谈谈身边的艺术作文最新20篇

惠山是江南风景胜地，游人来到高山，几乎处处都可以看到著名的惠山泥人。它，工艺技巧精湛，艺术造型完美，是古代劳动人民智慧和艺术的结晶！郭沫若先生都赞其：“人物无古今，须臾出手中”，它让平凡的泥土变成艺术！

今年暑假，我怀着期待而又好奇的心情，与惠山泥人来了一次亲密接触！我一到惠山，眼睛里装的最多的是一对玩具男女儿童，即泥塑大阿福。两个泥娃头绾双髻，笑容可掬，赤足盘膝，怀抱异兽，娇憨稚气，运人喜爱。尤其男相阿福：头又大又圆，胖乎乎的脸上总是挂着甜甜的微笑，身穿一件五彩缤纷的衣服，红的、绿的、蓝的、黄的，看上去喜庆极了，衬的肌肤白里透红！他手上捧着温顺驯服的猛兽，一脸福相，甚是惹人喜爱！他是一个被神化的民间中健壮孩子的可爱形象，主要取其镇邪，降幅之意。对了！有一年，笔主老师把男女阿福请到笔庐来陪伴我们学习呢。

在惠山游览中，一股泥土的芳香总缠绕着我的左右，宛如进入了幽深竹林般，清新的泥土在伸胑展腰般成长，令人心旷神怡。我们满怀期待地进入了一户土屋，屋内没有过多的摆设——木桌、木椅、横梁上古朴的吊灯……一切都显得和谐雅致！讲解的是一位中年女老师，她清清嗓子，生动有趣地介绍了惠山泥人的历史源流、传承意义，工艺特色、制作方法——听得我们一愣一愣的，个个都想学一下手艺。

重头戏来了，老师开始给我们演示了！只见他边做边讲：一揉，把泥揉透，以手推出来没有毛面，捏上去爽手为宜。二捏，就是捏出你想捏的东西的大体形状、捏身段。然后是细节，根据“从下到上，由里到外的原则”，就像人穿衣服一样，先穿里面的，再穿外面的，不可能倒过来做。三镶：就是把捏好的身段、手、头都镶接起来。在身段肩膀处扳开点泥，把手装在凹槽里接口处，添点泥，用大拇指推平，使之牢固、自然。一会儿功夫，老师手里的泥团就变成了一只可爱的公鸡。同学们都看呆了，情不自禁的鼓起了掌！

有同学提问：做这么多泥人有什么用处呢？老师和颜悦色的解释：“惠山泥人，大致可分为以下几类：手捏戏文、京剧脸谱、人物动物、实用玩具(带温度计或者卷笔刀之类)等，这些作品小巧玲珑，人见人爱，价格使宜，是访亲问友的最好礼品。”老师转头看着我们又补充道：“你们也可以带一两件礼物回去送人。不过，最好的礼物是自己亲手制作。”

大家听后摩拳擦掌，跃跃欲试。终于该我出场了，我呆呆的看着手里的泥，看上去脏脏的，好多裂纹，干巴巴的没有一丝水分，心里有些胆怯和不情愿。老师看出我的小心思，在旁边提醒我：“加点水吧！”我边照做，边用双手不停地揉捏着。我一步步的按老师要求仔细进行着，生怕出错。不一会儿，一个圆乎乎的身子，山峰似的鸡冠，水滴状的翅膀，尖尖的嘴巴，经过了“九九八十一重磨难”，终于新鲜出炉了。可是看上去它并非那么可爱，那么完美，仿佛每个部件有些变形，组合在一起整体更变形。这和老师的作品一对比，简直惨不忍睹！看着这只“四不像”的鸡，我哭笑不得，哭我做得丑陋无比，笑我做得搞笑至极！虽不像，却能给人以健康、幸福和美好的感受，这或许就是惠山泥人的精神内涵吧。

所以我仍然由衷地赞叹，赞叹古人的智慧与勤劳；赞叹艺人们的心灵手巧；赞叹祖国的文化是那么的博大精深！我为这泥土的艺术而骄傲，我为我伟大的祖国而自豪！

今天上课，老师在黑板上画了一座干巴巴的茅草屋，“老师这是要干什么？”正当我们百思不得其解的时候，老师就过来告诉我们：“今天我们要用自己的智慧来为这所房子添砖加瓦！”

正当我们在思考的时候，以为同学说：“要加上一个烟囱，并且烟囱上的缕缕清烟更是不能少，因为加上烟囱，可以让我们感到这里有人居住，清烟可以让我们知道这家人正在做香喷喷的饭。”“老师，可以在门前加一条小路，使图画与现实充分结合。”另一位同学说。“可以在小路前加一条河，河里要有鱼，这样可以使人感到鱼儿很快乐。”“可以在小茅屋旁边画一些树，树上要有鸟，因为绿色代表着希望。”“可以在树下画些花儿，草，因为这样使人感到生活在田园。”

最后，我们为天空画了一些云儿和太阳，突然，我们想起来陶渊明，他向往的世外桃源不就是我们眼前的这幅画吗？

叶圣陶老先生曾说过：“教，是为了不用教。”

