夺冠影评精彩评论（经典20篇）

影片放映之后获得热烈掌声，众多名人大咖纷纷点赞：《流浪地球》的导演郭帆自曝“开场10分鐘就想哭”﹔冯绍峰一开口就表白：“我对中国女排的感情是特别深的，他们伴随着我的童年”﹔那英后悔没带纸巾，感慨电影唤回了她对女排的热情，“80年代女排夺冠时我才十几岁，电影唤起了很多年没有的那种热泪盈眶”。

当宋世雄老师的声音从观众席中响起，偌大的放映厅响彻欢唿，掌声不绝于耳。81岁高龄的宋世雄看片后勾起无数回忆：“我又想起我们中国女排所走过的艰难歷程，特别是1981年世界杯的场景歷歷在目。这部影片反映了中国女排的精神，我向创作人员表示崇高的敬意和谢意，谢谢大家!”

据介绍，《夺冠》将于除夕夜(1月24日)全国上映。

影讯速递

春节档临近 影片纷纷提档

随着春节档的临近，票房大战也是一触即发：塬定于大年初一上映的《囧妈》、《夺冠》、动画电影《熊出没·狂野大陆》相继宣布提档至大年叁十上映。

大年初一塬本有十部影片上映，《夺冠》《紧急救援》《唐人街探案3》《囧妈》《姜子牙》《急先锋》《源·彩虹》《大红包》《金蝉降魔》《熊出没·狂野大陆》，竞争非常激烈。而目前的电影市场则相对平淡，还是2019年年末的“老片”——《误杀》《叶问4》和《宠爱》在延续热度，以至于春节档前的一周始终缺乏新片热点，在这样的情况下，几部春节档影片提前一天“抢跑”也是意料之中。

不过，在宣布提档后，影院的工作人员工作压力骤增。《囧妈》导演徐峥表示，自己的作品第一次进春节档，提档是希望满足一些早放假的热情观众。提档一事，都已经和影院经理沟通过了，对在大年叁十还要值班的影院工作人员致歉，并给出了相应的福利，会联系影片的地面工作人员到各地影院为影院的工作人员发红包作为补偿。在文中徐峥还承认了提档确实是为了提升票房：“我们的确是为了提升假期的票房，也是为了影院利益出发。不周之处望谅解。”

《夺冠》可以说是这个国庆档最万众瞩目的电影了，毕竟中国女排在每一个中国人的成长中都留下了难以忘却的瞬间，影片的主演又是巩俐、吴刚、黄渤这些高口碑演员。因此影片开播前，网友在网上标注想看的人数就超过了百万人。

大家在期待的同时也难免好奇影片最终会呈现什么效果?其实大家也都猜测过，会是纪实类影片还是偏文艺类的电影，但是百密一疏，谁也想不到陈可辛把中国女排的故事拍成了让人看了会哽咽的高燃大片。

9月25日影片一上映，我就忍不住第一时间买了电影片，结果2个多小时的电影，影院里细微的抽泣声几乎没有断过。

观众第一次情绪大爆发，是影片里讲到1980年中日女排决战前夕，中国老女排们的训练日常时。

当时中国女排的口号是"冲出亚洲，走向世界"，但是其实在这之前，中国已经有10年没有参加过国际大赛。为了让姑娘们能更好地应战，时任女排总教练的袁指导采取了魔鬼式训练，常常把女排姑娘训得精神接近崩溃。

当时世界发达国家的排球队已经开始把计算机运用在排球领域，电脑代替人脑，能更精确地预判运动员的数据。但是中国条件有限，全国的电脑也不过几台。袁指导沉思了片刻，立即决定在原本已经很严苛的训练上再把球网升高15厘米，加强训练强度。

然后他说："这个电脑能预判得了吗?"

这不止是当时女排的状况，更是整个中国的写照，我们的父辈、祖辈，就是在条件落后的情况下明知山有虎偏向虎山行，才让中国绝地反击，重新走上了正轨，这也是"中国女排精神"的含义所在。

影片里第二个高燃的瞬间，是女排出征日本，无数的中国人聚在一起，几百个人围着一台模糊不清的黑白电视的镜头。后排的人根本看不到电视画面，只能靠前排的人实时播报战况，但是即便如此，依然影响不了大家的热情。

看这一段时，令人热血沸腾的，不仅是赛场上中国队面对有着"打不死的东亚魔女"之称的日本队，更是万众一心的中华民族的凝聚力。

1980年已经过去了40年，但是这种凝聚力并没有散，我们反而更加团结，面对疫情时的万众一心，面对洪水时的众志成城，都和当年大家聚在一起为了一个世界冠军梦而彻夜达旦的赤子之心没有差别。

第三个让人感动的点，是郎平2013年回国重新执教后，一改往日"金牌至上"的体育理念，坚持快乐排球的理念，尊重每一个运动员自己的意愿。

郎平说："曾经有一名外国记者问我：中国人为什么这么看重一场比赛的输赢呢?我的回答是：或许是因为我们还不够自信。"

近几年，越来越多的人在提及奥运会奖牌榜时，都有了云淡风轻的感觉，能登顶榜单固然好，但是即便结果不仅如此人意，我们也愿意为付出了努力的运动员鼓掌。这就是中国人越来越自信的表现。

没有特效，没有宏伟的场景，为什么我会说《夺冠》是一部高燃大片?因为虽然《夺冠》拍摄的是中国女排的故事，但是从中国女排的身上，我们看到的是整个中国发展的缩影，影片里有珍贵的过往、顽强的奋斗、还有越来越好的未来。这样的影片难道不高燃?不是大片吗?

而且不管你是什么年纪的人，你都能在三代女排姑娘的身上找到自己的影子，第一代女排能吃苦，无怨言;第二代女排顶着国家发展的压力努力向前;第三代女排有个性，但也同样有着敢想敢干的品质，这正是60、70、80、90后的缩影。

也正是因此，《夺冠》才能直击观众的心灵，让人看得鸡皮疙瘩直冒，泪涕横流。

我们一直都在说女排精神，但是在看《夺冠》之前，可能很多人都不知道女排精神究竟代表了什么。女排精神就是影片中姑娘们即使筋疲力尽也要接住下一颗球的信念，是郎平在功成名就后为了中国女排选择回国继续执教的坚持，它是民族精神的一部分。

《夺冠》拍出了让人一看就明白的女排精神，在内忧外患不断的当下，我们正需要一部这样能够鼓舞人心的高燃影片，所以千万不要错过，带爸妈去二刷吧!

从“东亚病夫”到“体育强国”，我们经历了许多，有质疑，有嘲笑，有讥讽。然而，运动员们终究以自己的成绩向全世界的人们宣告，一个体育强国正在冉冉上升，我们的存在不容忽视。

7月29日，在游泳世锦赛第一天决赛结束后，一个90后大男孩抱着记者痛苦半分钟。他就是决赛冠军——孙杨，也是2012年伦敦奥运会上的一匹黑马冠军。自奥运会上夺冠后，赞美声纷涌而至，而质疑声以及队伍中出现的不同声音也慢慢浮出水面。这一切既让人激动、骄傲，又令人烦心、落寞。

这次世锦赛带队的教练叫张亚东，而不是孙杨的前主管教练朱志根。其实，孙杨与朱教练的十年合作中，两人有过许多次的分分合合，一个觉得必须对运动员严格，一个则认为教练过分约束他们。师生间充满着代沟，这无疑影响着朱教练的身体，也影响了孙杨的状态。

而外界舆论不知从何开始也从赞美转到了质疑，认为他不过是享用着国家无尽的资源，不过是运气地被选到了国家队，出现在了没有强劲对手的一个舞台上……这些话语令人沮丧，加上今年以来很长时间孙杨没有教练指导，无论是饮食、保持水感还是给自己安排训练量等，这些都是他独自解决。这段时光不仅让他遭受到了冷遇的悲凉，也越加让他的心坚定起来。这是难忘的寂寞时光，也是催人成长的时光，他说：“总之一切都过去了，新的会开始，我会向更高的目标前进!”

其实，在我们的生活当中也会有无数个遭遇如同孙杨的那样，令人寂寞、心凉。然而，孙杨成功地度过去了，有人却可能会就此破罐子破摔，一蹶不振。

生活中的质疑让我们不再顺风顺水，也让人看到人性和社会中不美好的那一面。你是选择无视还是选择钻牛角尖?我记得在大学时，宿舍楼里有个女生，特别黑，其貌不扬，每当她穿着鲜艳的衣服从楼下走过时，不少女生都会侧目而视，那是质疑的眼光，那是不赞同和鄙夷的神情。然而，她也许看到了这些，也许什么都不在乎。她依然开朗，甚至更加开朗，每天都笑眯眯乐呵呵的，不去管那些闲言闲语，也不去看其他人的脸色，她就是她自己，她要活出自己的色彩。

其实，这个女生和孙杨都是一类人——不惧质疑，用心成长。

也许有人会要问一句：如果没成长呢?

