电视剧(实用20篇)

该剧是一部20世纪初渭河平原50年变迁的雄奇史诗，这是一轴中国农村斑斓多彩、触目惊心的长幅画卷。特殊的时代背景，浓厚的关中风情，土地革命、抗日战争、解放战争，古老的土地，上演了一幕幕惊心动魄的画面。剧中朱先生对传统道德的坚守，白嘉轩勤劳与自私，鹿子霖望子成龙，白孝文情感波折，白灵投奔革命，黑娃被迫为匪，鹿兆鹏追求理想，鹿兆海舍生无义，演绎了两个家庭不同子孙，曲折的人生轨迹和命运归宿。大革命洪流不息，日寇入侵危机四伏，三年内战社会动荡，白鹿原风云变幻，古老的土地在阵痛中颤栗，但是中华民族的根脉必定在洗礼中承传，变革要对旧体制和生产方式重新改写，新中国将迎来明媚的阳光

人生是一场梦，无亦于真或假，对或错，真真假假，假假真真，真亦假时假亦真。

世间万物，息息相关，万物繁衍生存，种种事物中有着千丝万缕的联系，看似没有交集的事物或人，总会在不经意间相遇，相识，相知。

多年牵挂，化作动力，拥有了勇气继续向前，为了所爱的他，为了所爱的她，为了亲人，为了族人，不放弃，努力寻找方法去改变残局。正因为有了动力，有了坚持，才没有放弃，才一直走了下去。如果，少了动力，勇气与坚持，我们是不是就会颓废，就会止步不前。

是命运刻意的安排，还是上天茶余饭后的游戏，让没有交集的人相遇，相知，相爱。让年幼时爱上的人，消失不见，多年来的牵挂，多年来的梦，一时间就被击碎。一块小小的玉佩承载了前生今世未后悔的爱，寄托了美好的祝福，载着她的爱默默的守护着他。

有时候，放手也是一种爱。她对他的爱不亚于他爱她。是不是爱神丘比特，和他们开了个玩笑，让年幼的玩伴变得陌生，让她苦苦等候的他有了深爱之人。上天又让他们不能厮守终生，苦苦的等待，换来了冷漠。苦苦的守候，换来了他的一句客套话。苦苦的等待，终究变成过往的一场梦。

有些人，深爱却不得，有些人，爱了不爱自己的人，伤了爱自己的人。相思的苦，相爱的苦，只留给了深夜里的自己。一句我爱你，让多少人感动让多少人流泪。小时候的一次保护，让她爱上他，长大后的物是人非，让眼泪流落。倘若，命运之神喜爱开玩笑，那么拜托，不要让善良的人们受到伤害。

小时候，相识。长大后，意外失忆。不记得曾经，不记得过往，不记得小时候的她。长大后，因为爱，她又走到了他身边，靠近他，温暖他，保护他。纵然知道他体内煞气的危险，却义无反顾的去守护。这就是爱吧，宁愿自己受伤都希望他好。宁愿自己难受都不愿意让他痛苦。一起难过，一起开心，那些年，那些日子，一起走过很快乐。

因为自己的过失丢失了谁，因为自己的弱小失去了谁。又是谁在你最不幸的时候陪你度过。因为亲情，所以寻找，所以忘不掉。因为爱情，所以苦苦守护，所以陪他度过磨难。亲情也好，爱情也好，友情也罢，记住的应该是不幸的时候还在你身边没有离开的人，而不是辉煌的时候在你身边，当你落魄的时候弃你而去的人。

辉煌的时刻谁都有别拿一刻当永久！

人生若梦，有何苦，苦苦追寻真假对错。没有是非，没有真假，只当做一场梦。

终于把月之恋人看完了咱先不说尊严问题。

日本人浅野大妈的剧本本身就是一大雷。当然此剧才播一集，我就寡廉鲜耻不负责任地公开说其雷是有点底气不足腰杆不直。不过这么多年我也都一一验证过来了。以前总是觉得浅野大妈好歹也是一位卖座的名剧作家，坊间的评价和人气都挺不错，我应该更积极地去欣赏，去发现。从模仿痕迹显著的《恋爱世纪》到无论什么都很离谱的《神啊再给俺一点时间》，或者题材新颖但不知道为什么就是很恶心很做作的《最后的朋友》，还有那部我没有任何词汇评价的《爱无罪》。越来越暴露出作为一个老女人的"不甘寂寞"的心态。我无意诽谤老女人，我的意思是有一些上了年纪的女人容易暴露出这样的心态。

为了突出以上评价的"主观性"，我想在此着重附加上"我觉得"三个字，"我觉得"是这样，与你无关，剧迷或浅野迷请轻拍。

我应该先肯定木村的演技，无所谓啦，因为我觉得木村的帅大部分来自于他的演技。

凉子一如既往地令人神清气爽，不过演技也一如既往地让人觉得她是在表演。说具体点就是，她的所有神情和动作会让你觉得她知道你在看着她，不仅知道而且很在意你看着她。

松田翔太饰演的"蔡见风"不仅是全剧最恶心的一个人，也是中蝈人中最恶心的一部分人。从蔡见风的名字和他与林志0的一段对话中可以了解到，蔡贱疯其人原是一个中蝈人，不过好像在曰本长大。这些身世没有任何问题，在这个国人争先恐后削减脑袋逃离中蝈的时代是再正常不过的了，不过秀美质问他"你还是不是中蝈人"时，蔡贱疯回答道"仆は曰本で生まれて曰本で育った、あなたとは违う。(我是在曰本出身曰本长大的，和你可不一样)"嗷嗷，一股油然而生的优越感啊，挡也挡不住时刻想显摆的优越感啊。

额，我只是针对蔡贱疯这个角色，绝无涉及松田。

对这个角色怀有一种变态的惊喜感，蔡贱疯真是一个华丽丽的讽刺啊，终于有人光明正大地提出来了，我不胜欣喜。

再说回尊严问题，某些问题确实存在，但不需要你一个外人来扩大化着重化。

无可否认某些问题确实存在，但如果你单方面地一味强调和着重，整个动机就会失衡。即使你的蔑视是基于事实之上的，也不能洗脱不客观甚至动机不纯的嫌疑。

衷心感谢道具师和场景师.。

一碗面，一杯酒，一个会。汉东省(剧中地名)的一场反贪风暴便从这样三条主线拉开了序幕。

说实话，在湖南卫视黄金档看到一部如此大尺度的反腐剧，惊诧之余却又倍感惊喜。曾几何时，当《玫瑰之约》粉墨登场，心中那个“芒果”愈见青涩，少见熟黄。久而久之，观众的我已是而立之年，荧屏的他们还是如初的少年。于是乎，在一部看得上、坐得住、记得起、说得出的电视作品的等待中，我已经很难坚持走完这条粉丝的虔诚之路。

人生不止初见，相见并不恨晚。在“歌手”和“生活”(湖南卫视两大综艺)的流连中，我看到几个只有在公文写作中恰如其分的字眼，以“人民的名义”走进了视野。土、大、正——并不和善的第一眼观，让人在宣传片里或是难以入戏，或是容易跳戏，不可思议的是，在一个快乐与青春为主色调的王牌卫视，播出这样一部忠诚与清正为主旋律的影视作品，不可谓不铤而走险、剑走偏门，让人为之捉急。

事实证明，有些时候只有敢于尝试，才知道自己多行。在电视荧屏式微的当下，在传媒前途叵测的时局，在节目层次不齐的今天，背负盛名的湖南卫视，正在悄悄摸着石头过河，它以这样一部既正又政的作品，在中伊足球大战的收视竞争风口，竟然包揽了比之两倍之多的遥控器，做到了叫响又叫座。这颗投出的石子——《人民的名义》，恰如一场春雨，如期而至这萌芽的初春，应情应景，未曾失望。

传媒终究玩的还是文化，但玩文化的并不都是文化人，还有化妆的文人。而《人民的名义》，从投资到创作，从拍摄到演绎，处处可见文化人的踪影，最高检坐阵，宣传、广电、传媒联手，精心酝酿而成的作品自然是有血有肉，有声有色，有情有义。剧中细腻之处，融入了触及人心冷暖的情，贯穿了辩证社会是非的义，这些巧妙的手法，既迎合市场规律，又符合行业规矩，在追求利益和站稳立场中实现了双赢。

好的时代从来不缺好的作品。不得不说，《人民的名义》确实是一部有味道的电视作品。背景里有官场生态的政治味，插曲间有干部生存的人情味，故事中有曲径通幽的趣味，价值上有映照现实的意味，反响中有读者边看边悟的体味。如此一部“五味俱全”的电视剧，想必是对得住“作品”二字的，也必然是经得起观众和时间考验的。

同样，好的作品也需要好的故事。古往今来传得最久最广的故事，莫不是取之于民又用之于民的生活素材。《人民的名义》，既有平民百姓一碗炸酱面的“底层”写照，又有一杯高档酒的“阶层”腐朽，既有三百块孝顺金的初心残留，又有两亿元贪腐金的人心异变，这样的故事，在大刀阔斧反腐、正大光明倡廉的今时今日，难免不催人深思、发人深省，难免不让人设身处境、引发共鸣。

观看之后，思绪之余，再谈“人民的名义”，不可同初而语。在何谓“名”又何谓“义”的深究中?那些以人民之名行苟且之实的执权者，即将如剧情所需即刻登场，那些满嘴人民正义而又满身铜臭气味，满脸风光得意而又满心纸醉金迷的剧中人，究竟会给荧屏幕外的观众多少思与行的启悟，又将唤起多少对人民“名”与“义”的考量?时间，会给我们答案!

