的模样。

班级那些记忆

在翻越了重重书山，踏过了层层试卷，跨过了片片题海后，我们的高中生涯即将落幕。可心中满是酸涩，因为怎忘?怎忘在4×100米终点线上我们落下的泪水，怎忘大家埋头迎战高考，挥洒汗水的场景，怎忘阿兵那些经典的中英文发音，怎忘你们……

心中那点别情

曾经，总想逃离这座“城”，可现在心口涌动的感觉叫不舍。原来，在不知不觉中，这座城已承载了我们那么多的记忆。席慕容说：“记忆是无花的蔷薇，永远不会败落。”故而，我坚信，经过时光的打磨，记忆会愈发清晰。逝去岁月，会化作美好回忆永留心房。在这个夏天，在2016年的这个夏天，我们即将离开这生活三年的“城”。可，我们说好了，不去哭泣，不说再见，因为我们后会有期!

其实，再华丽的词藻到此也会略显苍白无力，因这三年的点点滴滴已无法完全用言语表达。经历过，你才懂。

三年围城，至此剧终。

可是我是多么想念童年住在北京城南时的那些景色和人物啊!我对自己说，把它们写下来吧，让实际的童年过去，心灵的童年永存下来。就这样，我写了一本《城南旧事》。[2](选自《城南旧事》序言)[3]

它描写二十世纪二十年代，北京城南一座院里，住着英子温暖的一家。《城南旧事》曾被评选为亚洲周刊 “二十世纪中文小说一百强”。它满含着怀旧的基调，将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的、不着痕迹的手段精细地表现出来。

二十年代初，六岁的小姑娘林英子住在北京城南的一条小胡同里。经常痴立在胡同口寻找女儿的“疯”女人秀贞，是英子结交的第一个朋友。秀贞曾与一个大学生暗中相爱，后来大学生回了老家，再也没回来。秀贞生下的女儿小桂子又被家人送给别人，不知去向。英子对她非常同情。英子在不经意间发现妞儿的身世与小桂子极其相似，一言一行也和秀贞十分接近，又发现她脖颈后的青记，急忙带她去找秀贞。秀贞与离散六年的女儿相认后，立刻带妞儿去找寻爸爸。英子发着高烧，昏迷了十天，差点丢了性命。而秀贞与妞儿在飞驰的火车下丧生了。后来英子一家迁居新帘子胡同。英子又在附近的荒园中认识了一个厚嘴唇的年轻人。他为了供给弟弟上学，不得不去偷东西。英子觉得他很善良，但又分不清他是好人还是坏人。不久，英子在荒草地上捡到一个小铜佛，被警察局暗探发现，带巡警来抓走了这个年轻人，这件事使英子非常难过。后来，被赶出家门的兰姨娘来到英子家，英子发现爸爸对兰姨娘的态度不对，英子很伤心，想了一个办法，把兰姨娘介绍给德先叔，使他们俩相爱，最后他们一起乘马车走了，爸爸很难过。英子九岁那年，她的奶妈宋妈的丈夫冯大明来到林家。英子得知宋妈的儿子两年前被淹死，女儿也被丈夫卖给别人，心里十分伤心，不明白宋妈为什么撇下自己的孩子不管，来伺候别人。后来，宋妈被她丈夫用小毛驴接走，英子的爸爸也因肺病去世。英子随着爸爸的离开，真正地体会到了自己的责任，真正的长大了。

小英子作为一个主要人物出现在文章中，当她发现大人们的良好愿望与现实之间存在着巨大反差时，她天真善良的幼小心灵就愈发显得孱弱。缠绕在文章中那种无往不复的悲剧轮回也就更加令人触目和深省，这也正是本文显得丰富厚重的关键之笔

文章中的人物最后都离英子而去，表现了告别童年的悲伤和怀念。[4]

和《一句顶一万句》一样，故事都是写一个戴了绿帽子的人想杀人，其实不过是想在人群中找到能说上话的人，不同的是，这本书中是一个戴绿帽子的女人，从杀人到折腾人，不过是想在人群中纠正一句话。

这个顶了潘金莲冤名的妇女经历了一场荒唐的离婚案后，要证明之前的离婚是假的，更要证明自己不是潘金莲，走上告状路。结果从镇里告到县里、市里，甚至申冤到北京的全国人民代表大会，不但没能把假的说成假的，还把法院庭长、院长、县长乃至市长一举拖下马;以至每到“两会”时她所在的省市县都要上演围追堵截的一幕，竟持续二十年。

