百年孤独读书心得20篇

之前我读过一些鲁迅的文章，其中给我感触最深的就是刚刚读过的——鲁迅先生创作的第一部白话文小说，是现代中国文学的一篇杰出的作品——《狂人日记》。

《狂人日记》中所谓的狂人，就是指一个精神错乱的人物，他语无伦次，意识好象也有些不清。狂人出生于封建社会，身受封建制度和封建礼教的束缚和压迫，造成他对社会的恐怖心理。他认定他处在“吃人”的世界中。虽说文章是虚构的，可也有点恐怖的味道。文中一个不懂世事的疯子道出了世间的本质，而那些将“疯子”称为“疯子”的人却故意装作糊涂，明明干出一些吃人的勾当，却做起了“君子”。

文中写道“他们一翻脸，便说人是恶人”，及其“翻天妙乎，与众不同”的处世原则更是将封建统治阶级颠倒黑白的本领描述的淋漓尽致。他们“想吃人，又是鬼鬼祟祟，想法遮掩，不敢直接下手”，这正是他们缺乏勇气的体现。他们“自己想吃人，又怕被别人吃了”，正如疯子对他哥哥的劝说中所说的一样：“吃人的人，什么干不出!”。

的确，吃人的人，什么干不出!为了吃人，竟连自己的同胞兄弟也要谋害。从中可以看出在封建社会中，少的是亲情，多的只是杀害、暴力与凶残。所以，小孩子，狗，医生，陈老五以及大哥，都在以同样凶残的目光看着“我”这块肥肉，他们要“育肥我”，然后再逼“我”，这样他们“没有杀人的罪名，又偿了心愿”，多么狡猾无耻与凶残!

更可悲的是我们的孩子们，他们何以有此等的心思呢?!无非是老子娘教的，“这历史没有年代，歪歪斜斜的每页都写着“仁义道德”几个字”，“我”从字缝里看出字来，满本都写着两个字“吃人”，而如此无知善良的“我”也在无意中成了吃人的人，成了吃人的人“销赃”的同伙。所以他们将希望寄托于孩子身上，因此主人公在文章的末尾高声呐喊：“救救孩子!”

文中"吃人"这个惊人的字眼一次又一次地出现在人们的眼前，鲁迅借狂人之口，令人们意识到封建主义“吃人”!《狂人日记》一种自由的流露，一次正义的爆发。鲁迅先生的声音在那个充满恶臭、血腥味的封建社会，唤起了沉睡的人，沉睡的真的人，唤醒了整个世界。

有一个人，虽生活在动荡不安的年代，却没有在那个腐朽的社会随波逐流，而是利用手中的笔，同整个封建社会斗争，他就是大文学家鲁迅。有一本书。它反映了在封建社会时麻木不仁的统治者和贪婪迂腐的国民，它就是《朝花夕拾》。

《朝花夕拾》原本叫做“旧事重提”，这本书里面收录了鲁迅先生记述他童年和青年生活片段的10篇散文。这十篇散文读起来引人入胜，令人手不释卷。字里行间还包含着温馨的回忆和理性的批判，但是这本书还有很多隐晦难懂的地方我还是不能理解透彻。

鲁迅本来应该快乐的童年，却因为笼罩在那个封建社会，不时透出了一些迂腐的气息，所以鲁迅就要去骂，去骂那个半封建半殖民地的社会。虽然从文章表面看，鲁迅似乎都是用了些温情的文字，但其实，他把愤怒藏得更深。有人说柔软的舌头是最伤人的武器，也许鲁迅先生正是想达到这个目的吧!

这本书中我最喜欢看的就是《藤野先生》，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，但藤野先生对工作是极其认真的，比如他把“我”的讲义都用红笔添改过了;血管移了一点位置也要指出。散文中的这个对比手法，其实能让我们体现了藤野先生的高贵品质和鲁迅对他的景仰。另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁。

“中国是弱国，所以中国人自然是低能儿……”看到书中日本学生的这句话，我的心就像是被锋利的刀子狠狠地刺了一下。那个年代是中国历史上屈辱的岁月。

中法战争、中日甲午战争、八国联军侵华战争，一场场强加给中华民族以深重的灾难。近百年来世界上几乎所有的资本主义国家都对中国发动过一次甚至多次侵略战争。有公然入侵，也有不宣而战;有单独入侵，也有合伙劫掠，强迫中国签订了数以千计的不平等条约……中国逐渐沦为半殖民地半封建社会。从此，中国人民为摆脱外国资本主义和该国封建主义的压迫，进行了长时期的、不屈不挠的斗争。而这本书正是那个年代的真实写照。

而在当下，我们新时代的少年，又该怎么去做呢?是继续成为不进取不乐观的人，还是立志做一个道德高尚的人，在家就要听长辈的话，在校就要听老师的教导，从小事做起。相信大部分人都会选择后者，我也相信你们一定做得到。

虽然鲁迅的那个时代渐渐久远，现在祖国也慢慢繁荣昌盛。但我们也时刻不能不铭记国耻，应该好好学习，争做新时代好少年。长大后报效祖国，成为祖国的栋梁之才，为建设祖国付出自己的一份力!

“爸爸妈妈，谢谢你们送给我的礼物!”“爷爷，你做的菜真香!”我们的童年是否就在一家人的无微不至的关爱下长大?我们无需上帝，因为我们生活的这个时代是公平的，也是幸福的。

而在《童年》这本书中，我真真切切地感受到了苦难的滋味。而就在这样的一本书中，就存在着两个上帝，给予着阿廖沙不同的东西。他们完全不同的性格，让阿廖沙懂得了许多，倍受温暖和关怀，也过早的尝尽了孤独、辛辣的生活。他们就是阿廖沙的外祖父和外祖母。

“外祖父的祷词往往充满了痛苦与无奈。‘熄灭我痛苦的火焰吧，我又穷又坏!’他对我总是强调上帝力量的残酷，他说，人们犯了罪，就得淹死，再犯罪，就得烧死，他们的城市得毁灭;他说，上帝用饥饿与瘟疫惩罚人们，他永远是用宝剑统治人间，用皮鞭对付罪人。”外祖父的上帝是恶毒、残忍、野蛮粗暴的，所以外祖父总是毒打家人、贪财卑鄙，也让阿廖沙过不上好日子。他的上帝不爱任何人，总是用严厉、狭隘的目光看待世界，总是令人望而生畏，外祖父无法接受痛苦和贫穷，但却总是对上帝祈祷这一切能够发生改变;从侧面来品读一下，这也充分地说明了当时俄罗斯长期以来形成的小市民习气、罪恶灵魂。在他的心里，或许那种思想永远都不会改变，但是他愿意承认自己的罪恶。