在等待下一个故事前，我们不妨且行且思，毕竟这才是一名观众该有的态度!

在宜昌市民翘首期盼下，9月19日晚8时26分，抗战史诗大剧《宜昌保卫战》在央视八套准时开播，并以2.1%的收视率占据全国同时段收视榜首，超过央视一套。观看结束后，众多市民表示，宜昌霸屏很骄傲，两集完全不过瘾。

“作为一名地道的宜昌人，我感到特别骄傲。这部剧在宜昌取景，看了特别亲切。抛开情感因素，这部剧演员阵容强大，镜头逼真，可以说是近些年抗战剧中的良心之作。”在校大学生赵俊还预祝《宜昌保卫战》收视长虹。

市民余杰的女儿是群众演员，电视剧一开播，余杰和朋友们就盯着电视，希望能找到点蛛丝马迹。“那出难民转移的戏拉了个远景，我只能说，似乎看到了她的后脑勺。”余杰说，大家都是来看家乡的，剧中几乎句句不离宜昌、集集都有宜昌，让人感觉很亲切，相信随着《宜昌保卫战》的热播，一定会大大提升宜昌的知名度。

“两集完全不过瘾，刚起了个头就结束了。”市民朱女士认为，这部剧将带领市民重温那段战火硝烟的抗战史，彰显大无畏的民族精神、家国情怀，让生长在这方热土的宜昌市民感觉踏实。

曾经把40集的抗战题材剧《雪豹》一鼓作气的看完了，雪豹观后感。看完后，还久久无法平息，为剧中角色们的兄弟情谊，民族大义而感动。可我觉得，于我而言，最大的收获不是这些，而是感悟到故事深处隐含着的其他东西，每个人看同一件事物，角度不同，得到的感受也不同。在这里，将自己的感受记录下来，和朋友们一起分享：

第一个感受：关于领导的理解。

《雪豹》剧情，以抗日的历史大背景做主线，记录了中国第一支特战队的建立，成长，直至走向辉煌的艰辛历程。而整个剧情和特战队中，最光芒四射，吸引观众的，就是一号主人翁-周卫国。周卫国的身上，集中了太多平常人难以企及的优点和特质，俊朗的外形，显赫的家世、接收了最优良的基础教育、留学德国、接收了西方先进的军事理论及技能培训、拥有灵活的头脑、矫健的身手….可我最欣赏他的，是他卓越的领导力。雪豹特战队最后的的辉煌，与周卫国的领导力有着不可分割的关系。周卫国从黄埔出来后，无论是到德国留学，还是到后来国军的淞沪会战、南京保卫战，清风寨落草为寇，到最终参加八路军。每一段历程中，周卫国都在短时间内，迅速成为团队的核心和领导者，无论是上级，平级，还是下属，都对他有绝对的信任和支持。而这，也是他所在团队战无不胜的关键因素。看完后，一直在思考，领导是什么?领导的核心要素：

1、正确、清晰的目标和方向：

这点是任何团队成立的基础，也是决定了团队发展的根本性因素。构成一个企业，一个组织的单元，是个人。而每个人都是个性化的，没有一个正确、清晰的方向和目标，只会原地踏步或背道而驰，最终影响到整个团队。做为团队的领导者，首先要比团队中任何一个成员更清晰的知道，什么是团队的目标和方向。方向的正确是前提，清晰是保障，方向对了，但不清晰，团队发展如雾里探花，事倍功半；方向错了，但很清晰，那只会让团队死的更快。所以，只有选择了一个正确的方向和目标，而且团队的每个成员都清晰的看得到每个阶段的目标，才是成败的关键。

回到剧情，周卫国组建雪豹特战队的目标，就是要在大的战争环境下，利用精干的小部队，攻击敌方的要害部位，通过局部的胜利，从而掌控整体的战争结局。围绕这个目标，从而从战略，战术，装备上，对团队中的每个成员都提出了严格的要求，而团队的每个成员，也都清晰的知道，特战队的战略目标，和每次攻击的战术目标是什么。通过剧情中每一次特战队以小博大，精彩绝伦的作战，印证了周卫国的目标和方向，是正确的，也是非常清晰的。所以，正确、清晰的目标和方向，是一个团队组建的重要因素，而把目标和方向，传递给团队的每个成员，就是一个领导者首先要做到的。

2、强大卓越的个人能力：

在目标和方向确定的前提下，如何带领团队成员实现。就要靠领导者强大卓越的个人能力了，也是整个计划执行的关键所在。

在一个团队初期建立的时候，团队成员没有默契，能力参差不齐，也不懂得协同配合。面对种种的困难，大家意见及反应不一，在这个时候，每一小步，每一个困难的解决，都要依靠团队领导者自身的能力。剧情中，雪豹特战队成立初期的灵魂，就是周卫国，只有他明白，什么才是特战队，也只有他接受过特战训练。在团队建设初期，围绕如何达到特种作战的要求，如何以最小的损失给敌人最大的破坏，特战队需要什么样的人才，达到什么样的标准这些问题，周卫国选拔了各种各样的人，通过一次次的亲力亲为，传达给团队成员可量化的标准。训练结束后，通过一次次的实战，经验总结，当特战队成长起来后，特战队的核心，就转到了队长赵杰的身上。周卫国负责更高层面的战略部署，赵杰负责执行。

所以，一个成功的团队，在建立的初期，想走入正轨，正确的朝团队方向迈进，一定要领导者具有卓越的个人能力。而个人能力，可分下如下几个方面：

(1)技术能力(2)凝聚力(3)沟通能力(4)激励能力(5)爱

上述5点中，我认为，技术能力，在团队初期，是一个领导者首要展示的。在一个团队中，不同的人，有不同的性格，面对一些有能力却骄傲的成员，只有强大的技术能力，才能使其心悦诚服。周卫国落草清风寨土匪窝的场景中，他通过展示了自己的能力，而赢得了土匪头朱子明和下面喽啰们的信服，而带领土匪们以几乎0伤亡的代价全歼鬼子一支正规部队的战绩，使他迅速成为整个清风寨的领导核心，后期一个接一个精彩的战斗，他成为全寨土匪们实质上的精神领袖。参加八路之后，从一个副排长做起，通过一次比武，征服了猎户出身的杨大力及杨大力的拥护者。也许，战争年底，特定的环境下，对武力及战争智慧方面的能力，对领导者的要求更为重要，但我觉得，放在今天和平年代下，对一个团队，也同样至关重要。商场如战场，信息时代的高速发展，使信息传递已经成为了瞬时的事情，由此带来的，是竞争的愈发激烈。一个团队要想快速发展，除了正确的方向外，更重要的的就是要有强大的能力。能力是保障执行层面的根本。其次，是凝聚力，凝聚力可以说是贯穿整个团队建设和发展，一个团队的凝聚，在共同的目标下，依靠的就是领导者的凝聚力。凝聚力构成的基础，我认为是信任，团队中每个成员对领导者的信任是构成凝聚力的要素，没有了信任基础，也就无从谈起凝聚力。而一个有凝聚力的团队，才能以四两拨千斤，化腐朽为神奇。特战队之所以能够以10个人的人数，深入敌后，给几十倍于己的敌人以重创，靠的就是一个优秀的队长带领下，凝聚在一起的团队。如一只拳头，是一个整体，不分彼此。再次，沟通能力，如何把团队的目标及目标执行计划准确无误的传达给团队中的每个成员，取决与团队领导的沟通能力，沟通能力即是决定了团队执行成败的基础，也是目标是否清晰的关键。这一点，在团队领导者身上，显得尤为重要。团队中每个团队成员的沟通能力及理解能力都不尽相同，要想做到真正的沟通，对团队领导者的沟通能力提出了较高的要求。这里面，包含了心理学、沟通技巧等等方面。领导者需要对团队中的每个成员性格特征，谈话风格了如指掌，针对不同的事情，从不同的层面，以合适沟通对象的沟通方式进行沟通，消除信息不对称，才能真正做到有效的沟通，解决团队发展中的问题。良好的沟通能力，可更好的增加团队的凝聚力。激励能力，团队的建设和发展过程中，会在不同的阶段，遇到各种各样的困难，在困难面前，出于生物自身本能的自我保护，任何人都会有逃避的心里暗示趋向。如困难得不到解决，将会严重打击团队及每个成员的士气，影响发展，甚至目标的偏离。在这个时候，一个优秀的团队领导，就要通过各种有效地激励方式和策略，引导每个成员敢于面对问题和困难，坚持方向和目标，渡过难关。构成有效的激励，首要的是团队领导者自身对团队目标的坚定不移，其次是要选择正确的激励方式，甚至是对每个团队成员精神、物质层面采用不同的策略，一个眼神，一个微笑，一段文字，或者是一杯咖啡….小小的鼓励背后，确能够得到意想不到的结果，最终大家坚定不移的达到目标。最后，也是最重要的能力要素-爱。或许，很多人都认为，爱不算是一种能力，而是一种情感层面的东西。可我觉得，爱才是一个领导者身上，最为重要的东西。上述的四种能力，都可以通过自身的修为和努力而获得，而爱，不是每个人都能够体会并真正理解的。

