欣赏音乐艺术优美作文(热门20篇)

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”上周末，我和好友来到植物园，闻着那沁人心脾的花香，我欣赏了玫瑰、月季、茉莉……却仍感到爽然若失。原来，我没去荷花池。

我快步来到诗情画意的荷花池，没想到荷花早已在那儿等着我了。荷叶小的像玉盘，在荷花池里漂流，在荷花中穿梭;大的像小船，一只一只的游船，载着客，漂着、流着。荷花，有的含苞待放，像位美丽的姑娘，因为害羞不肯露出，有的只开了两、三片，像小船上睡着一位美丽的仙女，有的却不害羞，把美丽全部呈现在我们面前。荷梗更像一位位性格硬朗的男子汉，保护着仙女和姑娘。

荷塘中，小鱼游来游去，追逐嬉戏，玩着捉迷藏的游戏，有的躲在石缝，有的藏水草里。蝌蚪也在玩拼图游戏，有的串在一块，像串着的黑珍珠，有的像浸在水中的水墨画。风中的荷花，拥有松树一样宁折不弯的精神。雨中的荷花，像碗一样装满水，晶莹欲滴。

我爱荷花，我忘不了荷花，我想：今晚我一定会梦到荷花的!

小时候的往事像天上的繁星，闪烁着金色的光芒，在我的脑汉中挥之不去。酸、甜、苦、辣、咸百感交集。 “唉。”我拖着沉重的步伐，背上这个塞着86分试卷的书包压得我喘不过起来。我来到阴森森的家门前，双脚不停的颤抖。我打开大门，正想偷偷的溜进房间时，背后突然传来一阵寒气：“这么急，赶着去哪?” “回……回房做作……作业。” “哦。”妈妈面无表情地说。 “呼”总算平安了。 一想到那张86分的试卷，我的心情一下沉入谷底，无比沮丧。无意中，我看到了静静躺在桌上的mp3。这mp3我大概有1个星期没碰了吧!以前我可是经常一边听音乐一边写作业的呀!想到这，我情不自禁地来到桌旁，拿起mp3听音乐。 在音乐声中，我仿佛是一个善良的精灵，在世界各地飞行，帮助了卖火柴的小女孩，让他在寒冷的冬天有棉衣穿，并且把火柴都卖完了;我仿佛是森林中的一颗苍天大树，吸收着二氧化碳，吐出清新的空气我仿佛是一个炭火，为冬日的人们送去一丝温暖，让人们不再寒冷;我仿佛是一块砖头与众多同胞一起同心协力建筑高大的楼房;我仿佛是……听了音乐，我的心情一下子好里许多。 音乐在我失落的时候上我开心，在我开兴的时候让我不忘学习。音乐一直伴随着我成长，是我最忠实的伙伴。

我对音乐的感觉不知道应该用什么词语来形容，在我孤独，痛苦，开心的时候会欣赏两首曲子：《秋日私语》《梦中婚礼》。

《秋日私语》这支曲子的演奏者是理查德?克莱德曼，他是法国浪漫的钢琴王子，他演奏的现代钢琴曲，充满浓郁的浪漫主义色彩和强烈、富于激情的现代气息。他把古典音乐的素质与现代音乐的技术和精神巧妙完美地结合在一起，再通过克莱德曼精湛的技艺，形成独特风格，非常富有表现力，激荡人心。

听着它让我有一种灵魂出壳的感觉，感觉四周都是飘荡的秋叶。伴随他们的秋风不像以往的那样凌冽，而像一个有感情的骑士，温柔的守护着心爱的公主。也许是他们的爱情得不到那些顽固而又重要的人们的祝福，所以听上去有些凄美。但后来就变成了那种有力的波动，那一双双的魔爪一次有一次将他们分开，终于让他们勇敢的反抗，离开了令他们厌恶的世俗，虽然因此而失去了很多，但最终找到了真正的幸福。曲子的结尾是静静，也许暗示着他们以后宁静而又幸福的生活吧。整首曲子都流露着浪漫，浪漫是一种美好的情怀，它是情意缠绵的春池荡漾，也是令人心醉的美丽忧伤，是温馨一刻的忘情微笑，又是投向未来的期盼目光。

《梦中婚礼》也是理查德克莱德曼的作品，因此感觉有些相同，不过这次我感觉到的故事却是个悲剧：王子和灰姑娘的爱情在世人眼中是个错误，但他们不曾向命运妥协，几次向命运反抗，但他们的微薄力量，终究抵抗不了家族的势力，他们不想认输，但现实又是如此残酷。无奈的他们不得不接受现实的打击，他们的信心和战斗力在一点一点的被削减，在一起的愿望也逐渐消失。相爱的他们多么渴望能够幸福啊。但是，他们只能在梦中举行属于他们的婚礼，在婚礼上，他们尽情的跳着华尔兹，忘我的跳着。唯美的夕阳用余辉照耀着他们的影子。誓言的破灭，代表了爱情走到了尽头，世界上有许多的无奈。也许它包含了它一切的悲哀与快乐，没有人肯定自己没有违背了什么事的，没有人能肯定的说自己一直遵守着给某某人的誓言，但，梦只是梦而已，梦醒了，他们还是要接受残忍的现实。

音乐的艺术与我的灵魂相伴。音乐有一种独特的魅力，它有一中隐型的巨大力量，可以让我忘记烦恼，忘记悲伤，忘记种种，在音乐的殿堂中得到升华。我想音乐将永远与我的灵魂相伴。

那是冬日的晚上八点钟，天又黑又冷。天空像披上了黑斗篷，由于天气冷，四周一片寂静。而此时，苍山饭店的礼堂内却热闹非凡，戴着棉帽，戴着手套的人们听说要开一场音乐会，便蜂拥而来，我也不例外。场外，每个座位上都坐满了人。所有人都目不转睛的盯着中央的舞台，等待音乐家的出现。

舞台是扇形的，都是用木地板铺成的，舞台后面的幕布是玫红色的，显得高雅，而中间摆着一台黑色的三角钢琴。

突然，四周全暗了下来，唯有舞台的灯亮着，像在等待什么。这时，一位身穿绿色晚礼服的女士走上了舞台。她叫唐瑾，是一位很着名的钢琴家。无数的聚光灯打在她身上，射出闪亮的光，显得很辉煌。