而当今社会，有多少人正如《虎妈猫爸》中的狮子姥爷，将“棍棒底下出人才”奉为信条？孩子说错话了，打！孩子任性了，打！孩子做错事了，打！

打！打！打！

或许，孩子在切肤的疼痛中会明白——不该这么做。但为什么？不知道。他们只知道不该做这件事，却不知道理由，又何谈避免再犯错呢？

妹妹打碎了花瓶，被母亲狠狠抽了一巴掌，她带着哭腔哀嚎：“我知道错了……”然而下一次，她又打碎了玻璃杯，责问她为什么死不悔改，她说；“可是我上次打碎的是花瓶……”声音软软，小小，带着恐惧的颤音。

她根本不知道两者是一样的性质！

打，根本不可能让她“触类旁通”！

《礼记》中说：凡学之道，严师为难。

但儒贝尔曾说过：教育不仅仅用于装点记忆力和启发理解能力，它的职责在于引导意志力。

当西北五个小学生连续用服毒的方式自杀时，人们只是简单的归根于邪教，但有谁理解孩子的内心世界？

在棍棒面前，他们习惯了沉默，最后，在沉默中爆发！

当小杨的父亲手扣在肚子上骂；“你为什么不干脆死掉呢？给我惹那么多麻烦。”当小杨的母亲蹲在地上痛哭；“你把我的脸都丢光了。”当药家鑫的父亲以军人的口吻命令儿子却不加解释，当宋的父亲“巴望着他早点出事，好证明自己是对的”；当李阳的父母骂他是“猪”“笨蛋”，当小少年屡次打架，盗窃，父亲却能毫不在意的笑笑“没关系，回来捆起来打一顿就行了。”……

他们可曾想过孩子的感受？

棍棒教育已不仅仅只是暴力教育，更是成为了人们文化精神的代表，他们不是在引导孩子，而是在逼孩子！父母不循循善诱，而是拿棍棒，伤害的不仅仅是身体，更是心灵，心流血了，心死亡了，孩子还怎么去爱自己，爱别人，爱这个世界？孩子不会爱，家长又会拿起棍棒……这是一个悲哀的圆……

小杨自杀了，药家鑫杀人了，宋恨父亲刻骨铭心，以沉迷网络来逃避现实，李阳对kim施行家暴，小少打架最狠……

教育就是两个人之间的事，不管是故意的还是不故意。教育，就是一个潜移默化的过程。

面对卢安克的“白日梦”，他的父母并不以“棍棒”的方式，而是让他发展下去，让他用手去创造自己的白日梦，最后，他被汉堡美术学院免试录取，因为他是个“只有创造性的人”。

其实，抑制比棍棒更有力量。

卢安克从不“凶”，他用行为去理解，影响山里的野孩子，让那个说“你死就死，我舒服就行”的孩子为他写道“我们都不完美，但我愿意为你做出不可能的改变。”

是的，让我们放下棍棒，做出不可能的改变！

雅斯贝尔斯说：“教育，就是一棵树撼动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。”

有人说我的眼睛是丹凤眼，但也有的人说我的眼睛是“上吊三角眼”，其实，不管是什么眼，我只知道，自从我的心灵窗户装上玻璃之后，我就成了“四眼田鸡”。我的嘴巴有些大，大概是被我妈妈扯太多的缘故吧。

【同情心】

我有一个特点，也可以说是陋习，就是喜欢和朋友一起去购物。每次，一番风天云地后，我钱包里的钱总是所剩无几。我曾多次祈求我的不要扁，但它还是不争气的瘦了下去。

一次，当我的钱包早已空空如也的时候，我看见了一个衣衫褴褛的老大爷，岁月早已在他脸上留下了痕迹。在他眼中打转的泪水，诉说着他所经历的沧桑与挫折，他凄凉地坐在路边，拉着二胡，他渴望人们能够给予他一丝温暖，但取之而来的却是一张张冷漠的面孔和许多厌恶的神情。难道这车水马龙的城市，只有这里才是他的流离之所吗?我拉着朋友，请求她借我两元钱。我立马走到老爷爷跟前，轻轻放下了那两张钱，我觉得他实在是太可怜了，在风烛残年之际，还要在街头乞讨，我曾幻想，假如能够照顾这些爷爷奶奶，那该多好!

【恶作剧】

在父母眼中，我是贴心小棉袄，但在朋友眼中，我却另有一个外号——恶作剧大王。

有一天，我正躺在沙发上看家有儿女，看到一个片段时，我突发奇想，便取来家中的奥利奥，挤了一些薄荷味的牙膏，再把它们偷偷的抹在一些正常的饼干中，最后装点在漂漂亮亮的盘子中，送到了邻居姐姐家，一到门口，就叫她尝我自己制作的饼干，她吃了一口，马上喷了出来，大叫“这是什么怪味”，我奸笑着说：“牙膏味的呗”，说完，我转身冲回了家。只听见姐姐在外面发疯似的拍门，我却笑得在床上打滚。

