抓住关键审清题意的写作基础（优秀20篇）

新闻是一种纪实类的文体，要求真实性、时效性，以下是小编整理的新闻基础写作知识，欢迎参考阅读！

一、版面术语

报头、报眼、报脚、报眉、头版头条（二版头条、三版头条等）、偏头条、

倒头条、通栏标题、套红、中缝（一四中缝、二三中缝等）

二、报纸的文体

主要有三种：消息、通讯和言论

新闻的分类：

广义：消息、通讯、言论（评论）、图片

狭义：消息（新闻就是消息，消息就是新闻）

消息字数一般要求：重大消息不超过800字，一般消息不超过500字。

三、什么是新闻（消息）？

（1）定义：消息就是用最简要和最迅速的手段报道最新发生的事情的一种宣

传文体。

新闻（消息）就是告诉人们发生了什么，报道最新发生的事实。

消息来源格式：本报讯（记者、特约记者、通讯员），新华社消息、路透社、塔斯社等等

（2）特点：

采写发稿迅速、及时，叙事直截了当，语言简洁明快，篇幅较小。

内容包括：何时、何地、何人、何事、何故，另加“如何”

（3）消息的结构：消息=标题+导语+主体（背景）+结尾

写法：金字塔结构、倒金字塔结构

四、消息的种类（按写作特点分）

（1）简讯（新闻短波）（2）动态消息 （3）经验消息 （4）综合消息 （5

）评述性消息 （6）新闻特写（素描、特写） （7）人物消息 （8）公报式

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。小编收集了电影剧本的写作基础知识，欢迎阅读。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。今天，几乎任何一部发行放映了的国产影片都同时拥有这三种剧本。就一部影片所拥有的这三种剧本的内容而言，是大致一样的，但它们是由影片不同职务的创作人员完成的，而且在影片制作的不同阶段上出现，发挥着不同的作用。

一 、电影文学剧本

电影文学剧本的创作活动，是一部影片总体创作过程的第一个环节。它是由电影编剧来完成的。在影片的全部创作人员中，编剧是第一个接触生活素材的人，是他最先从生活中获得启示、灵感、冲动和思想，对素材进行分析、选择、加工、提炼，使之成为一部影片特定的题材，构思出人物和情节，并组织成一个完整统一的格局，设计出与内容相应的艺术形式的。

电影文学剧本是电影的基础，它对未来影片的主题、人物、情节、结构、以及风格、样式等等，都有明确的规定。导演在把一个电影文学剧本实现在银幕上的时候，对上述内容通常是无法作根本改动的。例如他不可能把在文学剧本中本来是顺序讲下来的故事改成插叙或回叙式的结构;他也不可能把一个喜剧剧本导演成一部悲剧。除非在拍摄之前他重新改写电影文学剧本，而这样的作法反而更加说明文学剧本乃"一剧之本"了。

电影文学剧本是一部影片成功的保障。一个导演只是在拥有一个好剧本之后才有可能组织创作班子，展开他的工作;一个电影厂的领导部门只有在审定了电影文学剧本并对它的思想艺术质量做出充分估价之后，才有可能下达生产命令，投放摄制经费。

二 、电影分镜头剧本

又常被称为导演台本或导演剧本。

电影是由一个个场景和一个个镜头组成的。导演在拿到满意的文学剧本之后，就要作一些更为具体细致的拍摄计划，比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜头是从什么角度、什么距离、什么方式(推、拉、摇、移……等)去拍。在这个剧本中，哪些戏可以在同一个景里拍摄?哪些戏可以在同一个季节里拍摄?等等。所有这一切，在文学剧本中通常规定的并不是十分明确，有些问题甚至根本不去规定它(例如不规定拍摄的镜位、景别)，所以导演要以电影文学剧本为依据，在电影分镜头剧本中把它们制定出来。只有这样，摄制组全体人员才能根据分镜头剧本的十分具体的指示，着手自己的工作。

分镜头剧本的写作方式因导演的习惯而不同。有的导演喜欢自己单独来干，有的导演则喜欢同它的主要创作人员(摄影师、美工师、录音师、化妆师、道具师……)一齐讨论研究，最终把它制定下来。

三、 完成台本

又常被称作镜头记录本。这是在整部影片拍完之后，由场记完成的工作。导演在拍片过程中并不总是按照分镜头剧本进行。他经常灵机一动地改变自己在分镜头剧本中订下的方案，作一些增删改动。完成台本的任务就是把拍成并定了稿的影片中一切技术、艺术内容，原原本本地记录下来，并详细写明每个镜头的呎数。每卖出一个影片拷贝，都附上一册完成台本。这样，电影理论工作者可以把它作为一种研究资料，比如通过它与文学剧本、分镜头剧本的对比，看看其间作了哪些改动，琢磨一下改动的原由。电影放映部门可以根据它对拷贝作检查，看看它的损坏程度，并据此进行修复。最后，我想说明一点：在口语中，我们又常常习惯地把电影文学剧本简称为电影剧本。在这本书中，我们也认同这种习惯式的说法，把电影文学剧本称为电影剧本

电影剧本的文字形式

可以肯定地说，电影剧本不象写信或打电报那样有个固定的文字形式。它的文字形式甚至比话剧剧本更自由。譬如话剧剧本大约总是先在起首写上时间，地点，人物表之类，然后再写内容----台词，和写在台词缝隙里，用括号括起来的情景说明。电影剧本却没有这一套成规。一个电影剧作家可以根据自己的喜好习惯或剧本内容的需要，决定采用什么样的文字形式。在此，我只能根据一种约定俗成的习惯，把电影剧本的文字形式粗分为两大类。

一 、可读性较强的剧本

这种类型的剧本在苏联和我国较为流行。它们的文字形式大都有如下几个特点：(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为"可拍性")，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者直接阅读欣赏的文字读物。例如《甲午风云》、《红色娘子军》、《归心似箭》、《巴山夜雨》等等;我国已经翻译出版的苏联电影剧本《夏伯阳》、《红莓》、《恋人曲》等等，即便作为读物阅读，它们所给予人的审美快感也不亚于小说。(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间，地点之类。而是通过对情节的描述自然而然地把那些内容体现出来。这样就可以使读者在阅读时保持住情绪的连贯性，不被"5.县城火车站。寒冷的冬夜。"之类的文字打断。例如《夏伯阳》中的这一段：

小县城的火车站上，停着客车。司令部车厢的车窗里，灯火辉煌。传来断续的铜号声，火车头调度的汽笛声，缓冲器的铿锵声，挂车员的口笛声…… 在司令部华丽的车厢里，一个穿着卡别列夫中尉军服的军官站在一大幅标着战线的地图前面。

如果按照镜头记录式剧本的写法，这两段前边都会标明时间，地点，比如第二段文字起首可能专用一行文字写上："6.司令部车厢内景。夜。" 甚至有这样一些剧本，编剧为了不打断读者在阅读时情绪上的连贯性，索性不以场景的时空转换来划分文字的段落，而是以情节发展相对完整的阶段来划分。例如美国电影剧本《克莱默夫妇》在同一文字自然段落中写下了一系列不同时空中发生的场面：先写父亲特德带儿子在公园里玩，同女邻居聊天，再写他在办公室给儿子打电话的情景，而后又写俩人一同在家中用晚餐…… (3) 不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么"特写"、"推"、"淡出"之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把那些内容暗示出来。例如苏联电影剧本《应该为她辩护》(又译《辩护词》)的开头这样写道：

熙熙攘攘的大街上，站着一位面目清秀的青年，他身体斜倚、臂肘撑住铁栅栏，正在等待什么人。我们从裁缝店里偷偷地注视着他，仔细地打量他，简直出了神。那女裁缝干脆凑在玻璃窗前看。后来，她终于转过身来对我说：

这段文字虽未写明用什么具体方法拍摄，但有经验的导演却不难想象出摄影机的拍摄位置。例如被我加了着重号的那句话，暗示出摄影机是由屋内对准街窗方向拍摄的，而且会出现女裁缝的近景。最后一句则暗示出境头里该出现正试穿衣服的女主角了。这样的写法有一定的好处，它可以使导演能动地发挥自己的创造性，也不使读者因被那些技术术语干扰而破坏了阅读时的情绪。

二、 可读性不强的剧本

这类剧本在西方国家和日本比较流行。它们大致有如下几个正好与前一类相反的特点：(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，所以也就没有什么可读性。例如日本影片《裸岛》的剧本：

2. 黎明

海还在沉睡。

人也在沉睡。

晨雾中传来橹声。

一只小舢板靠近岸边。

船上有一对贫苦农民夫妇，那是千太和阿丰。

千太是个三十五、六岁动作笨拙的矮胖汉子。

阿丰是个二十六、七岁，脸色微黑肩膀很窄的妇女。

船上放着四只木桶。

两人各自用扁担挑起木桶，走上岸边。

象这样的剧本，普通读者是读不出什么味道来的。(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。例如上面列举过的《裸岛》中的那段文字，一开始就标明了场号和时间："2.黎明"。后面的段落又有标明地点的，如："22.梯田"、"23.干旱的大地"。而"24.海滩上的松球"就写下了镜头内容，这一文字段落是一个仅仅包括一个空镜头的场面。(3)这类剧本经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员(导、演、摄、录、美……)也做出许多的较为具体的指示。例如法国电影剧本《广岛之恋》开头的这一段文字的描写：电影开始时，两对赤裸裸的肩膀一点一点地显现出来。我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起---头部和臀部都在画外，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以。主要是让我们感到这些露珠和汗水都是被飘向远方、逐渐消散的"蘑菇云"污染过的。

剧作者在这段文字里十分明确地在拍摄方法上、镜头的距离上、画面构图上、人物造型上提出了技术方面的要求。由于这类剧本看上去较接近于导演的分镜头剧本，故而人们又常常称其为镜头记录式剧本或技术剧本等等。

当然，这两种不同文字形式的剧本的划分只是相对而言的，有很多剧本是介于两者之间的，它们既追求文字语言的文采，又在必要的时候对摄法作一些简要的提示。这种剧本在今天的我国是较为普遍的，《祝福》就采用了这种文字形式。我见过不少初学者采用镜头记录式剧本的写法，行文之间加入了很多技术术语，诸如"特写" 、"淡出"、"推"、"拉"之类。由于他们尚未弄懂那些导演术语的内涵和使用时的逻辑根据，而仅仅是为了装点自己的剧本，让人读来似乎很有点象个电影剧本似的，其实，那些术语常常让内行人看了以后不免皱眉摇头，有时甚至感到有些画蛇添足。例如有个青年写道："一缕轻烟从铜烟锅上冉冉升起(特写)。"其实，稍有点电影常识的人看了这句话就知是个特写镜头，这时再标明"特写"，就显得多余了。

我以为，初学者不宜采用镜头记录式剧本的文字形式。那种文体应建立在你对电影的导演和制作知识有了较深入的了解基础之上，没有这个基础反倒会弄巧成拙的。

03 小说和电影剧本的不同?

经常可以见到这样的情况：一些颇有水平的小说家对写电影剧本发生了兴趣，但在他们花费了不少的时间和精力之后，写出的东西却常常无法拍摄，或者即使拍摄了也不是什么好作品。这使他们非常恼火，因为若把这部分生命用来写小说，成果要比这大得多。于是他们乘兴而来，扫兴而去，从此以后再也不敢轻易地去写什么电影剧本，并告诫别的小说家也不要去写电影剧本。

为什么会出现这种情形呢?

原来，小说和电影剧本虽说都是用笔在纸上写故事，但叙事的方法、手段和构思的规律却是有差别的。写小说和电影剧本虽说都需要运用形象思维，但电影的形象思维特殊一些，它叫做电影思维。这种思维要求剧作者在构思的时候，时时刻刻站在摄影师的立场和视点展开艺术想象。他的脑海里总是张挂着一个银幕，构思中的一切生活都只能在这个四方框框里出现。这就好像戏剧家在构思的时候，脑海里总有一个舞台是一个道理。我们知道，凡是出现在电影银幕上的一切内容都是十分具体的、实实在在的。如果一辆车迎面驶来，那就一定是一辆汽车或是一辆火车，不可能又是汽车又是火车或随便什么车。这一特点与小说相去甚远，小说的文字描写需通过读者头脑中的想象才能变成形象。例如《红楼梦》中的贾宝玉，不同的读者就可能想象出不同长相的贾宝玉来。但一旦把《红楼梦》拍成电影，贾宝玉就只能是具体地由一位演员扮演的贾宝玉了。正因为电影有这么个特点，所以电影思维也就要比小说思维更为避虚就实。

比方说肖像描写吧，你写"一人走来，四十多岁年纪，一看便知是个善良和气、讨人喜欢的人。"这就不符合电影剧本避虚就实的要求。因为"善良和气、讨人喜欢"只是对性格抽象的、虚泛的形容，导演无法得知这些性格是具体通过什么形象一看便知的。你不如这么写："一个人走来，四十多岁年纪，胖乎乎的脸上带着一种颇有感染力的心满意足的微笑，他不断对身边走过的人点头打招呼，那些熟人们---不论年长年轻--都亲切地拍拍他的肩，拉拉他的手，甚至刮刮他的后脑勺。"当然，这不一定是段好文字，但至少它是可拍的。

小说家企图通过文字描写使读者对人物外表特征有个正确的想象，往往需要对肖像作十分细致入微的描绘。有时，这种肖像描写甚至是连篇累牍的。电影剧本中的肖像描写虽求具体，但又不能过于繁杂琐细，因为一个人物的造型最终还要由导演、演员、化妆师、服装师等一系列创作人员的合作实现在银幕上，规定得过于具体是没多大意义的，只需抓住关键性的、能从某一侧面反射出人物个性特征的细节具体地描写出来就行了。

电影剧本中的景物描写也应该遵循这样的原则，语言尽可能简洁，但又绝不能虚泛、抽象。比如，"夜，甜蜜而温柔的夜。"这样的写法就要不得。你必须把"甜蜜而温柔"这层意思通过视听形象表露出来才行。比如你可以写："街道旁的垂柳隐退到暮色里，街灯向路面喷洒下金红色柔美的光，一辆洒水车从街上缓缓驰过，湿湿的路面便映出灯光，象是闪光的河。一对情侣相偎而来、飘然而去。晚风里远远传来隐约的圆舞曲声……"这样，你就通过具体的视听形象所体现出的舒缓的节奏和韵律，把那种"甜蜜而温柔"的情绪传导出来了。

在一部电影剧本中，最重要的还是写好人物的行动。电影剧本中的行动描写与小说中的行动描写之间的差异也许是最突出的。小说家写人物行动，常常用很多抽象的语言直接分析人物的内心活动，却不一定直接描写这些内心活动是通过怎样的外部行为表现出来的。现在，我信手从中篇小说《万元户主和猫》中摘来这样一段：他家的大花猫病得厉害。按理说，他不能去开会，要想办法抓紧诊猫病。但他怕人家说他装大、装阔，发了财就喊不动了。他之所以能混到眼下这步田地，当初离不开干部们呢。人在得意的时候，引人注目的时候，千万不可傲慢哩。

第一句就不符合电影的要求。在电影剧本中不能只写"猫病得厉害"，要具体写出"厉害"成什么样子才行，否则就等于把编剧的责任推给了导演。后面的句子就更无法拍了，他们都是写对人物内心矛盾的直接介绍，至于这时的人物是站着还是蹲着?是坐在炕沿上叹气还是准备出门?我们一概不得而知。当然，机械地要求电影剧本中的每一句话都是具体的形象也是不对的。其实，在不少时候，编剧对自己设计的人物动作加上一些解释，也是必要的和允许的。例如《裸岛》中有这样一段文字：

11. 村里的路上

阿丰挑着空木桶边走边向来往的行人恭敬地行礼。因为阿丰一家在村里所处的地位低于村里所有的人，所以不得不走向对方恭敬地行礼。

"因为……"后面的这句话，就是对阿丰前边行为的解释性语言。我们可以看出，这种解释性语言与小说中直接描写人物内心活动的语言不一样。它有一个重要的存在前提，即这种解释是依附于具体的动作描写的，是能通过那个动作表现出来的。创作者之所以写入这类句子，一定是他认为有必要让导演和演员知道自己前边写下那个动作的用意，以使他们更好地把那层意思通过动作表现出来。比如上边这一例中，如果不作解释，"阿丰对人行礼"这个动作的意义可能会被导演和演员忽视。经编剧一解释，他们得知剧作者如此设计的苦心，在表现这个动作时就会掌握恰到好处的心理依据，通过行礼表现出因地位低下而露出的卑谦来。但又要注意，如果导演和演员通过行动描写完全可以看出人物做出这些行动的内心动机和内心依据，编剧如再用一些话语把它们解释一番，就是不必要的了。电影剧本的行动描写还不允许小说中常见的那种对动作过程的"虚处理"。例如，"转眼间十几年过去了，兰兰已长成了大姑娘。""他找遍了大街小巷，可就是寻不见小佳佳。""他夜以继日一连苦战三天，终于攻克了最后一道技术难关。"这些句子都是无法直接搬上银幕的。例如中间那一句，除非你把他写成这样：

"人群熙攘的公园里，他焦急地寻找、呼唤着小佳佳。

街头，他焦急地向警察询问。

他在百货商店里的人群中挤来挤去地寻找着……

他精疲力竭地坐在街头一家商店的台阶上。

电影剧本与小说的又一不同之处是它不允许写入视、听以外的内容，比如肤觉、味觉、嗅觉等。"他和她走在一起，她身上散发出的香味使他迷醉。""脸孔开始象针扎般发痛。"这些句子如果出现在小说里不算稀奇，可是一旦你把它们写入电影剧本，人家就会说你是外行，因为再高明的导演也不可能把它们表现清楚。

最难办的是，小说作者只管写他要写的一切，完全不必顾及自己与被表现的对象之间的距离和角度之类的问题，而一个电影剧作家却不能这样，在他头脑中出现的不再是随心所欲的漫无边际的生活场景，而是一个又一个有着具体的方位、具体的视句和拍摄方法的镜头。他在稿纸上写下的，实际就是在他的大脑银幕上由这一个个镜头组成的影片。而这部影片的包括导演、表演、摄影、剪辑等等一切制作过程，都是由剧作者一个人预先在自己的大脑中完成的。一个人的文字表达能力再强，如果没有这种电影思维，写出的东西也往往只能读，不能拍。我们从下面这些例子中可以看出这一点。

