玩具总动员3剧本讲解(合集20篇)

在我的家中堆放着大大小小，造型各异的玩具，有奇幻多变的变形金刚，有玲珑可爱的毛绒玩具，有火爆刺激的遥控汽车，有寓教于乐的七巧板，你要问我最喜欢的是什么啊？我会不假思索的说——极地光盾。

这款陀螺好看极了，它是由战神盖、战神环、战斗环、改装环、中轴和陀尖六部分组成。主色为绚丽的黄色，在阳光的照耀下非常耀眼，许多冰蓝色的花纹印在战神环上，与闪亮的黄色相辉映，煞是好看。由金属制成的攻击环亮晶晶的，银光闪闪，诉说着这款陀螺的坚不可摧，战神盖底下是橙色的，上面印有一个巨人的图像，身材壮硕，肌肉发达，看起来威武无比，给人一种不容侵犯的感觉，整个陀螺属于防御反击型，以不便应万变，这也是我选择它的一个重要原因。

陀螺的乐趣远不止这些，包装盒内还有许多零部件，如果你对这款陀螺不满意，那么完全可以用改装器重组部件，制造出一个全新的陀螺。还可以将攻击环反装，将改装环换成双层攻击环，使陀螺变得更强大。了解了陀螺的玩法，信息，我迫不及待地冲下楼，约上几个小伙伴，开始陀螺对决。

“三、二、一”发射——我的极地光盾率先入场，它像一个钢铁战士屹立在中间，其他陀螺们也纷纷落入战斗盘，它们攒足了劲儿，对我发起了一次又一次猛攻，“烈风天翼”趁我不备，瞅准机会猛地撞向我的极地光盾的，只听得“砰”的一声，我自岿然不动，“烈风天翼”却像喝醉酒似地倒在了游戏盘边。其他的也不甘示弱，小伙伴们个个脸红脖子粗地为自己的陀螺加油：“飓风战魂”撞飞它，“青蓝冰伞”后退。No，No……经过了三分钟的鏖战，其他陀螺被打得落花流水。

“耶！我赢了——”我欢呼道。

“等我改装一下，明天再来，”楼上的小雨不服输地说。

“好啊，明天不见不散呦。”广场上久久回荡着了我们欢乐的叫喊声和笑声。

飞机总动员观后感（一）

这个故事的主人公 是一架农用飞机，它叫德斯奇，它的梦想是参加比赛，在历史上创造新纪录。它每天和朋友们刻苦的练习飞行。

终于有一天，实现梦想的机会到了，这个小镇举办了一场飞机比赛，德斯奇和朋友们一起去报名，德斯奇报好名后，给它报名的队长还说："还得经过一场小测试，合格之后才能参加比赛。"

过了几天，测试的时候到了，德斯奇排了个第六名，但是，前五名才可以参加比赛，德斯奇沮丧的回家了。

又过了几天，有几个裁判说德斯奇可以参加比赛，德斯奇高兴极了。

比赛到了一半的时候，德斯奇没油了，朋友们帮助他加上了油，只有一架绿飞机瞧不起它。比赛快到终点的时候，那架绿飞机比德斯奇快一点，结果，绿飞机得意忘形了，不小心一闪，就是这一闪，被德斯奇超越了绿飞机，得了第一名。

这个故事告诉我们，一是要坚持，不要半途而废。二是不要骄傲，要谦虚。还有就是朋友之间要互相帮助。

飞机总动员观后感（二）

今天，我做完作业后，妈妈就让我看爸爸给我下载的迪斯尼动画电影《飞机总动员》，我觉得这部电影真好看。

故事讲的是达斯蒂是一架农用播种飞机，他想参加飞行比赛，但人们都嘲笑他，认为他输定了。刚开始比赛时，他是最后一名。在一次比赛中，他不仅被撞掉了天线，还掉进了海里，身上的许多部件被损坏了，无法进行比赛了，于是许多飞机朋友送给他许多部件，把他给修好了。()后来，他在朋友的支持下，努力学习飞行技巧，终于在总决赛中拿到冠军。

这部电影使我懂得了要为自己的梦想而努力，我要向达斯蒂学习坚持不懈、永不放弃的精神。

飞机总动员观后感（三）

今天我特别兴奋，你知道为什么吗？因为我和爸爸妈妈观看了《飞机总动员》这部有意义的动画片。

故事的主角是一架名叫Dusty 的农业飞机。在大家看来小小的农业飞机是根本不可能参加飞行比赛的，可是D的梦想就是要参加世界环球飞行大赛，并且取得冠军。D为了这个美好的梦想，在教练的指导下，刻苦训练，终于战胜了Kong 高症，他的队友也变得越来越Pei服他。

我印象最深的是，在大赛中对手故意折断D的螺旋桨，D在猛烈的暴风雨中奋力拼搏，最终不幸掉进海里。当他被打捞上来后，并没放弃，而是重新Zhen作起来继续比赛。终于在比赛冲刺时，D靠着拼劲，第一个到达终点。所有人都为D骄傲，我禁不住也为他喝彩。

小小的农业飞机D告诉我们：只要为梦想而努力，梦想就会成真。让我们一起加油吧！

火鸡总动员观后感海底总动员观后感机器人总动员观后感

1、天上一只鸟，用线拴得牢，不怕大风吹，就怕细雨飘。(打一玩具)

【谜底】风筝

2、有脚不会走，有嘴不开口，脸儿洗不得，一洗就变丑。(打一玩具)

【谜底】泥娃娃

3、圆圆的身体皮儿薄，有红有绿颜色好，拴在线上随风舞，撒手高飞天上飘。(打一物)

【谜底】气球

4、一位公公精神好，从小到老不睡觉，身体轻，劲不小，左推右推推不倒。(打一玩具)

【谜底】不倒翁

5、四四方方一座楼，大人小人住里头，小人有嘴不开口，大人开口又动手。(打一文艺样式)

【谜底】木偶戏

6、一匹马儿两人骑，这边高来那边低，虽然马儿不会跑，两人骑着笑嘻嘻。(打一玩具)

【谜底】跷跷板

7、一座桥，地上架，走着上去坐着下。(打一玩具)

【谜底】滑梯

8、一个老头，没脚没手，笑口常开，不跑不走，要他睡觉，他却摇头。(猜玩具)

【谜底】不倒翁

9、坐也坐不安，立也立不牢，年纪虽然大，永远不跌倒。(猜玩具)

【谜底】不倒翁

10、身上穿红袍，肚里真心焦，惹起心头火，跳得八丈高。(猜一物)

【谜底】爆竹

11、有匹马儿两人骑，一头高来一头低，虽然马儿不足路，两人仍是笑嘻嘻。(猜游戏物)

【谜底】跷跷板

12、远看像小丘，近看像楼梯，上去一步步，一下滑到底。(猜游戏物)

【谜底】滑梯

13、一只小鸡真灵巧，五彩羽毛身上飘，会翻跟斗会跳高，落在地上不会跑。(猜一种玩具)

【谜底】毽子

14、一个老头，不跑不走，请他睡觉，他就摇头。(打一物)

【谜底】不倒翁

今天上午，我们班订购的书发下来了，还有赠品玩具。

我订的书赠送的玩具是迷宫盒子，同桌见了盒子很喜欢，于是我就送给她了。

放学铃声响了，同桌拿着迷宫盒子正要走出教室的时候，被老师看见了。

老师试探说："这个盒子很好看，送给我吧？”同桌说：“这是张紫曈送我的，不能送你”。

老师转过头一边眨着眼睛一边问我：“曈曈，你说送给谁呢？”我看了看老师，又看了看同桌想：当然得送给老师了，老师是老大啊，不然收拾我咋办？于是我说：“那就送给老师吧。”老师高兴极了，孩子似的一把抢过迷宫盒子，高高举过头顶大声说：“哈哈…我有玩具了。”

同桌气急了说：“你是老师嘛，怎么能和我抢玩具？还是给我吧！”

老师哈哈大笑，把玩具又给了同桌：“我逗你玩儿的。”

最后玩具还是回到我同桌手里，她高兴地拿着回家了。

大年初一的时候我妈妈带着我上金宇给我买了一个滑板车那个滑板车可以说买来就是我的挚爱，连碰别人一下我都舍不得。

它的外形是黑色的，但是里面是一幅骷髅头我和它发生了很多的事情我们在一起哭过，笑过，开心过，也生气过。

有一次我就骑着它去买馒头和晚上要吃的食物，虽然说我们家住的是高楼，但是我们楼底下超市的东西并不好吃，而且还十分的贵，而我只好骑着我的滑板车去，跑到很远的地方买食物。

