诗歌作文：自铭(精彩20篇)

灿烂警营 花朵绽放

有人说女人似水，但她却有不同于水的坚毅;

有人说女人似花，但她却有普通花朵难以媲美的芬芳。

不是为了漂亮，才追逐这身警装;

不是为了显耀，才投身公安事业。

她们和男儿一样精干;

她们比男儿更加豪放。

巾帼不让须眉，

外事女警个个都是出类拔萃，

个个都是热情似火

……

她，带着爽朗的笑声，

领我们一路前行，再创辉煌;

她，肩负家庭的重担，

对工作却仍是兢兢业业，一丝不苟;

她，几十年的风风雨雨，

如今虽已退休，却仍是我们的好大姐

……

她们在前台一起受理材料，

时时不忘全心全意为民服务的宗旨;

她们在生活交往中是一群姐妹，

互相关心，互相爱护

……

她们是外事处绽放的花朵，

她们形成了我们窗口单位一道亮丽的风景线，

尽显巾帼风采;

她们是精英中的精英，

她们在用自己的努力为这个家庭增光添彩，

而无怨无悔

……

啊，外事女警，

有模又有样;

啊，外事女警，

有柔又有刚。

警营如此灿烂，你们就尽情绽放吧!

领：大地，又迎来一个新春， 小树，又增加一个年轮， 地球，绕太阳转了一圈，

齐：新的的一年，向我们敞开大门。

领：请问小树， 根是不是扎得更深? 当春风吹拂大地的时候， 能不能给枝叶更多的养分?

甲：小树说，我的根须，

已经在大地扎深; 我将向树干、树枝和树叶， 输送更多、更好的养分。

领：请问大地， 怎样迎接新春? 报春花会不会开得更鲜? 小蜜蜂会不会更加辛勤?

乙：大地说，我将献出， 缤纷的花朵，丰收的歌声。 想信吧，报春花会更鲜艳， 小蜜蜂会把香甜的蜜献给人们。

领：哦，还要问你们， 可爱的红领巾， 当你跨进新年的门坎儿， 想怎样大步前进?

丙：过去的一年， 曾经那样激动人心; 老师在我的成绩册里， 写上新的“优”和满分。

在新的一年里， 我要创造性地学习本领。 像战士攻下一个个碉堡， 我要向文化山胜利进军。

丁：过去的一年， 文明之风吹遍城镇、乡村;

“红领巾卫生街”的美丽容貌， 正是我们劳动的结晶。

在新的一年里， 我们要做精神文明的学生。 让祖国高兴地称赞她的孩子;

人人都有一颗美丽的心。

戊：过去的一年， 少先队活动丰富又新颖， 《中国园地》上的小红花呀， 又红又艳，多么喜人。

在新的一年里， 决不愧对我们胸前的红领巾; 要为它增添新的光彩， 不是用语言，而是用行动。

甲：过去的一年，

我们和操场的感情越来越深。

打球、赛跑，个子长高了一寸， 拔河、投掷，力气增加了几分。

在新的一年里， 我们要通过体育锻炼标准; 像小雄鹰在辽阔蓝天飞翔， 我们要锻炼出钢骨铁筋。

乙：过去的一年， 我们向共青团靠拢， 困为离十岁——入团的年龄， 已经越来越近。

在新的一年里， 我们更珍惜胸前的红领巾。 当我们因为年满而摘下红领巾， 又有金色的团徽在胸前闪耀光明。

领：啊!回答得好呀， 祖国听见了你们的声音。 祖国说：把眼光放得更远些吧，

二十一世纪中国的新主人!

甲：对!在金色阳光照耀下， 我们要向二○一七进军。

汪国真的诗歌，在主题上积极向上、昂扬而又超脱。作品的一个特征经常是提出问题，而这问题是每一个人生活中常常会遇到的，其着眼点是生活的导向实践，并 从中略加深化，拿出一些人所共知的哲理。在当代从诗人华丽转身成为书画家、作曲家，在诗歌、书画甚至还有音乐作曲等各个领域均游刃有余、得心应手并创出自 己风格和特色，汪国真是引人注目的，也是最成功的。汪国真是现在的诗歌有点被边缘化，而改变这种状态最好的方式就是创作更多优秀的诗歌，他还寄语年轻诗歌 创作者深入生活、观察生活，不断积累进步。

爱情是这世界最伟大的“发明” ，那么诗人是如何表达他们的爱情呢?小编给大家介绍世界经典的爱情诗歌，为大家讲述诗人对爱的感触。

《曾经爱过你》

(俄国诗人普希金著)

我曾经爱过你：爱情，也许在我的心灵里还没有完全消亡，

但愿它不会再打扰你，我也不想再使你难过悲伤。

我曾经默默无语、毫无指望地爱过你，

我既忍受着羞怯，又忍受着嫉妒的折磨，

我曾经那样真诚、那样温柔地爱过你，

但愿上帝保佑你，另一个人也会像我一样地爱你。

这原是一首无题诗，生动地描绘了诗人对女主人公至深的爱恋，他爱得如此温柔、真挚且专一，尽管姑娘有可能并不知道他在爱着她，也可能姑娘早已另有所爱。诗人只能“默默无语地，毫无指望地”爱着她，宁愿忍受羞怯和嫉妒的折磨，也不愿意去打扰她或者使她悲伤，他还祈求上帝保佑她，愿姑娘能得到另一个和他一样爱她的心上人。在诗中，诗人把自己一往情深的爱情和坚强自制的性格刻画得淋漓尽致，表达了深深的眷念和真诚的祝福，充满了感人的艺术魅力。

“我曾经爱过你”的首句，等于告诉读者，这是一首失恋诗。它是普希金最脍炙人口的诗篇之一，因为它所体现出的爱情的纯真、心胸的博大感动了许多人(也可能曾感动了此诗的原始对象)，有许多痴情的男女在失恋之后，或将这首诗抄写给往日的恋人，或在对这首诗的反复吟诵中舔着自己的感情伤口。这首诗的影响也是久远的。比如，在这首诗写成的一个半世纪之后，又一位俄罗斯诗人布罗茨基曾写下了这样一首诗：“我曾经爱过您。这爱情(也许，就是痛苦)还在钻痛我的神经。一切都已散成碎片飞去见鬼。我试图射击，但玩枪可不容易。还有，两个太阳穴，向哪个开火?坏事的不是颤抖，而是沉思。见鬼!一切都是非人的!我曾经爱您那样强烈那样地无望，上帝保佑别人爱您，——但上帝不会!虽然他无所不能，但是按巴门尼德的学说，他不会再创造血液中的炽热和宽大骨骼的脆裂，不会让嘴巴上的铅封被碰触嘴唇的渴望融化!”

