看电影《夺冠》观后感(推荐20篇)

今晚的大雨浇灭了我的滑板计划，每天的运动时间白白溜走多可惜啊！妈妈看着我垂头丧气的样子，便把我拉到电脑前，呵呵，两只超萌的驯鹿正朝我微笑呢，《极地大冒险2》一下子吸引了我的眼球，就看这部！

在一片银装素裹的冰雪世界里，生活着一群可爱的驯鹿。故事就发生在圣诞前夕，主人公尼克的爸爸欢腾是拉着圣诞老人分发礼物的“空中部队”的一员，可是由于他忙于训练和工作，长时间不在家，再加上太冲动、爱冒险，尼克的妈妈觉得非常孤独，就给他找了个新爸爸，还带来一个新弟弟——强尼。尼克根本无法接受这个事实，在一次外出游玩时，他把弟弟一个人扔在雪地里，结果被一群老鹰抓走。为了弥补自己犯下的过错，尼克在一位老驯鹿的帮助下，成功地救出了强尼，他们还携起手来，拯救“空中部队”，最终破坏了白狼的复仇计划。

与其说这部电影是小驯鹿尼克救弟弟的探险之旅，不如说尼克寻找亲情的冒险之旅，因为在这次旅行中，尼克不仅救回了自己的弟弟，成为一个敢于承担的男子汉，而且在冒险的旅程中，他被弟弟的善良、勇敢感动了，从开始的讨厌抗拒、不屑一顾，变成了后来的互帮互助、和睦相处，真正从心灵上接纳了对方。

影片中最让我感动的是尼克他们拯救“空中部队”的情景，正当尼克和老驯鹿、胖松鼠商量如何“声东击西”，进入被老鹰们占据的礼物工厂的时候，被尼克藏在后面的小强尼偷听了计划，便代替尼克抢先一步跑了出去，把老鹰和白狼引开，差点落入白狼的魔爪，幸好尼克以“圣诞老人的速度”及时飞过来，把白狼从强尼藏身的小木车上引开，强尼才得以脱险。接着他们一起进入礼物工厂，在工厂的流水线上，他们一次次遭遇了白狼的利爪，有好几次差点送命，但尼克和强尼配合默契，一个做诱饵，一个操纵机器，终于用铁夹把白狼夹住，扔进了打包礼物的车间，把它困得严严实实。“哈，成功啦！”我不禁发出一阵欢呼！

经过一次一次的困难和共同战胜敌人的经历，尼克发现自己和强尼的心贴得更近了，彼此不再疏远，最后他们作为一个家庭的成员，共同见证了重组家庭的小妹妹的出生，尼克调皮地一顶强尼的鹿角：“现在我们都是哥哥啦！哈哈……”两个小家伙眼中流露出充满爱的眼神，这温馨的一幕让人感觉心里暖暖的。

看着看着，我不禁想起了自己，在婆婆家我总是不停地排斥阿姨家的小妹妹，总认为她表现不好，不愿意带她玩，看到她在饭桌上掉眼泪就嘲笑她，看到她眼馋我的东西，还故意逗她，藏起来不给她……其实晚饭后跟她玩的时候，我才发现她是那么可爱，打雷时她先把头埋在阿姨的怀里，还不忘记拍拍我的腿说：“姐姐不怕！”我要走了，她还拉着我的手，抱着我，在我脸上亲了一下……现在想想，我真的有点羞愧，不管我怎么对她，她还是“姐姐，姐姐”喊个不停，要跟我一起玩，我为什么要拒绝她，让她失望地离去呢？

《极地大冒险2》，这个动人的故事告诉我们简单而又深刻的哲理，家是需要每个成员的努力和爱才能建起来的。我觉得我也应该经历这样一次心灵的旅程，以后去婆婆家一定要跟妹妹好好相处，珍惜我们的亲情，珍惜我们现在所拥有的一切！

《老师好》这部电影选取了八十年代一个看似普通的高中班主任曲宛秋作为背景题材，而较为新颖的叙述方式是通过高中班上的一个男生的整个高中的回忆，串起了整部电影，这部电影具有很大的教育意义。

本打算以“喜剧”之名缓解压力，来观看这部刚上映的电影《老师好》。但最后换来的不是这份职业给予心底脆弱的悲伤自嘲，而是泪流满面的肃然起敬与寂默不语……影院的灯亮了，工作人员来了，大家久久不愿离去，影片结束，没有七嘴八舌的点评，也没有立刻走人的冲动，坐在那里，沉浸其中……我在片尾的音乐声里听到了控制不住地抽泣，我想，这些，应该是最好的点评吧。

南宿一中，苗宛秋老师推自行车昂首走在校园，接受着人们艳羡的目光和纷至沓来的恭维。桀傲不驯的洛小乙、温婉可人的安静、新潮前卫的关婷婷、大智若愚的脑袋、舞痴兄弟文明建设、八婆海燕、奸商耗子……三班是一个永远也不缺故事的集体。苗宛秋怎么也不会想到，他即将走进的这个三班将会成为他以及他身边这辆自行车的噩梦。三班的同学也没有想到，这位新来的老师改变了他们的一生。

与以往多塑造的众多喜剧形象不同，于谦饰演的老师苗宛秋戴着一副黑框眼镜，身着朴素的白衬衫，手腕上带着手表，一身复古装扮完整还原了八十年代老师们的形象。在性格上，苗宛秋在课堂上正言厉色，私下却展现了慈祥、和蔼的一面。人物丰富细腻的?情感在于谦的演绎之下流淌出极度煽情的力量，不少现场观众悄悄拭泪，直言于谦是“被相声耽误的影帝”！

整部电影平淡真实地再现了一个个真实存在的人，从而赋予了电影一种润物细无声的力量，好看而不俗套，走心而有力量。

对师生情谊的刻画，对真正好老师的反思方面《老师好》做出了大有裨益的尝试。难以磨灭的师生情最终成为彼此最珍视的回忆。“不是在最好的时光中遇见了你们，而是遇见了你们才给了我这段最好的时光”，不仅是苗老师的心声，同样也是学生们的心声。

真正打动人心的青春片，不仅仅是遗憾和怀旧，也不单单是只有“青春”一种元素，而应该是让人看了之后，对生命产生一种理解和开悟，并找寻到人生中新的可能。《老师好》对现实生活中师生情恰如其分的深刻反思，直击人心，它没有去刻意迎合观众，而是用最大的诚意尊重了观众。

“老师好”，这三个字，简单、平凡，没有那么多繁文缛节的绚烂与奢华，我每天都会听见学生对我说无数遍，但我从来没有像今天这样觉得它是如此神圣与高级。“老师好”，这三个字，不仅是学生对老师的一种礼貌和一声问候，更是一个老师付出毕生心血和代价之后赢得的尊重与殊荣。一支粉笔两袖清风三尺讲台谱写生命乐章，四季耕耘无微不至留名青史铸就中华辉煌。因为自己是老师，所以对影片里的剧情感同身受，因为看到班主任默默耕耘，所以触景生情感动到泪流满面！

一日为师终身为父。无论何时，我们都不能忘记老师对我们的悉心教导，不能忘记老师的良苦用心，更不能忘记老师对我们的陪伴成长。不做老师，不会明白老师声嘶力竭背后的期望；不做老师，不会懂得老师严厉要求背后的理想。

当影片里的插曲《让世界充满爱》和《谁》响起的一刹那，我瞬间热泪盈眶……当看到苗老师临走时在黑板上写下“不是在最好的时光中遇见了你们，而是遇见了你们才给了我这段最好的时光”，我控制不住泪如雨下。

如果把这两首插曲合起来就是，“谁，让世界充满爱”？是老师。它赋予了老师的责任，也体现了老师的伟大。

昨晚，去看了这个新年里声势造得很足的电影《孔子》。

尽管知道凡动辄投资上千万的大片都是要考虑票房的，既要票房就得考虑观众的欣赏口味，不可能完全按照或者接近历史的真实去拍，那么编剧和导演究竟会把经过人们千百年的认识而且已经基本定型的孔夫子拍成什么样呢，的确很想知道，却又担心希望越大，失望越大。

但听电影《孔子》的某主创人员说，观众看电影《孔子》，如果不哭，就不是人。如此信心满满，言之凿凿，更让人充满期待。

影片从51岁的孔子作为政坛新星在鲁国崛起讲起，前半部分一开始便是残忍的活人陪葬，表现了当时周天子已无力掌控天下，而鲁国国君衰微，国家政权实际上由当时掌握军权的三桓掌控，他们嚣张跋扈，为所欲为的时代背景，接着叙述了孔子一生中最值得一提的两大政绩——夹谷之会和隳三都。后半部分则主要讲述孔子如何带领弟子周游列国，包括“子见南子”、“陈蔡绝粮”、“子路问津”等片段，最后是鲁国大夫季氏在内忧外患中幡然醒悟，孔夫子的治国才能不可小觑，于是放下身段，诚邀孔子回国，并接受了在外颠沛流离十九年的孔子提出回国后绝政治，治教育的条件。

看完影片后，感到有三点不可思议之处：

一是我们只知道孔子是政治家、思想家和教育家，没想到他老先生还是一个军事家。在“夹谷之会”和“隳三都”中，设计之巧妙，布局之合理，安排之周到，仅仅凭着一腔浩然正气和对道义的坚定信念，与妄自尊大、恃强凌弱的齐国针锋相对，舌战齐国君臣，生生迫使齐国退回了侵占已久的“汶上三城”。这当然大快人心了，谁说孔子一介书生，手无缚鸡之力，却做成了很多军事家想做而做不成的事情。