是我的时候要经过一个大坡我心惊胆战，因为这个破的幅度很大，而且还有很多的汽车原来我都是坐着滑下去的，现在我要尝试一下站着滑下去我知道他的后果，如果花的失败了，我的身体就会受伤，而且会造成危险，如果我滑道成功了，这对我的人生是一次十分好的经验而我愿意尝试。

让我开始鼓起勇气向大坡中，我站着咻的一下滑了下去，结果有一个坡没站稳，我从滑板上摔了下去，但是我没有上的那么严重，只不过是磕破了点皮，还青了而已，这对一个学滑板的人是必经的过程，但是还是很疼，我没敢再划下去，之后在平地上滑去那家店买馒头，回到家后我捂着那伤口不让爸爸妈妈看见，这一关总算过去了。我心里想着滑板啊滑板你酿成了大伙，你差点把我给伤害了。

还有一次，我去着滑板去补习班里找黄老师拿我的书包，当时是炎热的夏天，而是是最热的时候，是12点多到一点多那片的，我担心黄老师会不在，所以说我早点去了，我骑着滑板，但骑着滑板总比要好，跑步好得多，虽然也在流汗，但是总比跑步流的汗要少好几倍，我敲了门没人回，我又敲了敲门，还是没人回我，原来黄老师不在家，我又骑着滑板，在炎热的夏日，到大路上，我觉得这个大路的热可以煎熟一个鸡蛋，也可以收死一个蚂蚁了，回到家开开了空调，我心里想着滑板滑板，多亏了，要不然我就快要热死了，好吧，有你真好，你真是帮助了我不少。

嘿嘿，这就是我最喜欢的玩具，我的滑板，他是我独一无二的财宝。

“一个动物长得美，两只耳朵三瓣嘴。前腿短来后腿长，赛起跑来最擅长。”猜猜是哪种动物呢？哈哈，对了，就是可爱的兔子。不过我要介绍的是电子兔玩具了。

这只小巧玲珑的小兔子的名字是“火火兔”。瞧，它全身洁白无暇，似雪如玉，还穿着一件粉红色的裙子，看起来非常漂亮。它身后有一条短短的小尾巴，你们可别小看这条短尾巴，它可是整个玩具的开关哟！尤其是它身上的按钮组成了一朵栩栩如生的花朵，显得格外引人注目。

我第一次玩的时候，新奇地看了又看，到后来，我才知道，打开电子兔后，它的耳朵不仅长，而且还会发出不一样色彩的灯光呢！

火火兔是我的知心朋友。每当我无聊时，它都会发出清脆激昂的歌声陪伴着我。当我不开心时，它会用它那闪闪发光的耳朵来鼓励我，仿佛在说：“小主人，别泄气，以后多多努力就可以啦！”这时，我破涕为笑。

火火兔，你是我童年最重要的伙伴，你陪着我度过了金色的童年，我爱你！

我有一只憨厚可爱的喜羊羊毛绒玩具。它是我七岁生日时妈妈送给我的礼物。

喜羊羊的毛是乳白色的，摸上去又软又滑。它圆圆的脑袋上有两只棕色的小羊角。它有一双炯炯有神的大眼睛，像两颗黑葡萄。它的鼻子小小的，像一颗乌黑发亮的珍珠。它张着大大的嘴巴，好像在说：“嗨，你好，我们做好朋友吧!”它的脖子上挂着一个金色的小铃铛，我仿佛能听到那清脆悦耳的铃声呢!有一次，灰太狼带着笛子来袭击羊村，喜羊羊用它的铃铛解救了大家。喜羊羊的手和脚都特别可爱，我最喜欢与它握手了。

有一次，我期中考试考完了，数学试卷当天就发了下来，我考了一百分。一回到家，我就把这个好消息告诉我的喜羊羊:“喜羊羊，我今天数学考了一百分。”喜羊羊咧着嘴，好像在说：“小主人，恭喜你，但是你也不要太骄傲了。”第二天，英语和语文试卷发下来了，我都考得不太好。喜羊羊见我一副愁眉苦脸的样子，好像在说:“小主人，不要伤心，只要你好好学习，成绩一定会提高的。”

这就是我最喜欢的玩具——喜羊羊。它伴我忧伤，伴我高兴，伴我进步，伴我成长。

现在的玩具已经不足为奇了，它是一个小赛尔玩具，生活在一个叫蓝蓝的小朋友家里，家里就它一个玩具，现在它已经被手机、电脑取代。于是它准备离家出走了，但一想：如果在外面活不下去了怎么办？于是它就躲在床下，等待变化。

这天，蓝蓝放学回来了，发现唯一的玩具不见了。电脑、手机立刻对主人说：“主人，不要怕，有我们呢。平时玩具不是也没有什么用处吗？”于是蓝蓝放心地玩起了电脑来了。然后又打手机游戏，就这样玩了一个小时、两小时、三小时……一直玩到他的眼睛疼了起来，他才想起玩玩具。可他突然想起玩具不见了。只好就上床睡觉了。

没了玩具，不幸的事情就接二连三地来了。上次，幼儿园叫所有的小孩子都带玩具到幼儿园玩，蓝蓝没有了玩具，总不能带电脑和手机吧？于是他只好两手空空地走进了学校。看着人家兴奋地玩着玩具，蓝蓝只能在旁边干巴巴的坐着。

还有，上次老师叫给每一个用玩具写一篇作文，蓝蓝没有玩具，只好写了电脑的作文，害的他被老师批评了一顿。

终于，有一天他再也忍受不了没有玩具的日子了，开始伤心地哭了起来，这时，他才感到玩具的重要。于是它们一一分头找玩具。终于找到了玩具，把它送回了小主人的玩具箱里了。

从此，再也没人嫌弃玩具了，它们在小主人那里过上了幸福的生活。

我想要一辆玩具车——爆裂飞车，可是爸爸总是不给我买，一会说，没有专用车道，一会说，考试不好。可是考得好的时候，也不给我买，我感觉我爸爸特别的小气。

暑假终于来了，爸爸许诺的玩具还是没有给我买，我们回到了姥姥家，在姥姥家的院子里玩得可高兴了，隔壁的牛牛、佳佳、丑丑、陈陈……大家在一起捉迷藏，拼拼图，一起打游戏。

快乐的暑假就这么开始了。

天气变得炎热起来，天气预报说，最近几天要下暴雨，我想天上要是能下玩具雨多好啊！

我们玩得正高兴，天上真的下起了玩具雨。

看，好多好多的玩具车啊，有我喜欢的爆裂飞车，有摩托车系列，有动车系列，各种越野车系列，还有跑车系列；颜色上五彩缤纷，有红色的，白色的、灰色的、黄色的，还有军绿色的；还下了一个大大的跑车专业赛道，我不停地往房子里面捡车啊，生怕陈陈他们捡走了。

哦，还在下小女生喜欢的芭比娃娃，佳佳和牛牛可高兴了，把捡到手里面的车辆玩具车丢下，转过身去捡她们喜欢的洋娃娃；天上还下着她们喜欢的饰品、手链、公仔，还有好多颜色各异的皮筋，她们在玩具雨中跳啊，笑啊，捡了这样，放下那样，都不知道捡什么最好，我妹妹兰心捡了一个芭比娃娃，就在地上玩了起来，给她穿衣服，扎头发。

玩具雨越下越大，姥姥的院子变成了一个玩具的海洋，我们在玩具的海洋里面跑来跑去，拥有一辆爆裂飞车的愿望终于实现了。

杨钱珅

我家有一个可爱的迷你小象钥匙挂件，是从泰国买来的，让我给大家介绍一下吧。

这只玩具小象是用皮革和针线做的，鼻子微微上斜，嘴巴和眼睛都是用针线缝出形状的，耳朵是用一片红色半圆形皮革叠在一片绿色半圆形皮革做成的，背上是一片紫色的皮革，其余部分都是橙色的啦！

我经常觉得它是活的，会和我对话，因为它跟真正的大象实在太像了，只不过比大象要小的多。它的长度只有7厘米，高5厘米，宽3厘米，可以说是一只迷你象吧！

大象还是泰国的吉祥物，是世界上最有灵性的生物，憨态可掬，诚实忠厚。你们喜欢上了我的小象挂件了吗？喜欢的话，就去泰国买一个吧，你们会深深地爱上它的！

“假设您现在在自己的办公室内……一位您从前遇到过的漂亮姑娘走进您的房间，她脱下她的手套，打开她的钱包，把它一下子放置在桌子上……她有两个一角钱的硬币和一个五分钱，此外还有一个火柴盒。她把那个五分钱硬币搁在桌子上，把另外两个一毛钱硬币放回钱包里，然后把她的黑手套搁在暖炉上……正在此时，您的电话铃响了。这位姑娘拿起电话，说了一声哈罗，停下来听了一听，又接着说‘我从来没有过什么黑手套’。说完，她就挂了电话……您看了一下周围，突然发现有个什么家伙在你的办公室内，他正在打量那个姑娘所做的一切……”

“继续，”鲍考斯笑着说，“发生了什么事儿?”

