谈谈身边的艺术作文（最新20篇）

艺术作品对于我来说，有三点非常重要的意义。

首先，它们都能帮助我抒发内心的情感。就好像有些人在愁苦的时候需要借酒消愁，有的人需要知心的疏导，而制作艺术作品对于我来讲，可以说是另外一个世界，任由我发挥想象，能随意挥散我的情感，即便是负面的，这么一来，我便能从不快中清醒，从愉悦得以升华。 其次，艺术作品就像是一台录影机，记录了我成长的经历，我的所思所想，所感所悟。它能完整地反映出一段时期我的人格及思想。就好比这段时间我在准备考试，那么心情中大多数肯定充满的都是焦虑或者是紧张，这些也许我不会有主观的清晰感觉，但能真真实实地在艺术作品中得以体现。也许等我双鬓斑白，回首看过这些作品时，便会勾起对于美好青春年华的无限回忆。

最后，在制作艺术作品的时候，我大脑就已经在活跃的思考了，全身的神经都在运作，发散思维的过程便是学习。每每完成一件作品，我的知识便能得到提升。拿最简单的说，在这次关于广州的艺术作品集中，我把广州大大小小的名邸，风水，人文街道重游了一番，着实令我耳目一新，才知道原先的记忆是不全面的，才知道广州的骑楼这么具有岭南特色，才知道广州的彩漆这么孕有古典风味。这不仅是学习文化的过程，更是自我更新理念和精神的过程，每经历一次，都受益良多。

[中考优秀作文艺术作品对于我的意义

中华文明上下五千年,其中封建社会占了二千多年.历代封建帝王号令天下,具有无上权力,是神圣不可侵犯的.因为他们是天子,是代表上天来统治天下的,臣民只能绝对服从.

《诗经》云：“普天之下,莫非王土;率土之滨,莫非王臣.而舜既为天子矣,敢问‘瞽瞍’之非臣如何?”是说舜已经做了天子,请问“瞽瞍”(舜之父)怎能不做他的臣子?由此可知皇帝的权力之大.

因此,自古以来,“伴君如伴虎”,稍有不慎,就有可能身首异处,甚至株连九族,遭灭顶之灾.但是仍有无数谋臣良相,他们怀着一颗赤胆忠心,出于对国家命运的深虑、对民族存亡的忧患,勇敢地向君王冒死直谏,结果落得轻者贬谪削官,重者惨遭灭门之祸,让功臣谋士谈虎色变,封堵进谏言路.如比干被剖腹挖心、屈原遭放逐,司马迁蒙宫刑之辱等.

然而同为讽谏之臣的优孟则深谙讽谏之术,他凭借自己的智谋,巧妙讽谏,让楚庄王欣然纳谏,不仅收回成命,而且还将他的爱马交给了主管宫中膳食的太官,做了大家的盘中之物,不得不让人佩服.那么优孟到底利用了什么法术呢?仔细捉摸,他只不过是深明讽谏之道,充分运用讽谏艺术,取得了众人称快的效果.

讽谏,亦称“设喻说理”,即用暗示、比喻、夸张、反语等方法委婉的说理,也就是用生动具体的事例说明抽象的道理.

1.为对方打算——不暴露游说目的

设身处地地为对方的切身利益着想,是游说时应遵循的原则之一.烛之武先讲明秦和晋围郑(即使是攻下郑国),秦国无大裨益;进而分析晋侯出征目的在于扩张领土,且欲壑难填.一方面使秦伯觉得枉费心机,一方面顿感危险将至矣.可见,烛之武头头是道挑拨离间了“秦晋之好”.这叫曲线救国.

邹忌可谓酒色财气俱全,竟还拥有聪明脑瓜支配下的厉害嘴巴,叫人刮目相看.他从妻、妾、客人的阿谀之词“小题大作”——以君子之心度“君子”之腹,献身说法使齐王也同理得证“蒙蔽甚矣”,于是一声令下,广纳谏言,终于“战胜于朝廷”.也使齐国夺得人才乃至发展先机.

触龙用“缓冲法”拉家常套近乎,用“引诱法”开后门托幼子,用“旁击法”谈燕后陪衬人,用‘植入法”论历史望未来.先用三寸不烂之舌变相息怒缓和气氛,再用反证法“老臣窃以为媪之爱燕后贤于长安君”来巧设鱼饵,引鱼上钩,推出“为长安君计短也”的结论.迂回包抄使得赵太后主动缴械.

2.用婉言相劝——忠言顺耳利于听

下级劝说上级,由于尊卑关系不得不谦言以谏,否则会引来杀身之祸.虽然烛之武和触鸡年岁已高,但岂敢倚老卖老?烛之武早有言“无 能”,邹忌实话实说“不如徐公美”,触龙嘘寒问暖“曾不能疾走……窃自恕……”没话找话,话题轻松,铺设情境.此三者谙习“良药蜜口更于病,忠言顺耳更利于听”之道.事实亦如此,良言一声三冬暖,冷语一句六月寒.

3.巧施攻心术——先对方之忧而优

烛之武长于外交辞令,说理透辟,步步深人,层层逼紧.他抓住秦伯担忧“帮晋灭郑后反而惹火烧身”之心理,申明围郑对秦无任何好处,晓之以利害,因说服力很强,所以句句打动对方.邹忌很了解齐王处在许多人对他有所偏私、有所畏惧、有所企求的环境中,必然是个耳不聪、目不明的受蒙蔽者——隐忧国之清明;又因晓得齐王有修明内政以兴邦的宏志(心理),为此设喻使齐王欣然接受劝告,提升了齐国威望,赢得了诸侯的尊敬.触龙非常了解赵太后爱子、怜子之心,便采用拿人心比自心,以己子做诱引,动之以情申明大义,进而解太后心结.当然更见触龙为国之忧心,忠心明鉴.