记得看过这样一本书，关于培训，培训的主体是企业领导者的管理培训，培训完后，很多东西现在已经不记得了，但有一段内容，却记忆非常深刻。而这段内容，就是关于爱的。当时老师告诉我们，说无论是一个家庭，一个企业，一个团队，还是一个民族，一个国家，想要经营和发展好，最重要也是最关键的东西，就是爱。他把爱分为九层：1.爱自己2.爱家庭3.爱家族4.爱朋友5.爱团队6.爱民族7.爱国家8.爱人类9.爱万物苍生。九个层面，从小爱到大爱，依次阐述了每个层面爱的主体。当时一直不理解，爱与企业的管理，到底有什么内在的联系呢，一直以来，接受的管理培训，都是制度化、精确化的管理方式。确始终没有想通如何把爱这种感情元素在实际中与团队管理做到真正的叠加。随着时间的推移，在生活和工作中，逐渐的真切体会到，爱对于一个团队的重要。也许，我们终其一生，也无法达到佛祖释迦摩尼那种普度万物苍生的大爱境界，但我们每个人，身处不同的环境和团队中，只要做到真心的爱自己，爱团队的每一个成员，就一定会打造出一个无坚不摧的团队。在这个团队里，每个成员都是平等的，都是互动的，没有平等和互动的爱，不是真正的爱。爱存在在团队中，才会有真正的沟通，真正的凝聚，真正的核心竞争力。想起星巴克咖啡的企业理念-员工第一，企业第二。不禁佩服提出这个理念的企业领导者，没有对爱的真实理解，是无法提出并做到这一点的。《雪豹》中，在那个战火纷飞，硝烟弥漫的年代，每个人随时都会有失去生命的可能，可故事中的每个人，都乐观，积极的活着，正是因为有爱，他们才会如此。印象很深刻的一个场景，独立团新到的政委张仁杰，不懂军事，确好大喜功，私自带领一个连的新兵去作战，虽然赢得了胜利，却牺牲了10几名战士，当身为团长的周卫国得知消息后，丝毫没有关注战争的结局，而是泪流满面，大声的哭着，喊着：还我的兵！在那一刻，心里酸酸的，也一直在思考，也许这才是雪豹特战队，独立团战无不胜的秘密。因为，他们有一个充满了爱的领导，他们的领导在任何的时刻，都是把团队的每个战士的生命放在第一位，而不是把战功放在了第一位。有爱的团队，才能战无不胜。

3、牺牲精神：

在敌人扫荡中，周卫国为了掩护团队成员的撤退，自己留下来阻击敌人，战斗中，失去了一支手臂。当他醒来后，笑着对徐虎说，从今以后，你就是我的左手….或许因为周卫国太过于完美，太不平凡，故事的作者，刻意的让他失去了一只胳膊。故事也许只是故事，但从这一幕中，我感悟到了，一个团队领导者的身上，牺牲精神的重要。而牺牲精神的背后，正是周卫国对团队成员的爱，因为爱团队，牺牲了爱自己的小爱，换来了大爱。没有爱，也就没有牺牲精神的存在。

以上三点，就是我通过《雪豹

由青岛东唐影视科技有限公司出品，青岛市政府应急办、青岛市公安消防局联合拍摄的28集应急题材都市轻喜剧《青年旅舍》7月21日在青岛影视频道全国首播，播出后反响热烈，口碑获赞。近日，大众网记者对《青年旅舍》的主创人员进行了采访，了解这部热播剧的诞生过程。

谈起《青年旅舍》，导演李巨涛说它是一部都市轻喜剧，也是一部充满正能量的公益剧，是一部植入应急文化理念及应急知识的功能剧。不仅能让观众消遣娱乐，还能让观众学到一些应急知识。它有些另类，其中贯穿着创新的意识和强烈的社会责任感。

拍摄一部应急题材电视剧的设想是青岛市政府应急办主任张建刚在2013年10月份提出的。张建刚说，对应急工作而言，“无急可应”是应急工作的最高境界。当下，各类突发事件多发。但是，据统计，突发事件发生时，80%的人不知道怎样正确的自救与互救。一旦灾难发生，不懂得如何应急往往将是致命的。这个剧的初衷就是让更多的老百姓增强应急意识，懂得自救、互救的方法。但以传统的方式宣扬应急文化，有一定的枯燥性，所以我们一直在寻找一种新颖的、大众喜闻乐见的方式来进行应急文化的宣传。

这个想法一出，便与东唐影视科技有限公司的编剧郑红星一拍即合，他们决定联手做这样一部没有先例的电视剧。于是，2013年11月，东唐影视的策划团队开始了剧本创作前的实地调研采风工作。他们和应急办的领导一起深入到消防队、公安局、蓝天救援队、基层社区等，亲身体验交流，感受应急工作的辛苦和重要，积累了很多素材，给剧本创作打下了基础。

2014年春节前，剧本策划工作紧锣密鼓地展开，然后是不断地提想法、再推翻……郑红星说：“我记得第一集就写了十五、六稿。”到六月份的时候，剧本基本成型了，团队进行了自我评估，感觉还没有达到预期效果，于是郑红星做出了一个痛苦的决定，全部推翻重来。6月9号开始往后这一个月的时间，策划团队一直在会议室进行头脑风暴，故事修改了一遍又一遍，经过 30多天的努力，终于感觉满意了，剧本才最终确定。

9月10号，《青年旅舍》在东唐影视创意园正式开机。经过近3个月的艰苦拍摄，14年 12月1日，《青年旅舍》杀青了。经过反复多次的后期和修改，最终呈现出了我们现在所看到的28集电视剧《青年旅舍》。同时，这部剧还制作了一个网络版本 ——《逗爱男女》，在爱奇艺进行付费点播，上线短短十多天，点击量近两千万。

导演李巨涛告诉记者，《青年旅舍》是青岛本土投资、本土拍摄、本土后期制作的电视剧，剧中出现了很多青岛元素。外景拍摄全部在青岛最美的地方进行取景，还通过语言和剧情对青岛的八大关进行了宣传。剧中还请来了孙涛、邵峰、刘亚津等喜剧大咖助阵，他们都是观众所喜爱和熟知的喜剧明星，容易被观众所接受。目的就是要营造一种轻松的喜剧氛围，突出轻喜剧的定位，让观众在笑声中更自然的接收应急知识。

《我的1997》由王伟民导演，张强编剧，印小天、瑛子、巫刚、陈瑾、刘之冰、高可儿、徐小明、龚慈恩、伍麟凯、徐伟栋等演员联合主演。电视剧描述了从1976年至1997年香港回归前，内地与香港的岁月变迁，以主角高建国等一系列角色的小人物视角折射出一代人在时代的沧桑巨变中，生活与情感的起起伏伏，以及他们不屈奋斗的励志故事。

王伟民在对《我的1997》进行阐述时表示，故事的主要发生时间、地点、人物都以香港元素为主，大街小巷里充斥着饱满的香港人文地理情怀，充斥着普通香港人的生活气息。在香港即将回归的特定背景下，通过不同人物的故事，反映出香港各阶层的典型状态。他说：“在这部戏中，那些为两地几代人所熟悉的文化元素，诸如年夜饭、流行歌曲、影视文艺、历史溯源、市场潮流等将悉数精彩呈现，成为几代中国人为之自豪、骄傲的共同记忆和文化见证。这也将是我们一番艰苦努力之后最大的收获。”

《我的1997》由四川新华发行集团荣誉出品，中央电视台、新华文轩、华影文轩、南方领航、浙江影视、蓝色星空、九州梦工厂、澄瀚影视、三新创业、福慧文化等单位联合出品。

前天看到知乎上这个问题，特意去看了电视剧，一个下午就看了8集

第一集看到马伊琍那副趾高气昂、颐指气使、高高在上，看不起售货员的样子让我感觉特别恶心，

天天疑神疑鬼，老害怕陈俊生被漂亮的小姑娘勾走，陈俊生回家她就步步逼问，瞧不起保姆亚琴，

只知道美容护肤，面膜脚膜，不知角膜为何物，我就在想，陈俊生怎么会喜欢这种女人!

