音乐欣赏的感悟作文精品20篇

中午，我打开音乐，拿着一本书倾听者美妙的音乐，享受着这一切……

殊不知，什么时候喜欢上了音乐，在烦心的时候倾听着音乐，好像什么烦恼都不见了，从小时候的那些儿歌，变成了现在知名程度高的名人的歌。从《一闪一闪亮晶晶》变成了姚贝娜唱的《画皮》从《小白兔乖乖》变成了汪峰唱的《花火》，我常常在写作业的时候打开音乐一边听，老师说做作业是不能一心二用，可我就是喜欢这样子，因为我觉得音乐像一种魔药，一迷上就无法自拔。去年看了《中国好声音》，我便深深的喜欢上了那英老师，还有那英老师唱的歌。今年的好声音那英老师也参加了，我每期都看，不仅因为喜欢那英，还因为喜欢听他的歌，我经常听她的歌，很好听，我没事也哼哼歌我常常幻想自己长大能不能当一个歌手……

自己的梦想要自己实现，我相信只要我坚持不懈、持之以恒就一定能成为那英老师那样的歌手!

导语:卸下心灵的重担，聆听内心的呼唤，是我们的真实需要。下面是感悟心灵美文欣赏，欢迎阅读！

喜欢午后静坐在阳光下，享受阳光的沐浴，沏一壶茶，细细地品茗。淡淡的清香在心头萦绕，浮想联翩，这时我会想：在宁静的午后，享受日光浴，何不是一种幸福呢？

喜欢在静静的夜里出门散步，品味空气里的清新香甜，仰望天空，繁星眨着夜的眼睛，映照着大地，月光幽幽地闪入帘里，放飞自己的思绪，那又是怎样一番境界？这时我会想：有着美好的心情，以空明的心灵，在星与月，流星与想象之间飞翔，感受无牵无挂的自由，就觉得契入某种不可言传的境界了，又有多少人能够欣赏到如此美丽的景色？

喜欢乡间小路上散步，聆听山间的鸟儿鸣唱，美妙的歌声连成流动的音符，弹奏出动人的旋律，在山间久久回荡；聆听溪水潺潺，见到满树的花儿纷纷落下，孤独地站在街边，有一种萧索的姿势，这时我会想：花儿又落了，而我们看花儿的开放又有几回？

喜欢和朋友一起闲聊往事，我们彼此互送礼物，那小小的礼物包含着彼此深深的情谊，我们会彼此微笑，互相祝福。这时我会想：有这样的知心朋友，如此深厚的情谊，如何不让人感动？

偶尔在乡间小道上，发现了一株被人遗忘的蝴蝶花，形状像极了凤凰花，却比凤凰花更典雅，我倾身闻着花香的时候，一朵蝴蝶花突然飘落下来，让我大吃一惊。这时我会想：这花是蝴蝶的幻影，或者蝴蝶是花的前身呢？

偶尔……

究竟是谁安排了这样的命运？原来生命可以有这样的方式，若人如此般身心自在，那一切的苦痛烦恼不都为之消散了吗？我们也是同他人一样的生活着，可是我们何曾想过让自己的心静如无波之湖，学会细心找寻属于大自然中的美，我们常常为了功名利禄而劳累身心，可是我们如果能以一颗真诚，明朗清澈的心灵来照见这个无边复杂的世界，我们就可以化小智慧为大智慧，在不断提升自我的同时，我们不仅获得了心灵的慰藉，更使心灵收获到了快乐。

卸下心灵的重担，聆听内心的呼唤，我深信一个人只要无怨地活在这世上，心里一定要有一条丝路，这条丝路使我们在干枯的沙漠，灰茫的平野，重重的高山中，还知道有一个心灵的远方，这条丝路不会被挫败所阻，不会被名利所诱惑，不会在物化中屈服。愿你能够一点点读懂自我，且在这卑湿污浊的世界，拥有一颗最为柔软清明的心灵。

清晨，我在睡梦中被几只鸟儿唤醒，还没睁开双眼，就隐约闻到室内缕缕幽香。昨夜里，窗前的兰花悄然绽放，春天终于来了。

又是一个闲暇的双休，晨曦初露，我带上我的亲密伙伴—二胡和吉他来到城东黄香广场，找一个干净的石凳坐下，呼吸着清新的空气，拉拉二胡、弹弹吉他，把一周来的疲惫和烦恼全都抛掉。

六年前，我的业余时间大都泡在网上，曾在一些论坛、网站做过写手、特评和版主。夜以继日的忙碌，挣了成千上万的论坛币，却不能用来养家糊口。终于厌倦了那种文字游戏，渐从网络中隐退。后来很长一段时间，感到业余时间难以打发，便萌生了学种乐器的念头。女儿那年刚满六岁，也到了学个特长的时候，于是我和女儿同在房县音乐家协会主席付建峰老师门下学琴。

少年易学老难成，学乐器最好是童子功，尤其是像二胡这种弓弦类乐器，没有指板和品格,音准很难掌握。成年由于人手指僵硬、记忆力减退，想拉一手好琴是要下一番功夫的。凭着我对音乐的浓厚兴趣和对二胡的钟爱,多年来从未间断过练习，只要不出远门，每天都要坚持拉上一两个小时，早上是半个小时的音阶和指法练习，晚上是整曲练习。几年下来，小有成绩，像《豫北叙事曲》、《壮别一枝花》、《二泉映月》这样的十级考曲也能轻松的拉下来，虽未登过大雅之堂，但自娱之乐已足矣。平时最爱拉的是《葬花吟》，这首曲子本来就会让人产生一种孤寂悲戚的感觉，用二胡演奏，幽怨怅惘、如泣如诉，像是在亭台楼阁的深处，有位女子正哀婉地低吟浅唱，让人闻之心碎。《壮别一枝花》也很好听，是电视连续剧82版《水浒·武松》的主题音乐，乐曲高亢嘹亮、悲壮激越，具有浓郁的山东地方音乐色彩，体现出武松“虎落平阳被犬欺”的压抑心情和虽枷锁在身仍宁折不屈英雄气概。

后来，我从平房搬进了单元。生活环境的变化，丝毫没影响我拉琴的兴致。在楼房里拉琴，有如在一个巨大的共鸣箱中，声音特别大。为了不影响孩子的学习和邻居的生活，我又在建峰老师的指导下开始学习吉他。吉他声音比较小，一个人独自在房间里弹，外面几乎不见。虽说吉他比二胡简单易学，但也是要付出些代价的，从基本的音阶认识到指法练习，每天磨得指尖钻心的疼痛。听建丰老师说，很多想学弹吉他的人因为过不了这一关，最终放弃了。印度诗人泰戈尔曾经说过“只有经历地狱般的磨练,才能炼出创造天堂的力量;只有流过血的手指,才能弹出世间的绝唱”。我时常用这句话来勉励自己，手指虽未磨出血，但也褪了不少皮，结出厚厚的老茧，直到将琴弦磨得锃亮，就连指板也被磨出一个个凹痕。《天空之城》是我的最爱，每当用吉他轻轻弹起她悠扬的旋律，便觉少了些喧嚣和烦躁,多了一份宁静与祥和，仿佛整个世界都是纯洁无暇。

