谈谈身边的艺术作文热门19篇

世界上有许多大画家和书法家，他们写的字都十分工整，画的画也十分漂亮。我虽然梦想成为一名歌手，但也想画出一幅好画。这节课我们就要去艺术楼看艺术节书画展！

到达艺术楼后，老师让我们一层一层楼来看。我们去参观了音乐教室六，里面有精美的照片，美丽的图画。观看完一楼，我们上了二楼去参观。

二楼有许多教室，我三年级就是在这里上的兴趣小组。这里有国画班，书法班，电子琴班等等。

终于到达了最主要的三楼。到了展厅里，我的眼睛就不够用了。一幅幅精美的画挂在墙壁上，栩栩如生。我挨个看着，突然一幅画深深地吸引了我。这幅画是用纸卷起来做成的，一个个纸粘在一起，变成了一朵美丽的菊花。花瓣的颜色不同，红黄蓝绿青橙紫，组合在一起就是一朵十分漂亮的七彩花。

我正沉醉在这幅画里，可是老师让集合了，我只有依依不舍的离开了艺术楼。

我心想：“长大我也要当个画家，画出精美的画！

家喜欢卡通小瓷人吗？我喜欢，还不是一般的喜欢。我家有一个“小熊维尼”的小瓷人。它很可爱，童气十足。几乎全身都是黄色，头大大的，穿着粉色的小上衣。手里拿着一个绿色的花瓶，里面有一只开得正艳的花。维尼是我练舞的成果，学了半年舞蹈，老师给每一个人都发了一个小瓷人，别人大多是纯白色的，我的却是彩色的，这使我很高兴。

回家后，我把它摆在电视机上。晚上，我梦见维尼请我吃蜂蜜，又带我去找蜜蜂窝，结果我们被蜜蜂咬得仓皇而逃；去小猪家玩，盖了一座木板房；跳跳虎过生日，去他家作蛋糕，变成了奶油人……一场场快乐、美妙的美梦伴我成长，用幻想的翅膀让我飞离童年。

长大后的我再看这个小瓷人时，我笑了。我把小瓷人底下的洞敲大，往里面放我挣来的零花钱，由一角变五角，又有五角变一元，一点一滴地积攒。从此，我对小瓷人的喜爱更加深了。

我虽然长大了，童心却从未改变。我觉得一个人如果真正得拥有一片纯洁的童心，她就永远不会老。

维尼身上有我幼时的快乐和幻想，我会好好保存的。

我是一个性格相对较内向的女孩，平时比较喜欢做些安静闲适的事情，不需要太热闹和活跃，所以我特别的钟爱小说，看小说就是我最喜爱的文学艺术形式。我看的小说种类繁多，相对比较繁杂，有言情的，有励志的，有亲情的，有网络作家写的，有著名作家写的，也有许多无名作家贡献的。

在不同的年龄阶段，我会欣赏不同的小说，爱上不同的作者。在初中的时候，我最喜欢郭敬明写的小说。小四的那份伤感而要华美的文字，仿佛将我的心情写得很透彻。往往看小四的小说都要准备纸巾，他的书读起来，总会让我哭成个泪人儿。他的《悲伤逆流成河》让我断断续续的五次放下书本才看完，从心坎里同情易遥，一个从小就渴望爱的女孩，更为品学兼优的齐铭感到无比心痛和遗憾。饶雪漫老师的《左耳》我将第一二部乃至终结版都看完了，爱上了那个左耳失聪但心地单纯的女孩。

进入高中后，随着学习环境的改变，欣赏水平的拔高，情趣陶冶发上来极大的改变。由衷的喜欢上了韩寒的小说，在韩寒的《通稿2003》中，我看到了一个属于当代青年人的思想。那种敢说敢写的直率让我倍感佩服。现在社会正缺乏像韩寒这样大胆站出来说出自己心声的人了。

现在看到小说越来越多，不再局限于中国本了，也喜欢上了外国小说。最近看了一部小说，名为《儿子和情人》，男主人公保罗就有严重的“恋母情结”，以至于难以和其他女孩正常交往而孤独终老。通过阅读不同类型的小说，感受这一独特的艺术形式，让我欣赏到不同作者的不同作品内在美。