“外祖母经常向上帝祈祷，把家务事从头到尾告诉上帝。我常央求她讲上帝的故事。她一讲起上帝、天堂、天使，就显得和蔼;面孔也变得年轻，湿润的眼睛流露出特别温暖的光芒。”外祖母的上帝慈祥、善良、和蔼，他给外祖母带去快乐，让外祖母也变得善良、乐观，心里充满了无私的爱。她为人善良公正，热爱生活，相信善总会战胜恶。我觉得她信仰的上帝是与人为善的。她知道很多优美的民间故事，常常讲给阿廖沙听，她无私的爱丰富了阿廖沙的心灵。她就是阿廖沙的太阳，给予他信心和力量。所以阿廖沙说道，“在她没有来之前，我仿佛是躲在黑暗中睡觉，但她一出现，就把我叫醒了把我领到光明的地方……”上帝，我们只能向他祈祷，或许那只是个空想罢了，但是那会给予我们莫大的慰藉。阿廖沙的童年虽然历经苦难，但是有他外祖母，还有她的上帝陪伴着他，他的遍体鳞伤的心灵总会得以抚慰。

只要你心中所想的那个上帝是美好的，就如同阿廖沙的外祖母所信服的上帝一样，用温馨、善良、乐观去感染其他人，想必即使是像阿廖沙那样的人，也会在心灵中找到一个港湾。

读书能够改变一个人的品德，提升一个人的思想，铸造一个人的灵魂。书是知识的海洋，读书对每个人来说都非常重要，它甚至可以影响一个人的人生。通过读书，让我们学会了本领，掌握了技能，让我们懂得做人的道理。

通过课外阅读我认识了许多好词、好句，让我的造句能力和写作水平有所提高。读书，让我变得自信。我经常在在课堂上积极举手回答老师提出的问题，朗读课文时声音响亮，读得正确、流利。当我的作文受到老师的表扬或者登上周报时，我心里比吃了蜜还甜。

通过读书，我还知道：读书是一种充实人生的艺术，如果长期不读书，就像空心竹子一样，空洞无物。读书是人类最大的财富，经常读书的人，就是在不断地积累财富。

总之一句话，如果一个人不读书，那他在世上就没有意义了。

老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。

《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接近那样特别的芸芸众生。

王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着“莫谈国事”的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。

松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。“松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。”松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。

秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。

还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。

1898年维新变法，1945年抗战胜利，中间大概近50年。50年发生了多少故事，数不尽的心酸。老舍《茶馆》的伟大之处，不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色，点到了我们民族根性中最顽劣的一面，更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处，以及珍惜现在美好，谨记过去苦难。

《名人传》由法国著名作家罗曼罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼 罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

罗兰认为伟大艺术家是"集体力量"的表达者，是群众、各民族和人类巨大激情的表达者，因为他觉得"集体力量"是一种自发的和完全不为理智所理解的东西天才艺术家的伟大，包括所有天才的伟大，按照罗兰的看法，绝不在于他具有某种超人的、非凡的力量。恰恰相反，一个杰出的人;尤其是一个天才，要比普通人更紧密地同现实生活结合在一起，他了解生活的本质要比别人更深刻，他预感历史大变动的临近，要比别人早一些。

早在本世纪初，罗兰已经接近于对杰出人物的作用的这样一种理解，而且这种理解在他的传记特写中得到了体现。随着他研究贝多芬和米开朗基罗生平的日益深入，尤其随着他为还没有写的其他几部传记收集的材料日益增多，他越来越清楚地感到那些伟大人物的内心世界的复杂，而他原先是打算把这些人物当作意志坚定和性格刚强的榜样来加以描写的。这就妨碍了他把拟订好的丛书计划继续下去，不过这并没有动摇他对所选择的题材进行处理的美学立场。伟大人物是有缺点的，他们在所走过的道路上也有过动摇和错误，然而他们的伟大正是在于他们有时善于--用痛苦的内心斗争作为代价--战胜弱点和克服动摇。

罗兰在《米开朗基罗传》的序言中写道：“我没有给那些高不可攀的英雄们建立纪念碑。我憎恨理想主义，因为它胆怯地回避生活上的痛苦和精神上的弱点。然而，太容易受一些花言巧语蒙骗的人民应该牢记：有关英雄主义的一切谎言是由于胆怯而产生的!英雄主义就是看到世界的本来面貌，热爱这个世界。”这一思想，在该书的结尾中又重复了一遍：“难道，我应该象其他许多那样只去描写英雄们的英雄主义，用一块盖布把他们跌入的整个痛苦深渊罩上，可是不能这样做!真实高于一切!我不能用谎言去答应给自己朋友们幸福!我不惜一切代价非这样做不可，我只能答应给他们真实，甚至用幸福作为代价答应给他们真实，给他们勇敢的真实，并用真实这把刀子去雕刻不朽的心灵。”这一肖像是本世纪初罗兰在《贝多芬传》中刻画的。而且他还修改重审自己的这一早期作品，并持批判态度。一九三六年，他在着手他的巨著的第三部《复活之歌》的创作的时候写道：“我们研究贝多芬三十年了，在这期间，我们不仅更清楚地了解了贝多芬的生平，而且了解了一个人--人们--的生平……现在，为了一块面包，我们已经不能把贝多芬这一个人看成是想象中的英雄，看成是由不锈钢铸成的具有倔强性格的英雄。他--就象所有的人，哪怕是英雄，一样经历过乏味生活，是某些身份不同的人和可以说地位不同的人之间的战场。”生活的条件，坏境的压力使人也决不可能摆脱内心斗争。“这使他的英雄主义具有更高的价值，因为众所周知，他作出了多么大的努力。”就是贝多芬也不能完全摆脱内心矛盾。尽管他的性格独立不羁，但有时也会巴结强者。虽说他是一个不谋私利的人，但在就钱的事情同出版商和戏院经理的一些洽谈中，他却表现得极其固执而又坚决。尽管他满怀共和主义激情，然而他仍为自己的贵族身份而感到十分自豪。所有这一切怎么去解释呢?罗兰自己作了回答。“让伟大艺术家力求成为代达罗斯，给自己插上翅膀，飞向……系在双脚?上的秤砣却把他留在大地上--这秤砣便是经济上的奴役，所以他一次又一次地跌入人们共同的陷讲。在那里，他为了一块面包和可恨的贫困同别人进行了顽强的斗争。”

