科幻电影太空旅客观后感(汇编20篇)

好的电影总会给人带来非同一般的震撼，给人非同一般启发。让人久久不能忘记，他会深入人心来回飘荡。这部电影最让我感动的就是——真实。生活就是这样子的，或者说大多数普通人的生活就是这样子的。朴实而平淡的场景，却让我久久不能平静，我竟然想起了自己的小学老师和中学老师，我找到了他们的影子。

“师者，所以传道授业解惑也”我一直觉得，老师应该是个有情怀的职业，他离不开道义也离不开爱的传递。从小到大都知道一个好的老师对学生的成长会起到莫大的作用。看完这部电影后,支月英老师的身影一直未能在我脑海中散去。她不顾家人反对，远离家乡，来到海拔近千米且道路不通的泥洋小学，成了一名乡村女教师。默默地教书，一代接一代，也热爱自己的学生和事业，为此奉献一生到底。她真的是《一生只为一事来》。她在一个看不到光明到处都是问题学生的乡村小学支教，从一开始的她就选择用真心真诚面对孩子，对待他们的错误，她选择感化，让他们意识到自己做错了要为自己的错误承担责任。无疑，孩子们是幸运的，碰到这样慈母般的老师。

巩汉林老师演的董支书为人朴实、善良、乐观，希望通过自己的努力帮助大山里的孩子们得到更好的教育。可是由于深山的条件实在太差、太苦，苦于现状却无力改变是他的真实写照，但是支月英老师的出现带给了他希望，他成为支月英老师教学理念的坚定支持者。说到这里又让我想起一个老套的问题，关于奉献于收获。有的人总是奉献多，不在乎个人收获。我们爸妈那辈人就是这样。即使他们没有高楼，没有豪华的珠宝，但他们却过得很满足。有的人在追求收获，现在的很多人都这样。这也许是一种进步吧?不好说。

电影情节感人至深，回首我们当年上学那些快乐的时光，也许我们是问题小孩，也许我们并不完美，也许我们成绩很烂，功课差劲，但是，只要我们愿意相信，坚持热爱，一直等待，就会有希望出现。黑暗中的方向，希望之光，生命中的热枕，荣耀之巷。童年的欢乐，转瞬消逝被遗忘，一道绚烂金光，在小道尽头闪亮。”平凡的一生,一个普通的乡村教师,也许正是这样一种平凡，在如今喧嚣繁华、纸醉金迷的环境里，让我们更加懂得去珍惜。在我们还年轻的时间里,学会爱,爱生活,爱身边的人，不要在生活的最后一个画面里留下一片空白。

我选择一个特别的日子来看这部电影，因为今天是新中国第35个教师节，祝天下老师节日快乐!身体健康!你们辛苦了!

冯小刚导演的电影《芳华》在我们熟悉的旋律声中展开了。不同的故事情节，伴随着不同的旋律。不同的旋律，烘托着不同时期主人公的情感。《芳华》的故事是平淡的，旋律是优美的。优美的旋律不仅唤醒了人们的记忆，也勾起人们内心深处某些难以言表的柔情。

在此，小编整合了观影人比较有感触的观后感，从中可以感受到他们对电影《芳华》不一样的理解体会，以及对岁月、对人生的感悟。

《芳华》观后感目录

一、温暖平和是岁月之礼

二、芳华过后说“芳华”

三、每个人都要努力坚强地活着，这就是人生

四、每个人的命运取决你自己做人的原则

五、芳华易逝，青春会老，岁月会去，时空难曲

篇一——

温暖平和是岁月之礼

《芳华》把最后的画面定格在刘峰和何小萍在车站座椅上相拥而坐，悠扬唯美的歌声《绒花》和画外音同时响起......我突然间觉得这画面是那么美，美得不忍心让它逝去。

这是两位历经了岁月风霜经受了生活折磨而依然热爱生活的人，刘峰的好，何小萍懂得；何小萍的苦，刘峰懂得，两个相依为命的人不需要更多的言语，这是刘峰和何小萍最好的结局。

“他们话不多，但是看起来比其他人更加知足，待人也更加平和”，片尾那段画外音诠释着一个好人内心的温暖，这是上天赐予好人的礼物，收获内心的充实和温暖，物质上贫瘠，但内心富裕、温暖有力；于他们而言，他们的灵魂属于自己，属于自己坚持的信念和自己想要的美好。 他们抓住了自己能够抓住的幸福，拥有了自己所能拥有的生活，也并没有放弃自己不该放弃的坚持。

因此，片尾曲出来的时候，我还是把眼泪忍回去了，在我看来，这是他们最好的人生，平和知足内心富裕有尊严。

《芳华》是一部把很多人都看哭的电影，《芳华》拍的是谁的人生，为何能赚走这么多眼泪？

刘峰，一个愿意付出的人，一个愿意帮助他人成全他人的人，一个善良的人，却命运波折生活困顿。一个处处帮助他人的好人一次次错过机会，一次一次地被社会大潮推着向前行走，接受一次又一次并非自愿的改变，用尽了全力，却并未得到常人眼里所谓成功的人生。电影看似在表现好人刘峰的命运，实则是拍出了所有普通人的人生。《芳华》温暖平和是岁月之礼

写实的电影击起大家的共鸣，这便是冯小刚的厉害之处。在时代大潮面前，文工团不想解散也要解散；在工作安排面前，你不服从也必须服从，让你上战场，让你下医院，让你当英雄......普通人没有能够扭转趋势的大潮，也没有能够对抗强大的团体，唯一能够保存的或者就是自己内心的那份坚持。

人生的芳华时代，理想飞扬的时代。每个人都有自己或大或小的梦想；年轻的特点就是对社会认知不够，幻象美好。可历史的现实是，在时代大潮面前，没有多少人能够先知先觉，也没有多少人不会迷失，只有极少数的人能够实现完美转身，绝大多数的人都要接受普通人的命运。《芳华》温暖平和是岁月之礼

所谓普通人就是，总有梦想遥不可及；比如林丁丁，梦想可谓破灭了一次又一次；比如萧穗子，心爱的人最后成了闺蜜的老公；又比如刘峰和何小萍，现实生活里的种种艰辛和不易。这些普普通通的人，这些现实生活里的你们和我们，都在经历着冯小刚镜头下的人生，只是时代不同而已。

冯导对人生的感悟入木三分，他永远会站在一个合适的地方，指着前方告诉你，这才是生活。《芳华》的创作是贴近生活真实的，不同于陈凯歌的作品。我曾经和朋友笑谈，如果把他俩比作画家，冯小刚是写实派，陈凯歌则是抽象派，写实派的作品比较容易被读懂，更易被接受，但要出精品确也需要厚实的功力，而冯导在我眼里是功力深厚的一位。

篇二——

芳华过后说“芳华”

群中众同学先我看了电影“芳华”，多有评价。今日中午我特意买票一睹“芳华”，领略到编剧导演的确大手笔，不同凡响的震撼！

我已是过了芳华之年的人，也曾有过青春和梦想，几十年的人生经历令我懂得了人生乃美丑并行的真谛。

冯小刚的过人之处，便是将丑恶的时代与美丽的年华相交织地去表现使人欲哭无泪，观者虐心的史实，即有深层次地挖掘：一尊雕像，一手遮天的年代，影片开始诱人眼球的是充满青春活力的女孩子们的优美舞蹈，演绎的却是人格的扭曲，人性的泯灭，以强欺弱的故事。

刘峰，一个学雷锋的楷模，因表达纯洁的爱情被看若大逆不道，受诬告而下放至伐木连，文工团长利益之间可以慷慨激昂地鼓励女主人公的斗志又因其“不听话”可以翻手将其驱赶下卫生院。

试想，如今于众目睽睽下跪地求婚的年轻人，会怎样去理解那个无法理解的事实呢？

无厘头的时代就会产生幼稚可笑的行为，决定着人们的世界观价值观和人生观。

当然，冯导的出手也为着票房的利益考虑，手法隐晦却刺痛人心，令各类观众自我揣度而争奔走焉。从这部影片，人们会嗅到时代的丑味道，美丑并行派生出善恶同举。如战争的残酷无情，在血淋淋的战场九死一生，失去一条手臂的英雄，归来生活困苦，工资无保障，在社会上还要接受不平等待遇，这究竟是好人无好报的谶语还是某方面的不作为呢？政策，待遇关系到民心民意，人性，权利，令人深思。这是否也是影片的鞭挞之处呢？