“我不知道，”斯塔尔回答，“我正在拍片。”

--《最后的大亨》(TheLastTycoon)，

F·斯科特·菲茨杰拉德(F.ScottFitzgerald)著

1937年夏天，F·斯科特·菲茨杰拉德酗酒过度，负债累累，走投无路，绝望之际来到好莱坞试图寻找出路。他希望通过编写电影剧本来恢复自己。正如一位朋友所言，这位曾经写过《了不起的盖茨比》、《夜色温柔》、《人间天堂》等剧本的大作家，也是《最后的大亨》(未完成本)的作者，当今美国最伟大的小说家，竟沦落到如此境地。

此后，在有两年半时光中，他在好莱坞游荡，他把电影剧本写作看得十分认真和严肃，一位知道他的文学才华的人这样评价他说：“看到他全心投入这个事业，你会感到心酸而伤心。”菲茨杰拉德编写每一个电影剧本时，都像他写小说一样认真，他时常是在写人物对话或者对白之前，要先为剧中的每个主要人物写出一段很长的背景故事。

无论他在编写一个电影剧本之前，如何进行所有的准备，他始终被一个问题所缠身而难以脱身找出答案：到底什么是创作出一个好的电影剧本的关键呢?比尔·维尔德曾经把菲茨杰拉德比作：“一个伟大的雕塑家，被雇佣去干一件喷灌工作;他不知道如何把水管联接起来，让水能通畅流动。”

他在好莱坞的多年生涯中，始终在寻求一个答案：如何在口述语言和影像之间取得平衡。

在此期间，唯一一部标有他的大名的电影剧本是根据埃里希·马里亚·雷马克(Erich Maria Remarque)的小说《三人行》改编而成(Three Comrades，1938，罗伯特·泰勒、玛格丽特·苏利文主演);但最后还是由约瑟夫·曼凯维奇(Joseph L. Mankiewicz)反复修改多次才获得通过的。他曾经修改或写作几个其他的剧本，包括花费一个艰苦的星期去计划编写《乱世佳人》的剧本(他被限制不得使用玛格丽特·米切尔[Margaret Mitchell]小说中不曾出现的字眼)。这样，除了这部《三人行》电影剧本之外，菲茨杰拉德的所有电影剧本都以失败告终。有一个为琼·克劳馥写的剧本《不贞》(Infidelity)因涉及性内容而半途而废。菲茨杰拉德死于1941年，临终前，依然在创作他的最后一部小说《最后的大亨》。

他愤愤而死，临死还坚信自己到头来不过是个失败者。

我时常会着迷于斯科特·菲茨杰拉德一生的经历。这其中的主要原因是他花费一生的时光去寻求“到底什么是创作出一个好的电影剧本的关键?”这一问题的答案。他不寻常的生活--妻子塞尔妲被送入疗养院，他所陷入的债务和难过的生活方式，他的酗酒等等--都和他沉迷于电影剧本写作有关。他始终坚信电影剧作是一种工艺(craft)，一种可以学习、把握的工艺。无论他如何刻苦努力，孜孜不倦，而且尽心尽力地探索，结果，他还是失败了，白费了自己的心力和精力。

为什么?

我想这不会有明确的答案。当我阅读完菲茨杰拉德这个阶段的全部著作、文章以及书信后，就似乎很清楚了：他从来没有明确过究竟电影剧本是什么;他时常茫然于到底他是否“做对了”，或者是否存在一定的规则，他能够遵循，从而使得他能够写出一个成功的剧本。

记得，当年，我在加州大学伯克利分校读书时，专科是英国文学，在课堂上，我仔细地阅读了《夜色温柔》(Tender Is the Night)的第一、第二版。这是一个讲述一位精神病科医生同他的一位患者恋爱的故事。但随着病越来越好，她开始对于他持续的努力失去信心，直到“他毫无作用了”。这是菲茨杰拉德最后一部完整的小说，却被认为是一个技术上有瑕疵、商业上失败的作品。

在第一个版本中，即我所读的第一本书，是从露丝玛丽·霍伊特(一个年轻的女演员)的视角写的，讲述了她与迪克和尼科尔·戴弗等人的圈子里面的事情。露丝玛丽在法国的里维埃拉避暑胜地的开普德安迪比斯的海滩上，看见他们在度假。她观察这一对男女，认为他们是天生一对，富有、漂亮、有教养，他们似乎拥有所有人所憧憬的一切东西。但是，在第二个版本中，小说的焦点变为迪克和尼科尔的生活。结果是，我们从露丝玛丽眼中所看到的他们的关系不过是他们做出来给外人看的，并非真实的。戴弗夫妇有着不少问题，这些麻烦使得他们从心理、精神到肉体都受到损害，并最终彻底地摧毁了他们。

当初，在《夜色温柔》第一版出版发行后，销售不是很好，菲茨杰拉德自认为是他饮酒过量，以至于影响到他的视野。但是，根据自己的好莱坞经验，他开始相信是他自己对于人物介绍不够足，也不够早。于是，他给他的小说编辑麦克斯韦尔·帕金斯写信说：“一个大错误，就是故事真正的开端--这位在瑞典的年轻的精神病医生，一直到小说的中部才出现。”于是，他决定在第二版再版印刷时，将第一、二章节进行对调，以身处瑞典战乱时期的迪克·戴弗作为开端来解释戴弗的热恋和婚姻之谜。于是，他的书就以直接介绍主人公迪克·戴弗为开始了。但是，这仍然不起作用，菲茨杰拉德被击垮了。这部小说一直不成功，直到多年以后，他的才华得以被公众认可之后，才红火起来。

使我感到震惊的是菲茨杰拉德并没有看出来，小说的开端聚焦于露丝玛丽如何看戴弗夫妇，这是多么地电影化(cinematic)，而非小说式的写法。它是一个极好的电影化的开端，以他人的眼光来观看人物，就像一个开始建置的镜头。在第一版中，菲茨杰拉德展现给我们的是众人眼中的模范夫妇，有钱、漂亮，似乎拥有所有的一切。当然，我们从表面观察到的，不同于关起门后的他们的真实面貌。我个人认为，是菲茨杰拉德对于电影剧本编剧工艺技巧的不确定与不自信导致他把如此好的开端改坏了。

斯科特·菲茨杰拉德是一位艺术家，游弋于两个世界之间：一方面，他是极具才华的作家;而另外一方面他却自我怀疑，无法用电影剧本来展现自我才能。 电影剧本写作的确是一种工艺技能，一门艺术。多年来，我阅读了成千上万的电影剧本，时常去看一些特定的东西。首先，页面如何?是否留白太多，或者段落太稠密、太厚实，对话太长?或者相反：场次似乎太单薄，对话也太松散?这些就是我首先关注的，也是我希望从页面上看到的。你也许会奇怪在好莱坞里仅从一个电影剧本的表面模样就会做出多少决定--你可以从中看出写作者是否是一位专业剧作家或是出自一位刚出山的新手的手笔。

每个人都是电影剧作家，从你经常光顾的酒吧、饭店的服务员，到公共汽车司机、医生、律师或是在当地咖啡馆里冲泡拿铁咖啡的咖啡师。去年，美国作家协会从西海岸到东海岸一共收到了75000本电影剧本，其中可用的不过400到500个左右，而实际生产拍摄使用的更少。

是什么使得一个电影剧本比起其他的更好一些呢?这里有很多的答案，当然了，因为，每个电影剧本都是独一无二的。但是，如果你真想花费六个月到一年的时光去写一个电影剧本的话，你首先就要知道或弄清楚电影剧本是什么--它的本质是什么。

电影剧本是什么?它是一部故事片的指南或概要吗?是蓝图吗?或者是图表吗?是一系列通过对话和描写来叙述的形象、场景、情节等，就像一串联系在一起的珍珠项链一样吗?也许，它只不过是一幅梦境中的风景画?