二是影片后半段的“陈蔡绝粮”中，孔子师徒被困陈蔡间多日，七天七夜粒米未进，而孔子却依然气定神闲地抚琴，以这种方式转移饥饿的注意力当然是可以理解的，但师徒们一人一口分食最后一碗马肉汤后，弟子们不是倒卧在地以保存体力，而是居然有力气围着老夫子和他的琴声运动起来，这不合常理的举动，真是让人匪夷所思。

三是师徒们周游列国途中遇到了冰裂，当时孔子的一车书掉入冰窟，孔子最器重的弟子颜回像罗盛教那样，一而再、再而三地潜入冰下打捞竹简，孔子及其众弟子趴在冰窟边缘呼喊痛哭，但既无人和颜回一道下水捞竹简，也无人下水力阻颜回的愚蠢行为，直至颜回冻死。这个极不靠谱的煽情情节，既亵渎了孔子，又亵渎了颜回。毫不夸张地说，作为好学生，颜回肯定把这些竹简的内容深深刻在脑海里了，难道为了老师的心血，就有必要牺牲性命吗？莫非正如旁边的观众调侃道是为了抢救文化遗产？而孔子坚持万物之灵的人始终是第一位的观点在《论语·乡党十》中就非常清楚。“厩焚。子退朝，曰：‘伤人乎？’不问马。”颜回和竹简，孰轻孰重，这不是明摆着的嘛？！

所以，看完电影《孔子》后，我没有哭。环顾四周，在这场满座的电影院中，也没有看到任何一个人哭。

电影《告白》的内容的精彩首先应该归功于原著小说，《告白》观后感。侦探类型的小说多数带有强烈的悬念和严密精巧的逻辑。把这两个小说吸引人的特点搬到银幕上来，自然而然的就成为电影吸引人的特点。当然，电影用镜头语言表达制造和解释悬念。影片的开头，女老师在教室里来回走动，学生们吵吵闹闹，女老师毫不理会，自顾自地叙述着自己想说的话--一个奇怪的开场。可是，随着女老师讲话的进行，学生的注意力开始聚集起来(电影观众也是)。因为，女老师提到了自己女儿被人谋杀。接着，电影使用一连串的蒙太奇推进剧情，镜头在教室和回忆间切换，还原了谋杀案发生的过程，揭露出谋杀案的凶手。

在电影的开头便揭露出谋杀案的凶手，这是与许多侦探类电影不同地方。也就从这里开始，《告白》迈进对现代学生境况的探讨。这也是符合观众的心理的，大家都想知道为什么两个中学生会制造谋杀案。答案是一个学生被不健全家庭扭曲了心灵，另一个则是被不健全的教育制度扭曲了心灵，观后感《《告白》观后感》。电影在此无声地揭示了当代日本社会的问题。它在提醒观众，杀人动机的产生有着浓厚的社会根源。

电影是以女教师的成功报复收场的。她成功地在精神上击垮了青年杀人犯。这个情节显然跳脱了"恶人最终悔改的"大团圆俗套，流露出浓厚的"以牙还牙"的哲学。给观众一种淋漓尽致的感觉。不过，这个情节也可以说是极其悲观的，因为它暗示着，对付社会环境培养的悲剧人物最有效的手段就是报复。

这个周末我看了邓稼先这部电影，这部电影让我眼前一亮，而且让我印象深刻！

这部电影有两个点让我十分感动，第1个是他在看女儿的时候的妇女道别，还有一个是妻子26年里首次看到他工作的基地与他携手同行的场景。

谁都有儿女情长，可邓稼先为了祖国，为了人民在为国奉献力量时，也只能把家情深深的埋在心间，为中国站起来，他不知疲倦的工作带着兄弟们共同战斗，他的选定目标从不懈怠不放松，对人民真诚，使中国的两弹试射成功至死之时还念念不忘给国家提供核武器发展方向的建议，他的事业是连续的，是永恒的，是他的追求是一种大爱！

在落后的情况下，有些事实在是不平等的，更需要发挥协作，才能保证民族的根本利益和自尊心自信心。前面错一步，后面一大步，前面慢一步棋后不可追。

一个人的力量虽小，但人人奉献一点可就不小了，就是考虑现实也会惠及自身，但是在个人利益方面没有人愿意等，都是争先恐后的先进分子，都是自发自动的。看看现在的社会到处充满着欺骗和精明以及商业化的操作，这些背离的精神价值和人文尊严，商业似乎有了顽强的生命力，可是人心却无所归，又是所求，何来一边在迷茫的追寻中寻找方向，一般在空虚的时间中继续前行，现在的人不缺乏自信和个性，更不缺乏这样做的理由和顺应社会主流的智慧，但缺乏的就是责任意识和奉献意义，何谓民族国家的使命意义！

从我做起，不要做失去的一代人！

我深刻怀念邓稼先为国为民，不计回报的科学家们，他们是伟大的留给后人最大的成就是精神财富和民族自豪。一个人不要生的伟大，一定要活着得有方向和目标。

今天不走，明天就算跑也不一定跟得上！

我们是最棒的，我们永远名列前茅！

当在提笔写这篇文章之前，我忖度再三，迟迟不敢落笔。因为他，不仅是一位学识超群的科学家，更是兼有一颗爱国之心的中国人，无愧为吾辈之楷模。他，就是我校杰出校友，两弹一星功勋－－钱学森。

在电影《钱学森》当中，主创人员很好地再现了钱学森在美国从事科研工作时获得的重大成就。他被视作美国国防现代化推进工作中不可或缺的力量。正当他的事业蓬勃发展，美国军方重用他的时候，他做出了在当时美国人看来不可思议的一个举动，就是想回到刚刚获得自由民主的新中国，建设祖国。他的行为激怒了美国军方，于是正当他准备用自己的学识回国一展宏图时，却被美国当局软禁，约束其人身自由。然而这些却无法阻挡一位科学家对于国家的热爱和建设祖国的抱负。凭借着我国在国际外交上的不懈努力和斡旋，以及钱学森自己的一腔热血和永不屈服的精神，钱学森终于回到了中国。最终在国内他克服了重重困难，带领一支具有顽强拼搏精神的团队，造出了我们国家自己的核武器，大大地推动了我国国防军事力量的发展。

影片在讲述故事的过程当中，对于人物的形象的刻画可谓是入木三分。对于细节的处理则令我们对于钱学森的人物形象有一个更加清晰的把握和认识。其中有几个细节十分值得揣摩和回味。

一个是在钱学森被美国特工怀疑甚至诬告为“红色特工”的时候，他的人身自由权受到了严格的限制；他也不再获得机密科学研究的许可。在这个时候，钱学森也曾万念俱灰，但是出于对科学的热爱，他很快从灰暗当中走了出来。作为一个在空气动力学有着非凡造诣的专家，他转而在一个完全陌生的领域中潜心研究，完成了具有里程碑意义的巨著《工程控制论》。此书被他的导师冯？卡门读后，感叹道：“你在学术上早已超过了我。”而当我们今天来回顾这段往事的时候，我们都会不禁感叹于钱学森对于学术的执着追求，他触类旁通的天才，和在身心俱疲的情况下的受辱不惊。在这种情况下获得如此大的成就更为不易，或许正是对于科学无比赤诚的热爱，对于世界不懈的探索，才是使得他完成科研成果的巨大推动力。

而当钱学森回到了梦萦魂绕的祖国时，才发现在刚刚经历了抗日战争，解放战争和抗美援朝战争的中国百废待兴。没有完备的科研仪器，没有充足的专门研究性人才，没有充裕的科研资金，搞自己的核武器几乎是不可能的事情。可是在如此艰苦卓绝的条件下面，钱学森并没有屈服，他努力扛起了建设国防军事力量的重担。没有科研仪器，他自己设计，吩咐制造；没有研究人才，他耐心地一遍又一遍讲解原理；没有足够的资金，他谨慎小心，力保一次性成功。凭借着他对于国防建设事业的高涨热情和孜孜不倦的工作，他最终率领着他的团队最快地完成了国家交付给他的任务。而在钱学森返回中国之前，曾经有美国人劝阻他不要回那个“原始的农耕社会”，因为他的才华将无从施展。然而钱学森却用自己的行为回击了这种鄙夷与不屑，证明了“中国人并不比外国人差”的真理，为中华民族着实扬眉吐气了一次。

而钱老推动中国的进步不仅仅在于增进我国的国防军事力量，为我国科技发展培养了大批研究型人才，更加在于他对于我们国家未来人才培养的关心。钱学森本身就是一个全面发展的复合型人才，他热爱科学，同时也对艺术情有独钟。钱学森曾经为国家人才培养建言献策，并且亲自拟好了方案，将全面发展作为一项重要指标；他在病榻上依旧关切中国科技未来的走向，向总书记提出了自己对于教育制度的看法，可谓是殚精竭虑。而他的一生也在传奇中缓缓谢幕。在三年前，他永远地离开了我们，但是钱老并不孤单，因为有鲜花，祝福和人们感动的热泪一路伴随着他。

但是，钱老的精神依旧留在每一个有志青年的心中，他留给了我们无尽的思考。他曾经可以留在美国，但是他放弃了国外优越的生活待遇，毅然决然回到祖国。赤子之心，天地可鉴。作为后辈的我们，应当继续着前人的事业，发挥他们的爱国主义精神，继往开来，不遗余力地建设祖国。这也是这本电影所表达和寄托的深刻蕴意和希望。只要将这种精神代代相传，作为民族精神的一部分，我坚信，中华民族的伟大复兴必定指日可待。

为了提高广大师生和家长朋友们的交通安全法律意识和遵章守法的自觉性，预防和减少学生交通违法和交通事故的发生，让孩子远离交通安全隐患，平安快乐成长。在全国第八个交通安全日来临之际，为全面普及交通安全法律法规，树立文明交通意识、安全自律意识、社会责任意识、文明礼让意识，形成人人抵制交通违法、人人践行文明交通，营造良好的交通秩序，12月2日晚上，商丘市梁园区民主路第三小学组织全体师生观看2020年“全国交通安全日”专题节目——《平安行》，为大家送上一堂生动的交通安全教育课。

通过观看节目，进一步增强了全体师生及家长们的交通安全意识，让大家重视交通出行的细节，谨记“细节关乎生命·安全文明出行”，做到“文明出行、从我做起”，营造安全、有序、畅通、和谐的道路交通环境，对学生进行道路交通安全教育，让每一位同学时时刻刻绷紧了交通安全这根弦，在今后的生活中，大家能自觉遵守交通规则，远离一切交通事故!