音乐家这时小心的坐上了琴凳，优雅地提起双臂，做了一个落提动作，把手放在了琴键上。突然，舞台的灯光暗淡了许多。音乐家借着暗淡的光，按起了琴键。礼堂里顿时响起音乐，此时，观众们闭上眼，静静地欣赏着，而音乐家也闭起眼，随着音乐律动。钢琴声时而低沉，时而高昂。低的时候，像珠子滚落在地上;高的时候，像雷鸣震撼着大地。

一段缓慢而饱含深情的旋律过后，是一段欢快的乐曲，音乐家指尖飞舞，礼堂内立刻洋溢着光明的钢琴声，这声音让人想到了温暖的春天，时间好似正飞速流逝，本来是寒冷的冬天，一下就来到了温暖的春天：解冻了的冰河“咯咯”的笑着，露出了她清澈的水面，粉红色的桃花绽开了笑脸，露出她美丽的笑容，胖胖的蜜蜂辛勤的劳作着，萦绕在花丛里，挨过了一个寒冬的动物们有说有笑地走出了洞口，温柔的春风欢快地在大地奔跑……观众们也像被乐曲感染了似的，脸上露出了笑容，仿佛有一束春光照进了他们的心房。

一曲已终，礼堂内的灯亮了起来，而观众们却还在闭目回味着，对琴声中“温暖的春天”赞叹不已。

“指尖上的艺术”，使我对音乐产生了兴趣，让我明白：艺术就像人类文化中一颗璀璨的明珠，他的光辉将永远照耀着我们。

我不懂音乐，只是胡乱听听罢了。以“关于音乐”为题，也是说说与音乐有些关系的题外话罢了。

记忆里，最早接触的音乐，是在门前的晒谷场乘凉时，父亲教的《南泥湾》了。那时候，五六岁的光景，就觉得父亲真是太厉害了，啥都会。小学的前四年是在村子里的学堂度过的，老师教过的唯一的一首歌就是《国歌》。五年级转入镇上的中心小学，才知道居然有专门上音乐课的老师，唱歌还得先学乐谱，那七个数字，排列组合，就可以表述一段旋律。那一刻，音乐对于我而言，太神秘了。南京读书的四年，有一门课叫美育，主题就是教我们如何认识美、欣赏美。记得有一位姓施的女老师，学美声的出身，身材高挑，容颜端庄，年龄比我们稍长，是男生们心中的女神。爱屋及乌，我们都喜欢上美育课，在这里，第一次了解到钢琴的叮叮咚咚与小提琴的呜呜啦啦的区别，第一次见识了西洋乐器的磅礴，领略了民族乐器的委婉。印象最深的是，老师带我们在电教室听《梁祝》(貌似应该用“欣赏”这个词，无奈当时的我们的心境和“欣赏”还是有些差距的)，第一次懂得了音乐也可以是一种讲述。

工作之后，听音乐的手段，不停的更新变化。最早的磁带随身听，变成CD，又挣了组合音响，又添了MP4、MP5，市面上更多更新的数码播放机器已经叫不上名来了。有一次和朋友聊天，说起这一段，一致认为，音质最好的还数磁带和胶质唱片，因为声音没有经过压缩处理，更多的原汁原味。说着说着，我们又一起哑然失笑：两个典型的工程男，总要透过美丽的景象去探究其背后的技术实质，有时也是大煞风景的。

近几年，得益于网络的发展，各种音乐资源极大的丰富，我的音乐曲库也得到极大的补充，不同的时节，不同的心境便有不同的选择。忧伤时，来一段大提琴，听它的深沉低婉，舒缓悠扬，让忧伤彻底的沉沦之后，再得重生，再得一身的轻松;愤怒时，听一段钢琴，行云流水间，闭上眼，不去想什么旋律，只想一双灵动的手，在黑白的琴键间飞快地跳跃，每一下，又好似轻轻叩在心房，慢慢地，受到了抚慰的心，便不再焦躁，那一腔怒气也遁于无形;高兴时，就随便听吧，流行的、民族的，热闹的、深沉的，幽情的、凄苦的，丝毫也不会影响本已高涨的情绪了，只是需要一个声音的陪伴、分享;有雅兴时，来一段越剧，咿咿呀呀、鹂转莺啼间，体会江南丝竹里凝水的声色和精灵，体会婉约迤逦的曲调和唱腔里，无尽的水色江南的清新秀丽，无尽的馥郁江南的烟雨岚风，心情随之一片空灵。音乐与我，总是不离不弃，在我想要什么时，便给我什么。想起我的一位挚友，分开近二十年的时光，见面仅数次，但每每寥寥数语便能读懂彼此，我便觉得也如这音乐，若即若离，却久久萦绕心头。

我听的大多是耳熟能详的曲目，一段段流行的、民族的，可能是钢琴，可能是大提琴，也可能是笛子或是二胡，一样的旋律，不一样的乐器，不一样的人，演绎出不一样的味道。至于那些大师，我始终是敬而远之的，我的境界远没有达到理解大师、和大师共鸣的地步。龙应台在一篇题为《山路》的文章里，写蔡琴：“她低低地唱着，余音缭绕然后戛然而止时，人们报以狂热的掌声。她说，你们知道的是我的歌，你们不知道的是我的人生，而我的人生对你们并不重要。”龙应台与蔡琴多年熟识，对她自然是了解的，因而更能理解歌者在这段话背后的苦楚。我是一个听者，无缘相识那些音乐的人，唯有用真诚、谦逊来体会、感应音乐背后的你、我、他。这个夏末，另一位朋友在微信圈子里发了一条帖子，大意是讲自己在国家大剧院欣赏了一场交响音乐会，特别的强调了自己的坐席与指挥席的近在咫尺。于是我又纠结：是否应该提醒他，听音乐会最好的坐席可能是票价比较贵的，但肯定不是距乐队最近的。我就想：听音乐尚且要用心，欣赏音乐就应该是顶礼膜拜的心态了，被刻意的赋予了之外的什么，也就变味了。

前几日，那位挚友在微博里写道：人生是无论如何都不能缺少美食和朋友的。也是极喜欢音乐的人，这里却把她疏漏了?我想，因为音乐本已是我们最贴心的朋友，就不必再单列出来了。

