音乐欣赏的感悟作文【精品19篇】

音乐是一串音符，一段旋律，一句句歌词组合而成的主要产物吗？不是的，音乐只是件免费赠送的商品，真正重要的产物，是作者的心。

音乐，就是一座心的圣殿，无数共鸣的心在这里相遇，与作者的心交流，彼此用心感受，在快乐中快乐，在忧愁中忧愁，亦是件美事。

我就很喜欢在音乐中与他人的心相交，闲暇时拿出手机，旁若无人地听起来。我喜欢听的音乐五花八门：快乐的，悲伤的，各种乐器合奏的，名曲，小调，中国的，外国的。。。。。。但永远不变的，是去与作者的心相连，手与手相接。他快乐时，我亦快乐，他悲伤时，我亦替他感到悲伤，音乐只有在感悟作者的思想和感悟人生时才别有一番韵味。顿时，音乐从死文字中活了过来，焕发出勃勃生机，正是因为心的力量才使它充满活力。

除了感悟心，也要感悟旋律。我听音乐时并不在乎作者编的歌词，而是听他作的旋律，最好是让自己将切身的体会嵌入其中。在感受忧伤充溢的曲子，仰望天空，沉思，想想自己的伤心事，和着旋律，独自陷入孤寂，这就更能了解作者的心情。

走在无人的林荫小道上，摘一朵鲜花，偶尔会有几片树叶如蝴蝶般飞下来，落在路边一块长满青苔的石头上。清脆的鸟鸣，悦耳的虫声。若此时听音乐，那就大煞情境了。这一花，一木，一鸟，一虫都是大自然为谱作属于它的音乐而创造出来的。静下心来，仔细聆听大自然的声音，真希望自己是一棵树，或立在寂静无声田野上，或在水平如镜的小溪边，或在高山峻岭峰顶上，又或在气势磅礴的瀑布下，寂寞着站着，亲近大自然。

在音乐的世界中感悟，你听到的不是一串音符，一段旋律，一句句歌词，而是作者与大自然那颗伟大的心的诉颂。

[在音乐世界中感悟作文

它本是一棵翠绿的苍天大树，淡绿的树叶点缀着深褐色的枝干，脚下葱葱的小草与它相伴。但在初春，它失去淡绿色的树叶，失去了耀人的光芒，枝干上的小芽显不出它的翠绿。它，只能从新开始……

初春的午后总令人陶醉，花园里的树木虽没有花朵的点缀，但也能发现春姑娘到来的印记。而遇到困难打算放弃写作的我在这园中也略显孤单。父亲从屋内到花园里浇水，树脚下刚生长出的小草接受着水的滋润，但在树干前也似我一样的孤单。

父亲坐在我身旁，静静地抽着烟，并没有讲话。当最后一片枯黄的树叶从空中飘落，父亲对我说：“春天已经到来了，你看树叶已经全部飘落，小草则开始发芽。这些都暗示了新的一年开始了，树木现在失去了光芒，但不代表它会永远失去。它会生长出新的叶子，又开始新的生活。而你，因为多次修改烦人作文被拒收而准备放弃写作，你为什么不重新写一篇文章，重新开始，从头再来呢？这棵树陪伴了你十几年，你为什么不能和它一样，又从新开始呢？”

我抬头，看着树叶上的嫩芽和树下的小草，决定和树木一样，重新开始，遇到困难时从头再来。最后，那一课被我误认为是小草的植物，越长越高，成为了和其他树木一样的苍天大树……

的确，春天是一个新的起点，是一个令失去光芒的树木重新开始，找回自己或改变自己的新起点。年复一年，日复一日，当我遇到困难时，总会想起树木的新起点。每一年的春天，又是一个新的起点，又是一个改变自己的时间。树木又会重新生长出树叶，草又会遍布土地，找回属于自己的光芒。

这又是一个新起点，又会有所改变。

心海里，有一段被珍藏已久的记忆，像一朵浪花，每当它翻滚一次，就会想到那一次。那次，我感悟到了欣赏。

那是一天放学后，在大家等待已久的下课铃敲响后，同学们陆陆续续的背着书包回去了。而我和好朋友晓婷却依然在思考着那道难解的数学应用题。我们时而讨论，时而欢呼，时而摸着脑袋瓜思索着。

五点，五点一刻，五点三十分……时间在一分一秒地过去，这只“拦路虎”却始终不肯让步。

忽然，，晓婷高兴的大喊起来：“我想起来了，”她拿起了草稿纸“你看……”

“对呀!我怎么没有想到啊!”我拍了拍脑袋瓜，然后收拾了东西准备回家，却发现晓婷仍在那埋头苦想。我有点纳闷，不都想出来了吗?还在那干嘛呢!

“晓婷，应用题不都想出来了吗?”我把头凑过去，不解的问。晓婷却像没听见一样，仍旧死盯着作业本不放，我望着她那股认真劲儿，便在一旁等她。只见她在草稿上不停的画着，嘴唇微微颤动，似乎在自言自语地说着什么，握在她手上的笔一刻也没停过，笔尖在稿纸上沙沙作响，像春蚕咀嚼桑叶，又像暖风吹拂白杨，像秋雨轻吻梧桐，又像泉水叮咚欢唱…

“滴滴答答”时钟无时无刻不在发出警告，分针在钟面上不耐烦地转动着，山那边的落日也在向我们挥手告别。时间越来越晚了…

终于，晓婷那紧锁一小时的眉头解开了，她拿着那张找不到一点儿空隙的草稿，欢呼着“我终于把其他做法也作出来了”听了这句话，我不禁为之一震，不相信地拿起她的稿纸，看到了那些密密麻麻的阿拉伯数字，心头涌上一种崇拜的感觉，然而这崇拜并不同于普通的感觉，是甜蜜的，浓浓的，我知道，这，便是欣赏。

看!星星在夜空中编织着属于自己的天空，每个人所经历的事情就如同这天上的繁星一样多，然而，在成长的道路上也少不了欣赏，所以，让我们在心底播下欣赏的种子，去学习欣赏，去感悟欣赏吧!

音乐拥有着很大的魔力，它能陶诒一个人的性情;它能使力量充沛;它能让你真正感到轻松、舒适!因此我何不从音乐欣赏中吸取点滋养呢?

