电影模仿游戏的观后感(汇总20篇)

即使以现在的观点来看，孔子的一生也是很“杯具”，令人唏嘘。孔子年富力强时不被重用，不得不带着一众弟子颠沛游离，周游列国又四处受排斥，“累累若丧家之犬”，年过六十身老体衰，曾经殷切的出仕治国之志被耗尽，他终于决定回乡著书立说、传道授业，不再踏入政途，孔子的一生可谓空有抱负却郁郁不得志，假如真如电影《孔子》所言，各国国君均不接受孔子观点，唯一明白老夫子想什么、想要什么的人竟是“名声不好”的南子，那孔夫子也真是惨了些。呵呵。

为了吸引年轻观众，“子见南子”一幕早在片花中就占了大段时间，银幕中南子挑逗的眼神和微张的嘴唇的确象影片把“子见南子”当成噱头，不少人因此而感觉不悦，对其的定性我们暂且搁置，既然胡玫导演借导演的便利将南子塑造成如武则天、赖斯一般聪慧过人的女政治家，那我也不妨借题发挥，来剖析一下电影版“子见南子”中的南子为何要这样做，老夫子又为何如此应对。

在电影“子见南子”一幕中，南子的出场是从踩着高木屐鞋的赤足开始的，镜头有些轻佻地由下摇上，接下来是精心的妆扮和挑衅的言语，“听你常讲仁者爱人，那你那个‘人’字里，包不包括象我这种名声不好的女人呢？”“‘窈窕淑女，君子好逑’，请问夫子是什么意思啊？”，此时的南子以其聪慧美貌步步紧逼，孔夫子面对直线距离不超过5cm的南子表现出退让和不安，老夫子面对诱惑强作镇静回答问题的模样让南子很开心，因为在她的价值观里，男人都一样，追求的不过是色、名、利，亘古不变。几番交锋，孔子并未讳言自己也追求色、名、利，但老夫子一句“吾未见好德如好色者也！”却显其心地坦诚和品行之难得，老夫子勇于承认自己的缺点，同时也表达自己追求“德行”“仁义”的人生目标，为实现这些目标他愿意约束自己的行为，由此表现出极强的意志力和奉献之心。这让南子迅速明白夫子的心境，回答“世人也许很容易了解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中所领悟到的境界”，此句可谓胡导演的个人心理感悟，也是一个现代人对孔子的忠实评价。当南子与孔子对拜而别时，此时的南子已完全没有开始时的挑逗试探之意，代之完全的尊重和惜别之情。——可怜的孔子，最懂他的是这样一个女人！

南子没有错，她的价值观对大部分人是适用的，直到现在也是如此，“子见南子”之所以被电影大书特书，也许因为孔子只有一个，能做到“好德”而非“好色”的人并不多，这也更显得孔子之伟大，当然也警示我们，离2500年前的古人在品德修养和道德境界上还差得远呢！

我承认，我不深刻，看《一生一世》源于它唯美的名字。

至于是不是大导演主导、大明星主演，剧情是否跌宕起伏，结局是虐心还是圆满，这些统统于我毫无意义。

单就这个寄予无限美好夙愿的名字就够了。

就像多年前读胡兰成的《今生今世》，初观名字，便兀自地生出无限温婉来，开卷一读，只见卷首淡淡地写道：“桃花难画，因要画得它静……春事烂漫到难收难管，亦依然简静，如同我小时候。”

刹时便觉得其文笔极其清丽简明，连春事亦忽而之间添了人性，灿漫得无法无天的了 。

而归底，我却是不喜胡兰成其人的，抛却政治因素，作为一个男人胡先生也未免太凉薄了些，但这丝毫不影响我对他文字的热爱。其诗词底蕴极为深厚，古今化诗词为己言的人大有所在，然似他般将诗词神髓搬请到淡丽言辞之中的，又是极少。此后也买了他《中国文学史话》与《禅是一枝花》来看，如故，不矫揉不造作，一点一句都只是天成。如同“外貌控”，看作品名字似乎也能看出些许端倪。

当《一生一世》宣传剧照在中秋之夜华丽丽地尽收眼底时，趣怪的是，我竟一下子生出了如遇《今生今世》般的“温婉”，且隐约着忧伤。 一生一世，试问，哪对珍视爱情的男女没有过倾尽心力拼争以求得一生一世呢？只是这“一生一世”在如今这充满无穷变数的快餐生活节奏中未免显得奢侈了些。想来，把这“一生一世”安放于影片中必是极妥当的。

言归正题，《一生一世》我看完了。据说，观影的女子大多都是偷偷抹泪的，直至电话那头似乎伸手可触的完美爱情在字幕打出“2001年，纽约”，雄伟的世贸大厦镜头排山倒海般拉到鼻翼前，世俗的完美想象轰然倒坍了，你体贴到身边女子的幽咽凝绝了吗？我是终没允泪流出的，我看到了铺天盖地的“唯美”。尽管有人诟病《一生一世》诸如剧情狗血庸俗、承接苍白无力、男女爱情唐突，凡此种种，我确是只能看出哪怕再糟糕的事物的若干美好来。如此，遥远的人生岂不灿若春花！

好吧，先择一二说说我看到的铺天盖地的 “唯美”。

一、永恒美

一眼，一生，一辈子，这是多少怀春少女的毕生梦想啊。如果 ，当生命途经山花烂漫处，能就此定格成永远，那该是多么美的一件事情！如果，当爱上一个人，在相爱的刹那间时光悄然合拢，那又该是怎样的婉转绮丽！可是，时间总要向前，向前，又迎来山穷水恶，缱绻终成陌路，红颜渐渐变成白头，青春的灵魂总也逃不过流年的侵蚀。俗世的爱情往往这样，在流年的蹉跎中粗喘着焦虑及至最后一缕叹息。导演邹佡似乎就是想以梦的方式利用爱的身份来寻找现实或者理想中焦虑背后的爱情。于是，不幸的安然幸运地遇见了，从1976年赵永远和安然的第一眼相遇到2001年电话两端的望眼欲穿，男女主人公跨越近三十年对彼此如一不变的守望和等待，带着观众一起穿梭时空，寻找那份曾经温情又忧伤的记忆碎片。影片以三段离别写深爱，用最坚定且漫长的守候，最刻骨铭心的挚爱，告诉我们这些仍在红尘厮混的痴男怨女：爱，不只是朝朝暮暮；也是守望和等待。只要爱着，就是一生一世。哪怕这世界的各种蹉跎。

二、文艺美

很欣赏邹佡的文艺，总觉得这种如初见的爱情就该呈现复古唯美的颜色。她该像古典写意画一样，利用简单的画面和素洁的色彩勾勒出唯美的忧伤。从《一生一世》中对北京胡同、秀水街、曼哈顿酒店、纽约街头、门前的一株银杏树等很有记忆符号的背景选材和不疾不徐的故事节奏，到逆光、柔光、特写镜头、晃动的升格镜头等光影的处理，再到女主服装的搭配，无不肆无忌惮的昭示着《一生一世》的唯美。

《一生一世》不但诠释了一段真纯的爱情，也展现了一个文艺的女人。人言高圆圆是美女，而觉得她确实美，却是从此片中她逆光下的镜头以及书卷味颇浓的气质上感受她的清新和文艺的。美女，女人也爱。

此外，《一生一世》中两场点到即止的床戏（此处省略汉字若干），想必也是有它不能舍弃的“唯美”理由。

看过这部影片，感受它无以言状的“唯美”。脑海中竟蓦地蹦出卞之琳的诗句 “你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你” ，没有来由，就是喜欢它弥漫出来的味道。

不能入睡时，咀嚼《一生一世》的唯美韵味，也咀嚼影片中不甚多的台词，却又感有很大的不同，不妨撷取二三句来品咂玩味。观影片谁说不是悟人生呢。

第一句：我特别害怕你突然消失。（安然语）

这是安然在赵永远第一次不辞而别后重逢时说的话。说这话时，安然表情淡然，但我能想像安然曾经对赵永远的“突然消失”承受了多少苦涩和恐惧。从弗洛伊德的精神心理学分析角度来看，一个人的童年经历会对他的一生造成极大的影响，安然童年失去母亲，被“丢弃”到新的环境上学，爱的角色缺失，环境的陌生，无疑会让她产生极度的不安全感，而这种不安全感会更加重她对情感的珍视和不确定甚至忧虑。这也是现实中很多有过“被离开”经历的爱情，即便爱依然存在也难以为续的症结所在，“被离开”过的一方表现出来的要么是过分的珍惜和忧虑，要么则是飘忽不定、进退维艰的不确定，这些难免会勒得对方呼吸困难、累到筋疲力尽。看过一些心理访谈节目，很多男女在选择分手时大多采取“冷暴力”或“突然消失”的方式，我很是不以为然。

