我的素描画作文实用19篇

五年级的时候，看着班里有几个同学经常在一起讨论画画，说些素描、动漫、国画，各种有趣的东西。我也看过他们的画，真的非常逼真，各色的人物跃然纸上，栩栩如生。

我就想，我也要去试试，这样等我画出作品来，给别人展示，那不是很风光嘛。当时，我觉得作品只是别人展示，掌握一项别人不会的技能，听听别人的夸赞，就觉得自己很厉害了。我也就抱着这样的心态去上课，感觉很乏味，面对一根一根线条，早就失去了耐心，便百无聊赖地坐在椅子上，等着时间慢慢流逝。后来等我真正爱上素描时，发现根本不是这样，在这之前，我根本没有读懂过素描。

二月末，我开始了这个学期的第一节素描课，只记得老师在前面讲了很多技巧、重点，我也没怎么听，也不觉得有什么，素描不过是把看到的画下来罢了。我开始动笔、构型、描廓、打阴影、排线……不知不觉中，我开始沉迷于这个简单的形体，眼底浮现出了火光，仔细观察它的细节，一点一点寻找明暗关系。手臂有点发麻，但我没心情理会了，只是沉浸在绘画的快乐中，费尽心思去勾勒它的轮廓、描绘它的样子。整整三个小时，我全神贯注，为形体慢慢绘上了色彩。

结束后，我仔细地端详着作品，好像看出了点别的什么，是三个小时在艺术的美妙中沉迷，是一点点修改的固执，是手发麻时的坚持，是找出问题时的惊喜，是仔细对比时的严格，也是最终完成时的满足。

我突然明白了，素描不是简单地画一幅画，是对自己心境的磨炼，锻炼坚持的品质；是对自己观察能力的提高，固执地仔细修改；是结束时对自己的满足，欣赏自己努力的成果。我读懂了，结果不是最重要的，重要的是自己为结果付出努力的过程，即使不清楚最后的成败，也还是尽力向前冲，这才是素描。

我读懂了，这就是我的素描。

今年暑假最开心的事情就是妈妈同意让我学了我的爱好之一——素描，我的梦想成真了！今天是我上第一节素描课的日子，心里还是有点小激动的哟！我一直以为学素描会很简单，听了老师讲解之后才了解什么叫做万事开头难——“看起来容易，做起来还是挺不简单的”，画素描首先要打好轮廓，再涂颜色。当然我说的颜色不是真正的给它涂上色彩哦，而是用各种不同型号的铅笔涂。

今天老师教我们新生画苹果，老师先画了一个四角连接不到的正方形。咦，苹果不是圆的吗？怎么变成方的了？过了一会我才看明白，原来这只是先打形，打形是用来规范这个苹果能画多大，等画出了苹果圆圆的外形之后，就可以把外面的方形擦掉了。涂上交错的颜色之后，接下来的部分也也是这件作品最主要的部分，那就是涂颜色。

涂颜色时要分从深到浅，从浅到深两种。颜色的深浅要逐渐改变，涂时要仔细观察苹果的投影，亮面，灰面和暗面的时刻变化，画时要用心，用笔要准确。经过两个小时的练习，我自认为画得还不错的苹果素描图终于完工了。我左看看，右瞧瞧，觉得画得还挺像，虽然离栩栩如生距离还相差太远。画苹果说难也不难，说简单也不简单，适合新手练习。

今天我用自己的双手画出了苹果素描，显然是一个好的开头。我还要继续努力，争取超越别的同学，画出更多更好的素描作品。

几年前，我终于踏入了素描室。那里面有各种几何体，雕像，还有许多画板，让我兴奋不已。

老师在这些画板中穿梭，由于我胆小，所以就站在门口。老师看见了我，走到我面前问我画过素描没有，我不知如何是好，所以就不点头也不摇头。

结果老师给我拿了一个上面有花瓶的纸，让我照着画。我想，我不会画素描但会画花瓶。于是我学着那些画素描的人，拿起铅笔在纸上画，但我越画越不对劲，花瓶被我画的七扭八扭，不知有多少被橡皮檫过的印记。我看了看旁边的人，他们画的是正方体。我想，为什么他们画的是这个，而我画的是花瓶？于是我把手上的铅笔放下，把纸上“四不像”擦掉。心想，估计是我没听懂老师的要求吧，于是就开始画正方体，原以为很简单不就是画个正方体吗，于是我学着旁边的人画直线，我先把直线的一个顶点定好，然后挪动铅笔，手跟着胳膊一起动，线越拉越长到了一定的长度我让铅笔离开了刚才与它亲密接触的纸，而纸上留下一条有点弯的“直线”，我又拿我的橡皮兄弟，把“直线”给“消灭”掉了。我不气馁继续画。一分钟，两分钟，三分钟……。我终于把正方体的两条棱画完了。这时下课了，我都没上黑色，白色，灰色这些颜色。又看了看我的正方体，这分明是长方体。妈妈依旧表扬了我，说我画的不错。

