电影战疫2020我是医生观后感精选20篇

这一个暑假里，我有时间都在观看抗战的影片，给我印象最深的是电视剧(小兵张嘎)。我不懂得电视剧的拍摄技巧，使我深深感动的是小兵嘎子与他那些小伙伴和八路军战士的英雄形象，在我胸中激荡的是民族的浩然正气。

(小兵张嘎)的故事，就发生在保定东南50公里处的白洋淀。

被称为“华北明珠”的白洋淀，水光天色，四季竞秀。春光降临的时候，芦芽竞出，满淀碧翠;每到盛夏,又“蒲绿荷红”，“岸柳如烟”;若逢金秋，芦花飞絮，稻谷飘香;隆冬季节，坚冰似玉,坦荡无垠。淀内沟壕纵横相连，芦荡、荷塘、渔村星罗棋布。叠叠荷塘、浩浩芦荡，美丽的白洋淀啊，千百年来，都是老百姓休养生息的乐园。

是谁破坏了安宁的生活?是东洋的豺狼闯进了我们的家园!日本鬼子的铁蹄践踏了华夏大地，把我们美好的家园变成了血淋淋的屠宰场，烧杀掳掠，我们的母亲在哭泣，在流血……

大地在颤抖，天空在燃烧。原本是顽皮天真，直率可爱的嘎子，因为国恨家仇，成为了抗日的战士，八路军的小兵。

是谁剥夺了孩子们的童年和欢乐?是日本鬼子的东洋刀，架到了他们稚嫩的颈项!

一曲激昂的义勇军进行曲，响彻广袤的中华大地，英勇的中国人民，在共产党的领导下，拿起刀枪，与侵略者展开了一场艰苦顽强的战争。

这是一场力量悬殊的战争。半殖民地的封建祖国，是这样的贫穷落后，由于历代统的荒淫、无能、x、软弱，泱泱大国成了世界列强们瓜分的鱼肉，人民在水深火热的痛苦中挣扎。与侵略者精良武器对抗的是爱国军人和革命武装手里落后的装备与人民手里的长矛大刀。

这又是一场正义的战争。面对着残暴的蹂躏，我们进行的是保卫家园，捍卫国土，不做亡国奴的战争。

在(小兵张嘎)的电视剧里，我们看到了日本鬼子的凶残，在他们的枪口下，我们无辜的百姓尸横遍地;在他们的清剿下，我们无数的乡村被烧毁，无数的母亲、姐妹被奸淫。

在电视剧里，我们看到更多的是英勇顽强，无数象嘎子奶奶一样的革命群众，为了保护八路军，倒在了鬼子的屠刀和枪口之下，无数象刘燕一样的八路军战士，在鬼子的严刑逼供下，坚强不屈，不惜牺牲自己和孩子的宝贵生命，也不肯说出八路军的机密。

最让我们扬眉吐气的是，嘎子他们与鬼子、汉奸之间的一次次斗争和战斗。他们勇敢机智，在鬼子占领的地区，与敌人周旋，破坏敌人的清剿，保护老百姓，打击和消灭敌人。让日本鬼子陷入了人民战争的大海之中!

浩瀚的白洋淀终于成了侵略者的葬身之地。

六十年的枪炮声已经消失，美丽的白洋淀也似乎没有了战场的痕迹。可是，嘎子与八路军英勇战斗的身影，还活跃在我们的眼前，日本鬼子的残暴还铭刻在每一个爱国者的心底，永远永远也不会忘记。

第二次世界大战已离我们远去，战争的威胁与地球上局部战争的阴影，始终笼罩在热爱和平的世界人民头顶。

动刀枪的战斗没有划上休止符，经济资源的争夺更趋于白热。中国，将如何?我们，每一个爱国的中国人又应该如何呢?

在电影院看完了期待已久的张杨新片(飞越老人院)后，擦擦湿润的眼眶，想到的第一件事，就是给远方年迈的爷爷奶奶打个电话。电话铃一响，听出孙子的声音后，电话那头开心、灿烂的笑声让我心酸：对老人来说，需要的只是那么一点点关爱。

继上一部作品(无人驾驶)关注都市男女情与欲的纠结关系之后，张杨在这部新片里直指中国社会目前可以说是最严重的问题——那就是由人口老龄化带来的老无所养、老无所依的问题，体现了导演出道以来一以贯之的敏锐视角和人文情怀。影片自始至终贯穿于一股温情的力量，与(杀生)和(黄金大劫案)相比，文艺气质更为浓烈；而在这种文艺气质的背后，是对快要走到尽头的生命的本能怜悯以及对老人们挥之不去的孤独感的深切同情。影片的具体情节我就不一一细说了，谈谈自己印象最为深刻的几个地方：

1. 恰逢节假日，小朋友和企业家们来探望关山老人院的老人们。导演特意给了小朋友满嘴的口红和企业家送出的鲜红色的钞票两个明显的特写，暗示出这种所谓的关爱只是一种社会化的例行公事，是社会体制的一部分；老人们真正需要的，不是这种每逢节假日作秀和运动式的探望，而是长久的陪伴和关爱。

2. 当老葛儿子来给老葛退回20万块钱时，说了一句“这20多年你欠我们多少债”。此时，精神不太正常的老高立刻爆发，朝老葛儿子扔去瓶子，并大声喊道：“只有你们欠我的债，哪有我们欠你的债”。这句台词无非是表明，中国父母，至少老高这一代人，养儿育女的目的之一仍然是传统的“养儿防老”，因此父子之间并不简单是一种生命的延续关系，而是父辈对子辈有着养育之恩，这种恩情债要靠子女对年老的父亲赡养来还清。短短一句话，中国传统宗法制的伦理思想尽显。

3. 与美国那部著名的(飞越疯人院)相比，这部电影对老人院的飞越表面上看起来同样是对社会体制的反抗，但实际上，“疯人院”一片强调的是个人的自由、独立意志大于一切，而这部电影里的反抗最终的结果，却仍然回到了传统的社会运行秩序和社会伦理，因为老人们之所以要飞越，不是为了空洞的个人自由，只是为了能再见远在日本的女儿一面，尽享天伦之乐。“疯人院”里，幸福是建立在个体自由之上的；而“老人院”里，幸福则是寄望在他人身上。由此也可见中西方社会伦理和历史变迁不同带来的价值观差异。

4. 影片中让我印象最深刻的，是老人们逃出老人院，行走在去天津的路上时，路边出现的大片向日葵、奔腾的骏马和风吹草低见牛羊的景象，在这样一部严肃题材的电影里，出现这样的场景，既是对老人们“老骥伏枥，志在千里”的赞誉，也是张杨导演一直以来的浪漫主义情怀的最好表现。

5. 在老人们开始表演节目时，响起的音乐是动画片(西游记)里的插曲。用这样的音乐作为背景伴奏，一来可能是暗示老人们生命快要走到尽头，即将有可能驾鹤西游；另一方面，西游记里的西方是天堂，是极乐世界，这也代表了导演对这些可爱的老人们的良好祝愿。

6. 老周在影片中的搭档朱太太丧失了记忆，把老周当成自己的老伴，然而到了后来，两人似乎有假戏真做的意思在里面。在老人院里面的同伴们谈论时，有一位老人赞叹道：“朱太太是人生的最高境界，把不该记得的都忘记了，把不该忘记的全记在心里”，这句话或许是老人们晚年生活的最高境界，因为如果老太太不失忆的话，或许她还沉浸在晚年丧偶的痛楚里，而无法跟老周享受晚年的快乐。

7. 老周的生命最终在海边走到了尽头。他走的那一刻，天边升起了太阳，然而那太阳看起来，却跟夕阳一般，这或许象征了生命的周而复始，个体的生命只是人类生命和历史延续长河中的沧海一粟，无须悲观，也无须伤感。

最后，我想用(礼记)里的一段话作为这篇观后感的结尾：“人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养”，以此向本片导演张杨致敬，向在好莱坞吸金商业大片、严酷的电影审查制度和把电影视为娱乐品、消遣品而非艺术品的绝大多数中国观众的三重压力面前，坚守艺术底线和人文情怀的中国导演们致敬。只要你们不倒下，中国电影一定能够拥有美好的明天！

这个周末我看了《奇迹男孩》这部电影。

这是一部动人的片子。一个男孩叫奥吉，他生下来就与众不同，只好由妈妈教到10岁。终于有一天，她妈妈决定让他去上学，因为这个时候大多数同学都是新来的。尽管奥吉是那么不情愿，但是不得不服从。一开始，奥吉使被全校所有人排斥的，但他还是交结了他的第一个朋友杰克。