这就是我，一个独一无二的我，一个乖巧可爱、古灵精怪的我。

我们的身边有许多艺术如杂技、绘画、小品、戏剧等等。在这么多的艺术里我喜欢杂技。

我喜欢杂技是因为小时候爸爸妈妈带我去看了一场杂技表演。节目开始了他们先放出来一对狮子，那些狮子在舞台上给人们表演起跳火圈，走钢丝。人们在下面激烈的喊着。接下来上场的是一只小猴子，它活泼机灵的在舞台上做出一些使人笑掉大牙的动作，观众们传来了一阵阵笑声，只见那只猴子又在舞台上跳了一段不知名的舞蹈好像再秀自己的本领，让观众们称赞他。

表演最后出现了一只鹦鹉，只见观众手里拿着一张张钱，鹦鹉见了就回来叼钱，调回来后给自己的主人，这真是一只了不起的鹦鹉。

你是否喜欢杂技呢？你是不是和我一样也喜欢在即表演，喜欢这儿的动物呢？所以艺术往往起于我们的身边，我喜欢杂技，喜欢艺术。

今天我来试着以一种私人的方式,谈论鲁迅先生。

第一,我看他的照片,他的样子,我以为鲁迅先生长得真好看。

老先生的这张脸非常不买账,又非常无所谓;非常酷,又非常慈悲。看上去一脸的清苦、刚直、坦然,骨子里却透着风流与俏皮……可是他拍照片似乎不做什么表情,就那么对着镜头,意思是说:怎么样!我就是这样!

法国人摆得出司汤达、巴尔扎克的好样子;英国人摆得出哈代、狄更斯的好样子;德国人摆得出歌德、席勒的好样子;俄国人摆得出托尔斯泰或者陀思妥耶夫斯基的好样子;20世纪的印度还有个泰戈尔,也是好样子———现代中国呢,大家想想看,除了鲁迅先生,哪一张脸摆出去,要比他更有分量,更有泰斗相,更有民族性,更有象征性,更有历史性?

而且鲁迅先生非得那么矮小,那么瘦弱,穿件长衫,一副无所谓的样子站在那里。他要是长得跟萧伯纳一般高大,像巴尔扎克那么壮硕,便是致命的。可他要是也留着于右任那样的长胡子,或者像沈钧儒那样光脑袋,古风倒是有古风,毕竟还是不像他。他长得非常像他,非常地“五四”,非常地“中国”,又其实非常摩登……

在最高意义上,一个人的相貌,便是他的人。

我喜欢鲁迅的第二个,是老先生好玩。就文学论,就人物论,他是百年来中国第一好玩的人。

[谈谈鲁迅先生的好看与好玩作文

人类--拥有情感、思想和语言的高等动物。正因为上帝赋予了我们思想、情感还有语言，我们才要把这人类特有的东西发挥的淋漓尽致。艺术，就是最好的表达方式。

在我们的生活中，无处不在着艺术，园林艺术、建筑艺术、文学艺术、音乐艺术……但我最喜欢的还是绘画艺术。

我对绘画可谓是一窍不通，但却十分喜欢欣赏绘画作品。

这是一次偶然。

中午的太阳正直高处，一缕缕温暖的阳光撒在我头顶，映在河面上，徐徐的微风拂过我的脸颊，像母亲纤细的手指摩挲着我的脸颊。我刚从图书馆回来，因为太早，就逛这回家。远处，酒务桥边站着一群人，引起了起哦的好奇，仔细一看，原来是杭州美院的学生来采风，在一幅幅看过去，各有各的画风，古典画风、点子画风、唯美画风、古典画风……把同一景物以各种不同的画风展现在我的眼前。大概经过一番品味后，我定在一个女的画上，听说他是比较有名的画家，她把太阳、天空、小桥、流水人家几个简单的主题，组合的淋漓尽致。在调色板上一丝不苟地调这色，搭配出来目的色调朴素、干净，用鲜艳的色彩画出被夕阳染红的河道，淡雅的墨绿尽显古城之美。

傍晚，夕阳染红河面，她完成了她的作品，比较这酒务桥，虽然是同样的景物，却让我看到了不同的一面。在她的笔下，平时让我一掠而过的景物，但此刻，它却透露这一股更加古朴、幽静的感觉。

或许，这就是艺术的魅力，有无限的遐想，有无限的空间去发挥。

在艺术的长河中，绘画是我的最爱。在我无聊的时，就会画一幅；在我失落的时，就会画一幅；在我开心的时，就会画一幅。至今，我小时候画的画虽然大都找不到了，但回想起来还是颇有些留恋。如今我六年级了，随着作业的增多，我休息的时间越来越少，更别提绘画了。

在很小的时候我就在电视上看那些工作人员在一些面版，用细小的沙子作画，这对小时候我来说是多么不可思议呀！于是我

便在楼顶上找了甚多细小的沙子装进盒子，带到楼下就开始了作画也许是那个时候我喜欢上绘画的吧！

当我还上小学一年级的时候，父母就给我报了绘画补习班。回想当时在补习班的快乐情景，不由的拿出以前画观赏，不由得发现原来我小时候画的画是多么幼稚。而那时父母却一直赞不绝口，也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧！他们为我学习绘画这条路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上不会一帆风顺，遇到坎坷是在所难免的：那是在我刚上三年级时，老师说不教儿童绘画了，改教素描了。因为父母认为那是高年级学的，担心我会承受不住、受累，所以就不学了。因此，我的绘画生涯就终止了。