显然，电影剧本不是小说，当然它也绝对不是戏剧。如果你看一部小说并且尝试着去确定它的基本性质时，你会发现那种戏剧性的行为动作(action)、故事线(storyline)等，时常是发生在主要人物的头脑中。我们(读者)通过人物的眼睛，从他或她的视野角度，欣赏着逐渐展开的故事线。我们偷窥着人物的思想、感情、情绪、言语、行为动作、记忆，乃至梦境、希望、野心、观点等等。读者与小说中的人物共同经历，共同分享故事中的情绪和戏剧性事件。我们知道他们如何去行动，去感受，去反应，以及如何理解事物。如果出现了另外一位人物，那么故事线则随着视角而变化，但时常是又返回到原来的主要人物那里。主要人物才是故事叙述的对象。在小说中，所有的行为动作都发生在人物的头脑中，即在戏剧性行为动作的“头脑幻景”(mindscape)之中。

在戏剧(舞台剧)中，行为动作和故事线则发生在舞台前拱架下面的舞台上，而观众则成为第四面墙(theforthwall)，窥视着舞台人物的生活以及他们的所思所想、所感和所说的一切。人物用语言来交谈他们的希望、梦想、过去和将来的计划，讨论他们的需求、欲望、恐惧和矛盾等。这样，戏剧中的行为动作产生于戏剧的对白语言之中，用口头讲述出来的文字表达人物的情感、行为动作及情绪。

电影则不同。电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。它所打交道的是图像、画面、一小片和一段拍摄好的胶片。我们看见，时钟在滴滴答答地走动，一扇窗户正在打开，不远处，在阳台上一个人探出身子，抽着烟;在背景中，我们听见电话铃在响，一个婴儿在哭，一只狗在汪汪叫;同时有两个人在看自己的汽车在弯路上行驶时，哈哈大笑。“这些都是电影。”电影剧本的本质就是同影像打交道。如果非要给它下个定义，那么，我们可以说：一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事，还包括语言和描述，而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。

这就是它的本质，如同岩石是坚硬的，流水是湿润的一样。

因为，一部电影剧本就是一个由画面讲述的故事，那么所有的故事的共同点是什么呢?正如让-吕克·戈达尔所说，它们都有一个明确的开端、中段和结尾，尽管有时不按照这样的次序。电影剧本都有一个基本的线性结构，并由它来创造电影剧本的形式(form)。因为正是它把故事线的每一个独立的元素、片段都固定在适当的位置上，组成一个整体。

若想理解结构的原则，首先应该从这个词本身入手。结构(structure)一词的词根是“struct”，它有两重意思：第一个定义为“建设或构置”或者“把一些东西拼凑在一起成为整体”，如建造一幢建筑或是组装一辆汽车;第二个定义为“部分与整体的关系”。

部分与整体，这是一个重要的区别。部分与整体的关系是什么呢?我们如何区分两者?以象棋为例，它的整体由四个部分组成：首先是棋子，如，后、王、象、卒、马等;其次是棋手，无论是相互对下，或者是使用电脑下棋，都必须有棋手;第三是棋盘，下棋一定要有棋盘;第四是规则，因为下棋必须有自己的游戏规则。这四个部分--棋子、棋手、棋盘和规则--组合在一起就成为了一个整体，其结果就是象棋这个游戏。也正是这样的部分和整体的关系决定了这个游戏。

这种关系也同样构成一个故事。一个故事是一个整体，而构成这个故事的要素--行动、人物角色、冲突、场景、场次、对话、动作、第一幕、第二幕和第三幕、偶然事件、情节、大的事件、音乐、地点等等--它们都是部分，而正是这些部分和整体的关系构成了一个完整的故事。

好的结构就象一个冰块与水的关系：冰块具有一定的晶状体结构;而水具有的是分子结构。那么当冰块在水中溶化时，你能够将冰块的分子结构同水的分子结构区分开吗?结构就像是地心引力，如胶水般把故事聚集一起。它是基础，是脊柱，是故事的骨骼。正是这样的部分和整体的关系把电影剧本组织成一体，使其成为我们所看到的样子。

这就是戏剧性结构的示例(paradigm)。

一个示例就是一个模特儿、一个样式或一个构思的规划。以一张桌子的示例为例子：一张桌面加上四条腿。在这个示例范围内可以有矮桌子、高桌子、窄桌子、宽桌子，或者是圆桌子、方桌子、长方桌子、八边形桌子，或者是玻璃桌子、木桌子、塑料桌子、熟铁桌子等等，无论是什么桌子，这个示例不变--它始终是那个样子，一张桌面加上四条腿。这就象手提箱就是提箱一样，不管它有多大或多小，也不管它的形状如何，它就是它。

如果我们把一个电影剧本像一幅画那样挂在墙上，那么它看起来就像这个样子：

小学一年级的文学聚焦就有剧本。一年级学生怎么写作戏剧作品？教材所安排的教学思路，以及这种深入浅出的教学方式对我们或许会有一些借鉴作用。

文学聚焦板块与其他写作专题一样，指导按照一定步骤层层推进。首先，学生应该知道剧本的定义。什么是剧本呢？

剧本主要通过人物语言讲述故事，它可以用来大声地朗读或扮演。有时剧本有一个叙述者，讲述剧本发生的故事。每个人物的名字都出现在他（她）说的话语前面。当你参加戏剧表演的时候，读人物的语言，脑子里想象出这些语言是戏剧人物说出来的。

接着，学生不是很快进入写作的步骤，而是先阅读几篇戏剧作品，比如《狮子和老鼠》等寓言故事，然后，再开始写剧本。教材称这种写作方式叫创作，实际上它是一种读写结合、以读带写的教学方式。怎么写作剧本呢？

（１）思考一个你想要讲述或复述的故事。

（２）决定这个故事发生在哪里。

（３）选择人物，决定是否需要有一个叙述者。

（４）写作每个人物的名字，以及你希望他们要说的话语。

写完之后与他人一起分享你的剧本。你甚至可以自己扮演他们！

这是一年级学生的剧本创作指导。严格地说，它只是从“剧本”的外延上进行介绍，没有涉及到概念的本质特征。四年级还有一次聚焦戏剧的任务，而这一次，教材对剧本这种文学体裁的解说就比较接近“戏剧”概念的本质特征了。

戏剧为什么这么有趣呢？因为它们是发生在人们眼前的活生生的故事。戏剧不仅观看起来让人觉得精彩，而且阅读时也会令人感到十分有趣。剧本是用一种特殊的格式写成的，这种格式有助于使你想象自己就好像是坐在电影院里观看一样生动，小学生作文《小学生写作文的方法》。戏剧是通过演员的表演来讲述的故事。

（１）戏剧被分成几个部分，这些部分叫作“幕”或“场”。

（２）剧本的开头列出人物名单，说明戏剧人物有哪些。

（３）环境描写说明情节发生的地点和时间。

（４）对话正是演员在舞台上所说的内容，人物的名字出现在台词前面。

（５）舞台提示告诉人们演员做什么，转移到哪里，怎么说出台词（动作和神态）。

这时候，教师对学生的创作提出如下要求：

写出人物列表和简短的环境描写；对话中，用大写字母写出人名，然后是冒号和人物说的话；用圆括号进行舞台提示；记住，必须是人物自己说出或演出每件事。

学生进行戏剧创作或表演活动，则必须符合本州语文内容标准，比如加利福尼亚州内容标准中相应的条款有：

阅读：大声流利地朗读

听?蛐说：使用声音?蛐手势

而这些与课程标准相关的内容与教学内容、写作项目同时呈现给读者。

星期六下午，我和爸爸妈妈以及公司所有的员工一起去王屋老街玩耍。

快要结束时，我看见了我梦寐以求的东西，那是一个用合金做成的小玩具，一个需要二十五元钱的玩具。

我算了算，带了自己的零花钱已经够了，于是我指着那个玩具向我的老妈说：“我想要那个玩具”。没想到，被老妈严肃的一口拒绝了，我又重新说了一遍，还是无效。我开始向老妈央求，可还是不行。

眼看着马上就要走了，我绞尽脑汁，可还是没有动摇老妈那个稳如泰山的心，这时的我就像热锅上的蚂蚁，着急死了，可是没有用啊。

不过我并没有因此而退缩，我心想：“难道小孩子必须听父母的吗？不，我要破例，我要向父母们证明小孩子也有小孩子的想法，想要的意见。”于是我不管三七二十一，只给老妈留一句：“我去买那个玩具了，你在这里等我”。

话刚说完，我就像是一只离了弦的箭一样，飞奔出去，消失在拐角，不一会儿，我便将玩具买了回来，老妈看了一眼，立刻皱起眉头，可是当我老妈得知这个玩具是合金做成的，她很快就不生气了。