别担心，用心做，不会没有成长。人生的旅途中总会遇到各种各样的舆论，听些让自己开心的，不计较“黑”你的，做好自己，做独一无二的自己!

在上海国际田径黄金大奖赛赛场，刘翔再一次站在了男子110米栏的起跑线前，迎来了自己的复出之战，并以13秒15的成绩获得银牌。比赛开始后，排在第五道的刘翔起跑并不理想，但他在后半程展现出完美的栏间技术，逐步缩小与特拉梅尔之间的距离，最终，两人几乎同时撞线。刘翔在冲过终点后兴奋地躺倒在赛场上。他在接受媒体采访时说：“就像灵魂附体一样，刹不住了。”国家利益，地方体育局利益，商家利益，民众的期望……当这些东西都压在刘翔身上的时候，作为一个运动员的刘翔不得不加快脚步，同时，他也会觉得喘不过气来，所以，我们更希望大家用简单的心态来迎接一个新人刘翔。

或许你和我一样，会不经意地看一下评分。最近一部影片以“豆瓣8.7”在网上引起强烈关注，该片就是于年10月25日上映的《少年的你》。《少年的你》是根据玖月晞小说改编的电影，由曾国祥执导，___、易烊千玺、尹昉、黄觉、吴越、周也、张耀、张艺凡、赵润南主演 。该片讲述在高考前夕，被一场校园意外改变命运的两个少年，如何守护彼此成为想成为的成年人的故事。

并没看过小说，我只是单纯的被网络高分所吸引，有点不敢相信的我又去核实了一遍，嗯，豆瓣评分8.6分，那是相当的高了。如此高评分，不去观看实属可惜，于是乎你心动化作行动。

影片一开始出来的便是本片主角___ 饰演的陈念，以她的青春成长记忆为我们讲述一个动人故事。涉及校园欺凌题材的影视作品，乐思资大叔我看过一些，这部影片同样也涉及该题材。电影的前半段情节紧凑，交代了故事的发生地，事件的起因、经过，各人物之间的关系。看完前面一大段，我是服气的，简明扼要，把我们带入到了活生生的校园欺凌之中。生活远比电影更残酷，影片中的欺凌场景我认为是很必要的，对于校园欺凌问题，首先就是该正视它。

影片后半段乐思资大叔我就有点看“累”了，以下为个人的吹毛求疵，纯属娱乐。

一、情节节奏感觉不太对，有点“慢”，而在一些关键点又把握不好，剪辑得突兀，比如欺凌者突然得求饶。what?还没发力呢，你就倒下了?

二、想展现的内容线有点多。前面主要讲述欺凌事件，嗯，挺好的，后面感觉其实是讲爱情故事，再后面又似乎是犯罪推理悬疑……感觉就是线很多，处理得好就是艺术，处理不好就会给人感觉看得累。与其每条线雨露均沾，不如主次分明突出重点，个人觉得这不是纯粹的社会题材片，也不是爱情片，更不是悬疑片，可能我看晕了吧。

三、片中其实还有个人物我认为也是很关键的，那就是欺凌团伙里的跟班，这种角色就是害怕被欺负而被动地加入团伙中的。观看前，原以为会将这种人物与主角面对欺凌时采取不同的处理态度来进行个对比，树立正确的三观。但是，结果是这个跟班她真的只是个跟班，没有伏笔，而主角最后却输了，输得很彻底很无奈，给人一种很不舒服的感觉，压抑。

高考写作中我们经常会用到以一些名人故事，下面来看看语文迷网为大家提供的高考写作素材，希望对你有帮助。

1. 武则天：一朵深宫玫瑰偏偏铿锵有力提起脊梁，一双娇弱素手击碎了男人政治的法则。于是，中国的历史因你的出现而折道绕行。三从四德禁锢不住你的步伐，你默默地演绎着属于你的繁华。

2. 李时珍：一介农夫，竟神奇地指出医书典籍中错误。不忍乡亲病痛，便发誓编著一部医书。怀揣着执著上路，走进大山，风雨兼程，亲尝百种药草，挥就一部影响世界的不朽医典。而他的名字，也同《本草纲目》一起，刻入历史的记忆中。

3. 王昭君：你海棠般娇羞的容颜，你菊花般孤高的风骨，你柳絮般飘飞的思念，你桃花般红消香断的泪痕，都在茫茫大漠中消隐。你的聪慧，痴迷着汉赋唐诗的韵律，怎能不如履薄冰?你的深刻，承受着岁月无痕的忧伤，怎能不形销骨立?你默默地随清风而去，为了那永世的安宁;你的英姿，是大漠上最美的剪影。

4. 俞伯牙、钟子期：双手，木琴，一段旋律;高山，流水，一世传奇。艰难地跋涉于七弦之上，十指轻敲心灵之门，生命因之共鸣。即使远隔千里，即使天上人间，他们人生原始的画卷里都巍峨着山，清澈着水，飞舞着知己的音韵。

5. 曹操：三国群雄，首推曹操。文不如曹植，武不如吕布，谋不如孔明，工不如满宠……可是又有谁可以超过曹操?超过这位三国第一人?原因何在?“吾任天下之智力”，曹操如是说。吾无才，天下之才皆我之才，凭着超凡的政治才能，曹操在三国舞台长袖善舞，独领风骚。

6. 毛泽东：雄鸡一唱，天下大白，旭日东升，一位伟人昂首挺立在世界的东方，天地万物瞬时蒸腾，人民解放的浪潮席卷华夏大地。玉宇澄清，星火燎原，一个将才的睿智;指点江山，激扬文字，一个领袖的激昂。苍茫大地，谁主沉浮?历史的辉光泻在您的肩上，现代中国从此刻下了一个红色的姓名：毛泽东。

7. 孔子：他用最锐利的智慧开启了那一道道尘封的门，阳光从那错开的门缝间挤出来，于是门外面铺满黄金;他用最朴实的教诲铸造了一把坚韧的利斧，劈成了一道道深深的印痕，它留下的不是疼痛，而是刻骨铭心!于是，子子孙孙有了一条光明的大道。

8. 庄子：九万里的情怀荡漾于三千濮水之上。赤子之心归于自然，终成南华经。曳尾涂中，逍遥一游于尘世，哲学的巅峰便已铸就。他有蛇的冷酷犀利，更有鸽子的温柔宽仁。踌躇满志却又似是而非，螳臂挡车却又游刃有余。充满血泪的怪诞与孤傲，让后人仰视。

9. 袁隆平：他是一位真正的耕耘者。当他还是一个乡村教师的时候，已经具有颠覆世界权威的胆识;当他名满天下的时候，却仍然只是专注于田畴，淡泊名利，一介农夫，播撒智慧，收获富足。他毕生的梦想，就是让所有的人远离饥饿。喜看稻菽千重浪，最是风流袁隆平

10. 张爱玲：一个世俗女子，为了金钱而写作;一个脱俗之人，隐居在城市高楼之上。文字在她的笔下，才真正有了生命，直钻人心。她悲天怜人，却冷漠寡情;她通达人情世故，却我行我素;文章里家长里短，生活中却独标孤高。同时承受灿烂夺目的喧闹与极度的孤寂，暗洒一路幽香，任由裙裾飞扬。她的人生，怎一个“传奇”所能诠释?

