夺冠影评精彩评论（汇集20篇）

《夺冠》所展现的一场场振奋人心胜利的背后，体现的正是所有中国人引以为傲的女排精神。

那女排精神到底有什么呢?

中国女排主教练郎平曾说：“女排精神不是赢得冠军，而是有时候知道不会赢，也竭尽全力。是你一路虽走得摇摇晃晃，但站起来抖抖身上的尘土，依旧眼中坚定。只要你打不死我，我就和你咬到底。希望女排的经历给国人带来正能量。”女排精神是中国女排顽强战斗、勇敢拼搏精神的总概括。扎扎实实，勤学苦练，无所畏惧，顽强拼搏，同甘共苦，团结战斗，刻苦钻研，勇攀高峰。这，就是女排精神!女排姑娘们就是凭借着这股精神，顽强战斗、勇敢拼搏，在国际赛场上一次次为国争光，为人民建功!

曾在1981年和1985年世界杯、1982年和1986年世锦赛、1984年洛杉矶奥运会上夺冠，成为世界上第一个“五连冠”，又在2003年世界杯、2004年奥运会、2015年世界杯、2016年奥运会四度夺冠，共九度成为世界冠军。而这一系列荣誉的背后，是女排姑娘们汗与泪的付出。那时的中国“一穷二白”，女排姑娘们训练时没有完善的训练器械，甚至连像样的训练场都没有。她们唯一能做的，就是拼。

中国女排的故事传说还未讲完，中国女排的奇迹还将延续，中国女排的精神仍在传承......我们应该学习的是：

不论是成长路上还是比赛场上，总会充满竞争，总会遇到强敌，我们不奢求总能一路过关斩将，成为佼佼者，但无论成败，我们都该心怀梦想，勇敢地面对，该有向前的勇气!

成长过程中，我们要不断超越自我，积累经验。让这种进步和成功渗入我们的血液，成为我们身体的一部分，不断地超越自己，战胜自己，让自己充满自信!

一个人的成长之路总不是一帆风顺，总会遇到各种荆棘、坎坷，一次次失败，一次次站起来。人生最大的精彩不仅在于登顶的那一瞬间，而在于我们始终相信：天道酬勤，努力就有回报，蚌病成珠、化茧为蝶。

有一种不服输叫中国女排

有一种不放弃叫中国女排

亦有一种为国拼搏叫中国女排

2020年的春节注定不平凡，注定让人难以忘怀，突如其来的新型冠状病毒肺炎疫情牵动着每一个中国人的心。

肺炎的重灾区是武汉，多少人想逃离这个恐怖之地，而有这么一群人放弃休假时间，放弃与亲人团聚时刻，毅然决然的踏上离乡之旅，与别人背道而行，来到疫情的最前线，他们不为辛劳，不计生死，不为功名利禄，只为心中的那一份责任与担当，为我们守卫着一方净土。他们就是最美的逆行者!

大年三十是一家人团聚的日子，但很多医务人员、官兵等逆行者坐上离乡的车，他们有的都没见家里人一面，甚至有的还来不及跟家里人告别，就踏上抗“疫”征程。他们给我们留下的背影是坚毅，是无悔，是抗“疫”胜利的信念!

八十三岁的钟南山先生，本来可以避开病毒的危险，安度晚年，但是他在人民最需要他的时候，站了出来，就跟十七年前SARS病毒爆发的时候一样。十七年前，他曾坚定的说：“把病人都送到我这里来!”这斩钉截铁的话语，带给全世界无比的震撼。十七年后，这颗为人民服务的心，始终未改，为人民安全的志向，始终未变。他的出现安抚了我们大家的心。

除了钟南山先生还有很多医护人员，为了方便穿戴防护服，她们剪下了秀美的长发;重症隔离病房的护士平均年龄只有25岁，最小的刚满20岁。即使因长时间穿戴防护服出了一身汗，闷到不行，累到低血糖，也要坚持为患者治疗;即使他们明白自己可能会被传染，也要用尽自己全力为患者治疗，因为他们知道他们是病毒与人民群众之间的最后一道防线。当看到这些穿着防护服，戴着防护口罩的护士们走出隔离病房摘下口罩的那一刻，脸上被勒出的一道道印痕，手上的一道道疤痕，感动之余更多的是心疼!

平安中的我们，与逆行在前线的他们，虽然我们在不同处，但我们的心是团结一致的，我们在远方，尽自己所能，尽量去做到——自觉居家隔离，不给逆行者们添麻烦，保护好自己就是对疫情防控的最大支持。努力学习，是我们目前能做到的，我们会珍惜最美逆行者给我们创造的安全，绝不让他们的血汗白流!

万众一心，没有翻不过的山;心手相牵，没有跨不过的坎。凝心聚力，众志成城。人人奉献担当，从我做起，我们一定能打赢这场疫情防控攻坚战!

敬畏自然，守护生命;众志成城，共抗疫情!致敬所有逆行者!中国加油，武汉加油，我们一起迎接春暖花开!

这是最近下的几部片子里，唯一一部让我觉得值得写一写的。

看开头，以为是《蝴蝶效应》般的精神分析，嗯，有点意思。之后看下，情节又拐到了杀戮追逐和推理阿嘉莎，气氛紧张，环环相扣，悬念迭出，应接不暇，嗯，那么能够继续。再往下看，情节开始错乱，时空穿插似的记述越来越令人迷惑，真相愈发暧昧却又呼之欲出。当某一个貌似科学的结论摆在我们面前，让我们不得不信服时，似乎所有人都忽略了其中的关键——谁才是幕后真凶？

记得许多年前，有一部香港电影叫《双面伊人》，那是一部以第三人视角来描述人格分裂症患者的片子。还记得大概一年前，有一部叫《捕梦网》的片子直接以真人形式来表现思维世界，一个人在自己头脑的大宅里东躲西藏，另一个人占领了他的部分意识后继续在里面追逐想杀掉他全部的意识以彻底霸占他的身体。与这两部片子做类比，《致命id》从构思到表现手法上，更显精致。同样是描述人格分裂症，那里的患者分裂出的是十个人格，而最为令人叫绝的是，电影所采用的表现手法却是难度更大的第一视角和第三视角的结合。在表现意识的追逐和杀戮上，患者的几种人格有时相互憎恶，有时相互怀疑，有时又相互理解和保护，这就使得剧情更加扑朔迷离，那个代表着暴戾和杀戮的人格到底是哪一个？这一点上，即使看完了整部电影，也不见得能完全说得清楚。

