展现自我绘画作品【精选20篇】

瑞典斯德哥尔摩当地时间10月13日，瑞典学院将2016年度诺贝尔文学奖颁给了75岁的美国音乐家、诗人鲍勃·迪伦，以表彰其“在伟大的美国歌曲传统中开创了新的诗性表达。”。下面是小编分享的鲍勃·迪伦作品下的佳句欣赏，相信你们会喜欢!

此刻的失败者，终将胜利，因为时代在变。

——鲍勃·迪伦 《时代在变》

未来不对任何事作保证，甚至不保证生活不是一个大玩笑。

——Bob dylan 《像一块滚石》

大多数演唱者都想着让人记住他们自己，而不是他们唱的歌，但我不在乎这些。对我来说，我所做的一切都是为了让人记住我唱的歌。

——Bob dylan 《像一块滚石》

How many times must a man look up 一个人要仰望多少次

Before he can see the sky 才能见苍穹

——Bob Dylan 《blowing in the wind》

I was so much older then，Im younger than that now.

昔日我曾如此苍老，如今才是风华正茂。

——Bob Dylan 《My Back Pages》

一个男人要走过多少条路，才能被称为一个男人。

一只白鸽子要越过多少海水，才能在沙滩上长眠。

炮弹在天上要飞多少次，才能被永远禁止。

答案，我的朋友，在风中飘荡。

——Bob Dylan 《Blowin’ in the Wind》

白日的时光静寂缓慢，我们注视着前方，努力不使之偏向，就像夏日的红玫瑰逐日盛开，时光静寂流逝，永不复返。

——鲍勃·迪伦 《时光慢慢流逝》

一个人要抬头多少次，

才能看见天空的美?

一个人要有多少隻耳朵，

才听得见求救呼喊?

人要透过多少的死亡，

才会觉得已牺牲太多?

How many times must a man look up

Before he can see the sky?

How many ears must one man have

Before he can hear people cry?

how many deaths will it take till he knows

That too many people have died?

——Bob Dylan 《blowing in the wind》

一只白鸽要飞过多少海，才能安然的睡在沙滩上?

一个人要走过多少路，才能被称作男子汉?

——鲍勃·迪伦 《答案在风中飘荡》

一座山要矗立多少年，

才能被海水淹没?

一些人要生存多少年，

才能被给予自由?

一个人要回头多少次，

才不会假装他什么都没看见?

这答案，我的朋友，正随风而飘，

这答案正随风而飘。

——鲍勃·迪伦 《随风而飘》

每一件美丽的事物背后都隐藏着伤痛

——Bob Dylan 《Not Dark Yet》

绘画对我有着非常神奇的吸引力。

当我才三岁时，我便和绘画解下了不解之缘。那时我不上课时，就在家里无聊地看动画片。奶奶就怀着试试的心情把我叫过去，手把手教我画人生中第一幅画——小房子。据说，奶奶本以为我一定画不好，谁知，一画出来惊呆了奶奶。那房子有门，有窗，有房顶。等爸爸妈妈一回家，奶奶就把我的大作“闪亮登场”，全家人都为我喝彩。那时我心里好像种了一颗种子，一颗绘画的种子。

一恍几年过去了，种子也破土而出，长成一健康的小树苗了。赏画和绘画都是入木三分。随便给我一幅我都能说得头头是道。不信，我就现场给你评一评我之前画的一幅名为“思绪”的一幅画：画上的女孩嘴微眠着，眼睛睁得大大的看着远方。她身穿蓝衣服红披风顿时让整幅画充满了生机。姑娘她那大大的眼睛眺望着远方，她在看什么?我猜她站在草地上一动不动是在等她爸爸和妈妈，这时眼神里又悄然流出希望爸爸妈妈快回家的心情。

我之所以能说得这么好，是因为我小时候在每个星期六缠着好不容易来学绘画的哥哥，让他教我画。桌上摆两张大白纸，哥哥画什么我就话什么，小手还在两幅画上比着，画好了，嘴里还不住地表扬自己。哥哥可是个尽职的老师每次来都给我带几幅有教育性的画，有一幅是这样的：一个兔子种一个萝卜，萝卜的叶子就像一个野草，而另一个兔子种的萝卜，萝卜的叶子就像一棵大树，这个兔子羡慕另一个兔子，可它那知道它的萝卜却非常大，另个兔子的萝卜却小的可怜。哥哥说：“这幅画告诉我们不要去羡慕别人，因为你不知道下一秒会获得多少。”就这样，听着听着，我就学会了怎样评论别人的画。

又在我五岁时，父母看我这么爱绘画，就在我当时的幼儿园给我报了一个绘画班，在那里学习各种各样的画。妈妈也一反平常对我溺爱娇宠的态度。现在只要提到田园画我马上就会想到大片大片如绿毯般的草地，上面有他群如棉花球一样的小羊在吃草，远处有一栋白墙红瓦的小房子屹立在远方，天上有一朵朵洁白的云彩在蓝天上悠闲地飘着……

我在绘画里成长，绘画就如一火炉，炼就了我的毅力。

人物周刊：这次把超市实体搬上街头，大家的接受度怎么样?有没有什么比较好玩的反应?

徐震：有人在里面教育小孩儿，你看你平时看见东西好看就买回去，这就只是包装。还有人在里面挑女朋友生日那天为生产日期的用品，碳酸饮料卖得比较好，因为大家觉得蛮好玩的，里面是空的，但罐子上也找不着眼儿。当然也有人很愤怒，你们骗钱!但你买就是情愿的，我买之前都会跟你说清楚这是空的。包括报纸上的报道，说我们一天光空包装就可以卖一千多块，两个月就可以挣6万块，动动脑子好吧，我光是装修和进货就投进去25万，这个作品绝对是亏的。

人物周刊：买东西的人有多少是业内的人，有多少是你们想要影响的大众、普通人。有统计吗?