早在前几年，父亲从南京买回了一匹玻璃马，它就摆放在我家大厅的柜子上，虽然柜子里有许多漂亮的工艺品，但要数我最喜欢的工艺品还是那匹既是最引人注目又最威武高大的玻璃马了。

这匹玻璃制的马，两只眼睛炯炯有神，神采奕奕，永远折射出两道闪闪发亮的光芒，特别有精神。两只小三角形般的耳朵机敏的竖立着，仿佛在随时聆听着周围的动静。身上的鬃毛一排一排的，使这匹矫健的玻璃马驰骋起来的样子更加威武、耀眼了。更令人想不到的是，这匹玻璃马肥健的身子后面拖着一条棕色的大尾巴，只要轻轻的一甩，就像一道闪电一般在你眼前一晃，真是潇洒极了!前面一直马蹄凌空而起，另一只则微微弯曲，另外两只马蹄用力地使自己的身躯往前奔驰。这驰骋的姿态真是威风凛凛，霸气十足。

每当我看到这匹正在驰骋飞奔的玻璃马时，就会不由自主的想起马那不服输的品质，就是因为马有这样不怕困难的品格，所以它遇到的困难都能迎刃而解，一一克服。不是吗?正如唐代著名诗人杜甫所写的：“所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行。”这两句诗所代表的就是马的意志、品格。所以，我每当看到这匹威武健壮的铜马时，就会努力做到不怕困难，永不退缩，勇往直前，战无不胜。

这匹玻璃马象征着“勇往直前”，象征着“马到成功”，只要做什么事情都不半途而废，不退缩，那么你一定能够成功。这匹铜马一直激励着我，它将陪伴我走过风风雨雨，它将陪伴着我通往成功的彼岸，永不退缩，永不服输。

花香四溢的五月天，广阔的天空无限蓝，空中的云朵异常美。校园洒满阳光，处处欢声笑语，我们在阳光下快乐成长。

你知道，我为什么如此高兴吗？因为我要参加艺术节中的百米画卷比赛。一进赛场，我看到了一条长长的画卷躺在走廊上，在等待着我们尽情发挥。我来到画卷前，蹲下来，开始创作我的画了。

我在画布上认认真真地画了起来：先在画布的右边画了一颗高大粗壮的大树立在那里。还从土里探出几根大大的树根，树上长着茂密的绿叶，那翠绿的颜色，明亮的照耀着我们的眼睛，似乎每一片绿叶上都有一个新的生命在颤动。树枝上有几只小鸟在叽叽喳喳地唱着动听的歌谣。画下面是一大片绿绿的草地，草地上面长着鲜明可爱的鸡冠花和美丽大方的凤仙花。它们在微风的吹动下，托着绿叶翩翩起舞。草地前面是一片大大的灌木丛，灌木丛中掺杂着鲜艳的野花，它们色彩各异：有灿烂的红色，有大方的蓝色，有亮丽的黄色，有亮晶晶的白色……然后我又在画布的上方画了几朵懒洋洋的白云和几只展翅高飞的小鸟。我描绘的是一幅生机勃勃的森林风貌。画完了之后，我看了看其他小朋友的作品，个个画得都栩栩如生，漂亮极了！有娇媚的荷花，有凉爽的大海，有欢乐的游乐园，有忙碌的机器人家园……

通过这次百米画卷比赛，让我明白了比赛的输赢并不重要，只要你努力了，就会很开心。

艺术让我们在欢乐中成长，让我们一起去热爱艺术吧。

《艺术的故事》这是一本教人如何欣赏艺术的书。它看起来有4指厚，16开，文字紧凑但阅读舒适，画面精美，非铜版纸，是哑光的一种我不知道但常用的厚实纸张。版式朴素，简洁，封面看起来甚至不那么艺术，高兴的是它没有腰封，因为它完全不需要这种俗气装饰。

看起来很唬人很高大上是不是？有点，但，它真的很有料。艺术听起来不食人间烟火，但这本书就是让你可以用双手触碰得到那些高高在上的艺术品，让你知道它为什么这么做，它带来了什么影响。贡布里希写作此书并非用作教材或学术，而是为我等凡人所学习阅读，无论是茶余饭后书，是睡前枕边书，还是学习知识书，唯一不能成为的是口袋书或旅行书，因为它真的很重很重。我都是半躺着看，把它放在肚皮上的，肚皮上还要放个靠垫否则太低脖子很疲惫。