烛之武、邹忌、触龙游说的成功也告诉我们：游说时要不亢不卑,言语恰到好处——既不刺激对方,又不失自己尊严.

[说服的艺术初中1年级作文

我校的特色之一——文化艺术节的英语晚会就要到了。晚会嘛，总需要主持人来组织和调动全场，可主持人决不是那么好当的，得经过层层选拔才可以。

那天下午，老师把我叫到办公室。当着别的班的同学的面，一进来，老师便郑重地说：“经过学校的挑选，确定你们就是英语晚会的主持人了，都能当吧？”——“当然！”我比其它同学的回答快了半拍地抢先说道。“这就好，去吧！”刚从老师办公室出来，我简直高兴得要飞起来了，看来我这个白嫩的小胖子还是很受老师青睐的嘛！

回到家，告诉妈妈消息，并让妈妈帮我订制了一套帅气的西服。

几天之后，老师编排好了主持稿，我专门挑了一个台词又多又难的主持词，每天跟着录音一遍又遍地读，有不会的单词网上查，心里想着，一定要做到精益求精。

英语晚会要开始了，我穿着帅气的西服走进了会场的后台。

第一次参加这样的晚会，第一次当主持人，我紧张地闭上双眼，眼前一下子浮现出以前电视上节目主持人出场时落落大方而又沉稳冷静的样子，顿时，我心领神会了。

舞台上的聚光灯一开，我们登场了，台下的老师们都拿起相机拍摄我们，我掏出精心准备好的手卡，向老师、同学和家长们还有其它观众们介绍每一个节目。

这时，轮我播报了，啊？说错了一个单词！台下许多观众，许多双眼晴可是在注视着我呀，不知哪来的勇气，我面不改色镇定自若地将错就错顺畅地转接了下一个话题。

晚会渐渐地接近了尾声，可我们的热情丝毫不减，同学们的节目也越来越精彩，

随着艺术节的圆满落幕，我的主持任务也胜利完成了。这次经历让我们受益颇多，既锻炼了能力，又增强自信，读起书来也越发铿锵有力了，学习起来更有劲了。我变得更加自信满满，积极向上。

对我而言，此次经历有一句话可以概括一一凡是经历的，都是精彩的！凡是经历的，都将成为人生的一笔宝贵财富！

“三思而后行”这句话在教师、家长身上一定多次说过，人们把它当作千古流传的名言来对待，而有多少人能懂得这是否正确呢？不，没有多少。

在生活中相信每个人都见过小偷，当你在大街上闲逛之时，一个小偷在你面前出现，身后是源源不断的抓小偷声，你的第一反应是什么？答案是追，你会勇往直前地冲上去，抓住小偷，而当你“三思而后行”时，在你的脑海里会产生出一个绝然不同的结果：会不会有危险？万一小偷身上有刀，那可就自找麻烦了。算了，反正不关我的事。在这个见义勇为的关头，或许你只要上前几步就追到了，而你在“三思而后行”后，就放过了一个小偷，不去出手相救，让主人丢失了钱财，犹豫会让人胆怯，而这“三思而后行”还正确吗？这会让我们在工作岗位上失去机会。

当教师在言传身教此话时，是否深刻理解它的含义？不，“三思而后行”这只是前半句，还有后半句“孔子曰：再思可矣，这也正反应了中国人段章取义的劣性，让华夏文明在现代人眼中是一个盲区。这句话是齐景公说的，而孔子这位伟大的教育家，他并不赞同这个观点，他是认为只要一思就可以了，再想想有些人把它当作千古流传的名言，把它当作了孔子所说之话，也真是可笑啊！

我也与孔子一样，并不赞同“三思而后行”，它就是犹豫犹豫像是最浪费时间的，你用在思考上的时间还不如去行动，而在三思时你往往会选择一种最容易最轻松的方法，就会让你失去做事的激情，你会给自己留好退路，这样，别人就会失去了你的帮助，人间就失去了助人为乐，从而失去真善美，你会有很多顾虑。这并不是不思考，只是果断做事，这就是犹豫与果断之间的差异。如果有一个机会，你先考虑能否胜任，那就很有可能失去了一个天赐良机，一个机会就从身边悄然溜走，亲爱的读者你是这样做的吗？

是呀，我们年轻人三思不妥，再思可也，我们不能因众人口头言传而盲从，否则生活中许许多多的机会正是三思而错过的。

漫步在生命的长廊中，目之所见，是我们亲笔绘出的生命的图案；耳之所闻，是我们亲手弹奏的生命的乐章；大幕拉开，舞台上一幕幕精彩的生命之剧，主角仍是我们自己。喜爱艺术的人成千上万，殊不知艺术才是最美的生命，值得我们欣赏一生，用心善待。

只因生命艰难，便有人选择了平庸，放弃了善待生命的权力。但最美的画作也会有瑕疵，最动听的乐谱常常最难演奏，刚何况是生命这如此庞大的艺术品？有没有想过，除去曾被囚禁在轮椅上的双腿，是什么将几米带到了常人灵魂所不能及的高度，去俯瞰人们的内心？儿时残疾而只能与轮椅为伴的几米，没有选择放弃生命的希望，而是去珍重，去善待，去用水粉装点自己“本该黯淡”的生命，也柔软了一个个人的内心。第一次看到几米的插图，我就感到了他对生命的尊重。柔和的色彩，圆润的线条，活泼的动物与快乐的孩子或大人……这一切使他的画集成为了钢铁都市中的一隅温暖。他用自己对生命的善待之心去触碰着抚慰着读者的内心，教会他们，善待生命。

