撤回快手作品【精选20篇】

人生如同漫漫长路，蜿蜒曲折。而人生中的作品，更是像满天繁星一样数也数不清。但天空中，总会有那么几颗最亮的星星，为你指明方向，照亮黑暗，给予前方无穷的希望。

“你的画被贴在布告栏上了！”“真的吗？”我停下了手中的笔，欣喜地转过头，心中是压不住的兴奋。“真的！”那名同学望着我，“不信，我们去看看吧！”随即，两个身影在楼梯之间飞奔穿行。

我静静地站在布告栏前。板上的画五彩斑斓，巧夺天工，栩栩如生，好似一幅幅真实美丽的风景，被同学们从各风景区请过来，让人不禁感叹同学们的妙笔生辉。在这么多整齐的画作中，唯有一幅画让我挪不开眼。我的手抄报，在这艳丽的万花丛中并不是最特别的，但也足以让我自豪，让我驻足欣赏。

明晃晃的灯光下，一道身影在桌前正坐着，手中的笔在纸上飞速流动着。桌上散落着一些零零碎碎的彩笔。在灯光的照耀下，灰色的影子变化着身姿。我一手压着纸，一手在纸上奋笔疾书。空白的纸上出现了一条又一条纤细的线条，形态莫测。它们与漆黑的小字相互结合，构成了一幅秀丽的景色。“马上就要完成了。”我低声对自己说，心中满是激动。对于在新学校的第一幅画，我是十分想把它画好的。正是因为这份执着，我才将这幅手抄报一遍遍的勾描，一遍遍的着色，来丰富画的层次，整整画了一天。看着自己创作出的那一个个鲜活动人的形象，我心里感觉无比的欣慰。

很快开学了，我背着书包，手中拿着那张手抄报，忐忑不安地跨入校门。我并不是个外向的人，在一个新学校中，面对素不相识的同学的问候，我只能以微笑和点头回应，却不敢也不能像“好哥们儿”一样拍拍肩膀，同享乐共担哀。但是，因为那幅作品，当它被贴出来时，同学们开始和我靠近，同我说话。这幅画，给我带来了友谊和无限希望。

现在，我又一次站在这幅作品前面。在最近一段时间里，我又画了几幅精美的画作。这幅手抄报，虽不能在视觉程度上称冠，但是，在我心中，它仍然是我最好的作品。毕竟，它为我赢来了尊重和友谊。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。人生中的作品，犹如满天繁星，数不胜数。但是，这幅手抄报，如同夜空中最亮的星星，照亮我前行。

1933年创作了处女作四幕剧《雷雨》,暴露了具有浓厚封建性的资产阶级家庭的腐朽和罪恶,揭示了旧制度必将灭亡的历史趋势,以高度的艺术成就和现实主义的艺术力量震动了当时的戏剧界,标志着中国话剧艺术开始走向成熟.

1935年写成剧本《日出》,深刻解剖了30年代中国的都市生活,批判了那个“损不足以奉有余”的罪恶社会,曾获《大公报》文艺奖.它与《雷雨》前后辉映于剧坛,奠定了曹禹在中国话剧史上的地位.

1936年曹禹任教于南京戏剧专科学校,写了他唯一的涉及农村阶级斗争的剧作《原野》.

抗日战争爆发后,曹禺随校迁至四川,编辑戏剧刊物,任中华全国文艺界抗敌协会理事和电影厂编剧等职.著有《全民总动员》(合写)、《正在想》、《蜕变》、《镀金》等剧本,创作有淳厚清新、深沉动人的优秀剧作《北京人》,并将巴金的小说《家》改编成剧本,还译有《罗密欧与朱丽叶》等.

1946年赴美国讲学,翌年初回国,任上海文华影业公司编导,发表剧本《桥》,写了电影剧本《艳阳天》,由他导演摄成影片上映.

他创作了话剧《明朗的天》(获全国第一届话剧观摩演出剧本1等奖)、历史剧《胆剑篇》(执笔)、《王昭君》,出版有散文集《迎春集》及《曹禹选集》、《曹禹论创作》、《曹禹戏剧集》等.

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

前几天上午闲来无事，就打开电视，CCTV6正在播这部叫《八十一枚金币》的电影，演的是反映农村留守儿童以及老人的事儿，里面的小女孩非常可爱，就看进去了。电影非常感人，看的我和媳妇儿几度落泪。导演拍的非常好，编剧也写的很感人，最后片尾曲一出来，我的眼泪止不住的流啊。。。真是太感人了，这才是真正有现实意义的感人的片子啊。片中的两个小朋友演的非常好，几乎没有表演的痕迹，穿插的悠扬动人的笛子曲也很能打动人心。真是近年来少见的真诚的感人的片子，记得上次被感动的落泪还是看电影《我们俩》和《暖春》的时候呢。。。

然后马上就到豆瓣上找这部片子，居然没有，百度了一下，资料也很少，最后通过剧本作者的博客终于找到了一些资料，于是赶紧为豆瓣添加新电影条目。无奈提交了两次，等了4天，豆瓣就是不通过。直到今天，才发现别人已经添加成功了。于是就来写评论了。

那天是1月7号上午，正好是这部片子在CCTV6上首映。剧本是大庆晚报的记者王智君先生根据真人真事采访手记写的，后来被导演选中拍了电影。难怪好此感人呢，来源生活，反映生活，才能真正的打动人心啊。值得一提的是，小女孩丫丫的原型在电影中扮演另外那个叫梅梅的小女孩呢。

影片结尾导演经过艺术的处理，得到了一个圆满的结局，丫丫的魔法实现了，妈妈真的回来了。可是现实生活中，这样的童话故事是不可能出现的。农村留守儿童与留守老人的确需要得到社会上更多人的关心关注和关怀。

最后，我必须再说一句，这真是一部值5星的好电影，淳朴、真诚、深沉，催人泪下、感人肺腑、发人深省，请允许我向剧本作者王智君先生致敬，向导演韩赤飞先生致敬!