贝多芬许多个人弱点在某种程度上正是由这一点造成的。对他来说，有钱就意味着相对减少依赖，因此他为了一个铜板就能固执地讨价还价。对他来说，贵族身份是一种避免受别人鄙视的工具，至少在某种程度上是这样，因为那些不敬重贝多芬这个作曲家的人，却很敬重贝多芬这个贵族身份，因而当有人对他贵族身份的真实性提出异议时，他就会大发雷霆。他的革命信念帝国警察局知道得十分清楚。这使他始终担心会遭到迫害。因此，为了避免遭受迫害，他有时克制住对巴结奉承的厌恶，在自己毫无天赋的学生和庇护者鲁道夫大公面前说上许多恭维话。在叙述这一切的时候，罗兰一味反复地说："天才的这些错误和失败不应该把我们的眼睛遮住，使我们看不到他的伟大。这仅仅是对时代作出的不可避免的让步。确实，罗兰在这里指出的有关贝多芬个性的新观点，同他《名人传》原先的构思是不矛盾的，而只是对这一构思作了更明确的修改。我们更清楚地看到了艺术家痛苦的深度，同时也看到了艺术家道德的伟大，因为艺术家善于不顾一切地保护自己内在的人的本质，从而保护了自己的创作天才，使其不受有害的影响。

4月25日第1版刊发的卢十四撰写的文章《考不了100分就是没出息?》，引发了很多读者的思考。卢十四在妈妈的“重压”下考过3次100分，但他怀恋的却不是100分带给他的喜悦，而是学前班那一段无忧无虑的快乐时光。读罢此文，我的内心久久不能平静。

儿子3岁，来自农村80后的我，儿时很多的梦想都希望在孩子身上实现。我给儿子买来学前算术、学前识字、简笔画等早教书籍，教他读书识字画画。梦想着把他培养成神童，十几岁就能上大学!但儿子根本不能很好地配合我，很多时候，给他读故事，他却时不时指着插图问“爸爸，这是什么东西?”时不时又插一句“爸爸，乌鸦为什么口渴了?”给他教了很多遍的汉字，出现在其他的地方还是不认识。有时，我对他说：“儿子，我们来搞学习呀。”他却对我说：“爸爸，我们来‘打架’呀，好不好?”令我恨不得打他几巴掌。

静下来的时候，我也会反思“揠苗助长”的危害，可潜意识里自己儿时未实现的梦想却又挥之不去。和卢十四的妈妈一样的千千万万父母，哪一个不知道动辄打骂孩子不好，可依然“恨铁不成钢”。究其原因，都是因为我们心中有很多“梦想”，却要孩子来实现!

做为父母的我们，到底该怎样教育孩子?我想起了日本作家黑柳彻子写的《窗边的小豆豆》。小豆豆因为淘气、顽皮被退学后，妈妈用善意的谎言将她送到了一所叫做“巴学园”的学校，并且依旧让她自由地“淘气、顽皮”、依旧给他鼓励、信任、赏识，使小豆豆在这里度过了一生中最快乐的时光，直到成年后小豆豆才在一次无意中得知当年转到巴学园的真实原因。

巴学园的小林校长固然可敬，可是如果小豆豆的妈妈也和卢十四的妈妈一样，把自己的“梦想”强加在孩子身上，整天拿自己的孩子和别的孩子比较，动不动就打骂孩子，小豆豆就是巴学园也上不了，更不会有令其怀恋一生的快乐童年了。

不要让孩子成为你实现“梦想”的牺牲品，让他们做自己想做的事!

在短暂的寒假里，我阅读了罗曼·罗兰写的《名人传》，该书主要写了贝多芬、托尔斯泰和米开朗基罗三位伟人的苦难和坎坷的一生，赞美了他们的高尚品格和顽强奋斗的精神。

这三位伟人虽然所处的时代不同，所经历的事业也不同，但是他们在肉体和精神上都经历了人生的种.种磨难，却为创造不朽的杰作贡献了毕生精力。

自古以来，从古希腊神话开始，伟人大多是神祇和英雄，他们十分伟大，战胜了很多强大的怪兽，但是罗曼。罗兰认为英雄不只是拥有强大的力量，更重要的是要有顽强的意志和战胜困难的勇气。

就拿贝多芬来说吧，贝多芬到中年时双耳失聪，什么东西也听不见，可是他十分顽强，用棒子含在嘴里，来敲击钢琴，使用骨传导来使自己听见声音，这是一种多么顽强的毅力啊!

像贝多芬和米开朗基罗这样的天才居然终身未婚，这让人难以理解，他们无法享受到真正的爱情，像托尔斯泰夫妻之间十年的互不理解，成为了托尔斯泰最终杯具的真正原因。他们在社会上收到了最冷酷的对待。贝多芬面对的是怀着敌意的城市维也纳，它的音乐收到欢呼，它的困难几乎无人知晓。米开朗基罗出了被迫为服务之外，他每从事工程，都必然有一批卑鄙小人处于嫉妒和怨恨，对他进行恶毒的污蔑和攻击。托尔斯泰面对的是整个贵族上流社会的，以至于被教会宣布为“邪教者和叛教者”而开除了教籍。

一个遭受家庭社会不幸和排斥的人，要么在孤独和痛苦中死亡，要么不屈不挠的抗争，这三位伟人正是属于后者：贝多芬在生命的末日写下了《欢乐颂》;米开朗基罗直到临终前几天还整天站着塑像，终于留下了传世的杰作，托尔斯泰则在生命的最后一刻下定决心摆脱贵族生活。由此可见，他们是在经历了超越常人的磨难之后才成为伟人的。我国先哲孟子说过“天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨……”，说的也正是这个道理。从这个意义上来说，《名人传》不仅是一部文学名著，而且在提高人们对于历史和伟人的认识，树立正确的人生观等方面，都具有重要的意义。

群星已经隐退，而你依然站在那里，期待着太阳上升——题记

细读《艾青诗选》，你不难发现书中出现最多的字眼便是“中国、青年、希望、奋斗……”还有那就是“太阳”。

太阳东升西落，日复一日，年复一年，它给我们带来温暖，伴着我们成长!给大地万物带来生机，却往往被我们忽略掉!在《山海经》中，夸父曾经执着追逐着太阳，他被那明亮的光球吸引着，想将它带到人们心中，似飞蛾扑火，毫不犹豫向太阳飞奔而去。艾青也一直热爱着太阳，也可以说达到如痴如醉的境界。他看到“死亡、战争、压迫……”封锁着中国，他知光明之路必将充满泥泞和崎岖，但他却不放弃，如夸父逐日那般执着。同时，他也意识到新中国不能只建立与国土之上，而是要把信念建立在人们心中。他像夸父一样他想把太阳的温暖带给人们于是并有了《向太阳》：

“初升的太阳，照在我们的头上，久久垂着，不曾抬起的头上，我们仰起那沉重的头颅一致地，向高空呼喊：“看，我们笑得像太阳!”