11. 秦始皇：天下六合铸就大秦瑞气，巨星陨落化为一声叹息。你长袖一挥，胡人不敢南下牧马，士不敢弯弓报怨;你诀世一去，良将劲弩不见当初豪气，金城千里尽失昔日威严。万世霸业，竟从内里崩溃，千古功过，任由世人评说。

12. 李白：你，从页页诗篇走来，酒入豪肠，三分剑气，七分月光;你，向历史深处走去，秀口一吐，半个盛唐。仙骨豪情，傲岸不屈，风情万种，仗笔独行。你轻舟一解，整条长江就诗意奔腾;你亮丽的文字，刺痛了一双双习惯黑暗的眼睛。

13. 屈原：世人皆醉，惟你独醒。尘世昏暗，万马齐喑，而君秉持高洁，疏离邪恶，壮志可与日月争光。于是，孤独成为一种伟大的情感;于是，死亡成为一种惟美的跨越。自你归去，汨罗江畔的墨香和正气升腾了千年。

14. 谭嗣同：亘古不磨，片石苍茫立天地;一峦挺秀，群山奔赴若波涛。一百年前，这个为中华民族的振兴奔走呼号的英雄，以青春的挥洒，倔强地挺起民族的脊梁。死何所惧?就在刀锋接近头颅的那一刹那，他已将生命置换成永恒。一种精神执着地闪烁在历史的天空，灿若星辰。

15. 项羽：滚滚乌江东逝，汇成一段历史。公元前202年，一头雄狮在这里倒下，汉王朝从此抬起骄傲的脚步，一路奔跑。人杰鬼雄，英名千秋难慰一腔热血;拔山盖世，壮歌一曲尽抒万丈悲情。昔日霸王，英雄气未敛，本该东山再起，何言无面?

16. 诸葛亮：丞相祠堂仍在，隆中旧梦已远。为酬三顾，先生在历史舞台闪亮登场。空城观景，胸藏精兵百万;轻摇羽扇，已成天下三分。然出师未捷身先死，孤忠一片，可叹蜀道寒云。江流石转，千古成败付诸笑谈，先生之名如不坠的孔明灯，永照汗青。

17. 司马光：砸碎的水缸走出一个重生的生命，也涌出了中国古代政治和史学的一股新泉。司马光一生笃诚好学，以俭为德，清直仁厚，死后“家家挂象，饭食必祝”。所著长篇巨制《资治通鉴》，文字优美，格调古雅，自成一体，为“天地间必不可无之书，亦学者必不可不读之书”。

18. 鲁迅：一支笔划开万丈天幕，长夜无明的旧中国透射出点点星光。你弃医从文，把边缘人群唤醒;你以笔代刀，令魔鬼无处躲藏。声声祝福，声声呐喊，你正义的声音穿越百年时空仍然鼓舞人心，余音绕梁。若干岁月过去了，你的作品没有化为烟埃，并且无疑将长久不熄，普照文学和思想的殿堂。

19. 司马迁：纵观中国历史，不惮于死的文人自古有之，然为了理想而忍受尘世摧残的英雄却少有。司马迁是疏星中最耀眼的一颗。他以肉身的残缺修得了精神与著作的双重圆满，他通古今之变，成一家之言，凭着一个文人的良心写下一部伟大的书，上自黄帝，下至汉武，包罗历史的傲慢与偏见、光荣和梦想，并从此领跑着中国文化。

20. 孙膑：围魏救赵、田忌赛马，我们从成语中读你;身残志锐、胸罗兵甲，我们从历史中读你。你是一首无声的歌，流传千年仍气镇风云;你是一部无字的书，演绎着关于智慧的不老传说

21. 刘禅：“乐不思蜀”，简单的词语竟有如此神力，让一个帝王的名字腐朽。后来人不曾想过，如果不能忘却痛苦，世上还怎会有乐观和幸福?帝王也是凡人，习惯了仰视的人们或许不能容忍贵族的平凡。古往今来，天灾人祸，如果一一记住它们的疼痛，人类早就失去了生存的兴趣和勇气。有些时候，忘却才能催人奋进。

今天是十月一日国庆节，是祖国妈妈的七十一岁生日，更是一家人团圆的中秋节。据说中秋、国庆双节出现在同一天的情况十九年才能遇见一次。我还发现，中秋的“中”加上国庆的“国”，合起来就是中国，想到这里，心中的自豪感瞬间油然而生，我为自己是一个中国人感到自豪。

在一个普通的星期四，一个普通的电影院，一个普通的座位，一部不普通的电影《夺冠》嵌入我的眼帘心底。电影一开始，一个个黄、蓝、白三色的相间的排球在一群20出头的姐姐手里奔跑、跳跃，他们是一群为了排球而放弃上大学的姐姐。其中有一位从来没有打过正式比赛的替补队员，她是队伍里最年轻的，18岁时就进了球队，她就是郎平。

郎平每天在队里都勤奋锻炼，努力让自己成为正式的队员。

有一次，中国女排与日本打世界杯时，一号队员因伤下场，所以换上了郎平，郎平一上场，凭借自己平时努力练习的球技，带领中国女排连续反超日本，最后中国女排赢得了比赛。在以后的时间里郎平作为主力队员，帮中国女排多次取得世界冠军，所以被国人称为“铁榔头”。

几十年后，郎平成了中国女排的主教练，她带着队员来到了她以前训练的地方，那里非常破，只有几筐的又破又脏的排球和一个网，墙上还写着“冲出亚洲，走向世界”。旁边画了一抹红，红里还有五颗黄色的五角星。“以前她们什么也没有，但她们有精神，现在你们什么都有，但没有那个精神了。”，郎平的朋友指着墙上的坑。因为这一句话，现在的女排受到了鼓舞，比以前更加勤奋锻炼。在一次与巴西对战的淘汰赛中，正在危急时刻，郎平选择了暂停比赛，及时调整了队员，跟队员布置了战术，中国女排又赢了!

看完电影，我觉得有时候不逼自己一把，真不知道自己有多厉害。我们要学习中国女排精神，学习郎平精神，应该勤奋学习、永不放弃。我为中国女排感到了自豪，为身为中国人感到自豪，为我们伟大的祖国感到自豪!

Surgeon_3X ：昨天报道摩拜单车押金共计约9亿元，这笔钱的规模在北京公交集团看起来恐怕都要笑死了。一个85后年轻人，把一个创业公司从0做到100亿，只用了两年，让我们感叹后生可畏和互联网的伟大。共享单车是有他的问题，但任何新生事物的问题都可以在发展中解决而不是一棒子打死。

點解哈利係波嘞：押金不难退，里面充值的金额退不了…

SssKuang橙子：膜拜明明很快退，只是如果银行卡支付到账要晚一两天，那是银行原因吧，而且膜拜运营维护不要钱?不用这个钱投资盈利，早垮了，武汉的江城易单车押金200，去哪儿了?

确实共享单车带给了大家很好的便利和文明，但是同时这也在考验社会群体。最近关于共享单车被破坏、被据为己有的消息层出不穷。遵守契约其实才是对于共享单车的一种最好的管理办法。

麻雀叽叽喳喳，遇事爱发表评论，有什么法儿?它历来如此。

这天，麻雀看见地面冒出了一个嫩绿的小点儿，把附近的泥土都拱了起来，便好奇地飞近问道：“你是什么?”

“竹笋。”一个细弱的声音应道：“我想冒出来……”

“冒出来?叽喳喳。”麻雀笑得前仰后合，“你有多大能耐?我屙一兜屎就可以盖上你。识趣点，乖乖儿地躺着吧!”

麻雀飞到一株桃树枝丫上，见一只蜜蜂“嗡嗡”地在花间飞动，还从花蕊里钻进钻出。

“咦，这是干什么?”

“我想采集花蜜，和大伙酿成一缸子蜜糖……”

“喳喳，叽!小鸭子想生大鹅蛋哩!”麻雀边叫边笑，“这肯定是灯草搭桥白费劲儿，有眼前烂漫的春光，你何不趁机逛一逛，乐一乐，而去干这等蠢事儿?”

它评论一番以后，又快快活活地飞走了。飞着飞着，快靠近屋檐边的时候，猛地见一个灰团儿从鸽子笼边掉了下去。

“怎么回事，怎么回事?”麻雀扑下去急问。

“我想飞上蓝天，”一只羽毛没长满的小鸽子回答，“哎，没想到……”

“叽，喳喳，叽叽叽!”麻雀的喉咙里顿时滚出了一阵大笑：“傻小子，慢慢地走着玩好了，喳喳，想飞上蓝天，幸亏没有把屁股摔成两半儿，快死了这条心吧!”……

日子一天天过去了。有一天，麻雀又经过这一带。它见到了什么?——一根新竹挺立着指向天空;一只灰鸽在白云间翻飞;还有，在蜂巢边摆着一缸才取出的蜂蜜，那只小蜜蜂飞在缸边甜甜地笑呢!

“叽喳喳，这难道是事实?”麻雀睁着圆溜溜的小眼睛嚷道：“你们莫不是在玩什么魔术，用来戏弄我这老实巴交的麻雀吧?”

