小说亮剑中张白鹿的结局（通用20篇）

我有一个“小说迷”爸爸，每天晚上他一回家就坐到电脑前，看起小说来。

瞧，爸爸又下班了，他回到家就坐在电脑前，打开电脑，上网，选一个好看的小说看。

有一个晚上，我爬起来去上厕所，模模糊糊地看到爸爸坐在电脑前，津津有味地看着小说，手不停地移动着鼠标。上完厕所回来，我看见爸爸坐在电脑前傻笑，好像看到了好笑的地方或精彩内容，我有一次装睡着了，观察着爸爸看小说时的表情。我看到爸爸几乎可以不眨眼睛看完一章内容，如果带着这种状态去参加不眨眼睛比赛的话，肯定是第一。虽然眼睛很疲劳，但至少可以拿一个奖杯回来嘛！看着看着，我不知不觉地睡着了。第二天起来我问妈妈，昨天爸爸几点睡的？妈妈说爸爸三、四点才睡。哇！我十分惊讶，小说不至于这么好看吧！以看起来竟然可以看几个钟头。

爸爸这个“小说迷”我都说过好几次了，可爸爸就是听不进去。每次爸爸回到家，就看电脑，抢了我玩电脑的时间，我每次只要不让爸爸，妈妈就会过来跟我说：“你让你爸爸看会儿呗！再说多看你的眼睛会不好，你爸爸就相当于帮你分担了痛苦。”妈妈每次一讲就讲好久，我只好让爸爸看会儿。可是半个钟头过去了，爸爸还没看完，我只得强行关掉网页了。我关掉后，爸爸就会抱怨，我刚看到精彩的地方，就被你关了，真扫兴。

爸爸就是如此，一个忠实的“小说迷”。

[小说迷爸爸作文模板

四大名著之一的水浒传，是我最爱的书之一。它讲述了一百零八位好汉从被逼上梁山落草为寇，到宋江招安，南征北战死伤无计，最后被__人所害被毒酒赐死，剩下的也隐居了。

其中我最喜欢的好汉是，宋江和林冲。宋江一门心思的正直为国，他为人友善，大气不拘小节。不计较李奎好赌，还借给他钱。虽说他有些唐僧一样的一根筋，但正直的心让我很佩服。林冲，是一个勇敢正直的人，他一而再再而三的选择去伏法律，但看到世道的黑暗之后他不再相信朝廷了。

我觉得笑的好汉，一定是李逵了。他大大咧咧，做事不顾后果，但他重情重义。他到处闯祸，他做事不计后果不考虑的习惯造成了他一次又一次的惹事，救宋江时别人都说，别伤人把官兵就好，但李逵一股脑往前杀。但他重情重义为兄弟不顾一切的义气让我佩服。他的毛病也带来了后果。他在带老母亲回梁山时因为走小路，再去找水喝时老母亲因为瞎了所以被老虎吃了。李逵是万分后悔把老虎一窝全杀了。

这本书最为人知的一个片段也就是武松打虎了。武松在景阳冈打虎，三碗不过岗。这都是大家熟悉的词语。武松是一个勇敢，面对困难无所畏惧的人。面对老虎很快站定，冷静应对。

这本书的转折点，就是招安。自从宋江招安之后，这支队伍的性质发生了改变，从正义的反贼成了朝廷的正规军。但兄弟们也在一次一次的战争中死去。我一开始不理解为什么这么做，但了解宋江之后，我觉得这对于宋江来说这可能是一种固执的相信自己可以改变。但宋江一味相信正道。但他这种信念是值得我们学习的。

看书籍、读文章，我们总能长见识。这几天，我一口气看完《神秘岛》，深深地被书中的精彩故事给迷住了！这个故事讲述的是在美国南北战争中五个北方人：史密斯、纳布、潘克洛夫、史佩莱、赫伯特，在一次偶然的机会，坐着一个热气球，逃离了俘虏营，结果天公不作美，热气球降落在一座荒岛上。这个岛上什么东西也没有，但大家都没有绝望，也没有丧失生活下去的勇气和力量，而是团结互助，运用大家的智慧以及辛勤的劳动，从赤手空拳、一无所有到制造出陶器、玻璃、风磨、电报机……经过坚持不懈的努力，最终建立了幸福圆满的生活。每当在他们最危难的时刻，总有一个神秘人物在援助他们，尽管疑点重重，最后终于揭开真相，原来这个人就是在他们到达之前就已经住在岛上一个岩洞里的尼摩船长。最后在一次火山爆发中，这几个人都险些丧命，直到格兰特船长的儿子罗伯特所指挥的“邓肯号”经过那里时，才把他们搭救了，最后回到了美国……

坚持不懈就是胜利，虽然我们可能面临重重挑战和失败，但是只要坚持到最后，就一定能成功。比如说我有一次去参加比赛，第一次预赛只得了170分，我心灰意冷，队友安慰我：不要放弃，继续来！第二次比得好也能拿第一。我鼓足干劲，马上开始修改相关程序，结果后来总评成绩得了第二名。

我们干什么事都要有恒心，要持之以恒，坚持到底就是胜利！所以我们做事要坚持下去，不能半途而废，如果本来可以成功的却因自己的不坚持而变成了失败，那是多么可惜的一件事啊！

这个周末，我读完了一部少年长篇小说——《草房子》。这本书写了男孩桑桑终生难忘的六年小学生活。

六年中，桑桑遇到了许多看似寻常却又撼动人心的故事：秃头男孩坚守尊严；少男少女毫无瑕疵的纯情；坚强少年与命运相拼的悲怆；孤独老人对儿童的喜爱；桑桑得的怪病，使他在死亡体验中对生命的深切领悟……

其中令我最感动的是桑桑。坚定不移的希望经历一阵阵风雨的磨难后，终于现出了一道绚丽的彩虹，驱散了死神的威胁。桑桑比以往任何时候都显得刚强。我十分钦佩他这种常人难以拥有的意志。

我不禁想起了自己：每当考了一个不理想的成绩，我都会灰心，自暴自弃，一点都没有信心；每当我走在夜晚的街道上，任何一点风吹草动都令我胆战心惊；每当遇到困难，我也很难勇敢面对……看着书中的桑桑，我很佩服，也很惭愧。

我也学到了这本书中的写作特色——反衬。作者以反衬的方式写出了一个个如莲花般的好少年——出淤泥而不染。书中的陆鹤——一个秃头男孩就是最好的例子。陆鹤从小就饱受人们无缘无故的嘲笑和歧视，可他却能乐观地面对上帝对他的考验。果然，“天生我材必有用”，在一次重要的戏剧比赛中，必不可少的主角竟也是个秃子。当他成功的为一个学校、为一整片油麻地小镇争光时，人们才发现，即使是个秃子也可以使自己的头发光、发亮；可以使自己人生的舞台绚丽多彩……

