展现自我绘画作品(优秀20篇)

陈子晗

寂静的教室，镜子中动作僵硬的我。

“叭嗒、叭嗒……”是汗水滴落的声音，“滴嗒、滴嗒……”是秒针转动的声音，浑身无力的我瘫坐在地上，耳边远远飘来老师的责备：“都快比赛的人了，怎么动作还那么怪……”我站起来，拖着沉重的脚步走到开关的位置，摆好造型，老师却说：“不用了，回去休息吧。”我如释重负，长长呼了一口气。走出教室那一刻，我听到了老师的滴咕：“都是她自己挑的音乐、编的动作，怎么会这样……”

我叹了一口气，走了。其实，我也像老师那样疑惑，明明是我挑的音乐，与老师共同商议出来的动作，为何跳出来却如此奇怪？脑子的思绪如乱麻，剪不断、理还乱。那时，有种想蹲下来号啕大哭的冲动，可一天五小时的高强度训练让我的腿酸得蹲不下来。

到底是因为什么啊！头疼欲裂的我一回家就侧在就侧在床上睡着了。梦里，我站在那个舞台上，音乐响起进却束手无措，全场的目光都聚焦在我身上，我无助地望向老师，老师摇摇头后突然消失不见。台下开始骚动，有人喊了一句：“不跳就滚下去！”

我一气，和着音乐肆意地跳了起来。原来僵硬、奇怪的动作竟然变得轻快起来，四肢也说不出的柔软，在跳，原地转、顺风起、点转……一套足以令人脚步飘浮的动作竟被我用流水般的动作完美地呈现出来，水袖飘扬，脚步繁乱，一幅美仑美内的“山水墨画”展开在观众面前。

一场精彩的表演谢幕，在主持人即将宣布一等奖获得者的时候——“姐姐，起床了，快点起来吃早饭！”我的眼睛猛地睁开，眼前是一个又傲娇又臭屁的小男孩趴在我床边扯我被子，原来是个梦！我坐起来，满脑子都是刚刚的那个梦，那成功的舞蹈。都说：“日有所思，夜有所梦。我一定要让梦变成现实！”

两个小时过去了，又到了上课的时间。我轻装上阵，先把音乐认真听几遍，体会那小桥流水的意境，然后将自己融进去，幻想着自己裙裾飘飘走在江南水乡。动作开始变得娴熟自然，一曲终了，我才看见站在门口目瞪口呆的老师：“不错不错，认真去体会这种感觉……”

下课后，我信心满满地对老师说：“这将是我最好的作品，没有之一。”老师笑着说：“那我就祝你这最好的作品在十天之后能榜上有名！”

“好嘞！”

“哇！太棒了！你的扇子太赞了！”教室里传出一阵欢呼声，这是怎么回事呢？原来同学们在教室里制作美丽的扇子呀！

我发到的扇面是五角星形状的，像天上的星星和海滩上的海星，所以我想到了要画一闪一闪的星星。我一开始看着这把白得像雪一样的扇子，就暗自想到：“要是画糟了怎么办？那可就不好了！但是我还是狠下心来画了上去。首先我用蓝色的水彩笔画了两只黑不溜秋的大眼睛，眼睛里画了几个白圈，这样是为了使两只大眼睛更加美丽、漂亮。然后，我画了一张大大的咧着嘴笑的大嘴巴。接着我又画了一个自己最擅长的笑脸，你猜猜是哪一种笑脸？哈哈，答案就是可爱的乳牙笑脸啦！接下来就是上色了，我首先画出黄色的底部，然后小心翼翼地把里面填满颜色，不一会儿，就大功告成了！童老师还给我们进行评奖，我的扇子被评为“最佳美观奖”，获得了5颗星星，我的心里乐开了花儿！

今天这一次画扇子活动非常有趣，我的作品真赞，以后我要多画几次！夏天已经来临，我想把自己亲手制作的扇子送给妈妈，希望能让妈妈过一个凉爽的夏天！

倾听心底的声音

生活本身就是一幅画，但在涉世未深，懵懂无知，认不清方向时，我们只是观画的读者，当我们经历了风雨，倾听来自心底的声音，做真实的自己，我们才是画中的主角，才可以活出自己人生的精彩。

倾听心底的声音，让我们摆脱幼稚，做勇于担当的自己。

孟佩杰，那个带着养母上大学的坚强女孩，四千多个日夜，她守在养母的身边，做饭洗衣，喂饭喂药，用自己年轻的热血延续养母的生命。是什么让她从6岁就肩负起照顾养母的责任，直至今日仍面带微笑的生活？当养母想要自杀时，她急切地喊出了心底的声音：“有妈就有家！”她要一个家！她忘记了自己还是个孩子，勇敢而坚定的担起了家庭沉重的责任。她做了摆脱幼稚，勇于担当的自己。

倾听心底的声音，让我们坚韧勇敢，做受人尊重的自己。

刘伟，10岁因事故截去双臂，成为残疾人，14岁夺得全国残疾人游泳锦标赛冠军，20岁用脚弹钢琴达到了专业七级水平，22岁成功挑战吉尼斯世界纪录，23岁登上维也纳金色大厅舞台。试问，一个没有双臂的残疾人凭什么在社会上立足并赢得人民的尊重？刘伟用行动告诉了我们答案。不需要别人的怜悯，做坚韧勇敢，受人尊重的自己，他坚持不懈地努力，他终于做到了。

倾听心底的声音，让我们毅然抉择，做铸造辉煌的自己。

李娜，法网公开赛女单冠军，可以与姚明一较高下的体坛一姐。可是，她也曾有过迷惘，02年，她退出体坛修读新闻。然而，她始终按捺不住那颗为网球跳动的心，她毅然抉择重返网坛，并突破体制单飞。她用自己的人生精彩为中国的网坛史书写了新的篇章，也为我国的体育事业增添了不一样的辉煌。如果娜姐忽略自己心底的声音，固执的奋战在新闻战线，那恐怕她也获不了今日的灿烂人生呢！

古往今来，名垂千古的伟人无一不是善于倾听心底声音，做真实自己的人。陶渊明倾听自己归隐的心声，采菊南山，做了一个宁静淡泊，傲岸高洁的自己；文天祥倾听爱国的心声，丹心指南，做了一个正气凛然，名垂史册的自己；钱钟书倾听做学问的心声，著书立说，做了一个学贯中西，受人尊崇的自己??