例一："车身上，北京开往C市直快的白牌。"

也许，我们在小说中写什么"M君"、"S市"尚无不可，但如果表现在银幕上，这块牌子莫非写成"北京--C"吗?这不是苛求，这暴露出作者在写它的时候头脑里没有画面感觉，而这对写电影剧本的人来说是至关紧要的。

例二："在场的三人，眼光对视着。"

如果我们在写的时候考虑到了演员的表演，就会发现，要么是其中一人与另外两人对视着，要么是其中两人对视着，而第三人左右地观察他们。三人对视是不可能表演的。

例三："从海边吹来一阵风，吹动了果实累累的树枝。真奇怪，这棵被无花果树紧紧环绕起来的苹果树上有多少个苹果成熟了啊!累累的苹果!你看!这面是粉红色的，那面是金黄色的，仿佛被太阳射透了似的。本可以靠近来看它们，糟糕的是，大石头叠成的围墙挡住了我们。"

从表面上看，这段文字描写下的形象都是十分具体的，但由于作者缺乏电影场面调度的知识，仍然无法拍摄。作者详细地描述了苹果的两面颜色和"被太阳射透了似的"形象，要想把它表现出来除非使用近景拍摄。然而，作者又告诉我们这苹果是被一圈无花果树环绕着的(且不说这环绕不好表现)，无花果树挡住了镜头的视线。何况在最后一句里，作者又一次否定了我们靠近拍摄的可能性，让"大石头叠成的围墙挡住了我们"。

综上所述，一个电影剧作家的电影思维水平是建立在他对电影总体制作工艺的全面了解之上的，而这就不可能是一蹴而就的事。小说家已经习惯于不受限制地在纸上纵横驰骋，他不习惯把目光限制在镜头的取景框里，不习惯以镜头组接的方式来结构自己的作品，所以才会出现作家害怕写电影剧本的情形。

04 "人"是银幕形象的主题核心

这个问题可以从以下几个方面去认识：

一、人与环境

任何一部电影剧作都少不了对环境景物的描写。那么，什么样的景物描写才算得上是好的呢?标准很简单，就看那描写是否为塑造人物提供了有利条件或者直接成为人物思想情绪的体现者。从这点来看，倒与我国古典诗词有某些相似之处。在古诗里常有对景物的描写，但最终那描写要落在人的身上。例如："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。"前边写景的句子都在最后一句上找到了归宿。电影剧作中成功的景物描写也是如此。例如《城南旧事》的结尾处，影片充分发挥了环境描写的作用。台湾义地里，灰色的坟茔静卧于凄凄芳草之中，一团一团火红的栌叶在秋风中瑟索，霜天里传来乌鸦苍凉的叫声，再伴之以令人神伤的音乐，这一切构成了义地特有的情调。在此，剧作者显然不是在单纯地描绘美丽的秋天景色。对于全剧来说，这里是一个情绪高潮：英子长大了，经历了人世不少风雨了，她的性格至此已有较大的发展。她再不是那个无忧无虑，只知道唱"小麻雀"的小姑娘了。除了快乐之外，她明白了世间还有许多不平和痛苦，她学会了忧伤。影片结尾的这一系列景物描写，恰恰是通过画面的内涵、色调、节奏和韵律，将小英子那种与亲人(死去的父亲和离去的宋妈)、也是与自己的童年告别时那种凄切的离愁和怅惘的心绪外观化了。它折射出小英子的性格和情感，因而也才具有诱人的艺术魅力，使观众能从这景物描写之中对人生思索和品味一些什么……

由此可见，在剧本中景物是没有独立存在的意义的。离开了人，景物写得再美，也会令人生厌。这种毛病在今天的国产影片里还是较为普遍的。一些影片中的景物描写很多，也很美，但它们仍无法吸引观众。说到底，就因为人们在欣赏不同艺术的时候是采取不同标准，提出不同要求的。欣赏话剧，没有人会抱怨听不到唱腔：欣赏歌剧，听不到好的歌曲就不行了。观众欣赏电影，要看的就是人生--人的社会生活和人的命运。如果要看风景，他们就会去看摄影展览或风光旅游片去了。我们很多初学编剧的同志往往不懂这一点，片面地追求景物描写的文词华美，却忽视了多写人于人的关系，这是不对的。

二 、人与动物

确实，有不少影片直接描写人与动物的关系。例如苏联影片《白比姆，黑耳朵》中很详尽地写了一条狗的生活经历。表面上看，这部影片主要描写对象是条狗，但实际上剧作者正是通过这条狗在人类中的种种遭遇，揭示了苏联社会之中人与人的关系、不同人所体现出来的不同的道德情操。又如美国影片《大白鲨》用了很多的篇幅来写鲨鱼的凶猛残暴，从片名看，大白鲨成了影片的主角，而人倒反而成了辅助因素似的。其实不是这么回事。从头到尾，这部影片的诱人魅力都仅仅来自一个原因：观众在为剧中人物的命运担忧。他们关心的是，在突然降临的灾难面前各种人物的性格反映，以及人物之间相互关系的变化。他们期待着人能战胜这一灾难。如果这部影片不是以这些"人的问题"为核心的，这部影片就与电视系列片《动物世界》没有多大区别了。

也许有人会问，如果是一部纯粹以动物为描写对象的影片又怎么以"人"为核心呢?这样的影片确实是有的，比如日本影片《狐狸的故事》，美国影片《海鸥乔那森》，前者只写狐狸，后者只写海鸥。其实，如果我们细心对它们分析一下，便会发现它们实际上是寓言式的。其中的动物分明是人的化身，是拟人化了的。剧作者赋予它们的是人的思想情感，社会本质和社会关系，它们的生活就象征着人类的社会生活，因此，也就寄托着作者对人生的看法。如果不是这样，这些影片就与普通科教片无异了。

三 、人与技术

我曾听说这样一件事，有个同志写了一个反映炼钢工人的剧本给故事片厂送去，编辑看过之后却把它转到科教片厂去了。因为那个剧本把主要的精力用来描写炼钢的技术问题，却忘了塑造人物，忘了表现人与人之间的关系，以致编辑误以为它是部有关如何炼钢的科教片脚本。可以设想，一旦把这样的剧本拍摄下来，其结果会怎么样。

在故事片剧本中遇到技术问题的时候，最好的办法莫过于绕开它。比如你写石油战线的故事，其中写到井喷，你就没有必要通过人物之口详细讲解井喷的原因，只要暗示出它将造成的严重后果就行了。因为观众要看的是井喷以后人们的不同表现，而不想听那一大堆技术术语。

综上所述，我们可以充分地认识到：电影剧作家应时时刻刻把自己创作的目光对准人，他所感兴趣的只能是和人物的性格揭示有直接关系的事物，与此无关的他都不屑一顾。

05 性格

所谓性格，即指一个人较稳定的对现实的态度和与之相应的习惯化的行为方式。构成性格的因素是很复杂的，研究性格心理学的专家们经常要用大量的文字去分析、推论、总结、归纳它们。我们学习编剧的人在构思人物性格的时候更多地是从形象思维的角度出发的。没有必要象心理学家那样去一一剖析人物性格的构成因素。真那样去做，反而会把一个生动活泼的艺术创作弄得冷漠、机械。所以，我们只要从主要的方面把握人物的性格就行了。

在一个人的性格结构中，最主要的莫过于"倾向性"和"气质"这两个因素。一场大火燃烧起来了，烈焰正在吞噬着国家的财产。面对此情，有的人公而忘私、奋勇救火，有的人则贪生怕死、逃之夭夭。决定人们采取不同态度的，就是性格中的倾向性。所谓倾向性，即指人的世界观、人生观、立场、政治态度等等。它是性格结构的主要方面。它决定着人的行为的目的、意志、情感、生活计划，以及他的生活积极性的程度。很显然，性格结构中的倾向性是后天形成的。它的成因与人的社会经历、遭遇、家庭、阶级地位、出身、教育、职业……等等一系列社会因素有直接的关系。

一场大火燃烧起来了，两个人都把自己的生死置之度外，一心想着保护国家财产。但其中一人简单鲁莽，一下子冲进火海，反被烈火烧伤;另一人从容冷静、机智灵活，采取了有效措施。这两人的倾向性是相近的，这时决定他们行为方式不同的一个重要因素便是性格结构中的气质(当然，还有其他因素，比如对于救火知识是否了解熟悉)。在现实生活中有的人脾气火爆、容易激动;有的人沉静稳重、动作迟缓;有的人性情脆弱、内向娴静等等。这就是不同的气质表现。气质受先天影响很大，但是由于后天的生活环境和自然条件不断改变着人的生理素质，所以人的气质也会有所改变。

在人的性格中，倾向性和气质是密不可分的。我们不能错误地以为人的这一些行为取决于他的倾向性，而那一些行为取决于他的气质。人的任何行为都同时受着两个方面的因素的影响。并同时体现着这两个因素。我们在塑造人物的时候不仅要写人物做什么，而且要写出人物怎么做，而这些都是由人物性格中的倾向性、气质以及其他因素的共同作用下产生的。气质等等虽然不能改变人的倾向性，却能使倾向性呈现出丰富的个性色彩。

文艺作品中真正活生生的人物性格，是丰富复杂的，也是千差万别的。我在这里着重讲了"倾向性"和"气质"，并不是说只注意这两个因素就够了。要从多方面去把握性格的各种因素和复杂表现，才能创造出独特的、丰富的人，一个立体的人物形象。

摘 要：近年来广东省高考英语写作测试内容正从知识型向能力型转变，写作文体日趋多元化，命题更具开放性，对考生英语写作能力的要求也在逐年提高。广东省高考英语写作分为基础写作和读写任务两个题型。其中基础写作的目的是检测考生最基础的书面语言表达能力，如，用词的合理性、结构的复杂性、语言运用的正确性、信息内容的完整性、句子之间的连贯性等。结合六七年来的高中英语教学实践，觉得应该从以下几个方面来提高高中生的基础写作水平。

关键词：写作水平；模仿范文；限时训练

明确写作要求和评分标准并做好对应的训练

写作要求和评分标准是我们基础写作拿高分的指挥棒。因此，只有明确了写作要求和评分标准，才能做到有的放矢，写出高水平的文章来。

基础写作的基本要求是只能用5句话表达全部内容。也就是学生整篇小作文的总句数是5句话，多于5句话会扣分，少于5句话也会扣分。同时5句话又要构成一篇内容完整的文章，因此，这就要求学生对长短句要进行灵活把握。这就意味着对学生的句法知识要进行讲解，并大量进行句式训练。基础写作的评分标准是：句子结构准确，信息内容完整，篇章结构连贯。这就要求训练中要注重句子结构、信息内容和篇章结构。

1.循序渐进，加强句子结构训练

“冰冻三尺，非一日之寒。”英语写作能力并非是一蹴而就的。它必须由浅入深、由简到繁、由易到难、循序渐进、一环紧扣一环地进行训练。教师应注重抓基本功训练，严格要求学生正确、端正、熟练地书写字母、单词和句子，注意大小写和标点符号。进行组词造句、组句成段练习时，要求学生写出最简单的短句，为以后英语作文打好扎实的基础。在熟悉简单句的基础上为学生引入并列句和复合句，对长句的灵活运用显得尤为重要，因为长句能表达更丰满的内容，且能体现出作者的逻辑性。

2.信息内容必须完整

信息内容完整，这就要求学生做到认真、准确审题。基础写作的题目出现在我们面前，我们就应该对题目进行分析，通过列提纲等方式找出其内容要点，并对这些要点进行分类整理，大致分为5个方面，同时注意他们的先后顺序和逻辑关系。这样不仅能保证内容的完整性，还能让篇章结构有一定的逻辑性。

导语：古人云："不积跬步，无以致千里，不积小流，无以成江河。"要写好作文，语言材料和生活感悟的积累是基础。下面是高中生写作基础指导，欢迎参考！

一，阅读与摘记

这里的阅读不仅仅是指语文课内的阅读，更不等同于语文课本的学习，还包括大量的课外阅读。只凭借语文课内的阅读，是难以满足积累语言材料的需要的。早在50多年前，叶圣陶先生就指出："国文课本为了要供同学试去理解，试去揣摩，分量就不能太多，篇幅也不能太长;太多太长了，不适宜做细琢细摩的研讨工夫。但是要养成一种习惯，必须经过反复的历练。单凭一本语文书，是够不上说反复的历练的。所以必须在国文教本以外再看其他的书，越多越好。" 要进行大量的课外阅读，首先要有阅读的条件，同学们可在图书室借书，也可以自己订课外书，或者同学之间互相交流。对于一本好书，反复诵读，在读中自悟，在读中自得，记住其中的要点，自己的感受以及好词佳句，古诗名句和名人名言等，分门别类地摘在笔记本上。再对这本书其他内容进行快速的浏览，得到想要的要点或具体的信息，就停下来，把它们记下。读完全书以后，回顾全文内容，根据要点列成提纲，从而整体把握。而我校的读书笔记，这个时候是最能派上用场的了。

二，观察与思考

作文源于生活。我们身边每天都在发生着不计其数的新鲜事，可惜，有些同学对此视而不见，听而不闻。可见，无材可写的根源是不善于观察。同学们观察时应调动一切感官，充分运用视觉，听觉，触觉，味觉，嗅觉，进行细致的观察。对观察到的现象，要给自己多提几个问题，多问几个为什么，并勇于向别人请教，要进一步分析，综合，比较，判断，以获取更全面更深刻的认识，觉得很有收获的就记下来。 同学掌握了大量的语言材料与生活素材，就为写作做好了准备。剩下要做的，就是实践，实践，再实践，也就是反复多次地进行习作训练。

三，每日一忆，每周一记

坚持写日记确实能有效地提高同学的作文能力，但也会给同学造成较重的课业负担。"每日一忆"改"记"为"忆"，只要求同学在入睡前，把一天中经历的事回想一下，把有意义的事情挑选出来，想想可以写成什么作文。第二天在课堂上交流，比比谁是生活中的有心人，最有"慧眼"，最会发现。如果碰到自己特别感兴趣又有把握写好的素材，就写成周记。 同时还要注意，积累要持之以恒，锲而不舍。英国著名科幻小说作家儒勒·凡尔纳为了积累写作材料，曾写了几百本读书笔记，摘录了两万多张卡片。

四，作文的修改

作文自己改，进步更显著。好作文是改出来的，"改错先于求美"，作文之道总是"先求其通次求其美"，同学学会自改作文则更是有益一生的事。 写作上必须努力通过各种途径，培养同学的主体意识，提高同学自主作文的能力和创新能力。兴趣是最好的老师，同学一旦对作文产生了浓厚的兴趣，就会"乐此不疲"。自由是作文的生命，让同学敞开自己的心怀，拥抱自己的天空，写出感情，写出个性。通过写作，从现实走向未来，从未知走向已知。

作文语言怎样出“新”？扎实的基础必不可少，下面是作文语言的写作基础，为大家提供参考。

一.锤炼动词、形容词

要使作文语言新颖脱俗，鲜明生动，必须注重锤炼字词，尤其要重视对动词和形容词的锤炼。如：“低垂的天幕压着我的胸口，灰暗和沮丧撕裂着我的心。”“我们伟大组多的形象第一次在我心灵的胶片上感光。”前句中“撕裂”一词毕现了苦闷无边，失落伤痛，仿佛心叶被一点点地撕裂开，流淌着殷红的血的情景。句子那灵动的文笔，神奇的表达效果，均仰仗于动词的灵巧运用，使人倍感新颖别致。形容词妙用也别具情态。如：“爷爷站成一轮弯弯的月亮，目送着孙子远去。”句中动词和形容词的精心锤炼，使“爷爷”的形象如一尊雕塑凸现于眼前。

二.巧用修辞手法

巧妙运用修辞手法，可化抽象为具体，化腐朽为神奇，变枯燥为生机。如比喻的巧妙运用：“如血的残阳像一位戴着红斗笠的侠客。”“晚霞飘落在天边，宛如一匹红丝绸，召唤着从远古走来的吹箫人。”这是描写“飞天”壁画而运用的绝妙比喻。再如引用的巧妙：“初三的寒假，我迷上了网页设计，整宿整宿地不睡觉，可谓走火入魔。‘入魔’过了火，母亲免不了大发雷霆，喝令‘查封’电脑。”句中引用武术术语和现代新语词，使得文句既活泼俏皮，又富于自我解嘲的情味。还有引用名人名言也能使文句生动新奇：“感受成长的烦恼，你或许会崇拜尼采，只因他说过‘没有痛苦，只有卑微的幸福’。”

三.独创妙语佳句

这是根据文章表达需要，独辟蹊径创新语句的一种方法。比如：“一支钢笔用得像博物馆的‘三八大盖枪’，可还不能光荣‘下岗’。”“‘高三’两字很沉，我觉得分量超过了‘高山’。”“说实在的，班主任可真是黑，相信漂白几次后也不会输给包公的。班主任的海拔不高，头顶到地面距离为1.6452926m。”上述一系列创新出来的佳此妙句，读后给人以极美的艺术享受。

四.力求含蓄风趣

含蓄的语言耐人寻味，含英咀嚼，如嚼橄榄。语言风趣，能使文章活泼，不觉呆板。比如：“每日，总是‘夕阳红’们迎来一轮红朝日，小公园里早一片‘刀光剑影’了。”其中，不说老年人而说“夕阳红”，不明说耍刀舞剑晨练之情景，却用“刀光剑影”来描摹，既含蓄又新颖，且不乏韵味。又如：“为什么牛儿满天飞，因为我班的男生正在地上吹。”这善意、风趣的语言写绝了男生的“超级特长”——吹牛，也表现出集体生活的情趣。