布罗茨基的诗无论是写法还是意识上都比普希金的诗“现代”，但它仍是普希金之诗的“翻版”。普希金的诗歌传统具有持久的生命力，与他的诗相比，现代人的感觉多了些悲观，现代人的感情却少了些真诚。正因为如此，才应该更多地阅读普希金，了解他的诗中那一声声真诚的祝福。

《我是怎样的爱你》

(勃朗宁夫人)

我是怎样地爱你,

诉不尽万语千言:

我爱你的程度,

是那样地高深和广远。

恰似我的灵魂

曾飞到了九天与黄泉，

去探索人生的奥妙

和神灵的恩典。

无论是白昼还是夜晚，

我爱你不息，

像我每日必需的摄生食物

不能间断。

我纯洁地爱你，

不为奉承吹捧迷惑，

我勇敢地爱你，

如同为正义而奋争!

爱你，以昔日的剧痛和童年的忠诚，

爱你，以眼泪、笑声及全部的生命。

要是没有你，

我的心就失去了圣贤，

要是没有你，

我的心就失去了激情。

假如上帝愿意，

请为我作主和见证：

在我死后，

我必将爱你更深，更深!

Elizabeth Browning是十九世纪英国著名女诗人，生于1806年3月6。十五岁时，不幸骑马跌损了脊椎。从此，下肢瘫痪达24年。在她39岁那年，结识了小她6岁的诗人Robert Browning.她那充满着哀怨的生命从此打开了新的一章。她本来是一个残废的病人，生命，只剩下一长串没有欢乐的日子;青春，在生与死的边缘上黯然消逝。如今，在迟暮的岁月里赶上了早年的爱。然而，她只能流着泪，用无情的沉默来回答一声声爱情的呼唤。但是，爱情战胜了死亡，从死亡的阴影里救出了一个已经放弃了生命的人。就象神话中的英雄在悬崖边救出了被供奉给海怪的公主，替公主打开了裹在她周身的铁;她那不知疲倦的情人也帮着她摆脱了她的惊慌、她的疑虑、她的哀怨，扶着她一步步来到了阳光底下。她动荡不安的感情逐渐变得稳定了;她对于人生开始有了信心，产生了眷恋。未来的幸福，不再是一团强烈的幻光，叫她不敢逼视，不敢伸出手去碰一下了。她敢于拿爱情来报答爱情了。这份爱情使她奇迹班地重新站了起来。在病室中被禁锢了24年之后，她终于可以凭自己的双脚重新走到阳光下了。白朗宁夫妇一起度过了15年幸福的生活，在这15年中，从不知道有一天的分离。1861年6月29日，白朗宁夫人永别了她的Robert。临终之前，她并没多大病疼，也没有预感，只是觉得倦;那是一个晚上，她正和白朗宁商量消夏的计划。她和他谈心说笑，用最温存的话表示她的爱情;后来她感到倦，就偎依在白朗宁的胸前睡去了。她这样地睡了几分钟，头突然垂了下来;他以为她是一时昏晕，但是她去了，再不回来了。她在他的怀抱中瞑了目。她的容貌，象少女一般，微笑，快乐。

《世界上最远的距离》

泰戈尔

世界上最远的距离，不是生与死的距离，

而是我站在你面前，你不知道我爱你;

世界上最远的距离，不是我站在你面前，

你不知道我爱你，而是爱到痴迷却不能说我爱你;

世界上最远的距离，不是我不能说我爱你，

而是想你痛彻心脾，却只能深埋心底;

世界上最远的距离，不是我不能说我想你，

而是彼此相爱，却不能够在一起;

世界上最远的距离，不是彼此相爱却不能够在一起，

而是明知道真爱无敌却装作毫不在意;

世界上最远的距离，不是树与树的距离，

而是同根生长的树枝，却无法在风中相依;

世界上最远的距离，不是树枝无法相依，

而是相互了望的星星，却没有交汇的轨迹;

世界上最远的距离，不是星星之间的轨迹，

而是纵然轨迹交汇，却在转瞬间无处寻觅;

世界上最远的距离，不是瞬间便无处寻觅，

而是尚未相遇，便注定无法相聚;

世界上最远的距离，是鱼与飞鸟的距离，

一个在天，一个却深潜海底;

亲爱的，如今，你就在我身边，

我们却不能在阳光下相爱。

《一棵开花的树》

席慕蓉

为这我已在佛前求了五百年

求它让我们结一段尘缘佛

于是把我化作一棵树

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻

长在你必经的路旁

阳光下慎重地开满了花

朵朵都是我前世的盼望

当你走近

请你细听

颤抖的叶是我等待的热情

而你终于无视地走过

在你身后落了一地的

朋友啊 那不是花瓣

是我凋零的心

我是一颗种子，

我要随风漂泊。

掠过长江，

跨过黄河，

到过冰山，

见过沙漠。

只为飞到那最远的地方。

我是一颗种子，

我随飞漂泊。

受到风吹，

经过雨打，

躲过雷鸣，

陷过泥泞。

只为飞到那最远的地方。

我是一颗种子，

我随飞漂泊。

遭过人践踏，

受过人唾弃，

没有人关心，

无数人抛弃。

只为飞到那最远的地方。

我是一颗种子，

我随飞漂泊。

我夜观过东方之珠，

我亲吻过喜马拉雅，

我见到过丛林椰果，

我亲临过遥远漠河。

只为飞到那最远的地方。

我是一颗种子，

我随飞漂泊。

终于那一刻，

超越了自我，

努力的生长，

拼命的发芽，

开花，

结果。

又是一颗种子随风漂泊。

我是一颗种子，

我随飞漂泊。

我要用我生命每一刻，

去精彩的活。

我是一颗种子，

我随飞漂泊。

我要飞过万水千山，

飞过广阔平原，

只为飞到那最远的地方。

我是一位爱好诗歌的女孩，因为诗能调节我的心境，能使我交变更有涵养。最近，我突然热衷于美国诗人朗费罗的诗歌，因为他的诗歌语言淳朴，韵律谐和，抒情味浓。异常是他的诗《迈里斯·斯坦狄什的求爱记》给我留下极深的印象。