“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样 。风好像在一夜间就变得温润潮湿起来了。这样的风一吹过来，我就可想哭了。我知道我是自己被自己给感动了。”立春那天，微博上各类ID都贴上了这段话，以至于我又想起了这部电影。蒋雯丽的声音自有一种能透人心的魔力，看到这话，她在电影《立春》里的包头方言就又在耳边回响了好几天。

增肥的蒋雯丽在电影里是一个市师范学校的音乐教师，叫王彩玲，肥胖孤僻高傲，一口龅牙，脸上散布黑斑和痘痘，她喜欢意大利歌剧，最大的梦想是到巴黎歌剧院唱歌。上世纪80年代的中国北方内陆小城，还没有多少人能懂得欣赏这个，同样欣赏不了的还有芭蕾和现代派绘画。所以她一次次往返北京，各个剧团和音乐学院面试求录用，拿钱托人为自己办北京户口，一心想离开这个城市。在北京低声下气四处求人却总是被毫不留情拒绝，回到小城还得趾高气昂，仿佛志得意满，见人就说我要北京了，中央歌剧院正调我呢。人活一口气啊，她大龄单身，没有朋友，长得不好看，唱得又是没人听懂的歌，在这个小地方她收紧心纯粹只为不甘平庸的目标而活，所有难过和不堪都往肚里咽。

《立春》电影里面是有三个心怀梦想却不得志的年轻人，李光洁饰演喜欢画画，一心进中央美院屡考不中的工人黄四宝，另外一个是从小痴迷芭蕾被小城人嘲笑敌视的男舞蹈老师。三人在同一个城市因相同的命运而有了交集。我记得王彩玲侧躺在床上给黄四宝当裸体模特时说的契科夫的小说《三姊妹》，她说三姊妹住在远离莫斯科的小地方，想莫斯科不了，姊妹其中一个懂六国外语的说，住在这种小地方，一个人懂六国语言就跟六指儿一样是个累赘，然后沉默，说就像咱俩。这段真苦，可又有俩人同病相怜互相理解的欣慰。她说告诉你个秘密，我还是个处女，我不想在这个城市发生爱情。但爱情还是来了。她爱上了外表帅气颓废又带天真孩子气的黄四宝，甚至想为他放弃北京户口。但他不爱她，在她强行和他发生了关系后，深感厌恶的黄四宝当众羞辱了她远走深圳。她平时那么骄傲一人当晚爬上高塔自杀却没死成。一直钦佩她唱歌剧的黄四宝表兄来跟她求婚，说俩人年龄条件都差不多了就在一起吧，她说得决绝：“我是宁吃鲜桃一口不要烂杏一筐的”。 我是想，一个女人，她长得再丑，再老，也有选择爱或不爱一个人的权利。等到后来承受不住周遭人对自己及家人异样眼神的男舞蹈老师来请求俩人假结婚，她很生气也很清楚这样吃亏的是自己，而且知道这个没有芭蕾不能活的男人和自己有多么不同。王彩玲骨子里把自己的生命价值看得很重，绝不接受随便了结和将就。在这个她不想与之产生感情纠葛的落后小城，她不经意碰到一个人，一瞬间爱上他，即使受伤了她也只得认了。

还记得最清楚的画面是王彩玲带着她新教的学生和她妈妈北京参赛，在拥挤昏暗的火车上，她手握经久不变的水杯对昏昏欲睡的两母女说：“每年的春天一来，实际上也不意味着什么，但我总觉得要有什么大事发生似的，我心里总是蠢蠢欲动，可等春天整个都过了，根本什么也没发生，我就很失望，好像错过了什么似的”，脸上散发着迷茫的光，那话一句句戳中人的心。心怀渴望的小城青年她是怎样憧憬着有一些东西来改变自己循规蹈矩平凡的既定人生？

时间的河流经过，似乎什么也没改变，但又好像带来了什么。舞蹈老师为躲开世人探询鄙夷的眼神故意对女学员强x未遂进了监狱，还能跳舞他就很满足。黄四宝摇身一变成为婚姻介绍所老板，开着车靠骗人钱发财。突发胃病后，一向不屑与小城人为伍的王彩玲开始与女邻居做朋友，不再常跑北京，用各种方法收拾脸上的黑斑和痘印，她还把办北京户口的钱要回来帮自称患癌症的女学生在北京顺利参加歌唱比赛。心慢慢低下来，她甚至遮遮掩掩婚介所登记，但仍没有找到爱情，她在路上与黄四宝擦肩而过。后来她到福利院领养了一个兔唇儿童，因为当她走近那群玩耍的孩子时，别人都跑开，只有这小女孩坐在那对她笑。她给女儿取名王小凡，或许走了一圈她发现还是做一个平凡人最幸福。她一个人从草原运羔羊来开了个羊肉店，挣钱给女儿治病。

影片的最后王彩玲带女儿又了趟北京，在天安门广场前她和已痊愈的女儿开心玩耍，当广场音乐响起时，母女二人专心侧头聆听，这时画面出现王彩玲身穿演出服站在中央歌剧院的舞台上演唱歌剧，屏幕打出一行字：谨以此情此景献给王彩玲。那时她该想起她那未曾实现的梦了吧，但不会后悔，亦不会悲凉。

每个曾为梦想所做的努力和不妥协都让人感动和佩服，总会有人因为天赋或条件不足等无从实现心中的愿望。漫漫长冬，终于立春了，大事不发生或者你已错过，会有东西慢慢改变。电影里王彩玲给女儿念书，讲毛虫从蛹到蛾的过程，念到雄飞蛾只有几天时间寻找伴侣，才短短几个月寿命，一生很快就结束时，一身冬装已换成夏装的王彩玲停下感叹：人比他们幸福多了。你看，不知以后会怎样，我们就往前走着。相信带着爱的，一切都如愿以偿。

“他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广……”记得我们当年上初中的时候，语文教材有一篇报告文学《谁是最可爱的人》，作家魏巍以饱含深情和诗意的笔触，报导了抗美援朝战场上惊天动地的英雄事迹，歌颂了中朝两国人民用鲜血凝成的深厚情谊。

以前，我们对抗美援朝的印象，除了随军战地记者魏巍的这篇《谁是最可爱的人》，还有《再见了，亲人》等节选片段，叙述的是1958年，中国人民志愿军最后一批官兵离朝回国时与朝鲜人民依依惜别时的情景。其它的知之甚少。后来才知道，抗美援朝战争，所谓的联合国军由美国为首的17个国家组成约152万人，战事持续了两年九个月之久，最终联合国军亡约120万，韩国军亡约26万，朝鲜军亡约21万，中国志愿军亡约20万。

1950年6月25日，朝鲜半岛由于领土争端，爆发了朝鲜战争。9月中旬美帝国主义纠集联合国部队，直扑鸭绿江边。10月25日，我国志愿军由彭德怀带领，雄赳赳，气昂昂跨过鸭绿江，“抗美援朝、保家卫国”。刚刚上映的电影《金刚川》就是在讲述了这样的背景下的故事。

《金刚川》是由管虎、郭帆、路阳联合执导的抗美援朝题材电影，由张译、吴京、李九霄、魏晨、邓超领衔主演，邓超特别出演。该片纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年，讲述志愿军战士们在敌我力量悬殊的情况下，以血肉之躯顽强拼搏的英勇事迹。该片于2020年10月23日在中国内地上映，以电影之名致敬历史与英烈。

这是反映中国人民志愿军抗美援朝出国作战题材的首批影视作品之一，《金刚川》是一部展现了我国志愿军多兵种的协同作战的影片。很少有一部电影，放映结束的时候，观众还岿然不动不肯离去的。当影片完结时，剧场的灯光已经亮起，专机接送第七批在韩志愿军烈士遗骸归国的真实场景播出，伴随着《英雄赞歌》的旋律响起，所有字幕全部放完，影厅内还有一些观众沉浸在震撼和动容之中，没有离开，这样的场景并不多见。

《金刚川》，是一部硬核战争片。金刚川，是个地名，那一年在金刚川浴血奋战的，都是虽死犹生的金刚之身。《金刚川》聚焦的是一座桥。一座人工木桥，成了战场的生命线和战役的胜负手。