第二句：我最想要的就是和你在一起。（安然语）

这是安然在赵永远第二次不辞而别后纽约重逢时的哭诉和抱怨。或许有人称赞赵永远的担当，在自己身陷囹圄时忍痛推开爱人，放爱重生。我却煞是遗憾，爱情当事者若能换位思考恐怕会省却很多不必要的折磨和煎熬。在恋人经受苦难时能够不离不弃共同面对固然是一种美德，但自己遭遇苦难决然离开去独自承受并不见得是对爱的一种善举。对于爱着的人来说，“在一起”就是力量，就是希望，就是最大的快乐和幸福，而很多人却忽略了快乐与幸福的原动力，它不是金钱、权位，它是一种感觉。赵永远所谓的一个“善举”，给安然带来的不仅仅是肉体的疼痛，经历的挫折，还有挥之不去的心灵悲苦，甚至更有伴随终生的屈辱和恐惧。

第三句：虽然我们错过，但爱过，就是一生一世。（安然语）

这是本部影片的最后一句独白，是最用心的，也堪称是本部影片点睛之语。

但在我看来，却多少有些画蛇添足之嫌，删之，又恐呼失却它立意的“唯美”。

依愚见，有些东西，还是收藏起来得好，宕开一笔，晕染开来，猜去。

譬如，我想说：“影片中‘爱过，就是一生一世’这话，我是不想苟同的。‘爱过，就是一生一世’，未免对“一生一世”太宽容了些，倘仅限于“过”，这永恒的恐怕只是无法抹去的记忆。我倒想说，错过与否不重要，纵是天涯海角，即便天人永隔，爱着，心里始终有一方角落彼此安放着，方是一生一世吧。”

倘若爱情的一方唱了独角戏呢？

——怕会是既是对对方的惊扰，又是对自己的轻贱了。

网上不时地传来各地战友和博友观看徐克导演拍摄的新版《智取威虎山》的影评，我上次进电影院观看《建国伟业》已经是几年前的事情了，还是单位发票进行传统教育，出于对老侦察排长杨子荣的崇敬之情再次重温深入虎穴大智大勇的英雄故事，出于对徐克导演倾心制作的经典故事的支持，也应也必须身体力行大力捧场，无论票价多贵，也在所不惜，毅然走进影院，环顾左右，年轻人居多。

自打小就有英雄情结，当兵后正好去了具有光荣传统的英雄部队，侦察排长杨育才带领小分队在抗美援朝战场上威风八面直捣白虎团成为家喻户晓的传奇故事，在其英雄手下当兵无尚荣光。副师长杨育才视察练兵场，谆谆教导我们练兵千万不要搞花拳绣腿，练为战，不为看，要一枪毙命，要一拳制敌。

1976年68军和46军对调，部队从沂蒙山区调往白山黑水的吉林，这时我担任侦察排长，为了尽快熟悉防区的地形地貌，哪能藏龙?哪能卧虎?山有多高?水有多深?我们必须烂熟于心，为此参加军区组织的战区勘察团，在黑龙江海林县著名的雪乡，瞻仰了侦察排长杨子荣陵园，我站在杨子荣雕塑前默默宣誓，一定将您的大无畏精神代代传承发扬光大。

在此前，八个样板戏中有两个孤胆英雄侦察题材的《奇袭白虎团》和《智取威虎山》更是耳熟能详，在连队文艺汇演时曾组织人马全盘演绎，无论是唱腔和着装都表演的入木三分有板有眼，反正都是最基层的文艺联欢，只图乐呵不必刻意最求艺术当然没人在意。直到台下无法忍受轰我们下台，哥几个还在扯着嗓子“气冲霄汉”呢。

在后来，又有了电影《奇袭》和《林海雪原》更是我们的最爱，每每看后都被他们的英雄壮举所感动。

随着电影情节的深入，尤其是3d效果的充分释放和利用，又把我们拉回那个激情燃烧的时代。为了解放劳苦大众脱离苦海，为了取得全国的最后胜利，杨子荣放弃个人安危毅然决然义无反顾地只身前往虎穴，这是何等的豪迈。

匪首座山雕坐拥日本人留下的军火库加之威虎山独特的地形地貌简直是一夫当关万夫莫开固若金汤只能智取不能强攻，杨子荣里应外合功不可没，其间座山雕一直持不信任态度多次试探杨子荣凭着过人的胆识都化险为夷，最终铲除匪首攻下威虎山取得剿匪胜利。

整部电影情节生动，跌宕起伏，丝丝入扣，波澜壮阔，新增加的几个人物入情入理，为烘托主人翁增色不少，用当代偶像韩庚穿插其中更是赢得年轻人的追捧钟爱。尤其是结尾，小分队齐聚，坑道内的机上搏斗更是高潮迭起扣人心弦。

我们感谢徐克，他炒剩饭炒的有滋有味。感谢徐克，他给我们做了一顿色香味俱全的美食大餐视觉盛宴。

时代需要英雄，英雄的壮举在任何时代都要大力讴歌。尤其是在时下，英雄不过时，我们呼唤英雄归来，实现中国梦需要无数英雄引领，崇尚英雄，热爱英雄，争当英雄应该是我们这个时代的主旋律正能量。

普通白领，婚礼策划人黄小仙捧着顾客的婚纱，在商场偶遇了自己的现任男友陆然及多年闺蜜。犀利的背叛以及无奈的失恋，这是影片欲扬先抑的开始。

爱情的终点如果让人愁云惨淡而不是握手言和，起点定然有铭心刻骨的风和日丽。穿插在全片中的小仙儿的回忆，像寒冬深夜里一碗滚烫的肚肺汤，两支汤勺一个碗，当然没齿难忘。

他把她裹在风衣里站在紫禁城一角看雪景，沉默的宫殿檐角高低错落，迷蒙得委婉磅礴，好像一人在心就是坐拥天下那样满足；他吃她照着电视节目做的三流水平意大利面，连声赞好仿佛真是珍馐在手，黄大厨绕着沙发笑开颜，征服一个人的心从征服他的胃开始…

然而我们都知道江山易攻难守，爱情同理。失恋第5天，醉酒后勿拨陆然电话的小仙儿听到了前男友的控诉。从前两人但有争吵她从来得理不让，言语刻薄用词锋利早已深深伤害了他的自尊，结果无路可退。尊严与爱情狭路相逢，尊严胜。

感情不是注定，要靠经营。彼此尊重是基础，哪怕在爱里颠簸狂热，也要记住对方终究不是自己，你的歇斯底里能换来一时解气，但同时也把爱人推远。顿悟的小仙儿追着陆然远去的出租车，我可以认错，我可以卑微，求你别离开，直到王小贱拦下她送上一记清醒的巴掌。

背叛已然宣判两人的付出再不对等，沉溺无用。

黄小仙与陆然分手，不可挽回，一段真正失败的感情中每个人都是受害者。因为我们都可能迷信初恋，那个人身上有自己想象的一切美好，梦想破碎，怎么可能不带一点伤痛就大踏步向前。

失恋第15天，小仙儿再度投入正常工作，原因是她遇到慈爱如父的老板大老王，遇到活泼热闹深藏不露的工作伙伴们，更遇到那个提醒着她爱护着她的临桌同事王小贱。她接手的第一任工作是为一对新人设计婚礼，男方是事业有成的优质男魏依然，女方是肤浅拜金的美丽女李可，不久就因为无法忍受李可的矫揉做作告吹，但她绝不是毫无收获。

在魏先生的秘密花园里，黄小仙听到与自己迥异的爱情观。爱情，归根到底是止步于婚姻的短暂感觉，选择伴侣，与其用爱情这种高难度动作留住对方，不如用金钱等简单战术驯服对方。听上去有理有据，小仙儿知道他错，却说不出具体错在哪里。他们决定约会一晚，实践出真知。

她带魏依然去了王府井，叙叙说起那一年的往事。陆然和吃撑了的她在繁华的王府井闲逛，不用金钱打底，灯光亮起喷泉旋转的一瞬，照亮两人没有瑕疵的年轻的脸庞和那个曳心动魄的初吻…

两个人在一起，真的不一定每天锦衣玉食，也许你点的那道名字不同凡响的菜肴如烧白子，经证实可能只是令人反胃的河豚精子。两个人在一起，实心实意，那经历的所有平凡都可以改头换面焕发出无限生机，这是挑战赛是冒险赛是加时赛，牡丹花下死，做鬼也风流。

更何况这只是一场失恋，不是失心疯。失恋第25天，还是放不下忘不掉却好歹明白人会彻底改变，但爱情，绝对是件不死的物什。

黄小仙的第二件工作是组织八分钟约会，对一见钟情率的过高估计使她输了和王小贱的赌约，从此成为同居舍友。

如果一个人见过你最失态颓废最不修边幅的模样仍对你喜爱如初，你可以相信他是真的喜欢你。

第三件工作是为一对老夫妇策划金婚。

年纪是一种经验，与有阅历的人交谈总是受益匪浅，那躺在病床上的老人就笑着告诉小仙儿自己曾经受的风雨。人的感情当然也有保质期，也要维修，为爱情打一场保卫战。可说破了，再爱的人不过类似腹中一节盲肠，割舍时会痛，离了他也还过得下去。

和蔼的老人没有等到婚礼便去了，她那年轻时精神出轨的老伴儿颤颤巍巍地为她换上合身的婚纱，为她擦拭着抢救弄脏的脸庞，把她爱吃的糖放进上衣口袋里……

有缘是不散的，爱情是永生的。

结束一段感情很难，太多细节太多碎片堆在回忆那间房间。搬了家的黄小仙偶尔还会翻到写着陆然洒脱字迹的药盒，记得滴眼药水，我们家可买不起导盲犬。来不及难过，已经有一脸阳光的王小贱端着薄荷冰淇淋推门而入。结束一段感情不能强行关机，只能重新启动。失恋第33天，王小贱，大名王一扬在霓虹灯下许给小仙儿另一个未来，我会陪着你。