我喜欢读美国诗人特曼、狄更生等人的诗歌。惠特曼的自由体诗歌颂的是人与人性的伟大。狄更生的诗则与惠特曼的诗有很大区别，她的诗歌是一种内省的诗，探讨的不是时代的而是一些永恒的主题，如生与死，灵魂与肉体，生活与艺术与感情，命运与财富，亲情与友情，梦想与信念……她的诗大都很短，但哲理登峰造极。朗费罗的和她的诗有相同也有不一样之处。相同的是：朗费罗也不去追求反映时代的重大主题，除了《奴隶之歌》，其余都是取材于平常的事物，用的是温馨的想象力。不一样的是：狄更生的诗歌意蕴比朗费罗的深刻，但朗费罗的诗歌中情与景融合的极为自然，是其他外国诗人没有做到的。

我喜欢朗费罗的诗歌还有一个原因：他的诗歌风格能呈现出异彩而迥异。他的《生之赞歌》《村里的铁匠》里，有奋斗，拼搏，兢兢业业，务实的风格；他的《楼梯上的旧钟表》《有魂儿萦绕的房子》《浮木燃想的柴火》里，有飘逸诡谲的诗风；在《夜之颂》《夜的降临》里，有轻灵、温馨的诗风；在《箭与歌》《金色的夕照》里，有凝练、隽永的诗风；在《孩子的时辰》中有活泼的诗风；在《积雪构成的十字架》《顺遂自然》中，有凄惋的诗风。在《侯鸟》《雨天》《雪花》里，能看出作者有在情与景的融合中创造出奇特的意境美。《船的建造》能够说成是一个完美的统一体，因为作者用了诸多创作手法。在《失去的青春》里，体现了作者淳而又淳的抒情才能。并且在《安狄米恩》中，作者化典籍为神奇，刻画出一首意境很美的感情抒情诗。

我也以往学着写过一两首诗歌，但都只可是是东施效颦罢了。我想学习他们写诗歌的方法，自我去挖掘诗歌的资料，这才是我应当走的路。

我生活在农村

我有一个爱我的妈妈

我的妈妈比世界上任何一个人都爱唠叨

她的唠叨我很讨厌也很喜欢

她没有好看的模样

他没有华丽的衣裳

她没有简介的语言

她只有爱

你们懂爱吗

爱在她的眼里只有做事

没有条件和时间

只为了我不懂事的孩子

她摆个摊子我知道她的辛苦

我也帮她干活

我知道她的累

我有几个姐姐总是做错事

她总是默默的承受

妈妈对我的爱远远超出了爱我几个姐姐

妈妈对我付出的远远是不求回报的

妈妈对我永远是爱没有好听语言只有唠叨

可是我爱我的妈妈

感谢上天给我这一个慈祥的母亲

[我爱我的妈妈诗歌作文

导语：“格”是一种样式，是形式上的东西；“律”是规律、规范。下面让我们了解一下诗歌格律是什么吧！

“格律”不是诗的唯一，仅是诗的一个重要组成部分。诗分意境与格律，古今论证不休的矛盾并非格律之争。而是意境与格律的天枰倾斜，救“意”还是保“律”-由个人喜好而定，个人意志不足以强化到群体的共同意志和规范。所以这种争论会一直延续下去，只要还有诗词的存在，指责与被指责，自得与自卫就会轮番上演，但格律本身并不矛盾，比如隋朝遵循陆法言的《切韵》至南宋以后推广刘渊的《平水韵》，到今天由中华诗词学会发起的按新华字典声韵而修编的《新韵》，每一历史时期都有严格的格律规范和运用。

格律是一种规范，本身没有商讨还价的余地，而诗词作者遵守格律与否，即通常所说的把握格律严、宽程度，严就不必废舌，对于宽的限度也是大有争议：比如常说的平仄上的2、4、6分明，1、3、5不论。其实还可以宽，只重“格”每句字数相同，都以偶数句结束。弃平仄只注韵（而且还不计韵的平仄，如本人）适当上下句对仗等等。

古音与今音，发音、发声大多都貌合神离。喜古而不复古，那是回忆里最亮丽的风景，但越逾千年的距离我们再也回不去了。所以醉风个人提倡今人写新韵，毕竟我们写诗是给今人读的，而不是给古人看的。

他人学诗皆从格律入门，这传统的教学模式醉风不再妄自诽薄。根据个人实践心得，学诗亦可从意境入手----先修炼内涵再框以格律。如同先学会做有骨头的人，再来打造自己的形象。意境是真身，格律是衣服，表里如一方能魅力无穷。（意境套格律，这里要有个转型的“度”，至少要达到意境上的得心应手，收放自如。不要太急功好利忙于求成，须知根基不稳大厦将倾。格律入门与意境入手的区别是，前者在笼子里造房子，后者在房子里做笼子。束缚与反束缚，是思想上的解放与尝试。）