读完这本书我受益匪浅。书中的故事像放电影一样一幕幕在我眼前闪现，主人公的高贵品质像颗颗闪亮的星星照耀着我前进！

莫愁女结局难免让人心酸。而导致她结局悲剧的主要原因是因为她和屈原的爱情。莫愁女凭借自身才能进入楚王宫之后认识了屈原，二人可以说是一件钟情，然而这一段感情却没有一个好的结局。因为家庭背景不同，以及社会环境的影响，莫愁女和屈原根本没有办法走到一起。即便屈原已经尽力去消除这些障碍，可是却没有一点效果。再加上当时的社会战乱频发，屈原又想一心报国，于是在冲破爱情障碍的道路上，二人又走上了一条更具使命的道路。

但是，楚国还是灭亡了，这让屈原看不到一丝丝希望，再加上他和莫愁女的感情飘忽不定，给屈原的心理造成了很不好的影响，最终导致屈原跳江了，而屈原这一跳江的结局就直接导致了莫愁女让人心酸的结局。莫愁女在知道屈原跳江身亡后，内心十分悲痛，而失去了屈原的保护，莫愁女已经没有办法再待在楚国，因此她一人乘船离开了这个伤心的地方，开始了飘荡的生活。《思美人》莫愁女结局难免会让人觉得惋惜，这样一位奇女子，结局竟是过上了飘泊不定的生活。

《贤者之爱》改编自组价山田咏美的小说，中山美穗饰演目睹自己初恋的男人与亲友结婚后，将初恋与亲友的儿子作为复仇道具的恶女高中真由子。饰演被真由子花费 20年时间调教至百依百顺恋人的则是23岁的乃年轻演员龙星凉。中山美穗表示这部作品是相当“危险”的爱憎剧，观众会被其中浓厚的情感触动，得到一些刺 激。原作者山田咏美也表示中山美穗外表冰山美人，内心仿佛藏有某种炽热秘密的形象与原作中女主角最为合适不过，剧中的恋爱戏码能被完美重现。

女主和闺蜜出车祸，闺蜜死了，女主瘫痪，鲜肉直巳不离不弃，闺蜜老公女主前男友鲜肉他爸渣男另娶一个!太狗血了吧!网友纷纷表示鲜肉直巳太专情，对应的是他爸爸就是个渣男!

贤者之爱是《痴人之爱》的女版。《痴人之爱》是讲述一位男子收养了一个女儿，把对方加以调教等等(具体不清楚)，后来女儿变坏，男子反倒拜倒在其石榴裙下，甘愿当女儿一世奴隶。可以两部小说一起看看。

日剧中的剧情应该跟小说差不多，简单说剧情，可以概述为“你折断我闺蜜的翅膀，我必毁你整个天堂”……哦不，应该是“渣男贱女夺我所爱，我必夺走你们今生至宝。君子报仇，二十年不晚”。女主就这么养成了忠犬男主二十年。

闺蜜抢了女主的初 恋情人做老公，是因为她对女主所拥有的美好家庭和美好恋情的羡慕嫉妒恨;女主关心和培养闺蜜的儿子，是因为她怨恨闺蜜睡了自己父亲，抢走了自己的初恋。这 部剧里的男性，其中包括了女主的父亲，闺蜜的老公，儿子，不过是女主和闺蜜欲望的附属品，他们在剧中的存在感，取决于女主和闺蜜对他们的需要。

三国演义这部书的人物形象性格显露无遗、活灵活现，也说明了我们每一个人的性格好坏都不能隐埋，所以我们要改掉缺点，每件事做的更好“大江东去，浪淘尽、千古风流人物，故垒西边，人道是、三国周郎赤壁……”这首词写的是就是三国时期的事情。

三国演义主要讲了五个时段：黄巾起义、董卓掌权、群雄争割、三分天下、三国归晋。黄巾起义始于巨鹿人张角，因为看不惯朝败，因此发动黄巾起义。而刘、关、张就此桃园结义，为朝廷效力。不久就灭了黄巾军。刘备的力也一天天强起来。皇后的哥哥何进因为误信他人召了早有造反意思的董卓进京。结果何进被十常侍杀后，董卓就掌权了。曹操曾想杀害董卓，但不成功。董卓为拉拢人心，封袁绍为勃海太守，出让了赤兔驹给吕布。逼得诸侯联军抗董，虽败军了，但最后也给吕布所杀。张飞、关羽、刘备三顾茅庐后，请出隐居山林诸葛孔明。诸葛亮提出了联吴抗曹等计划，使刘备的大业扎下了结实的基础。经过官渡之战、赤壁之战，曹操灭了袁绍、吕布，吴、蜀也打退了曹操。曹操、刘备、孙权各据一方，曹操占据强大的北方，刘备占据西蜀、荆州等，孙权占据江东。从而崛起吴、魏、蜀，三分天下。最后，曹操、刘备、孙权、诸葛亮等逐渐去世。蜀、吴都归降魏主司马炎，三国一统归西晋。这本书刻画了许多栩栩如生的人物：神机妙算的诸葛亮，威风凛凛的关羽，冲动鲁莽的张飞，昏庸无能的刘禅，谨慎多疑的曹操。

其中我最喜欢神机妙算的诸葛亮!因为他上知天文，下知地理，为刘备出谋划策，建功立业，使他独据一方，不愧为“卧龙”。可惜与诸葛亮平等的“凤雏”庞统不幸遇难落凤坡。

《三国演义》里的《三顾茅庐》最令我记忆深刻。在这个故事中，我学会了一个道理：一个人只要想学做一件事，就不要怕遇到挫折，要三顾茅庐，只要用你的真诚打动对方，就一定能行。还有一个故事：在刘备起兵七十万水陆并进攻吴为关羽报仇时，张飞冲动鞭打两个部将，在晚上两个怀恨在心的部将因一怒之下杀死了酒醉未醒的张飞，一代虎将死于非命。也告诫了我不要鲁莽行事，意气用事，否则后果不堪设想。

这是我读三国演义后的感想。

有时，我会幻想自己来自未来，这样当我面对未来的突然变化时，就能从容应对，面对陈年往事也会更加慷慨。可我终究是个平庸的人，如寻常人一样过着繁杂琐碎的生活，计较着时间的细枝末节。

既然无法预知未来，有些人开始依赖回忆。一些回忆很美好，有些回忆很心酸，有些让人成长，有些让人平庸，有些已泛黄发旧，有些却仿佛就发生在昨天。有些故事，也就如此展开。

我并不是一个世界主义者，所以当《追风筝的的人》这个故事在我面前一点一点展开时，我并没有准备好接受一个平静的，春暖花开过的阿富汗，更想不到那里的孩子也可以无忧无虑的追逐风筝。

所以当身份悬殊的阿米尔和哈桑情同手足的画面一出现，我禁不住感叹：少年时代的友谊是那么天真、纯洁、纯真，没有丝毫的渣滓。他们总是并肩而行，一起玩耍、一起歌唱、一起战胜困难、一起彼此欣赏……我能闻到他们友谊的温馨和芳香，看到他们友谊的火花和光芒。深深感动，友谊这般美好!