一开始，我只是听歌，根本不理解歌曲的内容和感情。但渐渐的我发现了一首十分动听的歌曲，不仅旋律优美，而且有着动人的歌词。此后再听歌曲时，我便开始欣赏那迷人的旋律，体味歌词的意境，听着听者，我常因受到那旋律的感染，而陶醉于它的意境之中。从那时起听音乐便成了我真正的爱好。音乐不只是听听而已，更重要的是理解音乐的境界和感情才算真正的欣赏。

如果说开始的听唱，还只能牵动你的听觉，而欣赏却往往要牵动你的感情了。有时甚至使你忘却了自己的存在，把自己也完全融入音乐的意境之中，感情随着音乐的旋律出神入化，起伏波动，眼前变幻着一幅幅优美的图像，那才真是一种美的享受呢。

在疲劳的学习之后，欣赏一首名曲，全身都会感到轻松，舒适，疲惫和烦恼都忘却了。在不断的音乐欣赏当中，我的欣赏水平也逐渐提高了。这些歌曲朝气蓬勃，轻快而不浮滑，深情而不做作。那优美的歌词，给人充沛的力量，那动听的乐曲使人得到了艺术上的享受。

课余时间，我常以此来解除疲劳，恢复精力，使我生活中充满了欢乐。音乐给了我许多知识和力量，帮我战胜了生活中重重困难;音乐也陶冶了我的情感，使我满怀信心的成长!

这么多年来，我一直养成听音乐的习惯。音乐在我心中有它独特的魅力。我虽不懂音乐，但我特别喜欢欣赏它。音乐犹如一股清泉，在我心底潺潺流淌，滋润我心田。每当音乐在我心里划过，就会忘记尘世的喧嚣，忘记生活中的烦恼，忘记……洞彻人的心扉，给人以心灵的震颤。

对于音乐，可以说，我是音盲，一窍不通，既不懂音符，也不懂乐理，是一个门外汉。开始的时候，只是听音乐，时间久了，听的多了，鉴赏水平提高了，便懂得了欣赏。长此以往，不知不觉中感悟了音乐，有时甚至与音乐产生共鸣。音乐成为我生活中的知音，我现在非常理解《傅雷家书》中傅雷对傅聪说过：有了音乐，快乐伴随你。多年之后，傅聪深有感触地说，父亲是对的。是啊，的确不错，音乐使人快乐。

在生活中，当我遇到烦恼时，常常用音乐排遣自己，当我动怒时，音乐能使我平静下来，它是一剂良药。当我快乐时，音乐能使我心情更加舒畅，使我对生活充满激情，让我更加热爱生活。

我欣赏的只是大众音乐，不是特高雅的象像巴赫、贝多芬……他们的高雅音乐我不懂，也欣赏不了，但我比较喜欢一些耳熟能详的音乐，象广东音乐、民歌、里查德的钢琴曲等，还有一些好听的歌曲，歌曲我比较喜欢早期的怀旧歌曲，说到歌曲，有的歌不仅歌词有思想内涵，旋律也特别好听，听了之后，让人记忆深刻，回味无穷。如费玉清的《生命如花篮》、《梁祝的小提琴协奏曲》我就特别喜欢，每次听我都能触动我内心深处最敏感的神经，让我感动不已。

不同的心境有不同的感受。在高兴的时候听，有一种对生活的渴望；心情抑郁的时候听，有一种如泣如诉的感觉，产生心灵的共鸣……

欣赏音乐，是一种享受，它能让我如痴如醉；欣赏音乐，是一种动力，它能让我燃起生活的激情，快乐地生活；欣赏音乐，是一剂良药，它能让我心胸开阔，视野放宽；欣赏音乐，是一种修养，它能陶冶情操，提高我的品味。

[感悟音乐作文

清晨，我在睡梦中被几只鸟儿唤醒，还没睁开双眼，就隐约闻到室内缕缕幽香。昨夜里，窗前的兰花悄然绽放，春天终于来了。

又是一个闲暇的双休，晨曦初露，我带上我的亲密伙伴—二胡和吉他来到城东黄香广场，找一个干净的石凳坐下，呼吸着清新的空气，拉拉二胡、弹弹吉他，把一周来的疲惫和烦恼全都抛掉。

六年前，我的业余时间大都泡在网上，曾在一些论坛、网站做过写手、特评和版主。夜以继日的忙碌，挣了成千上万的论坛币，却不能用来养家糊口。终于厌倦了那种文字游戏，渐从网络中隐退。后来很长一段时间，感到业余时间难以打发，便萌生了学种乐器的念头。女儿那年刚满六岁，也到了学个特长的时候，于是我和女儿同在房县音乐家协会主席付建峰老师门下学琴。

少年易学老难成，学乐器最好是童子功，尤其是像二胡这种弓弦类乐器，没有指板和品格,音准很难掌握。成年由于人手指僵硬、记忆力减退，想拉一手好琴是要下一番功夫的。凭着我对音乐的浓厚兴趣和对二胡的钟爱,多年来从未间断过练习，只要不出远门，每天都要坚持拉上一两个小时，早上是半个小时的音阶和指法练习，晚上是整曲练习。几年下来，小有成绩，像《豫北叙事曲》、《壮别一枝花》、《二泉映月》这样的十级考曲也能轻松的拉下来，虽未登过大雅之堂，但自娱之乐已足矣。平时最爱拉的是《葬花吟》，这首曲子本来就会让人产生一种孤寂悲戚的感觉，用二胡演奏，幽怨怅惘、如泣如诉，像是在亭台楼阁的深处，有位女子正哀婉地低吟浅唱，让人闻之心碎。《壮别一枝花》也很好听，是电视连续剧82版《水浒·武松》的主题音乐，乐曲高亢嘹亮、悲壮激越，具有浓郁的山东地方音乐色彩，体现出武松“虎落平阳被犬欺”的压抑心情和虽枷锁在身仍宁折不屈英雄气概。