主人公的结局让人略有欣慰，但影片的主题带给人们的是莫大的悲伤！这也可以说是冯导的用心所在吧。

至于影片的艺术手法还是风格独具的。色彩鲜艳，对比度突出，中近景的拍摄，画面设计大胆创新。

冯导的“芳华”以成功告终，但我认为影片最大的亮点是告诉人们，要抑恶扬善，历史的悲剧不再重演！

篇三——

每个人都要努力坚强地活着，这就是人生

历史的每个阶段，都有它的标签，或是太平盛世，或是朝代更迭，或是马革裹尸，或是歌舞升平。在和平年代，透过大屏幕走进历史，沉下心来，也能嗅到几分历史的气息。

那是个激昂澎湃的年代，《芳华》里的主人公们生活的场景看似平和，但周遭环境处处透露压抑感，它无时无刻不在提醒着观众：现在是战争时期，生存问题依然面临威胁。平凡朴实的老好人刘峰，淳朴坚韧的农村女孩何小萍，一心想往高处攀爬的林丁丁、心高气傲的郝淑雯、理性善良的萧穗子……每个人物都有自己鲜明的特点，人性有正直也有扭曲。

电影里有主角和配角之分，亦有正邪之分，然而站在剧中人物的立场上，每个人都是生命的主角，如若大家都通过自我的目光去审视人性，似乎能得出千百种答案。无论是追逐富裕还是平淡，宣扬正义还是崇尚邪恶，修成高雅还是沦为俗人，人所求的大抵都是一个活着——以自己最想要的姿态活着。在走向未来的路上，极少有人能得偿所愿，或多或少留有遗憾，如同上天跟人开了个没有营养的玩笑。

影片很短，只有两个多小时，它又很长，承载了一段冗长的岁月。在荧屏里，它是小圈子的人生百态，在历史中，它是大社会的时代缩影。到了快完结的阶段，更多的故事却还没讲完，只因旁观者无法窥见他人全貌，当局者也无法评判自我得失。虽然不幸的事总在发生，但每个人都还是在努力坚强地活着，这就是人生。

电影很仁慈，仿佛把战争的残酷性隐藏了大半，那个时候的人们既不能掌握自己的生命，也不能决定自己的命运。他们在时代的齿轮里艰难独行，他们看不见前路，却从未泯灭追寻的勇气。没有谁的人生是不辛苦的，但生活中和平年代的人们，已经比前辈先烈们幸福了很多很多。所以，既然生而有幸，便更好地活着吧。

篇四——

每个人的命运取决你自己做人的原则

很久没看电影了，闲来无事，正好有空看正在各大影院热播的冯小刚导演的电影《芳华》。

《芳华》是根据严歌苓同名小说改编的，影片讲述了上世纪七八十年代充满理想和激情的文工团，一群正值芳华的青春少年，经历着成长中的爱情萌发和因时代的变化而充满了变数的人生命运。

影片中的两位主人翁善良且乐于助人的刘峰（黄轩饰）和从农村来的被女兵歧视和排斥的何小萍，意外的离开了浪漫的文工团。

刘峰是文工团的活雷峰"，文工团的什么事都少不了他，吃饺子他吃煮破了的饺子皮，好的饺子留给别人；战友结婚买不起沙发他给战友做；甚至文工团的猪跑了也要他去追回来。在抢险中腰受了伤，队里为了照顾他让他进修的名额他也让给别人了，然而就这样的一个心地善良的人却因为抱了下喜欢的人就被调到边远的滇越边境，这样他也没有一点怨言。在战场上失去了右臂，但他仍自食其力，活出自己的尊严。他的善良终究有好报，二十年后重病在身仍有何小萍照顾，相伴终身。

何小萍从农村到的文工团，在家里，母亲和继父不喜欢她，弟弟妹妹欺负她，亲生父亲在她六岁那年再也没有见过。她以为来到队里就没人会期负她，然而并不是她想象的那样，因想早些拍照片寄给自己六岁后再也没见过的父亲，所以偷穿了室友的军服照像，之后确被室友所排斥，甚至没有人愿意和她跳舞，嫌弃她身上有汗味。在文工团里，只有刘峰一个人对她好，所以在刘峰被发配到伐木连时她去送他，当刘峰被发配"到代木连之后她对文工团的所做所为不满，因此在此之后她有机会出演A角机会的时候确故意装病放弃了。因此而被调出了文工团。

影片除了至真善良的刘峰，明白的何小萍，当然还有利已的刘灿，只看好处的林丁丁等等。独白声中影片落下了帷幕：“每次同学聚会，别人都是一脸沧桑抱怨着生活，而只有刘峰和何小萍，却显得平静温和，看起来比别人更幸福。”

也许这就是看完电影后的应该思考的吧。刘峰和何小萍看起来比别人更幸福。人活着有几种：善良地活着；明白的活着；幸福地活着。我们虽不能象刘峰那么任劳任怨、大公无私、极度善良地活着，但可以象何小萍那样明明白白地活着，对自己好的人好。每个人的命运取决你自己做人的原则。

电影《芳华》确实是一部思想深刻，艺术精湛的优秀作品，它没有对历史与现实进行简单的评价，而是将历史与现实如实地再现在观众面前，通过对人物行为的描述，让观众自己去辨别，去分析在不同背景下的人物，他们的所作所为，对与错，真与假。

篇五——

芳华易逝，青春会老，岁月会去，时空难曲

世上有朵美丽的花，那是青春吐芳华；

世上有朵美丽的花，铮铮硬骨绽花开；

世上有朵美丽的花，滴滴鲜血染红它。

人生，就如这首《绒花》所唱的：

青春时期的年华，就是生命这颗种子的花开；

无论遇风还是雨，它都铮铮铁骨般地绽放着；

随着风吹和雨打，总会被岁月的滴滴鲜血染红、受挫、变老。

《芳华》让我想到了《芳菲天涯》四字。

那是1998年暑假，18岁的我在南京读中专期间留校打工、帮老师收拾旧书去卖给废品回收商贩时发现的。

封面上的“地质”学校和“芳菲”二字形成了鲜明的对比，我很好奇：芳菲二字最初给我的感觉是一幅鲜花盛开、蝴蝶飞舞的美丽烂漫的画面，这与艰苦的野外地质工作有什么关系呢？

《芳华》又一次让我深刻地领会到了《芳菲天涯》的真意，那些从事野外地质勘察测绘工作的校友们的人生，正是绽放在海角天涯的人生芳华。《芳华》中的每首插曲，都能唤醒我的青春记忆。我的母亲就是那个年代那群“文革学生”中的一员，小时候天天听她唱那些歌。

《芳华》中何小萍的经历，也是我自己有过的经历，在我初二那年转学到另外一所中学的时候，新学校的学生们也都像电影中一样对我围攻、恶搞、嘲讽、看不起，在那一年多里，但凡对我说过一句关心的话、帮过我一点微不足道的小忙、认真地把我当人看的那几个有着善良之心同学和老师，我是最难忘的，就像电影台词中所讲的：经常被人欺负的人才更能感觉到善良的存在。

芳华，1980年出生的我，已近不惑之年，按正常的人生长度，已经到了年华绽放的高峰顶端，接下来，将会有“滴滴鲜血染红它”。

芳华易逝，青春会老，岁月会去，时空难曲。

《芳华》让我们深切地重温了一下过去，那个年代，那个社会，那个生活，那段年华，那段永远也回不去了的、却又已成为既定事实的刻骨岁月。未来，充满希望、幻想、美好、期待，但，未来是不确定的，从这一点上看，《芳华》中的点点滴滴，更值得我们珍惜、可贵。

看完《守望一生》这部影片，我的心灵受到了强烈的震撼 , 使我又受到了一次良好的师德教育。 "信仰"这个词又出现在我的脑海，迟迟不去。

该部影片以 彭水县水田村小的教师张宗茂为原型，讲述 了一个 乡村教师无私奉献的感人 的真实的 事迹。张宗茂老师 于70年代初参加工作，从事山区教育 整整 38年 .面对清贫、面对家人的相继去世，面对小儿子的离家出走和不理解，他依然咬牙坚持了下来。他 劝说休学学生返校、发动村民重建校舍、用自己微薄的工资为学生垫付学费 、自愿接送孩子 …… 38 年 来， 他 毅然坚守在发展农村教育事业的岗位上，为农村教育事业奉献了毕生精力。 他的 事迹感人至深，崔人奋进 ,是我们广大教育者学习的楷模。

在电影的高潮部分， 张宗茂老师的大儿子 不停流鼻血、皮肤莫名青紫 ,但 由于当时 张宗茂老师 正带小学毕业班， 他 怕影响学生的成绩， 于是 疏忽了大儿子， 没有带他去检查看病， 直到最后一刻， 他 才得知儿子已经是疾病晚期无药可医 .为了他的学生，他忽略了自己的孩子 ,痛失儿子的妻子也精神失常，最后撒手人寰 ,小儿子也离家出走，不原谅父亲。看到这里，我不知是什么感受，我只能说无私的人也是自私的，在坚持着自己的事业，把爱给了班上的孩子时，他是无私的。但在对待家人时，他是自私的，但是，他的这种自私也是无奈的。世上安得双全法，让作为看者的我心生感慨，也发出疑问：为了信仰，真的可以不顾一切、忽视其他吗？