[有关音乐的优美作文

就在离元旦还有一天的晚上，爸爸带我去安徽大剧院观赏新年音乐会。

走进大剧院，我就被舞台上的景象深深的吸引住了。舞台上几个火红的大灯笼把大厅映照的春意融融，舞台中间的电子大屏幕也像一个大灯笼，上面不断的显现出一些美丽的画面，有黄山美景，有含苞待放的梅花，还打出了“广大文艺工作者祝全省人民新年快乐”等文字。

音乐会在交响乐《春节序曲》的音乐声中开始了，优美的旋律仿佛把我们带到了美好的春天。第二首曲子就是《新春乐》，这首曲子我非常熟悉，因为我拉过。《新春乐》这是一首脍炙人口的作品，这首乐曲采用了我们民间的秧歌音调。乐曲特点为旋律明快，节奏鲜明热烈，生动的体现了我国人民在传统节日里热闹欢腾，喜气洋洋，敲锣打鼓，载歌载舞的愉快心情。每当一首曲子拉完台下就响起了潮水般的掌声

值得一提的是这场音乐会的首席小提琴家，他是我的小提琴老师：申挈卡。申老师可了不起了，每个指挥家上场、谢幕时都要和他握手致意，我可真荣幸呀!

这场音乐会真好看，它不仅给我练小提琴带来了更加浓厚的兴趣，还让我看到了音乐的魅力。

你们知道吗?音乐是一种很奇怪的东西，寂寞的时候，就可以听听音乐。世界上没了音乐，就没了愉乐。

有一天，我和哥哥还有妈妈一起去外婆家吃晚饭，一到了那里，我就和哥哥跑到小溪旁边玩，突然，哥哥挖出一个很奇怪的白色物体，里面有很多泥土。哥哥跑到小溪边把这个东西洗得干干净净的，然后用食指和中指把出口掘成一个“等腰直三角形”，用嘴吹了一吹，一阵阵优美而动听的声音从里面传了出来，好开心呀!心里想到：哇!这个东西怎么能吹出这么好听的声音呢?我连忙又挖了几个，然后洗干净以后，又吹了一下，啊!音调竟然不同样!有do。re。mi。fa……而且声音比原来那个非常优美，好好听哟!

记得又一次，我们大家一起返回乡下，我在草地上发现了一片片像芦苇一样的植物。它的顶头冒尖，我便就拿了一根，这时候，妈妈来了，她笑着对我说：“雯，你把里面的芯拿掉了，吹了一下，像苍蝇一样叫着，而且声音很小。我又摘了一根粗粗的，不小心弄断了一小部分，这一吹优美而动听的声音厚多了。我又拿了几根一起吹，这下吹出来的声音跟口琴声有点像。

原来，世界上还有这样优美的声音呀!真是太奇妙了!我很喜欢大自然中的声音，很动听。

音乐，是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的，因为她可以触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候，听听音乐，一切烦恼就都烟消云散了，而生活又变得美妙起来。

现在的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，笼罩着阴郁。而音乐，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。

不知道是音乐如心情，还是心情如音乐!也或许音乐与心情融为了一体!人与自然也融为了一体!音乐本身就是生活——生活也就是音乐。

音乐可以净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的心情，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。

音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友，音乐也是你失意时的伙伴。

音乐可以充当太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动!

——让音乐走进心灵!

我对音乐的感觉不知道应该用什么词语来形容，在我孤独，痛苦，开心的时候会欣赏两首曲子：《秋日私语》《梦中婚礼》。

《秋日私语》这支曲子的演奏者是理查德？克莱德曼，他是法国浪漫的钢琴王子，他演奏的现代钢琴曲，充满浓郁的浪漫主义色彩和强烈、富于激情的现代气息。他把古典音乐的素质与现代音乐的技术和精神巧妙完美地结合在一起，再通过克莱德曼精湛的技艺，形成独特风格，非常富有表现力，激荡人心。

听着它让我有一种灵魂出壳的感觉，感觉四周都是飘荡的秋叶。伴随他们的秋风不像以往的那样凌冽，而像一个有感情的骑士，温柔的守护着心爱的公主。也许是他们的爱情得不到那些顽固而又重要的人们的祝福，所以听上去有些凄美。但后来就变成了那种有力的波动，那一双双的魔爪一次有一次将他们分开，终于让他们勇敢的反抗，离开了令他们厌恶的世俗，虽然因此而失去了很多，但最终找到了真正的幸福。曲子的结尾是静静，也许暗示着他们以后宁静而又幸福的生活吧。整首曲子都流露着浪漫，浪漫是一种美好的情怀，它是情意缠绵的春池荡漾，也是令人心醉的美丽忧伤，是温馨一刻的忘情微笑，又是投向未来的期盼目光。

《梦中婚礼》也是理查德克莱德曼的作品，因此感觉有些相同，不过这次我感觉到的故事却是个悲剧：王子和灰姑娘的爱情在世人眼中是个错误，但他们不曾向命运妥协，几次向命运反抗，但他们的微薄力量，终究抵抗不了家族的势力，他们不想认输，但现实又是如此残酷。无奈的他们不得不接受现实的打击，他们的信心和战斗力在一点一点的被削减，在一起的愿望也逐渐消失。相爱的他们多么渴望能够幸福啊。但是，他们只能在梦中举行属于他们的婚礼，在婚礼上，他们尽情的跳着华尔兹，忘我的跳着。唯美的夕阳用余辉照耀着他们的影子。誓言的破灭，代表了爱情走到了尽头，世界上有许多的无奈。也许它包含了它一切的悲哀与快乐，没有人肯定自己没有违背了什么事的，没有人能肯定的说自己一直遵守着给某某人的誓言，但，梦只是梦而已，梦醒了，他们还是要接受残忍的现实。

音乐的艺术与我的灵魂相伴。音乐有一种独特的魅力，它有一中隐型的巨大力量，可以让我忘记烦恼，忘记悲伤，忘记种种，在音乐的殿堂中得到升华。我想音乐将永远与我的灵魂相伴。