其实，我只是想说，你翻开了这本书，会感到双眼大开，你会惊奇地发现那些离我们遥远陌生诡异而面熟的世界，皆为有因有果。翻开这本书，开始艺术的探索（这么说丝毫不为过）。因为我记忆差，所以要做读书笔记。基本为各章节的概括总结、摘选。不知能坚持多久，书太厚了，但是能记多少算多少，算是个回顾。

人们对艺术品的评价，总习惯用简单的美或不美来表达。一幅天真孩童的画作，我们看到了细腻的皮肤，睁大的双眼，纯真可爱，我们不必追究画作的细节、技法就能轻易做出判断：这画很美。一幅老妇的肖像，皱纹满布，眼神浑浊，苍老干涩，我们第一反应是，它很丑。可是，等一下，如果我们可以撇开第一主观的感觉，细细地观察，会发现它描绘的老妇其实如此真实，皱纹、发丝刻画如此细腻，神情那么到位，因为你看到了它的沧桑感。那么，这难道不是一幅上好的画作吗？

（大多数喜欢在画中看到自己喜欢的场景、题材，这是自然的倾向）

（事实上，左右我们对一幅画的喜爱之情的往往是画面上某个人物的表现手法。）

当然，逼真不应该成为判断的唯一标准。一幅野兔子的画像真实再现了兔子的眼睛、胡子、皮毛，无疑，再加上专业的技法，这确实是一幅好作品。无论是细致的刻画，还是粗略的勾勒，这是都是真实地表达。但是，那些看起来不逼真的画作，难道就是不好的作品吗？

人们似乎对看起来不对的东西天生地排斥厌恶，尤其在现代艺术中。不过，没有人非议米老鼠这个非常规的老鼠，甚至喜爱有加。如果在看现代画展，那么情况就不同了，虽然米老鼠和乖张的小公鸡实属异曲同工，但是接受起来小公鸡没有那么容易。

（不管我们对现代艺术家的看法如何，我们都可以毫无保留地相信他们有足够的知识，完全能够画得“正确”。如果他们不那样画，其原因可能跟瓦尔特迪斯尼一样）。

（所以，如果我们看到一幅画画得不够正确，那么不要忘记有两个问题应该反躬自问。一个问题是，艺术家是否无端地更改了他所看见的事物的外形。另一个问题是，除非已经证明我们的看法正确而画家不对，否则就不能指责一幅画画得不正确）

（在欣赏伟大的艺术作品时，最大的障碍就是不肯摒弃陋习和偏见）。前人这么画的，那么就是这个样子，比如圣经。

我们认为艺术家为之焦虑的事情，一般是美的表现和美，但是真正困扰艺术家的是很难用语言表达的。所以一般谈论中的“艺术”都是非文字性的艺术，如果能用语言表达艺术那么这些画作雕塑等等似乎也没了存在的必要。艺术家们只追求一个听起来很简单的东西，合适。这“合适”似乎很难有个明确的度，但多一分少一分，一切都不一样了，就像做菜。艺术家们对着作品，寻找着自己认为的平衡，而这种平衡就是作品本身的平衡，当它传到到观众眼里，也同样差别在分毫间，也让我们觉得，它就应该是这个样子，最合适的。艺术家为了达到这样的平衡，练习自不必说，无数的改动、试验，看似就更改一个颜色、位置，加减一笔，但事实上是复杂而严肃的事情，而非随意随性。如果我们为他到底为什么要这样改，他也无法回答。

在艺术领域，确实有评论家归纳总结规则，但是事实证明，那些墨守成规的庸才画家们淹没在了历史潮流中。艺术家们在离经叛道的征途上获得前所未有的新的和谐。

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

上周五是我们学校的艺术节闭幕式，给我留下了深刻的印象。

艺术节开了近三个小时，我认为我看到的每个节目都非常精彩。弹电子琴，舞蹈《小鸡小鸡》，课本剧《守株待兔》等，各式各样的节目让我大开眼界。其中我最喜欢的就是舞蹈《小鸡小鸡》，每个人表演的过程中，她们都非常认真、努力地在做动作，脸上的笑容也越来越灿烂，看来她们也都被自己的表演陶醉了。艺术节就是一个学生自我展现，尽情发挥的舞台。我从参加活动的每位表演者的脸上飞扬的神采和观众席上的阵阵掌声和喝采声中，深刻感受到了艺术节的作用，它不仅是我们学校生活中最亮丽的一道风景线，还能让我们了解更深一层的艺术的魅力。

