看电影《夺冠》观后感经典20篇

在影视鉴赏课上看了电影《天狗》，但并没看到结局，于是回来后便上网找了资源重看了一遍。这是根据张平小说《凶犯》改编，由戚健执导的《天狗》获2006年北京大学生电影节最佳影片，赢得当代年青人的肯定。

一个战场上的战斗英雄却变成了连杀3人的凶手，这里面究竟有着什么样的隐情？影片从寻找真相开始，2条主线并进。一方面是对案件的调查，一方面是对真相的回顾。

护林员李天狗和妻、子踏入村子的时候，受到了广大村民的热烈欢迎并赠之于丰厚的礼品，李天狗在欣喜中开始了新的生活。然而热情和礼品的背后是为了山上苍天的古木，在李天狗发现这一事实并退回所受的礼品后，靠乱伐杀林而大发其财鱼肉乡里的孔家三兄弟又设宴再次利诱，然而正直的天狗又一次拒绝了他的要求。从此，热情变成了薄情，先断水，再断电。在那个西北的贫瘠之地，无水则无法生存，无奈之下，李天狗只得用自己的全部家当（700余元）高价买来可乐和蜡烛度(转 载于: :电影天狗观后感)日，并一再写信向上级组织反映，谁知信件却一直被村里人扣压不发。接着孔家3兄弟又设计羞辱其妻子桃花、并将其儿子诱入深山，借此威胁李天狗。家人忍无可忍，愤然离去。更大的阴谋展开了，3兄弟纠集一群人将李天狗暴打至昏死过去，3处刀伤、5处骨折，肠子都被捅出。从昏迷中醒来的李天狗，拖着伤痕累累的身躯，以顽强的毅力，艰难地爬回了护林点。他取下那杆老枪，再次以不可战胜的信念，拖着自己的血躯赶到了山林。他鸣枪示警，在3兄弟向他扑来前，军人的本能让他只用3枪就解决了那3兄弟。结尾是

光明的，李天狗成了植物人，很多年后，他的儿子也成了一名军人并来到他的病床前，我们的英雄流下了泪水。

从内容上看，《天狗》讲述的是一个伤残战斗英雄对抗地方恶势力的简单故事。此类故事在影视艺术中屡见不鲜，“战斗英雄”与“地方恶霸”是正邪分明的两极，如果仅仅描述正邪的对立，那么影片无疑会落入俗套。《天狗》的成功在于避开了剧情上的陈规旧俗，在正邪之间注入广阔的人性空间，强调对处于正邪、黑白之间的人群及其思想的刻画与表述。张平以现实的笔触，深入又无情地剖析了当代中国民众身上的痼疾。《天狗》对此实现了影视化的完整表达，以“群像”的方式让观众看到中国人的自私、怯弱、偷生、蝇营狗苟等特点。

从人物刻画上看，这部片子中，富大龙饰演的李天狗做为正面的英雄，他信念的源泉来自于战场，他的职责就是护林，就是保护国家的财产。作为父亲他疼爱儿子、做为丈夫他深爱妻子，但为了国家的财产，他宁愿家人和他一起受苦。朱媛媛演的妻子桃花顾小家而又明大义、泼辣而又精明的一面，在村长家和村长老婆打起来并逼出村长后，终于将上次没还的红包扔给了村长。虽然最后因为无法忍受村里的环境选择了离开。但他一直深爱这他的丈夫。孔家3兄弟，以长年累月盗伐国有山林大发横财而富甲一方、称霸乡里。上接官府、下压百姓，视村民如鱼肉。以村长为首的村民，长期在孔家3兄弟的压迫下，不敢怒、不敢言，只有在得知老3最后没抢救过来也一命呜呼的情况下才敢说出真相。全村人都满足于“吃国家公林”，安逸于自己的生活，甚至乐意活在孔家三兄弟的“地方王权”之下。村长最后“大

爆发”，说出了心中积了多年的怨气，也从侧面反射出他的敷衍、苟活之道；看水房的“老板筋”，好色轻义，唯利是图，为挣小钱而不顾公平良心；小卖部的“厚眼镜”，当狗子被断水断电时，乘机哄抬价格，为了蝇头小利，不惜趁火打劫；刘全德受天狗帮助，老实巴交却又胆小怕事。除了这些“有头有眼”的人物外，几处全村性的群众场面也将国民性中的人云亦云等弱点暴露出来。

除了思想的深刻之外，《天狗》成功留下了李天狗这一铮铮铁骨的男子汉银幕形象。就形象而言，富大龙与李天狗这个伟岸的人物有所差距，但已有的“军人”经历（他曾出演过《紫日》、《少年彭德怀》等片）使得他具有了军人的气质，让他完全融入到影片之中，将一个落难英雄的无奈与坚强演绎得淋漓尽致。李天狗并无宏图大志，只是战争的生死考验让他知晓责任与良知的意义。在孔家兄弟请客摊牌之后的回答极具真实感与冲击力，言行举止符合一个真正经历过炮火洗礼的军人形象。他在万般无助下打了不理解的妻子，站在门口呆呆地看着妻儿离开时，嘴角在轻轻嗫嚅。那欲言又止欲说还休的无奈让我感动不已，真可谓“此时无言胜有声”。朱媛媛在片饰演李天狗的妻子，这一角色最接近中国广大农村妇女的形象，一方面尽力维护家庭的和谐团结，另一方面又免不了世俗之气。她为了生存而不顾一切与村长妻子打架的一段，将一个蛮劲泼辣的村妇形象刻画得栩栩如生。影片的农村生活气息浓厚，片中大多的群众演员的表演不落痕迹，配合青一色的山西方言，营造出一个真实的偏远山村。

从台词上来看，我印象最深的是：在孔家的酒宴上，天狗豪爽的一口吞下一杯酒，直着眼说：好酒我喝过，茅台！好烟也抽过，红塔山！那是上战场前师长给的，师长说了，弟兄们，对面的山是国家的山、林是国家的林，你们给我上去守住了，那怕只剩下一个，全连128个弟兄啊，只回来54个，我丢了一条腿，可我捡了条命。林子，是国家的，这是国家的文件，以前的不说了，现在开始按国家的办。导演通过对这段台词的设计，反映了天狗的决心与无奈。以及天狗的儿子秧子对天狗说过的一句话：爸爸，那我以后做连长，帮你管着排长。记得当时看到这的时候非常感动，小孩子的话最真诚，秧子对于父亲天狗似乎有着一种天生的崇拜，这段台词既反映了孩子对父亲的崇拜与维护，体现了父子之间深厚的感情，同时似乎也为结局中秧子去当兵埋下了伏笔。秧子在病房里对着沉睡的天狗叫了一声：一班长。我觉得这是台词中最妙的一句之一，一句一班长既勾起了人们对前面那段感人对话，那个小小的承诺的回忆，同时似有若无的再次点出了天狗军人的身份，同时又有着秧子对这样英雄父亲的崇拜，敬仰以及鼓励。一句“一班长”包含了许多，许多……

最后，我想用桃花的一句台词对天狗说一句：天狗，你比他们都牛！

以黄文秀同志为榜样，不忘初心、牢记使命，勇于担当、敢于奉献，在新时代的长征路上做出新的更大贡献。

要甘于吃苦，戒骄戒躁。作为一名在边疆在基层工作的85后干部，我们青春正当时。面对“上面千条线，下面一根针”的繁琐工作，我们要摒弃急躁、骄傲、自以为是的态度，克服“娇气、不能吃苦”的负面印象，主动沉下心、扑下身，主动在与群众在田间地头拉家常，在推进脱贫攻坚、推进人居环境综合整治、调解矛盾纠纷等各项热点难点问题中做好宣传群众、组织群众、服务群众工作。

要勇于担当，甘于奉献。作为一名党员干部，我们要向榜样看齐，向典型学习，学习黄文秀同志“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的担当和“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”的奉献精神。我们要始终牢记初心和使命，把工作当做事业干，干一行、爱一行、专一行，在自己平凡的岗位上辛勤工作，夙夜在公，任劳任怨，用自己的脚步丈量农村的每一寸土地，打通服务群众最后一公里。在遇到急难险重任务时，我们作为青年干部，要主动站出来，顶上去，注重在基层一线发现问题、分析研究问题、主动解决问题，攻坚克难、担当作为，不负青春。我们要发扬党的优良作风，不和组织讲条件，不给组织添麻烦，努力克服各种困难，奉献在边疆，奉献在基层。

要扎实基层，不懈奋斗。“青春是奋斗出来的”!我们是年轻干部，就要有一股子精气神，就要去追梦、筑梦。黄文秀同志作为驻村第一书记，在她平凡的岗位上，用一颗赤诚之心带领群众精准扶贫、精准脱贫，用自己的行动诠释了共产党人的初心和使命。我们也是年轻干部，也是党的事业的接班人，要想黄文秀同志看齐，坚定理想信念，遇到困难挫折撑住、关键时刻顶住，攻克基层党组织软弱涣散、人才流失严重、扫黑除恶、脱贫攻坚等一场场硬仗，用只争朝夕、久久为攻的精神走过新时代的长征路。

看《十二公民》之前，浏览了一下剧情介绍。某政法大学里为补考而设的带有实验性质的虚拟法庭上，是十二位来自社会各阶层的人士，而他们并没有决定他们所讨论的案件审判结果的权力。就在这样的法庭上，一个极富责任感的检察官以一己之力说服了其他十二位"陪审员",让正义得以伸张。