徐震：专业人士不会多于5%，因为我们特地没有在业内做宣传，业内对我们这个东西很熟了，都不稀罕了，我们也不通知，大家也不会主动来。主要还是社会，公共空间。

人物周刊：工商和税务怎么解决?

徐震：没顶公司缴税。超市对我们来说就像做了一个作品，只是这个装置拆成了一万份在卖。

人物周刊：如果我们不说艺术，只说赚钱。是徐震作为一个个人赚钱?还是没顶公司作为一个公司赚钱?怎样是一个性价比比较高的一个赚钱方法?

徐震：如果要赚快钱的话，我不用开公司，作为个体艺术家我赚钱很快，在我开公司之前我就已经卖得很好了。但是，你要做这么多事情，你就必须要有团队，有了团队，你就要养活这些人，你就得有商业，有管理，有模式，而且你希望走得很远，那肯定是公司模式，公司制要科学很多，合理很多，而且可行性高很多。

人物周刊：你在2009年之前就作出了这个判断是吗?它不是一个被动的选择?我知道之前你在做的非营利机构比翼关闭了，包括后来做的画廊。

徐震：对。之前从2000年到2008年，做了8年的非营利艺术中心，然后做媒体，做画廊，跟艺术家做策划活动，对行业非常了解，没有什么神秘感了。艺术到一定程度其实是一个供需关系，不是自由的，不是你想干什么干什么，你会发现还是主动地去安排你要做的事情，找到比较好的模式，两只脚走路，这样会走得长久。

人物周刊：有很多大艺术家，其创作体量都不可能光靠个人来完成，需要依赖团队，叫工作室大家就比较容易接受，但你要包办所有这些事情，在食物链上占据比较长的一段，公然地宣称公司的时候就会激怒行业。

徐震：这个行业其实很保守。很多人没有到这个程度，他无法理解你为什么要雇那么多人。我们现在卖得好不好、贵不贵，根本没关系，我们将来是肯定要被市场追认的，我一个系列接着一个系列出来，太快了，市场根本来不及消化和反应，目不暇接，我们3年的工作量是一个正常艺术家8到10年的工作量，好像我们也停不住。

人的一生总会经历许多挫折，我们一定要坚强的去面对，克服它们。

寒假来了，妈妈带我去报名了绘画培训学习绘画。因为是初学，所以老师就教我们画小狗。老师在黑板上画了一只棕色的小狗。“呦，好漂亮啊！原来画画这么简单”！我坐在下面小声嘀咕着，胸有成竹的抬笔就画，“啊——我怎么把小狗的耳朵画成小兔的长耳朵了呢？”我擦了又画，这样反复了五六次，纸都被我擦破了。

这时，老师向我走过来，看到我画的小狗和那已经被我弄破的纸。然后严厉的对我说；“你这个同学，画得不好吧，还把纸弄破了。你不知道这纸很贵吗！”我低下了头，眼眶里满满的全是泪水，我拼命的不让眼泪出来，可眼泪还是不争气的流了下来，学画画真苦啊！

我回到家里，一见妈妈，眼泪不由自主的流了下来，妈妈看见了对我说：“孩子你不能一遇到挫折就不做了，哪怕再难也要咬牙坚持，先苦后甜吗。”

到了下一节课，我在心里默读了上次妈妈对我说的话。果然，这一次我得到了老师的奖品和夸赞。我高兴得几乎蹦起来。

以后，每每上绘画班我都会记着妈妈说的话，挫折，我不怕。

《加莱的义民》简介：雕塑；青铜；208.5厘米*239厘米*190.5厘米；作于1884－1886年；藏于法国加莱市。

《加莱的义民》欣赏：这件雕塑作品是罗丹在创作《地狱之门》的时候，应加莱市当局之邀而创作的一座忠魂碑。作品取材于法国历史：14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，加莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。经过双方的谈判，英王爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。这件作品所展现的就是义民义民赴难这一场景。作品分为两组，前边三个一组，后边三个一组，他们身材相似，站立在一起。中间一个头发稍长，眼睛向下凝视的，是最年长，最有声望的欧斯达治，他迈着沉着的步伐向前走去，不看四周，也不迟疑和恐惧，他那刚毅的神情，显示了他内心的强烈悲愤与牺牲的决心。由于他的坚强，鼓动着其余的人。最右边站立的一个稍为年轻的人，皱起的双眉和紧抿的嘴流露着悲愤，两手紧握着城门钥匙，他茫然望着前方，似乎感到命运的不公平，在心中无声地抗议着。右边第三个义民，死亡使他恐怖，他用双手遮住眼睛，似乎想驱散恶梦，但仍不能避开这个悲剧的命运。左边第二个，内心表现出无比的愤怒，那举手向天的手势，不是祈祷，而是对上帝未能主持正义的谴责。他目光向下凝视，半开着的口似乎要说着什么。他身边的一个义民，年纪较轻，他似乎被迸发出的爱国热情所冲动，但由于想到转瞬间将离开人世，不免引起生离死别的悲愤情感，他蹙起眉头，摊开双手，表示无可奈何的神态。在他们身后的一个义民，两手抱头，陷入无比的痛苦之中。虽然后面的三个义民没有前面的那么坚定勇敢，但他们仍然为了全市人民作出自我牺牲，这种壮举同样值得尊敬。这件作品不论其结构，和就其对纪念性形象的理解，以及对英雄人文的阐述，都具有革新的意义，这充分显示了罗丹艺术的辉煌不凡。