但我们又因此就放弃绘画，而是在家中仍然在画，可在家中画的就没有老师教得好。有一次，我闲着无聊便在本子上画小姑娘，可我画完后觉得我画的怎么看都超难看，便拿起笔开始修改最后我怎么改都不好看，就把本子撕了。爸爸妈妈看见了，连忙跑来安慰我：你画的蛮好的，不必伤心。我心里知道他们是在安慰我，有感觉他们的安慰似乎就是对我的嘲笑，便更加气愤从那以后我更加努力画画了。

我坚信总有一天我能在绘画这方面展现出自己的风采，像爸爸妈妈证明我的努力没有白费。

家访中的语言艺术

语言是进行思想沟通的主要途径，在家访中语言使用得恰当，能增进师生间的感情，拉近教师与家长间的距离，便于甲方工作的顺利进行。

家访中如何有效地发挥语言艺术的作用呢？

·热情、亲切地展开话题

为避免家访中的紧张气氛，开始时可以与家长拉家常。如可以问问家长的工作情况，家人与孩子的生活情况等。

·巧妙婉转地进入正题

由于家长个性、教育观念的不同，与教师熟悉程度的不同，因此，甲方中要因人而异，采取不同的谈话方式。

对于较熟悉、直爽的家长，可以直接进入正题指出孩子近阶段的进步与存在的问题，互相商量对策。

对于不大熟悉的家长，谈话开始时的拉家常可以稍微了解一下家长的性格，然后根据家长的性格进行谈话。对于脾气暴燥、虚荣心极强的家长，谈话时应多提孩子的长处，并委婉地指出孩子的缺点；对于谦虚、诚恳的家长，可以直接将孩子近阶段的不足之处挑明，并帮他出注意；对于一些不关心孩子的家长，应指出事情德才严重性，及早期教育的重要性；对于宠爱、放任孩子的家长，应向他宣传一些科学的。

[家访中的语言艺术作文

品味青春--观校园艺术节有感 120 闫肃

有人说青春是金，即喻她价值的昂贵;青春是木，是说她有森林般顽强的生命;青春是水，象征她长流不息的生命力;青春是火，指的是她那烈火一样蓬勃的朝气与活力……

然而青春中最异彩纷呈的则是在人生征途上留下的一串串青春的足迹;写下的那一首首青春的诗篇;谱下的那一曲曲青春之歌。

细细品味校园艺术节，有的人品味到了中华民族源远流长的传统文化，有的人品味到了新时代的潮流。然而不变的是，每个人都能品味到那蓬勃的朝气与美好的青春，校园艺术节是青春的载体，我们在校园艺术节的舞台上演绎着青春的美好。

虽然本次校园艺术节并没有持续太长时间，但是每个节目却都非常精彩，让观看者充分感受到艺术的魅力。在演员们表演过程中，观看演出的老师和同学都会惊喜地发现，原来自己身边有这么多多才多艺的人，他们在舞台上尽情地释放青春的激情，让我们尽情地享受青春的美好。

还没有到达报告厅时，我在心里打了个“?”：所谓艺术节，无非就是唱歌、跳舞，这些在初中校园已经搞了许多年的传统文化活动形式，能够吸引我们这些九零后吗?然而随着一个个节目的精彩登场，同学们用激情将我心中的这个“?”逐渐拉直成了“!”。艺术节用击鼓表演拉开序幕，

首先就让人感到耳目一新，而后面一个接一个的精彩表演更是让人拍案叫绝。其中的校园华尔兹、武术表演、推销鞋垫等节目新颖独特，让观看者体会到了节目编排人的良苦用心，《三国杀》《CUPS》等节目更是完全跳脱出传统形式，给观看者一种全新的体会。其中穿插着的种.种舞蹈表演，乐器表演和演唱也让人不论是在视觉还是在听觉上都感到一种愉悦感。从每位表演者的脸上飞扬的神采和观众席上的阵阵掌声和喝彩声中，我们深刻的感受到了艺术节作为我们学习生活中一道亮丽的风景线，深受学生们的喜爱。

今天，是农林下路小学20XX年度艺术表演，在“执信中学”的大礼堂进行表演。

下午两点二十分，表演正式开始。首先由三只可爱的小熊手拉手唱歌、跳舞，拉开了表演的序幕。一年级的小学生已经站在台前，庄严地参加少先队入队仪式。

节目开始啦！有《快板表演》、《诗歌朗诵》带领我们迈向20XX年。接着还有高年级的哥哥姐姐表演大合唱，他们在台上一边跺脚，一边唱歌，可好听了。

终于轮到我们上台表演啦！我们跳的是活力四射的《兵乓球操》。成千上万的观众在看我们表演，心里好紧张，好激动。一跳完，全场响起热烈的掌声，家长们都夸我们跳的认真，跳的好呢！

精彩的节目陆续出场，有《开心宝贝》、《不想长大》、《流星雨》、《颂广州》等舞蹈表演，好美，好好看。下面还有我最喜欢的《火柴魔术师》。只见台上的魔术师用几根大火柴，摆出各种各样的图形和算式，魔术真是变幻无穷，太精彩了。最后压轴出场的《管乐大合奏》为艺术节圆满落幕。