那是抗美援朝战争最后一次大规模战役——金城战役攻坚的关键时刻。金刚川，是金城前线附近，一条占据着重要地理位置的河流，水流湍急，最宽处达60米，兵力与物资，必须靠桥渡河。金城战役开始前，敌军为了完成封锁，昼夜出动飞机狂轰滥炸，河上的大桥很快被炸断。当时志愿军工兵团接到任务：必须在最短时间，在金刚川的渡口建出一座载重桥，并保证它畅通无阻。

当时的战争背景是这样的：1953年6月，时值援朝战争第三阶段签订停战协议前夕。应抓紧时间攻讦伪军，并向金城发起全面进攻。史称“金城战役”。金城战役的爆发时间，是1953年7月13日。而电影《金刚川》的时间轴，正是金城战役爆发的前一天。

1953年7月12日，一支代号为“燕山”的志愿军主力部队正全速向目的地金城开拔。他们的作战计划，就是在明日向金城发起总攻。然而此时，一条名为“金刚川”的大江却拦住了燕山部的去路。想要如约赴战，燕山部就必须在13日5时前渡江。

逢山开路，遇水搭桥，这对于身经百战的志愿军本不是难事。可问题在于敌军也洞察了燕山部的战略意图，他们不间断的派出轰炸机和侦察机对工兵连进行袭扰，志愿军搭建的渡江大桥被一次又一次炸毁。

一座桥，修好被炸毁，再修好又被炸……因为要前进，“华山只有一条路”，要冲锋就必须要通过这座桥。为此，为了修桥、保桥，工兵、步兵、炮兵，身负不同的职责，在一座断桥交汇成一点。守桥、修桥、过桥……哪怕未曾相识，彼此不知啥名字，这一刻，都叫一声战友，勠力同心，协力前进。炮弹不断在头上飞，头上是丧门星(侦察机和轰炸机)的定点轰炸，水下是延时炸弹的不断引爆，火光冲天中，战士们随时都可能血肉模糊……

在这场战争中，可能没什么人这辈子还会再见面了。也可能自己将要亲手把战友埋在路边，紧接着，自己的战友又将自己掩埋，又或者根本来不及了，尸横遍野，血流成河……看到这些片段，忍不住让人泪目。听听电影里的旁白吧。“那一年，俺们都才十七八岁”，事实上，参加抗美援朝的志愿军比对面的美军要小了整整一代。年龄大意味着作战经验丰富，美军本想凭借年龄优势做到“老子打儿子”，却没想到他们遇到的是不同寻常的年轻人。这些十七八岁的中华少年，许多都稚气未脱，他们还未从新中国成立的喜悦中缓过劲儿来，就奔赴朝鲜作战，对和平的渴望让他们爆发了虎狼之气，最终击退美军强敌，壮我中华国威。

旁白说道：“唯一想的事，就是通过那座桥。”就是那一座看上去普普通通的桥，志愿军匍匐在桥周围的土丘上，紧张地看着那座桥。这座桥是有真实历史原型的，它是金刚川的岩里桥，被志愿军称为“生命之桥”。金刚川是金城前线的一条大河，最宽可达60米，在此之前志愿军在战役准备阶段架桥72座，并且配备了各式门桥、苏式浮桥、橡皮舟等渡河工具，补给全部需要通过这些桥运送过去。

美军得知这一情况后，昼夜不停地派飞机轰炸桥梁，72座桥几乎全部被毁，为了阻止志愿军抢修桥梁，美军连周边的树林都毁了。在这种情况下，志愿军连长张振智带领全连花了7天7夜架起了一座载重桥。桥梁修好后很快被敌军侦察机发现，美军派出24架“黑寡妇”轰炸机前来，2个小时投放了700多枚炸弹，70%的桥梁被毁。张振智带着兄弟们连续7次成功抢修这座桥，美军前后投下了炸弹1000余枚，炮弹2500余枚，依旧没有摧毁这座生命之桥，这座桥的存在是金城战役取得胜利的一个关键点。

有旁白说：“俺能闻到那股焦糊味，俺们这些人，真的没有一个怕死的。”这些焦糊味，是美军轰炸后弥漫在空气中的味道，充满着死亡的气息，也是萦绕在志愿军心中久久不散的梦魇。美军当时在各个方面碾压我军，他们每个步兵都配有前线航空控制员，随时可以用无线电呼叫航空火力救援，他们每个团都有一个坦克营，下辖4个坦克连，有近70辆坦克。而志愿军在这方面的配备几乎为零。更不要说防寒衣物、防弹背心与衣衫单薄的差距了。当时志愿军被活活冻死的人就有不少。

但是，正是在这样的军力悬殊之下，被敌军称为“一座永远炸不坏的桥”，足见这是一支多么了不起的队伍。两门高炮，炮弹不足百发，就是掩护大部队渡江的全部战力。高炮班誓死护桥让观众见证了战争最真实的面目——惨烈、残酷、悲壮、恐怖、血腥。看到战士们顶着炮火护桥，为掩护大部队过桥甘当活靶子的情节，相信所有人心中都是满满的震撼和感动。

即便空中火力悬殊，但所有工兵团战士仍没有一人退缩，甚至他们修桥速度之快让敌人都感叹。金刚川这条河流水深四米，暗流汹涌，桥修好被炸，再修再炸，伤亡不尽其数，最终我军使用叠罗汉的形式，用人搭建了一座桥，成功过桥!当木桥变为人桥时，英勇悲壮的画面直接让人泪目，它所承载的是志愿军坚不可摧的钢铁意志……

以斗争求和平，则和平存;以妥协求和平，则和平亡。哪有什么岁月静好，不过是有人替你负重前行。那一段沉重的历史，不该被尘封，应当被每一个中国人永远铭记。牢记前人牺牲，珍惜如今国泰民安。

抗美援朝，33个月奋战，134起战役，197653人牺牲，青山埋忠骨，长风颂英魂。在这场爆发在异国的惨烈战争中，年轻的志愿军将士们用自己的鲜血和生命换来了山河无恙、家国安宁。

在此，我建议各位教育工作者、各位家长，别老提素质教育、道德品质教育，说得多做得少了，有空尽快带学生到电影院看看《金刚川》吧，好好感受中国军人跨越时代、永不磨灭的精神风骨，这是一次很好的爱国主义教育题材。

在抗美援朝的战争中涌现了很多为了他人的安全而放弃自己的生命的英雄。罗盛教也是其中之一，他是1950年7月加入中国新民主主义青年团。1951年4月响应抗美援朝、保家卫国号召，参加中国人民志愿军赴朝作战，任某部侦察连文书。一天，连观察所附近的山村遭美军飞机轰炸，他冒着浓烟烈火，抢救出一位朝鲜老大娘和一名儿童。1952年1月2日晨，4名朝鲜少年在平安南道成川郡石田里附近的栎沼河上滑冰，其中一位少年不慎掉入2.7米深的冰窟，另3名少年大声呼救。

罗盛教路经那里，听到喊声，立即向出事地点飞奔。他边跑边脱掉棉衣棉裤，冒着-20℃的严寒，纵身跳入冰窟，潜入水中找寻。他两次把少年托出水面，都因冰窟周围冰层破裂，又跌入水中。几经周折，他冻得全身发紫，浑身打颤，难以支撑，但仍以惊人的毅力再次潜入水中，用尽最后的力气，把少年顶出水面。

这时一名战士赶到，遂将那位少年抢救上岸。他却因力气耗尽，无力浮出水面，而献出了年轻的生命。志愿军为朝鲜人民付出了自己的生命，这也证明中朝两国人民的友谊之深。

由周迅主演的蒙牛微电影《霾没了》于近日上线，作为首部心灵环保微电影，本片讲述了一个尖酸刻薄的企业女高管在霾中找回自我的故事，剧情虽然简单，但内蕴发人深省，能引发诸多的“漂”一族的共鸣，特别是“北漂”一族，因为这里有时不时的铺天盖地的霾，简直可称东方雾都，微电影深刻揭露了在重霾之下依然坚强生存的社会众生相。

北京的霾固然严重的，但在这座“霾都”生存的人们，更难摆脱的是“心霾”，那些笼罩心头压力沉闷的烦恼与困苦，另类与世俗，改变着每个人的生活状态，也改变着人与人之间的交流。《霾没了》的片名颇能引起异议，究竟是欢天喜地喜大普奔的“霾没(mei)了”，还是沉沦黑暗永无晴日的“霾没(mo)了”，这是一个严重的“出发点”问题，也是一个终极的“宿命”问题。

或许周迅所扮演的女高管钱雪漫，能代表一批当下年轻人的心态，他们来自四面八方，为了一个共同的“奋斗”，开启了在帝都的打拼之路，这里春有黄沙秋有酷热，夏有骄阳冬有寒风，一年四季的雾霾说来就来，赶都不走。霾一来，整个城市昏黄一片，虽然人影憧憧，但竟非似在人间，地府情境不过如此，更严重的是，霾中的可吸入颗粒物对人类身体的戕害，更使这“毒雾”让人闻“霾”丧胆。