这部影片最大的特点之一就是现役中国女排球员走上银幕演自己，中国女排球员们过了一把电影瘾，但令人震惊的是她们的演绎超越了演员，或者说她们真实再现了她们自己，幕后故事直击泪点。

朱婷演朱婷自己，来自农村的她其实内心比较自卑，刚进国家队就是不爱说话，在场上更不会招呼队友，非常闷，这在影片中真实再现。朱婷自己都直言：“我第一次演电影，这也是对我的一次再教育。当初，就是父母家里孩子太多，自己如果打不出来，就可能去广东打工。”朱婷身体单薄，郎平给她营养粉完全属实。为了让朱婷能够释放自我，郎平不断鼓励朱婷在场上大声地说话，朱婷还是闷。坐下来，郎平用话去刺激她，不管是农村还是城市，在队里都一样，朱婷急了，“你别说了!”郎平说：“我需要的就是这股劲儿。”尤其是郎平问她为什么打排球，朱婷终于说话：“为了我爸妈!”再问，朱婷再说：“为了成为你!你满意了吧?”现场鸦雀无声，朱婷爆了。郎平静下来说：“那你就错了，你永远都不会成为我。”影片中，朱婷痛哭的那场戏完全超越了表演，因为这就是朱婷自己。就在与巴西队里约奥运会1/4决赛决胜局，郎平对着朱婷直言：“朱婷，你要成为你自己!”从过去到现在，朱婷成为中国女排队长，成为世界顶级球星，有多么不易。

还有一个人，记者根本没有想到电影会触动这一点，那就是2016年著名球员曾春蕾无缘里约奥运会出征大名单。拍这一点，需要直面矛盾的巨大勇气。更让人吃惊的是，由巩俐饰演的郎平和曾春蕾本人的对手戏相当精彩，全国花蕾粉丝团会找到鼓舞人心的答案，曾春蕾的泪水与倔强真实感人，那简直不能说在演，而是带血的释放，为何曾春蕾无缘里约，真的是因为伤病吗?那是曾春蕾长久的伤疤，她到底如何承受?电影给你答案。

影视评论是艺术评论中一个重要组成部分，是根据某种思想原则和审美标准对影视艺术进行理性分析和科学评价的一种艺术研究活动。小编收集了影评的写作基础，欢迎阅读。

一、影视评论的含义及功能

(一)、影视评论的含义:

影视评论是艺术评论中一个重要组成部分，是根据某种思想原则和审美标准对影视艺术进行理性分析和科学评价的一种艺术研究活动。它以具体影片创作为其研究对象，评美审丑，褒优贬劣，探索揭示其成败得失的规律。正如苏轼的诗歌所说的“杜陵评书贵瘦硬，此论未公吾不凭。短长肥瘦各有态，玉环飞燕谁人憎。”

(二)、影评的功能及意义

(1)影视评论它能够阐释作品深刻意蕴，挖掘作品内在价值。

“一个批评家的职务就在于惹起作品与读者之间的反应。”——门肯〈美〉 导游意识

①正确阐释作品深刻意蕴。

“有思想有学术水平的评论家要力求向读者提供关于作者的技巧和目的的有益见解，导引读者去把握作品中富有意义和特别值得注意的那些元素。”——李R.波布克

②优秀影片本身是多义性的，模糊难传的，应该给作品以正确的价值评估,揭示或解释艺术品各种解释的可能性。层次感

③国情、民族欣赏心理不同造成的误读。包容、知识、审视

(2)引导鉴赏，培养和提高观众的审美趣味与艺术鉴赏水平。

(3)总结创作经验，探索艺术的发展规律，给艺术以正确的理论导向。

具体过程是，在考试时放映一部影片，然后要求考生当堂写一篇对该影片的评论文章。这是一项考查你综合素养的考试。要想写好一篇影评，不仅需要有较好的理解力，还需有较高的艺术修养;不仅要有一定的电影理论知识，还要对电影的创作情况有相当的了解。所以，“临时抱佛脚” 是不会有太大的效果的。

在考试的时候，你首先要学会如何看片子。比如：它的选材、主题立意、人物塑造、情节构思、结构设计、细节运用、环境选择等等方面有何特点?你没有必要将过多的注意力放在演员的表演、导演的手法或摄影的画面上。在看片子同时，一篇影评的主要内容应该己经在自己的脑海中形成了。如果看完了影片还没有什么想法，拿起笔来才开始构思，十有八九是要失败的。

二、影评的特征及内涵

1、与政治评论相比，突出审美判断。

文人之笔，劝善惩恶也。——王充〈〈论衡〉〉

书之载道，文以经世。——魏及翁 切忌把影评写成观后感，注重对电影的审美分析。

①、影视艺术反映生活有自己特殊的规律，影视批评也应遵照影视艺术美的规律和美的特征进行评论。它首先必须给人以美感，让观众在美的享受中潜移默化的得到陶冶。

②、影视评论不等同于从政治观念出发，把政治观念现行政策变成衡量艺术的唯一标准，用政治价值观念取代艺术真善美价值的综合，用对艺术的政治鉴定代替对艺术做出全面的审美判断。使艺术批评脱出美学范畴，把艺术的审美判断蜕变为政治评论。

③、真正的影评，作为一种艺术实践活动，应在审美上多做文章，在“寓”字上见功力，即寓教育于审美之中，寓娱乐认识于审美中。

2、与姊妹艺术评论相比，重画面语言分析

真正的影评是对银幕造型时空的认识，是对电影运动本性独特欣赏，是对电影色彩、音乐、剪辑的领会和完善。

“电影艺术的基础既然是视觉的形象的言语，那么电影艺术家应该用绘画的表象的方法，来表现和传达一切的感情和思想。” ——夏衍

论述方式：评是文的主体，叙评结合，评析结合。

叙事：来自电影的情节(打包举例)

评：拍得成功与否?--要用“专业、书面的语言”表述对电影的价值判断。

析：导演用了哪些艺术表现手法?(视听语言)

这些艺术手法分别起到什么样的作用?

对本片成功起到什么帮助性作用?

哪些镜头、场面是点睛之笔?做具体分析。具体化原则

3、①、评是剖析：所谓剖析就是对影片的画面构图、色彩、音乐、摄影、人物性格刻画、主题思想展示、艺术种种表现手法等诸种因素作用由浅及深的分析。

②、评是判断：也就是对作品的思想、流派及艺术家作出中肯的评价，或者肯定或者否定或者兼而有之。

③、评是选择：就是在影评中有所侧重的进行分析，避免“看似面面俱到，实则空洞无聊”的问题。立意要单一，小而精，不要大而全。什么都写，什么都写不深刻，流于表面、蜻蜓点水，必败。

④、评是创造：评论是一种独立的具有自我价值的创造性劳动，它要挖掘作品的内在价值，赋与作品未完成的艺术形象的新创造。“六度创作”

第三节 影评写作的基本要求

一、先有所感悟，后发而为文

有所感悟是写作的动因，也是写作的首要条件。这种“感觉点”就是思想和感情引起的触动、感觉和领悟，乃至强烈的共鸣触发点。古人云：“景乃诗之胚，情乃诗之媒”。做一个热爱生活的人。

“影片在什么地方激动你，或者相反，使人不耐烦甚至毛骨悚然，这些鲜明之处不要轻易错过，如相信自己感情是真实的，就把它当作一滴墨水滴在白纸上，让它慢慢湮开去，由实而虚，讲出点道理来。”——钟惦棐

1、“感”并不是观后感。有很多初学者仅仅在评论文章中描写自己看完电影后的内心感受，没有什么分析更没有什么评论和见解。当然就不会在考试中有竞争力，因为不够深刻。要立论与分析相结合，叙述与评论相结合。

2、感觉点要准。有很多影片从主题意蕴到人物性格都是丰富变化的，当考生在考场上面对一部陌生的影片时，慌忙中随意拼凑自己的文章，这绝对不可取。要抓住影片的“母题”所在，要有所选择的写作。

二、新颖的角度，独特的构思

1、文章要有立意和角度。

所谓立意，即文章的评论对象及作者对该评论对象所持的见解和观点。杜牧在《答庄充书》中这样说道：“意，犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。凡为文以意为主，以气为辅，以辞彩章句为之兵卫。”可见文章立意的重要性。角度就是给所表现的事物选择一个最理想的着眼点和突破点。回扣主题。