五.注重新奇组合

组装是一种创新过程，其方式有多种：1、张冠李戴。如：“他一而再，再而三地‘犯规’，最后荣幸地受到校长的‘亲切接见’。这将本不应该用于批评学生的词语“犯规”、“亲切接见”用在句中，既诙谐又风趣。2、褒词贬用。如：“今日美国已是螃蟹十足了。今日到中东上思想政治课，明日到东亚开人权学习班，刚在南斯拉夫踢完了热身赛，又跑到印度半岛当裁判。”在这段话里，美国十足的霸气，一个标准的国际警察的可恶形象，通过褒词贬用的的方式充分地表现了出来。3、巧借熟语。如：“美国之所以多年来与台湾保持着暧昧关系，全然是为了自己的被窝温暖。换句话说，如果台湾这只热水袋不能保障美国伸在亚太地区的脚趾暖和，甚至还倒灌冷风，他立马就会把台湾蹬出被窝去。”“被窝”“热水袋”“灌冷风”等日常生活用语，用在分析美国与台湾的关系上，使人顿觉耳目一新。4、错位搭配。例如：“一道道幽怨的眼神凝成线，组成网，网住了班主任的脚步。”“亲切而温暖的歌词像家乡的柑橘缀满枝头和我的双肩。”句中的“眼神”可以“凝成线，组成网”，还能“网住班主任的脚步”，“歌词”“缀满枝头和我的双肩”，这些临时的错位搭配，使句子情韵深醇，清新至极。5、旧词新用。如：“小学时，桌上的‘三八线’总是一厘米、一毫米量得丝毫不差，常常由于不慎侵入了同桌的‘领土’，爆发‘自卫反击战’……‘天下大势，分久必合，合久必分’，到了初中，同桌就有了两种关系：一种是民族融合式，另一种是和平演变式。”上述例句中的旧词，被作者赋予了全新的意蕴，绽露出了新的格调，新的风韵。

(一)素质训练，也叫基础训练

快速作文训练的中心是“快”，这种训练是在学生具有一定的写作基础和掌握了一定的写作技巧的基础上求“快”、求“好”的训练，如果写作素质太差，就没法进行快速训练。达到下列目的：

1、提高写作兴趣，培养写作情感

心理学告诉我们，兴趣是获得知识、形成技能技巧、开发智力的动力。因此，任何形式的教学都必须严格遵循兴趣性原则。只有当学生对写作文产生了浓厚的兴趣时，快速作司文训练才会有成效。心理学同时告诉我们，兴趣与当前的需要有关，因此提高学生写作兴趣的办法虽然是多种多样的，但是其中重要的一条便是向学生进行快速写作目的教育，如果学生认识了快速作文的必要性，他就会对作文产生浓厚的兴习趣。另外，出作文题要紧跟形势，与时代同步，要切合学生的生活实际，命题要尽量新，能激发学生的写作兴趣，使学学生有话可写。

2.积累写作材料

这一点要贯穿到整个快速作文训练的始终，但在基础训练阶段要重点抓。“巧妇难为无米之炊”，没有写作材料，再好的写作高手也难以完篇。因此，一定要求学生分专题记住;一些典型材料，譬如有关爱国主义，党的领导，尊重知识，改革开放，廉政建设，学雷锋等等，每个方面都要记住一两个典型材料。材料的积累，教师只能做指导，要让学生自己去找，不要全班统一，全班统一了，写作的论据就会雷同。所积累的材料要注意三点：一要典型，二要准确，三要记牢。要强调用脑记，要背，不能光靠笔记本。材料越充足，写作速度就越快。

3.丰富写作语言

如果学生语言贫乏，写作时搜索枯肠也找不到一句恰当的话来表达自己的意思，往往写了涂，涂了又写，就无法提高写作速度。如果词汇不丰富，写到中途某个字不会写或者没有一个恰当的词来表达自己的意思，这样写作就会“卡壳”，当然也就达不到快速作文的目的。因此，写作语言的训练和词汇的积累是十分重要的。丰富写作语言的方法之一是，背书和加强课外阅读，书读得越多，背得越熟，作文就会越通顺，语言就会有文采，不会老说口水话。再就是指导学生学习群众生动活泼的语言，克服学生腔。另外，要指导学生积累词汇，词汇丰富，写起作文来就能得心应手，速度也就快了。

4.训练书写能力

书写能力的高低直接影响写作速度。因此进行快速作文教学，必须强化书写能力训练。作文不是书法竞赛，并不要求铁画银钩，但也不能龙飞凤舞，我们要求学生养成良好的书写习惯，把字写得清楚、规范、工整。具体做法主要是临摩字帖，每个学生应备有两本字帖，一本正楷，一本行书，先练正楷，后学行书，逐日临摩，坚持不懈，定能收到良好的效果。总之，通过素质训练，要使学生想写作文，爱写作文，并且有东西可写，话写得通顺。

(二)思维训练

快速作文的关键是快速思维训练。思维是人脑对客观事物本质特征和规律性的认识。快速思维则要求学生在分析、综合，比较、抽象、概括和具体化的整个思维过程中，思维活动应具有广泛性、独立性、敏捷性和创造性。一见到作文题能立即做出反应，要求审题、立意、谋篇、布局的全过程不超过五分钟。抓好快速作文思维训练主要从三个方面入手：

1、树立正确的世界观

思维是人脑对客观事物的概括的、间接的反映。要正确反映客观世界，首先必须具有正确的世界观。因此，要和政治课相配合，组织学生学习马列主义、毛泽东思想，掌握辩证唯物主义和历史唯物主义的基本原理，要了解当前党的各项方针政策。正确的政治观点、思维观点是快速思维的定向器和指示灯。因此，必须教育学生关心国家大事，树立远大理想，加强政治修养，提高政治觉悟。

2.加强抽象思维训练

议论文的构思过程，实际上就是抽象思维的过程，因此，必须教给学生分析、概括、综合、判断等基本逻辑方法和纵向思维、逆向思维、反向思维、辐射思维等思维方法。训练抽象思维的方法是多种多样的，我认为最有效的方法是组织学生进行讨论和辩论。课堂讨论应允许学生和老师唱“对台戏”，要鼓励学生在课外争论问题，学生争得面红耳赤的时侯，也就是思维最活跃、最敏捷的时候。

3.进行形象思维训练

写记叙文离不开想象、联想、幻想等形象思维活动。要求学生在很短的时间内写好一篇记叙文，没有扎实的形象思维训练是不行的。训练形象思维的方法之一是有目的地指导学生观察事物的基本形象，牢记心头，并组织学生参观、访问。要重视写回忆录，回忆录的写作过程实际就是训练形象思维的过程。

总之，通过这一步训练，要达到开拓学生思维的目的，使学生变得思维敏捷，对作文题反应迅速，想象力丰富，要改变学生中普遍存在的思维迟钝、思想涣散的不良习惯。

(三)写作速度训练

第一步素质训练是基础，第二步思维训练是关键，这第三步的速度训练则是目的。整个快速作文训练的最终目的就是要求学生能够快速写作。如果第一、二步训练都抓得扎实，速度训练就会见效。基本做法是严格要求，限时作文。为了提高速度，每次作文都只能安排一个课时，一定要严格要求，当堂完卷。要求学生做到快速审题，快速立意，快速布局谋篇，快速写作，快速修改。总之，一切都要立足于一个“快"字。40分钟的时间分配大致是这样的：审题、立意(确定中心思想)和谋篇布局(编写作提纲)不超过5分钟，写作30分钟，修改5分钟。通过训练，这个要求一般学生都能做到。另外，在班内开展快速作文竞赛也是个提高写作速度的好办法，一搞竞赛，学生的兴趣就来了。刚开始进行速度训练时，有些学生是跟不上的，40分钟怎么也写不完。怎么办呢?二是多加鼓励，切忌指责;二是暂时迁就，但绝不放松要求。时间一到，一律收卷，没写完也要收卷。这样，学生下次写作文就有一种紧迫感和时间观念。有些学生，一讲快速作文，字就乱涂乱画。碰到这样的学生怎么办呢?不能操之过急，分两步走，先要求写完800字，再要求字迹清楚。作文不是书法竞赛，不要求铁画银钩，只要字体工整，文字规范就行。个别字迹潦草的学生，要加强教育和书写指导。

(四)技巧训练

第三步训练要求解决写作速度问题，这一步训练便是"快”中求巧，同时，也是对速度训练成果的巩固和提高。基本方法是专题指导，讲练结合。如果前三步抓得扎实，这一步训练往往水到渠成。通过这一阶段的训练，不但要使学生熟练地掌握各种文体的写法和技巧，更重要的是要掌握快速写作的技巧。比如快速审题、快速立意、快速谋篇布局、快速写作、快速修改等技巧，都要分专题进行归纳，总结和指导，还要能快速应付写作中随时出现的“卡壳”现象，诸如走题、空洞、松散、结构混乱、词不达意、字不会写等毛病的纠正和意外情况的应付办法。至于这些快速写作的具体技巧和方法，我在下面将作专门介绍，在这里就不一一赘述。

(五)综合训练

通过以上四步训练，学生基本掌握了快速写作的方式与技巧，具备了快速写作的基础。为了全面提高快速作文的能力，必须进行综合训练。

新闻写作的基本要求是由新闻作品的基本特征决定的。真实是新闻的第一生命。如果新闻不能坚持真实性，新闻就失去了它存在的价值。时新性是时间性与新鲜性的合称。新闻写作不但要讲究时间性，还要给人以新鲜感。小编收集了新闻写作的基础，欢迎阅读。

(一) 新闻写作的基本要求

新闻写作的基本要求是由新闻作品的基本特征决定的。

1、坚持真实性

真实是新闻的第一生命。如果新闻不能坚持真实性，新闻就失去了它存在的价值。

新闻真实性的具体要求

构成新闻的基本要素要准确无误;新闻反映的事实的环境条件、过程和细节，任务的语言甚至动作都必须真实;新闻中引用的各种材料，如数字、史料、背景材料等，都必须准确，新闻中涉及到任务的思想认识和心理活动等，都必须是当事人所述。

注意微观真实与宏观真实地辩证结合

整体不是个体的简单相加，宏观也并非微观的简单放大。微观科学固然是客观科学的前提，但宏观科学更是微观科学的指导和保证。在很多情况下，单就某一事实而言是绝对真实的，但是，把它放到全局、大背景下进行考察，就失去了原来意义上的真实性。以点代面、用一个侧面否定另一个侧面、片面性、绝对化等都会造成新闻的“总体失实”。

加强作风建设，消除“客里空”影响

“客里空”是苏联剧作家考涅楚克的剧作《前线》中一个惯于捕风捉影、弄虚作假的前线记者的名字。后来成未记者浮夸作风的代名词。1947年《晋绥日报》开展了长达四个月的“反‘客里空’运动”，新中国成立后，新闻界也曾多次以“客里空”为戒，端正作风。但“客里空”的影响至今仍然存在，具体表现在：为了追求生动感人，“合理想象”(Reasonable Imagination)增加许多不真实的细节;“合理预言”，加大提前量;夸大其词，胡编乱造;见风使舵，强扭角度。

提高记者素质，增强辨别能力

有时记者本意并不想造假，但由于素质上的欠缺，或粗枝大叶，或真假不辨也会造成失实。

2、坚持时新性

时新性是时间性与新鲜性的合称。新闻写作不但要讲究时间性，还要给人以新鲜感。

新闻姓“新”，时间性是新闻的本质特征之一。记者采访必须雷厉风行，随时处于待机状态，争取在“第一时间”赶到现场。

在写作上则要坚持新鲜性：内容新(角度新、主题新)，形式新(把最重要的信息放在新闻的最前面、寻找“最近点”)。

所谓“最近点”包括两方面的内容：一是“一点”，即新闻所报道的“何时”要素是指新闻事件发展过程中的一点而不是指整段过程;二是“最近”，即新闻所选择的那一点时间应该尽可能是距离报道事件最近的，是事件发展过程的末端而不是前端。

3、坚持思想性

思想性也可称为指导性，即媒介通过具体的新闻报道，以影响、指导受众的思想、态度、情感和行为，最终把他们引导到一定的目标上去。坚持思想性并不是在新闻中贴上几句政治口号就能做到。必须：

寓思想性于信息传播之中

受众首先是为了寻求信息才接触媒介，继而接受媒介所要传播的思想;思想性是蕴含在事实之中的，是事物本身所具有的本质属性，并不是外加的、主观的东西。

思想性应与针对性结合

抓住群众普遍关心的问题。

思想性应与深刻性结合

有了深刻性，但如果对问题研究不深不透，对问题的表述如“钝刀割肉”，毫无尖锐泼辣的锋芒，不能“言人之所不能言”，也会大大削弱思想性的分量。

4、坚持简明性

简明是一切题材的新闻作品的最显著的特征。简练也是最高级的写作技巧，对记者来说，更是语言文字方面的最基本的基本功。美国新闻学者巴克赫斯特说：“写新闻最容易犯的毛病是写得过于复杂。”为此他提出了一个“K

ISS(Keep it simple and Stupid)原则”，要求“以最平实的预言，在最短的空间说完”。具体地说，简明性包含两层意思：

通俗明了

这是新闻作品写作上一个主要特征和主要要求。要达到这个要求，就要：排除“拦路虎”，消除生僻艰深的字句;控制句子长度，中国学者认为，中文句子平均每句以7—20字为宜。

简洁凝练

这是比“短”更高一个层次的要求。邓小平说：“可以不说的去掉，该说的就可以更突出。”

(二)新闻写作的一般规律及认识依据

1、新闻写作的一般规律

从新闻形成过程看，新闻写作的特殊规律，集中表现为：服从事实和事实的报道。真实性是新闻的第一生命，形式受制于事实，具体来说：

新闻写作服从事实和事实的报道规律

立脚点先服从事实，再是要服从事实的报道;

服从事实，报道实事求是，对新闻写作来讲，是根本，是立足点，也是衡量一篇新闻作品成败的基本标准;

新闻写作服从事实的报道，就是要全面把握新闻特性和新闻的传播需要，以事实为本，争取时效。

认识依据：

我们对新闻写作规律总的认识依据是：新闻写作服从事实和事实报道这一规律，归根结底，决定于新闻对事实的依存关系和能动作用。

首先，新闻源于事实、报道事实，没有事实就没有新闻，就是社会主义新闻学在新闻与事实关系上的基本观点;

其次，新闻虽由客观存在的事实构成，却不是事实原封不动的翻版，也不可能是“有闻必录”;

新闻写作服从事实和事实的报道规律，体现了新闻对于反映事实的客观性和主观能动性的统一。

2、由新闻写作一般规律引申的问题

新闻事实与新闻真实的关系

注意的问题之一：不要被表面现象所迷惑，要透过现象看本质;

之二：不能不顾及宏观事实，在微观中顾及宏观。

?主观意愿与客观反映的关系

主观脱离客观的表现：合理想象、表述不当

3、新闻写作的具体要求

新、快、短、活

如何把新闻写短?

a. 直截了当，开门见山陈述事实

b. 空话少说

c. 一事一报

d. 语言准确、洗练

e. 善于删改

怎样把新闻写活?

a. 运用蒙太奇手法，把最重要、最精彩的内容放在最前面;

b. 运用断裂式行文，多分段;

c. 多写视觉新闻

小知识点

断裂式行文：即择取事实点面结合，跳跃式行文;段落简短，叙事简洁，讲究思想的递进和丰富;讲究逻辑衔接，省去铺垫过渡等等。

(三)新闻写作的特殊规律

新闻写作的特殊规律是“用事实说话”(Let the fact speak itself)。我国老一辈新闻工作者吴冷西说过：“新闻应该按新闻的规律办事——让事实说话。”这是对新闻写作基本规律的科学概括。

1、为什么要用事实说话?

“事实”是客观存在，“说话”是主观意图。主观和客观的对立统一形成了新闻写作中的基本矛盾。“用事实说话”正是解决这对矛盾的唯一正确的方法。具体地说，我们可以从以下几方面来认识这个问题：

用事实说话符合人们的认识规律

人们认识客观世界总是从具体的事实开始的，没有人先从抽象的概念来认识世界。人们要认同记者所说的“话”也只能是从记者向人们所报道的事实中去理解、去分析。

用事实说话符合受众的接受心理

自尊是人的一项不可缺少的、高层次的心理需求。自尊意味着人们不愿意事事听命于别人，每一个判断，都由别人替他做出。人人都愿意自己做出结论，自己做出判断。用事实说话，就满足了人们的这种自尊的要求。

新闻是一种无形的意见

胡乔木说：“我们人人都会发表有关的意见，新闻却是一种无形的意见。”所谓“无形的意见”西方又称为“无声的意见”(Silence opinion)。“无形”或“无声”是因为“从文字上看去，说话的人，只要客观地、忠实地、朴素地叙述他所见所闻的事实。但因为每个叙述总是根据着一定的观点，接受事实的读者也就会接受叙述中的观点。”(胡乔木)如果新闻不是“无形”或“无声”地发表意见，它就会与文告、广告无异了。

?在现代新闻战中，用事实说话是取得主动权的唯一可靠的武器

对于各种各样的诬蔑、诽谤，唯有用确凿的事实方能予以粉碎;对于各种各样的误解、疑虑，也只有用生动的事实才能消除。

2、不善于“用事实说话”的主要表现

直接在新闻中发表感想和议论

虽然新闻并不一概排斥恰如其分的议论，但事实的叙述必须是主要的和充分的，议论只能是画龙点睛。而不善于用事实说话者，则恰好颠倒了过来。大量的议论不但多余，而且空洞。

不交待消息来源

新闻中的“道理”，不管采用什么方式去讲，都必须以充分的事实为依据。事实不充分，“道理”也就成为了强词夺理。西方新闻学家强调，要想让读者理解记者在稿件中所要表达的道理，首先就要使读者相信稿件中报道的事实，为此，就要交待每一个事实的来源，做到有根有据。而现在很多新闻稿，不但不交待消息来源，而且还经常武断地说：“某某社区的居民们一致表示……”“获得了同学们的热烈赞扬……”这种写法曾经引起过许多外国朋友的反感。一位英国专家指出：两个以上的人不可能说完全相同的一长段话。记者用“广大群众说”这个提法，只不过是笨拙地借群众之口表达自己的意见。

不善于捕捉生动的细节

满足于铺陈廉价的形容词，却不会用生动的细节去展现人物的内心世界。

小知识点

消息来源(source)，指新闻信息的出处，或提供信息的人。交待新闻来源或暗示新闻来源，可使读者知道新闻事实是从哪里来的，这样能增加新闻的可信度、真实性、权威性。但此事经常被一些记者忽略，没有新闻来源的新闻司空见惯。

海外记者在处理消息来源问题上，一般的做法是：让新闻事件参与者、新闻事件目击者、新闻事件知情者作为消息来源，并在文中指出。有时，为了保护消息提供人，可用暗示，但不能没有来源。马克思在1848年6月25日巴黎工人起义时，因为交通阻隔，《新莱茵报》无法获得准确消息，只好以号外形式报道《巴黎消息》：“科伦6月24日晚10时。23日巴黎邮件没有收到。据到达这里的信差说，当他离开巴黎的时候，群众跟国民自卫军的厮杀已经开始了。在离城不远的地方，可听到猛烈的炮声。”(《马克思恩格斯全集》5卷/129页)这就是马克思对待消息来源的做法。

3、怎样用事实说话?