以善待生命为笔，勾勒出的线条必定坚韧绵长；以善待生命为色，铺陈出的背景必定饱含温暖；以善待生命为纸，人生这幅画作才会充满生机！

善待如画的生命吧，也许你不会看到田野麦浪与满山的鸢尾，但只要你有发现美的眼睛，就一定会有美的发现。

善待如歌的生命吧，静闻花开，且听风吟，就连别人对你的倾诉都是难得一遇的天籁。

善待如剧的生命吧，在一个个阴霾的角落里不知有着多少悲欢离合，人间苦乐正在上演。

不要抱怨你的生命诸多坎坷，只是因为你不懂得用心善待。想想雪莱在遭逐后仍能高咏“飞翔着歌唱，歌唱着飞翔”；想想帕格尼尼几近失明却还能能用琴弓幻化出魔术一般的曲调；想想贝多芬双耳失聪，却依旧呐喊“这是我的音乐”……这是他们的艺术，这是他们最值得善待的生命！

泰戈尔曾说：“主啊，当我的生命之弦已调的和谐时，你的一弹一拨，都会奏出美丽的乐声。”只有懂得将生命作为艺术去热爱，才能调正生命之弦，将一首生命之歌奏得三日绕梁，这才是善待生命的最好方式！

嗯，是。是我想和你谈谈。你就坐在那儿，先别说话，等我把话讲完。嗯，是，我是一个90后，确切的说是一个95后，我不想和你谈人生、责任这些狗屁倒灶。你知道，就算你在这里讲个一天，嘴巴讲破我都不会抬起头瞧你一眼，我会一脚把你踹到西伯利亚。嗯，来说说你认识的90后，是非主流还是杀马特，或者两者都有，我告诉你，其实我们还早恋、叛逆。这些你大概都知道，媒体总是登这些东西，我看着就腻烦。上面就是我想和你谈的东西。如果你感到恶心，就赶紧拍拍屁股走人，我知道你活这里已经不容易再看到这么一篇文章，我都想象不出你会做出上面事情来。嗯，我理解你，就像我看到一篇文章像流水账也会忍不住骂一句一样。没关系，去看看窗外的阳光，如果有同伴叫你出去就赶快和他们出去玩，带上你的足球和你的小狗，或者捎上你的女朋友，别担心我，我在这里和别人讲，等等就出去。

好了，接下去我就和你谈谈，如果你旁边开着电影或者音乐就请你关掉，如果你现在在听埃姆纳特的说唱那就算了，我知道你会喜欢他的歌，我甚至在听他的歌的时候都会跳起舞来，他的每首歌都是那么激动人心。嗯，话说回来，我先和你谈谈非主流。嗯，我想先听听你的想法。好，我就知道你会这么说。你先别着急，坐在这里听听我的说法。你知道吧，其实我并不能代表90后，除了生在90年代外我更像一个80后，但好在我以前也非主流过，不然我猜你得打我一个巴掌，认为我在胡扯。好，我这就告诉你我以前怎么非主流了。我初一的时候就染了一头的黄发。嗨，别担心，其实我还想染一头白发的，你知道街上有很多人都是黄毛，还有一些红毛，但是白毛并不多，我是说除了那些老头老太。一个初中生头发就这么白是不是觉得很帅很有个性，事实上我也是这么想的，但是那个该死的理发师说只能染黄色不能染白色的，然后我就该死的染了黄头发。接下来我就往我穿的衣服上剪了起码有几百万个洞，有圆的也有三角形的，那些衣服看上去真酷，我就是这样出门的，你真该看看那时候我的样子，我猜你估计得拿着笔和纸要我帮你签名。嗯，还有，我在那个叫…叫QQ上的网名是这个——尒营、先玍，很帅是不是，不像那些大人一样千篇一律吧。嗯，对了，我看到过那些大人，这种人在我附近真是多的是，他们都穿着相同的西服理着相同的发型，每天都在家和单位两点奔波，还得照顾家里的孩子。嗨，我真的不想和他们一样，你知道，我这么年轻为什么现在就要为未来拼搏，以后还要照顾家庭。嗯，我就知道你会说，没办法，谁叫你在这个世界上，你还是个男人之类的话，我刚开始就跟你说不要讲这些东西啦。

你有女朋友或者男朋友吗？在恋，单身还是已婚。嗨，放心，我没恶意，我只是想问你一下，看看你有没有恋爱经历。知道那种感觉吗？先是像被电流刺了一下，全身毛细孔都开始颤抖，是不是想上前去拥抱她？然后去亲吻她的脸？如果你现在想起某个人脸，嗨，我要恭喜你，你也恋爱了。放心，我也有，我对两个女孩有过这样的感觉，别误会，我不是花心。我暗恋一个女孩三年了，从初一到到现在。你知道男孩子都很调皮的，我从初一就开始想吸引她的注意了，知道那些伎俩吗？去拿她的东西，扯她的小辫子，把虫子放到她的书本里，就这样让她追着我跑，但是她一直都没有理我，是不是感觉有点灰心？嗨，没关系，她已经是我最初几年的青春里最重要的女孩了。嗯，接下来就是我现在的女朋友，叫她Z吧，她的笑真的很美，如果你现在去看看窗外的阳光就知道了。