我非常喜欢艺术节，因为它可以给我们每个人机会展现自己最美的风采和个人的才华，同时，也可以从中了解到这么多同学，都有他们的一技之长。这次活动，也让我明白了什么是一份耕耘，一份收获;我想明年的艺术节表演中，我们班会有更多更精彩的节目展示给全校师生。

作者：赵浦轩

今天是我们学校的第十七届风筝艺术节。

中午，我们刚刚吃完饭，就回到了教室拿风筝，来到了操场。过了一会儿，主任给我们安排好了座位，坐了上去，这时，我们年级的选手们已经做好了准备，他们来到了赛场上，架起风筝，他们都精神百倍。

过了好一会儿，不知从哪里传出一声哨响，副飞手们把风筝向上一扔，主飞手们一拉线，迅速地向前跑。天上的风筝五彩缤纷、形态各异，天上有大令、蝙蝠、彩条等等。“加油！加油！加油！”“快点向前跑啊！”“你是最厉害的……这些都是同学们的欢呼声。

第二轮的时候，有我们班的石广盛一组，比赛开始的哨声吹响了，石广盛很厉害，他一下子就把风筝放了上去了，它的风筝在上面待了很长时间。

春天，百花盛开，阳光灿烂，一年一度的艺术节到来了，老师为我们精挑细选了比赛节目，这一次我参加了毛笔书法。我兴致勃勃地来到了比赛现场，拿出了工具，再认认真真的写起了美丽的字。

接下来是我们班跳群舞的同学上场，她们穿着美丽的衣服，手上还戴着一个闪闪发光手环，漂亮极了!她们手舞足蹈各显其态，她们的精彩表演赢得了各位老师和同学们的热烈掌声。

这一次的艺术节让我们都展现了自己的才华，我更期待下一次更精彩的节目展现给老师们。

China has the history of more than 5,000 years. Many foreign people are

attracted by this big old country. They come here and want to know about the

traditional culture. However, Chinese young people dont show much interest in

the old culture, instead they chase the fashion and some even abandon the

precious culture. For example, paper cutting, one of the excellent arts that is

inherited by our ancestors. Many foreign media speak highly of this great

handicraft and they are astonished by the wisdom of Chinese people. I have seen

this art when I stay in my hometown. Only few old people can do it. They just

take it for killing time. Paper cutting is like the old fashion and is forgotten

by the young generation. The media should report more positive information about

the traditional culture to inspire the young people to learn.

科学家将自己的研究成果一览无余地公布于世，但她仍在物理界独当一面；思想者将其各自主张著书讲学百家争鸣，但它仍在传统文化中生机勃勃；企业者将其独家工艺流程花茶专利公之于众，但她最终成为众望所归的致富带头人。

享受，或小享，或大享，虽只一字之差，但其映射往往有很大不同。小享的最大外化表现是一个人的“高处不胜寒”，而大享此之谓一群人的狂欢百花争艳。小享大抵称之为艺术，可以是字里行间独自思考，也可以是纵神笔锋挥洒墨痕。而大享则是一个人的分享，一群人的热情享受，大享正如小羽有分享花茶工艺，共同致富的胸怀。

而要在大享中又能站得比别人高一砖，需必备一些方法，而也是现在很多企业所匮乏的方法。在大大小小的企业和公司中曾流行过这么一句话“一流创新，二流模仿，三流盲从”,反映的就是要凝聚起一个富有激情和和活力的生产团队，在创新中改进工艺流程，培育工匠精神。持之以恒，脱颖而出也是大型胸怀的一种，正如小羽注意率领团队花茶工艺创新。

大享中的分享是持续创新的保证。无论是贾思勰编集《齐民要术》黄河中下游的农业生产经验总结记录分享于农民耕种。亦或是张仲景总结中医诊断和治疗理论，结合自己的亲身实践，集成专著《伤寒杂病论》留给后世参考。也可是居里夫人历经千辛万苦得到镭却将研究成果公开发表，无偿把镭赠予研究治癌实验室，共享科学成果。亦是小羽独特花茶工艺分享于众人。如果没有他们的分享，怎会有古代农业生产的耕作技术的总结提升因地制宜，怎有中医临床学的理论基础，怎有放射性同位素治疗癌症的新手段？又怎有花茶产业规模越来越大，一壶紫砂，一注热水，高低缓就，花茶飘香沁人心鼻呢？