人性是复杂的，每个人的人性上都有许多相通甚至相同的地方，我们把它们称为共性。同时，每个人的人性上又都有某种能够主导其行为，让他人对其性格做出决定的强势特质。就如跋扈自私的女演员，粗鄙无知的罪犯，胆大心细狡猾阴沉的假警察等。

而在这部片子里，比较重要的几个代表性的人格则是爱德华，小姐，受伤的母亲，深爱母亲的父亲还有店主。很明显，爱德华是患者几种人格中时常居于主导地位的一个，他勇敢善良宽容机警又不失正直，做过很多人儿时英雄梦的理想职业——警察，然后又从事着很多成年男人不算高远但却普遍的梦想的职业——好莱坞女演员的司机。他能够作为患者梦想的集合式的人物，同时也是医生所期望的在人格的自我剔除中保留的人物。很可惜，他最后也没能幸存，如果医生明白躲在背后的真相，就不会阻止这个人格在杀戮中逃走了。母亲的形象从一开始就受了重伤，奄奄一息，这也是自小被丢弃在汽车旅馆的患者心理阴影的体现，他心中的母亲的形象，一向是残缺的，所以母亲在他脑中的信息也就一向是在生与死的边缘徘徊。父亲也是一样，他就应是没有见过父亲的，但在他的脑海中，一向会编织起一个深爱母亲深爱家人的父亲，他因母亲的伤而手足无措时，是不是患者一向在努力说服着自己，父亲的遗弃也只是因为对突然而至的孩子的无所适从呢？不得而知。模糊的父亲形象和母亲形象不出意料地以死亡告终。而被患者从真实生活中的母亲的形象上割裂出的母亲更真实的代表则是那个退休的小姐，这就是为什么小姐的代表生死顺序的门牌被定为了——最后一个，这也是为什么，患者最后宁愿放下了最为理智和健康的一个人格——爱德华而留下了她的原因。他的潜意识中，对母亲的爱与恨，鄙夷与渴望都是纵横交织的。()从小就在汽车旅馆里等母亲接客，最后甚至被遗弃在了汽车旅馆里，旅馆老板的形象在患者心中又是怎样的呢？很显然，他必须是像所有的老板一样，贪财而多少有那么一点好色的，但他对小姐又极端歧视，由此也可多少感觉出，患者小时候和母亲在汽车旅馆里受的待遇了。值得一提的是，这位老板并不是真的老板，不只如此，他还对尸体有某种怪癖。不知为什么，看到那个部分时，我不由自主地想到了希区柯克的《惊魂计》，同样是人格分裂，同样是“恋尸＋恋母”，电影的表现手法和侧重点不一样，但多少会让人对人格分裂这个精神上的问题产生一些联想，仅仅是巧合吗？我看未必。那么，那个在某种程度上已经具备某种变态人格的代表的假老板可不能够理解为患者整体上变态人格的一个徽征呢？

整部影片贯彻了“观众永远是最后一个明白结局的”这一悬念片的基本宗旨。在影片的最后，当人们最后松下一口气来的时候，真正的元凶才露出了脸来。伤得越深，伤口藏得便越隐密，儿时受到的影响往往决定了人的一生。当联系回电影前面的情节和细节时，便不难发现，这些人格们所谓的相互保护其实都有一个共同的中心，而他，便是这个局的枢钮，或者说，这个阵的阵角。他永远跟着人们闪躲，与其说是在躲避追杀，不如说是在躲避着自我意识的被发现，他每逃过一次意识的自省，便多一个人格的消失。人性，总是难逃自私的本性，即使对于一个意识混乱的精神病患者也是如此，他所保护的所有，或者说，所有的他所保护的，但是只是他的本我和与本我的关系最亲近的一个他我。但儿时的伤痕毕竟太深，最后一个他我不消失，本我仍然难以得到安宁，正如他的那最后一句丧钟般的谚语——“一日为娼，终生为妓”。在本我的意识中，这是自身一切杯具的根源和灵魂分化的起点，虽然是最想保护的一个他我，但同时也是最想根除的一个，正应了那句话“我有多爱你，就有多恨你”。代表变态灵魂的他我，代表暴戾残忍的他我，代表不可企及的温情的他我，当这些他我在一次次自省中被一个个根除后，这最后一个他我的消失是否能够换来已经

被几个他我所同化了的本我真正的灵魂的安静，这是个问题。而从另一个角度来看，那些他我真的消失了吗？人格的存在不似生命的存在，它产生了，就会一向存在着，只有沉睡，没有消失，就像活火山一样。片中提到了整合人格，意即人格的合一，那么片子的结尾，当本我第一次以执刀者的面目出现时，那些一闪即过的倒述，是否正是暗示了那些由本我分裂而出的，又先后消失的他我已经一个个地回归到本我的意识之中了呢？这仍是个问题。

对于这部基于精神分析基础上的片子我只能理解至此，无论理解得对与错，至少观看此片所经历的不断猜谜与思考，让我乐在其中。这就够了。

Guoxu_郭旭：这是祖国的花朵吗? 这是食人花吧

溜溜V3V：孩子纯真的年纪说这种话，父母不可能没有责任!

kd安德你：这小孩可以，再不管管以后就是拳头说话了~~~

Jessica_3y：我天!幸亏我不是老师 不然迟早吃人命官司 看的我都想上去踢俩脚

Real_张家那小航：家里爸妈给的勇气 ~~~怪不得别人!!

wuxian驿站：缺少教养，家庭堪忧。

莪是黑曼巴：一巴掌过去。就不说话了，乖得很!