这件事让我明白，只要自己坚持不懈的努力，总会有让你满意的结果。

好的作文就像一幅画，让观者赏心悦目。所以对于作者来说，首先要把自己当成一个画家，争取让自己的作品给人一种身临其境的感觉。要做到这一点，在写作的时候就要细心地去勾勒每一笔，就像画素描，每一笔每一步都要恰如其分。比如，写人的作文，我们就要把人物的肖像、穿着、神态、姿势、周围环境等一一勾勒出来：状物的作文，我们则要努力将物品的形状、大小、位置、颜色、结构等交待清楚;写景的作文，我们则要注重描写景物的组成、特点、地域特色等。

是人，总会成长。成长中的小故事就会数也数不清，给我留下深刻印象的是一次素描的经历。

那天，表姐向我展示了她的素描，我觉得表姐出类拔萃，所以也迫不及待要画，表姐见我一副不画就不罢休的架势，只好教我。表姐先教我画圆，她说：“素描的圆是由正方形逐渐变出来的，要先把正方形的角画圆。”说着拿起我的手，带动我画了起来。我很争强好胜，认为自己已经会了，就立刻放开表姐的手顾自己画了起来。结果等画好了，是个半圆不圆，半方不方的奇怪图形，表姐看了直扶额叹息，我也羞红了脸。好在表姐并没有怪我，而是继续耐心地教我，我也吸取了教训，认真听、认真学、认真画。很快，我的第一件好作品诞生了，连表姐都承认我画的不错，我激动地手舞足蹈，姨妈见了还以为我出了什么毛病。这时我的心早已被喜悦塞满，我下了决心，无论如何，一定要学好素描！

这件成长中微不足道的小故事让我受益匪浅，终身难忘，它使我开窍了：持之以恒就会成功，半途而废不但什么都学不到，还会浪费时间。

春天是什么？

冬天的寒冷过去了，一股温暖的清风吹来，山上的冰雪溶化成一条条小河，穿过山林，穿过村庄，穿过城市，把树木、草地都润湿了。花儿开放了，它们的嫩叶和鲜瓣朝着太阳歌唱。

“唰、唰、唰”，细雨轻轻地飘落下来，像一串串的珍珠。仔细一看，那些小雨点像玻璃球那么晶莹透亮。雨渐渐地停了。打开窗户，一股凉爽的清风迎接你，围绕着你。太阳光从瓦蓝色的天空射下来，温暖的，像是从未知的星球送来的礼物，每一道阳光都像小精灵，反复地在你眼前跳舞。

“哗、哗、哗”，一阵微风刮过房顶，传来一阵树叶声。一阵微风吹过草地，把一片平静的草海掀起了波浪，像一群姑娘们在跳夏威夷草裙舞。

“嗡、嗡、嗡”，一只蜜蜂飞落在蒲公英上，周围一群蝴蝶飞舞着。树上的鸟儿们为它们伴奏，歌唱着玫瑰花的娇艳，牡丹的华贵，柳树的青春和黄水仙的羞涩。瞧，那玫瑰花挺胸抬头，那牡丹花欢欣地跳舞；那柳树枝荡漾着，嫩叶都是翠绿的；黄水仙胆小地低着头，野地里、园子里，到处都是一朵朵小花。它们就像天上云的影子。草坪像湖，风一吹，就闪亮着。

外面越来越热闹了，家家户户的人们，老老小小都走出来了。他们晒太阳、聊天、打球、骑自行车、游泳。

空中散发着一股烤肉的香味。一阵热烈的音乐传来，听到他们喜欢的曲子，小孩子们就在乐声中欢快地唱着、跳着。

冬天过了，什么都变了，这就是春天。

长安沦陷，人事全非，故都犹存，却已是满城荒凉，几缕炊烟踏着风的台阶缓缓刻上沧桑的城楼。惟有山还是那座山，河还是那条河。阳春三月，萋萋芳草漫过了寥寥的荒城，掩没了早已消失的马蹄声和枪声，留下了忧郁的深绿，待一场离别的到来。