角度独特的画面，一针见血的台词，片子里几乎每个人物都似一道写着爱情真理的横幅，等你与他对视，从中获得启示。连出场极少的闺蜜脸上都明明白白写着，交友需谨慎，后院勿起火。

最要紧的是，爱情不死。

[电影《失恋33天》观后感

《悟空传》是一部由彭于晏、倪妮、余文乐等主演的一部电影，影片剧情丰富曲折，画面震撼，网友们对此片的评价好像却并不太好，一起来看看吧!写这篇评论时，查了一下，同名书《悟空传》初版至今已经17年了!吓了一跳!时间真快啊，不知不觉自己真的是半截身子入土了。原著至少是15年前就看过，当时算起来还处在中二期。《悟空传》字里行间对自由的向往，对规矩的反叛，猪八戒与阿月的爱情，以及不断出现的金句最打动我。那时候剧情都理不太顺，但真就莫名喜欢。几个月前，看到友邻标记《悟空传》电影，于是又找书看了一遍，可惜这回已经找不到当年的感觉了。草草看完，回忆了一下剧情，还在想如果是我来改编要怎么办，YY了好久。

说说特效和观影感受。《悟空传》电影特效绝对是加分项。武器、动作、场景的设计都很精良，热血激情的视觉效果，达到了与国际接轨的工业水准。比如，金箍棒变粗时的融裂感很足，显得充满了力量。打斗动作衔接得合理，观赏性也不错，天界几场武戏营造出了很强的打击感，尤其是最后一棒，大场景、蓄力足、慢动作和仰拍机位把力量发挥到了极致，构图具有美感的同时又非常有压迫感。中间部分天兵凝雪成冰的那个场景令人印象深刻，在电影中看起来，既有寒气，又有杀气，还带着一股很有美感的忧伤和无力感，情境代入满分。孙悟空的打斗特效劈天盖地，结节桥的崩塌，金箍棒的轰砸，飞沙走石尘土飞扬，配合电影院的音效和画面视效体验一流，并且传递出了原作中今何在想要表达的情绪：天要压我，劈开这天，地要挡我，踏碎这地。从观影感受看，在人间的部分，天蓬与阿月的爱情是亮点，郑爽在剧中称得上楚楚动人，真的美出了惊艳。他们这段感情最感人的在于其悲剧性，他们是有星石见证的，但阿月被打入凡间后什么都忘记了，而天蓬却记得一切。他们在人间重新相爱，但过去的记忆却横在两个人中间，过去真的那么总要吗?这一段非常温情又有思考。鲁迅说，悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。在电影中，俞飞鸿扮演的天尊确实这么做了，用她在天界的权威，以天道的名义，把电影十几分钟营造的温情毁灭殆尽。看着无辜者命丧黄泉，天地含恨。而紫霞为了不让孙悟空受苦，说出花果山的天空没有晚霞，灰飞烟灭的瞬间，真是让人悲痛欲绝。

星期一的时候，姚主任给我们看了一部电影，名叫《跑吧孩子》，一听这名字，我心里感到很奇怪，无数个问号在我的脑海浮现。我接着看了一下，我看到最后时终于明白了这部电影为什么叫《跑吧孩子》。

这部电影讲的是1965年时，那时新加坡还处在一个动乱的岁月，很多人都很贫困。而主角阿坤、小芳两兄妹正是这样一个贫困的家庭中成长。有一次，阿坤去帮妹妹补鞋，不慎丢失了，不得已两人共用阿坤的鞋。阿坤对此耿耿于怀，觉得对不起妹妹，想方设法帮妹妹找鞋子。可是造化弄人。尽管阿坤把寻找妹妹的鞋的事放在第一位，可是却怎么也找不回妹妹的鞋子。而在两兄妹共用一双破鞋时，两人都遇到了尴尬，妹妹因为鞋太大，只好以各种原因欺骗老师，被老师找到后遭责骂，受了很多委屈。阿坤由于等妹妹放学后拿鞋子给他而屡次迟到，也遭到校长责备，差点勒令退学。

这个故事由“鞋子”为线索，为我们演绎了一部感人的电影。由“鞋子”展开了一系列的事情。给我印象最深的是片尾的一句话：没有鞋子的时候，我们知道了路该怎么走。但有了鞋子的时候，我们又知道路该怎么走么？我以为这个句子应该是告诉我们：在艰辛的路上，我们会更加勇敢，更坚强，会使我们受到一个心灵的成长：反而，在一帆风顺的道路上，我们会认为世界上没什么困难，没有阻挡，当困难来临时，我们便会束手无策。所以，我们应该要经历一些风风雨雨，这样会使自己变得更加完美。这部电影里给我们展现出的就是一种无比深厚的兄妹情，不禁使我感慨！我们要爱过我们的弟弟妹妹或哥哥姐姐吗？我们应该更加珍惜自己的亲情！

首先这电影排片真是少的可怜啊，为了赶时间看电影放弃了吃火锅……心痛

比贺岁档的几部真是好看多了!早几天上我漫长又空虚的春节假期不就有事做了么，我能天天去刷，真的。

一开头就是拳拳到肉的打戏，一身黝黑发亮的腱子肉让我第一次get到了何润东的帅点，希望这位老哥充分利用自己的优势，多演硬汉少演总裁，你看这电影的编剧就很懂嘛，整部片子里何润东穿衣服的时候大概还没有不穿衣服的时候多?看他一路赤手空拳过五关斩六将最后被铁链狠狠扯回去，我心里一个巨大的问号，子豪啊你是觉得自己能拽断这么粗的链子还是忘了自己其实被绑住

王学圻老戏骨没得说，也不用咆哮也不用瞪眼，风轻云淡的就能把人全唬住，这才是真老大的样子啊，不怒自威，凶神恶煞的最多只能是个头马。翻脸无情真枭雄，唐鹤轩足够聪明，利用子豪和方杰收拾掉了叶启山，再全盘清洗把异己通通干掉，再没人能跟他争华董。可是他唯一的亲人芊芊死了，情妇蓝若云死了，把他当亲爹一样敬重的方杰死了，影片末尾台上的舞女在他眼里幻化成若云的样子，想起他荡着秋千唱着歌的女儿，在火光里湮灭也许是最好的结局了。一无所缺，一无所有。

秋瓷炫很美，

娜扎颜也很漂亮，但是常常会觉得她的眼睛缺少一种光……可能还需要磨练吧。

最后再说方杰，这个让我看完整整揪心了三天的角色，我太心疼他了。最初出现玩着硬币，杀人于笑谈间的张扬少年。阳光打透过牢床打在他脸上，青春的面庞居然比阳光还要耀眼。随着“一路走好”四个字，这小少爷想必刻进了许多观众心里。

他是骄傲的，逃命时也不肯跳进下水道。

他是狂放的，可以喊出“他们居然敢在太岁头上动土，我是不是该让他们都去死”。

他是青涩的，对着马儿手捧玫瑰一遍一遍联系想送给心上人的告白。

他是调皮的，拿苏州河上的死尸吓唬芊芊脸上是十几二十岁少年特有的狡黠。

这些是青帮黑二代方杰小少爷。

他对爱情专一不二“除了你，我方杰从来没梦过别的女人”连遗言也是“唐芊芊是我的，方杰绝笔”让人又好笑又感动。

他把唐鹤轩当做自己亲生父亲一样爱戴，一口一个“爹”是孤儿最质朴的愿望，以为唐鹤轩被炸死时他伤心的几乎连命都不要了。

他重兄弟情，所以肯为李子豪挡子弹，得知子豪是蓝衣社成员时眼里那种悲伤几乎攫住了我的心，让观众也跟着难过的喘不上气，只想陪他一起大颗大颗的掉眼泪。

这就是他，一个最简单，最真实，给别人毫无保留的爱的少年。

这样的人，注定是不能顺应游戏规则的啊，从来成王败寇，谁要你用情至深。

所以唐鹤轩怀疑他时毫不犹豫杀掉了他。

所以唐芊芊生命中最重要的两个人没有他。

只有李子豪也对他付出了那么一些真情，要这傻弟弟替自己好好活下去。这生无扎根处死无葬身地的可怜人终于与世界有了那么一点羁绊。

不敢轻易夸黄子韬，怕别人说我是粉丝滤镜太重，看完游戏规则，真的，不夸他都对不起自己的良心，同一代的小鲜肉里，没人能跟他比演技。一味装傻或是从头到尾冷着脸没表情的耍酷，那不叫演技谢谢。黄子韬可以把人带进剧情里，用一个眼神，一下皱眉就把感情传递给观众，这是感染力啊，演员应该有的感染力，所以不该叫他小鲜肉，他是黄演员。

本片中打戏很多很过瘾，两位男主表现的都很棒，危险的爆破戏，惊险的打斗都亲自上阵还出色完成，这种敬业精神所谓小鲜肉们几个有?所以成龙大哥总夸他，还说他三十年后也可能拿个奥斯卡是有道理的。