刘震云用一个看似荒诞的故事讲述真切的生活常理。他的写作立场使他成为当代文坛少有的可以与时代、人民和国家对话的现实主义作家。

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翻开《傅雷家书》，一封封深情的家信映入眼帘，父母的谆谆教导、孩子的感恩之情，不觉已流入心间。

《傅雷家书》。傅聪去波兰留学。此后与父亲傅雷常常书信来往。傅雷家遭到抄家，傅聪的书信只剩下残余的几通，所以文章中大部分为傅雷对傅聪写的书信，故名“傅雷家书”。

《傅雷家书》不仅仅是书信，还是傅雷和傅聪交流艺术的平台，处处可见深厚的艺术功底。在一篇篇清新的文笔中，我们还可以感受到父子之间的浓浓亲情，即使相隔万里，依然不减。

家书中最常见到的，还是关于音乐的内容。父子俩时常在家书中畅谈自己对音乐的见解，对音乐作品的感悟，对艺术家的评论。傅聪曾获得第五届肖邦钢琴比赛第三名，是有名的钢琴家，受过国内外知名音乐家的赞誉。这些功劳与他严厉的父亲是密不可分的。

傅雷对小时候的傅聪严加管教。那时是二十世纪四十年代，在四周被日本侵略者包围的上海孤城，连大气中都弥漫着一种罪恶的毒氛。傅雷先生不让孩子去街头游玩，他把孩子关在家里，培养他的音乐和文化。他还十分注意孩子的言行举止和生活习惯，他要求孩子生活俭朴，学习认真，每天都要监督傅聪不停地连上几个小时的琴。

不过傅雷并不是死板的教育。有一次傅聪正练着琴，突然来了灵感，弹着弹着就跑到自己的调上了。父亲察觉到异常，便走下楼来。傅聪吓得赶忙回到谱子上去。但这次，傅雷不仅没有责备傅聪，反而叫他弹自己创作的曲子，父子俩一起研究，并将刚才的曲子命名为《春天》。

傅聪长大后远出家门出国留学、演出，傅雷的家书也一直陪伴着他。傅聪在外艰苦奋斗时，家书便是他唯一的慰藉。1979年9月3日凌晨，傅雷夫妇戴着沉重的精神镣铐，离开了这个世界。

人爱其子，胜于一切。傅雷对孩子所灌注心血，全部融入到一封封家信中。傅聪在异国他乡漂流的生活中，从父亲的这些书信中汲取了信念与精神。使他虽然在海外孤儿似的处境里，父母却好像仍在他身边给他教导、鼓励和鞭策，使他拥有更多的勇气与力量，去战胜各种各样的艰难险阻，走自己正当的道路。他拒绝与祖国敌对的国家的邀请，从不做有损于祖国尊严的言行。这种热爱祖国的精神，与傅雷在万里之外给他殷切的爱国主义教育是分不开的。傅聪在艺术上的造诣，离不开父亲傅雷苦心孤诣的教诲。

傅雷已去，家书仍留。傅雷家书给我们带来的爱与精神，永远影响着下一代。

萧红是一位体验型、情绪型的作家，她的作品自传性很强，融进了其独特的生命体验和情绪记忆。下面内容由小编为大家分享萧红小说的诗意表现，一起来看看吧！

萧红小说的诗意表现：

萧红是一位极富才华的现代女作家。她的一生命途多舛、多受磨难、饱受情感的困惑、一生被寂寞和孤独的牵绊。萧红的小说创作似乎就是写她的悲惨的人生，写她不顺当的人生旅途。她以自己悲剧性的人生感受和生命体验，痛快淋漓地流露在她所创作的小说中，她一生不幸的遭遇，使她的性格忧郁，因而也注定了她的作品具有忧郁深沉的基调，她用自己独特的感受去抒写着她的情感和对人生的深沉思考，她用自己独特的语言，独特的创作手法去构筑她的小说内容及框架从而使其小说获得一种独特而丰厚的文化内涵。总之，独特的个性，使萧红的小说创作具有独特的艺术风格。

一、清丽新鲜、纯朴自然的语言

二、散文化的小说结构

三、诗化的叙事手法

萧红小说语言特点：

一、读萧红的小说，最初最直接的感受便是她超常规的文体语言。她并不是按照常人的思维循规蹈矩地写，而是以一种极自然的陌生语言去描写她所熟悉的一切，借用作者的话来说，就是“非常的生疏，又非常的新鲜”（《九一八致弟弟书》）。比如《王阿嫂的死》中的首段文字：