很反感非格律不成诗的论调，对于意境与格律，醉风个人严重倾向意境修炼。格律是前人所规范的，休要拿来卖弄或作为横加指责别人的工具。熟不知你不过是拿着别人的东西炫耀着自己，好比走在老虎前面的狐狸，这“势”是借的，只不过你时间多了点，学的早了点，记忆力好了点，除此无他。意境是纯个人的情感流露，宣泄，也体现个人的文学功底。醉风有时就想不明白为什么拿别人的东西跟纯自己的东西比较，还那样理直气壮，声大气粗。是底气不足？是心虚？疑是分不清别人的自己的？混淆了他人的劳动成果据为己有（这是明目张胆的剽窃和毫无羞耻的掠夺），或是本性好斗使然。

“格”是框定的形式上的视觉，“平仄”是朗诵时声音上抑扬顿挫的听觉。“韵”则是收与放产生荡气铿锵的味觉。什么是好诗？保持口感上的流畅与通顺，一气呵成，不拖泥带水或拗口，韵味荡气回肠余味无穷，意境不重复颠倒，延伸有序。如同打开的历史画卷。同写作，有开场白，有过程，有结尾，张弛有度；浓笔淡墨，要根据自己的写作手法，或作者本人予以抒发的情感，轻重缓急来决定重心与浮力。

“诗”忌直，忌露，忌奥。“直”显得生硬，“露”少回旋余地，“奥”不使人知。诗不要成为鸡肋，食而无味，弃之不舍。要视觉上让人情愿读下去；要听觉上让人读来爽乎；要味觉上让人履嚼有味，引人深思哲理，探索你内心的世界，引起心灵的共鸣或认知。

“诗风”取决个人的态度和秉性。有人生性懒散放浪，有人自律拘谨正统，所以手法不一，笔锋各异。莫一味强求的依附他人，当定位形成自己的风格，有灵魂的血肉做诗风的坚实后盾，再渗入扎实的文学功底，何作他人衣？

现代诗体主要依从唐诗遗留下来，五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗，六种基本形式。前两种无严格格律规范，（为我们“宽”找到历史的依据）后四种有严谨的格律框定，尤其是五律七律，除大众尽知的平仄平韵外，还讲究对仗，沾对，防孤平，三平收尾，等等诸多细节。“楹联”系从古代诗文辞赋中的对偶句逐渐演化、发展而来，也是非“律”不联。“词”初被贬为诗余’又名“曲”等等，相当于现代的音乐，所以它重音律。

因此律诗，楹联，诗余，若冠之以名就要所依其律。否则引人嗤之以鼻，贻笑大方，也是咎由自取。这也是没有折中和商量的余地，没有任何借口可以开脱无知的历史依据。（但醉风尤为喜欢诗余那可以根据个人喜好而海选的格式以及它特有的抑扬抗坠、变化多端的长短句。却独独不喜欢遵循它原有的定律。而根据自己的口感和抒怀去肆意放纵。又何尝不可？但这也有个前提，就是标明无仄或无韵。当然也不能称之为词，至于叫什么，你自己想好了在告诉我）

限于本人文笔和知识的贫乏，闲叙至此。

将在下面回帖栏里张贴些通用的诗词，楹联基本格律，供业余爱好者观摩学习，免去查经据典的辛苦。若对以上观念有所出处，或加以完善，修正，请回复留言版。醉风及时予以更正，在此先行谢过诸师友

国庆期间，给我印象最深的是“诗颂祖国祝福母亲”为主题的文思首届国庆诗会，四十多首爱国诗，绘成了一首自豪的歌。

十月五日下午，我怀着一颗激动的心来到会场，远远就看见了一个巨型舞台，舞台中央的台幕上印有“试颂祖国祝福母亲文思首届国庆诗会”的字样，用气势宏大来形容一点也不夸张。台下已有很多观众，热闹非凡;主持人们正紧张地对着台词;殷老师身着得体的旗袍，委婉优雅，在我眼中，这样的着装气质恰恰给诗会增添了几分诗意，她与其他工作人员一起忙前忙后，眼前的一切是那么恰到好处。

我和九九正聊着诗会什么时候才能开始呢，主持人们已手握麦克风，自如地站在舞台上，我心一惊，又紧张又兴奋，这可是咱们“文思”的处女秀呢!嘿，主持人个个棒棒的，他们稳重、大方，给诗会开了个好头。当然，节目也压得住台风，爱国的情感融进诗歌里，显得分外“高、大、上”。

我最喜欢的诗歌是《祖国，我亲爱的祖国》。第一句“我是你河边破旧的老水车”，用比喻的手法生动地表达了舒婷的爱国之情，还有一句“我是你额上漆黑的矿灯”，更是传神。品味着优美的诗歌，恍如身临其境。

突然，我好像找到了什么，对!对!是诗魂!是徐志摩的多情，舒婷的永远充满希望，北岛的朦胧诗……让我情不自禁融入诗人的情感，全身心地沉浸在诗歌中!还有那些低年级的孩子们，声音虽稚嫩，但也令人感动。柴小雅的《妈妈的爱》，并不是多么大气的诗歌，可经由她的情感处理出来，是那么令人动容。诗歌写的是一件件小事，可小事中也有大感情。从小到大，妈妈给了我很多的爱，可我们却没有给妈妈说声“谢谢”，一想起来就觉得惭愧。这首诗给我的触动太多太多。

诗的最后几句是：“一天，老师叫用“最”字造句，我说，最爱妈妈，妈妈对我说，最该爱的是祖国，祖国是我们所有人的妈妈”。诗的结尾把这首诗的诗魂上升到了新的高度。孩子们稚嫩的声线，透露了一个孩子的真情。

这一次诗会，我受益匪浅，读诗、诵诗、品诗，不就是接近文学的最好方式吗?