常常被嘲笑着，我们这一代是失去信仰的一代。不知为什么而活，或是活得浑浑噩噩，或是只为了利益而活。有时候我也是在想，我的信仰是什么，作为一名教师，我的教育信仰又是什么？能不能为了完成这个信仰无悔的坚持下去？ 在电影《守望一生》的开篇，主人公的一句独白便道出他一生投身教育的信念。"等老师攒了钱，就带你们看电影，去三峡……" 他是为了让孩子过得更好，多学习，多见见市面等等，他时刻为孩子着想，他对孩子的爱已经无法用语言形容。 我国著名教育家陶行之先生 有 一句话： " 漫天撒下爱心种，伫看他日结果时 " . 诚然，对于一个教师来说，爱心是首要的，爱教育，爱学生，一个爱字包含了许许多多的付出。让我们以张老师为楷模，也无私的爱学生，爱我的事业吧。就如张老师第一次看这部电影时发出的感慨一样： "勾起了很多往事，但如果再让我选择一次，我还是会坚持现在的路，无怨无悔。"

坚持信仰，无私奉献，无怨无悔，加油！

导语： 《勇士》这部影片以红军长征途中强渡大渡河、一昼夜奔袭240公里、飞夺泸定桥的战争传奇为原型，展现勇士们在敌人的围追堵截中的大智大勇，生动刻画出红军战士的勇士之魂和勇士之情。

电影长征勇士观后感一

《勇士》改编自中国工农红军长征中的一场战役：1935年5月29日，中央红军部队在四川省中西部强渡大渡河成功，沿大渡河左岸北上，主力由安顺场沿大渡河右岸北上，红四团官兵在天下大雨的情况下，在崎岖陡峭的山路上跑步前进，一昼夜奔袭竟达120公里，终于在5月29日凌晨6时许按时到达泸定桥西岸。

22名突击队员冒着枪林弹雨，国军的层层阻挠，越过了坎坷崎岖的山路，准时完成作战任务，与左岸部队包围占领泸定桥，粉碎了国军的计划。该电影高度复原了红军飞夺泸定桥惊心动魄的过程，还原了了红军长征路上的艰难险阻，帮同学们更深一步了解了红军前辈的光荣征程。

一个民族如果不能把握自己历史的发展规律，就不可能深刻地了解现在和我们正确的未来走向。正如能动四班自愿者陈盐所说：“当我们衣食无忧，可以坐在明亮的教室安心学习，可以一点一点感受这个世界美好时，我们不应该窃喜，而且应该选择铭记!八十年前，一群可以称作伟大的人民战士，用难以置信的勇气和毅力完成了长征，创造了人类历史上的奇迹。”

长征的胜利是中国历史上的伟大转折，实现党北上抗日的战略目标，确立了正确的思想路线，谱写了属于中华民族的壮丽诗篇。八十年后，作为当代大学生的我们应该增强爱国主义情怀，把自力更生，开拓进取的红色精神发扬光大.

电影长征勇士观后感二

为纪念中国工农红军长征胜利80周年，10月24日，由我校团委主办，各学院分团委协办，号召并组织全校500余名师生于锦绣会堂一起观看了纪念红军长征胜利80周年主题电影——《勇士》。

影片聚焦长征重大战役——“飞夺泸定桥”，生动形象地展示了长征中的伟大壮举和红军英勇无畏的战斗精神和英雄气概，思想精深、制作精良、艺术精湛。

“ 影片中艰苦奋斗、勇往直前的长征精神，深深感动着现场的人们。我们不禁深思：何为勇士?是红四团团长?政委?还是老廖、老于、云贵川这样的红军战士?答案也许永远无法统一，但我相信，每个人心中的勇士都有着共同的特点，他们有血有肉有情有义，有坚定的信念和顽强的意志，他们是为世间公理正义、敢于顶天立地者!

历史要铭记，信念要传承。我们这个民族的过去与未来，永远不能丢弃，我们应向《勇士》这样真实还原历史、弘扬爱国主义精神的作品致敬!向《勇士》这样的先辈勇士致敬!

电影长征勇士观后感三

“勇士”这个名字听起来有点没趣，和主演阵容一样让人没什么期待。没有开场前，我已经抱定了一旦出现徒手炸飞机之类的场面就分分钟走人的想法，但开场之后，整部片子剧情严密、节奏紧凑，背景音乐也非常有史诗感，红四团和红一团的战士们前赴后继，排除万难，以坚强的信念创造了人类战争史上的步兵行军奇迹。

指战员的排兵布阵、战斗英雄的智勇双全、新战士的成长进步、英雄烈士的忘我牺牲、同生共死的战友情、战争场面的真实残酷、亲如一家的军民关系还有反复回响的“前进，前进”，看到战士一个个在二百四十多里的奔袭途中倒下时，无数说不清的感触梗在喉咙里。

记忆最深刻的一个是红军战士行李上面挂着的奇形怪状的小木板，大家一边行军一边识字，选的字也非常好，民族、信念、坚持、理想，伴随着战士们的讲解，饱含了家国情怀与革命信仰，充分表现了我党重视并善于学习的优良传统;其次是那个押解着国军炮兵俘虏的战士小王，这位既好学又实在，呆萌呆萌的小战士之前一直想拜廖营长为师，黄团长要留住技术人才，他就一直缠着这个被绑回来的俘虏让他教自己操作迫击炮，可惜他没有走到最后。

第三个就是那个国军炮兵俘虏，操着一口四川话混饭吃的老兵油子、信佛、炮打得准、但不想杀生，行军路上各种负能量，一直求着团长和政委放人，后来被红四团的战士们打动，自愿参加红军，还在最后的飞夺泸定桥决战中立了大功。

据称，当年完成飞夺泸定桥这一壮举的红军勇士，没有一个人活着走进新中国，大部分人连名字都没有留下，但他们的功绩和精神将永远铭刻在我们心中。

在一部关于战争的电影中，如何表现战争的残酷是吸引观众的关键，进而引发观众对战争与和平的思考。

英国乡野少年、英军皇家骑兵上尉、法国农场主祖孙，以及许许多多的交战双方士兵。因为一匹马，一匹生命力顽强的战马把他们连接了起来。是它所经历的一切，让我们真切的感受到了战争的残酷。

斯皮尔伯格是个会讲故事的导演。

斯导通过男孩艾尔伯特和战马乔伊这两条同时进行的线索表现残酷战争，并在影片的结尾将两条线索完美汇合。

当艾尔伯特的父亲被迫把乔伊买给军队，还算平静的生活结束了，第一次世界大战爆发。乔伊跟随骑兵上尉踏上了满是硝烟的欧洲战场，那双纯真的大眼睛见证了骑兵营三百多将士全部命丧沙场。历经波折，乔伊被善良的法国农场主祖孙所救，过上了几天还算安逸的日子，但就是在这些还算安逸的日子里，我们通过乔伊看到了战争给平民百姓带来的灾难——交战区的人民根本无力捍卫他们的合法财产，只能眼睁睁看着财物、粮食被抢走。好景不长，乔伊和同伴很快又被强迫去拉德军重炮，见到身边的同伴一个个累毙，年轻的乔伊勇敢的为朋友站了出来，勇敢的乔伊幸运的活了下来，穿过重重封锁线最终被救。

另一条线索，艾尔伯特在得知上尉阵亡的消息后，便义无反顾奔赴战场去寻找他的好友乔伊。惨烈的战斗无止境的持续，重炮不时落在身边，密集的弹雨在身边穿梭。恐惧敲打着每一个士兵的心房，死神在战场上空游弋。费劲九牛二虎之力攻入德军阵地后，艾尔伯特和战友竟又遭到毒气攻击，好友当场身亡，艾尔伯特眼睛也被熏瞎。

两条线索引领我们了解了第一次世界大战带给人类的巨大灾难，残酷的战争强烈震撼着影院里的人们。

遍体鳞伤的艾尔伯特和乔伊意外在战地医院外相遇的镜头感动了无数人。那熟悉的呼唤挽救了乔伊的生命，也唤醒了在战争中早已麻痹了的士兵们的心灵。人马此时的相见，让多少人人泪盈眶。

值得一提的是交战中的英德两军士兵在双方阵地上合作拯救乔伊的情节。那一刻，英德士兵同心协力，大家都变得彬彬有礼，他们一起为拯救一个弱小的生命而努力。那一刻，双方把枪收了起来，双手拿着钳夹为一个目的而并肩作战。协力拯救战马乔伊的情节，使本应该血腥的战争画面放出了温暖的人性光辉。

通过一匹大难不死的战马与形形色色的小人物，斯皮尔伯格导演为我们展示了战争的残酷，但他并非一味表现残酷，通过携手救马的情节也展现了人性的光芒，艾尔伯特和乔伊的生死情谊体现了人世间存在的大爱，结尾的团聚同时预示着希望。