朋友，请倾听你心底的声音，它会指引你去书写人生的画卷，让你成为画卷中绽放精彩的主角！

韩素音的作品主要取材于20世纪中国生活和历史，写作内容基本上都是关于中国的过去、今天和未来。在特定的年代中，韩素音以英文写就的作品就像一个个出口，为全世界了解中国提供了可能。韩素音的中国情结，令她的作品中蕴藏着对中国深刻的了解。

韩素音的作品尽管描写的是她的个人家庭、家族生活史，但背景却是极其广阔的社会历史风云。她从个人和家庭的经历，衍生出历史事件和社会环境对她父亲、她家庭和个人的影响。书中所涉及的人物，都确有其人，并非作者杜撰，只不过是将有些人物改名换姓而已，以免引起误会或麻烦。而当谈到写作的动机时，韩素音说，是让那些对中国茫然不知或知之不多的外国读者有机会了解中国历史和中国人民。她的作品具有对待历史的独特角度，她把个人经历和现代历史发展过程巧妙结合在一起，而其文字也具有优美、刚健和清新的独特风格。

[韩素音：世纪传奇女性作家

本想，在天空中洒下一片银灰，却不料，被极光遮掩。本想，在高山上抹下一片葱绿，却不料，被鱼儿覆盖。本想，在平原上点出一片亮白，却不料，被河马推开……鹿角开出樱花的鹿，正不停的赶来，在白巷中留下一道靓丽的色彩。

可挥毫大作如徐悲鸿《奔马图》，可披刷后勾勒如黄公望《富春山居图》，可疯狂厚涂如梵高《星夜》……这些生动形象的作品情感刺激，灵魂深处的震撼，都是情调，浓重的情调。

情调可以是幽静的。例如安格尔的《泉》，头顶上的绿叶，脚下明净如鉴的泉水，含苞未放的雏菊，幽静的山都增强了这副画的意境。这是一个宁谧抒情般的境界，真切而又超越真实，单纯而又变化丰富，柔美而又娇媚的意味，是独有的。

情调可以是愁苦的，如梵高的《鸢尾花》，黄色的，忧郁的蓝色鸢尾花出现在眼前，野菊衬着鸢尾花，鸢尾花应着野菊，中间那一朵白色的鸢尾花，孤独地站着，更是透露出一股忧愁，伤感的气息，他一直徬徨着，徬徨着……

情调可以是轻快的，庚斯博罗《装蓝装的小孩》便是这样，活泼，跳跃的蓝色绸缎，奇怪，新鲜的衣纹，高光，将袜子套在裤子外的特殊，新颖，正身蓝与背后的红、黄、绿，如做对比，令人眼前一亮，又很和谐。

绘画的情调是多种多样的，我喜欢拿着蜡笔疯狂地涂着漩涡，试图找出梵高一般的感觉，我喜欢拿出铅笔画画方块，想跟达芬奇一样练习基本功，喜欢电脑PS，创作出动漫，白纸上运出的色彩，散发出沁人心脾的香气。

眼前似乎还浮现着毕加索的《梦》，这种绘画的情调，似乎不是我能达到的吧！

来到这里我不禁被眼前那琳琅满目的作品图片所吸引，我大吃一惊。好多作品啊，看都看不完!老师说："大家自由去看展品吧，等一下集合。"我们像闪电般冲向展示区!我也不堪落后与同学们一起看展品。我挑了一些对我们有用的来看。忽然，一篇文章映入我眼帘，那是我们班"小才女"――叶斯琪同学写的一篇关于环保的文章，她写的可真好啊，这篇文章让我深有感悟!看完这篇让我深有感悟的作文后，我又继续前行。

这样一篇有趣的字眼，上面写道：低碳的生活生活是一件非常环保和文明的事。我在书中得知："低碳生活"就是在日常生活中从自己做起，从小事做起，最大限度地减少一切可能的消耗。

这篇文章告诉我们：地球只有一个，我们一定要爱护我们的地球妈妈，她是我们共同的家园。但是，现在的人类为了自身利益，将地球折磨得天昏地暗。砍伐树木，浪费水资源，建工厂…

…叶斯琪同学做了一个梦，一个美丽的梦，她梦见了一个干净的地球：碧空如洗，鸟儿们在蓝天下自由自在的飞舞着，辽阔的大草原上，牛羊自由的奔跑着。花儿好像在对你招手。()马路上没有大声鸣叫的汽车，路边没有污染水源的工厂，一切都是那么的和谐…

…这是多么的美好啊!尽管这只是个梦，但我和叶斯琪同学都相信这是不久的将来!我们都相信人们会把地球打扮的漂漂亮亮，又变成以前那个纯洁的地球妈妈!

