电视剧【合集20篇】

电视剧《一代廉吏于成龙》，该剧情节跌宕，扣人心弦。虽然十年前央视播放时也看过，但这一次看得更细，更用心，观后感慨颇深。于成龙廉政亲民的品性，穿越了时空的隧道，传递着对正气的称颂和美德的褒奖，在于成龙身上集中体现了民族传统美德和廉政文化的丰富内涵，虽然三百多年过去了，时代发生了巨大变迁，但于成龙精神仍有现实意义。

于成龙生活在封建王朝官场，但他自甘淡泊，清正廉洁，不爱钱、不收受礼品、不纳妾、不住毫宅、不吃宴会，布衣粗食、节俭清苦、简朴出行、秉公办事，与老百姓忧乐与共。在罗城六年，他布衣草鞋，把自己完全融入当地民众之中。临别罗城，出现了百姓追送数十里，哭而还的感人情景。他没有当官的架子，做官的排场，他心中装着百姓，百姓的利益高于一切。他舍死忘生，为百姓日夜操劳，乡间问贫、田间耕作、深入匪巢、缉捉盗贼、平反冤案、救助孤儿。他不畏权势、嫉恶如仇，严整吏治、革除积弊。他不允许增收火耗、勒索民众、不允许馈赠上官，对官僚权贵犯法亦严惩不贷。他自己长年忍受离母别妻抛子的生活和精神孤独，从山西老家乡下到广西罗城上任七年，随后升调湖北黄州，十多年没回过一次老家。他老母思儿心切，叫孙子走了两月步行数千里去湖北看望他，但他整天忙于公务，儿子也只住了几天就回山西。他两袖清风，无东西可让儿子带回去给老母和妻子。于成龙于任上病逝，人们在他的寝室看到的只是“青灯布幔，冷落菜羹”，“故衣破靴，外无长物”，故被康熙皇帝褒誉为“天下廉吏第一”。

于成龙能做到如此清正廉洁，是他严于律己、淡泊名利，严正无私，心无杂念的结果。而作为一名法官更应有廉洁自律的毅力，因为几千年的文明传承，廉洁奉公已铸成我们民族的一种精神，这种精神始终在不同的时代中熠熠生辉。无论历史如何变迁，无论时代怎样发展，清正廉洁永远是时代的呼唤，勤政廉政永远是人民的期盼!我们应该恪守“不贪为宝”的人生信条，明明白白做事，清清白白做人。我们正处在在经济转轨、社会转型的重要时期，市场经济的负面因素对人的价值观念带来了一定的消极影响，但作为一名法官，必须要抵得住诱惑，守得住清贫，耐得住寂寞，时刻做到“慎言、慎行、慎独”，既要严格遵守司法礼仪，又要规制八小时以外的活动，约束自己的行为，节制自己的欲望。法官的舞台不在觥筹交错的酒桌上，不在七彩斑澜的霓红灯下，也不在高谈阔论的喧嚣声中。法官的舞台只在庄严的法庭之上，只在高悬的国徽之下，只在清脆的法槌声中

于成龙为官各地，只要是符民意、顺民心、关切民生利益的事，都能做到实心实意、立说立行，心无羁绊、全力以赴，其诚心实政、为民作主的精神是以“忠君爱民”为核心的封建时代政治伦理为支撑的。于成龙的官民观、政绩观以及廉政观，体现了其时代民本思想的最高境界。于成龙历任知县、知州、知府、道员、按察使、布政使、巡抚、总督等职，在二十多年的官宦生涯中，无论官职大小、身处何时何地，面对何事何人，都能从真诚关心百姓、切实改善民生的强烈责任感出发，敢于直面突出矛盾，敢于触及难点热点，敢为别人所不敢为不愿为，而决不因循推诿、明哲保身，其诚心实政、勇于负责的为政态度突出鲜明，以一贯之。

作为一名法官还要学习于成龙有一颗赤诚的为民之心，并忠诚于我们从事的司法事业。拥有情系人民的宏大心胸，法官才能正真做到“权为民所用、情为民所系、利为民所谋”，才能真正将“司法为民”落到实处。法官不是官，不能摆官样，面对普通百姓，法官应当具有平和的心态、热情的态度、宽容的性格。应给予当事人更多的人文关怀，体现人民法官的“人民性”。法官在工作中应牢固树立“以当事人为本”的工作理念，像对待自己的父母、子女、兄弟姐妹那样对待当事人，把人民的需求当作自己毕生的追求，切实增进对人民群众的深厚感情。应彻底杜绝“话难听、脸难看、事难办”的衙门作风，真正把当事人的事情当作自己的事情来办，努力把案件办实办快办好。在工作中，法官应充分尊重当事人的人格权，让人民群众充分沐浴到法治文明的温暖阳光。法官应善于用法理、感情、人格、艺术的力量去做群众工作，注意用群众语言回答和处理问题，让群众听得清楚、听得明白、听得亲切，努力提高司法的亲和力。

通过观看《一代廉吏于成龙》不仅仅止于感动，留下更多的是思考。于成龙是封建时代的官吏，而官职越高却越能够立足本职，严于律已，不畏强权，整顿吏治，他能够甘于贫穷，志节不移，善于学习，心系百姓。我觉得作为一名基层法院的法官也当以食不甘味的责任意识，如履薄冰的忧患意识，毫不松懈的工作劲头，立足本职，用我们清正廉洁的职业精神和令人信服的工作业绩，谱写法官队伍建设的新篇章，身体力行地来实践“公正、廉洁、为民”的人民法官价值观。

电视剧是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。小编收集了关于电视剧的写作方法，欢迎阅读。

第一节

剧本基本理论：

态度——写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。

主题——在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲怎样一个故事?是朋友之间的友情，男女之间的爱情，外星入侵地球的故事，还是控诉战争的故事等，这就是主题。

主题必须明确、贯彻、毫不怀疑。一套成功的剧本是要观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

第二节

创造角色冲突

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

方法一：故事里的人物想做一些事情，但有一股力量抗衡他 方法二：不能分解的关系

第三节

创造表面张力

方法一：让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的。

方法二：让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上。

方法三：时间限制

方法四：转折点——使用转折点能制造意外效果，引起观众的预期心理，加强情节的张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。

第四节

其他技巧

伏笔：埋下伏线可以吸引观众追看剧情。

关键匙：就是最能象征整个故事的对象。

蒙太奇：有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面，当它们剪接在一起时，会产生另一种意义。

第五节

剧本三大忌：

写剧本变写小说：剧本写作和小说写作是两样完全不同的事。写剧本的目的是用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，它除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法，和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应该有的。

用说话去交待剧情：剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言，只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就会越大。

故事太多枝节：很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想要表达什么主题。写剧本有一句格言：Simple is the best!愈简单的故事就越好。但是，简单永远是最困难的：Simple is difficult.

2011年春季，一本出自美国华裔之手的《虎妈战歌》登陆中国，掀起了一场排山倒海的教育口水战，随后本土又涌现了“鹰爸”、“狼爸”和“猫爸”等各种教育模式，持续引发了一连串教育激辩。如此天成的话题性和传播基础，不拍成电视剧那是暴殄天物，这大概便是《虎妈猫爸》题材的由来。

为什么不是《虎妈鹰爸》或《虎妈狼爸》?“虎妈”的特点是家长制和高压，不乏咒骂、威胁、贿赂和利诱等手段。为了把女儿培养成未来精英，“虎妈” 蔡美儿对女儿提出十大戒律，比如不准看电视和玩电脑游戏，每门功课至少要得A，甚至不准女儿在练琴时喝水上厕所。《虎妈战歌》上市后在美国引发轩然大波，被不少讲求宽容的美国母亲和媒体评判为“虐待儿童”。就在“虎妈”登陆的次年除夕清晨，一名4岁南京幼童穿着小短裤在零下13度的纽约暴雪中裸跑视频爆红网络，推行极限教育的“鹰爸”何烈胜随之被推倒大众视线。紧随其后，凭借藤条和鸡毛掸子把4个儿女“揍”进了北大的萧百佑被推上中国“狼爸”宝座。显而易见，“虎妈”、“鹰爸”或“狼爸”的教育方式都是高压式的，一旦结合，难免极端。相比之下，“猫爸”常智韬的教育方式要柔和得多，他遵循的是因材施教，主张民主、宽容的个性化教育，倡导与孩子共同成长，这点与家长作风的“虎妈”完全相左，形成教育理念的鲜明反差。

从某种程度上说，电视剧《虎妈猫爸》的赵薇和佟大为，即是现实中的“虎妈”与“猫爸”的戏剧化身。赵薇演绎的“虎妈”毕胜男强势高压，对孩子要求苛刻，佟大为饰演的“猫爸”罗素对女儿却多为顺从，甚至经常联合女儿对付“虎妈”。由于中国“虎妈”与美国华裔“虎妈”所处教育环境和教育体制不同，“虎妈”赵薇要面对和解决的问题更多，也更复杂。剧中的小宝贝罗茜茜是独生女，由于父母工作忙，打小由爷爷奶奶抚养，爷爷奶奶推行的是极度溺爱的“公主”教育，因此烙下一身公主病。毕胜男对罗茜茜的虎式 教育，激发点就在于改造其公主病。与此同时，孩子的就学问题扑面而来，所以毕胜男忙着改造女儿的焦头烂耳之际，和中国追逐精英教育的亿万家长一样，还要为孩子上学的事绞尽脑汁，工作和家庭一片韩国乱打之声。