艺术节表演的节目很精彩，很成功。我们全体师生的努力没有白费，老师们认真辛苦的教，学生们专心，努力的学，大家齐心协力，互相配合，艺术节表演圆满结束了，期待下一届的艺术节有更好的表演。

[精彩的艺术节小学作文

What is art? When people think about this question, they will naturally

think about all kinds of musical instruments or the great paintings in the art

museums. Art seems to so far away from the ordinary people, but I don’t think

so. Art is everywhere. For example, the delicious food that is made by our

parents is the great art, and the value of the food is to bring people the great

joy when they have a taste of it. The scenery around us is the visible art, when

we appreciate it, our mood become eased. Art is something that brings people the

positive value for me, so art is around everybody. If we take time to slow down

our pace, then we can enjoy art from life and feel the comfortable

lifestyle.

“借”从某种程度上听起来似有一种投机取巧的意味。但他却真是一门艺术，《荀子》中有言，君子生非异也善假于物也。没有谁与生俱来，就配着一个百宝箱，人与人之间也是相互借力，相互促进。善假于物者，方能走的长远。

善借万物是一门讲求取长补短，借力向前的艺术。古有草船借箭，想那诸葛何等智慧，这也免不了走借这条路，可见借助外物的确是一门艺术。人与人之间的结合，说好听了是志同道合，但实际上也不过是相互之间借助对方的长处优势实现两者间的共赢罢了。每个人都不是完美的，都会有这样那样的缺陷，但相互之间或与外界之间确可有机结合。借助外力实现自己的目标。正如面对巨石，你耗尽己力，他却却仍旧纹丝不动。这时你会想起著名的杠杆原理，它的本质就是借力使力。达到四两拨千斤的效果。所以当你迷茫无助之时，不妨回望一下，四周的东西。借助外物可能会达到不一样的效果。

善借万物是一门懂得节省己力，寻求捷径的艺术。无论是随风起舞的蒲公英，亦或是外表奇特的苍耳草。无一不显示着大自然中的智慧。当蒲公英借风传播苍耳借物播种时，你会感叹自然的神奇造化的美妙。其实，反观自己不也是在借助他人之力吗？原始的人厌烦了那种听天由命的生活，于是寻求捷径，借助天象观天气。适时作息，延绵后代。有时候凭借自己的力量去达成一件事时，或许是十分困难，但当你参透借助这门艺术，你便会懂得如何借助外物的力量，节省自己的体力，寻求实现目标的捷径。借双翅膀，自己异能在蔚蓝的天空下展翅飞翔，画出一道美丽的弧线。

善借外物是一门能使人绝处逢生，重拾力量的艺术。当你深陷迷茫黑暗不知所往的时候，你所需的，或许只是一个借你亮光的火种。当你身困囹圄你所需的，或许只是一个给你温暖的手掌。有些人持着凡事自己来的大旗，拒绝借助一切外物，但结果必会是一场空。当红军渡过大草地时，若不借助外物来补充体力，怕是难有那燎原之势。当你在困难中不知所以时，借助其他人的力量也不失为一个好的方法，至少它可以让你于绝处求生机，获得重生的力量。

借助万物并不是依赖，只是巧妙的利用外界的环境，助自己走向成功的阶梯。巧妙的借助，你会事半功倍，发现惊喜。所以，好好的学习这门艺术，自己方能觅得其中之诀窍。

所谓气质高雅就是一种个人修养的境界，让自己的风格通过得体的穿着，和谐的颜色搭配，高雅的行为举止谈吐所营造出来的一种浑然一体的整体平衡。若能学会宽以待人，严以律己，对生活坦然开朗，高雅的气质就会油然而生。

作为90后娇生惯养的我们如果要获得别人的赞赏、别人的尊重、甚至吸引别人的注意，提高自身的修养是非常重要的。也许有的人要说我长得不美怎么办？其实俊朗的外表、皎好的面容仅仅是父母亲给的。容貌美丽固然是我们都很欣赏的美，但优雅礼貌的行为则是后天学习获得的。许多时候，后天的获得都可以弥补先天的不足，使我们可以在普通人中脱颖而出，就这就是个人的修养了。

学习可以使获得修养，学习的最好方法就是读书。书可以让人们的生活丰富，也可以让人们的思想改变。选择阅读一本好书，胜过一个优秀的辅导师。喜欢看书的人，一定是拥有沉静且有着很好的心态的人。“书是全世界的营养品”，喜欢看书的人，一定是出口成章且优雅知性的人。认真的阅读，可以让心情平静，书籍里暗藏着很大的乐趣，当遇到一本自己感兴趣的书时，会发现心情是愉悦的，而且每一本书里都有着很多的智慧，阅读过的书籍都会是我们在社交中的资本，相信没有人会喜欢与一个肤浅的人交往。选择了合适的书本，它能够教会人很多哲理，以及会让你学会以一种平和的心态去迎接生活里的痛苦或快乐。