人生有味是清欢。学琴虽是一个枯燥乏味过程，但清雅淳美的曲调，悠扬婉转的琴音，却是一种艺术、一种文化、一种生活、一种享受。如今的我，已不再呆坐在房间里俯首拉琴，或孤芳自赏或消愁解闷。更多的时候，我会带上琴在河堤边、树荫下、广场上、人群中秀一秀。几年来的学琴生涯，让我感悟到了音乐之美，也让自己在艺术的熏陶下，做一个淡泊雅致的人。

音乐是一串音符，一段旋律，一句句歌词组合而成的主要产物吗？不是的，音乐只是件免费赠送的商品，真正重要的产物，是作者的心。

音乐，就是一座心的圣殿，无数共鸣的心在这里相遇，与作者的心交流，彼此用心感受，在快乐中快乐，在忧愁中忧愁，亦是件美事。

我就很喜欢在音乐中与他人的心相交，闲暇时拿出手机，旁若无人地听起来。我喜欢听的音乐五花八门：快乐的，悲伤的，各种乐器合奏的，名曲，小调，中国的，外国的。。。。。。但永远不变的，是去与作者的心相连，手与手相接。他快乐时，我亦快乐，他悲伤时，我亦替他感到悲伤，音乐只有在感悟作者的思想和感悟人生时才别有一番韵味。顿时，音乐从死文字中活了过来，焕发出勃勃生机，正是因为心的力量才使它充满活力。

除了感悟心，也要感悟旋律。我听音乐时并不在乎作者编的歌词，而是听他作的旋律，最好是让自己将切身的体会嵌入其中。在感受忧伤充溢的曲子，仰望天空，沉思，想想自己的伤心事，和着旋律，独自陷入孤寂，这就更能了解作者的心情。

走在无人的林荫小道上，摘一朵鲜花，偶尔会有几片树叶如蝴蝶般飞下来，落在路边一块长满青苔的石头上。清脆的鸟鸣，悦耳的虫声。若此时听音乐，那就大煞情境了。这一花，一木，一鸟，一虫都是大自然为谱作属于它的音乐而创造出来的。静下心来，仔细聆听大自然的声音，真希望自己是一棵树，或立在寂静无声田野上，或在水平如镜的小溪边，或在高山峻岭峰顶上，又或在气势磅礴的瀑布下，寂寞着站着，亲近大自然。

在音乐的世界中感悟，你听到的不是一串音符，一段旋律，一句句歌词，而是作者与大自然那颗伟大的心的诉颂。

[在音乐世界中感悟作文

音乐拥有着很大的魔力，它能陶诒一个人的性情;它能使力量充沛;它能让你真正感到轻松、舒适!因此我何不从音乐欣赏中吸取点滋养呢?

一开始，我只是听歌，根本不理解歌曲的内容和感情。但渐渐的我发现了一首十分动听的歌曲，不仅旋律优美，而且有着动人的歌词。此后再听歌曲时，我便开始欣赏那迷人的旋律，体味歌词的意境，听着听者，我常因受到那旋律的感染，而陶醉于它的意境之中。从那时起听音乐便成了我真正的爱好。音乐不只是听听而已，更重要的是理解音乐的境界和感情才算真正的欣赏。

如果说开始的听唱，还只能牵动你的听觉，而欣赏却往往要牵动你的感情了。有时甚至使你忘却了自己的存在，把自己也完全融入音乐的意境之中，感情随着音乐的旋律出神入化，起伏波动，眼前变幻着一幅幅优美的图像，那才真是一种美的享受呢。

在疲劳的学习之后，欣赏一首名曲，全身都会感到轻松，舒适，疲惫和烦恼都忘却了。在不断的音乐欣赏当中，我的欣赏水平也逐渐提高了。这些歌曲朝气蓬勃，轻快而不浮滑，深情而不做作。那优美的歌词，给人充沛的力量，那动听的乐曲使人得到了艺术上的享受。

课余时间，我常以此来解除疲劳，恢复精力，使我生活中充满了欢乐。音乐给了我许多知识和力量，帮我战胜了生活中重重困难;音乐也陶冶了我的情感，使我满怀信心的成长!

音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。音乐教学只有结合学生性格特征，利用他们的共性与个性，才能发挥音乐教育的最佳效能，才能真正上好音乐课。

一、性格的定义

什么叫性格呢？性格是指表现在人对现实的态度和相应的行为方式中的比较稳定的、具有核心意义的个性心理特征，是一种与社会相关最密切的人格特征，在性格中包含有许多社会道德含义。性格表现了人们对现实和周围世界的态度，并表现在他的行为举止中。性格主要体现在对自己、对别人、对事物的态度和所采取的言行上。

二、性格的分类

在心理学著作中，关于性格分析，目前专家们的思路已慢慢清晰，并趋同于把人的性格分为四种类型，这是性格分析学上一个里程碑。

第一种是力量型，第二种是活泼型，第三种是完美型，第四种是和平型。当然，真正属于这四种类型的人并不太多，自然介于他们之间的在不同条件和生活方式的影响下，当然还有各种各样的中间型、混合型和过渡型。

三、音乐与性格之间关系

音乐发展到今天不仅作为给人们娱乐休闲的形式而存在，它同时作为一种文化艺术在对人的品质形成、情感培养、人格完善、审美能力的提高、自信心和意志力等非智力因素方面都有着积极的作用。音乐与性格息息相关，什么样的人爱听什么样的音乐，音乐可以反映出一个人的性格，就像小孩子喜欢听儿童那种有趣的音乐，年轻人比较活泼，喜欢追求时尚，就会去听当下流行的音乐或者比较动感的音乐，到了成年，人比较成熟了，懂得什么是爱情了，就会去听比较有情调的音乐，老年人比较喜欢听年轻人认为古老的音乐，当心情不好时，特别想听让人有点悲伤的音乐，这些都是音乐对人的心态的一种反映。性格的形成是由多方面因素形成的，音乐只是其中一种因素，音乐能够陶冶情趣，能够改变人的心情，听健康的音乐对人的性格有着良好的影响，但音乐不能够决定一个人的性格，所以说，音乐对性格的形成只能产生影响作用，而不能产生决定作用。