《一面》

一九三二年，就是一·二八那年的秋天我在上海英商汽车公司当卖票的。

一天中午，我赶到虹口公园去接班，天空正飞着牛毛细雨，六路车早班的最后一趟还没回来——还要等半个钟头的样子。心里想：到内山书店去吧，在那里躲一会儿雨，顺便歇歇也好。因为接连一个礼拜的夜班，每天都要在车上摇晃十一个钟头，已经使我困软得象一团棉花了。

店里空荡荡没有一个顾客，只有店后面长台子旁边有两个人用日本话在谈笑。他们说得很快，听不清说些什么。有时忽然一阵大笑，像孩子一样的天真。那笑声里，仿佛带着一点“非日本”的什么东西;我向里面望了一下——阴天，暗得很，只能模糊辨出坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人，穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一枝烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。

我把帆布袋，夹剪，票板放在一个角落的地板上，开始翻南面一排社会科学杂书。翻了一会，觉得没有什么适意的，就踱到北面。

门外，细雨烟似地被秋风扭着卷着，不分方向地乱飞。店里冷得象地窖一样，冷气从裤管里向上钻。忽然，我看见架上横排着一列中文的《毁灭》。《毁灭》?我记得一本什么杂志上介绍过，说是一本好书。看一下那书脊，赫然印着“鲁迅译”三个字，我便象得到了保证似地，立刻从书架上抽下一本。

我先看那后记(我读鲁迅先生的书，一向是这么读法)，但是看完第一面就翻不开了：书没有切边。一个矮小而结实的日本中年人——内山老板走了过来。 “先生，这本书多少钱?”对于同情中国的内山老板，我总是带着敬爱和感激叫“先生”的，虽然并没有什么根据。

他殷勤地点头，嘴里“Ha,ha,”着，接过书翻了翻底页： “一块四。” 一杯冒着热气的茶放在我左手的桌角上了。像我，穿着一身黄卡叽布的工人制服，嵌着“ ConductorX X”蓝磁牌的制帽歪戴在后脑勺上，平素看惯了西装同胞的嘴脸，现在忽然受着这样的优遇，简直有点窘了起来。

我不好意思地笑一下，鞠了一个“半躬”，摸摸里衫上的袋袋——里面只剩一块多钱，那是我和一个同住的失业工友那几天的饭费。我有些懊悔自己的莽撞了。我红了脸说： “贵了。”

他没有注意到我的窘相，扬着眉毛，一半正经一半好像故意逗人笑似地用他那肥厚的手掌在书上拍一拍，又用粗短的手指“嗤啦嗤啦”捻那张灰绿色厚布纹纸的封面： “哪里贵?你看这纸……”

很厚的洋纸，印得很清楚，相当厚的一大本书。摸在手里，有一种怪舒服的感觉。

“你买一本吧，这书是很好的。”

我真踌躇起来了;饭是不能不吃的，然而书也太好了，买一本放在床头，交班回来，带着那种软绵绵的疲倦躺着看这么几十页，该多好!我摩挲着那本书，舍不得丢开，也不说买，不买。

内山老板大概这时看出点什么苗头，就笑着回头对里面说了一句日本话，原先和内山说话的那个老人咬着烟嘴走了出来。

他的面孔是黄里带白，瘦得教人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。头发约莫一寸长，原是瓦片头，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体“一”字。

“你要买这本书?”他看了我一眼。那种正直而好心肠的眼光，使我立刻感到身上受了父亲的抚摩，严肃和慈爱交综着的抚摩似的。

“是的。”我低低地说。

他从架上扳下一本书来，版式纸张和《毁灭》一模一样，只是厚一点点，封面上印着两个八分体的字：《铁流》。

他用竹枝似的手指递给我，小袖管紧包在腕子上： “你买这本书吧——这本比那一本好。”他是谁?对这样一个平日被人轻视的工人那样诚恳的劝告?我一进门的时候原就有点疑惑;现在更加疑惑了，虽然猜不出是谁，但自己断定：一定是一个不平常的人。

我一翻那定价：一元八角!

“先生，我买不起，我的钱不够……”我的话低得自己都听不见了，我不知道怎样才好。

我低了头——头脑里轰隆轰隆的。我不敢看他的脸。我只听见一个声音在问我：

“一块钱你有没有?一块钱!”

“有!”我抬起头，顿时恢复了勇气。

“我卖给你，两本，一块钱。”

什么?我很惊异地望着他：黄里带白的脸，瘦得教人担心;头上直竖着寸把长的头发;牙黄羽纱的长衫;隶体“一”字似的胡须;左手里捏着一枝黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。这时，我忽然记起哪本杂志上的一段访问记——

“哦!您，您就是——”

我结结巴巴的，欢喜得快要跳起来了。一定是他!不会错，一定是他!那个名字在我的心里乱蹦，我向四周望了一望，可没有把它蹦出来。

他微笑，默认地点了点头，好像我心里想就要说的，他已经统统知道了一样。

这一来不会错了，正是他!站在前进行列最前面的我们的同志，朋友，父亲和师傅!憎恶黑暗有如魔鬼，把一生的时光完全交给了我们，越老越顽强的战士!我又仔细地看他的脸——瘦!我们这位宝贵的战士的健康，差不多已完全给没有休息的艰苦工作毁坏了。他带着奖励似的微笑，对我说明： “这书(指着《铁流》)本来可以不要钱的，但是是曹先生的书，现在只收你一块钱本钱;我那一本，是送你的。” 我费力地从里衫的袋里(公司为防止我们“揩油”，衣衫上一只袋都没有缝)掏出那块带着体温的银元，放到他的手里——他的手多瘦啊!我鼻子里陡然一阵酸，像要哭出来。我恭敬地鞠了一躬，把书塞进帆布袋，背起便走出书店的门。

这事现在已经隔了四年;在这四年里，我历尽了艰苦，受尽了非人的虐待，我咬紧了牙，哼都不哼一声。就是在我被人随意辱骂、踢打……的时候，我总是昂着头。我对自己说：

“鲁迅先生是同我们一起的!”