让我猜猜你现在的姿势是什么，用手托着脑袋，眼睛半眯着，还是睁大了眼睛咬着苹果？如果你感到腻烦的就直接和我说，我也不想坐着这里和你谈这些东西。你有偶像吗，我是说让你感到兴奋和可以为之奋斗的人。嗯，我告诉你我的偶像——韩寒，听到过吧。是不是觉得我也有点叛变，没关系，我也是这么想的。看见过那些说90后的文章没有，我真的不知道他们是怎么写出来的，没有信仰和信仰错误是不是？嗨，我真的找不出在这个时代真正可以信仰的东西，今天你信仰这个，明天它就面目全非了，都是这样的。你对世界一个微笑，他回头就给你一记耳光。识趣你就走，不识趣再挨一记，没人要求你非这样坐。

好了。我要和你谈的就是这些。我的伙伴们已经在窗外叫我了，外面的太阳正好，阳光透过窗户泻到地板上，携带着暮春的水气，宛若初恋的律诗。等会我就要骑上脚踏车拐出小区去捎Z。我把搁在书柜上的球衣取下来，把它穿上，看到了吗？是皇马的球衣。我猜你大概也是一个球迷，喜欢皇马还是曼联阿森纳？如果你想我，就到外面去逛逛，绕过大楼走到连接河与两岸的小桥，那时候大概会下小雨。我撑着伞在那里等你。

一走进浙江省博物馆，一股艺术的气息扑面而来。杭州少年儿童艺术展就在这里举行。

四面八方贴满了来自杭州各校的孩子们精心绘制、创作的作品。扎染、书法、国画、水墨画、贴画……五花八门、百花齐放。那些端正的楷体字、奔放的狂草、细致的篆刻，令我大饱眼福；古色古香的国画，散发出神秘的魅力；还有那一张张民间工艺剪纸，甚是精巧。在这片浓郁的宝地里，我慢慢欣赏着每一幅作品，感叹它们的艺术和魅力。

我最喜欢的是一幅名叫《花鸟》的国画。你瞧，那是一簇簇花丛，密集而可爱，有红有黄，枝叶交错，线条柔美，层次分明，煞是鲜艳。远处有一眼清泉，飞泻而下，像一道幕帘，衬托着近处的花草。瀑布边石头堆砌，水流到了下边形成一处急促的漩涡。四周尽是草木，看似杂乱却又很整齐。几只雏儿缩在窝里，红红的小嘴微张着，有的眼珠子盯着天空，好像期待着妈妈回来；有的目光不离树上的叶子，仿佛想展开翅膀啄几口；有的把身子卷起来，似乎在睡懒觉……所有的都是如此栩栩如生。画里的物缺一不可，组成了一幅和谐的景象！

我想作者能画得这么好，一定是观察到了大自然的杰作。大自然的宝贝无穷无尽，或美好或可爱或清新……它给了作者源源不断的灵感。感恩自然、热爱自然，这就是一种享受。艺术，往往不只是表面的绚丽，更是生命力的延续！

“我和我的祖国，一刻也不能分割，无论我走到哪里，都流出一首赞歌……”一阵阵歌声洪亮的乐曲奏响，一个个跳跃的音符回荡在整个校园，今天的校园里歌声不断，笑语连天，整个校园成了欢乐的海洋，学生们都穿着整齐的服装，打扮的花枝招展，在这阳光明媚的一天里，我校举行了艺术节。

今天校园里张灯结彩，鲜红的五星红旗在湛蓝的天空中迎风招展，教学楼前贴着北京天安门的图画，上面写着金色的大字:“中华儿女展尽风采！”看！那小女孩们穿着白色的蓬蓬公主裙，打扮的如花一样漂亮;瞧！那小男孩身穿西装，扎了一个小领结，神气得如绅士一般;听!行云流水般的琴声，让观众听了是那么身心愉悦，感受到了音乐无穷的魅力与钢琴的乐趣。

我们班却与他们班不同，展示的是我国在经典国粹——京剧《唱脸谱》与我们中国人民子弟兵喜爱的曲子——《打靶归来》，乐曲奏响，“外国人把那京戏……”一阵阵洪亮的歌声代表着我们对于京剧的热爱，我们要传统祖国的文化，第1首曲子唱完，第2首曲子紧接着演唱，一一个“京剧大王”转眼间变成了“小士兵”，用自己最婉转的音乐来庆祝着祖国的70华诞，更代表着炎黄子孙，华夏女儿爱祖国的一份心意。

在这次比赛中，我们中华孩子一定要传承祖国的文化，从祖国的花朵变成祖国的栋梁，一定要成为祖国新一代的天之骄子！

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今天的语文课上我们班举行了主题为“艺术就在我们身边”的朗诵比赛。这真的是一次有趣的比赛。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，出国盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

通过这次朗诵比赛，我发现艺术并不是跟我们普通人无关，其实我们的身边处处是艺术。

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品

生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

在我家的写字台上有一个美丽的天鹅艺术台笔。那是我5岁生日时妈妈送我的生日礼物。它由两只天鹅与两个笔筒组成的。两只天鹅一只昂首挺胸，仿佛正引吭高歌。另一只好像正在低着头欣赏自己在水中的倒影是那么美，那么有姿态。

这两只天鹅有一身洁白无暇的羽毛。其中一只有一双的珍珠般的眼睛，还有像汹涌的波涛似的尾巴。另一只正在湖水中看着自己的倒影。

我把它摆在家中最显眼的地方让我每天回家都能看见它。

我每天回家看到它就会联想到它们在清澈的湖水中游来游去它们好像一对夫妻好像一对姐妹正在湖水中嬉戏它们衬着那清澈的湖水衬着那美丽的黄昏，在湖边的树荫下恩恩爱爱卿卿我我。看那样子，仿佛就要张开雪白的翅膀飞向蓝天。

它不仅好看而且实用。它有两个笔筒。笔筒上由黑到金黄色小花，仿佛是春风把正冬眠的小花唤醒了。

它还有一个功能就是如果你的一只笔没墨了便可以取下笔筒的另一支笔来写。

这个天鹅艺术台笔可真是既美丽，又实用呀!