一场微凉的新雨后，花儿兀自地开着，每一瓣，都是深深地叹息，好像知道自己终将被岁月捻成一抹记忆，几缕暗香袅袅地钻入诗人的心间，伴着天外鸟儿匆匆飞过鸣叫声，抬眼望去，找不到翅膀的痕迹，只留下几片羽毛，静静地飘着，似是什么事都没发生，却又让人联想到敌人的铁蹄，重重地踏过故土，战马的长鸣依间在心间回荡。

销烟弥漫，烽火不断，远方的书信迟迟未来，家中的妇女们苦苦等待远征的丈夫，望穿那柴门外的边关，希望有人轻扣门扉，传来胜利的喜讯，即使只是一封传达乡愁的简信，此刻也抵得上万金。

这时，愁闷一下涌上心头，诗人忍不住用手搔着白发，却是零落稀疏，暗自踌躇，只得叹了口气，这颓败的短发，怕是早已插不上簪了吧。

今天是一星期一度的素描课。我本想好好睡一觉，可无情的闹钟在七点把我叫醒了。

不对啊！我又没上闹钟，难道是妈妈上的闹钟？那也不对，妈妈昨天很早就睡了。难道是什么科学原理？一种还没人发现的科学原理？哈哈，那么我将会成为现代著名的大科学家——记者采访、众人敬佩、原理发现、文章发表……。慢！我普普通通的一个小学生，怎么会联想到科学家？我的想象力太强了！哈哈哈……

就在我想入非非的时候，我突然想到了一件重要的事情——时间！我看看表，哎呀，不好！已经八点半了！我现在衣服没穿，饭也没吃，而素描上课时间是九点，那么……那么……要迟到了！我顾不得那么多了，赶紧穿衣服，迅速吃完妈妈给我准备的早餐。然后我飞奔到了明朗少儿艺术学校。

还好，还好。我没有迟到，另一位同学却迟到了。我正在暗自得意的时候，老师对我们说：“这节课我们来学习素描的阴暗部分。”什么？阴暗！太棒了！这几节课一直练习结构。说实话，我都快被结构整晕了。今天终于可以画阴暗了。这次我一定要好好发挥。不一会儿我就画了一半了，我非常努力的画着，老师，再等我一会儿，马上就好，马上……下课了。哎，差一点就画完了，可是已经下课了，真是时间不等人啊！

不过，老师告诉我一个好消息：下节课继续画阴暗，我立刻高兴起来了。但同时，也有一个不好的消息：下下节课还得练结构。

哎，要是每节素描课都是崭新的就好了。

暑假之中，我来到外婆家，利用天时、地利、人和，我赶紧拿出画具，想早些完成绘画作业。

我漫步河边，找了一处平坦的地方，盘腿坐下，看着清澈见底的小溪，水潺潺地流着，鱼儿在水里悠闲的散步，在阳光旳照耀下，长着青苔的石头与闪闪发光的河面柤照映，如同一条白色的腰带上点缀的几块翡翠。不知是谁大叫了一声："哈哈，又是一条大鱼！”这时，又来了一位年过花甲旳老人，开囗赞道："这次真是多亏了村委会的小王啊！”我放下彩笔，心中惊讶而又从容，笔下，是涓涓细流，是欢声笑语，是家乡美好的变化。

色彩之间，我仿佛看见了家乡未来的热闹与繁华。画好了河流，我向山上走去，看见一棵棵笔直的松树，如同一支支利剑，直插云天，仿佛不把天空捅出几个大窟窿是不会罢休的。我把它们草草的画好之后，便继续向林子的深处走去，不一会儿飘来了一阵花香，我兴奋的冲了出去。啊！一片花海，我已经浸在花儿的香气和艳丽中，有红的。有黄的。有紫的……我忘记了来这里的目的。突然一道阳光从头顶划过惊醒了我，这时拿起画笔开始画了起来，一道道鲜艳的色彩跃然纸上，很是好看。

画好了花海、树林，已经到中午了，太阳已经在人间的每一个角落留下了脚印，我该准备回家了。在回去的路上，路从狭窄的泥泞到了宽大公路上，从脏乱到了整洁。记忆中外婆家可谓是脏，乱，差。道路泥泞，房屋显旧。例如，外婆家前面不到50米处有一个鱼塘，已经多年没有养鱼，但是一直都是满满一塘的脏水，以前那水呀，浑浊的不得了，上面还漂着什么塑料袋呀，什么胶瓶呀……现在政府免费给房子穿上“新衣”，现在去外婆家已经看不到这些脏东西了，好像“人间蒸发”一样，满塘的鱼儿，很是可爱。