一个是此前从未为孩子教育问题操心的工作狂，一个是自己都没长大的暖男家长，改造别人的同时，更手忙脚乱地改造着自己。《虎妈猫爸》的形式是“虎妈”式的，故事的落幅却是“猫爸”式的，其中涉猎的教育，并非教科书，也不是导航灯塔，而是一次家长与孩子共同的成长旅程。

毫无疑问，这是一部话题性很强的家庭生活剧，同时也是一部很容易被娱乐性给淹没的现实剧。佟大为一直在影、视双线作战，“猫爸”形象相对弱势，表现中规中矩，如何掰开“猫爸”形象与《想明白了再结婚》和《俏妈萌爸的甜蜜时光》表演的差异性是他的首要任务。而“虎妈”赵薇则是自2008年《一个女人的诗史》后时隔七年的电视荧屏大回归，对她来说是一次不容有失的归来献礼--一来“虎妈”形象的成败，决定着这部戏的成色;二来赵薇选择收视低迷的二星时代回归，无形中还肩负着“大腕救世”的使命，很容易让这部戏超出它“教育问题”本身所能承载的体量。

就教育话题来说，有句老话很值得成天鸡飞狗跳的中国“虎妈” 消化和吸收:儿孙自有儿孙福，莫为儿孙做牛马。

刘易阳和童佳倩最后的离婚不能用一句说这是谁的对与错，这里面每一个人都有自己的看法。刘易阳和童佳倩都是好样的，可以说刘和童都是那种比较单纯的男女，甚至感觉童佳倩有时候都傻的好笑。像刘易阳这样的男人除了没有钱外在其它方面大部分做的已经很好很好了，只是他在婚后面对各种矛盾和压力，让他感到身心疲惫，就像他所说的细节打败爱情一样，矛盾总会有一天爆发的。

感觉婚姻还是要门当户对的好一点，像童佳倩这样从小过着富裕生活的千金小姐下嫁刘家并且还和公婆住在一起，怎么可能不发生各种矛盾呢？不同的生活阶层不同的生活习惯，他们互不习惯。如果刘易阳和童佳倩不是奉子成婚，如果他们婚后是在外租房住，如果是这样他们推迟几年生孩子，我想他们婚后生活时间长了也肯定还会发生一些矛盾，他们也会发现婚后生活远不是他们想象的甜美，让他们感到婚前恋爱的浪漫时期早已成为过去时，但是，他们的结局还会如此吗？我想就不一定严重到非要走离婚这一步了，更多的可能如《蜗居》里的海萍夫妇，每天油盐酱醋茶一样的生活下去了。

在这个物欲横流的生活里，我们需要足够多的钱来满足我们的物质生活，可是，有太多的人迷失在金钱里。童佳倩的表姐陈娇娇是一个想坐在宝马里哭的女孩，是这个物质社会的产物，是的，她有权选择自己的生活，观后感《张葛的《裸婚时代》观后感》。当她认识了黄有为这个暴发户后，她很快俘获了黄有为，沾沾自喜，自以为自己是织好网的蜘蛛，看着黄有为这个大头苍蝇落网；却不知自己只不过是黄有为骗到手的若干姑娘中的一员，黄有为不是苍蝇，而是蜘蛛背后的黄雀。陈娇娇，你有想傍大款过上阔少妇生活的心，而你却没有一个辨别人品的大脑，像童佳倩这样天真的女孩都能一眼看得出黄有为是个什么样的人，而你陈娇娇却被他身上的阿玛尼迷惑了心。人家只是把你当做小三来养着，而自己却做着梦想从这样的男人身上获得感情和婚姻，可是梦总会醒的。

刘易阳和童佳倩虽然离婚了，但是他们之间的感情不可能一刀割断，冬瓜问道刘易阳关于复婚的事，刘易阳也知道只要自己主动提出复婚的请求，童佳倩肯定会答应的，但是刘易阳对冬瓜说他不想复婚后还让童佳倩跟着自己受苦。这就是一个穷男人的杯具，他没有能力让童佳倩过上幸福生活，他只能忍痛割爱，只能选择放弃！看到这里，我心里真酸！

电视剧最后虽然没有让我们看到他们复婚的镜头，但是，最后的镜头也给了我们种种遐想。我想他们还是复婚了吧！裸婚，可能会代表一种时代，也可能会代表一种精神，最终都需要人来诠释。不过或许能够最完整的诠释和评价裸婚的价值，还是每个人清晰透彻的人生。一辈子虽然不长但也不短暂，把握这唯一性的一辈子的取向，是裸婚的炼金石。

婚姻是自己的，就如同自己的生命和呼吸一样，别人无从参与，别人的意见只是参考，其实对于每个人来说，幸福的婚姻都是一样的，而不幸的婚姻却有各自的不幸。不管是一穷二白的裸婚也好，或者是锦衣玉食的富婚也好，幸福是永远不变的基调和追求。裸不裸婚只是一种形式，并不能成为主宰幸福的关键，决定幸福与否还是在于人！选对了那个愿意爱你疼你为你一生的人，即使以裸婚开始又有何妨？咱们“裸婚不裸人”！漫长的一生有足够的时间让奋斗来填补裸婚时的空白，跟自己命中的那个他（她）为爱经营一生才是获得幸福的王道！

在《三生三世十里桃花》中，赵又廷的表现令网友大呼“惊喜”，他曾因为颜值不够高、造型辣眼睛而被部分网友吐槽“不适合演夜华”。在剧刚开播时，他的扮相依然备受质疑，本该是“四海八荒第一美男子”的他变成了有胡子的“员外”。

但是，赵又廷绝对是这部剧的演技担当。以墨渊身份出场的他，用沉稳内敛的姿态，端正高挑的架势演绎出了墨渊的冷魅;面对爱徒司音流露出的关心又自成反差，满是温情。夜华进入感情戏后，实力更快速地得到认可，“丑夜华好可爱，他是用演技在给自己整容”，“夜华和素素的戏份才是赵又廷展现男主角魅力的主场”。

有人认为，虽然角色是冷面太子，但赵又廷的演绎富含微表情，他在不动声色中隐藏着喜怒哀乐，“赵又廷演的夜华绝对值得点赞，高冷而不面瘫，说情话不觉得装，把心机boy演得很到位，也可能是我中毒了”、“真是被他惊艳到了，我开始忽略他的脸，觉得他有一种独特的帅气，有苏苏的感觉，当然，边江的配音也加分不少”。

据悉，接下来将有夜华的虐心戏，他会变身渣男，而他要如何诠释这一切，都受到观众期待。

演绎粉丝非常喜欢的角色要承受多大的压力?赵又廷很清楚，他刚接下角色，定了妆，就惹来不看好的质疑，当初许多网友觉得他造型太丑而表示拒看这部戏。可是，在角色亮相后，现在捧得最多的还是同一批人，赵又廷用实力改变了大家的看法。赵又廷面对质疑说：“我知道自己不够帅，但对自己的演技有自信。”现在他获得的好评已经兑现了承诺。

赵又廷这种不完全靠脸吃饭的演员都被质疑过，何况景甜、唐嫣这类外形出众的女演员了。她们人气高，是流量担当，但因为代表作欠奉，观众觉得没实力，被认为红了只是幸运而已。对于这样的看法，不必太着急回应、抵抗，对于那些等着看笑话的人，你过于认真地对待，反而会引来更多的嘲笑声，不如换一种更柔和、委婉的方式去应对。

因为演戏就像马拉松，不是拼一时的热度，最终拼的是实实在在的能力，表演更要慢慢地磨炼，只要你努力坚持了，找到合适自己的角色，认真地演戏，把周围的压力化成动力，你的表现就会被更多的人看到。那时候，争议的声音就会消失，所谓“黑历史”都成为过眼云烟。

还在思考过年去哪里，兴致盎然地和父母讨论时。一则“新型冠状病毒”的新闻轰炸了整个网络，被传得沸沸扬扬的。一开始，我并不在意，把病毒的厉害给完全低估了，依旧出门玩。

可仅仅过了一天，病人已经新增加了一百多例。人们都很害怕，人心惶惶。许多武汉人出城，导致病毒更加肆意妄为，加速了传播，传播更广，不再只有武汉。可怕的病毒却还不肯就此收手，仍旧肆意传播着。

就在这时，一群白衣天使出现了。他们什么都没有说。他们向着反方向走，他们走向病毒和痛苦的人民。他们放弃了悠闲轻松的假期，选择坚守岗位努力工作。他们守在路口为人们量体温。他们冒着被感染的风险戴着口罩为病人治疗，奋斗在一线上。他们从不喊苦更不喊累。他们就是伟大的逆行者——白衣天使。