开始觉得故事的开端有些无力，而且这样的移植让片子定调很低，甚至给人俗气之感。但接着看下去我的看法发生了转变。其实这样的设计是很讨巧的，既解决了剧情合理性的问题，又在审查制度下符合了有关规定、规避了踏入雷区的风险。

《十二公民》虽是翻拍，但把它的故事放在当今中国社会的特殊语境下讲述也合情合理。而且故事环环相扣，整部影片无论是小段落还是总的结构都可自圆其说。即使片中人物有时的反应给人以故弄玄虚和拖沓之感，但这种抽丝剥茧式的推理还是让观众沉醉在了解谜的快感之中。

片中人物的设计很用心，个个形象丰满、个性鲜明，让人难忘。其中9号陪审员老大爷回忆自己在"反右"中遭遇一场戏，合理推进剧情往下发展的同时，可以让人更深刻地认识到"多数人的暴政"为何物。还有蹲过监狱的5号陪审员，用自己的经历让人明白冤假错案的危害。除此以外，4号陪审员的"干爹"身份、10号陪审员的地域歧视、6号医生对生命价值的思考、7号小卖部老板生活的辛酸、11号校园保安的大学梦无不令人印象深刻。主创们正是通过他们的言行传达了自己的价值观、表明了自己对一些问题的态度。

其实，这部片子的成功还在很大程度上仰仗了演员的表演。众多话剧出身的演技派带着一个年轻演员飚戏，让人看着直呼过瘾。

从试听技巧运用的角度看，该片亦可圈可点。导演光是靠场面调度和5.1声道的熟练应用，便盘活了一个平淡无奇的废旧厂房。影片结尾处的那个充满了诗意的平移长镜头中，导演更是将场面调度用到了极致。片中，导演还利用灯光模拟天气的变化，适当地烘托了影片的气氛、外化了人物的内心活动。

可以说，这次的翻拍尝试是相当成功的，除了以上谈到的片子本身，《十二公民》也是一部踩着时代步点，反映时代精神，为时代主题而生的电影。

当影片倒数第二个镜头终于揭开了8号陪审员的身份谜底，当片尾字幕出现了本片的策划单位，我们恍然大悟。从某种意义上说，这部影片是我国司法公正以及检察机关自己的一部形象宣传片。不同于一般的ppt式的宣传片，这样的宣传更高级，宣传效果也更好。

在十八届四中全会"依法治国"的主题映衬下，当司法改革搭乘着社会转型和变革的快车，导演需要做的，只是顺势而为，让自己的电影站在改革的风口上，把自己扔进时代的大潮中。

电影《夺冠》(原名《中国女排》)1月19日在北京举行首映仪式，影片通过重点描述中国女排在1981年首夺世界冠军、2008年北京奥运会上与美国女排的巅峰对决和2016年里约奥运会四分之一决赛上逆转战胜东道主巴西队的几个历史事件，辅以饱满、丰富的人物故事传说和情节冲突，诠释了女排精神的诞生、传承和发扬。首映式的观众主要都是影视圈资深人士和媒体记者，在观影过程中，不少人都被影片内容感动得落泪。

据《夺冠》导演陈可辛回忆，影片从2017年年底开始筹备拍摄，由于面对的困难很多，他一度怀疑影片能不能完成。作为一名60后，陈可辛早在1978年曼谷亚运会期间就关注到了中国女排，但在这次拍摄影片的过程中，陈可辛说自己才深深体会到了什么是女排精神。

作为本片一号主角的巩俐，说自己非常荣幸的饰演中年之后的郎平，巩俐表示饰演这个角色的难度非常大，自己的压力也很大，“她是一名家喻户晓的女性，我怕演不好”。不过，郎平本人已经多次肯定了巩俐的表演非常到位。

年轻时期的郎平由郎平的女儿白浪扮演，身高1米86的白浪本身也是一名排球运动员，从未有过拍戏经历的白浪在一开始几次婉拒了陈可辛的邀请，但实际上，她在参演之后，把年轻时期郎平顽强坚韧、敢打敢拼的性格演绎得淋漓尽致，白浪也在首映式上表示，“自己的感觉就像是重走了一遍妈妈走过的路。”

除了白浪之外，中国女排现役国手朱婷、张常宁、袁心玥、丁霞、颜妮、曾春蕾、刘晓彤、龚翔宇等队员都是本色出演影片中的自己。陈可辛表示，2019年9月，中国女排再夺世界杯冠军之后，这批现役队员以及已退役的惠若琪来到片场拍摄了八天，这是让他完全没有想到的事情。

影片中所有的运动员角色，都是由排球专业运动员或高水平的学生运动员饰演，但教练角色，则全部由职业演员饰演，如巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅等。吴刚表示，由于教练是一个专业性很高的职业，对于饰演教练的演员们来说面对的挑战也是非常大的。

《夺冠》通过诸多人物故事传说和情节冲突诠释什么是女排精神，一些经典台词，如“中国女排没有你、没有我，只有我们”令人印象深刻。影片同时将女排精神置于时代背景之下，体现出了女排精神的传承、发扬。

“牛儿还在山坡吃草，放牛的却不知道哪儿去了……”这是一首脍炙人口的经典老歌，人们用这首经典老歌来赞美二小这个小小的放牛郎!

今天我观看了爱国影片《二小放牛郎》。这部电影主要讲了放牛郎王二小的英勇事迹：九月十六的这天早上，敌人来到山沟扫荡，山沟里隐藏着后方机关和数几千老乡。正在这十分危急的时候，敌人突然迷失了方向。他们发现了王二小，将他抓起来要他带路。机智的二小无奈的在前面领路，他将敌人引进了我们的埋伏圈，这里隐藏着许多解放军。四下里乒乒乓乓响起了枪声。这时，敌人才知道受了王二小的骗。他恼火万分，将二小挑在枪头，摔死在这深山里。解放军费了九牛二虎之力才将敌人全部消灭。干部和乡亲们得到了安全，而二小却死在了这深山里。

王二小的英雄事迹一传十，十传百。所有人都被二小的英勇事迹所感动，都歌唱着二小放牛郎……

我心想：二小才仅仅十三岁呀，他竟然能干出如此惊人的事情来，竟然能为祖国，为人民勇于献身，真了不起!想到这里，我脑海里便浮现出那一幕：那一次，妈妈要帮他洗一个梨吃。我不想给妈妈洗，于是我便编了一个借口，我冲妈妈说：“哎呀，我突然想起来我有一个作业漏掉了，我得马上去做的，走啦，妈妈!”说完，便一溜烟跑到我的房间里装着做作业去了。妈妈无奈，只好自己去洗啦。

自从看了《二小放牛郎》，我便深有感触：王二小能为了祖国，为了人民勇于献身，十分伟大!而我呢，妈妈为了我整天在外忙碌，奔波。回到家十分劳累，想吃个梨，我却不给她洗，我连这点都做不到，我现在感觉十分羞惭!!!

“牛儿还在山坡吃草，放牛的却不知道哪儿去了……”这首歌又在我耳边响起，我决定：要和王二小学习为祖国为他人奉献的精神……

“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样 。风好像在一夜间就变得温润潮湿起来了。这样的风一吹过来，我就可想哭了。我知道我是自己被自己给感动了。”立春那天，微博上各类ID都贴上了这段话，以至于我又想起了这部电影。蒋雯丽的声音自有一种能透人心的魔力，看到这话，她在电影《立春》里的包头方言就又在耳边回响了好几天。

增肥的蒋雯丽在电影里是一个市师范学校的音乐教师，叫王彩玲，肥胖孤僻高傲，一口龅牙，脸上散布黑斑和痘痘，她喜欢意大利歌剧，最大的梦想是到巴黎歌剧院唱歌。上世纪80年代的中国北方内陆小城，还没有多少人能懂得欣赏这个，同样欣赏不了的还有芭蕾和现代派绘画。所以她一次次往返北京，各个剧团和音乐学院面试求录用，拿钱托人为自己办北京户口，一心想离开这个城市。在北京低声下气四处求人却总是被毫不留情拒绝，回到小城还得趾高气昂，仿佛志得意满，见人就说我要北京了，中央歌剧院正调我呢。人活一口气啊，她大龄单身，没有朋友，长得不好看，唱得又是没人听懂的歌，在这个小地方她收紧心纯粹只为不甘平庸的目标而活，所有难过和不堪都往肚里咽。

《立春》电影里面是有三个心怀梦想却不得志的年轻人，李光洁饰演喜欢画画，一心进中央美院屡考不中的工人黄四宝，另外一个是从小痴迷芭蕾被小城人嘲笑敌视的男舞蹈老师。三人在同一个城市因相同的命运而有了交集。我记得王彩玲侧躺在床上给黄四宝当裸体模特时说的契科夫的小说《三姊妹》，她说三姊妹住在远离莫斯科的小地方，想莫斯科不了，姊妹其中一个懂六国外语的说，住在这种小地方，一个人懂六国语言就跟六指儿一样是个累赘，然后沉默，说就像咱俩。这段真苦，可又有俩人同病相怜互相理解的欣慰。她说告诉你个秘密，我还是个处女，我不想在这个城市发生爱情。但爱情还是来了。她爱上了外表帅气颓废又带天真孩子气的黄四宝，甚至想为他放弃北京户口。但他不爱她，在她强行和他发生了关系后，深感厌恶的黄四宝当众羞辱了她远走深圳。她平时那么骄傲一人当晚爬上高塔自杀却没死成。一直钦佩她唱歌剧的黄四宝表兄来跟她求婚，说俩人年龄条件都差不多了就在一起吧，她说得决绝：“我是宁吃鲜桃一口不要烂杏一筐的”。 我是想，一个女人，她长得再丑，再老，也有选择爱或不爱一个人的权利。等到后来承受不住周遭人对自己及家人异样眼神的男舞蹈老师来请求俩人假结婚，她很生气也很清楚这样吃亏的是自己，而且知道这个没有芭蕾不能活的男人和自己有多么不同。王彩玲骨子里把自己的生命价值看得很重，绝不接受随便了结和将就。在这个她不想与之产生感情纠葛的落后小城，她不经意碰到一个人，一瞬间爱上他，即使受伤了她也只得认了。