四、音乐与性格的有机结合

高中生，他们的性格基本已经成型，因此，在音乐欣赏中，可以针对他们不同的性格特征给他们欣赏不同类型的音乐作品，寓教于乐，培养学生的审美意识，提高学生鉴赏美的能力，使学生在音乐欣赏实践活动中想象力得到发展，促进个性更好地实现自我完善。下面我就浅议在音乐欣赏中如何结合这四种性格：

（1）力量型。这样的人坚强，果敢，不沉着，急躁，精力充沛，对事物反应迅速而强烈，行动敏捷，爱激动又难于控制自己，他们在生理上属于胆汁质。他们喜欢气魄宏大，激昂壮烈，令人热血沸腾的事物，如贝多芬与亨德尔的作品，这类音乐气势磅礴、辉煌雄伟、感情强烈、戏剧性强。当然也可能在像肖邦的《夜曲》那样恬静柔美的作品中，使心灵得到安宁。在欣赏过程中，教师可以将两种类型的音乐穿插着给他们聆听，感受。例如：先聆听贝多芬的《第九交响曲》片段，从中感受作者所要表达的心境，渴望自由、平等、博爱，厌恶一切世俗、封建制度。同时也可在音乐教学中把“动”引导到课堂上来，改变传统的坐着不动上音乐课的单一形式，强调学生结合自己已有的生活经验，从节奏入手，以语言、舞蹈、表演、音乐游戏等方式去训练学生的音乐节奏感，引导学生用自己的身体动作去解释和再现音乐。因为这类学生的性格与贝多芬相似，所以他们可以很快进入角色，触摸到作者的心理，让他们在不知不觉中被音乐所陶冶，提高自身的素质修养。在此之后，为了平息他们激动的心情，教师可再播放一首肖邦的《夜曲》，那从指间缓缓流出的如流水般的旋律，安逸且甜美，能够让人放松，也能够让教师在最短时间内不知不觉中，将课堂纪律维持好，从喧闹恢复平静。

力量型的人认为一果多因：一个结果，可用多种方法，可以这样做，也可以那样做。所以他们也经常变，变的是方法，明明教你这样做，过两天要你那样做。那在欣赏音乐的时候，教师就可以利用他们的这种性格特征，引导他们从多个角度，不同路径去理解，感悟音乐，充分地开发他们的发散性思维。教师要给学生一方自由的空间，尊重学生的奇思妙想。

（2）活泼型。这样的人坚强，沉着，好动，反应灵敏，活泼热情，善于适应环境和社交，但不够稳重踏实，他们在生理上属于多血质。他们喜欢热情明朗、优美华丽、富于活力的事物，如莫扎特与门德尔松的作品，这类音乐流畅优美、丰富多彩、灵活多变。例如：欣赏莫扎特的《弦乐四重奏》，作品中有很多的主题，教师可先让学生将各个主题聆听一遍，熟悉一下，然后再完整地欣赏整部作品，欣赏过程中引导学生对各个主题进行追踪。

活泼型的人认为一因多果：做一件事，会有不同结果，有可能这样，也有可能那样，所以他们是经常变，变的是结果。明明答应你的事，过两天就忘了。在欣赏音乐作品时，教师可以给出一部作品，让学生在聆听后阐述不同的观点。每个学生会因为生活环境的不同，经验积累的多少，领悟能力的高低等，对作品发表不同的见解。不管是哪种答案，教师都应该给予他们充分的肯定与鼓励，让学生的个性在一种宽松的氛围中自由发展。

（3）完美型。其性格比较坚强、达观平衡、情绪不外露、冷静安详、沉着稳重但有惰性，反应迟钝，他们在生理上属于黏液质。他们喜欢内在、深刻、富于哲理、逻辑性强、给人启示、引人思索的事物，如巴赫的作品，这类音乐内在深沉、层次清晰、逻辑性和哲理性都很强。可欣赏巴赫的《二部创意》或《三部创意》。

完美型的人认为一因一果：做一件事，只有这一个方法，而且必须按照这个方法去完成，喜欢做计划，做表格，制定规范，很难接受别人的意见。在给这类学生赏析音乐作品时，可以采用表格的形式让他们分析作品。例如：速度、力 度、节 奏、曲式结构 、分几个主题、各主题意境。这种欣赏方法逻辑性强，条理清晰。

（4）和平型。感受性强，善于观察别人不易察觉的细小事物，情感深刻强烈，执着专注，但心胸不够开阔，易多愁善感，其中有好动的，也有懒惰的和不沉着的，他们在生理上都是属于阴郁气质。他们喜欢深刻、内在、感人之至、令人心弦颤动的事物，如柴可夫斯基的音乐，这类音乐感情内在深刻，含蓄细腻。可欣赏柴可夫斯基的《天鹅湖》。

和平型的人认为无因无果：任何事情，这样也好，那样也好，这样做也行，那样做也行；口头上应和，心里觉得不一定；如果大家都这样，我就这样，大家都那样，我就那样。这类学生从众心理十分严重，没有自己的主张，那在欣赏音乐作品的时候，教师必须调动他们的积极性，主观能动性。例如，在欣赏《天鹅湖》的时候，可以做一些改编，根据音乐，舞蹈，请学生设计一些简单的、符合意境的台词，然后分角色朗诵，让他们在角色的扮演中，融入自己对作品的理解，各抒己见，这种方式既借助文学拓宽了音乐，抒发了学生各自对作品的感悟，也会因为教学手段的变化活跃课堂气氛。

随着音乐教育的不断深入发展，加强学生性格特征研究与音乐教育的联系，是促进音乐教育科学化的重要任务，也是提高音乐课教学质量的主要课题。我们只有把音乐与学生的性格有机地结合起来，才能使学生获得最有价值的情感体验。

[学生性格的有机结合与高中音乐欣赏的优秀作文

音乐，许多不了解音乐的人，把音乐的定义，直接贴上了神圣的标签。认为只有从歌手、音乐家手中传出来的就是音乐。

但这样是不正确的，音乐是没有界限与局限的。她对所有人都是公平的，也许，你天生五音不全，唱歌跑调，音乐的上帝似乎将你通向音乐的大门关的死死的。但请记住，上帝为你关上一扇门的同时，也打开了一扇窗。你并不一定只有歌唱才能创作音乐，你还有许多方式供您选择。你可以攻入乐理，钻研音乐的规律，为歌手打造一首作品，这是音乐家所选择的音乐征途；或者，你下苦功夫，去学习，你最爱的那一个乐器。就以吉他来说，木吉他与电子及他所走的风格是完全不一样的。弹木吉他的人，往往心境是稳重的，你可以站在聚光灯下，与一位歌手合作，弹一曲小调，现一片赤诚。若没有观众倒不如对着乡村的树木，村边的小溪，天上的白云弹奏，在自然中感悟，这样才不会辜负了那心爱的吉他。