罗丹《永恒的偶像》雕塑作品欣赏

罗丹《永恒的偶像》简介：石膏；高74厘米，纵40厘米，横52厘米；作于1889年；藏于法国巴黎罗丹美术馆。

罗丹《永恒的偶像》欣赏：这件作品是与《永恒的春天》罗丹“永恒”主题的系列雕塑作品的两件代表之作。作品描绘的是一对男女纠缠在一起，享受着情与欲的欢愉。传达了人类爱情的灵魂升华，是人在肉体与精神升华中不可抵抗的强烈祈求，这种情感之火在罗丹的作品中化为一种凝固的崇拜物，它们所孕育的生命洪流便是一种“永恒的存在”。

罗丹以更加坦荡、纯真的爱情形式来表现，强调了男女裸体的追求青春与欢乐的爱情生活，毫无猥琐与卑下的情调。

春节是中华民族最重要的传统节日，中国人过春节已超过4000多年的历史。近年来，欢庆春节的活动已延伸至全球各地。

在猴年春节即将于2016年2月8日到来之际，在文化部外联局的指导下，中国文化网邀请国内外摄影爱好者参加第二届“乐享中国——欢乐春节”摄影作品征集活动。作品以欢庆中国春节为主题，反映春节系列庆祝活动在全球各地的举办盛况。活动将最终评选出收藏级摄影作品，在收藏级作品中评选出若干等级，给予相应稿酬并授予收藏证书。

一、活动筹办机构

主办单位：中国文化网

承办单位：中国日报网

支持单位：中华人民共和国文化部对外文化联络局

二、参加范围

对中国文化感兴趣、在海外欢度中国春节的中外摄影家、专业摄影师及摄影爱好者, 均可参加。国籍不限。

三、征集细则

1、作品主题。作品内容必须以欢庆中国春节为主题，或反映“欢乐春节”系列庆祝活动在全球各地的举办盛况，或反映人们在海外欢度中国春节的场景，通过真实、生动、鲜活地捕捉中国春节喜庆祥和的气氛，展示中国春节在海外的影响力。

2、投稿人国籍不限，投稿作品必须拍摄于海外(外国及港澳台地区)。

3、作品必须是客观现实的真实反映，摄影风格和手法不限，不可改动原始影像，允许对影调、色彩进行有限的调整，允许将彩色原作转换为黑白或单色照片，允许构图剪裁。

4、作品采用电子文件方式投稿。作品为Tif格式或Jpg格式，分辨率为300dpi，Tif格式文件建议不低于50M,jpg最高格式压缩文件建议不低于7M(最长边不小于3000像素)。(通过脸书投稿可上传压缩图片，但请作者保存好原始文件，入选者在接到通知后须提供照片原始电子文件。)

5、作品单幅、组照不限，组照按一幅计，每组限4-8张。

6、作者提供的作品应配有标题及中文或英文简短介绍性文字说明(如创作过程、拍摄地点)。为便于联系，请参赛作者提供个人的国籍、通信地址、联系电话。

7、作品的著作权属于摄影作者，但每位投稿者在被公布或告知作品入选的同时即被视为已明确同意，作品使用权归中华人民共和国文化部外联局所有，作者享有署名权，主办方有权将所有入选作品的图片及文字说明录入中国外宣摄影图片库，在其文化宣传及文化外宣用品开发等活动中使用，如制作展览、出版图书、印制海报和画册等，并可推荐相关媒体发表，不再另付稿酬。

8、所有投稿作品著作权、与作品相关的肖像权、名誉权等法律问题，由作者自行解决并承担责任。主办方不承担因投稿作品所致的包括但不限于肖像权、名誉权、隐私权、著作权等纠纷而产生的法律责任。

9、摄影作者在接到入选通知后，主办方会要求入选者提供个人信息和银行账户等信息以便发放稿酬，如入选者拒不提供视为主动放弃稿酬。

四、征稿时间

征稿时间：2016年1月1日至2月29日。

五、投稿方式

1、投稿人可将作品直接发送至征集活动官方邮箱contest@chinadaily.com.cn;

2、海外读者可上传作品至中国文化网脸书主页China Culture：

3.中国日报网英文论坛

4、注意事项：投稿者投稿时需填写作者真实姓名、通迅地址、邮箱、电话。凡因提交的个人信息不全面而影响联络者，视为自动放弃评选资格。

六、活动奖励

1、本次活动将征集200幅(组)摄影作品，其中：

一级收藏作品10幅(组)，稿酬各5000元人民币;

二级收藏作品20幅(组)，稿酬各3000元人民币;

三级收藏作品70幅(组)，稿酬各1000元人民币;

入选作品100幅(组)，稿酬各500元人民币;

2、以上均颁发收藏荣誉证书，个人所得税由主办单位代扣代缴。

七、附则

本次活动的解释权归主办单位，参加本次征集活动即视为同意并遵守本次征集活动的各项规则。凡不符合征稿要求的作品，一经发现将一律取消参评资格。

作者高尔基在《童年》中也一再说明：“每当我回忆起俄国令人压抑的龌龊野蛮的生活，我常常问自己：这种丑陋的行为有必要去写吗?我每次都怀着充分的信心回答自己：有必要!因为这就是活生生的丑陋的生活现实，这种现实目前还存在着。要改变这种现实，要从人们的记忆和心灵中，从我们沉重龌龊的生活中清除它的影响，就必须透彻地了解这种现实。”“我描写现实生活中的这种丑恶行为，还有一个比较积极的原因：虽然这些丑行令人恶心，使我们感到压抑;虽然它们扼杀了无数美好的灵魂，但俄罗斯人的心灵仍旧是那样健康、年轻，正在克服并且最终能够克服这种丑恶的行为。”“我们的生活是非常奇妙的。在我们的生活中，虽然有滋生各种无耻的败类的肥沃的土壤，但这种土壤终究会生长出卓越的、健康而且富有创造性的力量，生长出善良和人道的东西，它们不断激发我们建设光明的人道的新生活的不灭的希望。”这一方面表明了高尔基的美学原则：作家不必回避生活中的任何丑事，但目的是为唤醒人们的重视，从而彻底消灭它，并且坚信人类社会有一种真善美的自我调节机制。另一方面也表明高尔基写童年的悲惨经历，目的不是为了向人显示他是多么值的同情与可怜，也不仅仅是简单的回忆童年生活，而是用自己童年的亲身经历，告诉读者，无论环境多么恶劣，生活多么艰难。总有一些善良美好的人，只要怀着一颗向上的心，在龌龊的环境下也能培养出健康、正直的心灵。因此，我们说全书的思想内容表现上是积极向上而非颓废委靡的。