一个人，一家企业的成功不在于占有什么，而在于分享环境下得到的前进的力量，不在无人区沼泽中独自沦陷，也不是只做自家生意导致乱象丛生。

大享在分享中积极创新。分享之后，人人都是一样的基础，那么怎么才能长久繁荣，脱颖而出还得靠科技创新，制度创新，思维创新。儒家思想的因时而变，格力空调的连年创新，日本商人安藤百福的创新方便面，法国杂工乔利研制干洗剂，到如今民营资本抱团出海一路绿灯靠的也是技术制度的创新活跃。以及小羽的推陈出新，不断创新成为致富带头人，引领花茶企业发展。

对于企业能有大享胸怀，群众一直表现出“玉成好事”的积极态度，因为它不仅可以保障生机，同时也有对假冒伪劣客观的整顿，打包重组效果。大享的效果对市场经济的自发性盲目性有不容小觑的动力，也符合推崇的工匠精神的精神内容。

“穷则变，变则通，通则达，达则久”，企业唯有大享胸怀才能不被历史的浩渺泯灭，才能持久发展。

【点评】

立意精准，时代感强。文章从小羽将自己的专利技术公之于众的方向立意，提出“乐于分享”这个关键词，并密切联系当代经济发展的现状，区分“小享”“大享”的境界之高下，立意准确高远，弘扬时代主旋律。

语言灵动优美，文句表现力很强。开篇使用排比句，将科学家、思想者、企业者三个善于分享的论据精炼，凝练厚重，使得后文论据的提出显得水到渠成。在论证中，企业名言、贾思勰、张仲景等典型事实论据随手拈来，古典名言的运用驾轻就熟，很见功力。

立论善于思辨，彰显个性。本文能层层深入挖掘材料的“分享”和“精神”，结合时代精神，反对“小享”，倡导“大享”，体现出与众不同的思想境界，观点振聋发聩。

[小享艺术大享胸怀高中作文

不知大家是否还记得美术书上的一副画——《伏尔加河上的纤夫》？恐怕大家都忘了吧！它只是一幅普通的画，也许你已经忘记，但对于我来说，印象却十分深刻，因为它显然饱含了作者对黑暗社会的控诉。

世界名画一一《伏尔加河上的纤夫》是俄国著名绘画大师列宾的代表作。

画面上展示的是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。纤夫们低沉微弱的号子，船主的谩骂与伏尔加河的流水声交织成一首悲凉的回响曲。

在这幅画的结构上，列宾利用了沙滩的地形和河床的曲折，使十一个纤夫犹如一组雕像，被塑在一座黄色的底座上。另外，纤夫们弯曲的背脊、沮丧的表情以及无力下垂的双臂，都看出他们是生活得多少苦不堪言。画面上，列宾又对河的景色进行了巧妙的布局，以狭长的横幅展现这群纤夫的行列。河畔阳光酷烈、沙滩荒芜，加上只有几只埋在沙里的破筐作点缀，显得景色十分凄寂。

不论是人物的表情还是环境，这幅画表达的只有一个：对劳动人民的同情，对人民地位不平等的憎恶和对沙皇邪恶统治的绝望。

同学们，千万不要小看了艺术品，特别是画，因为它们会＂说话＂。

[身边的艺术优秀作文300字

不知大家是否还记得美术书上的一副画——《伏尔加河上的纤夫》？恐怕大家都忘了吧！它只是一幅普通的画，也许你已经忘记，但对于我来说，印象却十分深刻，因为它显然饱含了作者对黑暗社会的.控诉。

世界名画一一《伏尔加河上的纤夫》是俄国著名绘画大师列宾的代表作。

画面上展示的是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。纤夫们低沉微弱的号子，船主的谩骂与伏尔加河的流水声交织成一首悲凉的回响曲。

在这幅画的结构上，列宾利用了沙滩的地形和河床的曲折，使十一个纤夫犹如一组雕像，被塑在一座黄色的底座上。另外，纤夫们弯曲的背脊、沮丧的表情以及无力下垂的双臂，都看出他们是生活得多少苦不堪言。画面上，列宾又对河的景色进行了巧妙的布局，以狭长的横幅展现这群纤夫的行列。河畔阳光酷烈、沙滩荒芜，加上只有几只埋在沙里的破筐作点缀，显得景色十分凄寂。