[仿写琵琶行音乐作文

昨天上午，老师带领我们到汴绣厂精品展览室欣赏了汴绣，这真是一次名符其实的艺术欣赏。

一进展厅大门就感觉十分安静，老师一声令下：“大家自由参观!”我们就像脱缰的小野马似的四散开去，展厅里顿时热闹起来，不时有惊叹声传来。我围着这些汴绣作品粗略地看了一下，几百幅作品幅幅精彩夺目而且种类繁多，有花鸟鱼虫、飞禽走兽，山山水水、名人肖像等，其中作品《百骏图》、《天鹅图》、《咏鹰图》最吸引我的眼珠。《百骏图》长约二百多厘米，宽约三十厘米，远处是山，天高云淡;近处是绿草、松柏，小河、芦苇、马还有人。其中有百匹马在草地上，它们颜色各不相同，姿态没有重样的，有的在吃草，有的在喝水，有的在打闹，有的在树下乘凉，还有小马在吃奶……

近处一个人带着几匹马在河中洗澡，河水漫过了马的身子，显现出来的只有一个马头和马背了。郎世宁的这幅画已经是名画了，但一针一线绣出来效果更好，光彩淡雅，极有立体感。《天鹅图》中湖水占满了绣屏，是用深蓝、浅蓝、碧绿、浅绿和白色的丝线绣的，绣出了湖水的波纹与清澈，像真的湖水一样，湖旁有一枝玉兰花和一小片荷叶。湖上有天鹅的一家，是两只大天鹅和四只小天鹅。大天鹅红嘴、黑鼻，脖子伸得很长，全身雪白的羽毛绣得绒绒的，非常逼真。小天鹅浑身灰色，嘴是褐色的。四只小天鹅在两只大天鹅身旁玩耍、嬉戏，生动逼真地绣出了这个快乐、幸福的鹅家庭，绣得极有质感与立体感。我还观赏了许多作品……我看见一幅作品上一只雄鹰站在松树上鸣叫，它大张着翅膀，炯炯有神的眼睛直视着猎豹，摆出一副王者风范：浑身彩色羽毛的鹦鹉回头用好奇的眼神望着你：牡丹花争奇斗艳：八只鹤在水中玩耍、捕鱼：铁塔在你面前傲然挺立……幅幅都绣得栩栩如生。

参观结束了，我们恋恋不舍地离开了汴绣厂，那些艺术精品给我留下了深刻的印象。古都开封深厚的文化底蕴令我称奇，五颜六色的丝线在这些能工巧匠的手中变成了艺术品，这不得不令我叹为观止，我相信早晚有一天我们的汴绣会走出中国走向世界!

——《面朝大海，春暖花开》

从明天起，做一个幸福的人

喂马，劈柴，周游世界

从明天起，关心粮食和蔬菜

我有一所房子，面朝大海，春暖花开

从明天起，和每一个亲人通信

告诉他们我的幸福

那幸福的闪电告诉我的

我将告诉每一个人

给每一条河每一座山取一个温暖的名字

陌生人，我也为你祝福

愿你有一个灿烂的前程

愿你有情人终成眷属

愿你在尘世获得幸福

我只愿面朝大海，春暖花开

蓝天，白云，大海上有几只海鸥掠过，叫声在大海回荡，离海边不远处的沙滩上，有一件红顶白府的房子，平凡中的幸福作文。一个人在里面自由自在的生活。日出而作，日落而息。

听，远处传来呜呜的汽笛声。闻，那后庭院传来的阵阵花香。看，那夕阳染红的半边天空。唱，那只熟悉的歌。

做一个平凡的人很简单，但再平凡的人内心深处都有一个向往。他们一致在追求那种隐藏在平凡背后的幸福。

幸福，也许是一件很简单的小事，一首歌，一幅画……只要满怀憧憬地去做某一件事，那么，你是幸福的。这种淡淡的自豪和小小的满足就叫幸福。一致苦苦的寻找幸福，其实幸福就在脚下，要做的也不过就是弯腰去捡而已，高中作文大全《平凡中的幸福作文》。

完美的事物不一定幸福。有时候，幸福是残缺的。只要你认为这件事值得去做，无论结果如何，在过程中你都是幸福的，因为幸福就是过程中的乐趣。

幸福这种感觉很微妙，甚至有时候自己也不知道幸福是怎么来的，那么我可以告诉你，“生活才是一切幸福的源泉。”

幸福其实很简单，做自己喜欢的事，唱自己喜欢听的歌，抛去一切烦恼，在尘世中给喧闹的心灵深处留一块空地，种上心灵的树苗，浇水，除虫……看着它慢慢长大。这一秒，你是幸福的。

幸福是需要拿来分享的，把自己的幸福告诉别人，让他们都知道你是爱他们的。这样会有更多的人会被幸福包围。只有分享后得到的幸福才能给心灵带来更大的感染力。因此，在每时每刻都要记得分享幸福，帮助他人，快乐自己。

一个良好的心态是决定幸福的重要因素，要将你的幸福，你的快乐，你的微笑是否告诉每个你见到的人，无论何时，无论何地，只要你拥有一个目标，并为这个目标不懈努力，那么此时，幸福就在身边，伸手也许就能抓住。苦苦寻找幸福，不如就让自己变得更完美，让幸福来找自己，当幸福来临时，才发现，自己的身后已经留下一串并不笔直的脚印，但每个脚印都好像在静静的诉说着幸福。淡淡的香味在心中弥漫。

一个平凡的人，只有内心不平凡，他才会感到幸福，感到快乐，感到爱。爱自己，爱别人，爱生活。在生活中成长，用幸福作舟，遨游在爱的海洋中，用快乐的翅膀，飞翔在美的天空。将幸福的光环笼罩在每个人的内心深处。这时。一次不经意回头，忽然发现自己的心灵深处已经是春暖花开，阳光明媚了。原来，自己已经真的很幸福了。

平凡的自己，平凡的幸福，平凡的爱，交融在一起，再也不分彼此，这就是人间最美的天堂——心灵。

平凡的人，不一样的幸福。

世间并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛。

--题记

欣赏，是一个艺术的话题；欣赏，是一门永恒的艺术。万物因为有欣赏而美丽，因为有欣赏而颇有价值。

也许，黄金的珠宝是美丽，也许名人的古画是美丽，也许，一首旋律是美丽，也许，一涧山泉也是美丽。

我在街上看到许多字画在出售，我顿时停了下来，陶醉在龙飞凤舞的笔墨中，看到那一丛丛小树，那一株株蔷薇，我浸在艺术的美感中很久很久。

欣赏是一种陶冶。傍晚出门，步入小桥流水的清幽，看那五色石在棉柔的冲刷中绽放清洁的光芒，感到顿时远离了都市的喧嚣，远离了复杂的恩怨，远离了无边的世愁，让灵魂融入在这恬静的景色中。