暮鼓晨钟,寒山拾得曰:八月热,越尽春秋,阅人无数; 天鸡云雁,玉帝敕乃道:四海清,昌及日月,阊阖大开

一帘竹影横窗瘦,满市秋蟹当季肥

陆游经板桥翻越苏东坡,唐寅携白石遥望祝枝山

茶亦醉人何必酒,书能养性不需禅

猫行雪地无心梅花三弄,亮服蛮人故意孟获七擒

琴音落水鱼惊月,鸟语隔窗风弄春

一斧劈开鸿蒙，乾坤定矣；五体化为山岳，河渎出耳

龙门佛雕发于北魏兴于盛唐，伊阙水脉疏之大禹通之万世

欲知香火哪里炽，且登香山寻乐天；莫问龙脉何处有，但向龙门观伊阙

山衬黛，水抛素绦，月照芸窗春宵短；枕织锦，衾卷红浪，烛映罗帐麝烟长

春风柳丝欲钓月,秋雨云袖能偷日

娥眉画就初三月,广袖舒来正七夕

帘树湿花飞不起，秋无色，和风付与东流水;雾云半月走得出,夜有门,长路留给北去人,

鸟困笼中，望孔明，欲张飞，奈何关羽？云集天上，问贺龙，将泽民，怎不润之？

三月细雨，轻斟浅酌醉杏花,七夕高楼，泪眼情恨迎织女

鞠躬尽瘁，二表一心只为酬三顾;问鼎逐鹿,五虎双龙,难得谋六出

一江春水，孤舟倒影双山绿；两岸哀猿，万壑回声十面苍

云天渺渺，李白驾鹤呼之去；关塞重重,老子骑牛飘然来

竹笔淡描,山水一幅烟雨后;横铮轻拨,弦歌两曲天地间

绿树四合，百鸟朝凤;群雄七分,始皇定鼎

泉石可人烟霞友我,礼信循圣道义师天

秋来桂林，山水从容风写诗；龙过江北，大地无故雨泼墨

斜雨微风，一畦春韭绿，残阳平野，半亩油菜黄

梦里几忆江南雨,窗前又飞塞北雪

一庭花开酬知己，满腹锦绣寄红颜

长空雁阵锦天行书,大地雨帘九龙泼墨

又是大散关下秋风寒,依然白洋淀边芦苇荡

别泪匀兑黄滕酒,爱心渐暖红袖招

春风忽来，草长莺飞断雪梦；蓑笠但在，丝垂杆摆钓寒冰

钓翁羡鱼,飞雪寒江破坚冰;牧童吹哨,暖风丽日骑老牛

笛声如语云端响，烛泪含情夜半流

修成酒仙，且向壶里看乾坤；化为佛祖,便能掌上玩日月

丁香结子芙蓉绦,辛夷开花蝴蝶簪

霜燃红叶晚来秋,夜濡墨菊迟隐月

三国二贤，一龙一凤;千古百代,几帝几王?

死生同心，存也夫人，亡也夫人;荣辱知己,进亦丈夫,退亦丈夫

蝴蝶翩翩起舞，是被盛开的鲜花所感动；泪水挂满脸颊，是被激动的胜利所感动；我的心，是被爷爷所深深感动。

今年的八月，无疑是个让人难以忘怀的一个月，奶奶去世了。

爷爷长期住在外面，很少回家睡觉，和奶奶也只是三四天才见一次面。但是爷爷奶奶的感情可好了，他们从不吵架，爷爷总是叫着奶奶“老张”，而奶奶经常会叫“老头儿”，无不体现出他们的感情。每次爷爷回家吃饭，他们二老都会聊聊天，谈谈子孙，可有话讲了！

可是，在今年，在八月，我的奶奶，爸爸的妈妈，爷爷的老伴，就，就离我们而去了。

八月六日，我难以忘怀，奶奶安详地躺着。她一点儿也不肯动，眼睛闭着，无论我如何呼喊，她再也不会像以前那样回答我了，她不理我了，不理我了。

还记得那天上午九点，在医院的我接到这消息时完全蒙了，两腿直哆嗦，手机差一点就从手里滑出，是的，我不会想到前一天还说说笑笑的奶奶今天……此时，我已顾不得现在所在哪里，顾不得自己的面子大哭起来，随即又大跑起来。我舍不得，真的舍不得，及时她不住在我家，可对于我的弟弟，她从来没有怠卸过，对我们真的十分好，所以我更加不舍。

可是最该伤心的莫过于爷爷了！爷爷从工地赶到家里时，我们子子孙孙都早已聚集，都在痛哭流泪。爷爷走进房间，他一声不吭。站在床头，脸上的表情无法用语言来形容。过了好长时间，爷爷走了出去，坐在小板凳上，从桌上拿起香烟一支一支抽起来。要知道，爷爷已经很少抽烟了，只有在非常烦恼或者有心事时才会抽烟。我看在眼里，眼中未干的泪水此刻又掉落下来，我轻轻走上前去，抽噎着说：“爷爷，你，你别太伤心了，虽然我们都不舍，可我们也只能面对现实，不是吗……”