后面看到陈俊生喜欢上了凌玲，我特别开心，在我看来，这种知书达理，聪明贤惠的女人才适合陈俊生，陈俊生事业这么忙，是需要一个贤内助的。

唐晶、贺涵出场，我瞬间成了小迷妹，在我看来唐晶就是女神啊，事业型的美女就是我的最爱呀!

但是，随着情节的一步步发展，我开始讨厌凌玲，打着温柔贤惠的幌子勾引陈俊生，迫使陈俊生离婚跟自己结婚只让自己过得更好，自己离过婚尝过这种痛却还要让别人也经历这种痛，真是在最毒妇人心!

也开始慢慢喜欢罗子君，家庭主妇不容易，要为孩子操心，为丈夫在外面被别的女人惦记而担心不已，丈夫有婚外情提出离婚却仍为他开脱,果然如唐晶所言，她就是一个单纯善良的小女人，有时候会有点小小的可恶，但仍可爱!

生活不易，我们需要找个队友同舟共济。

队友之间，要互相体会，共同进步，你停滞不前，就只能被淘汰了!

早在上大学之前我就看了当时热播的青春励志剧《恰同学少年》，这部剧主要是以毛泽东在湖南第一师范五年半的读书生活为主要表现背景，讲述了青年时代的毛泽东在湖南第一师范学校学习生活的事，剧中除着重刻画了胸怀抱负的毛润之外，还刻画了他身边的同学和老师。整部电视剧表现出了在那个内忧外患,动荡不安的年代,毛主席和他的同学们救国救民,团结合作,视国家兴亡为己任的豪迈与热情.更加强调了一个事实,一个国家要富强,一个民族要振兴,必须通过教育这一渠道来塑造一颗坚定的信心,一份崇高的理想和一个完美的智慧.

少年时期，是一个人个性形成的重要时期。少年时的志趣思想，往往预示着一个人一生的前进方向。而电视剧中所描述的毛泽东的少年时代，给了我们大学生无限启示，告诉我们应该心怀祖国、志向远大，先完善自身继而立足世间。

伟人的少年时代以天下为己任。他在作文中多次谈论天下大事，提出自己的看法，虽然因“过于张扬”而被老师批评，但他心怀祖国和改变旧中国现状的伟大理想得到了教师们的肯定，也得到了同学的钦佩。伟人的少年时代乐观而不畏寒苦，假期无处可去住在山上的亭中，也不能改变他的达观，携友一同读书游山，淋山雨而叫好，给我留下了深刻的印象。正如他曾经所说，与天斗,其乐无穷,与地斗,其乐无穷,与人斗其乐无穷。这种乐观的精神让我深受启发。毛泽东的魅力不仅

如此，因为他光明磊落的为人、沉着缜密的思维和独特的领导才能，团结了一群有志于改造贫腐的旧中国的青年。在少年时代，他们游走于工厂乡村，成为当地先进思想的宣传兵;成年以后，他们更是各显所长，在华夏大地上掀起了革命的滔天巨浪。他们的理想与抱负，他们的气魄与胆量，他们的志趣与胸怀，无一不令人深深为之折服。 上大学之前，高中老师就说过高中同学才是一辈子的财富，上了大学要找一个非常要好的朋友实在非常非常的难，我一开始却不以为然。有一句话说的好，五湖四海皆兄弟，同学之间从四面八方聚到一起就是缘分，在一起就应该相互关心，相互照顾。

而当我真正踏进大学校园以后，我确实看到的确实大多数同学之间只是表面上见面寒暄几句，而实际上却形成一种无形的不健康的隔膜；彼此不是相互促进，共同进步，而是看谁干逃课，看谁吃得好穿的好；看谁游戏玩的厉害，仿若形成一种默契，会玩游戏的就是比别人高明；老土的就是农村人……而剧中同学之间的友谊实在让人羡慕：萧子升主动把自己的钱分给毛泽东；易永畦主动为毛泽东缝补露出好几个脚趾头的破鞋子；看到同学的成绩下降了，都去关心提醒；彼此之间共同交流学习心得，共同为拯救中华民族而出谋划策。 如果大学同学之间彼此卸下虚伪的面孔，共同努力，共同学习，则何乐而不为呢？ 古人云：“自古雄才多磨难，从来纨绔少伟男。”“莫等闲，白了少年头，空悲切！”“少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步……”说的都是关于少年志向与成就事业、实现理想抱负的辩证关系。志向，包括两个方面，一是

理想，二是实现理想所必备的意志和毅力，两个方面缺一不可。因此，胸怀远大理想，具有顽强的意志和坚忍不拔的毅力，应当是中国青少年报效祖国，有所建树的首要任务，也是中国走向繁荣富强、走向世界的最重要的力量之源。

“天若有情天亦老，人间正道是沧桑。”如今，新的历史时期赋予中国青少年新的历史使命。作为新时期的青年法官，要干好人民司法这分工作，光光懂得审案还是远远不够的，简单的、机械的就案办案也是不科学的。只有树立社会主义法治理念，从中国的国情出发，从有利于提高党的执政能力，巩固党的执政基础的政治方向出发，牢牢地把握好司法的政治方向，积极地投身构建社会主义和谐社会的伟大实践，才能最终实现公平正义、安定有序、团结和谐的社会主义法治的价值目标。

有一种声音，穿越岁月的尘埃，历经一个世纪的风雨，从橘子洲头呼啸而来抵达我们的心房；有一种力量，锤炼青春的硬度，拨开一个时代的迷雾，在神州大地点燃一盏耀眼的火光；有一种感动，在民族的胸膛流淌，如清冽的湘江之水，总是将你我青春的热血激荡。我们在聆听和回望中还原那些激动人心的人物和细节，便深切感受到那凝聚在岁月中的芳香，那么浓郁，那么温馨…… 一代伟人虽已远去，但他留下来的精神财富却永放光芒。我们不会忘记，一个从同学少年到年过半百的老人在莫斯科对中国留学生发表演说的语重心长：世界是你们的，也是我们的。但是，归根结底是你们的。你们青年人，

朝气蓬勃，好象早上八九点钟的太阳，希望寄托在你们身上。神采飞扬的演说穿越历史的时空在年轻的中国大地上回荡。就如毛泽东《沁园春 长沙》里描述的一样，恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒，指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。作为当代大学生，就要激扬我们的青春，放飞我们的梦想！向前迈进！

2011年春季，一本出自美国华裔之手的《虎妈战歌》登陆中国，掀起了一场排山倒海的教育口水战，随后本土又涌现了“鹰爸”、“狼爸”和“猫爸”等各种教育模式，持续引发了一连串教育激辩。如此天成的话题性和传播基础，不拍成电视剧那是暴殄天物，这大概便是《虎妈猫爸》题材的由来。

为什么不是《虎妈鹰爸》或《虎妈狼爸》?“虎妈”的特点是家长制和高压，不乏咒骂、威胁、贿赂和利诱等手段。为了把女儿培养成未来精英，“虎妈” 蔡美儿对女儿提出十大戒律，比如不准看电视和玩电脑游戏，每门功课至少要得A，甚至不准女儿在练琴时喝水上厕所。《虎妈战歌》上市后在美国引发轩然大波，被不少讲求宽容的美国母亲和媒体评判为“虐待儿童”。就在“虎妈”登陆的次年除夕清晨，一名4岁南京幼童穿着小短裤在零下13度的纽约暴雪中裸跑视频爆红网络，推行极限教育的“鹰爸”何烈胜随之被推倒大众视线。紧随其后，凭借藤条和鸡毛掸子把4个儿女“揍”进了北大的萧百佑被推上中国“狼爸”宝座。显而易见，“虎妈”、“鹰爸”或“狼爸”的教育方式都是高压式的，一旦结合，难免极端。相比之下，“猫爸”常智韬的教育方式要柔和得多，他遵循的是因材施教，主张民主、宽容的个性化教育，倡导与孩子共同成长，这点与家长作风的“虎妈”完全相左，形成教育理念的鲜明反差。