不论是人物的表情还是环境，这幅画表达的只有一个：对劳动人民的同情，对人民地位不平等的憎恶和对沙皇邪恶统治的绝望。

同学们，千万不要小看了艺术品，特别是画，因为它们会＂说话＂。

今年夏天街头的色彩很亮，橙色的摩拜，黄色的ofo，绿色的电动单车，蓝色的小鸣……随着共享单车的走红，城市中人们的生活理念好像重新出现了“共享”这一概念。

“共享”到底是什么意思呢？从字面义来理解，便是“共同分享”，听上去好像和“公用”没什么区别，我不禁想起了老一辈人总说的：住公房，吃大锅饭之类的概念。时代快速发展，人类从公用走向私人，近年来，越来越多的私家车、私人公寓、私人花园出现，生活在城市里的人们似乎更喜欢把自己隔离成一个个独立体，那为何又出现了“共享”现象呢？

在我看来，“共享”是基于个人经济可承担，但出于其他因素而选择与他人分享的理念。比如，我想骑自行车上学，但学校周围停放自行车不安全，这时我可以选择共享单车；又如，从家中带篮球去体育场实在不方便，那么就可以使用共享篮球……共享资源带给人们的便捷，逐渐让住在钢铁森林里的人们之间重新建起了一种“网”。

其实在生活中，除了共享单车这种稳定产链和共享书店这种为人所熟知的现象，还有很多行为也夹带着“共享”概念。我去西安旅游时，夜晚参观完景点打车难，当我们站在街边扬招出租车时，一辆已坐了乘客的出租车停下，司机摇下车窗并询问我们要去哪儿，得知地点离已坐车上的乘客目的地很近时，他欣然让我们上车，这不也算一种“共享”吗？我又想起了去山区景点时，海拔高气温低，当地总有出租羽绒服的，共享行为确实早就开始渗入我们的生活。

可能上文两个例子都建立在资源短缺、环境恶劣的情况下，那在资源充沛、环境良好的大城市中，共享产链能存活下去吗？我想答案肯定是能，再发达的城市也总会出现不方便的时候，比起我在西安的搭车经历，上海的嘀嗒拼车似乎更普遍些。城市中的共享机缘其实不妨还能再想出几例：在地铁、公交车上共享耳机，或是共享报纸，给乘客打发打发时间；在饭店、游乐场等公共场地，可以共享充电宝，避免手机没电的难题；在小区每次在楼下帖表，请住户们填写电量时，不妨提供一支共享水笔……用心去发现便能察觉到缓解问题，拉近人们距离只需“共享”即可。

共享资源确实利处多多，但更重要的是如何去保护这一产链，共享单车被破坏、乱停乱放的现象就让运营商和消费者双方都很头疼。或许“共享”理念背后最重要的就是将分享的事物当作私人的一样珍惜爱护，才能让“共享”深入人心，让人与人之间重新建立起信任的网络。

希望越来越多的人们会放弃在烈日下独自撑伞，而是选择与众人一起在树下乘凉，让我们携手营造一个共享时代！

我有一个“中国馆”3D立体模型，放在卧室最显眼的地方，它是妈妈送给我的一件礼物，是我最喜欢的一件艺术品。

“中国馆”相信大家都不陌生吧?它是上海世博会的中国国家馆。中国馆融合了东方传统建筑艺术和现代建筑艺术之美，是对中国文化的最好表达。

我的“中国馆”模型虽然很小，做工却十分精巧，像缩小版的中国馆。模型总长24cm、宽20cm、高13cm。中国馆以红色为主要元素，体现了中国自古以来以红色为主题的理念，更体现出一派喜庆的气氛。方形底座上，四根巨大的方柱支撑起一个下窄上宽的四方“斗冠”。中国馆的“斗冠”造型非常独特，外形酷似一顶古帽，显得古朴而雅致，所以中国馆又被命名为“东方之冠”