战争的残酷是我们这些未曾经历过战争的人永远无法体会的，一部好的电影却能给我们上一堂生动的珍爱和平的课程。

影片的前半段主要讲圭多热烈追求多拉的种.种离谱举动，刻画了一个滑稽幽默无厘头的形象，特别是他冒充从罗马来的督学在课桌跳脱衣舞的场景，更是让人啼笑皆非，当圭多骑着绿马从婚礼的现场将多拉带走则极具梦幻色彩，影片的前半段是一个无厘头男人邂逅一个女教师的故事，经过一番周折，两人终于幸福的生活在一起了，前半段，我们对圭多的感觉或许是癞蛤蟆想吃天鹅肉。前半段结束于他们家中的后花园，而这里也是影片的转折点。

后半段开始时从花园出来的是三个人，他们有孩子了，一家人幸福的生活在一起。然而好景不长，当时犹太人地位极低，政局动荡，影片中父亲带着孩子路过几个商场，门口写着“犹太人与狗不得入内”孩子问父亲为什么这么写，父亲告诉孩子每个人的喜好不同，然后问孩子不喜欢什么，孩子说蜘蛛，父亲就说那好那以后我们书店就不欢迎蜘蛛，仔细一想，父亲的这番言论何不尝是为了保护孩子的天真，让其远离种族歧视的烂潭。

当他们的外婆要来参加孩子的生日是，事情出现了转变，家里一片狼藉，犹太人被带走运往集中营，多拉没有抛弃加入主动要上车，我感受到了这世间有一种爱就爱无价，相知、相伴、相死。

父亲从踏入集中营开始，就为孩子编织善意的谎言。说在这里是玩游戏赚积分，只要得到一千分就可以得到一辆真正的坦克，父亲的乐观贯穿始终，尽管他知道在前面等待他们的可能是死亡，然而为了不让孩子幼小的心灵受到伤害，为了不让纳粹集中营的残酷生活对孩子产生阴影，他始终用善意的谎言来欺瞒孩子，最后献出了他的生命，我感受到了父爱的伟大，也颠覆了圭多的形象，他是一个遭受歧视的犹太人却是一个乐观伟大的父亲。

在最后片段，德国人撤了，盟军来了，一辆真正的坦克出现在孩子的面前，天真的孩子还以为是他们得头奖了，却不知他的父亲已死去，背景音乐放的是轻松的音乐，却让人感受不到轻松，相反是一种心灵的震撼。

影片快结束时长大后的儿子说“这是我的经历，这是我父亲所作的牺牲，我得到了他给我的礼物”的确二战结束后，有许多集中营存活下来的人对非人生活的往事回忆痛苦不堪，集中营的生活对他们的内心产生阴影，于此我更加敬仰圭多，如果没有他以乐观的心态来使孩子远离纳粹党肮脏黑暗的统治，孩子的未来我们不敢想象。

我们何不把生活喻为一架钢琴，顺境是白健，逆境是黑键，然而只要黑白键的相互交奏，才能弹出美妙的歌曲，让我们以长风破浪会有时，直挂云帆济沧海的乐观态度面对生活吧!

今天，我收看了全国大学生同上一堂疫情防控思政大课令我受益匪浅，刻骨铭心。让我对新型冠状病毒有了更进一步的了解和认识，以及学习并掌握了预防措施。相信这次加长版的.寒假给大家带来了别样的感受，很多人从未像现在这样真切地感受到我们不仅仅是以个人的身份生活，而是与所处的时代同呼吸，共命运。

透过新闻，我们看到一张张布满勒痕的脸、一把把为避免交叉感染而剪了的发辫，一双双被消毒液侵蚀开裂的手、一个个蜷缩在地上暂得休息的身影，年轻医护人员他们心无旁骛，凝视自己的战场;我们看到84岁的钟南山临危受命逆行而上，武汉金银潭医院院长张定宇身患渐冻症仍冲在前线与时间赛跑挽救生命，70多岁的李兰娟院士每天只睡3小时，带领团队为研制特效药品而耿耿不寐;我们看到坚守阵地做着深入报道，不断披露疫情最新进展的新闻人;我们看到了为建医院、为制口罩日夜赶工的工人;那些奋笔写下“请战书”的医护工作者;开间武汉或审核三亿元的施工人员;用爱搭建桥梁，日夜驰援运送物资的驾驶员……他们用行动向我们诠释了什么是大爱无疆。一个个白衣天使坚守岗位，用血肉之躯尽一份绵薄之力，用小小的身躯与疫情赛跑。无数的“追光者”们在国家和人民最需要的时候，做出无怨无悔的选择。他们把对人民的爱，对祖国的爱放在心底，用一个个鲜红而又坚定的手印，表达着火热的担当与承诺;他们用最美的身影，诠释了生命的意义!这些逆行的背影，他们挺身而出不是为了当什么英雄。他们扶危渡厄，是守土尽责。

同学们大都是非典前后出生的，这是我们有记忆以来第一次面对全国性重大公共卫生事件。2003年非典爆发，全世界守护着80后、90后、00后。17年过去了，换成80后、90后、00后来守护这个世界。我们看到当年坐在课堂读书的孩子如今换了一身衣服，学着前辈的样子，替更多人负重前行。

目前，这场疫情防控阻击战形势仍然严峻，此刻，我们呆得有点烦闷焦躁的家，是很多前线人员想回而不能回的家。在这个牵动着所有国人心的春天里，我们每一个人都无法置身事外。我们，也应尽自己的绵薄之力，不为医生，社会增添负担，按照这堂课中所说的，不随便出门，戴口罩，不信谣，不传谣，勤洗手，讲卫生，为这个社会，贡献出自己的力量!同时，这场疫情，也是对我们每个人的教育。唯有正视这样的经历，在困境中汲取教训成长，才不辜负这样一场代价沉痛的历练。

jenny总是说，阿甘，你不懂什么是爱。

可是，我觉得他是最懂得什么是爱的人。

阿甘爱妈妈。

当然，他的妈妈也确确实实是一位伟大的母亲。她用她的整个生命来爱自己的儿子，从不因为阿甘智力上的残缺而吝啬他应得的那份爱。她让阿甘一直成长得很开心，也因为这样，阿甘才能拥有一颗纯洁无瑕的心。

妈妈是这个世界上最让人动容的词语，无论语言的差异如何大，妈妈这两个字的发音永远是相似的。

女性虽弱，为母则强。

其实我想，阿甘的妈妈是骄傲的吧，她养育了一个那么那么好的儿子。

阿甘爱他的朋友。

在越南战场上，他冒着生命危险救出了一个又一个战友，在最危险的时刻，他毅然返回了即将要被炸平的丛林，为的是“buford是我最好的朋友，我知道好朋友不是那么容易找的”。他牢记着他与buford的约定，买了捕虾船，实现朋友的梦想，并资助他的家人。

而丹则是阿甘心里的英雄，一直都是，他那么坚定的这么认为，这样强大的信念终于让丹也鼓起了生活下去的勇气。丹说他没对阿甘道过谢，其实他能活下去就是最好的报答。阿甘从不觉得自己做了什么，一切都在他看来都是很自然的，是他应该做的。是我们太过复杂，总觉得他做了凡人做不到的事情，可是，在阿甘的世界里，那些都是很平常的小事。

阿甘爱他的姑娘。

jenny是不幸的，她的生活一直很凄惨，四处漂泊，没有温暖。但是她又是幸运的，因为她遇见了阿甘，也遇见了这世上最好的爱情。也许jenny不会想到，她的一句话换来了阿甘一生的等待，也换来了一个美好的结局。她的一生充满凄苦，但是最后，她终于永远地沉睡在了唯一带给她温暖的树下。

jenny是阿甘的唯一，因这唯一而永恒。

我印象最深的是阿甘在jenny的墓前说“你要什么就叫我，我不会走得太远”，的确，在阿甘的心里，jenny永远都活着。他爱她，所以不在乎她爱不爱他。他的一生永远都会记得校车上那个天使一般的小女孩，她对他笑，她跟他一起看星星，她让他一直跑别回头……虽然jenny并没有一直陪伴着他，但是阿甘的生活里一直都有jenny留下的痕迹。

所以，其实所有死去的人都没有消失，阿甘的身上有着所有人的记忆，只要他活着，他们就在。

阿甘爱他的孩子。

他送他的孩子上校车，像小时候妈妈送自己上校车一样。一切都和多年前一样，只是这一次，车上不会再有一个jenny那样的小天使。

在阿甘的眼里，他的妈妈、他的朋友、他的姑娘、他的孩子……都是天使，其实他不知道，他自己才是天使。

电影里没有人对阿甘说过谢谢，但是我相信，所有看过此片的人都会真诚地说一句：谢谢你，阿甘。

我们终于知道，这世界上最好的爱是什么样子。

美丽人生，什么样的人生才算是美丽的？是前半段顺境得到的幸福，还是后半段在集中营中那一声“早安，公主。”还是再次听到歌剧院里那首催人泪下的歌曲，听到孩子，丈夫那熟悉的声音，知道他们平安的喜讯？我不懂。如果這算是一种幸福，那为何又如此的短暂？“二战”，纳粹党，集中营，突然间改变了那么多人的命运，种族歧视，那一句“狗与犹太人不得入内”，完全将犹太人的自尊践踏到了极点，然而，我们不得不承认，作为一位父亲，基度的行为自始至终都感动着我们，甚至可以说是一种震撼。如果说，爱是一种承担，一种共患难，一种可以为对方牺牲自己的生命，一种责任，那么，基度作为一个丈夫，作为父亲，他足以让我们深刻的理解到爱的涵义，生命中最重要的人，值得我们为他们付出一切，甚至是自己的生命。