希望黄子韬在演技路上能够有更好的表现，维持住水准不松懈，实力派里绝对有他大名。

最后吐槽一下影片吧，男女主感情戏实在来的莫名其妙!!是什么让娜扎虽死不悔的爱上了何润东，想来想去大概只能是主角光环吧【摊手】╮(╯_╰)╭不是所有电影都得谈情说爱才完整啊，弱化感情线，突出男人戏我个人觉得会更好。

奔跑，以爱的名义

一个平凡的男孩，有着一个同样平凡的梦想——拥有一双崭新的运动鞋。为了兑现对妹妹的承诺，他，不停地奔跑，追逐着心愿……

《小鞋子》是著名导演马基迪·马基德执导的著名电影佳作，被大家情不自禁地称为“史上最伟大的儿童电影”。它的赢，赢在对各种细节的精细刻画，赢在剧情的真实感人。没有风花雪月，刻意堆砌，过分粉饰的情节，却让人在整部电影丰富的情感变化中找到心灵的归宿，徜徉在温馨与爱的童年时光中。

记得，兄妹俩愉悦地坐在院中清澈的池边，清洗二人唯一能穿进学校的鞋。灿烂明媚的阳光下，两双稚嫩的小手用鞋上被灰尘染黑的泡沫，天真地用小手比成一个“O”形，轻轻一吹，晶莹的泡泡升上了蔚蓝的天空。生活，虽然困苦，但那明亮的眸子闪烁出的光芒，或许就是两人单纯的、童稚的，对一双新鞋的渴望吧！他们相视一笑，眉宇间是满满的幸福，是哥哥对妹妹的关爱，是妹妹对哥哥的体贴。

还记得，阿里在一片混乱中出人意料地获得了冠军。尽管市长赞许的目光，教练疯狂的呐喊，观众们热烈的庆贺，把一脸呆滞的小阿里包围得水泄不通，但我知道，他的内心，此刻是难过伤心的。他的愿望并没有实现，他不想得第一，他只想获得那双梦寐以求，盼望已久的新鞋！我想，阿里的脑海中，一定闪现出了妹妹知道皮鞋丢失后的失落，自己怎样泪流满面地苦苦哀求教练让他参加比赛，比赛的目的只想得个季军……这一切的一切，都来源于一双鞋，一位兄长对小妹的承诺，为了爱而奔跑，深深的爱的诺言！

《小鞋子》详略得当的剧情，让人一点都不觉得乏味，所有的画面都是那样真实，那样耐人寻味。甚至让我不由自主地感觉，这一切就仿佛发生在了自己身边，我与小阿里融合在了一起，感动得泪流满面。这，就是电影的魅力；这，就是来源于生活的艺术。用心的体会，精细的捕捉，普通的记录，镜头下留住的却是不普通的，精致的，催人泪下的童话……

奔跑，以爱的名义，尽管它遥不可及，尽管难以触碰。请，朝梦想，不懈地努力……

今天阳光明媚，我带着兴高釆烈的心情来到了电影院观看《绿林大冒险》。

我满怀期待地等待电影开始。我昐呀盼，电影终于开始了，我从中慢慢领略剧情：在自然植物已经枯竭的未来，人类只能依靠天地公司生产的仿真植物来绿化地球，直到有一天，仿真植物出现了严重问题，天地公司的所有员工，包括小雨的妈 妈都陷入了巨大的工作压力之中。性格古怪的小雨因为妈 妈这个工作狂忘记了小雨的生日，而去找正在天地公司干得热火朝天的妈 妈，可路上却被天地公司的老板不小心传送到了深不可测的绿林星球里。一场神秘刺激的奇幻之旅在绿林星球开始了，但危险也正在慢慢逼近小雨。最终，小雨在朋友们和妈 妈的帮助下战胜了危险。

看完这部电影，我明白了我们要体谅父母，但是父母应该也要多抽出一点点时间陪一陪孩子吧。我还明白了，我们要爱护我们的地球，要让自然的绿色充满我们的生活。

“天若有情天亦老,人若无情怎成人”这是我观电影以后的深刻感受。当我们走出多功能教室，有很多同学都泪流满面。的确是太感人了，我也想哭，可是因为我知道这一部电影的结局应该是圆满的。

在这部影片中有一个小男孩，他叫东东，生活在原本并不富裕的家庭，因妈妈爸爸的先后下岗，是这个家庭经济状况陷入僵局。妈妈抛弃了他们父子。临走前给他的儿子东东买了一只小乌龟，恋恋不舍地离开了。东东特别想念妈妈，父子俩开始了漫长艰难的寻找生活。 东东不仅爱妈妈，也爱爸爸。片中有这样一段内容；妈妈给东东买了很多好吃的东西，可东东不吃，他多么想让爸爸也尝一尝这么好吃的东西呀？

看到这里，我不禁流下真心泪，因为东东对妈妈爸爸的爱深深地打动了我，我多么想对东东说： “小东东,你是多么可爱啊!没想到你这么小的年纪就要经受父母分开的事情啊!但是你不失望,坚持寻找,就算没地方住,没幼儿园上,没饮料喝,也不放弃!你真是太勇敢了!”

我想到了我自己，我的家庭很幸福，父母关爱我，呵护我，我从未有过东东这样的遭遇。面对家庭的改变，我虽然不知道东东幼小的心里到底是怎样想的，但是从他的表现当中，我能深深体会到思念亲人的滋味。这种思念就是内心特别的痛苦，甚至是说不出来，真的用语言无法形容…… 我想这就是“亲情”吧！

其实，每个人都应该感谢自己的父母，因为是他们把我们带到了这个世界——生育之恩深似海！同样，他们对我们的养育之恩更是高如山！如果没有这样的亲情我们就无法幸福地生活在这个世界上，就更不可能知道什么是快乐，什么是温暖，什么是爱！ “天若有情天亦老,人若无情怎成人”。让我们每一个人都记住这句话，珍惜亲情，给予亲人更多的关心。我多么希望普天下的所有家庭都永远幸福。这样，世界上就会少一些孩子们的哭泣，多一些孩子们的欢笑，我们的世界也将因此变得更加美好……

……

又是一个唯美的故事：一个被遗弃的孤儿在一艘航船上，从喜欢上了音乐到以之为业，船成为了他生活的全部，钢琴成了他生命的全部，直到船被炸沉，他也没有踏上岸一步，伴着他的家园和钢琴一起沉浸于深海。

1900一个数字，一个年份，也是一个或许莫须有的人的名字。1900这个人真的存在吗?那个一生都在船上，从来没有触碰到过陆地的天才钢琴师。

我在想，如果我是1900，我会不会下船，会不会去找那个一见钟情的姑娘。说真的，我并不能确定自己的答案，因为这真的是一件难以下决定的事情，如果真的在想了很多很多的未来以后。

如果下了船，未来是否真会像他们描述的那样美好?名扬天下，然后呢?定期的在某些满是观众的剧场表演?每隔一阵子的灌制一张录音盘?然后呢?买一座房子，生活在一个固定的圈子里?然后呢?找到那个自己爱上的姑娘，结婚，生个孩子?然后呢?慢慢的老去吗?如果那样，自己真的会开心吗?

或者，下了船，会是更可怕的事情。名噪一时只是短暂的，音乐只是陆地上的人们生活的很小的一部分，有太多的东西可以供他们去消遣。那么，到了陆地上的我又算是什么?一个钢琴家?谁知道那陆地上有多少个钢琴家，又会有多少个其它这样那样的家。

而船上不一样。我出生在这里，熟悉这船，每个角落，每个起伏和动荡的节奏，都是我所熟悉的。还有那个大厅，那架钢琴，它们是我所能够主宰的，我在那里，我就是它的灵魂。在船上，观众是过客，我是这里的主人，他们一批一批的来了又走，而我总是在这里，而且已经熟悉了这里的一切，所有的习惯都依赖于这船。

下了船，会怎样?一个自己无法掌握的梦，是一个别人吹起却总觉得要破灭的泡沫。而留下来，我知道将会有什么，那些都是我所熟悉的，那个住的小船舱，那个吃饭的餐厅，那个欢乐的大厅，还有那架钢琴，那钢琴上的88个按键，我都无比的熟悉。留下来挺好的，为何要下船呢?

如果那船永远不会沉，我想，如果我是1900，我也是不会选择下船的。至于那个姑娘，为何非得下船才行呢，如果真的属于我，为何不能一起在这船上，如果不属于我，那么，我何不留在这船上等待，属于我的那个她。

然而，有一天那船就要沉了，我还会继续留在那里吗，如果我是1900?

事实是，我不是1900，但是我想我能够理解他不下船。不只是那陆地上看上去没有尽头那么简单，而是陆地上的是他无法期待的东西。有多少人想过，1900在那艘船上演奏了多少年的钢琴，有多少人听到过，然而，在船将要炸毁的时候，却只有Max想到了他。

那么，那一日日在大厅里演奏的神乎其技，和那些被感染的人们都是假的吗?为何他们在下船之后，却再没有人去提起了?真的是天才吗?还是只是在那艘船上是，下了船就什么都不是了?赢了那个人又怎么样?是那个人继续在陆地上风生水起，而他依然在船上，当船将要被炸毁的时候却只有一个Max想起他。如果陆地上的世界真的在乎他，在乎他的钢琴曲，结局为何会是这样?能够去相信他们所描绘的下船之后的未来吗?