艾青的诗如寒冬里的一束阳光，照在中国的大陆上，照在老百姓久经风霜的脸上，竟如此温暖!他的诗宏壮激昂，直击人心!他写的诗给了当时久经压迫的人民带来了希望;给祖国千千万万的青年带来了动力。这首诗犹如寒冬里的一把火照亮了人们，温暖了大地!对当时正处于迷茫的青年来说，这是一首鼓舞人心的乐曲，是世界上最温暖的诗。同时太阳之光像一把闪耀万丈光芒的尖刀，刺破了统治社会的黑暗，直击反动派和地主们的心坎。艾青的诗也是来自不屈人们的怒号!

最终，胜利的太阳在东方冉冉升起，始终温暖地照耀着大地!

当我身处困境，面临抉择的时候，我会想起曾经读过的《艾青诗选》。它如太阳照亮我的内心!我相信只要向着那光芒去，黑暗就会远离我，成功也就离我不远了!不管成功的道路有多艰辛，我们也应如夸父逐日般，要为之努力，为之奋斗!

我觉得读书很有意思，有时它会让你捧腹大笑，有时又会让你潸然泪下，有时还会给你增长许多知识。

有一次，我读了《丑小鸭》这个故事，我觉得这个故事非常经典好看，情节也很生动。它使我明白了个深奥的道理：“外貌并不重要，重要的是看内心是否美丽纯洁”。当鸭妈妈生下了许多蛋时，一个又一个小生命不就破壳而出了。其中有一只灰不溜秋的丑小鸭，样子十分难看。它的颜色很特别，有黑有黄，鸭妈妈见了还以为是孽种，就把它丢了。最后，它长大了，变成了一只美丽的天鹅。

美丽有两种意思：第一种是为表美，第二种是心灵美。我认为，不管外表美不美，只要你心灵美，别人都会喜欢你、认同你的。如果你是外表美，但是心灵不美，总想去伤害别人，不管你是多么美，别人也不会喜欢你的、认同你的。有的人为了美却伤害了自己。他们为了使自己有个美丽的面孔，不惜一切代价去做美容手术，手术失败后，脸上留下伤疤，非常后悔。这就是他们太注重外表美的后果。

我希望，世界上的人都有个美好的心灵！

上个学期，学校组织我们学习了《弟子规》，我从中得到了一些收获，也悟出了许多道理。例如：我们要孝敬父母、尊敬师长、严于律己……

《弟子规》中有一句话：“出必告，反必面”。意思是说：我们出去做什么事情时，要提前告知父母一声，在征求他们同意后再出去，这样以免他们担心。我们外出回家中之后，要立即通知父母一声，以免他们牵挂。今年暑假我和爸爸回南昌老家探亲，就发生了一件事令我终生难忘的事。

一个炎热的下午，我和表姐正在她家里玩，姑姑正好有事情要出去，就叮嘱我们在家里玩。我和表姐在家里玩了一会儿，觉得没什么意思，表姐就提议说：“我们出去玩吧。”就这样我们两个人就跑到大街上去玩了。就在我们两人在外面吃着各种美味的小吃，玩得不亦乐乎的时候，姑姑回到家不见了我们俩的踪影，大吃一惊，赶紧打电话到奶奶家问：我们俩人有没有去那边。我爸爸和奶奶听说我们俩人不见了，也十分着急。大家等了一会儿，见我们还没有回来，爸爸就赶到姑姑家，准备和姑姑一起出去找我们，后来在姑姑家楼下碰到我们俩回来了。爸爸和姑姑严厉地批评了我们俩人：只顾着自己出去玩得开心，一点也不考虑大人们会担心。我和表姐不得不低头认错，表示以后出去玩一定会和家里人打招呼，以免引起大家不必要的担心。

我们学习《弟子规》，不仅仅要会背诵，而且还要深入理解，贯彻到生活中的一言一行里，这样我们的明天才会更美好。

这天，我在《儿童文学》上看到一本动物小说——《艰难的归程》：作品叙述了一只被宠物场淘汰的即将推上餐桌的杂种狗，在经历了逃脱、求生过程中，被艰难的生存环境改造成了一个冷酷的生存机器，直至最后有幸逃入了牧场，在牧场，在与人类接触中，逐渐开始信任人类，并与一头充当牧犬的驯狼结下了友谊。驯狼天性不改，但它多次救了杂种狗，并欲引其“回归草原”，但杂种狗始终以牧场为其归宿。在一次滑坡中主人丧命，杂种狗(阿蓬)独自带领200多只牧羊，突破狼群的围追堵截，最终回到了牧场。看了这本书的介绍，我立刻便动心了，硬要妈妈带我去邮购此书。经过我的软磨硬泡，终于说动了妈妈，条件是自己填写邮购单。于是，我小心翼翼地把填好的汇款单递给了邮局的阿姨。此后，我天天问妈妈，我的书寄来没有，可结果都是“no”。

在我焦急和渴盼的等待中，爸爸拿着一个包裹在我面前晃了晃。我大喜过望，手忙脚乱地拆开包裹，捧起书如饥似渴地啃读起来。连妈妈叫我吃饭，我都牛头不对马嘴的说“好棒啊，真帅！”书本成了我的精神粮食，让我忘记了饥饿，好像真的到了废寝忘食的境界。晚上，我细细“品味”着书中的每个文字，不断揣摩作者对阿蓬、皮实、波波还有老金、宠物场老板、驯养员等角色的描写，就像品茶一样回味着，感觉越来越有味道。终于，读完了《艰难的归程》。我的心情被阿蓬的遭遇牵扯着，久久不能平静下来。我把书推荐给妈妈看，让妈妈也感受一下这本书的扣人心弦和惊心动魄。周末，妈妈一口气就看完了书。我们不知不觉就谈起了对书中各个角色的理解，为阿蓬的机智、勇敢、忠心以及不屈不挠、不畏困难，在逆境中艰难成长为一条优秀牧羊犬的曲折故事感动；为狼妹的狼性和人性交错揪心，为小猪皮实的不幸深感怜悯和可悲；更痛恨宠物场老板的贪婪和十三号驯养员的冷血冷酷。我们交换各自的看法，体会一颗被艰难的生存环境扭曲了的心灵重回忠诚和勇敢时所呈露的悲悯和爱，共同探讨分享它们的喜怒哀乐。两个人一起读书的感觉真好！

我喜欢读书，从课外书书上，我可以学到很多课堂上学不到的东西，见识也不仅限于在课堂上了。利用这个寒假我读了两本书：《第五项修炼》和《杜拉拉升职记》，我从书里看到的似乎只是一些表层的东西，却也足以让我受益。