从某种程度上说，电视剧《虎妈猫爸》的赵薇和佟大为，即是现实中的“虎妈”与“猫爸”的戏剧化身。赵薇演绎的“虎妈”毕胜男强势高压，对孩子要求苛刻，佟大为饰演的“猫爸”罗素对女儿却多为顺从，甚至经常联合女儿对付“虎妈”。由于中国“虎妈”与美国华裔“虎妈”所处教育环境和教育体制不同，“虎妈”赵薇要面对和解决的问题更多，也更复杂。剧中的小宝贝罗茜茜是独生女，由于父母工作忙，打小由爷爷奶奶抚养，爷爷奶奶推行的是极度溺爱的“公主”教育，因此烙下一身公主病。毕胜男对罗茜茜的虎式 教育，激发点就在于改造其公主病。与此同时，孩子的就学问题扑面而来，所以毕胜男忙着改造女儿的焦头烂耳之际，和中国追逐精英教育的亿万家长一样，还要为孩子上学的事绞尽脑汁，工作和家庭一片韩国乱打之声。

一个是此前从未为孩子教育问题操心的工作狂，一个是自己都没长大的暖男家长，改造别人的同时，更手忙脚乱地改造着自己。《虎妈猫爸》的形式是“虎妈”式的，故事的落幅却是“猫爸”式的，其中涉猎的教育，并非教科书，也不是导航灯塔，而是一次家长与孩子共同的成长旅程。

毫无疑问，这是一部话题性很强的家庭生活剧，同时也是一部很容易被娱乐性给淹没的现实剧。佟大为一直在影、视双线作战，“猫爸”形象相对弱势，表现中规中矩，如何掰开“猫爸”形象与《想明白了再结婚》和《俏妈萌爸的甜蜜时光》表演的差异性是他的首要任务。而“虎妈”赵薇则是自2008年《一个女人的诗史》后时隔七年的电视荧屏大回归，对她来说是一次不容有失的归来献礼--一来“虎妈”形象的成败，决定着这部戏的成色;二来赵薇选择收视低迷的二星时代回归，无形中还肩负着“大腕救世”的使命，很容易让这部戏超出它“教育问题”本身所能承载的体量。

就教育话题来说，有句老话很值得成天鸡飞狗跳的中国“虎妈” 消化和吸收:儿孙自有儿孙福，莫为儿孙做牛马。

今年抗日战争胜利七十周年了。今天，我们追思那段血与火的历史，纪念那场伟大的胜利，不是为了延续仇恨，而是为了从那段悲壮的历史中吸取伟大的精神力量和深刻的启发，更好把握未来。

我曾看过一部关于抗日战争的电视剧名叫《雪豹》，故事从著名的“一·二八”淞沪抗战开始。复旦大学学生周卫国亲眼看着日本人在上海无法无天，想做什么做什么。于是，他决定当一名战士来保卫自己的国家。他在中央军校学习，并且以最优异的成绩毕业。毕业后他被派往德国留学，认识了日本军人竹下俊。两人都很欣赏对方的才华和军事才能，但是两人毕竟都是军人，而军人应以服从为天职。正值日军侵华的时代背景下，周卫国只能与他划地绝交，并且告诉竹下俊，日后只要他敢拿着武器踏入中国，就一定与他决一死战。

在抗日战争期间，周卫国痛失父亲与未婚妻，但他依然坚强的与日本人抗战到底。为了他的家人，他的兄弟，他的国家，死拼到底，这种顽强拼搏的精神值得骄傲。在一次战役中，周卫国失去了自己的一条手臂。但他依然凭借着顽强的意志和惊人的才智，打了无数的胜仗。日本人感到恐惧，派竹下俊组建一支特战队用来对付周卫国，可周卫国毫不畏惧，两人便开始了一场又一场的决斗。最后，竹下俊与周卫国见了一面，竹下俊请求周卫国结束自己的生命，了了自己的心愿。周卫国亲手血刃了竹下俊，这也不是他愿意做的事，于是他亲自送竹下俊上路。

1945年，日军终于宣布投降，大家围在收音机前收听着日本战败的消息，欢呼的拥抱在了一起，那一刻，所有人都留下了幸福的泪，使我感动。

抗日战争早已结束，它值得我们骄傲，也值得我们自豪，让我们一同庆祝这完美的七十周年，也让我们向那些为国捐躯的战士们致敬!

看了电视剧《老娘泪》，说不清道不明的忧伤和苦涩让我心里总是堵得慌。好沉。好沉。好痛。好痛。

也许是因为我是一个农村的孩子。也许是因为我有一个像雨来一样的家。有一个和程大娘差不多的妈妈。

在农村要想培养一个大学生。其艰难程度是可想而之的。我们有俩兄妹。哥只大我4岁。当哥上高中时。我就上了初中。当时的教育体制没有改革。学校利用各种借口乱收费。父母的负担越来越重。这时的妈妈并没有气馁。为了让我们好好读书。妈什么重活没干过？打工。养猪。做小本生意。有时累得实在不行。眼看要坚持不住了。我实在不忍心妈这个样子。我想放弃上学。让妈轻松一点。当我说出我的想法时。啪的一声。一个重重的耳光打在了我的脸上。我哭了。不为脸上灼热的痛。而是为妈妈的心痛。

我终于上大学了。妈更苦了。但我再也不会为了减轻妈一时的负担而放弃学业了。为了爸妈有个幸福的晚年。为了让自己成为对社会有用的人。我一定要珍惜。珍惜这来之不易的机会。

触景生情。在这个时候看这个电视剧。我感慨万端。再联想到我身边有好几个走出去的大学生。当自己出息了。再回到家。妈做的饭菜不如从前好吃了。好象家里收拾也不如从前干静了的时候。心里真的很不是滋味。

程雨来有一个山一样的母亲。是母亲挽救了他。可当他获得新生从监狱走出来的时候。却再也见不到母亲了。他是个大孝子。我不知道站在母亲的坟前的他会是怎样的心情。又怎样去面对今后的人生。必有今日。何必当初。世上没有后悔药。我真的为他感到遗憾。

这部作品无疑是我们最好的教育题材。如果我们的父母都能像程大娘一样。用宽敞的胸怀。用特殊的母爱。去接纳。去疼爱自己的孩子……如果我们都懂得如何去珍惜。珍惜我们的工作。珍惜我们的拥有。我想我们的社会。我们的祖国一定会更美好。

我也明白了我该如何去爱我的家人。如何去对待我的人生。我相信我一定会做到。

电视剧《人民的名义》由最高人民检察院影视中心发起，并力邀著名编剧周梅森亲自执笔创作的一部当代大型反腐题材影视作品。

作为一部在新时代、新形势下的反腐作品，该剧不仅写出了当下反腐斗争的复杂性、艰巨性、多面性，更将其提高到了依靠文化、法律、制度进行反腐的高度上。剧本既延续了周梅森作品格局宏大、抽丝剥茧、悬念迭起的艺术风格，又结合当下的国家实际和社会热点多有创新和突破。

在拍摄筹备过程中，得到了相关主管部门和业界的高度关注和支持，不仅是最高检影视中心2016年的1号重点影视项目，更被江苏省委宣传部列为重点工程，在剧本研讨会上，国家新闻出版广电总局电视剧司也已将该剧纳入到2016年的成绩单，可谓是未拍先热、未播先火，被誉为2016年最值得期待的现实主义力作。

最近有湖南卫视有一个特别火的古装仙侠剧《花千骨》，作为古装剧的铁杆粉，当然不能错过了！

每次上网，电视剧排行榜的第一名的宝座一直为它留着，几乎超越了去年《武媚娘传奇》的票房，可惜，播出时间只有每周日周一10点～12点播出两集，一星期只播四集，真是勾起了广大粉丝的兴趣，百看不厌！

而这部电视剧主要讲了花千骨按照父亲的遗言去蜀山拜师，却亲眼目睹蜀山遭遇灭门，一路艰辛终于进入长留，并如愿以偿成为长留上仙白子画的徒弟......

而这部电视剧里面我最喜欢的角色是东方，他不仅文武双全，有勇有谋，而且不惜一切的爱小骨。他说过：“尽管小骨只把它当哥哥，但他一直都把骨头放在第一位...”他是异朽阁阁主，世世轮回，只能活25岁。他为了骨头，一次次的改变计划，在小骨落入蛮荒，最无助的时候，是他，如一道暖阳，出现在骨头身边，温柔地说：骨头，我带你回家...”当他为千骨挡下一掌，将死之时，还用尽全力捂住骨头的眼：“骨头，不要看！”...