后来，我从平房搬进了单元。生活环境的变化，丝毫没影响我拉琴的兴致。在楼房里拉琴，有如在一个巨大的共鸣箱中，声音特别大。为了不影响孩子的学习和邻居的生活，我又在建峰老师的指导下开始学习吉他。吉他声音比较小，一个人独自在房间里弹，外面几乎不见。虽说吉他比二胡简单易学，但也是要付出些代价的，从基本的音阶认识到指法练习，每天磨得指尖钻心的疼痛。听建丰老师说，很多想学弹吉他的人因为过不了这一关，最终放弃了。印度诗人泰戈尔曾经说过“只有经历地狱般的磨练,才能炼出创造天堂的力量;只有流过血的手指,才能弹出世间的绝唱”。我时常用这句话来勉励自己，手指虽未磨出血，但也褪了不少皮，结出厚厚的老茧，直到将琴弦磨得锃亮，就连指板也被磨出一个个凹痕。《天空之城》是我的最爱，每当用吉他轻轻弹起她悠扬的旋律，便觉少了些喧嚣和烦躁,多了一份宁静与祥和，仿佛整个世界都是纯洁无暇。

人生有味是清欢。学琴虽是一个枯燥乏味过程，但清雅淳美的曲调，悠扬婉转的琴音，却是一种艺术、一种文化、一种生活、一种享受。如今的我，已不再呆坐在房间里俯首拉琴，或孤芳自赏或消愁解闷。更多的时候，我会带上琴在河堤边、树荫下、广场上、人群中秀一秀。几年来的学琴生涯，让我感悟到了音乐之美，也让自己在艺术的熏陶下，做一个淡泊雅致的人。

音乐，许多不了解音乐的人，把音乐的定义，直接贴上了神圣的标签。认为只有从歌手、音乐家手中传出来的就是音乐。

但这样是不正确的，音乐是没有界限与局限的。她对所有人都是公平的，也许，你天生五音不全，唱歌跑调，音乐的上帝似乎将你通向音乐的大门关的死死的。但请记住，上帝为你关上一扇门的同时，也打开了一扇窗。你并不一定只有歌唱才能创作音乐，你还有许多方式供您选择。你可以攻入乐理，钻研音乐的规律，为歌手打造一首作品，这是音乐家所选择的音乐征途；或者，你下苦功夫，去学习，你最爱的那一个乐器。就以吉他来说，木吉他与电子及他所走的风格是完全不一样的。弹木吉他的人，往往心境是稳重的，你可以站在聚光灯下，与一位歌手合作，弹一曲小调，现一片赤诚。若没有观众倒不如对着乡村的树木，村边的小溪，天上的白云弹奏，在自然中感悟，这样才不会辜负了那心爱的吉他。

弹吉他，要指法端正，坐姿要稳重，体态端正，在心境清正明亮时在将自己对自然的感悟与琴声糅合在一起，奏出独属于自己的一份情调。

若你选择的，是电子吉他，那么，弹电吉他的人，心境便与木吉他完全不同。其心境必是狂热的，对梦想的执着是无法用言语诉清的。所以弹电吉他的人，一定会拥有强大的感染力，这就是为何，弹奏电吉他的人，大部分会主打摇滚的原因。

音乐的世界是如此的神奇、美丽。许多人花尽自己的一生，也许也不能参透它的神秘，这大概就是音乐的奇妙吧。

音乐同时也是不分国界的，任何不同国家的人都有创造和享受音乐的能力。音乐的风格将会随着传播者的改变而改变，就如同你在一首优美凄凉的音乐中，加入其他风格的元素或改变几个音调，再通过一点点技术上的加工，一首全新的作品便诞生了。同时这首传唱的作品上，也会因此留下你的名字。

音乐往往就是如此，只要你肯钻，不放弃。每个人都有创造和享受的权力。

音乐是生命中的一股清泉——冼星海。

从很小的时候开始，音乐就一直陪伴着我。从一开始的童谣;后来的动漫歌曲;到在后来的流行音乐。陪伴我走过了生命中的不同阶段。

在夜阑人静的时候，当孤独的我打开mp3，一曲《朋友》拨开那层层乌云，使月光重新照耀在窗边;在阴雨连绵的时候，当烦闷的我打开电视，一首《阳光总在风雨后》吹开了那惨淡阴沉的天空，使太阳重新普照大地;在狂风怒号的时候，当无助的我打开收音机，一段《要你坚强》化作一堵坚实的城墙，庇护我走出困境;当艳阳高照的时候，当焦躁的我打开电脑，一首，《奇异恩典》变成那一双温柔的手，抚慰我平息怒火。这是音乐给我带来的乐趣。

当我与好朋友一起坐在树下，探讨着音乐的真谛时，《十面埋伏》的激昂;《新疆游记》的幽深;《扬鞭催马运粮忙》的欢悦;《月光下的凤尾竹》的安谧，都是永不衰老的话题。那杀机四伏的垓下战场;驼铃欢畅的丝绸之路;万众一心的抗日前线;月光初照的傣家竹林，令我们无限神往。这也是音乐给我带来的乐趣。

闲暇时，搬出落满灰尘的乐器，弹一弹钢琴;吹一吹葫芦丝;拉一拉二胡。回忆着当年与同学们一同学习演奏时的欢乐，在家中日以继夜练习时的辛酸，以及参加比赛后过关斩将终于功成名就时的激动。一幕幕往事历历在目，这又何尝不是音乐给我带来的乐趣。

音乐，给我带来了无尽的乐趣，是我生命中永不枯竭的精神源泉。

直到学了音乐好多年后我才清楚，我所学的这些是属于古典音乐的范畴，当然不可以望文生义的理解为古代而经典的音乐，而是狭义的古典，特指发端于17-18世纪的欧洲，由我们所熟悉的 巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特等大师群体所创造的那些文明成果。那不是仅仅学几首名曲，而是从记谱法到音乐理论、音乐作品、教学系统，创作方法、审美原理以及哲学思想一整套的体系。

西方的进步不仅仅是科技和政治，而是全方位的， 就说西方那些音乐大师们吧，也真是能干，短短二百多年的时间把他们的音乐文明发挥到登峰造极的高度，每一个人都是一座山峰让人无法企及。如果说我们五千年的音乐文化浩如烟海，而西方大师们每个人都是一片深海。我们这些音乐后人掉进这一片片海里除了接受已没有其他任何选择的余地。一些搞民族音乐的总习惯说借鉴西洋什么手法之类，我总以为那不过是阿Q式的精神胜利法而已，不是借鉴，而是在西洋音乐体系框架下还能保留多少民族元素的问题。