“啦咪嗖……”，随着优美的音乐，我不由得想到了那位残疾少年，想到了那首印在我脑海里永不能褪去的曲子。那，是我见过最好的作品。

那是一个酷热的上午。抬头望向天空，没有一丝云彩。空气，像是被静止了一般，一丝风都没有。精心准备两个月的钢琴比赛开始了。

巴洛克专题的比赛曲目，本就庄严肃穆，再加上炎热的天气，心中的紧张不可言喻。

“小同学！”正在我头脑全空时，坐在我前面的评委老师悄声对我说：“你可以去帮忙扶着34号选手吗？他……不方便。”“哪个34号？”我有些恍惚地问。顺着老师手指的方向，我看到帷幕旁站着一个男孩，低着头，有些不知所措。当他抬起头时，我看到了他那瘦弱的脸上架着一副好多圈的眼镜。我恍然大悟。

待老师念到他名字时，我走过去，扶着他上了台，帮他调好琴凳，扶他坐了上去。他摸了好久键盘，才找到了位置。

琴声响起，坐在旁边等着翻琴谱的我，不禁心生感叹。开始，我以为他要用微弱的视力去找键，可他的眼睛真的看不见。于是，他索性闭上双眼，凭着那对琴极高的熟悉度，开始了演奏。

只见他那并不修长的手指在琴键间灵活的跃动，全身的各个器官，都参与到作品中去。他紧闭双眼，额头是已经渗出了大粒的汗珠。那悲伤的音符从他的手指间流出，我好像看到了他因看不清楚而嚎啕大哭的场景，也能看到他在发泄后，又重燃希望的那自信的表情。一曲终了，全场观众都站起来鼓掌，大家都意犹未尽，沉浸在那美妙的乐曲中。我也不禁站起来，用掌声表达对他的敬佩。他面向所有观众鞠躬，伸手示意我来扶他。我忽然醒了过来。在全场雷鸣般的掌声中，扶着他走下了舞台。我能感受他的手在巍巍颤抖，手心全是汗珠。

那位残疾少年用他那坚强的品格，谱写了一首最好的作品。他的眼前虽一片模糊，可他却有一颗明亮而又强大的心。那，定是最好的作品！

第一首词中，作者没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。白居易用的是异色相衬的描写手法，因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了一幅图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富。

这首词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味。

第二首词以“江南忆，最忆是杭州”领起，前三字“江南忆”和第一首词的最后三字“忆江南”勾连，形成词意的连续性。后五字“最忆是杭州”又突出了作者最喜爱的一个江南城市。如果说第一首词像画家从鸟瞰的角度大笔挥洒而成的江南春意图，那么，第二首词便像一幅杭州之秋的画作了。

作者很爱西湖的春天，他在词里偏偏不写杭州之春，这可能是为了避免和第一首词所写的春景重复。他写杭州之秋，一写灵隐寺赏月赏桂，一写高亭之上观钱塘江潮。两句词就写出两种境界。“山寺月中寻桂子”的“山寺”，指的是西湖西边的灵隐寺。这座古刹有许多传说，有的还蒙上一层神话色彩：传说灵隐寺的桂花树是从月宫中掉下来的。作者曾在寺中赏月，中秋节桂花飘香，那境界使他终身难忘。山、寺、月影下，寻桂子，写出了幽美的环境，也写了置身其间的词人的活动。然而，词人回忆杭州还有另一种境界使人难忘。那就是“郡亭枕上看潮头”，钱塘江潮是大自然的奇观，潮头可高达数丈，所以白居易写他躺在他郡衙的亭子里，就能看见那卷云拥雪的潮头了，显得趣意盎然。“郡亭枕上看潮头”，以幽闲的笔墨带出惊涛骇浪的景色，与上句“山寺月中寻桂子”的静谧而朦胧的美的境界形成鲜明的对照，相辅相成，相得益彰。白居易是热爱杭州的，所以他在回到北方以后，又产生了“何日更重游”的愿望。

第三首词在思想艺术上都不及第一、二首，加上他又写到歌舞生活，因而许多选本都不介绍它。其实它在写法上也并不是全无可取之处的。前两首词虽然也写到人，但主要还是写景。第三首点到吴宫，但主要却是写人，写苏州的歌舞伎和词人自己。从整体上看，意境的变化使连章体词显得变化多姿，丰富多彩。

吴酒一杯春竹叶一句，一来，竹叶是为了与下句的芙蓉对偶，二来，“春”在这里是形容词，所谓春竹叶并非一定是指竹叶青酒，而是指能带来春意的酒。白居易在另一诗里就有“瓮头竹叶经春熟”的说法，唐代有不少名酒以春字命名，文人大多爱酒，白居易应该也不例外，喝着吴酒，观“吴娃双舞”犹如醉酒芙蓉的舞姿。“娃”，即是美女，西施就被称为“娃”，吴王夫差为她建的房子就叫“馆娃宫”。白居易这样写，就是出于对西施这位绝代佳人的联想。作者不是纵情声色的人，他欣赏的是吴娃的歌舞，希望能重睹演出，因而回到洛阳后说：“早晚复相逢”。

三首词，从今时，忆起往日，最后又回到今天，从洛阳到苏杭，从今日直至十多年前的往事，今、昔，南、北，时间，空间都有极大的跨度。白居易身在洛阳，神驰江南，抚今追昔，无限深情地追忆最难忘的江南往事，使作者自己得到了一定的精神满足。

三首词各自独立而又互为补充，分别描绘江南的景色美，风物美和女性之美，每首都以“江南好”开篇，而以直接深情之句作结，艺术概括力强，意境奇妙。

在宽广的教室里，墙上挂满了那一幅幅栩栩如生，惟妙惟肖的画。看！金鱼摆绸缎似地摇着尾巴在水中嬉戏；知了趴在柳枝上，一动不动；两只黄鹂在枝头对话，旁若无人。这是我的拿手好戏——绘画。

说起绘画，那得从小时候说起呢！当我还在娘胎里的时候，就有了绘画的天赋。每次看到那一幅幅妙笔生花的画；听到用毛笔的涮水声；闻到墨香般的线描，我都想拿起笔画几笔呢！

在我五六岁时，妈妈和家人都不同意，连老师都有些放弃我，说我不是绘画那块料子。我痛哭了几小时后，突然想到，只有坚持才能获得成功！于是，我踏上一条漫漫求学路！

我拿着我存钱罐的钱“咣当，咣当，”我开心极了。我找到一位老奶奶，她的绘画水平真是炉火纯青！

“奶奶，你能教我学习绘画吗？”