起初的我并不明白，为什么他们要冒着这样一种风险去默默无闻地做这些事情?可当我听了一位医生的一段话后，我明白了。

“我们明白我们这个职业的价值和使命。不管有多大的困难，救死扶伤是我们的使命。病人在等着我们救治，国家在等着我们拯救。我们不能害怕更不能放弃。哪怕冒着被感染的风险，我们也要勇敢地冲在前面。不害怕，不退缩，不放弃”。

也许前方还有未知的艰险与迷茫，但他们不怕，不放弃，只为了救死扶伤，拯救国家。

冒着刺骨的寒风，他们穿着白大褂，戴着口罩，在高速路口为路过的人量着体温。顶着身体的不适与被传染的风险，他们不放弃，不喊苦不喊累，奋斗在一线上。寒风中瑟瑟发抖却依然坚持的他们，一线上坚守岗位却从不退缩的他们，兴许是最美的身影。

不顾一切困难与阻碍，救死扶伤，勇往直前的身影，陈述着他们对未来的期望与心中不变的信仰。也许在未来，他们不再年轻力壮，不再当医生，但他们美丽的身影将在我心底永存，激励我奋勇前行。

孩子们期待的暑假来了，20年前的一件往事又浮现在了脑海中，好像每个孩子都经历过这样的“尴尬”。

那是一段无忧无虑的日子，去了厦门，去了大连，疯玩儿两个月，直到假期的最后三天，才真正重视起来许久未曾动过的暑假作业。60天的东西堆到3天来完成，结果可想而知，1号开学，8月31号通了一宵，仍旧是没有完成。哭没有用，赶紧解决问题!是到学校告诉老师慢慢补，还是请假?

无论哪一种，都挺痛苦。面子无关年龄，每个人都需要，为了躲避后期要面对的种种问题，我选择在家写完再去上学，而付出的代价就是三天的缺课和数不清的措手不及。而就是从那次开始，我记住了教训，彻底学会自律!

后来才知道，是父母特意一整个假期都没有提醒，目的就是给我个教训。现在想起来，这痛苦，值得，所谓置于死地而后生。更何况：痛苦要趁早，未来才能好。

最近看了东方卫视和月如意合作的《我的前半生》，这种感觉再次加深。每个人的人生都有很多个阶段，失败和成功、悲伤和喜悦同在，很多事情是特别不想经历的，过程很痛苦。但现在想起来，应该感谢这些痛苦在还可以应付来的年纪来到了，因为至少还有精力可以让我们挽回局面，甚至是从头再来。

人生就像一盒巧克力，你永远不知道下一块会是什么味道。几乎所有的人都会面临人生的新拐点，就像剧中主角罗子君活到三十几岁遭遇最艰难的时光，突然失去了婚姻中的安全感，痛定思痛而后洗心革面重回社会工作打拼，终于学会自己给自己寻找快乐的人生，靠自己能力活着，坦然地过着每一天。

的确，只要不放弃自我追求与探寻，人生随时可以重新开始，永远不会太晚。剧中的子君是幸福的，前半生经历总比后半生折腾要好，她也告诉女性应该拥有自己热爱的事业和生活，努力活出自己的精彩。

不畏将来，不念过去。每个人的一生都是一次远行，不知道在哪一个路口还会遇到谁，还会看到怎样的风景，也不知道在下一个路口，会迎来怎样的狂风暴雨，唯有奋力前行。但求此时，能惠风和畅，岁月静好。感谢每一次经历，永远向前看，昂头跨入人生下一程!

许三多从一个稚气未脱的天真男孩成长为一名坚毅刚强的兵营战士，他的改变，无疑让人刻骨铭心。他的出现，正为中国影视的柔风细雨添了一道闪电，有力的敲响春的钟铃。

许三多，他勇敢，却又自卑;他坚定，却又无知。他不懂得什么是人生的意义，却在一步一个脚印的执着中最完整地升起充满意义的人生。相比之下，聪明的成才也只是他的影子，被许三多的单纯掩去了光芒。不过，这样也好。人生历练本该如此。

成才?这个名字里蕴涵着天下父母的期盼，也是莘莘学子的夙愿，但埋头于应试教育的我们可曾想过，当自己果真成为一名开口成章但两耳不闻窗外事的学生时，自己就成才了吗?不，不是，中国需要的并不是一群群动作单一，思维迟钝，怕苦怕累，柔弱无力的文学傀儡。中国的人口多，文盲多，下岗职工多也是三多，但那中华民族传承下来的美德在哪儿呢?面对外敌进犯时，奔腾热血的勇敢在哪儿?披星戴月，增删十载的耐心在哪儿?幻想月亮是一只白玉盘的天真在哪儿?

成才，也许真的不如许三多。

回想指缝中流沙一般的时光，我猛然醒觉，童年时代常做的美梦连同怪梦一同消失了。再也没有会走在水面上的我，再也没有庞大可怖的食肉恐龙，再也没有找我一同办案、穿梭于黑夜的柯南，再也没有会跑来跑去的月亮，有的只是枕头下尚未完成的作业，白雪般飞舞的试卷和血一样红的分数。我发现，自己不会为能够跳一下午的橡皮筋而将喜悦显颜，不会再抱着大堆的零食看画工不优的漫画，不会再拿着网兜捧着铁罐去捉蚂蚱网蝴蝶。我刚刚才明白，也才糊涂，这样的我，是自主的，还是被动的?

成才，指的不仅仅是学识的渊博，更是能力上的丰富。不仅是学习能力，更是生活能力。如果生活失去了乐趣，失去了坚持，那又有什么创造，又何来时代的进步。保留自己的那份勇敢与天真吧，那将是我们毕生的宝藏!

最后35集结局是若曦死前苦苦等待着四爷，但终究遗憾离去，四爷知道后悲痛万分，而十四阿哥则是借酒消愁；四爷来到若曦的灵位前，被告知并未有全尸而是火化成灰与十四争执，但其实是若曦自己要求的希望可以死后得到自由；丫鬟巧慧后又分别按照若曦的意思给四爷，十三爷留下些东西，几人都伤心欲绝。

若曦古代死后在医院中醒了过来，随后就不停的查找关于她在历史的存在，但却在百度上找不到马尔泰若曦这个人，之后她又查几位阿哥的结局，九阿哥被改名赛其黑，意为讨厌鬼，八阿哥改名阿奇那，弘旺改名菩萨蛮；九阿哥被囚禁在屋中，十三阿哥来看望他，给他带去了若曦托付给13让他带给九弟的玉檀的手绢，是玉檀死前用血写下的，表示玉檀此生为九爷无怨无悔，随后九阿哥看后吐血而亡；十福晋已怀孕，两人感情十分好；十四阿哥则被囚禁在德妃的寝宫，生活的十分惬意，让十三稍感羡慕；九阿哥去看八阿哥，给八阿哥带去若曦生前曾让给老八带去的毒药，八阿哥在狱中感谢若曦，服毒自杀；而十三身体愈来愈差，在弥留之际，他对他与绿芜的女儿承欢依依不舍，吩咐巧慧一定要照顾好承欢，最后死去；此刻只剩下了四阿哥独自，在雍正十三年驾崩，葬西陵，死时想着若曦在腊梅雪中跳舞；回到现代后的张晓无论如何也找寻不到关于马尔邰若曦的历史痕迹，倍感失望，在街上走着，迎面飘落张宣传单，是南山博物馆的文物珍藏展；随后她去了那里，看到了让她倍感熟悉的点点，其中有一幅画，正好就是当时众阿哥在花园中赏花下棋的那个场景，她在话中看到了头戴木兰玉簪，手带玉镯的自己，知道自己真的在那里存在过，不禁泪流满面；后面脚步声传来，张晓回头看去，居然是和四爷长得一样的一个人，她激动万分，不停的流泪，而这个男子却并不认识 她，并问张晓我们是否认识，随后他离去，留张晓独自一人。这就是最后结局了，算是开放式的吧~

“恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒。” 毛泽东的一首《沁园春·长沙》不仅脍炙人口，而且激发了几代青年人的豪情壮志。一部以“同学少年”为主题，以毛泽东在湖南第一师范五年半的读书生活为主要表现背景的大型青春剧，展现了二十世纪以毛泽东、蔡和森、向警予、杨开慧、陶斯咏等为代表的一批优秀青年风华正茂的学习生活和他们之间纯真美丽的爱情故事，同时塑造了杨昌济、孔昭绥等一批优秀教师形象，深刻揭示了“学生应该怎样读书，教师应该怎样育人”这个与当今社会紧密相关的现实主题有很深刻的现实针对性和教育意义。