哈桑是那么坚定地相信着阿米尔，永远毫无保留地奉献着自己的一切。“为你，千千万万遍”铭刻在哈桑心底的声音是永恒的誓言。可阿米尔却因懦弱深深地伤害了最爱他的哈桑。二十多年来，哈桑坚定地眼神不断地煎熬着阿米尔的内心。这样的悲剧是当时黑暗社会的折射，是社会的缩影。

《追风筝的人》讲述了12岁的阿富汗富家少爷阿米尔与他父亲仆人哈桑之间的友情故事。阿米尔是主人，哈桑是仆人，一个是普什图，一个是哈扎拉，一个是逊尼派，一个是什叶派。从他们出生的那刻起，他们的命运就被这些他们无法理解的标签分割开来，尽管他们是亲密无间的好友，尽管他们事实上是同父异母的亲兄弟。他们不得不接受社会为他们预定的座位，他们必须戴上社会分给他们的面具。这，是千千万万人的悲哀。

从书中折射出的，还有我们曾有过的心绪：危机关头的懦弱无助，亲人临危时的慌乱无措，应当承担责任时的自私推诿，以及时常涌上心头的自责、自卑和赎罪的冲动……这样地感情是没有任何虚伪做作的，这是一个人在面临情况时不及思索的真实反映，是一个人在夜深人静时的最自私的扪心自问。胡塞尼的笔犹如一把尖利刻刀，将人性的真实刻画得近乎残酷，却毫不哗众取宠。

小说的结尾和开头重叠在了一起：广漠的天空，雪花飘落，空气寒冷而清冽，追风筝的孩子欢笑着奔跑。这一幕在不同地域、不同的两代人之间上演。可重复之间，画面已从孩童天真的视线转入世事变迁的悲哀。

也许故事的结局并不完美，也许有些苦涩和酸楚。可人生就是这样：犯错，错过，再用一生来挽回。我们每个人心中都有一颗不断追逐的风筝，为了让风筝飞得更高、更稳，我们努力拼搏、不畏艰险，勇于挑战自我，超越自我，所有的一切，都只为那句：“为你，千千万万遍。”

#596759小说《追风筝的人》读书笔记6 #596759 ""Read Notes 6

我们是否徘徊在对身边的人的纠结之中呢?是否对身边的朋友尽心尽力呢?一本《追风筝的人》令我思绪万千。

十二岁的阿富汗富家少爷阿米尔从小与仆人的儿子哈桑情同手足。在冬天的一次风筝比赛中，阿米尔如愿得冠。哈桑尽力为阿米尔追回风筝，却受到阿塞夫的迫害。看到一切的阿米尔却未挺身而出，事后充满内疚，最终逼走哈桑。自己也随父亲逃往美国。成年后的阿米尔得知哈桑是自己同父异母的兄弟。于是，阿米尔踏上了为自己和父亲赎罪的道路：找回哈桑的儿子——索拉博。

懦弱的阿米尔、重情义的哈桑、严肃的父亲以及平易近人的拉辛汗，小说中的人物形象深刻地印在了我的脑海中。

小说中的阿米尔渴望得到父亲的重视与喜爱，父亲却似乎更关注哈桑。使阿米尔对哈桑充满了若有若无的嫉妒，却忽视了哈桑对自己无条件的忠诚。现实中的我们是否也是如此呢?

记得有一次，烈日当头，妈妈从外面卖回一个大西瓜，洗净，切开。端到我眼前，叫我多吃一点，然而心情烦躁的我把西瓜一把推开，说道：“我不要吃，你要吃你吃好了。”妈妈的脸上露出无奈的表情，朝我轻轻的一笑，仿佛是做错了事的孩子。扪心自问，我们究竟忽视了多少人的爱，伤了多少人的心?我们竟容不得一点爱的唠叨。

“为你千千万万遍”。这句话，哈桑对阿米尔说过，法里德对阿米尔说过，阿米尔对索拉博说过，这不是玩笑，而是郑重的承诺，朋友与朋友之间，人与人之间不需要物质，需要的是互相的信任。

对身边的人，我们应该改擦亮眼睛。有的人，或许没有真诚待你，我们就需要立即改正令人不快的缺点;有的人无时无刻的关心着我们，却没有写在脸上，我们应以同样的真诚去回报他们。

每一个人的一生，都在不停的追着风筝，追到了，只为让身后的人开心，快乐!人生短暂，容不得一点马虎。

生活，需要朋友的支持与鼓励，更需要无私的付出。我们不能昧着良心背叛朋友，因为一旦错过了，那将会是一生的遗憾。我们都是追风筝的人!

随着电子阅读的越来越普及，相信，用手机看小说的人肯定是越来越多了起来。

有更多读者市场，自然也就催生了更多人想当作者的梦想。

尤其是如今这个渐渐都至少九年义务教育的时代，文盲渐渐地少了，会读书写字对年轻人来说跟吃饭喝水一般存在于日常生活中了。

所以，越来越多的小说出现在电子网上，越来越多的人也想自己写写自己心里的故事，而且作者也越发的趋于年轻化，低龄化。

可小说一多，我们明显地能感觉到，手中电子小说，类型题材似乎不外乎那么几类。甚至有的网站还曝出了抄袭的新闻。

我看的小说其实真的不多，从小到大，我迷的是电视，可以说，这个不良嗜好对我的学生生涯造成了很不好的影响。

如今的我看着电视剧，有时情节才出来一部分，我竟也能猜准它下面想演什么情节了。

而如今越来越多的小说已经被搬上了电视银幕，可我却突然发现，我想看小说的原文了。

我忽然觉得，很多字里行间的东西，真的是只能用文字来意会，而不能用银幕真实地言传，不管那男主角再高大帅气，女主角再倾国倾城，演技再炉火纯青，似乎也并不能全部把文字中的意境百分之百地呈现。

随着网络小说的大量出现，看惯了千篇一律地你情我爱的调调，我翻开了《围城》，翻开了《一个陌生女人的来信》，却发现好多的经典自己不曾留意，突然觉得，比起昙花一现的口水网文，我想我要多花些驻足在这些经过历史岁月淘炼过的经典小说上。

我想，多读书，总归是好的。

对于不少网友们都好奇《余罪》的原著小说最后结局到底是什么?余罪结局和谁在一起了?余罪和林宇婧结婚了是真的吗?余罪和林宇婧婚后天天遭受家暴是真的吗?小编节选了原著小说《余罪》的大结局部分，先来一睹为快吧!