如果我是1900，我也会对陆地上的人们没有啥幻想，也不会有啥期待，那是一个无尽的地方，那也是一个没人真心在乎你的地方，那害怕，何止是因为陌生呢?

然而，我却是就快要下船了，走下我的船。

这船从出生开始我就在上面，我们叫它学校。从几十年前开始，中国的每个孩子都会出生在那船上，在那船上生活，有的下船早些，有的下船晚些。这船上是一个世界，船下是另一个世界。在这船上一切很简单，食堂，教室，图书馆，考试，有令人烦躁的东西，也有令人愉快的东西，却都是我们所日复一日所经历所熟悉的东西。这就是我们的船，不一样的只是，我们并不都是1900，不是每个人都是天才，不是每个人都被陆地上的来客说如果下了船就会有一个光明的未来。

船上的我们更悲哀，这船不会沉，但是我们必须在某个时候下船，走上社会这块陆地，说真的，虽然我们每天都生活在这个社会，然而，船下的，却真的是我们所不了解的，很多也是我们所害怕的。

多在这船上待一会儿，还是早些到陆地上走走，去熟悉一下?这是一个问题。

钢琴上有88个键，大厅是那个熟悉的大厅。考试科目就那么几个，内容也是我们熟悉的内容。陆地上的街道没有尽头，社会上的浑水没有尽头。陆地上的生活又究竟会是怎样?谁能说，哪里真的能够接纳我们?

在船上演奏了那么多年之后，在慰藉了一个又一个船客之后，当船就要被炸毁了，却只有Max在乎1900的生死，其他人甚至都不知道他的存在。

也是在读了这么多年书之后，考了一场场试之后，当要走向社会，也只有自己的家人在乎自己的未来，对于其他人，我们是不可见的，也像是不存在的。我们只是一些报告上的凑成某个数字的一个微不足道的一部分。

这是多么相似的场景，也是多么让人失落的场景。那么多年，我们究竟都干了什么，在这条船上生活那么久，意义何在?能想些什么?是如果出生在另一艘船上又会是怎样吗?但是那有什么意义呢?现实只有一个。

我不是1900，我只是一个出生于1990年的中国的人，甚至没有啥天赋，或许我有我的一个小世界，但是陆地上的人完全不在乎。

而现在，我正准备着走下这条船，虽然不了解船下的世界，虽然看不清未来。

我对真实的霍金、他的学术和生活都不了解，所以这篇万物理论观后感只针对电影里所呈现的霍金和他的生活。

影片的花絮中有对Eddie的采访，他说自己以前从来不知道霍金年轻时是很健康、很强壮的。影片里，青年霍金骑车、划艇，意气风发，像所有真正的物理学家一样，有孩子般纯真而自信的笑容：那是对科学的执着，对自己天赋的信心，对未来的憧憬，和对投身研究宇宙万物奥秘的虔诚。

剑桥真美啊！礼堂里，“Science”，“arts”的邂逅，各怀骄傲矜持，还有心照不宣的默契，让人想起费曼自传《你干吗在乎别人怎么想》中费曼与阿莲的相遇。科学与文学本就是理性与感性的两级，学科学的男生与学文学的女生邂逅相恋便也带些天定的浪漫。之后，小酒馆中直接又笨拙的追求，舞会上的星光灿烂，康河边充满柔情的旋转，他们像一对普通恋人一样约会、接吻与热恋。

Eddie对没生病前霍金的精气神的把握是极好的。除却外形的相像，他只需一个斜睨的眼神、动一动嘴角，或是眼珠狡黠地一转，就能演绎出年轻霍金的自信、自负、纯真和专注。那是物理学家独有的纯粹而动人的气质。他站在那里，脑袋一偏，嘴角一扬，就是一幅又学院又不驯的模样。

当疾病的征兆开始愈来愈多地显现，当霍金终于重重地摔倒在地，他的世界里，一切都发生了翻天覆地的变化。看到他坐在浴缸里，看着自己慢慢僵硬的手；看到他故作镇定地笑着对不知情的室友说：“我得病了，医生说我还有两年寿命”，看着他决绝地推开来看望的简，一个人孤零零地坐在学生休息室里看电视，此时，无需刻意渲染，你也能感受到他刻骨的孤独和难过。看到他僵硬又颤抖地提着球杆草坪上打球，赌气一般咬着牙把一个个球努力推进小门里面，旁边的简咬着嘴唇发抖，我终于忍不住在影院黑暗的角落默默流泪。很难想象霍金面临的是怎样一种痛苦与绝望：慢慢失所有的活动能力，头脑却异常清醒。苦难可以预见，自己却别无选择。后来他们结了婚，孩子接连出生，霍金丧失了越来越多的行为能力，生活中有更多尴尬和不堪。通过博士论文答辩的那天，他和简宴请朋友们来家里聚餐，本该是值得庆祝的开心一天，他却发现自己的手已经不听使唤，以后再无法做到自己喂自己吃饭了。朋友们说说笑笑，屋里的灯光温暖明亮，霍金强颜欢笑，礼貌地离开餐厅。他试着爬上楼，却卡在楼梯上不能动弹，孩子在顶楼透过隔离网看他，霍金哭了。泪水从脸上无声地划过，他的面部肌肉抽动，眼神里都是委屈、无奈和辛酸，这个片刻Eddie诠释得太到位了，我坐在黑暗的角落里，也只觉得一阵阵心疼。

还有一幕，霍金坐在桌前，背驼得像虾米，低头艰难地从杯中喝水，那场面，很像一只低头饮水的骆驼。而长桌对面，简坐得笔直，端庄，优雅，坚韧。这残酷的对比看得人心中刺痛。后来简遇到Johnson，霍金一定也感觉到了那种危险的暧昧，可是他什么都不能要求，因为Johnson所能带给孩子和简的欢乐，他都做不到。看着自己的妻子与另一个男人带着孩子和自己一起其乐融融地玩耍，这对心高气傲的霍金来说，也一定很难接受吧。可是他表现出的只是平静与克制。霍金也曾玉树临风，也曾风度翩翩，如果没有生病，他会继续着自己的骄傲，毫无拘束地挥洒自己的聪明才智；他也会坐姿笔挺，和简在一起，如同一对金童玉女；他也许会成为一个合格甚至优秀的丈夫和父亲，为妻子分担家务，带孩子奔跑划船……如果不是因为生病，他本可以拥有一个其乐融融的家庭，一段完美的人生。

我不知道现实生活中的霍金是什么样的，但影片里的霍金是一个绅士。疾病在很大程度上损害了他的自由（至少是身体上的自由）与尊严，可是因着他的善良、体面与教养，他最大程度地保持了自己的尊严。当简身心交瘁、情绪崩坏时，霍金转过头对孩子说：“Your mother is very angry with me.”眼神像做错了事的小孩。看到这里，我很心疼这对夫妻。简的苦非一般人所能承受，但霍金其实也很有理由感到委屈，疾病带给他的改变，他自己也无能为力。在这样压抑的时刻，他也可以选择愤怒，可他却选择了抱歉。自始至终，在影片里，他都没有抱怨过。他只是默默地承受，默默地努力适应因为疾病的进展而带来的身体上的改变。生病后他最大的一次情绪爆发，大概是做了喉管手术后再也说不出话来的时候，简拿来拼字板教他时，他的倔强与伤心伴着泪水喷涌出来。每次看到他哭泣，我都跟着心碎，那不是一个弱者面对病痛的呻吟，而是一个战士面对命运悲壮的泪水。

即便后来，他们生活里又各自有了别人，不再那么相爱了，他们也都没有刻意伤害彼此。其实他们本不是一对普通的夫妻，他们的结合也一开始就不被人看好，就像霍金的父亲说的：“This is not a battle. This is a defeat.”霍金对简在起初是爱情，到后来，因为生活起居的依赖，也许慢慢转化为孩子对母亲般的依恋；而简对霍金也从热恋升华为沉重的责任。即使是多年平凡的生活也足以磨蚀最深挚的爱情，何况是多年非同常人的艰难生活。当简的身心需要因为种种原因无法被满足，当简在最无助的时候无法感应到来自霍金的帮助与支持（即使他并非无意，而是有心无力），当简甚至都无法与霍金进行正常的语言交流；当霍金不得不把自己最尴尬最脆弱的一面暴露在爱人面前，当霍金不得不在生活里大大小小的事中一次次被伤及尊严，当霍金不得不接受简的外遇，却又无从责备，也许这段感情就注定会走到尽头。

后来看到霍金搬出他和简一起生活的住所，心里还是有点难受。可是当简流着泪说出：“I have loved you. I have done the best I can”，我便释然了。我猜，在说出和听到这句话的一瞬间，他们大概也都释然了吧。不是没有爱过，只是再伟大的爱，都被命运的车轮碾碎，消逝在琐碎、尴尬、乃至不堪的小事中。如果不是生病，他何尝不是个万人仰慕的翩翩少年，尽到一个丈夫的义务，成为妻子儿女的骄傲和保护伞。他们不是输给了彼此，也不是输给了自己，只是输给命运。而当他们被女王授勋归来，坐在自家庭院里，看着眼前三个孩子笑闹着跑过的时候，霍金说：“Look at the things we produced”，语气里仍然饱含幸福，这是与命运的和解，与相濡以沫的爱人的和解。