-XU-L：这种小孩给个100巴掌就好了 很好治

雪糕1：苍天啊，大地啊，这谁家的熊孩子，有人管没人管，没人管让国家帮你管吧

梦落荒原：其实现在的老师挺难做的，犯错了体罚会被学生家长和网络自恃正义感爆棚的人围攻，不体罚孩子又教不好!对于教育孩子适度的体罚是有必要的，疼痛更容易使人长记性!

当然也有人觉得老师的做法过分

98奇迹：说实话孩子还小，难免有些不懂事。评论里的谩骂有些太难听了，好好教育就是了，这么小的孩子会对将来有影响的，老师也是，这么大的人了，和小孩一般见识，你曝光视频是为了讨回公道吗?在我看来是在使用网络暴力，置孩子与家长于何地。

西吧咯：我觉得老师当面拍摄并上传孩子视频用舆论来指责孩子也不妥，一个成年人用这种途径来反击小孩。视频中老师问其他小朋友嘲笑他，也非常的幼稚不合理。虽然孩子如此无理，他还小这种理由也过时。唉 所以我们要理智教导啊，毕竟我们虚长他几岁还冠了一个老师的头衔

不知从何时开始，“学生”变得如此强悍：河南省信阳市某高中老师，因批评学生上课带手机，被学生家长殴打致右耳膜穿孔;湖北省赤壁市某初中老师，批评了一位逃课去网吧的学生，结果学生离家出走，老师苦寻6天才将其找回……

不仅如此，“学生”对家长和同学的暴力也不断升级：广州一个妈妈劝儿子不要看手机，竟被孩子连续多次飞踹;南京一学院16岁男生在校被同学用刀砍伤手脚，家长6天后才知道;2016年安徽有138人因校园暴力犯罪被公诉……

小小年纪骂人的技巧如此娴熟，

是跟谁学的?

祖国的花朵，变成“食人花”，

究竟是谁的原因?

如果你遇到这样的孩子会怎么办?

最后，小编借用伊坂幸太郎的一句话结束：

“一想到为人父母居然不用经过考试，就觉得真是太可怕了。”

网络评论是就某个新闻事实或新闻事件借助网络媒体所发表的评论。小编收集了网络评论写作基础知识，欢迎阅读。

一、网络评论的概念

网络评论是就某个新闻事实或新闻事件借助网络媒体所发表的评论。主要区别于电视、报刊、广播等传统媒体上刊载的评论。网络评论与传统媒体的载体不同，严格意义上，网络转载的其他媒体的评论，不属于网络评论，网络评论是借助网络媒体所发表的原创评论。

二、网络评论的特点

据有关数据显示，中国网民数量已达5.64亿，其中，10—19岁网民是最大的用户群体，拥有高中学历者占到39.4% ，主要构成群体是青年学生和城市白领。由于网络载体的原因，网络评论与报纸、电视等评论存在不少差异，其特点是：反应迅速、文章短小、观点鲜明、论证新颖、语言鲜活。

1、反应迅速。新闻事件发生后，纸媒、电视等媒体要发布评论，有时要受制于出版和播出时间的限制，而网评不受这个限制。比如人民网人民网评在发布莫言获得诺奖的评论就发表在2012年11月11日当天，而人民日报《让文学回归我们的内心》则在第二天了，人民日报海外版《从莫言获奖说起》、《莫言获奖空前不绝后》则在2012年11月13日。

2、文章短小。纸媒评论一般字数在1000——1200字左右，人民日报的“人民论坛”字数在1200字左右;而网络评论字数一般在1000字以内，人民网的“人民网评”现在一般在1000字左右;新华网的“新华网评”则在800字左右的较多。

3、 观点鲜明。网评的观点受制于网络媒体的特点和网络受众的特点，它的观点通常都是开门见山，直抒胸臆。不像纸媒评论以及杂文那样，需要铺垫、绕弯，而是直接提出自己的观点，紧接着就论述。但是网络评论的标题制作一般较长，基本上是把新闻事件和观点同时表达出来。

4、论证新颖。网络是一个新媒体，网络评论的作者新人也较多，许多人没有传统媒体的条条框框，与我们生活着的现实世界联系紧密，从论证技巧到语言文字都有着新鲜的痕迹。王石川的《致考生，努力了你就无悔青春》这篇评论，就借用了年轻人喜欢的歌曲《致青春》，拉近了评论与年轻读者的距离。“青春是一场渐行渐远的诗歌，无论悲欢，都是记忆;无论好坏，都不是终点。走过这段路，轻装上阵，迎接下一个渡口。”他的这种观点在《致青春》的歌曲氛围中，是很容易被考生们接受的。

5、语言鲜活。网络评论在很多时候都使用了网络语言。除了文中使用以外，有许多网评标题也都是由鲜活的语言组织起来的：《“电荒”源于利润“掐架”》、 《新车改：没有执行力，“神马”仍将都是“浮云》 、《 “菜鸟”能给马云下多大的蛋》.......

网络语言是伴随着网络的发展而新兴的一种有别于传统平面媒介的语言形式。它以简洁生动的形式，一诞生就得到了广大网友的偏爱，发展神速。比如“杯具”、“神马都是浮云”、“ 斑竹 ”等等。鲜活的网络语言甚至影响了正规的纸媒。2010年11月10日《人民日报》头版头条刊登《江苏给力“文化强省”》一文，就用了网络词汇“给力”，中国组织人事报评论：《正确对待群众的“拍砖”》就用了网络语言“拍砖”。

所以，网络评论写作，要使用网络语言，这样，写出的评论才是网络评论而不是别的什么评论。

今年年初一场疫情来势凶猛，在这场无形的斗争中，我们从未屈服于病毒，虽然与女排姑娘经历的战场不同，但女排精神却如出一辙。阳光总在风雨后，随着疫情造成的阴霾逐渐散去，9月25日电影《夺冠》的全国上映，让我们再一次目睹了中国女排30年的激荡岁月，感受到女排不屈不挠的拼搏精神，并激励着大家不畏艰难，面对挑战，继续前行。

在赛场，中国女排姑娘身穿印有___标识的“战袍”挥洒汗水;在机场，巩俐饰演的郎平与黄渤饰演的陈忠和送别场景中，也有___的身影。

致敬女排精神

上世纪80年代，中国女排迎来辉煌时期，成为当时世界排坛第一支“五连冠”队伍。2013年，“铁榔头”郎平再次拿起中国女排的教鞭，成为中国女排引航人。同时，朱婷、袁心玥、张常宁等一批年轻队员逐渐成长为队伍的核心。