上天许是受先人的重托

将一抹腮红，一大早

涂抹在四月五日这一天的脸颊上

看一路蚂蚁成群，且携儿带女

蜂拥而至，挤上日子的班车

今天的越秀公园

并不因为清明节这三个字的特殊性

而显得庄严肃穆，甚至于些许伤感

相反因为它的到来

草坪上铺满了欢声笑语

绕过一湖清澈

用心情去抚摸那些应接不暇的新绿

到象征性的小桥流水人家串个门

用相机的快门将眼前的一切捕捉，

收藏，再踩着阳光一路拾级而上

陪着春风一路诵读

那花，那草，那树，摇曳于眼眸

感觉就是大自然的鬼斧神工

将一幅偌大的水墨丹青

自天而降悬挂在眼前

我醉了，真的被它灌醉了

醉在它的怀里，不愿醒来

只愿充当一枚幸福的词语

挂在草尖，吟诵日月星辰

在那遥远的梦中，

一片朦胧的，

淅淅沥沥的雨，

潇潇洒洒的，

浇灌着，

被苦闷

干涸惯了的心田。

在我的，

那遥远的梦境中，

曾经，

曾经轻柔的，

轻柔但又火热的，

走过一个姑娘。

我用手轻缓的，

轻缓的触碰她，

惊心，

可怜，

可怜她却犹如浮云一般的，

散去。

从此，

有一个影子，

深深触动着我那

古老的，

古老而又破碎惯了的心。

是否真的有晴天？

让我看见，

看见那姑娘的俏颜？

我想，

她一定有一双，

有一双希望之眸，

注视着，

注视着多彩绚烂的远方，

像梦一样。

突然，

只是一声闷雷，

一声沉重而又

哀怨的闷雷，

伴着无情的闪电，

击垮了，

击垮了我倾心的关注，

也遮住了，

她希望的目光。

我久久不能清醒，

在这百转千回的，

朦胧里，

心弦，

被轻轻的拨动。

是场暴雨，

是场犹如银河般，

滔滔不绝的暴雨，

就只留有牛郎，

伤心地，

伤心地看着远方的伊人，

默默地，

默默地暗伤。

在那遥远的梦中，

一场朦胧的，

淅淅沥沥的雨，

在暗无天日的下着，

加剧着，

我

偷偷地，

偷偷地不能转睛的

恋伤。

是否真的有晴天？

让我看见，

看见那姑娘的

俏颜？

为植树节作

我需要树，需要力量;

让呼吸氧气的人，走进一年酣畅。

种起大树叫一种物质

走进年轮与更替。小路上，再不惧怕物种流失

鸟扎进斜阳。

小树长成过程，我怀念它们

一片阳光、一层空气、一滴滴水滴

带动绿藤条把春摇得清脆

告慰树种和秩序。小姑娘似乎变成水鸭子，

按捺不住惊喜。

密林深处,没人找见当初的小林子

那么多树,驮着阳光吊开嗓子

曾经小树是喊自己。

喊出种子和雨水，喊来人们移动的步子

接近天空,好象是善意机器

被绿拔高，拖进小影子里。

表现手法示意

1.直接抒情。

直接抒情是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。如苏轼的《江城子》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤城，无处话凄凉。”作者的感情如江河直下，直抒对亡妻的怀念之情。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”(王之涣《登鹳雀楼》)前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。

2.间接抒情。

间接抒情包括借景抒情、借物抒情、托物言志和寓情于景(或物)、情景交融。借景抒情是作者通过对某种景物的描写来抒发感情的抒情方式。如孟浩然的《岁暮归南山》：“北阙休上书，南山归敝庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催人老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚。”作者落第的失意，多病的苦痛，年华的流逝，种种哀情都借迷蒙空寂之景表达出来，含蓄委婉，余味无穷。

借物抒情或托物言志(象征)就是作者在对某种客观事物有所感触时把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此事物中，通过对事物的描写和叙述来抒发感情、表达志向和意愿的一种抒情方式。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等都是诗人常常借以抒情言志的对象。如陆游的《卜算子·咏梅》：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。无意苦争春，一任群芳妒，零落成泥碾作尘，只有香如故》”全词以梅自喻，借梅花的悲惨遭遇，喻托作者报国无门、屡受排挤与打击的不平心境。

寓情于景(或物)、情景交融这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景中包含着作者对春雨的“喜悦”之情。

3.以景结情。

诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。如王勃的《山中》：“长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”最后两句写山上望见实景，映衬一二句之情，以景寓情，用秋风萧瑟，黄叶飘飞来衬托自己的悲苦。张可久的《〔中吕〕卖花声·怀古》：“阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。”诗人叙事时只写淫乐不写败亡，这种以景结情的手法余味无穷，耐人寻味。

4.铺排。

铺排即《诗经》表现手法中的“赋”，它指的是对事物的特点不厌其烦的多角度地进行铺排陈述。如《孔雀东南飞》中的“……纤纤作细步，精妙世无双”，由足至头、至腰、至耳、至指、至口、至步，一连串夸张性的铺陈，旨在描写兰芝的美，更表现她的从容镇定。

5.渲染。

渲染就是通过对环境、景物或人物的行为、心理描写、形容或烘托，以突出形象，加强艺术效果的一种表现手法。如：《雨霖铃》上片描写送别的环境，作者浓墨重彩，极力渲染一种凄凉的气氛，加重了离愁别恨。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”(杜甫《登高》)，首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。

6.烘托。

烘托属侧面描写，原是国画的一种画法，后用于写作技法，指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。此种手法常与渲染手法结合起来使用，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情。苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中所要塑造的人物形象是周瑜，作者却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的地位。

7.衬托。

衬托是烘托的一种，指的是为了使事物的特色突出，用另一些事物放在一起来陪衬或对照。衬托手法又分两种：一种是正衬(陪衬)，一种是反衬。正衬是用相同的东西来衬托，如白居易的《长恨歌》，写杨贵妃“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，以美衬美;“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。”(苏轼《念奴娇·赤壁怀古》)这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。反衬是用相反的东西来衬托，有以动衬静，以美衬丑，以乐衬苦等。如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，“僧敲月下门”等都是以闹衬静。

8.以乐景写哀情。

以乐景写哀情属反衬手法的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。如欧阳修的《踏莎行》“草薰风暖摇征辔，离愁渐远渐无穷”，以散发芳香的青草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪这一哀情。又如李煜的《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”，昔日游上苑时的热闹与美好正显示了今日处境的凄凉。