跟大多青春剧一样，这部戏充满了俊男美女，但不同的是，剧中人物个个清新自然，造型朴实干净，行为大方坦然，没有矫揉造作“装酷耍帅”的各种“经典“青春剧的pose 二十三集电视连续剧《恰同学少年》以现代艺术的手段，把一代领袖、伟人毛泽东的形象，鲜活的搬到了电视荧屏上。总感觉这个戏拍得特别好，观看时也觉得不亦乐乎，这部剧打破了传统讲述伟人传记过时的、僵硬的表现方式和手法，用生活化的、艺术的、情感化的方式把人物刻画的淋漓尽致，同时内涵丰富寓意深刻催人奋进，使剧中人物给我留下了深刻的印象。正如导演所说，“我们不追求形似，努力做到神似”。

该剧第一个亮点是思想性强，讲了教育应该同社会相结合问题，讲了因才施教问题，讲了学为所用问题，特别是讲了青年学生要关心国家大事献身祖国和人民问题，无疑是对当前某些教育方针和方法进行了有力批判，是对读死书求高分的教育目的的有力声讨，是对“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的无情嘲讽。该剧立足于青少年教育，相比今天的太平盛世，20世纪上半叶的中华民族正处在水深火热之中，战乱频仍、民不聊生。正是在那样的年代，一大批志存高远、一心发愤图强、报效祖国的年轻人，上下求索，他们更多思考的是国家的命运、是民族的未来、是他人的需求。他们接受最新的观点，追求最新的东西，这些，放在任何时代对任何人都有激励作用。那个年代的那群优秀的年轻人，他们胸怀鸿鹄之志，饱含忧患情怀，他们的身上铸写着中华民族的魂，他们是那个时代最时尚的人！

该剧中，不知道是哪一集，有这样一个画面，一群学生在一起大声朗读《少年中国说》，他们读得豪气冲天，我当时就被震撼了，为他们的朝气震撼；为他们的气概震撼，更加为自己是中国人而自豪，爱国情操在那一刻体现得淋漓尽致。他们将自己的命运与祖国的命运紧紧相连，他们将改造旧中国，改造国民命运当作自己的责任，他们意气风发，激扬文字，奋发图强！这样的场面又怎能不让人心潮澎湃呢？平时听学校爱国讲座也没这种感觉，暂不说这电视剧拍得好坏，我坚信单是这个镜头一定会感动很多人。看到这里我在想，许多报道都在通篇长论80后的我们年轻一代，如何如何缺乏朝气、毅志，精神食粮匮乏等等，没有一个好的教材或艺术形式能给我们以生动的启示。看完《恰同学少年》，我深深的感受到，这不正是我们所需要的吗？

《恰同学少年》还 让我看到了阳光和青春活力，积极向上的精神和胸怀祖国的气魄，充分展现了中华民族有志青年的意气风发，看得人眼前一亮。 这部电视剧使我认识到在大学校园这段的光阴是最珍贵的，想想过来的两年的大学生活，一点点，一幕幕，两年大学生活的点滴在脑海中闪现。过去的两年是充满烂漫幻想的两年，我们有太多的憧憬，却自以为自己已经长大成人……我们也曾有过那样的雄心壮志，也曾有以天下为已任的伟大抱负和崇高理想，但缺少了那份前无古人后无来者的英雄气概。

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。梦里无数徜徉，却不能回头，这就是人生的无奈。《恰同学少年》这部电视剧给了我更多的诠释，那种久违的青春活力，那种久违的理想主义，那种不容阴暗的堂堂正气，那种强烈的责任感，让我深深体会到大学生活得可贵，我要珍惜现在的一分一秒，不要使大学生活留有遗憾。

梁启超曾说过：少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步，少年生于欧洲则国胜于欧洲，少年雄于地球则国雄于地球。这句话的确是不可争辩的真理！这句话也在这部影片中得到了最好的见证，正是因为有了那样的一批优秀少年，才有了那个时代之后的那个富强的中国，而现在又何尝不是如此啊，我们这些青少年是不是有所思，有所悟呢？是不是要做些什么呢？我们不可能成为毛泽东，不可能成为蔡和森，但我们依然可以做好多事，只要我们敢作敢为，那我们一定能为祖国的建设增光添彩，为祖国的日益强大贡献自己的微薄之力。

成功不是偶然。这句话每一个人都知道，英雄也不例外，从他们一生的成长足迹当中，我们可以看出即便是在少年时代也闪耀着灿烂的光芒。时代不同了，我们不需要去效仿他们，但是那种精神是永远值得我们学习和鼓舞我们前进的。所以，我们需要更多像这样的好作品，《恰同学少年》描述的是毛泽东的少年时代，希望以后，在荧屏上能以这种艺术再现的手法，看到更多的世界伟人、中国伟人，给年青一代更多的启发和鼓舞。

电视剧《大秦帝国》第一部《黑色裂变》讲述的是历史上有名的商鞅变法强秦的故事。常言道，变则通，通则行。变法者，革新也。魏人卫商入秦实施变法，对秦治国方略进行了最深彻也是极为成功的变革与创新。联系日前部机关组织开展组织工作研讨会，有几点联想和感悟。

变法之前提在于明情。商鞅提出变法，秦孝公认同其变法之策，前提在于商鞅对当时秦国国贫民弱之国情的深切体察，来源于商鞅长年累月深入底层的游历。找准问题之根源，才能提高破解之办法。组织工作创新同样如此，必须首先充分掌握基层组织建设的总体态势，特别是要找准影响和制约组织工作发展的根本性问题。在此基础之上，才能对症下药，谋划出针对性强、行之成效的创新思路。

变法之关键在于执行。变法的全过程历史20余年，其成功的关键在于执行。在执行立场上，商鞅十分坚定变法信念。变法过程触及老世族甚至王公大贵胄的核心利益，但商鞅坚如磐石，不为艰险屈服，不向权贵折腰，硬是一路坚持过来。在执行团队上，商鞅异常重视培养各个层级的骨干力量，从地方的里正、县令、郡守到中央的咸阳令、上大夫，无不坚定不移地贯彻变法。组织工作创新，关键也是在抓执行，创新思路再好，创新项目再多，不落到实处，取得实效，亦是枉然。受蒙于商鞅变法，组工干部当牢固树立抓执行、抓落实的坚定信息和决心，并注重培养抓执行的团队，当把基层党组织书记抓组织工作的责任心调动起来。以乡镇为例，还应发挥和运用好各个工作片总支书记、分管书记的力量。

变法之保障在于同心。商鞅变法，秦孝公给予了最大程度的认同和支持，可以说，没有秦孝公的支持，没有秦孝公作坚强的后盾，没有秦孝公与商鞅志同道合，其变法难以坚持。除此之外，还有太后、公主等权力中心的重量级人物鼎立支持。这一点，对组织工作创新的启示是，每一项创新项目，每一个创新措施，必须置于党委工作全局和大局之下，必须争取上级党委、上级领导的全力支持，整合各方面力量支持，形成上下同心，齐抓共管的格局。唯如此才可形成整体推进组织工作的合力。

变法之生机在于成效。商鞅变法目的虽是强国，但前提是富民，通过变法让新老秦人富足起来，彻底解决他们丰衣足食的问题。只有让利于民，让老百姓得到实实在在的好处，最终老百姓才发自肺腑地拥护变法，坚定不移地支持护法。变法之所以富于生机，富有生命，归根到底是取得了成效，而这成效核心是带给老百姓的实惠。组织工作创新同样如此，正如党的十七届四中全会提出的，党建工作必须围绕经济建设这个中心。组织工作的任何创新，必须紧密围绕这个中心，与经济社会发展、特别是新农村建设有机统一起来，并取得让群众得实惠的成效，才能富有生机，才能富有生命力。

《红楼梦》写了一个封建贵族大家庭从繁荣走向衰败的故事。以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的恋爱婚姻悲剧为中心。作者高明在于，他不是从表面地、简单地表现这个爱情悲剧而是从人物思想性格的深处，从人与人之间的关系上去挖掘这一爱情悲剧的社会根源，从而充分地揭露了封建主义的残酷虚伪和封建统治阶级的腐朽罪恶。

作者曹雪芹是举世公认的最伟大的中国文学家之一。可惜的是他生前和他死后相当一段时间却寂寞无闻，没有任何传记材料留下来。

现在人们说起的《红楼梦》，往往指的就是曹雪芹的前八十回合高鹗的后四十回的总称。着120回的本子，总字数达1075000字左右。

林黛玉、金陵十二钗之首，四大家族第四代贾敏与扬州巡盐御史林如海之女，宝王的姑表妹，贾母的亲外孙女。幼年丧母，体弱多病，红颜薄命身世可怜。黛玉聪慧无比，琴棋诗画样样俱佳 ，尤其诗作更是大观园群芳之冠。林黛玉是我最喜欢的人物之一哦!林黛玉，贾宝玉、薛宝钗、元春、迎春、探春、惜春······等一系列人物为《红楼梦》增添了许多色彩!