2019年世界杯，中国女排凭勇不可挡之势重返巅峰，成功卫冕冠军实现“十连冠”。从1981，到2019，跨越三十余年的几代女排人历经传奇与低谷却始终信仰不变，成为一代又一代中国人的精神动力。

三十多年来，中国女排赛场上奋力拼搏的点滴仍旧历历在目。中国女排无疑是对坚韧不屈、无畏困难精神的最好诠释。1982年诗人艾青以诗句“光荣的桂冠，从来都是用荆棘编成。”称赞了老一代中国女排夺冠风采。

如今，作为一部讲述几代中国女排奋斗历程的电影，《夺冠》也是对中国女排以及女排精神的致敬。

9月25日，中国太保携手《夺冠》陪大家重温中国女排荣耀时刻，见证风雨过后的灿烂阳光。

1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使 之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一 笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背 影，每一次出现都预示着******军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。

3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买;二是要准确把握 住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形 象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及 他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社 会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨濛濛》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。

5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由 表及里，言之有物;评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感 受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给 读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线;副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。

电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，影评写作基础知识有哪些呢？

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世"。他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞＝。

我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。

7月28日，伦敦奥运会的一块游泳金牌被中国队拿下。那位选手就是孙杨。他以惊人的速度打败了韩国选手朴泰桓，创下了新的奥运会记录。

决赛一开始，朴泰桓始终领先，排在第一位，可最后两个泳道孙杨拼尽全力，甩掉了对手，首先冲到了终点。到达终点的那一瞬间，孙杨握紧拳头拍打着水面，留下了激动的泪水。电视机前的我也为孙杨感到自豪。

通过查阅资料，我知道孙杨是经过刻苦训练才取得这样的成绩的。孙杨很小的时候个子很高，父母决定送他去学游泳。没想到刚下水孙杨就哇哇大哭，妈妈很心疼他跟着流泪，可爸爸却很严厉，还请了专门的教练教他。平时只要孙杨有点不认真，爸爸就不让他坐车，罚他跑回家。

从小的刻苦训练锻炼了孙杨不服输的性格，10年以后，孙杨终于拿到了奥运冠军，让五星红旗迎着太阳升到了最高点。

“有一种骄傲，叫中国女排;有一种精神，叫女排精神!” 我们重提女排精神，那么，这种精神是什么?

这是永不言弃的精神。前行的征程永远都不会一帆风顺，实力有长有消，过程有起有伏。在高点，能不能不因胜利而沉醉?处低谷，能不能不因黯淡而迷失?30多年间，中国女排也曾跌倒、也有波折，即便在里约起初也是一路低开。然而，也正因此，“女排精神”才更显出其可贵。因为，只有永不言弃的人，才有资格说“不以成败论英雄”;只有永不言弃的民族，才可以真正在风雨中屹立不倒。

这是团结一心的精神。集体项目，“团结”是制胜的核心要义。“团结就是力量，这力量是铁，这力量是钢。”中国精神中，积淀着集体主义的传统;女排的战绩，也包含着集体的力量，恰如主帅郎平所说，“我们有上亿球迷在远方观战，我们不孤单”。当物质主义冲刷着时代、利益至上拷问着心灵，奉献、协作、团结，显得更为重要。女排的集体主义、爱国情怀，让我们可以超越个人，收获更大的光荣。

这是勇于拼搏的精神。一个体育项目要想夺取胜利，扎实的基础、创新的技术、合理的布阵、物质的保障，都是不可或缺的条件。但即便把这些条件全部加在一起，也无法抵消最关键的一条，那就是勇于拼搏。赛场不相信奇迹，只相信持之以恒地奋斗、永不放弃地坚持。拼搏精神是什么?就是我们敢于向强大对手亮剑的豪情、是我们逆境中一步一步永不停歇的追赶、是我们在成功时善于警醒、勤于反省的自励。

女排，不仅为中国添了一枚宝贵的金牌，更唤起了亿万国人的精气神，为“女排精神”注入了新的内涵，也让这精神的清流注入了一个新的时代，在面向未来的进军中，展现出强大的中国精神、凝聚起磅礴的中国力量。

科学，人文，孰轻孰重？

近来，央视新闻频道插播了一个关于娱乐圈的主题。“演员的天价片酬”。专题中指出演员天价片酬给影视制作的其他方面带来了巨大的风险和压力，而且电影质量不高。相反的，我们的科学家为科学作出了数以千亿计的贡献，却收入微薄，生活拮据。这不禁让我们深思，科学与人文，到底孰轻孰重？答案毋庸置疑。

从历史来看，梨园自古有粉丝，却收入不菲。从当今世界范围看，多数国家的明星收入也很高。但是，不可否认的是，我国演员的片酬实在是天价，演员王宝强和马蓉的离婚案，牵扯出王宝强的上亿资产，导演张纪中的婚姻案，其妻深夜召开记者会：张纪中的三亿财产，不仅如此，黄晓明杨颖大婚花两亿，刘诗诗结婚，吴奇隆以10。8亿做聘礼……

与此形成对比的是科学家的收入，屠呦呦一句“诺奖奖金不够在北京买半个客厅”的笑谈，内地科学家自曝年收入15万仍难以养家，夫妻六年未买新衣服，北京某研究所博士生，月收入7000元，日子过得紧巴巴。

我们不禁质疑，为什么明星这种文化程度不高的人反而比科学家更加赚钱呢？因为在一个不重视人文文化传统的国家，对科学家的尊重和敬畏，远远不如带有人文底蕴的戏子，那么我们应如何看待科学与人文之间的关系呢？

首先，需要民众的自觉，明星的收入之所以天价的原因之一在于有一群没文化的观众，明星的身价都是观众抬上去的，因此作为观众我们因正视明星的社会价值，不盲目追捧不盲目崇拜。