先看的是《第五项修炼》，刚开始看着那些环行线路图和那些专业术语，有些为难，有些看不懂。真奇怪它怎么能以连续几年名列全美畅销书的排行金榜。慢慢我读懂了。呵，那感觉真的像作者彼得圣吉博士坐在我面前，我像一个小学生样端坐着，听着他从内心深处流淌出的肺腑之言，看着他为我开启了一扇重新看世界的窗，那些经典的事例那些睿智的语言那些寓意深刻的小故事，还有那些我还是有些不感兴趣的图表，都在给我以启迪以思考。

我喜欢那个水煮青蛙的小故事：如果你把一只青蛙放在沸水中，它会立刻跳出。但是如果你把青蛙放在温水中，然后慢慢加热，当温度慢慢上升时，青蛙将变得愈来愈虚弱，最后无法动弹。虽然没有什么限制它脱离困境，青蛙仍留在那里直到被煮熟。为什么会这样?因为青蛙内部感应生存威胁的器官，只能感应出环境中激烈的变化，而不是针对缓慢渐进的变化。所以我们要学习看出缓慢渐进的过程，放慢自己认知变化的步调，并特别注意那些细微以及不寻常的变化，避免被煮青蛙的命运。

《第五项修炼》有五项主要的内容：分别是自我超越、改善心智模式、建立共同理想、团队学习、全局思考。每个团体都有自己的特点，彼得圣吉博士的观点是要我们去发展学习型的团队合作。更重要的是，我们应该从中学到自己需要的理论，并把这项理论运用到实践中去，真正做到活学活用，学以致用。《第五项修炼》字字如玉，发人深思，催人觉醒，授人以渔，引人成功……

读《杜拉拉升职记》完全是抱着一种轻松愉悦的心情，却也看到了许多许多的东西。这是一本贴 近现代生活的书，是对我们现代生活的一个真实写照。书中的主人公，那个具有时尚名字的杜拉拉，因她身在世界500强之外企职场，执著上进踏实勤奋，用一般人难有的勤奋，再加上不断学习聪明的大脑，为她自己加薪晋级换来了机会，最终成长为这个大公司的hr经理，并为自己赢来了理想中的爱情。

我们必须面对这样一个奇怪的事实：在这个世界上，成功卓越者少，失败平庸者多。成功卓越者活得充实、自在、潇洒，失败平庸者过得空虚、艰难、猥琐。人活着就像航海，“如果一个人连自己的目标在哪里都不知道，那么任何风向对他来说都是不顺的”。对于刚刚踏出校门的人们，每个人都会怀揣各种各样的梦想，然而当你真正步入一个公司，处于一个职位的时候，你可能会发现其实现实与自己所想象的情况是不同的，这样有些人非要逆流而上，而有些人则会顺流而下，然而时间和实践证明往往后者会走的更远、更好、更顺利，而前者多会在抱怨中生活。因此，当你发现自己不适应当前环境的时候，我觉得其实改变自己比起改变环境更容易一些，也更实用和实际一些。这样在工作中不论环境如何改变，你都可以应对自如，因为你本身就在改变。而另一方面，对于工作和环境的不断变化，在你的身边会出现各种各样的问题，而对于这些问题，我们还应具备的就是“思考”。其实在工作中会思考的人要比只会努力的人更轻松、更有效率、更有前途。

做为一名现代社会的大学生，我们也很快将要走出校园，踏上社会，有属于自己的一份工作。想要在自己的工作岗位上有所作为，我认为向杜拉拉学习是很有必要的，尤其是她的善于改变勤于思考。

生活可不是想象中的那么简单，你若青涩，便还能成长;你若熟透，便将腐烂。只要你还肯学，就能不断成长。我们应该多读书，读出书中的思想，读出书中作者给我们的暗示。

[寒假读书的心得作文

祥子仁慈憨厚，对生存具有骆驼普通的积极和坚固肉体，他的独一愿望便是买一辆本人的车来拉，做一个独立的休息着。厥后，颠末3年的高兴，他用本人的血汗钱换来了一辆簇新的洋车，但是没过多久，却被大兵抢走，接着革命当局的┞缝探又骗去了他一切的积存，虎妞对他那种推脱不开的“恋爱”又给他身心都带来磨练。用虎妞的钱买了一辆车，很快，又不得不卖失以摒挡虎妞的丧事。他的┞封一愿望在颠末屡次波折后，终于完全幻灭。他所喜欢的小福子的他杀，熄灭了二心中最初一朵盼望的火花，他丧失了关于生存的任何哀求和决心，从上进好强而沦为苟且偷安。这个喜剧无力地揭破旧社会把人酿成鬼的恶行。深入地提醒了消费这个喜剧的缘由。这个故事，反应了北平事先休息人民的生存，运气与遭遇。祥子本是一个对生存充溢盼望的人，他酷爱生存，酷爱北平，但系列的波折使他恨透了整个天下!

也许这才是现实，残酷、悲哀、无可奈何。理想和现实总是充满了矛盾，它们往往不能调和，然而它们却又同时存在。社会是现实的，它不会为了一个人的理想而改变，也不会是完美无瑕的。人们为了自己的理想不断奋斗，最终却不一定能够真正获得成功。就像祥子一样，他努力，就是为了寻求美好的生活，但是结局却是那样得悲惨。

《骆驼祥子》是一部悲剧作品。悲剧总是呼唤人们来共同正视生活的残酷和斗争的艰巨，正视人们精神上的各种痛苦，同时严肃地表达了作者向令人怜悯和恐惧的一切告别的愿望，期待着他们早日成为历史上的陈迹。即使作品说描写的一切灾难、苦难和失误等真的过去了，也能继续给人以激励和启迪。这些作品不仅记载于文学的史册上，也铭刻在人们的心灵中

明天会怎样?我不得而知。而现在我们唯一能做的，就是把握好今天。

《百年孤独》是一部包容万象、精彩缤纷的史诗级小说。一部悠长的家族恩怨史，隐隐约约中映衬着拉美社会近一个世纪的的波谲云涌。于刀光剑影、战火纷飞和儿女情长的期期艾艾与冤冤孽孽中，更是折射出一幅地道的拉美文化及社会人伦道德的画卷。真可谓是一本奇书。而正本“奇书”正是围绕着布恩迪亚家族与马孔多一百年的兴衰荣辱而展开的。