《余罪》第二季相信已经有不少观众都看过大结局了，纷纷表示看不够，期待着《余罪》第三季的上线!鉴于《余罪》第三季上线还遥遥无期，网友们又按耐不住想要追剧的心情，想要先看看《余罪》小说来过过瘾。

从检察院不远处的小卖部里出来的时候,时间已经快天黑了。

撕着封条,磕着烟盒,一根红河跳出来,余罪嗒声点火,美美地抽了一口,然后仰头,呼声喷着烟,好烟抽过不少,不过都没有今天这盒八块钱的烟抽得带劲,一口闷得头晕晕的,刚刚还在电话里跟老爸说了,老爸下了定论：

“看看,还是你爸当年英明,把儿子交给党,比跟着爹强,犯了错误也是党内处分………我说你个兔崽子,没钱朝你爸要,好像我不给你似的……”

老爸千斤担子放下了,余罪心里的大石头也放下了,他从来没有觉得像现在这样轻松过,尽管又特么成了一名不文的穷光蛋了。

当然,装也得装成穷光蛋,这年头没人和你个穷光蛋较劲,于这事他是有心得的。

回望了一眼巍峨的检察院,他撇撇嘴,敬了个礼,然后一甩,衣服披在肩上,得意洋洋地走着,他在思忖着,该去哪儿。回分局回刑警队不好意思,可能处理结果还没有正式宣布。回家吧又远。要不找……栗富姐去?似乎也不妥,栗雅芳回来后给他打了好几个电话,余罪一直在汾西,已经疏于双方的联系了。

他估计呀,难奈寂寞的栗姐没准早特么又有目标了。

或者应该给谁打个电话?安安?也不好,她一直在憧憬着英雄和美女策马驰聘的那种浪漫,这回估计是彻底玩完了。

林姐……还是尼马算了,这几个月了都没给我打个电话。

边走边想着,似乎还是那群狐朋狗友亲一点,正思谋着找谁出来喝一顿时,一辆奥迪泊到了他的身边,他停下了,知道在第一时间谁会出现在他面前。

没错,车门开时,副驾上的许平秋从车里出来了,挥挥手,打发走了车,然后以一种审视的眼光看着从检察院得瑟地出来的余罪。

老许不像局长,像个时刻准备收停车费的黑脸老头,背着手,穿一身便装,两眼瞪得炯炯有神,似乎时刻准备悖然大怒。

由李易峰、周冬雨等人联袂主演的《麻雀、》即将于2016年6月25日正式登陆湖南卫视金鹰播出剧场火热开播，而对于原著小说《麻雀》中每个人的结局是什么，死了吗，怎么死的?相信大家都很好奇，小编收集了麻雀小说的结局，欢迎阅读。

小说《麻雀》中每个人的结局：

1、李小男惨死。

2、徐碧城继续留在上海战斗。

3、汉奸苏三省被陶大春弄死了。

4、毕忠良逃跑时被徐碧城的炸药毒死。

5、陈深把归零计划转移自己，把车开进黄浦江，大家都以为陈深死了，但快解放前陈深还在用已经牺牲的麻雀(也是宰相)的代号继续战斗，最后是和新的卧底春羊接头时遇到情况就戛然而止了，

小说麻雀故事介绍

《麻雀》讲述了陈深潜伏在汪伪特工总部首领毕忠良身边，通过代号为“麻雀”委派的工作者秘密传递信息，成功“窃取”汪伪政府“归零”计划。

小说《麻雀》早在2014年就已经被买断了电视剧版权，而改编之后的电视剧《麻雀》也将于2016年6月25日在湖南卫视金鹰独播剧场播出，具体播出时间为每周日至周四晚20:00-22:00两集连播，每周五至周日晚19:30-20:10更新一集，并于次日凌晨00:00登陆爱奇艺、腾讯视频、芒果TV、优酷等网络视频播出。

电视剧《麻雀》根据国家一级作家海飞的同名小说改编而来，由“国民校草”李易峰、“军装男神”张若昀、以及“纯爱电影山楂树之恋的谋女郎”周冬雨等领衔主演，李小冉、张鲁一联袂出演。

《麻雀》讲述1940年，抗日战争如火如荼进行，日本人毫无人性地残害中国同胞，汪伪政府与重庆国民政府展开了激烈的争斗。“双面间谍”陈深(李易峰饰)与唐山海(张若昀饰)是一支名为“麻雀”的重庆政府特工队成员。他们潜伏在汪伪政府首领毕忠良的身边，却遇见了资质尚浅的特工徐碧城(周冬雨饰)和外表冒失内心缜密的李小男(阚清子饰)。徐碧城是个追求浪漫情怀的汉中特训班成员，被上线安排作为唐山海的临时妻子。她的存在，对陈深和唐山海而言就像一个定时炸弹，这令陈深和唐山海感到无比担忧。然而李小男和徐碧城是截然相反的人。李小男虽外表冒失却心思缜密，平常以一个三流演员的身份来掩盖她的“麻雀”上线的身份。几位特工此次的任务是破坏汪伪政府的“归零计划”。

一早起来， 老金晨练时又哼起了京剧“朝霞映在阳澄湖上......”只要有了他高兴的事儿，就会亮几嗓歌喉的。

老金也是应该感到高兴的。昨天，老金顺利解决了自己考虑了好几天也没想好主意的一件事儿。按说也不是什么大事，只是他很为自己有了这样一个富有创造性的解决方案而得意。

他经营的这个小单位，虽说不大，也就二十二人，但在这他过得很开心：花钱就像自己的，说话一句算一句。可最近有件事让他感到挺难办：上面给了一个受表彰的名额，奖金三千元。可是有两个人提出了要求：一个是头有点儿难剃的老姜，说是评职称需要这奖项。另一个人，她自己不说，老金也非常帮她弄到这个奖项的何翠翠。

周末，老金在外应酬喝了不少酒，回到家口渴要老婆买了大西瓜回来吃。老婆是个大嗓门、性子也是有点儿急躁的老大嫂了， 看到老金把西瓜皮仍得到处都是，大声吼道：“看你老大不小了，一点收揽都没有。瓤有瓤用，皮有皮用，皮留着咱二姐家还要喂猪呢！”

上班之后，老金就把表彰的事就办好了。 凭着三寸不烂之舌，他硬是让老姜欣然接受自己设计的方案，老姜得名誉，翠翠得实惠。

唱过那段京剧之后，老金仿佛看到了翠翠嘻笑时，那对讨人喜爱的小酒窝……

《2047年后，十全九美的结局》是一本励志的小说，它让我了解了为人处世的道理；也让我经历了小说中的困境，实现自我成长；更让我思考了小说中的是非，独立进行观察与判断；最重要的是跳出现实的枷锁，展开想象的翅膀……

这本书描写了十个不完全人类的结局，其中让我感触最深、最值得一提的人物是：海阔和出人头雕，他们给我带来了精彩的故事。下面，就让我来说说我的感受吧：海阔，他告诉了我——知错就改，还是好孩子。在我们犯错时，总是会埋怨自己的父母太凶、没耐心，所以就脸皮厚，跟家长对着干，不改；而海阔不一样，他犯了杀“豚”犯，是犯法的，因为是未成年，所以不用坐牢，但是被送到了感化院学习，希望他能改邪归正，海阔也不辜负国家的期望，努力求学、认真思考，最后经过层层选拔，当上了市长。虽然海阔犯的错不是一般的错，但他还是冷静面对、找回自己的真面目，继续走上正规的道路。在我看来，学习上也是一样的道理，如果有一些缺陷，就要及时改正、亡羊补牢，只有这样，才能避免流失大量的知识。出人头雕，他告诉了我——面对现实，走向未来。同学们，你们在艰苦或者是不适应的环境下会不会暴躁、生气呢？这个人物的后半生就是从不适应到享受的。一只半人半鹰怎么会变成一个胖女人，何况他是个雄性，变成人类后是一个女性，怎么可能？当你还在怀疑的时候，这就已经变成了事实：因为一个叫芭芭拉的胖女人没了头，而出人头雕又拥有人的头脑，所以他们就合体了……同学们，如果你们遇到了这种情况，会心平气和吗？下面就让我们来看看出人头雕是怎么做的吧：在变成胖女人的前几天还很不习惯，既埋怨又懊恼，恨不得现在就结束自己的生命，但是有智慧的出人头雕想：这样下去就会更加恶化，使自己就这样死去，我可不想有这样悲惨的一生，为何不把生气改为动力呢？于是，她想通了，开始享受这大千世界的美好，去感受着这宁静的生活是多么得美好，就这样，她愉快地度过了她的后半生，也心满意足地度过了一生。在我们的生活中也一样，如果遇到一些棘手的事情，不要烦恼，要戒骄戒躁，冷静地去处理事情，或许你还会有新的发现、新的思考，使悲伤转换为愉快，使紧锁眉头转换为笑容满面。