其次需要文化的制衡，我们更应该重视科学教育，发扬科学文化，限制人文文化的发展，虽然娱乐有助于减轻现代人的压力，但唯有科教可以兴国，只有当中国文化的科学基因沉淀到民族的骨髓里，随气血运行全身，那么我们的国家才会更加繁荣富强。

然后，需要制度的制约，像韩国一样通过某种文化引导限制娱乐“演艺明星”成为一个民族的偶像，限制他们的收入，从而让国家的文化在科学与人文的轨道上协同前行。

科学与人文理应是科学更加重要，但寻求它们之间的平衡才是关键，在人文文化快速发展的同时，应当注重科学文化的发展使之共驾齐趋，并肩前行。

史铁生是当代中国最令人敬佩的作家之一。他的写作与他的生命完全同构在了一起，在自己的“写作之夜”，史铁生用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。他体验到的是生命的苦难，表达出的却是存在的明朗和欢乐，他睿智的言辞，照亮的反而是我们日益幽暗的内心。

史铁生的文字有一种苍凉的况味，是那种从炼狱中发出的不屈呐喊，是穿越苦难在风雨中翱翔的黑色海燕。《病隙碎笔》是史铁生在病痛中书写的对生命的了悟，质朴无华的文字，冷静睿智的思索，表达了他对人生各种不同境遇的体验和感受。

如果说苦与乐，是你心中有关青春的两种诠释，那么横空出世的《少年的你》，将为你青春开启第三扇门。

“你保护世界，我们保护你”，陈念与北野的共生关系，因为感动，所以伤痛!

一、细节动人

1、陈念为死去的胡小蝶盖衣服。影片的开篇是一起校园霸凌事件，校花胡小蝶坠楼，其他同学都冷漠的看热闹，唯有陈念特立独行，她却成为他人眼中的异类，肇事者魏莱的眼中钉。

盖衣服这个小细节，不仅是整部剧的助推器，让陈念成为魏莱下一个欺凌对象，它还成功展现了陈念友善与真诚的美好品质。

2、胡小蝶将空的酸奶瓶，放在一堆新鲜酸奶瓶中间，寓意深刻。胡小蝶一直忍受着校园霸凌的伤害，她想逃出去，希望有人拯救她，可她就如同空酸奶瓶一样，孤零零躺在那里，与周围人格格不入。

借助酸奶瓶这个道具，胡小蝶压抑、憋屈的情感得到抒发，这比语言更给力。

3、人行道红绿灯变化、烘托剧情。陈念与北野相识后，单纯善良的陈念，一直被北野默默守护，一直以来画面都是陈念在前、北野在后。

可有一次陈念过马路时是绿灯，而到北野时，信号灯就变成红色，剧情也是从此开始变得虐心。看似普通的红绿灯，在该片中，成为剧情“甜与苦”的分水岭、一语双关真妙。

4、陈念高考第二天，路边的白色邹菊，是北野的告白。邹菊的花语是“隐藏在心中的爱与离别”，与他们的故事何其相似。

站在阳光下的陈念，与行走在黑暗中的北野，是两条没有交集的平行线，因而北野只能将爱意藏在心中，这份不能宣之于口的表白，用邹菊来表达、很高明。

二、演技加分

《少年的你》上映两天票房破三亿，豆瓣评分8.6分，可谓市场与口碑双丰收的佳作。它大获成功的背后，固然是细节决定成败，但主演们优质的演技才是它突出重围的关键。

首先是女主___，她三年前凭借《七月与安生》被封影后，如今她在《少年的你》依然表现不俗。

当27岁的___遇见18岁的陈念，年龄加注在她身上的成熟感，却掩盖不了陈念勃发的青春气息，她的恐惧、伤心、委屈、倔强，像极了初出茅庐的小女孩，让人感同身受。

其次是易烊千玺，这是他第一次站在大银幕的，他作为高颜值的偶像派演员，他在该片中的表演，非常具有颠覆性，他的寸头形象更是让人惊艳。

在该片中，易烊千玺学开摩托车、学抽烟、学打架以及壁咚，他的小混混模样十足，让人难以将他与偶像联系在一起，果真演技炸裂。

最后是反派周也，她天生有张清纯的娃娃脸，她干净的气质与不讨喜的魏莱形成了一种反差感，她将这个角色的乖巧与恶毒完美结合、很出色。

女排从成立至今，不论国家深处何种环境，女排姑娘们始终坚定信念、刻苦训练，用百倍千倍的努力打好每场比赛，以十一连胜的骄人战绩摘得桂冠。作为新时代的党员干部，要不断学习先进理论知识，丰富自身的思想理论，不断提高自身政治修养。要向女排姑娘们那样拼搏奋斗,勇夺第一，党员干部要抓住“不忘初心、牢记使命”主题教育之机，守初心、担使命，找差距、抓落实，不断积累知识和经验，相互学习交流，经常学习好的做法，结合自身实际，融会贯通，努力在本职岗位上做贡献。对于新时代党员干部而言，要想胜利走好新时代新的长征路，就得以永远在路上的执着“补钙充电”，把学习作为成长进步的阶梯，把学习作为一种责任、一种习惯。

女排精神不是一路高歌，女排精神是面对困境，勇于亮剑的不屈不挠。就拿里约奥约奥运会而言，女排也是一路坎坷，一路艰辛，咬紧牙关，奋力拼搏，最终力挽狂澜获得冠军。中国女排每一步都走的艰难，每一球都打得很用力，每一局都赢的很不易，但是女排赢了，女排哭了，女排笑了，笑到了最后才是中国女排，才是女排精神的完美体现。女排精神是对中国精神正能量的诠释。鲁迅先生曾说：“我们自古以来，就有埋头苦干的人，有拚命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人，这就是中国的脊梁。”人是要点精神的。郎平在夺冠后说：“我觉得不是靠讲故事传说或者什么心灵鸡汤能解决的，关键还是从平时的训练中就严格要求。”她强调的，也是实力。这帮大长腿漂亮姑娘们经过刻骨的磨练，练就了一身过硬的本领。哪有什么洪荒之力，不过是在咬牙坚持。凭借着过硬的实力走上了巅峰。女排精神常在，共筑泰山不屈壮志!