在那个烟雾弥漫的年代，那个美丽的意大利城市，早已被战争摧残得遍体鳞伤，在那个毫无人性的集中营，又残害了多少无辜的生命，为了所谓的成功，牺牲了那么多人，2000多度东西抱在手里，是什么样的感觉？会有多痛？

然而作为父亲的他，却从来不会在儿子的面前说一声痛，自始至终，他只知道自己在玩一个1000分的游戏，而奖励就是他梦寐以求的坦克，乐观的基度深深地震撼了我，出于一种保护，通过一个游戏，让自己的儿子拥有了美好，快乐的童年。感动，催人泪下。

爱，真的很伟大。即使已经走到生命的尽头，却依然可以大步向前地过那个箱子，走过儿子的面前，那种夸张的动作，有些幽默，却更多的表现出了一种父爱。基度走了，在那个他等待希望的夜晚。

悲剧始终还是避免不了，还是来了。

从基度的经历可以看出他的机智，勇敢，以及面对困境的乐观态度。真的值得我们学习。生活总是充满了很多困难，可是如果我们勇敢的面对，困难终究会过去的，如果不去克服，困难永远都在，即使困难再大，它也没有给我们宣布死刑，只要勇于面对，终究会有晴天的。

就比如说那些三福的患者，即使他们的人生有缺失，但他们依然可以过得很开心，依然可以开心的笑，快乐常伴，他们可以开心的***，开心的做他们的事情，像个小孩子一样，天真，可爱，在那里，他们可以毫无顾虑的***，跳舞，虽然少了些自由，却也少了很多烦恼。简单，平淡。

而黛丽也正是选择了這样简单而平淡的生活，快乐而幸福。美丽但不完整的人生，虽然有些遗憾，却似乎诠释了另一种幸福。心是幸福的源泉，心中有爱，幸福就会悄悄地来临。基度为爱牺牲，我想即使走了，他也会含笑九泉的，因为他用自己的生命换取了儿子的幸福。

美丽时刻存在，重要的是我们应该懂得发现，幸福不是结果，而是享受的过程。

很多事情真的没有我们想象中的美好，就如我们看到的這部电书一样，我们以为会有一个美好的结局，是个美丽而完整的人生，可是当我们看到的时候，却是个意料之外的结局。或许，只有這样，才可以反映当时那个社会的黑暗。

爱，让很多东西变成了永恒。

爱，让我们在一起。

一本书、一个世界，每本书都是一个世界，当你静下心来认真去读这本书的时候，你就会进入到书里的世界，身临其境的跟着书中的人物一起开启一段奇妙之旅。书里的内容看似是在简单的罗列一件件事情，其实书中蕴含的道理无处不在。他们存在的地方，可能你想也想不到，可能是作者的导语，也可能在整本书中。但只要你认真去读，就很容易发现“藏”在书中的道理。每个人读完一本书都有自己独一无二的感受，下面我就和大家一起分享一下我的读书感受，至于我想介绍哪本书?额……听完下面这段话也许你就能知道答案。

发丘印、摸金符，搬出御岭寻尤诀;人点烛、鬼吹灯，堪舆倒斗觅星峰;水银斑、养明器，尤楼宝殿去无数;窨沉棺，青铜椁，八字不硬莫近前。

“人点烛，鬼吹灯”是传说中的四大盗墓门派之一——摸金派的不传之秘。意为进入古墓之中先在东南角点燃一支蜡烛才能开棺，如果熄灭，须速速退出，不可取一物。相传是祖师爷所传的一条活人与死人之间的契约，千年传承不得破例。想必说到这里大家已经知道我读的是什么书了，没错，这就是“鬼吹灯系列小说”。我提前声明，书中和我下面提到的内容皆为虚构，这是娱乐片!不是记录片!

书中主要讲了人物胡八一、王胖子、Shirly杨、大金牙等几个盗墓者的诡异经历。其中告诉了我们好多人生中的道理。比如不能太贪财，贪婪和祸事存在相对意义上的因果关系，做人不能太贪心，不然最后可能会害了自己。像明叔的“小跟班”阿东，就因为半夜偷拿了千年蜡像，被一个白毛猴子脸，还有点儿像野人的东西咬死喝干了血;再比如做事不能太大意，学习时考试时更不能大意不能马虎，要认真仔细对待每一道题、每一件事。在每一本书中都有一两个人因为大意而死去，真是马虎失街亭，大意失荆州啊!最让我喜欢的，也是书中最大的亮点，就是对事物的描写栩栩如生，如“头盔下出现的是一双金色的巨眼，这双眼睛发出两道冷冰冰的凌厉金光，似乎比我登山头盔的战术射灯还要刺眼——鬼吹风之云南虫谷”。

我个人很喜欢这一套系列书，所以也推荐大家也去读一读，这本书是天津人氏张牧野的著作，艺名天下霸唱，2007年由安徽文艺出版社出版。

好了同学们，关于鬼吹灯系列书籍的读后感我已经分享完了，再次声明鬼吹灯系列书籍中的地点在某些程度上有历史考证，但故事情节和书里人物的诡异经历纯属虚构……纯属虚构。

当你身处困境时，你应该怎么做?电影《火星救援》给了我们精彩的答案。

《火星救援》说的是美国宇航员马克·沃特尼的故事。他和5名宇航员在火星执行任务时遭遇巨型风暴，他受伤昏迷不省人事，同伴们误认为他已死，结束太空之旅回地球，沃特尼被留在火星。为了重返家园，沃特尼历尽千辛万苦。最后，终于在多方力量的帮助下，奇迹般生还，回到了地球。

《火星救援》告诉我们，不管遭遇什么样的艰难困苦，我们都不能放弃。远离地球。没有同伴，日渐减少的食物……沃特尼一度绝望，沮丧颓唐。但是，后来他对自己说：“我不能坐以待毙。”幽默乐观的他发挥自己作为植物学专家的特长，利用自制肥料种土豆，善用一切资源，靠自己的力量在火星生存下来。

《火星救援》还告诉我们，不抛弃才能共渡难关。仅仅靠沃特尼孤身一人是无法离开火星返回地球的，不抛弃是他获救的重要原因。NASA没有抛弃他，他的同伴们没有抛弃他，甚至全世界都在惦记着他。NASA和中国科学家携手努力，同伴们锲而不舍舍身救助……可以说，火星救援行动集中了全人类的智慧、勇气和努力。没有方方面面的大力支持和合作，火星救援任务难以完成。

不放弃、不抛弃，不仅是沃特尼的获救秘笈，也是我们应对人生挑战的一大法宝。人的一生往往会遭遇各种艰难险阻，对个人来说，我们不能放弃，因为阳光总在风雨后，只要坚持、努力，就有可能“柳暗花明又一村”，任何时候都不能自暴自弃、放弃希望;对大家而言，我们不能抛弃自己的同伴，哪怕困难重重，也要施以援手、同舟共济。汶川大地震中，那些在废墟中艰难求存的灾民，那些为救助灾民奋不顾身的救援者，为我们树立了光辉的榜样。

不放弃、不抛弃，漫漫人生路，让我们共勉吧。

[《火星救援》科幻电影观后感500字

孔子是中国著名的大思想家、大教育家。孔子开创了私人讲学的风气，是儒家学派的创始人。在看电影之前，我对孔子的印象就停留在这样的认识上，直到看了《孔子》这部电影。

从电影的结构来看，这部电影就是一部人物的传记。传记很容易流于平庸，因为对人物一生的描写如果平铺直叙就无法突出亮点。而这部电影通过几个吸引人的小故事来展开叙述：比如说服别人救下小奴一命。也通过一些炫丽的战争场面特技和一些令人涕泗交流的感人场面来抓住观众的心。这样的安排无疑使电影增加了跌宕起伏的力量，使人物的形象饱满丰富。

从电影的内容来看，孔子的一生无疑是伟大的。他追求仁义，并希望把仁政运用于治国理念中。他传道授业，哪怕颠沛流离，忍饥挨饿。他秉承了自己信念，直到终老。电影里，孔子是个有血有肉的人，与弟子的感情深厚令人动容，与鲁君谈论政治，铿锵有力，与季氏比赛射箭也是旁征博引……而他被人嫉恨，被迫背井离乡，流浪他乡，却为他的英雄形象涂上了悲情主义的色彩。