“只要你肯学，我一定教你。”

最终在我偷摸地学习了九个月后，我向妈妈展示我画的画。妈妈看了看，勉强同意我参加《参加青少年绘画比赛》。

我欣喜若狂地想：一定要向你们展示我的拿手好戏——绘画！

接下来的每一天，我都废寝忘食地学习绘画，有一次练习绘画，我足足画了100多张纸，手都捏出茧子。就这样，日复一日地练习着。

到激动人心的比赛日了，我一定要静下心来，正常发挥。在经过一轮又一轮的比赛，只有我和一位大我两岁的姐姐进入决赛，我们画了一张美丽无比的《龙的传人》。我在心里暗暗想，可不能浪费那几百张的纸啊！加油！最终功夫不负有心人，我成功了，成功啦！我流下了激动的泪水，感谢我的绘画老师—李老师。

我的拿手好戏绘画是藏在心底的自豪。我会坚持学习绘画。为祖国争光，学习国画，学习绘画，是我奋斗的目标！

人生中的作品，犹如天上的星星，有的闪闪发光，有的黯然无色，有的躲进了云里，我愿意拿出最亮的，最耀眼的星星展示给你们看。

看着这本书已变得破碎，页面已发黄的读书笔记，我不由得地走进了你记忆里的深处……

我带着一身稚气踏入这未知的校园，写着方块大块的我依然我行我素。记得第一次写读书笔记时，我把汉字写得出奇的大因此被同学们嘲笑。从那时过后，我也有心把自己写小，却依然改变不了。可后来我还是一直被嘲笑，虽然一次次都有进步。但从事开始就渐渐改变了。

一放学，我便对这周围的世界充满了失望，路上的鸟叫声，仿佛在嘲笑我；路上行人的对话仿佛批评我……我把手中的读书笔记拧成一团，又舒展开了来，想撕却又下不去手。

一阵风吹来，地上的枯枝败叶也也向前方依依不舍地飘去，树上的叶子，也经不起它的袭击，像飘飘起舞的蝴蝶往下滑。

回到家后，我将自己反锁在房间里，将桌子上的东西是四处乱扔。而且自己的怒吼，为什么。我不刚说的。坐在窗边，看着外面黑幕，随手拿起一本书。不知过去了多久，直到太阳重新从东方升起，天际还放着一抹儿鱼肚白时，我才终于看完。它让我明白了：上天不会辜负你的努力。从那以后，我开始渐渐改掉写大板砖的习惯。

周末受同学之约外出游玩，回到家好，我才发现我的读书笔记没写。在父母睡觉时，拿出手电筒开始提笔狂书。在第二天收拾时，一整天无事。直到第三天，老师发笔记时说：“对于这次周记，我只是想批评一个人，就是XXX。”我的脸立刻烧了起来，将头深深埋在课桌内，那一个女中音再次响起。一个人的眼界应该放远一点。我不知道他后面说了什么，只知道他的批评如暴风骤雨似的让我无法招架。

现在想来，老师那时的批评是在关心我。这本读书笔记虽然早已发烂，但它不仅是凝聚我所有努力的象征，也是老师对我浓浓的事情，是对我的关心，它就是我最好的作品。

一、征集范围和内容

1.拍摄于二十世纪各个时期的市政设施、交通运输、村落街道、工矿企业、古建民居、学校医院、机场车站等，能够反映北京城市景观的照片;

2.提交照片的同时请附与照片内容相关文字材料，注明拍摄时间、地点和拍摄人姓名。

二、作品要求

1.内容健康，积极向上，构思新颖，画面清晰，布局合理，具有一定的艺术表现力;

2.参赛者需保证作品的原创性，所提供的照片不得侵犯他人著作权、名誉权、肖像权。如果发生侵权纠纷，后果由提供者承担;

3.作品不可做修改，变动，拼接，剪裁等;

4.作品可以是一张或者一组;黑白、彩色不限。扫描照片的，扫描分辨率不低于600dpi;数码照片的，需提供电子版原件，JPG格式。

三、活动时间

投稿时间：2015年7月1日至8月31日

评选时间：2015年9月

评选结果公布时间：2015年10月中旬(入选名单将在京网www.bjdfz.gov.cn、北京市数字方志馆www.bjsfzg.org.cn及《法制晚报》上刊登)。

四、作品报送

1.以单张或组图的形式投稿，冲印后的纸质照片统一为10R。

2.摄影作品电子版照片发至邮箱：bjsfzg@bjdfz.gov.cn;纸质照片，请寄至北京市东三环南路88号北京市方志馆地情采编部收(邮编：100021)。特别珍贵的纸质老照片，建议投稿人直接送至北京市方志馆三层服务台(联系电话：87329987)。

五、评选办法

北京市方志馆将请摄影和史志方面专家组成评委会，对参与征集活动的摄影作品进行评选。

六、奖项设置

凡参赛作品的作者将获赠纪念品。

七、征集用途

1.入选作品收入北京市方志馆“北京地情图片库”，并颁发收藏证书。作品版权属于照片所有人，北京市方志馆拥有使用权(有偿)。

2.选取有照片背后故事的部分优秀作品在《法制晚报》上刊登。

3.根据收录作品的数量和质量，适时结集出版。

方志馆地址：北京市朝阳区东三环南路88号(华威桥东南角，潘家园古玩城斜对面)

地铁：10号线十里河站A出口向北直行，或潘家园站下车C2出口穿过地下人行道向南直行

公交： 乘51、53、621、680、974、985、988路“首都图书馆”站下，或乘运通107、28、53、300、513、573、621、638、680、973、976、985、988、特8路至“华威桥南”站下。