“草叶和菜叶都蒙盖上灰白色的霜。山上黄了叶子的树，在等候太阳。太阳出来了，又走进朝霞去……

这里，不说霜覆盖了草叶和菜叶。而说草叶和菜叶都盖上霜；不说山上的树黄了叶子，而用一个修饰语来修饰中心词“树”，让它去“等候”太阳；不说太阳被朝霞挡住，而说它“走进朝霞去”。显然，前者都是日常的语言，而后者则多少都超乎规范了。这就给读者带来了一种生疏感和新鲜感——一种“明丽和新鲜”。 萧红的小说语言的新鲜、生疏不但表现为直率、自然，而且那种超常规的文句蕴含着一种稚拙浑朴的美，一种独特而醇厚的情调。再看《呼兰河传》“尾声”里的几段话：

我生的时候，祖父已经六十多岁了，我长到四五岁，祖父就快七十了。我还没有长到二十岁，祖父就七八十了。祖父一过了八十，祖父就死了。

从前那后花园的主人，而今不见了。老主人死了，小主人逃荒去了。

这里，单调而重复使用的句型，复沓回荡的叙述方式，透出儿童的稚拙和朴实，娓娓道来，节奏徐缓，却又内蕴深藏，浑朴醇厚。作家絮絮叨叨地叙述祖父年龄与自己年龄的变化，流露出对祖父的熟稔、热爱。年龄的排列之间，省略了许多具体内容，表现出祖父一生的平常。“主人不见了”，“死了”，“逃荒去了”，稚拙平淡的语言和口气中蓄积着深厚的沧桑感、失落感。萧红的这种语言表达方式形成了独特而鲜明的个人风格，它同一字千钧、惜墨如金的精粹风格，完全是两种不同的境界，但却同样具有审美价值和意义，语言经由‘组织’不只产生了‘意义’，而且产生了超乎‘意义’之上的东西。”

二 、萧红在本质上是一位自传型和情感型的作家，她认为“一个题材必须要跟作者的情感熟悉起来，或者跟作者起着一种思恋的情绪”。正是基于这样的审美意识，自传式叙事方法才成为萧红自觉的选择与追求。在她的小说中，这种自传式叙事方法主要体现在下述的两个方面：

首先，是自传性的怀旧笔调。

萧红最成功、最富艺术魅力的作品，大多是那些融进她个人生命体验和生活经历的自传体小说，如《后花园》、《家族以外的人》、《呼兰河传》、《小城三月》等，它们均无一例外地运用了自传性的怀旧笔调，通过回忆的方式，“以我观物”叙事记人，写景状物。萧红非常重视“思索的时间”。正是这种心理距离，使她有充分观照和反思的时间，从而为她深入地揭示生活以至人生的真实底蕴创造了条件，她的自传性怀旧作品因此获得了巨大成功。

其次，是第一人称限制叙述。

从总体上看，萧红小说的叙事角度是多样的，有全知叙事角度（《生死场》、《马伯乐》等），也有旁知叙事角度（《王阿嫂的死》等）。然而，她的大部分小说名篇（如《家族以外的人》、《牛车上》、《呼兰河传》）则重点运用了第一人称“我”的限制叙述角度。萧红小说中的“我”，实际上都有作家自己在不同时期的影子，作品中的“我”决非是强加的旁观者和局外人，而是作为小说中的一个角色，作为生活的见证人而存在。萧红是一个“感情胜过理智”的自传型女性作家，只有这种角度才深深地契合于她的天性，才使她的情感和话语得以充分地表达正是第一人称叙述角度的运用，给萧红小说带来了强烈的情感效果；而且这种角度所特有的叙事功能，也使她的作品增加了内容含量。

三、情境是中国古典美学中的一个重要范畴。萧红非常重视对情境的创造，在她的小说中，其特定情感的抒发常常与适当的景、境相联系，并使二者达到了完美融合的和谐境界。

对氛围的渲染同样重视。在她的小说中，氛围主要体现为一种浸透了创作主体自身情感色彩因而具有浓郁抒情气氛的环境与背景——茫茫东北平原上的风土人情、文化习俗、地理环境、历史变迁。萧红常以满蕴情致的笔调情深地描绘这些浸润着作者主体情思的氛围，其中，她最着力也最具特色的是她对东北地区风俗习惯的描绘。

情境和氛围是萧红小说中富有情致的片断和背景。而使这二者融为一体的则是意味，它是贯穿萧红小说的内在的情理线索。而这种意味浸润着萧红整个作品，我们能随时感觉得到、体察得到：