欣赏是一种提高。但看到名山大川的气势，磅礴宏大的气概震撼着心灵，当我们欣赏的时候，仿佛能感受到它威严的气魄透在粗犷的线条中。似乎身心也应像着高耸的山峰一样，得到无数的景仰。

欣赏是一种收获。当我们沉浸在精彩的故事中，优美的散文中，浪漫的诗歌中，我们感受到的、欣赏到的，是一种超越任何物质享受的美感，是缘于心底的、无可比拟的乐趣。收获的是快乐，是高雅。

“世界上并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛”。我认为应补充一句：“世界上最宝贵的不是眼光，而是欣赏的眼光；不是眼界，而是艺术的眼界。”

欣赏，因为艺术而高贵；艺术，因为欣赏而升华。

欣赏，一门永恒的艺术。

如果四季是本图书，那么，春便是浸满霏霏细雨的扉页，以她那奇艳的笔画勾勒出一篇篇令人沉醉的语句;如果四季是幅图画，那么，春便是缭绕丝丝光辉的封面，以她那鲜艳的颜料描绘出一幅幅令人陶醉的图画;如果四季是首歌曲，那么，春便是倾泻缕缕旋律的音符，以她那美艳的声音演奏出一首首令人迷醉的歌曲;如果四季是支舞蹈，那么，春便是点缀道道舞影的舞姿，以她那惊艳的姿态舞动出一支支令人情醉的舞姿!如果四季是座雕塑，那么，春便是妆扮点点残痕的印迹，以她那光艳的色泽绽放出一座座令人酣醉的雕塑。那么，便让我们的思绪漫步在春天演绎出的艺术中吧!

大自然艺术团——春天作家：

春天迈着风情万种的脚步款款走来，携着道不尽的绿叶，拂着诉不尽的绿花，踏着数不尽的绿草，所到之地，一拂袖，魁梧的梧桐树便如一排排士兵般抽出了崭新的绿色长剑;所过之地，一甩发，娇媚的柳树便似一位位舞者般绽出了艳丽的绿色花裙;所处之地，一挥手，柔嫩的树苗便若一群群孩童般吐出了柔软的绿色舌头。让我们怀着欢悦的心情，携着激动的心律，去感触风的柔，雨的润，去享受春天的柔情，去怀抱春天的芬芳，去翻阅那由春天这位作家勾勒而出的文章吧!清然地捧起，淡然地翻阅，怡然地轻抚，悠然地体会，萧然地聚拢。最美的文章，是大自然魔术中最绚丽的一幕，令魔术师也无法表演出其中的惊艳;最美的诗篇，是大自然乐曲中最优美的一律，令作曲家也无法演奏出其中的激昂!

大自然艺术团——春天画家：

瞧!那飘动的柳枝不正是春天的秀发吗?那颤动的细草不正是春天的花环吗?那舞动的嫩叶不正是春天的纱裙吗?那流动的河水不正是春天的肌肤吗?那灵动的鸟鸣不正是春天的歌声吗?那闪动的星辉不正是春天的目光吗?春天便宛如一位画家，她自如地挥洒手中的绿色颜料，点缀出一幅幅人间繁景。她以她那细嫩的笔欢快地亲吻着每一幅画面，让画中的每一处盛景都踮起脚尖遥望着春天，期盼着春天，迎接着春天，拥抱着春天，欢送着春天!拥抱春雨的浇灌，以展现他们的秀丽;迎接春风的洗礼，以昭显他们的华丽;经历春雷的祝福，以彰显他们的艳丽!

大自然艺术团——春天乐曲家：

听!那春天谱写的音符挟裹着我们的思绪氤氲飘散开来，触动着我们的心弦，撩拨着我们的神经，那如同燃烧的火苗般火红的杜鹃花不正是她尽情弹曲绿琴键而出的激昂交响乐吗?那如同翻滚的朝霞般粉红的桃花不正是她尽兴敲击绿琴弦而出的淡雅古典乐吗?那如同颤动的瑞雪般洁白的瑞雪不正是她尽心吹奏绿笛箫而出的清新流行乐吗?诸音万象，繁而不乱，似古筝，似晨钟，似暮鼓，其音霏霏，其音绵绵，其音清清，其音铮铮，韵律变幻繁复，宛转瑰丽，悠雅清婉，似黄鹂清鸣，若喜鹊晨啼，让万物蓄满生机和朝气，令万物充满芬芳与绚烂，如雨般沁入心脾，似风般柔入心间，若雪般融入心田。

听!春天不就是一首歌吗?她正撩动着我们弹跳的心弦呢!瞧!春天不就是一本书吗?她正引动着我们颤动的手指呢!看!春天不就是一幅画吗?她正牵动着我们迷离的目光呢!闻!春天不就是一杯茶吗?她正勾动我们顾盼的鼻子呢!那么，便让我们的心神追随在春天谱写的篇章中吧!

前些天，我与几位同学参观了开封市博物馆，欣赏了不少美丽的艺术品，领略了中国古代与现代艺术品的魅力。

我们先参观了三楼北厅“明清皇家用品展”，从青花瓷到五彩瓷。到用和田玉籽料雕琢而成的各种玲珑的玉器。从乾隆的马鞍腰刀到绣工精致的道光的龙袍……看的我眼花缭乱，目瞪口呆。其中，我最感性趣的是一个用和田玉籽料雕成德名为“青玉山子”的玉器。这件艺术品十分精致，整块玉白润，光滑。长27。5厘米，宽6。5厘米，高21。1厘米。“青玉山子”拔地而起两座大山，四面都有景色，有飞流直下的瀑布，一座接着一座的亭台楼阁。中心的苍松加上山涧中正在一心一意打坐的仙人。为这块宝玉增添了不少生机。