联系电话：87318398

华君武是中国著名漫画家，在国内外享有较高的名气。有一次，华君武在《北京日报》为该报记者彭俐的文章创作了一幅名为《最昂贵的“误导”》的漫画作品,作品发表之后，受到了不少人的好评。可让人没有想到的是，几天以后，彭俐竟然收到了华君武专门写来的一封“抱不平”的信。

在信中，他这样写道：“今天看到我为你文章的配画发表了，可惜制版后画还是做得太大，其实比现在小一半或三分之二就够了。我猜大概因为是老画家就优待些，此亦安慰之道。再既是文中插图，就放在文中好，现在又在文字之上，文画之间又加了一条线，反而使文画疏远起来，以后如再有画配文，请嘱设计版面的同志考虑一下为好。”

看完这样一封信，彭俐心里很是感动，在别人眼里，作为漫画大师的华君武，作品自然更能切中时弊，放在醒目位置理所当然，可他偏偏要站出来为别人的文章打抱不平，认为插画过大是喧宾夺主，这样的作风，着实令人感动。

新年伊始万象新，凝心聚力开新局。肩负着继往开来的光荣使命，承载着全县人民的热切期待，县政协九届四次会议和县十五届人大四次会议相继隆重开幕。来自全县各条战线的人大代表和政协委员齐聚一堂，共谋改革发展大计。我们向“两会”召开表示热烈祝贺!

今年的“两会”，是在更高起点上推动天台科学发展、转型跨越，实现“小县大城”建设提质增效的一次重要会议。“两会”将审议通过县政府工作报告和其他各项工作报告，确定20**年我县经济社会发展目标任务。开好“两会”，对于进一步激发全县人民创业创新干劲，凝聚各方智慧和力量，在新常态下加快推进天台实现新发展，具有十分重大而深远的意义。

过去一年，面对复杂多变的宏观经济形势，全县各级夙兴夜寐、苦干实干，全力以赴抓改革提效能，坚定不移稳增长促转型，千方百计惠民生创和谐，“小县大城”建设迈出了坚实步伐，较好地完成了县十五届人大三次会议确定的目标任务。过去一年里，县人大常委会和县政协围绕中心，服务大局，依法履职，积极作为，有力推动我县经济平稳较快发展和社会和谐稳定。广大代表和委员牢记神圣职责，在谋发展、惠民生、促和谐等方面做了大量工作，赢得了广大人民群众的信任和赞扬。

适应新常态，开启新征程，展现新作为。今年是“十二五”规划收官之年，做好今年工作，对科学谋划“十三五”规划具有十分重要的意义。新的一年，面对经济发展新常态，我们必须主动适应，积极引领。全县上下要认真贯彻落实党的十八大、十八届三中、四中全会和省委全会、市县党代会精神，以“八八战略”为总纲，“两美”建设为抓手，对接“一都三城”，突出“一规统全局”、“一心带三区”、“一业融五化”，抓好改革攻坚、产业转型、有效投资、城乡融合和社会民生，主动回应人民群众新期盼，努力实现“小县大城”建设提质增效。

集思广益绘蓝图，凝心聚力谋发展。县“两会”是我县人大代表、政协委员行使法定职责的重要政治活动，是人民群众实现有序政治参与的重要渠道。我们相信，各位代表和委员一定会以对党和人民高度负责的精神，牢记庄严使命、切实履行职责，完成大会预定的各项任务，为开创“小县大城”建设新局面汇聚起攻坚克难的强大合力。

近期，由陕西省引汉济渭工程建设有限公司与中国水利书法家协会共同主办，陕西书画院、陕西省水利书画协会承办的“引汉济渭杯”全国书法作品大奖赛开赛。本次大奖赛在全国范围征集稿件，奖金面广，待遇优厚，吸引了广大书法专业人士和爱好者的广泛参与。

引汉济渭工程是国务院确定的172项重大水利工程之一。该工程是从陕南汉江调水至渭河流域的关中地区，解决关中、陕北水资源短缺，促进陕南、关中、陕北三大区域协调发展的基础性、全局性、战略性水利工程，工程引汉江之水，穿越秦岭，惠及关中，并承载着大秦岭及汉江、渭河的丰富文化内涵。为全面展现引汉济渭建设者们克难攻坚、鏖战秦岭的精神面貌和工程建设成就，展现优美的秦岭、汉江、渭河文化，特举办“引汉济渭杯”全国书法作品大奖赛。

作品要求：本次大赛要求作品坚持正确的政治方向，弘扬正能量，以颂扬“引汉济渭”工程的建设成就和建设者们的奉献精神，并赞美大秦岭及汉江、渭河的悠久文化为主题，全面展现引汉济渭建设者们克难攻坚、鏖战秦岭的精神面貌和工程建设成就，展现优美的秦岭、汉江、渭河文化。鼓励自作诗词歌赋。

1、书法作品书体不限，不超过六尺整张(180cm×97cm)，一律竖式单幅。不收手卷、册页、刻字作品。所有作品请勿装裱。

2、征稿范围：凡关注引汉济渭工程的书法家、书法爱好者均可自由投稿，作品件数不限。

3、填写信息: 请在作品背后右下方用铅笔正楷注明：姓名(落款一律使用真实姓名，禁用笔名)、身份证号、常用通讯地址、邮编、联系电话(固定电话、手机)、作品释文，并连同身份证复印件随作品一并寄出。组委会根据作者提供的信息收稿登记。