“藏舌头”

“藏舌头”是西方新闻界对“用事实说话”的新闻表达方式的通常的说法，是一种形象的比喻。“舌头”是新闻记者要通过新闻作品表达的思想、主题，要说的“话”，但这个“话”并不直接说出来，而是通过精选的事实和对事实的安排，让读者(受众)自己去感觉出来的。“舌头”如何“藏”?可以注意以下方面：

把要表达的意思“藏”在幕后。

把要说的话“藏”在新闻角色的口中。

把倾向性“藏”在背景材料中

把倾向性“藏”在对通篇新闻事实的精心组织之中

用事实说话的具体技巧

如果说“藏舌头”的方法主要是为了达到自己的宣传目的的话，那么，这里的一些技巧则主要是增强新闻报道的可信度。这些方法都十分具体，有很强的可操作性。

一般用第三人称叙述。这样可以减少记者站出来指手画脚地机会，容易做到客观公正;注明消息来源。对那些阐明事件的原因、预示事件发展趋势、解释事实之间内部联系的内容，一般要注明消息来源。特别是内幕新闻，不写明消息来源就无法使读者相信，甚至会以为是记者的瞎猜;对于有争议的、容易引起怀疑的事实，注明消息来源克增强新闻的可信性，同时也有利于读者对这些事实进行分析、判断;对于那些一时得不到官方证实，又十分重要的新闻，几乎每句话都应注明消息来源。消息来源主要包括：新闻事件的参与者、新闻事件的目击者、新闻事件的知情者、权威人士、消息灵通人士等。

注意报道的平衡性。对有倾向性的报道，千万不能顾此失彼，损害了新闻报道的全面性、公正性。客观、公正、全面是新闻报道的基本原则。用事实说话也要说全面、公正的话，不说片面的话。要既报喜也报忧，讲成绩也讲缺点。表扬时不要把成绩说得过满，批评时也不要一棍子打死，要讲出产生问题的主客观原因;报道有争议的问题，要如实报道各方面意见而不能偏袒一方。

再现现场。用记者亲眼所见到典型场景说明要说明的问题，也是用事实说话常用的方法。

捕捉细节。细节对于刻画人物来说，往往能生动真切地展现其个性特征、内心世界;对表现社会生活来说，以小见大，往往能说明能深刻地主题而又有很强的说服力。

通过对比。新旧对比、前后对比、横向对比，比数字、比现象，都是很有说服力的写法。

通过事实本身的逻辑说话。

通过别人的嘴说话。

通过背景材料说话。

我认为一个人的写作能力是在非短时间挖掘出来的，冰冻三尺非也一日之寒，是通过坚持不懈的锻炼才会取得成功的机会。冰心曾说的：“成功的花，人们只惊慕她现时的明艳！然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。其实也就告诉我们在羡慕别人取得的成功时，更应看到成功背后所付出的艰辛！每个人的写作功底都迥然不同，不是所有人都能把事情叙述好的，这就觉得就要多看书，勤练笔。读书破万卷下笔才有神。我们很多人在烦恼自己写作的文字功底不尽人意，构思的时候就有时让我们感觉词藻干枯，灵感枯竭，无法表达。这是在言情小说写作中最遗憾和苦恼的问题。所以我还是认为，写作贵为勤，勤能补拙，多练习着写一定是有益无害。

一、言情小说其往往比较注重小说的情节以及构思，构思很重要，怎么才能有悬念。写框架，后润色。

有时，我们看一篇短篇小说，或许刚开始平淡无奇，但猛然间峰回路转，让读者心生感慨，其结局往往是意料之外，但似乎又在情理之中。尽量不要让波澜不惊，尽量要“跌宕起伏”。你想下：如果你写得平淡如水，平铺直叙去把谁和谁的故事一字不漏地记录下来，那不是小说。读者看得索然寡味，失去阅读下去的信心，故事写出来是供读者欣赏的，不能由着自己的感受去写，要让读者产生共鸣。读过之后难以释怀，沉浸在你的文章中，有所感悟,久久回味。就是说需要写作的人有“催生波澜”的能力，还有高度的驾御语言和组织语言的能力。和重要的想象能力。想象能力就是能让故事情节更加吸引人的能力。无尽的想象会优化我们已经确立的点，让立意更耀眼，为文章增色不少。

二、在上周的学习中，关于言情小说的叙述方式的飞鸟老师已经谈过了。

谈下在言情小说叙述时候的人称代词

第一人称叙述的长处是有真实感，亲切自然，短处是“我”的限制，反映“我”以外的人物思想容易受到限制。

第二人称：作者用"你"、"你们"来叙述，是第二人称叙述。实用写作中很少用此人称，文学创作中有大都通篇为第一人称的，一般不用。

第三人称：作者站在第三者的立场，用叙述他人事情的口吻，把人物经历、事件经过告诉读者，这便是三人称的叙述

第三人称叙述的长处是不受时间、空间限制，写作较自由、灵活，能把人和事直接展现在读者眼前。短处是没有第一人称叙述那样亲切自然。而且，掌握起来比第一人称叙述较为困难。

三、有人写言情小说天马行空,这对写作来说,有利有，看个人如何的把握了，文章不能太散,这是缺点，在写之前.我们先确定一个中心,也就是说想要表达什么,然后我们围绕这个点,打开自己的思维,展开自己想象的翅膀,编织自己的语言,进行我们想象中的故事。

写言情小说的时候,我们必须注意最基本的要点：

1，人物形象,

2,故事情节,

3，环境描写,能烘托故事的氛围。有简有略地写.重点的,对整篇文章有推动作用的就多写...一般铺垫的就少写...写完后..我们可以多读几遍..删掉认为重复或者烦琐的地方。

再次说了，文章一定要有波澜。因为“文似看山不喜平”、“文贵曲”。在文学写作中，抒情是和叙述、描写同样重要，“文章不是无情物，情者文之经”。我们写作离不开抒情，抒情是一种很重要的表达技法。抒情的作用在于以情感人，即通过自己抒发的感情能激起读者感情上的共鸣。让读者为之动容，那样的文章也许是比较成功了。“繁采寡情，味之必厌”。

四、想谈谈灵感的问题。

灵感是我们来源于生活，情感，敏感反映。写作的文字没有一承不变的，在作者灵感闪耀时，随时有可能改变写作的思路。就是说在灵感一现的刹那，把所有的点滴灵感串连在一起，经过真实故事的幻化嫁接而成的。宁静的氛围可以酝酿灵感的净土。我认为只有心灵达到一定“空灵的状态”——“满足的状态”——“痛苦的状态”，才可以使文字、情节源源不断地流淌出来。而心灵的空灵状态常常在特幽静的环境，或者夜深人静，或者听特别静心音乐等。

空灵的状态。就是说，那时候的心境只有自己和文字。没有其他杂念干扰你。例如我比较喜欢的《琵琶语》等等，幽幽古曲，像那呢喃细语，轻缓柔和，就像幽灵一般，淡淡忧伤。丝丝缕缕，特别在深夜聆听，一切成空，空悲切。琵琶低吟，悲怨哀愁，很容易产生很多灵感如泉水般涌现。总觉得音乐能释放的感伤与悲情，以及对美好世界的向往。我相信，音乐的旋律是不分国界，不分种族，不分语言的，只要心灵相通。

五、情感写作是极为费尽心思、事情，所以也是最为痛苦的事情；最为痛苦的事情却也是最能满足写作动力，犹如“爱情毒瘤”与“爱情美梦”一般。有痛苦是动，动可以孕育故事。

情丝，在小说中可能成为一条珍贵的线索。一篇丰满的作品能刻画出小说中的感情的的美——一种刻骨铭心的痛，一个永恒的记忆，或者一个永恒的美。小说中的爱情——个个美丽的爱情故事。自古以来，多少人心甘情愿中了“爱情的毒”，可多少作家笔下的甜言蜜语，悲欢离合却一直感动着那许许多多的人啊！我相信有真正的爱情存在，而且是完美的爱情存在，虽然这种几率却是微小的。因为很多人都喜欢追求完美的爱情，完美的爱情路途太遥远，现实会粉碎你美好的童话故事，被爱所伤，痛得太绝，所以我们看到了文章中有了许多多少催人泪下，柔肠寸断，绵绵不绝的动人爱情故事。最后我们言情小说在推荐的时候注意几点：

1，记住，一个抢眼的标题会让文章增色不少，吸引人的注意从标题开始！那样上榜的几率就大大增加了

2，文章语言通顺,力求优美。故事如果不十分跌宕起伏，但是将这种感情描绘得很极致、浪漫美好、忧伤.把爱情完美化、充满青春气息等几个要素。

3，通过深刻描写来刻画出文中人物的性格特点，使塑造的人物形象立体、饱满，这才是小说。

4，另一方面就是通过一个爱情故事或者事件来写出一种人的命运。注意情感写作的几个要素。

文字优美，内容曲折，结局出人意料.千万不要太过平淡,平铺直叙,即使你故事的原型是一个人的真实经历,但是小说就是小说,要经过艺术加工.经过你认真雕琢,也就好似说是每个人都会的,那不是小说,是流水帐。

最后，请注意文章的排版，力求美观，选用合适的字体和信纸，适当配上与文字匹配的图，使之更生动、唯美。好了，打扰大家周末休息的宝贵时光了。最后祝大家周末愉快,希望我们珍惜在红袖添香这个大家庭的美好时光,温暖伴随,彼此真诚帮助,携手共舞.抒写我们美丽飞扬的文字!

一、新闻定义

什么是新闻?不同的文化背景，不同的意识形态，就有不同的回答。

在美国，麦尔文•曼切尔著的《新闻报道与写作》一书，引述了过去和现在新闻学家对新闻的一些解释。例如：

达纳在1869年至1897年主管过《纽约太阳报》，他说，新闻是“社会上大多数人感兴趣，而且在此以前从未对它注意过的那些事情。”

达纳的一个编辑提出了一个经典性的新闻概念：“狗咬人，不是新闻;人咬狗，才是新闻。”(注：这是达纳1882年办《纽约太阳报》时，他属下的采访主任约翰•b•博加特对一个青年记者说的。)

另外一个新闻的典型概念是斯坦利•瓦利克尔提出来的。他是本世纪三十年代初期《纽约先驱论坛报》的采编主任。他说，新闻是建立在三个“w”的基础上：“妇女(women)、金钱(wampun)和坏事(wrongdoing)”。

其实，以上表述并非科学意义的下定义，但他们的观点却集中地代表了西方新闻学的基本立场，即一切反常的、有刺激性的、人们好奇的事才是新闻。这种观点当然有其深厚的人文背景及经济基础，虽然他们对新闻定义的认识已侧重在“读者兴趣”上，但其实质仍不能脱离“利润”的操纵。

在中国，“新闻”这个词最早出现在《新唐书》。《新唐书》记载：初唐神龙年间(公无705年前后)，有一个叫孙处玄的文人曾说过：“恨天下无书以广新闻”。孙处玄曾投书当时执政的大臣恒彦范，评论时政得失，未被采纳，他就挂冠而去，可见他是个很关心时事政治的人。这样的人对没有书刊传播新闻(当时印刷术尚未应用于书籍)表示不满，是理所当然的事。孙处玄这句议论竟被载入《新唐书》，说明尽管唐代还未完全具备传播新闻的条件，但人们已意识到需要报道这类新闻的传播工具。“新闻”一词在这里是指“最近消息”。

《现代汉语词典》释“新闻”为：①报纸或广播电台等报道的国内外消息：新闻广播/采访新闻。②指社会上最近发生的新事情。

《辞海》对新闻的解释是：①报社、通讯社、广播电台、电视台等新闻机构对当前政治事件或社会事件所作的报道。要求迅速、及时，真实，言简意明，以事实说话。形式有消息、通讯、特写、记者通信、调查报告、新闻图片、电视新闻等。②指被人当作谈助的新奇事情。如《红楼梦》第一回：“众人当作一件新闻传说。”

1943年9月陆定一提出：“新闻就是新近发生的事实的报道。”

1981年8月中宣部在京召开全国18大城某地的报纸工作座谈会，其会议纪要对新闻定义作了新的诠释：

“新闻反映新发生的、重要的、有意义的、能引起广泛兴趣的事实，具有迅速、明了、简短的特点，是一种最有效的宣传形式。”

定语修饰的限制显然是考虑了“读者兴趣”，同时也顾及到了“社会效果”，这些是对陆定一定义的有效补充，然而其偏颇也是显而易见的。综合上述种种看法，我们不妨把新闻定义小结为：通讯是运用叙述、描写、抒情、议论等多种手法，详细地报道新闻事件或典型人物的一种报道形式。它比消息更详细地报道具有新闻意义的事件、经验或典型人物的一种文体。通讯与消息都是新闻的主要文体，它们的共同点是都要求具有严格的真实性和及时性。不同之处是：

1。选择不同，消息选择广泛，可大可小。通讯要选择含量较大的真实典型材料。

2。表述详略不同，消息的内容表述简单概括。通讯内容表述比较复杂详尽，讲究场面和细节描写。

3。表达方式不同，消息多用叙述，而通讯在叙述的基础上，还要运用描写、议论、抒情手段。

4。结构不同，消息有固定的结构形式。通讯的结构与一般记叙文章相同，某本上按时间、逻辑及二者结合的顺序安排结构。

特点

1。现实性。通讯要求报道新近发生的有意义的事实，新时代涌现出来的新人、新事、新经验，紧密配合当前形势，为现实中心工作服务。

2。形象性。通讯常采用叙述、描写、抒情、议论相结合的手法，要求对人对事进行较为具体形象的描写，人物要具有音容笑貌，事情要有始末情节，以此来感染读者。

3。评论性。通讯一般采取夹叙夹议的手法，直接揭示事件的思想意义，并评说是非，议论色彩较浓，常常表现出强烈的政治倾向和流露出作者的爱憎感情。

分类

1。人物通讯。人物通讯是以报道各方面的先进入物为主的通讯，以表现人物为中心，从不同角度反映人物的事迹和思想，有的写一人一生的，为人物全面立传的;有写一个人的一个或几个侧向的，集中反映人物的某一思想品质;也有写群像的。

2。事件通讯。事件通讯是以记写事件为中心，重点描绘社会生活中带倾向性和典型性的生动事件及具有普遍教育作用的新闻事件。它的特点是以记事为主，交代清楚事件的原委，从而表达某种思想。

3。工作通讯。工作通讯又称经验通讯，是以报道先进工作经验或某项工作的成就和存在的问题为主要内容的通讯。写工作通讯要有针对性，抓住当前带有普遍性的，又需要解决的问题。介绍经验要科学、有理论根据。经验要写得具体，使人看得见，摸得着，学得到。

4。概貌通讯。概貌通讯也叫风貌通讯、上题通讯、综合通讯。它是反映社会生活、风土人情、自然风光和现实中的建设成就为主的报道。这类通讯取材广泛，气势大，笔墨重，给人以完整深刻的印象。

写作

1。选好典型，确立主题。典型是通讯的筋骨，主题是通讯的灵魂。选好典型，确立主题对通讯来说十分重要。选择什么样的典型呢?要选择那些具有代表性、具有普遍意义、具有宣传价值和教育意义的人和事，选择那些在一定时期内人们所关注的问题。确立什么样的主题呢?要确立体现时代精神，表现时代风尚的主题，确立反映人物和事物、本质和规律的主题。

2。写好人物。写好人物是通汛写作的重要任务。不论是人物通讯还是事件通讯，都要把人物写好。写人离不开事，因此，写人必写事、写人物自己所做的事实的事，写能揭示人物内心世界的事。写人物还要用人物自己的语言、行为、活动来表现人物;人物要写得有血有肉，有音容笑貌，有内心活动;写事要具体形象，有原委，有情节。

3。安排好结构。纵式结构，是按时间顺序、事物发展的顺序或作者对报道事物认识发展的顺序来安排结构。在这种结构里，时间发展的顺序、情节展开的顺序、作者认识事物的顺序成为行文的线索。在采用这种结构时，要详略得当，布局巧妙，富有变化，避免平铺直叙;横式结构，是指用?间变换或按照事物性质来安排材料的。这种结构概括面广，要注意不同空间的变换，恰当地安排通讯所涉及的各方面的问题。采用空间变换的方法组织结构时，要用地点的变化组织段落;按事物性质安排结构时，要围绕主题，并列地写出不同的几个侧面;纵横结合式结构，是以时间顺序为经，以空间变化为纬，把两者结合起来运用。采用这种形式，要以时空的变化组织结构。

还记得著名作家海明威写的一句话：我要寻找志属于我自己的句子。每一个人都有属于他自己的句子，都应该有他自己的写作风格。《写作基础》课程的开展给我们提供了寻找自己特有的写作个性的机会，也增加了自己的实践经验和文笔内容的丰富程度。写作时必须从小时候抓起的，而我们现在所学的，也是为了巩固我们原本的基础，在此之上丰富我们的写作内涵和精髓。