9.化动为静。

化动为静就是在诗中将动景化为静景来写。如李白的《望庐山瀑布》中“遥看瀑布挂前川”一句，将富有动态的瀑布化为静态来写，一个“挂”字，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在遥看中的形象，包含着诗人对大自然的神奇伟大的赞颂。

10.动静结合。

动静结合指在诗中诗人、事、景的动静有机地结合起来描写的一种手法。如杜甫的《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗的尾句与第三句动态的飞燕对照，动静相间，相映成趣。

11.抑扬。

人的反驳，常对要褒的先写其不足，对要贬的先写其长处，这种手法就是抑扬。如元曲“沛公，大风，也得文章用。却教猛士叹良弓，多了游云梦。驾驭英雄，能擒能纵，无人出彀中。后宫，外宗，险把炎刘并。”先写刘邦的种种神威，临末才说到后宫外宗之乱，欲杨先抑，讽刺性极强。“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”(王昌龄《闺怨》)这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

12.白描与工笔。

白描原是国画的一种画法，指纯用线条勾画，不加色彩渲染，后用于文学创作，指用最简练的笔墨，不加烘托而描画出鲜明生动的形象的一种描写手法。工笔是指对事物注重细部，进行精雕细刻、重彩浓墨的描绘。如苏轼的《浣溪沙》：“簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。”采撷生活中的两个小景，以白描手法加以表达，融情于景，造成了一种别有情趣的美感。

13.意象组合。

意象组合类似于电影中的蒙太奇手法，蒙太奇是电影导演为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使之构成一部前后连贯、首尾完整的影片。诗歌中的意象组合是作者根据表达的需要，将一些意象按照生活的逻辑，有机地组合在诗中，给人以鲜明的形象感。如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲由前三句九个名词组成不同景物意象，它们巧妙地组织在一个画面里，渲染了一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。温庭筠的《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”写了“鸡声”“茅店”“月”“人迹”“板桥”“霜”六个意象，这两句纯用名词组成的诗句，写早行情景宛然在目，确实称得上是意象俱足的佳句。

14.曲笔。

曲笔是写文章时故意离开本题而不直书其事的写法。杜牧的《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”。“商女不知亡国恨”就是曲笔，因为商女是侍候他人的歌女，她们唱什么是由听者的趣味而定的，可见真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅。诗作最后两句于婉曲轻丽的风调之中，表现出辛辣的讽刺、深沉的悲痛和无限的感慨。表达了封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂。

15.重章叠句。

重章叠句指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表现手法，如辛弃疾的《丑奴儿·书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋’。”上片写的是年轻时候无所事事，无病呻吟的“闲愁”，下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀愁”。上下两片采用了重章叠句的结构形式，在反复咏唱中，即使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明对比。

16.以小见大。

以小见大指写的是小题材反映的是大问题的一种写法。如司空曙的《江春即事》：“钓罢归来不系船，江春月落正堪眠。纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。”全诗以小见大，通过“不系船”这样一件小事，表现江村宁静幽美的自然环境和主人公悠闲安逸的情调。我们透过诗的画面和形象感受到的是一种单纯朴实的社会生活。

17.比兴。

所谓比，就是比喻，比拟。所谓兴，就是在诗的开头“先言他物”，以引出后面的正文。如《孔雀东南飞》的开头就是运用了兴的手法，“孔雀东南飞，五里一徘徊”，从孔雀因顾恋配偶徘徊不前的情形，引出仲卿和兰芝的不忍分离又不得不分离，最后双双徇情的故事。李商隐的《蝉》“本以高难饱，徒劳恨费声”，首句闻蝉鸣而起兴。“高”指蝉栖高树，暗喻自己的清高，蝉在高树吸风饮露，所以“难饱”，这又与作者的身世感受暗合。由“难饱”而引出“声”来，所以哀中有恨。比兴常在诗歌中连用，能更好地收到托物言志、寓情于景的效果。

18.铺垫。

铺垫即以一系列非主要情节做主要情节的准备或高潮到来前的气氛酝酿。必要的铺垫可以制造悬念，引起读者的兴趣、注意和情感上的期待，使读者的注意力随情节的发展而延伸。如杜牧的《山行》，这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列地处于同等地位，而是有机地联系在一起的，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛起铺垫和烘托作用的。

19.虚实。

实写是指对事物进行直接的正面的叙述和描写，虚写是指侧面交代或烘托性的叙述和描写。虚实结合，可以使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品增加容量。如唐朝诗人陈陶的《陇西行》：“誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”三四句“无定河边骨”和“春闺梦里人”，一边是现实，一边是梦境;一边是悲哀凄凉的枯骨，一边是年轻英俊的战士，虚实相对，荣枯迥异，造成强烈的艺术效果。一个“可怜”，一个“犹是”，包含着多么深沉的感慨，凝聚了诗人对战死者及其家人的无限同情。

20.用典。

用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”(辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》)。“过春风十里，尽荠麦青青”(姜夔《扬州慢》)这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写;“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

21.点化。

化也叫化用。它是把前人的诗文妙句融化为自己的语言的一种创作方法。如王实甫的《西厢记·长亭送别》“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪”就是点化了范仲淹的《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的句子。毛泽东的《沁园春·雪》中“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”一句点化了苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》中的“江山如画，一时多少豪杰”的内容。白居易的《长恨歌》中“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”点化了韦应物的“西施且一笑，众人安所妍”诗句的意境。

22.对比。

对比可突出事物的特点，使好的事物显得更好，坏的显得更坏。如张可久的《[中吕]卖花声·怀古》“美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生灵涂炭，读书人一声长叹。”以英雄美人的穷途末路和民生疾苦对比，表达了对普通百姓的深切同情。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”(李白《越中览古》)前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。

23.叠词。

叠词是指为了表达的需要，把同一词接二连三地用在一起的修辞手法。典型的如李清照的《声声慢》开头“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个字，表现了作者孤独、寂寞、凄苦、复杂而深切的心理状态，为全诗定下了一个孤独的感情基调。