还记得最清楚的画面是王彩玲带着她新教的学生和她妈妈北京参赛，在拥挤昏暗的火车上，她手握经久不变的水杯对昏昏欲睡的两母女说：“每年的春天一来，实际上也不意味着什么，但我总觉得要有什么大事发生似的，我心里总是蠢蠢欲动，可等春天整个都过了，根本什么也没发生，我就很失望，好像错过了什么似的”，脸上散发着迷茫的光，那话一句句戳中人的心。心怀渴望的小城青年她是怎样憧憬着有一些东西来改变自己循规蹈矩平凡的既定人生？

时间的河流经过，似乎什么也没改变，但又好像带来了什么。舞蹈老师为躲开世人探询鄙夷的眼神故意对女学员强x未遂进了监狱，还能跳舞他就很满足。黄四宝摇身一变成为婚姻介绍所老板，开着车靠骗人钱发财。突发胃病后，一向不屑与小城人为伍的王彩玲开始与女邻居做朋友，不再常跑北京，用各种方法收拾脸上的黑斑和痘印，她还把办北京户口的钱要回来帮自称患癌症的女学生在北京顺利参加歌唱比赛。心慢慢低下来，她甚至遮遮掩掩婚介所登记，但仍没有找到爱情，她在路上与黄四宝擦肩而过。后来她到福利院领养了一个兔唇儿童，因为当她走近那群玩耍的孩子时，别人都跑开，只有这小女孩坐在那对她笑。她给女儿取名王小凡，或许走了一圈她发现还是做一个平凡人最幸福。她一个人从草原运羔羊来开了个羊肉店，挣钱给女儿治病。

影片的最后王彩玲带女儿又了趟北京，在天安门广场前她和已痊愈的女儿开心玩耍，当广场音乐响起时，母女二人专心侧头聆听，这时画面出现王彩玲身穿演出服站在中央歌剧院的舞台上演唱歌剧，屏幕打出一行字：谨以此情此景献给王彩玲。那时她该想起她那未曾实现的梦了吧，但不会后悔，亦不会悲凉。

每个曾为梦想所做的努力和不妥协都让人感动和佩服，总会有人因为天赋或条件不足等无从实现心中的愿望。漫漫长冬，终于立春了，大事不发生或者你已错过，会有东西慢慢改变。电影里王彩玲给女儿念书，讲毛虫从蛹到蛾的过程，念到雄飞蛾只有几天时间寻找伴侣，才短短几个月寿命，一生很快就结束时，一身冬装已换成夏装的王彩玲停下感叹：人比他们幸福多了。你看，不知以后会怎样，我们就往前走着。相信带着爱的，一切都如愿以偿。

当前，全国人民都在同时间赛跑，与病魔较量，决胜打赢防疫阻击战，关键在于一个“实”字。

防疫信息通报要真实。在这个人民群众异常敏感的时期，任何一个不真实的

歪曲的信息都有可能造成群众恐慌情绪和社会动荡。这时候，各级政府要及时发声，加强信息披露，回应社会关切，及时准确向社会公开疫情和防治工作进展，坚决杜绝谎报谎报

瞒报 错报和漏报，要让人民群众看到政府积极作为抗对疫情决心。权威媒体要扛起强信心 暖人心

聚民心的大旗，及时公布事实真相，主动鉴真辟谣，占领舆论高地，让群众在家中刷屏就能了解到较真实的疫情信息，树立起对抗疫情的信心。公民个人要在疫情面前多一分清醒

少一些盲从，坚持不造谣 不传谣 不信谣的原则，科学认识 理性应对，勤洗手 戴口罩，做好自身防护。

防疫工作作风要踏实。1月27日，总理赴武汉考察指导疫情防控工作，在火神山医院施工现场

疫情最严重的金银潭医院留下考察足迹。大难之下，一国之总理尚深赴灾区，相反，湖北省黄冈市卫健委主任“一问三不知”，红安县华家河镇党委书记工作疏漏致脑瘫儿在家人被隔离期间死家中，湖北省红十字会接收和分配捐款物不力，这些正是疫情防控工作中作风不实

履责不力的表现。各级领导干部要引以为戒，在疫情面前要时刻保持战斗姿态，坚守岗位 靠前指挥，深入到抗击疫情的第一线中去，把疫情防控工作抓细抓实。坚决反对形式主义

官僚主义，当好群众的主心骨，真正做到守土有责，守土担责，守土尽责。

防疫工作措施要落实。一分部署，九分落实。防疫工作计划制定得再缜密，没有准准确确落实到每个人 每件事

每项措施上也可能导致疫情传播，酿成大祸。主要负责同志要切实履行第一责任人的职责，亲自部署

亲自协调，更要亲自监督落实，让命令执行不滞后，防疫措施不打折。体温检测每个人就是检测每个人，一人都不能少;隔离14天就是隔离14天，一天都不能缺;排查一栋楼就是排查一栋楼，一户都不能落。要明白病毒是无孔不入的，疫情的防控需要各地区

各部门 各单位形成合力，协同作战，将每一项规定 措施的执行落实细之又细，实而又实，打通防疫工作的最后一公里 最后一米。

疫情终将过去，春天必将到来。相信在在中国共产党的坚强领导下，全党上下戮力同心，各级干部想在实处，干在实处，做在实处，紧紧依靠人民群众，坚定信心

同舟共济 科学防治 精准施策，必将取得防疫阻击战胜利。

寒假中，一部让人男女老少都感到到流泪的电视剧《暖春》又在各家媒体中重新播放，我有幸观看了此部电视剧，这是一部让人感动的多次流泪的影片，真的是一部好的作品。7岁的小花生活经历，很真实，演员表演功力很深，恰如其分，入情入理。看起来自然不做作，剧情就像发生在我们身边一样。 剧中人物表演的是入情入理，感人至深，形形色色的人物扮演者表演的真的是入木三分。观后我的灵魂好象得到了一次人生洗礼，大爱也我心中冉冉升起。

在观看此电视剧中，让我边看边被剧中情节所感动的泪流满面。近些年来看过的影片不少，很少能让我感动的多次流泪的故事，但这部电视剧却让我这个中年人感到了人间是多么需要爱呀，只有人间最普普通通的爱才能让人感动一生。

看过《暖春》这部电视剧后，让我看到了一个不幸的小女孩，她没有记恨那些给她带来伤痛的人们，只记住了人们对她的好。在小花大学毕业时，在人生决择中最后还是选择回到了她有血有泪童年的故乡，从事教书育人的工作，正是她不忘养她育她的家乡，才成就了这个小女孩的人生取向，这也是我本部电视剧升华所在，让爱在一代一代人的传递发扬光大。

剧中小花7岁父母双亡，孤苦伶仃的她被一个好心的宝柱爹收养。但老大爷的儿子(宝柱)、儿媳他们并不喜欢她。剧中小花所成长的家，生活中的一个个小镜头都让我记在心上。如她辛苦地去捉蚱蜢的故事，只为一个理由：她认为继母吃了蚱蜢，便会生出小弟弟，生下小弟弟后，继父继母会喜欢她，爱她。再比如，只为继父宝柱能跟自己说上一句话，就高兴的急急地跑去告诉她的爷爷，连自己膝盖都咯破流血了都感不到疼，看到这里，我觉得心好酸，她的继父母虽然对她不好，但是小女孩却一点也不怨恨他们，这就是这个小女孩的善良所在，而且还千方百计地为爷爷分担生活的困难，自己偷偷地夜里学习，就为了一个目标，只要学习好了，可以跳级爷爷就可以少交一年学费，多么懂事的孩子呀，最后小花终于如愿以偿地得到了继父继母的爱，在温情的感召下，故事中的小花得到了不是亲人胜似亲人的关爱。

剧中小花有一颗善良的心，有世人少有的胸怀，很值得我们学习，当然宝柱爹为了给“不是亲生的儿孙”留下美好的童年，一生都没有再娶，宝柱爹能让宝柱有个和谐幸福的家庭生活环境，宝柱爹所散发出来的爱是人世间最最简单而又最真诚的爱，真的是伟大。

这部电视剧不仅弘扬了大爱无疆的精神更把人间最真的爱放大了。

看到开始，就已经猜到结尾，故事很平淡，更没有煽情的对白，一部很朴实的电影，但又很容易让人动容的电影，也是一部我们这一代年轻人和儿童该看的电影，这就是《爱*回家》。看之前已经给自己打了预防针，要坚持住，没想到到了最后，还是哭得一塌糊涂……

外婆，什么都不懂，不识字，不会讲话，只会点头，孙子急了她也只会在胸口画圈圈表示对不起，好怜悯她，可是她的世界格外单纯。

在即将离开外婆家的前一个晚上，孙子一遍又一遍得教外婆写字，“我想念你”，“我生病了”。那个晚上，孙子认真地把所有的针都穿好，睡觉了又打开灯，为外婆准备了写好了地址和收件人的明信片，第二天，孙子要回汉城了，路上没有和外婆说一句话，上了车又下来，递给外婆自己最钟爱的明信片，背面用蜡笔画了各种生病和思念的小人，每张上面都公正地写好“相宇收”……