电视剧《老农民》看完了，又翻了翻《老农民》这部书，认为电视剧还是值得一看。尽管在一些剧情上还存在许多争议，但总的来说还是表现了农民的坚韧不拔、吃苦耐劳、勤劳善良的本质。

过去也读过一些描写农民的书籍，最早的有周立波的《山乡巨变》、《暴风骤雨》，柳青的《创业史》。文革期间浩然的《艳阳天》、《金光大道》。描写农民的电影和电视剧也看过不少，大多都反映了农民的淳朴、善良与艰辛，反映农民与土地的不解之缘。

《老农民》以1948年北方农村的一场土地革命为故事引线，描述了由此引发了一个跌宕起伏长达半个多世纪的恩怨故事。在黄河北岸的麦香村，生活着一群祖祖辈辈在土里蚀食安身立命的农民，长工家的儿子牛大胆(陈宝国饰)和地主少爷马仁礼(冯远征饰)，在一场轰轰烈烈的“土改”运动中，一夜之间颠倒了位置。而后，这对冤家相互较劲互相斗法却又腥腥相惜，风风雨雨六十年，终于走上发家致富的道路。

《老农民》，从1948年土地改革到2008年农民获得土地使用证，长达60年历史进程的描写，让人看到了农村社会的沧桑巨变。陈宝国饰演的牛大胆，冯远征饰演的马仁礼演技没得说，剧中的其他演员也都演得很到位。

我最喜欢片尾的一个画面--老农民牛大胆身后是广阔的蓝天，沉甸甸的麦子随风起伏，他站在麦田里的镜头，让人感到有一种厚重感--历史的厚重，土地的厚重，农民的厚重。

我也曾听说过六十年代初自然灾害时人们吃不饱饭的情景，很多人都处于饥饿状态，野菜树皮什么都吃。还听说过割资本主义尾巴的事情。但不知道是不是像剧中所描写的那样:养猪只能养公猪不能养母猪，借地种粮只能半夜三更去种地。吃不饱的农民有了粮食后都做成大饼藏起来，看着这些细节，让人感到不可思议。那时的农业学大寨，兴修水利，应该是有积极作用的，但好像解放后的30年农民都没有吃饱过，也有点不可思议。另外像剧中马仁礼那样出身的人在互助组、人民公社的年代真能当上村干部吗?剧中多次出现喝酒的情节，在饭都吃不饱的年代还经常有小酒喝，也让人不可思议。

但我还是觉得电视剧就是电视剧，又不是纪录片，允许有偏差。我赞赏出演《老农民》的主要演员的表演水平，但对有些故事情节还是不太理解。所以我不赞同把它当作史诗巨制。

费·雯丽主演的影片《魂断蓝桥》曾带给我们深深的感动，其主要原因正在于影片从战争中的小人物入手，讲述了一段普通人细腻而真挚的烽火爱情。与《魂断蓝桥》等影片相比，《战长沙》同样拥有一种类似的气质，尽管影片中的主人公身世经历并不相同，但那种感天动地的烽火之恋以及中华儿女奋起抗战的精神却带给我们更多的震撼。

一场74年前的焚城大火，将一段抗日战火中不离不弃的动人爱情引入观众眼帘。作为胡家最宠爱的小孙女，胡湘湘（杨紫饰）原本是一位初阳般动人的美丽少女。一次无奈的相亲，她遇到了青年军官顾清明（霍建华饰），从此开启了一段荡气回肠的烽火之恋。值得一提的是，剧中杨紫的表演功力对她来说是一次突破性的挑战。从最初有着几分麻辣的天真少女到冷静的护士志愿者，再到结婚为人母之后的大气端庄，她演活了一位少女在战火之中的蜕变成长，她也凭借这次的表现完成了一次区别以往角色的惊艳转变。

初时的胡湘湘一身典型的民国女学生装扮，外加两条俏皮的小辫子，青涩中透着几分可爱。在被迫相亲之际，胡湘湘对帅气的顾清明一见钟情，为了吸引对方的注意，她不惜各种捣乱，让顾清明又气又无奈。为了搅黄和盛家少爷的亲事，她甚至故意装作病人，几分任性、几分张扬、几分俏皮，让观众印象非常深刻。尤其在姐夫被抓走面临死亡之际，深爱姐姐的她义无反顾地找到顾清明，含泪说着“只要你把我姐夫救出来，我就把……自己交给你”，那一刻，这个为家人无私付出、敢爱敢恨的少女深深走入了我们的内心，也悄然打动了顾清明的心。

长沙会战步入白热化之际，顾清明义无反顾地走上了战场，胡湘湘则成为了一名战地白衣天使。在战火的历练之中，她渐渐褪去了青涩，目光中多了几分沉稳和冷静。她和顾清明的心终于走到了一起。只是战乱中的他和她注定了分离。此时杨紫的表演并没有过多雕饰，却更加令人动容。追赶着开赴前线的军车，胡湘湘一路喊着顾清明的名字，撕心裂肺。救护伤员的忙乱中，两人在回眸的刹那间目光交汇，又匆匆离别；亲手给爱人系上护佑平安的红线，却不知何时再相逢。她说“我什么都不怕，只要你在”，战火、牺牲、离别她从不放在眼中，只要他还活着。这样的烽火恋情如此惊心动魄，这样的胡湘湘如此让人心疼！

大战来临之际，顾清明以必死之心准备好了遗相，他不想拖累这个勇敢的女子，不忍让心爱的人成为遗孀。此刻，胡湘湘含泪说着“我都能坚持，你为什么不能”，那种超越生死的爱情如此坚定。而在顾清明失去信息之后，她拿着爱人的照片一个人一个人地询问，没有眼泪、没有哭泣，只是坚定地寻找，这样的女子早已勇敢地几乎让我们落泪。一路走来，战场上泛着泪光与微笑的简陋婚礼、劫后余生之后的那个心酸拥抱、走过乱世的绵长爱恋……杨紫的表演带给我们太过复杂的滋味！

从某种角度来说，偶像剧男主角霍建华与童星杨紫出演抗战戏，似乎给人一种非常另类的感觉。但两人的表现却完全颠覆了我们的想法，突破帅气外型的霍建华、走出童星影子的杨紫，无不绽放出全新的动人气质，带给我们一种非常默契的观感。对于童星出身的杨紫来说，走出固有印象其实很难，毕竟《家有儿女》中夏雪的形象太过深入人心。如今，她用非凡的演技证明了自己。从《心术》中的小护士到《花非花雾非雾》中的职场丽人，直至《战长沙》中从少女到为人母的蜕变，角色身份跨越之大，让我们看到了她表演日益多样化的蜕变。她一步步颠覆了自我，褪去了青涩、增添了沉稳，赋予角色内在的灵魂。战火中寻觅爱人的她沧桑而坚定、战后回归故地的她大气而沉稳，那是一种发自灵魂的气质，预示着杨紫在表演中的日益成熟。

有人说，霍建华和杨紫是抗战剧史上最另类的搭配，但我们却觉得很舒服。两人质朴的表演保留了抗战戏的原有滋味，同时也多了一丝偶像剧的氛围，将烽火恋人的定位展现得恰如其分，让我们依稀寻到了《魂断蓝桥》等传世之作荡气回肠的味道，这就是杨紫和霍建华的成功！

有幸和同学一起欣赏了电视剧《北京爱情故事》，一直以来感觉电视剧里的情节热闹而又遥远，而我亦是开心并痛苦着。这部电视走进了北漂一族，展现了他们的生活和生存状态，走进了他们的心里，关注着他们的成长历程。大学生看这部电视感觉亲切而又有时代气息，结尾部分给我们很多想象。我想这部电视观众中应该有很多学生，不能让他们看了以后产生错觉，因为眼睛有时会误导自己的心灵。所以把自己看后感受与大家分享。

爱情篇

爱情是这部电视的主旋律。人人都渴望纯洁而又持久的爱，这也是它的宝贵之处。沈冰和石小猛间有爱情，吴迪和杨紫曦间有爱情，可是在北京，这些人却失去了这份爱。曾几何时，也许是学生时代吧，爱是人生的全部。因为此时的我们只要爱就行，它是我们的精神食粮，钱的事情自有父母负责。走出校园后，生活的担子放在自己的肩上，曾经的风花雪月渐行渐远，生活中越来越多关注的是柴米油盐。父母的斑白的头发和渐渐苍老的身躯成了毕业生心中的痛，发誓要给父母带来好生活的孩子越来越多。爱渐渐成为生活的一部分，人首先活着爱才有所附丽。