2、立意要新颖，要勇于探索和创新。

“人所易言，我寡言之;人所难言，我易言之，自不俗”——姜夔《白石诗话》

“学诗先除五俗，一曰俗体，二曰俗意，三曰俗句，四曰俗字，五曰俗韵”——严羽《沧浪诗话》

所以，要抓住读者的注意力就要在新奇上做文章。

3、角度要小，立意要单一集中。

从电影的基本元素中选择你所最感兴趣的，最具有表达力的切入点。从主题、镜头、画面、人物、光色、声音等等角度中选择一个最有审美意义的角度，立意要集中，不可盲目强调面面俱到。

三、结构严谨，起落有致

1、结构要严谨。

国学大师王国维先生曾经这样说过：“一切优美皆形式之美也。就美之自身言之，则一切优美皆存在于形式之对称、变化及调和。”可见，结构严密、整齐、有序，有体式、有质感。影评文章也要在行文上注意段落层次和行文逻辑。

2、结构要错落有致+详略得当。

夏衍在其作品《夏衍论创作》中谈到“没有波澜、没有曲折、没有起伏，正象一座房屋、一个园林，一进门就可以一览无余，这是文章的大忌。” 评“悬念”。因此，面对创作性的评论文章，一定要在谋篇布局中下心思。可以尝试小标题的巧妙运用，但是不提倡“首先，其次，再次，最后” 、“一，二，三，四”等粗俗的分层方法。

第四节 正文行文写作超级思路

1分层分段：首先写出几个小标题

2每层(分论点)：观点、理论、案例、论证

⑴观点：中心句(得分意识)

⑵理论：引用名言、名家理论、课本理论

⑶案例：来自剧情、打包举例

⑷论证：感 析 评 论

①感：感想，感性的思想，与电影有关，基调是理性的(观众)。

②析：分析，即现象到本质、个体到整体、分析到综合

what(2-3个视听段落)

which

how 《常用词汇》

③评：评论角度主要有

A观众的心声——看片体会

B笔者——电影本身

C专家、大师的“权威评论”

——价值(商业 审美 社会)、地位、流派、导演风格、哲学+美学+心理学

④论：论电影的本体，“电影拍得好不好”，而不是论电影讲述的“故事”或者“人物”。

3注意过渡：过渡句、过渡段。

4排列段落的“逻辑顺序”：先后、因果、并列、顺承、递进、转折、总分、……也写成“小标题”的形式。

5层次之间的关系：1最好是“递进”，“顺承”也可以，最低级写“并列”。

2“层次字数长度、论证方式、语言特点”要相似，有整体性。

3运用连词连接段落

6注意回扣主题：主题：影评的中心论点(副标)

1重复，在不同的段落中多次写“主题词”。

2使用近义词、变形词，变相回扣主题。

3引用名家的名言，权威回扣主题。

4侧面回扣主题，用观众反映说话。

7注意标点： ， 。 ? ! ……

《》 ： A;B;C ( ) A、B、C、D A-B-C

8独词、独句成段：可以作为“过渡句”、“分界线”、“点题，升华主题的句子”2/3、3/5处

9转折段：常见的有“感情荒漠化”、“细节处理不到位”、“人物塑造不生动”、“剧情不合逻辑”、“硬伤”。

10行文总结段：电影的真谛……→人性……→人文关怀、人文气息、人文情怀……→普世价值。共鸣

(五)结尾点题

如果说整篇影片评论文章有题目、副标、题引、正文(开头、分层论述、批判如：情感荒漠化)、结尾、后记等构成元素的话，一定要在文章的结尾部分强调自己的观点或抒发内心最真挚的情感。当然，也要注意语言和辞藻的生动和层次的递进，从而达到

① 总结全文，②深化文章主题(副标)，③发出呼吁(多拍像这样的好电影)，④引导审美方向(导演风格、艺术特色)，⑤提升到“人性”、“人文关怀”、“普世价值”的高度的目的。

《手机》：人际关系冷漠---信任危机—社会问题—电影关注现实当下人的生存状态—人文关怀

她们将团结协作的团队精神、艰苦创业的奋斗精神、自强不息的拼搏精神阐释的淋漓尽致。我们基层组工干部也应该传承这种精神基因，用“组工精神”绘制属于我们的“组工梦”。

团结是组工梦的垫脚石，带领干部行稳致远。征战里约奥运，郎平巧妙运用团队协作的法宝：用老队员稳军心，用新队员打拼杀，12名队员轮番上场，人人都是主力。正是这种“大团队”精神，形成了支撑女排前行的强大正能量，托起了女排夺冠的指明灯。基层组工干部，干活儿时如果仅仅守着自己的一亩三分地，“各人自扫门前雪，不管他人瓦上霜”，就无法把活儿干实、干好、干靓。基层的很多工作都是相通的，比如党管科每月的学习计划安排，如果组织科完全不了解，村干部来电咨询，往往是丈二和尚摸不着头脑，没有办法回答。我们不仅要纵向掌握自己的工作，也要横向了解他人的工作动态，在同事需要帮忙时主动搭把手，出把力，形成“你来我往相互帮忙”的良性循环，才有助于我们组工干部队伍行稳致远。

奋斗是组工梦的推进器，带领干部遍上高楼。女排姑娘们，从白手起家到铸就辉煌，从低谷的落寞到高峰的自信，靠的都是艰苦奋斗。在国家经济基础薄弱、物资匮乏的年代，她们利用简陋条件开展训练，在里约主办方提供的训练场地和时间条件不能满足中国队需要时，她们就联系了贫民窟附近的场地加练。正是这种艰苦奋斗的精神，带他们走向了一座座职业生涯的高峰。基层组公干部也是如此，我们中国人骨子里磨不灭、斩不断、挥不去的就是几千年传承下来的奋斗精神，工作遇到难题要迎难而上，越难越要把这个硬骨头啃下来，越深越要把这片深水蹚过去，条件不够创造条件也要完成任务。难题对于大家来说，都是一样的，但是闯过去的奋斗精神却不是每个人都拥有的。关进时刻，咬牙挺住，即使艰苦也要闯过去，往往能看到不一样的人生风景，走向他人看不到的画梁雕栋。

自强是组工梦的催化剂，带领干部勇登峰顶。“重大赛事最令人感动的未必是夺金牌，而是体现奥运精神。这正是中国人讲的自强不息。”30年来，中国女排前进的道路上有过辉煌也有过低谷，但不论在什么情况下，他们一直顽强拼搏，永不言弃。即使面对强大的对手，他们也是一球一球拼，一分一分磕，直到比赛的最后一刻。我们作为基层组工人，也应该将“自强”这个接力棒传下去。我们不喊累，我们不叫苦，我们是百折不挠的攀登者。基层组工人的眼里没有退路，在“传到中流浪更急、人到半山路更陡”的今天，更应该发挥女排自强不息的精神，不论顺境逆境，坚持为民初心，不论晴天雨天，一路勇往直前。

中国女排精神是怎样的一种精神?女排精神是20世纪80年代中国女排夺得五连冠之后的经验总结，是一种不骄不躁、无私奉献、团结协作、艰苦创业、自强不息的精神，它诠释的是"为国争光、无私奉献、科学求实、遵纪遵法、团结友好、坚强拼搏"的中华体育精神。这种精神曾是时代的主旋律，是中华民族精神的象征，影响了几代人积极投身到改革开放和社会主义现代化建设的伟大事业当中。

这是一种永远也不会过时的精神。在我们干事创业的过程中，就少不了这种精神，要把这种团结协作、不拍困难、无私奉献的精神贯穿于自己的工作生活中。要相信，他人能够做到的，经过努力，我们不仅能够做到，而且可以做得更好。有了“自信人生二百年，会挡水击三千里”的气概，我们就能迎难而上面对一切困难和挑战，创造出让人民满意的新奇迹。如今我们正走在全面建成小康社会的最后阶段，很多难啃的“硬骨头”在等着我们，只要我们不忘初心，继续前进，坚定信念，永不放弃，我们的伟大事业就一定能够成就圆满。向中国女排学习，学习她们顽强不放弃的生命力。当生活中遇到困难或者工作遇到棘手的事情的时候，我们应该学会顽强抵抗，不轻言放弃，持之以恒，战胜一切困难。向中国女排学习，学习她们拼搏不服输的精气神。生活不可能—帆风顺，总会有坎坷困难，在青春年少时，应该时刻保持不服输的精神，勇于拼搏、创造，披荆斩棘，创造一个又—个奇迹。

向中国女排学习，学习她们吃苦不怕累的战斗力。人生有苦也有甜，想过舒服的生活，就得吃得苦中苦，应该用汗水和泪水，刻苦钻研，苦中作乐，耐得住寂寞，无所畏惧，迎难而上，勇攀高峰。