上大学时王澍老师给我们讲西方音乐史，曾经带领我们“认祖归宗”，从我们的师承关系逐级追溯，还真能追溯到贝多芬、巴赫等师爷，着实让我们又新奇又有点自豪。天天与大师同行，时时与大师对话，那真是一段沉迷的时光。

但学府之外音乐界却热闹的多，八十年代伴随改革开放，人的思想趋于多远，音乐也日趋多元，流行音乐已经开始已不可阻挡的势头而风靡，我们这些人便如卫道者一般还坚持着一份清高与孤傲，对流行音乐抱着一份轻视与排斥。

上大学前我常去山东艺术学院学习单簧管，有一次琴房外面有人大声唱了一句当时很火的流行歌，顿时很多琴房门口探出一个个脑袋，有一位教声乐的老教授立刻出来追查，那位唱歌的学生如大逆不道满脸愧疚，赶紧承认错误。大概老师是怕把嗓子唱坏吧，声乐，也就是美声唱法和民族唱法是用假声，而流行歌用真声是也。

孩子很喜欢音乐我甚感欣慰，以为我那许多没有实现的梦有所安放了，我拼命上课，教学生也教孩子，教乐器也教声乐，家里便琴声歌声不断，感觉如鱼得水渐入佳境。可是逐渐的孩子对所学的这些失去了兴趣甚至产生了反感，再三声明自己将来不这样用假声唱歌，尤其令人沮丧的是她竟说听着这样捏着嗓子唱歌就令人恶心。

我是深深惊异于这世事的翻覆，两代人仅差二十多年，鸿沟竟至于如此深阔。莫非是我真的老了？跟不上时代潮流？思想保守？多年古典音乐的浸润已使我油盐不进了吗？我要重新审视这一切了。

不知道是不是感情的原因，这过程异常的顺利，很快我的艺术观便产生一次极大的转变。突然发现流行唱法 或通俗唱法（我现在把它叫做自然唱法）不是比美声唱法更具备艺术的本质吗？艺术是讲究一个“真”字的，但这真却怎么能排斥表现手法即声音的真实呢？？艺术是最讲究个性的，没有个性就没有艺术，但假声又有多少个性呢？现今不是都在抱怨那些美声 民族歌手千人一面不分彼此吗？自然唱法用的是自然的真声，表达自然的真情，只为黎民舒心声，不为帝王唱赞歌，这不正是最高的艺术境界吗？美声不是艺术的全部，无论哪种唱法都只是艺术的一种表现手段而已。

至于孩子，我怎么会再去勉强她去学不喜欢的美声呢？人各有梦， 那精美绝伦的美声咱就舍弃了吧。

[关于认识音乐的作文欣赏

今天，舟舟要在亳州古井贡大剧院演出。

吃过晚饭，我和妈妈就早早地来到剧院，剧院里还没有几个人。我们在后台见到了舟舟。我们见到舟舟时，他下在换演出服，听说我们要和他合影拍照，摆着手非常害羞地说：“换好衣服再照，换好衣服再照。”舟舟个头不高，一张胖乎乎的圆脸蛋上长着一个朝天的小鼻子，虽然不漂亮，但是很可爱。拍完照，我想把随身带的一只小布熊送给他，可是舟舟却连忙躲在了一位阿姨的背后，连声说：“不要，我不要。”阿姨解释说：舟舟很懂事，不随便要别人的东西。

音乐会开始了，几个节目过后，该舟舟上台了。只见他首先向观众鞠了一个躬，然后走上指挥台，开始指挥他的乐队。在台上，他完全就像变了一个人似的，像音乐大师那样指挥乐队。有时又像一个孩子，他一会儿面向观众，一会儿背向观众，一会儿扭扭屁股做动作，像一个精灵在台上舞动着，指挥棒在他手上上下飞舞着，精彩极了。

舟舟沉浸在他的音乐世界里了。

观众也被他感染了、陶醉了。最后一首《拉德茨基进行曲》完全是在舟舟的指挥下，观众合着节奏拍着手完成的。演出结束了，剧场里响起了热烈的经久不息的掌声。

听了这场难忘的音乐会，我的心情久久不能平静。舟舟虽然是个智障儿，但他对音乐的热爱深深地打动着我，我们健全人更应该好好学习。

音乐拥有着很大的魔力，它能陶诒一个人的性情；它能使力量充沛；它能让你真正感到轻松、舒适！因此我何不从音乐欣赏中吸取点滋养呢?

一开始,我只是听歌,根本不理解歌曲的内容和感情.但渐渐的我发现了一首十分动听的歌曲,不仅旋律优美,而且有着动人的歌词.此后再听歌曲时,我便开始欣赏那迷人的旋律,体味歌词的意境,听着听者,我常因受到那旋律的感染,而陶醉于它的意境之中。从那时起听音乐便成了我真正的爱好。音乐不只是听听而已,更重要的是理解音乐的境界和感情才算真正的欣赏.

如果说开始的听唱,还只能牵动你的听觉,而欣赏却往往要牵动你的感情了.有时甚至使你忘却了自己的存在,把自己也完全融入音乐的意境之中,感情随着音乐的旋律出神入化,起伏波动,眼前变幻着一幅幅优美的图像,那才真是一种美的享受呢.

在疲劳的学习之后，欣赏一首名曲，全身都会感到轻松，舒适，疲惫和烦恼都忘却了。在不断的音乐欣赏当中，我的欣赏水平也逐渐提高了。这些歌曲朝气蓬勃，轻快而不浮滑，深情而不做作。那优美的歌词，给人充沛的力量，那动听的乐曲使人得到了艺术上的享受。

课余时间，我常以此来解除疲劳，恢复精力，使我生活中充满了欢乐。音乐给了我许多知识和力量，帮我战胜了生活中重重困难；音乐也陶冶了我的情感，使我满怀信心的成长！

[音乐欣赏 作文六篇

导语:卸下心灵的重担，聆听内心的呼唤，是我们的真实需要。下面是感悟心灵美文欣赏，欢迎阅读！

喜欢午后静坐在阳光下，享受阳光的沐浴，沏一壶茶，细细地品茗。淡淡的清香在心头萦绕，浮想联翩，这时我会想：在宁静的午后，享受日光浴，何不是一种幸福呢？

喜欢在静静的夜里出门散步，品味空气里的清新香甜，仰望天空，繁星眨着夜的眼睛，映照着大地，月光幽幽地闪入帘里，放飞自己的思绪，那又是怎样一番境界？这时我会想：有着美好的心情，以空明的心灵，在星与月，流星与想象之间飞翔，感受无牵无挂的自由，就觉得契入某种不可言传的境界了，又有多少人能够欣赏到如此美丽的景色？