这样我就更加坚强起来。

现在，先生是死了!我们不愿恣情地悲痛，这还不是我们恣情悲痛的时候;我们也不愿计算我们的损失，这是难于计算的;前面是一条路，先生没有走完就倒下了，我们只有踏着他的血的足印，继续前进。

在前进中，我不能自已，写下了上面的话。

一九三六年十月

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以社会学的视角来理解《楚门的世界》，多数人都会首先想到符号互动论。无疑，就这部影片的内容来说，各个方面跟符号互动论的观点都是十分切合的。但是，在想到符号互动论的时候，我们很容易忽略一个问题，那就是角色扮演的前提是必须得有一个“舞台”存在。这里所说的舞台就是戈夫曼所指的“剧场”。“社会机构好比一个舞台，人们的社会行为就是社会表演。”因此，这个“舞台”其实就是指包含所有角色的社会，具体说来，就是影片中那个叫桃源岛的小城。

认识到角色扮演的前提，就需要对桃源岛这个小社会的社会结构进行分析。从某种程度上来说，导演能够将楚门困在桃源岛那么多年，很大因素是因为这个社会跟真实的社会有非常大的相似度——能够满足楚门多方面的需求。只有当这个社会能够满足得了其成员在生存、人际交往、归属、发展等方面的一系列需求的时候，他才有存在下去的条件和基础。这跟功能主义流派的观点是较为一致的。功能主义认为，社会是一个由各个相互联系又相互区别的部分所组成有机体，每个部分各有其功能，这些部分的功能对于整个社会的有序运行都是不可或缺的。

按照结构功能主义对社会的理解，本文试图在桃源岛的社会结构分方面做出努力，从而尝试对“为什么Trueman起初对自己被骗浑然不觉”、“Trueman如何发现自己被骗的”两大问题做出解释，以更深刻的理解影片传递给我们的信息。

在雨果的《悲惨世界》中的那么一个人物——冉阿让，他有着不幸的遭遇，使他仇视法律，使他不再相信任何人，并且要对社会进行报复，性格也变得凶狠而孤僻。此时我对这个人物感到同情与悲悯。

后来，他遇到仁慈的卞福汝主教，他用仁爱之心，宽大的胸怀感化了他，让他彻底悔悟，从此他化名为马德兰，开始了新的生活。

他化身为家财万贯的市长，他把很多的钱捐给了慈善机构和穷人们，以至于他出门时往口袋里装满钱，回来时又空了。除此之外，他还经常把面包送给挨饿的人，到处访贫问苦。对于穷人而言，他就是一顶保护伞，一个正义的化身。

这是多么不容易啊，一个人，特别是一个在牢房里呆了19年的人，在金钱权力下，仍能心系穷人，慷慨地施舍。

后来，有一位老人，他只因长相像冉阿让被别人冤枉，顶替冉阿让被捕。当身为马德兰市长的冉阿让知道后，再一次犹豫了，因为他知道真正的冉阿让就是他自己！但如果他不承认的话，没有第二个人知道，况且他还是一个了不起的市长，而那位老人只不过是年过半百，毫无用处的人而已，可就在宣布那位老人有罪的时候，他竟然承认自己就是冉阿让！为此他放弃了已经得到的地位和荣华，以再一次进那个已经呆了19年的牢房为代价，救下了那个老人。

为了实现一个可怜的妓女——方汀——临死前能见一面自己的亲生女儿的愿望，他不惜再一次越狱。虽然最后方汀还是没能实现自己的愿望就死去了，可他却始终坚持不渝的完成了自己对方汀——一个毫不相干的死人——的承诺，最终救出了柯赛特，并用毕生的精力把她当做自己的女儿一样精心照顾。

为了使一些人不受到伤害，他竟然一次次铤而走险，不惜暴露自己曾经是苦役犯的身份，被当时黑暗社会的忠实的守卫、冷酷的警长沙威盯上。为了柯赛特得到了自己的幸福，他从此又过上了东躲西藏的痛苦生活，最终柯赛特得到了自己的幸福，他在平静安详中死去。

他通过自己的博爱，宽容及其高尚的灵魂，重新唤回生活在那个悲惨世界的人们内心深处的良知。

也许我们很难改变别人，但我们可以改变自己，让我们自己的心中拥有一片光明，用善与爱来对待身边的每一个人，用心灵给予他们更多的温暖，这个世界不再悲惨，就是他——冉阿让，那个人让我明白的道理。

故事讲述的是1945年春，董存瑞在因种种原因的困扰下，终于参加了当地抗日自卫队，同年参加了八路军。在队伍中，董存瑞和他的伙伴都不满20岁，但却有着惊人的胆识和勇敢的魄力，在战斗中他屡次立功，让连长和队友刮目相看。

故事的高潮发生在1948年5月25日，进攻隆化县城的战斗打响。董存瑞所在的6连负责拔除敌人核心阵地--隆化中学。临出发前，身为爆破组组长的董存瑞，代表大家表决心："我就是死后化成泥土，也要填到隆化中学的外壕里去，让大家踩着我们把隆化拿下来!"他带领战友接连炸毁了敌人3个炮楼5个地堡。在打开隆化中学东北角的外围工事之后，敌人隐藏在围墙外干河道上桥形暗堡的机枪突然开火，部队遭受严重伤亡，突击受阻，而派去爆破的战友又一个个在中途倒下。

面对敌人碉堡的凶猛火力，董存瑞再次请战，在战友的掩护下冲到桥底。此时，他的左腿被敌人的机枪打断，暗堡的底部离干涸的河床还有段高度，河道两侧护堤陡滑，他两次安放的炸药因没有木托都滑了下来。此时，冲锋号已经吹响，拖延一分钟就会有更多的战友牺牲。董存瑞毅然用身体做支架，左手托起炸药包，右手拉燃了导火索。随着天崩地裂的一声巨响，敌人的桥形暗堡被炸毁，红旗插进了隆化中学。董存瑞用自己年轻的生命为部队的胜利开辟了道路，牺牲时年仅19岁。

看完电影时，我的心中感慨万千。一个年仅19岁的青年，不惜献出自己的生命，为战斗奉献出宝贵的生命。想想董存瑞，在进革命队伍、入党等过程中遭受了重重困难，但他还是通过自己不懈的努力，使自己完成了自己的目标。当他在炸暗堡时，那种为革命事业奉献、为祖国和人民付出的勇气深深的打动了我。

董存瑞比我大5岁，没上念过几本书，没受过良好的教育，却又一颗为祖国无悔献躯的赤字忠心，他虽然年仅19岁。但在我心中，也是在很多人心中，是我们所敬仰的，可望而不可即的。他彰显了中国革命烈士的伟大精神，诠释了生命的意义!

从这部电影中，我深刻的体会到一个人就应该向董存瑞那样，生命不在于长短，而在于它的宽度和厚度，有些人碌碌终生，若干年后，被世界遗忘;但董存瑞，年仅19岁，没念过书，没上过学，却永远活在我们的心中，成为一代又一代人的榜样!