雾霾之下，心“霾”更甚，就如片中周迅独白所说，这个城市改变她太多，几乎忘了当初的模样。节奏快、压力大、工作环境恶劣、竞争机会匮乏……诸多的职场问题与生活艰辛，是横在帝都打拼人心灵的另一块无形的霾，而这种霾几乎无时不在，摧毁心智，压榨灵魂，如果说现实的雾霾伤害的人类的身体，那么这些内在的“霾”则戕害着人类的心理，最终结果是如我们每天可见的，人人如行尸走肉，冷漠、尖刻、猜忌与扭曲，成了人与人之间的隔阂之源。

周迅在片中的角色足够尖刻，身为企业高管，对手下员工总是呼来喝去，毫不尊重，即便在员工遭遇重大变故的时候，也没有施舍任何同情心。不仅如此，对写字楼里的工作人员，也极尽嘲讽和猜疑之能事，完全是一副“泱泱天下，舍我其谁”的架势。尽管这个女高管极品的有些极致，但她身上的好多暗黑点，还是反映了当下很多现实存在的问题，她只是一个更集中的典型化体现而已。

《霾没了》的心灵鸡汤效应，是本部作品的最大价值之一，当梦中的恶魔出现，要抓钱雪漫去遥远的恶境之南的时候，事情渐渐有了一丝一丝的转机。其实，《霾没了》不能算是一部魔幻般的都市成人童话，毕竟恶魔出现的时间都是在梦中，相对于钱雪漫有神怪潜入脑海进行恐吓式的救赎，我更相信她自己内心善良力量的觉醒，让她开始放下事业的纠缠，开始用心来观察身边的一切。

钱雪漫这种通过自醒，并融入整个有爱的世界的举动，或许也是微电影出品方蒙牛所倡导的“只为点滴幸福”的品牌主张吧，如果每个人都珍惜生命中的点点滴滴，奉献力所能及的点点滴滴，终能汇成一股强大的力量，让这个世界更美好。即使天上的霾还时不时回来，但心中的霾既然散去，应是摆脱了更沉重的负担。我们无法驱散北京天空的霾，但是我们可以让心灵和身体得到解脱，首先让自己无“霾”，点滴的美好就是幸福，每个人都可以做到的。

我家乡的水清甜可口好比矿泉水，我们家山缝里流出来的山泉。

接下来再讲讲家乡的山。一座连着一座，有的山像石象，有的像巨人。有的像鹰头。非常壮观美丽。

家乡的小路是弯弯曲曲的，像一条条蛇，又像一条条蚯蚓。路两边都是山路很窄只能行驶一辆汽车。

再说说老家的房子吧。要的是古老的旧房。有的是瓦房有的是套房各种各样一点也不整齐。我的家乡很小。但那里的人们很热情。

不好意思，讲了这么多，那现在再讲讲我老家的厕所吧。嘻嘻嘻!大家听了可别笑哦!老家的公厕有得是没有分男女的。有一次我上厕所，上到一半有人来了，这下我惊慌的很，记得老妈教我说有人来了，要嗯嗯嗯几声外面的人就知道里面有人，也就知道里面是男的还是女的。好笑吧!那就是我老家的公厕，不过现在大家开始在家里建室内的厕所。很方便!

这就是我家乡有山有水有好坏的房子。我爱我的家乡，爱她那样的风俗!

电影《孔子》主要讲述了公元前六世纪，屹立数百年的周王朝已日渐衰落，各诸侯国割据一方，为了达到称霸的目的而相互征战。此时社会混乱，民不聊生。一代大思想家孔子出身于鲁国的没落贵族家庭，为社会的混乱而深感忧虑，希望以他的思想和智慧来影响春秋诸国的历史进程。然而就像历史上的其他圣贤早年的经历一样，彼时孔子的时代还未到来。虽曾仕官于鲁国，并以其勇敢和智慧带给鲁国以尊严和强大的希望，但最终政治理念破灭于现实之前。随后孔子为了理想率领众弟子奔走在列国之间长达十四年之久，传播其思想，想与整个时代抗争，只可惜霸道如此世间，不容其主张。他曾数度被乱军围困而身陷绝境，也曾被卷入政治阴谋的旋涡，甚至曾被世人误解。他于晚年返回鲁国，不懈于教育弟子众人及进行文献整理工作。最终，孔子在失意中逝世，一腔报国热血空付东流。但是，礼崩乐坏终促成万世师表。孔子逝世之后，其言行及思想终为后世所认同推崇，成为中华民族精神的重要根源，尊谥“大成至圣先师”。

电影《孔子》中的情节主要从孔子五十多岁起展开，五十多岁的孔子受到鲁定公赏识，从中督宰晋升为大司寇，这让他得以踏上仕途。一次，在鲁国季相国的葬礼上，被指定陪葬的小男孩因为不想死而逃跑，途中被孔子的弟子救回孔子家中。孔子同情这个小男孩并且反对这种没有人性的陪葬制度，于是他在一次朝会上请求君主赦免这个小男孩。孔子的这一举动在朝会上引发了激烈争论。虽然最终孔子在争论中取胜，但他却因此与季桓子结怨。从这个情节中，我看到了孔子身为儒家创始人的善良。“仁”的思想在他心中根深蒂固，“仁者爱人，以礼杀人，则非礼也。”孔子是一位伟大的仁者。

后来，孔子随鲁定公赴齐国会盟，与齐景公和大夫黎鉏斗智斗勇，维护了鲁国的利益，讨回三城，因此出任代国相。从这一情节中我感受到孔子不愧为一代大思想家，他是一个非常有思想，有谋略的人。

孔子提出隳三都的政策，也充分体现出了孔子过人的指挥才能，但这引发了佞臣谋反，直接导致了季桓子罢黜孔子。孔子从此便开始带着弟子周游列国。

“子见南子”的情节也让我印象颇深。南子妖艳而又清纯，她能够读懂孔子作为圣人的痛苦与寂寞。但面对这样一个女人，孔子表现出了可贵的理智。美色与权贵摆于眼前，孔子仍然坚守了内心的仁义道德。这种精神境界，非一般人所能企及。

孔子师徒的周游之路也是异常艰辛。孔子离开卫国经曹、宋、郑至陈国,在陈国住了3年,吴攻陈,兵荒马乱,孔子便带弟子离开,楚国派人去迎接孔子。陈国、蔡国的大夫怕孔子到了楚国被重用,于是派人将孔子师徒围困在半道,孔子师徒所带粮食吃完,绝粮7日,最后还是子贡找到楚国派兵迎孔子,孔子师徒才免于一死，但即使在这种连生命都难保的危难关头之时，孔子依然讲诵《诗》《礼》。孔子弟子子路很迷惑，于是问孔子说：“君子也有处境艰难得时候吗？”孔子便说：”君子固穷，小人穷斯滥矣.。”这表现出了孔子对于理想的坚持和身处逆境时的平和心态。就算自己的政治主张不被众人接受，甚至处处被人误解、迫害，孔子心中的信念之火依然在燃烧，鼓舞着他不断讲学。就算身处逆境，君子也可安于艰难困苦。

影片的最后孔子归鲁。众人喜极而泣的场景让人感动。

电影《孔子》让我了解了孔子晚年的一段经历，了解了那个时代的风风雨雨，更让我了解了圣贤孔子的勇气和谋略，以及他对理想的坚持和他思想的伟大。

一张凭票即付的百万英镑支票能带来什么？比如，能给一位耿直、聪明、人地生疏的年轻人带来什么？哥哥奥利文认为：“只要你手里拿上这张小纸片，用不着兑现，要什么有什么？”弟弟罗德里克则认为：“因为钞票数额太大，无法兑现，所以完全没有用处。”于是，因为小汽艇失事流落伦敦的美国人亨利·亚当成了二人的试验品。

亨利·亚当原本饥肠辘辘、四处碰壁，意外得到保留支票一个月的机会后，境况大为改善：制衣店送货上门、豪华旅馆住宿不要钱、大使馆借给现金，他只需不断签单即可。此外，社交界大门完全敞开，各家报纸以重要版面追踪其消息，金矿开发商提供投资机会（帮亨利赚了两万磅）……

被旅馆赶到其他房间的福诺格纳尔公爵气不过，指使亨利房间的女佣将支票藏在了地毯下，并将该消息散播了出去。一夜之间，所有的光环烟消云散，亨利还被证券交易所愤怒的投资者丢到了门外。

似乎奥利文胜了。

亨利在一次社交晚会上认识了波西娅，两人很快陷入爱河。亨利决定向波西娅坦白，波西娅却以为亨利是在考验她，从此不理亨利。

当满城都在传言亨利·亚当是个大骗子时，波西娅才知道亨利是个坦率的人，又回到他的身边。

在这里，正如亨利所说：支票在他们之间只起了离间的作用，钱并不是万能的。

似乎罗德里克也不错。

但奥利文则冷冷地回了一句：没有支票，你们见不了面。

电影讽刺了上流社会的虚伪，下层社会的势利，投资界的盲从，赞美了亨利的正直和波西娅的忠贞。至于那张百万英镑的支票，实话说，我不知道奥利文和罗德里克谁更有道理些，我只知道如果没有这张钞票，亨利·亚当肯定会是另一番境况，——而他目前的境况似乎很不错（抱得美人归，一份年薪500磅的职业）。

【二】

《百万英镑》拍摄于1953年，改编自美国作家马克·吐温的同名小说，1958年即被译制到中国。

海明威在《非洲的青山》一书中曾高度评价马克吐温：“一切现代美国文学来自马克·吐温写的一本书，叫做《哈克贝利·费恩历险记》”，“这是我们最好的一本书。一切美国文学创作从这本书而来。在这以前没有什么东西，打它以后的东西没有这么好。”福克纳也说：“马克·吐温是第一位真正的美国作家，我们这些人都是他的后裔”，“他是美国文学之父”。