命运待他如此残酷，可是他却依旧善良温柔如初。

不爱了又有什么要紧，爱上别人又有什么关系，谁说爱一定要完美。就算眼前柔情蜜意不再，过的美好并没有消逝，他们人性中的美好都没有消散。经过这一切，他们彼此成就，也彼此成全，很难讲，他们有没有真正分开，因为过几十年的生活里，他们都把自己刻进了对方的生命，就算分开了，他们的生活方式、行为习惯、乃至思维方式，都带着对方的烙印。如果能各自怀着对对方美好的回忆与感激，开始一段新的旅途，又何尝不是美好的结局，说不定，更胜过继续在生活的一地鸡毛里撕扯和彼此伤害。

最后分开的时候，霍金问简：“How many years?”简说：“The doctor said you had two, but now we had so many…”。

我想，这一刻，面对死亡，他们都是胜利者。这是爱的胜利。

不难看出，这部作品属于弘扬正能量的影片。它通过视听影像，为我们带来了有关心灵深处的丝丝温暖和感染。那么，作为一部亲子内容的家庭类电影。它，又是如何展现正能量的。而且，影片通过什么形式去传递这份暖暖能量。这，是值得思考的问题。

事实上，电影《北极星》很大程度上是以故事、人物关系和主题内涵这三个方面，去展现那份暖暖的正能量的。电影作品中，父亲遭遇了人生当中的低谷。他的生活之路，举步维艰、困难不断。这个故事中的环境经历，为父亲后面的励志能量作为铺垫。

正是如此的遭遇和困境，才让主人公陷入了人生道路的选择和态度表现的基础。倘若电影里的父亲，选择逃避和自弃。他给我们传递的，想必就不是正能量了。面对遭遇和低谷，父亲选择了敢于面对、敢于挑战的方向。可见，故事在父亲选择而出现的转折方向上，已然展现了积极向上的正能量。

因此，通过看故事我们便可以体会到那份暖暖的力量传递了。在人物关系的处理上，父亲和儿子面对困难时，相互理解、相互鼓励的行动。也着实让电影《北极星》，以人物之间的情感碰撞和包容，向观众们带来了励志能量。我们，看着相互支持的父亲和儿子的家庭关系，心中也未免不会给他们抱以赞许和认可的目光。而理解和包容，便是这份正能量的有效展现角度之一。

再者，这个电影《北极星》以故事表达，反映讴歌了勇往直前、克服困难的勇气与精神魅力。就以他们患难与共、乐观向上、坚强不屈的精神力量，便足够让这部电影从思想内涵的角度上，为大家展现了满满的正能量了。《北极星》的故事励志转折、人物关系的包容理解、主题内涵的乐观向善，都能够较好地向观众传递那份暖暖的正能量。而简朴的故事情节、淡淡的人物包容加之向上的思想主题，便是展现这部电影正能量魅力的主要方式了

人生看过最感人，目前最喜欢的一部电影《前任：再见前任3》，说虽然没有看过1.2但是3真的很有感触。这也是我为什么非要把影评在晚上赶出来的原因了，在最有感触的时候写的东西也是最真实的，过了那个点，或许很多东西都是有些飘渺了吧。

该剧主要讲了孟云、余飞、林佳、丁点之间的分手后的内心纠结变化。前半场巨搞笑，后半场全场都是拆餐巾的声音。孟云和林佳，余飞和丁点，都因为生活中的一点小事闹矛盾而分手，女孩都以为，男孩们会像以往一样哄自己，其实哄一哄就会没事的事，这次谁都不肯再低头，就这样，“分手吧”。每个人都觉得自己是最委屈的那个人，事实上，只要有一个人肯低个头，都可以挽回这段感情，可是每个人都在等，其实，在等的是一句真正的“再见”。孟云和林佳都是冷战型，不愿沟通，什么都憋在心里，等对方的主动和关心，但彼此又都隐藏自己的关心。误会不断叠加，是彼此把两人的感情推向了不可挽回。但相反余飞和丁点就是愿意吵出来，不断借分手了断见面联络感情，最后又和好，并不是真正的分手就不要轻易说分手，谁都放不下面子就会让你真正的后悔你的当初，成就了那一段过去。明明都很在意，却都不愿意去说明……

剧中很多的台词都投射出当代人的恋爱观，不然也不会那么多人感同身受，不知道又有多少对前任因为这部电影会复合呢。毕竟遇见一个人不容易，因为赌气的分手而失去一个挚爱更不值得。如果一声道歉能换回的一段感情，为什么不去试一试呢。

第一，  因为小事吵架而分手。情侣夫妻间吵架是再正常不过的事情了，也是生活的一种调味剂。生活有曲折起伏才算精彩。吵过闹过哄哄就好了，也不要因为小事随便说分手了。因为这个分手你不会后悔一辈子吗？我们都在等别人哄我们，一直等，等来的只能是真正的结束，感情是两个人的事，不是一方一味的付出，也不是每次都要男生来哄女生，男生也很累，有时候他们也想任性一回，希望看到他们在女孩心中的位置。女孩子们想想他们在外打拼不容易，哄一哄男孩们也可以吧。

第二，  留给彼此的时间。电影中直接提到了，女孩觉得两个人一天中见面也就几个小时，而他回家后却像死了一样睡了过去，女孩希望他们可以抽出一些时间陪陪她们。男孩们却觉得工作了一天，还有应酬，很累很累，到家就想好好休息。当男女的观念发生冲突，每个人的心中都无法平衡时，吵架分手就源源不断了。

第三，  如果一个人低头了，这段感情真的就能挽回吗？ 其实男孩找过女孩算是3次吧，第一次听说她们去了KTV的局。第二次听说女孩一个人坐在KTV外的台阶上。第三次听说小女友去找过女孩后的伤心眼神。第一次，如果男孩及时出现告诉她，我来了，其实女孩会很感动，这也是她期待的答案。后两次，如果不是看到女孩身边有了别的男孩陪，他们也会见面。每一次，都会和好，可偏偏天意弄人，误会越来越深，导致他们最后都有了新的恋情，当他们按照曾经的约定，一个去了最繁华的大街喊：林佳，我爱你！1万次；一个吃芒果到死。这段感情就已经预示着真正的句号了。他们要结束这一切，开始新的人生了。

第四，  一个陪你走过最艰难时间的人，为什么总走不到最后？孟云和林佳走过5年，从创业到现在的小有规模，本来应该是好好享受生活的时间，却就这样分手了……肯定有人会问，你们走过了那么多风风雨雨，最困难的日子都一起走过了，为什么当你们可以过上更好生活的时候却不能在一起了？每周二看半价电影，就算以后有钱了也这样……难道是我们变了吗？其实是更现实的因素阻碍了我们走下去的路。剧尾女孩说道：曾经的她也是无所畏惧，很放心男友在公司工作，可是当他变得更优秀以后，她开始不安，越来越没自信，害怕男孩喜欢那些有自己以前影子的女孩子。女孩停留在以前，而男孩在不断前进。优秀的差异让女孩失去自信，就算这次和好了，这样的因素存在，今后的生活女孩也会很累。女孩，都没有安全感。女孩的青春只有几年，靠这几年去寻找一个可以托付终生的人。而男孩越成熟越招人喜欢亲睐，他们还有很多的选择。

第五，  成长都是经历伤痛的。男孩说，女孩让他变得更优秀，教会了他如何去变成一个合格的，让下一个另一半更喜欢的伴侣。告诉了他女孩们真的很需要他们的陪伴。或许有一句话很对：男孩在我这里学习，毕业，为的却是对他以后的女孩好。我们都在帮别的女孩培养她们的另一半。孟云失去林佳很痛苦，默默关注她，有了新房，新装修就是忽略会有新人。都以为对方会在原地等自己，可是错了。自己也找了一个曾经的林佳——王梓。不过是一个替代品。王梓说过如果我晚认识你就好了。剧情也正如此发展，当孟云真正放下时，她又回来了。

第六，  究竟是互补好还是相似好？剧中两对恋人都是性格相近的，冷对冷，热对热。大家也看到了，热对热的那一对也因为她们的性格，渐渐和好了，回忆送过对方的东西的时候都很伤感，原来他们都付出了那么多，都是满满的爱。其实很多隐瞒都是希望更少的误解，却也引来了更多的没有安全感。具体要怎么做，衡量好度，因人而异吧。

第七，  别再任性放手，珍惜身边的人吧~人海茫茫，遇见不容易，相识相知相爱相守更是难上加难，珍惜身边的爱人，别再因为任性而随便说分手了。别再赌气的时候去找一群异性故意来气前任，这是很幼稚的行为。沟通才是最好的解决办法，何不坐下来毫无保留的聊聊自己的想法呢？别再因为执念而错失一个可以携手一生的人，道个歉没有什么，一个道歉换一辈子值了。但是真正走不下去的也别勉强，生活是两个人的事，不合适在一起也不会幸福，还不如放手让各自幸福。爱不全是占有，有时候放手让对方幸福也是一种爱。