看完三楼的艺术品，我们又来到了二楼的“馆藏文物”展厅进行参观。这里展出的有陶器，唐三彩，瓷器。玉器，漆器，珐琅器等等。

看!“三彩陶陀”的骆驼好像在沙漠中不紧不慢的走着，“娃娃卧莲瓷枕”枕面上可爱的小娃娃使我浮想联翩，“鸳鸯戏水瓷枕”枕面上的两对鸳鸯似乎在池边戏水，“朱漆仿古菊瓣盘”仿佛菊瓣香飘十里……

这么多历史悠久的古代艺术精品中，有一件我非常喜欢。那就是一个釉色明亮，红、蓝色交织，宋代的钧瓷碗。它十分美丽，那朦朦胧胧的蓝色花纹好似一望无际的大海，那火红的红色如同片片红霞映照在大海中。这可是博物馆的镇馆之宝。俗话说：“家有黄金万贯，不如宋钧一片”。而“钧瓷带红”，更是“价值连城”。这个碗就是极为珍贵的宋代钧瓷碗。据说钧瓷的制造工艺十分复杂，往往十窑之中，有九窑都是失败的。钧器坯刚放入窑中的时候无颜色，后来由于窑中温度不断升高，窑内产生了化学反应，使钧瓷碗变化出不同颜色，而这种带红的钧瓷碗更是钧瓷中的极品!

往里走，往左拐，展柜里面有一个历史悠久的瓷瓶静静的立在那里，那就是乾隆年代的“青花山水瓷瓶”，我十分喜欢它白亮的瓶身上，有淡雅的青花图案——连绵不断的山峰上若隐若现着一条山间小路，山间的云雾迷蒙，几间田园小屋前有一条溪水“哗哗”的流淌着，桥上有过路的行人，蓝天苍鹰翱翔着，这幅美丽的山水图，令人浮想联翩。

这次艺术欣赏活动使我增加了知识，开扩了视野，使我了解到了更多的历史文化，受益非浅。

音乐,是小学开设的一门必修课程。它是培养学生德、智、体、美全面发展的不可缺少的组成部分,对于建设社会主义精神文明,进步整个就是运用教唱歌曲、演奏乐曲、欣赏音乐等形式,使学生受到音乐艺术形象的感染来进行教育的。主要是以自身特有的手段——通过高低

音乐离不开声音,没有声音也就是没有音乐,音乐就是用声音来反应自然现象,社会生活和人的思想感情的一门艺术,声音具有高低,是非,强弱,音色.音乐是表达情意的艺术,有着启迪聪明,教化人类种种了不起的功能,开始我也不喜欢音乐,由于我唱歌不好听,所以我不喜欢唱歌。

写文章没必要遵循什么模式,文章之所以能感动人,是由于每个人的风格不同,写的都是自己内心想说的,假如你热爱音乐,就把音乐认认真真的听进往,感动你了,你就可以下笔如有神,把你所有的思想都开释出来。

艺术品，是指人工制品而不是自然物，是精神产品而不是一般的物质产品。艺术品主要是意象思维的结晶，而不是抽象思维的成果。

以前我唱歌老是跑调，我身边的小伙伴一听到我唱歌，都哈哈大笑，我也没有脸再唱下去，可是现在的我唱歌非常好听，身边的小伙伴也不在想以前那样笑我了，像歌星一样崇拜我，你们想知道我是怎样从跑调变成别人崇拜我的吗?那下面我就给你们讲讲吧：

我很崇拜电视里的歌星，偶然的一天我特别想吧我的跑调变成电视里的歌星一样。我就跟妈妈说我想报音乐班可是妈妈不让我报音乐班，我费劲心思才把妈妈说服了。

到了音乐教室，我看见好多大哥哥、大姐姐唱的特别好听到点了我们进去了老师说来我听听你们唱的怎么样，你先来，对我唱一小段大家都笑了有什么可笑的，下课铃想起第一节课什么也没学着可是第2第3节课学的不错了回到小区我在小伙伴唱了一小段小伙伴都羡慕我。

我爱音乐，我爱唱歌。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的唱歌水平，让我的家人、朋友享受我优美的歌声.

音乐欣赏之传奇周杰伦

姓名：应诗婷

班级：13英教1班

学号：1328010025

我是一个爱听歌的女生，只要有机会你就会发现我是插着耳机的。怎么说呢，音乐对人的身心有着很重要的影响。音乐不以说教的方式来传播，更多的是通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。而对于我来说，周杰伦在我对音乐的看法中扮演了一个绝对重要的角色，当然不止于我，还有许许多多和我一样喜欢周杰伦音乐的粉丝。

早在初中的时候周杰伦已是家喻户晓的流行歌手了，特别是对于追崇流行趋势的青少年，更视其为偶像，为之狂热，好像只有听他的歌，唱他的歌，模仿他的一举一动才是理所应当。其实，那时候我对于班里面男生的那种狂热是表示不喜欢的，所以，当时我或多或少也有点不喜欢周杰伦的歌曲。然而，在我慢慢的开始听的歌开始，我就深深爱上了所谓杰伦的风格。具体从哪首歌开始喜欢上他我也记不太清了，总之，现在我每天都要听的歌，也算是一个生活习惯了。

我喜欢他的曲调风格，它总给人以一种意想不到的感受。他的歌曲涵盖了社会的各个层面，尤为擅长的是唱描写爱情的歌。他的《你听得到》唱出了恋人之间的依赖；近乎用哭腔来唱的《开不了口》，唱出了自己的后悔和绝望；《轨迹》唱出了自己在恋人离开后尝试去忘记她的复杂心情??周杰伦，无论是作词抑或是作曲都唯美得不可挑剔，令人感同身受。

有一种风格叫周杰伦，天马行空的歌词——“对了，我会遇到周润发，所以你可以跟同学炫耀赌神未来会是你爸爸。”《听妈妈的话》里面不知所云的吐字——“岩烧店烟味弥漫，隔壁是国术馆，店里的妈妈桑，柔道有三段。”《双截棍》潇洒前卫的节奏——“不用麻烦，不用麻烦了，不用麻烦了，你们一起上，我在赶时间，每天决斗观众都累了，英雄也累了。”《牛仔很忙》强烈的个人风格重塑了大众的音乐欣赏标准，改写了华语乐坛的流行方向，开创华语音乐“中国风”的先河，成为亚洲最具社会影响力和传奇性的偶像巨星。   在台前，周杰伦的唱腔具有很强的多元性，也有很高的辨识度，很多人一下子就能听出周杰伦的声音。他在演唱不同曲风的歌曲时会采用不同的演唱方式，例如在唱抒情歌曲时他会用略带鼻音引吭高歌的声音；而在唱rap歌曲时则刻意咬字不清，重点是在以念词的律动去搭配音乐的节奏。也正是这种唱法，使得周杰伦的歌曲与方文山的歌词相得益彰，完美地呈现给观众。