董存瑞--一个为新中国的建立立下了赫赫战功的共产党员。董存瑞--一个顶天立地的革命战士!

导语：第59届世界新闻摄影比赛(荷赛)获奖作品揭晓。中国摄影师陈杰的《天津爆炸》获得一般新闻类单幅三等奖。下面是yjbys作文网小编为您收集整理的资料，希望对您有所帮助。

当地时间2016年2月18日，2016世界新闻摄影大赛(即荷赛)评审结果在荷兰阿姆斯特丹揭晓，澳大利亚摄影师沃伦·理查德森(Warren Richardson)的作品《渴望新生活(Hope for a New Life)》获得年度图片。沃伦·理查德森是一名自由摄影记者，目前在东欧工作。本届荷赛，共有来自128个国家，5,775名摄影师，82,951张作品参加评选。

2名中国摄影师获奖，其中张磊获得当代热点类单幅一等奖;陈杰获得一般新闻类单幅三等奖。

《天津爆炸》2015年8月12日，中国天津滨海新区瑞海公司危险品仓库发生爆炸。15日清晨，记者通过航拍记录现场实景，爆炸现场烟雾逐步散去，爆炸“原点”出现一个巨大的坑，坑内有大量液体。

静态照片评选中，新闻组的评委会主席由法新社的摄影部主任弗兰西斯·科恩(FrancisKohn)担任，他同时还是荷赛终评的评委会主席。新华社新闻信息中心新媒体发展部主任、高级编辑黄文继2006担任终评委、2007年担任初评评委之后再次担任荷赛评委，在初评阶段评审新闻组摄影作品，她同时也是荷赛终评的评委会成员之一。常河担任本届多媒体比赛短片组的评委。常河曾于2007年凭借《中国动物园》获得过荷赛自然类二等奖，2014年他领导东方早报的视觉团队转型到新媒体平台，如今该团队成为澎湃新闻(Thepaper.cn)的重要组成部分。他也是唯一获得过荷赛奖项的中国籍荷赛评委。

纪录摄影组的评委会主席是来自奥地利的《明镜周刊》摄影指导米凯拉·哈罗德(MichaelaHerold)。体育组、自然组和人像组的评委会主席分别是澳大利亚摄影师蒂姆·克雷顿(TimClayton)、美国摄影师乔治·斯坦迈茨(GeorgeSteinmetz)和荷兰人纳尔达·范特维尔(Nardavan’tVeer)。

世界新闻摄影比赛(WORLD PRESS PHOTO，简称“WPP”，通称“荷赛”)，由总部设在荷兰的世界新闻摄影基金会(WORLD PRESS PHOTO FOUNDATION)主办。该会成立于1955年，因为发起于荷兰，故被称为荷赛。被认为是国际专业新闻摄影比赛中最具权威性的赛事。自1957年举办第一届世界新闻摄影比赛以来，至2016年已举办了59届。

林静茹

指尖抚过泛黄的乐谱，柔和的旋律在耳边回荡。翻书的手指停在了《菊次朗的夏天》那一页，音乐声骤然响起，往事涌上脑海……

那年盛夏，我有幸得到了一次演出机会，这对于还是钢琴新手的我来说千载难逢。我兴奋不己，立下“壮志豪言”要给观众一份最好的作品。

因此，那整个月的时间，我都用来练琴，努力将曲子练的更好。毫不夸张的说那声音就像开了“单曲循环”。

终于盼到了演出。

到我上台了，主持人报完幕下场，我一愣，忙不迭的走上台。对着观众席鞠一躬，坐到了琴櫈上。

音乐缓缓的在乐厅上方回荡，时而欢快，时而悠扬。正当我投入在美妙的音乐声中时，手指滑了一下，弹了个错音，我瞬间慌了神，急切的想改正。却没想越慌越错，音乐嘎然而止。

观众席上如往热油锅里洒水，大家议论纷纷，我隐约听到一句“弹成这样好意思上台”，我鼻子发酸，眼眶热呼呼的，眼泪就快要掉下来。

就在我快要撑不住时，心底突然冒出一句“我要给观众最好的作品”这十个字有如星星之火，将我这快要燃尽的草原突然点燃。

我眼底的泪水瞬间收干，定了定神，双手重新搭上琴键，音乐声再次响起，全场慢慢安静下来，最后鸦雀无声。

曲终，我朝观众席再鞠一躬，抬头挺胸的走下台。也许这首曲子在别人眼中是失败的，但在我心中却是最好的作品。它教会我应对生活中突然冒出的不确定，教会我在挫折中成长，教会我自信。教会了我努力过总会有收获……

回忆毕，我轻轻合上谱集，就着午后的阳光，哼起了熟悉的《菊次朗的夏天》。这最好的作品中透着我最美好的回忆。

林珈伊

我没有作品，因为我活成了别人的作品。

有的时候，我也想叛逆一次。

——题记

一

清洁后晶莹透彻的橱窗玻璃被女孩呼出的热气迷蒙。她抬手擦了擦玻璃，目光却从未离开过白暂的货架上，让她向往已久的游戏机。

冬日的早晨，雾气干冷，让滚烫的心飘逝，消散。

母亲很快从隔壁出来找她了，这一点都不意外。她明白自己做不了什么，只能用眼神祈求母亲。

当然，这无济于事。

母亲将她单手抱起，往她怀中塞入一本刚刚购买的《新华字典》：“玩那些东西的都是不听话的孩子，我们现在好好读书，以后想玩什么玩什么。”

路边的野花冒出头，想迎接三月春风，却猛然发现冬还未央。

母亲说，她一定会成为最好的作品，拥有最好的人生。女孩听从了。自此，她就是个听话的孩子。

二

最后一本课本放进了同桌的书包里。拉链关上了，关住了女孩冰冷的心。

她后悔昨天晚饭后过分的兴高采烈，当她描述完自己与同桌的友情后，才猝不及防地发现父母异样的神情。沉默是异口同声的开始，之后便是诘责。

“你的同桌是个差生？”

她没有回答，也不想回答，因为她明白，成绩优异的前提，是失去友谊的权利。母亲离开了，抄起的手机留下她愠怒的温度。

踏入房间的脚步后，电话接通。书桌尚存的余温中，那个所谓“三好学生”的课本压住了她身旁的一切。同桌的背影通知着失败，她曾幻想同桌的试卷上能出现灿烂干净的红色足迹，但她才明白，除了自己，谁都不会成为她最好的作品。