弹吉他，要指法端正，坐姿要稳重，体态端正，在心境清正明亮时在将自己对自然的感悟与琴声糅合在一起，奏出独属于自己的一份情调。

若你选择的，是电子吉他，那么，弹电吉他的人，心境便与木吉他完全不同。其心境必是狂热的，对梦想的执着是无法用言语诉清的。所以弹电吉他的人，一定会拥有强大的感染力，这就是为何，弹奏电吉他的人，大部分会主打摇滚的原因。

音乐的世界是如此的神奇、美丽。许多人花尽自己的一生，也许也不能参透它的神秘，这大概就是音乐的奇妙吧。

音乐同时也是不分国界的，任何不同国家的人都有创造和享受音乐的能力。音乐的风格将会随着传播者的改变而改变，就如同你在一首优美凄凉的音乐中，加入其他风格的元素或改变几个音调，再通过一点点技术上的加工，一首全新的作品便诞生了。同时这首传唱的作品上，也会因此留下你的名字。

音乐往往就是如此，只要你肯钻，不放弃。每个人都有创造和享受的权力。

这么多年来，我一直养成听音乐的习惯。音乐在我心中有它独特的魅力。我虽不懂音乐，但我特别喜欢欣赏它。音乐犹如一股清泉，在我心底潺潺流淌，滋润我心田。每当音乐在我心里划过，就会忘记尘世的喧嚣，忘记生活中的烦恼，忘记……洞彻人的心扉，给人以心灵的震颤。

对于音乐，可以说，我是音盲，一窍不通，既不懂音符，也不懂乐理，是一个门外汉。开始的时候，只是听音乐，时间久了，听的多了，鉴赏水平提高了，便懂得了欣赏。长此以往，不知不觉中感悟了音乐，有时甚至与音乐产生共鸣。音乐成为我生活中的知音，我现在非常理解《傅雷家书》中傅雷对傅聪说过：有了音乐，快乐伴随你。多年之后，傅聪深有感触地说，父亲是对的。是啊，的确不错，音乐使人快乐。

在生活中，当我遇到烦恼时，常常用音乐排遣自己，当我动怒时，音乐能使我平静下来，它是一剂良药。当我快乐时，音乐能使我心情更加舒畅，使我对生活充满激情，让我更加热爱生活。

我欣赏的只是大众音乐，不是特高雅的象像巴赫、贝多芬……他们的高雅音乐我不懂，也欣赏不了，但我比较喜欢一些耳熟能详的音乐，象广东音乐、民歌、里查德的钢琴曲等，还有一些好听的歌曲，歌曲我比较喜欢早期的怀旧歌曲，说到歌曲，有的歌不仅歌词有思想内涵，旋律也特别好听，听了之后，让人记忆深刻，回味无穷。如费玉清的《生命如花篮》、《梁祝的小提琴协奏曲》我就特别喜欢，每次听我都能触动我内心深处最敏感的神经，让我感动不已。

不同的心境有不同的感受。在高兴的时候听，有一种对生活的渴望；心情抑郁的时候听，有一种如泣如诉的感觉，产生心灵的共鸣……

欣赏音乐，是一种享受，它能让我如痴如醉；欣赏音乐，是一种动力，它能让我燃起生活的激情，快乐地生活；欣赏音乐，是一剂良药，它能让我心胸开阔，视野放宽；欣赏音乐，是一种修养，它能陶冶情操，提高我的品味。

[感悟音乐作文

我爱音乐世界，爱它优美的旋律，爱它悠扬的歌声，亦爱唱这歌的明星，但每当我陶醉于音乐世界，我最爱的，还是它带给我的喜与悲，哀与乐。

肤浅的人唱歌，只会一味模仿它的曲调，再加上一懂半懂的歌词，一首歌就这样从口中传出，而凡是学过音乐的人都知道，情感是一首歌的灵魂，在音乐的世界中感悟，你会发现，原来生活如此丰富精彩。

“鱼和熊掌不可兼得，孩子和事业也一定会被顾此失彼，你既然想追求事业，当初又何必生下我！”说罢，我摔门而去，只留下欲言又止的妈妈在客厅里发愣，这段时间，妈妈的事业热情不知什么时候被点燃了，每晚回来与我同步学习，生性敏感的我自认为遭到了极大地冷待，这才有了那一幕，我走到书桌前，拿出作业，却如何也不能平静下来，这时的我索性放下笔，想听听音乐，我按了按“随机播放”，那熟悉的旋律映入耳帘，却怎么也想不起歌曲的名称，就这么任由它放下去，突然，“时间都去哪儿了，还没好好看看你眼睛就花了，生儿育女，一辈子，转眼就只剩下满脸的皱纹了”歌曲的高潮部分竟勾起了我的种种暇想：妈妈与我在蜡烛下一起表演皮影戏；妈妈因生气骂完我后，后悔的流泪；深夜里，为了送发高烧的我去医院时的不顾一切；我甚至还联想到了未来，忙碌的我不能回家过年时，父母的孤独和寂寞。是啊！正如歌中所唱的一样，时间在不经意中流逝，二十年后，我们都有了自己的家庭，看望父母的时间还能有多少？父母为了我们付出了半辈子的心血，他们又能得到什么？

不一会儿，我回到了现实，歌曲已是结尾部分，我打开房门，却发现妈妈正站在门外，抱有歉意地说：“孩子，如果你介意，我可以放弃事业。”妈妈的眼睛有些湿润，我摇了摇头，泪水忍不住流了出来，与妈妈紧紧相拥在一起。

在音乐的世界中，我感悟到：原来，爱从未消失。

还有一次小测验中，我的成绩不够理想，回到家里，我一直闷闷不乐，当我洗完澡后，走出洗手间，发现一首《永不退缩》正从手机里传出：“就算我现在什么都没有，擦干了眼泪，还是抬头要挺胸，面带笑容不气馁往前冲，我越挫越勇”顿时，我的斗志开始被激发，心境也顿时豁然开朗，古往今来，谁的人生之路是一帆风顺的，伟人之所以能够成功，是因为他们化解了，克服了困难，西伯拘而演《周易》，仲尼厄而作《春秋》，屈原放逐乃赋《离骚》，吴敬梓落第方成《儒林外传》，哪一次成功没有经过雨水的拍打?其实，失败也是一朵奇葩，我应该从中找出原因，吸取教训，一下子，我的烦恼抛到了九霄云外，取代的是，是我对下次测验的期待和信心！

在音乐的世界中，我感悟到了挫折带来的正能量。

曾有一段时间，因为家里和学习上的某些事情，我整天闷闷不乐，怀疑自己的能力，有一天放学回家的路上，我经过一家大型超市，《没有什么不同》也很有默契的播放了起来，“没有追求和付出哪来的成功，谁说我们一定要走别人路，谁说辉煌背后没有痛苦，只要为了梦想不服输，再苦也不停止脚步”我想，当时我之所以心里很有压力，很大一部分原因是自己吃不了苦，作业稍微有一点多，考试稍微有些不理想，就对自己的前途没有希望，就认为自己一无是处，这其实是懦弱的表现，为了自己的梦想，我应该永不放弃，我驻足在超市前，欣赏着这优美的歌曲。