周杰伦开创的音乐时代独树一帜，也正是因此“无与伦比”这个词有了两层含义。周杰伦写的音乐都具有强烈的个人风格，不管是词曲还是MV的拍摄。只要你是周杰伦的粉丝，哪怕是他写给其他歌手的歌，你都可以听出来这是周杰伦写的。周杰伦喜欢在音乐中添加各式元素，并且巧妙的融合。比如歌曲《本草纲目》，在此之前谁会将各类中药写成一首歌呢？他也常将日常声音或特殊风格的音乐衔接在歌曲中，如《夜曲》中的下雨声。而周杰伦与方文山的组合，也使他们的词曲更具有故事性与画面性。

关于周杰伦，我们可以作无限的解读。自然，对于别样的声音，我们当若谷虚怀以待之。当你不仅仅用耳朵，更用头脑，用心灵去聆听周杰伦，你会发现，周杰伦，他是这个时代当之无愧的音乐人和思想者。有人说，他的音乐风格一成不变，可是，他每次的创作

都倾尽了他所有的心血．他的风格如何改变？他又需要改变什么呢？就像他在外婆里面唱的，我没输，不需要改变。我们需要的，只是他的真诚创作。

周杰伦的音乐不同之处在于，他不仅能将人们带入回忆，还能够将人们带出回忆，从短暂的回忆中发现对未来更的信心与期待。无论是《蜗牛》中“我要一步一步往上爬”的坚忍意志，还是《龙拳》中“我就是那条龙”的豪迈气概，周杰伦的歌曲充盈着激励人心的能量，而他对“中国风”的不懈追求，又将文学美与意境美注入音乐内，使其作为娱乐偶像的同时不失文化品味。

周杰伦的音乐已经主宰、甚至可能改变亚洲流行音乐界。即使去到当今的校园生活，周杰伦的影响力也显然存在，而且很大因为的他的影响不仅仅音乐这么简单，还有他的每首歌词的精华足以让学生们慢慢品味。就拿自己的亲身例子来说，高中写作文的时候，我发现很多人都喜欢在自己的作文里引用周杰伦歌曲中的经典歌词。周杰伦这样的偶像明星取代唐诗宋词，成为学生作文爱引用的“名人名言”，可谓是影响颇深。

如果说周杰伦出道的十年里，什么支撑了这个乐坛的繁荣发展，那么周杰伦的贡献一定不能小觑。从默默无闻的幕后工作填词人，到了今天歌影视三栖的超级明星，有多少人可以小刀这个年轻人会有今天的成绩。他不仅影响了这个乐坛，还影响了我们这年轻一代，告诉我们一个道理：只要把握住机会，敢于面对挑战，遇到挫折不气馁，总有一天，我们会拥有属于我们的一片天！就像周杰伦的歌词一样：“我要一步一步往上爬，在最高点乘着叶片往前飞，小小的天留过的泪和汗，总有一天我有属于我的天。”

以上就是我对传奇周杰伦的音乐所做出的相关欣赏。

[周杰伦音乐欣赏作文

我最欣赏的东西那就是美丽的荷花了。

虽然荷花是在夏秋才盛开的，花期也不长，但我喜欢荷花那种出污泥而不染的品质。 在外婆家的对面，有一个很大很大的荷花池，一到了夏天，大大的荷花池上面全都是一片绿色，就是这一片绿色象吸铁石一样吸引着我，让我每年到了这个季节就想着它了。 我站在外婆家的大门口，向荷花池方向望去，满池的翠绿。有时遇到大风一吹，满池的荷花前拥后挤的翻来翻去，真的是十分有趣!我走到池边一瞧，那荷叶既象一把把到撑着的雨伞，又象一个个小女孩在旋转可爱的裙子似的，密密麻麻的，高高低低地布满了整个池面，大池里几乎看不到水，大风一吹，只听见“沙沙沙沙”的 声音，这是调皮的荷叶在和风玩作迷藏的游戏呢! 在每年的夏末秋初，明艳动人的荷花渐渐的盛开了。开始只有零星几朵花点缀在绿叶的海洋里，像精美的钻石似地，远远地吸引这人的眼球;渐渐地，越来越多，就像满天的星星一样，让人看得眼花缭乱。瞧，红的，白的，粉色的，各种各样的姿态。

看，那一朵藏在荷叶的身后，若隐若现，像是和风儿 在玩捉迷藏似的;那一朵开出了一两瓣， 似乎伸出小手掌在向我招手;那一朵只开出外面一圈，现在一个雕刻精致的玲珑玉环;海有那一个鼓鼓的花苞，犹如一只巨大的神笔插在荷叶丛中，还有那一朵 ……

真是千姿百态，美不胜收啊! 一阵小雨过后，调皮的露珠悠闲地躺在一张张荷叶上，像是珍珠撒在碧玉盘里，在阳光的照耀下，闪烁着金光。荷花们受了雨水的滋润显得精神抖擞，娇嫩欲滴!空气里弥漫着醉人的香味，沁人心脾，使我不由得有一种飘飘遇险的感觉。 我爱荷花，爱它结洁，优雅的外形气质的品质。

直到学了音乐好多年后我才清楚，我所学的这些是属于古典音乐的范畴，当然不可以望文生义的理解为古代而经典的音乐，而是狭义的古典，特指发端于17-18世纪的欧洲，由我们所熟悉的 巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特等大师群体所创造的那些文明成果。那不是仅仅学几首名曲，而是从记谱法到音乐理论、音乐作品、教学系统，创作方法、审美原理以及哲学思想一整套的体系。