4、本次大赛不收参赛费、评审费。作者作品要求原创，若出现版权等问题，作者文责自负。

评审：由相关专家组成本次大赛评委会。评审工作于2015年10月份举行，评审期间将对部分作品作者进行核实。

出版：本次大奖赛获奖作品将结集出版。

作者待遇和相关责任：

1、本次大奖赛设一等奖2名，奖金各1万元;二等奖5名，奖金各5000元;三等奖10名，奖金各3000元;优秀奖50名，奖金各1000元。

2、本次活动获奖奖金的税金由组委会代扣代缴。

3、向获奖作品的作者颁发获奖证书，入集作者每人赠送本次展览作品集一册。

4、本次活动获奖作品的奖金和获奖证书由大赛组委会负责在两个月之内寄出。

征稿日期：本启事自公布之日起征稿，2015年10月15日截止征稿。收稿时间以当地邮戳为准。

收稿地址：陕西省西安市长安区航天中路129号兴水苑引汉济渭杯全国书法大奖赛征稿办公室，邮码：710100，电话：13488470864、029-89690293，联系人：王军。

其它事项：

1、所有来稿必须符合本启事要求。

2、限于人力，恕不退稿。入选作品所有权归主办单位，大赛组委会对入选作品有公开展览、摄像、出版、上网宣传的权利，不另付稿酬。

3、凡投稿者视为认同并遵守本启事各项规定。

4、本征稿启事解释权归“引汉济渭杯”全国书法大奖赛组委会。

5、有关大奖赛的详情请登录陕西省引汉济渭公司网站。

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“引汉济渭杯”全国书法大奖赛组委会

我最喜欢听故事了，记得在很小的时候，我还不认识字，就每天缠着妈妈给我讲故事，现在我长大了，自己认字了，每天写完作业，我总是拿起故事书，遨游在奇妙的故事王国中。

其中我最喜欢安徒生童话了，我经常被故事中的人物所吸引，看到卖火柴的小女孩悲惨的死去，我就会情不自禁的流下眼泪，那时我常想，如果我遇到了她，我一定会把她带回家，把我所拥有的，全都与她分享，让她和我们一样，能够拥有一个幸福的家。看到白雪公主的美丽善良，我真想和她成为朋友，好时刻提醒她，小心狠毒的王后，她又要想坏主意了。

还有很多很多的故事，它们让我学到了知识，懂得了怎样做人。在以后的日子里，我还要多读书，读好书，增长知识，长大为祖国作贡献。

“因地制宜”是尊重客观规律，实践证明，“因地制宜”也是成事的保证。“因地制宜”放在教育上就是要“因材施教”。成功需要汗水需要付出，但更需要对学习主体客观的分析与了解，扬长补短，发挥自己的优势，这样我们才能更好地发展自我，实现人生价值。

一汪清水，并非种什么皆可。如要在深水中种稻谷，那水深过稻头，想要丰收稻谷，这谈何容易？但深水也有深水的妙处，如果我们改种菱角，用其所长，菱角就会获得一片宽阔的生长空间，为丰收打下基础。其实万事也皆同理。

还记得很早的时候读过的一篇哲理小文：“不是任何竹子都能做成笛子，太嫩的竹子质地过于松软，无法吹出悠扬的笛声来。但他们不是没有用了，它们还可以发挥自己柔性强的特点，来用做编竹席的材料！”倘若非要嫩竹做笛子，那想必是费力不讨好，别说像“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”那样勾起客居者的思乡之情，恐怕是自娱自乐也嫌它声音太艰涩难听了吧！发挥自己的优势，弥补自己的不足，因材施教，辩证客观地看待人和物，而不是一个模板育人办事，这样才能突出每个人的个性，使其成为自己领域中的“爱因斯坦”、“毕加索”，而不是一个碌碌无为的庸人！

因地制宜、因人而异、因材施教！无论什么人，只有充分发展其个性才能更好地实现自己的价值。客观地分析我们的潜能，我们才能实现飞跃！前一段时间，人们关注的焦点之一就是是否文理分科。我想：作为一个学生当然要德、智、体全面发展，这是我们美好的愿望。但实际上我们每个人的先天条件不同，个人爱好不同，目标和愿望不同，因此很难实行一个模板的教育方式。让热爱文学、醉心于诗词歌赋的文学少年整天沉浸在物理、化学艰涩难懂的公式中，让精于严密推理的明日科学家整天哼吟着散发着发散性思维气息的散文长诗，这是多么难以想象！就像非得让陈景润写抒情诗，让李白研究数学公式一样，最后只能一心期望，终归要破灭！

一枝独秀不是春，百花齐放春满园。因人而异、因材施教，让每一个人的潜能都得到充分发挥，扬长避短，让我们都成为自己世界的“爱因斯坦”。

我的课余生活就像机器猫的口袋，里面装着许多爱好，可是我还是最喜欢画画和唱歌。

我4岁半时，爸爸给我报了画画班，刚到画画班爸爸就走了，我一直叫着“爸爸，爸爸”，可是爸爸还是没有回答，爸爸为了让我一个人安心地学画画，就不陪我了。

我坐在画画班的椅子上，看着黑板上的画，觉得好难画呀!但是，我并没有放弃，用老师教的方法，认真地画起来，我的画终于画好了，我觉得非常地好看，而且得到了老师的表扬，我的心里美美的，从此更加喜欢画画了!