真正令人动容的电影就是这样吧，不需要过多的言语，但每一次回味，都有同样的感动。

影片地最后，外婆一个人步履蹒跚地走向她小屋，但她从此不会再孤单，外孙相宇爱的卡片将会像天使一样挥着翅膀不断向这里飞过来。这是美好故事应该有的结局。

[电影《爱*回家》观后感作文

昨天晚上我看了电影《长津湖》，它让我知道了当时的解放军战士打仗的时候有多么的惨烈。里面讲的是一名解放军战士伍千里，在当连长的时候去参加抗美援朝战争，后来在战争发生之前，他弟弟也在他不知道的情况下偷偷参了军，首长知道后把他弟弟安排到了他们连。

当伍万里在车站第一次看到死人的时候非常的紧张和恐惧，并且他们在去向前线运送电台的半路上遇到了兄弟部队正在遭受美军的攻击，他们便前去辅助他们的兄弟部队。他们的神枪手平河拿着枪打对方的基地，并且伍千里也在此发现了他弟弟伍万里的优点，那就是他弟弟投手榴弹投的非常的准，一下子就炸掉了对方的一辆坦克。同时神枪手平河拿着一把机关枪跟对方的机枪手在那里打来打去，后来由于平河的枪法非常准，一下子打死了那个敌人。炮兵雷排长衬着这个机会拿着大炮发射了一发炮弹，轰隆隆那座塔倒了，并且上面的通信器也被损坏掉了。这下美军的电联系统就被破坏掉了。

看到雷排长移动标识弹的那一幕，雷排长被标识弹的那种热量烫伤了许多地方，他的双手已经没法摸方向盘了，可是为了移动标识弹，他仍然在开着车。这时一枚炸弹飞来，炸弹的碎片崩到了他的上嘴唇上，瞬间他的上嘴唇就被灼伤了，紧接着又一枚炸弹飞来，他的车被炸飞，它被压到了车子底下，看到他最后牺牲时的样子，我的心痛极了!

抗美援朝战争最后获得了很大的胜利，但是这却是依靠着许多战士牺牲自己宝贵的生命完成的，所以我们要珍惜现在的和平和美好，缅怀先烈!致敬英雄!做热爱祖国的好少年，努力学习，建设强大的祖国。

周日，电影《夺冠》在北京举办首映。这部被寄予厚望的电影，在历经艰苦拍摄和流言风波后，终于确定在今年大年三十与观众见面，并被提前看片的观众称赞：“《夺冠》之后，国产电影才算真的有了体育大片!”

《夺冠》原名《中国女排》，却因在公映前传出某原型人物不满片中设定，而导致其大年初一的上映安排出现各种传言。最终，电影宣布改名，并从大年初一提档至除夕上映。该片时长135分钟，并未如传言中那样遭遇“严重删减”。此外，《夺冠》还请歌坛老将那英和王菲再次联手献唱片尾曲，为影片营造热度。

陈可辛导演在首映现场透露，拍摄80年代女排戏份时搭建了一个实景的漳州训练基地：“我们把地板一块块从漳州福建搬到北京。这些地板上都是当年女排运动员的血、泪和汗。”尽管导演连称这部戏“太难了”，但同时，他又感慨自己幸运：“每次想要放弃的时候，就想起郎指导说的，女排精神有什么?不是一定要赢，而是明知道自己会输，也要一分一分地赢回来，这是一部带着使命感的电影。”

陈可辛携监制张一白和主演巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅、郎平的女儿白浪，以及扮演80年代女排队员的演员们及特别出演刘敏涛一同出席了首映礼。片中演员都献上了他们精湛的演出，然而最初，对是否参演电影，他们却都经历过一番“思想斗争”。

巩俐透露：“可辛导演找我来演郎指导时，我心里觉得可能担任不了这个重担。”黄渤则说：“我们的队员全都是真的职业排球运动员，但我们并不是排球专业的人，你要对一位专业人士进行指导、指示，这太难了。”

这些担心也是每位主演都顾虑的问题。因为要出演国人心中再熟悉不过的女排英雄，面对的压力和挑战可想而知。为此，各位主演也都拿出了“女排精神”，攻坚克难：他们拜访并观摩女排国家队训练和比赛;在短时间内消化海量的书籍和录像;练球、扣球手都肿了也坚持拍摄。

郎平的女儿白浪和郎平本人更是多次拒绝邀约。白浪表示自己从未学过表演，但最终被导演说服，扮演青年郎平。在导演的调教下，她通过学习速成，最终出色完成任务。

首映礼现场，从导演到每一位演员，说得最多的就是“能参与这部作品，本身就是荣耀”。主演吴刚表示：“这个戏真的是向历代的教练员们致敬，向历代的女排队员们致敬。”

首映当晚的惊喜是，81岁高龄的原中央电视台体育节目主持人宋世雄也来到了现场。片中使用了当年他在上世纪80年代解说中国女排夺冠时的原音，让许多观众倍感熟悉。当宋世雄的声音从观众席中响起，偌大的放映厅响彻欢呼，掌声不绝于耳。宋世雄说，看完电影后勾起了他无数回忆：“我又想起我们中国女排所走过的艰难历程，特别是1981年世界杯的场景历历在目。这部影片反映了中国女排的精神，我向创作人员表示崇高的敬意和谢意，谢谢大家!”

《夺冠》的故事传说跨越35年，从1981年首夺世界冠军到2016年重返世界之巅，致敬几代功勋，再现中国女排这支王者之师一路的荆棘与荣光。该片将于2020除夕(1月24日)起全国上映。

从首夺世界冠军到夺得第十个世界冠军,中国女排几经沉浮却始终不屈不挠.

“一种精神，两次传承，三代传奇。”

顽强拼搏、永不言弃的女排精神,激励了几代代中国人.

9月25日，电影《夺冠》上映。

《夺冠》的第一主人公是巩俐饰演的郎平，影片借她30多年的排球人生，照见几代中国人心头具有举足轻重位置的精神——中国女排精神。

故事的线索由三场重要赛事串起：1981年世界杯中国队对战东道主日本队，2008年北京奥运会中美一役，以及2016年里约奥运会中国队与东道主巴西队的对垒。

于所有人，这是事先张扬了结局的比赛。但导演陈可辛对镜头的调用、对人心在比赛进程中的递迁把握，都让“复制”的比赛拥有了不亚于现实的扣人心弦。

原央视著名体育评论员宋世雄这样评价：“明明是每个人都了然于胸的历史时刻，却能让你如第一次见证般落下热泪。”在国产体育电影里，《夺冠》会是浓墨重彩的一笔。

应时代而生的女排精神

1981年11月中国女排首夺世界冠军，并凭借着著名报告文学作家鲁光先生的作品《中国姑娘》的宣传，女排精神开始在电视、报纸等各大媒体上出现，国家领导人也常以女排精神鼓励着各行业的人们。

这场胜利，填补了民众长久的信心缺失，迅速被拔高到激励整个民族精神的高度。

女排精神成为一盏指明灯，将 20 世纪 80

年代初这个特殊时期的中国人民引向改革开放的路，坚定了人们投入改革开放，解放思想和建设社会主义现代化的信心。

《人民日报》评论称，“用中国女排的这种精神去搞现代化建设，何愁现代化不能实现?”

1981年的女排精神，是顽强拼搏，为国争光，成为了励志标杆。之后“五连冠”的霸气出世，女排精神已超越体育精神，它成为了一种文化，矗立在中国民族的精神之林。

新时代的女排精神

影片中1981年的中日排球大战，教练袁伟民在决胜局关键时刻对队员们说：“你们要想一想这是在什么地方打球。要知道我们是中国人，你们代表着中华民族，祖国人民在电视机前看着你们，这场球不拿下来，你们会后悔一辈子!”

而在郎导当主教练时，郎平让女排运动员们去交男朋友，去约会，也会去跟这批年轻队员讲交心：排球不是你们的唯一，比赛的胜负不是唯一，你们要享受排球运动，你们要做你自己……

女排精神一直都在，顽强拼搏、永不言弃始终都是女排精神的核心，变化的只是时代给予的含义。

相比过去，如今中国综合国力的各个方面的发展都有了质的提高，我们的民族自豪感和自信心都非常饱满。如今中国女排再次辉煌，提起“女排精神”一种民族情怀悠然而生，提高了民族的凝聚力和归属感。

在不同的时代下“女排精神”都有不同的诠释，在同一时期不同视角下有着不同的理解，每个个体对于“女排精神”也有着各自不同的看法。

“女排精神”实际上是民族精神具体表达 , 如今的“女排精神”早已超越排球项目和竞技体育的界限，被社会、被时代、被国家赋予了更多、更全面的意义。

在“去金牌化”的时代背景下，不再是金牌至上原则。更加注重人文和精神层面的表达。夺金固然是为国增光成为民族的骄傲。但对于优势项目没有夺金的项目，民众对运动员的付出多了一份宽容和理解，鼓励和感动。

何为女排精神——那是一种明知不会赢也竭尽全力的拼劲

“女排精神不是赢得冠军，而是有时候知道不会赢，也竭尽全力。是你一路虽走得摇摇晃晃，但站起来抖抖身上的尘土，依旧眼中坚定。人生不是一定会赢，而是要努力去赢。”郎平说。