在音乐的世界中，我感悟到人生的追梦脚步应该永不停止。

在音乐的世界中，我们还可以感悟到许多的课本以外的知识和道理，人生的真谛，生活的乐趣也会随之表现出来。

让我们一起在音乐的世界中感悟生活吧！

[音乐的感悟作文

今天听了“高山流水”(古筝版)

感受到作者是多么富有诗情画意呀

将急速的水流描写的淋漓尽致

我一边品，一边想象

啊!那哗哗流淌的水，一泻千里

如若身临其境，那是多么惬意的享受呀

仿佛在瀑布附近的小亭里面

吟诗作画，也不妨架上古筝

把高山流水的情景描绘出来

再听听“月光曲”

感受江南海边的美丽景象

伴着音乐，眼前仿佛看见月光洒满大海

月亮落下去了

音乐也接近尾声

在一阵轻轻的音乐声中，夜深了

欣赏艺术，感受艺术的存在

哪怕是一幅画、一首歌、一个不起眼的雕刻品

在我心中，它们都是艺术

今天，我欣赏了两首音乐

现在，脑海你还想象着高山与流水的美丽

还幻想着月亮升下去后的故事

……………………

音乐是什么?我觉得音乐是天使，它能在我们消沉的时候带给我们力量，在我们欢快的时候，让我们的快乐更加的美好。

我与音乐交朋友是从我学手风琴开始的。手风琴是我儿时的挚友，它给我快乐，也使我初步了解了音乐。

儿时的我是天真单纯的，只知道练琴、考级，其他什么都不管，但一次经历使我改变了这种态度。

那是在经历了几个考级之后，我的成绩依然平平，虽能过关，但不尽如人意。令人惊讶的是在有一次考级后，考官的评语上竟然多了一句话：音乐是靠人们自己去感悟的，而演奏音乐就像是把自己的感悟表达出来，你必须用心去感悟才能演奏好曲子。

这句话吸引了我，也使我对音乐有了最初的认识。长大了的我虽已不再学琴，但仍然酷爱音乐，只是由演奏转变成欣赏罢了。这就使我对音乐有了新的更深刻的理解。

比起流行音乐，我更欣赏古典音乐，以流行音乐为消遣，以古典音乐为享受。曾经听过维也纳的新年音乐会，最欣赏一首叫做《春之声》的曲子。那舒缓的声音，愈弹愈清朗，好像一股清莹的春水流过山涧，畅快地流向远方：天空一片晴朗，两边是美丽的山景，还配合着各种小鸟的鸣叫，真是一幅美丽的春景。

听后才明白，音乐是大自然的写照，感悟音乐就像是在感悟大自然，要从心里热爱它，才能理解它的真谛。

到了现在，音乐已经成了我的另一半了，我力不开音乐了，不管在哪里，我都会听音乐，让我们的心去感悟音乐带给我的一切。

[初中作文感悟音乐

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共蝉娟。————题记

夜是安静祥和的，即没有白天的吵闹也没白天的欢乐。它是安静，美妙的。让人不知不觉的沉迷进去，让人不能自拔。

今夜，父亲睡着了我一个人从床上爬起来。到厨房冲了一杯咖啡，来到阳台上呆呆的望着远方的景色在抬头望望天。只见那天空像一盘围棋黑色的夜则是黑棋，白色的星星则是白棋。二者在空中交替，旋转，升华。但是二致谁也离不开谁。这是一种和奇妙的联系，就像父子一样。

其实大家仔细想一想自己和父亲或母亲是不是也是这样呢？有可能你们有些人还敢觉不到这样的感觉，但是你们早晚会面对的。就像我和我的父亲一样，我们不想父子倒像兄弟，敌人。但是我和他谁都离不开谁，这就是一种莫名的羁绊吧！其实我们大家可能都讨厌学习，但是学生不学习以后又有什么出路呢？可能家长有时候有点霸道总是坚持自己的立场从不顾及我们的感受。但是这也是对我们好！

再次我也向家长提出意见，我知道各位长辈都像望子成龙，但谁又保证你们的决定有百分百的英明？ 别总对孩子的抗议说反对无效坚持否定，适当给个机会会有意想不到的吃惊！所以要因人而议、因地制宜、因材施教，才能有你们想要的因果关系！ 我说亲爱的存在子女沟通问题的叔叔阿姨，孤独求败说的在不在理？你们有没有用心去听？ 还有些父母离异，有的只顾生意，有的爸爸吃喝嫖赌成性，这些无疑是给我们蒙上了阴影！

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。人不能是十全十美的，月亮也不是永远是圆的。所以不要过于的给孩子们施加压力，不然会产生反效果的。最后我祝愿各位身体健康学习进步。

[感悟的作文欣赏

我是一个名副其实的“音乐发烧友”。音乐，是我每天必不可少的“维生素”，一天不听音乐，我就感觉怅然若失。音乐不但能陶冶人的情操，还能让人全身心的放松。

听！连续的轻快的跳音，似一阵阵清脆悦耳的铃铛声，没错，这首歌就叫做铃儿响叮当。欢快的音乐引人遐思。这活跃的音乐把我带到了雪地上。皑皑的雪地里有一群天真烂漫的小孩子。他们骑在雪橇上，快乐的笑声洋溢在每一个孩子粉嫩嫩的脸上，他们大声地欢呼着，雀跃着．．．．．．

《秋日私语》是我最喜欢的一首钢琴曲了。一阵啁啾的鸟叫声，让四周变得充满了生机。紧接着弱弱的延音，这旋律如一串串珠子，溅在空中，落进每个人的心里。到了《秋日私语》这首曲子的高潮了。很强的一个重音，如同那冲出闸门的滔滔江水。紧接着又是悠长的延音。这旋律将我带到了金秋十月，火红的高粱如同喝醉酒的大汉，金黄的蝴蝶跳着婀娜多姿的舞蹈，硕果累累的树下，果农开心地收获着果实。老师说，弹高难度的曲子手会抽筋，说实话，我还真有点想享受一下那种感觉。

音乐能让人如痴如醉，前一秒钟还怒气冲冲的人，下一秒钟就会变得豁然开朗，尽情陶醉在音乐中。音乐很奇妙，真的很奇妙。其实生活中处处充满了音乐，只是你没有去认真体会罢了。奔泻的黄河，如奏鸣曲那令人难忘的高潮，夜晚幽静的森林里充满了簌簌的声音，如蚕咬桑叶。睡莲映照在水中的倒影，宛如歌曲中一连串的琶音，让人浮想联翩。湖水中袅娜的荷花，淡淡清香，犹如一首独具一格的悠扬的清丽的和弦。湖边的一排排高大的树木，整整齐齐排列着，犹如肖邦的《ｆ小调叙事曲》开头的几节，那么的有条不紊。