24.互文。

互文是指古代诗文相邻句中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整意思的一种修辞手法。如“主人下马客在船，举酒欲引无管弦”中的“主人”“客”兼及“下马”和“在船”。“东西置松柏，左右种梧桐”中的“东西”“左右”兼及“置松柏”和“种梧桐”。“秦时明月汉时关，万里长征人未还”中的“秦”“汉”兼及“明月”和“关”。

25.双关。

为了使某一字、词，凭借其本身具有的语音或语意的条件，在特定的语言环境中获得双重意义就是双关。这种修辞手法可以使语言含蓄、风趣。如韦庄的《忆昔》中诗人不把“无忌”作专名看，取其“无所顾忌”“肆无忌惮”之意，这是双关;诗人言愁却借善歌少女之名“莫愁”，意在反讽，这也是双关。

26.倒装。

倒装是指故意颠倒顺序，以达到加强语势，错综句法等修辞效果的一种修辞手法。如辛弃疾《西江月》中“七八个星天外，两三点雨山前”应为“天外七八个星，山前两三点雨”;最后两句“旧时茅店社林边，路转溪桥(头)忽见”，应为“溪桥路转，忽见社林边旧时茅店”。在山前疏雨将来时，“忽见”从前歇过的那家茅店，心情是惊喜的，用倒装句除了满足韵律的需要外，将“忽见”后移也可强调惊喜之情。再如“故国神游，多情应笑我，早生华发”应为“神游故国，应笑我多情，早生华发”。

27.联想。

联想是由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”(贺知章《咏柳》)诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的形象，一改杨柳抒离情的象征义。

28.想象。

想象是人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”(刘禹锡的《望洞庭》)这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。

29.象征。

象征是通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。“青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城”(李德裕《登崖州城作》)这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的景况，书写思归不得的忧伤。通篇用比喻就是象征，如于谦的《石灰吟》。

30.照应。

照应指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。”(韦应物《赋得暮雨送李胄》)首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。

为什么写到微光，和写到脉博一样

在土地上，你或者你们的理想

以什么名义存在，在诗歌中一再呼之欲出

又吞吞吐吐

扶不好我的坐姿——你这无用

而无情的参照

恨起祈祷人的黑纱，破坏的队形

使人明白绝别是严酷的经历

谁在角落里忍着咳嗽，爱护着平淡的空气

但转瞬又好了，天地无言

像失忆的人不爱提迷惘

只有微光了。对峙，折煞繁华

在生者面前，压碎的真实产生了多少幻像

每个名字都是死了一回的故乡

而石板上始终是一个人

端坐着，看烟散

谁在心里伸出手抚逝者的脸

谁偷了风，抚逝者的脸

就像世界是个大人，摁一下小小的苍生

就像小小的照片锁进扣儿里

多么紧实啊，几十年的滋味不再翻身

大地不再醒来

忆昔，

匆匆，

步入初中，

岁月朦胧，

曾经历经伤与痛；

为梦而拼搏，

为远方而战斗，

曾经年少轻狂，

奋斗中忘了伤痛。

现如今，

为了心中的一丝光明

远方的一场梦；

不惧挫折，忘了寂寞；

纵然落泪，

也只会默默的洒着泪水

继续奔跑！

只因心中那股火，

为青春而疯狂

无所畏惧，奔赴成功！

状元一帽，

恍恍惚惚，

花落谁家，

也只不过是梦一场罢！

决战中考

洒尽满腔热血，

只愿乘风破浪

直挂云帆；

拼一个秋冬春夏，

赢一生无怨无悔。

募然回首，

成功在灯火栅栏处；

或许会有失败，

却不曾懊悔。

毕竟为梦而努力过；

看眼前，

满目尽是过眼云烟，

埋头苦干

为中考画上完美的句号！

你是我不想失去的人

我喜欢过很多与你类似的人，

但我知道真正可以抓住我心的可能很少。

我的生活不能失去爱，

所以我才会让自己不断的爱。

我觉得爱是我天生必备的吧，

不然我怎么都会为了爱?

我想把你的生日作为我的幸运数字，

可没有这样的幸运数字。

我有种失落感，

这意味什么?

意味着如我想的一样：

我真的不能再爱你了吗?

如果有一天我不能再爱你了，

我该怎么办，

我的天会变成什么;

也许我会把有关你的一切都删了，

或许我是不得已的，

因为我的心在纠结在流泪……

《再别康桥》中写道：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”站在诗歌的海洋中，一切事物都那么柔和与安静。致此，我听见了来自诗歌深处的声音。

翻来一本诗集，李白的身影就映入眼帘，随之而来的“夜来风雨声”，让我听到了雨夜里滴滴盘旋的旋律，雨后“花落知多少”让我感受到了雨后世界的美妙。

你是否还沉醉于这繁华的世界中不愿醒来？你是否还徘徊在灯红酒绿中不愿出来？诗歌是作为人类的一种希望与寄托，对一座城市而言，诗歌不可能不存在，房地产商的广告牌“面朝西湖，春暖花开”公园里的提示牌等都有它的身影。在那里，我听见了诗歌启迪人类灵魂的声音。

走出城市，回归静谧的乡野生活，秋夜微凉，在这里我邂逅了白居易笔下的琵琶女，也曾与白居易一起聆听。起初的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”引人渐入佳境。只听得“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”渐而“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”接着停顿“此时无声胜有声”最后“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”高昂收尾。白居易似写琵琶，又超越琵琶，这种崇高的境界，唯白居易独有，久久萦绕耳畔。

也曾想起他，站在乌江边的他，手持长剑自刎的他。这就是一位英雄，在“生当作人杰，死亦为鬼雄”中，我听到了项羽内心的声音，听出了他的无奈与对江东父老的愧疚；也曾遇见她，倚在窗边，看窗外“满地黄花堆积，憔悴损”“雁过也，正伤心，却是旧时相识”。是她，吟出了“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”让我听见了她内心无尽的悲伤以及对丈夫的思念；也曾听说他，放弃医学这光辉的道路，选择背上行囊，路上文学之路，独自远行。站在麻木的国人面前，他自嘲的叟了，终是吟出了“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的名句，我听见了他从中表现出的坚定与无畏，是他改变了，人们的思想；也曾听他吟出“众人皆醉我独醒”的自嘲；也曾听他吟出“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生”的豪言；也曾听他吟出“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适；也曾……