希望大家都能从电影里有所人生的感悟和收获吧，祝有情人终成眷属，携手一生！

“只有差老师，没有差学生”是整部戏的主旨。老师，这一神圣的呼召，不止担当起教书育人的天职，再者，一位好的老师，是希望和爱的传递者和传播者，例如，在无可救药的差生当中，传播信心，传播盼望，传播宽恕，传播光明，处播欢愉，即使天生不公，须放下仇恨，放下怀疑，放下绝望，放下幽暗，放下忧愁。

影片中奈娜老师对孩子们说：“你的生活停留在写满你的恐惧的这一页，但如果能忍受它们，这些现实，会为你的飞翔助力。”这是一个信心的举动，宣告我可以和以往的自己一刀两断。当纸飞机在天空飘扬，随之而逝的是“恐惧”，因为努力的最大障碍可能不是懒惰，而是恐惧。好老师，深知此理。不管有多难教，奈娜老师以这样浅显易懂的方式教导学生认识自己，化阻力为助力。

我不肯定，片末出现的一个个神采飞扬，曾经的坏小孩一定会当大官，赚大钱，成为社会有功人士，但是，他们一定不会危害社会，因为他们已经战胜了恐惧。

正如那个坏小孩说的，我们恐惧的是失败，和那个失败的自己。我们恐惧的是，和9A的竞争下，把我们的贫困和缺乏显现得更明显和无地自容。我们的恐惧是无处不在的恐惧，那么不堪的现实，是先天不足造成，再努力也徒劳。

其实，我们每一个人天生残缺，只是我们过于坚强和逞能，忽略自己的病情，耽误了治疗，或者我们躲着，掖着，藏着，捂着，我们不轻易告诉别人自己有病，需要帮助。“康健的人用不着医生，有病的人才用得着”，帮助者首先先接受别人的帮助，医治别人的人首先被医治;因此，被治愈的动力，使这个故事可以开展和延续。老师的病是外在显露的，这群孩子患得是严重的心理疾病。他们生活中遭遇着种.种不公平对待，他们出身贫寒、经历过太多歧视与嘲讽，内心敏感压抑，在种姓制度最森严的印度，他们阶级出生也许属于最低等，之所以有学生分成A班到F班，不仅仅是因为他们的成绩，更因为F班的学生，无一例外来自贫民窟。

星期五上午学校组织全校师生观看了电影《雷锋》，开始看的时候觉得没有什么意思，可是当我看完整部片子，我的心情久久不能平静。

雷锋有着和我们现在截然不同的童年生活，遭遇了种种的不幸。雷锋幼年时妈妈被吊死，弟弟被活活饿死，哥哥被累死，爸爸被残忍地绞死，全家只剩下雷锋一人艰难度日。他遇到过关心、同情他的人，也遇到过欺负他的人，但是他始终坚定一种信念，对生活充满了积极向上的乐观精神，面对再大的困难永不言退，发誓要做一个对社会有用的人，报效祖国。

雷锋以实际行动践行着自己的信念、誓言，他不计得失地帮别人搬砖；看到战友有困难了，偷偷地以战友的名字往战友的家乡寄去20元钱；看到行动不便的老人，主动帮助他们拿东西，送他们回家……，这些看起来微不足道的小事、细节，恰恰反映出了雷锋同志的高尚品德，他不是一朝一夕做好事，而是用他的短暂一生都在做好事，他不图回报，不图名利，用平凡的一生铸就了不平凡的精神。

雷锋在一次执行任务中不幸壮烈牺牲了，看到这里，我不禁潸然泪下。雷锋同志虽然永远地离开了我们，但是他的死重于泰山，虽然他只活了20多岁，但好事却做了一火车。他并没有死，他已经永远地活在了我们每个人的心中，正如雷锋所说过的一句话：人的生命是有限的，但是为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的事业中去。

电影看完了，雷锋的身影永远地留在了我的心里，在今后的生活、学习中，我会以雷锋为榜样，做一个对社会有用的人。

70年来，伟大的抗美援朝精神穿越时空，始终放射着璀璨的光辉，给中国人的内心世界送来光明。我们要悉心体悟抗美援朝精神的科学内涵和深厚意蕴，拥抱从那历史深处穿透而来的精神之光。

1.弘扬和光大了祖国和人民利益高于一切、为了祖国和民族的尊严而奋不顾身的爱国主义精神天下兴亡，匹夫有责。爱国主义精神是抗美援朝精神的根本，是派生出抗美援朝精神中其他几种精神的本源。爱国，既是对国家和人民利益的坚定维护，也是对生养自己的土地和人民的真挚热爱;既是对祖国和民族尊严的认同与自豪，也是对国家前途、民族命运和人民幸福的使命与责任。内心升腾着爱国主义精神，就会深深植根革命忠诚精神，昂扬起革命英雄主义精神和革命乐观主义精神。历时两年零九个月的抗美援朝战争，从决定出兵到胜利收兵，自始至终高扬着中国共产党、中国人民志愿军和中国人民的爱国主义精神，有力维护了祖国和人民利益，打出了国威军威，使刚成立不久的社会主义新中国能够顶天立地地立足于世界舞台。

70年前发生的那场战争，是帝国主义侵略者强加给中国人民的。朝鲜内战爆发后，傲慢的美国政府自恃有足以压倒一切的实力，悍然派兵进行武装干涉，发动对朝鲜的全面战争，并不顾中国政府多次警告，越过三八线，直逼中朝边境的鸭绿江和图们江，出动飞机轰炸我国东北边境城市和乡村，把战火烧到了新生的中华人民共和国国土之上，对新中国的安全和发展利益构成了严重威胁。面对美国这个世界上的头号强国，面对新中国刚成立后百废

待兴的局面，要下抗美援朝这样的大决心，极为不易。但为了捍卫祖国和人民的利益、为了维护祖国和民族的尊严，“如果美帝打到鸭绿江边，我们怎么能安定生产?”抗美援朝战争，是一场正义之战、爱国之战。全国各条战线和广大人民积极响应党和政府号召，开展了轰轰烈烈的抗美援朝运动，支援前线，支援战争。在全国燃起的爱国热情，形成了同仇敌忾、战胜一切困难和强大敌人的无穷力量。

2.弘扬和光大了英勇顽强、舍生忘死的革命英雄主义精神革命英雄主义精神是抗美援朝精神的精髓，具有震撼人心的硬核力量。自古以来，革命英雄主义就植根于中华民族的精神血脉，中华大地上“一时多少豪杰”。在抗美援朝战争中，更是涌现了数不胜数的英雄，昂扬起气壮山河的革命英雄主义精神。杨根思、黄继光、邱少云等30多万名英雄功臣和近6000个功臣集体，铸就了革命英雄主义的精神丰碑。

这片子绝对是从头到尾一气呵成的毫无尿点的作品

艾尔帕西诺，霍霍，看看他精到老辣的表演，有他在我的屁股就很难挪动了，那一如既往的沙哑嗓音迸发出极有魅惑力的音节，那直指人心的演说般的交心只为了最后拿出那份地产销售单，让人心悦诚服的在支票上写下自己的名字。唯一遗憾的是，这个角色没有太多的亮点，一个聪明不那么惹人厌的经纪

杰克莱蒙，可谓是其中最出彩，人物性格最饱满的角色，年长且业绩不佳，还有一个病中待养的闺女，生活不易。无可奈何的受着年纪轻轻的后辈上司的刁难，背后铤而走险，这刻画的当真入木三分。相信他心中有坚守的一面，但是职业让他不得不低三下四，满嘴跑火车更是家常便饭，不幸的是闭门羹或是谢客行更多些。他做了大单趾高气扬万夫莫当的豪情，一下子在失口之后让人抓了鞭子转为小心赔笑脸，苦苦哀求，两相照应冲突遽然，看得人心有戚戚然。

凯文史派西，这张脸演一个白痴主管，是不是有点不太配，这是多有智慧隐忍的一张脸！！题外话了。他把一个冷酷无情，睚眦必报的小人角色演的真是丝丝入扣，一开始就不愿对帮助过自己入职的前辈杰克莱曼，哪怕是多么低声下气，好言相说，抑或是激愤不已，悲苦交加，从不动心，知道听到利益交换了，才好不避讳的谈起了交易。毫无领导才能缺喜欢到处big mouth，黄了别人的交易。当然，艾尔帕西诺的交易，本身就带有欺诈性，这是后话。不顾同事之宜，落井下石，大义灭亲秉公执法肯定是说不上，即便他的作法在法律上没错，人情味的缺失让人看着十足的卑鄙，无尽的市侩。

片子本身选材在地产经纪，这趟浑水中，残酷的收益机制，编织的各种谎言，为了赚取佣金不择手段，同事之间相互攻讦，算计。资本主义市场中的金钱至上赤裸裸的展露出来，啥时候我们也能来一部如此辛辣直击的电影？

那个社会，一个人可以与你坐而论道，也可以让你迷惑3个工作日到底是多久，一个人可以扮演慈父，也可以是入室盗窃的大盗，一个人因为毫无底气让人骂的狗血淋头，也可以小人得志幸灾乐祸，一个人可以拉帮结派出卖公司利益，却把风险转嫁到别人头上，一个人可以大放厥词秀优越感，更可以直言不讳家庭和道德神马的，都是狗屁