喜欢乡间小路上散步，聆听山间的鸟儿鸣唱，美妙的歌声连成流动的音符，弹奏出动人的旋律，在山间久久回荡；聆听溪水潺潺，见到满树的花儿纷纷落下，孤独地站在街边，有一种萧索的姿势，这时我会想：花儿又落了，而我们看花儿的开放又有几回？

喜欢和朋友一起闲聊往事，我们彼此互送礼物，那小小的礼物包含着彼此深深的情谊，我们会彼此微笑，互相祝福。这时我会想：有这样的知心朋友，如此深厚的情谊，如何不让人感动？

偶尔在乡间小道上，发现了一株被人遗忘的蝴蝶花，形状像极了凤凰花，却比凤凰花更典雅，我倾身闻着花香的时候，一朵蝴蝶花突然飘落下来，让我大吃一惊。这时我会想：这花是蝴蝶的幻影，或者蝴蝶是花的前身呢？

偶尔……

究竟是谁安排了这样的命运？原来生命可以有这样的方式，若人如此般身心自在，那一切的苦痛烦恼不都为之消散了吗？我们也是同他人一样的生活着，可是我们何曾想过让自己的心静如无波之湖，学会细心找寻属于大自然中的美，我们常常为了功名利禄而劳累身心，可是我们如果能以一颗真诚，明朗清澈的心灵来照见这个无边复杂的世界，我们就可以化小智慧为大智慧，在不断提升自我的同时，我们不仅获得了心灵的慰藉，更使心灵收获到了快乐。

卸下心灵的重担，聆听内心的呼唤，我深信一个人只要无怨地活在这世上，心里一定要有一条丝路，这条丝路使我们在干枯的沙漠，灰茫的平野，重重的高山中，还知道有一个心灵的远方，这条丝路不会被挫败所阻，不会被名利所诱惑，不会在物化中屈服。愿你能够一点点读懂自我，且在这卑湿污浊的世界，拥有一颗最为柔软清明的心灵。

音乐是我们生活中的一个调味料。今天，我想和大家谈谈“音乐”这个话题。

音乐是人类的第二种语言，我们的生活离不开音乐。你是学生，就要用音乐陶冶自己的性情;你是上班族，就要用音乐放松自己的神经;你是老年人，就要在音乐中娱乐健身……总之，音乐是人生的必修课，是我们生命中不可或缺的一部分。

什么是欣赏音乐呢?不难看出，就是品味音乐、体会音乐。学会欣赏音乐，对你的个人修养有很大帮助。

如何欣赏音乐呢?先来看不太受现在学生钟爱的传统民族音乐，这些民族音乐蕴含着丰厚的文化底蕴。首先，要大致的浏览一下这个民族的大概情况和民俗民风，这也在无形中扩大你的知识面。然后，根据歌曲题材多听几遍，体会出包含在音乐中的民族特色。

现在的学生，大多对流行音乐比较感兴趣，例如：摇滚、重金属、HipHop、Rap等，这几类音乐往往节奏感很强。欣赏这些音乐时，不能只是“凑热闹”，要注意听演唱者的歌声中流露出的他对歌曲的理解，和伴奏音乐所表达的已经，以及它的歌词。这些欣赏不但会对你的演唱有帮助，还会让这个音乐给你带来无限遐想。

现在社会的择人标准是全面发展。学会欣赏音乐，你也就学会了如何看待身边的一切。

音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。音乐教学只有结合学生性格特征，利用他们的共性与个性，才能发挥音乐教育的最佳效能，才能真正上好音乐课。

一、性格的定义

什么叫性格呢？性格是指表现在人对现实的态度和相应的行为方式中的比较稳定的、具有核心意义的个性心理特征，是一种与社会相关最密切的人格特征，在性格中包含有许多社会道德含义。性格表现了人们对现实和周围世界的态度，并表现在他的行为举止中。性格主要体现在对自己、对别人、对事物的态度和所采取的言行上。

二、性格的分类

在心理学著作中，关于性格分析，目前专家们的思路已慢慢清晰，并趋同于把人的性格分为四种类型，这是性格分析学上一个里程碑。

第一种是力量型，第二种是活泼型，第三种是完美型，第四种是和平型。当然，真正属于这四种类型的人并不太多，自然介于他们之间的在不同条件和生活方式的影响下，当然还有各种各样的中间型、混合型和过渡型。

三、音乐与性格之间关系

音乐发展到今天不仅作为给人们娱乐休闲的形式而存在，它同时作为一种文化艺术在对人的品质形成、情感培养、人格完善、审美能力的提高、自信心和意志力等非智力因素方面都有着积极的作用。音乐与性格息息相关，什么样的人爱听什么样的音乐，音乐可以反映出一个人的性格，就像小孩子喜欢听儿童那种有趣的音乐，年轻人比较活泼，喜欢追求时尚，就会去听当下流行的音乐或者比较动感的音乐，到了成年，人比较成熟了，懂得什么是爱情了，就会去听比较有情调的音乐，老年人比较喜欢听年轻人认为古老的音乐，当心情不好时，特别想听让人有点悲伤的音乐，这些都是音乐对人的心态的一种反映。性格的形成是由多方面因素形成的，音乐只是其中一种因素，音乐能够陶冶情趣，能够改变人的心情，听健康的音乐对人的性格有着良好的影响，但音乐不能够决定一个人的性格，所以说，音乐对性格的形成只能产生影响作用，而不能产生决定作用。

四、音乐与性格的有机结合

高中生，他们的性格基本已经成型，因此，在音乐欣赏中，可以针对他们不同的性格特征给他们欣赏不同类型的音乐作品，寓教于乐，培养学生的审美意识，提高学生鉴赏美的能力，使学生在音乐欣赏实践活动中想象力得到发展，促进个性更好地实现自我完善。下面我就浅议在音乐欣赏中如何结合这四种性格：