行百里者半九十，我们应该不言辛苦、踏实肯干、勇于创造、奋力拼搏、铭记初心、牢记使命，要向中国女排学习，将女排精神融入生活、融入学习、融入工作、融入人生，用顽强拼搏为祖国繁荣昌盛、实现伟大复兴，从强起来到站起来贡献自己的力星，创造更美好的明天、更幸福的未来。

那些模糊而离散的记忆——评张以庆《幼儿园》

那些是我们的过去，是我们孩子的未来。

看到张以庆的《幼儿园》，每件事情都不是连贯的，它并不以某一个小孩或者某几个小孩为主角。如果非要说的话，这部纪录片的主角是有许多个，但是总的来说，都是一个形象，那就是幼儿园的小孩子。它的故事情节如此支离破碎，然而却让观众的印象很是深刻，因为它表现的就是在幼儿园中发生的事情，是上过幼儿园的人都会有过的经历。那一个个长镜头的组合以及关于孩子们镜头的特写，还有镜头的运动来表现了孩子们在幼儿园的表现，让我不禁想起了幼儿园那些支离破碎的记忆。这部纪录片的主题我最终还没能确定下来，是表现人性本善还是人性本恶？是表现社会对孩子的影响吗？也许只是幼儿园这个小社会？还是全都有？但是，可以确定的是，它一定表现了幼儿园那些小孩子的本性。

虽然这部作品的主题不大明确，但是它的叙事结构还是颇为清晰的。这部作品的叙事角度，是以一般纪录片常用的纯客观叙事的角度，讲述幼儿园的故事。但由于这部纪录片并不以某一个人为主角，而是以多件没有清晰的时间线和因果关系的事情穿插而成的，因此可以定为它是以缀合式团块结构的叙事模式来讲述故事，根据小孩子的衣服，我们也可以判断其叙事的时间是以夏秋冬春夏的方式来走的。 在我看片子的过程中，令我印象最深的细节应该就是那些背景的音乐，在这部纪录片中，除了现场收的声音乐声还有幼儿园念的歌曲，只有那首《好一朵美丽的茉莉花》和口琴的音乐让我印象最深。第一次出现的《茉莉花》背景音乐是在他们第一次午睡，在马上要睡着和睡熟的时候出现。我忽然想起了以前在学校住宿的时候，睡醒了老师会播的音乐。口琴的音乐和《茉莉花》都不是很欢快的，而是充满一种淡淡的哀伤。那是我曾想快快长大的日子，想快点变成大人，快点成年，快点老去的时候。而当我真正到了那个时候，我开始还念过去，那种大家都在一起玩，一起睡觉，不开心就哭，哭完就好了的童年。

看《幼儿园》的时候，我发现了那些小孩子竟然是如此的现实而又天真。他们知道要恨日本人，骂美国人，知道有爱，知道中国足球，评论起来也像个大人一样能说出一套一套的话。但他们也会很直率的不开心就打，你打我我打你的，却也会歧视，孤立别人。最终，我也想起来一些自己在幼儿园的片段，其实我们在幼儿园的时候就显示出了自己的价值倾向，只不过那时候更坦率。

这部纪录片中，有很多很多关于孩子们的特写镜头，孩子明明白白的表现出了有摄像机这种东西在拍着他们，他们会不自觉地去看它。而在那些单独插入的对孩子的访谈中，那些孩子都是那么的成熟。让我无话可说。

话说在我看这部纪录片的每一分钟，我都有记录下他们所做的所有事情。因此我也记下了很多纪录(转载于: 博 文 学 习 网:对幼儿园观后感)片所用长镜头拍摄下来的东西，如第一次上幼儿园的孩子的哭闹，吃饭、午睡时的孩子。让我印象比较深的长镜头有两个：一个是一个孩子在把椅子放好，却一直失败的场景，他把椅子翻了一次，却依旧放不好，也意识不到问题在哪里。这让我着急万分，后来却又释然，钻牛角尖却不放弃的孩子，也是很可爱的。一个是通常都是最后一个被接走的孩子陈志鹏，这个长镜头是以一种平拍的方式去拍的，他老是在回头看摄像机，或许是看活动室的另外一个门，那一种踌躇，那一种期待过后的失望，让我想起了在求学生涯中，同是几乎老在最后被接走的自己的心情，总是在怕，怕家人不再接自己了，但其实心里知道不会被抛下，却还会恐慌的难以言喻的心情。

那些不会再来的过去，那些泛黄的记忆，伴随着音乐慢慢地远去吧。

导语：电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评?下面小编给大家分享影评的写作基础!

写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。

(一)“评什么”

在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等;就多部影片来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点;可综合某一类影片(如惊险片、探索片等)进行评论;可综合同一类问题(如古装片的雷同化等)进行评论;另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。

面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢?最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失;或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

(二)写影评，应该把握好这样几点

1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着******军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。

3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨濛濛》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。

5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物;评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线;副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。

由陈可辛执导，巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅、白浪、中国女排国家队领衔主演的电影《夺冠》(原名《中国女排》)提前至1月24日大年三十全国上映，故事传说跨越近40年，讲述了从1980年代至今几代中国女排的奋斗历程以及她们顽强拼搏、为国争光的故事传说。

陈可辛最早与中国女排结缘是在1978年的曼谷亚运会上，那是郎平作为球员第一次参加国际比赛，当时年仅16岁的陈可辛不是排球迷，但他坐在球馆内，却被女排精神感染了。其实在拍摄期间，陈可辛都算不上一个球迷，“为什么这个球是好球，那个就不好了呢，有很多术语不明白。”但这并不影响拍摄，技术环节有很多排球教练现场把关，陈可辛只要专注在人物和情感上就可以，这是他最擅长的。

【角色】 郎平帮巩俐塑造自己

1984年，郎平随中国队获得洛杉矶奥运会女排比赛金牌，协助中国女排实现三连冠。1995年首次出任中国女排主教练，2004年以全票入选世界排球名人堂，2015年带领中国女排获得女排世界杯冠军，2016年带领中国女排获得里约奥运会冠军，2019年率中国女排获得女排世界杯冠军。谁来出演传奇式人物郎平?在陈可辛看来，无论是从表演、形象还是气场来看，这个角色非巩俐莫属。

其实，最开始陈可辛导演邀请巩俐出演这个角色时，巩俐至少拒绝了三次，因为郎平是一位家喻户晓的人物，她没有信心做好这个角色，但之后做了充足准备之后觉得如果能饰演好这个角色，也算是对女排精神的一种贡献。

2019年7月31日，为备战东京奥运会女排资格赛，中国女排进驻赛区，进行最后的准备，而巩俐也为郎平这一角色开始做功课，前往女排训练基地和比赛现场，贴身观摩，在随身携带的笔记本上把郎平在讲解战术时的神情、状态记录下来。巩俐还采访了一些教练、运动员，跟队员们一起作息，一起报到，一起吃食堂，一起下班。“我不太懂排球，等我拿到剧本后，排球就不离手了，我要成天跟它在一起，和排球过日子。”她在酒店里放了一个排球，主攻、副攻、二传、自由人，每个位置每天都练。

对于将自己和女排的故事传说搬上大银幕，郎平在巩俐塑造人物的时候提供了一些帮助，把自己的想法很坦诚地介绍给了巩俐。所以，等到电影预告片一出，观众惊呼：“巩俐用背影都能演戏”，不仅仅做到了形似，真的是做到了神似，就连郎平也觉得太像了。

【幕后】 退役运动员圆冠军梦

在演员的选择上，除了巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅等专业演员外，陈可辛还大胆起用了素人演员——专业排球运动员，让中国女排演自己。

电影中有接近一半的篇幅讲述上世纪80年代老女排的夺冠故事传说。最初导演陈可辛想找身高1米8以上的演员出演这些女排运动员，教她们打球然后试拍，但出来的效果不对。剧组只能玩真的，在全国上万名排球运动员中海选，历时半年经过数轮淘汰、表演训练，终于定下多位饰演老女排的演员。

白浪饰球员郎平，全力训练，神还原母亲“铁榔头”拼搏风采。

给观众最大惊喜的是，郎平女儿白浪出演青年郎平，堪称形神俱佳;“来头”最大的陈展，是货真价实的“前国手”，曾随中国女排国家队出征2014年世锦赛并获得亚军。罗慧、凌敏都是从省队退役的职业排球运动员。而李冬徐、马雪纯、李紫微、刘畅、刘晨曦、李阳一、毛雯等都是大学排球队的选手。刘贞宏当时还是高三学生，她受打排球的父母影响，初一才开始练排球，年龄最小的她饰演的角色也是老女排中年龄最小的。