杰克本是因为杰克妈妈让他去和他交朋友，后来杰克从与奥吉的长时间接触中，了解了奥吉的更多事情知道了它的优点，并且喜欢上他，打从心里心甘情愿地想跟他永远是朋友。可是在无意之中，杰克伤害了他。在万圣节那天，全校都打扮了，使对方看不出来自己。杰克打扮成奥吉的模样，并对他的朋友说：“如果我长成他那样，我绝对会自杀。”不巧，这句话在刚进门的奥吉听见了，他觉得很伤心，自己把杰克当成最好的知心朋友，可他却在背后说自己的坏话。奥吉暗暗决定不和他做朋友了。又有一个人想和奥杰做朋友，那是女孩莎莫，莎莫了解了这件事。自从奥吉不理他后，杰克就很困惑，无论在哪儿奥吉总是避着他。杰克想不出来，便去问莎莫。“样貌。”杰克没听清：“什么？”“我只能告诉你这么多了。”杰克记起来了，他向奥吉道歉，他们俩又和好如初了。一年一度的实践活动开始了。据学校的安排，他们要先看电影，杰克和奥吉不想看，便“逃”了出来。几个七年级的学生也跟着他们出来了，到一个隐蔽的地方，几个七年级同学“现了身”。他们讽刺奥吉的样貌，他俩想逃走，可是他们不准。杰克试图冲出他们的包围，可是被七年级学生打了回来。奥吉看到杰克受了伤，便想报仇，可同样被打了回来。这时又来了三个他们的朋友前来帮忙。三个七年级学生被打得落花流水，趁着这个时候，奥吉和杰克逃到了另一个很隐蔽的地方，另外三个人也逃了出来。奥吉感动的哭了，他这才意识到，原来他身边有这么要帮助自己的人。

我被这部电影打动了，它告诉我要好好珍惜身边朋友，学会理解他人，以宽容、仁爱的眼光看待一切。

2011年11月24日我们老师组织我们看了一部叫《心灵的阳光》的电影，主人公天天，是一个优秀的小女孩，但在她的心灵深处，隐藏着一些秘密。一次，天天在美术课上画了一个风铃，常人眼中美丽的风铃在天天的笔下却变成了黑色。心理老师陆桐通过对这幅画的分析，意识到画这幅画的人可能存在某些心理问题，于是安排天天接受心理辅导。第一次心理辅导，天天回避了陆桐的话，而且由于心理辅导需录音让天天产生了戒备心理。第二次，陆桐设计了一个心理测试，可对辅导有抗拒心理的天天，给出的答案依然出人意料。于是陆桐决定家访，但家访时只有天天在家，在天天家中陆桐发现一串蓝色风铃。原来这串风铃是天天去世的爸爸送给她的礼物。天天由于父亲的去世悲伤的情绪无法得到疏解，经常出现和父亲在一起的幻觉。最后经过不断地努力，天天的心理总算恢复了正常。

通过这部电影，给了我们一个十分重要的启迪：一是我们自己一定要坦然面对那些令人悲伤的事情，保持一个阳光的心理，乐观的面对一切的事物。二是家长们一定要多去跟自己的儿女沟通，因为只有这样，你们“望子成龙”的一番苦心才能得到儿女的理解，也只有和子女多多沟通，你们的子女才能够阳光的茁壮成长。所以，我真诚的希望各位家长，更多的去理解和宽容你的儿女吧，我们都很期盼。

15中初一:刘文强

6月6日下午上完精读课后和友人一起坐黄包车到温江公园旁的旭和影城观看《激浪青春》，这部于2009年便已杀青的影片，关于团队精神，关于爱情，关于青春。虽历经5年的后期制作，亚运的创作背景也不符合当下青年人观影的缘由，但是还是选择了花钱看这部片子，也许是由于周五上完课后的无聊，也许是由于想和友人独处一会的希冀。

在2013年的新版《笑傲江湖》中，就因为那段令许多观众无法释怀的感人肺腑的“冲东恋”而深深地被陈乔恩的演技折服，那时候已经高三，但还是每晚下晚自习还是着了魔般地冲到电视机前追逐着冲东恋的进展，不管父母怎么劝我早点睡觉。此后也回看了她演绎的《佳期如梦》，《王的女人》，《福气又安康》。她不再是单纯的台湾偶像剧女王，更是一位进军大陆，不断挑战新的角色，勇于超越自己的女演员。

他话不多说，接下来是敲下我对《激浪青春》的影评的时候了，6月6日，至今已有19天，对那些一直很喜欢我文字的朋友们说声抱歉，因为这篇日志，或许有些迟到，缺乏及时性。

观后感——这就是我们的青春

青春编织着梦想，也铸就这希望，青春岁月，疯狂地跑过，也华丽地摔过，但正因为有了这些难以割舍的经历，青春的那些岁月才愈显充实和具体。

早在走进影院之前，便知道在5年，一个女孩——陈乔恩，曾为这部片子付出了很多，拍摄时间是夏季，正是一年中最炎热的时候，炎热的天气加上连续的拍摄工作，她患上了肾结石，她忍着疼痛坚持，没有放弃拍摄，宁愿自己默默地忍受，也不想耽误整个剧组的拍摄进度，总是竭尽自己最大的努力，去做到最好。这一点，影片中的“小月”就是她坚强性格的影子——一样的坚强，一样的努力，一样的不肯放弃，去追逐属于自己的那篇辽阔的天空。

影片的开始，小月的出场便深深地震撼了我，扎着马尾，穿着一身简单的运动装，彰显着运动员特有的干练，路过这篇校园的时候，一枚棒球向她砸来，小月一个帅气的转身，动作娴熟，稳稳地接住飞来的球，然后用力抛了出去，当时小月无比霸气的一幕，虽然短暂，但在我的脑海里留下了深刻的印象，相信对于影片中那几个调皮的学生也是——小月教练，一个标准的女汉子。

之后梁副会长坚决反对小月当教练的那一幕，影片中许多人很紧张，我也很紧张，不禁为小月捏了一把汗。可是无论遭到怎么样大的反对，小月没有离开，亦没有选择沉默，而是用果断坚定的语气说——“我坚信自己可以胜任龙舟教练这一职务，我一定会训练出一支出色的龙队！”

也许当小月决心为了男友天华到明德大学当龙舟教练的那一刻起，她就带着她的那份坚持，坚定，而将要在这条路永远地走下去。长期以来，她希望可以训练出一支出色的队伍，她想把自己从天华那儿掌握的技巧全部传授给这群学生们，希望在某一天，他们可以真正地理解运动的精神和内涵。对于这一点，调皮捣蛋的学生们似乎不理解，甚至对于小月教练这样严格的要求和训练，觉得恐怖，变态，因为他们觉得教练性格古怪，喜怒无常，简直是个怪物，殊不知，小月的心里受过多大的痛苦和煎熬，在漫漫长夜里忍受过怎样的孤独和寂寞。小月，她真的累了！

在训练场地的那一幕，小月亲自示范动作给学生们看，向他们证明，只要努力和坚持，没有什么事办不到的，一滴一滴的汗水顺着脸颊滑下，紧要着嘴唇坚持着，正当她要向他们证明没有什么是无法完成的时候，却突然发现屋子里早已经没有了人，夜幕降临，训练房里，只剩下她那顽强和孤独的身影，还有一个清洁的大妈，“你还练不练啊？我们要关门了。”“练啊，练啊，当然要练啊！”那么无力的似是喃喃自语，内心是无奈的悲伤和失落，偌大的房间，衬托着小月一个人孤寂的身影。

时常在训练的时候，一个熟悉的小小的动作，都会不经意地触碰到曾经的过往，无论是美好的还是忧伤的——那一年的浪花，很轻很轻地拍打在桨上，天华在她的身后跟她讲解怎样划桨，话语轻轻，携带着动作轻轻，那个初吻，也很轻轻。那一年，她在练习划桨，他则在岸上骑着自行车为她加油打气，全程陪伴着她，“划，用力划，划到省队，划到亚运，划出彩虹。”她用力喊着，眼泪已经流出，她多么想划到天华的身边，划到他的心中，划到他们共同想要的未来。

即使内心再坚强的人，也有内心深处最脆弱的一面，更何况是经历过巨大打击的小月，深夜，她独自一人躺在床上，蜷缩着身体，泪水悄然无息的涌出，无助，迷茫。夜晚，很静，她想象着天华还在她的身边，抱着她，安慰她，给她力量和坚持下去的勇气，实际上，天华的爱一直陪伴着她，一直都在，从未离开。