“孩子，你不懂。我和你奶奶虽然不经常在一起，可我还是会依赖她的啊，毕竟我们也已经做了四十几年的老伴了呀，你奶奶她还很年轻啊，才，怎么就把我一个人扔下了呢？”爷爷语无伦次，用手抹着眼泪。

从头至尾，爷爷貌似表现的是那么的坚强，可谁知他背地里是多么的伤心，他只不过不想我们做子孙的太伤心，所以才表现的坚定。爷爷一口一口的吐着烟圈……

爷爷对奶奶这简简单单的爱是一笔巨大的财富，拥有了这份爱就会让你更懂得珍惜。

绘画让生活更美好

每个人都有自己喜欢做的事，比如有唱歌，有跳舞，还有弹琴，这些事让每个人的生活都充满美好，但让我生活更美好的事是绘画。

我喜欢绘画的原因是，可以拿着各种各样的画笔，画出流畅的线条和好看的图案，把好看的画上，渲染上五彩缤纷的颜料，非常有成就感。

绘画让我更有成就感

在之前，第一次学素描的时候，老师先给我讲了讲具体步骤，便让我开始画了。第一步，我先观察这个正方体，观察完就可以开始画主体，画的时候要注意上窄下宽，勾勒出正方体的形状，第二步，就是把正方体的细节刻画好，把黑、白、灰找出来，一次画好，正方体大概的关系就出来了，过了一会儿，老师说：“这个正方体的形还不错，但是颜色太重了”，听了老师的话，我马上拿起橡皮，在纸上哒、哒、哒的擦了起来，就这样，正方体的颜色就变浅了。到了第三步，画阴影，阴影是这幅画中最重的地方，于是，我拿出另一支颜色更重的铅笔，在纸上画了起来，我心想：离物体越近，颜色越重，离物体越远，颜色越浅。想着想着，阴影就画完了，到最后一步了，就是画背景，这时老师过来，给我试范了一遍，物体越浅的地方，背景越重，上重下浅，这样，一幅好看的素描画就画好了。

画画要积累，水平才能提高，这要经过一个漫长的过程，才可以获得成就。

绘画可以让我具有成就感，绘画让我的生活更美好。

对造物主来说，最好的作品是鲜活跳跃的生命；对母亲来说，最好的作品是聪明乖巧的孩子；对艺术家来说，最好的作品是精美绝伦的工艺品……

对于我来说，最好的作品定格在那次齐心协力中感悟到的可贵精神。午后的阳光，映在飞翔的蝴蝶上，撒在美不胜收的小区里。这样的天气最适合荡秋千，我和好哥们王小明准备做一个秋千玩儿。说干就干，机灵的小明在草丛里翻来覆去，找来了几根稍粗壮的树枝。“嘿嘿，我早有准备！”

我随即从口袋里掏出一根麻绳，将身子一侧，脚往后一挪，用力冲着大树干旋转绳子，紧接着，猛地一跳，以迅雷不及掩耳之势将绳子使劲往上一抛，“啪！”绳子不但没有抛上树干，反倒还抽打了可怜的树枝。唉，这可怎么办呢？天气越来越热，心情越来越烦躁。我们有点失望了。

小明拍拍我的肩膀说道：“别担心，团结就是力量，事儿总能成的，我试试？”我有气无力地将绳子递给小明。只见他把手往后一提，伸出一个90°的直角，然后将腰往后一挺，又以一个45°的角弯了回来，再将脚后跟一抬，“唰”的一声，绳子飞一样抛上半空，在空中完美地划出了一道弧线。绳子还是没能成功抛上树干，不过小明有了一个绝妙的主意：我站在他的肩上抛绳子。这可得注意安全问题，按照计划，我小心地爬到他的肩膀上，他用力抓着我的双脚，我快速将绳子往上一抛，耶！成功将绳子绕过了树枝！紧接着，我们将大根儿的树枝绑在绳子上，再加块木板，

耶，秋千做好啦！太阳越发热情了，我们玩的兴致跟着升温了。瞧，阳光照着我，照着王小明，也照着闪闪发亮的团结一致、齐心协力的精神，这，不就是属于我的最好的作品吗？

对嘉兴港区来说，20**年是全面改革、创新完善之年。这一年，港区产业发展有了新突破，城市功能有了新提升，效能建设实现再深化;这一年，港区招商引资成效显著，产业发展势头强劲，转型升级不断加快，民生事业持续改善。

20**年，王马青对港区的发展已经有了新谋划。他说，“今年，港区不但要准确把握新常态，主动适应新常态，还要主动树立新思维，奋力展现新作为。”王马青所指的新常态、新作为，可以从港区“三年”活动中找寻到，也可以从“三区”建设中找寻到，更可以从“三大”能级提升中找寻到。

20**年

经济发展进入新常态

面对经济发展新常态，20**年，港区向全市人民交出了一份令人满意的答卷。

数字无声，但最有说服力。去年，港区完成公共财政一般预算总收入19.47亿元，其中地方级收入10.61亿元，同比增长10.1%;完成固定资产投资92.85亿元，同比增长20**%，其中工业生产性投入61.86亿元，同比增长9.6%;乍浦港区完成货物吞吐量4858万吨，同比增长5.4%，集装箱装卸量完成106万标箱，同比增长6%。

相比较已取得的成绩，王马青更看中未来的发展潜力，这就不得不提及港区招商引资工作。王马青告诉记者，去年港区成功签约金汇23.8亿元的碳4深加工项目、佳都与三江3.5亿美元环氧乙烷项目、世界500强巴斯夫电子级硫酸项目、香港翰林6亿美元铜精矿项目……