西方的进步不仅仅是科技和政治，而是全方位的， 就说西方那些音乐大师们吧，也真是能干，短短二百多年的时间把他们的音乐文明发挥到登峰造极的高度，每一个人都是一座山峰让人无法企及。如果说我们五千年的音乐文化浩如烟海，而西方大师们每个人都是一片深海。我们这些音乐后人掉进这一片片海里除了接受已没有其他任何选择的余地。一些搞民族音乐的总习惯说借鉴西洋什么手法之类，我总以为那不过是阿Q式的精神胜利法而已，不是借鉴，而是在西洋音乐体系框架下还能保留多少民族元素的问题。

上大学时王澍老师给我们讲西方音乐史，曾经带领我们“认祖归宗”，从我们的师承关系逐级追溯，还真能追溯到贝多芬、巴赫等师爷，着实让我们又新奇又有点自豪。天天与大师同行，时时与大师对话，那真是一段沉迷的时光。

但学府之外音乐界却热闹的多，八十年代伴随改革开放，人的思想趋于多远，音乐也日趋多元，流行音乐已经开始已不可阻挡的势头而风靡，我们这些人便如卫道者一般还坚持着一份清高与孤傲，对流行音乐抱着一份轻视与排斥。

上大学前我常去山东艺术学院学习单簧管，有一次琴房外面有人大声唱了一句当时很火的流行歌，顿时很多琴房门口探出一个个脑袋，有一位教声乐的老教授立刻出来追查，那位唱歌的学生如大逆不道满脸愧疚，赶紧承认错误。大概老师是怕把嗓子唱坏吧，声乐，也就是美声唱法和民族唱法是用假声，而流行歌用真声是也。

孩子很喜欢音乐我甚感欣慰，以为我那许多没有实现的梦有所安放了，我拼命上课，教学生也教孩子，教乐器也教声乐，家里便琴声歌声不断，感觉如鱼得水渐入佳境。可是逐渐的孩子对所学的这些失去了兴趣甚至产生了反感，再三声明自己将来不这样用假声唱歌，尤其令人沮丧的是她竟说听着这样捏着嗓子唱歌就令人恶心。

我是深深惊异于这世事的翻覆，两代人仅差二十多年，鸿沟竟至于如此深阔。莫非是我真的老了？跟不上时代潮流？思想保守？多年古典音乐的浸润已使我油盐不进了吗？我要重新审视这一切了。

不知道是不是感情的原因，这过程异常的顺利，很快我的艺术观便产生一次极大的转变。突然发现流行唱法 或通俗唱法（我现在把它叫做自然唱法）不是比美声唱法更具备艺术的本质吗？艺术是讲究一个“真”字的，但这真却怎么能排斥表现手法即声音的真实呢？？艺术是最讲究个性的，没有个性就没有艺术，但假声又有多少个性呢？现今不是都在抱怨那些美声 民族歌手千人一面不分彼此吗？自然唱法用的是自然的真声，表达自然的真情，只为黎民舒心声，不为帝王唱赞歌，这不正是最高的艺术境界吗？美声不是艺术的全部，无论哪种唱法都只是艺术的一种表现手段而已。

至于孩子，我怎么会再去勉强她去学不喜欢的美声呢？人各有梦， 那精美绝伦的美声咱就舍弃了吧。

[关于认识音乐的作文欣赏

在这天的下午，我非常的高兴!因为今天是学校的音乐艺术节，所以不用上课学校竟然让我们看艺术节表演。

老师带着我们排好队，便走进了学校的体育馆。体育馆里早已人山人海!我想：大家都一定非常期待着表演。我们找到班级的位置，做下来观看表演。

第一场表演是“京剧”，音乐一响!演员们走上舞台，个个化的妆像仙女一样。后来她们拿起话筒，秀气兰花指!唱起中华民族传统的歌来。

第二场表演是“变脸”，变脸大师走上舞台，他的穿着好像古时候的大将。后来他挥舞着手上的扇子，突然!他用手上的扇子遮住脸一下子，原本白色的脸表成了蓝色，黄色，绿色，红色……最后，他喝了一口水，可喷出来的竟然是火!这让我们大为惊讶。

第三场表演是“快乐的小丑” 这是小朋友最喜欢的表演。小丑一上场，就拿起一个气球吹满，用手指一弹，气球像箭一样飞了出去同学们你推我赶，争着抢气球。后来 小丑又表演了吞气球的表演都非常神奇。最令人搞笑的是，有一位同学被叫上舞台，小丑给他带上一顶帽子，可把帽子拆掉竟然是个马桶塞!

今年的音乐艺术节表演多姿多彩，显然台上的演员们都是台上一分钟，台下十年功啊。

音乐是艺术的代名词，它更是美的体现，是灵魂的写照，是精神的激荡，是心灵的升华。它赋予了世间万物生命与灵魂，让它们在不知不觉中散发魅力的光芒。

说起音乐，很多人都会不约而同想起贝多芬，而他的《命运交响曲》更是家喻户晓。今天，就让我们一起来进入他的音乐，体味他呐喊祈求的音乐心灵吧！

在贝多芬的《田园交响曲》中，曲子一开始就呈现出一片祥和热闹、生机盎然，乐器齐奏出活泼，仿佛让人置身于一个一望无际的翠绿的大草原上，青山碧水，让人心旷神怡。而这首曲子，尤其是第一乐章，透过长笛与竖笛的合奏，更加制造出属于大自然之声的优美。

而在《第七交响曲》中，音乐一开始，就暗藏玄机，它的序乐一直隐伏着、按捺着，甚至有点紧张，仿佛在预示着某件事将发生，直到高潮，主角出现，仿佛是长笛的飞舞，像个活泼的精灵一般跳出，这个精灵在众乐器的伴随下，舞姿优美，动感十足。而此后的一节就仿佛是狂欢后的寂寞与孤独那般悲凉，制造出一种毅然决然的感觉，那悲凉就成为英雄式的了。我也终于明白为什么《第七交响曲》又名《英雄交响曲》了。

贝多芬手下这种变幻多姿的音乐，大概只有他那种对命运不甘、不屈服、内心世界丰富的人才写得出来吧。的确，欣赏他的音乐，就像在触摸一件珍贵的艺术品，而这种艺术似乎被人灌输了一种美，美得让人沁透心脾，美得让人无法呼吸！

[我从音乐艺术中发现了美作文