。俯瞰中国馆，其顶部平面呈现泾渭分明的网格架构，及所谓的“九宫格”结构。

中国馆的建筑结构，以“斗拱”结构为主，具有典型的中国传统建筑“榫卯穿插”的特点，结合了现代建筑的力度美和结构美，是中国古代建筑的当代表现。

打开模型底座开关，灯光变换着色彩从斗拱的榫卯间放射出来，光影流动、光彩照人。恍惚间，一堆长长短短的红色木条在我眼前层层叠加起来，越抱越紧、越搭越高，转瞬间，一幢气势恢宏、光彩夺目的宏伟建筑出现在我的眼前，它花冠高耸，状若宝鼎，使我联想起当代中国的鼎盛与繁荣;红色斗拱，层叠架空，形似一只展翅欲飞的大鹏，预示着中国前程远大，鹏程万里。

春天，艺术家眼里的春天是什么样的呢?让我们带着好奇之心，张开艺术的翅膀去感受一下吧!

你看，这里桃花红、梨花白、草儿绿、水儿蓝，花儿绽放笑脸，树儿穿新衣。蓝蓝的海水里时不时地溅起朵朵白色浪花;蓝蓝的天空中时不时地飘过丝丝白色云雾;绿绿的草地上时不时地冒出枝枝红色鲜花;绿绿的树叶间时不时地待放朵朵嫩色花苞。浓郁的森林中飘洒着一丝丝隐隐约约的光线，仿佛一个笼着轻纱的梦。这是一个五颜六色的春天，它属于画家的颜料，看着眼花瞭乱。

你听，“这里有红花呀，这里有绿草，还有那会唱歌的小黄鹂”，“春天里，百花香”，“如果有一天，我悄然离去，请把我埋在这春天里。”，歌声飘扬，传达万里，山中的泉水飞逝而下打着节拍;微风穿过树叶沙沙作响，只为那动人的歌伴奏;雨点也赶得及时，打在树叶上、地面上、池塘里，滴滴嗒嗒，认真地诠释着旋律。动人的词配着感人的曲，仿佛一个飘着白雾的梦。这是一个娓娓动听的春天，它属于歌手的音乐，听着动人心弦。

你闻，这清晨传来的刺鼻的冷空气好似刚打开冰箱时的感觉，接着，登上山间的小路，野花的阵阵芬芳更是香气逼人，尤如厨房里刚出锅的炒菜，从鼻口香透到胃底。来到田野上，新翻的泥土的气息清新得像桌上摆着的一碗菜汤热气腾腾，缭绕着雾气。从打开冰箱到香菜入口，仿佛一个散着浓味的梦，这是一个丰盛可口的春天，它属于厨师的料理，闻着沁人心脾。

再邀请你欣赏一下：“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”的怡然自得，“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”的活跃情景;“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”的万物复苏。一首首诗写得生动如画，这样的春天，你怎会有“心似百花开未能，年年争发被春催”的伤感”呢?

张开艺术的翅膀飞进春天，感受一个个美丽的梦，梦醒时分，却不能亲身所处去感受春天。纵使如此，这一次梦中的艺术旅行也足够受益一身了吧!

今年暑假，我第一次独自离开家，跟着“童画”的师生们一起去参加了一场大型的写生活动——福建云水谣6天5夜的艺术之旅，这次活动让我收获多多，十分难忘！

一大早，我们怀着兴奋的心情，一路上说说笑笑，坐了四个多小时客车才到达目的地。老师先带着我们到“半月楼客栈”安排入住房间，放好行李。然后带着工具写生去了……

在陈老师的带领下，我们来到风景优美的云水瑶，眼前溪水清澈见底，一条鹅软石路一直通往古色古香的小屋，最吸引人的是小屋旁边那架大大的水车，不停地旋转。我们在一棵挂满许愿带的大榕树下坐下来，开始第一场写生……

在韦老师的指导下，我们大胆地构图，挥动着手中的画笔，一会儿轻笔细描，一会儿浓墨涂抹……过了不久，一副副美丽的画就完成了。

这几天，我们还游览了具有闽南特色的各种土楼，如：和贵楼、永定楼、永定文化村和梅林镇古村落等。边玩边写生，每个人都完成了7幅作品。一路上得到了游客们的频频称赞。

最难忘的是最后一个晚上，我们开了一场精彩的“分享会”。首先陈老师表扬了小朋友们这几天来画画水平有了明显的提高，还特别表扬了几位表现出色的小朋友。最后公布到目前积分榜的排行情况（吃饭，洗衣，排队，集体意识等方面表现分数）我排名第三，再接再厉。接着，由指导员韦老师点评第三至第四天的作品，我的作品被评为了满分。心里特别高兴特别激动！点评完后，是发表感想的环节了，轮到我时，我紧张地走到台上去发表自己的感想，没想到也得了满分。