“一批龙头型、巨头型项目的入驻，可以预见港区未来的发展潜力。”王马青称，在一批大项目的带动下，港区产业发展势头良好，平台能力再上新台阶。记者了解到，去年，乍浦经济开发区在43家省级开发区中上升至第13位，化工新材料园区成功进入全国化工园区十强。

经济快速增长固然可喜，但民生事业更是港区的头等大事。梳理去年的民生事业，王马青如数家珍：“‘五水共治’成效明显，生态环境持续改善，完成全部20**圾河的清理、19条黑臭河的治理和148公里的河道清障。”“‘三改一拆’继续巩固，城市形象加快提升，完成‘三改’39.61万平方米，拆除违法建筑面积6.11万平方米。”“民生事业持续改善，社会保持和谐稳定，平湖二院二期、乍浦小学等民生工程加快推进。”

王马青说，20**年，港区还迈出了全面深化改革的步伐，要素市场化配置改革、行政审批层级一体化改革、政府部门全力清单制度、港产城统筹发展试验等十大改革项目加快推进，成效初步显现。

20**年

3个“三”中展现新作为

成绩已成历史，思路决定未来。对于“十二五”收尾之年，王马青信心满满。而支撑信心的，不仅有港区过去多年的发展基础，还有新一年的新思路，新常态下的新作为。

谈及今年的新思路，王马青话语平缓而有力——继续深化“三年”(产业发展攻坚年、城市功能提升年、效能建设深化年)活动，全面推进“三区”(海洋经济发展示范区、港产城统筹发展试验区、临港产业发展集聚区)建设，努力提升“三大”(总量规模上台阶、结构优化上水平、品质品位上档次)能级。

如何展现新作为?王马青说，今年港区将继续深化改革创新，不断激发发展活力，加快推进要素市场化配置改革等一批改革实施项目，加快发展海洋经济，加大接轨上海力度，着力打造港产城统筹发展的示范引领区，围绕提升港口现代化水平加快建设智慧港口，围绕构建现代产业体系加快发展临港产业，围绕建设现代化港口城市加快打造滨海新城，加快形成港口、产业、城市融合发展态势，提升区域统筹发展水平。

展现新作为要坚持招商引资“一号工程”不动摇。“新的一年，港区将继续深化化工新材料强链补链，推进化工新材料产业规模、质量同步升级，力争化工新材料产业产值突破500亿元。”王马青表示，今年港区将加快出口加工区项目招商，积极推进必远、能联两个铜精矿项目的建设，打造区域性铜精矿交易基地。

展现新作为还要继续推进“三改一拆”、“五水共治”不动摇。根据规划，今年港区将继续加大“三改一拆”力度，全面开展“无违建”创建工作，力争成功创建“无违建区”、“无违建镇”。继续打好“五水共治”攻坚战，坚决整治黑河、臭河、垃圾河，加快推进工业企业污水全入网，全面提升生态环境整体水平。

(1)湘西民俗类

“金凤凰”民俗收藏作品1幅(组)：稿酬人民币10万元;

“银凤凰”民俗收藏作品2幅(组)：稿酬各人民币2万元;

“铜凤凰”民俗收藏作品6幅(组)：稿酬各人民币5000元;

优秀民俗作品120幅：稿酬各人民币500元。

(2)凤凰风光类

“金凤凰”山水风光收藏作品1幅(组)：稿酬人民币2万元;

“银凤凰”山水风光收藏作品2幅(组)：稿酬各人民币1万元;

“铜凤凰”山水风光收藏作品3幅(组)：稿酬各人民币3000元;

优秀风光作品50幅：稿酬各人民币500元。

获等级收藏荣誉的投稿者不得重复。以上作品均颁发荣誉证书，并可按中国摄影家协会之规定累计申请入会积分。入展作品稿酬由凤凰铭城建设集团有限公司负责向入展作者给付，并由其代扣代缴个人所得税。

1、《诗经》 我国第一部诗歌总集。收录从西周初年（前11世纪）至春秋中叶（前7世纪）约500年间的诗歌305篇。通称《诗》或《诗三百》。到汉代，儒家把孔子整理过的书称为“经”，《诗》、《书》、《礼》、《易》、《春秋》合称“五经”。全书分为风、雅、颂三大类。运用赋（叙述描写）、比（比喻）、兴（托物起兴）手法。

2、《左传》 我国第一部叙事详细完整的编年体史书。原名《左氏春秋》，传说春秋时期孔子同时人鲁国史官左丘明根据鱼史《春秋》所著。

3、《论语》 儒家学派经典著作之一。是一部记录孔子及其弟子言行的书，由孔子的弟子和再伟弟子编纂。“论”这里就读lún。南宋时，朱熹把它和《大学》、《中庸》、《孟子》合为“四书”。

4、《孟子》 儒家学派经典著作之一。记录了孟子的言论、活动，以及政治学说、哲学伦理、教育思想等学术论述。《得道多助，失道寡助》选自《孟子·公孙丑》，《生于忧患，死于安乐》选自《孟子·告子》，题目是编者加的。

5、《列子》 相传为战国时代郑国人列御寇所作，古代寓言中的名篇《愚公移山》选自《列子·汤问》。

6、《韩非子》战国末期法家代表人物韩非的著作，《扁鹊见蔡桓公》节选自《韩非子·喻老》。

7、《史记》 我国第一部纪传体通史。西汉太史令、司马迁著书中记载了从传说中的黄帝到汉武帝长达3000年间的历史。全书130篇，包括本纪（帝王传记）11篇、世家（记诸候本系）30篇、列传（序列入臣事迹）70篇、年表10篇、书（记经济、天文、历法、礼乐等方面的情况）8篇，共50余万字，鲁迅称它是“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。《陈涉世家》节选自《史记·陈涉世家》。