（1）力量型。这样的人坚强，果敢，不沉着，急躁，精力充沛，对事物反应迅速而强烈，行动敏捷，爱激动又难于控制自己，他们在生理上属于胆汁质。他们喜欢气魄宏大，激昂壮烈，令人热血沸腾的事物，如贝多芬与亨德尔的作品，这类音乐气势磅礴、辉煌雄伟、感情强烈、戏剧性强。当然也可能在像肖邦的《夜曲》那样恬静柔美的作品中，使心灵得到安宁。在欣赏过程中，教师可以将两种类型的音乐穿插着给他们聆听，感受。例如：先聆听贝多芬的《第九交响曲》片段，从中感受作者所要表达的心境，渴望自由、平等、博爱，厌恶一切世俗、封建制度。同时也可在音乐教学中把“动”引导到课堂上来，改变传统的坐着不动上音乐课的单一形式，强调学生结合自己已有的生活经验，从节奏入手，以语言、舞蹈、表演、音乐游戏等方式去训练学生的音乐节奏感，引导学生用自己的身体动作去解释和再现音乐。因为这类学生的性格与贝多芬相似，所以他们可以很快进入角色，触摸到作者的心理，让他们在不知不觉中被音乐所陶冶，提高自身的素质修养。在此之后，为了平息他们激动的心情，教师可再播放一首肖邦的《夜曲》，那从指间缓缓流出的如流水般的旋律，安逸且甜美，能够让人放松，也能够让教师在最短时间内不知不觉中，将课堂纪律维持好，从喧闹恢复平静。

力量型的人认为一果多因：一个结果，可用多种方法，可以这样做，也可以那样做。所以他们也经常变，变的是方法，明明教你这样做，过两天要你那样做。那在欣赏音乐的时候，教师就可以利用他们的这种性格特征，引导他们从多个角度，不同路径去理解，感悟音乐，充分地开发他们的发散性思维。教师要给学生一方自由的空间，尊重学生的奇思妙想。

（2）活泼型。这样的人坚强，沉着，好动，反应灵敏，活泼热情，善于适应环境和社交，但不够稳重踏实，他们在生理上属于多血质。他们喜欢热情明朗、优美华丽、富于活力的事物，如莫扎特与门德尔松的作品，这类音乐流畅优美、丰富多彩、灵活多变。例如：欣赏莫扎特的《弦乐四重奏》，作品中有很多的主题，教师可先让学生将各个主题聆听一遍，熟悉一下，然后再完整地欣赏整部作品，欣赏过程中引导学生对各个主题进行追踪。

活泼型的人认为一因多果：做一件事，会有不同结果，有可能这样，也有可能那样，所以他们是经常变，变的是结果。明明答应你的事，过两天就忘了。在欣赏音乐作品时，教师可以给出一部作品，让学生在聆听后阐述不同的观点。每个学生会因为生活环境的不同，经验积累的多少，领悟能力的高低等，对作品发表不同的见解。不管是哪种答案，教师都应该给予他们充分的肯定与鼓励，让学生的个性在一种宽松的氛围中自由发展。

（3）完美型。其性格比较坚强、达观平衡、情绪不外露、冷静安详、沉着稳重但有惰性，反应迟钝，他们在生理上属于黏液质。他们喜欢内在、深刻、富于哲理、逻辑性强、给人启示、引人思索的事物，如巴赫的作品，这类音乐内在深沉、层次清晰、逻辑性和哲理性都很强。可欣赏巴赫的《二部创意》或《三部创意》。

完美型的人认为一因一果：做一件事，只有这一个方法，而且必须按照这个方法去完成，喜欢做计划，做表格，制定规范，很难接受别人的意见。在给这类学生赏析音乐作品时，可以采用表格的形式让他们分析作品。例如：速度、力 度、节 奏、曲式结构 、分几个主题、各主题意境。这种欣赏方法逻辑性强，条理清晰。

（4）和平型。感受性强，善于观察别人不易察觉的细小事物，情感深刻强烈，执着专注，但心胸不够开阔，易多愁善感，其中有好动的，也有懒惰的和不沉着的，他们在生理上都是属于阴郁气质。他们喜欢深刻、内在、感人之至、令人心弦颤动的事物，如柴可夫斯基的音乐，这类音乐感情内在深刻，含蓄细腻。可欣赏柴可夫斯基的《天鹅湖》。

和平型的人认为无因无果：任何事情，这样也好，那样也好，这样做也行，那样做也行；口头上应和，心里觉得不一定；如果大家都这样，我就这样，大家都那样，我就那样。这类学生从众心理十分严重，没有自己的主张，那在欣赏音乐作品的时候，教师必须调动他们的积极性，主观能动性。例如，在欣赏《天鹅湖》的时候，可以做一些改编，根据音乐，舞蹈，请学生设计一些简单的、符合意境的台词，然后分角色朗诵，让他们在角色的扮演中，融入自己对作品的理解，各抒己见，这种方式既借助文学拓宽了音乐，抒发了学生各自对作品的感悟，也会因为教学手段的变化活跃课堂气氛。

随着音乐教育的不断深入发展，加强学生性格特征研究与音乐教育的联系，是促进音乐教育科学化的重要任务，也是提高音乐课教学质量的主要课题。我们只有把音乐与学生的性格有机地结合起来，才能使学生获得最有价值的情感体验。

[学生性格的有机结合与高中音乐欣赏的优秀作文

音乐,是小学开设的一门必修课程。它是培养学生德、智、体、美全面发展的不可缺少的组成部分,对于建设社会主义精神文明,进步整个就是运用教唱歌曲、演奏乐曲、欣赏音乐等形式,使学生受到音乐艺术形象的感染来进行教育的。主要是以自身特有的手段——通过高低

音乐离不开声音,没有声音也就是没有音乐,音乐就是用声音来反应自然现象,社会生活和人的思想感情的一门艺术,声音具有高低,是非,强弱,音色.音乐是表达情意的艺术,有着启迪聪明,教化人类种种了不起的功能,开始我也不喜欢音乐,由于我唱歌不好听,所以我不喜欢唱歌。

写文章没必要遵循什么模式,文章之所以能感动人,是由于每个人的风格不同,写的都是自己内心想说的,假如你热爱音乐,就把音乐认认真真的听进往,感动你了,你就可以下笔如有神,把你所有的思想都开释出来。