因为深深的爱情，石头在北京才有无穷的动力，吃苦耐劳，无怨无悔，省公交费、不回家，就为心爱的丫头购买38平米爱的小巢，扎根北京，成为真正的北京人， 生活虽苦但乐在其中。即使在协议放弃沈冰以后仍然深爱他，这种爱应该是深刻的吧。我想多年的爱已经浸润到他心灵深处，因为山里的孩子的爱是淳朴的，没有功利的，自然而生。因为深深地爱情，吴迪在杨紫曦甩过他两次后任然可以原谅她，任然可以陪她去人流，为她开花店。吴迪的宽恕源于爱情，关心源于爱。吴魏也因为爱情不懈拼搏，专心等待小伍。当然沈冰在失去小猛、杨紫曦在失去吴迪后同样心在滴血，痛苦不堪，心痛源于爱。因为离别之后，每一个时刻，每一句话，都是最珍贵的回忆与执念。不过他们还算幸福，爱情曾是双向的，曾经有过互动。有些爱是落寞的，只有付出，没有回报，像林夏之于程锋，肥四之于林夏。爱的力量是神奇的，可以改变林锋、伍媚和剧中很多人的价值观，让他们更宽容、善解人意和成熟。虽然心里有时隐隐的伤感，但看着这些花季少年相爱，本身是一件开心的事。

对于爱的理解各有不同，剧中丫头说的不错，有你有我的日子就有爱，就有幸福。女人可以这样理解，因为她们渴望安全，渴望依靠。作为男人，爱可能不仅仅停留在朝夕相伴，卿卿我我；为了自己的爱人过上有尊严、有质量的生活，是他们的追求和方向。所以石头希望给丫头有车有房的日子，这是出于对她的深深的爱。有时男人不是仅仅为了面子去不懈努力，而是为了爱情和爱人。为了爱人的微笑，为了爱人的舒适和快乐。放弃爱情是一件极其痛苦的事情，我想剧中石小猛和杨紫曦深有体会。因为对爱的放弃很多时候意味着失去，还要扛着道义的枷锁。

爱情是浪漫的，是脆弱的奢侈品，需要大量的时间和物质去保养和维护，需要用心。生活却是现实的，有时近乎残酷，需要适应、投入，需要我们自身良性的的改变。当我们拥有爱情时，却在发愁如何赚到足够的面包。当人们拥有足够的面包时，却在寻觅简单、纯粹的爱情。但是我们每个人出生时就被放到了不同的平台，也许你忙了一辈子也还在别人的平台下面，这时公平不再。所以不是通过努力就能过上和别人一样的生活，也许你忙了一年，别人忙了几天，收入还比他少。所以这时的幸福是自己的选择，是平和的心态，不和别人攀比物质，珍惜拥有的爱情，亲情和友情。在严酷的生活压力下能够自得其乐，本身需要智慧，能够坚守自己的价值观和信念更需一份勇气。我想也许许多富家子弟在生活中真的未必比你感到更加幸福。幸福是一种感觉，被认可，被尊重，被宠爱。嫁入豪门的女孩找到这些何其难也，而普通夫妻这又何其常见。

友情篇

在家靠父母，出门靠朋友。随着年龄的增长，朋友的作用日益凸显。剧中小猛、吴迪、疯子、林夏和肥四是好朋友。他们应该是代表了北漂中不同类型的年轻人。在他们的成长中，朋友一起面对，一起经历，一起感受并一起成长。来自朋友的鼓励和安慰让他们走过了一个又一个低谷，克服了一个又一个困难。

朋友是你在困难时无私的支撑，小猛在大学生活困难时疯子和吴迪给他无私的接济；林夏在忧伤时，沈冰给她陪伴和宽慰；疯子在创业艰难时，邵华阳会给他建议。朋友是你开心时的分享者，有开心事时，和朋友一起庆祝，这种感觉是无与伦比的。朋友之间有话好说，不用绕圈，是一种自由的心灵交流。真正的朋友经得起时间的考验，不牵涉太多利益纠葛。个人认为剧中吴迪是一个很好的朋友，他待人真诚，且知进退，分寸感很好。在这个物欲横流的年代，很多人把利益作为朋友的试金石，无利不往，真情其实往往退居二线了。朋友间其实还是有些必须遵守的东西如真诚、宽容、忠诚、朋友妻不可欺等。友情犹如春天的小雨，轻轻滋润我们的心田。朋友肯定的眼神，无私的援助，帮我们走过一个个坎；朋友真诚的理解，宽容的态度，能让我们在面对挫折时，重拾信心大步向前。友情让快乐与我们相伴，让信心悄悄生长。有朋友的日子，我们享受自己的每一天、对未来充满希望。我们深知没有真正的朋友实在是凄凉孤独。如果没有朋友，这世界只是荒野一片。 曾今和朋友一起的经历是无价的财富，是一生中藏在内心深处的温暖。

亲情篇

有人说亲情是一把斜背着的吉它，越到情深处，越能拨动你的心弦。也许在这部戏里亲情是淡色调的。也许只在骨子里吧。妈妈打了沈冰很多年，可是妈妈是她到北京最大的牵挂。杨紫曦除了想找到爱情和开花店外，一直在惦挂着自己远方的家人。小猛虽然嘴上没说，我想他在北京拼命工作，心里应该有把他老爸从云南接到北京生活的想法。对于很多北漂来说，亲情是心中隐隐的痛。很多人不愿提及自己的爸妈，怕卑微的父母会给自己丢面子。可是在夜深人静时，亲人会从远方走来，走进这些年轻人的梦里。特别是农村和山里来的孩子，他们的父辈呕心沥血，披星戴月把青春换成货币，任岁月在额头刻画，任劳作把腰压弯，也无怨无悔；在他们心中只有一个信念：不要让孩子和自己一样受苦。每每北漂看到父亲头发渐渐花白，母亲美丽渐行渐远时，心中无限感慨。最初的疯子一直认为老爸是不好的，可是当他得知爸爸愿意坐牢换来他以后生活保障时，内心是多么的震撼。儿时亲情的缺失对孩子是无比的伤害，可是更多的是父母在默默的付出亲情，期待孩子的回应。有朝一日，当孩子能够担当，能够给父母撑起一片天空，父母是多么的自豪和开心啊！父母的亲情是根线，它轻轻拴在我们这些子女风筝的心里。虽然有时我们远在千里之外，可是我们却分明感觉它时时存在。谁说我们不是彼此的牵挂呢？当我们还是小风筝时，是强大的线牵着；当我们长大时，多希望是强大的风筝去牵引着线。设想线和风筝分开了，各自都会伤感！

石头和疯子

电视剧中石头可能是观众最反感的人物吧。他出卖爱情，出卖朋友和老板，应该算是不折不扣的小人。疯子对爱情忠贞不渝，不折不挠，算是情种吧。可是我的看法恰恰相反。我想石头是编剧刻意塑造的悲剧人物。他从大山深处走来，勤奋好学，刻苦努力，一直坚守自己的爱情和信念，在北京坚守、打拼了七年。为了在北京扎根，为了给爱人一个爱的小屋，为了把辛苦一辈子的爸爸从云南接到北京而不懈拼搏。我想石头应该是一个符号，他代表了一大批在北京这样的大城市苦苦挣扎的草根打工族，他的下场应该让很多打工仔唏嘘不已。我想他可能是为了创造和疯子一样平等的说话、做事平台。为了给爱人、家人创造富足的生活。剧中吴魏也说过：“没有物质的爱情，是幼稚的。”但是现实是残酷的，无论他怎样努力也改变不了现实的无情。他不能改变父亲的生活，不能给丫头高质量的物质生活。通过正常工作和工资， 他买不起豪宅和宝马，而这一切疯子都有。因此老程在和他谈判时，他妥协了，因为这是他的梦。失去沈冰后，也许在许多无人的夜晚，他还在想着丫头：如果我不爱你，我就不会思念你，我就不会妒忌你身边的异性，我也不会失去自信心和斗志，我更不会痛苦。如果我能够不爱你，那该多好。他独自承受着痛苦，因为他把爱人和朋友同时丢了。这是我看这部电视剧感觉最痛苦的地方。因为生活把一个执着，淳朴，进取的小伙子的自尊心打碎，把他的心灵扭曲，让他成了不折不扣的疯子。可是他错了，出卖爱情会失去爱人，纵使有万贯家财，没有爱人的分享，生活也索然无味。后面剧中他与朋友闹翻，出示协议，派女孩诱惑疯子都是为了夺回丫头，你看他爱的深刻而又专一。每一个人在成长中，都会犯错误，都会经历幼稚，都要要为自己的无知买单。只是他的成长付出了太大的代价太大，让人扼腕惋惜。有时我在想：生活中像丫头这样只要爱情不要车子和房子的女孩现在还有多少？还有多少对爱情执着专一的女孩还在等待这些苦苦打拼的北漂一族？可能现实的残酷超出我们的想象。

而疯子是我一直不认可的人物。交际上：少年时玩弄女孩，伤害无数女孩的心，还说尝人间春色。工作中：不思进取，不熟悉业务，整天吃喝玩乐。亲情上：对父不孝，恶语相向，不懂报恩。对待朋友：可以泡朋友10多年的女友，实在让人无语。这样的孩子最后爱情事业双丰收，让普通打工族如何对未来充满希望？有时我想一个二十多岁的男孩一分钱不挣是一件可悲的事。一面气老爸，一面拿老爸的钱去捐款，作为泡女友基金，让人一点都不佩服。我想一个这样的孩子在电视里可以接受挫败，让那些纨绔子弟多些努力。石头在剧中应该有些收获，宽慰几百万草根打工族，让他们对未来充满希冀而不断努力。可能是我一厢情愿了，过于善良。也许是编辑用心良苦，在我们面前把一个好孩子的形象打碎、心灵扭曲，让我们对石头的感觉从一开始的清新、淳朴、勤奋，逐渐变成讨厌、憎恨。让我们深刻体会生活的重压，自尊的膨胀，心灵的扭曲会发生在这些优秀的年轻人身上。让我们在恨过之后思考究竟什么是生活？怎样把握自己的生活？