面对着学生们一次又一次的百般刁难，她没有放弃对他们的期望。皮划艇教练劝她回去的时候，她果断地拒绝了，不仅是为天华，也为了身为教练她所肩负的责任，她不可能也不会放弃他们。

直到学生们造成的一个意外，为了给对方家长一个交代，为了给会长一个交代，她，替学生们承担起了所有的责任，她，阮小月，教练的职责，让她遇事责无旁贷，此外，她的性格也不允许放着学生不管，纵然他们曾经一次又一次地伤害过她。“好，我这就离开。”在她最后说出这句话时，我从大屏幕上看到了她眼中强忍住的没有落下的泪，此时，我很想冲过去，抱着她，紧紧的，给她温暖，力量，安慰，不想让她再受到任何伤害，她默默付出的已经太多太多。

小月的离开，使她的这群学生最终明白了她的心，从瑶瑶老师那里了解她所经历过的沉重打击，她们明白了她用苦良心的坚持，最终他们团结在了一起，他们要用比赛证明自己的实力，把小月教练找回来。之后他们一起寻找新的龙舟，一起学习了“六桨法”也最终在经历众多磨难之后，在比赛之前赶到了场地。

比赛时，浪花翻飞，龙舟在水中行驶，鼓声震震，岸边人的呐喊，龙舟上众人的齐心协力，划出最美丽的浪花.小月呐喊着，带着她的队伍，勇往直前，激浪中涌动着青春的力量，这是一种无悔的坚持和毅力，也是一份坚毅和勇往直前的决心，在冲向终点的那一刻，小月最终明白了天华为何如此爱龙舟——“一个人的胜利当然是一种成就，但一班人拼凑出来的胜利，却是另一种完全不同的感受”。

同时她也明白了，在皮划艇上，一直不是一个认在战斗，天华一直陪着她，像往常一样，在岸边，给她力量，给她打气，也给她指导，携带着他们心中所坚持着的梦想。

那份梦想，一起同行。

此刻，在那浪花深处，升起了一道美丽的彩虹，它的名字，叫——“梦想”和“成功”

“划，用力划，划到省队，划到亚运，划出彩虹......”

选择在今天这个日子里敲下迟到的《激浪青春》影评，或许是缘分吧，很巧，巧在今天正好是湖南省高考成绩出分的日子。写下这篇日志的时候，不由自主地想起了还在复读的你们，你们也像《激浪青春》里的人一样，你们的青春都浪过，嗨过，不管最终结果怎么样，相信你们的青春是无悔的，充实圆满的。

这就是我们的青春

纪念的 逝去的 遗憾的 遗忘的

这就是我们的青春

懵懂的 美好的 心动的 心碎的

有多少时光可以挥霍

有多少热血可以挥洒

我在青春里遇见了 也正值青春的你

什么都没有留下 是梦是醒恍然重生

我在我的青春里 呼唤你

我在我的记忆里 寻找着你

我在我世界里 追逐着你

我在我的未来里 等待着你

我在我世界里 追逐着你

请记得我的青春里有你

我们终将看到

所有的梦想都开花

追逐的年轻歌声多嘹亮

激浪的我们

终于划向心灵深处的地方

哪里有梦就划多远吧

青春的时光

让梦想恒久比天长

划出一道彩虹

让梦辉煌

一辆永久牌自行车，一个军绿色的书包，一个贴着“奖”字的搪瓷杯，一根根背在背上卖的老冰棍儿，一台昂贵的录音机，一墙工整的黑板报，一件花格子衬衫，一条大喇叭裤，一副蛤蟆镜，橘子味的汽水，无花果丝，这些八十年代的背景，给我们留下了太多的回忆。

于谦主演的《老师好》这部电影，体现了三代老师的故事，苗宛秋在他老师的点拨下走上了教书育人的道路，多年后他又以自己的方式不知不觉影响着调皮学生王海。年代不同，但其中师生之间的情感内核却没有改变。

片中苗老师一出场就展示了一个严师的形象。痛斥化妆、烫发的学生，与问题学生正面刚，一言不合就没收。这怕是每个学生都似曾相识的场景。影片以这样一个说一不二的形象为矛盾的起点，讲述了一个毕业班的学生三年来与这位班主任间发生的往事。

影片的进行中，我很少笑，更多的却是哭。这不是我的故事，但这却是每一个学生都曾经历过的故事。为困难的同学捐款、在繁重的学业之余参加艺术节、争分夺秒的读书、偷偷摸摸的参加补习，每一个点都能戳出一堆泪流满面的往事。原来，无论哪个时代的学生都有着同样被幸福包裹着的回忆。

这个故事最厉害的地方就在于能让所有的观者于岁月的不同时点产生共情，于别人的故事中完整自己的过往。正如故事的最后回忆了苗老师身为学生时的场景，师生情是一代传于一代的，时代会变、故事会变，但那份无以为报的情分却生生世世不曾有变。

霹雳舞曲《吉米吉米阿加阿加》，《我们是共产主义接班人》《冬天里的一把火》，那个年代独有的画风，这一个个潸然泪下的场景，诉说着每个人青春的美好。那一瞬间，我突然觉得每日回荡在我们每一堂课上的“老师好”，那些稚嫩而响亮的声音，便是人世间最美的天籁。

今天我们看了一部电影，名叫《守望一生》他使我们所有人热泪盈眶，它让我们所有人深刻地认识到了教师这个职业，它让所有人都难以忘怀，历历在目。

这个故事主要讲了这样的内容： 在一个偏僻遥远的村庄，有位乡村教师，叫张云山，是个“孩子头”,他把一生心血都用来照顾学生。为此，他的大儿子张海生病了都没人照顾，成了风湿性心脏病晚期，逝去了。他的妻子香兰受不了刺激，得了精神病，也离开了人世，他悲痛欲绝。后来，他克服重重困难，在白发苍苍之时，获得了“烛光奖” ……

电影中有这样一段剧情——张云山在三更半夜时，一手拿着扇子，一手用笔专心致志地批改作业，丝毫没有停下休息，额头上冒出了一颗颗豆大的汗珠，夜以继日。可见，剧中的张老师是多么敬业，辛苦。然而，我们身边的老师又何尝不是这样呢？

每天，我们一人做一份作业，全班五六十个同学，老师就要批改五六十份作业。但老师们无怨无悔，不论是严冬，还是酷暑，都一如既往。早晨，老师早早来到学校，为我们传授知识；中午，老师们又开始批改作业；晚上，她们又回到家中备课和安排明天计划。

其实，剧中的张老师就是世界上千千万万教师的缩影，通过他的事迹，我感受到一位人民教师对学生深深的情，浓浓的爱,对学生无微不至的关爱与照顾，同时也感受到老师们的辛苦，不易和她们的平凡伟大 。毫无置疑，我们身边的教师奉献了青春，奉献了热血，它们将全部知识毫无保留的灌输给我们， 把一生的心血花在了我们身上，又有多少时间关心家人、孩子？

老师们如此辛苦、劳累，是为了什么？是为了金钱、荣誉吗？若不是为了我们茁壮成长，为了祖国繁荣昌盛，她们有何必受这份苦、这份累呢？她们是人类灵魂的工程师，最可爱的人！她们每一个都是名副其实的“烛光奖”获奖人！

“春蚕到死丝方及，蜡炬成灰泪始干”这是对老师精神最好的写照。《守望一生》，就是让我们以优异的成绩来报答、感谢守望我们一生的教师吧！

《盲山》的故事，几乎耳熟能详，报纸上类似的事情也报道过不止一回。电影讲一个女大学生白雪梅急着找工作，于是被骗，被一对谎称收中草药的男女7000块钱卖到“西北某偏僻山区”一个农民家里做媳妇。这部电影的风格近似《盲井》的平淡，没有音乐铺垫，只有偶尔凄凉长腔的民歌，镜头平实，常像纪录片一样晃动。这大约是李扬导演一种冷静且坚硬的态度，他不乐意让太多感情来包裹并主导电影的前进，让画面语言冷静下去，事情里面的冲突、野蛮、激动等等情绪就会自己露出头来。

因为类似的新闻听得多，电影的故事如何发展，在电影一开始就能猜个大概。白雪梅进村后被“丈夫”强奸，逃跑、报信等等努力一次次失败，逃跑后被抓回来痛打之类，统统能想象得到，想象不到的，是在这些必然的情节中，村里人如何对待这个“媳妇”的种种细节。这些细节来自于导演长时间详细的调查和访问，以及对这些见闻的再现，真实得可怕，也让人能够清晰看到这个女大学生逐渐崩溃的步骤。