《2047年后，十全九美的结局》以完美以及快乐的结局告终，我很欣慰，也衷心祝福他们，当然，我也要感谢他们，让我感受到了无处不在的坚强、友善、信任、乐观、宽容，更让我悟出了一个道理：要赢，就要赢得漂亮！

艺术的历史有其自己独特的一面，它有着属于它自己的内在规律，是属于价值的历史。昆德拉在《帷幕》中举了一个例子，以此来说明科学的历史和艺术的历史之间不同――“伟大的医生甲发明了一种治疗某种疾病的天才药方。但在十年后，医生乙又创立了另一种方法，更为有效，以至于前面的方法(而它并不失其天才的一面)被摒弃和遗忘。科学的历史具有进步的特点。一旦用于艺术，历史的概念就跟进步没有任何关系；他并不意味着一种完美，一种改进，一种提高；它像是一次探索未知的土地、并将他们标识在地图上的旅行。小说家的雄心不在于比前人做得好，而是要看到他们未曾看到的，说出他们未曾说出的。福楼拜的诗学并不让巴尔扎克显得无用，正如发现北极并不让美洲的发现变得过时。”

小说记录的是人类的精神世界，有其属于它自己的历史。小说是在特定的时期对于人的精神状态探索和表达。在《被背叛的遗嘱》中，昆德拉说：“因为人类的历史与小说的历史是完全不同的两码事。假如说前者不属于人，假如说它像一股陌生的外力那样强加于人的话，那么，小说（绘画、音乐也同样）的历史则诞生于人的自由，诞生于人的彻底个性化的创造，诞生于人的选择。一门艺术的历史意义与简单历史的意义是相反的。一门艺术的历史以其个性特点而成为人对人类历史之非个性的反动。”人类的历史是社会生产力推动下的政治、经济、文化的发展，个人在历史发展中处于被动地位；而艺术的历史则是靠艺术家个人的创作，凭借艺术家对人的存在的理解加以艺术加工而成，艺术家可以利用自己的想象去重新创造历史。

小说的历史具有复杂性和连续性的特点，同时在统一前行的方向上，也是由千姿百态的不同艺术风格组成的道路。昆德拉在追问小说的历史的个性特点时强调因为各个时代的小说家不断探索，小说的定义和范围得以确定。昆德拉认为，“为了能在数世纪的发展中形成一种独立性，这一历史难道不应该由一种永恒的因而必然也是超个性的常识来统一吗？不！我认为，甚至这常识也会永远保留其个性的、个人的特点，因为，在历史的进程中，这种或那种艺术的概念（小说是什么？）以及它的发展方向（它从何而来？又向何处去？）总是不停地由每一个艺术家、由每一部作品来定义和再定义的。小说史的意义就在于探索这一方向，探索它永恒的、总是再追溯既往地合并小说之过去的创造和再创造：拉伯雷肯定从来没有把他的《巨人传》称为小说。它曾经不是一部小说，随着后世的小说家（斯特恩、狄德罗、巴尔扎克、福楼拜、万楚拉、贡布罗维奇、拉什迪、基什、夏姆瓦佐）不断从中得到启发，不断借用其名声，它才成为小说。它这样插入小说的历史中，然后又被承认为这一历史的奠基石。”也就是说，共性和个性共同创造了小说的历史。小说是在众多小说家不同风格的革新推动下，才得以发展起来，在历史上具有传统的继承和发扬；同时这些不同时代不同国家的小说家有着相同的艺术追求――那就是对人的存在的意义的思索。昆德拉把小说的历史分为上半时和下半时，上半时（十八世纪以前）的小说具有幽默的非真实性小说风格，取得过辉煌的成就。可是下半时，即到了十八世纪，小说开始追逐细节的真实，情节的严密，巴尔扎克式的书写历史，成了小说的一种普遍式样，小说的范围被缩小了，形式被限制了。下半时的小说将上半时的小说精神遗忘了。所以当福楼拜重新描写生活现实态的细致时，昆德拉给予了很高的评价。

经历了两个半时的发展，小说的发展遇到了新的时代，这被昆德拉称为是“第三时”。第三时小说美学的发展在继承小说的精神的基础上，扩大了小说的定义，“为上半时小说恢复名誉，其意义并不是回归到这种或那种仿古笔法，更不是对十九世纪小说的幼稚否定，这一恢复名誉的意义更为普遍：它要重新确定并扩大小说的定义；它要与十九世纪小说美学所作的缩小小说的定义唱一个反调；它要将小说的全部历史经验作为小说定义的基础。”

昆德拉的小说史观是小说精神的延续性和复杂性，“每部作品都是它之前作品的回应，每部作品都包含这小说以往的一切经验。”同时，小说的历史是整个欧洲小说的历史，“小说全是欧洲的产物；它的那些发现，尽管是通过不同的语言完成的，却属于整个欧洲，发现的延续（而非所有写作的累积）构成了欧洲的小说史。只是在这样一个超国度的背景下，一部作品的价值（就是它的发现的意义）才可能被完全看清楚，被完全理解。”因为，“只有在（小说的）历史中，人们才能抓住什么是新的，什么是重复的，什么是发明，什么是模仿。换言之，只有在历史中，一部作品才能作为人们得以甄别并珍重的价值而存在，对于艺术来说，我认为没有什么比坠落在它的历史之外更为可怕的了，因为它必定是坠落在再也发现不了美学价值的混沌之中。”

昆德拉不仅坚持从小说自身的历史中去审视小说的价值，而且他也一直用开阔的视野去审视小说的历史和未来。欧洲的文学资源非常丰富，昆德拉从欧洲文学的历史中看到了小说中存在的理由，欧洲文学并不局限于一个国家而是超越国界的整个欧洲共同创造的精神财富。当回望欧洲小说的发展历史时，昆德拉认为在小说的不同发展阶段各民族将小说的精神不断传承和发扬光大，就像一场接力赛赛跑：十六世纪和十七世纪期间，意大利的薄伽丘开创了小说的伟大开端，法国的拉伯雷和西班牙的塞万提斯的出现共同推进小说艺术的前行：十八世纪的英国伟大小说家菲尔丁、理查森和德国的歌德继续坚持小说的道路；十九世纪完全属于法国，接着俄罗斯小说进入，还有继它之后迅速出现的斯堪的纳维亚小说：二十世纪是中欧小说取得辉煌成就的时代，卡夫卡、穆齐尔、布洛赫和贡布罗维茨一起开创了后普鲁斯特时代欧洲小说的新道路。这些不同时期的小说凭借着非真实性的幽默的创作风格共同推进了欧洲小说的辉煌。因此，昆德拉说，“总有一些新的历史环境（伴随着它们新的存在内涵）一会儿出现在法国，一会儿出现在俄罗斯，一会儿又在别的什么地方，此起彼伏，他们不断推进着小说艺术，为它带来新的灵感，向它提供新的美学经验。”