我心里痒痒的，心想这不都是家乡人民和村委会的努力成果吗？我相信家乡一定会越来越美丽！

我望着我素描纸上的评语C，心情瞬间跌入了谷底，素描的入门很难，在开始学习的过程中，老师告诉我们素描一开始不画任何东西，而只是需要练习线条，线条要中线粗，两边细。第一次画的我，线条总是粗细不均匀，歪歪扭扭的，一些长线是断断续续的，慢慢的我看到大家画的都比我好时，心中不禁产生了放弃的念头，但是我摇了摇头，这才刚开始怎么能放弃，于是我提笔继续画下去，我会因为画了一组线而开心，画了一条没用折断的长线而兴奋好久，慢慢地，我的素描纸上都是一组组整的粗细均匀的线条。

素描纸上的精美线条，让我解读了成长的密码，原来这密码亦是坚持。

母亲说的没错，成长中的密码就是坚持！

大多时刻我们活得太修边幅了，过于严谨而刻板，为了各式各样的名目或虚荣心，担着太多负重。有放纵，有不甘，然后在一层一层的面具包裹下累了别人，也累了自己。为何不尝试换另一种方式来体验人生，难道素描就不美吗？人啊，总共就这么一生，不多不少，不长不短，想怎么过，自己决定。

我的人生才刚刚开始，犹如白纸一般，提起手中画笔，不沾任何色彩，只为素描人生！我不是诗人，无法诗情画意；我不懂艺术，也不会创造人生；我只是个刚步入人生的普通青年学生，只想素描我自己的人生。有时候太沉沦繁华夜市会让自己伪装更深，不想在霓虹的街头留下一盏孤独的路灯，只能照见一闪而过的对影，眼前如似梦幻般浮沉，一切亦如烛影摇红风飘动，仿佛一挥手就烟消云散。想太多悲伤只会一直回荡在耳际，总会觉得月虽依旧但人已离去，既然是一场让人难以捉摸的梦，不如放下一切，海阔天空，既然看不透，也无须懂，平平淡淡，不虚荣名浮利；真真切切，不百年悲笑。当你聆听到一曲奔丧乐就会明白一切真谛，生命从哭声中开始也在哭声中结束，往事如风，人生如梦，珍惜一切，你会发现美。贪婪是灵魂的蛀虫，懒惰是精神的蟊贼，会侵蚀人地本性。望天空，也许你会发现，暗冥的夜空其实并不黑暗，它的暗淡只是为了衬托星星的美。世间，有太多不可留，太多不该得，珍惜拥有的，不回顾失去的，做自己无悔的做自己开心的，无视让自己心烦的。不要求太多就不会觉得落差太多，走一步算一步，说不定下一秒就一命呜呼了，什么都是浮云，活在当下才是真理。

有人评判我，说我站着说话不腰疼，说我还小，不用怎么拼搏，自然可以说的飘逸淡泊，从容不迫。不，我太冤枉了，我想平反。谁生活没有压力，工作的人说读书好，读书的人说工作好，幼小的人说长大好，长大的人说幼小好。其实年轻也有年轻的烦恼，没有什么好与不好，走好自己现在的路，比什么都强，谁没受过伤，谁没流过泪。何必要躲在黑暗中自顾又自悲。

现在的人都怎么了啊，怎么活得这么没有灵魂，是梦想真的脆弱了，还是抵抗的心不再强大了，为何社会在进步，思想却要选择退步，金钱和地位竟成了衡量人生好坏的重要标准。所以为了这一点名头，不惜一切代价，最后换回的是真正的快乐？钱很重要，但绝不是唯一，很多事情不该在最后才学会领悟，美好总是那么多，不应让一点点的黑暗而熄灭自己内心的灯火。快乐不是拥有，而是因要求的更少。凡事不必苛求，来了就来了；遇事不要皱眉，笑了就笑了；结果不要强求，做了就对了；生活就是一种简单，心静了就平和了。不要去拒绝忙碌，因为它是一种充实；不要去抱怨挫折，因为它是一种坚强；不要去选择沉默，因为它是一种伤害；不要去拒绝微笑，因为它是你最大的魅力；不要轻蔑素描，因为它是人生的另一种美。