一开始就不忍看的，是村里面人看到这个女孩来到后自然而然的态度。雪梅被绑在屋子里，“丈夫”黄德贵一家请乡亲们在屋外办婚礼酒席，德贵敬酒，敬酒词都是这样的：“谁不喝完这酒，谁就一辈子打光棍，儿子孙子也打光棍，下辈子还是打光棍！”窗户边，几个孩子凑着窗口看正在床上挣扎的雪梅。头几天晚上，雪梅把矮小的黄德贵赶出了门，黄德贵没能“弄”成，他在村里朋友们面前很抬不起头，甚至他面相善良的老父亲也斥责他搞不定一个女人。于是，老父亲和老母亲帮儿子按住雪梅让儿子强奸“老婆”。“弄”完之后，德贵喜滋滋的坐到父亲旁边，老头以赞许的态度递给儿子一根烟。老母亲是个女人，但她只晓得7000块钱不能白花，尽管她明白这事情并不对，她只是不断说着没有道理的话：“事情已经这样了，女人家，嫁谁不是嫁，你给我们儿子做媳妇，不会亏待你的……”

这种把在法律和道德范围之外的事情当作常态的态度，看起来当然不会好受，电影抓的很准。即便你明白这些农民是文盲，是法盲，老早让四周的盲山给遮蔽了目光，还是会在心里对这些人产生无比的愤怒，以及和雪梅一样的茫然无助。

电影看到中间，在村里小学当老师的黄德诚给雪梅送去几本杂志解闷，他是黄德贵的表弟，起初想，这个人的心眼还不错，德诚给雪梅介绍自己名字的时候，说“道德的德，诚信的诚”，我当时就想笑，在雪梅被骗到这个没有人能救他出去，她也逃跑无门的偏僻山村之后，居然有人把“道德”和“诚信”说出来，简直一个天大的讽刺，我想笑是因为这个“小叔子”的真诚里总透着一丝虚伪，我猜也许是演员演得不好，毕竟他真的是要关心这个被拐来的嫂子，因为他念过高中，在村里小学做了老师，还会有些良知。当后来这家伙以救出雪梅的名义摸了雪梅的手，亲了雪梅的嘴，搞了雪梅的身子之后，就完全明白，原来他比村民多的那点知识，完全被他用在了和村民一样的无道德行径上，而且这些微薄的知识给他伪装出一层良知的面具。他靠雪梅心存的一丝希望来解决自己的感情与性生活，可怕的令人发指。

还有那些貌似可以救助雪梅的人，比如收税费的人的和邮递员，也完全和村民们沆瀣一气，因为他们了解，在这个地界，大家都是一条绳上拴的蚂蚱。收费的看看拍着窗户呼救的雪梅说，“这是家里事儿，我们管不了”，转过头拿了黄德贵家的各种苛捐杂税，说黄德贵艳福不浅，然后加一句“媳妇要拾掇，跟收费一样，要上硬的。”

邮递员对雪梅的态度，永远看上去那么礼貌，雪梅每次写了信交给邮递员，邮递员都认真放进自行车后的邮袋里，雪梅说谢谢，他说不用谢。问题在于，邮递员对黄德贵的态度一样地客气，他收下黄德贵给的肥硕的老母鸡，把雪梅的信交给黄德贵，黄德贵说麻烦你了，他说你也不容易。这个邮递员第一次出现的时候，雪梅脸上出现一丝笑容，主演黄璐表演的时候，这个笑笑得太狠了，让我一度以为雪梅在这时已经穷尽了希望，嘲笑所有的人都勾结串通，给所有买来的媳妇儿密布下一个逃不脱的落网，后来却发现这笑是表现雪梅又看到了希望的标志，因为她以为可以写信叫邮递员送出山去。

为了逃跑，雪梅终于想出要用自己的身体做本钱，除了那个“道德的德，诚信的诚”，她还用身体向小卖部老板换五十块钱，老板跟他还价到四十块，她拿了钱，但还是没走掉。

至于最终帮助雪梅寄出求救信的失学小孩儿李青山，虽然显出一丝小孩儿的善良，但在这些人的麻木不仁里显得微不足道，他帮助雪梅，也并不显得给这重重盲山带来多少光明，而只像是剧本里一个情节安排而已。而且这个安排，稍嫌刻意。最终雪梅逃走了，但是走得很狼狈，因为即使是警察来了，拿出枪，也没办法挡住上百村民们的围攻。黄德贵凶悍地让警察拿枪抵着自己，然后叫嚣“朝这打，朝这打。”

电影诸多细节，都表现了村里人的人心和人性。李扬解释他电影名字中的“盲”，是指眼睛死掉了。而我先想到的是，这个字可以在《盲山》的拐卖妇女，以及《盲井》的在矿井里杀人骗钱的事情中，表示人心已经死掉了，但是看着《盲山》里那些蠢蠢欲动，拿着农具敢和拿着枪的警察拼命的村民们，以及《盲井》里的人挥舞煤铲杀人的时刻，我又犹疑起来，这些人心不但没有死，而且血淋淋、活生生得很。或者又感觉，这两种事情里的人们完全丧失了人性，但他们的人性何尝又不是正在血淋淋、赤裸裸地迸发着野蛮的活力。想起来以前大学里学古代文学，老师带我们讨论人性本善还是人性本恶的问题，这问题古人争论不休，现在想必也没有答案。《三字经》的“人之初，性本善”不过是国学大热的点缀装饰，让一些读经班的幼儿们多一份装腔作势的资本。而当面对电影中这些事实，关于人性善恶的讨论，也变成了一种装腔作势的姿态。当我们这些还不贫穷、或者富起来的人们靠着这些经典努力洗刷自己的心灵，或者生下来就已经让自己的心灵住进温房，接受文明养料，或者让于丹的心灵鸡汤式《孔子》温暖自己的时候，有多少人乐意从温室中探出头来，迎着原野蛮荒的寒风，看看那些仍旧贫困到极点的地方？

看看电影里那个来村里视察的领导就晓得有多少亡目的文明人了，那个领到和村主任哈哈哈一番，然后赞叹，风景如画啊。到如此的穷乡僻壤发这种文明赞叹的好领导，想来不止电影里这一个。这些领导尊贵的法眼当然看不见村里狡猾的村民老早把拐卖来的媳妇儿装上三轮藏进了山上，他们当然也不知道，村主任早就恶狠狠地在大喇叭里警告：“谁要是败坏了咱们村的名声和形象，一切后果由他自己负责，我们绝不会对他手软。”这些领导，只晓得人在画中游。所以撇开人心或者人性来说，还是导演自己的解释最准确，这个“盲”就是眼睛死掉了，村民的，以及一些世人的眼睛死掉了。

这部影片在技术上和艺术上或许存在问题，比如没有对剧情进行更缜密的组织，看上去有些松散和不牢靠，也没有《盲井》的那种压抑氛围的营造。但各种细节，已经太能说明问题，太能表现出导演那颗乐意关注这个世界一些角落的心。

（豆瓣灰土豆）

从08年起，我就盼望着能够看一看《功夫熊猫》这部影片，想亲眼目睹一下这一在好莱坞获奖的大片。今天，我终天如愿以偿了。

熊猫，开场的时候是一个服务员，在他老爸的店里帮忙。一个偶然的机会，它被神龟看中，便任命他为龙骑士。这时故事才渐入其境。可是熊猫以前并没有练过功夫，所以开始时显得很笨重。他的几个师兄功夫都在他之上。神龟死后，熊猫想放弃，但被其师傅阻止，后来经过他的刻苦训练，终于修成正果，并打败了不可一世的太郎……

看完电影，我不由感慨万千。熊猫开始不过是一个小角色，但是他在师父的指点下，刻苦练功，坚持不懈，最终成为了一代天骄。这反映的不就是我们人世间的道理吗？我们人类中的许多事情其实就是这样的，我们也可以由一个不起眼的人物通过自己的努力而变成一个大人物的，当然这期间一定会有为创业而不可避免的艰辛和坎坷……

《功夫熊猫》一片让我明白，一切事情都要靠自己，靠自己的努力来收获回报，靠自己的辛勤来成就辉煌，靠自己的精神来迸发力量。请记住：世界上没有不要钱的午餐。

今年是中华人民共和国成立70周年，70年风雨兼程、70年持续奋进，我国实现了从站起来、富起来到强起来的伟大飞跃，经济建设、人民生活、综合国力等都发生了翻天覆地的变化。近日，24集大型文献专题片《我们走在大路上》在中央电视台综合频道播出，虽然才播出9集，但一个个感人故事和重要事件，呈现了中国共产党带领亿万人民在社会主义道路上不懈奋斗谱的不平凡历程，是一部既让人全方位了解新中国发展，又让人热血沸腾的优秀作品。