忍耐与宽容是个人修养的重要组成。我们一定要收敛那些娇小姐、公子哥的脾气，学会爱，学会微笑。“爱是人类最美丽的语言，爱是正大无私的奉献”！爱，使我们温暖，使我们幸福，使我们生活过的更开心、快乐……有些时候可能就因为刁蛮任性、斤斤计较让你成为被人指责的没有教养的人。给那些不友好的人善意的微笑，给予他饱含怜悯的批判，即能够让对方无地自容，也能够让自己给别人留下大度、善解人意的好印象。忍耐并不是懦弱，也不是伤自尊，而是宽容的美。放下坏脾气，在适当的时候让一步，不仅可以体现出你的涵养，而且还会让你成为受人欢迎的人。

和声细语展淑女气质，谦恭礼让显绅士风度。希望同学们积极行动起来，做“语言的巨人”，不做“行动的矮子”，从我做起，从小事做起：随手捡起校园里的碎纸片丢经垃圾桶，制止同学说脏话，不去小卖部买“三无”小食品……如果我们这些新时期的青少年在良好的生活环境在中能够提高自己的修养，做气质高雅的文明学生，那么整个社会不就可以真正的发展起来了吗！

否具备个人修养，基本不看外表，主要看个人的内在德行。德，即品德，是内在的东西，是个人修养的主要内涵。行，是由内在品德素质决定的外在表现。这两样构成了个人修养。

那么，一个有修养的人到底要具备什么标准呢？

首先，对人要和善亲切、诚恳热情。从内心去爱、去关心、去帮助别人。朋友之间更要互相理解互相宽容。其次，谦虚随和：古人说：“满招损，谦受益。”谦虚总是受人欢迎的美德，社交场合上任何自傲情绪的流露都会成为你通向成功的障碍。最后，诚信守约：一个人能够在社会上立足，靠的是信用。随着现代生活节奏的加快和生活内涵的多样化，人们的时间观念越来越强。参加各种活动要守时，不论是什么原因迟到都是失礼的。

另外，修养往往与个人的文化水平有关。有文化气息的人，在谈吐举止之间，自然地流露出一种高雅，一种文质彬彬的感觉。当然，修养也包括了举止，仪态，谈吐等。

如何提高自己的修养，我想不仅在日常生活中要注意自己的谈吐和举止，不做不文雅的举动，不说不文雅的话，而且更重要的一点是要让自己多看点书，从书里沾一些书香气息回来。

一个有修养的人，是一个你乐于交往的人，与这样的人交往，不论是谈古论今，或是只谈谈家常琐事，都会是人生快事，在这样的交往中，你会发现时间过得很快；反之，如果和一个毫无修养的人交往，则你会感觉如坐针毡，时间过得太慢，分分秒秒都是一种折磨。相信这不只是我一个人的感觉吧！

既然你选择了教师你就别无选择地担负着教书育人、传承文明的神圣责任。在今天特定的历史时期，培养振兴中华的下一代的重任也历史性地落在了你的肩上，你依然别无选择。你的一言一行都会对孩子产生潜移默化的影响。我们要提高自身修养，别无选择。没有良好的修养，不是一个好老师。

长期以来流行着一种说法，就是把师生关系比做“一桶水”和“一碗水”，现在很多人觉得不妥。是的，吃老本是会坐吃山空，误人子弟的。所以有人认为教师应该是“自来水”。我看也不妥。水是不会自来的，必须要你一点一滴地积累。所谓“台上一分钟，台下十年功”。教师的底蕴除了学习积累别无他法。“泰山不择细壤故能就其高，大海不择细流故能就其深。”所以，我认为教师应该是永不枯竭、永不腐臭的“活水”。

“只有当教师的知识视野比学校教学大纲宽广得无可比拟的时候，教师才能成为教育过程的真正的能手、艺术家和诗人”。举一反三，举重若轻，信手拈来，几乎无所不知的老师才会让学生肃然起敬。无所不知是不可能，但我们应该时刻准备着，不断地进修学习。

热爱学生，为人师表，不仅是一种职业道德，也是一种修养。教师只有爱学生，才会爱岗敬业，忠于职守，才会了解学生、接近学生，赢得学生的尊敬、信任与爱戴。身教重于言教，教师的一言一行对学生影响很大，所以我们要有广泛的兴趣，坚强的意志，开朗的性格，健康的情绪，努力培养自信，乐观的性格，做学生的表率。

书，是人类进步的阶梯。没有了书，我们的知识从何而来；没有了知识，我们的祖国怎会如此富强；如果祖国不富强，我们又怎能过上如此幸福的生活？这一切的一切，都是书的功劳。又所谓“读书好，多读书，读好书”，因为读书好，所以我们要多读课外书；因为要读好书，所以我们要有选择性的读课外书。

我们的教科书必然是好书，可课外书的种类繁多，我们该如何从中分辨好书与坏书？好书，即是对我们身心健康的书。详细地说，就是内容健康、上进，不把我带入歧途。中国的四大名着不就是好书吗！好在他们经典，内容高尚且读后使读者意味深长、印象深刻，明白更多深刻的道理。这样的书，多读都不是罪。而我们不应该读的是那些腐蚀我们青少年的肮脏的书籍。那些书的内容淫秽、血腥。我们应该向那些书说“不”！不要等吃亏后才看清它们的真面目。