有句话说的好“人生，历尽繁华，然后冷眼看世界，无非还是云在青天水在瓶。”悲伤是过去，未来才是值得可歌刻骨铭心的，不因彩虹失色而愁眉不展，不惧杯中千愁而伤及乐观，我们都在同片天空下守护这一点点的蓝。

我欣赏素描，喜欢这样的素颜，也想努力成为这样的平凡，追求如此，人生亦如此。

在我的生命之路上，有一条弯弯的小岔道，在这条路上，有雄伟的宫殿，有平静的湖泊，有泥泞的小路，更有灿烂的彼岸。它就是我的素描之路。

“爱艺术不代表懂艺术，懂艺术不证明会艺术，艺术不是模仿，而是超越，是创新。”这是我在素描之路上悟出的道理，也是一股促使我走向成功的力量。

四年级的时候，每天我都会看到床头那幅线条凌乱却惟妙惟肖的抽象画，总是情不自禁地赞叹那幅画的作者，羡慕画家传神的画法。也就是那一天，我第一次拿起笔开始画画……那天中午，我走进老师的画室，映入眼帘的是五个立在教室中央的画架，放几何体的柜子上铺着白布，上面放着各种石膏模型：有白色的几何体，上面画了中轴线，还署了名字，有饱经风霜的老人，有历经沧桑的中年男子，还有各式各样的瓶瓶罐罐和一些花束。画室的墙壁上挂着许多作品，有些事名作，有些是老师的作品，但绝大多数是学生的成果，在形形色色的画当中还留了几个空位。

老师的笔“唰唰”地伴随着纸的声音交杂在一起，脸上没有了平日的微笑，眉头微微一皱，轻晃着画笔，仔细地揣摩着。不久，一对茶壶就跃然纸上—一条龙张牙舞爪，口含夜明珠，凌驾于千万人之上，凤凰栖于殿上，金丝般的尾巴凌乱却不失尊贵地披散在龙椅上……老师顿了顿，我以为可以画了，可不料老师又说：“想画画必须要耐心。”

我二话不说，拿起画笔就开始画了起来，一如往日，我用写字的握法握起画笔，画起了线条，可怎么画也画不直，我一气之下撕了那张纸。老师见状立刻生气地说：“放好纸，重新画！笔要横着拿，将大拇指……”我按照老师说的话，果然线条就拉直了。

200条线终于画好了，我闲着无聊就画起了几何体……可画了一半。却再也画不下去。“你画的是几何体吗？”老师质问道，“线条歪七扭八，三面棱柱你画得和树杆一样，还有那个……”

听了老师的批评，我失去了信心，突然发现素描是这么的乏味，它没有卡通的活泼可爱，也没有水彩的五颜六色，于是，我默默地离开了画室。

当我望着床头那幅抽象画时，我突然间明白了：画画不可以没有自信，画画不可以没有创新！我拾回自信，重回我的素描之路。

在同学们异样的目光里，在老师嘴角的一抹微笑中，我从容地画了起来。拿笔的方法不再有错误，线条不再歪歪扭扭，几何体变得有棱有角，立体感十足。我沉浸在画中，仿佛正走在那条素描之路上，看到了千年前布满风霜的青铜器，它讲述着曾经的故事；看到了雄伟的长城，诉说着战火纷飞的年代；看到了富丽堂皇的故宫，映着三千粉黛的风姿……我完美地填补了画室的空白，创作了一幅幅“巨作”，走向我素描之路上的成功……

“妈妈，我有点手痒，真的，想再上一节素描课。”我抬着头对妈妈说道。小鸟在树上唱着歌，知了在叫，这是夏天。

记得我和素描是在那年夏天，看着那一张张精美的素描画兴趣油然而生。我以前画画本来不好，只是在某一天，我发现自己画出来的画，真的不错，我就会从心里感到一股自豪感，非常得意，就这样，我渐渐喜欢上了素描。

“怎么这么难画呢？”我一边仔细地端详着那幅画，一边说道。画素描，看起来容易，真正做起来真难啊！

“好烦啊！“我抱着头叫道，素描很枯燥，想画好，似乎要比登天还难，可是看着那满墙的画（老师画的），不禁羡慕起来，那么有立体感，很快又振作起来。

我想象着小溪、花儿、树林，心情似乎又平静下来，像波涛汹涌的大海，一下子变成水平如镜的湖面一样。

过了一个月，我把画的素描画全抬回家。“哎呀。”一向对画画有研究的表姐，也开始发出啧啧的赞叹声，的确，纸上的苹果，立体物，人等，全都画得栩栩如生，那可是我用一滴滴汗水画下来的，能不漂亮吗？