杀阡陌也深深打动了我。她只为小骨叫他的那一声姐姐，便一直守护在他身边，他曾说过：小不点第一，容貌第二，为了小不点，就算回了我这张脸，也值得。小骨被抓走受审，杀阡陌为了小不点，孤身对战整个仙界！

希望大家都看这部剧！

看着，看着《世纪之约》突发感想，我记着有这样的格言：条条大路通北京。在解决核电站出路问题上，我些不同看法。

在电视剧中提出这样的问题，不是人的问题，而是制度问题？要想核电站如期高质量完成，雷默提出让外国人来管理，哪怕自己给洋人当助手。广大的工人提出了质问，包括董事长梁栋也被他搞晕了。我做为一个观众也想了很多。如果真的象雷默所说的那样行吗？我就有着象工人们提出的想法，我们是在为谁建电站？当然我们也应该解决钢筋外露事件。我们本身是存在着很多问题，但是我想我们自己会有比外国人更好的办法来解决这个问题。是的我们现在的管理体制比较混乱，我们的制度不够严密，这仅仅是中国人外国人的事吗？这仅仅是东西方文化的问题吗？不是。利用外国人管理的事历史上有之，苏秦曾做过楚国的国相，给楚国带来了什么？李德曾做过我们党的顾问，后果如何？在电视剧中也提到了在十五世纪我国科技是遥遥领先的，而我们今天的落后是因为我们的自大，不能虚心地向西方学习。是的，不学习是不正确的，然而，在我们的历史上不是也有洋务运动吗？我们不是也向日本学习过民治维新吗？后来出现的是什么？

八国联军入京，日本侵华。有些问题是值得我们深入的想一想啊！也有人这样会说，西方的制度和纪律就是比中国的严，速度和时间观念我们就是强，学习西方的管理有什么不好？真的吗？在过去战争年代，八路军为什么受到拥护，仅用了三年就把将介石打跨，你能说效率不高？靠什么？靠的是纪律。哪时候的纪律并不多，只有三大纪律八项注意，但是人们对纪律执行的好，如果没有对纪律的良好执行，外国人，哪怕是外星人恐怕也无能为力。

这些天一直是怀着很复杂的心情看完《医者仁心》这部全景式反映医务人员职业生活的医疗剧，这部电视剧深刻反映了我国当前医患关系紧张的局面，剧中很多似曾相识的人物和场景深深感动着我，让我不禁潸然泪下。这其中有心酸、委屈、愤懑，但更多的是感动和身为医务人员的那一份自豪和责任感。他们心中的信仰、坚持，以及他们救死扶伤过程中的热情和对每一个求助者的善良像一盏明灯为我们指引着方向。

身为护士更是对刘敏护士长的死感到深深的震撼和同情。刘敏作为院急诊科护士长，看似最普普通通的一员，她有着自己向往的事业，有相爱的老公，有聪明伶俐的女儿。一切是那么的平凡而又那么的完美。刚开始时以为她会是全剧中最普通最幸福的一个。等看完全剧才被她的悲情境遇深深震撼。就是这样简单幸福的一个人，与世无争，爱岗敬业，力争做个贤妻良母，却最终因为扭曲的医疗关系和自身的原因被残酷地扼杀，越是看似完美的开始越是让观众觉得问题的极端、现实的残酷。

刘敏护士长因为一个不是导致病人死亡原因的错误招致了病人家属的无理取闹和老公的不理解而最终导致了婚姻的破裂。离婚后的刘敏把工作和女儿当作了自己生命的全部。为了坚持自己梦想的事业不惜委曲求全从急诊科调到心外CCU担任护士长。本以为会风平浪静的她却没料到会遇到苏教授之死和女儿上舞蹈学校需要高额学费。苏教授死得不明不白，让她内心失去了是非的界限，不再坚持自己的原则、自己的清高。为了筹集女儿高昂学费而弄虚作假、冒领、倒卖血浆，更成了把她推向死亡的最后那只黑手。

在被刘敏的不幸深深震撼的同时也让我们不得不审视自己的工作、自己的言行。我们每个医务人员在工作中都应该懂得善恶、美丑、是非、荣辱，以及在情操、举止等方面应有的品格素质，遵循高尚的医德行为准则。坚持在医疗卫生保健实践中自觉地学习医德理论知识，持之以恒，追求慎独。医疗卫生工作最简单直接的任务就是为病人服务，与疾病作斗争，保护和增进人们身体的健康，医德的好坏直接关系着患者的生命安危。医务人员于病人是生死所寄，性命攸关的，它涉及千家万户，无论男女老少、各行各业，管着每个人的生老病死。世故圆滑，八面玲珑。看到问题存在，却明哲保身，不愿多一言，视若无睹。等到问题演变成灾难，造成严重后果的时候，又不愿意去正视去面对，总是想办法文过饰非，将大事化为小事，小事化为没事。结果，问题没有根本的解决更大的灾难又来临。这就要求我们在工作中时刻自觉地要求自己，时刻有一种自我警醒意识，自我提醒自己。

刘敏护士长在遗书中后悔自己做了不该做的事，希望用死来洗刷耻辱。希望等女儿大一点，把所有的事都告诉女儿，告诉她做一个好人，做一个正派的人，坚持原则和自己的梦想，别因为任何外力改变自己。

我想说的是，在我们享有灿烂的生命的时候，一定要严于律己，做好自己，不要做对不起社会对不起他人的事。不要等到失足之后，再把希望寄托给他人，奢求他人的原谅。从我们穿上那一袭白衣起，就要时刻谨记自己的使命、自己肩上的那一份责任。救死扶伤，医者仁心。我们义不容辞。将来某一天，当我们再次回想起那些白衣飘飘的年华时，我们可以坦然的对自己说：青春无悔。

《宫2》没能沾上《宫》的光，这好像有点不可思议——同样的制作班底，同样的出品公司，同样的首播平台，同样都来自于大妈妈于正，而于正在因为《宫》粉丝怒增。

跟去年年头一样，我怀着激动的心情专注于屏幕前等待着倒计时迎来湖南卫视的《宫2》。

这一年里，《宫》带出来的明星都火爆了，最富盛名的当属峰幂，之后的《命运交响曲》又火了一把，当刘恺威这3个字进入我们视线的时候，下面我们继续来看《宫2》。跟以前一样，也是电视版和DVD版都看了，电视版为了算好时间，所以有时画面的跳转会让大家感觉有点突兀。DVD版37集结束，电视要演40集。不要以为电视演得多，电视开头先回顾上一集最后几分钟，途中又裁了些。

首先先说下,这部剧的主演并不是峰幂，但是却是打着他两的牌子在游街。先不说很多人都是冲着他俩才去看的，就算不是冲着他俩，那也是为了《宫》的头衔。

显然，看《宫2》要不就是打发时间的，要不就是杨幂粉丝的，而杨幂粉丝的多数在看过第一集杨幂客串的几分钟后就不再看了，加上一句：杨幂在DVD版本36集也出来了，她扮演第一部晴川的copyer--花影。其实不然，刚看完一二集，我跟他们的观点是一样的，毕竟杨幂和冯绍峰给大家的印象太深，刻画的太细致。等你多看了几集，大感觉完全就盖住了你因为女主角不是杨幂的反感。很多电视剧都有穿帮或者不符史实的镜头，网上有人直接就搜集这些镜头在狂喷，这样不难说明，中学生智商占据着大部分中国互联网的事实。喷古代剧就抓着几个年份和背景出现了现代物品，网上那些人总喜欢把一小些东西扩大化，毕竟是电视剧，对于什么乾隆的生母是怜儿和阿灵阿早就死了之类的年份就不必喷了，这只是为了配合剧情的发展，它又没演乾隆是雍正他爸，你一个劲的瞎喊什么，貌似就你能看出这点错误？于正若是一句：我也参考了野史，且是现代的小说。这句话就可以完爆你，苛刻于这个你应该去看史实纪录片。看见点什么有某妃子用簪子划某女的脸就说是抄袭另外一部剧的，我觉得你应该说里面的女的戴旗头也是抄别人的，穿旗袍也是抄别人的，然后再质疑满人为什么普通话那么好？ 哇，你的level是不是一下就高了？