结束语

人生是一个单行道，我们不能回到从前。能够真诚陪你一起走过的不多。不能因为年轻而去任性，去伤害。想想我们在高中时和父母的说话，是否有伤害存在；对于老师是否有误解。感恩是我们起码应该有的心态吧。生活中我们对于朋友是否足够理解，支持和宽容。我们长大后是否真的珍惜自己的爱人，给他（她）信心，鼓励和宠爱，执子之手，与子偕老。快乐是享受一起共处的岁月，在意一起走过的朋友。对于我们多数不太富裕的普通人，爱人、家人、朋友是我们最大的财富。应该诚心对待，用心珍惜。我们都在经历着生活的考验，或者是煎熬。成长有时是痛苦的，因为成长意味着担当，意味着有时需要放弃自己的部分梦想。我们需要懂得舍与得乃是人生大智慧。可这就生活，它让我们洗尽铅华，褪去浮躁，丢掉虚荣，脚踏实地的往前走。我们都要经历生活的拷问，我们都在经历中成长。

朋友当你看电视时可以恣意点评别人，去爱、去恨。其实人生是个大舞台，你在做，人在看，扪心自问我们自己是否扮演好了自己的角色？朋友如果你喜欢这篇文章，恰巧有高中或大学的朋友，转发给他们吧。祝你人生之旅一路走好！

近日，重看电视剧《于成龙》，对他被人称为一代廉吏的形象认识更加深刻。特别是他在藩司大堂上张贴的那幅楹联：“累万千，尽是朝廷正赋，倘有侵欺谁替我披枷带锁;一丝一粒，无非百姓脂膏，不加珍惜，怎晓得男盗女娼。”读来振聋发聩，如醍醐灌顶，久久不能从记忆中消失。这楹联展示出于成龙的为官之道，他认为朝廷的财富，不能侵欺，侵欺了就犯法，后果是枷锁缠身;民脂民膏，更要节俭，不能奢侈，否则无异于男盗女娼。于成龙的可贵之处，在于有权而不乱用，事先给自己立规矩，自我鞭策，取信于民，这是于成龙的防于前。而当下有的官员则是悔于后，被缉拿入狱了，面对大墙方知忏悔，以至捶胸顿足，悔之晚矣。

防于前和悔于后，在于思想觉悟的不同，对法律的认识态度不同，于是也就有了廉与贪结果的不同。

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四十八集电视剧《历史转折中的邓小平》已经播完几天了，人们对《邓》剧的讨论热情不减。我也是对《邓》剧持有热情的一员。在《邓》开播不久，我陆续写了《我看》、《之逃港:失真与真实>》、《由说历史转折》、《关于“春天的故事”的遐思》、《 凭什么说邓小平是中国改革开放的总设计师?》、《看，聊高考》、《看，聊知青》多篇观感文章。

我对《邓》剧的播出持欢迎的态度，掺杂着我的回顾和期待。正如我在《我看》开头所写的如下(一)、(二)、(三):

(一)电视剧《历史转折中的邓小平》我每集必看。我伴随那个转折由青年步入中年，对那个转折有切身的感受。

(二)《历史转折中的邓小平》在邓小平誔辰110周年前夕开始播出，向全中国和全世界释放出一个信息，以习近平为总书记的中国共产党中央不会放弃邓小平的改革路线。习近平接任总书记职务以后赴外地视察的首站选择了邓小平南巡的广东便向人们释放了这一信息。但是，有人看到这一届党中央反腐败力度大，群众路线教育实践活动持久深入，对外关系较前强硬有为，便在大力吹捧习近平的同时，污蔑攻击邓小平的改革开放路线，污蔑攻击江泽民、胡锦涛两任领导集体，把毛泽东与邓小平尖锐对立起来，把改革开放前和改革开放后尖锐对立起来，把习近平与江泽民、胡锦涛对立起来。这不是政治上别有用心，就是认识上糊涂。

(三)《历史转折中的邓小平》开播以来引起了强烈的关注和激烈的争论。这种争论有两种作用。一种是通过争论明辩是非，把认识统一到习主席所提出的“两个不能否定”上来，凝聚正能量，推进中国梦。另一种是加剧政治对立，分散、浪费中国力量，把实干兴邦变成空谈误国。我希望第种一作用力能大于第二种作用力。

但是看完整剧后，我觉得美中不足甚至有些失望:《邓》剧虽然充分地肯定了邓小平在历史转折中所起的关键作用，但在实际上不恰当地用改革开放后否定改革开放前，违背了习近平总书记于2013年1月5日在新进中央委员会的委员、修补委员学习、贯彻党的十八大精神研讨班提出的“两个不能否定”的精神。所谓“两个不能否定”是指不能用改革开放后的历史时期否定改革开放前的历史时期，也不能用改革开放前的历史时期否定改革开放后的历史时期。“两个不能否定”事关党和国家命运，事关凝聚朝野共识和中国力量，是人们评价共和国成长历史的标准。一介平民如我，都愿意尽绵薄之力宣传贯彻“两个不能否定”精神，先后写了《漫谈两个不否定》系列文章二十余篇。在央视综合频道播出的纪念邓小平诞辰110周年的重大题材历史剧《邓》剧的编导、顾问们，不能不审慎地考虑，剧中人物的塑造是否符合“两个不能否定”的精神。

有人说《邓》只对邓小平歌功颂德，没有客观地展现邓小平的失误。我认为这种批评不适当。在纪念先人的时候，只歌功不揭短不成问题。

有人说对于改革开放前存在的问题当然要否定，改革开放本身就是对改革开放前存在的问题的否定，没有问题还要什么改革开放?这种说法有些道理。问题在于，《邓》剧对改革开放前存在的问题的渲染是实事求是的吗?

拙文《之逃港:失真与真实>》、《看，聊高考》、《看，聊知青》,对《邓》剧的瑕疵或败笔有所指正。在与差不多同龄的同事聊天时，同事也对剧情细节之假颇有看法，比如，刘金锁无论怎么看都觉得猥琐，怎么会获得夏建红这样一个来自北京的高级知识干部家庭的女知青干部的爱恋呢?农民出集体工时磨洋工的情况不同程度地存在，但剧中磨洋工的场景也太夸张了吧?

改革开放前存在问题和困难，但新中国20多年发展的成就不容全盘否定。由于毛泽东在革命和新中国初期形成的的崇高威望，由于党内民主遭到削弱和破坏，由于阶级斗争为纲形成的巨大政治压力，冲破左的教条，冲破思想禁区，平反冤假错案，恢复高考，停止知青下放政策准许已下放知青通过各种渠道返城，把党的工作重心转移到经济建设上来，在社会主义制度下引进市场经济和对外开放，这的确需要巨大的理论勇气和高超的政治方略，但改革开放并不是在比旧中国还不如的基础上进行的。不恰当地渲染贫穷、落后、自私，不仅有损于改革开放前中国的形象和中国农民形象，削弱中国共产党的执政合法性，也加深人们对改革开放的怀疑，有损邓小平的伟人形象。工业也需要改革开放，《邓》剧对工人的处理就比较好，工人也有积极性，有主人翁精神，有强烈的爱国主义精神，只是囿于陈腐的观念和孤陋寡闻，不敢引入外资，对自己比较低的技术水平和生产能力盲目乐观而已。棃园村那样的农民和刘金锁这种离奇的农民，实在是侮辱了占中国人口多数的农民。

实事求是才有说服力。实事求是才能认清问题、解决问题。实事求是说起来容易做起来难，但再难也要实事求是，这既是中华优秀传统学风，又是马列主义毛泽东思想中国特色社会主义的灵魂。看来《邓》剧的编导、顾问们可能缺少实事求是的精神。

12月25日，电视剧《聂荣臻》在中央一台划上了圆满的句号。剧情从聂荣臻元帅去法国留学开始，囊括了其在土地革命、抗日战争、解放战争、新中国建设等各个时期的重要历史事件。刻画出了一个纯粹、高尚、卓越的党的领导干部的生动形象。

他曾是个热血的青年。“我找到了我的信仰!”这是90多年前，年轻的聂帅在巴黎公社纪念墙边坚定下来的信念，从此以后，这个胸怀天下，一心救国救民的年轻人开始了他对信仰执着的坚守和追求。