负面的评价当然也有，在马克·吐温晚年，他的声望已经开始衰落，他自己就曾自嘲：“萨克雷的三分之二就可以抵上我”。乔治·奥威尔则称他为“公认的弄臣”。钱锺书在《说笑》一文里批评他把幽默当成一生的饭碗，“以卖笑为生，作品便不甚看得”。

这些都是题外话，只是让我想到了我们教材中存在的一些有趣现象。比如，德莱赛在美国20世纪文学史中大抵算是二流人物，但我们的初高中历史教材却给学生造成“美国仅此一人”的印象。再比如海明威是开一代文风的短篇小说大师，我们的历史教材中却只提他的《永别了，武器》和《丧钟为谁而鸣》。

【三】

现在回到电影本身。

格里高利·派克的演技一如既往精致、从容，没有一个多余的动作，没有一句多余的台词。但这部电影和《君子协定》存在同样的问题，那就是戏份比重失调。

女主人公的戏份太少，不足以塑造一个真实的人物，没有什么事件表明她们与众不同，除了一见钟情，无法解释她们给男主人公造成的巨大震动，——而仅仅依靠一见钟情显然不足以解决一系列问题。两部影片里的女主人公像极了《永别了，武器》里的凯瑟琳，菲茨杰拉德读过小说初稿后给海明威写过一封信，大意为：你写男主人公是用现在的眼光看的，写女主人公却是用“十七至十九岁”时的眼光看的，因此显得不和谐。

——问题就在这里。

一部优秀的影片肯定是戏份协调的，《罗马假日》和《杀死一只知更鸟》就是绝佳的例子。在派克和英格丽·褒曼合作的《爱德华大夫》里，虽然两人都有些信心不足，但得益于有充裕的时间塑造角色，影片因此不朽。

当然，我并非说只要男女主人公戏份对开就行了（你知道，这并不是最重要的）。我只是说，优秀的影片不可能是一个角色的表演秀，在男女演员搭配时，过分突出男主人尤其不可取（女主人公反而可以稍加突出）。

疾风知劲草，烈火炼真金。抗击疫情就是一场党性大考，考验的不仅是共产党员的初心使命，更是考验共产党员的责任担当。在这场没有硝烟的战“疫”中，全体党员冲锋在前，迎难而上，用实际行动践行着共产党员不忘初心，牢记使命的铮铮誓言，让庄严的党徽在校园防疫战斗中熠熠闪光。

关键时刻冲得上去、危难关头豁得出来，才是真正的共产党人。疫情“大考”中，党员干部作为“考生”之一，必须身先士卒、挺身而出，示范将疫情防控斗争的各项部署落细落实落到位。要勇于冲锋，把疫情防控作为初心使命的重要检验，变“给我上”为“跟我上”，带头签“请战书”，率先领“责任状”，在高质量推进业务工作的基础上，主动回社区“报到”，积极到下沉点“打卡”，进一步在疫情防控战斗中树牢“四个意识”、坚定“四个自信”、做到“两个维护”。要善于冲锋，充分发挥组工干部政治强、业务精、作风好的优势，广泛动员群众、组织群众、凝聚群众，宣传好、运用好科学技术这一“最有力武器”，不断解决防控工作面临的新困境、新难题，切实把党的强大政治优势、组织优势和密切联系群众优势转化为疫情防控工作优势。

已欲立而立人，已欲达而达人。疫路上的仁爱之心无穷尽，虽然病毒为祸人间，但是我们并不感到无助和寒冷。党员干部要当好人民群众的知心人，到社区下沉一线，真正了解群众所思所想，宅家已久难免会浮躁，党员干部要积极安抚群众，与群众交心、谈心，多听听群众的吐槽，多看看他们的米袋子、菜篮子，多做雪中送炭的暖心事，多下啃“硬骨头”的硬功夫，视群众为家人，视民生为家事，发挥好脚力、眼力和口力，真真正正做到人民群众满意的勤务员。

来势凶猛的疫情动摇不了我们夺取疫情防控和经济社会发展双胜利的必胜之心，更阻挡不了全面建成小康社会的铿锵步伐，只要我们永葆必胜之心、责任之心、仁爱之心、谨慎之心，发起决战冲锋号角，一定能夺取这场战“疫”的全面胜利!

我去看《活着》这一部电影，只是因为上选修课的时候老师给我们介绍的，它是张艺谋在1994年拍摄的，年代有些久远，可是却如此真实。可是看过之后我却久久不能忘怀，或许是因为主人公一家悲惨的命运，或许是因为他们坚强的活着的信念，我于这个周末又将这个电影看了一次。

电影《活着》，根据余华同名原著小说改编。影片以福贵一家的坎坷命运为主线，讲述了福贵和他家人风风雨雨几十年的遭遇，而不同年代的遭遇，透出一个时代的缩影，从解放战争、大跃进到文化大革命，最后，他们的生活已经变得麻木，失去的太多，面对生活，大概只剩下“活着”。影片露出一股悲悯情怀和伤感的黑色幽默，它将历史浓缩为个人命运，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛。也许涉及太多敏感话题，这部电影甚至有一段时间是禁播的。

。《活着》可说是张艺谋最好的电影，尽管它的成功在很大程度上源自故事本身，但是他的导演能力和风格的确是适合这样的故事的。在叙事上与余华原著精神相合，平淡而朴实。考虑到受众，他也在某些场景上加大了力度。小说中一笔带过的最悲哀却是必须在影像中浓墨重彩的。在这里如何把握好煽情的度显得很重要。张艺谋做的比较内，也就得到了受众的尊敬和承认。

曾经的纨绔赌棍富贵输掉了自家院房，在恰好的时机恰好成了贫农。被抓壮丁后回来发现母亲已经去世女儿凤霞发烧后成了哑巴。在之后心头肉般的儿子有庆被曾经的好友现在的区长春生无意中撞死。终于遇到相伴的男人二喜的凤霞却又因难产大出血而亡。唯剩外孙，二喜和老夫妻相守。

福贵命途多舛，先是嗜赌破家，气死了自己的父亲，气走了自己的媳妇；好不容易一家团聚了，又被抓去当壮丁；等到战后得以回家，团聚时间不长，小儿子却死于意外；好不容易女儿嫁了人，却死于难产。可是影片中却穿插了幸运地一部分，他本是地主之后，却因破家拜托了这个身份而免于一死。

也许张没有想到，他做了那么多妥协，删掉了原著中那么多的悲剧，甚至给了一个相对光明的结局，结果却是依旧被禁。这也是现实。原著结局是满目苍凉，只剩下富贵一人，妻子家珍死在三年自然灾害，二喜工地事故而死，小外孙吃了太多豆子撑死。

而曾经最让我震撼的有庆的死却也是被改了的。应该是原来的故事太尖锐太反动了的缘故——孩子为首长夫人献血，无人问津，血被抽干。一直记得富贵说，以前每天都能听见有庆光脚跑回家的声音，因为学校远，鞋子耗得快，他就总是光着脚拎着鞋跑，而现在却听不见了……

这些场面如果表现出来那必定是充满力量的。但是生命里就是不得不存在那么多的妥协。张艺谋尽力了，我们明白。

把这些不足暂放一边，单看这部电影，它仍不失为优秀之作。一直很喜欢反映时代变迁的电影。《活着》的背景则刚好在分叉道上，关卡一个个如此密集。四十年代已经逐渐败落的曾经奢靡，五十年代的战乱渐息百废俱兴，六十年代的思想冲击阵线混乱。最痛苦的便是这些百姓。他们永远猜不到上头的人下一步的方向，只能懵懂的跟随，低着头小步紧赶，生怕被大队伍落下永追不上。

让人想到《辛德勒名单》中的群戏，赤裸的男人女人被像牲口一样赶来赶去，他们脸上甚至没有表情。耻辱羞惭和愤怒早就被麻木掩盖的找不到丁点依稀尚存的痕迹了。

中国百姓便是这中状态，精神赤裸。没有人真正尝试去了解他们的生活到底是怎样。苦乐悲喜，全被圈在那些小院子里。生死，都没有现今这般重要。

于是死亡才会那么频繁。因为不在乎。因为没有办法在乎。看到恸哭的女人，旁观的人们只能紧紧拖住她，不让她看到自己儿子悲剧一样的面孔。他们做不到别的。腾不出时间也根本没有能力去想一想这些浓黑色场面到底是什么造成的。在那些乱世，年代和住民都在苟延残喘的活着。只管出气，只求出气。我们仍旧愿意相信他们都是善良的。不需要去重复愚昧单纯，这些都是时代造就的。

自然，在这样的巨大背景下，不能忘却那些微弱的人性闪光。被打为走资派的春生在夜色中走远的场景，张艺谋拍的很正。人在画中央渐远。画外音是家珍的声音：“春生，你要记得你还欠我们家一条命，你要好好活着！”夜风起了，墙上的大字报边角轻微舞动。欲救而不得吧。

这些画面，林林总总，在当代也仍旧是需哟啊被铭记的。这是我们的过去。因为有了这些，才会有现在，才可能会有未来。这也是历史存在的意义。并不一定是以史为鉴那样大俗套一样的存在原因，在多数时候，它们的存在就是因为它们是历史，是我们的由来，是即使要忘记也仍旧存在揭不掉的疮疤。