锱铢必较对你的品剧观没有任何提升。

百度百科里，《宫》的类型是：爱情，古装，宫廷，穿越，偶像。但《宫2》的类型是：古代宫廷。 显然再加上正式上映前的片花，这部片我想追捧的人应该就会少了一份，穿越之内容比第一部没什么穿越戏份的更少。不过也不足奇怪，它在百科名片里的定位又没有穿越2字。

看了前两集和半个小时的预告片，整部戏的剧情就可以推算出来了，再加上类型属于：古代宫廷。思路就更加清晰了。跟我预想的一样，剧终将回归现代。最后现代导演的一声：咔，杀青！终结全宫廷戏，接着杨幂再次登场，冯绍峰开着浙G YP666来接杨幂,接着杨幂对袁姗姗说：记住啊（示意说冯绍峰），要选择最正确的。是不是暗暗透露真正的刘恺威呢？他们的最后一句台词就是20120128快乐大本营里说的，确实是这样，戏中戏！两个片子哪个好看？我直接答道，如果你是先看的《宫2》，那么再看《宫》就绝对是个好片，观后感《宫2《宫锁珠帘》观后感》。这不是厚此薄彼，《宫》的笑点在剧中，而《宫2》的笑点在剧末。电视剧吸引人的主打是领衔主演，第一集中，袁姗姗实属把现代大部分青年大学女表现得很到位，因为能出风头所以喜欢盲目追星，因为权势放下尊严。让我联想到《蜗居》里郭海藻碰到了宋思明，前些天看李念的微博刚生了一个小孩，哎。。不知道袁姗姗要演的是一个现代女还是入戏的古代女，《宫》里杨幂把现代的劲头和宫廷需要的含蓄这些临界点演的很好，而《宫2》的袁姗姗，她躺在了二者的中间。这就不伦不类了。拿个菜刀就跑王府去了，王爷遂就玩什么骑马让女主角追他，于是女主角回来之后就幻想自己是福晋了！！然后女主他爹就吐血阵亡了！！，整就是一个充满幻想的宅女。注意，剧情到此变得越来越戏剧化了。为了就是让十七的母亲当太后，很突兀，动机和联手合作都搞得莫名其妙。......开始几集女主角台词装腔作势，“古”方面没有骨子的内敛，“现”方面没有两眼间的睿智。其他人演得都很到位，但被这一个女主角让他们走在了骂声边缘。雍正的养母在《宫》里也说了，是什么佟佳氏，生母是孝恭仁皇后乌雅氏，但《宫2》说纯裕勤太妃也是雍正皇帝的养母，哪来那么多养母；16集勤妃说雍正没遗照继的位，但是她就是肯定康熙把皇位传给雍正，以保十七阿哥的靠山，《宫》明明写的是康熙写了遗诏是传位给雍正，要谈也只存在遗诏是否真伪，难道于正是看《步步惊心》写的《宫2》？正因为是电视剧，要做到承上启下嘛，让一个认真看过《宫》的人很是费解啊，逻辑不通，硬伤可数，这一切只“归功”于于正！把年代推迟或者提前一点可以理解，毕竟是电视剧，要撮合事件的机遇感，但你和第一部《宫》里的特有历史都串不起来。20集，14阿哥讲他很早以前，心里就有一个女人，我在想，是年素言还是若曦咧？哦，若曦是《步步惊心》的，又混了。阿灵阿是汤镇业演的，也就是第一部里的康熙；皇后的弟弟札兰泰是第一部里的老九，32集出现和李为下棋的净空大师则是第一部里的太监李德全。有了杜淳的《爱的供养》确实耐听，在第一集冯绍峰和何晟铭那场京剧式的舞旗决斗中会心一笑，不得不引用周董那句话：不错哟！第一部结尾，雍正写见或不见这首诗给杨幂，杨幂一滴泪滴在了纸上，DVD版《宫2》35集，袁姗姗对雍正说她选择杜淳，雍正一滴泪滴在奏折上，在这点首尾呼应做得不错。舍去前2集的过渡，之后的宫廷戏，后宫的争斗，心里的纠缠，人物的刻画，都表现得很好，尤其是杜淳，在之前认识他是在《新水浒传》里的西门庆，从一个纨绔子弟到现在演得很悲情的十七阿哥，杜淳做了很大功夫吧。除了部分剧情有点佝偻之外，演员都很到位，毕竟人家辛辛苦苦拍了那么久，你们到头来就否定一个剧组，看不爽看不帅看不靓就开始黑别人？不喜欢你就别看，中伤别人，有意思么？

官方说《宫2》是围绕一颗珍珠的事，其实不然，是从这张图引发的，用现代的话语翻译：请皇上封我妈做你妈！

费·雯丽主演的影片《魂断蓝桥》曾带给我们深深的感动，其主要原因正在于影片从战争中的小人物入手，讲述了一段普通人细腻而真挚的烽火爱情。与《魂断蓝桥》等影片相比，《战长沙》同样拥有一种类似的气质，尽管影片中的主人公身世经历并不相同，但那种感天动地的烽火之恋以及中华儿女奋起抗战的精神却带给我们更多的震撼。

一场74年前的焚城大火，将一段抗日战火中不离不弃的动人爱情引入观众眼帘。作为胡家最宠爱的小孙女，胡湘湘（杨紫饰）原本是一位初阳般动人的美丽少女。一次无奈的相亲，她遇到了青年军官顾清明（霍建华饰），从此开启了一段荡气回肠的烽火之恋。值得一提的是，剧中杨紫的表演功力对她来说是一次突破性的挑战。从最初有着几分麻辣的天真少女到冷静的护士志愿者，再到结婚为人母之后的大气端庄，她演活了一位少女在战火之中的蜕变成长，她也凭借这次的表现完成了一次区别以往角色的惊艳转变。

初时的胡湘湘一身典型的民国女学生装扮，外加两条俏皮的小辫子，青涩中透着几分可爱。在被迫相亲之际，胡湘湘对帅气的顾清明一见钟情，为了吸引对方的注意，她不惜各种捣乱，让顾清明又气又无奈。为了搅黄和盛家少爷的亲事，她甚至故意装作病人，几分任性、几分张扬、几分俏皮，让观众印象非常深刻。尤其在姐夫被抓走面临死亡之际，深爱姐姐的她义无反顾地找到顾清明，含泪说着“只要你把我姐夫救出来，我就把……自己交给你”，那一刻，这个为家人无私付出、敢爱敢恨的少女深深走入了我们的内心，也悄然打动了顾清明的心。

长沙会战步入白热化之际，顾清明义无反顾地走上了战场，胡湘湘则成为了一名战地白衣天使。在战火的历练之中，她渐渐褪去了青涩，目光中多了几分沉稳和冷静。她和顾清明的心终于走到了一起。只是战乱中的他和她注定了分离。此时杨紫的表演并没有过多雕饰，却更加令人动容。追赶着开赴前线的军车，胡湘湘一路喊着顾清明的名字，撕心裂肺。救护伤员的忙乱中，两人在回眸的刹那间目光交汇，又匆匆离别；亲手给爱人系上护佑平安的红线，却不知何时再相逢。她说“我什么都不怕，只要你在”，战火、牺牲、离别她从不放在眼中，只要他还活着。这样的烽火恋情如此惊心动魄，这样的胡湘湘如此让人心疼！

大战来临之际，顾清明以必死之心准备好了遗相，他不想拖累这个勇敢的女子，不忍让心爱的人成为遗孀。此刻，胡湘湘含泪说着“我都能坚持，你为什么不能”，那种超越生死的爱情如此坚定。而在顾清明失去信息之后，她拿着爱人的照片一个人一个人地询问，没有眼泪、没有哭泣，只是坚定地寻找，这样的女子早已勇敢地几乎让我们落泪。一路走来，战场上泛着泪光与微笑的简陋婚礼、劫后余生之后的那个心酸拥抱、走过乱世的绵长爱恋……杨紫的表演带给我们太过复杂的滋味！

从某种角度来说，偶像剧男主角霍建华与童星杨紫出演抗战戏，似乎给人一种非常另类的感觉。但两人的表现却完全颠覆了我们的想法，突破帅气外型的霍建华、走出童星影子的杨紫，无不绽放出全新的动人气质，带给我们一种非常默契的观感。对于童星出身的杨紫来说，走出固有印象其实很难，毕竟《家有儿女》中夏雪的形象太过深入人心。如今，她用非凡的演技证明了自己。从《心术》中的小护士到《花非花雾非雾》中的职场丽人，直至《战长沙》中从少女到为人母的蜕变，角色身份跨越之大，让我们看到了她表演日益多样化的蜕变。她一步步颠覆了自我，褪去了青涩、增添了沉稳，赋予角色内在的灵魂。战火中寻觅爱人的她沧桑而坚定、战后回归故地的她大气而沉稳，那是一种发自灵魂的气质，预示着杨紫在表演中的日益成熟。