这次参演经历，对这些运动员来说也是一次圆梦：“对我们来说，国家队很遥远，参加这部电影让我们每个人都圆了进国家队的梦。”

花絮

当这些女排姑娘真人本色出演时，很自然地进入角色，更是会在现场按照自己的表达习惯修说台词，让表演更顺畅。比如丁霞那句幽默台词“张常宁你干吗呢，快发(球)吧。你打沙排转沙子呢?”就是现场发挥修改的。陈可辛说，“她们都不是在演戏，(感情)都是真的……每个人都说，我不会这么说话，每个人都变成了编剧。”

除了宫崎峻的动画片，我很少看日本的影片，相比它的慢节奏，我更愿意感受好莱坞大片的跌宕起伏和惊心动魄。但是这部去年夺得奥斯卡最佳外语片的《入殓师》却改变了我固有的观念！

这是一部关于如何尊重生命和死亡的电影。主人公小林大悟原是东京一家乐团的大提琴演奏家，想要成就一番事业的他，在经历了4个月的管弦乐演奏后，得到的却是“乐团解散”的噩耗与购买乐器的高额债务。迫不得已，大悟与妻子美香回到了故乡，过起了清贫的日子。不久，在一则有着“年龄不限，高薪保，按实际劳动时间计费，旅行助理，NK代理商”等字眼的广告的误导下，不明真相的他成为了专门把死者送往安乐土的入殓师。

从扮死者拍入殓指南DV开始，到第一次近距离接触死者——一个去世两周已经腐烂的独居老太太。他的生活从人生顶端跌入悲惨低谷，每天带着疲惫的身躯回到家中的他，哪怕看见饭桌上妻子煮熟的肉也会想吐；更因为对美香难以启齿，最初的他只能独自在痛苦中挣扎……但渐渐地，在性情古怪、工作认真的社长佐佐木的指导下，他慢慢喜欢上了这份特殊的工作，明白了其实每一个生命都是有其独特价值的。这样的“死亡仪式”，能够满足死者生前的心愿，也缓冲了生者对死者离去的悲痛，并为死者的家人留下最后一眼的“美丽”记忆——这，就是这份工作真正的意义所在。

这是一部有着积极向上意义的电影，尽管没有谈到宗教，可同样让人感觉有宗教一样的平和与神圣。看着入殓师带着严肃又宁静的神情，严格地按照特定的程序，虔诚地给死者洗浴，穿衣，化妆，让人感到：死亡并不可怕——那不是归去，而是启程。也许，入殓工作对于死者毫无意义，只是给生者将难以言出的情感释放出来的唯一机会。既然人们都觉得生如夏花一般绚烂，那死也理应像秋叶一样静美。所以，入殓仪式就是生者向死者表达的最终又最重的敬意，入殓师也正是因为了解这一切，才总是能以其对死者的尊重在最后一刻赢得人们的尊敬与对这个行业的改观。

整部影片的色调淡雅，忧郁，沉静，内敛——浅黄的草，银灰的树林，潺潺的流水，茫茫的雪山，带着典型的日本式的审美将情节和对白时而沉重、使人热泪盈眶；时而又轻松幽默、令人忍俊不禁衬托地淋漓尽致。在绝大多数电影中，死亡常常被表现为血腥和暴力的结果，只有这部片子，才能让人在认真地思考、感受死亡之余，还能从中得到生活的激励及对生命的敬畏，这是来自内心深处的感动，而不仅仅是悲怆和痛苦。

最后，我想引用片中的一句意味深长的话作为结尾：“使已经冰冷的遗体复生，授予其永恒之美。那是准确的，冷静的，一种至高无上的爱。在最后的时候送别故人，静谧地，那一举一动都是如此的优美……”。

女排精神，是对时代的呼应和作答。此刻，宏观语境清晰地显示我们所处在“时”与“势”——这是一个船到中流浪更急、人到半山路更陡的时候，这更是一个愈进愈难、愈进愈险而又不进则退、非进不可的时候。挑战在前、重担在肩，就当爬坡迈坎、滚石上山。面对未知征途，郎平指导曾铿锵有力地说：“我们要打出精气神，为国争光，我们的目标只有升国旗，奏国歌。”最终，郎平的承诺兑现了。但从承诺到兑现，绝不是轻轻松松、敲锣打鼓就能实现的，而是靠团结协作、顽强拼搏的精神来让愿景一一落地。行走在新时代的我们，要的就是这么一股子劲!

榜样的作用是引领，精神的力量是无穷。我们每个人都应该像女排姑娘那样，或是在车间生产一线以卓越的劳动践行工匠精神，或是在田间地头积极投身乡村振兴的火热实践，或是在科研攻关中瞄准关键领域潜心钻研，或是在市场经济大潮中坚守实业报国的追求……每一个人的岗位，都是竞技赛场，都应该发挥出中国女排“一分一分咬牙顶，一球一球顽强拼”的精神。以奋斗拼搏为最朴素的方法论，我们定能创造更美好的明天。

首先来解决一个这部《少年的你》电影中最关键的疑问。片头，片尾长大成人后的陈念在英语教学机构里所说的“三句乐园”——这是我们曾拥有的乐园。这曾是我们的乐园。这是我们的乐园。

这三个乐园到底怎么解读?有什么象征含义吗?

一点点来分析。影片里陈念自己告诉孩子used to be比起was更有失去的意思。

从英语的语法来说used to be 是指过去习惯或常常是如何,强调的是现在不那样了;而was是指过去是如何,但现在这个习惯依旧。

不断强调乐园是长大成人后的陈念在告诉孩子，青春这个最美好的年龄，每一个少年都应该是美丽的，都应该活在最无忧无虑，最自在的乐园里。

这是从绝境中爬过来的陈念所持有的一种期望，一种对所有少年的美好祝福。但是事实上，少年时的陈念和小北都没有活在乐园里，而是活在了炼狱里。但陈念为什么一直还要强调这曾经是我们的乐园呢?因为同样寂寞痛苦的陈念和小北用对彼此的保护把这个炼狱变成了乐园，两个渺小而又伟大的灵魂在这个残酷的世界里绽放出了绚丽而又温暖的生命之光，将这片炼狱短暂照耀成了乐园。

回到三个乐园，

也就说第一个乐园——“这是我们曾拥有的乐园”表示陈念认为少年时代的青春已经逝去，但这个青春自己并不喜欢，也不愿提起，不想怀念这段痛苦的过去。

第二个乐园——“这曾是我们的乐园”表示少年时代的青春虽然过去，但多想想后自己觉得还是喜欢的，因为这里面有温暖，值得一再回忆的存在。自己开始学习着接纳了这段过去。

第三个乐园——“这是我们的乐园。”表示长大成人后的陈念终于真正彻底接纳了过去的自己，与这段少年的她达成了最后的和解，也接纳了那个时期的自己所不能承受的所有悲伤，这是真正从痛苦走出来后的一种对过去释怀的回望。

这三个乐园层次依次递进，是影片中主角陈念的心里活动和成长经历过程，也是一个少年真正长大成人，接纳自己的过程。

影片中最大的看点就是___所扮演的陈念与易烊千玺所扮演的小北的对手戏。

两个人的对手戏如果有张力，有化学效应，彼此使出的大招都接住了的话，一部电影也就成功了。

看完电影后，觉得易烊千玺出乎意料的强，比想象中的强很多，这个角色特别适合他。而___则遇强更强，个人觉得她的演技比起封后之作《七月与安生》又进一步提高了。这次陈念这个人物的表演可以让所有曾经质疑过周冬___资格的人闭嘴惊艳。

两个人表演的好在于都可以见到彼此人物背后充沛的痛苦，而两个人把这个痛苦以一种十分内敛而又充满力量的表演方式释放出来，陈念和小北最后在监狱玻璃窗那里互相没有一句台词的对视，两个人却把重逢的欣喜，对彼此的感激和不舍以及对未来的彷徨，对没有保护好对方的难过，对终究输了的不甘等等复杂的情绪表现的淋漓尽致。

两个少年都没有父母的依靠，缺失父母的爱，于是只能互相报团取暖，抵御命运不断袭来的痛击。

小北对陈念说，你是第一个问我痛不痛的人。是第一个愿意关心我的人。

陈念从一开始看不起这个小混混，到慢慢接纳他，喜欢他，然后对小北说，你能保护我吗?