当然这部电影也有很多不足之处。从人物塑造来看，虽然选用巨星周润发来演孔子，但周高大伟岸的身躯明显显得用力过猛了，一个怀才不遇、满腹经纶的孔子在剧中显得文武双全，缺乏失意文人的样子。而演员满口论语与人物性格显得疏离，周迅饰演的卫国夫人南子表现轻佻，与当时那个年代的女性形象也相去甚远。从史实角度来看，颜回下冰水冒死救书简的行为也有点脱离实际，孔子智取三城勇退叛军，更像法家思想的代言人。

总之，不管怎样，孔子在我心目中的形象还是光辉灿烂的，他到老年的时候专心致志在鲁国传道授课，编著了《春秋》等经书。他的思想也为后来统治者治国理政提供了重要依据。

《战狼2》是一部让我感动的电影。我一直以为“祖国”只是像口号普通的名词，可看完这部电影后，我彻彻底底地对我的祖国产生了敬畏之情。

《战狼2》讲了军人冷锋因为故意伤害罪被关进了监狱，出狱时爱人龙小云却早已在国外执行维护任务时俘儒被杀。冷锋为了找出爱人的死因，在非洲流浪了许久……有一次冷锋出海回到码头时，岸上发生了激烈的枪战。冷锋不得不带着他的干儿子和其他的中国人一起到中国大使馆避难。第二天他们登上了中国海军回国的军舰。

中国军方接到一个情况危急的消息：在中国医院和中国工厂里还有许多中国人，冷锋的干儿子的妈妈也在中国工厂工作。于是冷锋毅然决定前往工厂和医院营救工人。在营救过程中冷锋救了一个女人和一个中东小妹妹以及中国工厂的所有员工。在敌众我寡的情况下，冷锋把这一切视频拍摄给了海军首长，中国军舰远程导弹保护了他们。电影的最后出现了一个护照，上面写着“当你在海外遭遇危险，不要放弃，请记住，在你身后，有一个强大的祖国”

《战狼2》票房的持续走高，反映的不仅是我们影视的水平进步，也是国民的共鸣，更是正能量的传递。传递我们中国爱好和平，也有能力保护我们的人民在世界的任何地方不受欺凌和侵犯，这是来自心底和灵魂的共鸣——愿我们祖国更加强大、繁荣、昌盛。

在《霸王别姬》里面，京剧不叫京剧，叫京戏，唱戏的人不叫艺术家，叫戏子，凤毛麟角的叫角儿。电影里一帧一帧都是艺术的沉淀，下面是《霸王别姬》电影观后感，欢迎阅读。

看了《霸王别姬》有很多感慨，这是很多年之前的电影，兴许我的感慨，早就是拾人牙慧，但是还是要说，因为很感动。

逃跑的小豆子和小赖子跑到戏院里，看到角儿在唱戏，看到情绪失控的观众，小赖子说：这得挨多少打啊！我觉得很辛酸，这种扭曲的认识是唱戏的艺术家，在那个时代的教育方式下所形成的，很让人心疼，也让人佩服。错了挨打，对了也要挨打，打你是让你记着，下回还得这么背。成角儿之路，的确像小赖子哭问的一样：这得挨多少打！

最终，小赖子抗不过打，吃了仨大子儿的冰糖葫芦后，吊死了。那个时代的艺术家，的确是用生命做赌注，就像霹雳中跃龙门的鲤鱼一样。在京戏面前，没有人格，没有自我，像关二爷所说的：你得自个儿成就自个儿。

关二爷

关二爷是个透露着强硬朴实世界观的人，对京戏的捍卫和传承都有自己的一套见解，他阻止小豆子抱养弃婴的时候有一种看透时代的睿智和悲凉，有一种乱世之下的自私和智慧，他说的很令人信服。可是小豆子是固执的，关二爷的表情很无奈，带着看透一切的睿智，点到即止的建议。他在讲戏的时候铿锵有力，最后，他和孩子们讲林冲夜上梁山的故事，唱词从胸腔中蹦出，像是崩裂了胸腔，每个字都还带着血，这个老艺术家就这么着，唱着林冲的戏词，直挺挺的死在舞台上，像个老英雄。

乱世

这部电影看得我很累，我弄不明白菊仙对程蝶衣的感情和态度，直到菊仙为了那把剑冲到文革的火堆中，被反手倒扣摁压着等待批斗，她原本可以躲得远远地，不淌这趟浑水，可是她没有。她是那么喜欢段小楼，这个出演霸王的男人，辜负了菊仙也辜负了虞姬。程蝶衣挣脱人群，站在火光中：我揭发！揭发姹紫嫣红！揭发断壁残垣！然后他指着菊仙，说出了菊仙的身世。他把自己当成虞姬，把对霸王所有的怨念都归结在了菊仙身上，因为菊仙是段小楼的妻子，程蝶衣已经分不清现实和剧情了，他对菊仙有一种妒意和恨意。但是菊仙对他，他是段小楼的兄弟，几次三番的救段小楼，还被误解，菊仙对他有一种愧意，作为风尘中的女子，她不会不明白程蝶衣戏我不分的状态，她更不会不明白程蝶衣对自己丈夫的心意。她同情他，没有恨，到死都没有。某种程度上，她和程蝶衣的宿命是一样的，只不过她是段小楼现实中的妻子，当段小楼说出：我不爱她，我和她划清界限了！之后，她全部的希望就破灭了，她甚至还不如一直活在戏里的程蝶衣幸福，至少有个霸王来怜惜虞姬，她什么都没有了，她穿的很喜庆，像个新娘子，吊死在自己家里了。留下了发疯的段小楼和程蝶衣。

菊仙

菊仙明白段小楼其实并不是发自真心的说出那些话的，她甚至还知道段小楼还爱她，但是都回不去了，这样的变动，这样的时代，这样破碎的生活，回不去了，她心心念念的生活和希望都破灭了，这个镜子破了就破了，她知道，圆不好了。她甚至都能预知到程蝶衣的未来，她把那把剑交到了程蝶衣的手中，莞尔一笑，带着同是天涯沦落人的理解和辛酸，回家上吊了。

程蝶衣

程蝶衣，他在面对京戏的时候，没有国家，没有民族大义，没有性别，也没有自我。就像他在军事法庭上说：青木要是不死，京戏就传到了日本。他除了能唱好戏之外，他就跟一张白纸似的，对政治和时局以及自身的处境，单纯的就像个孩童，没有概念也不用心机，很纯粹。

“我早不是个东西了，如今他楚霸王也下跪了，这京戏他能不亡吗！”这一句话，戏里戏外好几个来回，至少一直以来，程蝶衣是个主客观不能统一的人。“我早不是个东西了”为什么会有这么一句，为什么会说自己不是个东西，我觉得程蝶衣是个有些多重人格心理疾病的人。他对自己不是东西的评价，应该是由于程蝶衣因为种种原因和袁世卿有关系、被张公公性侵，从世俗观念上，他认为自己不是个东西，但他心里的虞姬是完美的，所以他那么在乎扮演霸王的段小楼，在乎霸王是不是下跪了。京戏亡了，不是因为程蝶衣不是个东西了，而是因为霸王的都下跪了，虞姬怎么办？京戏只能亡了！

程蝶衣选择以虞姬的方式结束生命，并不是真的到了戏我不分的地步，而是在他心里，程蝶衣一早就死了，活着的只有虞姬，虞姬是一定要死的，这是从开始就注定的宿命，虞姬会死，死在和霸王的诀别中，死在堂堂正正的霸王怀里，虞姬等了很久，等过了文革，等到他能重新登台，等到他所揭发的姹紫嫣红又重新绽放，等到那些断壁残垣又重新林立，等到他又成为舞台的主角，等到她的霸王回营。

艺术人生

在《霸王别姬》里面，京剧不叫京剧，叫京戏，唱戏的人不叫艺术家，叫戏子，凤毛麟角的叫角儿。那里面的关二爷说：哪朝哪代都得听戏，是人他都得听戏，这个畜生啊，他就不听戏，你们赶上啦！关二爷说的赶上，到底赶上什么了？赶上了战乱，赶上了动乱，赶上了破四旧，赶上了打到一切牛鬼蛇神的时代。

那个时候的艺术家，从小接触的全部教育就都是戏，用一辈子来做一件事，顶着下九流的身份，做一件主流文化不接受的事。兴许就是每个时代或者每个行业都会有那么一两个顶级出色的人物，他们像一座灯塔，像黑压压的人群投射璀璨的光芒，让那些前赴后继的人怀揣着巨大的希望视死如归。

虞姬死了，属于他那个时代的艺术方式结束了，现在的艺术家很少能再有他们那个年代的造诣，没有人会一心一意的唱戏，为戏而活，为戏而死，一辈子，就做这么一件事。我们佩服，但也值得反思，也许这对于艺术而言是本分，只是我们对艺术的标准降低了，他们就成为了不可拆超越的经典。就像87版的红楼梦，在其刚刚出来的时候，人们带着对戏剧红楼梦的预设立场和认知对陈晓旭版的林黛玉也不满意，然而随着时间的推移，在新版红楼梦出来之后，新旧的对比让一些标准降低，产生了对前者的追忆和再欣赏。我们如此的佩服曾经，或许是对当下状况的不满意。