在我们班，有这样一位文武双全的小小艺术家，她就是洪慧。

洪慧身材挺拔，棕色的头发像烫了小波浪似的，QQ的！她的手指又细又长，红润有光泽。

洪慧是一个小小书法家。她写的字漂亮得没话说，受到老师的表扬也是家常便饭。洪慧写的字清清楚楚，刚劲有力。每到写字比赛，洪慧总会不知疲倦地练字。写得不好绝不停手，直到写得一模一样才行。这样子，写得不好就怪哩！比赛时，洪慧一横一竖，一撇一捺，一笔一划认认真真。她时而缓慢运笔，时而快速提笔。那专注的眼神，那认真的态度，颇有书法家的气韵。洪慧写出来的字工工整整，，一丝不苟，仿佛和范字是一个模子里刻出来的。这正应了一句老话：“台上三分钟，台下十年功”啊！看她那潇洒的字，就是一种享受呀！她的一手好字，让人羡慕嫉妒恨！

洪慧“童鞋”还是一个美术家呢！美术课就成了她的天下。她指挥着手、彩笔和彩铅，让它们画出漂亮的画。很多时候，当同学们在那儿抓耳挠腮冥思苦想不知道该画什么东西时，洪慧早已画了一大半了。同学们再吵，再闹，洪慧也像带了耳塞似的置之度外、毫不理会，这时，对她来说神马皆浮云！所以她画的画色彩协调，画质细腻，栩栩如生。她抿嘴傻笑时的“口耐”（可爱）样真让人难以忘怀！

洪慧，刚劲有力的字令人佩服，栩栩如生的画令人羡慕，她真是头脑不简单、四肢很发达的小能人！

它们在岁月中，浸染了成百上千年，经过一代代人的奋斗，流传至今，它们游走在大街小巷之中，成为了一个时代的缩影，令人向往。艺术，如一首首无字的歌谣，唱响在每个人深深的回忆中……

——题记

书的封面是土一般坚实质扑的黄色，上面印着四个刚劲有力的毛笔字——民间艺术，这本书看似平淡无奇，但字里行间都洋溢着一种别样的诗情画意。

这是一部散发着乡土气息和草根芳香，全面介绍余杭民间艺术的书。翻阅这本图文并茂、绚丽多彩的书，余杭滚灯、高头竹马、五常掌灯……数不胜数，犹如进入一个迷人的艺术宫殿，让人觉得亲切，让人陶醉，使人留恋。

我家就在余杭仁和，这里有个造好新房子要“上梁”的习俗。所谓“上梁”，就是在新房子造好之后，选个黄道吉日，邀请所有的亲戚朋友、邻居们一同喝酒吃饭，见证、庆贺新房落成，并且，还要在当天补上房顶最后一根大梁。据说这样新房才会牢固，全家幸福安康。

这不禁令我想起了自己家上梁大吉的日子。记得三年前，我还在上三年级，我们家就选在了那年的五月一日“上梁”。那两天我正好放假，一早，就见姑妈、姑父挑着一担担“宝物”来到我们家。这些“宝物”可都出自姑妈之手，是用糯米粉揉成团后做成的。其中，“聚宝盆”最耀眼，那是一个金光闪闪的小鼎，非常漂亮，鼎上插着五颜六色、展翅高飞的小鸟，还有一盆盆五颜六色的糯米“元宝”，每个都捏得小巧玲珑，很是可爱，看着它们，我不禁垂涎三尺，好想拿几颗尝尝，但姑妈说，要完整地展示展示，不能先吃，上梁过后要隔壁邻居分着吃的，我只能忍忍了。说着，姑父又搬来了两盆象征着节节高的翠绿的竹子。

中午时分，宾客们越来越多，每每进门，看到那一盆盆惟妙惟肖的“元宝”，都赞不绝口，这可都是我心灵手巧的姑妈的功劳。正午快到了，爸爸妈妈把案桌、“元宝”们陆续搬到了顶层，我也是个积极的小助手，上蹿下跳地帮忙。

顶层上，木匠师傅、水泥师傅把卷梁布绑在了大梁上，卷好之后钉上一枚枚铜钱。一切就绪，只等吉时，所有东西都摆放好之后，木匠师傅看了看手表，宣布道：“吉时已到！”两位师傅缓缓抬起大梁，把它放在早已经留好的衔口处，师傅们齐声喊：“上梁了”！霎时，屋外爆竹冲天，烟花在空中绽放。紧接着，糯米“元宝”如天女散花般洒向下面翘首以盼的人群，我赶紧跑下楼也去抢点，还有五角硬币、喜糖等也从天而降，大家抢啊、笑啊，拥在一块，好不热闹。开心之后，丰盛的酒席开始了，大伙们有说有笑，沉浸在欢乐中，一起庆贺着新房的落成……

一晃三年过去了，每每想起，还是觉得格外有趣。这就是民间艺术的魅力，是我国文化的瑰宝，是我国广大人民群众在长期生产劳动和生活实践中共同创造、积累的具有独特民族特色和地域特色的宝贵财富。这些民间艺术或历史悠久、世代相传；或特色鲜明、令人难忘。每一位手艺人，每一位工匠、每一滴汗水、每一点心血，汇聚成了这宏伟壮丽的历史文化。走在艺术的长廊上，看着每一位创始人的脸庞，看着一项项民间艺术，看着大大小小的人拍手欢笑，我感到由衷地自豪。