多读课外书是好的。家长及老师应该提倡孩子学生们多读好的课外书。不能只局限与那几本教科书与辅导书之间。

艺术如同雄伟壮观的殿堂，艺术如同浩浩荡荡的大海，艺术如同色彩鲜艳、美丽的衣裙。艺术是美丽的，因此，我爱艺术。

艺术有很多，如：一幅画、一首歌、一件工艺品。但我最喜欢“蒙娜丽莎”这幅画。你知道为什么吗？因为蒙娜丽莎的美是天然的美，是舒适的美，是自然的美。下面就让我来具体介绍这个艺术品的美丽吧！

“蒙娜丽莎”是法国卢浮宫的三件镇宫宝物之一。从古至今都还没有第二幅这样精密的画。蒙娜丽莎诞生于达芬奇笔下。这幅画不大，大概长三英尺，宽二英尺，整幅画几乎都是一种棕色。蒙娜丽莎就像真人一样。她的脸颊带有微红，一头乌黑亮丽的长发落在双肩上。她的眼神那么温柔，好似斜着眼瞄你。嘴唇不是用口红擦过的，而是真的血肉之躯。仔细看她背后的景象，你会以为太阳真的在移动。“蒙娜丽莎”这幅画实在是太美了。

蒙娜丽莎的微笑是神秘目测的。她的微笑有时是开心的笑，有时是伤心的笑，有时是无聊的笑，有时是可爱的`笑……那神秘的微笑犹如闪电般强烈，则又好似雨过天晴。这艺术是那样的美丽与高超，它把一位没有生命的女子画成了一位生命力顽强的蒙娜丽莎。

她不仅有神秘的微笑，还有神秘的头发。她的头发是黑中带亮，亮中带闪。那一头茂密的头发搭在肩上，一丝一丝的发丝明显的分散。如果茫然地看，你会觉得她的头发随着微风在摇摆。她身后的背景也很清晰。山坡、河流、树木、太阳、天空构成了一幅秀丽的山水画。太阳好似跟随着蒙娜丽莎。蒙娜丽莎就好像一位美丽的仙女，在这山清水秀的风景中随风飘舞。

蒙娜丽莎是美丽动人的肖像画。美妙的《月光曲》是一幅奇丽的画面，它的曲调清幽舒缓、高昂激越，激烈雄壮的《英雄》，温柔舒缓的《田园》，高亢的《合唱》都是艺术的美。艺术是一只精美的陶瓷碗，更是碗里五彩缤纷的小豆豆。艺术是知识的源泉，也是美的象征。

关于艺术的作文：艺术与人生

幼时的我只是一个在海边拍浪逐沙的孩子，大海未曾赋予我文学的天分，缪斯未曾用她的手抚摸过我。长大后，我离开故乡的海。在城里的一家书店里，我第一次接触了那么多的书。有一次，我从琳琅满目的书柜里抽出一本诗集，上面印有泰戈尔的引言：“用你手中的钱币买下一本诗集吧，它会使你的心快活得像一只小鸟，自由地飞翔在无限的空灵之中。”仅仅是看了一眼，我便如获至宝地买下了它。从此泰戈尔领我走向了一个缤纷的世界。我迷上了诗，正如我迷恋那深沉广阔的大海一样。

我第一次发现了诗的魅力正如阳光那样灿烂。诗里走出了乐观豪放的李白、深沉忧郁的杜甫、清丽婉约的李清照他们用风格不同的笔向我展示了世间的万物。渐渐地我又读懂了汪国真的诚挚、舒婷的细腻、闻一多的深刻；我与雪莱、普希金交朋友，领略了世界诗苑的璀璨。慢慢地，我发觉自己已离不开诗了。诗用它无形的手时时扣动我的心弦，拨出动人的琴声，令我如痴如醉。于是在课堂上，我从老师口里知道了顾城那“黑夜给我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”的向往；在课外我吟诵着，进入那“江南可采莲，莲叶何田田”的意境。我真的感到自己像泰戈尔所说的那样像一只快活的小鸟，自由自在地飞翔在无限的空灵之中。

读了许多诗，我不禁怀着一个梦想，用我的诗轻轻扣动文学殿堂的大门。每当别人嬉戏玩耍时我醉心去探究万物的美；当万家灯火熄灭时，我独自一人在灯下构筑诗行，细细的笔尖流出小鸟的歌唱、花朵的绽放、嫩草的生长用自己的笔谱写心中的歌，与万物同欢乐。每当我把诗稿邮寄之后，等待成了我生活的一部分。尽管大多数石沉大海，但一想起江国真的“失意时，就唱一首歌；烦恼时，就写一首诗。因为生活总是美丽的”这句话时，我的胸就异常地开阔起来。偶尔看到自己的文字变成了铅印的字，便激动得几夜睡不好觉。尽管无人喝彩，但我感到文学殿堂的大门正徐徐开启，缪斯女神向我微笑，我那稚嫩的诗正圆着我的文学梦。