正如全书结尾处写的那样：这个注定受百年孤独的家族不会有第二次机会在大地上出现。作为马尔克斯魔幻现实主义的经典代表作，书中充斥着大量作者运用夸张修辞手法后的痕迹(尤其是那场一连下了四年的雨和一挂就十年的艳阳，还有那两百多节运送尸体的火车。浪漫主义的气息随处可见。)，伴以各种或鲜明乖张，或沉郁顿挫，又或是幽默诙谐的文字，于潜移默化中就牢牢吸引了读者的眼球——一旦开卷，就让人欲罢不能，恨不得一口气就将整本书读完，丝毫不顾忌那些枯燥晦涩的人名。

随着情节的推移流动，作者巧妙地运用多种修辞和表现手法，尤其是寓情于景——作者通过时不时对景物的细致描写，不知不觉中调动了读者的所有感官，使读者拥有身临其境之感，为乌尔苏拉的勤劳勇敢而心生敬意;为奥雷里亚诺·布恩迪亚上校沉浮的人生与战争宿命而唏嘘不已;为丽贝卡的食土情怀与孤独终老而深深震撼;为费尔南达的保守虚伪而啼笑皆非;为梅梅激情却无果的爱情而久久留恋……马孔多前的小溪从原先的清澈见底到香蕉公司时的“色彩缤纷”再到奥雷里亚诺·巴比伦眼中的浑浊萧瑟，马孔多一百年来的风雨潇潇，即是无情的轮回，也是自得其理的发展。

象征手法的运用也为本书的表达效果增色不少。印象最深的就是马孔多的居民集体患上失眠症这一段——马孔多的居民为防止失眠症带来的记忆力衰退，将每日所行之事、所言之语纷纷写于小标签上，贴满整个居室。我认为，一字一句皆象征着作者希望大家不要忘记过去的种.种回忆——尽管人们通过失眠症而变得精力充沛，但一直向前走的你是否还记得昨日的星辉斑斓?人生固然需要进步，但在疲累之时，欲休息之际，会不会因为已忘记回家、回心里的路而懊恼万分，捶胸顿足呢?

在阅读时，我也曾深深沉浸于那些精彩绝伦的神话典故中。到底是魔幻现实主义，吉普赛人的飞毯、日夜缠绕布恩迪亚的鬼魂、蕾梅黛丝的_、与死神对话的阿玛兰妲和那场如史前洪水般的大雨……为整部作品平添了引人入胜的神秘感。只可惜自己对拉美和西班牙的相关文化典故不甚了解，加之初读此书，未能完全领略其中的奥义，甚是可惜。

其实，正如很多评论家所言，马尔克斯似乎使用了一个巨大的哈哈镜和一个不断变换焦距的照相机，虚虚实实，拍出了一张张或夸张怪诞，或深情动人，或发人省醒的人间百态图。

读完《老人与海》，我不禁为这样一个具有如此顽强意念老渔夫所震撼，闭上眼，眼前浮现的是浪黑风高的夜，月光下，一艘绑着硕大马林鱼的小船艰难前行着。与鲨鱼们殊死搏斗过后体力透支的老渔夫桑提亚哥紧紧地盯着海面，警惕随时可能出现的危险……

作者海明威为我们塑造了一位勇气十足、不屈不挠、热爱生活、勇于面对不惧怕失败、渴望胜利的老渔夫形象。他坚强的意志与不屈的灵魂吸引了我。这位古巴老渔夫在接连几十天没有捕到鱼的情况下出海远行经过不懈努力，几天几夜的周旋最终制服了一天异常巨大的大马林鱼。他把鱼绑在船边，却因此引来一批又一批的鲨鱼陆续赶到。

老渔夫当然没有因此而吓倒，毅然与这些冷血的侵略者战斗。在几次鲨鱼的进攻之后，大马林鱼的肉已经被吃掉了一大半。更可悲的是，当他回到海港时，大马林鱼基本只剩下一副骨架了。最终老人还是一无所有。是什么支撑着老渔夫几天几夜与大马林鱼周旋;是什么支撑着老渔夫用鱼叉，后来竟用船奖、木棒甚至船舵把迎接鲨鱼的一次次进攻?是老人坚强的意念、不屈的灵魂。

在经历了一次次磨难后还是毫不动摇的坚持：例如与大马林鱼周旋了几天几夜，身体疲乏，后来发现上钩的竟是一条身躯大过鱼船数倍的大家伙时他也知道要取胜希望渺茫却还是硬要坚持;例如大马林鱼泡在海水中，血腥味引来了鲨鱼，老人没有放弃自己的猎物，用各种“武器”与之战斗;又例如大马林鱼的肉最终还是被吃光了，但他还是把鱼骨架带回了渔港……老人上岸后每走几步就要好好休息一段时间，可见他此行吃尽了苦头，能这样的坚持下来真是不可思议。

我惊叹老渔夫虽然年纪已经大了，身上也有伤，但面对鲨鱼这样如此凶悍的对手，没有退缩还坚持战斗直到把他们打败。为了生活，为了目标凭借坚定的信念在这片他赖以生存的蔚蓝的大海上写下部不朽诗篇。老人对“美好”的追求也是显而易见的，对生活：他虽然一无所有，还是尽力生存，在连续几十天捕不到鱼的情况下毅然出海，在最终未能有所获的情况下也没有一蹶不振。

对生命：他面对目标不懈追求，面对成功不断努力，面对威胁勇敢拼搏，就连老人做梦也会梦到雄师，这也表明了老人对青壮年的渴望，对生命的辉煌时期的渴望。虽然捕鱼最后的结果不如人意，一切也都成了回忆，但老人此行也并非不值。他证明了自己的能力，证明了自己乃至人类不可磨灭的意志和对理想不懈追求的勇气。

#501002老人与海读书笔记心得6 #501002 Notes 6

我今天读了一本书，这本书是美国著名作家海明威的优秀作品，它曾获得过诺贝尔文学奖。这本书叫《老人与海》。

这本书讲述的是：一位名叫圣地亚哥的老渔夫在海上捕鱼。一位在前四十天一直跟着他出海的孩子马诺林，也因老人钓不到任何鱼，被父母叫到了别的船去。马诺林走后，老人没有气馁，他依然坚信自己会捕到大鱼的。

功夫不负有心人。终于，在第八十五天中，老人钓到了一条大马林鱼。那条鱼却比渔船大数倍，老人和大马林鱼盘旋了几天后，最终捕获了他。

老人带着他的战利品返回的途中，因为大鱼的伤口上撒发的鱼腥味，引来了数群鲨鱼的抢食。面对成群结队的鲨鱼，老人为了保护在自己的劳动成果。用了所有的武器去敲打鲨鱼。夜里的大群鲨鱼不继纠缠，鲨鱼们被他打得不是死亡，就是负伤逃窜。虽然最后他失败了，他的大鱼被鲨鱼们吃光了，但他没有放弃那条大鱼，这是他经历八十四天风雨交加的失败后，迎来的成功。老人将一副巨大的鱼骨架子拖到了岸上。