手在素描纸上画着，汗在滴着，口很干，却不能喝水，因为画素描必须集中精神，必须做到不能让任何人打扰你，必须要磨练自己，必须要坚持。

如果不经历地狱般的磨练，哪能有创造出天堂的力量？如果没有流过血的手指，哪能弹出世间绝唱？如果梅花没经历数十寒冬，哪能开得芬芳？

在我的课外老师中，有一位老师最与众不同。他顶着一个鸡窝头，让人觉得他从来没剪过头发。他穿衣服从不讲究，有时候，他上身穿着大衣，脚上却穿着凉鞋。他就是教我素描的白老师。

白老师很幽默，经常一句话就逗得我们哈哈大笑。

有一次上课时，他发现一个同学在玩魔方，便不动声色地走近那个同学，然后一把抓住他说：“王羲之看书很认真，结果把墨汁吃了。你当心在听课时把魔方当馍吃了。”他刚说完，我们全都笑了，那个玩魔方的同学也不好意思地笑了。

白老师看似玩世不恭，但是肚子里却装满了专业知识。

有一次，我在画圆的时候总是画不好。白老师对我说：“你先画一个正方形，然后把正方形看作铅笔，把手中的铅笔看作刀，接着用‘刀’把‘铅笔’削圆。看，就这样，先削掉四个角，然后再一点一点地削圆。”我按照白老师的方法去做，不一会儿就画好了一个圆。

这就是我的素描老师，一个幽默的老师，一个外表不修边幅，内心却非常丰富有趣的老师。

深秋，几片落叶漫无目的地纷飞着，如几只残蝶，只留下一树的肃杀与凄凉。墓地，一阵狂风从地上卷起，混着尘土，败叶，枯枝，嘶吼着向不远处的某间茅屋撞去，屋顶上的茅草死死地挣扎着，最终妥协在风的玩弄下，任由风押着它四处飘散，像浪迹天涯的游子寻找归路，无奈身不由已，叹息一声不知所踪。尘土飞扬间，模糊见得高高的树梢上缠绕着茅草，被风钳制在树上无法动弹，低浅的水塘中零星地浮着几根，哭泣着，乞求着要回到原处。

一群儿童嬉笑着在狂风中奔跑，竟不顾风沙迷眼，倏地抱起散落各地的茅草，无虑地向竹林跑去。诗人颤巍巍地起身，吃力地扶着腰，迈动脚步欲追赶顽童，却只能干瞪眼，歇斯底里地呼喊着。孩童们恍若没听见，扭头眨眼睛消失在视线中。诗人捡起地上的拐杖，独自在风中叹息，惟有一个瘦削的身影还在天地间摇曳。

风渐渐地停了，乌云像打翻了墨水一般，遮蔽了阴沉沉迷蒙的天空，刹那间帘子般的雨水朝大地倾下来，渗透进依存的茅草间，又如麻子一样不停地滴漏在各个角落，打湿了桌上的诗集，木制要椅子也因潮湿发出腐臭的气息，晚上，钻进阴冷的布被，寒气沾湿了夜的微凉顷刻袭满全身，似铁般冷硬，磕碰在皮肤上，辗转反眠。孩子很快就进入梦乡，嘴里念着梦话，腿有停地踹着破旧的布被。

自从安央之乱之后，诗人白发徒生，梦萦那故土，何时复还。长夜漫漫，梦难求，相思离愁，回忆朝中事，一杯苦酒，叹息山长水阔，草木深深又如何？轻抚眼角泪流过，怎知明日苦与愁？要是能得到千万间宽敞的房子就好了，那样即便是一介书生也可以眉开颜笑了。若国又能与那山一般，在风中巍然不动，这一座茅屋不存在也罢，饥饿受冻至死也值了。

有人对自然界的山川草木留连忘返，有人对文学作品中的精彩世界心驰神往，有人对家乡的风土人情颇有感悟。我却认为素描画的乐趣最值得回味。

坐正如钟，屏气凝神，目视前方，左握画板，右握铅笔……也许你会认为对素描的姿势过于苛刻，慢慢玩味，你便会发现这正是素描乐趣之所在，要求中渗透着对做人的教育。“姿势决定着态度，态度决定着一切。”这不恰恰与“气沉丹田，站如松坐如钟”相吻合吗？