记得有一天中午，我们全班看了《暖春》这部电影。

电影中的小花有很多很多优点——如，勤劳、懂事、孝顺、节约、能体谅人、善良、有志气、热爱故乡。

电影开始了。主人公是小花，小花的父母双亡。连最爱她的奶奶也死了。她在一户人家里过日子，那个人天天打小花……有一个人给了小花两个鸡蛋，她自己不舍吃，留给了养她多时的爷爷。

看到这里，我真想给小花一次赞美的鼓掌。当我们过着衣来伸手，饭来张口的幸福生活时，而她却过着要钱没钱，要饭没饭的生活。当时她完全可以把这两个香喷喷的熟鸡蛋吃掉。但是她没有吃而是给了爷爷。她的生活和我们的生活比真是差的太远了，所以我们要学习小花这种孝顺的美好品质。

这个镜头让我们很感动，但下个镜头让我觉得我是多么的惭愧。

小花为了节约爷爷的开支，让老师用铅笔给她改作业，因为用铅笔改作业，可以再把作业擦了，让本子多用几次，她的铅笔只剩了一个铅笔头她还用。

我看了这些，觉得自己实在太浪费了，每当我看到好看的笔，就要把这支笔给买了。每当有好看的笔记本时，我总会买几本。

这样日积月累，越来越多，到了最后，没有用几个就要扔了，可真浪费。

这部影片让我收获很多，让我也思考了很多。

电影看完后，我被深深地震撼了。烙印在脑海中的是那跃然屏幕的恐慌与骚乱，在那传播迅速而又致命的病毒下，暴露出人性的弱点。在阴谋论记者艾伦的引导之下，群众人人自危，人心惶惶;社会秩序被打破，烧杀抢夺暴乱行为随之而来，人们为活命而做出的种.种行为使人性的丑态一览无遗。

但人性的光辉并没有消失!女医生米尔丝在得知自己染病后，仍保持着理智迅速把自己接触过的人员名单统计出来，甚至在自己临死之前将身上的毛毯递给身旁的病人;女科学家利奥兰特斯被本土医生挟持做人质交换疫苗，她没有抱怨反而用心用力地救治整个村的老弱妇孺，在获救后得知给村民的不是真正的疫苗后，毅然决然地返回;Dr.Ally在发现一只接种病毒后能幸免一死的猴子后，不假思索地在自己身上打了一针来亲身试验;“黑博士”在拿到上级分发的疫苗后，私下给单位清洁工的儿子使用。在与病毒的斗争过程中，没有一个人是一座孤岛，没有一个人是独自战斗。

2020年春节，我们的武汉同胞处于水深火热之中，新型冠状病毒肆虐，确诊人数不断增加，我们都在为武汉祈福。有一些人正在举国欢度的春节悄悄逝去，永远被困在了2020;还有一些人解救着2020。钟南山院士挤着运餐车前往武汉，同济医院一批批志愿者满员，留美学子转三次飞机飞往武汉，天南海北不同的科室联名申请调往一线，无数的公益物资捐往武汉，药业公司厂家三倍工资24小时不停，在大是大非面前，在艰难困苦关头，总有人站起来成为中国的脊梁 。我看到一张医护人员穿着防护服、对着窗户的自拍照，玻璃倒映出对面小区家家户户的灯火。我想说：休言女子非英物，夜夜龙泉壁上鸣。万家灯火，她们守护!

一般家庭片总会带着些许说教的意味，有关人生的意义，有关对待亲人的方法，“应当”做和“可以”做的事被各种或感人或励志的方式展现在观众面前，却没有哪部电影像《普通人》这般将巨大的力量蕴育在平淡之中，这只是个平凡的世界，更没有那么多惊涛骇浪的悲伤和曲折离奇的失而复得。

影片在美妙的卡农中开始，绚烂的枫叶和静谧的园景正是很多人追求的岁月安好，似水流年，而一个男孩却在这和谐的景色中在噩梦中满头大汗的惊醒。这是一个普通的家庭，父母和子女无法沟通，孩子的平凡和父母几十年建立的人际光鲜很容易让人产生似曾相识的感觉。青春期和叛逆期突逢大故的男孩失去了生活下去的信心和信任的能力，他将兄长的死以及家庭的不和谐完全归咎在自己身上，独自承受着孤独和自责让他渐渐容易暴怒，为此疏远了关爱他的人，唯一给予帮助的只有他的心理医生。而这一切终于在他旧日的病友自杀告终，男孩狠狠的发泄了一次，决定让自己的人生重新开始，放过自己，放过压抑。而他的父亲却悲哀的发现自己无法继续接近冷漠自私的妻子，在妻子离家出走后，父子紧紧的抱在一起互相依靠。

男孩哥哥的死亡成为被打乱的画面时不时出现在男孩的记忆中，那是一个噩梦也是一个毒瘤。我们知道他迟早可以放下这个包袱，却没想到这并不是一个快乐的结局。母亲对儿子甚至家庭的冷漠是显而易见的，她所渴望的是展现给外人圆满的幸福，可以说她是在苛责家人的前提下快乐的活在别人的眼中，一旦这种平衡被打破她便彻底失去存在感，只能采用离家出走这种幼稚的方法，甚至不愿意花精力解决也不愿意在家人面前暴露脆弱。所以丈夫无法再爱她，她将生活的面具带到了家里。

影片中的每一处快乐的笑脸背后都充斥着冷漠和无力深度沟通的痛苦，朋友与朋友、家人与家人，这种跨越年龄的悲伤正如男孩发现看似正常快乐的病友竟然会选择自杀那样令人震撼，每个人都在承受着别人难以理解的巨大压力和痛苦，每个人。

[普通人电影观后感

关于青少年犯罪的电影里，或许还很多人还记得上个世纪八十年代播放的一部名为《少年犯》的电影，这是一部描写少年犯罪份子在学校般的监狱生活中，在“教育、感化、改造”的政策指导下走上正路的故事。影片《少年犯》还采用监狱实景拍摄，选了十八名犯罪少年做演员，以纪实风格的写实主义手法逼真地再现了少年犯服刑、改造的生活，揭示了少年犯罪的家庭和社会根源。

而今，根据福建省南平市延平区人民法院少年审判庭庭长詹红荔为原形改编创作的影片《南平红荔》，是用电影艺术的手法，以主人公詹红荔积极探索实践未成年人轻罪记录封存制度为主线，生动地再现了詹红荔同志对失足少年倾注母亲般的真情大爱。

但无论是《少年犯》还是《南平红荔》，对于影片表现的青少年问题、成年人的责任乃至于整个社会，一个避之惟恐不及的地方，浓缩了多少人生的严峻。影片无疑宣传了法制的尊严，却丝毫不去图解法制的具体条目；而在至力于开掘社会主义法制的人道内容，从法与情、罪与爱的矛盾和统一中组接成电影蒙太奇，使得电影镜头里有了X光的透视了，让观众从理智和情感的交融中去感悟法制的必要。这一点是一种深层次的。

对青少年的成长教育和预防青少年犯罪，犹如电影《南平红荔》里面所呈现出来的独特个性和鲜明特色，就是这部影片的艺术风格，它充分体现着创作者的艺术感觉和审美趣味。影片分别以何刚、李成龙、方超三个失足少年为线索，他们的不同命运构成了影片的核心故事。倘若是在现实生活中，青少年自身存在的普遍生理、心理特点（如机体需要增多、性早熟，和心理不成熟、容易感情冲动、模仿某人、猎奇新事物等），以及我国人口年龄结构总体上偏年轻的客观情况，使得我国青少年犯罪在整个刑事犯罪案件中所占的比率较高。

而为削除未成年人气犯罪前科记录的不利后果所提及的犯罪记录封存制度，是刑事诉讼法在未成年人犯罪领域的一次进步。“未成年人前科封存制度”并不等同于“前科消灭制度”，主要考虑到未成年人的犯罪记录封存的价值是保护未成年人的名誉、促进其尽快回归社会，并免受因已经接受过惩罚的犯罪行为再次受到社会的歧视。

电影《南平红荔》由邬君梅担纲女主角塑造詹红荔形象，浓缩了她身为女人、法官、母亲、妻子等多种身份背后，所做的平凡与不凡的事。或者，对于电影《南平红荔》里的青少年中，围绕着家庭、学校、社会的氛围里，在这种缀连中揭示青少年不同的犯罪原因和走向自新的历程。应该说着重清楚在现实生活中对避免青少年犯罪的成长道路，更重要的是恒之以理、动之以情、授之以知识相结合起来。青少年是祖国未来的明天，青少年所面对的是一个更具诱惑力的社会，引导青少年走向正途，是家长、学校和全社会的责任。