王阿嫂死了，她的养女小环“坐在树根下睡了。林间的月光细碎的飘落在小环的脸上”（《王阿嫂之死》）。

耿大先生被炭烟死了，“外边凉亭四角的铃子还在咯棱咯棱地响着。”“因为今天起了一点小风，说不定一会功夫还要下清雪的。”（北中国）

异乎寻常的平静、冷淡的语调叙述死亡，让人体味到的正是那比死亡更令人窒闷的生的悲凉。

萧红小说的诗情意蕴不仅表现在情境、意味等中，还常经由诗歌的抒情形式直接传达。如《呼兰河传》第二章：

满天星光，满屋月亮，人生何如，为什么如此悲凉。

跳到夜静时分。又是送神回山，送神的鼓啊，个个都打得漂亮！

若是一个阴雨的夜啊，鼓声更加凄凉，寡妇可以落泪，鳏夫就要起来彷徨。

这里已不是通常意义上的抒情，它不但有诗的意境，连语言、韵律、节奏也都诗化了，整段文字不是在叙述故事情节，也不是在进行情景描绘，而是创作主体悲凉心理情绪的流动，直接感染着读者。此外，萧红还常用诗歌惯用的“回环复沓”的艺术手法来抒情。如《呼兰河传》第四章：“我家是荒凉的……”，“我家的院子是荒凉的……”，“我家的院子是很荒凉的……”，“我家是荒凉的……”，语句段落的重复，造成一种回环往复的音乐感，强化了小说诗的情感和氛围，读来荡气回肠，富有韵味。

丹纳说：“真正天才的标识，他的独一无二的光荣，世代相传的义务，就在于突破惯例与传统的窠臼，另辟蹊径。”正如鲁迅找到了杂文这种文体，充分地显示了作为一个思想家兼文学家的才能一样，萧红根据自己的秉性、气质、个性和才能，创造了一种介于小说、散文及诗之间的独特的“萧红体”小说，从而打破了传统的严丝合缝的结构章法，赋予小说以诗的神采和散文的风韵。从这个意义上说，萧红是一位天才，她那极富个人魅力的小说创作促进了现代小说观念的更新，使小说获得了另一种独特意义的存在。在文学观念已发生重大变革的当今，我们研读萧红的小说倍感亲切，更能体会到其重要的文体意义和美学价值。

作者对小说的命题，对时节、情节的精心安排，突出了对立的阶级关系，加强了对不合理的旧社会制度的控诉力量，也使小说的悲剧性更加深刻。

这篇课文的题目叫做《祝福》，全文的情节开展也大都在祝福或祝福前后的时节，紧紧环绕着题目。祥林嫂第一次来鲁家是在冬初，而最能表现她勤快的是年底的劳动；她被婆婆劫走是在新年过后不久；祥林嫂被卖改嫁的情况是卫老婆子在新正将尽到鲁家来拜年的时候说的；祥林嫂第二次来鲁家后柳妈恐吓她是在腊月二十以后；“我”回到鲁镇是在送灶之夜，不几天遇到了祥林嫂，在祝福的当天听到了祥林嫂的死耗。这些情节开展的时间是经过作者精心安排的。

在这样构思和安排下，作者又着意在处处点染新年的气象和景物，为小说情节开展勾画背景和渲染气氛。如一开头就写出灰白沉重的晚云，爆竹的钝响和震耳的大音以及幽微的火药香，抓住具有代表性的事物及其特点，简洁地勾画出“旧历的年底毕竟最像年底”的新年气象。下面描述祝福的礼仪和福礼，又描写了年底常有的大雪天气，“天色愈阴暗了，下午竟下起雪来，雪花大的有梅花那么大，满天飞舞，夹着烟霭和忙碌的气色，将鲁镇乱成一团糟。”飞舞的雪花和新年气象融汇在一起了。“冬季日短，又是雪天，夜色早已笼罩了全市镇。人们都在灯下匆忙，但窗外很寂静。雪花落在积得厚厚的雪褥上面，听去似乎瑟瑟有声，使人更加感得沉寂”，忙碌的新年而又是沉寂的雪夜，互相映衬，为下文抒发悲愤的感情渲染了气氛。在柳妈恫吓祥林嫂时，作者也带了一两句，“微雪点点的下来了”“祥林嫂……旋转眼光，自去看雪花”，起了点明时节，并和全文中的写景相呼应相协调的作用。结尾一段，“远处的爆竹声联绵不断，似乎合成一天音响的浓云，夹着团团飞舞的雪花，拥抱了全市镇”，写出祝福时刻繁乱喧闹的景象，扣紧题目，并为最后抒情渲染了气氛。

祝福，过新年，是快乐的日子。然而在旧社会中，只有像鲁四老爷那些地主豪绅才能准备得起丰厚的福礼祭祖祭神，拜求来年幸福，全家欢度新年。而穷苦的劳动人民，像祥林嫂，却在这时被劫、被卖，受辱受惊，以至惨死。这是鲜明的阶级对比。