这个学期刚开的《写作基础》课，无疑为我们平实的生活增添了不少色彩。课堂上，我们不断地汲取老师的教学精华，转化为我们自己的知识。课堂外，我们认真完成老师布置的作业，加以记忆巩固和发展，才不至于有江郎才尽的那天。而对于我来说，在这短短的几个月里，虽然不至于说全盘吸收，但也学到了不少东西，其中两个我觉得是最重要的，第一点是学会了仿写，第二点就是提升了经营博客的能力。首先，我先讲述一下我学习仿写的心得。上课的时候老师经常会要我们去看书，学习书本上的好的范文与句子。在这过程中，我常常把看到的觉得适合自己风格的句子或文章抄写下来，以便以后的写作。逐渐地学会了仿写。也许是觉得这样下去不够我的发挥，我又在这个过程这把原有的模式加以改善，形成了自己独有的模式，这样，在以后，灵感迸发时，也不会苦于怎样表达自己的情感。第二点是经营博客。在上课的时候，老师也讲到了要我们去申请博客，我觉得是一个非常不错的选择。我喜欢把自己写的东西都传到博客上去，让众多博友去评论和提供建议，这样，在不断地改进中我也逐渐提高了自己的写作水平。闲暇之余，我也会去博客中心看别人写的有没的文章，学习别人的写作模式，吸取经验，把好的一面加入到自己的文章中来。

总结得出，我对这门课程的建议也是基于我的学习经验上所得到的。我认为，要像学好学做这门课，要像真正提高自己的写作水平，不妨试试我的方法。在这个信息技术飞速发展的时代，拥有自己的博客是一件非常流行也非常明智的行为。在这个虚拟的世界里，我们可以尽情展示自己的才华，也能竭力汲取他人的经验，何乐而不为呢？集众人之长，才能有所长。这是我学习这门课程所得到的最大的收获，也是给这门课程的一点建议，希望我们的学弟学妹们能得到更好的进步与发展。

由于时间关系，阅卷老师对文章不能作细细揣摩，反复推敲。考生则应把自己要表达的主旨，锤炼成简明的精彩句子，放在文章的显要处，以便阅卷老师迅速了解你的文思，而不至于含糊不清而给人离题、偏题或不知所云的感觉，造成评分的误差。

作文题： 之美(先补充完整，再写作文)

如例文《秋叶之美》，作者用托物言志的手法，描写了枫树的刚毅与柔和的美感，给人以可爱的感觉。为了突显主旨，直抒胸臆来点明尤爱枫叶之美在于它的坚毅刚强、无私地孕育着新的生命和柔美谦逊的品格。综观全文，点题放在总结收尾处，水到渠成。当然有的用题记放在文首也是一种形式。

例文：秋叶之美

“我家屋后有个美丽的园，相传叫做百草园。”路边的一个大花园是我的百草园，从儿时直到现在……

花圃里种很少的花，而且总是枯着，即使是在春天，也只懒洋洋地探一探头。花圃里种很少的草，而且颜色都是焦黄的。花圃里种很多的树，它们都有绿油油、黄澄澄的叶子瓣儿，而且它们只有一个名字，一个好听的名字叫做树。

树是一种好看的树，高大挺拔。而其中的枫树，名字好听，更令我肃然起敬，感觉是一位拥有丰满线条的柔美女性的名字。我爱枫叶，而且特别特别爱秋天的叶，有一种刚毅与柔美结合的美感。

枫树的叶子在秋天不是干涩的青黄，而是通天火红，像火烧云一般一簇簇拥挤在小小的圃里，悠悠地烧着天。我说过了，它真的是种挺漂亮挺漂亮的红啊。它可以扫光“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重”那远隔两地的思念之情，给你带来温暖、踏实的舒心感，真是一种可爱的叶子。

它不仅是温和柔美的，更是刚毅顽强的。

它们成片地挂在枝丫上，顶着被秋风吹得通红的双颊互相鼓励、打气，愣是不落下来。哦!它们不是留恋自己的余生，而是在顽强地同自然战斗，它们要风光地走完自己的一生。不过它们明白一个道理：叶落归根。

晚秋的时候，它们才一片片晃晃悠悠地飘下来了，不需风的催促，它们毅然毫无怨言地深深埋进了土里，清洁工焚烧了它们，它们在火中蹿着跳着，预示着新生命的到来。

我爱秋天的枫叶，它们坚毅刚强带给人们温暖，更默默无私地孕育着新的生命，它们谦逊的品格受我尊敬。

我爱枫叶，尤爱秋叶之美。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。小编收集了电影剧本的写作基础。欢迎阅读。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。今天，几乎任何一部发行放映了的国产影片都同时拥有这三种剧本。就一部影片所拥有的这三种剧本的内容而言，是大致一样的，但它们是由影片不同职务的创作人员完成的，而且在影片制作的不同阶段上出现，发挥着不同的作用。

一 、电影文学剧本

电影文学剧本的创作活动，是一部影片总体创作过程的第一个环节。它是由电影编剧来完成的。在影片的全部创作人员中，编剧是第一个接触生活素材的人，是他最先从生活中获得启示、灵感、冲动和思想，对素材进行分析、选择、加工、提炼，使之成为一部影片特定的题材，构思出人物和情节，并组织成一个完整统一的格局，设计出与内容相应的艺术形式的。

电影文学剧本是电影的基础，它对未来影片的主题、人物、情节、结构、以及风格、样式等等，都有明确的规定。导演在把一个电影文学剧本实现在银幕上的时候，对上述内容通常是无法作根本改动的。例如他不可能把在文学剧本中本来是顺序讲下来的故事改成插叙或回叙式的结构;他也不可能把一个喜剧剧本导演成一部悲剧。除非在拍摄之前他重新改写电影文学剧本，而这样的作法反而更加说明文学剧本乃"一剧之本"了。

电影文学剧本是一部影片成功的保障。一个导演只是在拥有一个好剧本之后才有可能组织创作班子，展开他的工作;一个电影厂的领导部门只有在审定了电影文学剧本并对它的思想艺术质量做出充分估价之后，才有可能下达生产命令，投放摄制经费。

二 、电影分镜头剧本

又常被称为导演台本或导演剧本。

电影是由一个个场景和一个个镜头组成的。导演在拿到满意的文学剧本之后，就要作一些更为具体细致的拍摄计划，比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜头是从什么角度、什么距离、什么方式(推、拉、摇、移……等)去拍。在这个剧本中，哪些戏可以在同一个景里拍摄?哪些戏可以在同一个季节里拍摄?等等。所有这一切，在文学剧本中通常规定的并不是十分明确，有些问题甚至根本不去规定它(例如不规定拍摄的镜位、景别)，所以导演要以电影文学剧本为依据，在电影分镜头剧本中把它们制定出来。只有这样，摄制组全体人员才能根据分镜头剧本的十分具体的指示，着手自己的工作。

分镜头剧本的写作方式因导演的习惯而不同。有的导演喜欢自己单独来干，有的导演则喜欢同它的主要创作人员(摄影师、美工师、录音师、化妆师、道具师……)一齐讨论研究，最终把它制定下来。

三、 完成台本

又常被称作镜头记录本。这是在整部影片拍完之后，由场记完成的工作。导演在拍片过程中并不总是按照分镜头剧本进行。他经常灵机一动地改变自己在分镜头剧本中订下的方案，作一些增删改动。完成台本的任务就是把拍成并定了稿的影片中一切技术、艺术内容，原原本本地记录下来，并详细写明每个镜头的呎数。每卖出一个影片拷贝，都附上一册完成台本。这样，电影理论工作者可以把它作为一种研究资料，比如通过它与文学剧本、分镜头剧本的对比，看看其间作了哪些改动，琢磨一下改动的原由。电影放映部门可以根据它对拷贝作检查，看看它的损坏程度，并据此进行修复。最后，我想说明一点：在口语中，我们又常常习惯地把电影文学剧本简称为电影剧本。在这本书中，我们也认同这种习惯式的说法，把电影文学剧本称为电影剧本

电影剧本的文字形式

可以肯定地说，电影剧本不象写信或打电报那样有个固定的文字形式。它的文字形式甚至比话剧剧本更自由。譬如话剧剧本大约总是先在起首写上时间，地点，人物表之类，然后再写内容----台词，和写在台词缝隙里，用括号括起来的情景说明。电影剧本却没有这一套成规。一个电影剧作家可以根据自己的喜好习惯或剧本内容的需要，决定采用什么样的文字形式。在此，我只能根据一种约定俗成的习惯，把电影剧本的文字形式粗分为两大类。

一 、可读性较强的剧本

这种类型的剧本在苏联和我国较为流行。它们的文字形式大都有如下几个特点：(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为"可拍性")，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者直接阅读欣赏的文字读物。例如《甲午风云》、《红色娘子军》、《归心似箭》、《巴山夜雨》等等;我国已经翻译出版的苏联电影剧本《夏伯阳》、《红莓》、《恋人曲》等等，即便作为读物阅读，它们所给予人的审美快感也不亚于小说。(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间，地点之类。而是通过对情节的描述自然而然地把那些内容体现出来。这样就可以使读者在阅读时保持住情绪的连贯性，不被"5.县城火车站。寒冷的冬夜。"之类的文字打断。例如《夏伯阳》中的这一段：

小县城的火车站上，停着客车。司令部车厢的车窗里，灯火辉煌。传来断续的铜号声，火车头调度的汽笛声，缓冲器的铿锵声，挂车员的口笛声…… 在司令部华丽的车厢里，一个穿着卡别列夫中尉军服的军官站在一大幅标着战线的地图前面。

如果按照镜头记录式剧本的写法，这两段前边都会标明时间，地点，比如第二段文字起首可能专用一行文字写上："6.司令部车厢内景。夜。" 甚至有这样一些剧本，编剧为了不打断读者在阅读时情绪上的连贯性，索性不以场景的时空转换来划分文字的段落，而是以情节发展相对完整的阶段来划分。例如美国电影剧本《克莱默夫妇》在同一文字自然段落中写下了一系列不同时空中发生的场面：先写父亲特德带儿子在公园里玩，同女邻居聊天，再写他在办公室给儿子打电话的情景，而后又写俩人一同在家中用晚餐…… (3) 不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么"特写"、"推"、"淡出"之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把那些内容暗示出来。例如苏联电影剧本《应该为她辩护》(又译《辩护词》)的开头这样写道：

熙熙攘攘的大街上，站着一位面目清秀的青年，他身体斜倚、臂肘撑住铁栅栏，正在等待什么人。我们从裁缝店里偷偷地注视着他，仔细地打量他，简直出了神。那女裁缝干脆凑在玻璃窗前看。后来，她终于转过身来对我说：

这段文字虽未写明用什么具体方法拍摄，但有经验的导演却不难想象出摄影机的拍摄位置。例如被我加了着重号的那句话，暗示出摄影机是由屋内对准街窗方向拍摄的，而且会出现女裁缝的近景。最后一句则暗示出境头里该出现正试穿衣服的女主角了。这样的写法有一定的好处，它可以使导演能动地发挥自己的创造性，也不使读者因被那些技术术语干扰而破坏了阅读时的情绪。

二、 可读性不强的剧本

这类剧本在西方国家和日本比较流行。它们大致有如下几个正好与前一类相反的特点：(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，所以也就没有什么可读性。例如日本影片《裸岛》的剧本：

2. 黎明

海还在沉睡。

人也在沉睡。

晨雾中传来橹声。

一只小舢板靠近岸边。

船上有一对贫苦农民夫妇，那是千太和阿丰。

千太是个三十五、六岁动作笨拙的矮胖汉子。

阿丰是个二十六、七岁，脸色微黑肩膀很窄的妇女。

船上放着四只木桶。

两人各自用扁担挑起木桶，走上岸边。

象这样的剧本，普通读者是读不出什么味道来的。(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。例如上面列举过的《裸岛》中的那段文字，一开始就标明了场号和时间："2.黎明"。后面的段落又有标明地点的，如："22.梯田"、"23.干旱的大地"。而"24.海滩上的松球"就写下了镜头内容，这一文字段落是一个仅仅包括一个空镜头的场面。(3)这类剧本经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员(导、演、摄、录、美……)也做出许多的较为具体的指示。例如法国电影剧本《广岛之恋》开头的这一段文字的描写：电影开始时，两对赤裸裸的肩膀一点一点地显现出来。我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起---头部和臀部都在画外，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以。主要是让我们感到这些露珠和汗水都是被飘向远方、逐渐消散的"蘑菇云"污染过的。

剧作者在这段文字里十分明确地在拍摄方法上、镜头的距离上、画面构图上、人物造型上提出了技术方面的要求。由于这类剧本看上去较接近于导演的分镜头剧本，故而人们又常常称其为镜头记录式剧本或技术剧本等等。

当然，这两种不同文字形式的剧本的划分只是相对而言的，有很多剧本是介于两者之间的，它们既追求文字语言的文采，又在必要的时候对摄法作一些简要的提示。这种剧本在今天的我国是较为普遍的，《祝福》就采用了这种文字形式。我见过不少初学者采用镜头记录式剧本的写法，行文之间加入了很多技术术语，诸如"特写" 、"淡出"、"推"、"拉"之类。由于他们尚未弄懂那些导演术语的内涵和使用时的逻辑根据，而仅仅是为了装点自己的剧本，让人读来似乎很有点象个电影剧本似的，其实，那些术语常常让内行人看了以后不免皱眉摇头，有时甚至感到有些画蛇添足。例如有个青年写道："一缕轻烟从铜烟锅上冉冉升起(特写)。"其实，稍有点电影常识的人看了这句话就知是个特写镜头，这时再标明"特写"，就显得多余了。

我以为，初学者不宜采用镜头记录式剧本的文字形式。那种文体应建立在你对电影的导演和制作知识有了较深入的了解基础之上，没有这个基础反倒会弄巧成拙的。

03 小说和电影剧本的不同?

经常可以见到这样的情况：一些颇有水平的小说家对写电影剧本发生了兴趣，但在他们花费了不少的时间和精力之后，写出的东西却常常无法拍摄，或者即使拍摄了也不是什么好作品。这使他们非常恼火，因为若把这部分生命用来写小说，成果要比这大得多。于是他们乘兴而来，扫兴而去，从此以后再也不敢轻易地去写什么电影剧本，并告诫别的小说家也不要去写电影剧本。

为什么会出现这种情形呢?

原来，小说和电影剧本虽说都是用笔在纸上写故事，但叙事的方法、手段和构思的规律却是有差别的。写小说和电影剧本虽说都需要运用形象思维，但电影的形象思维特殊一些，它叫做电影思维。这种思维要求剧作者在构思的时候，时时刻刻站在摄影师的立场和视点展开艺术想象。他的脑海里总是张挂着一个银幕，构思中的一切生活都只能在这个四方框框里出现。这就好像戏剧家在构思的时候，脑海里总有一个舞台是一个道理。我们知道，凡是出现在电影银幕上的一切内容都是十分具体的、实实在在的。如果一辆车迎面驶来，那就一定是一辆汽车或是一辆火车，不可能又是汽车又是火车或随便什么车。这一特点与小说相去甚远，小说的文字描写需通过读者头脑中的想象才能变成形象。例如《红楼梦》中的贾宝玉，不同的读者就可能想象出不同长相的贾宝玉来。但一旦把《红楼梦》拍成电影，贾宝玉就只能是具体地由一位演员扮演的贾宝玉了。正因为电影有这么个特点，所以电影思维也就要比小说思维更为避虚就实。

比方说肖像描写吧，你写"一人走来，四十多岁年纪，一看便知是个善良和气、讨人喜欢的人。"这就不符合电影剧本避虚就实的要求。因为"善良和气、讨人喜欢"只是对性格抽象的、虚泛的形容，导演无法得知这些性格是具体通过什么形象一看便知的。你不如这么写："一个人走来，四十多岁年纪，胖乎乎的脸上带着一种颇有感染力的心满意足的微笑，他不断对身边走过的人点头打招呼，那些熟人们---不论年长年轻--都亲切地拍拍他的肩，拉拉他的手，甚至刮刮他的后脑勺。"当然，这不一定是段好文字，但至少它是可拍的。

小说家企图通过文字描写使读者对人物外表特征有个正确的想象，往往需要对肖像作十分细致入微的描绘。有时，这种肖像描写甚至是连篇累牍的。电影剧本中的肖像描写虽求具体，但又不能过于繁杂琐细，因为一个人物的造型最终还要由导演、演员、化妆师、服装师等一系列创作人员的合作实现在银幕上，规定得过于具体是没多大意义的，只需抓住关键性的、能从某一侧面反射出人物个性特征的细节具体地描写出来就行了。

电影剧本中的景物描写也应该遵循这样的原则，语言尽可能简洁，但又绝不能虚泛、抽象。比如，"夜，甜蜜而温柔的夜。"这样的写法就要不得。你必须把"甜蜜而温柔"这层意思通过视听形象表露出来才行。比如你可以写："街道旁的垂柳隐退到暮色里，街灯向路面喷洒下金红色柔美的光，一辆洒水车从街上缓缓驰过，湿湿的路面便映出灯光，象是闪光的河。一对情侣相偎而来、飘然而去。晚风里远远传来隐约的圆舞曲声……"这样，你就通过具体的视听形象所体现出的舒缓的节奏和韵律，把那种"甜蜜而温柔"的情绪传导出来了。

在一部电影剧本中，最重要的还是写好人物的行动。电影剧本中的行动描写与小说中的行动描写之间的差异也许是最突出的。小说家写人物行动，常常用很多抽象的语言直接分析人物的内心活动，却不一定直接描写这些内心活动是通过怎样的外部行为表现出来的。现在，我信手从中篇小说《万元户主和猫》中摘来这样一段：他家的大花猫病得厉害。按理说，他不能去开会，要想办法抓紧诊猫病。但他怕人家说他装大、装阔，发了财就喊不动了。他之所以能混到眼下这步田地，当初离不开干部们呢。人在得意的时候，引人注目的时候，千万不可傲慢哩。