六月骄阳似火，炙烤下，芒果树的影子萌芽了花。

三

餐桌上的气氛寂静得骇人，但谁都不敢打破。升腾的热气中，我的手凝固在时光的边缘。碗里的饭菜已冷，冷却内心，冷却目光。

父亲丢下筷子，有些面红耳赤：“你不是每天背古文的时间都没有吗，哪来的时间学绘画？绘画加分吗，保送吗？”

我选择沉默，几年的周旋让我明白这是最好的策略。奶奶尽量想表现得苦口婆心，虽然，她知道这不是我想要的。

“已经初二了，考上重点高中才是首要。要学什么以后学不行？”

以后？我真的只能顺着所有人的一意孤行，等到麻木了一切之后再去思考我的人生？

谁愿意呢。

所有人劝告我稳妥度日，可我认为，所谓的稳定，只不过是在浪费生命。

所有人劝告我平凡是真，但又有谁，在年少的时候，想成为一个普通人。

梦想埋藏在心中太久，发出呐喊的那一刻，不是嘲笑，就是怒斥。

四月的桃红灿烂无主，蹁跹出伶仃的花。而我，踏出了十四年来从未踏出的一步。我离开了，让关门的声音不轻不重地响彻整个空洞空白的家。我知道我从未是谁的最好的作品，而我最好的作品，是我真正的自己。

回忆中，游戏机发出老套的背景音乐，同桌的试卷填满了她的信心，我用心掸尘，洁白的画纸上，岁月的颜料落下最珍贵的一幅作品。我不想回头，因为，回首是傀儡，面向是人生。

随着人类文明的进步，居民生活水平的提高，收入的增加，交通也在不断变化，可马路“杀手”也在胡作非为，特别是现在大过年的，走亲访友，隐患处处在。

记得那一件惨不忍睹的事件。那发生在正月初三，正是走亲访友的好时机。一位年轻的妈妈带着女儿出门去走亲，她们来到红绿灯处，可时间像禁止了一般，红灯迟迟不能变成绿灯，这可把妈妈急坏了：“哎呦!这么慢啊，不管了，趁着没车时快点过去吧!”妈妈刚迈出一步，像想起什么似的，牵起女儿的手就开跑。就在这时，一辆大卡车行驶过来，因行速太快而来不及刹车，妈妈连忙抱住女儿，可最终两人都惨死在车轮下，两人抱在一起死了。这时，没有一丝的温情，只有人们的议论与惋惜。随着救护车的远去，一切都淡化了。只剩下一片血迹涂抹了大地。

就这样，两朵生命之花凋零了。这证实了交通多么重要啊!从小时的歌谣，到后来的交通法则。无一不警醒着人们。都市中，车子来来往往，特别是在这冬天。

在人们的心中，交通不以为然，不少的同学经常以为这种事情轮不到自己，以为自己有多么了不起。但当你骑着车在马路上奔驰，当你与伙伴在马路上追逐时，你是否想过危险就在身边。当你不顾一切乱穿马路，闯红灯时。可曾想到死神在向你招手……你可知这样会带来什么?是伤?是残?是死?是痛苦?是悲剧?是一个破碎的家庭?还是……

人让车，让出一片温情，让出一片秩序，车让人，让出一片安全，让出一片理解。在这个世界上，只有人与车互相谦让，才能尽可能避免安全事故的发生，减少死亡的人数，我们应该从一点一滴做起，热爱自己宝贵的生命，自觉遵守交通。

在这生命与血换来的教训中，我们应遵守交通规则，让悲剧不再发生，让安全的警钟在我们耳畔长鸣。

雷志得

我热爱足球，热爱绿茵场上风拂过耳边的声音。而足球所给予我的回报，是那一个超越自我的头球破门，那是我人生中最好的作品

每天随着铃声响起，老师离开教室，我就会拽起书包，与同学们一起奔向夕阳照耀的球场。我享受着每一次触球的声响，每一滴汗水的挥洒。然而，在我心中有着一道难以逾越的坎——我对头球心怀畏惧。也许是因为我曾经被一块飞来的石子击中额头，至今留有一道伤痕。在球场上，我无数次身不由己地扭头避开了飞来的高空球。每次比赛后，我总是暗自责怪自己，竟没有勇气去面对那空中凌厉飞来的球。

一场比赛为我打开了这扇大门。那一次，我们和另一个班在球场上踢得如火如荼。我紧紧盯住对面的前锋，堵住了他的几次变向。只见他脚一搓把球传给了身后的同学，自己向前插上，我自然是贴住他不放。而那接到球的同学一拨一磕，将球用力挑起，球高高飞起又猛然下坠。我瞅准球的位置正欲跳起，猛然间眼中浮现出了那曾打伤我的石子，一个激灵头不由自主一偏，球擦过我的额角，正掉到了那同学的脚底，后者轻松打门得分。我沮丧地看着对方庆祝，汗水滴在草地上，滴落的更是我的破碎的心。门将拍了拍我，算是安慰了沮丧的我，又有些无奈的说：“你其实完全可以解围的，可惜差了一点，但我也没站好位。”这话打在我心里，我有些苦涩地笑了一下。

随着太阳慢慢西沉，球场仿佛披上金色外衣，映照出一个个同学奔跑的影子。算上我们队之前打进的一球，双方打成平手，都卯足了劲试图攻破对方大门。这时机会来了，我们这边有了一个精彩的抢断，传到中锋脚下。我们马上都向前插，试图寻找机会。对方后卫夹过来，中锋不得已大力送出一记长传，轨迹正向着我的正前方……

那是电光火石的一刻，全部的意念都被我死死扯住，那一刻我硬是用双腿托起我抗拒的心灵跳起来，头一甩——并没有想象的那么疼，球越过门将的双手飞入球网。

夕阳金光下是我和队友们庆祝呐喊的身影。

这一球是我最好的作品，它不只是一粒金子般的进球，更让我克服了畏惧，懂得了挑战自我，超越自我，此后，面对人生中这样那样的困难，我从未退缩。

我觉得这篇文章写得很出色。虽然它的文字不是太多，但是内容十分丰富由于大部分的字很浅易，而且句子通顺，因此读起来能很快领悟内容。作者把文章描绘得栩栩如生，令人感同身受。阅读期间，当父亲去买橘子的时候，令我非常感动，不仅使人想到了自己，想到了自己的父亲，那种愧疚的心情油然而生。我不禁回忆自己的父亲的背影，那种曾经面临分离的无奈和无可奈何的表情，那种永远也读不懂不可言状的矛盾心情。一个父亲的爱，就是这样，只是默默付出，不需要回报，甚至不一定需要懂得。我也像作者一样情不自禁地流下泪来。