我是个爱读书的学生，天天没事时就喜欢拿本书看。我最爱读小说、科幻、人物自传和故事。举个例子，一天我看《小飞人卡尔松》时很开心，就大笑了起来，后来我认为自己当时还是很可怕的，太投入了。但这让我有了一点点愿望，就是能自己写小说。

我怎么写呢？又写些什么呢？很多的问题在我脑子里徘徊。最重要的问题是家人同不同意？不同意怎么办？

我认为我为了梦想还是写吧。不过我应该偷着写。于是我会晚上放学回来后待在自己的房间，拿出创作本开始写小说，我是个很聪明的人，有时写作时听到妈妈喊“你在干嘛呢？”我想了一会答复他“看书呢！”她就不问了。

偶尔我突然感觉到身后有人在，一回头，果然是妈妈。什么时候她把门打开的？我会不会露馅啊？幸好桌子上有一本书，我才逃过了一劫。就这样，我一直偷偷写着我的小说。

可世上没有不透风的强，我的秘密被揭穿了。那是一个周五的下午，我正在写小说。突然，妈妈走进来喊我上CCTALK，原来我一时投入忘记上课了。这下就被发现了，不过妈妈说写小说是件好事情，不用偷着写。太好了！以后我就有更多的时间写作了，不用偷偷摸摸了。不久后我说不定就能成为莫泊桑、契诃夫、欧·亨利那样的小说大家了。

导语：小说,对我國读者来说还是比较陌生的。以下是小编为大家分享的小说艺术表现的作用，欢迎借鉴！

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史長河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的國度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫長的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中國文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举國上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所長，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其長，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中國小说，经历了漫長的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中國小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中國小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久長。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中國却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中國古典小说，就可以发现，短篇向長篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的長篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中國的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所長。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很長时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较長时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。長于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我國当代小说中得到了应用。中國作家们，对这种手法加以批判吸收，取其長，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流長；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫長的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫長时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中國小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外國小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中國读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中國小说的传统技巧基础上，吸收外國小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中國的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中國农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所長，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就長。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

作者对小说的命题，对时节、情节的精心安排，突出了对立的阶级关系，加强了对不合理的旧社会制度的控诉力量，也使小说的悲剧性更加深刻。

这篇课文的题目叫做《祝福》，全文的情节开展也大都在祝福或祝福前后的时节，紧紧环绕着题目。祥林嫂第一次来鲁家是在冬初，而最能表现她勤快的是年底的劳动；她被婆婆劫走是在新年过后不久；祥林嫂被卖改嫁的情况是卫老婆子在新正将尽到鲁家来拜年的时候说的；祥林嫂第二次来鲁家后柳妈恐吓她是在腊月二十以后；“我”回到鲁镇是在送灶之夜，不几天遇到了祥林嫂，在祝福的当天听到了祥林嫂的死耗。这些情节开展的时间是经过作者精心安排的。

在这样构思和安排下，作者又着意在处处点染新年的气象和景物，为小说情节开展勾画背景和渲染气氛。如一开头就写出灰白沉重的晚云，爆竹的钝响和震耳的大音以及幽微的火药香，抓住具有代表性的事物及其特点，简洁地勾画出“旧历的年底毕竟最像年底”的新年气象。下面描述祝福的礼仪和福礼，又描写了年底常有的大雪天气，“天色愈阴暗了，下午竟下起雪来，雪花大的有梅花那么大，满天飞舞，夹着烟霭和忙碌的气色，将鲁镇乱成一团糟。”飞舞的雪花和新年气象融汇在一起了。“冬季日短，又是雪天，夜色早已笼罩了全市镇。人们都在灯下匆忙，但窗外很寂静。雪花落在积得厚厚的雪褥上面，听去似乎瑟瑟有声，使人更加感得沉寂”，忙碌的新年而又是沉寂的雪夜，互相映衬，为下文抒发悲愤的感情渲染了气氛。在柳妈恫吓祥林嫂时，作者也带了一两句，“微雪点点的下来了”“祥林嫂……旋转眼光，自去看雪花”，起了点明时节，并和全文中的写景相呼应相协调的作用。结尾一段，“远处的爆竹声联绵不断，似乎合成一天音响的浓云，夹着团团飞舞的雪花，拥抱了全市镇”，写出祝福时刻繁乱喧闹的景象，扣紧题目，并为最后抒情渲染了气氛。

祝福，过新年，是快乐的日子。然而在旧社会中，只有像鲁四老爷那些地主豪绅才能准备得起丰厚的福礼祭祖祭神，拜求来年幸福，全家欢度新年。而穷苦的劳动人民，像祥林嫂，却在这时被劫、被卖，受辱受惊，以至惨死。这是鲜明的阶级对比。

红楼梦里面有很多我喜欢的人物，比如贾宝玉、袭人、宝钗……但我最喜欢的还是林黛玉，为什么呢因为作者把林黛玉与众不一样的特点。

林黛玉是古典名著《红楼梦》中的女主角，金陵十二钗之首，四大家族贾家的贾敏与扬州巡盐御史林如海之女，宝玉的姑表妹，贾母的亲外孙女。幼年丧母，体弱多病，红颜薄命、身世可怜。

黛玉聪慧无比、琴棋诗画样样俱佳，尤其诗作更是大观园群芳之冠。

在《黛玉葬花祭花魂》这篇文章里，更突出了林黛玉多疑与敏感，多疑表此刻黛玉在敲门时，晴雯没有开门，黛玉又听见宝钗和宝玉在里面说说笑笑，不禁流下了眼泪。敏感表此刻当第二天，宝玉来找黛玉，黛玉哭个不停。

黛玉用诗词来宣泄自已的离情别绪。她所写的多是些哀伤的诗句，想到的往往是死、老、分散、衰败。比如在第七十六回“凸碧堂品笛感凄清，凹晶馆联诗悲寂寞”中湘云和黛玉在月夜作诗，湘云作了上句：“寒塘渡鹤影。”黛玉对了下句：“冷月葬花魂。”就表现了黛玉离别时的情绪。

曹雪芹对每个人物的形象刻画的都不一样，并且还清清楚楚的、比较鲜明，尤其是林黛玉丰满的人物形象，这正是写作的妙处，我们要认真学习他的写作方法呀!