音乐是我生命苍穹中永不退色的一道绚丽彩虹，是它让我的生命变得充满了意义。我热爱音乐，更欣赏音乐

提起音乐，我的思绪又回到了那一次的音乐鉴赏会。会场上人声鼎沸，谈话中无不流露出人们对音乐的热爱。会场上充满音乐的味道——清扬、舒缓。音乐鉴赏会很快开始了。工作人员搬出一台钢琴，开始介绍钢琴悠长的音乐历程。从钢琴初涉问世，到进入音乐世家，再到进入寻常百姓家，最后成为音乐不可割舍的一部分。钢琴不愧被称为“乐器之王”，因为钢琴承载了音乐的精华和奥妙。当时我已经学钢琴两年，深入音乐世界的我早已谙熟音乐，却从未了解钢琴。

之后是“名师讲座”，音乐大师那一番话语，饱含着对音乐的热爱。大石油一句话让我十分难忘：“音乐如人，持有自身的情绪。”这“音乐情绪”，或愉悦轻快，或沉重哀伤，或高昂激荡。愉悦轻快的曲子给人以美感，沉重哀伤的旋律让人低沉，高昂激荡的音调让人斗志昂扬。一切的情感，诉说丰富的故事，展现多彩的世界。

欣赏名曲的时候，全场霎时间安静下来。一曲《水边的阿狄丽娜》缓缓响起，轻柔的旋律萦绕耳畔。音乐，是《月光曲》的婉约，是《命运》的激昂，是《悲怆》的沉重，是《天鹅湖》的轻快，是《古老的法兰西》的古典，是《蓝色多瑙河》的舒畅……

音乐是一位好伙伴，它不带任何杂质，没有任何喧嚣与不安，只有如水一般清澈，如微风一般柔和。它替你赶走一切烦恼，把愉悦和舒畅植根于心灵。

听着这些曲子，我不禁浮想联翩，浮现一幅又一幅如梦似幻的画卷：伴着《月光曲》，仿佛身临大海，望爱一轮明月，观潮起潮落;欣赏《蓝色多瑙河》，仿佛置身于多瑙河，看见如蓝宝石一般的多瑙河……音乐的力量无限大，它让我处于另一个世界，那里只有音符的小溪缓缓流淌，音乐之花盛绽。

音乐鉴赏会就在这袅袅余音中结束了。我带着满怀的好记忆与感慨回家。宁静圣洁的音乐给予我温馨感受，美丽梦幻的音乐赋予我创作和灵感;哀伤沉重的音乐触动我的心弦;思念的音乐让我听到人们对故乡亲友的呼唤。

音乐是一首诗，婉转而富有诗意;音乐是一篇故事，诉说动人的篇章;音乐是一幅画，描绘心灵。学会倾听音乐，学会欣赏音乐，学会走进音乐，学会了解音乐——这，才是音乐的最高造诣与境界!

音乐之美，首在意境。意境之美，崇高、童贞、高贵、发奋、深情、豪放、淡雅、悲凉、绚烂、空灵、欢娱、哀伤、粗犷、异族情调、描摹自然者是。

（一）

音乐之意境美，完全取决于艺术的造诣和听众的悟性。造诣和悟性统一、和谐，方能体现意境美的功效。否则，音乐家累死，听众睡死。

中国古代，盛传于伯牙摔琴谢知音之雅谈。从此，《高山流水》随为绝唱。可见一斑。

（二）

祈祷的声音，是最美的声音，发之于心，诉之于声，人神交融，出神入化。祈祷的音乐，是最美的音乐。不管青烟袅袅，钹鱼声声，亦无论管箫呜咽，风笛回荡。

舒伯特之《圣母颂》，其动人心弦的力量，都不单是来自纯声音之美，而是同时来自圣洁的情感。

（三）

如基督，牺牲一己之生命为世人赎罪；如佛说：我不入地狱谁入地狱；如松柏，严寒下依然青翠；如梅花，冰雪中绽放报春。是为崇高。

贝多芬的《欢乐颂》，是以音乐表现崇高的压卷之作。

（四）

无机巧之心，无名利之意，无淫邪之气，漠视权力和痛苦，沧桑历尽稚气犹存。是为童贞。

富有而不自夸，同流而不合污，得意而不忘形，有泪而不轻弹，苦痛自己独担而快乐给予别人。是为高贵。

（五）

恶势力面前不畏惧，恶命运当头而不颓唐，绝境之中仍然充满斗志，屡败屡战，独挽狂澜，砥柱中流，自强不息。是为发奋。

请君细听贝多芬的《命运交响曲》、《英雄交响曲》吧，你的理智的飞跃将幻化为发奋的高度。

（六）

岳武穆思国耻而怒发冲冠，苏子瞻念亡妻而梦泪千行，是为深情。

《梁祝》是也。

（七）

道之所在，虽千万人吾往矣；义之当为，千金散尽终不悔；情之所钟，世俗礼法如粪土；兴之所至，与君痛饮三百杯。

是为豪放。

李斯特的《匈牙利狂想曲》为魁。

（八）

兰花香于幽谷，睡莲开于月夜；陶潜东篱采菊，王维长伴山水。是为淡雅。

如《春江花月夜》《雨打篱笆》者是。

（九）

李尔王苦头吃尽才知悔恨，李后主思念江山独自凭栏；伍子胥出生入死反被赐死，鼓德怀为民请命送掉老命。

是为悲凉。

《二泉映月》有此境界。

（十）

鸟踪绝，人迹灭，老翁独钓寒江雪；尘不染，俗不沾，老僧入定忘大千。

是为空灵。

琵琶独奏，《月下听涛》，方解此味。

（十一）

勇士策马飞奔，英雄力降猛虎，纤夫急流勇进，村民击鼓欢歌。

是为粗犷。

二胡齐奏《草原牧歌》有此神韵。

歌德有言，力透纸背，抄来与诸君共勉：音乐是人的半个生命。余以为此言极是。人欲横流，物当其冲。但遍览青史万卷，金玉满堂者，亦不乏精神乞儿之辈。对否？

月下敲琴，静流泛舟；朝霞放歌，夕阳微醉。

忘却俗尘三千里，常存极乐一片心。

除音乐者何？

斯为记。

直到学了音乐好多年后我才清楚，我所学的这些是属于古典音乐的范畴，当然不可以望文生义的理解为古代而经典的音乐，而是狭义的古典，特指发端于17-18世纪的欧洲，由我们所熟悉的 巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特等大师群体所创造的那些文明成果。那不是仅仅学几首名曲，而是从记谱法到音乐理论、音乐作品、教学系统，创作方法、审美原理以及哲学思想一整套的体系。