一支笔，一张纸，工具不多，内容却广，虽寥寥黑白两色，但却能纵览古今，横扩中外，多少英雄豪杰的形象跃然于纸上，多少可歌可泣的事迹表现于纸上，又有多少壮丽的山水呈现于纸上。黑黑白白的素描画，尺幅兴波，再现了世界的美好。

素描的精髓，在于生命。它会把静的画动，把死的画活。一幅好的素描作品，能够看出作画者的观察生活，反映生活的能力。我认为，作画的要旨，莫过于把线融进面。在我看来，一幅好的作品不存在孤立的一条线，只有把线扩大，融汇于面中，作品才会恰到好处。这不正如我们现实生活中一样吗？一个人的力量是微薄的，只有这个人放到一个集体，为集体做贡献，这样完美便可展现。黑白素描，以小见大，让我体会到人生的某些乐趣。

素描是一片冬日的阳光，使生活充满温暖；素描是一杯绿茶，使生活变得清新；只有投注素描以一片热诚，便会收获众多的乐趣。

当我凝眸于我的素描作品时，我不禁陶醉在素描的乐趣中……

今天下午，我兴高采烈地去上素描课。

来到苏州美术馆，我便急忙看了一下钟，啊！已经2点多了！看来，我已经迟到了。我马上拿了一张纸夹在板上画了起来。我要定位的时候，我突然想起翁老师对我说过，定位的时候要先画中间的。我就按翁老师说的话去做，果然，这样定位的时候就定得好了。接下来，我要开始打形了，我突然看见今天画的是我平时最画不好的一样东西，不画又不行，我只好皱着眉头画了起来。可是，孔老师却鼓励我说：画得很好，但中间的瓶子应该再胖一点才好看，我马上把瓶子改胖了一点。我终于要涂明暗啦！我先在上面上一层淡淡的颜色，再慢慢地加深，涂上投影，孔老师帮我改了一些地方，再加上了我的修改，这样，一张素描画就完成了。

我觉得今天我画得不好，但是，我相信我一定会画好的，因为，失败为成功之母吗！

素描，我不得不承认它是一个很枯燥的东西，但对我来说，它不仅是我的拿手好戏，更是我的一项技能，是我的一个朋友。

从第一次画素描前说起吧，杂志上，画室里，身边到处都是别人的素描作品，一个个明暗分明，栩栩如生，让人难以分辨是照片还是画作。

记不清是中班还是大班的时候，那时我就十分羡慕那些哥哥姐姐们，所以我央求过妈妈让我去学素描，妈妈的答复是先从最基本的学起。

到了四年级的时候，那是我第一次正式的练习素描，一上来，就遇到了各种问题：排线排不好，物体外轮廓看不清楚等等。而身边都是初一，初二，甚至高中的学生，他们都以异样的目光看着个子矮矮的我，我也没少挨老师的批评。很多时候我甚至是含着泪，在别人不屑的眼光下画下去的。不过，我没有忘记我的初心，一定要把素描学好。

那年寒假，我吃饭的时候在想如何画，休息的时候在想怎么排线，甚至会拿着木棒在盈盈雪地上画起来。

眨眼间，我都已经学了两年了，别人用四年学会的东西，我竟只用了两年，现在回看我的素描，不管是成角透视，近大远小，静物等等，往往我画出的都是速度快，质量高的作品。

记得有一次画一个玻璃杯，要知道玻璃杯是透明的，里面剩的是水，而且倒映在上面的东西也要画出来。普通班里的同学都被这“恐怖”的玻璃杯难倒了，要么把杯子画得像铁罐，要么找老师求助。我注视着这一切，心里却胸有成“杯”，连忙在纸上舞动起铅笔来，甚至连橡皮都没用几下，这杯子便鲜活起来，银亮起来，真实起来，我竟然还没有注意到我旁边已经围了一圈人。，他们都纷纷问我是如何画出来的，有没有什么秘籍？