我醉心于读诗，醉心于写诗。那一行行诗句是一只只飞翔的彩蝶，带我到美丽缤纷的大花园；那一首首诗又像是一只只萤火虫，“发出了微弱的光，但攒起来将是亮丽的光”。

永远与缪斯结缘，我无悔。

美国知名主持人林克莱特有一天访问一名小朋友，问他说："你长大后想要当做什么呀?"小朋友天真地回答："嗯……我要当飞机的驾驶员!"林克莱特接着问："如果有一天，你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了，你会怎么办?"小朋友想了想："我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上我的降落伞跳出去。"

当在场的观众笑得东倒西歪时，林克莱特继续注视着这孩子，想看他是不是自作聪明的家伙。没想到，接着孩子的两行热泪夺眶而出，这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之心远非笔墨所能形容。于是林克莱特问他说：为什么你要这么做?"小孩的答案透露了这个孩子真挚的想法："我要去拿燃料，我还要回来!"

这就是"听的艺术"。一是听话不要听一半。二是不要把自己的意思，投射到别人所说的话上头。要学会聆听，用心听，虚心听。

阳光文化基金会主席杨澜设置了“阳光下成长”项目，为缺少机会的孩子包括农民工子女提供艺术支持服务。对此，有人认为慈善项目针对他们最迫切的需要，给予一些实用技能的培训。而我要为杨澜的做法点赞，实用技能固然重要，但艺术也必不可少，为缺少机会的孩子提供艺术支持，为他们点烯艺术之光，让他们的素质得到全面提升。

点燃艺术之光，能激发个人潜能。余华曾说：“世界上没有一条道路是重复的，也没有一个的人生是相同的。”农民工子女中也不乏有艺术天分的孩子，他们只是因为物质的贫困，让他们的潜能得到不到开发。杨澜的“阳光下成长”项目，无疑为他们提供了一个平台，去发掘自己的潜力，谁能保证他们中不会出现下一个艺术大师呢？世界上的许多人都是接触到了艺术，才知道自己有艺术潜能，进而踏入艺术的殿堂的。英国的查尔斯王储，在上了第一堂水彩课后开始热衷于水彩画，成为全英国画价最高的人；美国的“摩西奶奶”，67岁开始绘画，发现自己在绘画上很有天赋，最后成功举办画展。网络上流行一句话：“你不去试，你永远不知道你可以做得有多好。”对于那些缺少机会的孩子来说，社会不给他们机会，也许我们永远都不知道他们的艺术天赋有多高。

点燃艺术之光，能提高综合素质。自言“回馈世界是我最大的野心”的比尔·盖茨也没有全部将慈善金用于给贫困孩子培训实用技能，而是创办了许多艺术文化基金会，致力于文化艺术的培养。杨澜的目的和比尔·盖茨一样，都是为了通过艺术给孩子们打开另一扇照进阳光的窗。

艺术让孩子们的情操得以陶冶，人格更加完善，心理更加健康，这些综合素质都是我们每个人必不可少的。邱吉尔曾说：“我们可以不要面包，但我们不能没有莎士比亚。”可见艺术的重要性。在英国，即使是最贫困的人，也愿意去教学听听琴声和赞美诗，热衷艺术的英国人被称为绅士，与艺术的涵养有莫大的关系。

实用技能固不可少，但是只讲实用技能，便会出现“复旦投毒案”“北大高材生弑案”等高智商人才犯罪事件。杨澜所做的，是在贫困孩子苍白孤单的童年点燃了艺术之光。愿每个孩子都能在艺术之光的照耀引领下健康成长。

[点燃艺术之光作文

我出生在中国书画艺术之乡――通渭。这里的孩子几乎都喜欢画画，我毫不例外。

从六岁开始，我就开始画蜡笔画了。在我第一次画的时候，总是画不好，但老师在一旁一直鼓励我，给我示范，我也在努力的画到最好。我画了好久好久终于画好了，但我看了看有些细节，还是觉得不太好。老师过来提醒我：“不要从局部去看，去看整体！”马上去看这一张画的整幅画面是“好”还是“坏”，果然这样一审视，画的好多了。这把我可高兴坏了。2015年9月7日，我顺利通过了蜡笔画三级考试。

后来我开始学国画了。刚开始学国画时，老师给我们讲怎样握笔，怎样运笔，怎样收笔。什么时候用“中锋”，什么时候用“侧锋”。并且每天画画前总要写一页毛笔字，为什么要写一页毛笔字呢？因为老师希望我们的画作有一个漂亮的题款。

一年一度的考级又开始了，我当然报了名。时间定在2016年9月29日，那天我有一点紧张，因此款落的不够理想。这次考级结束后，我有点不想画画了，就去求爸爸同意，但爸爸不可能同意。有一天爸爸想到了一条锦囊妙计：他让我参加了“敦煌行——通渭第八届书画艺术节中小学生书画大赛”，在大赛中，我画了一张不仅自己满意，而且评委也认可的花鸟画作品，并荣获一等奖，从此我又重新振作了起来。

现在，我不仅坚持着国画的学习，又开始了素描山水临摹，我想：到不久的将来，我还会到一所专业大学去学习油画，成为一个名副其实的艺术家。