佛曰：前世一百次的擦肩而过，换来今生一次相遇。是的，我和它相遇了，听见了来自它内心深处的声音。蓦然回首，我，听见了来自诗歌的声音。

《武汉加油》

雾，足。

长路，回顾。

京华地，游子宿。

舍却双亲，逾京独处。

故宫长城游，诗酒狂歌赋。

来去自由潇洒，分秒华年不负。

错过一些对错人，涉足几段故都路。

惊闻武汉疫情峻酷，白衣天使真情留住。

新冠状病毒迫害无辜，十四亿人民心向一处。

等我梦里修书上天，使我命换人无疾苦。

钟南山逆流而上，白衣神痛断肠骨。

将士生死不顾，民众全力以赴。

江城樱花望，党解众生苦。

中国武汉，加油挺住。

我华人，不服输。

金身，铁骨。

不，俗。

友谊，是一把可以遮雨的伞，

也是一个可以倾诉的地方。

可不知什么时候，我只是你的一个便利贴，

用完就丢弃掉。

友谊，真的那么脆弱吗？

如果是，那么我们曾经一起玩耍的时光算什么？

我们的友谊已经破碎，这代表这什么？

这代表我们五年的友谊就这么毁于一旦！

终究还是破碎了，我们的友谊，任何人都可以把它弄破碎了。

我对友谊也放弃了，你不再是我的朋友。

我也不再相信朋友，不再相信友谊。

曾经的友谊伞散架了，现已变成淡漠的眼神。

这一切，都让我心痛！

破碎的友谊……

[破碎的友谊诗歌作文

文明礼仪是展现一个国家的素养，所以小编为大家普及下文明礼仪的诗歌，让大家在学习之余更懂得文明礼仪对我们的重要性。

文明礼仪伴我行

文明是一朵花，

一朵永久芳香的花。

我们用真诚去浇灌，用热情来哺育，

让礼仪之诗永久珍藏在彼此的心里。

礼仪是一首诗，

一首淡雅清晰的诗。

我们用理解去融化，用关爱来抚慰，

让礼仪之诗永久珍藏在彼此的心里。

我们是跨世纪的少年，

我们要做新时代文明的代言。

雨露下，我们播撒文明的种子;

阳光里，我们装扮心中的春天。

带给别人一个微笑，别人给你快乐无限。

带给别人一个温暖，别人给你灿烂心情。

带给别人一片真诚，别人给你深深思念。

送给别人一份谦让，别人给你敬重万千。

让我们把春雷藏进队鼓，

敲响时代的鼓点。

告诉祖国，

告诉妈妈，

文明礼仪伴我长大。

让我们插上文明的翅膀，

飞向蓝天，飞向未来

告诉太阳，

告诉月亮，

我们是新世纪即将展翅的雄鹰。

礼是人的魂

礼是人的魂，无魂在世脚无根;

礼是一杆秤，无秤难知轻与重;

礼是世间理，无理万事难说起;

礼是文之精，有文有化有人生;

礼是道之法，各行其路无关卡;

礼是德之形，大家相处情意浓。

家庭是个小集体，

人人都要讲礼仪，

家庭和睦邻里好，

共同建设新社区。

为人父母要慈爱，

教育责任要担起，

以身作则育后代，

倾尽心血教子女。

教他们，树立完美的理想和品格，

教他们，心里播下无私和正义。

父慈子要孝，养育之恩莫忘记，

倾听长辈的教诲，不顶撞，不偏激，

不同意见多沟通，平心又静气，

平日里，体贴父母勤做家务，

维护长辈的尊严与名誉。

夫妻之间多恩爱，

相敬如宾，和睦共处莫猜疑。

尊重对方的隐私，

孝敬双方父母，不偏也不倚。

事业上多支持，生活上，多体恤。

多宽容，多谅解，

做一对白头偕老的好夫妻。

兄弟姐妹要谦让，

互相帮助多联系。

兄要慈，弟要恭，

心胸博大，受点委屈别在意，

做事光明又磊落，

切莫薄情又寡意。

邻里之间多互助，宽以待人严律己。

长久相见要问候，热情谦恭不失礼。

千万不要揭人短，谈东道西不相宜。

公益之事抢在先，不为琐事伤和气

不夸富，不攀比，

互相帮助，相互体谅是正理。

学礼仪，讲礼仪，

家庭和睦，邻里团结，

共同建设文明新社区!

中学生文明礼仪诗歌

追着小鸟，走进密林，

追着小溪，走进深山，

追着蝴蝶，走进花丛，

让我们走进礼仪之窗。

让小锤去敲醒每一个人，

让我们带着礼仪走进学校，

让校园充满欢声笑语，

高高扬起我们的双臂，

去拥抱一个美丽的梦。

把自己变成文明树，

去体验文明的欢乐;

把自己变成礼仪花，

去感受礼仪的乐趣。

走进礼仪之窗，

沐浴文明礼仪。

等你从礼仪之梦醒来，

你会悄悄告诉小伙伴：

什么是礼貌，什么是尊重，

什么是自爱，什么是自律……

半圆的月正好悬在头顶

小区里一片冷冷清清

家家户户都点亮着灯

迷人的小区楼宇高耸

小区的几处广告牌上

都帖着告示通知等等

其实说的都是关于冠状病毒的事情

晚上出来的人很少小区的后门已封

附近的大街小巷四处都是相同的告示

到处都在堵路包括我们邻近的城中村

我们走出大门返回时居然要测量体温

看来小区的保安还是比较用心

所有的都人不约而同的戴上了口罩

不论你在商店超市水果店和蔬菜店

无疑战胜恶魔已成为一种强势的宣言

是啊，我们就不信你恶魔敢来挑战