他是忠诚的共产党员。听从党的指挥，服从组织安排。无论是临危受命到上海特科工作，还是带领红一方面军为长征保驾护航，无论是到敌人眼皮底下白手起家开辟晋察冀根据地，还是主动承担起领导“两弹一星”研发的重担，他从不挑肥拣瘦，叫苦叫累。党指哪儿打哪儿，勇挑重担，扎实苦干。

他善于处理干群关系。治军严谨，“三大纪律，八项注意”，绝不允许军队扰民。即使是在部队粮食供应最困难的时候，也不允许士兵与百姓争食，并身体力行的帮扶困难群众。

他是一名卓越的领导者。

“不能脑子一热就决策，胸脯一拍就蛮干。”他深知“将令出，则军破身死”的道理，在战场上，从不轻率决策，珍爱士兵生命;在国防现代化的发展规划中，着眼政治、经济、外交全局，着力长远发展，科学规划，寓意深远。

“出了问题，责任也是在我。”作为领导，他从不规避责任，并勇于担责。宽以待人，严以律己是他一贯的作风。即便是在东风二号导弹第一次发射失败的情形下，他也顶住压力，强调“一不追究任何人的责任，二要严查失败原因”，为一线科学家减压，鼓励他们从头再来。

“干部，尤其是领导干部，就是要当好科学家的勤务兵!”这是聂帅在要求研究院行政管理人员正确对待知识分子，妥善解决科学家后勤保障问题时反复强调的一句话。他尊重知识分子，深知人才对国家发展的重要性，把人才放到最适合的地方，充分信任;他惜才，在历次的政治运动中，想方设法的保护，尽可能给予科学家最宽松的政治环境和好的生活待遇。正如钱学森所说，他是科学界永远的聂总，是千里马们心中永远的伯乐。

他是个厚道质朴的人。虽为游子却心系故土，一生功勋卓著然朴实无华。剧中，聂帅委婉的拒绝了将自己的物品捐献给军博的要求，将儿时的珍贵物品留给了阔别多年的故乡-江津，却执意将杨阿灿留下的记满了在抗日战争和国防建设事业中牺牲的烈士姓名的本子以及白求恩同志在牺牲前赠送他的鸭绒被捐给了军博，留给世人惦念。

“白求恩从不自私自利，是一个纯粹的人，是高尚的，脱离低级趣味的人，是一名真正的国际共产主义者!”这是电视剧最后聂帅与女儿在讨论该捐些什么给军事博物馆时，对白求恩同志的高度评价。而聂帅自己，一个为中华民族的解放和国防军事现代化作出了卓越贡献，却一辈子厚道低调的共产主义革命家，又何尝不是这样一个高尚、纯粹的共产党人呢?

近日，一部由美国好莱坞米高梅电影公司于1944年投资拍摄，讲述中国百姓抗击日本侵略者的黑白电影《DragonSeed》（龙种）走红网络。这 部电影由四次摘得奥斯卡影后桂冠的凯瑟琳·赫本挑大梁主演，片中除了极个别亚洲面孔作为群演出现外，主演都是高鼻梁、深眼窝的外国演员。但这部“穿越”味 十足的电影，在近70年后的今天，还是令众多大众影评网网友大呼亮点很多，甚至将该电影封为“抗日神片”。

据记者了解，这部《龙种》于1944年7月20日在美国上映，讲述了日本发动侵华战争后，年轻而勇敢的女民兵小玉带领村民与侵略者展开英勇斗争 的故事。许多网友表示，一开始之所以会打开观看这部电影完全是出于好奇：一群金发碧眼的外国人头戴斗笠、穿着中式布褂在田间插秧耕作，生活环境也是中国乡 间的情景，故事题材还设定为抗日，觉得不可思议。

看完整部电影后，大家纷纷表示完全超乎了自己的想象，大众影评网某网友感叹：“从布景到服饰妆容都很到位！”而“村野大叔”则说：“那个年代 好莱坞很少能找到华人演员，为了符合剧情需要，高鼻深目的西方演员都被特意化装成接近东方面孔，再搭配整体造型，抓住了那个年代中国普通农民的外貌特 点。”而“蛋塔”则说：“一开始以为是一部恶搞片，结果看完之后觉得此片确实秒杀当今不少国内的抗战片。除了英文对白，很难回过神感觉出这是外国人演绎的 抗日片。”

此外，剧中灵魂人物女民兵小玉由凯瑟琳·赫本出演，她被公认为美国电影界标志性人物，至今保持四获奥斯卡最佳女主角的记录，对于她的演绎，网友 “坡坡”评价说：“赫本对中国村姑小玉的形象刻画入木三分，面对侵略者勇敢抵抗，劝父亲放弃土地和家园全力反抗敌人，甚是精彩。”

针对这部大众影评网千万以上网友给予“好评”的老电影，昨日记者电话采访影剧评人李星文，他说：“国内有些抗日题材的不管是电影还是电视剧，不是说达不到这样的观 众反馈，只是一开始为了抢市场就故意做雷做傻，导致最后被大家吐槽。其实无论是什么人来拍抗日剧，只要抱着对历史敬畏，对艺术尊重的心，就一定能获得观众 认可。”

看过《青年旅舍》的观众不禁赞叹，剧中的大咖可真不少啊!既有刘亚津、许绍雄、邵峰等喜剧大咖，也有很多青年演员。导演李巨涛表示,他们都是观众所喜爱和熟知的喜剧明星，容易被观众接受。

对于《青年旅社》的创作过程，总编剧郑红星介绍道，2013年10月份，张建刚提出将应急知识融入到电视剧中，拟打造一部“公益电视剧”的设想。随后，我们一拍即合，决定尝试做这样一部没有先例的电视剧。2013年11月，剧本创作前的实地调研采风工作先期启动。

“2014年春节前，我们就紧锣密鼓地开始了剧本策划工作，然后是不断地提想法、再推翻……我记得第一集就写了十五六稿。到6月份的时候，剧本基本成型了，我们自己进行了评估，感觉还没有达到预期效果，于是做出了一个痛苦的决定，全部推翻重来。”郑红星说，“6月9号开始往后这一个月的时间，我们策划团队一直在会议室进行头脑风暴，故事改了一遍又一遍，经过30多天的努力，才终于感到满意。9月10号，《青年旅舍》在东唐影视创意园正式开机。”

“经过近3个月的拍摄，2014年12月1日，《青年旅舍》杀青。紧接着，我们又开始了紧张的后期制作，经过多次修改，最终呈现出了现在所看到的28集电视剧《青年旅舍》。同时，我们还制作了一个网络版本——《逗爱男女》，在爱奇艺进行付费点播，上线仅10多天，点击量近2000万。”郑红星说。

央视十二套《社会与法》栏目近期播出了普法栏目剧《忏悔之门》，让我们看到了邪教的真面目。邪教组织满口的仁义道德，满口的真善引，满口的拯救，却干的是丧尽天良的勾当。主人翁李冬梅悲惨的命运如同鲁迅笔下的祥林嫂，对生活充满了向往，却命途多舛，又因为愚昧无知，让她陷入邪教的魔爪，最终倾家荡产，万劫不复。

邪教组织拉人入伙一般都是有选择性的，而这些被选择的人有着共同的特点。他们一般都是学历比较低，文化水平不高，面对邪教的诱惑没有防御能力，往往被邪教组织一招制服。剧中的李冬梅就是因为儿子的丢失和丈夫的车祸，使自己对生活充满了绝望。邪教组织看到这一点，然后锁定需要拯救的李冬梅，先是施以小恩小惠，让李冬梅放下戒备心理。然后就引入了"罪恶论"的把戏忽悠李冬梅，让假好人同样也是受害人"成全"调查李冬梅的故事，继而叫一个小混混装神弄鬼，最后又借助成全调查到的信息，也就是李冬梅丢失孩子的事情，最终让李冬梅彻底的信服，最终成为邪教的一员。

邪教组织的前期"投入"完全就是为了放长线钓大鱼，为了达到这样的目的，他们置人的生命安危于不顾，让身处绝望的人更加的绝望。剧中他们不顾李冬梅爱人王建国的生死而强行让他出院，接受所谓的"祷告",他们这种行为无疑是杀人。他们看中了李冬梅家的财产，于是通过"奉献""圣物""圣水"的方法敛财。主人公最终为了得到主虔诚的祷告而倾家荡产。现实生活中也有类似的例子，比如"全能神"为拯救他人而砍死他人，一些农村妇女拿走所有的钱财就跟着邪教组织出去了，还留下纸条不要让家里人找，这样龌龊的手段让邪教组织赚的盆满钵满。

当我们站在理性的光辉和道德的角度，邪教的教义就如同不攻自破的城池，科学和理性是我们攻破邪教的利器，人类文明的发展绵延数千年，膜拜图腾只为除内心的恐惧，而推动人类发展的是科学，我们唯有相信科学才能拯救自己，相信自己的双手才能改变命运，让我们擦亮我们的慧眼，相信科学，珍爱生命，远离邪教，让我们携起手来，打击这种反政府、反人类、反科学的糟粕，还社会风清气正，还我们美好的生活。