导演在表现两个人的心里活动时不断用大特写来展露演员，这是对演员演技的极大挑战。

好在两个人的眼神和表情都没有流于表面，都让观众感受到了两个人物最内里的灵魂。

陈念是这个世界里光明，干净的存在。她读书成绩优秀，希望好好读书，考试，上好学校，可以报答母亲，报答社会，甚至保护世界。

小北是这个世界里黑暗，肮脏的存在。他整天无休止地参与斗殴，荒废人生，没有目标，无所事事，他的世界里一切都是灰色的。

一黑一白的反差和设定都在为结尾是谁真正犯下不可挽回大错的反转做戏剧冲突的铺成，为最后彼此互相保护和互相救赎做情感的铺垫。

影片之前的跳楼，到一系列的校园欺凌让人看的十分压抑，直到陈念遇见了同样在生活泥潭挣扎的小北才让影片有了一丝暖色。

影片的导演曾国祥非常善于挖掘人物最内里，最细腻的情感。陈念和小北从来没有像一般青春电影里恨不得向全世界宣布的那样，对对方大声叫喊表白说一句我喜欢你，我爱你。但观众却能非常深刻的感受到两个人的情意，感到到两个灵魂无法分割的深刻羁绊。这就是导演处理情感的高明之处。

小北对陈念的喜欢是笔记本上调皮的写陈念欠小北一次，是从此有了一个可以保护之人的挂念，是被警察抓走没有保护好陈念回到家里看见被欺凌的她深入骨髓的痛心，是我陪你一起剃发对痛苦的分担，是一起看金鱼恣意游动的温柔，是一起扮鬼捉弄路人的玩笑，是我们一起睡在一张床上却只聊心事的克制，是宁愿葬送自己未来也要让你赢一次的保护。

陈念对小北的喜欢在被警官欺骗说小北被判了死刑后绝望颤抖的背影和不顾一切的暴走，是把身体紧紧靠在开着飞驰摩托的小北身上的安心，是我一路前行却不用惦记背后，知道有人在守护自己的安全感和归属感，是我们不好，不求任何人原谅，但这个世界有一个人懂我就够了的安慰。是自己快要赢了却甘愿为对方前功尽弃，宁愿放弃我好不容易得来的未来也要把你一起拉出泥潭的决心。

随着易烊千玺所扮演的小北这个角色进入陈念的世界，也让观众真正的入戏了。

观影的过程是压抑——暖心——同情——痛心——欣慰。

少年时期的我们应该如何面对困境来一步步成功迈向成人世界，这个问题是一个广泛的，具有代表性的，非常容易共情的现实议题，所以这部《少年的你》在导演和演员的共同努力下，赋予了青春电影新的意义，引发了我们对校园欺凌，对青春，对自己的成长经历，和对自身命运救赎的广泛思考。

影片的最后，小北终于可以从阴暗中走出来，得到赎罪，终于可以在阳光下走在陈念的身后保护她，导演似乎给了我们一个值得欣慰的结局。

导演没有告诉我们，而我们必须知道的是长大成人后的世界真的是那么美好吗?所以只要我们长大了，一切问题就都会迎刃而解吗?

少年时期的你必须面对的问题也许是高考，是没有朋友的寂寞，是欺凌，是对未来的志向的彷徨。

而长大成人后的你将要面对的问题将会是少年时期的你所有问题的几何倍的增长。

年迈父母老去的速度，竞争激烈的社会里工作的压力，如何立足，如何安身立命，对于孩子养育和教育培养每天巨额的支出，夫妻间无休无止的争吵和冷暴力甚至是出轨的猜忌，随随便便一个新的问题都能压垮你。

电影中陈念和小北会互相保护，而现实中的我们，一夜长大的我们又会有谁会来保护?

答案是没有人，可以拯救你的只有你自己。朋友。

愿看完这部《少年的你》的所有人，都会多一份去直面命运的勇气。

哪怕一点点就够了。

融合科技艺术创新

如果说艺术是绽放的鲜花，那么科技就是那清澈的泉水；如果说艺术是美丽的容颜，那么科技就是时光的保湿剂；如果说艺术是文化的传递者，那么科技就是文化的奠基石。唯有融入科技，才能造就艺术创新。

当屠呦呦的诺贝尔奖金还不购买“北京半个客厅”时，王宝强却就这样牵扯出上亿的资产；当中科院院士潘际銮仍每天骑自行车上下班，且收入仅1万元时，张纪中早已拥有了3亿元的财产；当科学家王林生活还过得相当紧张时，黄晓明仅为筹备婚礼便花费了2亿元！我不禁为之感慨，试问若：人人都追随文艺的步伐，而越来越多的人不再关心中国科技事业，那么中华名族还会像今天这样，屹立在国际尖端吗？科技乃国之根基，而艺术应融入科技！

诚然，文艺是中华名族传统文化的升华，但我认为科技则是中华文化的奠基石。再想想解放时期，当我们为“双百方针”、“教育改革”欢呼雀跃时；当我们为中国“教育事业”而不断奋斗时，有多少人知道，正是“两弹一星”的科学精神，不断地推动中华文明的前进！唯有将艺术融入科技，才能促成中国现如今的飞跃！而何以超脱？唯有艺术创新！

而面对如今的问题，我们应该如何去治理呢？其实，除了民众自身的觉醒，除了文化的制衡外，更应巧妙地引导国家使用制度制约的措施。这让我不禁意间想作一个比较，为何韩国女团收入为零，却轰动全国？而黄致列在中国拥有较韩国相比一百万倍的薪水，演出却未必精彩？为何日本动漫投资较低，却让人惊叹？而中国动画产业趋于高位，但并无多大成就？这是因为我国对当今文艺产业监管不够到位。而成为如同韩国那样的文艺制度化大国，我们还有很长的路要走。但我们仍需为此而付出努力，为制度化措施付诸实践，完善文化体制改革。共待其融入科技，促成艺术创新。

唯有将艺术与科技相互融合，才能促使中华民族更加富强。

1981年是中国体育大年，国乒队年初包揽了第36届世乒赛全部7个冠军，中国女排则在岁末拿到了第一个世界冠军，北大学子就此喊出了“团结起来，振兴中华”的口号，女排精神传遍神州大地。

从时间轴上看，中国女排的发展与改革开放同步，她们也是中国体育40年发展的亲历者。《夺冠》一开始，直接把观众带到了上世纪70年代末的漳州中国女排训练基地。改革开放初期，百废待兴，中国女排训练条件极其简陋，能打出来全凭一股精神劲。

片中有个小细节，李现饰演的国家体委科教司工作人员坐车两天两夜赶到漳州女排训练基地，向教练组介绍美国队正在尝试用计算机协助训练。中国女排没有这样的条件，老教练只能通过把球网升高15厘米这样的非正规训练方式，去追上美国队和日本队。

2016年里约奥运会打巴西队时，中国女排的科研团队已能实时分析出对手的技术数据。助教袁灵犀快速资料汇编，并实时传递给场边指挥的郎平，迅速找出对手的弱点和破绽。如今，国际化的团队、科学的训练手段和后勤保障，已成为各项目中国国家队的标配。

体育是展示国家实力和面貌的重要方式。上世纪80年代，缔造世界排坛史无前例五连冠的中国女排也成为中华民族腾飞的象征。国人对中国女排的喜爱和期待，已经超出了体育的范畴，它不仅是时代的集体记忆，更是国人顽强拼搏、自强不息的精神符号。

关于女排精神的延续和升华，《夺冠》处理得也非常到位。郎平在二次执教中国女排初期曾因改革受到各方质疑，她深知她们那一代是苦过来的，她希望姑娘们能打快乐排球，不仅成为优秀的排球运动员，更要成为优秀的人。

里约奥运会前，郎平把姑娘们带回漳州中国女排训练基地。在那里，新老女排完成了跨越时空的一次“见面”。在那个熟悉的训练馆，郎平遇到了年轻时的自己，也在那里“唤醒”了朱婷，“唤醒”了这支年轻的中国女排，女排精神得以延续和升华。

新老女排跨越时空的心灵对撞，不也是我们所有人经常会用到的吗?用过去激励现在，用现在安抚过去。1980年代，中国需要一种精神支撑，女排横空出世，成为超级英雄。如今，我们依然需要一种精神引导。影片中，郎平说，一个外国记者曾经问她，你们中国人为什么把输赢看得那么重?她觉得，怕输，是因为内心不够强大。只有建设好自己，才能应对一切复杂局面。

这是陈可辛的《夺冠》告诉我们的。