艺术，需要传承。如今，民间艺术在百姓心中的地位已经越来越重要，对于他们来说，这早已不再是一项技艺，更是一种先辈情怀，一种回忆过去的方式，一颗早已深深扎在心底的种子。民间艺术，需要由我们共同传承，延续，让这颗传承的种子在我们心中发芽、生长，成为人们心中一道永恒的美丽！

嘿，下学回到家，左瞅瞅右看看，看什么呢？当然是我的家人了、我的家里每天热闹无比、当然也少不了我的家人、大家来猜猜我们家有几口人。

早晨天刚亮，勤劳的妈妈就起来为我们做早饭，每天早上能吃上热腾腾的饭菜，当然莫过于我老妈的功劳。

紧接着又一个人起床了，大家猜猜这个是谁？当然是我的小妹妞小妹了，我的小妹只要有一点动静就被惊醒，我的小妹各个方面都很不错，当然除了不太爱学习，嘘……悄悄地可别被她发现了。

又有两个起床了，当然是我的弟弟和我的大妹，我的老弟是被逼醒的，因为成绩太差天天被留堂，老师无可奈何，只能让家长也分担孩子的学习任务，这不今天又开始了漫长的学习任务啦！而恰恰与我的弟弟相反的就是我的大妹，她学习从来就不怎么费劲，回回都是名列前茅、而我的弟弟却为此又是补习又是辅导，让我们操心操心再操心。

最后等到我们各自去学校之后、我亲爱的老爸才慢悠悠的起床、懒散的样子却认真起来无人能及，他是我们家的顶梁柱，无人能比，无可替代的老爸。

好了现在知道我们家几口人了吧？勤劳的妈妈、懒散的爸爸。聪明的大妹、大美妞小妹、还有费劲心的老弟和我啦！

我的家人虽然彼此都少不了拌嘴但是却无时不刻的散发着阵阵的幸福感包裹着我们全家。

“来，我们再练一遍！”陈佳飞有力的话语在我耳边响起，8天后就是艺术节的器乐比赛了，全校的师生们都在加紧准备着，参加器乐比赛的我也不例外，和同伴们一起在排练。

“这句如果合奏的话应该有一个延长音。”三重奏中的三架古筝正在一起研究着牌子的节奏与动作，“不对，这是以4拍子的节奏来弹得，所以加延长音会有点不恰当！”我也热火朝天地加入了讨论中，古筝在这首曲子里虽是配乐，却也不能有一点儿误差。

钢琴的余音袅袅在我耳边回荡着，古筝动听旋律在三个人配合下惟妙惟俏，“5……”古筝一弹完，小提琴以优美的和旋连接起间奏部分。室外，雨滴拍打在窗户上，发出清脆的“叮咚”声，仿佛在为乐曲添上了一个优美的结束音，《梁祝》伴着点点雨声，越显凄凉。

听着弹着，我仿佛融入进了这个音乐的世界，融入进了这间充满艺术的音乐教室。指尖的一勾，身体的一摆，唇间的一笑，处处透露着艺术的美与发现美是世界。叶落秋凉，两对绚烂的蝴蝶扑飞着翅膀跃入枝头，风刮起这残缺的世界，待秋叶静静地垂落，两对蝴蝶紧紧缠绕在一起……手轻轻一拉，额头上已挂满了汗珠，却依旧保持着唇边的轻笑，在眼前微微浮现出的凄美情景，让我陶醉。天空中阴沉了起来，在枝上安家的两只蝴蝶侧头莞尔一笑，无尽的依恋在一笑中体现。乐曲渐行渐急，两对蝴蝶扇动着翅膀，双双飞向高空，雨劈头盖脸般倒了下来，蝴蝶却毫不犹豫地冲了上去，任雨水打湿了它绚烂的翅膀，依然冲上了高空。

两对蝴蝶被全身打湿，化作一片枯叶缓缓坠入了大地的怀抱。临别前两对蝴蝶对望的一眼，仿佛是一篇凄美故事最后的结局，深深印入我的脑海。耳畔的乐声也低沉而伤感了起来，眼前的画面模糊了，被蝴蝶的请给打动了……结束音悠长而深远，将所有感情都倾入了进去。

我瞬间懂得了大人们常说的一句话：“艺术之美常有，关键是你也没有一双发现美的眼睛！”是啊！音乐也是艺术的一种，它存在于我身边，也存在于这整个世界。

书法，虽没有音乐的余音绕梁；书法，虽没有绘画的栩栩如生；书法，虽然没有雕刻的引人入胜。但是，书法独具魅力。它它她可以陶冶情操、修身养性。

有一天，我和妈妈去首都北京参观毛笔字展览，看着这刚劲有力的毛笔字，我便对妈妈说道：“我也想学毛笔字，行吗？”妈妈听了我的话后，若有所思。几天后，妈妈帮我报名了练毛笔字的补习班。

一开始写毛笔字的时候，难免不出问题：我刚接触毛笔的时候，在我沾好墨汁以后，毛笔就像不听指挥似的，一直在我手中晃动，不时还有几滴墨汁掉了下来，不偏不倚地落在我的衣服上。在我准备写字时，原本雪白的衣服已经变得乌黑一片了。

好不容易开始写毛笔字，谁知，毛笔一碰宣纸上，就把纸给戳破了。在写字时，要么是横不平，要么是点太小，这时候我就开始放弃了埋怨自己为什么写不好，当我抬起头来：看见了一行毛笔字：“不经历风雨怎么能见到彩虹！”对，没有困难的磨炼，怎么会有加倍地努力？我重新拿起笔来，沾好墨汁，开始写字。这次我坚定了练好字的决心，一笔一划慢慢书写着。笔画歪了，再来！就这样一次一次地练习着！经过不懈努力，我越写越好。当然我写得这么好，和我自身的努力是分不开的！