我们走在大路上，革命气势不可阻挡。1949年10月1日中华人民共和国成立，实现了从新民主主义到社会主义的转变。敢教日月换新天，除旧布新：“银元之战”、“米粮之战”、“土地改革”、解放妇女、颁布《中华人民共和国婚姻法》等等，奠定了人民当家作主的地位，充分显示了中国共产党一切为了人民，为人民谋幸福。

我们走在大路上，披荆斩棘奔向前方。中国共产党带领全国各族人民投身社会主义建设，川藏、青藏公路的建成通车，淮河治理、荆江分洪工程、黄河防洪工程等项目建成，虽然过程很艰辛曲折，但中国高速发展、人民生活越来越好，充分证实了中国特色社会主义道路的正确性。

我们走在大路上，中华儿女奋发图强。1964年10月16日，中国第一颗原子弹爆发出惊天动地的巨响。1966年

“两弹”结合飞行试验成功，1967年第一颗氢弹爆炸成功，1970年发射第一颗人造卫星…许多新中国的开国将帅和老一辈科学家用生命与激情拥抱国家使命。乡镇企业如雨后春笋般涌现，在改革中异军突起，各行各业涌现出优秀人才，全国上下为祖国发展奋发图强。

通过观看学习，真切领悟到我们现在幸福生活的来之不易，都是革命先辈抛头颅洒热血换来的。我们走在大路上，目前我国正处于改革发展的关键时期，作为工会干部，我们要向革命先辈、向优秀同志学习，用知识武装自己、用实践历练自己，心系职工群众、为职工服务排忧解难，做职工暖心的“娘家人”。

1. 在《我们走在大路上》中能够更好的寻找初心和使命，是我观后的第一感受。

2.

最近，每天守在电视机前就是为了看《我们走在大路上》。“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬，领导革命队伍，披襟斩棘奔向前方，向前进，向前进......”这首耳熟能详的歌曲创作于1963年，流传至今仍然是经典传唱的红色作品。

3.

回望源头，我们一定要牢记红色政权是从哪里来的，新中国是怎么建立起来的，倍加珍惜我们党开创的中国特色社会主义，坚定道路自信、理论自信、制度自信、文化自信，为夺取中国特色社会主义伟大事业新胜利而矢志奋斗。

4. 忆往昔，“雄关漫道真如铁”，我们的道路洒满阳光。“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬，共产党领导革命队伍，披荆斩棘奔向前方。”

5. 展望未来，中国特色社会主义道路必将继续展现其独特优势，在解决自身发展实践问题的过程中彰显更加鲜明的中国特色、中国风格、中国气派。

6.

回望源头，我们一定要牢记红色政权是从哪里来的，新中国是怎么建立起来的，倍加珍惜我们党开创的中国特色社会主义，坚定道路自信、理论自信、制度自信、文化自信，为夺取中国特色社会主义伟大事业新胜利而矢志奋斗。

7.

专题片《我们走在大路上》给我最大的感触是：在新的长征路上，我们一定要坚定理想信念，自觉做共产主义远大理想和中国特色社会主义共同理想的坚定信仰者、忠实实践者。理想信念的坚定，离不开思想理论的坚定。

8.

24集文献专题片《我们走在大路上》很好地把建国70年以来，国家的发展变化重新梳理一遍，通过此次的观看学习，我深知自己肩负的历史使命，真切领悟到我们现在的幸福生活是多么来之不易，那都是革命先辈用鲜红的热血换回来的。

9. 作为一名年轻党员，我深知我自己的不足，现在只能通过好好地学习科学文化知识，好好地学习红色精神，在知识上武装好自己，在行动上向党组织靠近。

10.

观看了文献专题片《我们走在大路上》，我最大的感触就是，我应该牢记党的宏伟历史，热爱党，热爱人民，坚定自己的理想信念，提升自己的党性修养，增强自己的责任感和使命感，为21世纪的中国特色社会主义现代化建设而奉献出自己力所能及的力量!

11.

走在中国特色社会主义的大道上，我们感到无比的自豪，我们感到无比的骄傲。70年在历史的长河中弹指一挥间，但我们党带领广大人民经历了艰苦卓绝的伟大斗争，绘就了一幅波澜壮阔、气势恢宏的历史画卷，谱写了一曲感天动地、气壮山河的奋斗赞歌。

这几天最重要的新闻，莫过于纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年。70年前的10月，中国人民志愿军赴朝作战，拉开抗美援朝战争的序幕。为了纪念这一特殊时刻，最近有不少文艺作品上线，比如昨天上映的战争大片《金刚川》，就是近年来少有的抗美援朝题材电影。电影的阵容大家都知道，管虎、郭帆、路阳三位导演联合执导，主演则包括吴京、张译、李九霄、邓超等人，算是今年配置最豪华的影片之一了。从完成度上看，作为一部命题作文，这样一部华语顶配战争片给主创的时间一共才两三个月，做成现在的效果，实属不易，所有工作人员都辛苦了。片名《金刚川》，指的是朝鲜境内的一条河，河上有一座桥，这座桥通往当时的作战前线，是运送人力、物资的一条战略大动脉，因此成为战争双方争夺非常激烈的一个地标。这部电影讲的就是在美军飞机一次次的轰炸下，我志愿军是如何一次次护桥、修桥，最终保障大部队顺利通过金刚川的故事。我觉得金刚川这个地名就挺妙的，念起来掷地有声，有一种英雄气概在里面，很符合影片的调性。看完《金刚川》的童鞋一定会发现，这部作品跟以往国产战争片在叙事结构上有一个很大的突破，那就是从三个视角展现一个事件，相当于一个三重奏复调作品，而不是此前大多数国产战争片的线性叙事。影片一共分为四个段落，每个段落在片中都有标题提示，但它和《我和我的家乡》这类短片合集还不一样，因为《金刚川》不是四个小故事，而是一个故事的三种视角，最后一段是全片的收束。

三位导演的分工看完后应该能有一个比较清晰的猜测：第一段《士兵》，从修桥士兵的视角讲修桥;第二段《对手》，从美军飞行员的角度讲他们是如何轰炸我方的;第三段《高炮班》，讲我方高炮班的战士们如何用简陋的炮弹与敌方飞机对战，护住金刚川上的这座桥;第四段《桥》，也是全片的收尾段落，讲述最后我们的志愿军到底是怎么通过金刚川的，是最为震撼催泪的桥段。这种特别的叙事结构，观众可能在看完电影三分之一时长处就会发现，咦，这个时间线好像有点不对，这个情节刚刚不是演过一遍了么，怎么又来一遍?然后就会意识到，哦，原来《金刚川》在玩非线性叙事啊。

客观地说，这种叙事手法在电影中并不稀罕。有人说《金刚川》是低配版《敦刻尔克》，其实无论是形式的必要性和完成度上看，《敦刻尔克》都比《金刚川》要高明不少，后者有一些画面素材在几个段落里重复使用，看的时候难免产生厌烦情绪，有观众就吐槽《金刚川》是一个故事讲三遍……三个段落由不同导演操刀完成，各自水平的高低优劣也造成影片观感上的明显起伏，比如第二个段落，就要比其他段落弱不少。不过能在这样的主旋律商业大片中用一下非线性叙事，这种勇气和探索精神还是值得鼓励的。

除了形式上的创新，我觉得《金刚川》有一个很大的优点就是展现战争中个体的状态和情感，这一点对国产影片来说尤为可贵。以往我们看到的国产战争片多为两种意识形态的对抗，个体往往被淹没在集体中，但《金刚川》里的所有人物都是基层战士，露脸的最大军职也就连长级别，他们在战争中是什么样子、有着怎样的心理状态和情感，成为影片重点刻画的内容。

我们能看到他们操着天南海北的方言说话交流，甚至因为语言不通出点小摩擦;能看到战士也会对上级部署安排产生小情绪，比如抱怨自己所在的连队被当成工兵连，总被派去修桥，而不是真正上阵杀敌;能看到战争间隙战士们之间悄悄八卦，对哪个女兵有意思啥的……正是这些鲜活的细节，让我们看到战争中一个个真实生动的个体，与他们产生情感共鸣，当他们为了战争而牺牲时，也更能理解和感受到他们的英勇和伟大。