这是我第一次突破自我，我高兴能买到这个我梦寐以求的玩具。

第二天，我看见床边的玩具，再想想当时为了它不惜一切代价，再想想现在正在享受的我，心里很是高兴。

1701班 李可一

我最喜欢的一个玩具是一个芭比娃娃，她是姨妈送给我的生日礼物。她有长长的、卷卷的头发，我还给她在头发上夹了一个发卡。她的眉毛弯弯的，眼睛大大的，鼻子高高的、小小的，嘴巴是粉红色的。

她不仅漂亮，还很好玩。她的手和脚可以转动，我就可以給她做不同的动作。瞧，我现在就帮她做了一个“再见”的动作，是不是很有趣？我还经常让她做各种舞蹈动作，下“一”字，别提多有趣了！

我非常喜欢这个芭比娃娃，睡觉都想和她睡在一张床上，你们也喜欢她吗？

昨天，章老师告诉我们一个天大的好消息——-我们带一个玩具到学校来！

放学了，我一路狂奔地跑回家，跑到我房间。

我惊喜地对我的玩具说：“开大会了，开大会了。”

玩具们纷纷把我围住。

不停地问：“小主人，什么事？”

我笑着说：“明天我要带一个玩具到学校。”

玩具们争先恐后地说：“带我去吧，带我去吧，带我去吧……”

最后，我选了两节魔方，两节魔方兴奋得不得了，早早地跑到了我的书包里。

早晨，我带着两节魔方走到了教室，看到了各种各样的玩具在聚会，我拿出了两节魔方，把它打乱，在拼的过程中，全班小朋友都来看我拼魔方。

下课了，我们的教室变成了玩具乐园，有的机器人在保卫世界，有的芭比娃娃在比美，还有的爆裂飞车在比赛……

上课了，我赶快把魔方收到抽屉里，我们俩都在认认真真地在听课。

放学了，我问两节魔方：“今天开不开心啊。”

两节魔方说：“非常开心。”

真是快乐的一天。

她是一个酷爱玩具的女孩，但却不懂得爱惜，因此她的玩具经常不是少了条胳膊就是断了条腿，但她想玩具没有生命，所以还是顺着本性走，慢慢的就只剩下一个玩具了。

这个玩具有着高高的帽子，大大的眼睛，穿着一双滑稽的靴子，腰上佩着小鼓，当人们动动他的胳膊，就会和小鼓产生碰撞，发出清脆的鼓声，所以女孩很喜欢这个玩具，这也是它能完好的原因。

一个晚上，女孩做了个梦。她梦见自己变得很小，小的和一只金龟子一样，小的成为了一个玩具的玩具，她很享受这个在现实生活中永远不可能实现的过程。她爬上秋千，快活的玩了起来，她发现那个木偶的眼神始终盯住她，她惊了一下，随即摔了下来，虽然说感觉不到痛感，但真实的梦境使她发现腿流血了。

女孩想到一件白天刚发生过的一件事：她看着这个玩具木偶从冰箱上滚落下来，掉在地上又弹起来了一下。她觉得这样挺有趣的，所以来回的把它抛起来，让它落到地上，再抛起来，再落到地上……她知道这样玩偶会坏，不过她并不在乎，除了瞄了它一眼快掉落的木头靴子就再也没管。

她害怕了，她怕这个木偶像她白天一样，再让她摔落在地上。但她想错了，这个木偶把她轻捧起来，放在小鼓上，给她包扎治疗，时不时还击打小鼓逗她乐，这使女孩很是震惊，一丝愧疚出现在心头，这一缕愧疚很快就将整颗心缠绕起来，连害怕和流血都没有使女孩醒来，但她此时却猛然惊醒。

她望向床头的那个木偶，似乎从他的脸上望到一丝笑容，平日里连理都不理它们的女孩，竟也回以了一个笑容，不得不说，这笑真甜！

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。小编收集了电影剧本的写作基础知识，欢迎阅读。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。今天，几乎任何一部发行放映了的国产影片都同时拥有这三种剧本。就一部影片所拥有的这三种剧本的内容而言，是大致一样的，但它们是由影片不同职务的创作人员完成的，而且在影片制作的不同阶段上出现，发挥着不同的作用。

一 、电影文学剧本

电影文学剧本的创作活动，是一部影片总体创作过程的第一个环节。它是由电影编剧来完成的。在影片的全部创作人员中，编剧是第一个接触生活素材的人，是他最先从生活中获得启示、灵感、冲动和思想，对素材进行分析、选择、加工、提炼，使之成为一部影片特定的题材，构思出人物和情节，并组织成一个完整统一的格局，设计出与内容相应的艺术形式的。

电影文学剧本是电影的基础，它对未来影片的主题、人物、情节、结构、以及风格、样式等等，都有明确的规定。导演在把一个电影文学剧本实现在银幕上的时候，对上述内容通常是无法作根本改动的。例如他不可能把在文学剧本中本来是顺序讲下来的故事改成插叙或回叙式的结构;他也不可能把一个喜剧剧本导演成一部悲剧。除非在拍摄之前他重新改写电影文学剧本，而这样的作法反而更加说明文学剧本乃"一剧之本"了。

电影文学剧本是一部影片成功的保障。一个导演只是在拥有一个好剧本之后才有可能组织创作班子，展开他的工作;一个电影厂的领导部门只有在审定了电影文学剧本并对它的思想艺术质量做出充分估价之后，才有可能下达生产命令，投放摄制经费。

二 、电影分镜头剧本

又常被称为导演台本或导演剧本。

电影是由一个个场景和一个个镜头组成的。导演在拿到满意的文学剧本之后，就要作一些更为具体细致的拍摄计划，比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜头是从什么角度、什么距离、什么方式(推、拉、摇、移……等)去拍。在这个剧本中，哪些戏可以在同一个景里拍摄?哪些戏可以在同一个季节里拍摄?等等。所有这一切，在文学剧本中通常规定的并不是十分明确，有些问题甚至根本不去规定它(例如不规定拍摄的镜位、景别)，所以导演要以电影文学剧本为依据，在电影分镜头剧本中把它们制定出来。只有这样，摄制组全体人员才能根据分镜头剧本的十分具体的指示，着手自己的工作。

分镜头剧本的写作方式因导演的习惯而不同。有的导演喜欢自己单独来干，有的导演则喜欢同它的主要创作人员(摄影师、美工师、录音师、化妆师、道具师……)一齐讨论研究，最终把它制定下来。

三、 完成台本

又常被称作镜头记录本。这是在整部影片拍完之后，由场记完成的工作。导演在拍片过程中并不总是按照分镜头剧本进行。他经常灵机一动地改变自己在分镜头剧本中订下的方案，作一些增删改动。完成台本的任务就是把拍成并定了稿的影片中一切技术、艺术内容，原原本本地记录下来，并详细写明每个镜头的呎数。每卖出一个影片拷贝，都附上一册完成台本。这样，电影理论工作者可以把它作为一种研究资料，比如通过它与文学剧本、分镜头剧本的对比，看看其间作了哪些改动，琢磨一下改动的原由。电影放映部门可以根据它对拷贝作检查，看看它的损坏程度，并据此进行修复。最后，我想说明一点：在口语中，我们又常常习惯地把电影文学剧本简称为电影剧本。在这本书中，我们也认同这种习惯式的说法，把电影文学剧本称为电影剧本

电影剧本的文字形式

可以肯定地说，电影剧本不象写信或打电报那样有个固定的文字形式。它的文字形式甚至比话剧剧本更自由。譬如话剧剧本大约总是先在起首写上时间，地点，人物表之类，然后再写内容----台词，和写在台词缝隙里，用括号括起来的情景说明。电影剧本却没有这一套成规。一个电影剧作家可以根据自己的喜好习惯或剧本内容的需要，决定采用什么样的文字形式。在此，我只能根据一种约定俗成的习惯，把电影剧本的文字形式粗分为两大类。

一 、可读性较强的剧本

这种类型的剧本在苏联和我国较为流行。它们的文字形式大都有如下几个特点：(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为"可拍性")，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者直接阅读欣赏的文字读物。例如《甲午风云》、《红色娘子军》、《归心似箭》、《巴山夜雨》等等;我国已经翻译出版的苏联电影剧本《夏伯阳》、《红莓》、《恋人曲》等等，即便作为读物阅读，它们所给予人的审美快感也不亚于小说。(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间，地点之类。而是通过对情节的描述自然而然地把那些内容体现出来。这样就可以使读者在阅读时保持住情绪的连贯性，不被"5.县城火车站。寒冷的冬夜。"之类的文字打断。例如《夏伯阳》中的这一段：

小县城的火车站上，停着客车。司令部车厢的车窗里，灯火辉煌。传来断续的铜号声，火车头调度的汽笛声，缓冲器的铿锵声，挂车员的口笛声…… 在司令部华丽的车厢里，一个穿着卡别列夫中尉军服的军官站在一大幅标着战线的地图前面。