疮疤在，但新的血肉从未也永远不会停止生长。

从一开始有个少年曾经来过这个自媒体的定位就是以严谨的专业态度和不正经话语表达来观影观人生。但是今天的这部影片少年想暂时抛开定位初衷，来感受这部影片的内容，电影《三十二》和《二十二》的观后感与您分享。

《三十二》和《二十二》同一个导演，同样讲述的是二战期间被迫充当慰安妇的受害者的故事，二者不同的是《三十二》是2014年美国上映的只有43分钟的短片，写的只是其中一位老人韦绍兰和子女的故事;《二十二》2017年上映的则讲述的是二十二位老人的故事。该照片时电影《南京!南京!》中江一燕的剧照，影片中也有展现抗日战争时期，我国妇女被迫沦为慰安妇的片段，但是她们的正确称呼应该是“二战期间被迫充当慰安妇的受害者”。

电影《二十二》讲述的就是截止2014年仅存受害者的故事，虽说是一部院线电影，实际上是一部纪录片，想起当时有朋友因为想避免心里难受就没去看，如果您也有这样的心理，请您不要害怕这部电影，就像影片中说的一样，记录不是为了去憎恨，而是为了不被遗忘!观影时的感受有一点令少年心痛不已，就是其中一位老人讲述由于不幸的遭遇，而受到邻里之间的非议和指指点点，对这些人有种深深的失望和厌恶，他们以为遭到轮奸就脏了，不干净了，以至于带有色眼镜看人。本以为老人们会带着仇恨而活，但是观影之后才发现她们才真正做到了“温润岁月，执着善良”。影片中的老人看到日本志愿者带来的日本军人的照片，丝毫没有谩骂，而是微笑着说“他们也胡子掉了”，就像冯小刚的《芳华》中的台词那样：一个始终不被善待的人，最能识别善良，也能珍惜善良。《二十二》给我们展现的角度不是仇恨的角度，而是从历史回望的角度，带我们深情凝望着老人们。

在这样一个寒冷的冬天，朝韩局势因美韩预谋已久的南海军事演习最终拉开序幕而进一步紧张化的微妙时刻，我开始阅读这本令人期待了半个世纪的关于美国人眼中的朝鲜战争一书——《最寒冷的冬天》。

能说这仅仅是一次偶然吗?无论是对于远赴重洋的美军，还是交战各方的官兵来说，那是一个朝鲜历史上一百年以来最寒冷的冬天，我不知道在历史的长河中，美国政府共计派遣过多少次这样被冠冕堂皇地谓之为“维持和平”的部队，更无法考证为了这种所谓的维持和平的目的所挂掉的普通的美国士兵。使无以计数的他们和他们的家庭成为政治与利益的牺牲品，这是一个美国愈演愈烈的政治与文化特征。“充斥着见利忘义的两面派的国内政治;回荡着勇气和激情的战地前线”，这鲜明的对比已经赤裸裸地证明了这一本质。

对于始终企图在全球拥有绝对话语权的美国来说，虽然一次又一次以自我标榜绝对“胜利”而告终的战争都如朝鲜战争一样，很快被新一轮载着“维持和平使命”的战争掀起的硝烟所覆盖，很快被国会两院媒体和视焦所遗忘，可是在那些被“和平“的世界人民的心里，在那些身经百战交付或幸存的老兵们困厄的心中，都是无法泯灭的伤痛。这里我用了困厄两个字，是因为亲口号召美军奔赴朝鲜战场，再把他们送上战场的杜鲁门总统，随后即在白宫接见记者，表明驻韩美军充其量只是维持和平的警察而已。我为总统先生精彩的修辞感到无比钦佩，我知道这就是政治形势的需要，也是战争策略的需要，然而这一暗示之后，那些将生命和青春都悉数交付给这些需要的美国士兵们有口难言的困厄与痛彻又有哪位总统先生会记得或知道。

因为志愿军的加入，使朝鲜战争对于我们中国人民有了完全不同的意义。在我的记忆中中国人民志愿军跨过鸭绿江加入朝鲜战争，仅仅局限在对“抗美援朝保家卫国”这八个字的理解和揣摩，而对“战争背后注定会有无数的政治故事传说，正是这些政治故事传说决定了交战各方在这场战争中的所有行为……

人，生来就苦，不是这样苦，就是那样苦。而对于慰安妇，这样特殊的群体，命途格外多舛。这是我在豆瓣上写的第一篇影评，送给自己。今天去电影院，看了纪录片，二十二。左边坐了一家人，大概是60岁上下的中老年，右边坐的是一对年轻的情侣。而我，已经习惯了一个人看电影～或许对我来讲，这种没有剧情的纪录片也确实适合我自己一个人静静观看。

影片讲的是当年曾做过慰安妇的幸存者现在的生活，于2014年拍摄，当时还有22个人，如今2017年公映，只剩下8个。她们大多上个世纪20年代生人，如今都年过90。时间对于年轻的人可以大把挥霍，而对于老年人来讲，却弥足珍贵。每一天，都可能是生命的最后一天，而每一天清晨，她们从睡梦中醒来都是上天的恩赐。

他们来自不同地方，操着不同地方的方言，可他们有共同的悲惨过去。她们现在的生活虽然平淡，甚至贫穷，但她们如此知足，并心怀感恩。她们不希望被打扰。

过去，曾有一个年轻人，看她们日子过得不容易，希望搜集一些她们的资料，使她们的处境可以得到关注，为她们讨回公道，并争取一些抚恤金。现在看来，那个已不年轻的男人自己回忆说，当年还是年轻，想法还是单纯。他现在领悟意识到，公道自在人心，他们不需要所谓的“正名”。相比之下，由于过去经历的被曝光，倒是给他们平静如水的生活，增添不少没必要的烦恼。而争取到的那点钱，造成周围乡亲邻居的议论，比他们现面临生活压力大得多。

如今生命的烛火，已接近燃尽，而她们的记忆，也随着逐渐暗淡的生命之光，变得模糊起来。或许他们是真的糊涂，反而难得糊涂。他们恨当年凌辱过他们的日本兵吗?当然恨。可那个日本留学生把当年二战日本军人现在的照片拿给她们看时，她们却笑了，“哈哈。原来这些人也老了，没有胡子了”。(他们记忆中的日本军人是留胡须的)

其实，人的年纪，大到一定的时候，他们的灵魂真的可以飞升到另外一个层次，肉体已经不足以跟上他们的精神。我们年轻的时候，最常听到，“身体走的太快了，灵魂跟不上了。”而随着时光流逝。机体逐渐老去，而精神却在生活的打磨下，愈见光辉。这一次，她们选择了原谅。在生命的弥留之际，她们选择用爱去化解伤痛的过去。她们的人生如莲花，出自淤泥，历经磨难，最终却选择绽放，把芬芳洒留给人间。

有人说，爱是强大的力量，可以驱散苦难黑暗。我想，一个始终活在过去，心怀怨恨的人一定不可能如此平和的走到90岁。正是因为他们遭遇超过常人的苦难，使她们更加珍惜生命。她们将苦难转化为爱，去爱生活，爱祖国，爱她们的孩子，也爱她们自己，她们自立自强，不曾放弃，与时间争高下，亦是因为对这人世间爱的深沉。

第一次看这部剧是4年前，还是在这部剧刚刚推出来的时候。2018年，演员朱亚文夺得《声临其境》的冠军，演员周迅凭《如懿传》再受关注，而我突然心血来潮，重温了一下当年他俩合作的《红高粱》。该剧由郑晓龙导演，对原著《红高粱》进行了适当改编，在我看来，这部电视剧，无论在人物刻画和叙述故事方面，观赏度很强，很容易引起观影者共鸣。

该剧讲述的是民国至抗日战争初期，发生在山东高密的故事。女主九儿出生在一个重男轻女的家庭，父亲为了赌博抽大烟，把九儿许给三十里坡的大户人家单家的少爷，而这个少爷是重度麻风病患者。男主余占鳌本是抬轿子的杠子夫，在九儿出嫁的时候对九儿产生爱恋。经过数次变故，余占鳌被迫当起了土匪。而此后，九儿一向在劝余占鳌早点离开土匪的不归路，走上人间正道。直到抗日战争爆发，为了民族大义，余占鳌与自我的仇敌朱豪三联手共同抗日，最终朱豪三和夫人壮烈牺牲，九儿为了保存高密最终一点抗日力量也英勇牺牲。

莫言在小说里写到，这块野高粱地“无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋最能喝酒最能爱的地方”。最矛盾的红高粱承载了最矛盾的人性，善良狠毒的、美丽丑陋的、聪慧愚昧的、公正自私的、忠厚x猾的，每一个矛盾的人在遇到选择时候经过了考验，有人成长了，有人却走向了不归路。

红高粱是这部剧的魂，贯穿始终。他承载了九儿和余占鳌的感情，他俩在那里相恋;他是高密人民的期望，那年头吃不饱饭，很多人吃高粱面充饥;危难时候，大家藏到红高粱地里躲避日本人大屠杀;作战时候，九儿把日本人引到藏在高粱地里的高粱酒边，壮烈牺牲。

有个人，他视高粱为生命，在日本人要求大家清除高粱的时候，他竟然跟日本人讲起了道理：“这人有前世今生，你明白高粱也有吗?高粱也有前世今生和来世。”他就是酿酒师傅罗汉，他的一生都给了高粱，给了酒，他就是用这红高粱酿出了远近闻名的三十里红。他还说：“酒这东西看起来就是一碗水，实际他可是五谷的精灵，你想那一粒一粒的高粱种子，春天洒在地里，太阳晒、雨水浇，多少个日夜啊，除草、施肥、拔节、抽穗、灌浆、成熟，这才由种子变成了粮食，又经过大火灼烧、酒气生成，这才由粮食变成了酒，这中间经过了多少历练啊，经过了多少粉身碎骨的痛苦。”这又何尝不是人生呢?没有这种历练和痛苦，怎样会成为一罐顶级的高粱美酒呢?