第一句就不符合电影的要求。在电影剧本中不能只写"猫病得厉害"，要具体写出"厉害"成什么样子才行，否则就等于把编剧的责任推给了导演。后面的句子就更无法拍了，他们都是写对人物内心矛盾的直接介绍，至于这时的人物是站着还是蹲着?是坐在炕沿上叹气还是准备出门?我们一概不得而知。当然，机械地要求电影剧本中的每一句话都是具体的形象也是不对的。其实，在不少时候，编剧对自己设计的人物动作加上一些解释，也是必要的和允许的。例如《裸岛》中有这样一段文字：

11. 村里的路上

阿丰挑着空木桶边走边向来往的行人恭敬地行礼。因为阿丰一家在村里所处的地位低于村里所有的人，所以不得不走向对方恭敬地行礼。

"因为……"后面的这句话，就是对阿丰前边行为的解释性语言。我们可以看出，这种解释性语言与小说中直接描写人物内心活动的语言不一样。它有一个重要的存在前提，即这种解释是依附于具体的动作描写的，是能通过那个动作表现出来的。创作者之所以写入这类句子，一定是他认为有必要让导演和演员知道自己前边写下那个动作的用意，以使他们更好地把那层意思通过动作表现出来。比如上边这一例中，如果不作解释，"阿丰对人行礼"这个动作的意义可能会被导演和演员忽视。经编剧一解释，他们得知剧作者如此设计的苦心，在表现这个动作时就会掌握恰到好处的心理依据，通过行礼表现出因地位低下而露出的卑谦来。但又要注意，如果导演和演员通过行动描写完全可以看出人物做出这些行动的内心动机和内心依据，编剧如再用一些话语把它们解释一番，就是不必要的了。电影剧本的行动描写还不允许小说中常见的那种对动作过程的"虚处理"。例如，"转眼间十几年过去了，兰兰已长成了大姑娘。""他找遍了大街小巷，可就是寻不见小佳佳。""他夜以继日一连苦战三天，终于攻克了最后一道技术难关。"这些句子都是无法直接搬上银幕的。例如中间那一句，除非你把他写成这样：

"人群熙攘的公园里，他焦急地寻找、呼唤着小佳佳。

街头，他焦急地向警察询问。

他在百货商店里的人群中挤来挤去地寻找着……

他精疲力竭地坐在街头一家商店的台阶上。

电影剧本与小说的又一不同之处是它不允许写入视、听以外的内容，比如肤觉、味觉、嗅觉等。"他和她走在一起，她身上散发出的香味使他迷醉。""脸孔开始象针扎般发痛。"这些句子如果出现在小说里不算稀奇，可是一旦你把它们写入电影剧本，人家就会说你是外行，因为再高明的导演也不可能把它们表现清楚。

最难办的是，小说作者只管写他要写的一切，完全不必顾及自己与被表现的对象之间的距离和角度之类的问题，而一个电影剧作家却不能这样，在他头脑中出现的不再是随心所欲的漫无边际的生活场景，而是一个又一个有着具体的方位、具体的视句和拍摄方法的镜头。他在稿纸上写下的，实际就是在他的大脑银幕上由这一个个镜头组成的影片。而这部影片的包括导演、表演、摄影、剪辑等等一切制作过程，都是由剧作者一个人预先在自己的大脑中完成的。一个人的文字表达能力再强，如果没有这种电影思维，写出的东西也往往只能读，不能拍。我们从下面这些例子中可以看出这一点。

例一："车身上，北京开往C市直快的白牌。"

也许，我们在小说中写什么"M君"、"S市"尚无不可，但如果表现在银幕上，这块牌子莫非写成"北京--C"吗?这不是苛求，这暴露出作者在写它的时候头脑里没有画面感觉，而这对写电影剧本的人来说是至关紧要的。

例二："在场的三人，眼光对视着。"

如果我们在写的时候考虑到了演员的表演，就会发现，要么是其中一人与另外两人对视着，要么是其中两人对视着，而第三人左右地观察他们。三人对视是不可能表演的。

例三："从海边吹来一阵风，吹动了果实累累的树枝。真奇怪，这棵被无花果树紧紧环绕起来的苹果树上有多少个苹果成熟了啊!累累的苹果!你看!这面是粉红色的，那面是金黄色的，仿佛被太阳射透了似的。本可以靠近来看它们，糟糕的是，大石头叠成的围墙挡住了我们。"

从表面上看，这段文字描写下的形象都是十分具体的，但由于作者缺乏电影场面调度的知识，仍然无法拍摄。作者详细地描述了苹果的两面颜色和"被太阳射透了似的"形象，要想把它表现出来除非使用近景拍摄。然而，作者又告诉我们这苹果是被一圈无花果树环绕着的(且不说这环绕不好表现)，无花果树挡住了镜头的视线。何况在最后一句里，作者又一次否定了我们靠近拍摄的可能性，让"大石头叠成的围墙挡住了我们"。

综上所述，一个电影剧作家的电影思维水平是建立在他对电影总体制作工艺的全面了解之上的，而这就不可能是一蹴而就的事。小说家已经习惯于不受限制地在纸上纵横驰骋，他不习惯把目光限制在镜头的取景框里，不习惯以镜头组接的方式来结构自己的作品，所以才会出现作家害怕写电影剧本的情形。

04 "人"是银幕形象的主题核心

这个问题可以从以下几个方面去认识：

一、人与环境

任何一部电影剧作都少不了对环境景物的描写。那么，什么样的景物描写才算得上是好的呢?标准很简单，就看那描写是否为塑造人物提供了有利条件或者直接成为人物思想情绪的体现者。从这点来看，倒与我国古典诗词有某些相似之处。在古诗里常有对景物的描写，但最终那描写要落在人的身上。例如："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。"前边写景的句子都在最后一句上找到了归宿。电影剧作中成功的景物描写也是如此。例如《城南旧事》的结尾处，影片充分发挥了环境描写的作用。台湾义地里，灰色的坟茔静卧于凄凄芳草之中，一团一团火红的栌叶在秋风中瑟索，霜天里传来乌鸦苍凉的叫声，再伴之以令人神伤的音乐，这一切构成了义地特有的情调。在此，剧作者显然不是在单纯地描绘美丽的秋天景色。对于全剧来说，这里是一个情绪高潮：英子长大了，经历了人世不少风雨了，她的性格至此已有较大的发展。她再不是那个无忧无虑，只知道唱"小麻雀"的小姑娘了。除了快乐之外，她明白了世间还有许多不平和痛苦，她学会了忧伤。影片结尾的这一系列景物描写，恰恰是通过画面的内涵、色调、节奏和韵律，将小英子那种与亲人(死去的父亲和离去的宋妈)、也是与自己的童年告别时那种凄切的离愁和怅惘的心绪外观化了。它折射出小英子的性格和情感，因而也才具有诱人的艺术魅力，使观众能从这景物描写之中对人生思索和品味一些什么……

由此可见，在剧本中景物是没有独立存在的意义的。离开了人，景物写得再美，也会令人生厌。这种毛病在今天的国产影片里还是较为普遍的。一些影片中的景物描写很多，也很美，但它们仍无法吸引观众。说到底，就因为人们在欣赏不同艺术的时候是采取不同标准，提出不同要求的。欣赏话剧，没有人会抱怨听不到唱腔：欣赏歌剧，听不到好的歌曲就不行了。观众欣赏电影，要看的就是人生--人的社会生活和人的命运。如果要看风景，他们就会去看摄影展览或风光旅游片去了。我们很多初学编剧的同志往往不懂这一点，片面地追求景物描写的文词华美，却忽视了多写人于人的关系，这是不对的。

二 、人与动物

确实，有不少影片直接描写人与动物的关系。例如苏联影片《白比姆，黑耳朵》中很详尽地写了一条狗的生活经历。表面上看，这部影片主要描写对象是条狗，但实际上剧作者正是通过这条狗在人类中的种种遭遇，揭示了苏联社会之中人与人的关系、不同人所体现出来的不同的道德情操。又如美国影片《大白鲨》用了很多的篇幅来写鲨鱼的凶猛残暴，从片名看，大白鲨成了影片的主角，而人倒反而成了辅助因素似的。其实不是这么回事。从头到尾，这部影片的诱人魅力都仅仅来自一个原因：观众在为剧中人物的命运担忧。他们关心的是，在突然降临的灾难面前各种人物的性格反映，以及人物之间相互关系的变化。他们期待着人能战胜这一灾难。如果这部影片不是以这些"人的问题"为核心的，这部影片就与电视系列片《动物世界》没有多大区别了。

也许有人会问，如果是一部纯粹以动物为描写对象的影片又怎么以"人"为核心呢?这样的影片确实是有的，比如日本影片《狐狸的故事》，美国影片《海鸥乔那森》，前者只写狐狸，后者只写海鸥。其实，如果我们细心对它们分析一下，便会发现它们实际上是寓言式的。其中的动物分明是人的化身，是拟人化了的。剧作者赋予它们的是人的思想情感，社会本质和社会关系，它们的生活就象征着人类的社会生活，因此，也就寄托着作者对人生的看法。如果不是这样，这些影片就与普通科教片无异了。

三 、人与技术

我曾听说这样一件事，有个同志写了一个反映炼钢工人的剧本给故事片厂送去，编辑看过之后却把它转到科教片厂去了。因为那个剧本把主要的精力用来描写炼钢的技术问题，却忘了塑造人物，忘了表现人与人之间的关系，以致编辑误以为它是部有关如何炼钢的科教片脚本。可以设想，一旦把这样的剧本拍摄下来，其结果会怎么样。

在故事片剧本中遇到技术问题的时候，最好的办法莫过于绕开它。比如你写石油战线的故事，其中写到井喷，你就没有必要通过人物之口详细讲解井喷的原因，只要暗示出它将造成的严重后果就行了。因为观众要看的是井喷以后人们的不同表现，而不想听那一大堆技术术语。

综上所述，我们可以充分地认识到：电影剧作家应时时刻刻把自己创作的目光对准人，他所感兴趣的只能是和人物的性格揭示有直接关系的事物，与此无关的他都不屑一顾。

05 性格

所谓性格，即指一个人较稳定的对现实的态度和与之相应的习惯化的行为方式。构成性格的因素是很复杂的，研究性格心理学的专家们经常要用大量的文字去分析、推论、总结、归纳它们。我们学习编剧的人在构思人物性格的时候更多地是从形象思维的角度出发的。没有必要象心理学家那样去一一剖析人物性格的构成因素。真那样去做，反而会把一个生动活泼的艺术创作弄得冷漠、机械。所以，我们只要从主要的方面把握人物的性格就行了。

在一个人的性格结构中，最主要的莫过于"倾向性"和"气质"这两个因素。一场大火燃烧起来了，烈焰正在吞噬着国家的财产。面对此情，有的人公而忘私、奋勇救火，有的人则贪生怕死、逃之夭夭。决定人们采取不同态度的，就是性格中的倾向性。所谓倾向性，即指人的世界观、人生观、立场、政治态度等等。它是性格结构的主要方面。它决定着人的行为的目的、意志、情感、生活计划，以及他的生活积极性的程度。很显然，性格结构中的倾向性是后天形成的。它的成因与人的社会经历、遭遇、家庭、阶级地位、出身、教育、职业……等等一系列社会因素有直接的关系。

一场大火燃烧起来了，两个人都把自己的生死置之度外，一心想着保护国家财产。但其中一人简单鲁莽，一下子冲进火海，反被烈火烧伤;另一人从容冷静、机智灵活，采取了有效措施。这两人的倾向性是相近的，这时决定他们行为方式不同的一个重要因素便是性格结构中的气质(当然，还有其他因素，比如对于救火知识是否了解熟悉)。在现实生活中有的人脾气火爆、容易激动;有的人沉静稳重、动作迟缓;有的人性情脆弱、内向娴静等等。这就是不同的气质表现。气质受先天影响很大，但是由于后天的生活环境和自然条件不断改变着人的生理素质，所以人的气质也会有所改变。

在人的性格中，倾向性和气质是密不可分的。我们不能错误地以为人的这一些行为取决于他的倾向性，而那一些行为取决于他的气质。人的任何行为都同时受着两个方面的因素的影响。并同时体现着这两个因素。我们在塑造人物的时候不仅要写人物做什么，而且要写出人物怎么做，而这些都是由人物性格中的倾向性、气质以及其他因素的共同作用下产生的。气质等等虽然不能改变人的倾向性，却能使倾向性呈现出丰富的个性色彩。

文艺作品中真正活生生的人物性格，是丰富复杂的，也是千差万别的。我在这里着重讲了"倾向性"和"气质"，并不是说只注意这两个因素就够了。要从多方面去把握性格的各种因素和复杂表现，才能创造出独特的、丰富的人，一个立体的人物形象。

（一）作文基础知识

1、审清题意：“五审”

（1）审清体裁（记叙文、应用文、说明文）

（2）审清题材（人、物、事、景）

（3）审清范围（时间、地点、人称、事件、对象具体限制）

（4）审清主题（中心思想）

（5）审清其他要求（附加要求）

2、确定主题：“四要”

（1）主题要正确（反应生活实际）

（2）主题要集中（一个文章不能多个主题）

（3）主题要鲜明（明确表达自己对事物的态度和立场）

（4）主题要深刻（深挖内涵思想）

3、选择材料：“四要”

（1）围绕主题选择材料（多写与主题相关的内容）

（2）选择真实的材料（真实可信，具有代表性和典型性）

（3）选择新颖的材料（新人新事）

（4）选择独有的材料（具有创新性）

4、编写提纲“五点”：

（1）拟好题目

（2）确定主题

（3）段落安排

（4）每段的主要意思

（5）重点段落的层次安排和内容

5、修改文章“五看”：

（1）是否切题

（2)主题、思想是否明确、突出

（3）看材料是否符合主题、内容是否具体、完整

（4）看语言是否通顺、用词是否准确，有无错别字

（5）看标点是否正确。

（二）看图作文“一看二写，四要两注意”

“一看二写”：先看图，再写作文

“四要”：仔细观察图画；展开合理想象；突出主题、抓住重点；分清主次，具体描写。

“两注意”：看清全画面内容；分清图上内容主次和表达的中心。

（三）记叙文·记事

（1）写清楚事件发生的时间、地点以及事情的发生、发展和结果。

（2）事件经过写具体

（3）按事件的发展顺序来写

（4）注意表达真情实感

（四）记叙文·写人

（1）确定写作对象

（2）确定人物的思想品质

（3）选择典型的具体事例

（4）抓住最能表现人物思想品质的外貌、语言、动作、心理、环境进行描写。

（5）注意表达自己的真实感情

（五）记叙文·状物——“五要三注意”

“五要”：

（1）抓住物的特征

（2）按一定顺序写

（3）既写静态又写动态

（4）展开想象，运用拟人等手法把内容写具体

（5）托物言志，借物抒情

“三注意”：

（1）仔细观察、抓住特征

（2）明确中心，展开想象

（3）根据内容，安排顺序。

（六）记叙文·写景

注意六点：

（1）抓住景物特征

（2）注意时间、地点、气候等因素的影响

（3）景物特点安排恰当的顺序

（4）采用多种手法表现景物特点及变化

（5）写出自己的感受

（6）借景抒情

（七）应用文

1、应用文大多以记叙文为基础，但是还要特别注意的是各种应用文的格式

2、常见应用文类型：书信、读后感、通知、留言条、表扬信、建议书和日记。

3、具体格式：

（1）标题居中。（除了书信、留言条和日记没有标题，其他皆有）

（2）正文：另起一行空两格。

（3）署名和日期：先写署名，另起一行写清“*年*月*日”。

掌握应用文写作语言的特点，即语言的信实性、针对性、规范化和专门化，小编收集了应用文的写作基础知识，欢迎阅读。

一、语言的特点

掌握应用文写作语言的特点，即语言的信实性、针对性、规范化和专门化

作者运用语言的能力，主要体现在对各种文体语言的敏感和自觉把握、开拓上。应用文因其要交流业务、传递信息、宣传政策、一探讨问题，甚至需录存凭证的实用要求，其语言必然具有一些自身的特点：

1、信实性

要使各种信息得到读者的信任，其语言就应信实可靠，去伪存真，弃浮留实，不言过其实，在真实中获得自己的生命。要做到语言的信实必须做到以下几点：

(1)要掌握表述的分寸。在当用与不当用、偏高与偏低、偏大与偏小之间加以区分;事物的范围、性质要描述和归纳得恰如其分。要求表述的含义清楚，词语的内涵、外延明确，一切会导致歧义、多义和似是而非的象征、隐喻等等都应在排除之列，以免引起误解而致误导。如"成绩"与"成就"之分，"错误"与"缺点"之分，"大多数"与"绝大多数"的不同，"部分"与"大部分"的界限。

(2)表现要诚达。"诚"，就是要求有实实在在的内容，不能空话连篇，言之无物;不能装腔作势，哗众取宠;"达"，就是要求语言能原原本本地把内容表达清楚，忌浮言、假话。如介绍商品，性质、功能、售后服务、价格等都须实事求是，不吹嘘、不护短，才能在感情上取得顾客的信任。那些"王婆卖瓜，自卖自夸"的花言巧语，那种动辄"领导世界新潮流"、"誉满全球"的陈词滥调只会失信于读者，最终削弱商品的竞争力。

(3)数字要精确，字词运用要恰当。借助极富科学性和说服力的数字，发现问题、分析问题、解决问题。但应慎重，不能混用。如数字发生变化时表达要清楚，"增加了多少"与"增加到多少"并不一样;有关数字的词语要概念明确，比如"以上"、"以下"、"不足"、"超过"、"小于"、"大于"的用法不应给读者造成疑窦，如不要在"100公斤以上的"、"100公斤以下的"之后给读者留下"100公斤的"该怎么办的问号。

2、针对性

即看对象说话。许多应用文的语言，受客观环境和政策法规的制约，都应看准表述对象，因人、因事、因时、因地而异，不可千篇一律。给领导看的，要求语言庄重，文字简约;给群众看的，则要求深入浅出，语言通俗;介绍一件商品，要注意具体的对象、环境、内容和要求，做到随机应变，以获得最佳的传播效果。针对性强，就能使文章有的放矢，有助于解决问题。