现在我可以极为自信的回答他们，素描，我的拿手好戏练成秘籍就是我对它的热爱，坚持不懈。

素描，对我来说已是一个熟悉的词语。当我拿起笔，坐在画板前，心中一种熟悉的感觉掠过，使我回想起往日的一幕幕来……

一年级的时候，我踏上了学习素描之路，当我抬头望向那块巨大的画板，天哪！这就是我期盼已久的素描吗？老师走了过来，给了我一张大纸和一本书，说：“今天，我们先连线，再画几何图形。”老师握着我的小手，示范性地画了一条又一条线，那些线都直直的，仿佛是用直尺画出来的，我不禁啧啧赞叹：“这些线也太直了吧！”很快，轮到我画了，笔就是不听使唤，画出来的线如同一条条歪歪扭扭的小蛇。奇怪了，老师明明就是这样画的呀！我一遍一遍地画，汗水浸湿了头发，腿也坐麻了，坐酸了。

后来更多的是画几何图形：正方体，圆柱，球体，圆锥……看，我画的几何图形多有立体感！我开始骄傲自满起来，画画也不认真了，圆锥一点也没有渐变，一半深一半浅，黑、白、灰中间竟然有一根根分界线，一点儿也没有融合在一起。老师在修改时，我也在开小差。老师狠狠地批评了我：“你怎么这么不认真？这个圆锥画成这样！一点渐变都没有，你是不是骄傲啦？”我的心仿佛被捏了一把，从头到脚都凉透了，看着那张被我毁了的画，心中羞愧极了。我再也不开小差了，我一定要用心！我在心中暗暗发誓。

渐渐长大了，我要画罐子、瓶子、毛巾等静物了。全家人都惊讶地发现：我变了。我开始用心，一笔一画，认认真真，态度十分端正，神情也十分严肃。每节素描课我除了上厕所就是仔细画画。一天，严厉的老师走了过来，看我的画，脸渐渐温柔起来，说：“好的，不用改了，下一张！”耶！能通过顾老师法眼的能有几张？不用改的画都是顾老师满意的画！我开心极了，我的努力没有白费！我付出的汗水没有白费！

素描——黑白的多彩世界，我已与它结下了不解之缘。

暑假，我在海滨度假。每天,我都要到海边散步，我喜欢让海水轻轻地吻着我的脚，我喜欢赤着双足，迎着微带腥味的海风在柔嫩的海滩上奔跑。那时，我会觉得天地是那么的广阔，一切都是那么的美好.

我喜欢早起。清晨，海边上飘着薄雾,像给大海披上了一件轻纱。一轮红日正从海面上冉冉升起。金光照到之处，像给大海镀上了一层金黄色.当天色稍稍亮一点时，粗犷的海螺声响彻云霄，惊醒了一大群海鸟，过了一会儿,人渐渐多起来了.渔民们要准备出海了，游客却在慢跑，做健身操……这时，海面上那层乳白色的薄纱已经不见了，换上的是那万道金光和那只只海鸟。

近午，太阳比较强烈，海面上波光粼粼，一些浅海动物在海里时沉时现。海浪在轻轻地拍打着岩石，像母亲在抚摩着自己怀里的孩子，海风吹动，海涛发出“哗哗”的声音，好像一支催眠曲，在哄着怀里的孩子睡觉。

黄昏.海边的景象很美.那蓝紫色的道道晚霞，给大海染上了紫光.当天色再晚一点，太阳全落山时，海面上条条夜航船上挂起了灯。站在海边远远望去，海上繁星点点，大海却是一片黑色。大海衬托着桅灯，桅灯又点缀着大海，海上波涛轻轻拍打着礁石，整个大海显得更美。当你坐在海边的一块礁石上，静静地沉思时，你会觉得大海是如此安祥、宁静。如果你遇上什么不愉快的事时，你就可以轻轻地对着大海倾吐，大海发出的“哗哗”声，好像是对你的安慰。特别是当你坐在礁石上，弹起吉他，唱起歌儿，你会觉得大海在静静地听。偶尔，一两只海鸟从海面上滑翔而过，这一切的一切都显得那么安宁。

我认为最美丽的景色还是赶潮。

那时，海水汹涌澎湃，向岸上冲刷过来，但力不从心，终于又从海岸线上退下去了。这时，许多人都赤着双足,手提一个桶，争先恐后地去捡那些大海母亲送给他们的礼物，于是海滩上留下一只只脚印，一串串欢快的笑声.我抬头望望蔚蓝的天，又看看蔚蓝的海，再瞧瞧天和海的交界处，似乎从那儿就可以登上天，一切都是蓝的，大海的一切，都很美.

暑假很快就要结束了，但我的心却被大海拴住了.我觉得我离不开大海。临走的时候，我到大海边最后留恋地望了—眼.心里默默地想着：“大海啊大海，我明年还要來这里，再瞧你的雄姿。”

[大海的素描画作文