——电影《哈利波特和火焰杯》观后感

那个额头上有着闪电形伤痕的黑发少年，那所闪耀着所有梦想和光芒的霍格沃茨魔法学校，那座承载了无数荣耀和英雄史诗的火焰杯，还有如影随形的黑魔法，永远得不到宽恕的仇恨和愤怒。“血统”在三代人眼里重合，它沉淀在魔杖的顶端，等待天使的救赎。

《哈利波特和火焰杯》。这是去年暑期当异彩纷呈的电影当中最引人注目的华丽篇章，充满着英伦三岛式的贵族情节，“小资”或者“高调”，是对它的总体评价。美轮美奂的电脑特技，近乎完美的情节再现，天马行空的飞行与冒险，还有至始至终推动情节的那顶桂冠——荣耀。

一 格兰芬多——火的荣耀

金色与红色是格兰芬多的代表颜色，雄师是格兰芬多的标志。罗林选择主人公哈利进入格兰芬多，正如她选择格兰芬多代表“勇气”。

当火焰杯幽蓝色的火焰把写有英雄名字的纸条递给阿不思邓布利多时，这位有史以来最伟大的武士响亮地读出了“哈利波特”。是的，命运女神选择勇敢的人，没有任何学院可以替代格兰芬多赢的荣耀。

当哈利骑上火弩箭和匈牙利树蜂搏斗时，我们看到火一般的身影在空中追逐着青春的荣耀。当哈利冒着生命危险折身营救对手的妹妹时，我们体验到了火的气概：勇敢而灼热的荣耀。

这一刻，胜利其实早已尘埃落定。

狂野的火，骄傲的火，勇敢的火，这是火的荣耀。

这是一场青春的盛宴。

二 斯莱特林——水的荣耀

如果这是一部王家位导演的电影——我是说如果——凭借导演邪异冷漠的才华，诡异冰冷的斯莱特林必定会成为集中所有爱恨情仇的大众情人。可是这是《哈利波特》，这是一部会笑着说“有比死亡更可怕的东西，汤姆”的杰作，所有的正义总会有人用生命去守护，所有的哀伤总会有人奋不顾身的救赎，所以古老的斯莱特林，黑暗的斯莱特林，注定只能成为这部电影的阴暗角落，闪烁着幽蓝色的光。

伏地魔，他出场不过短短数分钟而已，真的，短短数分钟。

“在长生的路上，我比任何巫师都走得长。”蛇一样的猩红眸子逼近哈利，发出嘶哑的蛇的声音。哈利不怀疑他的能力，伏地魔，这位几乎是法力最高超的巫师，他想必也有想要拥有的荣耀，也许他是长生不死，也许是纯种血统，也许，是所有人的欲望握在手心。

水的力量，多么贴近斯莱特林：美丽、深邃、渊博和危险。无论是如今这位强大、果断、野心勃勃的伏地魔，还是曾经那位英俊，老成，孤独落寞的汤姆。里德尔。梦想是水不顾一切的荣耀。

三 赫奇帕奇——土的荣耀

分院帽是这样唱的：“于是格兰芬多只招收那些勇敢的巫师；拥有高贵血统的巫师则被受进斯莱特林；只有头脑敏捷、智慧超群的巫师才有资格聆听拉文克劳的教导；赫奇帕奇说‘无论我的学生是怎么样，我都会对他们一视同仁’……”好一个赫奇帕奇，好一个一视同仁。赫奇帕奇太平凡了，而三强争霸萨注定只为英雄喝彩。所以塞德里克会是几百年来唯一一个被火焰被选中的英雄，所以整个赫奇帕奇会在寂静三秒钟后欢呼声经久不息。千年以前，一位憨厚的巫师用最博大的胸怀接纳了其他学院不愿接纳的孩子，而千年以后的塞德里克，成为不朽的无冕之王。无法不爱上那个土一般仁慈的男孩。我们早已臣服了，当他对哈利说“我相信你”，当他把解密方法告诉对手，当他一次次挑战成功，当他说“我的父亲来了”然后微笑，当他说“不，你救过我，我们一起去拿奖杯吧。”，当哈利看到一到绿光击中了他，而它像一截木头一样倒下，当他说“请把我的尸体带给我爸爸。”，当秋流下泪珠，当哈利大声尖叫，不愿离开。

无闻的土，沉着的土，善良的土，这是土的荣耀。

这是一场青春的盛宴。

四 拉文克劳——风的荣耀

蓝色的巫师袍，风一般的学院。

这就是拉文克劳

“她真漂亮啊！”“是啊。”哈里便说边望着一个穿旗袍的身影。秋。张，一个美丽大方的中国女孩，喜欢飞翔的找球手，塞德里克从人鱼手中夺回来的心上人，哈利。波特喜欢了两年的初恋——不可否认，她的出现，集中了许多女孩嫉妒和怨毒的目光。

秋。长并没有叫住那场英雄的争霸，但她却使两位英雄都为之倾心。火喜欢她的温柔，土爱慕她的自由。

“对不起，哈利。我已经答应了塞德里克……”婉转而明了的拒绝。“哦，你真勇敢！”发自真心的鼓励与赞赏。“哈利站起来，看到秋对塞德里克的遗体留下两行清泪……”

风的温柔，风的干脆，这是风的荣耀。

这是一场青春的盛宴。

……

心中有一些触动需要借一个窗口来抒发。这部电影的影评千霈の華山蝶同学写的甚是出色，看过影片之后看了他的文章，让我不住深深地感叹。

可以这么说，奥斯卡的最佳影片带着很浓重的时代气息，特别是80年代，美国人在对自由狂放的人生的追求过后，开始重新正视和思考传统和社会的伦理。当时的社会风气趋近于保守，人们开始重视家庭并重新拾起那些传统伦理赋予人们的道德，权利，义务以及枷锁。这个时期的奥斯卡最佳影片可谓说是时代的一面镜子，抛弃了以往对于边缘的聚焦，再一次的对准了每一个在现实中奔波的平凡人。《克莱默夫妇》，《普通人》，《母女情深》，《雨人》，《为黛西小姐开车》无不是一副平淡舒缓的模样。就像涓涓的细流一般，缓缓的流淌着平凡百姓的辛酸苦辣，没有了大场面，没有了放肆张扬的题材，有的只是关乎于人们的生活，人们的家庭，人们心中的危机和恐惧。

诚然这个时期的影片在艺术性和与时间的对抗能力上是不可能胜过《教父》那般宏大的影片的，但是他们所具备的社会价值以及对当时百姓的抚慰能力或许是要胜过《教父》的。人们开始从电影里看到了自己，从每一个悲伤中看到了自己处境，这样一种贴近内心的共鸣让重新重视家庭，努力适应社会责任所施加的压力的人们来的说，实实在在是一锅心灵鸡汤。

所谓时代造英雄，所以我不难理解《现代启示录》败给了《克莱默夫妇》，《愤怒的公牛》和马丁败给了《普通人》，《母女情深》《雨人》毫无悬念登顶，《为黛西小姐开车》宛如超强黑马一般优雅平和的接过最佳的奖杯。他们都有一个特点，他们拿的奖都不多，有的甚至没有一个技术奖，却大多都把很吃重导演奖，剧本奖以及表演奖收入囊中。或许这就是一部社会剧的最高标准吧，好的导演，好的表演，好的剧本。

这部影片和导演罗伯特雷福德一样，都是当年的一批黑马。获得了第53届奥斯卡最佳影片，最佳导演，最佳男配角以及最佳改编剧本。影片平缓内敛，就像是平静蜿蜒的河流一般，水底暗藏着汹涌。导火索是家中长子的去世，克制干练的母亲在最爱的孩子死去的那一刻也放逐了自己的心灵。她将爱同孩子一同埋葬进了阴冷的地里。没有了爱，没有了真情，有的只是对一切社会应酬的面对自如，有的只是例行公事一般的对丈夫次子的问候，冰冷虚伪的只剩下一副虚假的平囊。她对外人，对家人都伪装一切正常，甚至无视正在一步步分崩离析的家。次子活在了哥哥死亡和母亲冷漠的阴影中，年轻敏感的他甚至尝试过自杀。父亲，一个家庭中的主心骨，为了平衡维持一个家，他要面对虚伪无情的妻子，出现心理障碍无法沟通的孩子，撑其实只是他不愿承认那些裂痕无法弥补的一种挣扎。

影片格局虽小，却深的很彻底。它深入每一个人物的灵魂，剖析他们的心理状况，赤裸裸的为我们拆解出一个满是伤痕的家庭。影片中的一些情节或是细节甚至会让人脱口而出，对的，这就是我的生活。平稳雅致的格调 ，舒缓的音乐，完美的表演，聪明的深刻让这样一部完全没有王相的影片显得那么动人，以至于让人情不自禁的为他投上自己的一票。罗伯特雷福德对这部影片的指导赢了看似不可征服的马丁，如今看来是那么让人动容。

影片的表演是不得不说的一个方面。影片当年获得了一个最佳女主角，两个最佳男配角的提名。影片中次子，母亲，父亲，次子的心理医生四人都为我们共同送上了毫无疑问可称为精准的表演。没有什么大起大落，甚至是情到深处的哭泣或是愤怒都被演员处理的克制内敛。这样的表演使得影片真实得极具说服力。

蒂莫西赫顿对次子的诠释让人拍案叫好，细腻，敏感，恐惧，自责，纠结，一切的情绪都在他欲言又止的每一个凝视里得到了完美的释放。只是让人小小意外的是，应该是主角的他却得到了奥斯卡最佳男配角。不过想来也是，那一年影帝注定是《愤怒的公牛》中的德尼罗，倘若也将他提名男主，真的是会让人痛惜这样一次完美的表演。