3、规范化和专门化

应用写作的语言不同于其他写作，以书面语言为主。尤其在某些文种中，如命令等，只能用书面语言而不能掺杂其他语体，并大量使用规范化、专门化的词语。体现出以下特点：

(1)具有词语的稳定性与选择性的统一。所谓词语的稳定性，是指某些固定的词语相对稳定地使用于某些应用文。如介绍信的开头总以"兹有"开启下文，许多公文的结尾都以"特此"收束全文。所谓词语的选择性大多数的应用文都有一套比较固定的规范性习惯用语，供人们在写作时选用。这些习惯用语多用于应用文的标题、开头、引文、过渡与结尾处。例如：开头用语中的鉴于、为、为了、由于、遵照、按照、根据、随着、兹有、奉、近来等;结尾用语中的本、为荷、为要、为盼、此令、此复、希即遵照执行、希酌情办理、现予公布。特此函达、以上报告，请审核、当否，请批示、以上妥否，请指示等。

(2)具有句法的稳定性和灵活性的统一。所谓句法的稳定性，是指某些类型的句子在应用文中占有很大的分量。如总结中要汇报情况，请示时要阐述原因，求职信中要作自我介绍等，主要使用陈述句。应用文在有所陈述的基础上，往往要提要求，无论是上级对下级，还是下级对上级。如"以上通知，请遵照执行"，"以上请求，望领导批准为荷"等等。所谓句法的灵活性，是指在稳定性的基础上，适当地求新、求变。灵活恰当地选用句式，可使行文变化多姿，从而增强文章语言的表达效果，增强文章的外在美。例如，对事物下定义时宜用长单句、判断句;叙述事物时宜用短句;发号施令时宜用短句、单句、主动句。总之，选用什么样的句式，要根据表述内容灵活掌握。

(3)力求简洁，具有庄重感。应用文中，经常使用一些文言词语，如常用的有"经、业经、业已、兹、兹有、兹将、特、者、荷、取、于、而、则、为、为此、与之、依、逾、至、其、亦、以、尚、须、未、予、示、之……"，可增强文章的庄重感。

(4)用图式替代语言文字。图式包括图、画、符号、照片、表格、公式等。在应用文特别是科技应用文中大量使用，成为一种常见的辅助书面语言，从而形成应用文语言的又一大特色。

二、语言运用的要求

掌握语言运用的基本要求，即：语言要准确清晰、简洁明了、平实自然、得体妥帖、生动具体

1、准确清晰

准确，即用最恰当的词语和句子如实反映客观事物，表达作者思想。清晰，是指表达时要条理清楚，意思明白。具体应做到：

(1)用词造句要准确。用词准确是指能把握词语遣用的分寸感和合适度。应精选中心词，用准修饰语。能仔细辨析同义词、近义词的用法，对词义轻重。范围宽窄、程度深浅、感情褒贬、语体雅俗、词性差别等都能烂熟于心、姻熟于手。如："分散"和"涣散"都有"不集中"的意思，"涣散"是具有贬义性质的形容词;"分散"是具有中间性质的动词。"士气涣散"就准确，"士气分散"就不准确。另外，应用文常用数字说明问题，揭示事物之间的数量关系，所以数字运用要准确无误。

(2)用词造句要通顺。指合乎语法，合乎逻辑。通顺也是实现语言准确的保证。

(3)要注意语意鲜明。有时由于特殊需要，还必须使用一些模糊语言，即用一些在外延上不确定、表意比较含糊，以及在运用上具有弹性的词语，如"近年来"、"各地"、"时有"、"大多数"。"有关部门"、"条件许可时"等。该类词语使用恰当，不仅能增加行文的灵活性，而且有助于准确地表达意思，但应谨慎使用。

2、简洁明了

(1)简洁。所谓简洁，就是用较少的文字清楚表达较多、较丰富的内容。要抓住问题的关键，把话说到点子上。主要应做好以下四点：

一要善于观察事物，深刻理解事物，明确认识写作对象，把握住问题的关键。

二要反复锤炼，提高概括能力，杜绝堆砌修饰语现象;适当使用缩略语，如"五讲四美"等。

三要删除一切套话、空话、意思重复的话，向繁冗开刀。克服繁琐冗长的毛病是语言简洁的前提。

四要适当地采用文言词语及短语。文言词语(包括成语、典故)行文简练，富有表现力，写作时适当采用，言简意赅。然而，"简"要得当，"简"得让人不明白或产生歧义也不行。绝不能为简而生造词语。乱缩略、滥用文言以及一概排斥某些行文必需的程式化语句。(2)明了。所谓明了，就是指明明白白、清清楚楚，一是一，二是二。要做到明了，一是要考虑周到，言尽意止;二是要注意用词通俗，不用生僻晦涩的字句;三是在运用数字的时候，只须写出计算的结果，而不须表述具体的计算过程。

3、平实自然

应用文用语应平易通俗，浅显流畅。说明事实、讲清道理即可。不搞"曲笔"，不作夸饰，不堆砌辞藻，不追求华丽，不矫揉造作，不用生僻词语，以明白、实在、自然为上。

4、得体妥帖

(1)得体。应用文实用性强，讲究得体。主要应做到以下三点：

一是要适合特定的文体。按文体要求遣词造句，用词、语气、语体风格应符合特定的要求。保持该文体的语言特色和语言风格。如公文宜庄重，调查报告须平实，学术论文应严谨，祝谢哀问需较浓的感情色彩，广告就常用模糊的语言，使用说明书则需具体实在，商业交际文书语言要委婉，合同书的语言则要精确，颁布政策法令应庄重严肃，报喜祝捷要热烈欢快，提出申请该委婉平和，分析问题须有理有据。

二是语言适用于所写的应用文体的需要，做到需要文雅时，决不粗俗;需要委婉时，决不直露;需要明确时，决不含糊;需要模糊时，决不精确。

三是要考虑作者自己的身份，阅读的对象，约稿的单位，写作的目的，甚至还要考虑到与客观环境的和谐一致、恰到好处。比如需要登报或张贴的，语言要通俗易懂;需要宣读或广播的，语言应简明流畅，便于朗读;书信的写作，要根据远近亲疏、尊卑长幼的关系使用相应的语言;公文的写作要根据不同的文种和行文关系而使用相应的语言，否则就不得体。(2)妥贴。语言的妥帖则是指语言要合乎语法的一般规范。

5、生动具体

生动，即言词形象、逼真、有活力，能吸引人。应用文中有些文种的语言也是要求生动的，如讲话稿、调查报告、总结等。选择词语(尤其是动词的运用)时要精心，恰当、传神地运用一些修辞手法，如引用、比喻、拟人、排比等。如某篇调查报告中写当今择偶观时说："婚姻的含金量增大了。"就十分传神。语言具体，可使文章内容有血有肉，说理深刻有力。其关键在于对事物的仔细观察和深入了解。

剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。小编收集了短片剧本的写作基础，欢迎阅读。

写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

先来看看剧本写作常犯的错误：

1：把剧本写成了小说

刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影用画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。

2：不必要的摄象机标注

如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。

1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。

2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。

3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。

4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。

5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。

6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。

7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。

8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。

9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。

10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。

11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。

12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：

场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左

场景中出现的音效要黑体标出

第一次出现的人物名要黑体居中

人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行

标明摄象机的关系

标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右

如有特效运用，也要用黑体标出

二剧本写作入门

这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律!」

今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。

简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。

剧本基本理论 ：态度、主题

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写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……

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在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事?是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。

主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。

所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

创造角色冲突 (create character conflict)

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

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故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist

例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。

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当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。

创造表面张力 (create dramatic tension)

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例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。

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主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。

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故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。

还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)

这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)

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使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。

例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。

其它技巧

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相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧!埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。

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所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。

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有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。

蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)

剧本三大忌

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剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

「今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

「在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄!」大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗?」小明说：「会……会的。」

「陈小明!」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』

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剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

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很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

但是，简单永远是最困难的：

1、审题是应试作文的关键。

2、审题要快速、准确。

3、审题就是要弄清文章的写作范围和角度，确定写作的重点。

考试说明：

随着考场作文命题形式的演变，考生们除了审视“题目”(材料)，还必须对题后的要求反复体会。题目审准了，才会写得切题。

1、审清命题作文

命题作文就是根据指定的题目写文章。在命题作文中，题目是选择材料、确定主题的一个重要依据。文章是否切题，是行文成败的关键之一。

审题要着重注意以下几个问题：

(1)要全面理解题意。对题目的含义要全面理解，辨明题目的要求，把握题目所提示的写作范围和重点。如《初中生活二三事》，题目要求写发生在初中生活中的事，而且至少要写两件。如果写的事情与初中生活无关，或者只写了一件事，就不切题意。

(2)要辨别题目中的精微含义。在全面理解题意的基础上，要注意辨别其中精微的含义，把握住写作的中心。如《学习是青年学生特别突出的任务》一题，就要注意强调“特别突出”这个限制条件。青年学生正处于德、智、体全面发展时期，他们有各种任务，但是比较起来，学习是“特别突出”的任务，不是一般的任务。这是“特别突出”的含义。文章紧扣这些内容来写，就能突出中心，体现题意。

(3)要选择适合题目要求的体裁。命题作文要根据题目的要求，确定文章的体裁。有些题目较明确地表示了对体裁的要求：在题目的首尾有“记”“事 ”一类字眼，或者题目标明写某个过程、某人事迹等，这就要求写成记叙文。如果题目首尾有“论”“谈”“说”“驳”一类字眼，或者题目明确提出一种主张或一个问题，这往往是要求写成议论文。

2、审清材料作文

给材料作文是初中作文命题的另一种形式。出题者给学生提供一定的材料，要求学生依据自己对材料的分析、理解、融化、提炼，然后据此展开想象，依据要求写作记叙文、议论文或说明文。给材料作文一般有三种形式：纯文字材料作文、看图作文和听音乐作文。这种题型的特点一是考察学生能力的全面性，因为它要求读者看、听、写结合，便于全面考察学生的阅读(看图、听音)、理解、分析、综合、归纳及写作能力;二是对写作范围、题材以至主题有较强的限制，极好地扭转了考试时猜题目猜类型范围、事先准备作文的现象;三是由于给了材料，学生有材料叙述、有问题议论、有对象说明，既减少了学生无材料可写的现象，又能全面考察学生记叙、议论、说明的能力。由于这种题型的客观性较强，便于作文评卷，所以已成为各级考试和竞赛的主要题型。

(1)根据文字材料作文。这类题型所提供的文字材料，要求学生在阅读这些文字材料的基础上作文，有的要求既根据材料又根据另给的题目作文，有的要求作者根据材料自己命题作文。主要有以下几种：有的要求另外作文，包括立论文、驳论文、读后感、思想评论等;有的要求写记叙文、说明文;有的还应用到应用文的格式，如书信等;有的则是不同形式的重组材料作文：续写、改写、扩写、缩写、组写(将几则相关材料组写成文)等。

要写好这类作文，重要的是做好以下几点：

首先，要准确把握文章要点。对所提供的材料，要多读几遍，特别是文言材料，要在翻译无误的基础上多读，读的时候可勾画重要字词;读后要认真分析材料重点及各段要点、人物的主要精神和性格特点、事件的主要意义、言论的主要意思等等。

然后，或者根据材料重点重组材料作文，或者根据材料要点分析其现实意义或象征意义，再结合自己的知识和生活积累，另外组织写议论文或记叙文的材料，并拟定恰当的题目作文。

(2)根据图画材料作文。这种题型所提供给考生的是图画：或单幅图，或具有相关性的两幅以上的图，要求作文者在看懂图所表达的意思后作文。写作类型有以下几种：对画面进行说明介绍的说明文;对画面所表现的内容进行联想和想象，加上自己“创作”，并将构想的故事叙述出来的记叙文;还有要求对画面所表现的现象进行评判的议论文。这类题型审题中易出现的主要问题也是对材料(画面)理解有误。由于图画表意高度简化，它要表达的内容往往比文字表达得更隐蔽，一切 “尽在不言中”，而且有的图画从不同立足点看内容不尽相同，因此，审这类题分析画面、推敲含义就更显得重要。

具体审题也可分两步走：首先细察画面，看人物的神态、动作，看画面其他事物，看它们之间的相互关系。然后展开联想：与社会上的类似的人和事进行联想，在头脑中用语言把画面叙述出来，补出画面简化或隐含的内容，补出人物可能的语言和心理活动，尽可能挖掘出画面的寓意。如是多幅图，还要将他们联系起来思考，理清楚画面意义以后，就可以和文字材料作文一样，将图画寓意与现实生活及自己的看法联系起来作文。

(3)根据音乐材料作文。这种作文形式就是根据播放的一段音乐记叙你听后的感受，它是将听觉转变成文字的一个过程。这种材料作文的难度较大。一要对音乐有一定的理解和领悟能力，二要有丰富的想象力。对音乐的理解和领悟能力表现在能听出一些常见的乐器所奏出的声音，更主要的是能听出音乐所传达的意义。如，当听钢琴协奏曲《命运》时，会有一种激昂奋进、向命运挑战的雄壮气概;当听小提琴协奏曲《梁祝》时，那如泣如诉，凄婉哀绝的乐声令人伤心欲绝;当听到萨克斯管演奏的《回家》时，那种轻快温馨的感觉会立刻溢满心头。这就是音乐的魅力，它源于你对生活的观察和理解能力。

3、审清作文“要求”

几乎所有作文题除命题、提供材料外，都还对诸如文体、选材范围、写作手法、作文重点以及写作人称、作文表达内容的时间、作文字数等等作了一定的要求。例如同是1986年初中升学试卷的作文题，齐齐哈尔市题目为《生命的意义在于贡献》，“要求”有两条：①不要写成诗歌或记叙文;②字数：600字左右。而武汉市的题目为《我所期待的星期天》，要求就多达六条：①从过去和现在的生活实际出发，写出自己的期待;②内容具体，中心明确，要有真情实感;③结构完整，层次清楚，语句通顺;④不要写成诗歌;⑤字迹清楚，书写规范;⑥不少于600字。

这些要求对写好作文，或者写出合乎要求的作文是很重要的。那些对作文中心，选材上的要求自不必说，还对字数的要求也不能轻视，以一般考试作文而论，每比规定字数多或少50字的要扣5%——10%的分。

因此，学生要想写好作文，除审好命题、材料，填好半命题之外，还要审好“要求”，并将这些要求与命题、半命题、材料统筹兼顾，合理安排，不可偏废。

一般说来，作文的“文体要求”都比较直露，只要作文时加以注意就行了。而且，诸如语句通顺、书写工整、字迹清楚、结构完整、层次清楚、内容具体、中心突出等要求是每篇作文都要做到的，也不是哪篇作文的特殊要求。倒是对像前述齐齐哈尔市题《生命的意义在于贡献》的要求：①“不要写成诗歌和记叙文 ”这类要求特别注意，因为以现在语文课本上的分类，记叙文包括了散文和小说，因此如果把此题作文写成散文也就不符要求了。在审这些要求时，可采取提炼要点并将其写在草稿纸上的办法加以强调，在确认与要求无误后将其作为作文的自然评判标准，作文立意、构思、选材、写作过程中都要想到它们，初步完成后再以它们评判自己的作文，并将不合要求的地方加以改正。

[2—1]以“我爱唱的一支歌”为题，写一篇不少于600字的文章，除诗歌外，文体不限。

导思：应试作文审题是关键，不仅要分析清楚文体的含义和结构，尤其要抓住重点——题眼来做文章。

1、《我爱唱的一支歌》中心语是“歌”，只能是“一支”，而重点落在“爱唱”上。为什么爱唱?这就是文章要表现的中心。

2、自古以来，人们的生活离不开歌声。现在我们生活的时代，更是处处有歌声、时时有歌声，每个同学或多或少都会唱歌，所以说，本题的选材范围还是很广泛的。要想写出优秀的文章，得高分，就要在立意上下功夫。比较一下，在其它条件相同的情况下，如果一篇文章写我爱唱这支歌，是因为它是某某歌星唱的，另一篇写我爱唱这支歌，是因为它的旋律好、内容好，哪一篇得高分呢?毫无疑问，大家都会选后者，这就是立意有意义和无意义的区别。

3、本文的写作对象是一首歌，引用是必不可少的，但这里的引用切不可全盘照搬歌词，而应该引用那些最能反映深刻含义，最使你感动的部分,并加以议论或抒情，做到引议结合，不脱节。再加上语言流畅，结构合理。何愁文章不得高分呢?

[2—2]读下面的材料，自选角度，自拟题目，写一篇不少于700字的议论文。

不要在这里找他，不要在这花果飘香、金浪翻卷的地方找他。他是拓荒者啊!到那荆棘丛生的地方去找他吧，到那需要用胸膛抗击风雨、筋肉爆发力量的地方去找他吧!