片中的两条感情线我觉得塑造得都还不错，一是吴京饰演的班长关磊和张译饰演的排长张飞，两人之间的兄弟情很感人。吴京和张译现实生活中是很好的朋友，这种关系融入到电影里，让他们的表演有种微妙的默契，很有火花。两人的关张姓氏自然来自关羽张飞，影片也通过各种细节极力展现他们之间的情谊，比如坚持让对方驻守隐蔽炮位、通过吹口哨互相报信、把烤玉米留给好兄弟等等。

这次张译的表演也成为许多观众念念不忘的一大亮点。无论是珍惜弹药的谨慎，跟关班长之间的互动，还是战斗中英勇无畏的表现，都演得非常好，尤其是最后的长镜头高光时刻，既震撼又感人，给很多观众都看哭了。很多人都说，张译这次的表演值得一个影帝。

另一条感情线是班长刘浩和话务员辛芹之间朦胧的情感，朦胧到甚至没办法说是爱情。两人都来自四川，憨憨傻傻的刘班长一直对辛芹有好感，但其实他从来没跟这位老乡妹子正面接触过，而且觉得“她连我的名字都不晓得，叫个锤子老乡”，只能偶尔通过望远镜偷瞄辛芹工作的样子。最后辛芹那一句“前线见，刘浩同志”才让刘浩知道，原来两个人早就互相知道并一直默默关注对方。这条感情线处理得相当含蓄，但感觉很符合战场实际情况。辛芹这个角色，虽然笔墨不多，也算是战争片中难得的女性形象了。

和《八佰》类似，片中所有演员都说方言，给人的感觉也比较亲切。尤其是邓超饰演的连长一口听不太懂的江西话，常常因为口音和战士们吵起来，算是全片仅有的几处比较幽默的地方。

“新年到，真热闹，看花灯，放鞭炮，互拜年，祝福好，家家团圆兴致高。”这是我们中国人记忆里每年过年应有的场景。可是今年春节却和以往大不一样，超市里的货架空了许多，菜市场还营业，街道上更是了无人影，到处都是冷冷清清的。

这一切都因一场新型冠状病毒引发的疫情而起，为了防控疫情，我们都在家待着。无聊的时候从窗口向外面看看，除了偶尔有个清洁工在瑟瑟的风中一扫帚一扫帚地扫着，冬日的斜阳拉长了忙碌的背影，小区里几乎看不到有人走动。为了防控疫情，小区门口各个路口都是戴着口罩拿着测温计的志愿者们夜以继日地排查监控着小区出入人员，为了防控疫情全国各地的医生们纷纷背起行囊赶赴武汉。

这天，我和爸爸在看全国的疫情播报，突然，我在电视上看到了郑秀娟阿姨的身影。郑秀娟阿姨是人民医院的一位护士，在我的印象中，郑秀娟阿姨文文静静，身体弱弱的

小小的，没想到这次疫情爆发，她是第一个报名前往武汉，成为了第一批去往武汉支援的医护人员。看着她那走上大巴的背影瞬间变得高大了起来。

此后的日子，我们只能在微信中知道她的日常生活工作情况：在那边没日没夜的工作

带着口罩穿着防护服变形的脸，臃肿的身体，让人心酸。但我们知道她在武汉一切平安，又为她感到欣慰和高兴。

日子一天天过去，疫情也得到了控制，我们也在老师的指导下开始了线上学习，我们渐渐地也能出门了，爸爸妈妈也开始正常的工作，可是郑秀娟阿姨仍旧在武汉，防控一线，迟迟没有回来。不过阿姨在微信里说武汉现在也是一天比一天好，相信不久的将来，所有在武汉支援的英雄们很快就能健康平安的归来。

这是一部给我留下深刻印象的电影，演员们专注的演绎更是深深的触动了我。整部电影，无论是从艺术效果上来看，还是从历史角度，电影所蕴含的人生观来看，都极具感染力和欣赏性。

这部电影，我已经看过好几遍了，印象最深刻的一次，那是一个寂静的深夜里，我一个人对着电脑看着细细的体会着其中的沧桑和欢喜。每次看完内心深处都会浮沉着一股股的感动与同情，那晚更是思绪飘飞，很晚才睡着，现在希望借此文以表达出自己对此电影的观后感。

首先，对于电影的名字，叫做活着，我认为这达到了一个先声夺人的效果。为什么叫活着，这显然让人会不自禁的去思考?可以想到，影片中主人公势必经历着一种特殊的时代活着生活方式，以至于生活对于他来说是一件不容易的事，而活着也必将作为主人的信念支撑着他以及身边的人活下去。试想，21世纪的人们有多少人会为活着而艰苦的走下去会以活着为信念为动力呢。

没错，这是一部以新中国成立前后几十年为背景，讲述着主人公福贵及其朋友，家庭乃至整个当时社会的人们为了活着都经历着各种各样的生活的考念，有痛苦，有欢喜，有离别，有团圆。从福贵来看，他的身份发生了一次大转变，从大少爷变成妻离子散家破人亡的流浪汉，因为生性好赌，也因为龙二的卑鄙厚颜，这与当时的社会风气和背景无不有关系。然后，为了活着，福贵像当时的中国一样，从无到有，从有变好，一步一步的生活开始有了好转，妻子也回来了，家总算暂时团圆了。

的确，这只是暂时的团圆，四五十年代，中国发生了许多大的事件，文革便是殃及全国上下的一次重大灾难。文革是一个特别重要的时期，也是特别荒唐特别残忍的年代，虽然我对历史了解的不多，但每次我看到听到，文革时期，多少的有为青年，多少的革命先辈，多少的学术权威被打到的时候，我的心里好恨好痛，那时为什么会如此荒唐，就像影片中的王斌教授一样，明明是医院中首屈一指的妇产科教授，却被指为走姿派，而取代这些资深专家的却都是一些世俗的初出茅庐的学生们，这也是直接导致福贵的女儿死亡的原因。她的女儿不是因为简单的难产而死，而是因为产后出血她们竟然不懂如何护理而至。这让我想到人活着到底是为什么，我想了很久，后来有一天半夜我忽然想到了，觉得这里的“活着”并不是指“好死不如赖活”，不是纯粹地为了活着而活着。而是因为有这些感情的联结，一个人的活着，不仅仅是他个人在活着，也是因为他是其他人赖以活着的精神动力，而他又因别人的活着而活着。有了为别人而活，别人也因我而活的信念，这“活着”就不是“赖活”。

是呀，凤霞的死牵动了多少人的心啊，还有有庆，他们的死，让他们的父母也就是福贵和家珍，是否还记得，当福贵看着满身鲜血淋淋已经步入天堂的有庆自己的儿子的时候那悲痛欲绝的嘶喊声嘶力竭的痛苦，活着真的不是一个人的事，还有家珍，纵然那么多人拦着她，她也是想看看自己的儿子，那么的难过那么的伤心，那个时候她的生命多么脆弱，所以活着不是赖活而是因为和身边的亲人朋友有着感情的联系。

在看片子的时候，我常想，电影的重点是要表现文革时期的荒唐残忍呢还是要表现对于生活的压迫，活着是唯一的选择，活着是关键呢。我想两者都有。“活着”的福贵在影片的开始和结束都说了关于小鸡的话，两者有很多的相似，只是在最后说变成什么的时候，结尾的时候福贵暗示着生活会越过越好。也总算给观众一个欢喜的结局。

最后我想说说福贵的妻子家珍，家珍的扮演者是巩俐也是我很喜欢的演员，片里她是一个真正的好妻子好妈妈，她几次都说了，我不图什么，只图和你过个安稳日子，确实，福贵也确实有福气，有家珍这样的好老婆。生活判了很多人死刑活着走资派，但我相信对于家珍这样的好女子，生活最后都会给与她幸福和美满。

行文至此，大致写出了自己观看电影《活着》后内心的一些真实的想法，但是承蒙老师教诲，如有不得当之处还望老师给与教导。

有人说这是一部女权的电影，因为有人觉得那个叫艾米的是个彪悍的女人，如何在婚姻中占有绝对的优势，所以她是个女权婊，类似这种腔调。可是亲爱的，我只想说你被骗了，被艾米婚姻的假象给骗了，你没发现吗，她的婚姻像个摇摇欲坠的小树叉，随时一阵强风就可能吹断，她只是在用所有伪装的强势在掩盖自己的虚弱，她在极力挽救自己的婚姻。