影片的结尾真实的让人叹息，没有什么所谓的破镜重圆。倘若彼此相处会刺伤对方，那么注定要有一方离开。倘若彼此都对对方有亏欠有爱意，那么也许有一天会重新拥抱彼此。这才是我们真正的生活，不是么。

影片落幕，生活却仍要继续的过。有些伤痕我们无法弥补，但是当我们正视之后，当我们承认之后，他们或许就真的会成为那些凌乱在心中的碎片。只要还有爱，总有一天，我们会试着忍受彼此带来的痛，热烈的拥抱在肃杀的寒冬中。

生活，叹息过后，继续用爱行走。

它是一部电影，它叫《金刚川》。

它主要讲述了在抗美援朝战争的最后时期，志愿军部队要去金城参加最后一役，却被水流湍急，暗潮涌动的金刚川挡住了去路。为了保证大部队能按时渡江，工兵连的志愿军战士们在物资匮乏，武装力量悬殊的情况下，不怕牺牲，凭借顽强的意志和坚持不懈的精神，不断抵御美军战斗机的狂轰滥炸，一次又一次地用血肉之躯修补战火中的木桥。最后时刻，他们毅然决然地跳入水中，以自己的身躯搭起人桥，让作战部队按时顺利过江。

令我最震撼的是战士们搭人桥这段。只见他们从水底到水面一层又一层，一边咬紧牙关，忍受伤痛扛起桥板，一边要面对敌机的狂轰滥炸，可为了战争的最终胜利，为了祖国的未来，他们没有退缩，面不改色，齐心协力筑起这世上最坚固的“桥”，坚持到最后一刻。看到这里，我热血沸腾，心中冒出一个声音：这才是世上最可爱的人!他们才应该是我心中最亮的明星。

片尾时，银幕上出现了一队队整齐的仪仗军庄严地捧着盖着国旗的骨灰盒，当影片中的志愿军幸存者肃立敬礼，屏幕下方打出“接志愿军遗骸回家”的字样时，我不禁鼻子一酸，眼睛湿润了。正是有了志愿军战士们在无情的战场上抛头颅洒热血，英勇牺牲，才有了现在的中国。我不由自主地起身，向他们行队礼致敬。

作为新时代的少年，我们要珍惜这来之不易的幸福，努力学习，用知识武装好自己，长大后为祖国建设做出应有的贡献，让中国成为世界强国!

“他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广……”记得我们当年上初中的时候，语文教材有一篇报告文学《谁是最可爱的人》，作家魏巍以饱含深情和诗意的笔触，报导了抗美援朝战场上惊天动地的英雄事迹，歌颂了中朝两国人民用鲜血凝成的深厚情谊。

以前，我们对抗美援朝的印象，除了随军战地记者魏巍的这篇《谁是最可爱的人》，还有《再见了，亲人》等节选片段，叙述的是1958年，中国人民志愿军最后一批官兵离朝回国时与朝鲜人民依依惜别时的情景。其它的知之甚少。后来才知道，抗美援朝战争，所谓的联合国军由美国为首的17个国家组成约152万人，战事持续了两年九个月之久，最终联合国军亡约120万，韩国军亡约26万，朝鲜军亡约21万，中国志愿军亡约20万。

1950年6月25日，朝鲜半岛由于领土争端，爆发了朝鲜战争。9月中旬美帝国主义纠集联合国部队，直扑鸭绿江边。10月25日，我国志愿军由彭德怀带领，雄赳赳，气昂昂跨过鸭绿江，“抗美援朝、保家卫国”。刚刚上映的电影《金刚川》就是在讲述了这样的背景下的故事。

《金刚川》是由管虎、郭帆、路阳联合执导的抗美援朝题材电影，由张译、吴京、李九霄、魏晨、邓超领衔主演，邓超特别出演。该片纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年，讲述志愿军战士们在敌我力量悬殊的情况下，以血肉之躯顽强拼搏的英勇事迹。该片于2020年10月23日在中国内地上映，以电影之名致敬历史与英烈。

这是反映中国人民志愿军抗美援朝出国作战题材的首批影视作品之一，《金刚川》是一部展现了我国志愿军多兵种的协同作战的影片。很少有一部电影，放映结束的时候，观众还岿然不动不肯离去的。当影片完结时，剧场的灯光已经亮起，专机接送第七批在韩志愿军烈士遗骸归国的真实场景播出，伴随着《英雄赞歌》的旋律响起，所有字幕全部放完，影厅内还有一些观众沉浸在震撼和动容之中，没有离开，这样的场景并不多见。

《金刚川》，是一部硬核战争片。金刚川，是个地名，那一年在金刚川浴血奋战的，都是虽死犹生的金刚之身。《金刚川》聚焦的是一座桥。一座人工木桥，成了战场的生命线和战役的胜负手。

那是抗美援朝战争最后一次大规模战役——金城战役攻坚的关键时刻。金刚川，是金城前线附近，一条占据着重要地理位置的河流，水流湍急，最宽处达60米，兵力与物资，必须靠桥渡河。金城战役开始前，敌军为了完成封锁，昼夜出动飞机狂轰滥炸，河上的大桥很快被炸断。当时志愿军工兵团接到任务：必须在最短时间，在金刚川的渡口建出一座载重桥，并保证它畅通无阻。

当时的战争背景是这样的：1953年6月，时值援朝战争第三阶段签订停战协议前夕。应抓紧时间攻讦伪军，并向金城发起全面进攻。史称“金城战役”。金城战役的爆发时间，是1953年7月13日。而电影《金刚川》的时间轴，正是金城战役爆发的前一天。

1953年7月12日，一支代号为“燕山”的志愿军主力部队正全速向目的地金城开拔。他们的作战计划，就是在明日向金城发起总攻。然而此时，一条名为“金刚川”的大江却拦住了燕山部的去路。想要如约赴战，燕山部就必须在13日5时前渡江。

逢山开路，遇水搭桥，这对于身经百战的志愿军本不是难事。可问题在于敌军也洞察了燕山部的战略意图，他们不间断的派出轰炸机和侦察机对工兵连进行袭扰，志愿军搭建的渡江大桥被一次又一次炸毁。

一座桥，修好被炸毁，再修好又被炸……因为要前进，“华山只有一条路”，要冲锋就必须要通过这座桥。为此，为了修桥、保桥，工兵、步兵、炮兵，身负不同的职责，在一座断桥交汇成一点。守桥、修桥、过桥……哪怕未曾相识，彼此不知啥名字，这一刻，都叫一声战友，勠力同心，协力前进。炮弹不断在头上飞，头上是丧门星(侦察机和轰炸机)的定点轰炸，水下是延时炸弹的不断引爆，火光冲天中，战士们随时都可能血肉模糊……

在这场战争中，可能没什么人这辈子还会再见面了。也可能自己将要亲手把战友埋在路边，紧接着，自己的战友又将自己掩埋，又或者根本来不及了，尸横遍野，血流成河……看到这些片段，忍不住让人泪目。听听电影里的旁白吧。“那一年，俺们都才十七八岁”，事实上，参加抗美援朝的志愿军比对面的美军要小了整整一代。年龄大意味着作战经验丰富，美军本想凭借年龄优势做到“老子打儿子”，却没想到他们遇到的是不同寻常的年轻人。这些十七八岁的中华少年，许多都稚气未脱，他们还未从新中国成立的喜悦中缓过劲儿来，就奔赴朝鲜作战，对和平的渴望让他们爆发了虎狼之气，最终击退美军强敌，壮我中华国威。

旁白说道：“唯一想的事，就是通过那座桥。”就是那一座看上去普普通通的桥，志愿军匍匐在桥周围的土丘上，紧张地看着那座桥。这座桥是有真实历史原型的，它是金刚川的岩里桥，被志愿军称为“生命之桥”。金刚川是金城前线的一条大河，最宽可达60米，在此之前志愿军在战役准备阶段架桥72座，并且配备了各式门桥、苏式浮桥、橡皮舟等渡河工具，补给全部需要通过这些桥运送过去。

美军得知这一情况后，昼夜不停地派飞机轰炸桥梁，72座桥几乎全部被毁，为了阻止志愿军抢修桥梁，美军连周边的树林都毁了。在这种情况下，志愿军连长张振智带领全连花了7天7夜架起了一座载重桥。桥梁修好后很快被敌军侦察机发现，美军派出24架“黑寡妇”轰炸机前来，2个小时投放了700多枚炸弹，70%的桥梁被毁。张振智带着兄弟们连续7次成功抢修这座桥，美军前后投下了炸弹1000余枚，炮弹2500余枚，依旧没有摧毁这座生命之桥，这座桥的存在是金城战役取得胜利的一个关键点。

有旁白说：“俺能闻到那股焦糊味，俺们这些人，真的没有一个怕死的。”这些焦糊味，是美军轰炸后弥漫在空气中的味道，充满着死亡的气息，也是萦绕在志愿军心中久久不散的梦魇。美军当时在各个方面碾压我军，他们每个步兵都配有前线航空控制员，随时可以用无线电呼叫航空火力救援，他们每个团都有一个坦克营，下辖4个坦克连，有近70辆坦克。而志愿军在这方面的配备几乎为零。更不要说防寒衣物、防弹背心与衣衫单薄的差距了。当时志愿军被活活冻死的人就有不少。

但是，正是在这样的军力悬殊之下，被敌军称为“一座永远炸不坏的桥”，足见这是一支多么了不起的队伍。两门高炮，炮弹不足百发，就是掩护大部队渡江的全部战力。高炮班誓死护桥让观众见证了战争最真实的面目——惨烈、残酷、悲壮、恐怖、血腥。看到战士们顶着炮火护桥，为掩护大部队过桥甘当活靶子的情节，相信所有人心中都是满满的震撼和感动。