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共蝉娟。————题记

夜是安静祥和的，即没有白天的吵闹也没白天的欢乐。它是安静，美妙的。让人不知不觉的沉迷进去，让人不能自拔。

今夜，父亲睡着了我一个人从床上爬起来。到厨房冲了一杯咖啡，来到阳台上呆呆的望着远方的景色在抬头望望天。只见那天空像一盘围棋黑色的夜则是黑棋，白色的星星则是白棋。二者在空中交替，旋转，升华。但是二致谁也离不开谁。这是一种和奇妙的联系，就像父子一样。

其实大家仔细想一想自己和父亲或母亲是不是也是这样呢？有可能你们有些人还敢觉不到这样的感觉，但是你们早晚会面对的。就像我和我的父亲一样，我们不想父子倒像兄弟，敌人。但是我和他谁都离不开谁，这就是一种莫名的羁绊吧！其实我们大家可能都讨厌学习，但是学生不学习以后又有什么出路呢？可能家长有时候有点霸道总是坚持自己的立场从不顾及我们的感受。但是这也是对我们好！

再次我也向家长提出意见，我知道各位长辈都像望子成龙，但谁又保证你们的决定有百分百的英明？ 别总对孩子的抗议说反对无效坚持否定，适当给个机会会有意想不到的吃惊！所以要因人而议、因地制宜、因材施教，才能有你们想要的因果关系！ 我说亲爱的存在子女沟通问题的叔叔阿姨，孤独求败说的在不在理？你们有没有用心去听？ 还有些父母离异，有的只顾生意，有的爸爸吃喝嫖赌成性，这些无疑是给我们蒙上了阴影！

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。人不能是十全十美的，月亮也不是永远是圆的。所以不要过于的给孩子们施加压力，不然会产生反效果的。最后我祝愿各位身体健康学习进步。

[感悟的作文欣赏

音乐欣赏之传奇周杰伦

姓名：应诗婷

班级：13英教1班

学号：1328010025

我是一个爱听歌的女生，只要有机会你就会发现我是插着耳机的。怎么说呢，音乐对人的身心有着很重要的影响。音乐不以说教的方式来传播，更多的是通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。而对于我来说，周杰伦在我对音乐的看法中扮演了一个绝对重要的角色，当然不止于我，还有许许多多和我一样喜欢周杰伦音乐的粉丝。

早在初中的时候周杰伦已是家喻户晓的流行歌手了，特别是对于追崇流行趋势的青少年，更视其为偶像，为之狂热，好像只有听他的歌，唱他的歌，模仿他的一举一动才是理所应当。其实，那时候我对于班里面男生的那种狂热是表示不喜欢的，所以，当时我或多或少也有点不喜欢周杰伦的歌曲。然而，在我慢慢的开始听的歌开始，我就深深爱上了所谓杰伦的风格。具体从哪首歌开始喜欢上他我也记不太清了，总之，现在我每天都要听的歌，也算是一个生活习惯了。

我喜欢他的曲调风格，它总给人以一种意想不到的感受。他的歌曲涵盖了社会的各个层面，尤为擅长的是唱描写爱情的歌。他的《你听得到》唱出了恋人之间的依赖；近乎用哭腔来唱的《开不了口》，唱出了自己的后悔和绝望；《轨迹》唱出了自己在恋人离开后尝试去忘记她的复杂心情??周杰伦，无论是作词抑或是作曲都唯美得不可挑剔，令人感同身受。

有一种风格叫周杰伦，天马行空的歌词——“对了，我会遇到周润发，所以你可以跟同学炫耀赌神未来会是你爸爸。”《听妈妈的话》里面不知所云的吐字——“岩烧店烟味弥漫，隔壁是国术馆，店里的妈妈桑，柔道有三段。”《双截棍》潇洒前卫的节奏——“不用麻烦，不用麻烦了，不用麻烦了，你们一起上，我在赶时间，每天决斗观众都累了，英雄也累了。”《牛仔很忙》强烈的个人风格重塑了大众的音乐欣赏标准，改写了华语乐坛的流行方向，开创华语音乐“中国风”的先河，成为亚洲最具社会影响力和传奇性的偶像巨星。   在台前，周杰伦的唱腔具有很强的多元性，也有很高的辨识度，很多人一下子就能听出周杰伦的声音。他在演唱不同曲风的歌曲时会采用不同的演唱方式，例如在唱抒情歌曲时他会用略带鼻音引吭高歌的声音；而在唱rap歌曲时则刻意咬字不清，重点是在以念词的律动去搭配音乐的节奏。也正是这种唱法，使得周杰伦的歌曲与方文山的歌词相得益彰，完美地呈现给观众。

周杰伦开创的音乐时代独树一帜，也正是因此“无与伦比”这个词有了两层含义。周杰伦写的音乐都具有强烈的个人风格，不管是词曲还是MV的拍摄。只要你是周杰伦的粉丝，哪怕是他写给其他歌手的歌，你都可以听出来这是周杰伦写的。周杰伦喜欢在音乐中添加各式元素，并且巧妙的融合。比如歌曲《本草纲目》，在此之前谁会将各类中药写成一首歌呢？他也常将日常声音或特殊风格的音乐衔接在歌曲中，如《夜曲》中的下雨声。而周杰伦与方文山的组合，也使他们的词曲更具有故事性与画面性。

关于周杰伦，我们可以作无限的解读。自然，对于别样的声音，我们当若谷虚怀以待之。当你不仅仅用耳朵，更用头脑，用心灵去聆听周杰伦，你会发现，周杰伦，他是这个时代当之无愧的音乐人和思想者。有人说，他的音乐风格一成不变，可是，他每次的创作

都倾尽了他所有的心血．他的风格如何改变？他又需要改变什么呢？就像他在外婆里面唱的，我没输，不需要改变。我们需要的，只是他的真诚创作。

周杰伦的音乐不同之处在于，他不仅能将人们带入回忆，还能够将人们带出回忆，从短暂的回忆中发现对未来更的信心与期待。无论是《蜗牛》中“我要一步一步往上爬”的坚忍意志，还是《龙拳》中“我就是那条龙”的豪迈气概，周杰伦的歌曲充盈着激励人心的能量，而他对“中国风”的不懈追求，又将文学美与意境美注入音乐内，使其作为娱乐偶像的同时不失文化品味。