8、《乐府诗集》 辑录汉魏至唐五代的乐府歌辞，这些乐章、歌辞后来就叫“乐府诗”，成为继《诗经》、《楚辞》而起的一种新诗体。北朝民歌《木兰诗》、《敕勒歌》，曹操的《观沧海》和汉乐府《陌上桑》都选自此集。

9、《梦溪笔谈》 用笔记体裁写成的综合性学术专著。北宋科学家、文学家、政治家沈括著内容非常丰富，涉及自然科学、人文科以及政治、军事、法律、文学、艺术等方面，这部书是我国古代科学技术史上的一部重要文献。

11、《聊斋志异》 文言短篇小说集。清代蒲松龄作。托笔幻象，寄意现实。

12、《儒林外史》 我国第一部长篇讽刺小说。清代吴敬梓作。达到了我国古代长篇小说中讽刺艺术的最高峰。《范进中举》节选自本书第3回。

《过华清宫绝句》 《清明》 《赤壁》 《泊秦淮》

《山行》 《秋夕》 《江南春》 《题乌江亭》

《寄扬州韩绰判官》 《赠别(其一)》 《遣怀》 《过勤政楼》

《念昔游三首(其一)》 《念昔游三首(其二)》 《念昔游三首(其三)》 《沈下贤》

《长安秋望》 《齐安郡后池》 《题齐安城楼》 《初冬夜饮》

《屏风》 《屏风绝句》 《秋浦途中》 《题桃花夫人庙》

《将赴吴兴登乐游原一绝》 《题木兰庙》 《读韩杜集》 《兵部尚书席上作》

《送隐者一绝》 《南陵道中》 《叹花》 《金谷园》

《有感》 《怅别》 《紫薇花》 《七夕》

《登乐游原》 《鹭鸶》 《书怀》 《叹花》

孙旭阳

小时候，我便被父母送去学钢琴。最初，我并没有抗拒，以为很好玩，只不过是黑白琴键，按按而已。

记得我的钢琴老师是一位女教师，她戴着一副眼镜，看上去十分的和蔼可亲，她的皮肤黝黑，但依然美丽。老师待人温和，不过有时挺严厉的。

“身板挺直，不要歪歪斜斜的，像什么样子！”“怎么又弹错音了？”练习室里充满了老师的训斥，“算了，今天先练到这，下次继续吧。”

我拖着沉重的脚步走在回家的路上，脑海中不时浮现出老师那愠怒的面孔：也许我真的没有学琴的天赋吧。难道练琴的手指长，唯独我的手指短。我一边走，脑海中总想着老师那严厉的面孔。忽然发现路边一位一瘸一拐的老爷爷正在艰难地捡着瓶子，他驼着背，弯腰似乎很吃力。捡一个瓶子都好像在完成一项重要任务似的。

我的内心似乎被针刺一般：一个残疾老人为了生活尚且如此坚强，我练琴被老师训斥算什么呢？遇到困难应当乐观面对，勤能补拙。从此，钢琴练习室里多了一个勤奋的我，老师旁边多了一个好学的我。

一天，我照着平常一样练琴，只见老师大踏步走进来，一脸兴奋地对我说：“阳阳，你这阶段的练习很不错，过两天区里有一个青少年才艺展示，你可以报名参加的，不要放弃这个展示自己的机会。”老师的鼓励如一阵春风拂过我的心，我平静的心湖顿时泛起一圈圈的涟漪，我要报名参加，一定要展示自己这阶段弹得最好的作品。

老师走后，我选择了《浏阳河》这首难度较大的曲子，开始练习起来。妈妈在一直鼓励我说：“孩子，我相信你两天后的展示会圆满成功的，你的勤奋，你的努力，妈妈一直都看在眼里，俗话说：胜利属于坚持到最后的人，妈妈相信你，加油吧，孩子！。”

两天后，我满怀自信，精神抖擞踏入钢琴展示现场。在舞台上，我深呼一口气，手指灵巧地在琴键上舞动。悦耳的音符从我手中溢出。我忘了自我……。

台下掌声如雷，父母和老师都微笑着看我，那时对我最好的鼓励！我觉得这是我学钢琴以来弹奏得最好的作品！

我爱画画，我从小对就对画画怀有特殊的感情，我爱这门艺术。

不知道怎么回事，从小我就对绘画抱有极大的兴趣，一看到画笔，我就忍不住拿来乱涂乱画。小时候我就自学画画，直到13岁那年，父母为我找了一位师父，我从此跟着他学绘画。

刚开始，我竟然连基本的握笔都不会。第一天师父让我练排线，难度非常高。一开始画的乱七八糟，一塌糊涂。

一天，二天，三天，还都是画线条。我不耐烦地问老师：“老师啊，你能不能不要整天叫我反复画这个，换个新鲜的不行吗？”

后来我知道了，画线条是绘画最重要的基本功，我这么急躁，怎么能够学好。老师多次指出了我的这个不足，我逐渐认识到了这个缺点，慢慢改正。随着世间的推移，我学绘画进入了状态，一天比一天画得好，老师对我的评价也很高。

但是到了初中，我不知道怎么回事，渐渐迷上了手机游戏，用在学习功课和绘画的时间渐渐的少去。现在的我倒是反过来了，竟然利用画画的时间打游戏。

一天我在房间打着手机游戏，被父亲发现了，父亲叫我不要打游戏。可我一而再，再而三的不听劝告，父亲发火了。我就和父亲吵了一架。

我很生父亲的气，说：“一天到晚补课，我就不能放松放松。”父亲见我情绪激动，于是不理我。但是我后来好好的反思，我玩游戏竟然占用了最喜爱的绘画时间，这无论如何都是不应该的。