即便空中火力悬殊，但所有工兵团战士仍没有一人退缩，甚至他们修桥速度之快让敌人都感叹。金刚川这条河流水深四米，暗流汹涌，桥修好被炸，再修再炸，伤亡不尽其数，最终我军使用叠罗汉的形式，用人搭建了一座桥，成功过桥!当木桥变为人桥时，英勇悲壮的画面直接让人泪目，它所承载的是志愿军坚不可摧的钢铁意志……

以斗争求和平，则和平存;以妥协求和平，则和平亡。哪有什么岁月静好，不过是有人替你负重前行。那一段沉重的历史，不该被尘封，应当被每一个中国人永远铭记。牢记前人牺牲，珍惜如今国泰民安。

抗美援朝，33个月奋战，134起战役，197653人牺牲，青山埋忠骨，长风颂英魂。在这场爆发在异国的惨烈战争中，年轻的志愿军将士们用自己的鲜血和生命换来了山河无恙、家国安宁。

在此，我建议各位教育工作者、各位家长，别老提素质教育、道德品质教育，说得多做得少了，有空尽快带学生到电影院看看《金刚川》吧，好好感受中国军人跨越时代、永不磨灭的精神风骨，这是一次很好的爱国主义教育题材。

由英国导演爱德华执导的科幻怪兽3D电影大片《哥斯拉》已经于今年5月中旬在北美公映，据报道上映首日以3850万的票房开创2014年北美首日票房新纪录，并以9320万美元创下北美本年度首周末票房冠军，《哥斯拉》是怪兽电影史上一部里程碑式。

影片讲述了因制作核能而产生的哥斯拉和穆透的故事。强大的公母穆透醒来后更具非凡的破坏能力，它们的存在震惊了世界，也给整个世界带来毁天灭地的灾难。这是人类面对自然界的巨大力量而完全无法抵抗时，全民同心试图战胜巨兽的感人故事。

影片伊始，描述了日本东京一核电厂内，工作人员在正常地忙碌着。突然不知原因的地震引发了辐射外泄，几分钟后，美国工程师乔？布罗迪目睹着妻子死在自己眼前，他只能无可奈何，泪流满面，与妻阴阳两隔，但他坚信这场核辐射事故绝非人为，本意坚决查出真相，却被日方逮捕坐牢十五年之久。

十五年后，乔出狱，和已经是海军军官的儿子福特一起，再度前往当年日本的废核电厂管制区寻找证据遗物，如今，这里用超高压电缆困住了一个巨大的穆透蛹（大蝙蝠？）。工程师芹泽通过和乔的交流和磁片资料，一致认同是这个以吸收核辐射为生的怪兽穆透巨蛹造成了当年那场核电厂事故。此刻，监视屏上显示，穆透活跃的频率越发频繁。终于，穆透发出电磁脉冲，瘫痪了研究所内的电子设备，冲破了围困它的电缆，破茧而出，毁坏了大半个研究所，混乱中乔受伤身亡。

挣脱后的穆透，毁了东京后直奔美国夏威夷，此时美国军方在太平洋周边动用了飞机、舰艇和人力进行防御部属，但人类的武器根本无法抗衡穆透的破坏力，恰巧此时检测到有“哥斯拉”苏醒的回应，工程师大胆设想需借助“哥斯拉”的威力来消灭“穆透”。

原来还有一只雌穆透muto潜在美国内华达州，以拉斯维加斯附近的核废料场维生。当与在日本的雄性穆透“联络”后，欲在旧金山会合繁殖后代，影片中可见这两只“穆透”相见时的亲吻镜头，巨兽也相亲相爱呢。苏醒后的哥斯拉“侦测”到穆透的活动后，沿太平洋一路直追到美国旧金山，直到两只穆透muto在旧金山相会，哥斯拉从水中一跃而起，与死对头决一死战，但哥斯所到之处，巨大的尾巴可荡平几十层的高楼。美军打算以核弹引诱穆透，再以穆透引诱哥斯拉，欲借核弹爆炸同时杀死三只巨兽。然而运送核弹头的火车被穆透的巨爪几下就掀翻到了峡谷里，而剩下的核弹在海运中被雄穆透抢走，送给雌穆透，当作穆透幼体们的食物来源。

哥斯拉和公母muto酣战着……福特等人发现了被穆透抢走的、即将爆炸的核弹，为减少对人类的伤害，他们带往一公里外的港边引爆，与此同时福特发现了muto的幼体，用石油将其全数烧尽。而母muto看到自己的婴孩被烧成灰烬大怒，发疯般欲杀死福特，哥斯拉趁势吐出了两团巨大“火焰”，重击母穆透，飞来救援的公穆头则被哥斯拉甩起的巨尾打死在大楼上，因巨大的撞击力导致大楼坍塌，哥斯拉也被大楼埋没，倒下前人性化地和福特四目相对，消失在烟雾中。

此时母穆透醒来，想摄取已运到港口的核弹辐射，并张开巨口将几位美国军人吞入口中，场面惊人，而福特想借此时机，把运输核弹的船开往海上，却又被雌穆透发现，就在福特举枪打算“死战”时，是苏醒的哥斯拉阻止了穆透对福特的袭击，扒开雌穆透的嘴巴，朝穆透口内发出了超巨火焰，()烧焦、熔断了雌穆透的脖子，哥斯拉将穆透的头扔入海中，朝天发出胜利的吼叫后缓缓倒下。

运出海外的核弹引爆，福特和妻小团聚，哥斯拉再度醒来，对着天空吼叫后，再次返回到大海。

整个影片中，我最爱看三只巨兽是将东京塔、帝国大厦、金门大桥等标志性建筑摧毁的视觉效果场面；哥斯拉与穆透MUTO海陆空作战的场面镜头；欣慰哥斯拉竟然拥有人类的情感，用温情的眼神凝望人类盟友，在最关键时刻拯救人类，而义无反顾地为人类排忧解难，否则，即使是今天强大的美国也无法对抗如此巨大的兽王对人类的破坏，然而，哥斯拉却“不计较”功与名，功成隐退，潜回深海，可谓真正的超级英雄。

虽然哥斯拉战斗力惊人、勇猛无比，穆透破坏力巨大，但作为娱乐的科幻，偶却没有觉得它可怕，反而觉得它们都萌态十足、可爱，这些与人类命运息息相关的庞然巨物，“真实”地在观众身边出现，让人恍惚置身其中，这高超的3D效果和超萌的巨兽表演，绝对是值得一看的影片。

从08年起，我就盼望着能够看一看《功夫熊猫》这部影片，想亲眼目睹一下这一在好莱坞获奖的大片。今天，我终天如愿以偿了。

熊猫，开场的时候是一个服务员，在他老爸的店里帮忙。一个偶然的机会，它被神龟看中，便任命他为龙骑士。这时故事才渐入其境。可是熊猫以前并没有练过功夫，所以开始时显得很笨重。他的几个师兄功夫都在他之上。神龟死后，熊猫想放弃，但被其师傅阻止，后来经过他的刻苦训练，终于修成正果，并打败了不可一世的太郎……

看完电影，我不由感慨万千。熊猫开始不过是一个小角色，但是他在师父的指点下，刻苦练功，坚持不懈，最终成为了一代天骄。这反映的不就是我们人世间的道理吗？我们人类中的许多事情其实就是这样的，我们也可以由一个不起眼的人物通过自己的努力而变成一个大人物的，当然这期间一定会有为创业而不可避免的艰辛和坎坷……

《功夫熊猫》一片让我明白，一切事情都要靠自己，靠自己的努力来收获回报，靠自己的辛勤来成就辉煌，靠自己的精神来迸发力量。请记住：世界上没有不要钱的午餐。

在国庆假期间，学校发了电影票，我去看了电影。看的电影名字叫做《夺冠》，它讲述了中国女排的过去的经理。夺冠，一个多么轻易说出来，但却又难做到的词。但她们做到了，但在他们光鲜的背后是那不懈坚持的努力和拼搏的精神。

《夺冠》它讲述了两个时代的中国女排的故事。拉开帷幕我便看到了80年代的中国女排，那时的她们自信、张扬，无惧风险，勇往直前。哪怕身上带着无数伤疤，也要去拼，去做这件风险很大的事情。但当他们踏上世界冠军这条路时，风险和害怕将迎着风去面对，终将化解，一往无前，不畏缩也不回顾。一切努力都是值得的，有回报的。在看我们这个年代，当受到前辈的鼓舞时，乘风破浪，无所畏惧。都是踏着星星的梦想，去看那最美的天空，生活在无边无际的梦中。在我们这个年代并不像是90年代那样，可以做自己喜欢的事情，随心所欲。只能尽自己唯一的努力换取一片小小的云朵，去夺得一片天空。夺冠就像一场梦一样，去唤醒我们沉睡的斗志。

当阳光划过天空，星星终将会坠落。

当80年代的女排赢得了第一次世界冠军，我为她们欢呼。在看她们比赛的过程时，我看到她们的教练，合上了战略，让我觉得她们的教练相信她们了，相信她们一定会夺得世界冠军。

当时我在看电影时，看到郎导宣布参赛名单，而一名队员因为能力高超，但是却被对手摸透了她的套路，不能继续参赛。让我觉得非常可惜，也让我明白，球场如战场。有用的留下，没用的淘汰。这使人懊恼的赛制，却也是不能改变的，因为一旦有了情感，不免总是有失望的，要学会去接受。但当看到中国女排夺冠时，我又忍不住为她们喝彩，她们是值得的。

一切努力终将会得到回报，放手去做吧!