我从7岁时爱上了歌唱。一开始唱的时候，我唱不好，高音唱不上去。后来，妈妈教了我一些唱高音的技巧，我唱得很好听了。

有一次我跟爸爸妈妈的朋友们去K歌，我唱了一首《路要自己走》，他们都说我唱得太好了，我非常开心，后来，我还被选入了学校的合唱团，在那里，我受到了专业的指导和训练，歌也唱得更好了，从此，我更加喜欢唱歌了。

我爱画画，我爱唱歌，它们就是我的课余爱好。

从小爱幻想的我，总想当一名画家。我总想把所有的景物展现在我的画纸上，因此，我去学了画画。在绘画中，我感受到无限的乐趣。

唉！心中烦闷，所有景物也黯淡无光。抛开这一切，提起画笔，在我的画纸上“创造”另一番天地！哼着歌，让笔尖在画纸上翩翩起舞。金色的阳光洒在海面上，波光粼粼。金黄的沙滩给人一种暖意，在海面上低飞的海鸥，充满了活力。一群小孩手拉手，光着小脚丫，散步在沙滩上，五颜六色的贝壳被他们拾起。看着这样一幅画面，原本笼罩在头上的“阴云”也烟消云散了，取代它的则是一抹和煦的阳光。绘画不仅能画出美丽的景物，还能换来愉悦的心情。

绘画还能将快乐“增值”！过生日时，在我的礼物中，我发现了它——一件纯白的短袖。这让我突发其想，让它变变模样！我先用记号笔在前半部分画了个我最喜爱的“兔斯基”。我左看右看，总感觉少点什么。对了！“兔斯基”的经典“汗”。我拿起水彩笔，给“兔斯基”上了色。呀！不错嘛，看来我的创造力不赖！总不能让她孤零零地站这儿吧！给她添个小妹妹。

哈哈！一件我自认为十分成功的工艺品在本人手中诞生了。我把衣服拿出房间，对着大家说：“看！”妈妈吃惊了，说：“我记得我没给你买这件短袖啊！你们谁送她了？”站在一旁的阿姨把丈二和尚——摸不着头脑。她说：“我记得我送她的是一件纯白的短袖，并没有什么图案啊？这怎么回事？”“是不是你拿错了？是你买错了吧！……”大家都在议论。“好了好了！这件衣服本来是没图案的，但经过本人之手嘛……”我讲了一半。“哦！”大家恍然大悟。他们都夸我手巧，想象力丰富。嘻嘻，我偷笑着呢！在生日上大显身手，这让大家对我刮目相看。绘画，功劳不小。

我喜欢绘画，我感受到它“魔力”。绘画，给我带来了快乐。

我的爱好是绘画，无论在课间，还是在家里，只要一有时间，我就会拿起画笔，津津有味的画起来。从幼儿小班到四年级，妈妈已给我买了50多本绘画本了，我一天至少要画2幅画，周末则会更多。

绘画给我带来了无穷的乐趣，我一拿到画笔，就会情不自禁的画起来，画出我所看到的有趣事物，画出我的想象，绘画是我人生中最大的的爱好之一。

记得我五岁那年，有一次，我正在乱涂鸦，妈妈看见了走过来说：“畅畅，妈妈看你这么喜欢画画，那就送你去学画画，好不好？”我一听高兴极了，一口就答应了。当天，我就缠着妈妈给我报了名。并且每一次到老师家学习时，我都会把我今天或者昨天画的画拿给老师看，请绘画老师指点，每当听到老师的赞场，我的心里就乐开了花。

去年我们的学校举行了绘画展比赛，优秀的作品会被学校收藏，我一看，知道展示的机会来了，鼓起勇气报名参加了。在老师的指点和妈妈的帮助下，顺利地完成了作品并交给了学校评审组。当画展展出的时候，我的画受到了老师和同学的喜爱，并成功被学校收藏，我开心极了！

绘画也像读书一样，会有苦苦的经历，但更有甜甜的收获，让我们一起爱上画画吧！

在那个夏天的那时那地，经过两个小时激动人心的“比拼”后，我终于松了一口气，然后接到了我梦寐以求的绘画比赛荣誉证书。那场生命中第一次令我激动不已的比赛，至今仍不能忘怀。

我从很小的时候就酷爱画画，大概与我沉默安静、耐得住性子的性格有关，我的画技增长很快，超过了一般的同龄人。我的小学美术老师早已深知我有绘画的才能，记得那是个知了喳喳叫的盛夏，老师鼓励我参加了教育局举办的绘画比赛。我听到消息后兴奋不已，忙收拾好了东西准时去参赛。

坐好了位置后，目送爸爸和老师离去的我，好像坐位上给黏了一层胶一样，哪都不敢去，也不敢动，心脏“扑嗵！扑嗵！”地乱撞，我感觉这“赛场”中静得别人能清楚地听见我的心跳声；全身微微颤抖，眼睛瞪得溜圆，我做了一个深呼吸，才缓解了一点紧张和激动。等到白花花的纸铺到桌子上准备仔细构思的时候，我才彻底全身心投入到绘画比赛中去。

比赛正式开始。我托着下巴左思右想，当时我的绘画水平还不算太高，只有四年级学生画的画一般，所以用水彩笔画是我当时的强项，特别是画美丽春天的风景。正要握笔挥下，突然转念一想，上次老师在家让我已经画了一幅“六一”参赛的春天图画，并且还获了三等奖。我要是再画同样的画，不就是作弊了吗？那幅画他们现在也应该存着的。但如果他们不知道呢？我只要很轻松的就能画完。可是如果还只是得到的三等奖，没进步怎么办？这对别人来说公平吗？我闭上眼睛想了想，算了，还是别画相同的内容了，要有创新。现在不是已经深夏入秋了吗？干脆就画秋天的吧，夏天的不大好画，只有大片的深绿色树叶和草，我也不会画莲花荷叶。于是就这么定了，我开始画几棵秋天的苹果树。

画呀画，大概过了半个小时左右，我呼了一口气，甩甩手，总算画好一棵苹果树。哎呀，糟了，别人都画完一小半了！可不能就这样输给别人呀！要是时间到了我还画不完，有这样好的画技却无法施展，岂不是亏大了？我马上又拿起笔画，加快了速度。这真是一场无形的“较量”我画画的兴趣来越高，本胸有成竹的我画的速度越来越快，心情越来越激动，我已经感觉到胜券在握了。想着又可以拿一张奖状回家了，越高兴越有自信，我手中的水彩笔滑动得更快了，脸上也绽放出了欣喜的笑容。