艾米不是变态女，更不是什么女权主义者，她就是个需要爱的小女孩。

她一直在父母面前过着乖乖女的人生，在晚宴中保持举手投足的淑女范儿，规规矩矩的东西在头脑灵活的人眼里向来很无聊，直到她遇到尼克，尼克是个油嘴滑舌的花花公子，不按规矩出牌，足以吸引艾米的眼光，即便艾米最初在电梯里识破了尼克的谎言，但她还是依然的选择了他，他们步入婚姻的速度太快，这也是激情之下必然导致的后遗症，没有经过时间的了解和相处，婚后开始产生厌倦感。最初是尼克，他有外遇了，一个身材丰满脑袋空空的尤物，满足了尼克对婚姻之外的所有想象，这是艾米所不能给予的。

这世界没有哪个女人能心甘情愿的接受自己的老公和别的女人厮混，那是一种背板，艾米也不能，她决定不再假装一切没有发生，主动出击，她没有和尼克摊牌，开始用自己的方式去捍卫和守护自己的婚姻，于是有了艾米策划的一连串计划，尼克被整蛊其中。

从绞尽脑汁的计划里可以看出来艾米是希望婚姻存在的，她不能忍受的是尼克为什么要背叛她，她决定好好惩罚他一下。当她看到尼克在电视节目上作秀对她深情告白的时候，吃着冰激凌的艾米眼睛里是有光的，她渴望回到婚姻的心赤裸裸的暴露了出来，以至于她解决了前男友之后回到尼克身边的时候，她得到了满足，艾米终于在这场婚姻的保卫战中成为了胜利者。

当女人还是小女孩的时候，父亲总会抱着她们讲一讲睡前故事，直到她们甜蜜的睡去，可是突然有一天她们不小心看到自己的父亲和母亲亲密接吻的时候，她们的内心会有点小挫折，小嫉妒，这就是女孩们第一次感到了背叛，在她们成人之后，这种感觉会升华会变大，当她们发现自己爱的男人突然背着她去爱别的女人的时候，她们会一时无法接受，会从善良可爱的小女朋友瞬间变成一个心如蛇蝎的魔女，艾米只是这些女人中的其中一个，一点都不特殊，也不变态。

她行为的最终结果只有一个目的就是拿了她的东西要还回来，属于她的爱要找回来。

第一部分，由读而引出5261感，这开头部分4102就好比一条醒目的标语或引子一样，1653先交待清楚读了什么书，有什么感想。一般来说，这一部分要求简明扼要、开门见山，千万不要绕圈子、卖关子、遮遮掩掩，而是要用肯定的语气概括地说出感受是什么?简单但明确，不含糊，这样就可以了!不必展开来说。

第二部分，具体谈感受是什么。我们读书看报阅读文章都有一个过程，都需要一段时间，而我们的感受也是在这个过程、这段时间内一点一点产生的，感受由浅到深，感受由心而发、发自内心，因此要自然真实，有感而发，不要无病呻吟，虚假不实，这样才能感人，打动读者。

写法上，可采用夹叙夹议的形式，“叙”就是把感人的故事情节或人物形象或词句叙述出来，“议”就是抒发自己的感受，要有层次地把自己的感情一步一步地推向顶点，得到升华。

叙述是简述，抓住要点，不要照抄原文，但可以引用原文句子，不过不能太长，否则就有凑字数的嫌疑，再者，这样也影响文章的结构。

第三部分，把感受落实到自己的现实生活中去，联系生活中的事例来谈感受，因为“感”的目的就是要指导我们的实际行动，要不就毫无意义了。具体说来，就是把自己在现实生活中的所作所为和文章中感动自己的人或事情做比较与对比，找出差距，找出不足，树立学习的榜样。第四部分，文章的结尾，要对全文内容做个收尾总结，可以进一步抒发理想或希望与祝愿，把全文的情感升华到顶点。

在音乐上一直是个“白痴”，但是，这并不会成为我理解本片的障碍。甚至有的时候还会随着音乐的节奏而动，或许，这就是音乐的魅力，就像1900从没接触过钢琴却会演奏出如此美妙的音乐一样。

生在海上，长在海上，死在海上，这就是1900的一生。他从未离开过船半步，从未踏上陆地，虽然，爱情的力量曾经让他心动……但是，他最终选择了回来，回到这属于他的甲板上，因为他不属于这世界，这世界不属于他。

当看到1900走到楼梯一半又回来时，我悬着的一颗心放下了。说真的，我还是很高兴的。世界不属于她的，又何必勉强呢？船上他很孤独，但起码他还有钢琴，还有一个演绎自己心中音乐的环境。当他一踏上陆地，他或许将更孤独。钢琴还有，没错，但，那是上帝的。

多走几步，到陆地上去，他或许真的会像他朋友所说的那样获得成功，因为他有那么好的天赋。但他选择“浪费”上帝的礼物，因为，那是……。

很好的一部电影，看完后感触颇深，奈何笔拙，只能将内心的感受表达至此……

时光，请允许我暂借一段你的温柔，执笔而写，以致我那还未逝去的青春。

──题记

青春，是一条奔腾的河，而哭过笑过痛过，才是青春该有的记忆。幸运的是，你不孤单，有这样的一群朋友，陪你走过这段轻狂岁月。而你能做的，只有珍惜。

“有的时候，一首歌突然就勾起一段回忆，无论是欢快的，还是忧伤的，都是最好的旋律。因为歌声中，有我，也有你。”这句话久久在我耳边响起。昨天看的电影仍令我历历在目。

一群充满活力、斗志倔强的少男少女，一位苦心孤诣、心急如焚的老师，在南宿一中开始了一场“青春保卫战”。

老师苗宛秋自己也曾是一名出类拔萃的学生，却因“文化大革命”当了一名“平凡”的老师，但他不气馁，用尽自己的心血，去教育学生。却没想到刚到高一（3）班，噩梦即将来临。

学生在课堂上涂口红，卷发，抽烟，看闲书……行为都令老师不满，而洛小乙更是明目张胆地拿着斧头上学并且迟到。但是，老师毕竟是神圣的，他尽管心里不愿，也只能乖乖交出东西并做出相应的体罚。

学生们却不能理解老师的良苦用心。竟去拆老师的自行车，使老师在全村上出洋相。面对这些熊孩子，老师无可奈何，却从来没有放弃自己的每一位学生。

当学生生病时，他毫不吝啬地捐出他一个月的工资，当洛小乙爷爷摔倒时，他竭力去帮助，即使自己的自行车丢了……

从中，我恍然大悟。原来老师是爱学生的。而我们却不懂得珍惜、理解，反而与老师作对。这让我联想到了自己：常常因为犯低级错误被老师批评，以前我总认为老师对我有偏见。现在，茅塞顿开，老师不正是想让我变得更优秀吗？

最令我难忘的也就是苗宛秋老师找洛小乙时，当所有人都放弃了这个小混混时，他却没有，而是坚信他一定会重新振作起来。于是他放弃与家人团聚的时光，单枪匹马的去找学生。当那些人威胁他时，甚至是自己的学生拿酒杯砸自己时，他也毫不畏惧，告诫他“悬崖勒马，回头是岸”。那坚定的眼神似锋利的刀子直刺入我的内心，泪，悄然落下。好在，洛小乙也似乎醒悟，而是将酒杯砸向了自己。“真好，我没有去打搅你的暗自芬芳；真好，你也没有戳穿我的暗自坚强……”

学生们最终也领悟了老师的用心，不再淘气，设身处地的为老苗着想。可是快乐的时光总是那么短暂，学生们的懂事总是那么的迟，逝去的青春却一去不复返。谁知最后，老苗竟来了一场不辞而别。青春就是这样，泪水和欢笑同行，这才最值得留恋。

“人生就是一次次幸福的相遇，夹杂着一次次伤感的别离，我不是在最好的时光遇见你们，而是遇见你们，我才有了这段最好的时光。”

人生是如此的短暂，两年的时光如流水般转瞬即逝，与老师相处的时光也开始着倒计时，所以，对于仍处于青春的我们，应不负光阴，勤奋学习，努力为老师为同学着想，在人生路上砥砺前行！

流年如水易逝，我坚信青春不会消亡，我们要懂得珍惜青春的美好时光，懂得感激老师的辛勤教育，不负韶华。携着远方的梦，去彼岸，去追逐，无怨无悔，永不回头！

今天我看了电影电影《奇迹男孩》，讲述了10岁的奥吉天生脸部畸形，又经历了27次手术，非常不幸。此前一直在家中跟着妈妈自学。小学五年级时，奥吉进入父母为他精心挑选的校园上学，因为天生脸部畸形，小奥吉戴上头盔掩饰自己真实的样子，不寻常的外表让他成为同学们讨论的焦点，并终日受到嘲笑和排斥。