导思：这是一篇散文诗。散文诗，多具有象征意义。诗中赞美了拓荒者与拓荒者的精神。

1、审题时，仔细研读所给材料的内容，多角度地思考材料的精神实质。分析深层的含义，防止停留在表面上。通过分析上述材料，可以得出以下三个结论：①开拓，永不停息;②无声奉献是精神;③创造有价值的人生。

2、从中选择一个把握最大的论点作为行文的中心论点。

3、然后合理安排文章结构，组织具有说服力的论据从材料到观点进行写作。

对于刚刚开始准备SAT写作考试的考生来说，掌握一些非常复杂的词汇，语法和句式都是十分不现实的，所以下面总结的SAT写作技巧就是希望可以在大家掌握很少量的词汇和语法的基础上，提高写作的成绩。

首先要搞明白的是，SAT写作考试中的Essay不是抒情文、记叙文或者文学作品，而是议论文，表现一个学生逻辑思考、思想深度以及行文结构表达方式的载体，所以重要的不是句法、词汇，而是思想、结构。

1. SAT写作不要用长句。

写作用长句不是不好，但是用长句有两个问题，一是中国考生水平不够，很难写出语法没有错误、意思表达准确的长句，语法错误、几个逗号连用、倒装从句混合是经常发生的。二是看essay的考官也是人，没人愿意看很多长句混在一起的文章，短句更讨人喜欢，并且表达意思更加清晰，准确。所以大家要记得的第一个SAT写作技巧就是要用短句，不用或者少用长句。

2. SAT写作技巧中，细节是重中之重。

在SAT写作考试中出现My brother, friend的时候加上名字，出现university的时候要给上名字，给出事例的时候要给出时间地点人物，这几点是最基本的细节问题，没人愿意看我的弟弟去了一个大学，然后再大学里交了很多朋友，后来去了公司里那些朋友成为了他的财富，而我的弟弟Dan去了Upenn读书，在学校里认识了Jeff、Dennis等好朋友，而他后来去Google公司工作的时候发现了他们成为了自己一生宝贵的财富比上面那句好了很多。实在要写流水账也要写出细节和感觉。

下面是小编整理的把叙事与描写结合的写作方法，欢迎阅读。

在写记叙文时，如果要使文字内容更具体，不空泛，一定要把叙述与描写结合起来。那么如何才能结合好呢?我们首先需要了解一下这两者的基本概念和作用。

叙述和描写。是作文中两种不同的表现方式。我们这里说的叙述是指把人的经历行为或事件的发生、发展变化表述出来的一种表达方式，它常常把分散的场景，片断的故事和人物的身世，地位，经历，事迹等贯穿起来。它要求做到头绪清楚，脉络分明，有条有理，重点突出。

在记事、写人、状物的文章中，叙述是不可少的，尤其是在介绍人或事物变化为主的文章中叙述的作用更大，甚至有的文章专以叙述为长。我们本讲选的优秀作文《男班长，女班长》就是一个很好的例子。文章中描写部分很少，介绍事件发展过程的叙述占了很大的篇幅，如开头对男女班长来自何方的介绍，女班长对男班长的观察，正副班长必须合作的现实，以及同学们的揶揄，思想的顾虑，同学开玩笑不断，“收到副班长纸条”，到结尾“男女班长仍然合作着处理班里的事务”。这篇文章用很短的篇幅，以叙述为主，把一波三折的事件按发展轨迹清晰有序地介绍出来。对发展过程虽是梗概地介绍，但文章的思想内涵却非常丰富，也可以说在写法上是比较巧妙的。

叙述在按事件发生发展、人物经历的时间来划分，可以有顺叙，倒叙、插叙、补叙等方式，我们在写文章时，可以根据表达的需要去选择叙述的方式。

描写是对人物，事物和环境所作的具体的描绘和摹写，描写是再现描写对象状态的一种表达方式。描写需要采用绘声绘色的办法，把事物的状貌、神采和动态，具体地、真切地饱含情意地勾画出来。写人要使其声可闻，其容可睹;写物要使之可见，可闻，可触，可感;写景要意境鲜明，使读者产生仿佛置身其间的幻觉。

在我们学过的课文中，传神的描写是很多的。如《天山景物记》中对天山深处的描写，“山色逐渐变得柔嫩，山形也变得柔和，很有一伸手就可以触摸到凝脂似的感觉。这里溪流缓慢，萦绕着每一个山脚，在轻轻荡漾着的溪流的两岸，满是高过马头的野花，红、黄、蓝、白、紫，五彩缤纷，像绵延的织锦那么华丽，象天边的彩霞那么耀眼，像高空的长虹那么绚烂。”这段描写抓住山色、溪流、野花这三种最能表现天山特点的事物，重彩浓墨，绘声绘色地把天山美景表现出来。既能使读者如身临其境，也增添了作品的文采。我们在作文时，如果能恰当地运用描写来表现形象，借以表达某种强烈的思想感情。文章的感染力就一定能有所增强。

叙述和描写在记叙性的文字中都是不可缺少的表现方式。叙述着重于一般情况过程的交待，描写则着重形象的描摹和刻画;如果说叙述是纵的绵延，那么描写便是横的扩展。一篇文字若无叙述，就会显得杂乱无章;没有描写，则会干瘪枯燥，毫无生气可言。

实际上，成功的作品中，常常是叙述与描写交错在一起的。我们所选优秀作文，《奶奶与花》就是叙述与描写交融在一起的，近似于一线串珠式的一篇记叙文。

文中以时间为序，先从小时候家门前有一个很大的“花园”叙述开始，然后再描写人物行为语言、花的形态、气味。从而表现我“深深地爱上花”的过程。接着叙述自己病中见到花的情景，描写花的形态，写出自己感受到“花能给人一种强盛的生命力”。接着是叙述“随着年龄的增长，这种认识愈来愈深”又通过对“死不了”“仙人球”的描写，感悟出“花，让我感到一种无尽的生命力，一种明亮的期望”。第五自然段叙述自己养花的过程。这里又运用描写的方式，描绘出花园的美丽，各种花的特点，表现出花可以陶冶情操的作用。这段描写是比较突出的，描写了花的各种色彩，各种形态，用排比、比喻的手法绘色绘形，有丰富的想象力。为了把文章写得曲折有致，第七段、第八段叙述搬进高层楼房前、后我与奶奶对花的珍爱，对小花园的怀念，这里又有对人物的心理、动作的描写，为“小花园”遭到破坏，我和奶奶沉痛心情做了铺垫。

这篇文章用叙述的方式。介绍了事件发展曲折过程，使文章头绪清楚，脉络分明，重点环节突出。这是文章的一条线。在每个重要环节上，作者都生动形象地描绘了人物的行为、场景、物态，内容丰满。叙述和描写有机地结合在一起，深刻地表达了文章的主题思想，增强文章的感染力。

在作文时，恰当地运用叙述与描写，做到有机结合，要注意以下几点。

一、要熟练掌握叙述与描写的功能，注意二者之间互相依存、互相交通的关系。根据作文内容和思想表达的需要，交错运用。

二、在描写范围比较大、内容比较丰富的地域景物或事物状貌时，(例如《天山景物记》等一些游记式的文章)需要有一条贯穿始终的线索，有一个逐步转移、推进的过程，那么这个线索或过程就要依靠叙述来表现。如我们常讲的“移步换景”的写法，其中对“移步”的交代，往往需要叙述。用时间推移来描写事物或人物的发展变化时，对每个阶段的交代，一般也是要运用叙述来完成的。在这种情况下描写的条理性要依靠叙述来体现。

三、在写故事情节比较强文章时，人物的语言，行动往往是构成情节的重要因素、情节又要依靠叙述来展开，这就需要描写人物语言行动与铺叙故事情节同时进行，也就是说要把叙述故事融化在描写中，或把描写融化在叙述情节中。我们仔细玩味一下作文《奶奶与花》，其中有些地方就是把描写与叙述这样融合在一起的。

我们就应当多选读一些优秀作文或名家的文章，刻意体味一下的相依关系，学习二者的结合形式。使自己的作文能更加条理清晰，情节曲折跌宕，内容丰富有致，更具有感染力。

大自然物换星移、雨雪云雾，一山一水，一草一木，甚至人们生活的一些环境。下面是小编分享的小学生写景作文的写作基础，欢迎大家阅读！

一、仔细观察，抓住景物特点。

第一要抓时序的特点。春夏秋冬，一年四季或晨、午、黄昏一天早晚，景色自然不一样。比如：《高大的皂荚树》中：“春天，下小雨啦。皂荚树为我们遮挡着，雨滴就不会很快调下来。我们就能够像平常一样，在操场上做体操，做游戏。夏天，暴烈的太阳当头照。有了皂荚树的遮挡，烈日就只能投下星星点点的光斑。我们活动在操场上觉得格外凉爽。秋天，皂荚树上许许多多得皂荚儿成熟了，那样子，就像常见得大扁豆。高年级得同学爬上树去，用带钩子得小竹竿把皂荚儿钩下来。小同学呢，把它们捡进筐里，交给老师。冬天，皂荚树落叶了。枯黄的小叶子，打着旋儿，不断地飘落，在地上铺一层一层。这时候，我们就把树叶扫到一起，堆放在墙脚下。”这些片断作者抓住了皂荚树在一年四季的不同特点，反映了作者对校园皂荚树的喜爱和赞美之情。

第二要抓场所的特点。

写景的文章有的指明了场所的，如《街头一景》、《校园春色》，就要把“校园”、“街头”、等这些场所的特点写出来。

第三要抓景色的特点。

不同的风景点特点是不同的，如有的是山景为主，有的以奇石闻名，有的借江湖增光，就应当抓住这些不同的特点，写出景物的个性。如：《火烧云》中：“这地方的火烧云变化极多，一会儿红彤彤的，一会儿金灿灿的，一会儿半紫半黄，一会儿半灰半百合色。葡萄灰，梨黄，茄子紫，这些颜色天空都有，还有些说也说不出来，见也没见过的颜色。”这个片断作者抓住了火烧云的色彩绚丽的特点进行描写的，从而反映了火烧云的美。

二、动静结合，写好景物特点。

在写景作文中，景物有静态与动态的区别。自然景色总是沉静的，但又都在不断地运动与变化之中。写景时既要注意静态的景，又在善于看出景中的动态，做到静中有动，动中有静，动静结合。描写时或先写静态后写动态，或先写动态后写静态，使景物处于静态与动态时的特征和谐完美地呈现在读者面前，只有这样，才能使文章中的景色特点“活”起来。如《第一场雪》中：“落光了叶子的柳树上，挂满了毛茸茸、亮晶晶地银条儿；冬夏常青地松树和柏树，堆满了蓬松松、沉甸甸的雪球。一阵风吹来，树枝轻轻地摇晃，银条儿和雪球儿簌簌地落下来，玉屑似的雪末儿随风飘扬，映着清晨的阳光，显出一道道五光十色的彩虹……

三、以情观景，借景抒情。

写景物的作文，不是为了写景而写景，它最终的目的是要表达人的一种情感。关键在于处理好“景”与“情”的关系。景与情贵在溶合，景中有情、情中有景，才能达到水乳交融、不可分离的境界。在方法上，可多加运用比喻、拟人等修辞手法，使景物带有人的特点，让写实与想象完美结合在一起。一篇优美的文章只有渗透了作者的真情实感，才能更好地表达文章中心，准确地抒发作者的情怀，使读者也能从课文美的文字中真切体会到景美物美，以及作者对景物的喜爱。如：《夕照》中：“太阳被裹上了橘黄色，没有了刺眼的光芒，稳稳地站在那排杨树上，没有丝毫衰老的样子。柔柔的光泻下来，给砖瓦房镀上一层华丽的金黄；房顶顿时化作一汪晶莹的湖水，每一片瓦都跳跃着的：“波纹”是夕阳得意的杰作。那平静的“湖面”难道不是被它踩碎的吗？啊，它和我一样调皮！”作者运用一连串的比喻和巧妙的拟人手法，写出了夕阳的柔美，落山时调皮的模样，使夕阳有了情感，有了生命活力，充分抒发了作者对夕阳的赞美，对夕阳的喜爱之情。

总的来说，写好景物就要抓住景物的特点，根据所写景物的特点，有所侧重地选择景物描写方法，写时要展开丰富的联想，并融入自己的真情实感。平时要多观察、多练习，把你所看到的最美的景色写出来，让读者感到鲜明生动，有身临其境之感。

[小学生写景作文的写作基础

不少青年教师向我吐苦水：想写论文却不知写什么、怎么写，情急之下只能东拼西凑应付了事。我发现这是一个很普遍的现象。

说一说我的经历吧。由于工作需要，学校安排我由上数学课改为上历史课，算是一个不小的改变。为了适应新工作，我集中全部精力钻研教学，真有点“两耳不闻窗外事，一心只想教学研”，阅读了大量名师、大师的中学历史教学参考资料，为的是能把历史课上得够权威。

可一段时间后，效果并不如我的预期，课堂沉闷、学生没劲、授课吃力成了我最大的困惑。静心反思，我顿悟，一味依赖教材、参考资料，缺少鲜活的素材，导致学生缺乏学习兴趣，正是我课堂的软肋所在。我觉得这是一个很好的课题，便对“学习兴趣与历史课教学的关系”作了深入研究。

另外，我还将竞争机制引入课堂教学，如上复习课，不是简单地重复讲解，而是采用“知识抢答赛”的形式，激发学生动手、动脑、动口，使课堂气氛格外活跃，让学生产生酣战后的痛快淋漓之感，在兴奋的状态下掌握知识。

后来，我把这两个案例从不同侧面整理进了我的教学论文《利用历史教学渗透德育之我见》《怎样提高历史课堂的教学效率》。

我在总结中这样写到：只有在备课中具备强烈的教育教学研究意识，才能进入较深的思维状态，授课才更有科学性和创造性，从而也为撰写论文打下基础。

毋庸置疑，写好教育教学论文，最重要的一环就是认真做好教育教学的研究工作。研究的方面有很多，如教法、学法、基础知识、智力开发、非智力因素等。要把研究与讲课、听课、评课、试卷分析、作业讲评有机结合起来。除了研究，还要注重实践，从实践中来，上升为理论，再回到实践中去，既指导实践，又接受实践的检验。这样多次往复循环，再得出结论，就是不断研究教育教学的过程。夯实了一定的研究基础，又掌握了必要的论文写作知识，这样才能写出有真知灼见的教学论文来。

会写文章，善于写文章，需要若干条件，其中一个条件就是练好基本功。在基本功的各项练习中，打好写作基础，练好写句子的基本功，是相当重要的。现在和小编一起来看看小朋友应该如何写句子吧。

打好写作基础，练好写句子的基本功，要从把句子写完整、具体、通顺、连贯这几方面做起。

把句子写完整

怎样的句子才算是完整的呢？读读下面的句子：

1.我们劳动。(谁，干什么)

2.小蚂蚁运送食物。(什么，干什么)

3.哥哥是一名少先队员。(谁，是什么)

不难看出：在一般情况下，句子是由两部分组成的，前半部分交代“谁”或“什么”，后半部分交代“做什么”“怎么样”或者“是什么”。前后两部分说全了，句子才算是一句完整的话。需要强调说明的是：知道什么是完整句，怎样的句子才算完整，这只是一个知识性的问题;落实在行动上，即平日在说每一句话，在写每一句话时，都要认真思考，反复斟酌，提高“完整”意识，不写残缺不全的句子，这才是最重要的。

把句子写具体

句子要完整，这是首要的。但在许多时候，句子只做到“完整”是不能准确表达意思的，还要做到“具体”。怎样的句子才算是具体的呢?读读下面这几组句子，体会一下：

第一组：

1、爸爸做工。

2.爸爸在工厂里做工。

分析：第二句写清了爸爸在哪儿做工。

第二组：

1.小蜜蜂飞来。

2.夏日，一只金色的小蜜蜂从远处嗡嗡地飞来。

分析：第二句写清什么时候，有多少，什么样，从哪儿，怎么样。

由上面这两组句子可以看出：在句子主要成分的前面或后面，写清什么时候(时间)、有多少(数量)、在什么地方或从哪儿(地点)、什么样(形状或颜色)、怎么样(态势)、达到什么程度(情境)等，就写清了事物外形特点、活动特点，就把自己要准确表达的意思写出来了，这就叫做把句子写具体。这样的句子就算是完整、具体的句子。

学习把句子写具体，这是一项极为重要的技能，需要同学们抓住人物或事物的特点，准确运用词语，进行持久练习。

把句子写通顺

句子通顺，就是句意明白，读得顺口。具体来说，句子通顺包括以下几个方面：

1.用词要准确，经得起推敲。例如：我们把门口的泥土消除掉了。句中，“泥土”不能“消除”，只能“清除”掉。

2.句中词语排列的顺序要合理。例如：正在花上，有几只漂亮的蝴蝶翩翩起舞。这句话改成“有几只漂亮的蝴蝶，正在花上翩翩起舞”,句子就通顺了。

3.词语使用搭配要得当。例如：公园里生长着各种树木和五颜六色的鲜花。句中“生长”和“鲜花”两词搭配不当，应改为“公园里生长着各种树木，盛开着五颜六色的鲜花”。

4.句中各词语的意思不能自相矛盾。例如：我断定他大概是王小刚的哥哥。句中“断定”与“大概”矛盾，应删掉“大概”。

5.关联词语的使用恰到好处。例如：只有天下雨，地才会湿。“下雨”不是“地湿”的唯一条件，因此，第一句应改为：只要天下雨，地就会湿。

6.句意明白，合乎实际，符合情理。例如：博物馆里展出了五千多年前新出土的文物。说“五千多年前新出土的文物”不合实际，应改为：博物馆里展出了新出土的五千多年前的文物。

把句子写连贯

连贯，即句子之间连接贯通。显然，把句子写连贯，这是指写几句话(又叫“句群”)来说的。翻开某些同学的作文本，段落中上下句不连贯的现象比比皆是，主要表现在：句子之间无顺序，承接不紧密，跨度大;上下句之间，被描述的对象(即“主语”)重复出现，不会运用“他(她)”或者“它”这些人称代词。怎样才能做到把句子写连贯呢?

1.合理安排顺序，使句子连贯。

有顺序，这是写几句意思连贯的话的最基本的要求。这就要求我们，在写几句话时，一定不能东一句、西一句，想到哪儿就写到哪儿;总要围绕既定的中心意思，按照一定的顺序，把相关的句子组织在一起，使句子前后连贯。

2.学会运用“他(她)”或“它”这些人称代词，使句子连贯。

读读下面这段话，想一想，有什么毛病，怎样说才好：

妈妈的衣袖破了。妈妈赶忙从抽屉里拿出一个小布包。妈妈先从布包里拿出一根针，一根青线，用牙咬了咬线头，把线头穿过针眼。妈妈又从布包里找出一小块布，贴在破了的地方，然后一针一线地缝起来。

读后，大家一定会发现：这几句话写的对象是妈妈，主要写的是妈妈缝补衣服时所作的准备工作，是按事情经过的先后顺序排列的。只是由于这四句话的开头重复出现“妈妈”一词，因此读起来显得很拗口。如果把后面三句开头中的“妈妈”改成“她”字，这几句话就连贯多了。这就告诉我们：在几个句子里，如果写的是同一个人物(或事物)，后面再指这个人物(或事物)时，就可以用“他(她)”或“它”来代替。

[写作基础：学写句子