整部电视剧看起来像是在喝一罐高粱酒酣畅淋漓，有很多我们中国观众熟悉和期待的快意恩仇情节。余占鳌为了报仇做了土匪，可是他不伤害老百姓，称为义匪。朱豪三是一个爱戴人民的好县长，可是也使用过土匪的伎俩，致使无辜的百姓惨死。九儿善良聪慧讲义气，相信人心换人心，可是在屡次受伤害后，也坚决实行报复。最终，剧情把大家带到了抗日战争时期，所有的爱恨情仇遇到了民族大义，余占鳌不想抗日只想报仇，朱豪三想抗日却不认为自我犯了错误，最终在九儿的劝解下，心心相惜的二人放下心结，共同抗日。

从剧中我看到了大爱，九儿爱余占鳌，一向在劝他走上正途。她对跟在余占鳌身边的女人说，“如果你真的爱你的男人，就该明白什么对他才是最好的”。

从剧中我看到了大气节，朱豪三一生重名节，自我的女儿就是因为他不肯低头而被土匪撕票。而在日寇到来的时候，为了联合余占鳌，携夫人给其母亲跪爬行孝子礼节。

从剧中我看到大仁义，余占鳌在应对杀兄杀母的愁人时，虽万般痛恨，为了抗日，仍旧原谅了朱豪三。

从剧中我看到了丑恶的灵魂，九儿的嫂子长的很漂亮，可在最初，与九儿不合，为了一己私利数次陷害她，作为观众的我，真想把他千刀万剐。

从剧中看到了愚昧的灵魂，喜欢余占鳌的恋儿，被日本人哄骗，要让余占鳌当县长，她做县长夫人，最终恋儿和余占鳌的女儿葬身日本人的枪口下。

从剧中看到了清醒的灵魂，张俊杰是一届书生，出走高密2年，游历了中国的其他省份，看到了日本人在中国犯下的种.种罪行，在男主和女主都不明所以的时候，劝他们回头，劝他们参加抗日。

有人说电视剧《红高粱》是一部抗日神剧，完全没有了原著的味道。我却觉得他就是高密的高粱酒，越喝越香，越品越有味道。

毫无疑问，从影片的海报上看到成龙大哥苍老的脸庞，会嗅到一丝廉颇老矣的味道。但主演小史密斯的不俗表现，和全片整体值得称道的影视技术之有机融合。都让这剧情四平八稳的片子呈现出些许新意，可谓惊喜。

影片的开端让人觉得很是眼熟。典型的美国少年小德瑞，与母亲一起从底特律搬家到大洋彼岸的北京。但是，初来乍到的他显然不适应这个正处于变化的国际大都市。不但难以跟上异国他乡的生活节奏。且与武术少年结下梁子，挨揍好似家常便饭。于是，当成龙扮演的神秘物业大叔出手救援后，小德瑞开始了拜师求学的功夫寻梦之路……

影片之所以值得称道，是因为无处不在的精良态度。与片中所提到的“态度”一样让功夫和电影交相辉映。因为好片子毕竟没有准则，但都有共性。那就是以精良制作为外在形式，将十足诚意作为内涵指导打造影片。所以说，从某种角度讲，《功夫梦》做到了形式和内涵的平衡。在影片中，这表现为主打娱乐的动作场景，与关于功夫本质的探讨两者兼备，可谓做到了特殊的攻守平衡。

我们可以将影片的两部分主打内容一一拆解。首先来看看外在的形式，也即是那些最吸引人的“打戏”。他们和这个备受争议的名字一样成为了吸引观众走进影院的噱头。实际上，单纯从观赏角度看，影片最后的擂台大决战并不如我们想象的那么精彩，跌倒——爬起——战胜的结果也并非鲜见。替身的巧妙使用和钢丝的不着痕迹都暗地游走。但是其高明在于，一些动作的诠释，都将传统的新手成为高手必然套路变得不同，且足见创意。举例说明：影片中有一系列中西合璧的练功方式。用扇子引导小德瑞俯卧撑，洋味十足的夹克与中国木桩间的穿脱训练。以晾晒的被单隔开攻击者与被攻击者描绘预判，用网球袭击练功者锻炼其速度和反应。当然，这一切都在长城上那个借助了CGI特效辅助，进行拍摄的类似奥运宣传片的烽火台练功段落达到了高潮。功夫二字，在这个古老国度无处不在！且时时刻刻与生活融为一体！当老外如片中的台词所言，相信每一个中国人都与功夫有着不解之缘，且时刻可以打出令人炫目的拳脚时，电影对于文化传播的作用也随之达到了最大化。

除此之外，再来看看关于功夫的探讨，相信很多人都会对影片除去“穿脱夹克”训练外的另一个关键段落“北沟村道观”饮龙泉印象深刻，但是，其缘由是因为这部分集中的功夫展示令人颇感兴趣。实际上，从影片旗帜鲜明的将擂台上铺满八卦，到成龙扮演的角色屋中高悬“上善若水”的种种细节铺陈，可以推知这一角色与道教的种种关联。而一部分以道教中人打扮，将功夫演绎的行为，加之成龙大哥“功夫不离口”的说教，构成了影片的另一看点。诚然，我们不否认这片子的这一段落，有着好莱坞影视工作者对于功夫的猎奇般展示，和断章取义的效果。但是，这种可行的、甚至是值得鼓励的尝试毕竟比之以往的影视误读，有了一种很正面也很到位的展现。可以令人印象深刻的同时，体会影片与以往此类浅尝辄止西方功夫片的截然不同了。

当然，影片值得表扬不只是将功夫藏于生活，使得其外在的形和内在的意的兼具完美。还有一些细枝末节的考究设计。很关键的一点是，小德瑞与中国女孩之间的懵懂情愫，和功夫与音乐的相互贯通与探讨，竟然毫不显得拖沓甚至铺陈得当，并不似大量功夫片中文戏的鸡肋反而有板有眼。使人不得不佩服流水线工业作品中，对于剧本各部分戏份合理搭配的设计非常成熟。

实际上，能够让这个看上去很俗气的故事变得意外般富有创意，主演小史密斯并不落窠臼的表现是首当其冲的要素。其爹现任票房之王老史密斯不但肩负监制使命，且深谙“舍不得孩子套不着票房”的道理，很多场景都让这个曾经与“老史密斯”一起在《当幸福来敲门》中出镜的小催泪弹化身功夫小子。亲自上阵的练功场景里，小鬼不但有模有样的拳脚生风，且随着拍摄的进展，小胳膊小腿都出现了清晰可见的肌肉。在高楼大厦掩映的四合院跃起POSE感极强，并能够开直一字马。很令人感慨功夫对于年轻人的吸引力和魅力无穷。当然，无论影片内外都显得老气横秋的大哥则是个例外，其继续着自己的转型之路。这也是成龙在北美打得最少回报却不错的一部片子。那段旧车中的哭戏令人颇感其随着年龄增长逐步弃武从文的努力。至于那些武术小演员的表现很令人惊叹。扮演“反派”武校小朋友的演员眼神犀利，拳脚利落。长大后学着片中的“师傅”于荣光演绎经典反派似乎并无问题。还要表扬詹姆斯霍纳神一级别的配乐，让很多场面非常入戏，令人观影过程倍感舒服的同时，可以毫无保留的真情投入。

最后，说一个很敏感的问题。有人提到了这部影片看似破败的北京即景和外国小朋友暴打红领巾的不爽。但面对电影我倒是觉得如果真正较真，那么《碟中谍3》的穷街陋巷与高楼大厦实则相映成趣。而《2012》的中国制造却是真真切切的现实写照。《功夫梦》的北京，承认美妙外的陈旧也无比坦然写实。小巷中休憩的老者与闲散的行人，极富生活气息的四合院与鸟巢水立方。挂满瓶子的旧货车与写满“禁止停车”的铁门。全民健身的老者与三五成群的中学生……哪一个不是在我们的身旁随处可见，且颇为真实的一幕呢？

实际上，说《功夫梦》辱华的人是别有用心的对号入座。而不是对于电影的诚信观看。

当电影承载了文化传播的功能时，也意味着这是一个权衡传播者与接收方的平衡过程。从影片那些对于道教与功夫的改良展示，极为美国个人英雄主义的最终胜利，颇为老港片似的拜师学艺过程，你知道《功夫梦》只不过是一场让中国人民和美国观众皆大欢喜的小史密斯个人秀。但是好在，小史密斯配的上这场秀。而功夫也在这两个小时无处不在，足矣。

至于影片的名字，把《功夫梦》拆开看最真切。片中对于功夫的展示与时俱进细致入微，使得梦想的达成历历在目值得称道。与其说这是一部超出预期的特殊“成龙作品”，倒不如说，是一场小史密斯超级个人功夫秀。它真实，它无错。它好看和不落俗套。