文章的主题是父子之间的感情。故事开始的时候，是描写父子处身于艰难的困境中。作者的祖母去世了，父亲也刚刚失业。办了丧事后，他们到了南京。父亲要在那里找工作而他度过几天后就要从那里回北京念书。在车站上，当作者看见父亲托茶房照应他的时候，作者心里认为他很婆婆妈妈。可是，看看父亲那么辛苦地替他买橘子，他的泪很快就流了下来。之后，接到父亲的信，令他想起父亲当时的背影。

读了朱自清的这篇散文，使我得到了一个道理，我们作为教师教学生读文章、写文章就是要教育他们怎么做人，学习语文就是让人更加懂得如何表达做人的道理，我们一辈子不就是一直在探求做人的真谛吗？这些也许是说给自己听的，但我更想让自己的学生懂得这些道理。

刘颖瑶

柔和皎洁的月光笼罩着地面，如同流水似的一泻千里，朦胧缥缈的银辉洒进窗口，屋内的点点灯火与夜空中跳动的星光织成一片，我惬意地坐在窗边，手里爱护地捧着一张已经微微泛黄的画——那是我最好的作品，暗藏着我的勇气，敢于面对梦想的勇气。

思绪渐渐飘远到那年……

我从小到大都有一个爱好，那便是绘画，手中握着一只画笔，似乎就能画出我想象中的童话世界，可我的画总是不尽人意，我幼时专心致志地花上两个小时，却比不上姐姐随意的浅浅勾勒几笔。我不敢将自己的爱好表露出来，因为有了姐姐的衬托，我的画总是不堪入目。

我暗暗感到灰心丧气，姐姐有意无意地让我陪她一起去公园写生，我一想到我那四不像的画，又想到姐姐栩栩如生的画，心里不由得有了点抵触：“还是不了，我对绘画可没有一点儿兴趣。”姐姐却似乎看穿了一切：“画的不好看不要紧呀，慢慢学，你要勇于面对自己的爱好。”

这话听来却有点刺耳了，像是一把锋利的刀刃往我心窝子里戳，我情不自禁有些恼羞成怒：“我真的不喜欢绘画，对我而言只是个打发时间的好方法罢了！”

我急于解释的模样像极了跳梁小丑，姐姐说的一点也没错，我就是不敢承认自己的爱好，不敢追求自己的梦想，我心底里跟明镜似的明白我的画不会被认可，或许还会惹来同伴的嘲笑。姐姐无奈地瞧了我一眼，不再说什么。

这么一段口是心非的话说出来后，我心底的不甘和疑惑却在悄然蔓延，我在心里问了自己成百上千遍：我真的爱画画吗？答案始终如一，那我为什么不敢承认呢？为什么姐姐能画得惟妙惟肖而我却不能呢？如果连追求梦想的勇气都没有，又何来谈成功？可我一想到自己一塌糊涂的作品，就犹如泄了气的气球，陷入了无限的沉思中。

或许我应该敢于迈出这一步，我们都在奔跑，我们都是追梦人。我不甘心，也不想就此认输，我再也不要害怕别人的目光，追寻自己的内心，我勇敢地提起画笔，全神贯注地画了两周，这幅作品倾注了我藏了许久的希望和勇气。

虽然作品并不能与姐姐活灵活现的画相提并论，甚至还带着点丑陋，但是我做到了，这就是我最好的作品！我终究勇敢得将自己的作品展现出来，没有想象中大家对我画技的嘲笑，反而满满的鼓励和温情伴我左右。

思绪飘回，我欣慰地抚摸着这幅并不出众的画，这幅画就是我最好的作品，我很庆幸自己勇敢的选择，它在我漫漫的成长路上留下了深深的印迹，无论遇到什么挫折，我们都要用敢于面对的勇气，遵循自己的本心，积极追求我们的爱好和梦想，用勇气的力量绘出天边的彩虹，绘出璀璨的星空！

40年前，母亲只有27岁。那时的母亲在我们小镇人的眼里，是个不会过日子的女人。因为每隔一两年，她就要领着孩子，回娘家去。旅行在那个年代，费钱又费时。由于交通工具的单一、稀缺，加上路况和天气等因素所造成的车船的运营时间的不确定性，从我们小镇到外婆所在的漠河乡，虽然不过300来公里的路程，可是一旦走起来，少则三四天，多则六七天，煞是曲折。做小学校长的父亲爱开玩笑，他将路途的艰难，算到地球身上去。说是人在一个球上走，这个球还转着，当然走着走着就要滑下来，哪儿那么容易到老家呢。我一想蚂蚁有时在圆石头上爬，也有栽跟头的时候，便觉得父亲说得在理。

母亲大约不太放心父亲吧，她回娘家，总是带上两个孩子，留一个在家中。弟弟年幼无知，每次都要被带走，而我和姐姐呢，轮流在家。我们的角色，跟密探差不多。记得40年前母亲回外婆家的那次，她出发的前夜，先是许诺回来时给我买件花衣裳，然后反复叮嘱我，让我晚上时跟着父亲，他去哪儿串门，我就去哪儿。我忠于职守，天一黑，父亲前脚出门，我后脚就跟上。我就像牧羊人一样，握着无形的鞭子，看着月亮升得高了，赶紧把父亲赶回老窝。这个时刻的父亲，只能乖顺地做我的羊。其实父亲对母亲是非常忠诚的，他每天总要念叨她几句，猜测母亲他们到没到，路上遇没遇见麻烦，到了又是怎样一番情形。由于我们小镇和漠河乡都不通电话电报，到的人无法报平安，所以这种牵肠挂肚的念叨，一直要持续到母亲风尘仆仆地返回。