在《霸王别姬》里面，京剧不叫京剧，叫京戏，唱戏的人不叫艺术家，叫戏子，凤毛麟角的叫角儿。电影里一帧一帧都是艺术的沉淀，下面是《霸王别姬》电影观后感，欢迎阅读。

看了《霸王别姬》有很多感慨，这是很多年之前的电影，兴许我的感慨，早就是拾人牙慧，但是还是要说，因为很感动。

逃跑的小豆子和小赖子跑到戏院里，看到角儿在唱戏，看到情绪失控的观众，小赖子说：这得挨多少打啊！我觉得很辛酸，这种扭曲的认识是唱戏的艺术家，在那个时代的教育方式下所形成的，很让人心疼，也让人佩服。错了挨打，对了也要挨打，打你是让你记着，下回还得这么背。成角儿之路，的确像小赖子哭问的一样：这得挨多少打！

最终，小赖子抗不过打，吃了仨大子儿的冰糖葫芦后，吊死了。那个时代的艺术家，的确是用生命做赌注，就像霹雳中跃龙门的鲤鱼一样。在京戏面前，没有人格，没有自我，像关二爷所说的：你得自个儿成就自个儿。

关二爷

关二爷是个透露着强硬朴实世界观的人，对京戏的捍卫和传承都有自己的一套见解，他阻止小豆子抱养弃婴的时候有一种看透时代的睿智和悲凉，有一种乱世之下的自私和智慧，他说的很令人信服。可是小豆子是固执的，关二爷的表情很无奈，带着看透一切的睿智，点到即止的建议。他在讲戏的时候铿锵有力，最后，他和孩子们讲林冲夜上梁山的故事，唱词从胸腔中蹦出，像是崩裂了胸腔，每个字都还带着血，这个老艺术家就这么着，唱着林冲的戏词，直挺挺的死在舞台上，像个老英雄。

乱世

这部电影看得我很累，我弄不明白菊仙对程蝶衣的感情和态度，直到菊仙为了那把剑冲到文革的火堆中，被反手倒扣摁压着等待批斗，她原本可以躲得远远地，不淌这趟浑水，可是她没有。她是那么喜欢段小楼，这个出演霸王的男人，辜负了菊仙也辜负了虞姬。程蝶衣挣脱人群，站在火光中：我揭发！揭发姹紫嫣红！揭发断壁残垣！然后他指着菊仙，说出了菊仙的身世。他把自己当成虞姬，把对霸王所有的怨念都归结在了菊仙身上，因为菊仙是段小楼的妻子，程蝶衣已经分不清现实和剧情了，他对菊仙有一种妒意和恨意。但是菊仙对他，他是段小楼的兄弟，几次三番的救段小楼，还被误解，菊仙对他有一种愧意，作为风尘中的女子，她不会不明白程蝶衣戏我不分的状态，她更不会不明白程蝶衣对自己丈夫的心意。她同情他，没有恨，到死都没有。某种程度上，她和程蝶衣的宿命是一样的，只不过她是段小楼现实中的妻子，当段小楼说出：我不爱她，我和她划清界限了！之后，她全部的希望就破灭了，她甚至还不如一直活在戏里的程蝶衣幸福，至少有个霸王来怜惜虞姬，她什么都没有了，她穿的很喜庆，像个新娘子，吊死在自己家里了。留下了发疯的段小楼和程蝶衣。

菊仙

菊仙明白段小楼其实并不是发自真心的说出那些话的，她甚至还知道段小楼还爱她，但是都回不去了，这样的变动，这样的时代，这样破碎的生活，回不去了，她心心念念的生活和希望都破灭了，这个镜子破了就破了，她知道，圆不好了。她甚至都能预知到程蝶衣的未来，她把那把剑交到了程蝶衣的手中，莞尔一笑，带着同是天涯沦落人的理解和辛酸，回家上吊了。

程蝶衣

程蝶衣，他在面对京戏的时候，没有国家，没有民族大义，没有性别，也没有自我。就像他在军事法庭上说：青木要是不死，京戏就传到了日本。他除了能唱好戏之外，他就跟一张白纸似的，对政治和时局以及自身的处境，单纯的就像个孩童，没有概念也不用心机，很纯粹。

“我早不是个东西了，如今他楚霸王也下跪了，这京戏他能不亡吗！”这一句话，戏里戏外好几个来回，至少一直以来，程蝶衣是个主客观不能统一的人。“我早不是个东西了”为什么会有这么一句，为什么会说自己不是个东西，我觉得程蝶衣是个有些多重人格心理疾病的人。他对自己不是东西的评价，应该是由于程蝶衣因为种种原因和袁世卿有关系、被张公公性侵，从世俗观念上，他认为自己不是个东西，但他心里的虞姬是完美的，所以他那么在乎扮演霸王的段小楼，在乎霸王是不是下跪了。京戏亡了，不是因为程蝶衣不是个东西了，而是因为霸王的都下跪了，虞姬怎么办？京戏只能亡了！

程蝶衣选择以虞姬的方式结束生命，并不是真的到了戏我不分的地步，而是在他心里，程蝶衣一早就死了，活着的只有虞姬，虞姬是一定要死的，这是从开始就注定的宿命，虞姬会死，死在和霸王的诀别中，死在堂堂正正的霸王怀里，虞姬等了很久，等过了文革，等到他能重新登台，等到他所揭发的姹紫嫣红又重新绽放，等到那些断壁残垣又重新林立，等到他又成为舞台的主角，等到她的霸王回营。

艺术人生

在《霸王别姬》里面，京剧不叫京剧，叫京戏，唱戏的人不叫艺术家，叫戏子，凤毛麟角的叫角儿。那里面的关二爷说：哪朝哪代都得听戏，是人他都得听戏，这个畜生啊，他就不听戏，你们赶上啦！关二爷说的赶上，到底赶上什么了？赶上了战乱，赶上了动乱，赶上了破四旧，赶上了打到一切牛鬼蛇神的时代。

那个时候的艺术家，从小接触的全部教育就都是戏，用一辈子来做一件事，顶着下九流的身份，做一件主流文化不接受的事。兴许就是每个时代或者每个行业都会有那么一两个顶级出色的人物，他们像一座灯塔，像黑压压的人群投射璀璨的光芒，让那些前赴后继的人怀揣着巨大的希望视死如归。

虞姬死了，属于他那个时代的艺术方式结束了，现在的艺术家很少能再有他们那个年代的造诣，没有人会一心一意的唱戏，为戏而活，为戏而死，一辈子，就做这么一件事。我们佩服，但也值得反思，也许这对于艺术而言是本分，只是我们对艺术的标准降低了，他们就成为了不可拆超越的经典。就像87版的红楼梦，在其刚刚出来的时候，人们带着对戏剧红楼梦的预设立场和认知对陈晓旭版的林黛玉也不满意，然而随着时间的推移，在新版红楼梦出来之后，新旧的对比让一些标准降低，产生了对前者的追忆和再欣赏。我们如此的佩服曾经，或许是对当下状况的不满意。

1月19日晚，由陈可辛导演执导的将于大年初一全国公映的电影《夺冠》(原名《中国女排》)全球首映礼在北京英皇集团中心举行，记者现场欣赏了这部令人期待已久的体育影片。整部影片回顾了中国女排振奋无数国民的夺冠之路，重温跨越几代人的集体记忆，《夺冠》让人热血沸腾!赞叹的是，贯穿始终的就是：女排精神不朽!

电影不是历史，这部电影更不是纪录片，记者怀着一些细节必然有艺术加工的心理踏进首映礼现场，然而惊人的历史重现依然让人感人肺腑，那才是属于我们全体中国人的集体记忆。

记者和不少青年球迷说起当年漳州训练基地竹棚下的艰苦训练，他们甚至怀疑记者话语的真实性。直到这部影片首映，老女排们的艰苦训练再现，不少年轻人都感叹道：“这是真的吗!天呀!”当初上世纪70年代，老女排就是在泥地里训练，在粗糙的木地板场地上进行防守训练，姑娘们身上有不少血水，还扎上了倒刺，训练完毕，大家相互拔刺，包扎伤口，这是真实的历史。至今，在福建漳州女排训练基地的博物馆里，人们依然可以看到当初老女排训练时用过的旧球衣和护膝，上面还有血印和泥土。

伴随着著名播音员宋世雄老师的解说声，人们眼前是1981年11月16日在日本大阪举行的世界杯最后一战中国女排与“东洋魔女”日本女排的决战，比赛起伏跌宕，第五局决胜局中国队14比15落后，日本队率先拿到赛点，谁的关键防守，谁的关键进攻扳平，直到中国队最后拦网以17比15取胜，日本队球员防守补位将球垫飞的角度都与历史一样。当然，还有国人上街庆祝的画面，体现出在改革开放初期，中国女排首夺世界冠军的意义，女排精神就此诞生。

还有2003年女排世界杯夺冠、2004年雅典奥运会夺冠，以及2008年北京奥运会中美女排五局“和平大战”，几乎都是神还原。离我们最近的一次奥运会夺冠，就是2016年里约奥运会冠军，而1/4决赛中国队与巴西队五局鏖战是经典中的经典，最后一球魏秋月并未传徐云丽快攻，而是与朱婷眼神一瞬间的默契，由朱婷后攻拿下制胜一分，淘汰巴西队，简直就是赛况再现。