终于等到最最期待的“重头戏”——颁奖环节，当陈老师念到：“获得本次艺术之旅一等奖的是……”我听到了自己的名字，自豪地走到台上领了奖品，并定格了这美好的瞬间。这时，我的心就像喝了蜜糖一样甜。

难忘的云水谣艺术之旅就是这样结束了。期待下次的旅行……

今天是艺术节，我比赛的项目是：绘画，。来到学校，心里带有一点点紧张和激动，邹老师来了，告诉我们8:30开始比赛，在这个之前大家都先进行早读，听了邹老师的话，我的心中又多了一些紧张和激动的心情。时间一分一秒的过去了，比赛时间快到了，我和同伴张琪琪一起来到了比赛班级——六（1）班，顿时感到焕然一新，时间到了，监画老师——林老师来了

我挑选了一个地形很好的位置，便坐了下来。老师开始发纸了，哇!这么大的纸，原来觉得3个小时太长了，现在觉得3个小时还不够，一下子我心跳加速，脑子里一片空白，不知道该画什么，就觉得要哭出来了，咦！我不是带了校园足球画的材料吗，可以照样画呀!一下子觉得轻松了好多好多。于是便开始动笔画，先画3圈跑道，再画足球架，紧着是小草......这些很快就画完了，但是新的问题又来了人物画了几个，就画不出来了，变苦恼了起来，便开始东瞧瞧西看看，最后从别人那里得到画的目标。随着时间一分一秒的过去，我的画也一步一步的完成了。

当我的画快画的时候，正巧看见六（4）班徐雅歆画的画，我不禁说了一句：“哇！画的真好，肯定得第一名。”于是便留下来看别人画画，发现：4班的两个选手画的很好；1班的男生画的不怎么好，但女生画的十分棒......于是我便觉得十分沮丧，说不定连第三名都没有了，想着，便走出了1班教室。回到教室后，看见同学们正在看喜剧片，于是我也加入到这个欢笑中去了。

这可真是一个有趣的艺术节！

[有趣的艺术节优秀作文550字

一、今年作文命题特点以及同往年比较

与往年的作文命题相比，今年的作文在对学生能力的考察上发生了转变。往年的作文更加关注学生的文学能力考察，命题的一般较为抽象，有艺术感，文学色彩浓重。比如20xx年的不用时请将梯子横放，是一篇比较富有哲理的命题

20xx年为什会能或者不能这样则十分抽象，这类作文命题比较考验学生的文学功底和对语言的艺术雕琢。

而今年的作文题目与现实生活结合更为紧密，关于学生的知识与能力的讨论一直是近年来社会上比较关注的话题，今年的作文把这一问题拿出来给学生进行分析和讨论，正印证了这一点。

二、对学生考察能力变化以及备考建议

作文命题的务实风倾向反映出了当前对于学生的语文学习，尤其是作文能力的新的要求。今年的作文题目更强调学生一定要有独立的思考能力和清晰地语言表达能力。

它要求学生踏踏实实的提高自己语言表达的功底，不要只追求华丽的辞藻和背诵一些万能、通用的事例，而要锻炼自己独立的思考能力

认真分析和把握题目内涵，才能完成一篇合格的文章。

这一命题方向的转变正反映出了考生在学习语文中的重点所在，这充分说明了语文的学习正向着结合实际，结合生活，结合应用的方向发展。

三、命题趋势

事实上，当笔者看到这一题目时，不禁莞尔一笑。今年的作文题目的转变其实是和新一代的中央领导人倡导的行事作风有着一定的关系的。

习近平总书记一直强调务实的作风，这也是外媒眼中习**记最大的特点。他倡导出实招、办实事、求实效的作风，这一风格在今年的作文题目中已经有所体现。

所以无论是从对学生的语文能力培养上，还是基于当今社情国情上，笔者预测，结合现实和生活，强调务实将会是今后作文命题的趋势。

[高考作文风格务实思想性重于艺术性