老人坚持不懈、顽强拼搏的精神使我想起了培根说过的一句话：失败是成功之母。

有一次，我在舞蹈室里练舞，正在接受魔鬼教学的洗礼。我们正在练平板支撑，老师指定的时间是三分钟，可才过了一分钟，我的双手双脚都在颤抖，一颗颗豆大的汗珠也从下巴渐渐地掉落在地板上。此刻已经有很多同学掉了下来，我也想放弃，可我想到了《老人与海》中的老人，八十三天没有捕鱼都没有放弃。我努力坚持着，最终成功了，也是唯一成功的。

在看这本书以前，无论是在学习、舞蹈还是日常生活，一遇到困难和挫折，我第一想到的是放弃。这本书改变了我，我学会了坚持和面对。

其实，在这本书中，老人是一无所获的胜利者。今后人们无法相信这位身衰力竭的老人，能够战胜奔腾不息的大海。在海明威看来，人生是一场打不赢的战争。这使我们深刻地认识到人的生命的有限和人的追求的无限之间的矛盾。这也正是这本书能获得诺贝尔文学奖的缘由。在人生的道路上，谁不会经受一些挫折和失败。

在我的脑海中，总有一片无边无际的书的海洋，无时无刻不在吸引着我的视线，诱惑着我的灵魂，丰富着我的知识，激发着我的潜能，提高着我的内涵。在这片知识的海洋中，我茁壮成长。在我的理解中，所谓好书应该是能够反映时代的具有丰富思想内涵、新颖的形式、风格以及精湛独特的技术语言三者兼备的优秀作品吧。如弥尔顿所说：一本好书是一个艺术大师宝贵的血液，是超越生命之外的生命。是好书伴我一路同行。

叔本华曾说：在一切知识的领域中，人类知识的大部分都是呈现在做为人类文字记录的纸页和书籍中。所以我那渴求知识的心灵只有在书的海洋中沐浴才会得到滋润。我在书中解读百态社会、解读世界风情、解读古典文化……书是我的精神食粮，我在书中汲取着营养，没有营养的供应，我还能在人生的道路上前进吗？

读好书时的意境也陶冶了我的情操。有时人成功的灵感就产生于良好的情操中。在细雨蒙蒙的午后，读着冰心清新明丽、隽永含蓄，有行云流水之美的散文，让心灵在她细腻的笔下轻轻游动，如同班得瑞的音乐在耳旁轻轻奏响；如同露珠在晨光照耀下的美丽，如同山泉悄悄地从心田流过。这种读书的意境，是我茁壮成长的氧气。书引起我无尽的思索，在这种思索中我快乐地成长。

好书能让我调整心态。在一个人的成长岁月中，不可能永远的一帆风顺，不可能总是激情满怀，此时，一本好书就如同一位人生导师，给我们人生之帆导航。去读一读老舍先生的那本幽默散文，在他富有个性的语言中领略人生的乐趣；去读一读那本《让心灵透透气》，在美的语境中品尝自由。看着那些拨动人心灵的文字，亲吻着文学的碧波，生活纯洁的美、感人的爱展现在我面前。在此时，我真正地体会到了托玛斯·肯皮斯的那句话：“我曾四处寻找幸福，其实幸福就是一个人躲在角落里看书。”

书，让我开心，让我忧愁，和你在一起，让我的童年生活如此的丰富多彩。是我的良师，更是我的益友，谢谢你，一路伴我成长。书，像一双千里眼，让我们了解世界；书，又像一个时间隧道，带我们回想远古，想象未来；书，更像慈祥的知识老人，把深奥的知识传授给我们。每一本好书都像一位启蒙老师，指引着我前进的方向，它告诉了我做人的准则，让我从中获得更多的知识，树起我人生的奋斗目标。

当我从众多书的目录中选择了《高老头》这本书时，原因只是因为它的故事简介实在是太有趣了，讲了高老头是法国大革命时期起家的面粉商人，中年丧妻，他把自己所有的爱都倾注在两个女儿身上。为了让她们挤进上流社会，从小给她们良好的教育，出嫁时，给了她们每人80万法郎的陪嫁，让大女儿嫁给了雷斯托伯爵，做了贵妇人;小女儿嫁给银行家纽沁根，当了金融资产阶级阔太太。

他以为女儿嫁了体面人家，自己便可以受到尊重、奉承。那知不到两年，女婿竟把他当作要不得的下流东西，把他赶出家门。高老头为了获得他们的好感，忍痛出卖了店铺，将钱一分为二给了两个女儿，自己便搬进了伏盖公寓。两个女儿只要爸爸的钱，可现在高老头已没钱了。最后他的女儿过着奢靡的生活，而他却穷死在小阁楼里。这样的故事情节实在是令人好奇。

但当我开始看的时候，我觉得真的很无聊很枯燥，根本就提不起人的兴趣，因为开篇一直在描写环境，通过环境描写来铺垫剧情和渲染主基调。好像大多数外国的经典小说都是这样的，一开始都在进行环境描写，看《巴黎圣母院》的时候也是这样，开头一直在写背景什么的，导致我也没能看下去。但是这次一定要看完啊，要交作业的。

但阅读到最后，我越感受到人性的冷漠，那么为她们付出的父亲，她们也只是不断压榨，从来不去关心一下他，难道她们认为她们的父亲理所当然为她们卖了自己的店铺和住进了最低等的房间?这是高老头死前的一个片段：“‘一个也不来’拉斯蒂捏嚷道，‘让我写信给她们。’一个也不来，‘老人坐起来接着说，’她们有事，她们在睡觉，她们不会来的。

我早知道了。直要临死才知道女儿是什么东西!朋友，你别结婚，别生孩子!你给他们生命，他们给你死。你带他们到世界上来，他们把你从世界上赶出去。她们不会来的!我已经知道了十年。有时我心里这么想，只是不敢相信。‘高老头死了，两个女儿谁也没有来，他的钱都给女儿花光了，到死连入殓的衣服都没有，是拉斯蒂涅卖了自己的表才给他入殓的。”

终于认清女儿的真面目，但是已经没有重活的机会了，他要带着遗憾和不甘去世了!