就像我们社区工作一样，没有什么捷径，只有踏踏实实，勤勤恳恳，一心一意为社区居民服务，才能得到社区居民的支持和赞扬!

“有一种骄傲，叫中国女排;有一种坚持，叫中国女排;有一种精神，叫中国女排。”国庆节的一个下午，我和妈妈去电影院看了近期热映的《夺冠》这部电影。

电影主要讲了中国女子排球队两次夺得冠军的经历。主人公郎平年轻时练习排球很能吃苦，她坚持不懈地练习举重、发球，最终在对战日本日本队时，展现出她的实力。后来她当上了中国女排国家队的教练，带着队员们，在2016年奥运会上战胜了实力强劲的巴西队。这一场比赛打得惊心动魄，前面两局失力，后面靠着她们团结一心，相互配合，凝聚了每个人的力量，把个人水平发挥到极致，形成巨大的合力，赢得了比赛，获得了冠军。

中华人民共和国国歌在赛场上响起来了，队员们唱着国歌，流下眼泪，觉得之前辛苦付出有了回报，是一件非常值得的事情。看到赛场上升起了五星红旗，我也激动不已，为中国欢呼，为中国女排自豪。中国女排获得胜利是因为她们有着团结拼搏的精神。

看到这里，我想到了我们水星小队，这个月没有评上美丽小队，缺乏的是想女排那样团结拼搏的精神。以前我们总是埋怨一个同学动作慢，想着只要催他快一点就能得到分数。现在我明白了，团队才是最重要的。靠一个人努力是不行的，一定要每个人努力才能获胜。要调动每个队员的积极性，形成一股合力。我们水星小队要团结一心，努力拼搏，才能赢得美丽小队，我为我们小队加油，希望下次能评上。

看完这部电影，我明白了，女排的胜利不是偶然，是什么支撑女排笑到最后，是一种不畏惧、不服输、百折不挠的中国精神。尤其是在最困难的时刻，表现得最顽强。中国女排的精气神值得我好好学习。

体育电影不好拍，尤其是纪实性的。

难点之一便是比赛场景的拍摄手法，既不能有太多赛事转播那样的场景，又不能过多运用电影手法破坏掉比赛的流畅性。中国此前少有优秀的体育电影，多是困在“电影人不懂体育，体育人不懂电影”的怪圈里出不来，而《夺冠》很好地处理了这一关系。

如果说《我和我的祖国》中徐峥拍摄的《夺冠》只是赛前热身的话，陈可辛版的《夺冠》更像是一场完整的比赛。其中，里约奥运会部分由中国女排现役队员拍摄完成的，她们让影片更完整，也足够真实。

情感没有特效，只能用心去交流，中国女排现役队员们在文戏上的表现远超陈可辛和观众预期。其实，姑娘们不是在拍电影，只是在展示她们的训练日常，展示金牌背后我们看不到的血和泪而已。

里约奥运会前一年还以中国女排队长身份拿下世界杯冠军的曾春蕾没能进入大名单。因伤落选里约让曾春蕾大哭了一场，她说那是一种打碎骨头的疼。

曾春蕾在片中得知无缘里约奥运会后，哭着问郎平自己每天训练超过10小时，减重十几斤就是为了跳得再高点，她不明白自己状态这么好，为什么去不了里约?郎平说正因为曾春蕾打得太好，对方已把她摸得透透的，并真诚地向曾春蕾说了声对不起。

“一个运动员能有几个4年呀，我不知道4年后自己是不是还有机会。”曾春蕾在《夺冠》中的这句台词更像是说出了自己4年前的心声，其真挚的情感流露让人为之动容。

中国女排给了《夺冠》足够多的支持，里约奥运会12人中有10人本色出演。除已退役的杨方旭，正在孕期的魏秋月则由姚迪饰演，她也曾是国家队队员。里约奥运会前一个多月，二传姚迪和副攻杨珺菁最后时刻落选大名单。这次尽管只在影片中拿到奥运会冠军，一定意义上也算是圆了姚迪一个奥运梦。

此外，前中国女排队员陈展饰演老女排队长，两人都是江苏女排出来的。2014年，陈展曾随队拿到世锦赛银牌。尽管职业生涯没有世界冠军，但陈展通过饰演老女排的方式弥补了遗憾。

电影中，实现五连冠的老女排队员及主教练、几乎伴随郎平职业生涯始终的“陪打教练”，这些大家都能对号入座的人物，我们可以理解为，他们是中国女排的群像代表。因为老教练说过，中国女排没有你没有我，只有我们。

片中，朱婷说自己打篮球人家嫌太单薄，去赛艇队人家问她腿往哪里放，陈鹿则告诉郎平说，从来没有人问过她爱不爱排球，她一点儿也不爱，她想上大学，想要自己的生活。这一实一虚两个人物，平实自然，就像在你身边一样，既有体育能够改变命运的现实，又有体育要回归快乐本质的追求。

标题写作如同广告，它的写作应加以特别之注意。要题文相符;要有分寸感，不可太满;尽可能别致;要生动感人;简洁、精粹;要有读者意识，易于接受;注意修辞之巧用;注意形式上尽可能美化。小编整理了电影评论的标题写作方法，欢迎阅读。