如果按照镜头记录式剧本的写法，这两段前边都会标明时间，地点，比如第二段文字起首可能专用一行文字写上："6.司令部车厢内景。夜。" 甚至有这样一些剧本，编剧为了不打断读者在阅读时情绪上的连贯性，索性不以场景的时空转换来划分文字的段落，而是以情节发展相对完整的阶段来划分。例如美国电影剧本《克莱默夫妇》在同一文字自然段落中写下了一系列不同时空中发生的场面：先写父亲特德带儿子在公园里玩，同女邻居聊天，再写他在办公室给儿子打电话的情景，而后又写俩人一同在家中用晚餐…… (3) 不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么"特写"、"推"、"淡出"之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把那些内容暗示出来。例如苏联电影剧本《应该为她辩护》(又译《辩护词》)的开头这样写道：

熙熙攘攘的大街上，站着一位面目清秀的青年，他身体斜倚、臂肘撑住铁栅栏，正在等待什么人。我们从裁缝店里偷偷地注视着他，仔细地打量他，简直出了神。那女裁缝干脆凑在玻璃窗前看。后来，她终于转过身来对我说：

这段文字虽未写明用什么具体方法拍摄，但有经验的导演却不难想象出摄影机的拍摄位置。例如被我加了着重号的那句话，暗示出摄影机是由屋内对准街窗方向拍摄的，而且会出现女裁缝的近景。最后一句则暗示出境头里该出现正试穿衣服的女主角了。这样的写法有一定的好处，它可以使导演能动地发挥自己的创造性，也不使读者因被那些技术术语干扰而破坏了阅读时的情绪。

二、 可读性不强的剧本

这类剧本在西方国家和日本比较流行。它们大致有如下几个正好与前一类相反的特点：(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，所以也就没有什么可读性。例如日本影片《裸岛》的剧本：

2. 黎明

海还在沉睡。

人也在沉睡。

晨雾中传来橹声。

一只小舢板靠近岸边。

船上有一对贫苦农民夫妇，那是千太和阿丰。

千太是个三十五、六岁动作笨拙的矮胖汉子。

阿丰是个二十六、七岁，脸色微黑肩膀很窄的妇女。

船上放着四只木桶。

两人各自用扁担挑起木桶，走上岸边。

象这样的剧本，普通读者是读不出什么味道来的。(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。例如上面列举过的《裸岛》中的那段文字，一开始就标明了场号和时间："2.黎明"。后面的段落又有标明地点的，如："22.梯田"、"23.干旱的大地"。而"24.海滩上的松球"就写下了镜头内容，这一文字段落是一个仅仅包括一个空镜头的场面。(3)这类剧本经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员(导、演、摄、录、美……)也做出许多的较为具体的指示。例如法国电影剧本《广岛之恋》开头的这一段文字的描写：电影开始时，两对赤裸裸的肩膀一点一点地显现出来。我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起---头部和臀部都在画外，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以。主要是让我们感到这些露珠和汗水都是被飘向远方、逐渐消散的"蘑菇云"污染过的。

剧作者在这段文字里十分明确地在拍摄方法上、镜头的距离上、画面构图上、人物造型上提出了技术方面的要求。由于这类剧本看上去较接近于导演的分镜头剧本，故而人们又常常称其为镜头记录式剧本或技术剧本等等。

当然，这两种不同文字形式的剧本的划分只是相对而言的，有很多剧本是介于两者之间的，它们既追求文字语言的文采，又在必要的时候对摄法作一些简要的提示。这种剧本在今天的我国是较为普遍的，《祝福》就采用了这种文字形式。我见过不少初学者采用镜头记录式剧本的写法，行文之间加入了很多技术术语，诸如"特写" 、"淡出"、"推"、"拉"之类。由于他们尚未弄懂那些导演术语的内涵和使用时的逻辑根据，而仅仅是为了装点自己的剧本，让人读来似乎很有点象个电影剧本似的，其实，那些术语常常让内行人看了以后不免皱眉摇头，有时甚至感到有些画蛇添足。例如有个青年写道："一缕轻烟从铜烟锅上冉冉升起(特写)。"其实，稍有点电影常识的人看了这句话就知是个特写镜头，这时再标明"特写"，就显得多余了。

我以为，初学者不宜采用镜头记录式剧本的文字形式。那种文体应建立在你对电影的导演和制作知识有了较深入的了解基础之上，没有这个基础反倒会弄巧成拙的。

03 小说和电影剧本的不同?

经常可以见到这样的情况：一些颇有水平的小说家对写电影剧本发生了兴趣，但在他们花费了不少的时间和精力之后，写出的东西却常常无法拍摄，或者即使拍摄了也不是什么好作品。这使他们非常恼火，因为若把这部分生命用来写小说，成果要比这大得多。于是他们乘兴而来，扫兴而去，从此以后再也不敢轻易地去写什么电影剧本，并告诫别的小说家也不要去写电影剧本。

为什么会出现这种情形呢?

原来，小说和电影剧本虽说都是用笔在纸上写故事，但叙事的方法、手段和构思的规律却是有差别的。写小说和电影剧本虽说都需要运用形象思维，但电影的形象思维特殊一些，它叫做电影思维。这种思维要求剧作者在构思的时候，时时刻刻站在摄影师的立场和视点展开艺术想象。他的脑海里总是张挂着一个银幕，构思中的一切生活都只能在这个四方框框里出现。这就好像戏剧家在构思的时候，脑海里总有一个舞台是一个道理。我们知道，凡是出现在电影银幕上的一切内容都是十分具体的、实实在在的。如果一辆车迎面驶来，那就一定是一辆汽车或是一辆火车，不可能又是汽车又是火车或随便什么车。这一特点与小说相去甚远，小说的文字描写需通过读者头脑中的想象才能变成形象。例如《红楼梦》中的贾宝玉，不同的读者就可能想象出不同长相的贾宝玉来。但一旦把《红楼梦》拍成电影，贾宝玉就只能是具体地由一位演员扮演的贾宝玉了。正因为电影有这么个特点，所以电影思维也就要比小说思维更为避虚就实。

比方说肖像描写吧，你写"一人走来，四十多岁年纪，一看便知是个善良和气、讨人喜欢的人。"这就不符合电影剧本避虚就实的要求。因为"善良和气、讨人喜欢"只是对性格抽象的、虚泛的形容，导演无法得知这些性格是具体通过什么形象一看便知的。你不如这么写："一个人走来，四十多岁年纪，胖乎乎的脸上带着一种颇有感染力的心满意足的微笑，他不断对身边走过的人点头打招呼，那些熟人们---不论年长年轻--都亲切地拍拍他的肩，拉拉他的手，甚至刮刮他的后脑勺。"当然，这不一定是段好文字，但至少它是可拍的。

小说家企图通过文字描写使读者对人物外表特征有个正确的想象，往往需要对肖像作十分细致入微的描绘。有时，这种肖像描写甚至是连篇累牍的。电影剧本中的肖像描写虽求具体，但又不能过于繁杂琐细，因为一个人物的造型最终还要由导演、演员、化妆师、服装师等一系列创作人员的合作实现在银幕上，规定得过于具体是没多大意义的，只需抓住关键性的、能从某一侧面反射出人物个性特征的细节具体地描写出来就行了。

电影剧本中的景物描写也应该遵循这样的原则，语言尽可能简洁，但又绝不能虚泛、抽象。比如，"夜，甜蜜而温柔的夜。"这样的写法就要不得。你必须把"甜蜜而温柔"这层意思通过视听形象表露出来才行。比如你可以写："街道旁的垂柳隐退到暮色里，街灯向路面喷洒下金红色柔美的光，一辆洒水车从街上缓缓驰过，湿湿的路面便映出灯光，象是闪光的河。一对情侣相偎而来、飘然而去。晚风里远远传来隐约的圆舞曲声……"这样，你就通过具体的视听形象所体现出的舒缓的节奏和韵律，把那种"甜蜜而温柔"的情绪传导出来了。

在一部电影剧本中，最重要的还是写好人物的行动。电影剧本中的行动描写与小说中的行动描写之间的差异也许是最突出的。小说家写人物行动，常常用很多抽象的语言直接分析人物的内心活动，却不一定直接描写这些内心活动是通过怎样的外部行为表现出来的。现在，我信手从中篇小说《万元户主和猫》中摘来这样一段：他家的大花猫病得厉害。按理说，他不能去开会，要想办法抓紧诊猫病。但他怕人家说他装大、装阔，发了财就喊不动了。他之所以能混到眼下这步田地，当初离不开干部们呢。人在得意的时候，引人注目的时候，千万不可傲慢哩。