然而，小奥吉没有被嘲笑和讥讽吓倒，而是勇敢冲破了内心的壁垒，打开了头盔，变得自信坚强。也赢得了同学们的信任和欢迎。

这部电影告诉了我们两个道理，一个是不要嘲笑别人，这样会让别人非常难受，第二是被人嘲笑时不要气馁，只要拥有坚强的内心，就一定会受人尊敬的。

心中有一些触动需要借一个窗口来抒发。这部电影的影评千霈の華山蝶同学写的甚是出色，看过影片之后看了他的文章，让我不住深深地感叹。

可以这么说，奥斯卡的最佳影片带着很浓重的时代气息，特别是80年代，美国人在对自由狂放的人生的追求过后，开始重新正视和思考传统和社会的伦理。当时的社会风气趋近于保守，人们开始重视家庭并重新拾起那些传统伦理赋予人们的道德，权利，义务以及枷锁。这个时期的奥斯卡最佳影片可谓说是时代的一面镜子，抛弃了以往对于边缘的聚焦，再一次的对准了每一个在现实中奔波的平凡人。《克莱默夫妇》，《普通人》，《母女情深》，《雨人》，《为黛西小姐开车》无不是一副平淡舒缓的模样。就像涓涓的细流一般，缓缓的流淌着平凡百姓的辛酸苦辣，没有了大场面，没有了放肆张扬的题材，有的只是关乎于人们的生活，人们的家庭，人们心中的危机和恐惧。

诚然这个时期的影片在艺术性和与时间的对抗能力上是不可能胜过《教父》那般宏大的影片的，但是他们所具备的社会价值以及对当时百姓的抚慰能力或许是要胜过《教父》的。人们开始从电影里看到了自己，从每一个悲伤中看到了自己处境，这样一种贴近内心的共鸣让重新重视家庭，努力适应社会责任所施加的压力的人们来的说，实实在在是一锅心灵鸡汤。

所谓时代造英雄，所以我不难理解《现代启示录》败给了《克莱默夫妇》，《愤怒的公牛》和马丁败给了《普通人》，《母女情深》《雨人》毫无悬念登顶，《为黛西小姐开车》宛如超强黑马一般优雅平和的接过最佳的奖杯。他们都有一个特点，他们拿的奖都不多，有的甚至没有一个技术奖，却大多都把很吃重导演奖，剧本奖以及表演奖收入囊中。或许这就是一部社会剧的最高标准吧，好的导演，好的表演，好的剧本。

这部影片和导演罗伯特雷福德一样，都是当年的一批黑马。获得了第53届奥斯卡最佳影片，最佳导演，最佳男配角以及最佳改编剧本。影片平缓内敛，就像是平静蜿蜒的河流一般，水底暗藏着汹涌。导火索是家中长子的去世，克制干练的母亲在最爱的孩子死去的那一刻也放逐了自己的心灵。她将爱同孩子一同埋葬进了阴冷的地里。没有了爱，没有了真情，有的只是对一切社会应酬的面对自如，有的只是例行公事一般的对丈夫次子的问候，冰冷虚伪的只剩下一副虚假的平囊。她对外人，对家人都伪装一切正常，甚至无视正在一步步分崩离析的家。次子活在了哥哥死亡和母亲冷漠的阴影中，年轻敏感的他甚至尝试过自杀。父亲，一个家庭中的主心骨，为了平衡维持一个家，他要面对虚伪无情的妻子，出现心理障碍无法沟通的孩子，撑其实只是他不愿承认那些裂痕无法弥补的一种挣扎。

影片格局虽小，却深的很彻底。它深入每一个人物的灵魂，剖析他们的心理状况，赤裸裸的为我们拆解出一个满是伤痕的家庭。影片中的一些情节或是细节甚至会让人脱口而出，对的，这就是我的生活。平稳雅致的格调 ，舒缓的音乐，完美的表演，聪明的深刻让这样一部完全没有王相的影片显得那么动人，以至于让人情不自禁的为他投上自己的一票。罗伯特雷福德对这部影片的指导赢了看似不可征服的马丁，如今看来是那么让人动容。

影片的表演是不得不说的一个方面。影片当年获得了一个最佳女主角，两个最佳男配角的提名。影片中次子，母亲，父亲，次子的心理医生四人都为我们共同送上了毫无疑问可称为精准的表演。没有什么大起大落，甚至是情到深处的哭泣或是愤怒都被演员处理的克制内敛。这样的表演使得影片真实得极具说服力。

蒂莫西赫顿对次子的诠释让人拍案叫好，细腻，敏感，恐惧，自责，纠结，一切的情绪都在他欲言又止的每一个凝视里得到了完美的释放。只是让人小小意外的是，应该是主角的他却得到了奥斯卡最佳男配角。不过想来也是，那一年影帝注定是《愤怒的公牛》中的德尼罗，倘若也将他提名男主，真的是会让人痛惜这样一次完美的表演。

影片的结尾真实的让人叹息，没有什么所谓的破镜重圆。倘若彼此相处会刺伤对方，那么注定要有一方离开。倘若彼此都对对方有亏欠有爱意，那么也许有一天会重新拥抱彼此。这才是我们真正的生活，不是么。

影片落幕，生活却仍要继续的过。有些伤痕我们无法弥补，但是当我们正视之后，当我们承认之后，他们或许就真的会成为那些凌乱在心中的碎片。只要还有爱，总有一天，我们会试着忍受彼此带来的痛，热烈的拥抱在肃杀的寒冬中。

生活，叹息过后，继续用爱行走。

今天我们观看了《国歌》。在回去的路上，电影里的一幕幕感人的画面在我的脑中闪过，田汉因提倡抗日的“攘外必先安内“的荒谬政策被捕入狱!聂耳为>谱曲留在一片白色恐怖中奋战梅香为拍好电影倒在了日本飞机的轰炸中! 这些可亲可敬，可歌可泣的战士们为抗日战争，为解放战争呕？有的甚至奉献出了自己宝贵而又年轻的生命! 但作为社会主义事业接班人的我们，应继承革命战士们坚忍不拔的传统；应树立为社会主义事业终将实现的坚定信念；应学习他们积极投身社会主义革命的精神!他们是永垂不朽的! 愿共产党员的本色，永远延续下去!

这部电影的故事发生在抗日战争时期。日本人每天在中国肆无忌惮的屠杀我们国家的 子民，引起全国人民的憎恨和反抗。而那些人却从来不打算抵抗，任由他们胡乱的杀人。这使中华人民遭到了无辜的伤害，大好河山陷入敌人的手里，怎能完好无缺呢？因此，中国人民更加受到了耻辱。就在这生死关头，田汗、聂耳认为必须创造出一首能够激发人们斗志，增加我国气势的歌曲来唤醒人们的爱国精神，也鼓舞人们不畏流血牺牲的精神。于是《义勇军进行曲》从此诞生了。

我们作为祖国的花朵，要有远大的梦想，要有真实的本事。学习固然很重要，但不能仅仅局限于“主科”，而忽略了课外知识的精华，更不能放弃自己的业余爱好。否则，就会成为一名“正宗”的书呆子。我们要努力把自己培养成为一个德、智、体、美、劳全面发展的“花朵”。特别要敢于探索，也更深地去游览知识的海洋。

“……起来，冒着敌人的炮火前进，前进，前，进，进！”让雄伟的国歌，鼓舞我们为祖国飞翔，让我们为了中华民族以后的伟大振兴而努力奋斗吧！

我在家里观看了《少年英雄王二小》这部电影，这部电影讲述的是：日本人偷袭村庄，全村几百人危在旦夕。十三岁的王二小临危不惧，把敌人带进了埋伏圈。突然，四面八方响起了枪声，敌人知道上了当，就刺死了王二小，并把他摔死在石头上。

在中国，像王二小这样的爱国英雄有许多个。用胸膛堵住敌人枪口的黄继光、舍命炸碉堡的董存瑞、敢和敌人斗争的张嘎。。。。。。为了保卫祖国和人民，无数的战士在战场上牺牲自己的生命与敌人拚博到底。

我作为一名光荣的少先队员，是共产主义的接班人，我们应该爱祖国，爱人民。我们应该珍惜今天来之不易的美好生活。好好学习，天天向上，从小努力掌握更多的知识，使我们祖国更加强大。

“牛儿还在山坡吃草 , 放牛的却不知道哪儿去了。。。。。。”《歌唱二小放牛郎》这首歌曲，我将永远铭记于心，学习王二小热爱祖国个人民的高尚品质。