1、赞誉题。如《大兵电影——大师手法》《喜剧民族形式的成功探索――影片〈两对半〉观后》《雅俗共赏的新尝试――浅议影片〈神鞭〉》。

2、论断题。如《从女性崇拜的轰毁到理想人格的破灭》《〈黑面人〉的奇、情、味》《“无力回天”的悲剧》。

3、论战题。如《驳斥江兼霞的〈关于影评人〉》《情节?人物?意识――与王一川同志商榷〈红高粱〉与中国意识形态氛围问题》《清算刘呐鸥的观点》。

4、批评题。如《何时梦醒?写在〈粉红色的梦〉后》《〈脂粉市场〉的三点缺憾》《白障了的“生意眼”》。

5、比较题。如《从东西文化观〈罗生门〉与〈公民凯恩〉》、《论张艺谋的“点金式”――〈菊豆〉与〈末代皇帝〉之比较》、《电影艺术中的几泡尿》。

6、设问题。如《扩张?传播?交流?——从文化角度感受〈泰坦尼克号〉》《恶耶?善耶?喜耶?悲耶?――话说张艺谋的〈有话好好说〉》《“端盘子”的出路在哪儿?》。

7、并列题。如《〈机组乘务员〉与“灾难片”》《情境?人物?戏》《嘎劲与雅气》。

8、转折题。如《一个太阳，两种感受》《〈皆大欢喜〉看后皆不欢喜》《“西瓜地”不如“裤料”》。

9、浅议题。如《浅论〈红高粱〉中的颠轿》《对〈幽谷恋歌〉的一点看法》《小议〈陌生的朋友〉》《“艺术情趣”小议》。

10、杂感题。如《“老演少”可以休矣!――看〈第二次握手〉有感》《从一场戏谈起》《银幕拾零(六则)》《是否过分了点――影片〈锅碗瓢盆交响曲〉观后随感》。

11、推介题。如《推荐两部教科书》《该看一看〈活着〉》。

12、新闻题。如《〈南郭先生〉有新意》《〈红色恋人〉的路子非常新鲜》。

13、综合题。如《当代影坛四大时弊》《说当代纪录电影》《怎样拍电影?!――“电影拍摄公式”小辑》。

14、拟人题。如《生活在叹息》《道具的抗议》。

15、比喻题。如《硬吞香蕉皮》《家：苦海方舟――〈红西服〉印象》。

16、哲理题。如《美，是性格和表现》《立异方能出新――谈〈汤姆叔叔的小屋〉的反色彩效果》。

17、反问题。如《请教》《两个想不通》。

18、熟语题。如《半场荒唐梦，一把辛酸泪――评包氏父子“理想”之毁灭》《儿女情长，英雄志壮――谈〈秋瑾〉中一双小独生女的穿插》。

19、格言题。如《“人必生活着，爱才有所附丽”――怎样看待影片〈伤逝〉中涓生和子君的

爱情悲剧》《大音稀声，大象无形――略谈〈大桥下面〉的含蓄美》。

20、评书题。如《话说〈红高粱〉》《话说“做”电影》。

21、“关于”题。如《关于〈拯救大兵瑞恩〉的话》《关于影片〈泰坦尼克号〉的音乐》《关于〈红色恋人〉的定位》。

22、介绍题。如《卡赞的〈欲望号街车〉》《有什么话好说――张艺谋的〈有话好好说〉》。

23、自介题。如《〈菊豆〉――跨文化电影的阐释学读解》《〈风雨故园〉：从文学构想到银幕呈现》《〈霸王别姬〉――当代中国电影中的历史、情节和观念》《〈海和毒药〉的小说、剧本与电影》。

24、诠释题。如《Quatsi就是生活――论戈德弗莱·雷吉奥的影片》。

25、散文题。如《黑色的太阳……》《……时明时暗》《于无声处……》。

标题写作如同广告，它的写作应加以特别之注意。要题文相符;要有分寸感，不可太满;尽可能别致;要生动感人;简洁、精粹;要有读者意识，易于接受;注意修辞之巧用;注意形式上尽可能美化。

一个国家，一个民族，要想屹立于世界，没有一个自己的英雄，是绝达不到的。这个英雄，要有文韬武略，能够把本民族强力整合在一起，又要有前瞻大略的眼光，能够带领本民族发展国家，战胜强敌，使之能在世界那么多民族中巍然屹立。

英雄对于一个国家，一个民族，如画龙点睛般重要。有了，就是一条活龙，遨游九天，纵横驰骋;没有，就是一条瞎龙，空有庞大的身躯，惊人的武力，也不足为惧，因为它失去了指导它的敏锐的眼睛，不知何处使力。俄罗斯现在就是如此。

英雄，如沙里淘金，可遇不可求。换句话，如果把地球当作一个游戏场，那么上天是很吝啬自己的英雄名额的，能不给就不给。

数不清的民族，因为上天不给它属于自己的英雄，或者被消灭，或者就只能窝在世界的一个角落，默默苟且的活着。不甘心也不行，没有自己的优秀人物，干不过人家。

若干个民族，只出过一两位英雄，如璀璨之花，绚烂之后就万籁俱寂了。阿拉伯出过穆罕默德，蒙古出过铁木真。之后就只能受人欺负。印度出了个跪着的“英雄”，就只能做二流国家。美国有华盛顿、林肯、罗斯福，百年而成超级大国。你可以去美国骂骂华盛顿试试。

上天对俄罗斯还是慷慨的。彼得大帝，对俄罗斯锐意改革，一跃而成为强国;列宁斯大林，对国家强力整合，迅猛的完成了工业化。苏联，是列宁斯大林为俄罗斯这个民族铸造的倚天剑，曾经是这个世界的强权，是中美的梦魇。

而俄国人是怎么对待自己的英雄的?弃尸荒野，推倒雕像，解体国家。自以为找到了民主，找到了真理，对自己的英雄极尽嘲笑之能事。我们中国人有句老话：天予不取，反受其咎。俄罗斯人的现状，是自己找的。之后还必将沉沦下去，因为天助自助之人，老天再不会给它名额了，呵呵。

说说中国。上天对中国是眷顾的，毫不吝啬，这也是中国屹立几千年不倒的原因。几乎每隔几百年，就有接二连三的英雄出现，对中国进行力挽狂澜式的整合和革新。秦始皇、汉武帝是一个时期，隋文帝、隋炀帝(请原谅，我一直认为，这是一个伟大的君主，只不过对国力消耗过重)、唐太宗是一个时期，宋太祖是一个时期、明朱元璋是一个时期。这些人，对中国的统一、繁荣、发展，起着不可估量的作用。到了近代，国土沦丧，列强瓜分，军阀混战，民不聊生。中国在向地狱沉沦，几乎无可挽回。

多少豪杰为了国家奔走呼号，探寻强国之路，不惜身死，可挡不住中国继续沉沦。原因无他，我们找不到正确的道路，空做无用功。这时候，拜上天所赐，中国有了毛泽东。

仅用了二十几年，中国完成了重新整合;又用了几十年，我们真正做到了主权独立，消除了阶级差别，地主被消灭，土地归公，肃清百年匪患，完成基础教育，边疆地区真正纳入中央控制。