第一句就不符合电影的要求。在电影剧本中不能只写"猫病得厉害"，要具体写出"厉害"成什么样子才行，否则就等于把编剧的责任推给了导演。后面的句子就更无法拍了，他们都是写对人物内心矛盾的直接介绍，至于这时的人物是站着还是蹲着?是坐在炕沿上叹气还是准备出门?我们一概不得而知。当然，机械地要求电影剧本中的每一句话都是具体的形象也是不对的。其实，在不少时候，编剧对自己设计的人物动作加上一些解释，也是必要的和允许的。例如《裸岛》中有这样一段文字：

11. 村里的路上

阿丰挑着空木桶边走边向来往的行人恭敬地行礼。因为阿丰一家在村里所处的地位低于村里所有的人，所以不得不走向对方恭敬地行礼。

"因为……"后面的这句话，就是对阿丰前边行为的解释性语言。我们可以看出，这种解释性语言与小说中直接描写人物内心活动的语言不一样。它有一个重要的存在前提，即这种解释是依附于具体的动作描写的，是能通过那个动作表现出来的。创作者之所以写入这类句子，一定是他认为有必要让导演和演员知道自己前边写下那个动作的用意，以使他们更好地把那层意思通过动作表现出来。比如上边这一例中，如果不作解释，"阿丰对人行礼"这个动作的意义可能会被导演和演员忽视。经编剧一解释，他们得知剧作者如此设计的苦心，在表现这个动作时就会掌握恰到好处的心理依据，通过行礼表现出因地位低下而露出的卑谦来。但又要注意，如果导演和演员通过行动描写完全可以看出人物做出这些行动的内心动机和内心依据，编剧如再用一些话语把它们解释一番，就是不必要的了。电影剧本的行动描写还不允许小说中常见的那种对动作过程的"虚处理"。例如，"转眼间十几年过去了，兰兰已长成了大姑娘。""他找遍了大街小巷，可就是寻不见小佳佳。""他夜以继日一连苦战三天，终于攻克了最后一道技术难关。"这些句子都是无法直接搬上银幕的。例如中间那一句，除非你把他写成这样：

"人群熙攘的公园里，他焦急地寻找、呼唤着小佳佳。

街头，他焦急地向警察询问。

他在百货商店里的人群中挤来挤去地寻找着……

他精疲力竭地坐在街头一家商店的台阶上。

电影剧本与小说的又一不同之处是它不允许写入视、听以外的内容，比如肤觉、味觉、嗅觉等。"他和她走在一起，她身上散发出的香味使他迷醉。""脸孔开始象针扎般发痛。"这些句子如果出现在小说里不算稀奇，可是一旦你把它们写入电影剧本，人家就会说你是外行，因为再高明的导演也不可能把它们表现清楚。

最难办的是，小说作者只管写他要写的一切，完全不必顾及自己与被表现的对象之间的距离和角度之类的问题，而一个电影剧作家却不能这样，在他头脑中出现的不再是随心所欲的漫无边际的生活场景，而是一个又一个有着具体的方位、具体的视句和拍摄方法的镜头。他在稿纸上写下的，实际就是在他的大脑银幕上由这一个个镜头组成的影片。而这部影片的包括导演、表演、摄影、剪辑等等一切制作过程，都是由剧作者一个人预先在自己的大脑中完成的。一个人的文字表达能力再强，如果没有这种电影思维，写出的东西也往往只能读，不能拍。我们从下面这些例子中可以看出这一点。

例一："车身上，北京开往C市直快的白牌。"

也许，我们在小说中写什么"M君"、"S市"尚无不可，但如果表现在银幕上，这块牌子莫非写成"北京--C"吗?这不是苛求，这暴露出作者在写它的时候头脑里没有画面感觉，而这对写电影剧本的人来说是至关紧要的。

例二："在场的三人，眼光对视着。"

如果我们在写的时候考虑到了演员的表演，就会发现，要么是其中一人与另外两人对视着，要么是其中两人对视着，而第三人左右地观察他们。三人对视是不可能表演的。

例三："从海边吹来一阵风，吹动了果实累累的树枝。真奇怪，这棵被无花果树紧紧环绕起来的苹果树上有多少个苹果成熟了啊!累累的苹果!你看!这面是粉红色的，那面是金黄色的，仿佛被太阳射透了似的。本可以靠近来看它们，糟糕的是，大石头叠成的围墙挡住了我们。"

从表面上看，这段文字描写下的形象都是十分具体的，但由于作者缺乏电影场面调度的知识，仍然无法拍摄。作者详细地描述了苹果的两面颜色和"被太阳射透了似的"形象，要想把它表现出来除非使用近景拍摄。然而，作者又告诉我们这苹果是被一圈无花果树环绕着的(且不说这环绕不好表现)，无花果树挡住了镜头的视线。何况在最后一句里，作者又一次否定了我们靠近拍摄的可能性，让"大石头叠成的围墙挡住了我们"。

综上所述，一个电影剧作家的电影思维水平是建立在他对电影总体制作工艺的全面了解之上的，而这就不可能是一蹴而就的事。小说家已经习惯于不受限制地在纸上纵横驰骋，他不习惯把目光限制在镜头的取景框里，不习惯以镜头组接的方式来结构自己的作品，所以才会出现作家害怕写电影剧本的情形。

04 "人"是银幕形象的主题核心

这个问题可以从以下几个方面去认识：

一、人与环境

任何一部电影剧作都少不了对环境景物的描写。那么，什么样的景物描写才算得上是好的呢?标准很简单，就看那描写是否为塑造人物提供了有利条件或者直接成为人物思想情绪的体现者。从这点来看，倒与我国古典诗词有某些相似之处。在古诗里常有对景物的描写，但最终那描写要落在人的身上。例如："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。"前边写景的句子都在最后一句上找到了归宿。电影剧作中成功的景物描写也是如此。例如《城南旧事》的结尾处，影片充分发挥了环境描写的作用。台湾义地里，灰色的坟茔静卧于凄凄芳草之中，一团一团火红的栌叶在秋风中瑟索，霜天里传来乌鸦苍凉的叫声，再伴之以令人神伤的音乐，这一切构成了义地特有的情调。在此，剧作者显然不是在单纯地描绘美丽的秋天景色。对于全剧来说，这里是一个情绪高潮：英子长大了，经历了人世不少风雨了，她的性格至此已有较大的发展。她再不是那个无忧无虑，只知道唱"小麻雀"的小姑娘了。除了快乐之外，她明白了世间还有许多不平和痛苦，她学会了忧伤。影片结尾的这一系列景物描写，恰恰是通过画面的内涵、色调、节奏和韵律，将小英子那种与亲人(死去的父亲和离去的宋妈)、也是与自己的童年告别时那种凄切的离愁和怅惘的心绪外观化了。它折射出小英子的性格和情感，因而也才具有诱人的艺术魅力，使观众能从这景物描写之中对人生思索和品味一些什么……

由此可见，在剧本中景物是没有独立存在的意义的。离开了人，景物写得再美，也会令人生厌。这种毛病在今天的国产影片里还是较为普遍的。一些影片中的景物描写很多，也很美，但它们仍无法吸引观众。说到底，就因为人们在欣赏不同艺术的时候是采取不同标准，提出不同要求的。欣赏话剧，没有人会抱怨听不到唱腔：欣赏歌剧，听不到好的歌曲就不行了。观众欣赏电影，要看的就是人生--人的社会生活和人的命运。如果要看风景，他们就会去看摄影展览或风光旅游片去了。我们很多初学编剧的同志往往不懂这一点，片面地追求景物描写的文词华美，却忽视了多写人于人的关系，这是不对的。

二 、人与动物

确实，有不少影片直接描写人与动物的关系。例如苏联影片《白比姆，黑耳朵》中很详尽地写了一条狗的生活经历。表面上看，这部影片主要描写对象是条狗，但实际上剧作者正是通过这条狗在人类中的种种遭遇，揭示了苏联社会之中人与人的关系、不同人所体现出来的不同的道德情操。又如美国影片《大白鲨》用了很多的篇幅来写鲨鱼的凶猛残暴，从片名看，大白鲨成了影片的主角，而人倒反而成了辅助因素似的。其实不是这么回事。从头到尾，这部影片的诱人魅力都仅仅来自一个原因：观众在为剧中人物的命运担忧。他们关心的是，在突然降临的灾难面前各种人物的性格反映，以及人物之间相互关系的变化。他们期待着人能战胜这一灾难。如果这部影片不是以这些"人的问题"为核心的，这部影片就与电视系列片《动物世界》没有多大区别了。