让人蛋疼的结局，让人看了心里堵的慌的结局，为什么要离婚呢，不是好不容易才走到了今天的吗？互相在一起包容对方，不是很好吗？所以重点来了，包容！他们2人都没有包容对方的心，经典小说观后感。你在乎我的CNM，我还在乎你的阿MAY呢。既然大家穿上衣服后就不能坦诚相见，那就分手吧，说再多的我爱你，都不及一句我只在乎你。

爱情本来就是自私的，情人眼里是容不下沙子的，何况他们的沙子太多了。放不下过去就走不到未来，所以离婚是必然的。

有人喜欢说，谁都没有错，只怪命运太作弄。其实我想说，心态不对，方法不对，就是错了。比如二子之前的表现，给梁丽霞留下的恶劣的印象，完全是一种不在乎这段爱情的表现，深入人心了在想改变，就难了；再说梁丽霞，二子只是你青春期的一个朦胧的对象，进入五光十色的大城市后，二子的形象还能接受吗？能接受就不会有德仔这样的苍蝇介入了。

爱情不是占有对方的第一次，也不是在一起很开心就完了，也不是甜言蜜语的互相说我爱你，而是包容对方的一切，包括对方的缺点和不堪回首的过去，等到两人都白发苍苍的时候，还能手牵手，观后感《经典小说观后感》。

完了，这就是我对他们所谓的爱情的看法。没有结婚的人或许不会懂，但是真正等到你进入围城，发现对方不是你想象的那么完美的时候，你才会明白二子和梁丽霞为什么要离婚。

说实话，看完全书确实对女主人公梁丽霞感到很纠结。大家都说她好，说她爱的深沉，确实如此，但她又不是不了解二子，一再的隐瞒和欺骗会有好结果吗？二子这人很直接，可以说有点“楞”，不世故，对于梁的所谓移情别恋进行反击无可厚非，因为他始终是不知道真相的，何况梁始终在他耳边吹风，为什么最后知道的总是他？都说梁受伤很重，那二子呢？没有一件事是不令他心碎的。按照书上的结果，梁签了字，自此两人劳燕分飞，梁的“自作聪明”葬送了自己的爱情，梁的做法有点不择手段了，她的这些安排有颇有些急功近利……

梁真是个纠结的人物啊，她对德子的献身让我想起了《天龙八部》中的刀白凤，同样是为了自己爱的人，为了报复（这真的是报复么？还是自暴自弃？！）爱的人而献身他人，或许她们的献身都与爱无关，却把自己的爱情葬送了……多么直接的悲剧啊……

梁始终给人一种反差很大的感觉，莫非是双子座？既然爱二子，一心要他学好是不错的，但却容不下儿子的臭毛病，而正是二子的“流氓气质”（替她撑腰）才使年幼的梁埋下爱情的种子；她与二子的误会因她一手造成，却要用失身的方式作为报复，先前的她可是对贞洁看的高于一切！

这毕竟是文学作品，当真不得，呵呵，纠结啊。

他的让老看了这小说让老子以后怎么相信爱情。

偶得未来兵王记忆融合，实习医生林昊的妖孽人生正式开启。走出大山只是开始，未来不可想象，且看林昊如何游走花都，穿梭美女之间，成就无上医道。下面，小编为大家分享都市风流狂医小说结局，希望对大家有所帮助！

“刻名！”林昊沉声道，是在提醒震撼中的小九。

小九看到永恒天碑之后就愣住了，永恒天碑的强大，出乎了小九的意料。

没有迟疑，一人一兽直接在上面开始用伟力刻名，林昊前世的圣祖真名是周文，但这一世他却是林昊，不再是周文。

所以，他所刻的第一个是林字，正一笔一划的刻上去。

可是在刻了林字之后，昊字只是刻了一个一字之后，就已经有些后继无力，他知道这是自己的实力不够。

而小九却已经刻了小字和一撇，同样是不能把九字刻上去。

也就在这时，命运巨眼降临了！

“毁灭！祖兽！你们真是好大的胆子，竟敢在我的眼皮底下刻你们的真名，当我不存在吗？”命运巨眼冷声而语。

“命运！你杀我兄弟，今日这血仇也是时候报了！”林昊沉声怒喝。

“哈哈！就凭借你毁灭和祖兽就想和我斗，你平还差得远！”命运巨眼哪怕看到林昊和小九已经刻了名字在永恒天碑上，但是依然狂妄无边，没把一人一兽放眼里。

它已经和永恒天碑有着无尽纪元的联系，与林昊和小九相比，它和永恒天碑的关系要亲近得多。

只见命运巨眼打出混沌之力，直接控制着永恒天碑向着一人一兽镇压而下！

一人一兽努力的抵抗，但是依然有心无力，只能眼睁睁看着永恒天碑一点点镇压而下。

林昊怒吼：“我不甘心！我要为我的兄弟报仇，我要杀了你！”

命运巨眼却冷笑：“你毁灭确实厉害，在永恒天碑上留下了九笔，而祖兽也留下了四笔，但你别忘记了最重要的一点。

谁在永恒天碑上留下的比划多，又没有人留下全名时，是以比划多的人控制永恒天碑！哈哈！”

“你！该死！”林昊再次怒吼，拼劲全力在抵抗。

可是没有用，命运巨眼在上面留下了十二笔，比林昊足足多了三笔，他掌控着永恒天碑的控制权。

小九和林昊再怎么努力也没用！

林昊感觉自己的身体即将要崩溃，哪怕已经达到了圣祖境巅峰的身体，依然要抵抗不住了！

小九也有这样的感觉，它不断的嘶吼，可是却在做无用功。

就在这时，异变突生！

本来一直受命运巨眼掌控的永恒天碑，开始有些不受控制起来。

“盘古！阴阳！鸿钧！你们三个混蛋是想死得彻底吗？”命运巨眼气急败坏的威胁。

没错，这正是三位陨落的圣祖在帮助林昊和小九，他们没有死，并且被永恒天碑吸入其中。

他们在合力帮助林昊和小九，甚至让林昊的昊字多了几笔，变成了林日！

小九看到这方法可行，居然直接在永恒天碑上抹去自己的名字，而是在为林昊刻画名字！

它要相助于林昊，让林昊的名字彻底留在永恒天碑之上！

林昊在小九的努力下，变成了林旦，并且还在继续！

“不！不可能这样！”命运巨眼恐慌了，此时林昊在永恒天碑之上的名字，比它还要多了一笔，控制权即将归林昊所有！

在命运巨眼的疯狂之下，它也在永恒天碑上多留下了一点，命云外加一点，比划和林昊相当。

林昊紧咬牙关，嘶吼：“我以我血染苍天，今日燃尽生机斩命运！”

疯狂的举动，彻底的引燃自己的生机，以无尽生机为代价，林昊将最后的大字刻在了上面，永恒天碑光芒大作，林昊二字彻底激活了永恒天碑。

永恒天碑的控制权，瞬间到了林昊手中，林昊没有和命运巨眼客气，控制着永恒天碑杀向了命运巨眼。

命运巨眼带着森然煞气，悲凉的嘶吼：“放过我！我愿意受你奴役，让你掌控天下人的命运！”

“我只要你的命！让你彻底消散于天地间，我命由我不由天，你不该存在于世！”林昊冷冷道。

永恒天碑洞穿命运巨眼，命运巨眼陨落之际，产生了恐怖的能量风暴，但是林昊却一手镇压，让其归于平静。

一切散去，林昊将永恒天碑收入体内，双眼之中带着如释重负的解脱。

现在命运巨眼已死，这天下间再无人是他林昊的对手，同时他也成了无尽虚空的主宰者。

林昊手掐法诀，三道人影出现在林昊面前，赫然是谈一昙、鸿钧对祖和阴阳圣祖。

看到三人出现，林昊道：“以后我们再也不用受命运所掣肘，我会帮你们重临巅峰！”