周杰伦的音乐已经主宰、甚至可能改变亚洲流行音乐界。即使去到当今的校园生活，周杰伦的影响力也显然存在，而且很大因为的他的影响不仅仅音乐这么简单，还有他的每首歌词的精华足以让学生们慢慢品味。就拿自己的亲身例子来说，高中写作文的时候，我发现很多人都喜欢在自己的作文里引用周杰伦歌曲中的经典歌词。周杰伦这样的偶像明星取代唐诗宋词，成为学生作文爱引用的“名人名言”，可谓是影响颇深。

如果说周杰伦出道的十年里，什么支撑了这个乐坛的繁荣发展，那么周杰伦的贡献一定不能小觑。从默默无闻的幕后工作填词人，到了今天歌影视三栖的超级明星，有多少人可以小刀这个年轻人会有今天的成绩。他不仅影响了这个乐坛，还影响了我们这年轻一代，告诉我们一个道理：只要把握住机会，敢于面对挑战，遇到挫折不气馁，总有一天，我们会拥有属于我们的一片天！就像周杰伦的歌词一样：“我要一步一步往上爬，在最高点乘着叶片往前飞，小小的天留过的泪和汗，总有一天我有属于我的天。”

以上就是我对传奇周杰伦的音乐所做出的相关欣赏。

[周杰伦音乐欣赏作文

幸福是一只淘气的小鸟，当你苦苦地寻觅或守望她时，殊不知她就悄悄栖落在你肩头，只是由于你的左顾右盼而忽视了她的存在。

人们往往过分追逐未知的漂渺的幸福，而对波澜不惊的平谈生活中的幸福视而不见。我们一直在追赶幸福，可为什么不好好享受现有的幸福呢？不懂得满足，是永远不会品尝到幸福的甘甜的。汽车上年轻的母亲逗引着怀里的小宝宝，宝宝咿咿呀呀回应着妈妈，母子俩让整个车厢都弥漫起幸福的空气；公园里，一对耄耋老人默默地沿河散步，他们互相搀扶着，言语此时已失去了功效，也许他们就是这样相互扶持着走过了漫长的人生，不悔地实践着当初“执子之手，与子携老”的诺言。这又是何等质朴而动人的幸福！

别说自己不幸福，只是你还未感悟到。出生是一种幸福，品尝人生五味是一种幸福。相信吗？就连经常被认为很平庸、很普通的自己都是由幸福堆积成的——对于盲人来说，幸福就是光明；对于聋子来说，幸福就是聆听；对于哑巴来说，幸福就是倾诉；对于瘫痪的人来说，幸福就是自由奔跑。作为一个健全的人，无论怎样平凡，竟然拥有了所有这些幸福，难道还不幸福吗？

幸福是一件绝对崇高剔透的东西，它买不来，抢不到。披金戴银不是幸福，纸醉金迷不是幸福，高官厚禄不是幸福，幸福容不得半点世俗的灰尘。幸福决不是欲望满足的附属品。幸福是内心深处的一坛陈酒，由里及表，向周身蔓延出浓郁香味，幸福是心灵方舟停靠时的踏实感、归属感和愉悦感。幸福是蒙娜丽莎深远而神秘的微笑。

其实，感悟幸福也是一种幸福，当幸福经过你身旁，握她在手，携她同行，度过一段快乐的旅程，享受一份可贵的生活馈赠。

感谢生活，感谢生命吧，用你的心感悟幸福，你会发现幸福真的不是远在云端的飞鸟，她就跳跃在你身旁，你甚至可以一数她身上的翎毛——只要用心，用心去感悟。

[感悟幸福作文欣赏

音乐，是最抽象的艺术;音乐，是最赋感情的艺术;音乐，是多姿多彩的艺术;音乐，是千变万化的艺术。

提起音乐，我的思绪又回到了那一次的音乐鉴赏会。会场上人声鼎沸，谈话中无不流露出人们对音乐的热爱。会场上充满音乐的味道——清扬、舒缓。音乐鉴赏会很快开始了。工作人员搬出一台钢琴，开始介绍钢琴悠长的音乐历程。从钢琴初涉问世，到进入音乐世家，再到进入寻常百姓家，最后成为音乐不可割舍的一部分。钢琴不愧被称为“乐器之王”，因为钢琴承载了音乐的精华和奥妙。当时我已经学钢琴两年，深入音乐世界的我早已谙熟音乐，却从未了解钢琴。

之后是“名师讲座”，音乐大师那一番话语，饱含着对音乐的热爱。大石油一句话让我十分难忘：“音乐如人，持有自身的情绪。”这“音乐情绪”，或愉悦轻快，或沉重哀伤，或高昂激荡。愉悦轻快的曲子给人以美感，沉重哀伤的旋律让人低沉，高昂激荡的音调让人斗志昂扬。一切的情感，诉说丰富的故事，展现多彩的世界。

欣赏名曲的时候，全场霎时间安静下来。

今天我们欣赏了《二泉映月》这首歌，这是音乐家阿炳的著名作品。华彦钧1893年~1950年去世，他又名阿炳，江苏无锡人，我国的民间音乐家。自幼跟随父亲当道士，并学习音乐，精通许多民族乐器。后来又流落街头卖艺，生活穷苦，饱受苦难，30岁左右就双目失明，因而又被称为“瞎子阿炳”。他创作和改编的琵琶曲《大浪淘沙》，《昭君出寨》，《龙船》，和二胡曲《二泉映月》，《听讼》，《寒春风曲》等作品，是我国民族音乐宝库中的珍贵遗产。经过详细的介绍我听了一遍《二泉映月》，我一下子就陶醉在当中，我感受到阿炳内心的不满和愁苦，他因为瞎了没有能力去推翻暗无天日的社会，所以就借助歌曲表达自己的感觉，歌中抒发出了当时的情景，有钱的人养的狗吃的还比他们吃的还好，由于闹饥荒人们没东西吃就挖野菜，但人太多菜没了就吃树皮，树皮没了吃泥土，因为泥土是消化不了的，最后满街都是死人。所以阿炳才如此愤怒。我欣赏了这首歌，知道了当时的社会是多么黑暗，人们过着等死的日子，所以从现在起我要珍惜我美好的生活，不可以生在福中不知福。