电影《翻滚吧！阿信》是一部追求梦想的励志热血电影，故事描述从小拥有优异的运动天份的阿信，在偶然的机缘下深深地被体操吸引，逐步踏进了体操的世界，不过在母亲的反对下，阿信黯然退出。现实的残酷让他不幸误入歧途，在充满暴力的荒唐岁月中迷失自我，直到他决心重新追寻梦想，在朋友与家人的鼓励之下，阿信抓紧人生最后一次翻身的机会，朝跳马台飞奔而去，翻上天际…。阿信自出生便有惊人的天赋，但他患有轻微的小儿麻痹症，他的一只脚短于另一只脚。学校教练发现阿信在跳马的才能，将他带入体操队，但两年来，他却只能坐在板凳上，没有上场的机会。

终於有一天，机会终於敲门，他代替受伤的队友出赛，在令人惊叹声下，拿下了跳马冠军，阿信的未来似乎充满着光明。但随着高中毕业，阿信的脚却一天天恶化，他开始害怕未来的挫败，他妈妈也阻止他再去体操。阿信心里充满了无法控制的愤怒，他逃离家中与他的好友阿山，开始自我毁灭的生活。某天，阿信与阿山伤了的儿子，事情变得不可收拾，于是，他们开始四处躲藏。

《翻滚吧！阿信》有着小文艺情节却不是一部《海角七号》类的文艺片，它演绎的是一个体操运动员的故事但也不能归类于体育片，有 故事和打斗穿插其中又不是一部《艋岬》那样的黑道片，很励志很鼓舞却又不是一部单纯的励志片......你觉得它四不像，我却觉得，电影就该是这样，靠故事情节带你走进那个年代，走近影片中的人物，体会他们的经历，他们不同阶段的遭遇和故事，他们的选择，他们内心的各种情感挣扎......电影院那么大，里面的每个观众，都有自己不同的成长环境，不同的经历和故事，不同的个性和喜好，却都可以用自己的方式去欣赏这部影片，有着不同的看法和观点，最喜欢最深刻的部分也各有不同。。难道不该是这样吗......有谁喜欢那种进去看的时候，大家都知道是一部怎样的影片，比如变形金刚那样的科幻片（虽然看起来我也觉得不错），每个人进去看完影片出来，对影片中印象最深的桥段全都一样，对影片的感受也都大同小异......(范文网 )这样的影片我们也爱看，但真的喜欢吗？没错那是大片，大制作，没理由不喜欢，可我更相信，很多人，已经厌倦了这样的观影感受。

梦想？！可能是这部影片的关键词，莫名地自小会喜欢一样东西，会和其他同龄人有不同的感受，会有专心致志想要学会或折腾的事情，你有过吗？我有过，是唱歌，可惜我没有用心地认真地对父母说出心里的那句话：“妈，让我去学唱歌吧？”于是这个曾经莫名其妙就喜欢的事情慢慢淡出了我的生活。而剧中的阿信，正是在莫名其妙地躲在窗外偷学了体操后对妈妈提出的要去学体操的要求，而正式和体操结缘。。。在追逐梦想的路上，可能会出各种各样的状况，或许会迷茫，或许会不小心弄丢了梦想，或许被障碍绊倒。。。就如阿信一样，因为某些经历而误入歧途，变得离梦想很远很远。。。可是只要你想抓住它，只要你勇敢站起来，继续奔跑，就一定会有重新抓住它的时候。这个道理谁都懂，可是当有机会轻触梦想的时候，我们有没有用力抓住它！？

不过，《翻滚吧，阿信》真正动人的是情感力量，阿信和死党菜脯那种单纯的信任，弟弟对阿信的热爱，妈妈对阿信的过度保护，还有教练的暗中呵护，都令这部影片境界远在很多小清新之上。而影片最动人的地方莫过于，阿信从没有放弃梦想，这个大男孩对体操的热爱是如此的具有感染力，不但把他变成了一个更好的人，也从我们心底激发出一种美好的情绪。

第一次在电影院看电影哭了好几次，看的就是《一条狗的使命》这部电影，可能是因为本人很喜欢狗狗这种动物，家里也一直有养狗，所以有关狗和主人的感情的电影或者小说总能深深地打动我。《一条狗的使命》讲了一只狗狗陪伴小主人长大成人，甚至为他追到了女朋友，后来它年迈死去又转世投胎变成其他性别和类型的汪，第二次轮回狗狗变成了警犬威风凛凛，再次转轮回，又成了陪伴一位单身女青年的小柯基犬。在经历了多次轮回之后，最终回到最初的主人身边。这只小狗经常思考“我的狗生有什么意义”，感觉就像我们人经常思考人生那样，不过狗狗并没有想得那么复杂，例如它可能只是尾巴痒了所以一直在转圈，而不是因为主人的手势。不过，它对主人的爱是最真实的。

每一次贝利离开人世，我都忍不住流下眼泪，一条狗的使命是什么呢，或许就是把它的一生奉献给主人，绝对忠诚，失去生命也在所不惜。在我还小的时候，爸爸也带我去挑了一只小狗，我看上了一只毛绒绒的白色的小狗，它是很普通的中华田园犬，不过很可爱。我给它起了个名字叫小白，我也像电影里的小主人一样，每天有空就逗我家的狗狗玩，我最喜欢它那毛绒绒的样子，还有每天在我脚边用爪子逗我开心的样子。家里有一只可爱的小狗感觉就是增添家庭乐趣的药剂，它蠢萌活泼的样子让我们家都很喜欢它。在过年的时候，我们还和它拍了一张大合照，照片里的它笑得好幸福。可惜，后来它被人偷走了，那时候它还有宝宝，我不敢想象那个画面，我记得那时候我六七岁，为了再也见不到它哭得稀里哗啦，还在家的庭院里给它弄个小坟墓，对着那个坟墓一边想它一边哭。现在想起来，真的觉得那时候的自己也是很蠢萌。

虽然，后来我们家也一直有养狗，可是我最爱的那只还是小白，它也是唯一一只在我家大合照里出现过的狗狗，它给了我的童年一段很美好的回忆，它在好多个孤独的日子给我陪伴，因为它，我真的很喜欢狗狗这种动物，所以我不敢去看类似《忠犬八公的故事》的电影，它们总能戳中我的泪点，这次，男朋友带我去看《一条狗的使命》让我懂得如果我们要养狗狗，我们就要给它多一点陪伴，要对它的一生负责，好好照顾它。最美好的就是在我们老了，人生已经很美满的时候，养一只狗狗，我们俩手拉手和狗狗一起散步，一起照顾它~~

《悟空传》是一部由彭于晏、倪妮、余文乐等主演的一部电影，影片剧情丰富曲折，画面震撼，网友们对此片的评价好像却并不太好，一起来看看吧!写这篇评论时，查了一下，同名书《悟空传》初版至今已经17年了!吓了一跳!时间真快啊，不知不觉自己真的是半截身子入土了。原著至少是15年前就看过，当时算起来还处在中二期。《悟空传》字里行间对自由的向往，对规矩的反叛，猪八戒与阿月的爱情，以及不断出现的金句最打动我。那时候剧情都理不太顺，但真就莫名喜欢。几个月前，看到友邻标记《悟空传》电影，于是又找书看了一遍，可惜这回已经找不到当年的感觉了。草草看完，回忆了一下剧情，还在想如果是我来改编要怎么办，YY了好久。

说说特效和观影感受。《悟空传》电影特效绝对是加分项。武器、动作、场景的设计都很精良，热血激情的视觉效果，达到了与国际接轨的工业水准。比如，金箍棒变粗时的融裂感很足，显得充满了力量。打斗动作衔接得合理，观赏性也不错，天界几场武戏营造出了很强的打击感，尤其是最后一棒，大场景、蓄力足、慢动作和仰拍机位把力量发挥到了极致，构图具有美感的同时又非常有压迫感。中间部分天兵凝雪成冰的那个场景令人印象深刻，在电影中看起来，既有寒气，又有杀气，还带着一股很有美感的忧伤和无力感，情境代入满分。孙悟空的打斗特效劈天盖地，结节桥的崩塌，金箍棒的轰砸，飞沙走石尘土飞扬，配合电影院的音效和画面视效体验一流，并且传递出了原作中今何在想要表达的情绪：天要压我，劈开这天，地要挡我，踏碎这地。从观影感受看，在人间的部分，天蓬与阿月的爱情是亮点，郑爽在剧中称得上楚楚动人，真的美出了惊艳。他们这段感情最感人的在于其悲剧性，他们是有星石见证的，但阿月被打入凡间后什么都忘记了，而天蓬却记得一切。他们在人间重新相爱，但过去的记忆却横在两个人中间，过去真的那么总要吗?这一段非常温情又有思考。鲁迅说，悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。在电影中，俞飞鸿扮演的天尊确实这么做了，用她在天界的权威，以天道的名义，把电影十几分钟营造的温情毁灭殆尽。看着无辜者命丧黄泉，天地含恨。而紫霞为了不让孙悟空受苦，说出花果山的天空没有晚霞，灰飞烟灭的瞬间，真是让人悲痛欲绝。