本书讲述的是高尔基3岁时，父亲病故，母亲带他回了娘家。可惜外公是个自私、贪婪而又专横的小业主，残酷剥削雇工，放贷款，但是，资本主义俄国的发展打断了外公的发财梦，从此破产以至于贫困潦倒。可怜的母亲改嫁之后，生病而死，十一岁的作者被外公残忍地赶出家门，从此还是一个孩子的他，只得在社会上自谋生路……

感想与感受：童年，是每个人自己都值得回忆，值得珍惜的一段短暂而又美好时光。对于我来说，童年是我最珍贵的收藏，然而大师高尔基的童年呢，真可谓“窒息的天地，苦难的童年”，童年应该是他的一段悲惨遭遇，一段深情的回忆！

据我了解，《童年》是高尔基自传体三部曲：《童年》、《在人间》、《我的大学》中的第一部。它向我们艺术地展示了阿廖沙在黑暗社会追求光明的奋斗历程。故事生动地再现了19世纪七八十年代俄罗斯下层人民的生活状况。

读完了这本书，我的感受颇深。首先，与高尔基的童年相比较之下，我深切地感受到了作者儿时的悲惨遭遇，我觉得自己是幸运的，幸福的！在家里，父母宠爱着，关心着，保护着。在学校，有老师的教导和同学们的陪伴，真正可以说是无忧无虑。而高尔基呢？与我们恰恰相反。有人说：“环境可以造就一个人，也可以毁灭一个人。”就是这样的环境造就了高尔基，成就了高尔基。在如此邪恶和污秽的社会中，他那颗光明和博爱的心没有动摇，没有被污染，反而变得越加开阔、光明。也许，这就是他成功的秘诀吧！这本书告诉我们要坚强勇敢、正直自信。

步入初中的我回忆起童年是多么美好的时光啊，读了高尔基的《童年》后，才知道什么是童年，什么是幸福童年，什么叫做珍惜童年。也许你正在为妈妈没有带你去买你想要的东西而抱怨着，可如果你想象一下高尔基的童年，那么你将会感受到自己的幸福，去主动帮助妈妈工作！这本书告诉我们，要珍惜现在！

高尔基虽然小时候生活在如此恶劣的环境下，但是竟然还能成为一位如此杰出的人，真是了不起！他发表过的文章数也数不清。高尔基从来不放弃可贵的光阴，他在一九二八年至一九三六年写了一部长篇小说《克里母。萨姆金的一生》，但直到他临终都没有完成。这部小说作品再现了俄国社会生活，反映了各个阶级和社会集团在不同历史阶段的变化。高尔基于一九三六年六月十八日在哥尔克病逝。读了《童年》，我深深感受到了当时俄国社会的那种腐朽，当时人民生活的痛苦。相比之下，我们现在的社会是多么美好！我认为，如果我们在这样的好环境中浪费时间实在是天大的错误。记得鲁迅先生曾经说过“时间就是生命”“珍惜时间是成功的秘诀”。我们现在有如此好的环境，是多么难得呀！所以我们不是更应该去努力吗？这本书告诉我们，要把握未来！

每个人的心充斥着暴力，麻木不仁，他们放纵自己，麻醉自己，去努力忘掉穷困，病痛的折磨，那种灰暗的日子，真的很难熬过，大家记得书中那句话吗？漫漫日月，忧伤是它的节日，火灾是它在狂欢，在一无所有的面孔上，伤痕也成了点缀——我想这就是对《童年》中生活的最好诠释！

八月，新一轮的读书会又开始了，此次园区为大家推荐了由汪中求先生所著的《细节决定成败》一书，据说这是一本适应细节化时代要求而著的人生读本。本着“人生读本”这样一个命题，我开始了关于本书第一部分 “天下大事，必做于细——从改变观念着手”的阅读。

细细读来，第一部分也是细分了好几个小节，可能是由于自身的工作关系，对于第三小节“简单的招式练到极致就是绝招”特别的有感触。我们现在的工作中，大量的工作，都是一些琐碎的、繁杂的、细小的事务的重复。这些事做成了、做好了，并不见得就会有什么成就显现;但是一旦做不好了、做坏了，就使其它工作和其他人的工作受牵连，甚至把一件大事给弄垮了。就如我们现在所处的回访工作，大多数的新企业由于刚开始成立的原因，特别是工商、税务这块很多方面的问题都不会太了解，所以问题也会相对较多，我们可能有时候跟同一客户对于同一个问题的解决建议要重复上好几遍。虽然其中偶尔会有些小情绪在，但是我们必须要调整好自己的心态，因为我们如果没有作出正确的解释，就可能意味着客户来办事的时候缺材料或者材料错误，导致企业没有办成功事儿，白跑一趟(因为自己还带班车，所以对于这一块深有体会，很多企业都会有发生这样的状况)。如果有些企业急着要开发票的话，那就是耽误人家大事儿了，所以实际情况是绝对不允许我们这样操作的，必须要尽可能地把客户来电反映的事情做细做好，碰到实在解决不了，也要帮客户指条明路。

说起帮客户指条明路，我想到随着入驻我们园区企业数量的增多，再加上我们目前设立的QQ群，所以群上企业的问题也是五花八门，什么问题都有，特别有些类似社保方面的问题等等各方面我们平时不会触碰到的事务，也会碰到企业时有相问。所以我想在今后的工作当中能不能这样操作?我们虽然触碰不到这些事务，但是我们可以帮这些企业作一下资源的整合(税务、工商、档案、银行、社保、房地局等等)，把企业可能碰到的各个办事部门的电话及地址收集一下，这样的话，即使我们不能帮企业解决问题，但是我们可以把这些部门的联系电话及地址告知企业，这样企业也不至于晕头转向找不到路。并且，个人认为如果可能的话也可以把这些资料挂在我们园区网站的某个位置(或者是相关链接)，我们园区网站的访问量还是相对比较大的，这样的话，客户在点击我们网站的同时也会感觉到我们园区贴心周到的服务，虽然这些事情可能不属于我们园区这边负责，或许就算我们帮不上忙也属于情理之中，但是我们先企业之忧而忧的态度，凡是想在企业前头的服务理念，这些细节上的体现可能会让我们的客户倍感温暖。

以上只是一些我不太成熟的想法，还请大家多多批评指正。最后套用一句话作结尾：所谓绝招，是用细节 的功夫堆砌出来的!大家一起加油!

前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专著，书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童全面和-谐发展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究，以美术教育发展的新观念，全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历，以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究，她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。

正如杨老师表示的：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。”

杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱心，诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外，杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字，涉及了艺术教育的方方面面，凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书，分为上、下两篇，上篇是美术教育与人的发展，从走进基础教育天地谈起，到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析，到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。

具体论述了杨老师的教育观和教学方法，以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中，我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张，她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实，爱就是力量，它能给人勇气，它能催人奋进。相信，我们的美术教育一定能芝麻开花节节高，也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书，一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果，为艺术教育开辟了一片净土。