现在我越来越喜欢书法这门艺术了，它给我带来了无穷的乐趣，让我更加快乐！“梅花香自苦寒来！”我相信只要坚持不懈，就会练得更好！

电影是我生活中不可或缺的。有时他为我带来的是满满的快乐和笑声;有时是浓浓的哀愁和思虑;有时在是深深的感动和自省。而我最喜欢的这部电影，为我带来的，却是泯灭的人性;残酷的杀戮;无辜的牺牲;等纳粹可怕之处的震撼，他如一声响彻云霄的雷，把我麻痹的心给叫醒了。我最喜欢的一部电影是“穿条纹衣的男孩”。

穿条纹衣的男孩这部电影是描述一位德国军官的儿子，与围墙内一位犹太小孩的友情，他们俩因德军残忍的毒气而断送了生命。人性是多么的可悲啊!只因为希特勒的言语、行为、只因为别人是异教徒，就屠杀?宗教的本身是善良、是美好、是和平的，怎么反而成为残暴的借口了?曾经，男孩的爸爸残害了多少无辜的犹太人，却一点也不愧疚，直到自己无知的儿子也因此死了，才在深深的悲伤中，体悟到自己的千万罪恶，体悟到那些犹太人也是人，也是有血有肉的人。在他杀害了他们时，也有人正为他们而心痛。在这部电影里我发现，在纳粹这种残酷的行为后，必有像男孩一样无辜牺牲的人，也必有如希特勒这样阴险，视人命如草芥的策划者。

我很震撼，难道这就是人的本性?难道我们不能三思而后行，非要做出终生遗憾的事，再后悔吗?绝对不是的!但那些曾经写下的历史不能改了，那些被杀死的生灵也无法再活过来。弥补是一时的，伤害却是永远的。我希望在往后的日子里，过去的错误不会再发生，在未来的岁月里，不会再出现那样可怕的围墙。战争是残酷的，他会令人疯狂，令人残暴，令人失去同理心，更会带来不必有的屠杀和战争。就像一种毒药，不知不觉得侵占你的心灵，使你怨恨，无故的怨恨，直到你醒过来，已来不及了!战争是盲目的、可怕的、恐怖的让我们一起终结他吧!

电影带给人娱乐，带给人知识，也可以带给人一些想法。在穿条纹衣的男孩这部电影中，我学到，战争是残酷的、疯狂的。凡事三思而后行，才不会一失足成千古恨。多一点同理心、多一点可观、你就会发现，战争永远是双输的，而我们往往要再错误已成之后，才痛心疾首的后悔，却早已来不及了!

每个人都就应遵守社会公德，上到，下到幼儿园的小孩。在表面能看出我们这个社会是个有道德有礼貌的和谐社会，但是内部还隐藏着许多不讲礼貌不讲道德的人。

一个阳光灿烂的晴天，我补习完作业后，走在回家的路上，街上冷冷清清，没有那么繁闹。我走到公园，一个高大男子，大概30岁左右，嘴里叼着烟，“大摇大摆”的走过。他的旁边是一位年过七旬的老人，那位老人没看他，只是低着头好像在想着什么。眼快抽完了，男子弹了弹烟灰，一甩手，熟练的扔出烟头。烟头掉在地上，还有点点的火星，那男子吐了口痰，“浇灭”了烟的火星。那老人看见了，走上前去，摸了摸口袋，好像在找纸巾。他拍了拍手，露出了无奈的表情。那老人二话不说伸手把烟头抓住，走到了垃圾桶旁边，扔进了垃圾桶里。老人还是拍了拍手，低着头走了。

这个世上，人和人都平等，何必要让一个老人“帮忙”一个年轻人?为什么此刻的年轻人不为大家着想?先来评价一下这个年轻人:扔了烟头，还在上面吐痰。干干净净的地被年轻人弄成那样，他的行为是不是那么恶劣?如果我们都向年轻人一样，我们的家园会怎样?再来看看这位老人:不嫌肮脏，爱护环境。老人的行为和年轻人的行为恰恰相反，被垃圾污染的地，正是有了这些人的品质才铸成一片干净。舒适的家园。如果我们都向这位老人学习，那我们的生活环境会不会舒适呢?

以优秀的高尚的道德品质为荣，向肮脏的低贱的道德品质为耻。

在艺术的长河中，绘画是我的最爱。在我无聊的时，就会画一幅;在我失落的时，就会画一幅;在我开心的时，就会画一幅。至今，我小时候画的画虽然大都找不到了，但回想起来还是颇有些留恋。如今我六年级了，随着作业的增多，我休息的时间越来越少，更别提绘画了。

在很小的时候我就在电视上看那些工作人员在一些面版，用细小的沙子作画，这对小时候我来说是多么不可思议呀!于是我

便在楼顶上找了甚多细小的沙子装进盒子，带到楼下就开始了作画……也许是那个时候我喜欢上绘画的吧!