中国想要工业化，以上条件缺一不可，而实现这些的是毛泽东。中国的改革开放，需以这些为基础。这也是印度再怎么改开都不可能真正强大的原因。

而做到这些，就要不怕艰苦，不怕牺牲，这也是毛泽东时代人民过得不太好的原因。非只毛泽东时代，任何一个英雄时代，人民想要过好日子基本不可能，因为英雄为了这个国家，要驱使人民忙碌奔波，一辈子干几辈子的活，完成自己的历史使命。君不见秦始皇筑长城，隋炀帝挖运河，死了多少人?所谓弊在当代，利在千秋。过好日子基本是在英雄逝去，完成国家强大的使命之后。

毕福剑所为，就好比一个二世祖，吃香喝辣，却嘲笑它的老爹衣衫褴褛打退欺负他的邻居，没吃没喝的情况下艰苦创业，开垦土地，却说：这个老biang，让我受苦了!对于无耻的东西，我想说：wqnmd!我们中国人的绝大多数是明理的，我们知道谁给我们带来了好处，我们敬天法祖。我们珍惜上天给我们的机会，敬重我们的英雄。天助自助者，我们，才是有希望的民族。

就在孙杨霸气收获200自金牌后，澳大利亚媒体的“气场”明显减弱了不少。在昨天进行的男子200米自由泳决赛中，孙杨一举夺冠。虽然200米自的决赛并没有孙杨与澳大利亚选手的直接对话，但这枚金牌证明了孙杨的实力。

“在400米自由泳输给霍顿48个小时之后，中国选手孙杨用1分44秒65的成绩拿到了200米自由泳的金牌，从而在一定程度上使自己摆脱了危机，这是对于质疑者最有力的回击，一个有竞争力的运动员需要在泳池中证明自己的强硬。”SBS写道。

当然，他们仍不忘调侃一下孙杨的心理素质，《悉尼先锋早报》如是说：“中国游泳选手孙杨表示，此前400米自由泳比赛中积累的怨气已在200米夺金后得到释放。重要的是，孙杨承认，与霍顿口水战带来的舆论压力让他备受煎熬，甚至在准备200自的几天中睡眠质量不佳。”值得一提的是，在赛后的采访中，孙杨仅表示自己这两天的休息不是很好，并未提及是由于霍顿事件所影响的。

山姆（西恩·潘）已到而立之年，但是他的智商却只相当于7岁的儿童，一次偶然的机会，他收留了一个无家可归的女子，并和她生下一个女儿-露西。但是，女儿一出世，作母亲的就不辞而别，丢下山姆和幼女相依为命。

看着《我是山姆》，我想起来阿甘正传，有时候智商不代表什么，简单的智商可以用简单的思维让生活变得简单，人心变得安静。随着年龄的增长，越来越认同一句话：每个人都是上帝眼中的天使。

智商只有7岁的低智人汤姆偶然有了自己的孩子。孩子的妈妈生产之后无端出走，汤姆又当妈又当爸一个人将孩子抚养到7岁，岂料孩子生日的当天他也收到法院传票，称他不能尽到父亲的职责，出于对孩子未来负责的态度，欲将孩子改判他人。汤姆就此走上了漫漫上访的道路，最终将孩子的抚养权收归己有，父女得以团圆。 智商只有7岁的汤姆他们且歌且舞，有一份力所能及的工作，勉强糊口的收入，能够挡风遮雨的小屋，在自己的世界里自得其乐。貌似与世无争，无欲无求。

事情的转机是在汤姆的女儿要被改判他人，汤姆即将面临骨肉分离开始的，原本其乐融融的世界被无端打破了，智商7岁的父亲无力面对日渐长大的孩子。亲情，似乎成了一段撕扯文明和道德的丝绳，越紧固，越疼痛。最后将人逼到墙角无路可逃。

在这个世界上大自然送给每个父母最好的礼物就是孩子，在孩子心里父母健全与否、贫富与否都不关键，只要父母给孩子足够的、纯洁的爱和真诚、投入的守护，幸福的泉眼在孩子心里会喷涌出无限的快乐。时间就是生命，用充满爱的时间去保卫孩子，能延长人生短暂的生命。我们可能做不成一个伟大的人，很难成就伟大的事，但我们可以用我们伟大的爱去对待孩子和世界。

最终让父亲拿回了孩子的抚养权，开明的养父母愿意一同规划孩子的未来，一切难题似乎都有了圆满的答案。丽塔被山姆对露西深沉真挚、无条件的父爱感动，并意识到山姆和正常人一样，有权利和自己的女儿在一起。很感人，他只是单纯的想和女儿生活下去，只是想单纯的照顾女儿，每当人们质问他的时候他的反应都要我同情他，可是最后的结局我却很欣慰，不管他胜诉没有，至少他们还有欢笑，至少他对女儿的爱永远不会改变。

文艺评论是文学艺术的重要组成部分，在文艺创作中具有旗帜和灵魂的作用。

“文艺新观”是一个文学艺术的评论征文，是在省委宣传部的直接支持下开办的栏目，旨在通过对我省近年来文艺现象、文艺作品的评论与探讨，发挥文艺评论的引领作用，推出更多的作品、人才，提高审美鉴赏、引领文化风尚，促进我省文学艺术和文艺评论的繁荣发展。

“文艺新观”的“新”，是要运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏文艺作品，以新观点、新方法和新表述方式，聚焦云南文艺，评论文艺作品，促进云南文艺繁荣。

征文内容：以云南近年来的文艺现象、文艺热点、文艺作品、文艺人才为主要题材，进行分析、评论和概括，要求具有针对性和实效性，注重题材的现实性、重要性和前瞻性，对文艺作品、云南文艺发展的成果、经验进行概括总结的同时，也要找出差距与不足，提出有益的观点和建议，以期对云南文艺未来的发展繁荣，提振信心，有所帮助和启示。

欢迎来稿，征文字数在1500字至3000字以内。

征文结束后，将评出一、二、三等奖，给予奖励。

征文时间：即日至2015年6月30日。

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