进间一分一秒地飞逝，转眼间离交画只有十分钟的时间了，在我热情地投入到画中时，对周围状况浑然不知的我被老师的提醒从中回过神来，抬起头，揉了揉疲惫的眼睛，又甩甩手，伸了个懒腰，还听见脖子舒服时的“喀叭”声，同时扫了周围的人一眼——哇！别人早都画完啦！一直沾沾自喜的我没想到时间居然过了这么快，有好几个人都提交了上去了，我的同班同学参赛的那三个女也孩，也都走了，只有临走时最后一个同学好心提醒我快一点，要结束比赛了。我听后恍若从月宫中掉入人间，如梦初醒般地又紧张了起来——我的画还有好多该涂色的地方没涂完呐！我赶紧草草了事，把细小的部分涂完后，着急地盯着空白的草坪。如果要仔细地涂得草坪一点也不留白，那是不可能的了，再说我的绿色水彩笔与快用得没水了。我急得直用手拍头，豆大的汗珠又从额上流了下业，背上湿了一大片，满脸都是汗，也顾不上擦一擦，我已经急得不可开交了——到底要怎么办！我觉得我和在热锅上的蚂蚁已经没什么两样了。我做出了两个选择：1、草坪留白交上去，2、用乱笔挥几下。我不管三七二十一，很快打消了第一种念头——在画上偷懒，从来不是我的风格。于是，我一只手拿了三支不同颜色的彩笔，在纸上大刀阔斧地“刷、刷”地画起草来，因为实在没有时间了，还是留下了些遗憾。我把画交上去后，松了一口气，现在终于能彻底放松了。我捏了捏画得发酸的手，一面望着我的画被送走，一面在心里默默祈祷着我的画可以被选上获奖名单。

过了几天，我终于被选上二等奖名单。当老师笑眯眯地捧着那深褐色的荣誉证书递给我时，我心里真是比吃了蜜还甜。这真是一场令人难忘的比赛啊！因为我知道，这二等奖是我辛辛苦苦努力练出来的结果，当然也是“赛场”上经过多次“斗争”赢来的结果。

那次令人激动不已的绘画比赛，我一生都不会忘记。这不仅是最令我激动的一次比赛，也是我吸取教训、激励我努力“画下去”比赛。

[一次令人激动的绘画比赛作文

郭雪晶

那个整理得井井有条的房间里，一缕阳光透过玻璃将五彩的光芒撒落在那幅充满生气的画上——这是我刚获奖的作品。坐在画布前，端详着画布上洋溢着笑容的孩子们，我总觉得心中有些失落。其实，这不是我最好的作品。

光阴似箭，已是三年过去。

回想起最初学画的时候，在偌大的教室中，大家围坐在一起，用画盘上的颜料涂抹出炫丽色彩，欢声笑语热热闹闹，而性格内向的我却独自一人缩在角落，在画室里的都是比我大一、二届的学长学姐，我从心底不认为自己能和他们打成一片，这也造就了我的画风——黑白主调的景色，带着孤离的孤僻。这种暗淡的风格令老师看了也直摇头，而我也因作画中的苦恼萌生了放弃的念头。

那天晴朗无云，而我却依旧坐在那个甚至连阳光都有些无法触及的地方，一脸冷漠地画着小巷墙角的阴影。“这里可以上绿色。”一个稍成熟点的声音在我耳边响起，一支画笔掠过我只沾有黑白颜料的画盘，在我刚画过阴影的地方点缀了一抹新绿，它顺着墙体蜿蜒而上，瘦弱的身躯坚持不懈地向上攀爬，向着白茫茫的天空伸展。“这是新绿，这是光，是这幅画的灵魂。”她解释着，“光是画最中心的事物。”说完，她笑了，她的笑颜在阳光下遥遥生辉。刹时间，我明白了什么叫做光，那是最闪耀的地方。

慢慢地，我们成了最好的朋友，无话不谈，画画的各种困难都因她对我的关心烟消云散。晴天，我们热衷地画着阳光下的世间万物，金色的光辉在我们身上流连；雨天，我们拎画板在雨中奔跑，一边挥撒着青春的汗水，一边向天呼喊着，然后在雨后的屋檐下等待雨后第一束彩虹。在三年的陪伴中，她的活泼阳光的性格改变了我原本沉闷的性子，因她的陪伴就连枯燥的素描练习都变得有声有色。她教会了我许多，构思、着色、修善。我们画中包含着我们的点点滴滴，蕴含的是我们青春所有的秘密。

而我在悄悄地构思一幅画，那是一幅肖像——画上的女孩展现出她最美丽的笑容，手捧鲜花，光从她的头顶撒落，充满了整幅画面，女孩是画的中心。她就是我画的灵魂，我画的光，它将是我最好的作品。

可离别总是来得那么突然，就在我为肖像着色的第一天，她因学业问题放弃了作画。我听到这个消息，迷茫和不解瞬间充满了我的内心，画画的困难和艰苦一下子浮现在我心头，画画的动力仿佛也随她而去。那段时间我的画画得连初学者都比不如，她来了，静静地抱住枯坐在画布前的我，“别这样，我只能伴你走一段路，以后的风景就要你自己去探索、去发现，哪怕多么困难，你都不要气馁，因为气馁就意味着背叛我们的青春。路还很长，带着我对你的期待，走下去。”我愣住了，她的话在我脑海中回荡，她的话语坚定了我的信念，那幅未完成的肖像被我当成离别的礼物送给了她。挥手时，我们都笑得很开心，就像画中的女孩。

千百年，人们总是怀着极大的热忱准备种种别离，为的是将来在独处的时光中慢慢回味这一壶苦酒。但我却一直心念着我那一次未准备的离别，离别并非是苦酒，它有独特的香甜，带着青春的芳香。我想，那幅未完成的肖像，那幅乘载着我和她青春回忆的肖像，是我最好的作品。