从我们小镇去漠河乡，如果是夏天，通常是先坐长途客车，沿着坑坑洼洼的砂石路到三合站，然后再换乘轮船，逆水而上。如果是大轮船，到漠河乡的码头要航行三四天，小轮船呢，也得两三天。船长是一条船的皇帝，若是碰到性情随和而又富有浪漫情怀的人，除了规定的停靠站，中途若遇可人的风景了，比如说发现岸上有一片艳红的山丁子果，大家垂涎欲滴的，他就会让船停靠一刻，放下浮桥，让旅客下去采摘。当然，大多的船长是一丝不苟的。比如我6岁时跟着母亲和弟弟去外婆家，因为乘坐的大客车中途坏了，修车耗蚀了时间，客车到了三合站的码头时，船已开了。我们眼见着一条白轮船缓缓地离岸而去，母亲哭倒在沙滩上。因为这条船错过了，等下一趟，要三天以后。那一刻我恨那条船，为什么它就不能折回来接上我们呢?看来船不是风筝，说拉就能拉回来。我们滞留在一家大客店里，睡着分上下两层的光板通铺。这个意外无疑削弱了母亲并不丰裕的钱袋，她整天气咻咻的。我还记得她带了一罐豆腐乳，放在了上铺。住在下铺的我，常常趁母亲不备，小老鼠一样地爬上去，用手指头偷着抠腐乳吃。下一趟船终于等来了，那是我第一次乘船。由于船航行在中苏界河上，白天站在甲板的时候，常能看见被我们称为“江兔子”的苏联巡逻艇在江面上突突地跑。艇上那些大鼻子的巡逻兵，喜欢摘下帽子，朝我们挥舞，像嬉皮士。我喜欢看自己船上的船员站在船尾用挂网打鱼，喜欢看环绕着轮船左右翻飞的雪白的江鸥。当然，我也爱看火烧云，它们把西边天镶嵌成了一张又宽又长的年画，那么的鲜艳、热闹。等到船终于停靠在漠河乡的码头，母亲向前来接船的亲人委屈地哭诉着这一路的艰辛时，我撇着嘴，心想有什么好哭的，在三合站等船的日子，过得多有意思啊。

冬天封江了，船停了，母亲归乡的路，只赖汽车轮子了。汽车不像轮船坚如钢铁，它的轮子是凡身肉胎，说坏就坏。轮胎一旦破了，汽车抛锚了，罪也就跟着来了。因为汽车行驶时散发着热量，车内虽然不很温暖，但不至于把人冻着。可它一停下来，如同一个人挺了尸，立刻变得冰凉，我们只得下车，在冰河上奔跑，以免被冻伤。而冰河时常有大面积的冰包出现，这时汽车只能绕道而行。如果绕不好，汽车轮子轧到了苏联疆域，麻烦就大了，双方还得照会。所以开客车的师傅，在捡好路走的时候，还得留意着边界。

即便这样，那些年，无论冬夏，都没有阻断母亲回娘家的路。大概我十三四岁的时候吧，铁路开始往漠河延伸，有了火车，汽车和轮船就面临着退役了。火车是森林小火车，只有一列，每小时五六十公里的速度吧。它虽然逢站必停，还常常晚点，但坐火车稳当便捷，母亲再回家，就选择火车了。

如今从我们小镇到漠河乡，不仅有新修起的光滑如镜的水泥路，还有提速的火车。以前三四天的路程，现在半天就走下来了。前年漠河又开通了机场，从北京飞往那里，三个小时就够了。你想饱览北极风光，不过是一盘棋的工夫。

我还记得读大兴安岭师范时，每逢寒暑假，因为县城的火车站离我们小镇还有十几公里的路程，而那儿又不通汽车，我在返校时，常常要搭生产队进城的马车。由于火车是夜间的，而我往往中午或下午就到火车站了，所以候车室里，常常只有我一个人。坐困了，我也不敢睡，怕万一进来坏人，把我的包给偷了。因为旅行包里，装着书本、炒面和咸菜。那个年代，它们都是我的宝贝啊。

父亲1986年冬季在故乡突发脑溢血，由于没有及时找到车辆，他被送到城里的医院时，耽搁了近三个小时，错过了最佳抢救时机，终遭不治。那条十几公里的坎坷的故乡路，在我眼里就像一把长长的尖刀，深深地刺痛了我的心。我总想，如果换做今天，父亲肯定能逃过劫难。因为现在从县城通往那里的车辆，不计其数。

前年我在翻阅大兴安岭地方志的时候，看到一段有趣的史料，清军第一次雅克萨自卫反击战胜利后，有三个兵丁从雅克萨出发，飞马奏捷。他们5月25日出发，穿越我故乡的莽莽林海，直达关内，6月6日巡幸在古北口外的康熙帝收到了此报。5000余里的路程仅用了11天，堪称奇迹。从此后，这条驿路就被称为“奏捷之驿”。我在想，11天，5000里路，会留下了多少湿漉漉的马的蹄印呢?康熙帝大约不会想到，300年后，这样的喜报，瞬息可闻。

但母亲还怀恋着她年轻时代的归乡路。去年冬天，她意外摔伤骨折，卧床养病的时候，有一天忽然惆怅地对我说，现在往漠河乡也不通船了，要不坐一趟船儿回去多好啊。我说乘船有什么好，跟牛车一样慢。母亲望着我，满怀忧伤地淡淡回了句：风凉啊。

今天早上，我们在迫不及待地等着一个惊喜的时刻，那就是“美食会”。

当上课铃响，老师走进教室门，看见一个个眼睛都睁得大大的，亮闪闪的，仿佛在期待着什么。当老师说美食会现在开始时，我们就激动起来，等到老师说开始品尝大家的食物时，班里顿时沸腾起来。老师说让我们那些拿食物的人把食物拿上去，拿的人有：我、李姝瑶、席一鸣、马草原、朱玉鑫、赵子龙。当有些同学品尝着食物的时候，还没轮到的同学看着台上同学津津有味的表情，馋得直流口水，最后，老师说让我们说谁是冠军时，我们全班异口同声的说是席一鸣、李姝瑶。但是，我们输了的人并没有生气，因为，只要参加，就能获得意想不到的收获。

（作者：肖僖）

[描写美食的优秀作文六篇

通常来说，大众对GPS全球定位系统有所了解，但对我国自主研制的北斗系统却相当陌生。但看了中科院80后导航系统科学家徐颖的网络科普作品《来自星星的灯塔》后，一定会对北斗系统有初步了解。