也许有人会问，如果是一部纯粹以动物为描写对象的影片又怎么以"人"为核心呢?这样的影片确实是有的，比如日本影片《狐狸的故事》，美国影片《海鸥乔那森》，前者只写狐狸，后者只写海鸥。其实，如果我们细心对它们分析一下，便会发现它们实际上是寓言式的。其中的动物分明是人的化身，是拟人化了的。剧作者赋予它们的是人的思想情感，社会本质和社会关系，它们的生活就象征着人类的社会生活，因此，也就寄托着作者对人生的看法。如果不是这样，这些影片就与普通科教片无异了。

三 、人与技术

我曾听说这样一件事，有个同志写了一个反映炼钢工人的剧本给故事片厂送去，编辑看过之后却把它转到科教片厂去了。因为那个剧本把主要的精力用来描写炼钢的技术问题，却忘了塑造人物，忘了表现人与人之间的关系，以致编辑误以为它是部有关如何炼钢的科教片脚本。可以设想，一旦把这样的剧本拍摄下来，其结果会怎么样。

在故事片剧本中遇到技术问题的时候，最好的办法莫过于绕开它。比如你写石油战线的故事，其中写到井喷，你就没有必要通过人物之口详细讲解井喷的原因，只要暗示出它将造成的严重后果就行了。因为观众要看的是井喷以后人们的不同表现，而不想听那一大堆技术术语。

综上所述，我们可以充分地认识到：电影剧作家应时时刻刻把自己创作的目光对准人，他所感兴趣的只能是和人物的性格揭示有直接关系的事物，与此无关的他都不屑一顾。

05 性格

所谓性格，即指一个人较稳定的对现实的态度和与之相应的习惯化的行为方式。构成性格的因素是很复杂的，研究性格心理学的专家们经常要用大量的文字去分析、推论、总结、归纳它们。我们学习编剧的人在构思人物性格的时候更多地是从形象思维的角度出发的。没有必要象心理学家那样去一一剖析人物性格的构成因素。真那样去做，反而会把一个生动活泼的艺术创作弄得冷漠、机械。所以，我们只要从主要的方面把握人物的性格就行了。

在一个人的性格结构中，最主要的莫过于"倾向性"和"气质"这两个因素。一场大火燃烧起来了，烈焰正在吞噬着国家的财产。面对此情，有的人公而忘私、奋勇救火，有的人则贪生怕死、逃之夭夭。决定人们采取不同态度的，就是性格中的倾向性。所谓倾向性，即指人的世界观、人生观、立场、政治态度等等。它是性格结构的主要方面。它决定着人的行为的目的、意志、情感、生活计划，以及他的生活积极性的程度。很显然，性格结构中的倾向性是后天形成的。它的成因与人的社会经历、遭遇、家庭、阶级地位、出身、教育、职业……等等一系列社会因素有直接的关系。

一场大火燃烧起来了，两个人都把自己的生死置之度外，一心想着保护国家财产。但其中一人简单鲁莽，一下子冲进火海，反被烈火烧伤;另一人从容冷静、机智灵活，采取了有效措施。这两人的倾向性是相近的，这时决定他们行为方式不同的一个重要因素便是性格结构中的气质(当然，还有其他因素，比如对于救火知识是否了解熟悉)。在现实生活中有的人脾气火爆、容易激动;有的人沉静稳重、动作迟缓;有的人性情脆弱、内向娴静等等。这就是不同的气质表现。气质受先天影响很大，但是由于后天的生活环境和自然条件不断改变着人的生理素质，所以人的气质也会有所改变。

在人的性格中，倾向性和气质是密不可分的。我们不能错误地以为人的这一些行为取决于他的倾向性，而那一些行为取决于他的气质。人的任何行为都同时受着两个方面的因素的影响。并同时体现着这两个因素。我们在塑造人物的时候不仅要写人物做什么，而且要写出人物怎么做，而这些都是由人物性格中的倾向性、气质以及其他因素的共同作用下产生的。气质等等虽然不能改变人的倾向性，却能使倾向性呈现出丰富的个性色彩。

文艺作品中真正活生生的人物性格，是丰富复杂的，也是千差万别的。我在这里着重讲了"倾向性"和"气质"，并不是说只注意这两个因素就够了。要从多方面去把握性格的各种因素和复杂表现，才能创造出独特的、丰富的人，一个立体的人物形象。

张道成

我喜欢的玩具有很多，有汽车、乐高、手枪等，但我最喜欢的是书架上的双脊龙。

一到周末我就和它玩，它是圣诞节妈妈给我买的礼物。它长着椭圆形的脑袋，头上长着红红的冠，红红的眼睛，绿绿的身子，尖尖的爪子，强有力的后腿可以让它快速奔跑，长长的尾巴可以让它在奔跑时保持平衡。它是仿真的，颜色很美丽，每次看见它就像看见一只真恐龙一样，让我对恐龙世界充满了好奇。

这就是我喜欢的玩具。我希望每个圣诞节妈妈都能给我买仿真的恐龙玩具，这样我就可以拥有一个恐龙帝国！

我有一只“水鸟”，它已经陪伴我好多年了。

有一次，妈妈劝我把它送给表妹吧。可我不肯：“这是我最心爱的东西。”这只“水鸟”其实是一种玩具——鸟哨。

这个鸟哨是我们去庐山旅游时江西大妈特意给我买的。第一次见到它，我就爱不释手。水鸟身体小巧玲珑，质感细腻，浅棕色的“皮肤”，眼睛明亮有神，脑后梳理起一撮绫羽，彩色的翅膀被刻画得栩栩如生，仿佛人一不留意，它就会展翅飞走。

鸟哨不仅是一件工艺品，更是一件吹奏乐器。鸟哨是空心的，它尾巴就是一个哨子，用嘴对着哨口一吹，发出“呜呜”的声音，直直的，高亢、单调、刺耳。水鸟里灌进水后，声音就会变得动听悦耳，清脆婉转，好似鸟儿在歌唱。记得有一次，我靠着窗户在吹鸟哨，竟然吸引了很多鸟，它们也在不停地叫着……那鸟哨声和众多的鸟叫声成了大合奏，声音是那样的动听，场面是那样的壮观……从那以后，只要我做好了作业，或者有空的时候，就情不自禁地到窗口吹，只要鸟哨声起，总会有许多鸟儿过来唱歌，每次都让我沉浸在无比欢乐之中……

我爱我所有的玩具，更爱玩这个小巧玲珑的“水鸟”，因为它给我带了无限的快乐，陪伴我幸福地成长。

我有许多的玩具，比如：霸王龙、小兔子、赛车、拼图但是，我最喜欢的还是我的小熊，它是爸爸去上海出差给我带回来的。

它是由棉绸布做的，它圆圆的大脑袋上有一双黑色的眼睛，小鼻子也是黑色的样子非常的憨厚，可爱。你们想知道我们之间的一些有趣事情吗？那我就和大家讲讲吧！

记得有一次我考了96分没有到达我预想的成绩，我的心情不太好，回到家里我趴在床上看着小熊，从小熊的眼睛里我仿佛看到他在跟我说小主人，别灰心，加油！下一次一定可以考好的！突然之间我就想通了，对啊，这次没考好，下次我努力一定可以考好的。在我不开心的时候，只要我拿起它和我的妹妹玩一会，我的心情就会好很多。每天晚上他都会和我一起睡觉，只要我抱着他，我就感觉非常的舒适

我和他之间发生过许多的有趣的小故事，这些事情让我明白了一个道理，那就是无论发生什么事情，不要气馁，要有信心，相信自己，只要努力就一定可以成功！

小熊让我每天都开开心心的，如果你还想知道我和它之间的趣事，等下次再跟你们讲吧！

有一天，玩具汽车在开会，他们在争论到底谁的本领是最大的。警车说：“我觉得我的本领是最大的，因为我可以抓坏人。”消防车说：“不不不，我的本领才是最大的，我可以灭大火。”吊车说：“我才是本领最大的人，我可以把很重很重的东西吊起来，你们都不行呢。”救护车说：“在人们最危险的时候，我可以把他们送去医院抢救。”

忽然一架飞机飞来了，他说：“要不你们比一下，我来当裁判，我看谁才是最厉害的。”就在这时，附近出现了吵闹声，一个坏人把一个人给打伤了。警察立马把坏人给抓了起来，救护车赶紧把受伤的人送到了医院里面去。飞机说道：“原来每个人都是非常重要的，少了谁都不行呢。”

从此以后，汽车王国又回归了平静。大家都各司其职，为这个王国贡献着自己的力量。