有人说，霍建华和杨紫是抗战剧史上最另类的搭配，但我们却觉得很舒服。两人质朴的表演保留了抗战戏的原有滋味，同时也多了一丝偶像剧的氛围，将烽火恋人的定位展现得恰如其分，让我们依稀寻到了《魂断蓝桥》等传世之作荡气回肠的味道，这就是杨紫和霍建华的成功！

浅谈《西游记》原著与改编电视剧的差异

老版《西游记》自88年播出以来，可谓经久不衰，深受广大观众的喜爱，也是每年寒暑假必播大剧。但是原著和电视剧始终是两种不同的艺术形式，难免会有些偏驳。导演为了更加吸引观众的眼球，经常会对原著做了一些必要的艺术加工，这样才能使电视剧更加生动有趣、人物形象更加的鲜明。那么下面我们就来浅谈一下《西游记》原著与改编电视剧里的这些差异。

首先我个人认为，电视剧与原著最大的不同在于美化了唐僧的形象。在电视剧中，唐僧的形象更切合一个高僧。而在原著中，唐僧的形象怯懦、自私一副世俗嘴脸，绝对的有失高僧身份。比如收悟空的时候，电视剧是中是一个人去的，而在原著中是唐僧因为害怕恳求那个大唐的猎户让他多送一程的时候听到悟空的喊声的。还有比丘国，唐僧听说国王召见并要挖他的心，“三藏战兢兢的爬起来，扯着行者哀告道：‘贤徒啊！此事如何是好？’行者道：‘若要好，大做小。’沙僧道：‘怎么叫做大做小？’行者道：‘若要全命，师作徒，徒作师，方可保全。’三藏道：‘你若救得我命，情愿与你做徒子徒孙也。’”。电视剧中弱化了这一情节也是为了塑造唐僧的高僧形象。原著中唐僧的形象可以说与传说的白面书生不谋而合，虽然满怀理想主义，却手无缚鸡之力，当困难发生的时候，总是束手无策，坐待外援。而他的迂腐和不明是非真相，似乎在显现作者对当政者昏庸无能的暗讽。但是若是只以宗教或个人修养的角度来看，唐三藏代表的不是圣僧，反而是凡夫俗子。

在改编电视剧中，孙悟空和猪八戒是演绎的最精彩的两个角色。这首先得归功于电视剧中形象设计的成功。然而在原著中，孙悟空和猪八戒都可算是半个妖怪，他们的长相确实相当吓人，但是在电视剧中却进行了艺术化的处理。孙悟空虽然还是满脸满身的猴毛，猪八戒虽然也还是猪鼻子大耳朵，但是他们本来狰狞的妖怪相已经大大被淡化了，再加上他们俩经常互相调侃、揶揄对方，就更是大大缩短了与凡人之间的距离。美猴王给人以正义、桀骜不驯、机灵之感，猪八戒虽然小毛病一大堆，却令人觉得亲切、可爱。六小灵童和马德华的表演也是十分成功的，孙猴子的灵动、傲气，猪八戒的斤斤计较、小家子气等性格细节都表演得十分到位。当然，其中为了烘托人物也有不少小情节被改动。例如在八十六回“木母助威征妖物，金公施法灭妖邪”中孙悟空只识得木人头，而真人头却识不出来，但在电视剧中却成了孙悟空识出是假人头而将计就计，灭了妖怪，这样小小的修改却使得孙悟空无所不能的形象更加鲜明，深入人心。再如电视剧中的孙悟空除了和二郎神单挑时不分胜负外，和其他的妖怪神仙武力单挑时均占上风，可谓神勇无敌；而原著中能和悟空武力上平分秋色的太多

太多，超过一半的妖怪头目都有这个本事。对猪八戒的艺术处理，其中值得一提的变动是：原著中挑担的是肚大腰圆的猪八戒，但是在电视剧的演绎中，为了更好的体现猪八戒的好吃懒做，也为了更好的表现沙僧的任劳任怨，挑担的人变成了沙僧，这也算是电视剧的一次大胆的变更吧！而最有名的变化要数收服猪八戒那一段了。在原著中，并没有猪八戒背媳妇这一段，然而电视剧为了使猪八戒这个角色形象更加饱满，也为了给电视剧添加一些搞笑情节，因此做了改动，这一改动也奠定了其好色的形象。

唐僧师徒四人在电视剧和原著中的形象，给人感觉反差最大的应该是沙僧。看过原著小说的人会发现，在小说的行文过程中，经常只看到孙悟空与唐僧、孙悟空与猪八戒的对话，沙僧的台词则很少，他似乎只是在调和其他三人之间的矛盾或是在商量降妖策略的时候才发言。憨厚寡言的沙僧因为要“悟静”，在原著中也以沉默的方式被刻画。当我们阅读原著的时，虽然经常看不到沙僧出现，但我们却不能否认他在场，他只是没有说话而已，而原著也不会打出“沙和尚未发言”之类的说明性文字，所以我们常常会忘记沙僧。原著中经常可以看见“三藏”、“悟空”、“八戒”等字，所以就常常会联想到唐僧、孙悟空、猪八戒，这样反复联想，使他们的形象在脑中得到加强。而“沙和尚”或“悟静”等字不常见到，就很少联想到沙僧，所以就容易被忘掉。但电视剧则不同，它把人物形象直接以肉眼可见的画面加以呈现，不需要像阅读小说那样要进行抽象思维。在电视剧中，尽管沙和尚还是挑扁担沉默寡言，但是我们在观看电视剧的时候却不会忘记他，因为电视剧要把直观的形象呈现给观众，唐僧师徒四人必须同时在场。当孙悟空和猪八戒互相调侃的时候，我们可以看到沉默的沙僧含笑而立，甚至还笑出声来，这些是在原著小说中看不到、也听不到的。这样一来，沙僧虽然台词不多，却时时出现在屏幕之中，观众们也就能时时想着沙僧，不会把他忘记了。从电视剧和原著小说中沙僧形象给人的巨大反差可以看出，这两种艺术形式刻画人物形象的方式不同，其效果也大不一样。

在情节上，电视剧对原著小说也进行了一定程度的改编，有的将两三个故事合而为一，有的将原本没有联系的故事贯穿了起来，改变之处不少。总体相比较来说，电视剧中的情节更简单明了，故事更完整，更容易理解。而西游原著中有大量很难用电视语言描述的诗歌，电视剧始终无法表达出原著中“游戏文章”的味道。就比如如果让电视剧中的唐僧说出“你若救得我命，情愿与你做徒子徒孙也”这样的话来，大家都会觉得怪怪的，但在原著中出现就不会觉得奇怪了。

最近我看了一部电视剧，名叫《天涯赤子心》，这部电视剧讲述的是姐弟俩历尽千辛万苦，受尽磨难找爸爸的事，我禁不住流着泪看完了《天涯赤子心》这部电视剧。

里面讲述的是两个十岁左右的孩子，从小就跟着妈妈吃苦受累，在困难的时候爸爸也没有在身边，再加上妈妈有肺病，妈妈靠刺绣养育两个孩子，两个孩子非常懂事也非常可爱，妈妈和孩子一起等爸爸一等就是七年，由于妈妈操劳过度，病逝了，爸爸也没有回来。孩子们非常伤心，妈妈临终前，告知自己的孩子，让他们去厦门找没有见过面的爸爸，只有爸爸的家才是自己的家。母亲死后，姥姥照顾他们，由于家境太穷，舅妈经常虐待打骂他们，还想把女儿小君给卖掉，姥姥为了不让被卖掉孩子，自己却跳河自尽了，孩子们悲痛欲绝。于是，孩子们从舅妈家逃走，去厦门找自己的爸爸。一路上，他们漂洋过海，他们给别人刷过碗、编织过灯笼、靠街头卖艺赚钱，还被坏人逼着做小偷和做乞丐，给坏人挣钱，不做就用棍子打他们，一路上流浪只是为寻找自己的爸爸。终于，历尽千辛万苦，在好心人的帮助下，他们一家人终于团聚了。

这部电视剧让我懂得了不少道理，其中最让我感动的还是小君姐姐，她是那么的善良和勤劳，所有痛苦自己承担，还要照顾好自己的弟弟；还有她的爸爸为了救两个孩子从烟充上摔下来，被摔成植物人，由于两个孩子的孝心、赤子心感动了上天，让他们的爸爸清醒过来，最后他们过上幸福的生活。从他们身上我学到了要宽容别人，勇敢面对一切，从小学会孝敬父母，要勤奋学习，掌握技能，长大了才会成为有用的人。