这就是本片让我们看到的扭曲的人性。

看了天堂的孩子这部电影后脑海中就对何为身处天堂，何为幸福有了新的定义，明白天堂其实并不是遥不可及，而在无意识中自己已身处天堂。

因为家里穷，阿里不慎丢失妹妹的鞋子以后无法直接告诉父母所以只能拜托妹妹瞒着父母穿自己的鞋子上学，在他们穿一双鞋子上学的期间，阿里和妹妹都不让父母知道，正常上学而遇到了很多麻烦。妹妹先是很害羞穿那一双大的，又脏又旧的球鞋，后来又因忙着换鞋给哥哥在奔跑中把那双过大的球鞋掉落在急流的水沟中，幸好被好心人帮忙捞了起来。她每次经过卖鞋的橱窗我都能从他的眼睛里看到对鞋子的渴望，这使得在看电影的自己也涌生出一种无力感，仿佛自己就是她，多希望能得到一双新鞋子或者找到旧鞋子也好啊!而哥哥阿里这是接二连三的迟到，差点面临退学叫家长的处境，每天都焦急的等待着妹妹，希望妹妹下课后能快点赶回来和自己换鞋子……

我一直就在为他们纠结担心着看着电影中看到了一丝希望，父亲因为听说别人到城里当园丁而赚到了钱于是他打算带着阿里去碰一下运气，那时我就在想，妹妹的新鞋子有希望了，可是事实终不如人所愿，他们没赚到钱，爸爸反而还受伤了。无奈之下我只好继续祈祷希望奇迹发生，所幸后来“奇迹”终于发生了，不过是阿里自己创造的奇迹，他求老师让他参加跑步比赛并向妹妹承诺一定拿到第三名从而把奖品鞋子送予妹妹，在比赛中阿里拼尽全力，最终得到了第一名，这结果真让人哭笑不得，不过看着阿里那快哭的脸，心里还是一阵失落，我知道他没做到对妹妹的承若，他很难过。

阿里回去了，妹妹看阿里的样子也知道没新鞋子他很生气，而阿里也垂头丧气到的脱鞋并泡在水里，突然奇怪的事发生了，鱼儿都涌向阿里，我想，鱼儿是在安慰阿里吧。影片最后还是没让自己失望，我看到阿里的爸爸已经买了新鞋子给他们兄妹俩，虽然很遗憾看不到阿里他们兄妹俩看到新鞋子的表情，但是也已经足够了。

而自己看完影片以后也在反思，他们所追求的的东西是那么简单，他们所追求的的幸福也那么简单，而我们随时处于他们所追求的幸福中却从不满足，总觉得幸福离自己太遥远，要求总是过高，从而使自己过的很不快乐，其实幸福就在自己身边，简单就是幸福!因为不过于奢求，所以容易获得快乐!

今天终于看了这部久违的黑色电影，果然很有意思。

罗生门揭露了人性最大的弱点 —— 自私和虚伪，在危难的时候，面临生死的考验的时候，即使是平时恩爱的夫妻，也可以反目成仇，互相伤害。事情过后，双方又各有一套说辞来为自己辩护，犯错的永远是别人，自己是多么无辜啊。

但从这部片子我们还可以看出，男人永远都比女人更自私、更虚伪。男人可以自私到为了保全自己唾弃自己的结发之妻，也可以虚伪到死到临头还要说谎来美化自己。你可能会说，片中的妻子也自私，她挑拨自己的丈夫和强盗决斗；她也说了谎，谎称自己晕倒了不知道丈夫是怎么死的。但她的自私，她的虚伪，是在当时那种绝境之下多么无奈的一种选择。她在和强盗搏斗未果被玷污后，不想死，也不想和强盗走，想让自己的丈夫和强盗决斗来保护自己，这实在不能说是非常过分的要求。她的谎言就更容易理解了，显然，她是为了自保，为了博得大家的同情，为了让自己更好的活下去。她总不能跳出来说，是我挑拨他们两个决斗的。在这个时候，还原事情的真相没有任何意义，她懦弱的丈夫宁可说自己是自杀也不愿意承认是被强盗杀死的，死不足惜。

当然，这部片子放大了人性中阴暗的一面，普通人可能永远也不会面临那么极端的情况，大多数人还是在不伤害别人的前提下更多的考虑自己的利益，然后谈起的时候有选择性的忽略那些不光彩的细节，同时夸大那些对自己有利的细节。如果说自私是人动物性的本能，那虚伪就是人社会性的本能，是普遍和客观存在的。

最重要的，这个故事告诉我们，我们生活的这个世界不是黑白分明的，没有绝对的是非对错，善恶美丑，每个人都有自己的弱点和阴暗面，我们与其失望和批判，不如多一点宽容和理解。

曾经学生时代的我们，每当遇到学校组织的主旋律电影的活动后，一篇400字的观后感是经常的作业，特别是班主任又是语文老师的情况下，那更是必然。这几天的冷空气终于把冬天的感受推到了我们的头上，而我却怀着等待满足的热情走向电影《芳华》的影院。 又有很久没有到影院观影了，进场后离开演还有5分钟，满场只有我一个人，让我人生中第一次享受到只有电影评审大员才能体验的礼遇，心中不禁窃喜。其实早在九月份就盼着能一睹芳华的风彩，但首映档期一直推到前天，人间本有世事无常，想必当时冯导心中也会用此言安慰自己。冯导的作品我一向每部必看，在我心中他是个北京“爷们”的类型之一，但这部影片的情节更是从内心深深的吸引着我。我是一个喜欢怀旧的人，更是一名资深军迷，对于在那场战争中因国家大环境问题而造成对千千万万个“刘峰”式人物发生的种种不公，种种漠视和遗忘更是心存愤恨。

而前天在网上偶然看到冯导在此片首映式上满含热泪的演唱了一首朴树的“那些花儿”，让我又一次感受到那些成功者，那些经历丰富的人必然在心底间都有深埋的寄托和痛点，非到全身心的释怀是不会向外表达的那份情感。 从影片一开始，那熟悉的前画面和背景音乐，那熟悉的八一电影制片厂的风格一下就把我领回到儿时的情景，那时候的天空如此湛蓝，那时候的时光如此舒缓，那时候无论个人还是国家都处在万物初放精彩的时代。小时候因为唱歌很好，也有五年练琴的经历，故偶然有机会在演出时或去少年宫上课的时机看到过这些翩翩舞者的漂亮阿姨和姐姐。那时的我们心无杂念，旁无非意，就是喜欢，喜欢听，喜欢看，应该是一种对“美”的好奇，对未来幸福生活的向往。相信，他们和她们所演的人物在那时更是这般的人，有着这般的心。

整个情节非常紧凑，全片纯净，满怀情意，人物的变和情节的转都在情理之中，意料之外，从和平时期的万众一心，尽展英姿，到战争年代的无往无畏，视死如归，再到经济时代的人情冷暖，世态炎凉，无一不在诠释着另一种“活着”，那种平凡而不断的精神延续。为人一世，唯根唯本能不忘者顶天立地，值得我们去铭记。中国的词语其实大多都是含意组合式的，电影中的“刘峰”做到了根和本，而现在的人们大多都快遗忘，或者说是不求其本意了，所谓“根本”也是这类词汇的一个典型。他有着雷锋般的心怀，他有着战神般的意志，他同样有着凡人的情感，为了爱情宁愿去选择坚守，守望着他心中的那朵“小花”，无怨无悔。自古时事造英雄，只是历史给予他们的英雄时刻太过于短暂和残酷，也只有影片中的“小萍”才能真正的去懂他，爱到他的内心，能让他体会。他们就活在我们身边，也许他们已经老到自己去习惯性的沉默，默然于世，但这篇故事传递给我们一种精神，一次觉醒，我们必然还要为他们的当年而敬礼和鼓掌，因为他们也曾年轻过……

而我们作为这个时代的创立者，面对的是同样的时代变迁，虽然不再有血肉混糊的杀戮，不再有转瞬即逝的惊恐，可是同样需要坚守，同样需要去完成属于我们的任务。我们也在用我们的才能和精神去完成我们的“芳华”。芳华不是一个人，不是一件事，而是一种经历，一个时代。每个年代的人都有属于他们的芳华，不管你有视或者无视，它就在你身边不停的流动着，你可以浑然不知，也可以无比珍惜。

昨天看到网红韩寒在微博中评价到“冯导的非喜剧片其实比喜剧片拍的更好”，在我一直以来的感受中，同样如此。本以为全片会以朴树的“那些花儿”作为结尾曲，没想听到的却是韩红的“绒花”。但当那些剪辑画面再次浮现眼前，听到歌词中的含意，不由泪水再次流下，流得怅然，“世上有朵美丽花，那是青春吐芳华……”。“那些花儿”的歌词不免让人会局限于爱情，而“绒花”才是对那些人们的敬意，对那个时代的演绎。 不觉中写了这么多，如果语文老师有知的话，一定是很满意了。最后配上几张影照，为了保护正版，我只拍了片头和片尾的几张，以表达我再一次的心意。可能让那些想看到美女们大长腿的朋友们失望了，那就到影院中一睹《芳华》的风姿吧，希望大家都能观有所感，也提醒大家别忘记带上纸巾。