“多谢道友！我们相信你能行！”鸿钧圣祖含笑而语。

“真是厉害啊，居然把命运给斩了，你现在是什么境界了？”阴阳圣祖问道。

“厉害了我的哥，我就知道我老大是最强的，命运算什么玩意，哪是我老大的对手。”谈一昙很是嘚瑟。

林昊微微一笑：“突破圣祖之境之后，可在永恒天碑之上留名，我名它为天祖境。”

“天祖境吗？老大已经是天祖，我肯定也会成为天祖！”谈一昙大言不惭的说。

没有反驳什么，因为有着天外天的存在，别说是谈一昙，就算是阴阳圣祖和鸿钧圣祖也能做到。

大战已结束，林昊回到了九州世界，身为这一方空间的主宰，林昊一个念头就已经到达九州世界。

若是林昊想的话，随时能把九州世界剥离出来，将之融入天界之中。

十万年之后，谈一昙等三大圣祖重临巅峰，成为了圣祖后期巅峰的存在，而谈一昙依然跟着林昊，和以前一样没变。

九州世界地球之上。

国际最著名的贵族学院，能来这里读书的，皆是全世界最有钱最有势力之人的小孩。

一个名为乐乐的小孩又一次被人在嘲笑着，只因乐乐每次都是坐高铁来读书，而别的小孩，不是千万豪车相送，就是直升飞机送来上学。

“乐乐！你家既然没钱是怎么混进来的？这里可不适合你！”

“说得对！明明没有钱没有势，却混到我们的学校，真给我们丢人！”

“滚出去！这里不适合你，没有千万级别的座驾送你来上学，拉低了我们的档次！”

一个年轻男子向乐乐走过来，微笑道：“儿子，又被同学们看不起了？我说了不要那么低调，你就不能告诉他们，高铁是我买给你的生日礼物吗？

要是他们觉得一架高铁太低端，要不我让林氏集团给你造个宇宙飞船送你上学？”

听到这话，还有看到年轻男子的从小孩，皆是直接石化，因为他们认出了年轻男子是谁，正是掌控着全世界百分之八十金钱和土地，林氏集团的董事长，林昊！

（全本完）

一、从作者背景

要正确理解一部作品，有必要了解作家的思想感情、思维方式，以及他所处的社会环境、作品所反映的社会生活背景。小说是社会生活在作家头脑中的反映，也是作家思想感情的表现。一部作品反映的主题，总是与作家的身世、生活、思想感情以及他所处的时代环境分不开的。因此，我们在理解小说主题时，必须“知人论世”。比如，要理解鲁迅小说主题的深刻性，就不能不了解鲁迅的思想，特别应该了解他对中国历史政治文化的思考，了解他与黑暗现实进行斗争的精神。鲁迅先生指出，《水浒传》与《施公案》《彭公案》《三侠五义》的思想内容之所以不同，是和时代有关的：《水浒传》中的人物在反抗政府，而《施公案》《彭公案》《三侠五义》这一类书中的人物，则帮助政府，这是作者思想的大不同处，“大概也因为社会背景不同之故罢”（《鲁迅全集》）。

二、从人物塑造

小说作者运用各种艺术手段，都是为了完成人物形象的塑造。人物形象是作者生活经验的结晶，也是作家的生活态度的形象体现。全面分析人物形象，有助于更好地理解小说的主题。《钢铁是怎样炼成的》中保尔·柯察金的形象，《红岩》中许云峰、江竹筠等形象，《老人与海》中老渔民圣地亚哥的形象，对他们进行仔细的分析，都有助于我们理解小说的主题。比如《药》，华老栓勤劳善良而又迷信麻木，他的思想性格是那个对会里许多劳动者共有的，他的愚昧落后，是长期遭受统治者精神奴役的结果；而革命者夏瑜，则是一个革命意志十分坚定的革命党人，他是为了推翻残暴专制，给人民创造幸福而流血牺牲的。可结果竟是由华小栓来吃他的血。这说明革命者与普通民众之间隔膜是多么深！分析这两个人物形象，就可以帮助我们理解这篇小说的主题。

三、从情节发展

小说写人不能离开人物活动的情节，而情节又是通过一系列具有因果关系的事件构成的。情节是小说中的一系列故事，这些故事贯穿着矛盾的发生、发展和解决，从中体现作者对矛盾的看法。如分析《范进中举》情节的发展，就能加深对主题的理解。《范进中举》的情节，包括中举前和中举后两个部分。中举前，胡屠户百般训斥范进是个无用的女婿，骂他是癞蛤蟆想吃天鹅肉，而且辱及他的老母。范进面对岳父的辱骂，无可奈何，只能甘受屈辱。范进中举之后的情节，则重在讲他喜极发疯，胡屠户则成了一条“变色龙”，对女婿的态度来了一个一百八十度的大转弯，送肉送钱表示祝贺，口称“贤婿”“老爷”，夸赞他是天上的星宿。地方乡绅也登门贺喜，送银又送房。这一情节，见出世态的炎凉。联系范进中举前后的情节，我们就不难理解小说暴露人们趋炎附势的嘴脸这一主题。

四、从语言的情感色彩

小说的主题，虽然作者极力使它不显露出来，但作者在行文中总是要对自己所揭示的矛盾，以及所描述的人物等表现出一定的褒贬倾向或情感色彩。判断作者的这种情感色彩，是理解作品主题时所不可缺少的。孙犁的《荷花淀》这篇小说，是歌颂白洋淀人民积极抗日的，但这种情感作者始终没有直接说出来，而是通过故事的叙述渗透在字里行间。如当敌人的大船追赶水生嫂她们时，作者写道：“幸亏是这些青年妇女，白洋淀长大的，她们摇得小船飞快。小船活像离开了水皮的一条打跳的梭鱼。她们从小跟这小船打交道，驶起来就像织布穿梭、缝衣透针一般快。”“她们奔着那不知道有几亩大小的荷花淀去，那一望无边挤得密密层层的大荷叶迎着阳光舒展开，就像铜墙铁壁一样。粉色荷花箭高高地挺出来，是监视白洋淀的哨兵吧。”在这里，作者的赞美之情溢于言表，我们是不难看出的。

五、从小说整体倾向

小说的主题，它并不是一个孤立的现象，而是与小说诸要素紧密相关的整体体现。正因为如此，理解小说主题的方式方法也不仅仅限于以上谈到的几个方面，而应当是多侧面、多角度的，小说的方方面面无不闪耀着主题的光彩。一部优秀的小说，其含义——即主题——总是全面渗透在整个作品中的。当然，有些小说，特别是长篇小说，由于作者所描写的社会生活面比较广，作者在小说中所表现的思想往往是复杂的。不同的人，不同的时代对同一部小说的主题理解也常常不一样。阅读鉴赏中，小说主题有确定性的一面，也有不确定性的一面，需要认真思索，对比借鉴。