我爱绘画，这是一门高雅的艺术，它可以陶冶人的情操，它可以伴随人的一生，无论怎样，我都不会放弃绘画！

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

今天我们在教室里开了一个美食会。

我做的是炒鸡蛋，它的外形是黄黄的，吃起来是嫩嫩的。

第一个环节，老师让带作品的上去介绍自己的“杰作”：最先上去介绍的是李树瑶，李树瑶给大家介绍完了，然后又该下一个人……一共上去了七八个人。

第二个环节：让带照片的同学上去展示自己的作品，那些带照片的就把自己的作品带上去展示了一番：邢博做的是青椒炒鸡蛋，薛刘妍做的是水果沙拉，他们做的都很好！

第三个环节，就是最激动人心的时刻：是让愿意别人品尝的同学上去让别人品尝他的杰作，我参加了，很多同学也参加了，同学们一排一排的上去品尝，品尝过后，还要评谁的最好吃。

每一排都品尝过了，老师也品尝过了，大家就开始评价：席一鸣的是冠军，李树瑶是亚军。

美食会虽然结束了，但我还是很开心，因为我尝到了许多美食，以后，我要学会做更多的美食，让更多人一饱口福。

（作者：朱玉鑫）

艺术如一个百花园，使你受到美之花的熏陶；艺术又如一炉火，练就了你的毅力与勇气；艺术是小船，载着你去美的彼岸；艺术还是一盏明亮之灯，引领你去美的天堂。艺术，它具有震撼人心的力量！

每当夜晚，一阵“沙沙”的声音伴随着皎洁的月光在我的画案上响起，红、黄、青、绿、兰等“音符”等构成了一幅幅多彩的作品，那是我在绘画啦。我从小就喜爱学画，画画成了我每天的必修课，它成了我生活中不可或缺的重要组成部分。

听爸爸妈妈说，我对绘画有着不解之缘。记得那是我一岁生日时，爸妈将一些代表着不同职业的玩具摆成了一个圈，让我选择，呀呀学语的我随手就摸了一盒画笔。当然真正对绘画有了爱好是我三岁时，当时看着那些大哥哥、大姐姐们高高兴兴的前去学画，我羡慕极了，盼着有朝一日也能如此，便央求爸爸妈妈也让我去学画。终于在我软磨硬泡下母亲答应了。我欣喜若狂，连声呼叫：“太好了、太好了，我终于可以学画了！”我拿着画笔第一次上课时，在那一笔一笔画着，还像模像样的，嘴中不停地哼着：“啦啦啦、啦啦啦，我是快乐的小画家，世上的万物都在我笔下”。可谁知，过了几天，这新鲜劲就没了，我止不住抱怨着：哎呀，这太枯燥无味了！对了，鲁迅曾经说过，采过许多花才能酿出蜜来，好不容易学完了水彩画，我又想去改学素描，心想，那些大学生们整天背着个大画夹，很神气的，画的画又如此之好，素描肯定很好学，很有意思。

来到了素描的生涯，一开始我开心极了，可殊不知，那股新鲜劲依然没保持多长时间，我后悔了，怎么办？此时我真想放弃，这时，爸爸对我说：“孩子做任何事情都要有毅力，持之以恒的精神是做好一件事情的根本，你看了那么多名人的故事，每一个成功的人，不都是做事有恒心有毅力的人吗？”听了爸爸的话，我若有所思的点点头，心想：对呀，如果做事都像“小猫钓鱼一样”三分钟热度，那是什么事也做不成的啊！我不断反思自己，坚定了学好绘画的信念。从此不管刮风下雨，我都一直坚持学了下来。终于，功夫不负有心人，通过多年来的坚持和不懈努力，我的绘画作品多次获得全国比赛的金奖、银奖。

可以说，通过学习绘画，不仅使我学到了绘画知识，也使我懂得了许多做人的道理。绘画作为我国艺术宝库中的瑰宝，今后将伴随着我的成长、成熟，直到永远永远……。

生活中到处都是绘画的气息。

只需要你努力去挖掘，你会发现，身边的一切事物，都可以变成你的创作。你的创作，可以让生活更美好。

当你静下心来，仔细地观察着身边的一切。你会发现，那长满苔藓的绿石上，是不是有两只瓢虫在晒太阳；是不是阴影中躲着几只勤奋的小蚂蚁；是不是旁边的树上悄然趴着几只准备大展歌喉的蝉？你可能没有注意到这个小小的世界，但我用心看到了。我画了下来，这张画，取名为“夏日”。

这就是绘画，就是创作。

绘画不仅仅是一种娱乐，让我静心看世界，有时它还是一种精神依靠。

当我在参加毕业考试的时候，心中一股不安的阴影笼罩着我，感觉告诉我，有人出事了。果真，我刚考完，妈妈的电话就响了——“太公走了！”

再见到太公，是在市区殡仪馆里见到的。他那饱经风霜的额头已经冰冷了；那双苍白的手变得更加干巴巴；而身上的寿衣告诉我，他不可能再从口袋里，偷偷把糖塞给我了。我回家之后，心中久久不能平静。不知为何，我摸出了画笔，在纸上勾勒起来。我要用我的画笔，让太公活过来。

半个小时过去了。

纸上的太公，满脸的皱纹；头上戴着一顶洗旧成白色的帽子；嘴张得大大的，仿佛发生了什么天大的喜事。最重要的是他的眼睛，生气时也这样，喜悦时也这样，都给人一种平和的感觉，让人感到安心。

每天，我把它背上背下，就像太公一直陪着我一样。我不再滑入悲痛的泥坑中。

现在，我考上了桃李园，认识了一群好伙伴们。可我不会忘记太公，更不会忘记绘画的感觉。是它，让我的生活步入正轨；也是它，让我懂得用心去看这个万千世界；正是它，让我的生活越来越美好。

我的画作里有阴阴夏日，有乐呵呵的太公，相信我还能画出许许多多……