此外，央视主持人撒贝宁在《加油!向未来》中用口香糖打开青椰子，这个看似不可能完成的任务让撒贝宁又圈粉无数。

2016年十大网络科普作品内容独特，形式新颖，制作一流，具有较高的创新性;有的作品生动流畅，通俗易懂。这些深受网友喜爱的网络科普作品对于普及科学知识，提升公众科学素质起到了积极的促进作用。

施静茹

巷子里的吆喝声勾起了我童年的记忆。

阳光洒进巷子里，那熟悉的身影又开始忙碌了起来，领居王爷爷是做糖画的。他是一位慈祥的老人，每天都把头发梳得很整齐，没有一丝凌乱。稀疏的黑发中夹杂着一根根银丝一般的白发，一双深褐色的眼眸，声音低沉而洪亮：“卖糖画了！好看又好吃的糖画！”

吆喝声穿透巷子，不一会儿他的摊子上便挤满了看热闹的孩童，争先恐后的涌上来。“爷爷！爷爷！我要一个小白兔！”“我要大老虎！”“我要一个齐天大圣孙悟空！”

王爷爷不慌不忙的开始工作。勾、点、提、顿。一系列动作在爷爷手里一气呵成。在我看来，每一个糖画都是最好的作品。

拿到糖画的孩子喜笑颜开。巷子内充满老爷爷爽朗的笑声。我被这热闹的小巷吸引，走到摊子边。王爷爷看到我。带着一丝得意，问我：“囡囡，怎么样，爷爷的技术还不错吧！”“当然不错！”爷爷见我跃跃欲试，便说可以教我做糖画，自以为简单的我暗暗自喜。得意的告诉爷爷：“这还不简单！我说不定比您做得还好呢！”

我学着王爷爷的样子，舀出一勺熬好的糖，可是手臂像是控制不住一抖，糖稀大块的滴落在石板上，忙乱的场面一度不可收拾，王爷爷细心地用小锅铲铲去那失败的作品。语重心长地对我说：“孩子！这糖画啊，看似只要动动手臂，你或许也不知道我们做的人练了多少年呢！做事情不能急于求成，要一丝不苟！”

爷爷用粗糙的大手握住我的手，耐心指导。爷爷从盆里舀出一勺糖稀，将勺一倾，手臂柔中带刚，正是这两种气势的合成，使糖画轮廓精美，细节生动，整个过程一气呵成。栩栩如生的凤凰在我眼前。摁上竹签，取下来。

爷爷将糖画交给我，告诉我：“凤凰啊，象征着吉祥，祥瑞。孩子，祝你以后平安吉祥。”我轻轻接过这糖画，心中一股暖流穿入。巷子里氤氲的是温暖。

做糖画看似简单的过程，那可是民间艺人手上功夫！也正是像爷爷这样的态度做成了这样最好的糖画。

我认为王爷爷做的糖画，是世间最好的作品！

郭雪晶

那个整理得井井有条的房间里，一缕阳光透过玻璃将五彩的光芒撒落在那幅充满生气的画上——这是我刚获奖的作品。坐在画布前，端详着画布上洋溢着笑容的孩子们，我总觉得心中有些失落。其实，这不是我最好的作品。

光阴似箭，已是三年过去。

回想起最初学画的时候，在偌大的教室中，大家围坐在一起，用画盘上的颜料涂抹出炫丽色彩，欢声笑语热热闹闹，而性格内向的我却独自一人缩在角落，在画室里的都是比我大一、二届的学长学姐，我从心底不认为自己能和他们打成一片，这也造就了我的画风——黑白主调的景色，带着孤离的孤僻。这种暗淡的风格令老师看了也直摇头，而我也因作画中的苦恼萌生了放弃的念头。

那天晴朗无云，而我却依旧坐在那个甚至连阳光都有些无法触及的地方，一脸冷漠地画着小巷墙角的阴影。“这里可以上绿色。”一个稍成熟点的声音在我耳边响起，一支画笔掠过我只沾有黑白颜料的画盘，在我刚画过阴影的地方点缀了一抹新绿，它顺着墙体蜿蜒而上，瘦弱的身躯坚持不懈地向上攀爬，向着白茫茫的天空伸展。“这是新绿，这是光，是这幅画的灵魂。”她解释着，“光是画最中心的事物。”说完，她笑了，她的笑颜在阳光下遥遥生辉。刹时间，我明白了什么叫做光，那是最闪耀的地方。

慢慢地，我们成了最好的朋友，无话不谈，画画的各种困难都因她对我的关心烟消云散。晴天，我们热衷地画着阳光下的世间万物，金色的光辉在我们身上流连；雨天，我们拎画板在雨中奔跑，一边挥撒着青春的汗水，一边向天呼喊着，然后在雨后的屋檐下等待雨后第一束彩虹。在三年的陪伴中，她的活泼阳光的性格改变了我原本沉闷的性子，因她的陪伴就连枯燥的素描练习都变得有声有色。她教会了我许多，构思、着色、修善。我们画中包含着我们的点点滴滴，蕴含的是我们青春所有的秘密。

而我在悄悄地构思一幅画，那是一幅肖像——画上的女孩展现出她最美丽的笑容，手捧鲜花，光从她的头顶撒落，充满了整幅画面，女孩是画的中心。她就是我画的灵魂，我画的光，它将是我最好的作品。

可离别总是来得那么突然，就在我为肖像着色的第一天，她因学业问题放弃了作画。我听到这个消息，迷茫和不解瞬间充满了我的内心，画画的困难和艰苦一下子浮现在我心头，画画的动力仿佛也随她而去。那段时间我的画画得连初学者都比不如，她来了，静静地抱住枯坐在画布前的我，“别这样，我只能伴你走一段路，以后的风景就要你自己去探索、去发现，哪怕多么困难，你都不要气馁，因为气馁就意味着背叛我们的青春。路还很长，带着我对你的期待，走下去。”我愣住了，她的话在我脑海中回荡，她的话语坚定了我的信念，那幅未完成的肖像被我当成离别的礼物送给了她。挥手时，我们都笑得很开心，就像画中的女孩。

千百年，人们总是怀着极大的热忱准备种种别离，为的是将来在独处的时光中慢慢回味这一壶苦酒。但我却一直心念着我那一次未准备的离别，离别并非是苦酒，它有独特的香甜，带着青春的芳香。我想，那幅未完成的肖像，那幅乘载着我和她青春回忆的肖像，是我最好的作品。