西方的进步不仅仅是科技和政治，而是全方位的， 就说西方那些音乐大师们吧，也真是能干，短短二百多年的时间把他们的音乐文明发挥到登峰造极的高度，每一个人都是一座山峰让人无法企及。如果说我们五千年的音乐文化浩如烟海，而西方大师们每个人都是一片深海。我们这些音乐后人掉进这一片片海里除了接受已没有其他任何选择的余地。一些搞民族音乐的总习惯说借鉴西洋什么手法之类，我总以为那不过是阿Q式的精神胜利法而已，不是借鉴，而是在西洋音乐体系框架下还能保留多少民族元素的问题。

上大学时王澍老师给我们讲西方音乐史，曾经带领我们“认祖归宗”，从我们的师承关系逐级追溯，还真能追溯到贝多芬、巴赫等师爷，着实让我们又新奇又有点自豪。天天与大师同行，时时与大师对话，那真是一段沉迷的时光。

但学府之外音乐界却热闹的多，八十年代伴随改革开放，人的思想趋于多远，音乐也日趋多元，流行音乐已经开始已不可阻挡的势头而风靡，我们这些人便如卫道者一般还坚持着一份清高与孤傲，对流行音乐抱着一份轻视与排斥。

上大学前我常去山东艺术学院学习单簧管，有一次琴房外面有人大声唱了一句当时很火的流行歌，顿时很多琴房门口探出一个个脑袋，有一位教声乐的老教授立刻出来追查，那位唱歌的学生如大逆不道满脸愧疚，赶紧承认错误。大概老师是怕把嗓子唱坏吧，声乐，也就是美声唱法和民族唱法是用假声，而流行歌用真声是也。

孩子很喜欢音乐我甚感欣慰，以为我那许多没有实现的梦有所安放了，我拼命上课，教学生也教孩子，教乐器也教声乐，家里便琴声歌声不断，感觉如鱼得水渐入佳境。可是逐渐的孩子对所学的这些失去了兴趣甚至产生了反感，再三声明自己将来不这样用假声唱歌，尤其令人沮丧的是她竟说听着这样捏着嗓子唱歌就令人恶心。

我是深深惊异于这世事的翻覆，两代人仅差二十多年，鸿沟竟至于如此深阔。莫非是我真的老了？跟不上时代潮流？思想保守？多年古典音乐的浸润已使我油盐不进了吗？我要重新审视这一切了。

不知道是不是感情的原因，这过程异常的顺利，很快我的艺术观便产生一次极大的转变。突然发现流行唱法 或通俗唱法（我现在把它叫做自然唱法）不是比美声唱法更具备艺术的本质吗？艺术是讲究一个“真”字的，但这真却怎么能排斥表现手法即声音的真实呢？？艺术是最讲究个性的，没有个性就没有艺术，但假声又有多少个性呢？现今不是都在抱怨那些美声 民族歌手千人一面不分彼此吗？自然唱法用的是自然的真声，表达自然的真情，只为黎民舒心声，不为帝王唱赞歌，这不正是最高的艺术境界吗？美声不是艺术的全部，无论哪种唱法都只是艺术的一种表现手段而已。

至于孩子，我怎么会再去勉强她去学不喜欢的美声呢？人各有梦， 那精美绝伦的美声咱就舍弃了吧。

[关于认识音乐的作文欣赏

星期五的晚上，爸爸、妈妈带我到曲江音乐厅去欣赏了一场令我难忘的音乐会。

一进音乐厅，我看见黑压压的全是人，但是却非常安静，我们也赶紧找到位置坐下，和大家一起安静地等待。

七点半， 演出开始了，我看见舞台上有几排穿黑色晚礼裙的阿姨在拉小提琴，一排阿姨在拉大提琴，最后一排的叔叔有的吹小号、有的吹长号、还有几个叔叔吹圆号，左边放了一台巨大的三角琴，右边是架子鼓和吉他、贝斯和萨克斯手，一个叔叔站在中央指挥。在他们的上方是一个叶形的大投影。

我喜欢这场音乐会主要是叔叔阿姨们现场演奏了很多的经典电影主题曲。其中最让我激动的有三首：它们分别是《功夫熊猫》、《加勒比海盗》和《变形金刚》。因为这三部电影我都在电影院看过，所以当大投影出现我熟悉的画面时，我好激动啊！

整场演出乐队、声效、灯光配合的非常完美，我又好像置身于电影之中，真是一场享受啊。

在回家的路上，妈妈不断给我说：“台上一分钟，台下十年功”。我也要好好学习，以后想叔叔阿姨那样在台上表演。

幸福是一只淘气的小鸟，当你苦苦地寻觅或守望她时，殊不知她就悄悄栖落在你肩头，只是由于你的左顾右盼而忽视了她的存在。

人们往往过分追逐未知的漂渺的幸福，而对波澜不惊的平谈生活中的幸福视而不见。我们一直在追赶幸福，可为什么不好好享受现有的幸福呢？不懂得满足，是永远不会品尝到幸福的甘甜的。汽车上年轻的母亲逗引着怀里的小宝宝，宝宝咿咿呀呀回应着妈妈，母子俩让整个车厢都弥漫起幸福的空气；公园里，一对耄耋老人默默地沿河散步，他们互相搀扶着，言语此时已失去了功效，也许他们就是这样相互扶持着走过了漫长的人生，不悔地实践着当初“执子之手，与子携老”的诺言。这又是何等质朴而动人的幸福！

别说自己不幸福，只是你还未感悟到。出生是一种幸福，品尝人生五味是一种幸福。相信吗？就连经常被认为很平庸、很普通的自己都是由幸福堆积成的——对于盲人来说，幸福就是光明；对于聋子来说，幸福就是聆听；对于哑巴来说，幸福就是倾诉；对于瘫痪的人来说，幸福就是自由奔跑。作为一个健全的人，无论怎样平凡，竟然拥有了所有这些幸福，难道还不幸福吗？

幸福是一件绝对崇高剔透的东西，它买不来，抢不到。披金戴银不是幸福，纸醉金迷不是幸福，高官厚禄不是幸福，幸福容不得半点世俗的灰尘。幸福决不是欲望满足的附属品。幸福是内心深处的一坛陈酒，由里及表，向周身蔓延出浓郁香味，幸福是心灵方舟停靠时的踏实感、归属感和愉悦感。幸福是蒙娜丽莎深远而神秘的微笑。

其实，感悟幸福也是一种幸福，当幸福经过你身旁，握她在手，携她同行，度过一段快乐的旅程，享受一份可贵的生活馈赠。

感谢生活，感谢生命吧，用你的心感悟幸福，你会发现幸福真的不是远在云端的飞鸟，她就跳跃在你身旁，你甚至可以一数她身上的翎毛——只要用心，用心去感悟。

[感悟幸福作文欣赏

我是一个名副其实的“音乐发烧友”。音乐，是我每天必不可少的“维生素”，一天不听音乐，我就感觉怅然若失。音乐不但能陶冶人的情操，还能让人全身心的放松。

听!连续的轻快的跳音，似一阵阵清脆悦耳的铃铛声，没错，这首歌就叫做铃儿响叮当。欢快的音乐引人遐思。这活跃的音乐把我带到了雪地上。皑皑的雪地里有一群天真烂漫的小孩子。他们骑在雪橇上，快乐的笑声洋溢在每一个孩子粉嫩嫩的脸上，他们大声地欢呼着，雀跃着......