当我还上小学一年级的时候，父母就给我报了绘画补习班。回想当时在补习班的快乐情景，不由的拿出以前画观赏，不由得发现原来我小时候画的画是多么幼稚。而那时父母却一直赞不绝口，也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧!他们为我学习绘画这条路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上不会一帆风顺，遇到坎坷是在所难免的：那是在我刚上三年级时，老师说不教儿童绘画了，改教素描了。因为父母认为那是高年级学的，担心我会承受不住、受累，所以就不学了。因此，我的绘画生涯就终止了。

但我们又因此就放弃绘画，而是在家中仍然在画，可在家中画的就没有老师教得好。有一次，我闲着无聊便在本子上画小姑娘，可我画完后觉得我画的怎么看都超难看，便拿起笔开始修改……最后我怎么改都不好看，就把本子撕了。爸爸妈妈看见了，连忙跑来安慰我：“你画的蛮好的，不必伤心。”我心里知道他们是在安慰我，有感觉他们的安慰似乎就是对我的嘲笑，便更加气愤……从那以后我更加努力画画了。

我坚信总有一天我能在绘画这方面展现出自己的风采，像爸爸妈妈证明我的努力没有白费。

提起君子兰，大家并不陌生，也许还会想起前几年的一场“君子兰热“。那时，街上到处是卖君子兰的、有的名贵品种一个小苗就卖到了八百多元，稍微次点的也要百八十元一个小苗。有的人狠心买下一棵好苗，回家养殖，但是小苗往往中道天折，或长大后久不开花，这就是养殖不得法的结果。其实，只要养殖得法，不用名贵品种，即使是普通品种也会开花打籽，根深叶茂的。这里我大家介绍一下种养君子兰的方法。

第一步就是选种。现在街上卖的君子兰幼苗大多是“和尚”和“花脸”两种。所谓“和尚”，就是因为这种君子兰的叶子颜色淡绿，上面的叶脉多是纵向，远了看去，叶子光亮无杂纹就像和尚的光头一样，所以起名“和尚”。至于“花脸”则是叶子墨绿色，上面叶脉有横有纵，横纵变错，就像唱戏涂的大花脸一样，东一道西一道，所以叫“花脸”。以上两种君子兰不但外观好看，而且生命力很强，价格还很便宜，一般一裸幼苗有十元钱就可买下，所以这两种君子兰适于初学养花之人种植。

第二步就是种养过程。这一过程尤为重要，能否成活以致开花，关键就在于此。买回幼苗后，先要找一个直径约为二十厘米的花盆，里面倒入“花卉营养土”这种土是专供种植君子兰使用的。它油黑，有较好的透气性和透水性，而且里面含有一些微量金属元素，适宜君子兰的生长。这种土在花店里可以买到，一元一袋，一次使用多半袋就够了。然后把花栽入放有营养土的花盆中，再浇些水就行了。栽好的君子兰要放在阴凉通风的地方。特别注意，不要把它放在太阳下曝晒，否则会把它的叶子晒焦的。例如：我家一盆君子兰在去年夏天只在外面放了一个上午，就焦了两片叶子，至今伤痕累累。再就是浇水的问题。君子兰不宜经常浇水。冬天，一个星期浇一次水就够了。夏天，一个星期浇二至三次水也就够了，如果多浇水就会使君子兰的根部腐烂，还有就是过三个月左右，就要给君子兰换土，因为旧土的养料用完了。换土时要特别注意不要伤根，不能用铲子乱—铲，要用火筷子这类东西轻轻敲打花盆外侧，使里面的土与花盆内壁脱离，再把君子兰和土一块取出，再把旧土敲去大半，留下与君子兰根部相连的土，再把它们植入新土中即可。如果有条件的话，还可以买一些专供 君子兰施用的肥料，按说明书上肥，这样会使君子兰发育得更快，开花更早。

第三步就是开花过程。一般说君子兰长到二十多片叶子就该开花了。它的花骨朵大多呈淡绿淡黄色，一次开花可持续一个月左右。在这期间不要换土，浇水要少。因为这个时期君子兰抵抗力弱，外界的任何干扰都会影响它开花结籽。

至此君子兰的全部种养过程及其注意事项就介绍完了。同学们如果有兴趣不妨试试，这样既学到了一门本领，又可在紧张的学习中得到休息，可以一举两得。

[谈谈君子兰的养殖初二作文

6月15日，我们学校隆重举行了“书韵飘香·艺彩启航”2018年文化艺术节暨家长开放日活动。

在操场上，我看到了色彩缤纷的彩旗在风中飘扬。“弟子规，圣人训……有余力，则学文”“学而时习之，不亦说乎？”“这是学习做人的时光，生长吧，生长吧。”伴随着朗朗的读书声与悦耳的歌声，使文化艺术节活动渐渐拉开了序幕。温校长的致辞，指出西华路小学的全体师生将会借助党的十九大的春风，以书为翅膀，开启西华路小学的新篇章！听，学校的小蚂蚁合唱团和520尤克里里社团给我们演奏一首来自一部影片里的插曲《永远同在》。看，英语剧《Colour》一群色彩的小天使即将为我们展示一个绚丽多彩的世界！

我们要表演的《唐韵童声》登场了。首先，女生们迈着优雅的步子先登上舞台，接着，便听见“日照香炉生紫烟……湖光秋月两相和……”诵读的歌声。然后，我们男生们手握着扇子，用沉稳又有力的声音朗读“国破山河在，城春草木深……”上场了。我用深厚的感情把唐诗背诵着，“挽弓当挽强，用箭当用长……黑云压城城欲催……”现场的观众们都听得非常入神，旁白的女生用清脆的声音朗诵：“唐诗在手，祖国在心！爱唐诗，更爱中国！”原来，唐诗是世界上独一无二，爱中国，可以有一千一万种理由，选一个最浪漫的理由来爱她。我们精彩的表演结束了。最后，我们全体参与表演的同学都登上舞台，让家长和老师为我们拍照留念……

“本次文化艺术节暨家长开放日活动，是给同学们文化艺术素养的一次检阅，更是我校‘教育多姿，生命多彩’办学特色创建过程中的一道亮丽的风景。”谢老师这样对我们说的。听完后，我感受到时间过得真快，我们要开始准备考试了，紧张的复习来了。经过活动，我也对自己迎接考试有了一定信心，我会加倍努力去学习。这次“书韵飘香·艺彩启航2018年文化艺术节暨家长开放日活动”真难忘！