《秋日私语》是我最喜欢的一首钢琴曲了。一阵啁啾的鸟叫声，让四周变得充满了生机。紧接着弱弱的延音，这旋律如一串串珠子，溅在空中，落进每个人的心里。到了《秋日私语》这首曲子的高潮了。很强的一个重音，如同那冲出闸门的滔滔江水。紧接着又是悠长的延音。这旋律将我带到了金秋十月，火红的高粱如同喝醉酒的大汉，金黄的蝴蝶跳着婀娜多姿的舞蹈，硕果累累的树下，果农开心地收获着果实。老师说，弹高难度的曲子手会抽筋，说实话，我还真有点想享受一下那种感觉。

音乐能让人如痴如醉，前一秒钟还怒气冲冲的人，下一秒钟就会变得豁然开朗，尽情陶醉在音乐中。音乐很奇妙，真的很奇妙。其实生活中处处充满了音乐，只是你没有去认真体会罢了。奔泻的黄河，如奏鸣曲那令人难忘的高潮，夜晚幽静的森林里充满了簌簌的声音，如蚕咬桑叶。睡莲映照在水中的倒影，宛如歌曲中一连串的琶音，让人浮想联翩。湖水中袅娜的荷花，淡淡清香，犹如一首独具一格的悠扬的清丽的和弦。湖边的一排排高大的树木，整整齐齐排列着，犹如肖邦的《F小调叙事曲》开头的几节，那么的有条不紊。

音乐是我生命苍穹中永不退色的一道绚丽彩虹，是它让我的生命变得充满了意义。我热爱音乐，更欣赏音乐。

今天下午，我们班举办了一个小型的音乐会。

音乐会上，第一个上场的是张晓涵，她演奏乐器，这个乐器是二胡，拉奏那首著名的二胡曲――《赛马》。这歌曲一会儿快，一会儿慢，仿佛真有一群勇士正在广阔的大草原上赛马呢！

然后，王瑞宵自信地走向讲台，他也演奏乐器，只不过是小提琴。我只听说过小提琴是四大提琴中的“女皇”，可真还没听过这“女皇唱歌”呢，这回可以大饱耳福了！他演奏的歌曲名字叫《划船曲》，是个熟悉的名字，我们静静地听着，也好像自己就在那平静是小湖上划船，习习的微风正轻轻地吹吹向我……

也许是太陶醉了，或者是郑奇方的电子琴太普通了，我并未感到他的到来。

我非常喜欢这次音乐会，好多是歌曲都这么优美，陶冶了我与同学们的情操。

初识《命运交响曲》是在一节音乐欣赏课上。专注的她，聆听到来自天籁的圣音，面对底下“窃窃私语”的同学，她小眼一瞪，喊了一句：“别吵!魔鬼来了。”同学们笑了，老师也笑了……

当时的她并不知命运之神对这位德国作曲家路德维希·凡·贝多芬何等不公，何其残忍，只赞命运之神何等伟大。可以利用苦难、艰辛、逆境来磨炼人类，正如孟子曰：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。”

贝多芬1770年12月16日在德国莱茵河畔诞生，他的童年由于父亲的潦倒和苛刻，在不安和不幸中度过，受辱和贫穷逐渐养成了他顽强自立的性格。1792年贝多芬来到维也纳，频繁出入于上流社会演奏。由于当时的阶级平等意识和他倔强的性格，他和贵族阶级之间存在着不可逾越的鸿沟，因此与贵族小姐们的恋爱也屡遭失败，这打破了他对爱情的幻想。1796年，他患上耳疾，双耳失聪。这时的贝多芬十分痛苦地感到命运的残酷和不公，由此于1805开始酝酿《命运交响曲》，并于1808年完成创作。

音乐融入了贝多芬的内心独语、情感体验、心灵寄托，贝多芬抒写的不仅仅是音乐。听!那远处，《命运交响曲》已经奏响——

雄浑的乐曲，似乎看透了万物，贯穿了世界。那奔流不羁的旋律，豪迈粗犷的气魄表达着对生的强烈渴望。

第一乐章开门见山，出现了四声令人惊恐、震撼的音符——“磴、磴、磴、磴……”，命运在敲门，大地为之颤抖。向往光明的“英雄”与残暴无情的主宰者“命运”展开了搏斗，激愤中夹着惶恐，不安中含着刚毅。每一个音符，每一个和弦蕴藏着刀光剑影，“命运”恶势力变得更加狰狞与邪恶，终于把抒情的“英雄”主题淹没。

正在这时，第二乐章优美、安详的曲调传来。仿佛英雄经历了激烈的斗争后，正沉静的思索。赋予弹性的节奏，隐藏着内在的热情和力量，不断地催“英雄”奋进，铜管乐器演奏出豪迈的“英雄进行曲”，颂扬了“英雄”的信心和勇气。

谐谑曲的第三乐章里，听不到任何幽默，谐谑的成分。在这里“命运”之神鬼鬼祟祟，影影绰绰，与第一乐章形成对比。“英雄”重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也从平和转为阴暗，“英雄”不断积累着力量，一步一步朝“命运”之神逼迫。

第四乐章突如其来，骤然爆发出凯旋之声，音响宏大壮观，嘹亮的小号奏响最后的总攻——黑暗被打破了，“命运”被征服了，阳光重新洒向大地，辉煌和光明重返人间，“英雄”庆祝自己的胜利，人群发出愉快的欢呼，将卑微和怯懦一扫而光。

难怪，1841年恩格斯在写给妹妹的信中说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”;在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”;而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。

阴暗凶险，欢愉神气，倔强紧张，悲戚低沉，贯穿了四个乐章，赋予了《命运交响曲》浑然一体的雄伟气魄。听到这里，她感到一丝快慰和激动，似乎感到血液随着每一个音符的跳动时而沸腾，时而凝滞，时而奔涌……

朋友，用心感受音乐!用心感悟生命吧!

[对音乐的感悟作文